Menininkai ir kompozitorius M iki Churlenio. Menininkas ir kompozitorius Mikaloyus Churleins

Menininkai ir kompozitorius M iki Churlenio. Menininkas ir kompozitorius Mikaloyus Churleins
Menininkai ir kompozitorius M iki Churlenio. Menininkas ir kompozitorius Mikaloyus Churleins

Pagrindinės gyvenimo ir kūrybiškumo datos

Mikalosus Konstantinas Churlenis gimė Boaren Organistalino Churlenio šeimoje ir Adele Maria Magdalene Radmanaite-Churlennenoje šeimoje. Jis buvo seniausias tarp devynių vaikų churlenio šeima.

1876 \u200b\u200b- 1877.

Šeima gyveno kariai.

1878 m

Churrenio mokesčiai persikėlė į Druskininkus.

1885 m

Mk. Churlenis baigė liaudies mokyklą Druskininkuose. Tėvas anksti pradėjo mokyti sūnų žaidimui fortepijonui ir institucijai, kuri iki to laiko Mikalosus buvo gana laisvai gydytojas. Griebtas šeimos draugas dr. Yuzef Markevichas rekomendavo berniukui į Prince Malku Oginsky, kuris pateikė orkestro mokyklą savo turtuose Plungo mieste.

1889 - 1893 m



Mk. Churlenis gyveno Plunguose. Orkestro mokykloje, Prince M. Oginsky studijavo žaidimą dėl įvairių muzikos instrumentų, dainavo chorui. Tuo metu pradėjo kurti muziką, jis atkreipė laisvalaikį. Nuo 1892 m., Kaip orkestro šoninė buvo ne tik pilnas turinys, bet ir gavo atlyginimą. Koncertas su orkestru Palangoje, Rygoje, Retavoje.

1894 - 1899 m

Mk. Churlenis, finansiškai palaiko M. Oginsky, studijavo Varšuvos muzikos institute. Įrašyta į fortepijono klasę, jis pradėjo mokytis mažiausiu prof. T. Brzezitsky. 1895 m. Išvertė į vidurinį kursą prof. A. Syaghetinsky. Sudėtis, mokoma Z. Noskovsky.

Geriausias instituto draugas - kolega Eugenioh Moravian. Konstantinas dažnai lankėsi draugu, kur ji susitiko su savo sesuo Marija, mylėjo ją.

Deja, Marijos ir Mikaloso draugystė nebuvo skirta baigti santuoka. Marijos tėvas, pastebėdamas savo jausmus, skubina duoti savo dukterį prieš savo vyrą į kitą. Institute, kartu su Churlenio sudėtį, jis lankėsi choro klasėje, studijavo teoriją, muzikos istoriją, harmoniją, gamtos mokslą, astronomiją, filosofiją, numizmatiką, mineralogiją. Jo mėgstamiausi autoriai: A. Mitskevich, Yu. Slovakija, B. pruss, F. Dostoevsky, F. Nietzsche, L. Tolstoy ir kt. Varšuvoje, Churlenis sukūrė kanonus, figūras, preliudai, fortepijono pokyčių ciklai, styginių kvartetas . Institutas baigė specialios sudėties diplomą. Baigiamajame darbe buvo mišrios choro ir dependio simfoninio orkestro drantata.

Vasara 1899 m

Druskininkuose praleista vasara. Jis mokė jaunesnius brolius ir seseris į muziką, nudažė.

1899 m. Ruduo - 1901 m. Pavasarį

Mk. Churlenis gyveno Varšuvoje. Sudaryti save ir brolį Povilas, kuris taip pat atvyko į muzikos institutą, davė privačias pamokas. Atsisakyta pasiūlymo vadovauti chorui ir Liublino muzikos draugijos orkestrui.

1900.

Mk. Churlenis sukūrė polonais už žalvario orkestrą. Muzikos kolekcijoje "Meloman" (Nr VIII), jo darbas buvo paskelbtas pirmą kartą - NCTURNE FA-DYZ MINOR.

Spalio 1900 - balandžio 1901

Mk. Churlenis sukūrė simfoninį vieną "į mišką" ir skirta savo draugui E. Moravian. Su šiuo darbu jis dalyvavo konkurse, krašto grafikas I. Zamoysky, kur žiuri buvo švenčiama su ypatingu pagirti.

1901 - 1902 m

Leipcigo konservatorijoje M.K. Churlenis studijavo prof klasės kompoziciją. C. Reinkas ir priešprieša - S. Yadasson. Kaip laisvas klausytojas dalyvavo estetikos, istorijos ir psichologijos paskaitose. Gevandhause ir Leipcigo teatre klausėsi mėgstamiausių G.F darbų. Handel, P. Tchaikovsky, R. Vagner, F. lapas. Leidyklos bibliotekoje Ts.F. Peters savarankiškai studijavo berliozės prietaisų principus, R. Straus. Per šį laikotarpį Kestučio simfoninis superdistas, keturių dalių "styginių kvartetas", kanonai, fugos, tarp kurių Sanctus ir Kyrie yra mišriam chorui. Atostogų metu atkreipė.

Mk. Churlenis gavo mokytojo pažymėjimą Leipcigo konservatorijoje.

1902 m. Rudenį - 1904 m. Pradžioje

Jis gyveno Varšuvoje, jis mokėsi privačioje tapybos mokykloje. Kausik. Privačių pamokų suteikimas, jei trys, tada du broliai, kurie čia mokėsi.

1903 m. Rudenį jis parašė 7 paveikslų "Laidotuvių simfonija" ciklą. Jis pradėjo dirbti su simfonine eilėraščiu "jūra". Kad jis galėtų laisvai įsitraukti į dailės, nepriėmė E. MLNAR pasiūlymų, kurie bus pateikti Varšuvos muzikos institute.

Pavasaris - 1904 m. Vasara

Churlenis atvyko į Varšuvos meno mokyklą, kuriai vadovavo Lietuvos kilmės menininkas Kazimeras Stabraskas. Mokykloje, piešinys buvo mokytas K. Tikhiy ir K. Kshizhanovsky, skulptūra - K. Dinjovsky, tapyba - F. tranšėjos. Mokymo metu jis sukūrė dangtelius knygoms "Iza už kaimą", "rudens", "minties", "bokštai", parašė paveikslus "Bell", "Island", "šventykla".

Tuo pačiu metu jis vadovavo mokyklos chorui.

Vitražo stiklo projektai, 6 paveikslų "Storm" ciklas ir knygų viršelių projektai (tik 19 darbų) dalyvavo mokyklos parodoje.

Tais pačiais metais jis dalyvavo mokykloje organizuoto nelaisvės Arkadijoje, netoli nuo Lovich miesto (Lenkijoje).

Rudenį - 1904 m

Sukurtos ciklai skirtumų fortepijonui "Sefaa ESEC" ir "Besacas".

Pavasarį 1905 m

Mokykla buvo surengta churlenio darbų paroda. Jame pateikiamas ciklas nuo 10 paveikslų "Fantasy". Kiti darbai (tik 64), parašyta 1904-1905 m., Minėta 1905 m. Balandžio mėn. Laiške Brother Povilui.

1905 m. Birželio mėn

Mk. Churlenis dalyvavo pirmoje metinėje Varšuvos meno mokyklos parodoje - eksponavo ciklą "Storm" ir kt.


1905 m. Vasara

Atostogos praleido su Volmans šeima Anapoje iš Juodosios jūros. Keliavo aplink Kaukazą, parašė nuotraukas, fotografuotas.

1905 m. Rudenį

Su brolis Stasis gyveno Varšuvoje. Kaip ir anksčiau, mokėsi meno mokykloje, uždirbo gyvenančius asmeninėmis pamokomis.

Jis pradėjo vadovauti Varšuvos draugijos savitarpio pagalbos lietuvių savitarpio pagalbos chorą.

1905 m. Žiema

Churlenis aplankė menininkų namus Ribenishki (Latvija), kurio įkūrėjas buvo meno menas E. Kyarbyaden. Kalėdos, praleistos Druskininkuose.

Nuo 1906 m

Jis gyveno Druskininkuose, suderintos lietuvių liaudies dainos. Laiške brolis Pobylas rašė, kad "visi jo seni ir būsimi darbai nusprendė skirti Lietuvą." Tuo metu atsirado idėja sukurti lietuvišką operą.

1906 m. Gegužės mėn

Mk. Churlenis dalyvavo Sankt Peterburgo Varšuvos meno mokyklos studentų parodoje pristatė ciklą "Pasaulio kūrimas", "Diena", "Storm", "Diptych" "Rex" (neišgyveno) ir pan. Menas, ypatingas dėmesys buvo skiriamas nesudėtingam dažymui Churleniui.

1906 m. Birželio mėn

Laikraštyje Vilniaus zhinios (Nr. 123) išspausdino pirmąjį straipsnį apie Churlenį.

Vasara - 1906 m. Rudenį

Jis dalyvavo organizuoto nelaisvės mokykloje (Karpatinė, kuri buvo Austrijos ir Vengrijos galia) mokykloje. Tais pačiais metais vasarą vasarą praleido volmans šeimoje. Paskelbė literatūros esė "Virgin" raidės ".

Su B. Volmann Churlenis palaikė Europoje - lankėsi Prahoje, Dresden, Niurnberge, Miunchene, Vienoje. Muziejuose jis žavisi Wang Dequee, Rembrandt, Boklini darbais. Tuo metu jis nudažė Zodiako ciklą. Gavo kvietimą dalyvauti pirmojoje Lietuvos dailės parodoje.

1906 m. Pabaigoje - 1907 m. Pradžioje

Churlenis nustojo dalyvauti meno mokykloje. Ji išsiuntė savo paveikslus į Vilnių, pirmojoje Lietuvos parodoje menininkų ir padėjo jai padėjo. Šioje parodoje ciklai "pasaulio kūrimas", "Storm", triptysch "Rex", aštuoni fluoroforai (33 darbai).

1907 m

Mk. Churlenis baigė nuo simfonijos eilėraščio "jūros" instrumento ir pradėjo naują simfoninę eilėraštį "kurti pasaulį".

Nuo metų iki birželio pradžios parašė 50 paveikslų.

Rudenį, aš persikėliau į Vilnių, dalyvavo steigiamame posėdyje Lietuvos dailės visuomenės, buvo išrinktas į savo biurą. Gabrielus Landsbergio-Zhamykalnio Gabrielus Landsbergio-Zhamykalnio "aklas" bandymas susitiko su rašytoju Sophia Kimantayte. Šiais metais jie parašė pirmuosius Sonats - "Suns" ir "pavasarį", "Triptych" "Rigardas", "mano kelias", "Korolei" kelionė "," Vasara ", 8 paveikslų" Žiemos "ciklas, Zodiako ciklas, dažymas "Miško" ir kiti tapybos darbai.

Žiema - 1908 m. Pavasarį

"Churlenis" gyveno Vilniuje, vadovavo "Kninius kankles chore". Koncertuose kalbėjo su choru ir kaip pianistu. Su S. Kimantaite parama P. Rimsh ir keletas entuziastų, surengė antrą Lietuvos dailės parodą Vilniuje ir Kaune, sukūrė savo katalogo ir plakatų dangtelį. Pats parodoje eksponavo daugiau nei 60 naujų darbų.

Tuo pačiu metu, įtraukta į paskelbtas diskusijas dėl "Tutos Rumai" sukūrimo ("Žmonių rūmai), susijaudinęs surinkti lėšas savo statybai, perspektyvus visus savo darbus.

Gegužės 30 d. Vilniuje pirmą kartą atliko Cantata M.K. Churlenis "depfundis". Autorius.

1908 m. Birželio mėn

Druskininkuose, Churlenis rašė Sonata "jos" ir "LETA", Diptych "prelude. Fuga.

1908 m. Liepos mėn

Su nuotaka Sofija Kimantayte ilgas Palangoje. Paskelbė penktoji Sonatu - Sonata "Sonata", Diptych "Preliudija ir fuga", "Triptych" fantazija ". Jūs ketinate sukurti operą.

Rugpjūčio - 1908 m. Rugsėjo mėn

Ateities sutuoktiniai lankėsi dėdė Sophia, dekanas Vintsas Yaruuljtis Plung, jos tėvai Kulii ir Karnleni, po to, kai kartu nuvyko į Druskininkus. Čia Churlenis parašė šeštą Sonata - Sonata "žvaigždes". Rugpjūčio pabaigoje, apie Vilniaus dailininko patarimus, L. Antonta Ridge nuėjo į Sankt Peterburgą, tikėdamiesi rasti nuolatinį darbo užmokesčio šaltinį, dalyvauti parodose. Tačiau pirmoji kelionė nebuvo sėkminga.

Spalio - 1908 m

Spalio viduryje, Churlenis, atsižvelgiant su juo kai kurių nuotraukų, antrą kartą nuėjo į Sankt Peterburgą, ketinate gyventi. Sankt Peterburge lankiausi Lietuvos visuomenėje, menininkas M. Dobuzhinsky, kuris pristatė jį su Rusijos menininkais ir nedelsiant buvo priimta į Rusijos menininkų sąjungą. Churlenis dar ieškojo galimybės suteikti privačias pamokas ir gyveno lietuviai Sankt Peterburge buvo padėjo Sankt Peterburge: Alfonsas Moravskis, Yozos Tallat - Kyalpsha, Yozus Zikaras, Stasis Bitautas.

Lietuvos visuomenėje kartą per savaitę buvo surengti vakarai, susitikimai, kuriems jų kūriniai buvo žaidžiami ir Churlenis. Sankt Peterburge jis turėjo idėją Lietuvos meno draugijoje sukurti muzikos skyrių, kuris rūpintųsi lietuvių kompozitoriais ir muzikantais, organizuotais konkursais ir koncertais, įkūrė muzikinių kūrinių biblioteką. Visuomenės valdyba pritarė idėją. M. K. Churlenis nepamiršo apie Vilniaus kanklų chorą, kuris išsiuntė suderintas liaudies dainas.

Tuo metu Varšuvoje buvo paskelbtas suderintų liaudies dainų "Vevertis" rinkinys.

Pasak Sophia išsiųstas Libretto MK Churlenis susideda iš muzikos į operos "Jure", parašė savo kraštovaizdžio ir užuolaidos eskizus.

Gruodžio pabaigoje nuvyko į nuotaką.

Sharky, mažame mieste netoli Plungės, Mikalosus Constantinas Churlenis susituokė Sofia Kimantayte. Po santuokos, jaunavedžiai liko Sankt Peterburgui.

Sausio - 1909 m. Kovo mėn

"Churlenio" nuotraukos buvo eksponuojamos Sankt Peterburge salono parodoje, pirmoje pavasario parodoje Vilniaus dailės visuomenės. Ant šeštosios Rusijos menininkų sąjungos parodos, eksponuojami trys darbai, tarp kurių Sankt Peterburge parašyta "Rex". Keletas kūrinių yra siunčiami į tryliktą parodos mėgėjų meno meno meno, vyks Krokuvoje.

Jo fortepijono darbai buvo atlikti Sankt Peterburge koncerte "Šiuolaikinės muzikos vakaras" (pagal naują kalendorių - vasario 10 d.). Vasario mėn. Darbai M.K. Churlenis skambėjo koncerte, kurį organizavo paroda "Salon", kartu su A. Scriabin, N. Mentera, I. Stravinskio, S. Rachmanino muzika.

Kovo pabaigoje Churlenis grįžo į Lietuvą.

Balandžio - 1909 m. Birželio mėn

Churlenis gyveno Druskininkuose. Iš ten nuvyko į Vilnių, kur dalyvavo trečiosios Lietuvos dailės parodos organizacijoje. Churlenis sukūrė savo plakatą ir katalogo dangą. Atlikęs menininkas eksponavo daugiau nei 30 darbo vietų - Sonatas "jos", "jūra", "žvaigždės", "pasakos apie karalius", triptysch "fantazija" ir kt. Jo darbai buvo pristatyti Varšuvos meno mokyklos parodoje skirta penkeriems metams. Birželio, kartu su Sofija, užuolaida buvo nudažyta už sceną Ruta Society Hall. Kaip pianistas, atliktas visuomenės koncertuose.

Birželio - 1909 m. Spalio mėn

Kartu su Sofija gyveno Plung. Vasarą parašiau apie 20 paveikslų: "Altar", "Angelas (Rojus)", "Lietuvos kapinės", padarė daug eskizų albumuose, vinjetėse liaudies dainoms. Kartu su savo žmona jis dirbo kuriant knygą "Lietuvoje" kritinių straipsnių. Churlenis sukūrė savo dangtį ir keletą inicialų (pastaroji nebuvo panaudota).

Lietuvos mokslo draugijos visuotiniame akcininkų susirinkime Churlenis buvo išrinktas į dainų komitetą ir jų pastabų surinkimą.

Lapkričio - gruodžio 1909

Churlenis fotografuoja su juo, parašyta keletą anksčiau, vėl nuėjo į Sankt Peterburgą. Čia jis buvo pakviestas vadovauti Sankt Peterburgo Lietuvos visuomenės bažnyčia. Kartu su K. Bugoy, A. Voldemar, Ch. Sasnauskas, Y. Tallat-Kyalpshoy dirbo Lietuvos muzikos terminologijos "mūsų muzikos terminologija".

Gruodžio pabaigoje intensyvus kūrybinis darbas ir nuolatinis trūkumas sumušė Churlenio sveikatą. Neuropsichiatras ir psichiatras V. Bekhterev pareiškė didelį perteklių.

1910 m. Sausio mėn

Dėl profesoriaus Sofijos patarimų su sergančiu sutuoktiniu grįžo į Druskininkus.

Septintosios Rusijos menininkų sąjungos parodoje Maskvoje buvo eksponuojami Churlenio darbas: "Arka Nov apie", angelai (rojus) "," Ballad (juoda saulė) ".

Vasario pabaiga - 1910 m. Kovo mėn

Churlenis buvo dedamas į sanatoriją "Chervo Dvor" į trill, netoli Varšuvos. Jo darbai buvo eksponuojami septintoje Rusijos menininkų Sąjungos parodoje Sankt Peterburge. Devyni paveikslai - ketvirtoje Lietuvos dailės parodoje Vilniuje.

Balandžio - gegužės 1910

Dvidešimt aštuoni menininko darbai pateikiami Lietuvos dailės parodoje Rygoje, keletas darbų - Rusijos menininkų sąjungos parodoje Kijeve.


Gegužės 30, 1910 (ant naujo kalendoriaus - birželio 12 d

Gimė dukra Danout.

1910 m. Vasara

Septyni paveikslai M.K. Churlenis buvo eksponuojamas Paryžiuje Rusijos menininkų sąjungos parodoje. Vilniuje paskelbė S. Churlennėnos knygą "Lietuvoje".

Menininko sveikata pagerėjo, jam buvo leista šiek tiek piešti, žaisti fortepijoną.

1910 m. Rudenį

Su vėlavimu gavau kvietimą dalyvauti parodoje "Nauja menininkų asociacija" Miunchene. Mk. Churlenis buvo išrinktas Sankt Peterburgo draugijos "meno pasaulis".

Churlenis savo žmona atsiuntė atviruką, kuriame pasveikino ją, tikėjosi dėl greitosios pagalbos susitikimo.

Sausio - kovo 1911

Nuotraukos Churlenis buvo eksponuojami ne visuomenės parodose "World of Art" Sankt Peterburge ir Maskvoje, keturi darbai - meno parodoje Minske. Dvidešimt aštuoni menininkai buvo eksponuojami penktojo lietuvių dailininko.

Sveikata pagerėjo viskas, bet kovo pabaigoje, pėsčiomis, Churlenis buvo šaltas ir serga ir susirgo.

Mk. Churlenis mirė sanatorijoje "Chervo Dvor", trill. Jis buvo palaidotas Vilniuje ant kapinių RAS.

N ir y apie l e a d apie m ir į ir


Nikolay Berdyaev rašė: Chaureins buvoišraiškingas sintetinis ieškojimastapyba. Jis eina už tapybos, kaip ir individualus ir nepriklausomas menas, ir nori sintezuoti tapybą muzika. Jis bando išreikšti savo kosminį jausmą muzikiniame tapyboje, jo aiškinamoje erdvės pridėjimo ir struktūros kontempliacijoje. Jis yra didelis ir įdomus jo ieškojime.


"Jo fantastiški paveikslai, jie tikrai dainavo, išreiškiant švelnius dažus, linijų modelius, visada su keistu bet kokio kosmoso simfonijų kompozicija", - "Vyacheslav Ivanov" rašė, pridedant: "Churlyanis yra neabejotinai muzikantas ... bendrame muzikoje spontaniškumas, tarsi išsiliejo į visą savo psichinę sudėtį. " (Churlyanis yra buvęs pavardė rašymas).





Mikalosus Konstantinas Churlönis. Gimė1875 m. Rugsėjo 22 d. Jo tėvas, valstiečių sūnus iš Pietų Lietuvos, Dzukia, gimė dešinėje srityje, derliaus nuėmimo metu. Nuo ankstyvo amžiaus, sužavėjo nesuprantama muzika, jaunimo pabaigoje "Churleins-Senior" išmoko iš kaimiško organizatoriaus žaidimo pagrindų ant kūno. Motina, Adelis buvo vokiečių, iš evangelikų, kurie pabėgo iš Vokietijos nuo religinio persekiojimo. Be vokiečių, ji buvo gerai domina lenkų ir lietuvių, buvo gerai perskaityta, nors, anksti Osapoteev, Švietimasnegavo. Su Konstantinu Churlönis, ji, 18 metų, susitiko mažame Lietuvos mieste Varna, jis buvo vietinės bažnyčios vargonininkas.


Chaureins pirmiausia šeimoje įžengė į aukštą kultūrą ir ji kalbėjo su juo lenkų kalba. Lenkų buvo homely, pradinis Jo vaikystės kalba. Ši kalba skambėjo jam, kuris praleido daugiau nei dvylika metų Varšuvoje, Europos ir pasaulio kultūroje. Lenkijoje jis parašė laiškus draugams ir mylimam. Lenkų buvo visuotinės kalbos, pati egzistencijos kalba - nenuostabu vienoje iš ciklo nuotraukų "Pasaulio kūrimas" Kūrėjo žodžiai "Tegul Will!". Jie yra platinami šioje kalba. Antrajame etape jis buvo rusų - jis studijavo į jį pradinėje mokykloje ir kalbėjo su valstybe, kuriai jis priklausė: Rusijos imperijai.



Mikaloyus Chaureins - ženklas Lietuvos kultūrai, kurį ji nuimėjo tarp savo steigėjų pradėjo mokyti lietuvių tik šešerius metus iki mirties, nuo 1905 m. Vaikystėje jis išgirdo tik dainas ir valstiečių kalbą. Jis atidarė Lietuvą kaip kultūrinį faktą, įrašytas į šį simbolinį palikimą jau brandaus vyro.




Lietuva tapo ne tiek daug nuorodų kaip sąmoningas pasirinkimas. Su ta pačia teisinga kaip jos priklausymas, jis galėjo išrinkti lenkų kultūrą. Tačiau pasirinko Lietuvą: jis tapo vienu iš tų, kurie, XIX a. Tik tada po 1905 m. Lietuvos pabaigos atsirado jo vardu - jis tapo Mikalusus Konstantinu Churleins, tokiu MKC, kurio lakiųjų inicialai šiandien sudaro neatskiriamą jo paveikslų dalį. Jis buvo pakrikštytas kaip Nikolai Konstantin ir Rusijos jo vardo versija buvo Nikolai Konstantinovich Chrylyanis arba net Chorlynev. Namai ir draugams jis visada buvo pastovus.Vėliau bylinėjimosi pagrindas nebuvo nei provincijos ar egzocity. Ir. \\ T atrasti lietuvių ir kylančių iki visuotinio, ar jis sąmoningai Ir tuo pačiu metudingo Lietuvos ir alching.




"Churleins" kalbėjo apie ankstesnių nacionalinių padalinių pamatus, Lietuvos kultūros praktikos kalba, tikrai be vertimo. Jis kalbėjo visuotinėje lietuvių pagonizmo kalba, kurią jie turėjo arčiau kultūrinės atminties paviršiaus nei beveik visos Europos tautos: Lietuva buvo pakrikštyta neįprastai vėlai - iki XIV amžiaus pabaigos. Chaureins pirmiausia davė pagoniškų archetipų savo balso universalią kultūrą.





Jis pradėjo kaip muzika Wunderkind: jis žinojo muzikos diplomą iki septynerių metų, grojo kūną, laisvai perskaitykite iš lapų. Nepaisant to, tam tikrais atžvilgiais jis pradėjo įsisavinti didelės kultūros kalbas, kuriai nesibaigė: su Nuo 10 iki 13 metų. Gali būti gerai, kad jis turėjo daugiau laiko tapti savimi.


Sėkmingai baigiant, kaip buvo palengvinta liudijimu, Druskininkų liaudies mokyklos kursas, konstantos nebuvo oficialiai tiriau: jo švietime nebuvo susipažinęs (su pastoviu - aštuoniais!) Tėvai neturėjo pinigų. Per trejus metus jis praleido namuose, Druskininkuose, su savo tėvais ir brolių-Sisteme, mokantis tik muziką ir gyvenimą. Tada jis mokysis iki dienų pabaigos, nuolat jaučiasi, kad jam trūksta žinių.


Dar dvi kalbos gyveno ir savitarpio išraiškaiT - muzika ir tapyba. Ir vis dar buvo literatūros kalba. "Churlönis" parašė gana daug "žodinių": dienoraščių, esė, net eilėraščio "rudens" į "kvėpsoje formoje". Bet Pagrindinis. \\ T buvomuzika ir tapyba. Be žodžio, jie galėjo padaryti, ir draugas be draugo - jokiu būdu.


Nacionalinės mokyklos kursas gali būti apribotas: ekologiška duona iš jo, kuris pakeitė savo tėvą nuo šešerių metų, \\ t Jau buvo. Bet pastovus pasisekė: buvo žmonių, kurie pastebėjo, kad jis galėjo daug didesnis. Tik tais metais Druskininkai pradėjo tapti madingu kurortu, žinomu mineraliniu vandeniu. Tėvo Chaureinos namuose, muzikos mėgėjams dažnai susirinko, klausėsi žaidimo pastovaus, žavėjęs ir vienas iš jų, gydytojas Markevichas turėjo laimingą mintį, kaip rekomenduoti berniuką Aistringa muzikaprince Mikhal Oginsky.


Savo turtuose Oognysky Plungėje (tiesioginis Michal Cleafas palikuonis, kuriam mes esame skolingi polonais) į savo lėšas buvo orkestro mokykla, kur mokė talentingus vaikus savo orkestrui. Čia buvo 13 metų pastovus ir pradėjo išmokti žaisti ant fleita, pabandyti rašyti muziką - ir jo talentas padarė jį sužavėjo Ohinsky, kad jis perėmė finansinę paramą savo tolesnių studijų Varšuvoje.



Iš pradžių buvo muzikos instituto fortepijono klasė (vėliau - Varšuvos konservatorija). Po metų jis jau keičia specialybę - kompozicijos mokosi, rašo daug: cantatha choro ir orkestro, figų, groja fortepijonui; Net skaito: Dostoevsky, Ibsen, Hugo, Hoffman, filosofija, istorija, gamtos mokslai.


1899 m. Churleins. baigia institutą su pagyrimu Siūlau nuostabią poziciją: tik į įkurtą muzikos mokykla Liubline. Dėl giminaičių nustebimo, prasta provincijos atsisako. Atrodo, svarbu rašyti muziką. Jis jau suprato pirmąją didelę esė - simfoninę eilėraštį "miške", kurį jis parašė dvejus metus. Churleins bando išreikšti muzikos kalbą į lietuvių gamtą. Ir tai pavyksta jam tiek, kad lietuviai ir šiandien skaičiuoti savo profesinės muzikos istoriją. Tai yra iš šio eilėraščio, kad didžiausi muzikos Lietuva pasiekimai.


"Tiesa"

"Saulės sonata. Allegro"


1901 m. Churleins eina į Vokietiją ir patenka į Leipcigo konservatoriją. Šiuo metu jis rašo draugui: "Aš nusipirkau dažus ir drobę. Tikriausiai jūs sakote, kad drobė gali būti naudinga kažkam kitam. Aš taip pat jaučiuosi ginčai apie sąžinę dėl šių kalbų ženklų, bet turiu linksmintis atostogoms. "


Mikaloyus Churlönis nuolat pertrauka liniją vos pradeda ugdyti gyvenimą, grįžęs į naują pradžią: į neįgaliųjų ir ne tikslumo būklę (iš tiesų - į didžiausio jautrumo būseną, bet kas tai suprato tada?). Taigi 1902 m. Grįžtant su Varšuvos diplomu, jis vėl atsisako vietos - pačioje konservatorijoje. Gyvena privačias pamokas, rašo fuge, fugetės, kanonai (jo stabas ir mokytojas - Bach). Ir vis daugiau traukia - jau rimtai.



Ir vėl mokosi: apsilanko privačiose piešimo klasėse, užpildo albumus etudes, net vasarą, namuose, Druskininkuose, nuolat pratybose.


1904 m. Jis jau yra 29 - jis yra Elegantiškų menų mokyklos studentas Varšuvoje. Bet jis turi mažai jau tapybos ir muzikos bei jų vienybės. Jis tiria astronomiją, domisi senovės kosogonija, Indijos filosofija, ypač poezija ir mintys apie Rabindanat Tagore. Tuo pačiu metu jis nustoja rašyti muzikos, savo užrašų knygelėse daugiau nei penkiasdešimt fortepijoninių plokščių. 1907 m. Jis rašo simfoninę eilėraštį "jūra", kuri taip pat laikoma didžiuotis lietuvių muzika. Pirmą kartą su juoĮvykdytas tik po ketvirtojo amžiaus po autoriaus mirties.


1906 pavasarį Varšuvos mokykla dailės organizavo parodą Sankt Peterburge. Chaureinio darbas Lėmė žiūrovams supainioti ir painiavą.



"... Kalbant apie Varšuvos mokyklos mokinius", "Chicicoc N. Brescchko-Breschkovsky rašė:" Neįmanoma apeiti ilgos serijos fantastiškų chunlyanio pastelės tylą. Chrylyanis - strypas Litvin.<…> Be to, jis ir muzikantas, baigęs du konservatoriją. Jo muzikalumas paaiškinamas iš dalies jo mistinis, rūkas kūrybiškumas. Jūs iš karto matote priešais menininką, kuris yra įpratęs svajoti garsus. Atrodo, kad originalus menininkas gali dirbti iš šio chorlinio. Net ir dabar, jo veiklos aušra, jis yra visiškai originalus, nesimato nė vieno, todėl savo kelią. Nedelsiant, parodoje, jo portretas parašytas draugai. Koks kilni galva su protingomis, kilniomis akimis! Tai yra gryniausio vandens pantera. Jis davė visą savo kūrybiškumą į spontaniško derino pobūdžio ministerijai, tada švelnus, aiškus, šypsosi, tada piktas, trūkčiojimas, nubaustas ... yra daug neaiškių, nervų. Kaip ir garsai! Nenuostabu Chrylyanis yra muzikantas. "




Kuo artimesnis iki galo, chaureinų gyvenimas yra turtingas, net laimingesnis. 1905, trisdešimt metų, jis susitinka su moterimi, su kuria neįprastai kaip niekada anksčiau, laimingas: Sophia Kimantaite, Zosya. Ji pirmą kartą pradeda mokyti lietuvišką pastovią, supažindina juos su simboliniu jų žmonių palikimu, susijęs su Lietuvos kultūriniu judėjimu. 1906 m. Vasarą jis važiuoja Europa: Praha, Dresdenas, Niurnbergas, Miunchenas, Viena - eina į muziejus, įgauna meno įspūdžius, tarsi gyvenimas į priekį. 190 sausio, jis susituokia Zos ir važiuoja ją Sankt Peterburge. Ir ten - nei darbas, nėra pinigų. Bet kas pažintys, kokie pokalbiai! Dobuzhinsky, Bakst, Roerich, Lancer, Somov, redaktorius "Apollo" Makovsky. Kontaktai yra susieti su Beno'a puodeliu Rusijos meno visuomenėje - meno pasaulio ateitis. Jis dalyvauja parodose., Komponuoja Muzika - vos laikas įrašyti: tada penki, tada septyni preliudai iš eilės keletą dienų. Jis veikia pagal savo žodžius "24-25 valandas per dieną".




"Gebėjimas pažvelgti į erdvės begalybę ir šimtmečių gylyje dailininkas buvo labai plati ir giliai, toli siaurame nacionalinio meno rate", - rašyti Dobuzhinsky. Tačiau vis dažniau kompozitorius buvo išbandytas, depresijos išpuoliai pablogėjo. 1910 m. Churlenis yra dedamas į nervų ligoninę pagal Varšuvą. Po vaikščiojimo miške jis buvo šaltas ir miręs 35 metų.


Ritmas, plastikas, architectonika - visos šios sąvokos yra vienodai taikomos įvairių tipų menams. Linijos modelis, melodijos modelis, dažai ant šepečio ir dažų muzikos harmonija. Forma, sudėtis - pats. Net žodžiai "tonalumas" ir "polifonija" jau seniai persikėlė savo siaurą sieną. Daugelis Churlenio nuotraukų yra vadinamos: paveikslai - fugos, nuotraukos - sonatas, nuotraukos - preliudai. Atvirkščiai - muzika perduoda savo sienas: "Talentingas Lirik Churlenis svajojo į tekinimo muziką į tapybą", - parašė garsų muzikologą ir kompozitorių Boris Asafiev.




Šio krašto kraštas Lietuvoje vadinamas Dauki, o vietiniai lietuviai vadinami Dauki. Bet Daukia atlieka dar vieną seną vardą: Dainawa. Jei žinote, kad dinamos yra vadinamos dainos lietuviais, tampa aiški ir šio gražaus vardo kilmė: čia jau seniai nusklaido daug, paprastai liūdna dainų ir gerai žinojo juos gerai. Šis regionas yra MIKALOIS Konstantino churlėnų gimtinė.

Churlenio tėvas iš savo jaunystės išnyko miškuose, o ne tiek daug medžiojami, kaip jis tiesiog klajojo, pastatytas valtis, plaukė palei upę. Tačiau kartu su nepakeičiama tendencija laisvai gyventi, jis turėjo natūralų sunkų darbą ir kitą vertingą kokybę - meilės žinių ir studijų. Baigęs pradinę mokyklą, berniukas taip gerai išmoko poliruoti ir rusų taip gerai, kad jis galėtų laisvai skaityti ir rašyti abi šiomis kalbomis. Jis atėjo į jaudulį nuo muzikos ir, duoda, skambindamas savo neramumu, o ne vaikystėje jis pateko į mokinius į Bažnyčios muzikantą, kuri leistų jam imtis vargininko vietą ateityje.

Kūnas davė Churlenį - Tėvas yra ne tik sielos ir pajamų klasių, bet ir daugiau: jis atnešė jam gražios merginos meilę - Adelį. Paslaugos metu ši mergaitė pradėjo šildyti jauną vargonų žaidimą.

Adele buvo iš Vokietijos evangelistų šeimos. Nuo jaunuolio, mergaitė turėjo rūpintis savimi, kaip šeima anksti paliko be jo tėvo ir gyveno blogai.

"Adele" dirbo paslaugoje vienoje skaičiui šeimoje, kur ji turėjo galimybę mokytis ir skaityti. Ji žinojo daug dainų ir mylėjo dainuoti, įspūdingai pakartoti girdėję ar skaityti pasakos.

Mylėjo ją viską - šeimoje ir kaimynuose. Aš myliu ją ir vargonininku Churlönį. Jie susituokė ir pradėjo gyventi Boaren - mieste Lietuvos pietuose. Šiame mieste 1875 m. Rugsėjo 22 d. Jie turėjo sūnų. Jį pavadino dvigubu Mikaloyus Constantinu pavadinimą. Po sūnaus sūnaus gimimo šeima persikėlė į Druskininkus. Churleins-tėvas tarnauja bažnyčioje, motina vadovauja ūkiui ir auginant vaikus, kad šis šeimos gyvenimas davė.

Mažoji ugnis yra tik šeši, ir jis vaidina bažnyčioje šventės dieną sekmadienio tarnyboje dieną, bet tėvas skundžiasi, berniukas nenori mokyti pastabų.

Mažosios Castaça muzikalumas dažnai pakeitė savo tėvą už kūną, sukėlė visuotinį susižavėjimą Druskininkuose, jis ir toliau imprėjo, daugelį valandų praleidžia priemonę.

Kalbant apie jo santykius su muzikos įrašu, tai jau ankstyvoje vaikystėje pasireiškė pats būsimo kompozitoriaus bruožas. Jis tiesiog nenorėjo įrašyti daug ... Jis žinojo apie pastabas gana gerai, jis gali būti vertinamas bent jau nuo tos bylos, kai Bacho baha prelude buvo išmokta labai greitai.

Apskritai, Castortas turėjo ne tik muzikos sugebėjimus. Kai atėjo laikas eiti į mokyklą, gyvas protas ir smalsumas padėjo jam sunkiai susidoroti su pradinių klasių programa.

Žinomą vaidmenį Churlenio likimo buvo žaidžiamas dr. Yuzef Markevich, kuris, be abejo, buvo išskirtinis asmuo. Jis baigė Maskvos universiteto medicinos fakultetą, turėjo nuolatinę medicininę praktiką Varšuvoje. Gydytojas mylėjo muziką ir puikiai žaidė fortepijonui.

Drusinenka, Markevich mylėjo. Žmonės iš įvairių pozicijų ir turtų - nuo vargšų iki pagrindinio pareigūno, kuris atėjo į gydymą iš sostinės, nustatė padorūs savybės: kai - paprastumas, geras prigimtis ir nesavanaudiškumas, kiti - švietimo ir aukštos kultūros. Markiewicz muzikalumas tarnavo kaip jo pažintis su Herlönio vargonininku, kai jis pasiūlė gydytojui bandyti žaisti organą. Šis pažintis netrukus praėjo į dviejų šeimų draugystę - mokomo poliaus ir Organininko šeimos nario šeima, paliekant valstiečius.

Bet kastorkas tampa dešimt. Pramogos ir nerūpestingumas vaikystėje atėjo laikas grįžti į praeitį. Jo draugai, Markevicho sūnūs jau seniai tiriami kietose gimnazijose - ir jis? Kas laukė jo į priekį?

Muzikinis kūrybiškumas

Pirmasis, kuris sugebėjo taip aiškiai nustatyti galimybes ir "ieškoti" į labai jaunaą "Casūna" ateitį, tapo dr Mekevichu, kuris nusprendė naudoti brolių oginskio kalnelius ir paprašyti jų dalyvauti likime talentingo berniuko. Po trumpo laiko buvo gautas atsakymas: Prince Mihailas Oginsky davė sutikimą priimti berniuką savo orkestro mokykloje. Šis Michaelas Oginsky buvo atvežtas į garsiojo "polionizavimo" autorių tiesioginio anūkas.

Vyriausiasis sūnus Churlienes pirmą kartą sukimavo iš ketvtario metų lizdo. Per ketverius metus jis liko Plung, užsiimantis mokykloje ir Oginsky orkestro. Netrukus, Churlenis persikėlė iš studentų į orkestantų kategoriją, ir Michailas Oginsky jį už darbą už orkestrą, penkių) mėnesinį atlyginimą, kuris tapo pastebima pagalba jaunam žmogui ir jo šeimai. Orkestro atlikta muzika buvo skirta efektui: žygiai, polka, valsai, požeminiai, ištraukos iš operų ir operetės - i.e. Lengvas ir populiarus repertuaras buvo didelė dalis, kas buvo įvykdyta.

Kai Konstantinos buvo aštuoniolika, muzikinio švietimo tęsimo klausimas buvo. Ir nors Oognysky buvo gaila prarasti tokį talentingą orkestrą, tačiau jis siūlo čiurlinas mokytis Varšuvos muzikos instituto ir, gavus gavimo atveju, garantuoja jį reikiamą mokestį ir stipendiją.

1893 m. Čurlenis nuėjo į Varšuvą, kur nuo 1894 m. Pradžios jis buvo įskaitytas į fortepijoninės klasės muzikos instituto (vėliau - Varšuvos konservatorijos) studentui. Nuo to laiko jis buvo glaudžiai susijęs su Varšuva daugiau nei dvylika metų, ir visi šie metai, žinoma, patiria rimtą šio miesto meninės atmosferos poveikį - Lenkijos sostinę, kuri atvyko į Rusijos imperiją.

Varšuva - tikras kultūros centras, čia yra teatrų, visos Europos įžymybės eiti čia - pianistai, dainininkai, dirigentas; Simfoninis orkestras suteikia koncertus. Varšuvoje jaunas žmogus išnyks gyvenime, pilnas naujų gūsių - į žinias, bendrauti su įvairiais žmonėmis ...

Užsiregistravimas į fortepijono specialybės biure, Churlenis vaidina Haidna ir Mozartą, Bachą ir Beethoveną, įsisavindamas daugiau ir daugiau komplekso dėl darbo turinio ir vykdymo.

Jis praėjo pirmąjį profesoriaus T. Brzezitskio mokymosi etapą, antrasis A. Syaghetinsky yra ne tik garsus muzikantas, bet ir rašytojas. Per pirmuosius studijų metus jis pradeda studijuoti kontrapą pagal Z. Noskovskio vadovavimą.

Jis pradeda kurti mažą fortepijoną ir vykdo juos draugų kompanijoje. Kai kurie iš šių vaidmenų liko rankraščiai. Jie yra pažymėti 1896 m. Galime manyti, kad kaip kompozitorius Churlenis yra žinomas mums nuo šio laiko, tai yra, nes jis buvo dvidešimt metų.

1899 m. Viduryje Churlenis baigia Varšuvos muzikos institutą. Kaip baigimo darbai, jis atstovauja dideliam chorui ir simfoniniam orkestro "dependui" - darbui, kuris yra įvertintas "puikus". Netrukus po to kompozitorius rašo simfoninę poemą "į mišką".

Princas Oginsky buvo patenkintas: jo mokyklos mokinys ir jo stipendija pateisino viltis. Naujas intonacija skambėjo jo muzikoje, iš pradžių neįprasta dėl savo amžininkų ir atrodo neįprasta mums, kai mes klausomės šios muzikos pirmą kartą; Ji yra lėta ir liūdna, skaidresnė ir trapi, sutelkta ir laikoma ... bet kiek yra paprastumas, bajorai ir implacing! Jei klausotės šios muzikos, tada galite pajusti paties gyvenimo balsą: ir kalbą - dainininkai, minkštas kalbos intonavimas ir dainos - liūdesys, ir linksmumas nėra eilutė; Ir gamta - ten, kur upės neveikia, bet teka, kur kalnai nėra didesni už kalvų, kur saulė yra nezharko ir dangus šviečia su mėlyna mėlyna ... neįtikėtina, bet churliens muzika visiškai atkreipia viską Piešia jį, o tapyboje tai skamba tai, ką muzika yra greičiausiai ...

Jo populiariausias jo darbas yra simfoninė eilėraštis "miškuose". Jis vis dar išlieka tarp didžiausių Lietuvos muzikos pasiekimų, parašyta viename skubėjime - "Churleins" padarė fortepijono pristatymą vos vienuolika dienų.

Studijavimas tapybos mokykloje, sukuriant dešimtys paveikslų, uždirbant gyvenančią su pamokas, jis komponuoja muziką. Nuo 1903 m. Pabaigos jis rašo mažus fortepijoną, dažniausiai foreplay ir variantus. Šie groja (nuo konservuotų) per penktadalį. Nuostabi dėl grožio ir lyrizmo, tik keletas iš jų buvo paskelbti.

"Churylynio" preliudai ir variacijos, parašytos 1904-1906 m., Turėkite daugybę savybių, kurios šiandien yra populiarus iš atlikėjų ir klausytojų.

"Churliens" pasaulis yra gražios, švarios ir nedelsiant, visos kurios dalys yra proporcingos, konsonant vienas su kitu. "Visata man atrodo didelė simfonija; Žmonės yra panašūs į pastabas, - rašė menininkas. Harmonijoje, jis turi tapybą ir muziką, muziką ir poeziją, kai jis rašo paveikslai-fugos, preludes nuotraukos, vaizdingos sonatas ir simfonai, muzikiniai simfoniniai eilėraščiai. Savo darbe buvo įkūnta ilgai svajonė apie meno sintezę.

Ir dar vienas smegenų, kuris dirbo Churleinyje iki 1907 m., Ilgą laiką sumušė užmarštyje - didelė simfoninė eilėema "Jūra" - pasididžiavimas, vienas iš Lietuvos simfoninės muzikos aukščio. Bet aš atlikiau eilėraštį tik tada, kai kompozitoriaus mirtis buvo įvykdyta ketvirtadalį amžiaus ...

Meninis kūrybiškumas

Tarp pirmųjų churlenio kompozitoriaus raštų ir pirmojo pirmojo Churlönio menininko darbo darbo yra septynerius metus.

Churleins patenka į grakštų meno mokyklą, rašo: "Turiu didelę tapybos tempą nei anksčiau, turiu tapti menininku. Tuo pačiu metu ir toliau atliksiu muziką ir imsiu dar vieną kitą reikalus. Būtų pakankamai tik sveikata, ir aš norėčiau vaikščioti ir eiti į priekį! "

1903 m. Rudenį jis rašo naftos paveikslėlyje "Miško muzika". Tema ir jo pavadinimas skamba mums tam tikrą simfoninės eilėraščio priminimą "miške". Vaizdas yra paprastas, atrodo, kad gimsta paprasčiausiai literatūriniais ir poetiniais palyginimais: triukšmas miške yra muzika; Tiesios statinės pušys - stygos, vėjas, plaukiojantis praeities medžiai yra muzikantas, kuris paliečia šildymo stygas.

Šis darbas, Churlenis iškėlė ranką ant "sienos", kurios šimtmečio poveikis atskirų dailininkų iš muzikantų, muzikantai - nuo poetų, poetų iš dailininkų. Ir pirmoji, net jei jūs netgi esate silpnas stumimas, klojant šias galingus sienas, buvo paveikslėlis "Muzika miško".

Varšuvos meno mokyklos pavasarį nusprendė parodyti savo pasiekimus sostinėje. Petersburgo dailės akademija suteikė savo geriausias sales parodai - Rafaelevsky. Ekspozicija yra didžiulė, o išvaizda yra lengva skanuoti, bet kaip staigmena, vienas iš churlenių šiuolaikinių, lankytojų svečiai yra vėluojami į Churleinio darbus. Apsvarstykite, keičiamasi pastabomis, sumaišyti, shrug ... "miego ... fantazija ... mistinis ... figūra neįmanoma ..." Tai yra kai kurie. "Smalsu ... jūs žinote kažką. . Tai fondai ... ir skonis yra geras ... bet labai neįprastas ... "Taigi atsakykite kitiems.

Kitą dieną, kietame Peterburge laikraštyje "Exchange Vedomosti" buvo galima skaityti: "meno pasaulyje. Varšuvos piešimo mokyklos paroda ... apie penkis tūkstančius numerių eksponuojami. Pažymėtina, kad kūrybiškumo troškimas ... palyginti su kitomis mokyklomis, Varšuva yra į priekį.

Kalbėdamas apie Varšuvos mokyklos mokinius, neįmanoma apeiti ilgos serijos fantastiškų pastelių tylą. Jo muzikalumas paaiškina iš dalies mistinę kūrybiškumą. Nedelsiant žiūrėkite menininką, kuris yra pripratęs prie svajonių svajonių. Jis davė visą savo kūrybiškumą spontaniško derino gamtos ministerijai, tada švelnus, aiškus, šypsosi, tada piktas, trūkčiojimas, bausmė.

Visas straipsnis yra skirtas tik jam, nebėra paminėtas vieno pavadinimo, ir už visa tai jaučiasi, nes kapitalo kritikas yra stipriai nukentėjo jo atidarymo naujo pavadinimo.

"Churleins" įpareigoja "gamtą, nuspręsti dėl sudėtingiausių meninio išraiškingumo uždavinių. Jis pasiekia nuostabų įspūdingą poveikį mums duoti už pasaulio už paslaptingų savybių gyvenimo, jausmo būtybių, ir mes panardinami į šių keistų kraštovaizdžių.

1907 pakvietė naujo Churlenio gyvenimą. Jis gyvena namuose, rūpindamiesi motinais. Vasarą jis turėjo keletą dešimčių paveikslų. Tuo pačiu metu, Churleins sukuria ciklą "zodiako ženklai" dvylika paveikslų tos pačios dydis - priešais vaizdą besikeičiantys veidai žvaigždės dangaus, šiek tiek pabrėžė nuo saulės horizonto.

Apie vieną iš mano garsaus serijos Churlenis rašė: "Aš pradedu paveikslų ciklą" kurti pasaulį ", bet ne mūsų pasaulį Biblijoje, ir kas yra fantastinis, mano pasaulis, ir aš juos parašysiu daugiau nei 100 " arba oranžinio aukso ratlankio.

Tarp pirmųjų churlenio kompozitoriaus raštų ir pirmojo pirmojo Churlenio menininko darbo darbo yra septynerius metus. 1903 m. Rudenį jis rašo "Miško muzikos muzikos" vaizdą. Tema ir jo pavadinimas skamba mums tam tikrą priminimą apie simfoninę eilėraštį "miškuose", kuri tapo praėjusiais praėjusiais metais. Vaizdas yra paprastas, atrodo, kad gimsta paprasčiausiai literatūriniais ir poetiniais palyginimais: triukšmas miške yra muzika; Tiesūs pušies lagaminai - stygos; Vėjas plaukioja praeities medžiai yra muzikantas, kuris paliečia šildomas stygas. Kraštovaizdžio čia yra tik simbolinė forma, kurioje planuojama išdėstyti: minčių ir jausmų įgyvendinimo variantui. Generuoja laukinės gamtos, autorius naudoja metodus plačiai paskirstytą meninį srautą.

Menininko darbas 1905-1906 grindžiamas žmonių noro į laimę atspindys. Apie tiesos, teisingumo, brolijos troškulį. Ir apie realybės žiaurumą, kuriame buvo sudeginti vilčių kibirkštys.

Vienos iš romantiškiausių ir pakilimo darbų Churlenio "Draugystė" tema (1906), kurią jis pristatė Bronislavos Wolman, įkvėpė šiltus santykius. Paveikslėlyje rodoma moteris, plaukiojanti sniego motociklu, labai visame pasaulyje, karūnavo nuostabią suknelę iš auksinių plunksnų. Jos akių vokai yra padengti. Abi rankos - kruopščiai ir švelniai - švelniai šviečia kamuolys. Radiant šviesos triumfai, laimėti šaltą tuštumą ... Churlenis pavadino savo tariamai "draugystę".

Ji taip pat skirta daugelio jo muzikinių raštų, įskaitant svarbiausią kompozitoriaus parašytą - simfoninę eilėraštį "Sea".

Menininko svajonė apie pasaulio harmoniją ir grožį gimė tapybos ciklai "Pasaulio kūrimas" ir "zodiako ženklai".

"Shimmering" melsvuojasi negyvos, tamsiai mėlynos spalvos ... aštrus profilis su vainiko panašumu viršuje žiūri į bedugness ... horizontaliai virš erdvės gestai tęsiasi delnu, žemiau - užrašas Lenkų kalba: "Leiskite tai būti!" Nepakankama erdvė pradeda virsti organizuota erdvė: mėlynos tamsoje mirksi šviestuvai ir spiraliniai vortices stebi naujų gimimo, jie šviečia virš vandens paviršiaus, o riedėjimo debesys skubėjo palei atgaivinti dangų, o "Bugger Sun Roose" į horizontą! .. Visa tai vyksta priešais JAV pirmųjų šešių ciklo "Pasaulio kūrimas". "Space Panorama" keitimo tipas daro auditoriją didingų materijos judėjimo ir proto dvasios bendrininkui. Pasaulis pradeda gyventi, sparkle, žiedai. Churlenis sako ne apie žemės kūrimą, bet apie pasaulio grožio atsiradimą. Ciklo lakštai eina iš nepatogių chaoso į harmoniją.

Pavasario 1910 Nuotraukos Churlenis eksponuojami parodose, kurios seka vieną po kito Vilniuje, Varšuvoje, Maskvoje, Sankt Peterburge. Jo vardas prasideda pagarba ne tik siaurame dailininkų ratu, kuris jį žinojo asmeniškai, bet ir platesnėje meno inteligentijos aplinkoje, tapybos mėgėjams apskritimuose. Savo kritiniuose straipsniuose Aleksandras Benua vadina Churlenį tarp talentingų Rusijos meistrų. Kai meno draugija yra atgimęs 1910 m., Churlenis yra pripažintas vienu iš jo narių. Parodoje "Meno pasaulis" nustato vienas iš jo darbų. Kvietimas atvyksta dalyvauti parodoje užsienyje - Miunchene.

Churlenis dalijasi daugelio didelių talentų likimą: šlovė vėluoja. Balandžio 10, 1911 - jis nebuvo įvykdytas ir 36 - Churlenis miršta.

Dvejus ar trejus metus po jo mirties, didelės savo kūrinių parodos yra išdėstytos Sankt Peterburge, Maskvoje, Vilniuje, jo paveikslai yra išdėstyti antroje tarptautinėje posttimiggesistams Londone, koncertais, pradedama žaisti savo muziką , rimti straipsniai yra parašyti apie jį, pirmoji knyga skelbiama ir skirta Churlenis monografijos kolekciją.

Čurlönio kūrybinė biografija yra labai trumpa: jis pradėjo imtis pirmųjų piešimo pamokų 27 metų amžiaus, esant 32 metų amžiaus, aš jau nustatau savo pirmąjį darbą. Ir po trejų metų jis tapo.

Churlenis yra unikalus reiškinys pasaulio mene, jo kūrybiškumas vis dar sukelia susižavėjimą ir ginčus.

Kartą su dreifuojančia stotis "Šiaurės ašigalis - 18" buvo gauta radiograma. Radiograma Personal: "Raskite biblioteką" Pinegyn Chaureinio "ledinėmis erdvėmis". Radis pažįstamas fizikas dreifuoja ant stulpo SP-18 ekspedicijos.

N.V. Pinggin yra žinoma poliarinė žvaigždė, kuri taip pat buvo menininkas, kuris mokėsi Sankt Peterburgo akademijoje. Vienas iš draugų ir artimiausių Polar Explorer G. V. Sedovo partnerių, Pinegin dalyvavo dramatiškoje kampanijoje "Šv Foki "į polių. Keliautojų žiemojimas Franz Juozapo žemėje buvo, kaip žinote, už pastarąjį Sedovui: jis mirė bandydamas pasiekti polių ant ledo.

Savo pastabose, Pinggin ir kalba apie rusų poliarinių tyrinėtojų didvyrišką ekspediciją. Aprašant žiemojančią žiemą Franz Juozapui, Pinggin kalba apie Rugini Robin pusiasalį ir prideda čia: "Jo dviejų plokščių pertraukos yra impregnuojamos ... plaukiojančioje dieną, kai matėme tas mases, jie priminė mokslo fantastikos menininko viziją Chaureinos.

Vėliau šaudant tyliai, šie kepurės buvo vadinamos "Churlönio kalnai". Tai ne namų darbų paminklas, pristatė churlinis pačiu pobūdžio ir keliautojų herojai, pasirodė ant poliarinės kortelės tik dvejus metus nuo menininko mirties ...

Per penkiasdešimtuose sovietų mokslininkai lankėsi Churlönis kalnuose, o vienas iš šios ekspedicijos dalyvių, V. Markin, paskelbė nuotrauką savo knygoje, kuri aiškiai reiškia, kad sedoviniai, žiūri į įlanką, jie prisiminė "ramybę" chaureinų , paveikslėlyje, kuris yra Pinegin, ir galbūt ir sėklos parodoje Sankt Peterburge parodoje. Tokia buvo šio paveikslo galia: menininkas sukūrė poetinį vaizdinį vaizdą, kuris ir toliau gyveno keliautojų sąmonėje. Į didingą kovą su poliariniu pobūdžiu. Tai yra geriausias įrodymas, kad realus menas turi žmonių net sunkiausiomis akimirkomis.

1918 m. Sovietų vyriausybė buvo nacionalizuota Churlenio paveikslais, reitinguojami su "Žmogaus minties genijų kūriniais". Netrukus buvo įsteigtas Kauno Churlenio valstybinio dailės muziejus.

Muziejus buvo įkurtas 1921 m. 1936 m. Modiausia galerija buvo transformuota į didelį kultūros muziejų. Vitovt. Nuo 1944 m. Muziejus yra pavadintas Churlenis.

Mikalosus Konstantinas Churlenis buvo muzikantas, menininkas, poetas. Churlenis yra unikalus reiškinys pasaulio mene, jo kūrybiškumas vis dar sukelia susižavėjimą ir ginčus.

Išvada

Genius yra tas, kuris sukuria naują, savo pasaulį.

Jei norėtume pažymėti gyvybiškai svarbų ir kūrybingą kelią Churlönio, nurodant kelią, kurį jis praėjo, tai būtų žodis nepasitenkinimas.

Churleins buvo prieš savo laiką. Herald iš tolimos sapnų, jis pasirodė pažadinti širdyse ieškoti, troškulio sparnų ir didelio aukšto skrydžio.

Mėgstamiausia churlėnų okupacija yra apsvarstyti vakaro dangaus žvaigždyną. Šalia "Churleins" negalėjo būti blogas žmogus. Šiame asmenyje buvo kažkas neįprastai verta: jokia laikysena, visada skubūs Taryba ir pagalba, bendraujant geranoriškumu ir plonu.

Puiki šviesiai plaukai, gerai net šypsena, dažnai liūdna akis, kartais degina su malonumu ar humoru, ir šypsena pati, kuri yra sunkiau apibūdinti, ir tylus žodžiai: "Negalima būti piktas" ...

Tema: muzika

Klasė: 1 klasė

Skyrių Tema: "Muzika ir jūs"

Pamokos tema: "Menininkas, poetas, kompozitorius"

Pamokos numeris temoje: 18 pamokų skaičius

Pagrindinis vadovėlis: G.P. Sergeeva, E.D. Cretan "1 vadovėlis".

Pamokos data ______________

__________________________________

__________________________________

Pamokos tikslas: su praktinio, klausos pagalba, atlikdami veiklą, kad vaikinai suvoktų, kad visi meno rūšys yra susijusios tarpusavyje ir su gyvenimu. Rodyti naujos dienos įvaizdį poetiniais, meniniais ir muzikiniais darbais.

Užduočių pamoka:

Švietimas:

Tęsti savo išraiškingų pinigų muzikinės kalbos raidą, atsekti meno prijungimą prie aplinkinių pasaulio žemėlapių, susieti gyvenimo įspūdžius su meniniais vaizdais.

Nekilnojamas turtas: menininkas, poetas, kompozitorius; jų gyvenimo būdo; Sužinokite, kaip "pamatyti" muziką ir "išgirsti" tapybą; grynai intonate, teisingai formuoja garsus;

Plėtoti:

Sukurkite sąlygas kūrybinių gebėjimų, mąstymo, atminties kūrimui.

Sukurti sąlygas, prisidedančias prie estetinio skonio, susidomėjimo ir meilės muzikos, literatūros, tapybos plėtrai.

Švietimo: Sukurti sąlygas, prisidedančias prie estetinio skonio, susidomėjimo ir meilės muzikos, literatūros, tapybos plėtrai.

Sukelti emocinį reagavimą į muziką; sudaro moralines ir dvasines idėjas per meno kūrinius; Mylėk savo tėvynę, vertiname savo grožį;

Planuojami rezultatai

Tema:

Mokytis: rasti įprastą poetiniame, meniniame ir muzikiniame kraštovaizdyje; suprasti, kokie meno tipai turi savo išraiškingumo priemones

Galės norėdami pasakyti, kokia nuotaika perduoda poetą su žodžiais, kurie dažai atkreipė kompozitoriaus rytą.

Asmeninis Emocinio meno kūrinių suvokimo plėtra, nustatanti pagrindinę muzikinio darbo nuotaiką ir pobūdį

Metatuotas:

Kognityvinė mediena:ieškokite reikiamos informacijos.

Reguliavimas:atlikti švietimo veiksmus kaip klausytoją ir atlikėją.

Komunikacinė mediena:nustatyti klausimus; Ieškokite pagalbos, klausykitės pašnekovo, suvokti muzikinį darbą ir kitų žmonių nuomonę apie muziką

Pamokos tipas : Naujų žinių asimiliacija.

Studentų darbo formos: kolektyvinė, grupė (dainavimas, klausymas, analizavimas, argumentavimas, darbas su vadovėliu).

Būtina techninė įranga: Muzikos centras, Meilanas. Nešiojamas kompiuteris, projektorius,

Klasių metu

1. Organizacinis etapas.

Vaikai patenka į klasę į muziką

Muzikinis sveikinimas.

2. Pamokos tikslo ir tikslų nustatymas.Švietimo veiklos motyvacija.

Muse kviečia mus į naują pamoką. Ji paskatino mus aplankyti mus. Bet kas yra jų vardas, ji nesakė. Ji turės žinoti.

Žiūrėkite ir pavadinkite, ką šie žmonės daro, kokie yra meno kūriniai, kokios yra priemonės, perduodančios savo turinį?

Kas yra mūsų svečių pavadinimas? (Poetas, menininkas, kompozitorius)

Pamokos tema: "Poetas, menininkas, kompozitorius".

3. Žinių aktualizavimas.

Muza ne tik pakvietė poetą, atlikėją, kompozitorių, ji norėjo žinoti atsakymą į klausimą: "Ką reikia norint atkreipti gamtos vaizdą?"

Ką manote, kad atsakiau į kiekvieną iš jų. Kokie žodžiai balionuose atitinka poeto, menininko, kompozitoriaus vaizdus? (Poetas, garso kompozitorius, dažai - menininkas)

1. Kaip dailininkai dažai? (Dažai)

2. Ką daro kompozitoriai? (Garsai)

3. Ką daro poetai? (žodžiai)

4. Pirminis naujų žinių mokymasis.

Ir dabar pakalbėkime apie tai, kaip poetai, menininkai, kompozitoriai "pabudęs naują dieną" yra piešinys.

Pirmasis darbas paėmė menininką

Taigi, ką daryti menininkai? Primink man!? (Dažai)

Pažiūrėkime, kaip jis dažo savo paveikslus

Pokalbis paveikslėlyje "Rytas V. Vasileva.

  • Kas yra rodoma paveikslėlyje?
  • Kokį dieną menininkas atkreipė?
  • Kokie dažai pavaizdavo šį kraštovaizdį?
  • Kokia nuotaika pasirodo su jumis, kai manote, kad šis vaizdas?
  • Kokios linijos yra plataus masto šio paveikslėlio įspūdis: minkštas, lygus ar aštrus, kampinis?
  • Kokios linijos sudaro dažymo sudėtį - horizontaliai (rodyti ranką) arba vertikaliai?

Jis labai gražiai nudažė "pabudęs naują dieną". Dažai.

Tada poetas I. Nikitinas užėmė darbą. Taip pavaizduota "naujos dienos pažadinimas" savo praėjime nuo eilėraščio "ryto".

Darbas poemoje I. Nikitina "Rytas".

Išraiškingas skaitymo baimė:

Taigi saulė pakyla, nes paslėptų blizgesio,

Už naktį paliko savo

Laukuose, ant pievos, ant Rakit karūnos

Pilami auksiniai srautai.

  • Kas perskaitykite šį eilėraštį yra greitas arba lėtas?
  • Skaitymo balsas, kai skaitydami padidina arba baigiasi?
  • Ar būtina skirti bet kokius pagrindinius, svarbius žodžius?
  • Skaityti poemą su plastikiniais judėjimais.

Poemo skaitymas gali būti prijungtas prie plastiko etude: stovinčių vaikų rankos lėtai pakyla (saulėtekio vaizdas). Šis judėjimas baigiasi išraiškingu "patinusių" gestų rankų viršuje "Auksinės siūlai alkanas"..

5. Anksčiau supratimo patikrinimas

Palyginimas eilėraščiai I. Nikitina "Ryte" ir V. Vasileva tapyba "Ryte".

Kas yra įprasta ryte ryte poeto ir menininko? (Atsakymai) visuose šiuose darbuose, mes matome daug bendrų: džiaugsminga valstybė, kuri apima skaitytoją, auditoriją, klausytoją į šių meno kūrinių suvokimo; Šviesos dažai, "lygumas" linijų, melodijų, žodžių tarimo laikymasis.

Koks skirtumas? Poetas sudarė eilėraštį - išgirdome jį, o menininkas matėme vaizdą.

Ir kompozitorius gali pasakyti apie "naujos dienos pabudimą"?

Prieš pradėdami klausytis muzikos, noriu jums priminti, kad muzika yra ypatinga šalis, o ne kiekvienas yra skirtas patekti į savo gražią, stebuklingą pasaulį. Tik labiausiai dėmesingas klausytojas, ji atvers savo nuostabų vartus. Klausykitės nuostabių muzikos garsų, būkite kultūros klausytojai.- Siūlau apsilankyti menininku. Nors klausotės muzikos, aš jums užduotysiu, kad psichiškai dažytumėte nuotaikos atspalvius su spalvotais pieštuku, kad šios muzikos priežastys.

Klausymas: E.Grieg "Rytas"

Ką matėte savo vaizduotėje? Kokia nuotrauka? (Atsakymai)

- Kokie dažai naudojote, kodėl?

Pateikime muzikos aprašymą, pasirinkite žodžius, kurie lemia šios muzikos pobūdį.

Kokios priemonės atlieka šį darbą? (orkestras)

Sugebėjo piešti kompozitorių "pabudę naują dieną"?

Treniruotės: Dabar atsistokite ir pakelkite rankas į saulę, ir dabar įsivaizduokite, kad mūsų rankos yra rasės, ir mes esame saulė, parodyti, kaip saulė pakyla.

6. Pirminis konsolidavimas.

Įsivaizduokite, kad kritikai, kurių nuotrauka pasirodė esanti sėkmingesnė, kas labiausiai patiko menininkas, kompozitorius, poetas? (viskas)

Kiekvienas pamatė ją ir pavaizdavo "naujos dienos pabudimo" vaizdą, naudojant jo išraiškingumo priemones. Sujungime visus trijų tipų meno tapybą, eilėraštį ir muziką.

Žiūrėti: Video "Aukščiausia" teksto autorius (žodžiai): Ibraev K.Cl.positor (muzika): Chichkov Y.

Patiko?

Vertinamas - chorinio darbas.Dirbkite su dainomis

1. Laimingi įpėdiniai

2. Mano senelio herojus

7. Informacija apie namų darbus.

Štai ką šiandien įvyko istorija. Naudojant muzikinius dažus, kompozitoriai sukuria savo paveikslus, poetai rašo savo vaizdus "Nauja diena", ir menininkai dažo savo. Visa kūrybiškumas, meno kūriniai yra žmogaus rankų kūrimas.

Todėl mes esame panašumų ir skirtumų meno kūriniuose.

D / S: Raskite ryto eilėraštį.

8. Atspindėjimas (pamokų sumavimas)

Gamta suteikia žmonėms stebuklus, o meno kūriniai padeda mums geriau suprasti. Suprasti juos, jums reikia pajusti sielą ir širdį. Noriu pažymėti, kad kiekvienas iš jūsų bandė šiandien. Jūs jaučiatės, empatija, maniau, bandė suprasti kiekvieno darbo esmę.

Bet tai buvo geriausia dirbti pamokoje ...................................... .............

Atsisveikina, pamatysite jus su muzika! Išeikite į muziką


Mikalosus Konstantinas Churlönis (iki 1955 m. Buvo naudojamas Rusijos forma, pavadinta Nikolajus Konstantinovich Chorlyanis; Lit. Mikalojus Konstantinas Čiurlionis; 10 (22) 1875 m. Rugsėjo 18 d. - kovo 28 d. (Balandžio 10 d.) 1911) - Lietuvos dailininkas ir kompozitorius .

Menininko biografija

Mikalosus Konstantinas Churlenis gimė 1875 m. Rugsėjo 22 d. Ateities menininko tėvas buvo valstiečių sūnus iš pietinės Lietuvos - Dzukii, suvaidino įgaliojimus. Ateities menininko Adelio motina ateina iš vokiečių šeimos evangelistų, kurie išvyko iš Vokietijos dėl religinio persekiojimo. Praėjus 3 metams po Mikalusaus gimimo, šeima persikėlė į Druskininkus. Pastebėjo gražaus gandų ir ypatingų muzikinių gebėjimų berniuką, jo tėvas pradėjo mokyti savo muziką.

Nuo 1889 iki 1893, Churlenis užsiėmė M. Oginsky Orchestral mokykla Plung. Varšuvoje 1894 m. Jis yra įskaitytas į muzikos institutą. 1899 m. Baigė apdovanojimus. 1901 m. Rudenį Churlenis keliauja į Vokietiją, kur jis tampa Leipcigo konservatorijos studentu. Čia jis vis dažniau kalba apie tapybą. Po metų 1902 m. Gavęs diplomą, Churlenis grįžta į Varšuvą. Čia jis ir toliau rašo muziką, suteikia privačias pamokas, kurios yra jos pagrindinės pajamos.

Netrukus jaunuoliui, neįtikėtina tapybos jėga buvo prabudusi, su kuria jis negalėjo susidoroti.

Nuo šiol muzikiniai ir meniniai interesai nuolat susikerta, nustatant savo švietimo veiklos plotį ir universalumą Varšuvoje.

Jis lanko meno studiją. Churlenis ieškojo tapybos į garsą ir dažo paklusti muzikiniam ritmui. 1903 m. Jis sukuria savo pirmąją "Miško muzikos muziką". 1904 m. Varšuvoje jis patenka į grakštų menų mokyklą.

1905 m. Dėl ankstyvųjų revoliucinių įvykių Churlenis palieka Lenkiją ir eina į Lietuvą. 1907 m. Vilniuje atidaryta pirmoji Lietuvos dailės paroda. Unikalios Churlenio nuotraukos sužavėjo spalvų diapazono ir kosminio masto idėjų smulkumą - ciklus "Pasaulio kūrimas", zodiako ir kitų.

1908 m. Jis vedė sofye. Tais pačiais metais jie išvyksta į Sankt Peterburgą. Sankt Peterburge jie neturėjo jokių darbo, jokių pinigų, jokių draugų.

Jis buvo aistringai aistringas Rusijos kultūrai. Būtent čia jis parašė savo geriausią muziką ir parašė savo geriausius paveikslus.

Jo žmona grįžo į Druskininkus. Sankt Peterburge, Churlenis susitiko su išskirtiniais Rusijos menininkais, pavyzdžiui, Lancer, kuris labai palengvino savo egzistavimą Sankt Peterburge. Jie davė jam galimybę uždirbti ir dalyvauti parodose.

Sankt Peterburge jis buvo patikimas kontaktas su ratu Rusijos meno visuomenėje, kuri vėliau atgimė į visuomenę "World of Art". Iki to laiko, garsiausių nuotraukų paveikslų jau sukūrė Churlenis - "sonates", sudarytas iš dalių Allegro, Andante, Scherzo ir Finale, taip pat "preliudes ir fugų". 1909 m. Dalyvavo parodoje "Rusijos menininkų sąjunga". Palankios apžvalgos apie jo paveikslus pradėjo atsirasti laikraščiuose. Nuo 1909 m. Menininkas vis dažniau ir dažniau patyrė depresijos jausmą, precedento neturintį ilgesį, netikrumą. Neappažinimas, nesusipratimas, nesugebėjimas keisti savo gyvenimo geresniam visai tai pablogina jo būklę. Žmona perduoda jį namo Druskininkuose.

1909 m. Gydytojai atrado savo psichinę ligą. 1910-pradžioje jis buvo dedamas į mažą kliniką psichiškai sergantiems pagal Varšuvą. Jis buvo uždraustas piešti ir užsiimti muzika. Tai dar labiau pablogina jo rimtą būklę. Vėliau jis eina nuo miško ligoninės. Avarijos miške, negali rasti kelio į valią, jis grįžta į ligoninę su plaučių uždegimu ir kraujavimu į smegenis.

Aš parašiau apie 300 kūrinių šiuolaikinės ir AR dvasia, derinant simbolizmo įtaką su elementais žmonių dekoratyvinių ir taikomųjų menų, citatų ir prisiminimų iš japonų, Egipto, Indijos kultūrų ir meno sintezės troškimas ir paieška Muzikos ir vaizdo meno analogijos. Daugelis darbų prarandami, kiti yra Kauno dailės muziejuje. Chaureinos.

Kūrimas

Pirmieji "Churlenis" darbai nebaigti: tai yra mažos kaimiški kraštovaizdžiai su švino pilkais dangumi, nameliais, snieguotas kalvomis ir triukšmingais medžių lagaminais. Jie yra pagaminti brėžiniuose nuo gamtos. Vėliau dailininko vaizduotė didėja visą darbo dieną. Debesys įgyja sudėtingų antropomorfinių kontūrų. Debesys susiduria su įtempta kova ("Grove"), skubantis skrydžio metu ("priešpriešinis") arba meldžiasi siaubingai nuo žemės į dangų, ritmiškai kartojant kaime "Vell" grūdintų medžių figūras bokštas ("varpinė").

Nuo objektyvaus ramybės kraštovaizdžio fiksavimo - į gamtos dramatizavimą - tai yra Churlenio kelias.

Aktyvus Čurlėnų dalyvavimas Lietuvos nacionalinio atgimimo ir idealistinio savaiminio aukos judėjime meno idealų vardu, tai yra tipiškas romantiškos epochos kūrėjas. Žvelgiant į Churalenio darbus, galima pažymėti, kad jo paveiksle simbolių ir meno Noveau įtaka jaučiasi, muzikinė kalba siekia išplėsti pagrindinių nepilnamečių chromatinių ir harmoninių sistemų galimybes, o kūrybiškumas yra integruotas su aiškiu Sinestravimo tendencija. Visos paminėtos savybės atstovauja churlenis tipiškas Centrinės Europos posūkio kūrėjas devynioliktos amžiaus šimtmečius.

Brandžios churlenio, plastiko, iš esmės remiasi muzikos formų ir logika motyvo vystymosi muzikos, taip pat vėlai kompozicijos fortepijonui, kuriame serijos technika yra susieta su savivaldybių logika, melodinių ir ritminių modulių su Harmoninių kompleksų formavimas, visos Europos kultūros istorijoje yra unikalūs mėginiai muzikos sintezė ir tapyba. Tai nėra "piešta muzika", o kompozitoriaus tapyba sąmoningai naudojama plastiko laikymosi muzikos išraiškingumas - linijų ir lėktuvų ritmas, lanksčios formos, "kelių kraštovaizdžio sluoksnių, sukuriant išplėstinį erdvės poveikį

Simboliškai apibendrinta, plona spalvų schema Churlenice tapyba perveda žiūrovą į pasakų pasaulį - "pasakos", ciklo "pasakos karaliai", fantastiški vizijos, mistika, liaudies idėjos ir prietarai "pavasaris", "Žiema", " Žmonių kryžiai ", taupo su muzikiniu kūrybiškumu Churlenio" Sauna "Sonata", "Sonata pavasarį", "Sea Sonata", "Sonata Stars".


"Aš atkreipiau arba už visą laikrodį sėdėjo prie jūros, ypač saulėlydžio metu, aš visada atėjau pas jį, ir tai visada man buvo gera, ir kiekvieną kartą, kai aš geriau ..."

Menininko svajonė apie pasaulio harmoniją ir grožį gimė tapybos ciklai "Pasaulio kūrimas" ir "zodiako ženklai".



"Flickering Fluish Nebula" dėl negyvos, tamsiai mėlynos spalvos ... aštrių profilio su vainiko panašumu žiūri į bedugness ... horizontaliai virš erdvės gestai ištraukia delną, žemiau - užrašas Lenkų: "Leiskite tai būti!" Nepakankama erdvė pradeda virsti organizuota erdvė: mėlynos tamsoje mirksi šviestuvai ir spiraliniai vortices stebi naujų gimimo, jie šviečia virš vandens paviršiaus, o riedėjimo debesys skubėjo palei atgaivinti dangų, o "Bugger Sun Roose" į horizontą! .. Visa tai vyksta priešais JAV pirmųjų šešių ciklo "Pasaulio kūrimas". "Space Panorama" keitimo tipas daro auditoriją didingų materijos judėjimo ir proto dvasios bendrininkui. Pasaulis pradeda gyventi, sparkle, žiedai.

Churlenis sako ne apie žemės kūrimą, bet apie pasaulio grožio atsiradimą.

Ciklo lakštai eina iš nepatogių chaoso į harmoniją.

1909 m. Churlenis parašė nuotrauką, kuri buvo vadinama "juodos saulės baladu". Juoda saulė pakyla per pasaulį, jo juodi spinduliai kerta dangų ir užgniaužti savo dažus. Per tamsą auga bokštas, kapinės varpinė ir kryžius. Visa tai atsispindi tamsiame vandenyje, purškiant bokšto papėdėje. Ir visa tai, šimtai juodųjų sparnų, grėsmingas paukštis, nelaimė ir nelaimės paukštis.

Tai buvo gyvas, širdies ir lauko žmogus, kuris mylėjo pasidalinti savo įspūdžiais. Bendraujant su žmonėmis jis buvo kukliai ir bandė išsiskirti. Turėjo keletą hipnotizuotų sugebėjimų. Tačiau jis netrukus nutraukė savo eksperimentus, suprasdami, kad jie dažnai griebia žmones. Nepaisant jo kuklumo, jis turėjo didelę įtaką jo aplinkai. Jo artimas draugas Vlodzimezh Moravianas sakė: "Mes visi manėme, kad tarp mūsų buvo neeilinis žmogus, pažymėjo tik puikiu žvalgybu, bet ir didžiulė moralinė jėga". "Kai Churleins buvo su mumis, mes visi buvome geresni. Šalia jo negalėjo būti blogas žmogus, nei blogi jausmai. Jis išsiliejo aplink save tam tikra šviesa ", primena anglų kalbos konsulo sutuoktinį Varšuvoje Galina Velman.

Vienintelis dalykas, kuris galėtų jį atšaukti, yra "paaiškinti" vieno ar kito jo tapybos paveikslo turinį.

Jis pasipiktinęs "... kodėl jie neatrodo. Kodėl neužmerkite savo sielos! Galų gale, visi yra šiek tiek tinkami ir kitaip suvokia meno kūrinius. "

Aš sudarau daugiau kaip 200 darbų fortepijonui (foreplay, variacijos, kraštovaizdžiai, string kvartetas ir organai).

Nuo 1965 m. "Churinis" konkursas vyksta, kuriame dalyvauja pianistai ir vargonininkai.

Churlönio vardas yra įkurtas 1945 m. Nacionalinė dailės mokykla M.-K. Churleins Vilniuje, vienintelė meno mokykla Lietuvoje su pilna 12 metų treniruočių ciklu.

Archipelagoje, Žemė Franz-Juozapas Gucker saloje yra Churlyanis kalnas, pavadintas 1913 m atminimu Churleinio; Sielvartas buvo pateiktas menininko, pagal kurį jis buvo žinomas gyvenime ir kelis dešimtmečius po jo mirties.

Bibliografija

  • Roych N. K. Churlönis // Gyvenimo menininkai. - m.: Mcr, 1993