Senų laikų menininkai. Gražiausios tapybos pasaulyje

27.04.2019

Taip pat perskaitykite

Pasakojimas apie hilgamesh mitai senovės chormers apie gilgamesh

Istorija apie senovės Graikijos dedalų ir ICAR skaitymo mitą

Antikvarinių mitų herojai graikų mitologijos simboliai

Internetinės skaitymo knygos mitai klasikinės senovės knygos aštunta

Menas yra beveik toks pat senas kaip pati žmonija, ir visuose mūsų egzistencijos šimtmečiuose buvo sukurti daugybė unikalių darbų.

Tikriausiai tai būtų pernelyg drąsiai parengti žymiausių šedevrų sąrašą, nes kūrybiškumo vertinimo kriterijai yra pernelyg subjektyvūs. Štai kodėl renkami mūsų reitinge, paveikslai ir skulptūros, kurios tikrai yra labiausiai atpažįstamos pasaulyje, kuri nereiškia, kad jie yra kažkas geriau nei kiti išradingi darbai.
Kokie tvariniai yra labiausiai žinomi? Sužinokite dabar! Galbūt jūs nesate susipažinę su visais ir laiko išbandyti savo erudiciją ir horizontus.

25. Batters, autorius Paul Cézanne (Paul Cézanne)

Ši nuotrauka laikoma tikru šiuolaikinio meno šedevru. "Sagtys" - vienas garsiausių CeZanne lauko darbų. Pirmą kartą 1906 m. Parodoje darbas buvo pateiktas plačiajai visuomenei. Naftos tapyba Cezanne asfalavo ateities menininkų kelią, leidžiantį jiems judėti nuo tradicinių šablonų ir iškėlė tiltą tarp postpreSpession ir XX amžiaus meno.

24. diskonuoti, autorius Miron (Miron)

"Discobol" - legendinis Graikijos statula, kurią atliko garsaus graikų skulptoriaus Miron nuo Lifte (Eleutherae) laikotarpiu nuo maždaug 460 iki 450 m. e. Iš daug romėnai buvo žavisi, ir jie netgi padarė keletą šios skulptūros kopijų prieš pradedant savo originalą. Vėliau "diskoblis" tapo olimpinių žaidynių simboliu.

23. Apollo ir Daphne, Bernini autorius (Bernini)

"Apollo ir Daphne" yra gamtos dydį skulptūra, kurią sukūrė Italijos menininkas Giana Lorenzo Bernini (Gian Lorenzo Bernini) maždaug 1622-1625 m. Šedevras vaizduoja pusiau nuogą moterį, bandančią pabėgti nuo jo. Skulptūra aiškiai rodo didelį savo kūrėjo meistriškumą, atgauna garsaus Ovido istorijos (Ovid) kulminaciją apie Daphne ir FEBA (Daphna, Phoebus).

22. Naktinis laikrodis "Rembrandt"

Pasaulio pripažinto Danijos menininko Rembrandto šedevras yra vienas garsiausių XVII a. Paveikslų. Darbas buvo baigtas 1642 m., O pavedimą apie jį buvo užfiksuotas Šautuvų kompanijos "Captain PRANCŪZIJA" grupės "COCA" ir "Leitenant Van Rytenburga" ("Frans Banning Cocq", "Willem van Ruytenburgh"). Šiandien paveikslas dekoruoja Rijksmuseum muziejaus parodą Amsterdame.

21. Nekaltas, autorius Rubens

"Nekaltumo plakimas" - tai nuotrauka, pasakanti apie baisią žydų caro erodų tvarką, kurios vadovauja visi Betliejaus kūdikiai ir jo apylinkės buvo nužudyti iki 2 metų amžiaus. Tironas tikėjo prognozuojant, kad diena ateina, kai Izraelio karalius su juo susidurs su sosto, ir tikėjosi, kad jo būsimas konkurentas būtų tarp negyvų vaikų. Flandrijos baroko atstovas, Rubens parašė dvi garsiosios Biblijos istorijos versijas su 25 metų skirtumu. Pirmoji nuotraukos versija dabar yra priešais jus, ir jis buvo parašytas nuo 1611 iki 1612.

20. Campbell - maža sriuba su jautiena, autorius Warhol (Warholas)

"Warhol" parašė Amerikos menininko 1962 m. "Campbell" svogūnų sriuba su jautiena "yra vienas iš žymiausių šiuolaikinio meno pavyzdžių. Savo darbe Warholas meistriškai parodė reklamos pramonės monografiją, atkuriant daugelio to paties produkto kopijas ant gigantiškos drobės. Warholas taip pat sakė, kad kiekvieną dieną valgė šias sriubas 20 metų. Galbūt todėl svogūnų sriubos bankas ir tapo jo žinomo darbo objektu.

19. Starry Night, autorius Van Gogh

Naftos tapyba "Starry Night" priklauso Danijos postmiprecionist Vincent Van Gogo šepečiui, kuris baigė šį legendinį darbą 1889 m. Menininkas įkvėpė rašyti nuotrauką, žiūri į naktinį dangų per savo kambario langą Saint-Paul, Saint-Remy City, Pietų Prancūzijoje (Saint-Paul prieglobsčio, Saint-Remy) lange. Tai buvo ten, kad garsus kūrėjas vienu metu ieškojo poilsio nuo emocinių kančių, siekdami jo iki dienų pabaigos.

18. Shawn urvas skaičiai

Paveikslėliai, esantys Prancūzijos pietuose esančioje Siuvyje (Chauvet) nuotraukos yra viena iš žymiausių ir geresnių nei visi išsaugoti priešistoriniai šedevrai pasaulio meno. Šių darbų amžius yra maždaug 30 000 - 33 000 metų. Ant urvo meistrų sienos, vaizduojamos šimtai priešistorinių gyvūnų, įskaitant lokius, mamutus, urvas liūtus, Panther ir Gien.

17. Bučinys, autorius Rodin (Rodin)

"Kiss" yra marmuro statula, sukurta garsaus prancūzų skulptoriaus su Auguste Rodin 1889. Šedevrumo sklype, autorius įkvėpė liūdna istorija apie Paolo ir Frances, simboliai iš legendinio darbo Dante Aligiery "Dieviškoji komedija" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Mylimieji buvo nužudyti savo vyrui Ferni, staiga padarė jaunus žmones, kai juos sužavėjo vienas kito vaikinas ir mergaitė pasikeitė savo pirmuosius bučinius.

16. Pissing berniukas, autorystė yra nežinoma

Mannecken piss ar pissing berniukas yra maža bronzos skulptūra, kuri tapo tikra traukos fontano į Briuselio centre. Pradinė darbo autorystė nežinoma, tačiau 1619 m. Buvo baigta Belgijos skulptoriaus Jerome Duquenoy (Jerome Duquesnoy). Miesto vizitinė kortelė, maneken-grynas buvo tariamai įsisteigęs atmintyje apie Grimbergo karo įvykius, kurių metu buvo perkelta vienos versijos pissing kūdikis, ir kita vertus, ji išplėtė priešo šaudmenis, kelia grėsmę sunaikinimui iš viso miesto. Šventėms skulptūra yra apsirengusi teminiais kostiumais.

15. Atminties pastovumas, autorius Salvadoras Dali

1931 m. Parašė 1931 m. Garsus Ispanijos menininkas Salvador Dali, vaizdas "Memory pastovumas" yra vienas iš labiausiai atpažįstamų siurrealistinio meno šedevrų tapybos istorijoje. Darbe pavaizduota niūrus smėlio krantas, padengtos lydymosi valandomis. Tokiu neįprastu sklypu buvo paskatintas įkvėptas Alberto Einšteino reliatyvumo teorija.

14. Pieta arba gedulo Kristus, Michelangelo autorius

"Pieta" - garsioji renesanso eros skulptūra, kurią sukūrė florentino kūrėjas Michelangelo laikotarpiu nuo 1498 iki 1500. Darbe aprašoma Biblijos scena - Maria turi kūną nuo Jėzaus kryžiaus savo rankose. Dabar skulptūra yra Šv. Petro katedra Vatikane. "Pieta" yra vienintelis darbas Michelangelo, kurį jis pasirašė.

13. Vandens lelijos, autorius Claude Monet (Claude Monet)

"Vandens lelijos" yra visa serija apie 250 paveikslų, parašytų naftos, ir kurios autorystė priklauso pasauliniam prancūzų impresionistiniam Claude Monet. Šių darbų rinkinys pripažįstamas kaip vienas iš išskirtinių XX amžiaus pradžios meno pasiekimų. Jei pasirūpinsite visomis nuotraukomis, jis sukuria begalinio kraštovaizdžio iliuziją, pripildytą vandens lelijų, medžių ir vandens atspindžių debesimis.

12. Creek, autorius Edward Munch (Edvard Munch)

"Creek" - tai kulto šedevras iš Norvegijos ekspresionisto Edward Minka. Jis parašė 4 skirtingus šio sklypo versijas nuo 1893 iki 1910. Garsus menininko darbą įkvėpė realia patirtis autoriaus, susijusio su pėsčiomis, per kurį Mekka paliko savo draugus (jie taip pat pavaizduoti paveikslėlyje fone).

11. Moai, autorystė nežinoma

Moai statulos yra masinis akmens monolitas rasti Velykų saloje Ramiojo vandenyno, Vakarų Polinezijoje. Skulptūros taip pat yra žinomos kaip Velykų salos vadovas, bet iš tiesų, kiekvienas turi kūnų paslėptą po žeme. "Moai" statulos yra maždaug 1400-1650 metų ir tariamai išardyta nuo aborigenų akmens, kuris kada nors buvo Rapa Nui saloje (Rapa Nui, Vietos Velykų salos pavadinimas). Iš viso šioje srityje buvo rasta apie 1000 tokių giganinių senovės šedevrų. Jų judėjimo saloje paslaptis vis dar yra bedarbis, o sunkiausias skaičius sveria apie 82 tonų.

10. Mąstytojas, autorius Roden

"Mąstytojas" yra garsiausias prancūzų skulptoriaus Auguste Rodino darbas. Autorius baigė savo šedevrą 1880 m. Ir iš pradžių pavadino poeto skulptūrą. Statula buvo dalis kompozicijos vadinama "pragaro vartai" ir asmeniškai Dante Aligiery, garsaus "dieviškosios komedijos" autorius. Pagal pradinę "Rolan Aligiery" idėją pasilenkia pragaro apskritimais, atspindinčiais jo darbą. Vėliau skulptorius persikėlė į charakterį ir padarė visuotinį kūrėjo įvaizdį.

9. Gernik, autorius Pablo Picasso

Naftos tapyba su viso Fresko dydžiu "Gernika" yra vienas iš žymiausių garsaus Ispanijos menininko Pablo Picasso darbų. Juoda ir balta nuotrauka yra Picasso reakcija į nacių bombardavimo Baskų miesto Gernik per pilietinį karą Ispanijoje. Šedevras demonstruoja visą tragišką, karo siaubą ir visų nekaltų piliečių kančias tik keliems simboliams.

8. Paskutinis vakarienė, autorius Leonardo da Vinci

Šiandien galite pasigrožėti šią nuotrauką vizito į Dominikos vienuolyną Santa Maria Delle Grazie Milane metu. Legendinis tapyba Leonardo da Vinci, "Paskutinis vakarienė" - vienas iš labiausiai žinomų šedevrų pasaulyje. Dailininkas dirbo šiame Fresko nuo 1494 iki 1498, ir pavaizduota apie tai gerai žinomas Biblijos scena paskutinio Jėzaus Kristaus, apsuptas jo mokinių, kuris yra išsamiai pasakojama į Jono Evangelijoje.

7. Laisvės statula, autoriai Eifel, Bartholdi (Eiffel, Bartholdi)

Cult skulptūra yra laisvės saloje Niujorke, o kai ji buvo draugystės draugystė tarp Prancūzijos ir Jungtinių Valstijų žmonių. Šiandien laisvės statula laikoma tarptautiniu laisvės ir demokratijos simboliu. Kompozicijos autorius buvo prancūzų skulptorius Bartholdi ir sukūrė ir sukūrė savo architektą Gustav Eiffel. Dovana buvo pristatyta 1886 m. Spalio 28 d.

6. Hermes su kūdikių dionizė arba hermes olimpinis, autorius Praxitel (Praxiteles)

"Hermes su kūdikių dionize" yra senovės graikų skulptūra, nustatyta 1877 m. "Hermes" dešinė ranka yra prarasta, tačiau archeologai mano, kad sklype, prekybos ir sportininkų Dievas saugojo jame vynuogių vynuogių, parodydami savo kūdikį į Dionysą, Dievą vyno, orgies ir religinio ekstazio.

5. Adomo, Michelangelo autoriaus kūrimas

"Adomo kūrimas" yra vienas garsiausių Fresko Michelangelo. Jis buvo sukurtas laikotarpiu nuo 1508 iki 1512 ir yra laikoma populiariausia Siksto koplyčios lubų sudėtis, kulto katalikų centras, esantis Vatikane. Tapyba iliustruoja pirmojo asmens Biblijos kūrimo momentą istorijoje, aprašytoje Genesio knygoje Senajame Testamente.

4. Venera Milos arba Aphrodite iš Milos Island

Venera Miloskaya gimė apie 130 ir 100 metų iki mūsų eros ir yra viena iš žymiausių senovės graikų skulptūrų. Marmuro statula buvo aptikta 1820 m. Miloso saloje (Milo), kuri yra dalis cikladų salyno salyno Egėjo jūros regione. Herojės asmenybė vis dar nėra nustatyta, tačiau mokslininkai teigia, kad šedevro autorius ištremo iš Akmens iš aphrodit, graikų deivė meilės ir grožio, kuris dažnai buvo pavaizduotas tiksliai pusiau gimtoji. Nors yra versija, kurią statula yra apakinta jūrų deivės amfitrito (amfitrito) įvaizdis, kuris buvo ypač skaitomas saloje, kur buvo rasta artefaktas.

3. Veneros gimimas, autorius Sandro Botticelli (Sandro Botticelli)

"Veneros gimimas" - Italijos menininko Sandro Botticelli darbas, parašytas tarp 1482 ir 1485 m. Intervale, ir jis laikomas vienu iš garsiausių ir vertingiausių meno šedevrų pasaulyje. Paveikslėlis iliustruoja sceną iš garsaus metamorfozės kiaušialąstės, kurioje deivė Venera pirmiausia eina nuo jūrų putų. Darbas yra Uffizi galerijos (Uffizi) parodoje Florencijoje.

2. Dovydas, Michelangelo autorius

Legendinė renesanso skulptūra buvo sukurta intervale nuo 1501 iki 1504 m. Išradingas Michelangelo kūrėjas. Iki šiol Dovydas laikomas garsiausiu statula pasaulyje. Šis malonus šedevras yra Biblijos herojaus Davidas užfiksuotas akmens. Praeities menininkai ir skulptoriai tradiciškai pavaizdavo Dovydą mūšio metu, baisaus goliath, karinio vyro ir herojaus nugalėtojas, bet Michelangelo pasirinko žavingo jaunuolio, kuris dar nebuvo žinomas karo meno ir nužudymo, įvaizdį darbas.

1. Mona Lisa, autorius Leonardo da Vinci

Galbūt kai kurie iš šio sąrašo darbai buvo nežinomi jums, bet "Mona Lisa" Leonardo da Vinci žino viską. Tai yra labiausiai žinomas, labiausiai aptartas, labiausiai įsimintinas ir labiausiai lankomas vaizdas pasaulyje. "Brilliant Master" parašė jį 1503-1506, ir kelia Canvas Lisa Gerardini, Šilko Francesco žmona Francesco del Giocondo, Francesco del Giocondo. Mona Lisa garsėja savo paslaptinga veido išraiška yra iš Luvro, seniausio ir turtingiausio muziejaus Prancūzijos ir pasaulio pasididžiavimas.

Menas buvo laikomas vienu iš vertingiausių lobių žmogaus kultūros kelis šimtmečius. Įžymiausių menininkų nuotraukos tampa valstybės lobiu, po to dažni tūkstančiai specialistų, ir jie kainuoja šimtus milijonų dolerių. Mūsų šalyje menas vertina žymiai mažiau, bet kiekvienas, galbūt, yra susipažinę garsiausi Rusijos menininkų paveikslai. Tai yra apie juos, kad žino bet kuris išsilavintinis asmuo.

Kristaus žmonių fenomenasAleksandras Ivanovas

"Kristaus fenomenas žmonėms" Darai atskleidžia garsiausių Rusijos menininkų paveikslų viršų. Rusų dailininkas Aleksandras Ivanovas tapo žinomas dėl tapybos "Kristaus reiškinys žmonėms", kuris sudarė net dvidešimt metų. Paveikslų dydžiai yra paveikti, taip pat išsamiai. Autorius buvo įkvėptas, žinoma, sklypai iš Biblijos, ir ji tapo toli nuo pirmojo menininko darbo religinių temų - Ivanovas žinojo, kad kiekvienas patiko pirmoje nuotraukoje ir vėl įkūnijamas - paskutinį kartą. Vaizdas buvo vadinamas amžininkais ne tik apsvaiginimo, ir svarbiausiu įvykiu savo gyvenime. Ironia, pats Ivanovas mirė tą pačią dieną, ir karalius nusipirko nuotrauką iškart po autoriaus mirties.

Vasily Pukirev.

Vienas iš labiausiai žinomų Rusijos menininkų paveikslai yra neįtikėtinai giliai giliai prasme Canvas Vasilija Pukireva. Pukirev - ne puikus kaimo gyventojas, kuris tapo žinomas tik vienam paveikslui - visi kiti autoriaus darbai išliko pamiršti. Kodėl tiksliai "nevienoda santuoka"? Vaizdo aprašoma sklypas nuo Pukirevos gyvenimo - jis net pavaizduotas pats paveikslas. Jaunas Pukiree stovi fone su rankomis, nesugebėjo nieko daryti, nes jo nuotaka yra susituokusi su senaisiais. Kostomarovas pats, matęs drobę, savo žmonoje paėmė jauną merginą.

Atvyko į oks Aleksejus Savrasovas

"Atvyko" Rooks "" - garsiausias Rusijos menininko Aleksejus Savrasova vaizdas. Vaizdo populiarumas gavo net per savo pirmąją parodą, kur ją įvertino jo realizmas ir prasme. "Yra tokie kraštovaizdžiai tik" Gracches ", - sakė Savrasov paveikslėlis. Įdomu tai, bet bažnyčia, kuri yra pavaizduota fone, egzistuoja ir stovi toje pačioje formoje iki šios dienos. Tame pačiame kaime garsus Susaninas padarė savo feat.

Privalų medžiotojaiVasilijus Perov

Autorius tapyba "Privalieji medžiotojai" Yra garsus Autorius Vasilijos Grigorievich Perov. Dabar visi žino šį vieną iš garsiausių Rusijos menininkų paveikslų, o XIX a. Daugelis reagavo kaip nesėkmingas. Buvo tie, kurie žavisi Perovo darbą. Visų pirma, Didysis klasikinis Dostojevsky žavėjo darbą. Kai kurie kritikavo paveikslėlį dėl netikslumo, galų gale, plunksnos dažytos medžiotojai iš savo draugų, kurie buvo nepažįstami šio tipo profesijai.

Trys didvyriai Viktoras Vasnetsovas

Viktoras Vasnetsovas sukūrė vieną iš garsiausių Rusijos autorių tapybos - "Trys širdis". Vasnetsovas sakė, kad jį įkvėpė "Dubbed Oaks" - jis buvo nustebintas jų galia, ir šiek tiek vėliau, jis tiesiog pasirodė svajonėje. Vaizde rodomi garsūs Rusijos liaudies pasakų simboliai. Pats Ilya centre Muromets, kurio ranka, į kurią į kairę - Dobrynya Nikitich, pašalinant kardą iš apvalkalo, ir dešinėje - Alyasha Popovich su lanku ir strėlėmis. Yra žinoma, kad Alesha nudažė menininką su Mamontovo sūnumi, kurio turtas ir pakabintas nuotrauką. Ir kiti kariai yra panašūs į Vasnetsov šeimos narius.

Mergina su persikaisValentin Serov.

Valentin Aleksandrovich Serov, skirtingai nuo ankstesnių autorių, po nuotraukos rašymo "Mergina su persikais", tapo vienu iš svarbiausių imperijos menininkų. Vaizdas buvo toks ištiko visuomenės ir net karališkosios šeimos, kad ji kreipėsi į autorių su užsakymu kelioms tapyboms, įpareigota papuošti caro rūmus. "Mergina su persikais" nusipelno garsiausių Rusijos menininkų paveikslų viršuje dėka džiaugsmo, kad mergina spinduliuoja. Kritikai vadinami "Alive" vaizdą. Bet įsivaizduokite, kaip tai buvo mergaitė, kuri turėjo kelti Serov, ir jis nėra vienintelis, kuris įkūnijo šį jaunuolį ant savo drobės.

Baržos savivartis ant VolgojeIlja Efimovich.

Ilja Efimovich - išvykimas iš Ukrainos, vaikystėje aš niekada nematau didelių laivų, bulacų ir ypač Volgos. Pirmą kartą Efimovichas pamatė Burlakovo ant Nevos, kur jis turėjo sklypą būsimam šedevrui. Dabar.. \\ T "Baržų savivartės" Volga " Vienas iš labiausiai orientacinių Rusijos menininkų paveikslų, kurie yra nusipelnę viršutiniame dešimtmetyje. Vaizdas ne kartą apibūdino didelius literatūros duomenis, įskaitant pats Dostojevsky. Norėdami parašyti paveikslėlį "Burlaki ant" Volga "autorius reikalavo tik 200 rublių kelionei. Tada jis buvo parduotas tik 3000 rublių į Vladimirą Alexandrovich - Didysis Rusijos princas. Dabar vaizdas yra Rusijos kultūros palikimas ir neįmanoma įvertinti jo kainos.

Morozov baimėVasilijus Surikov.

"Boar Morozova" Rusų autorius Vasilijus Surikova yra viena iš svarbiausių "Trettakov" galerijos eksponatų ir ne visą darbo dieną, vienas garsiausių Rusijos menininkų tapybos. Vaizdas turi didelius dydžius, o lankytojai nustebina, kaip gerai gyvenimas yra išsamus tokioms grybų drobėms. Tretyakov galerija įsigijo tik 25 tūkst. Rublių pinigus, žinoma, dideli XIX a., Bet dabar jo kaina neįmanoma pervertinti. Įdomu tai, kad nuotraukos pirkimas buvo galerijos rizika, nes dauguma nesuvokė drobės.

Stranger Ivan Kravskaya.

Antras garsiausias Rusijos menininkų vaizdas yra teisėtai paslaptingas "Stranger"Ivanas KRAMSKY. Jauna moteris vaizduojama ant mažos drobės, kuri yra apsirengusi brangiais ir madingiausiais XIX a. Pabaigos drabužiais. Kažkas teigia, kad Anna Karenina yra pavaizduota paveikslėlyje, o kai kurie dažniausiai tiki, kad "nepažįstamasis" atneša daug nelaimės visiems, kurie žiūri į akis. "Nežinoma" yra garsiausias visų KRAMSKY kūrinių vaizdas, o pasaulis vis dar nežino, kas dailininkas nudažė vaizdą. Pats autorius nieko nepaminėjo.

Ryte pušiesIvan Shishkin.

"Rytas pušis".Ivanas Shishkin yra menininkas, kuris kitas akademijoje atsakė, kad jis būtų kraštovaizdžio sistema, nudažė garsų tapybos "rytą pušies". Net maži vaikai yra žinomi apie drobę, tačiau jie vadina "lokį", nes jie pavaizduoti šokolado saldainiuose su to paties pavadinimo pavadinimu. Tarp Rusijos menininkų, tapybos "ryte pušies boro" Shishkin yra labiausiai atpažįstamas ir dažnai kritikuojamas trūksta realizmo. Labiausiai prisirišimo objektai, kodėl yra per tris kubelius, nes medveditsy retai turi tokį dangiškąjį. Tapybos populiarumas įgijo nuostabų gražią miško kraštovaizdį su sklypo gyvūnais, tai yra, lokys šeima.

Garsiausi ir svarbiausi pasaulio tapybos paveikslai jūsų įkvėpimui.

Milijonai žmonių žavisi nemirtingais puikių menininkų tapybais. Menas, klasikinis ir modernus, tai yra vienas iš svarbiausių įkvėpimo, skonio ir kultūrinio švietimo šaltinių ir kūrybingi ir slopinami.

Garsios nuotraukos tikrai yra daugiau nei 33. Yra keletas šimtų šimtų, ir jie visi netelpa į vieną peržiūrą. Todėl, patogiau žiūrėti, mes pasirinkome keletą, svarbiausių pasaulio kultūros ir dažnai nukopijuoti. Kiekvienam darbui pridedamas įdomus faktas, jo kūrimo meninės reikšmės ar istorijos paaiškinimas.

Rafael "Sicstinskaya Madonna" 1512

Saugomi senų meistrų galerijoje Drezdene.

Paveikslai turi mažą paslaptį: galinį foną, išleido akivaizdžius debesis, kruopščiai tikrinami, kad jie yra angelų vadovai. Ir du angelai, vaizduojami žemiau esančiame paveikslėlyje, tapo daugelio atvirukų ir plakatų motyvu.

"Rembrandt" naktinis laikrodis "1642

Saugoma Amsterdamo valstybiniame muziejuje.

Tikrasis "Rembrandt" paveikslo pavadinimas "Šaulių kompanija" Kapitonas Prancūzija "Bannang Coca" ir "Leitenant Van Reoristbürga". Aš rasiu meno istorikų nuotrauką XIX a. Atrodė, kad skaičiai išsikiša tamsoje fone, ir tai buvo vadinama "Naktinis laikrodis". Vėliau buvo nustatyta, kad tamsioji nuotrauka daro kooterį sluoksnį, o veiksmas iš tikrųjų vyksta per dieną. Tačiau pasaulio meno iždas, nuotrauka jau įvedė pavadinimą "Naktinis laikrodis".

Leonardo da Vinci "Paskutinis vakarienė" 1495-1498

Įsikūręs Santa Maria delle Grazie vienuolyne Milane.

Daugiau nei 500 metų amžiaus istorijos apie Fresko darbo egzistavimą daugiau nei vieną kartą buvo sunaikinta: per tapybą buvo padaryta ir tada padėjo duris, pievos vienuolynas, kur yra, naudojamas kaip Ginklų sandėlis, kalėjimas, patyrė bombardavimą. Garsus Freskas restauruotas bent penkis kartus, o paskutinis atkūrimas užtruko 21 metų. Šiandien, norėdami pamatyti meno kūrinį, lankytojai privalo užsisakyti bilietus iš anksto ir gali išleisti pievoje tik 15 minučių.

Salvador Dali "Memory pastovumas" 1931 m

Pasak savęs autoriaus, nuotrauka buvo parašyta kaip asociacijų, atsiradusių iš Dali, lydyto sūrio forma. Grįžęs iš kino, kur ji nuėjo tą vakarą, GALA visiškai prognozavo, kad niekas nematė "atminties pastovumo", jis nepamirštų jo.

Peter Bruegel vyresnysis "Babilonijos bokštas" 1563

Saugomi meno istorijos muziejuje Vienoje.

Pasak Bruegel nesėkmės, suvokus Babilonijos bokšto statybą, jie staiga atsirado pagal biblijos sklypą lingvistinių kliūčių, tačiau statybos procese padarytos klaidos. Iš pirmo žvilgsnio, didžiulė struktūra atrodo pakankamai stiprūs, tačiau artimiausiu dėmesiu yra aišku, kad visi pakopos yra nelygios, apatinės grindys yra arba nebaigtos, arba jie jau yra susmulkintos, pati pastatas yra įdėtas į miestą, ir Viso projekto perspektyvos yra labai liūdna.

Casimir Malevich "Black Square" 1915 m

Pasak menininko, jis parašė nuotrauką kelis mėnesius. Vėliau Malevichas atliko keletą kopijų juodos aikštės (pagal kai kuriuos duomenis, septyni). Pasak vienos iš versijų, menininkas negalėjo baigti dirbti su paveikslėlyje tinkamu laiku, todėl jis turėjo tepti juodų dažų darbą. Vėliau po visuomenės priėmimo Malevichas parašė naujus "juodus kvadratus" jau švariose drobėse. Malevich taip pat buvo parašyta paveikslai "Raudona aikštė" (dviem egzemplioriais) ir viena "balta aikštė".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Raudonosios Konio maudymosi" 1912 m

Įsikūręs Valstybinėje Trettakov galerijoje Maskvoje.

Parašyta 1912 m., Nuotrauka buvo išradta. Raudonasis žirgas veikia kaip Rusijos ar Rusijos likimas, kuris negali išlaikyti trapios ir jaunos sedox. Taigi menininkas simboliškai prognozavo savo nuotrauką "Raudona" XX amžiaus Rusijos likimą.

Peter Paul Rubens "Levkippa dukterų pagrobimas" 1617-1618

Saugoma senajame Pinakotek Miunchene.

Levkippa dukterų tapyba "pagrobimas" laikoma drąsaus aistros ir fizinio grožio ismaisiais. Stiprus, jaunų vyrų raumenų rankos pasiima jaunas nuogas moteris, kad juos įdėtų į jos arklius. Zeuso sūnūs ir ledas pavogia savo pusbrolių nuotaką.

Paul Gogen "Kur mes atvykome? Kas mes esame? Kur mes einame?" 1898 m.

Saugomi dailės muziejuje Bostone.

Pati maus kryptimi, nuotrauka turėtų būti skaitoma į kairę - trys pagrindinės figūrų grupės iliustruoja pavadinime pateiktus klausimus. Trys moterys, turinčios vaiką, yra gyvenimo pradžia; Vidutinė grupė simbolizuoja kasdienę terminų egzistavimą; Galutinėje grupėje, anot menininko, "senoji moteris artėja prie mirties, atrodo, suderinti ir ruošia savo atspindžius," jos kojos "yra keista balta paukštis ... reiškia žodžių nenaudingumą."

Eugenijus Delacroix "Laisvė, pirmaujanti žmonės" 1830 m

Saugomi Luvre Paryžiuje

Delacroix sukūrė vaizdą, pagrįstą 1830 m. Liepos mėn. Revoliucija Prancūzijoje. 1830 m. Spalio 12 d. Laiške delacroix rašo: "Jei aš ne kovoju už savo tėvynę, tada aš bent jau parašysiu." Naked krūties moterų, pirmaujanti žmonės simbolizuoja Prancūzijos žmonių, kad su "plikas krūtimis" atsidavė priešą.

"Claude Monet" įspūdis. Didėjančia saulė "1872 m

Marmottanas yra laikomas Paryžiaus muziejuje.

"Įspūdžio, Soleil Levant" darbo pavadinimas su žurnalisto L. Lerua šviesa tapo meninės krypties "Impression" vardu. Paveikslėlis parašytas nuo gamtos sename aukso Avantport Prancūzijoje.

Jan Vermeer "mergina su perlų aptarnavimo" 1665

Saugomi galerijoje Mauritzhais Hagoje.

Vienas iš garsiausių Nyderlandų dailininko Jan Vermeer paveikslų dažnai vadinama šiaurine arba olandų Mona Liza. Labai mažai žinoma apie nuotrauką: jis nėra datuotas, vaizduojamos merginos pavadinimas nėra žinomas. 2003 m. "Trecy Sergey" buvo pašalinta meninė plėvelė "Mergina su perlų tarnyba", kuriame drobės istorija biografijos ir Verme ūkio šeimos gyvenimo istorija buvo hipotetiškai atkurta.

Ivan Aivazovsky "devintoji velenas" 1850 m

Saugomi Sankt Peterburge Valstybiniame Rusijos muziejuje.

Ivanas Aivazovskis yra pasaulyje žinomas Rusijos matinio menininkas, kuris savo gyvenimą skyrė į jūros įvaizdį. Jie sukūrė apie šešis tūkstančius darbų, kurių kiekvienas buvo pripažintas menininko gyvenimu. Vaizdas "Devintoji Val" yra įtraukta į knygą "100 puikių modelių".

Andrei Rublev "Trejybė" 1425-1427

Šventosios Trejybės piktograma, parašyta Andrejus Rublev XV a., Yra vienas garsiausių rusų piktogramų. Piktograma yra vertikali forma. Kings (Ivan Grozny, Boris Godunov, Mihail Fedorovich) "sulankstyta" piktograma su auksu, sidabriniais ir brangiais akmenimis. Šiandien atlyginimas yra saugomas Sergiev Posad Valstybiniame muziejuje.

Michailas Vrubel "demonas sėdi" 1890

Saugomi Tretyakov galerijoje Maskvoje.

Paveikslų sklypas įkvėpė eilėraščio Lermontovo "demonas". Demonas yra žmogaus dvasios, vidinės kovos, abejonių įvaizdis. Tragiškai giedojantys rankas, demonas sėdi su liūdna, nukreipta į dideles akis, apsuptas precedento neturinčių spalvų.

William Blake "Didysis architektas" 1794

Saugomi Britų muziejuje Londone.

Paveikslo "Days senovės" pavadinimas yra tiesiog išverstas iš anglų kalbos kaip "senosios dienos". Ši frazė buvo naudojama kaip Dievo vardas. Pagrindinis paveikslo pobūdis yra Dievas kūrimo metu, kuris nenurodo užsakymo, bet riboja laisvę ir reiškia vaizduotės ribas.

Eduar Mana "Baras" Foli-Berger "1882 m

Saugomi meno Kurto institute Londone.

"Foli-Berger" yra įvairovė ir kabaretas Paryžiuje. Mana dažnai lankėsi "Foli-Berger" ir galiausiai parašė šią nuotrauką - paskutinį prieš mirtį 1883 m. Už baro, geriamojo, valgymo, kalbėjimo ir rūkymo minios viduryje, absorbuojamas Bartender savo mintis, stebint akrobatą ant trapecijos, kuris gali būti vertinamas viršutiniame kairiajame paveikslėlio kampe.

Titianas "Meilė Žemė ir meilė dangaus" 1515-1516

Saugomi Borghese galerijoje Romoje.

Pažymėtina, kad šiuolaikinis paveikslo pavadinimas nebuvo pateiktas pats menininkas, o pradžia naudojama tik du šimtmečius vėliau. Iki to laiko paveikslai turėjo skirtingus pavadinimus: "Pakoregavus ir nevirti" grožį "(1613)", "trys meilės tipai" (1650), "dieviškosios ir tylios moterys" (1700), o galų gale "meilė yra žemiškos ir meilės Dangaus "(1792 ir 1833).

Mihailas desterovas "Vizija modeliai Bartholomew" 1889-1890

Saugoma valstybinėje Trettyakov galerijoje Maskvoje.

Pirmasis ir svarbiausias darbas nuo ciklo, skirto Sergia Radonezeizei. Iki jo dienų pabaigos menininkas buvo įsitikinęs, kad "Bartholomew modelio vizija" - jo geriausias darbas. Pasibaigus metams, dailininkas mėgo pakartoti: "Aš negone. Bus" Warffffffolses "." Dabar po trisdešimties metų po penkiasdešimties metų po mano mirties jis vis dar pasakys žmonėms tai reiškia, kad jis yra gyvas, tai reiškia gyvą aš esu gyvas. "

Peter Bruegel vyresnysis "palyginimas ant aklųjų" 1568

"Capodimont In Neaples Neapolio muziejuje yra saugomas.

Kiti paveikslėlio pavadinimai - "aklas", "parabola aklas", "aklai veda aklą". Manoma, kad paveikslų sklypas grindžiamas Biblijos palyginimu dėl aklųjų: "Jei aklas yra aklas, tada abu nukris į duobę."

Viktoras Vasnetsovas "Alenushka" 1881 m

Saugomi Valstybinėje Trettakov galerijoje.

Kaip pagrindas, pasakos "ant sesuo Alyonushka ir Bratz Ivanushka" buvo priimtas. Iš pradžių Vasnetsovos paveikslėlis buvo vadinamas "Alyonushka" Falc. "Fuckles" tuo metu, vadinami našlaičiais. "Alenushka", - sakė pats menininkas: "Kaip aš ilgai gyvenau savo galvoje, bet aš tikrai pamačiau ją Akhtyrka, kai sutikau vieną proliferantą merginą, paspauskite mano vaizduotę. Tiek daug ilgesio, vienatvės ir gryno rusų Liūdesys buvo jos akyse ... tam tikra speciali Rusijos dvasia nuskendo nuo jos. "

Vincent Van Gogh "Star Night" 1889

Saugoma šiuolaikinio meno muziejuje Niujorke.

Skirtingai nuo daugelio paveikslų, "Star Night" buvo parašyta atmintyje. Van Gogh tuo metu buvo ligoninėje Saint-Remy, kankina beprotybės atakų.

Karl Bromlov "Paskutinę dieną Pompeii" 1830-1833

Sankt Peterburge saugomi Valstybiniame Rusijos muziejuje.

Paveikslėlyje parodyta garsioji Vesuvijaus vulkano išsiveržimas 79 n. e. ir Pompėjaus miesto sunaikinimas šalia Neapolio. Kairiajame paveikslėlyje esančio menininko įvaizdis yra autoriaus portretas.

Pablo Picasso "Mergina dalintis" 1905

Saugomi Puškino muziejuje, Maskvoje

Paveikslėlis buvo Rusijoje dėka pramonininkui Ivan Abramovičiaus Morozovui, kuris 1913 m. Įgijo 16 000 frankų. 1918 m. Asmeninė kolekcija I. A. Morozova buvo nacionalizuota. Šiuo metu vaizdas yra Valstybinio dailės muziejaus, pavadintas A.S. Puškinas.

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491

Sankt Peterburge saugomi Ermitaže.

Pradinis paveikslėlio pavadinimas yra "Madonna su kūdikiu". Dabartinis paveikslėlio pavadinimas yra kilęs iš jo savininko pavadinimo - grafiko Litt, šeimos galerijos savininkas Milane. Yra pasiūlymas, kad kūdikio figūra buvo parašyta ne Leonardo da Vinci, bet priklauso vieno iš jo mokinių šepečiu. Tai patvirtina neįprasta kūdikio kelia būdą autoriaus būdu.

Jean Engr "Turkijos pirtys" 1862 m

Saugomi Luvre Paryžiuje.

ENGR baigė rašyti šią nuotrauką, kai jis buvo 80 metų. Ši nuotrauka, menininkas atneša ypatingą rezultatą maudymosi kambariai įvaizdžio, kurio tema jau seniai dalyvavo jo darbe. Iš pradžių drobė buvo kvadrato forma, bet po metų po jo užbaigimo, menininkas pasuko į apvalią nuotrauką - TDO.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Rytas pušyne" 1889 m

Saugoma Tretyakov galerijoje Maskvoje

"Rytas pušynas" - Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky nuotrauka. Saviatsky dažyti lokiai, bet kolekcionierius Pavel Trettakovas, kai jis įgijo nuotrauką, ištrino jo parašą, kad dabar nuotraukos autorius nurodomas vienas šašninas.

Michailas Vrubel "Tsarevna-Swan" 1900

Saugoma valstybiniame Trettakov galerijoje

Vaizdas yra parašytas remiantis "Opera N. A. Rimsky-Korsakov" herojės vaizdu "Tale of the car saltano" tos pačios pavadinimo sklype "Tazzle A. S. Puškinas". Vrubel sukūrė 1900 operos premjerų eskizų premjeras kraštovaizdžiui ir kostiumams, ir jo žmona dainavo kunigaikščių partiją.

Giuseppe Archimboldo "Imperatoriaus Rudolph II portretas Vilono" 1590

Įsikūręs Skozoso pilyje Stokholme.

Vienas iš nedaugelio konservuotų menininko darbų, kurie buvo portretai iš vaisių, daržovių, spalvų, vėžiagyvių, žuvų, perlų, muzikos ir kitų instrumentų, knygų ir pan. "Vertunas" yra imperatoriaus portretas, atstovaujamas senovės romėnų Dievo, augmenijos ir transformacijos metu, portretas. Paveikslėlyje Rudolph visiškai susideda iš vaisių, spalvų ir daržovių.

Edgar Dega "Blue Dancers" 1897

Įsikūręs meno muziejuje. A. S. Puškinas Maskvoje.

Degi buvo didelis baleto ventiliatorius. Jis vadinamas menininko balerin. "Blue Dancers" darbas reiškia vėlyvą Degi kūrybiškumo laikotarpį, kai jo vizija susilpnėjo, ir jis pradėjo dirbti didelėse spalvų vietose, suteikiant ypatingą reikšmę dekoratyviniam vaizdo paviršiaus organizavimui.

Leonardo da Vinci "Mona Lisa" 1503-1505

Saugomi Luvre, Paryžiuje.

"Mona Lisa" negali gauti pasaulinio šlovės, jei ji nepadarė 1911 m. Vaizdas buvo rastas po dvejų metų Italijoje: vagis atsakė į skelbimą laikraštyje ir pasiūlė parduoti "Joke" direktorių Uffiza galerijoje. Visą laiką, nors tyrimas vyko: "Mona Lisa" nesikreipė į laikraščių ir žurnalų apvirsti visame pasaulyje, tampa kopijavimo ir garbinimo objektu.

Sandro Botticelli "Veneros gimimas" 1486

Saugoma Florencijoje Uffizi galerijoje

Paveikslėlis iliustruoja Afrodite gimtadienį. Nude deivė plaukioja į krantą atidarytoje apvalkale, varoma vėju. Kairėje pusėje Marshmallow (Vakarų vėjas) savo žmonos rankose, chloridai pučia ant kriauklės, sukuriant vėją, užpildytą gėlėmis. Ant kranto deivė atitinka vieną iš dotacijų. Veneros gimimas yra gerai išsaugotas dėl to, kad Botticelli sukelia apsauginį kiaušinio trynio sluoksnį į paveikslėlį.

Michelangelo "Adomo kūrimas" 1511

Įsikūręs Sicastino koplyčioje Vatikane.

Dabar prisiminkime garsiausius pasaulio paveikslus. Ši tema vienoje pusėje yra labai paprasta, o kita - beprotiškai sunku. Galų gale, visoje žmonijos istorijoje dėl motinos žemės skirtingais šimtmečiais, daug ryškių dailininkų, kurie paliko savo nemirtingų šedevrus, gimė skirtingose \u200b\u200bšalyse.

Aš tikrai nenoriu nedelsiant eiti į bet kokio didelio menininko dėmesį. Tačiau pagal šį straipsnį mes stengsimės kalbėti tik apie tuos darbus, kurie yra pažįstami ne tik tiesų gražų, menininkų ir meno istorikų žinovais, bet ir absoliuti dauguma paprasčiausių mūsų planetos gyventojų.

Pavyzdžiui, yra kai kurie paveikslai da Vinci, Raphael, Botticelli, Van Gogh, Salvadoras Dali, Karl Bryullov, Aivazovsky, Kustiev ir kt. Jų darbai spausdinami kalendoriuose, žurnaluose, knygose ir vadovėliuose, atliekami didžiulėmis kraujotakomis Reprodukcijų pavidalu, nuolat mirksi televizoriaus ekranuose. Iš esmės jie yra susipažinę su mumis nuo vaikystės.

Vaizdingas Leonardo da Vinci

Pokalbis apie garsiausius pasaulio paveikslus yra neįsivaizduojamas nepaminėdamas pasaulio pasaulį kaip garsaus "Jokonda", "Madonna Litta", "Lady su kalnu", parašyta Didžiojo Leonardo da Vinci. Iš šio sąrašo pirmieji du pavadinimai yra ypač paskirti. Gražus ir paslaptingas "Mona Lisa" jau yra daug šimtmečių, su unikali šypsena ant lūpų, ramiai žiūri į šio pasaulio tuštybę - ar yra kas nors tarp civilizuotų žmonių bent tas, kuris niekada nematė šio vaizdo?

Manoma, kad Lisa Gerardini yra laikoma drobės - kuklus sutuoktinis tam tikrų turtingų Florentine Merchant pavadintas Francesco del Jocondo. Dabar žinote, kur portretas yra "Joconda"? Ir nuotrauka buvo parašyta buvo maždaug 1503-1505. Šiandien jos neįkainojamas scenarijus gali būti vertinamas Luvre. Ten, portretas kabo, apsaugotas stora kulka atsparus stiklu ir daug žmonių visuomet linksmina aplink jį. Ir tai nenuostabu, nes žmonės negalėjo atsikratyti šios ponia šypsenos paslapties.

Paveikslėliai da vinci yra neįkainojami visiems, jie neįmanoma pirkti net labai daug pinigų. Tačiau yra ypatingas darbas tarp jo darbo - tai vaizdingas Fresko "paskutinė vakarienė". Jo kūrimo laikas: 1495-1498, bet ji buvo parašyta magistro Bažnyčios įsakymo vienuolyno Santa Maria Delle Grazia, kuri yra įsikūręs Deslava Italijos Milano mieste. Sklypas vaizduoja vieną iš svarbiausių įvykių žmonijos istorijoje - paskutinį Kristaus valgį su dvylika mokinių. Didelė sėkmė, kad restauratoriai sugebėjo išlaikyti sieną į mūsų laikus, nes Plačiai žinomas yra tai, kad darbo metu, Leonardo buvo užsiėmęs eksperimentus su dažais ir dirvožemio danga sienos, kuri vėliau sukėlė greito sunaikinimo spalvingu sluoksniu.

Rafael Santi darbai

Kitas menininkas, apie kurį be perdėtos pasakyti, kad jis paliko už garsiausių pasaulio tapybos - tai, žinoma, Rafael Santi - tapytojas, gyvenęs Italijoje nuo 1483 iki 1520. Vienas iš garsiausių ir populiariausių darbų yra laikomas vienu iš pažangiausių ir nuostabių vaizdinių kūrinių, sukūrė visam laikui.

Kitas žinomas kapitono kūrimas yra didžiulis (770 už 500 cm) Fresco "Atėnų mokykla", puošia vieną iš priekinių Vatikano rūmų salės. Tarp daugelio paveikslėlio skaičiai matote tokius didelius žmonijos mąstytojus, pvz., Pitagoras, Epikūras, Socrates, Diogeną, Aristotelį, Platoną. Tarp filosofų Rafaelas pavaizdavo save, taip pat jo gražią mylimą Margeritą.

Neprilygstamas botticelli

Ką manote, kokie darbai yra tokie darbai sąraše "Garsiausių menininkų nuotraukos"? Tai yra apsvaiginimo ir neaiškiai dirbti Sandro Botticelli. Mes vadiname tik du jo kūrinius, kurie yra pažįstami visiems: "Veneros gimimas" ir drobė, ant kurio pavaizduota garsioji trys malonės - "pavasaris". Ir vienas, ir kitas paveikslėlis yra giesmių moterų grožis. Nė vienas kitas kapitonas negalėjo išmokti užfiksuoti taip nelaisvę ir poetišką moterų vaizdus spalvose.

Menininko muzika buvo jaunas gražus Florentis, mylimasis Juliano Medici - ji yra jos švelniai tobula funkcijų, kurios pažvelgti į mus nuo šimtmečių gelmių.

Audiniai impresionistai

Na, dabar atėjo laikas prisiminti apie impresionizmą. Ši meninė kryptis kilo Prancūzijoje 19 - XX a. Pradžioje. Tokiu būdu dirbantys menininkai ir kiekvienos iš jų kūrybiškumas nusipelno atskiro pokalbio. Šiame straipsnyje mes kalbėsime apie garsiausias Moneto nuotraukas, kurios stovėjo prie impresionizmo kilmės ir yra laikomas vienu iš jo steigėjų. Šio magistro darbas yra įtrauktas į didžiausių muziejų muziejų Paryžiaus, Berlyno, Sankt Peterburgo ir kitų miestų pasaulyje kolekciją.

Generalinė visuomenė yra susipažinusi su tokiomis "Claude Monet" nuotraukų, kaip "tvenkinys su Pita". Menininkas parašė daug galimybių dirbti šiais motyvais.

Van Gogh - menininkas, kurio paveikslai yra brangiausi pasaulyje

Van Gogh galbūt buvo efektyviausias menininkas žmonijos istorijoje. Jo palikimas yra apie 800 vaizdingų darbų ir daugybė skaičiavimų. Labiausiai žinomas yra "saulėgrąžos". Tai žinoma, kad tikrasis kapitonas buvo parašytas 7 dar gyvena iš šios serijos. Tačiau tik 5 gyveno iki šios dienos, o kiekviena nuotrauka vertinama kaip brangiausias deimantas. Pagalvokite: Van Gogh gyvenime sugebėjo parduoti tik vieną iš savo darbo, ir tai yra už sėjos pennies, o dabar jo paveikslų kaina aukcionuose verčia visus įrašus.

Dar vienas garsiausias Van Gogh vaizdas yra išskirtinis fantastiškas audinys "žvaigždėtas naktis". Šis darbas yra toks populiarus, kad šiandien internete galite rasti net savo animacinį variantą. Dažymas Van Gogh yra toks talentingas ir originalus, kad net ir reprodukcijų pavidalu jis gali būti laikomas be galo.

Sapnai užfiksuoti ant drobės

Kalbėdamas apie garsiausius pasaulio paveikslus, neįmanoma nekalbant apie Surrealizmo Salvadoro Dali steigėjo kūrybiškumą. Manoma, kad populiariausias menininko vaizdinis darbas yra "atminties pastovumas", kuriame vaizduojama žiūrėti į begalinio laiko srauto simbolius. Nusivylęs pakrantė yra vienintelė simbolizuoja tuštumą, kuris, pasak Dali, jis dažnai jaučiamas viduje.

Tačiau tai nėra vienintelis populiarus siurrealistinio produktas. "Atomic Leda" nuotraukos, "premonicija pilietinio karo", "liepsnojanti žirafa", "miego" nuotraukos gali būti laikoma ne mažiau gerai žinoma.

Žymiausi Rusijos paveikslai

Iki šiol mūsų straipsnyje paminėtos užsienio amatininkų vaizdinė drobė. Tuo tarpu yra daug paveikslų, parašytų mūsų didžiųjų talpyklų, kurie yra labai populiarūs visame pasaulyje. Rusijoje visada buvo daug talentingų menininkų. Ir jei daugelis pasaulio tapybos šedevrų žr.

Čia yra labiausiai tretyakovo, garsiausių, kaip mes ir užsienyje nuotraukos: "Trys herojai" (V. Vasnetsova), "Ivan baisi ir jo sūnus Ivanas" (I. pakartotinis), "Demonas sėdi" (M. "Vrubel") "Kristaus reiškinys žmonėms (A. Ivanov)," mergina su persikais "(I. Repin)," ryte pušyne "(I. Shishkin)," Maskvos dvorik "(V. Polenov) , "Graci skrido" ir tt

Kustodiyevsky grožis.

Atskirai, norėčiau kalbėti apie garsaus Rusijos dailininko Boris Kustiev - niekas kitas negalėjo kalbėti taip skanus ir gražiai pasakyti tapybai Rusijos gyvenime, apie paslaptingą Rusijos sielą. Kuris iš mūsų neparodė gražios grožio pasamovarui ("Kupchayha už arbatą") arba visapusišką jaunąją merginą kaime Banke ("Rusų venera") kaimiškoje sveikatai ir jaunimui.

Čia pateikiami dar vienas populiarių pradinio dailininko darbų pavadinimai: "Žiema", "Potret Fedor Shalyapin", "Senokos", "Kupchikha su pirkimais", "Fair", "Buckulcher", "Maslenitsa".

"Malevicho juoda aikštė

Mes trumpai papasakojome apie kai kuriuos garsiausius rusų paveikslus, tačiau tai būtų neteisinga baigti straipsnį, be rašymo apie vieną iš labiausiai prieštaringų ir dviprasmiškiausių darbų, kurie atėjo į šviesą nuo vieno iš išskirtinių rusų menininkų šepečiu. Mes kalbame apie "Black Square" Kazimiiras Malevičius - paveikslo krypties įkūrėjui pagal pavadinimą "Suprematizmas". Ir nors Malevičius parašė daug paveikslų už savo ilgą kūrybinį gyvenimą, tačiau visas šis darbas buvo labiausiai įsimintas.

Yra keletas juodosios aikštės variantai. Jie gali būti matomi Trettakov galerijoje, Ermitaže ir Rusijos muziejuje. Šių darbų kaina yra milžiniška, pasak ekspertų, šiandien jis gali siekti iki 80 milijonų dolerių.

Išvada

Gaila, kad šioje trumpoje apžvalgoje nepavyko pasakyti apie Pasaulio šedevrus Rembrandt, Rubens, Karl Bryullov, Pablo Picasso, Gauguin laukų ir kitų gražių kūrėjų. Jų darbas yra vertas ne mažiau dėmesio.

Garsiausi ir svarbiausi pasaulio tapybos paveikslai jūsų įkvėpimui. Milijonai žmonių žavisi milijonais žmonių. Menas, klasikinis ir modernus, tai yra vienas iš svarbiausių įkvėpimo, skonio ir kultūrinio švietimo šaltinių ir kūrybingi ir slopinami.