Graikų tragedija Eschil sofoklas euripid. Senovės graikų tragedija: Sofokl ir Euripide

Graikų tragedija Eschil sofoklas euripid. Senovės graikų tragedija: Sofokl ir Euripide
Graikų tragedija Eschil sofoklas euripid. Senovės graikų tragedija: Sofokl ir Euripide

Pirmasis didelis graikų dramaturgas buvo eschil (apie 525-556 m.). Dalyvis graikų mūšyje su persų maratone, jis parodė tragišką pralaimėjimą graikų šiame karo dramos "Persight".

Tragiškų poetų konkurse "Eschil" pirmą kartą kalbėjo 500 bc. e., Pirmoji pergalė laimėjo 484 m. e. Vėliau ji surengė pirmąją vietą dar 12 kartų, o po Eschilos mirties (Sicilijoje) buvo leista atnaujinti savo tragediją dėl naujų DRAM teisių. Pristatęs 2-ąjį aktorių ir sumažino choro vaidmenį, Eschil pasuko tragedijos-Canta, kurią ji vis dar buvo Friniha, tragedijoje - dramatišką veiksmą, kuris buvo grindžiamas gyvybiškai svarbiu asmenybių ir jų pasaulio susidūrimu. Dar didesnis konflikto gilinimas prisidėjo prie Eschil įvedimo Orestea, po Sofokla, 3-asis aktorius. Iš viso "Eschil" parašė daugiau kaip 80 darbų (Tragedijos ir Satirovskio dramos), sujungė daugumą "Tetralds". Visos 7 tragedijos pasiekė mus ir nemažai fragmentų. Tragedijos "Persai" (472 m. BC,), "Septyni ir FIV" (467 m. Kr. Evelmenid ". Tragedija. "Melsimas" ("lenktynininkas") paprastai buvo priskirtos ankstyvam iš eschyl kūrybingumo laikotarpiui.

Išnagrinėjusi 1952 m., Papiral disbishing Didūza į trilogiją "Danaida" (kuris įtrauktas "melstis), dauguma tyrėjų yra linkę iki šiol 463 m. e. Tačiau "Melsės" meninės bruožai yra labiau suderintos su mūsų eschilo darbo idėja Ser. 70-ųjų ir didieji gali būti susiję su posthum. Nėra vienbalsiškumo taip pat nustatant datą "Prometheus iš grandininio"; Jos stilistinės savybės yra pasakomos, o ne vėlyvojo pažintys.

Savo drrims, Eschil ugdo asmens atsakomybę priešais dievus. Nesvarbu, ar asmuo nerimą kelia, ir dievų valia, pasididžiavimas neleidžia jam nuolankies priešais juos, - bet kuriuo atveju jis tikisi neišvengiamo atgimimo. Nemirtingi dievai neatleidžia laisvės mylinčių gūsių asmeniui. Prieš likusį, jums reikia tik priimti. Ir asmuo paėmė neišvengiamą likimo sakinį. Tai nebuvo nuolankumas ir pasyvumas. Tai buvo raginimas drąsiai naudotis savo neišvengiamu likimu. Heroizmas, ir visose Ehil dramos ir tragedijoje yra nuolankumas. Prometheus, dramaturgas parodė busty riaušių prieš Dievą: Prometheus pavogė ugnį iš dievų, kad atneštų savo mirtį; Zeuso grandinė Prometheus į uolą, kur erelis kasdien šmeižto kepenyse. Tačiau nei Zeuso, nei erelis negali nugalėti atsparumo Prometruui: nes žmonės prekiavo ugnimi savo žemiškame gyvenime. Ypatinga vieta Eschila darbuose yra "Otya". Tai yra keršto ir išpirkimo trilogija: "Homeric Hero Agamemenon" nužudė savo žmoną ir jos meilužį; Sūnus ir dukra mstat žudikai. Nusikaltimas turėtų kovoti, negali palikti žudiko iš neišvengiamos likimo.

Sofokl (496 - 406 m.) - Senovės graikų dramaturgas, tragedijos autorius. Tai buvo iš turtingo savininko ginklų seminaro šeima Athenian Colon priemiestyje. Turite nuostabų bendrojo ir meno išsilavinimą. Jis buvo artimas perifelėms ir žmonėms nuo jo apskritimo, įskaitant Herodotus ir FID. Jis buvo išrinktas į svarbias pozicijas - Athenian Sea sąjungos iždo valdytojas (apie 444. BC. E.), vienas iš strategų (442). Specialiosios valstybės talentai Sophokl nesiskiria, tačiau dėl savo sąžiningumo ir padorumo dėka visą savo gyvenimą giliai pagarba tendatūruose. Pirmą kartą Sophokl dalyvavo tragiškų poetų derinyje 470 g. e.; Aš parašiau daugiau nei 120 damų, t. Jis atėjo pas mus visiškai 7 tragedijos, apie pusę Satirovskio dramos "sekimo" ir daug fragmentų, įskaitant papirusą.

Išlikę tragedijos yra maždaug chronologine tvarka: Ajax (Ser. 450s), "Antigona" (442 metai. BC), "Trachins" (2 aukštas 30s), "Karalius Odipas (429 - 425 m.)," Electra "(420 - 410. BC)," Filoktte "(409 m.

"Sophokl" savo tragedijose yra amžinosios problemos: santykiai su religija ("Electra"), laisva vyras ir dievų valia ("karalius Edip"), asmens ir valstybės interesus (Philoktt). Jei pavasario pavasario veiksmas buvo dieviškųjų jėgų, apibrėžiančių žmogaus likimą, susidūrimas, Sofoks ieško jo asmens viduje - motyvais savo veiksmų judėjimu žmogaus dvasios judėjimu. Jis ypatingą dėmesį skiria psichologinei jo simbolių raidai. "Sophokl" nekelia abejonių dėl dieviškosios įmonės ir jo reikšmės. Jis, kaip Eschil, pabrėžia, kad viskas yra padaryta Zeuso valia ar roko. Tačiau žmogaus dalyvavimas įgyvendinant valią yra aktyvesnis čia. Pats žmogus ieško būdų, kaip vykdyti. Euripid tragedijose (apie 480--406. BC.) Kritinė išvaizda pasirodo dėl mitologijos kaip Graikijos religijos pagrindas. Jie yra pilni Philippik prieš dievus, o dievai yra skirti didžioji dalis nerezidento vaidmens: jie yra beprasmiški, vertikalėje, pavydi, klaidinga, jie pavogia, daro priesaiką, jie pripažįsta nekaltų kančias ir mirtį. Evripidas neužima visatos įrenginio, bet asmens likimą, jo moralinį kelią. Tarp EURIPID darbų, garsių tragedijų su ryškiu psichologiniu dėmesiu, dėl to, kad dramaturgė su asmens asmenybe su visais prieštaravimais ir aistromis ("Medea", "Electra").

Euripid (apie 484 - 406 bc. ER) - senovės graikų dramaturgas. Gimė ir dažnai gyveno salamino saloje. Pirmą kartą kalbėjo Athenian teatre 455 bc. e., Pirmoji pergalė tragiškų poetų varžybose laimėjo 441 m. E .. Ateityje jis nenaudojo amžininkų pripažinimo: per savo gyvenimą laimėjo 1 vietą tik 4 kartus, paskutinis, 5-oji pergalė buvo apdovanota jam po to. Po 408 Euripid persikėlė į Makedoniją, karalius arhel, kur jis mirė.

Euripid parašė 92 dramas; Mes pasiekėme 17 tragedijų, Satirovo dramos "kiklop" ir daug fragmentų į papiralio miestą, nukreipdamas į milžinišką euripido populiarumą hellenizmo eroje. 8 Tragedijos euripidas yra gana patikimas: "Alkestidav" (438 m. BC), "Medea" (431 bc), "IPPolit" (428 bc), Trojan "(415 m. "(408 m. BC)", "Vakhanki" ir "Ifigenment Avlida", paskelbta 405 m. BC. e. po to. Rest - netiesioginiuose įrodymuose (istoriniai patarimai, stiliaus ir eilutės ypatybės): "Geraklida" (430 g. BC), "Andromaha" (425 - 423 m. E.), "Hekaba". (424 BC), "Supils" (422 - 420 BC), "Hercules" (420s siena, BC), "Ifigaracijos" Tavrida "(414 m. Kr. ER)," Electra "(413 m.) "(411 - 409 m.).

Euripid tragedijose pasirodo kritinis mitologijos požiūris kaip Graikijos religijos pagrindas. Jie yra pilni Philippik prieš dievus, o dievai yra skirti didžioji dalis nerezidento vaidmens: jie yra beprasmiški, vertikalėje, pavydi, klaidinga, jie pavogia, daro priesaiką, jie pripažįsta nekaltų kančias ir mirtį. Evripidas neužima visatos įrenginio, bet asmens likimą, jo moralinį kelią. Tarp EURIPID darbų, garsių tragedijų su ryškiu psichologiniu dėmesiu, dėl to, kad dramaturgė su asmens asmenybe su visais prieštaravimais ir aistromis ("Medea", "Electra").

Eschil (524-427) yra didelių graikų tragikų vyresnysis, gautas pasaulinio pripažinimo (7 pav.). Apie jo gyvenimą yra žinoma

136
137

labai mažai, ir niekas nekalba apie visus ryšius su šiaurine Juoda jūra.
Beveik viskas susijusi su "Scythia" konservuotuose Eschilos darbuose, esančius garsiausių tragedijos "Prometheus grandinėje". Jo veiksmas atsiskleidžia, kaip nurodyta pirmosiose eilutėse, esant žemei esančioje šalyje, kur yra kalnų kaukazo. Čia pasirodo nežinoma fantastiška šalis, panaši į tai, ką ji atkreipė daugelyje mitų.
Zeuso tvarka "Prometheus" traukia į uolą, pasmerkdami amžinąjį miltus nepaklusnumui. Zeuso pusbrolis, "Titan Japet" sūnus Prometheus piktas Aukščiausiasis Dievas nesutiktų su tuo, kad visa nauda turėtų priklausyti dievams. Iš Gefesta ir Atėnų Titano dirbtuvės pagrobė ugnį ir davė jam, kad jie būtų konfiskuoti su skirtingais amatais. Įsakyta su mirtingumu, Prometheus jas suteikė protui, mokė dėvėti drabužius, statyti namus ir laivus, rašyti ir skaityti, atnešti aukų dievams ir atspėti.
Eschilas vaizduoja Prometheus įsitikinęs savo teise, nepaisant baisių miltų nešiojamų. Choras, užjaučia herojaus kančias, dainuoja, kaip titanas gedina mirtinguosius, gyvenančius netoli kalno, kur jis yra. Jis apsvarsto "Amazons" "Colchide" ir daug scinų ", kuris gyvena aplink susitikimus Žemės krašte." 12. Palyginti su Herodotais ir kitais vėlesniais autoriais, scythians rinkinio geografija tragedijoje yra perkelta į į rytus. Tai yra vertingas skitų vietos liudijimas prieš jų atsiskaitymą Šiaurės Juodosios jūros regione. Daugybė VII-Start VI C scythian paminklų V C. Šiaurės Iki biuro 13, 13 yra suderinamas su šio žmonių lokalizavimo Prometheus grandinėje tragedijoje.
Eschil smerkia Dzeus despotizmą ir pabrėžti negražus dievų Aukščiausiojo Viešpaties aktus, užima kitą auką - IO. Mylimieji Zeus aptverta karvei skuba daugelyje šalių ir pasiekia Scythia, kur Prometheus Stains. Jis apgailestauja dėl nelaimingų IO ir, apibūdindamas savo tolesnį kelią į Egiptą, nurodo daugybę šiaurės štapelio Juodosios jūros geografinių vietų ir ateinančių ir mitinių genčių.

Ir jūs, inach vaikas, giliai į krūtinę
Slėpti savo kalbą žinoti savo paklotai kelius.
Iš čia esate supainioti saulėtekio
Jūs išsiųsite žingsnį virulentiniame
Ir jie ateis į skitai. Jie gyvena
Po laisvos saulės ant vežimėlių, dėžėse
Pinti. Už pečių - Luko Grozny.
Negalima arti jų! Tolesnis būdas išlaikyti
Nemokama silicio pajūrio, gylio moaning.

138

Iš šių vietų gyvena kairėje kairėje
Iron Kovachi Khaliba. Bijokite jų!
Jie yra aštri ir Nareskovo svečiams.
Jūs ateisite į upę.
Ji yra suteikta jos teisei. "Ford" nesiruošia upės!
Nėra pašarų! Prieš kilmę Kaukazas
Pamatysite baisų kalną. Su savo ragais
Potvyniai galingi diržai. Diapazonas,
Kaimyninės žvaigždės ir vidurdienio žingsniu
Pavadinimas! Ten Amazons Arons susitiks
Priešiška vyrams. "Femedkira" gyvena.
Jie turės ūkį. Ten yra orkaitė
Pavojingiausia - žandikaulio salmidess
Laivų baimė, drebėjimo pamotė.
Tada jūs eisite į rytus kmmiksian
Į artimos jūros tikslą. Ten, drąsus,
Turite apsikeisti pilant meiridą.
Ir žmonių atmintis bus šlovinga
Apie šį kirtimą. Jai bus vardas -
Karvė Brod - Bospospor. Europos sritys
Leiskite išvykti už Azijos žemyną.

Eschil davė trumpą, bet labai tikslią etnografinę scithians charakteristiką. Ginkluoti su ilgų nuotolio lankais, jie vaikščiojo, jei pažodžiui verčia tragiškų žodžių, "Nesnan Steppes" ir gyvena pinti korpuse, labai pakelkite jį ant vežimėlių su greitai valcuotais ratais. " Apibūdinto kalimo ir ginklų aprašymas patvirtina archeologiniai radiniai ir kiti antikvariniai autoriai (Herodotus, pseudo-hipokratas), specialiai domina šio žmonių gyvenimu.
Kartu su realijomis, kurios atitinka istorinę tikrovę, Eschil nepaliko jau nustatytų literatūros antspaudų kalies įvaizdžio. Viename iš žaidimų, žinoma tik trumpai paminėjant Strabo, tragiški vadinamieji skitai, "Gyvenimas puikiais įstatymais", 15, kuris yra, pristatė juos su tobulais barbarais.
Tikintieji etnografiniai stebėjimai kintų aprašyme yra priimami Eschil, galbūt ne iš knygų, bet iš savo pastabų. Iš tiesų, per paskutinį trečdalį VI C c. Skitai tarnavo samdinių athenian karių.16 Taigi, Eschil galėjo pamatyti savo tėvynės savo jaunimo, kur, kaip vazos tapyba rodo, jie ir toliau dėvėti savo nacionalinius drabužius, taip pat ginklų ir tikriausiai gyveno vežimėliai.
Patikimas aprašymas scythians į prometheus iš žavesio "skiriasi nuo labai bendrųjų ar fantastiškų kitų tautų savybių IO keliu. Pavyzdžiui, Khaliba tradiciškai vadinama

139

geležies perdirbimas ir apibūdinami labai bendrieji: jie yra griežti ir neįveikiami nepažįstamoms žmonėms. Priešingai, "Amazons" noriai nurodykite io kelią, bet nieko apie juos nieko nesakoma, be to, kur juos matysiu ir kur jie judės.
Eschil pasitraukia nuo įprastos "Amazons" tėvynės lokalizavimo. Tragiškas vietose juos šalia does į skitai, iš kur jie ateityje, pagal Prometheus, pereiti į termodetą. Paprastai buvo manoma, kad priešingai, kaip minėta pirmiau, analizuojant mitą su "Amazons" ir "Scythians" santuokų. Pagal VI-Vaisių antrojo pusmečio palėpėje esančius vaizdus. Mes žinome apie platų mito populiarumą apie Hercules mūšį su "Amazons" savo tėvynėje "Teriodont". Prometėjus dialoge su Io sako, kad Hercules, jos palikuonis trylikoje kelio, bus sumažinti Titan iš MUK. Todėl Eschil turėjo susitarti dėl dviejų nepriklausomų mitų: apie IO susitikimą su Amazonais šalia scythians ir Hercules mūšis su jais apie kelis šimtmečius termodontas vėliau. Dėl šios priežasties Azija, bet plotas ant sienos su Skita, nebuvo Amazons kilmė.
Sprendžiant Prometheuso monologą, Eschil neturėjo aiškios idėjos apie Šiaurės Juodosios jūros regiono geografiją, nors savo metu buvo jau žemėlapiai ir Ponta pakrantės aprašymai ir tragiška, pasak tyrėjų, dažnai kreipėsi į Kortelės aprašant įvairias "Okumen.17" sritis "Promethea" grandinėje "IO eina iš vakarų į rytus nuo Europos į Aziją, tačiau jos geografinė jo kelio seka yra sunku sugauti. "Salmides Bay", įsikūrusi "Ponta" vakariniame krante, pasirodo šalia termodet, kuris teka į Pont iš Pietų: Kaukazo ir kolkhidos yra Io Europoje. Tuo pačiu metu Prometheus ragina Europos ir Azijos Kimšio sienos BIPOS. Tai reiškia, kad Kaukazas ir Colchis nėra įtrauktos į Europą. Be konservuoto fragmento nuo tragedijos "išlaisvintas Prometheus", Eschil vadinamas fays Rubeze žemyninės. Šiuo atveju Kaukazo ir Kolkhid į Europą priskyrimas yra teisingas.
Nesutarimai Eschila tragedijos atspindi egzistavimą VI-V amžių. Du skirtingi požiūriai į žemynų pasidalijimą, kaip aiškiai pasakyta iš Herodota.18. Iš pradžių graikai buvo laikomi Europos ir Azijos feakais, o vėliau pradėjo laikyti sieną "Tanis" ir "BaPore Kimmeria". Paskutinį tašką V C. Išstumė seną idėją. Eshil neturėjo daug reikia spręsti šiuos nesutarimus. Tragiškas buvo turinys su tuo, kad pavadinimai, gydomi Ponta lauką ir sukūrė veiksmų atmosferą tolimoje šalyje. Be to, eschilo poveikis kitiems žaidimams, sotuoja juos egzotiškais geografiniais pavadinimais.
Tikriausiai jo žinios šioje srityje jis šaukia nuo logografinių grupių kūrinių.19 Atrodo, kad jie turi pasiskolintą paaiškinimą

140

"Kmethian" bosporinų vardai, tariamai pavadinti "io" kertavimo atmintyje. Toks aiškinimas primena logografijos dvarą ir ypač į konservuotus hekaterijos "žemės darbų" fragmentus, kur panašiai paaiškinama keleto geografinių pavadinimų kilmė.
Eschilai labai vertino savo amžininkus. Dramaturgas vedė nugalėtoją apie dionisiją viename šalyje 13, kiti - 28 kartus. Bet jo gyvenimo pabaigoje jis turėjo stiprią priešininką. 468 m. Sofoks laimėjo eschil.
"Sophokl" (496-406) sudarė daugiau nei 120 tragedijų ir Satirovskio dramos, 24 kartus laimėjo čempionatą ir niekada nebuvo padaryta žemiau antrojo (8 pav.). Jis išlaikė savo išskirtinę poetinę dovaną giliai senamui. Buvo legenda, kaip jo sūnūs, norintys prisijungti prie visiškų nuosavybės teisių, norėjo paskelbti senąjį tėvą, kuris išgyveno protą ir sukuria globą. Tuo teisme Sofoklas neįrodė nieko, bet jis perskaito visų įspūdį iš naujai rašytinės tragedijos "Oedipal Colon", ir atvejis nedelsiant nusprendė savo naudai.
Atsakydamas į savo laiko piliečio idealus, Sophokl sumokėjo daug laiko dalyvauti Socialiniame ir politiniame Atėnų gyvenime. Pasak

141

jonų poetas, čia jis buvo mažiau talentingas nei dramaturgijoje, ir atliko savo pareigas "kaip sąžiningas athenian". Ir dar piliečiai daugiau nei kartą išrinko jį į aukštos valdžios pozicijas. Jis buvo pakartotinai vienas iš dešimties atheniano strategų, kurie įsakė laivynui ir kariams, taip pat už užsienio politiką ir finansinius reikalus. Kartu su pirmuoju strategu "Sophokl" 441 dalyvavo ilgoje Samosame apgultyje, kurios piliečiai norėjo išeiti iš Athenian Sea sąjungos. Samos ekspedicijos metu Sofoks vadovavo sėkmingoms deryboms su Graikų poličais Lesbos ir Chios salų.
Plearchs į Pericla biografijoje sakė, kad atėmėjai turėjo visą Pont savo galią, o Athenian Squadron atėjo į daugelį Juodosios jūros regiono miestų.20 Kai kurie iš jų šiek tiek prisijungė prie Atėnijos jūros sąjungos su pareiga mokėti tam tikrą įnašą; Tarp jų buvo Olbija ir Namfei.
Degimo klausimai politikoje dėl Graikijos valstybėms Šalijoje buvo aptarta apsuptas periles. Pirmojo strategininko rango, jis buvo beveik visam laikui nukreiptas į 16 metų, atenos valstybė buvo vadovaujama. Šis laikotarpis (444-429) yra įprasta vadinama "Golden Amžius pericla". Ji apima Athenian demokratijos klestėjimą, precedento neturintį literatūros, meno ir architektūros kilimą. Periklio vadovauja ne tik politinei, bet ir Atėnų fantastikai. Į savo draugų asortimentą, filosofai, vėjai, rašytojai, buvo įtraukti. Pericla vardu, skulptoriaus fidi vadovavo meistrai, pastatyti ir papuošti šventyklos Akropolio, kuris vis dar išlieka pagrindiniu Atėnų atrakcija. Su draugų Pericla - Sophocla ir Herodota pavadinimais - didžiausi pasiekimai dramaturgijos ir meninės prozos srityje yra prijungti.
Sofoksas labai vertino Herodoto kūrybiškumą. Jis parašė eilėraštį savo garbei, įtraukė kai kuriuos sklypus ir atskirą konkrečią informaciją iš "istorijos" savo tragedijose. Pavyzdžiui, Antagonoje, herojė, užkirsti kelią broliškos meilės, pakartoja Persiando argumentus iš Herodoto, o Agamemnono "Cinders" žmonos svajonė buvo panaši į Caro Midyan Astiagos svajonę. Athenians pirmą kartą sužinojo apie nežinomą būti gyvūnu - katė iš Egipto logotipo Herodotus. Vėliau Sophokles jį paminėjo "Prekyba" .22
Leiskite mums gyventi panašiu Sofokla skolinimu iš "Scythian Logos Herodotus". Vienoje eilutėje nuo prarastos tragedijos, "Enonai" sako: "verpimo plaukuose jie turi trinties," .23 eilutės reikšmė yra atskleista lyginant su istorijos istorijoje apie tai, kaip skitai pašalina galvos odą iš priešų vadovas, jie atneša į savo žirgų kampą ir naudoti kaip rankšluostį į WIP rankas.24 Reikėtų pažymėti, kad Herodot

142

dvigubai vadina tokias skalpus į tą patį žodį, kuris naudojamas tragedijos fragmentui.
Sofoks atgaivino istoriją apie žiaurų Enonomą tikrojo skitų papročio aprašymą, kuris matytų karalių, kai žudynės su jaunais. Šio žaidimo sklypas yra pasiskolintas iš mito plačiai žinomas Graikijoje, kuris atsispindėjo giliai senovėje, kai lyderio genties kovos menų papročiai su pareiškėjais už jo vietą. Skirtingų tautų legendose yra panašių scenų.
Caras Enoniai gavo prognozę, kad jos sūnaus kaltė mirtų. Todėl karalius pasiūlė savo dukters hipodami įkvėpto testo jaunikius. Turėdamas nuostabius arklius, kurių niekas negalėjo pasivyti, jis pažadėjo tuoktis savo dukterį už tą, kuris laimėjo jį į vežimą. Nugalėk, jaunikis buvo atimta gyvenimo. Taigi, Enonai nužudė trylika jaunikių, o kiekvieno galva pritvirtinta prie jo rūmų fasado; Tik keturiolikta su gudrybės pagalba sugebėjo nugalėti karalių.25
Sofokla dalyvavimas valstybės reikalus ir jo draugystė su Perikle suteikia pakankamai pasitikėjimo manyti, kad poetas buvo gerai žino graikų kolonijas šiaurinėje Juodosios jūros regione.
Žinoma, ne visi gyvenimo įspūdžiai atsispindi rašytojo darbe, o visiškai konservuotos tragedijos nieko nesako apie "Scythia". Tačiau Sofokla prarastų esų vardų ir fragmentų tyrimas suteikia pagrindo manyti, kad šiaurinio Juodosios jūros regiono tema užėmė pastebimą vietą savo raštuose. Visų pirma, tai reiškia "scythians" tragediją ir su infigracijos mitais susijusius žaidimus.
Tragedijos gavo pavadinimą pagal pagrindinio charakterio pavadinimą (pvz., Eschilo "Prometheus", "Antigona" Sofokla "," Euripid "" Hercules ") arba choras (pvz., Eschil", persinų ", \\ t "Trachinhane" Sofokla "Trojanka" EURIPID). Todėl pavadinimas "scythians" rodo, kad skitai sudarė tragedijos chorą ir veiksmas įvyko Skitoje. Tragedijos turinys yra iš dalies atkuriamas poemoje "Argonavka" Apollonia Rhodes. Didžiausias iš konservuotų Ellinizmo eros konspekto autorius apibūdina, kaip Argo laivas plaukia į Jasono tėvynę kartu su princesės medeemais, kurie padėjo jam meistras Colchide su nuostabiomis auksinėmis avimis. Šiaurinėje Ponta pakrantėje, kolchis karalius EET sugauna juos su savo draugais, o argonautai ieško prieglobsčio į scythian karalių; EET taip pat reikalauja, kad jo dukra Medele ir auksinio paleisti. Sklypas apie argonautų buvimą skitai, matyt, Sofokla išradimas. "Galite įsivaizduoti," rašo φ. F. Zelinsky, - kaip norintis poetas, Herodotos draugas, turėjo IV knygos etnografinę medžiagą pristatyti savo kolegoms su tokiais įdomiais šiauriniais žmonėmis. "26

143

Tačiau savo SOFOKL informacija tikriausiai išmoko ne tik iš Herodotus raštus. Galima daryti prielaidą, kad "skitai" tragedija buvo poetinis atsakas į Pontic Pericla politiką. Galų gale, jau seniai pastebėjo, kad senovės tragedijos, kurios daugelis yra parašyta dėl senovės herojiškų legendų sklypų, buvo glaudžiai susiję su modernumu. Pavyzdžiui, FINEA FINEA FINEA Medžiagų tragedijos apie MIPH medžiagą apie žmonų varžybas, Finea Cleopatra, Motinos Athenasi, o Malaya Azijos idėjos buvo pateisintos atensų atvežimo į traktumą. Čia, nežinoma kontekstą, "Bosporijos vandens vandens" sakė, tai yra, apie Bosporus kmeriką. Fragmentas buvo išsaugotas Stepono Bizantijos modelyje (pagal žodį "Bosporas"), kuris buvo suinteresuotas šiuo atveju tik diferongo rašymas graikų kalbos būdvardis "Bosporas".
Skifife Sophokla buvo tarp graikų plokštelių, kurios buvo perkeltos į lotynų kalbą anksti Romos tragikai. II amžiaus Bc. e. "Scythians" akcijos parašė tragedijos "Medea arba Argonauts". Deja, iš jo yra keletas nedidelių fragmentų. Mūsų temai tik vienas, kuris liko Cicero, vadovavo nustebinti skitų aviganį, kuris pirmą kartą pamatė laivą, judantį aplink jūrą. Čia "Sophokl" padarė ištikimą istorinę išvadą: graikai iš tiesų buvo pirmieji morelodai, su kuriais aš turėjau susipažinti su skitai.
Dar mažiau nei skitai, žinome, kaip informacija apie Šiaurės Juodosios jūros regioną buvo aiškinama "Chrys" ir "ALET" tragedijose. Abiem Ifigenacijos mitas Tavride buvo paliestas.
Laimė, kaip buvo pasakyta, kaip Electra, "Orest" ir "Iphigenia" sesuo, gavo klaidingą naujieną apie "Orest" ir jo draugo piladą "Tavrick". Elektra išvyko į Delphi mokytis iš "Oracle", nesvarbu, ar jo brolis mirties yra teisinga ir susitiko ar siesta ir nebrangūs. Savo istorijoje apie neteisingus Tavrico žemėje, jie tikriausiai apibūdino žiaurus muitinę smegenys aukoti visus užsieniečius. Kitos tragedijos veiksmas įvyko Kristaus saloje, kur orlaiviai, tabletė ir infigracija buvo priversti nuo "Tauridic". Čia jie viršija karalių Tavrovo tylą ir pareikalavo bausmę už šventosios "Artemis" statulą nuo Tavricheskio šventyklos.
Etnografinės informacijos apie prekių ženklus šaltinis, matyt, tarnavo kaip Herodotos darbas. "Sophokl" galėjo vartoti ne tik tai, ką istorikas užrašė savo esė, bet ir tai, ką jis pasakė savo draugams. Galų gale, pats Herodoa teigė, kad jis ne visada įtraukė viską, ką jis žinojo savo darbe.
Sophokla tragedijose yra gerai žinomų geografinių pavadinimų, susijusių su "Scythia". "Car Edipe" įkūrė didžiulį pilno srauto upę. Tanis scythians.

144

dausnavo dviejų žemynų sieną - Europą ir Aziją, ir "Kmermian Bipos" "Pirma" paminėjo kaip skentės.
Taigi, pagal netiesioginius duomenis apie Sofokla biografiją ir jo prarastus fragmentus, galima daryti išvadą, kad jis yra dažniau nei kiti tragikai, kreipėsi į sklypus apie skitai ir ekskursijas. Tačiau vienintelė konservuota tragedija, kurios įvyksta šiaurinėje Juodosios jūros regione, priklauso jaunesniems šiuolaikiniams Sofokla EURIPID. Jame jis iš pradžių sukūrė sklypą, kuris pakartotinai pasirodė athenian dramoje, bet dar ne visai tragedijai.
Euripid (485-406), kuris senovės vadinamas "filosofas" (9 pav.), Naudota mažiau nei jo šlovė, nei jos pirmtakai Eschil ir Sofokl. Tačiau vėliau visoje senovėje jo tragedijos padidėjo, todėl senovės rankraščiai, Euripid tragedijos konservuoti daugiau nei Eschila ir Sofokla.
"Ifigaracijos" Tavrid "", vienas iš paskutinių euripid kūrinių, pasirodė etape 414/13. Mitų sklypas buvo gerai žinomas atėnams. Galų gale, Artemido šventykloje, kuris buvo Attitikoje, netoli Atėnų Alla Arafenido mieste, stovėjo senovės deivės įvaizdį, pasak legendos, atvežtų rūdų, siuvimo ir "iPhigenia" iš Tarakikių, ir šalia šventykla parodė infracijos kapą. Dramužio menas sudarė sklypo dalių kūrimą. Žiūrovas buvo nežinojimas, tiksliai, kaip buvo išgelbėtas nuo mirties, ir kaip infigracija atpažįsta brolį ir kaip visi "Troim" galės apgauti prekių ženklus ir pabėgti nuo "Tantant King".
Evripid mažai domisi faktine Tarakiki istorija, bet mes, kreipėmės į savo tragediją kaip žinių apie graikų šaltinį apie Šiaurės Juodosios jūros regiono šaltinį, įdomu apsvarstyti tai tik tikrų ir mitinių savybių nustatymo požiūriu Šios šalies įvaizdyje.
Remiantis dramaturgo planu, tragedijos veiksmai vyksta "Tavric" prieš Artemido šventyklą, kur jis tarnauja infracijos kunigui. Apie individualias šventyklos atsiradimo savybes yra arbaest, tabletė ir Korinės chora. Daugeliui skaitytojų ir mokslininkų, "Euripid" nori matyti tragedijoje, tikro pastato aprašymas, kuris dar nebuvo paimtas iš Chaersese. Pranešimai Chaaadaev ":
Kas yra šaltos abejonės?
Manau, čia buvo didžiulė šventykla,
Kur yra dievų kraujas

145

146

Auka rūkyta;
Čia buvo nuraminta čia
Pakankamai fierce evmendy:
Čia yra Taurida vakarus
Mano brolis, atnešė ranka.

Tačiau praėjusiame amžiuje pasirodė "šalta abejonė dėl tokios šventyklos egzistavimo. Pasak archeologų, nė vienas senovės šiukšlės ant Šv. George vienuolyno teritorijoje negali būti priskirta EURIPID gyvenimui. Mes matome pagrindą nepasitikėjimo tragedijos tekste.
Visų pirma, mes prisimename, kad Graikijos tragedijose veiksmas dažnai įvyko prieš šventyklą, ir tai buvo sąlyginai pavaizduota ant kraštovaizdžio. Daug tokių tragedijų ir Evripidos: nuo demetetro šventyklos fone buvo veiksmas "siuntėjams", "Ion" įvykiai atsiskleidžia priešais "Apollo" šventyklą Delphi ir Heraklida - priešais Zeuso šventykla. Žvelgiant į šventyklą, herojus ir tragedijų chorą dažnai kalba apie savo išvaizdą. Ypač išsamiai išsamiai šventyklos skulptūrinis dekoras yra aprašytas pradinėje "jonų" tragedijos khora dainoje. Karalienės būtybių ceremonijos atvyko iš Atėnų į Delphi žavisi Frizeze su reljefais, vaizduojančiais "Herakla" kovą su lerneysian hidrauline ir fellerofite rungtynėmis su chimera; Jie taip pat žiūri į šventyklos frontą su koncertų ir gigantų mūšio scenoje. Šių skulptūrų fragmentai buvo rasta kasinėjimų metu Delphes metu.
Nėra jokių abejonių, kad prieš Evripid psichines akis, Artemio šventykla Tavrickas turėjo visiškai aiškią išvaizdą. Į "Orest" ir "Pilad" dialogą kreipėsi į šią šventyklą, galite atskirti atskiras jo išvaizdos savybes. Pakvieskime juos tokiu tvarka, kai jie rodomi tragedijos eilutėse. Prieš šventyklą yra aukuras, kuris išaugo su "Ellino aukomis, po altoriaus karnizo yra su šarvų aukomis ir šventykloje, stovinčioje nuo Artemido dangaus, pagaminto iš medžio. Šventykla yra apsupta aukštų sienų, būtina pakilti laiptų žingsnius, durys yra užrakintos į vario vidurių užkietėjimą, tačiau yra tarp triglifų, kur asmuo gali pakilti. Song Khora, šventyklos ir karnizo stulpeliai, dekoruoti auksu, visi traukia šventyklą kaip grynai graikų struktūrą. Altoriaus vieta prieš šventyklą taip pat apima graikų funkciją.
Gali būti tikrai sakoma, kad poetas reiškė archajiško laikotarpio pastatą. Tik tada išoriniame šventyklų apdaila buvo panaudota ir palikta tuščia tarp triglifų - medinių stogų perdavimo sijų galai. Įsikūręs virš kolonato, jie sudarė ritminę eilutę, o grožis kiekviename gale buvo trys išilginės sumos,

147

iš kurių įvyko triglifų pavadinimas. Kai VI amžiaus pabaigoje. Akmuo, triglifai tapo dekoratyviniu apdaila medinių šventyklų pamainomis. Tarp jų klasikiniu laikotarpiu buvo įdėtos plokštės (metopos), paprastai dekoruotos palengvinimu.
Euripid aprašyta struktūra negalėjo sukurti prekės ženklo Kryme, kuris neturėjo "Elling" statybos įgūdžių ar graikų. Galų gale, pastarasis įkūrė Chersonese netoli Brave Brave ribų viduryje antroje pusėje V amžiuje, kai šios rūšies šventyklos nesukėlė seniai.
Taigi, šventyklos "Iphigenia in Tavrid" išvaizda sukuria poeto fantazija. Euripidas pristatė jį kaip tuos senus VII-VI šimtmečių šventykles, kurias jis pats pamatė. Daugelio iš jų statybos laikas buvo pamiršta; Senovės švenčių vietose jie galėtų būti laikomi senais nei jie tikrai buvo. Galbūt tam tikra įtaka Taurido šventyklos įvaizdžiui turėjo "Euripid" įspūdžius nuo Apollo šventyklos Delfa, kaip aprašyta "Ion".
Kaip ir šventykla, Taurido deivės statula yra poeto fantastika, remiantis jo žiniomis apie graikų archajiškus stabus, kurie buvo laikomi kai kuriuose šventyklose su pagarba. Pirmininko iš medžio, jie buvo vadinami Ksoans, tai yra su nuluptų medinių skulptūrų, ir, kaip taisyklė, buvo laikoma nukritusi nuo dangaus. Tokio statulos aprašymo savybės atsiranda Artemio idiotas, kuriam atvyko į Tavrik: Tragiški pamini du kartus, kad skulptūra pateko į Taurido šventyklą nuo dangaus ir pažymi, kad jis yra pagamintas iš medienos.31 į V C ., Kai tragedija yra parašyta, graikai raižyti statula dievus iš akmens arba liesti iš bronzos.
Graikijos išvaizda dieviškosios ir šventyklos Žemės Tavrovo statula turi būti lyginamas su kitomis graikų funkcijomis, kad dramaturgė atkreipė barbarai. EURIPID negalvojo apie tai, kas buvo socialinio vystymosi lygis žalvario lygis, o graikų vystymasis buvo mechaniškai įdėti į savo kasdienį gyvenimą. Poetas pakartotinai nurodo prekių ženklų ir jos piliečių politiką, 32, nors, žinoma, jie neturėjo jokių miestų ir valstybių.
Nagrinėjant fiktyvius elementus į Tauridus įvaizdį, mes dabar gyvensime savo realiomis savybėmis, atsispindi Euripid tragedijoje. Visi jie yra knygų kilmė. Visų pirma, tai yra žalvario nuoroda, gentis tikrai gyvena šiaurinėje Juodosios jūros ir gerai žinomų graikų morcheods. Kai kurie tragedijoje pavaizduotų prekių ženklų papročiai atitinka herodoto etnografinį aprašymą. Pastarasis suteikia pagrindą manyti, kad "Euripide atidžiai perskaitykite istoriko darbą.
Tikrai pristatė prekių ženklų su užsieniečiais gėdą: atnešdami juos į auką į vietos dievybę. Ritual.

148

tie, kurie palaimino ingas, Grozno vietinės deivės kunigystė, yra tokia "Tavra" funkcija, kaip auka "pločio uolos". Karaliaus Tavrovo vykdymas "Orest" ir "Piland" taip pat sutampa su Herodoto aprašymu. Tantant sako: "Greitai juos, atstatyti iš kietos uolos, arba įdėti savo kūnus ant įstaigų." 33 Istorikas rašo, kad smegenys nužudė savo aukas į klubo ritmą ant galvos ritmo, tada nukirto savo galvą, kūną išleidžiamas į jūrą ir galvą ant ilgų šešių ant jų būsto kamino. 34
Vienoje iš dainų choras apibūdinamas į Orest ir Pilandą nuo Bosperbo trakijos į Tarakiki sąsiaurį. Graikijos laivo eiga yra suplanuota, kiek tai yra šešėlinėje dainoje. Keli svarbūs daiktai yra pavadinti vakarinėje laivo pakrantėje palei Vakarų ir šiaurinių Ponta.35 pakrantėse, pirmiausia "konverguojančiais uoliais", tai yra, Kianai, stovi šalia sąsiaurio burnos, tada "Thrician City" pakrantė Salmidessa, kurio karalius paminėjo Finneney choras. Šioje labai pavojingoje vietoje, senoviniai laivai dažnai išgyveno avariją. Kiti antikvariniai autoriai, apibūdinantys kairę, taip pat švenčia daug paukščių saloje. Kai kurie net paaiškino baltosios salos pavadinimą nuo baltųjų paukščių pulkų, kiti tikėjo, kad šioje apleistoje saloje, kur nebuvo būtina likti už bet kurio asmens naktį, paukščių priežiūra Achillos šventyklai.37
"Baltoji pakrantė esant Evcinsky Ponte" randama toje pačioje Euripid tragedijoje - "Andromasche" .38 Fetida žada PELui, kad jie aplankys savo sūnų Achilą kartu. Čia tragianas aiškiai tikėjosi, kad auditorija žino mito turinį ant herojaus kairiajame gyvenime ir apie savo šventyklą šioje saloje.
Prieš atvykdami į "Tavriik", "Oest" ir "Pilada" užsakymas praėjo "gražus konkursui Risto Achilla", tai yra Achilo dromo sala. Taigi Euripid nurodė šiaurinėje Juodosios jūros regione tik taškų, susijusių su mitais, ir jų herojus buvo laikoma jaunikis. Tuo pačiu metu Levka sala, dėka garsaus "Achille" šventyklos ir "Achilles" drome, Atėneno teatro auditorijai buvo gerai žinomi.
Apibendrinant, mes sutelksime dėmesį į kai kuriuos chronologinius neatitikimus "Ifigenment Tavrid" tragedijoje. Jau buvo pasakyta, kad graikai datuoja Trojos karo XIII arba XII a. Todėl, be to, jie priskiriami infražinių ir oreste, Agamemnono vaikams, Graikijos karių lyderiui. Tikrasis pažįstamas graikų su šiaurinėje Ponta pakrantėje, vertinant pagal archeologiją, netrukus įvyko prieš kolonijų išvaizdą.

149

Pirmasis pasekmes graikų į Tavrijos deivės aukos buvo atlikta VII a amžiuje, kaip paskutinė išeitis VIII a. Pabaigoje, bet ne XIII a. Nuo Euripid tragedijos gali būti suprantama, kad "Oest" ir "Pill" nebuvo pirmieji graikai Tavrovo šalyje. Galų gale, matant altorių prieš šventyklą, klausia, ar Ellinov nužudymas nėra nužudymas, o tabletes yra atsakingas, kad tai yra pats aukuras ir jo viršelis nuskendo nuo aukų kraujo. Tragedijos simboliai Pažvelkite į Tauridiją per savo amžininkų akis, kurie yra gerai žinomi prekių ženklų muitinei, o ne mito herojų akims, kurios pirmą kartą atrado tolimą nepažeistą šalį.
Taigi, poetas bandė laikytis šių nuotolinio laikų stiliaus, kurį jis vaizdavo. Tačiau tikri senovės požymiai tragedijoje nėra vyresni už VII-VI šimtmečius., Ir kartais mes gabename šiuolaikinį funkcijos autorių. Kartu su kai kuriais patikimais papročiais, "Euripid" ženklai yra aprūpinti grynai graikišku gyvenimo būdu. Dramaturgas netyčia priskirtas jiems polis visuomenės organizavimą ir miestų buvimą, o Tavrovo sritis paėmė grynai graikų šventyklą tragedijoje.
Kitose EURIPID esėjose yra tik dvi vietos, susijusios su šiauriniu Juodosios jūros regionu. Analizuojant mitai apie Hercules buvo traukia poemai iš Hercules tragedijos apie herojaus mūšį su "Amazons" ant Meotidos bankų, ir paminėdamas Levka salą "Iphigenia į Tavrid," mes vedėme nuorodą į eilėraščius iš Andromaha .
Apibendrinant, tai turėtų būti pabrėžta dviem vartojimo atvejais bendruomenių poetas iš retos veiksmažodžio "Creek". Veiksmažodis įžengė į atėnų liežuvį V c. Ir reiškė, kad "nuplėškite plaukus ant galvos" (gilios sielvarto išraiška). Ši vertė sukūrė nuo scythians muitinės pristatymo, kad pašalintų galvos odą su plaukais.
Trojanka, Hekaba sako gražiai šukuoti ir apsirengę Elena, kad ji turėtų stovėti priešais mennel ne tokios formos, bet suplyšusios drabužius ir "kreivas", tai yra su visiškai sujungtas plaukus. "ELERT", bendrystė iš šio veiksmažodžio apibūdina herojės, sielvarto, plaukai įsijungia į save.
Iš daugelio prarastų kitų graikų tragikų kūrinių fragmentų, beveik nieko priklauso mūsų temai. Nežinomo autoriaus tragedijoje, kelios eilutės, kurios buvo išsaugotos Papyrus II amžiuje, buvo paminėta žemė, matyt, atsižvelgiant į argonautų mitą, 40 a vienoje iš Agafono tragedijų, kurie gyveno V-IV šimtmečiai, graikų raidės forma σ (Sigma) buvo lyginama su Skitų svogūnais. Amžininkai tragedija nuolat matė tokius lankus athenian miesto globėjams įrangoje,

150

pratęsimas dažniausiai yra nuo skitų, kurie pakartotinai pasirodo aristopano komedijose.

Galite įtraukti tokius garsius antikvarinius autorius, pvz., Eschil, sofokl, euripidas, aristophane, Aristotle. Jie visi parašė žaidimus festivaliuose. Žinoma, vis dar buvo daug dramaturginių darbų autorių, tačiau jų kūriniai negyveno iki šios dienos, arba jų pavadinimai buvo pamiršti.

Senovės graikų dramaturgų darbe, nepaisant visų skirtumų, buvo daug apskritai, pavyzdžiui, noras parodyti visas svarbiausias socialines, politines ir etines problemas, kurios tuo metu buvo susirūpinę protai. Tragedijos žanruose senovės Graikijoje nebuvo jokių reikšmingų darbų. Laikui bėgant tragedija tapo grynai literatūriniu produktu, skirtu skaityti. Tačiau didelės perspektyvos atidarytos prieš buitinę dramą, kuri gavo didžiausią klestinčią IV amžiuje BC viduryje. e. Vėliau jis vadinamas "Novoattic Comedy".

Eschyl.

Eschil (3 pav.) Gimė 525 m. e. Eleusin, netoli Atėnų. Jis vyko nuo pastebimos šeimos, todėl jis gavo gerą išsilavinimą. Jo darbo pradžia taikoma karo Atėnai prieš Persiją. Iš istorinių dokumentų yra žinoma, kad pats ESchilas dalyvavo maratone ir salamino mūšiuose.

Jis apibūdino paskutinį karų kaip akis savo žaidime "Persai". Ši tragedija buvo pristatyta 472 m. e. Iš viso eschil parašė apie 80 darbų. Tarp jų buvo ne tik tragedija, bet ir satyriniai dramos. Iki mūsų dienų tik išliko tik 7 tragedijos, nuo likusios buvo išsaugotos tik nedideli gabalai.

Ne tik Dievai, bet ir dievai, ir titanai, kurie personalizuoja moralines, politines ir socialines idėjas yra rodomi Eschil darbuose. Pati dramaturgas turėjo religinį ir mitologinį kredą. Jis šventa tikėjo, kad dievai valdo gyvenimą ir taiką. Tačiau žmonės savo žaidimuose nėra ryškūs būtybės, kurios aklai pavaldūs dievams. Eschil juos aprūpino protu ir bus, jie veikia, vadovaujasi savo atspindžiais.

Eschil tragedijose choras vaidina svarbų vaidmenį kuriant temą. Visos choro partijos yra parašytos apgailėtinu kalba. Tuo pačiu metu autorius palaipsniui pradėjo pristatyti žmogaus tapybą drobėje, kuri buvo gana realistiški. Pavyzdys yra mūšio tarp graikų ir persų aprašymas persų kūriniuose arba užuojautos žodžiais, išreikštų Oceanids Prometheus.

Stiprinti tragišką konfliktą ir visapusiškesnius veiksmus, susijusius su ESchilo formuluotu, įvedė antrojo aktoriaus vaidmenį. Tuo metu tai buvo tik revoliucinis žingsnis. Dabar vietoj senosios tragedijos, kuri turėjo mažai veiksmų, vienintelis aktorius ir choras, atsirado naujų dramų. Jie susidūrė su herojų pasaulėžiūra, savarankiškai motyvuoti savo veiksmus ir veiksmus. Bet Eschil tragedija vis dar išlaikė savo statybos pėdsakuose, ką jie yra kilę iš difiram.


Visų tragedijų kūrimas buvo vienodai. Jie pradėjo su prologu, kuris buvo sklypo kaklaraištis. Po prologo choras paėmė orkestrą, kad pasiliktų ten iki žaidimo pabaigos. Tada sekė episodia, kuri buvo veikėjų dialogai. Episcodia buvo atskirta vienas nuo kito Stamimami - choro dainos, įvykdytos po choro pakilimo į orkestrą. Galutinė tragedijos dalis, kai choras paliko orkestrą, buvo vadinamas "Exodue". Paprastai tragedija sudarė 3-4 epizai ir 3 - 4 Stamimovas.

Stamimima, savo ruožtu buvo suskirstyti į atskiras dalis, sudarytą iš Stanzos ir antistorof, kuris griežtai atitiko vieni kitus. Žodis "Stanza" išversta į rusų reiškia "posūkį". Kai choras dainuoja smauges, jis persikėlė į vieną, tada kitoje pusėje. Dažniausiai chorui dainos buvo atliktos pagal fleitą ir būtinai kartu su šokiais "Emememe".

Žaidime "Persai", Eschil šlovino Atėnų pergalę Per Persiją į jūros mūšis salamino. Per visą darbą, raudona gija praeina stiprią patriotinę prasme, tai yra, autorius rodo, kad graikų pergalės Persikoje yra tai, kad graikų šalyje rezultatas buvo demokratinė tvarka.

Eschilo, tragedijos "Prometheus" grandinė "tragedija". Šiame darbe autorius parodė Zeuso ne tiesos ir teisingumo vežėją, bet žiaurus tironas, kuris nori ištrinti nuo visų žmonių veido. Todėl Prometheus, kuris svajojo ištaisyti prieš jį ir atsistoja už žmogaus rasę, jis pasmerkė amžinojo miltų, įsakė paparti jį į uolą.

Prometheus rodo autoriaus kovotojas už laisvę ir proto žmonių, prieš tironiją ir smurto Zeuso. Visuose vėlesniuose amžiuose Prometheus įvaizdis išliko didelio herojaus, kovos su aukštesnėmis jėgomis, pavyzdys, palyginti su visais laisvo žmogaus priespaudomis. Senovės tragedijos VG Belińsky herojai labai gerai pasakė: "Prometheus davė žinoti žmones, kad tiesa ir žinios ir jie yra dievų, kad griaustinis ir žaibas dar nėra įrodymas teisingumą, bet tik įrodymas neteisingos galios. "

Eschil parašė keletą trilogijos. Bet vienintelis, kuris pasiekė mūsų dienas, yra "Oresia". Tragedija buvo pagrįsta baisiais žudynėmis, iš kurios įvyko Graikijos vadas Agamemenonas. Pirmasis trilogijos žaidimas vadinamas Agamemnon. Ji pasakoja, kad Agamemnonas grįžo į pergalę iš mūšio lauko, bet namuose jis buvo nužudytas jo žmonos klimante. Vadovo žmona ne tik nebijo bausmės už savo nusikaltimą, bet ir pasigirti tuo, ką jis padarė.

Antroji trilogijos dalis vadinama "hoefors". Čia yra istorija apie tai, kaip Agamemenono sūnus, tapęs suaugusiuoju, nusprendė keršto dėl savo tėvo mirties. "Ores Srestra" padeda jam šiam baisiam verslui. Iš pradžių, arčiausiai nužudė savo motinos meilužį, o tada ją.

Trečiosios tragedijos sklypas yra "EurMenda" - pvz., "Oress" siekia Elinia, Cven deivė, kad padarytų du žmogžudystes. Bet jis pateisina Atheniano vyresniųjų teismą.

Šioje trilogijoje, poetinė kalba Eschil kalbėjo apie kovą tarp Tėvo ir motinų įstatymo, kuris buvo tomis dienomis Graikijoje. Kaip rezultatas, Tėvas, tai yra, valstybė, teisė pasirodė nugalėtojas.

Oreste, dramatiški įgūdžiai Eschila pasiekė savo piko. Jis taip gerai perdavė slegiančią, grėsmingą atmosferą, kurioje konfliktai atitinka tai, kad beveik fiziškai žiūrovai jaučia šį aistrų švytėjimą. Choriniai autobusai yra aiškiai parašyti, jų religinis-filosofinis kiekis yra atsekamas, yra drąsių metaforų ir palyginimų. Šioje tragedijoje daug daugiau garsiakalbių nei ankstyvuose Eschil darbuose. Simboliai yra išskaičiuojami konkrečiau, daug mažiau bendrų vietų ir argumentavimo.

Iš Eschila darbai parodė visą didvyrišką Greco-Persų karų, kurie atliko svarbų vaidmenį didinant patriotizmą iš žmonių. Ne tik savo amžininkų akyse, bet ir visos vėlesnės eschil kartos visam laikui išliko labai pirmasis tragiškas poetas.

Jis mirė 456 m. e. Gelio mieste, kad Sicilijoje. Ant jo kapo yra antkapio užrašas, kuris, pasak legendos, buvo sudarytas iš savęs.

Sophokl.

Sofoklas gimė 496 m. e. turtingoje šeimoje. Jo tėvas turėjo ginklų dirbtuvę, kuri davė dideles pajamas. Jau jauname amžiuje Sofoksas parodė savo kūrybiškumą. 16 metų amžiaus, jis vadovavo jaunuolio choras, kuris šlovino graikų pergalę į salamino mūšį.

Iš pradžių pats Sophokl dalyvavo savo tragedijų kaip aktoriaus gamyboje, bet tada dėl balso silpnumo, jis turėjo atsisakyti kalbų, nors jis turėjo didelę sėkmę. 468 m. BC. e. Sofoksas laimėjo savo pirmąją korespondencijos pergalę per Eschil, kuris buvo tas, kad Sophocla žaidimas buvo pripažintas geriausiu. Be to, dramaturginė veikla, Sofokla visada pasisekė: jis niekada negavo trečiojo apdovanojimo už visą savo gyvenimą, ir beveik visada užima pirmuosius vietas (ir tik kartais).

Dramaturgas aktyviai dalyvavo valstybės veikloje. 443 m. BC. e. Graikai išrinko garsų poetą į Delo sąjungos iždininko poziciją. Vėliau jis buvo išrinktas į dar didesnę padėtį - strategą. Šiuo gebėjimu jis kartu su Periklėmis dalyvavo karinėje kampanijoje nuo Samos salos, kuri atskyrė nuo Atėnų.

Mes žinome tik 7 Sofokla tragedijas, nors jis parašė daugiau nei 120 vaidina. Palyginti su Eschil, Sophokl šiek tiek pakeitė jų tragedijų turinį. Jei pirmasis žaidžia "Titans", tada antrasis į savo žmonių kūrinius, nors ir šiek tiek pakeltas per kasdienį gyvenimą. Todėl Sofokla kūrybiškumo tyrėjai sako, kad jis padarė tragediją nuo dangaus nusileidžia į žemę.

Žmogus su savo dvasiniu pasauliu, priežastis, patirtimi ir laisva taps pagrindiniu veikimu tragedijose. Žinoma, Sofokla spektakliai, herojai jaučia savo likimo dieviškosios apvaizdos poveikį. Jo dievai yra tokie patys

galingi, kaip Eshil, jie taip pat gali nuversti asmenį žemyn. Tačiau "Sophokla" herojai paprastai nesirūpina likimo valia, tačiau stengiasi vykdyti savo tikslus. Ši kova kartais baigiasi su herojaus kančia ir mirtimi, bet jis negali atsisakyti jai, nes jis mato savo moralinę ir civilinę skolą visuomenei.

Šiuo metu Atėnų demokratijos vadovas buvo profesionalas. Su savo valdžia, vergas priklauso Graikija pasiekė didžiulį vidinį heyday. Atėnai tapo pagrindiniu kultūros centru, kuriame buvo siekti visų Graikijos rašytojų, menininkų, skulptorių ir filosofų. Perikliai pradėjo kurti akropolį, tačiau ji buvo baigta tik po jo mirties. Šio darbo buvo pritrauktos išskirtinės šio laikotarpio architektai. Visoms skulptūroms vyko Fidia ir jo mokiniai.

Be to, smurtinis vystymasis atėjo į gamtos mokslų ir filosofinių mokymų srityje. Buvo reikalingas bendras ir specialus ugdymas. Mokytojai pasirodė Atėnuose, vadinamuose sofists, t. Y. Išmintingi žmonės. Už mokestį jie mokė, norintiems skirtingų mokslų - filosofija, retorika, istorija, literatūra, politika - mokė meną kalbėti su žmonėmis.

Kai kurie sofistai buvo vergės demokratijos rėmėjai, kiti - aristokratija. Labiausiai žinomas tarp to laiko sofistų buvo protagoras. Jis priklauso jam, kuris yra ne Dievas, ir žmogus yra visų dalykų matas.

Tokie prieštaravimai dėl humanistinių ir demokratinių idealų susidūrimo su savanaudiškais ir samdiniais motyvai buvo atsispindi Sophocla darbuose, kurie negalėjo priimti protagoros patvirtinimo, nes tai buvo labai religinė. Savo darbuose jis pakartotinai kalbėjo apie tai, kad žmogaus žinios yra labai ribotos, kad nežinojimas žmogus gali padaryti vieną ar kitą klaidą ir būti nubausta, tai yra miltų. Bet galų galų gale, tai kenčia, kad geriausios žmogaus savybės, kurias aprašyta jo spektaklyje, yra atskleista. Net tais atvejais, kai herojus miršta pagal likimas, tragedijos jaučia optimistinę nuotaiką. Kaip sakė Sophokl: "Likimas gali atimti laimės herojus ir gyvenimą, bet ne pažeminti jo dvasią, galėtų kovoti su juo, bet ne laimėti".

Sophokles pristatė trečiąjį aktorių tragedijoje, kuri tikrai atgaivino veiksmą. Dabar etape buvo trys simboliai, kurie galėtų atlikti dialogus ir monologus, taip pat atlikti tuo pačiu metu. Kadangi dramaturgas pirmenybę teikė individualios asmenybės patirtimi, jis ne rašė trileogies, kuri, kaip taisyklė, visos rūšies likimas buvo atsekamas. Konkurencijoje eksponuojami trys tragedijos, bet dabar kiekvienas iš jų buvo nepriklausomas darbas. Su sofocle taip pat buvo įvestos dažytos dekoracijos.

Labiausiai žinomos dramaturgų tragedijos iš FVT ciklo yra laikomi "Edip-cars", "Oidip Colon" ir "Antigone". Visų šių darbų sklypo širdyje yra mitas apie FVAN CAR Edipe ir apie daugybę nelaimių, kurios pateko į jo gentį.

"Sophokl" bandė atnešti didvyrius su stipriais simboliais ir nelankstumu visose jo tragedijose. Tačiau tuo pačiu metu tokie žmonės buvo būdingi gerumėms ir užuojauta. Tai buvo, ypač, antigonas.

Sofokla tragedijos ryškiai rodo, kad roko gali pavesti sau žmogaus gyvenimą. Šiuo atveju herojus tampa žaislas aukščiausio stiprumo rankose, kuri senovės graikai, perskaitę su Moyra, net per dievus. Šie darbai tapo meniniu civilinių ir moralinių demokratijos idealų žemėlapiu. Tarp šių idealų buvo visų pilnų piliečių lygybė ir laisvė, patriotizmas, tėvynė, jausmų ir motyvacijų bajorai, taip pat malonumas ir paprastumas.

Sofoks mirė 406 m. e.

Tragedijos kilmė.Jau arijos difiramoje, atsižvelgiant į senovės liudijimą, Corryon ir Khora dialogas, kuris vaizdavo Goning Satiirdiečius - Dionyso palydovai buvo. Gimė tragedijos žanras (nuo gr. "T ragos"- Ožka," oda."- daina). FSPIDA ir FRITIJA, kurių darbai nėra išsaugoti, tragedija yra akivaizdžiai arti diffirable. FESPID pirmiausia pristato aktorių, komentuodamas difilę, sukuriant tragedijos pagrindą kaip žanrą. Frini, herilita (pvz., Eschyl) pirmą kartą naudojama tragedijai ne mitologiniam, bet istoriniam sklypui (apie graikų pergales Persijos karuose). Pato prisitaiko prie scenos žanro satirovskaya. drama.

VI-V šimtmečių pabaigoje. Bc. Atėnuose, ant puodelio formos Akropolis, dikizės teatras (pirmiausia nuo medžio, IV a. Akmens BC) 17 tūkst. Žiūrovų, i.e. Už visą miesto gyventojus. Čia prasideda metiniai teatro konkursai Dionyso garbei. Iš pradžių jie vyko dideliuose dionizuose - kovo mėnesį nuo antrojo V C pusės. Bc.. Ir Lena šventė - sausio mėn. Pirmąją dieną buvo pateikti penkios komedijos, antra, trečioji ir ketvirta - vienoje tetralogijoje. Antra, trečioji ir ketvirtoji konkursų diena dalyvavo trys dramaturgai, Visi pasiruošę varžyboms tetlogium - keturių žaidimų ciklas (trys tragedijos ir galutinis Satirovskio drama, kur choras pavaizdavo Dionysus - Satirov palydovus), įdėjo savo darbus ir iš pradžių atliko veikėjo vaidmenį - vyriausiasis herojus. Tai tiksliai žinoma apie FSPIDA, FRITIJA, AESHIL. Pažymėtina, kad SOFOKL pasiekė nacionalinį pripažinimą kaip išskirtinį aktorių. Dešimt teisėjų nustatė nugalėtoją. Išsaugoti tokių konkursų sąrašai. Vos 240 metų kūrimo šio žanro, daugiau nei 1500 tragedijų buvo sukurta didelių tragikų. Bet iš senovės graikų tragikų darbų, tik 7 esha tragedijos (įskaitant vieną trilogiją - "Oresteya"), 7 Tragedijos ir vienos Satyrovo dramos Sofokla, 17 tragedijų ir vienas Satirovskaya Euripid dramos (kitos tragedijos iššūkių autorystė).

Tragedija sudarė iš prolog, parodija. (Chorumo įėjimo daina ateina į ordy. - apvali platforma anksčiau sKI. - pastatas, esant didingos platformos priekyje, kuris - poskia. - Aktoriai atliko pristatymą), tris ar keturis eppodiumas (veiksmai), statsimov(dainos Chora. tarp eppodia), epoda. (Galutinis su galutinė daina ir choro priežiūra). "Parods" ir "Stasimi" bendrai naudojama strafs. ir panašūs į juos antistroes. (Joms choras persikėlė į orkestrą viename, tada kitoje kryptimi). Tragedijos taip pat galėtų būti herojaus monologai, commary. (Bendras verkimo choras ir herojus), goroshem. (Choro sūdymas kulminacijai, prieš sugedus nelaimę).


Eschil.Eschil (525 - 456 m.) - "tėvo tragedija". Eschil Įdiegta į antrojo aktoriaus pristatymą ir taip nustatė tragedijos specifiką kaip dramatišką darbą ir pagrindinį vaidmenį jame (vėliau, pasak Sofokla, pradėjo pristatyti trečiąjį aktorių). Buvo maratono ir salamino dalyvis. Legenda jungiasi su antrojo mūšio trijų didelių tragikų likimas: Eschil buvo tarp nugalėtojų, jis pasveikino jaunas Sophokl, kuris kovojo chorui, o euripidas gimė saloje saloje tuo metu. Nuo 500 g bd. e. Eschil dalyvavo tragiškuose konkursuose ir laimėjo 13 pergalių. Jis atėjo pas mus visiškai 7 jo tragedijų: "Persai" (Apie atėnų pergalę per atsinais per salamino metu), "Septyni prieš FIV"(Apie kampaniją prieš gimtąjį miestą, nuo trilogijos apie edipe)", Pigieriai arba melstis"(Nuo trilogijos apie Danaida), pateiktą 458 m. e. trilogija "Oresia" (tragedija " Agamemnonas, "Hoăofors", "Evmendy"- Apie savo motinos klipų nužudymą kaip kerštas už savo vyro žmogžudys Agamemnono nužudymą, teismą per Oestą, siekti Eriniami - keršto deivės ir jo valymas iš darbų), "Prometheus sužadėtinis"- Labiausiai žinomas iš tragedijos, kuris padarė Prometheuso įvaizdį, kuris ištiko prieš Tyrony Zeusą, amžinai, pasaulio literatūrą (Goethe kūriniai, Shelly ir tt). Tragiškos Eschil koncepcija grindžiama tikėjimu dėl pasaulio teisingumo įstatymo, kurio pažeidimas sukelia nelaimes ir mirtį. Jo herojai yra nuostabiai kietos, monumentalios.

Sofokl.SOFOKL (496 - 406 BC) - antrasis Didžiosios graikų tragiškos, 486 m. BC Laimėjęs į Eschil konkursą, 24 kartus per pirmąjį ir niekada neužimtas paskutinę trečią vietą. Sophokl buvo pericla kompanionas, kuriame Atėnai pasiekė precedento neturintį heydydą, dalyvavo priešiškumu kaip strategu (karinio žmogaus turėtojas). 7 Jo tragedijos pasiekė mus (" Ajax "," Trachiniečiai "," Edip-cars "," Edip Colon "," Antigona "," Electra "," Filoktt"), 400 eilėraščių iš savo Satirovskio dramos" Trackers "ir" karvių pagrobimas berniukų hermes ", kai kurių kitų ištraukų. Sophokles pristatė trečiąjį aktorių, peizažai, sumažino choro vaidmenį, nepaisydamas triliosios sudėties, padidino kiekvieno tragedijos išsamumą. Pagrindinis Sofokla charakteris yra ne Dievas, bet stiprus žmogus. Pagrindinio personažo pobūdis lemia daug didesnį veiksmą nei eschil. "Sophokl" atkreipia ypatingą dėmesį į herojų veiksmų motyvaciją. Pirmoji žinoma yra ne roko problema, bet moralinio pasirinkimo problema. Taigi, antigonas to paties pavadinimo tragedijoje, paklusti moralinei skolai, nusprendžia palaidoti brolio kūną, nepaisant valdžios institucijų uždraudimo. Taigi ji pasirenka savo likimą, kuris yra pagrindinis tragiško herojaus ženklas.

Garsiausia tragedija Sofokla - "Oedip-karalius"(429 m. Kr.). Aristotelis manė, kad šis tragedija yra puikus tragiškiausio naudojimo pavyzdys peripetius- perėjimai nuo laimės iki nelaimės ir atvirkščiai. Čia labiausiai įgyvendinama tragiškos herojaus kaltės idėja.

Veiksmas prasideda filyje, aikštėje prieš caro rūmus. Miestas sulaukė baisaus mor. Pasirodo, kad dievai yra pikti į miestą už tai, kad tam tikras asmuo, kuris nužudė savo tėvą ir susituokė su savo motina gyvena jame. Caro oedip. Gauna šalinimą, kad surastumėte šį nusikaltimą. Tačiau dėl tyrimo paaiškėja, kad nusikaltimas jis padarė save, nors ir nežinojimą. Tada Oidipusbarai pats bausmė už vieną kartą aktą ir atsisako ventiliatoriaus istorijos.

Tragedijoje buvo panaudota retrospektyvinė sudėtis: įvykių kilmė nėra dabar šioje, bet praeityje.

Herojus bandė kovoti su likimu, roko: sužinojęs iš "Oracle", kad jis galėjo nužudyti savo tėvą ir tuoktis savo motiną, jis bėgo iš savo tėvų, be įtampos, kad jie nebuvo jo giminaičiai. Kelyje į Freives, Edipas padarė atsitiktinę žmogžudystę ir atvykus į šį miestą, kurį jis išgelbėjo nuo Sfinx, atspėti savo mįslę, priėmė pasiūlymą valdyti ir priimti į karalienės našlės žmoną. Tik dabar, atsižvelgiant į scenos laiką, jis suprato, kad tai padarė prognozę.

Oidip negali kovoti su roko, bet jis gali imtis moralinio sprendimo ir nubausti save.

Euripid.Euripidas (480 arba 485 / 4-406 BC) - jauniausias iš trijų didelių graikų tragikų, kurie gavo didžiausią pripažinimą vėlesnėje eroje. Tačiau amžininkai jam labai vertino mažiau: nuo rašytinės ir įdiegtos 22 "Tetralized" tik keturi buvo apdovanoti pirmojoje vietoje. Jį pasiekė Satirovo dramos "kiklop" ir 17 tragedijų, iš kurių garsiausia "Medea" (431 m.), "Hippolyte Crowned" (428 bc), taip pat "Gokuba", "Andromaha", "Troyanka", "Electra", "Orest", "Infigrations į Avlida", "Infigrations Tavrid". Jei Sofoklas parodė žmones su tuo, ką jie turėtų būti, tada euripidas yra tai, kad jie yra. Jis gerokai sustiprino psichologinių motyvų kūrimą, sutelkiant dėmesį į psichologinius prieštaravimus, kurie privertė didvyrius padaryti neteisingus darbus, vedančius juos į tragišką vyną ir - kaip rezultatas - nelaimės ir mirties. Aristotelis laikė "Tragiškiausiu poetas". Iš tiesų, situacijose, kuriose jo herojai krito, dažnai taip beviltiška, kad "Euripud" turi pasinaudoti dirbtiniu priėmimu deus ex Machina. (raidės ", dievas iš automobilio ") kai kiekvienas yra leidžiamas atvykti į dievų sceną. Herojai ir sklypai tragedija Euripida.nUTRAUKTI Eschilovskoy vientisumą, Sofoklovskaya harmoniją, jis kreipiasi į ribines aistras (meilė FedrijaĮ žingsnį), netirpios užduotys (tėvas turi paaukoti savo dukterį), nepagrįstai žiauriai veiksmus ( Medea.nužudo savo vaikus, kad atvėstų aušinamą Jason.y). Jo herojai pasiekia frenzy. Hekube. Prarasti vaikus, nusileidžia į žemę ir užmuša savo kumščius išgirsti savo požeminės karalystės dievus. Texe.balinimas Hippolyta. Reikalauja iš dievų įvykdyti savo norą ir nužudyti sūnų. Neabejotinai, ant tragedijų stendų Euripida. Auditorija yra daugiau nei jo pirmtakų tragedijų spektakliai, Katarys turėjo patyrę.

Tragedijos teorija. "Poetika" Aristotelis.Didžiosios tragikos V C. Bc. e. Numatyta kitame amžiuje teoriškai suvokti tragedijos žanro pobūdį. Tragedijos teorijos sukūrimas yra susijęs su vieno iš didžiausių senovės filosofų pavadinimu - Aristotelės Stabit (384-322 BC). Jo darbe "Poetika" (Tik 26 skyrių, skirtų tragedijai, dalis, nuo antrosios dalies, skirtos komedijai, išgyveno tik ištraukas) yra skiriamas žanro apibrėžimui: "... tragedija imituoja svarbų veiksmą ir baigti, turintys tam tikrą sumą (imitaciją), su kalba, kiekvienoje iš savo dalių, įvairios dekoruoti, per veiksmą, o ne istorija, padaryta, dėka užuojauta ir baimė, valymas tokį poveikį. "

Šis apibrėžimas turi dvi pagrindines sąvokas. : mimesis.(Imitacija) ir. \\ T catharss.(valymas).

Mimesis.- Svarbiausias Aristotelio meno koncepcijos terminas, sukurtas iš Pythagora mokymų (apie 570 - 500 bc) apie muziką kaip Dangaus harmonijos ir mokytojo Aristolio - Platono imitacija (428 arba 427-348 arba 347 bc) Matomas pasaulis kaip idėjų ir meno imitacija kaip imitacijos imitacija. Aristotelis mato norą imituoti bendrą gyvų būtybių turtą ir virš visų žmonių.

Apie Mimesis yra didelė literatūra. Ši koncepcija tapo viena iš pagrindinių klasicizmo estetikoje, ir buvo kritikuojama Kant ir Hegel, taip pat gliaudymas ir kita romantika. Jis prieštaravo išraiškos doktrina (t. Y. apie taiprima į menininko subjektyvumą) kaip meno esmę. Tačiau Mimesis paprastai aiškina paprasta - kaip atkūrimo, kopijavimo realybės ar jo dalių. Tuo tarpu Aristolis, vadindamas mimesis temą tragedijos veikloje (ne pats, ir meno identifikuoti ir pastatyti elementai: ne įvykiai ir "Fabul", o ne žmonės, bet aktoriai, o ne visai mintys, bet įvaizdis minčių, ty motyvacijos veiksmai), kaip sekti vaizdinę situaciją ir priemones - žodinę išraišką (prisiminti: ne įprasta kalba, bet " kiekvienoje iš jų dalių skiriasi ") ir muzikinė kompozicija, t. Y., tokie, kurie nėra susiję su paprastu kopijavimu, tačiau jie turi faktinių meno formų specifiką . Atsižvelgiant į "Aristotel" telekomunikacijų įrengimą (Jo idėja pasaulio vystymosi kaip žingsnis link galutinio tikslo), mes galime tiksliai nurodyti mimesis. į tragedija- tik šaltinio įrankis pasiekti tarpinį tikslą: skambinkite auditorijoje baimės ir užuojautos jausmaiir ji savo ruožtu leidžia jums pasiekti galutinis tikslas yra katarsis.

Ši paslaptinga koncepcija, nepaaiškinta Aristotelyje, vėliau buvo priimta ne tik estetika (Dėl estetinio malonumo), bet etika (pakelia žiūrovą), psichiatrinis (suteikia psichinę pagalbą), ritualas (gydo tai), intelektualus (Išleidimai iš klaidingos nuomonės) ir kitų interpretacijų. Į tragedijos apibrėžimą, tik apie tragišką katarsį, t. Y., tokia, kad pasiekta baimės ir užuojautos patirtimi (akivaizdu, herojus). Ir katarsis vis dar, pasak logika, o ne galutinis tragedijos tikslas. Reikalavimas iš " tokie veikia ", arba aistros (matyt, ne nuo baimės ir užuojautos, bet nuo tų, dėl kurių herojus nukentėjo nuo tragiškos padėties ir kurią jis davė savo tragiškos kaltės), asmuo gali grįžti į visuomenę, sujungti su padorais žmonėmis, nes jis dabar yra lygus jiems "išvalyti". Tokia, akivaizdu, kad neaiški aristoteno mąstymo rezultatas dėl tragedijos poveikio vienam asmeniui.

  • "Akharnyan",
  • "Riders",
  • "Debesys" (vėlesniame nebaigtame poeto apdorojime), \\ t
  • "Oss",
  • "Taika",
  • "Paukščiai",
  • "Lico",
  • "Moterys fesmofory festivalyje",
  • "Varlės",
  • "Moterys žmonių susirinkime"
  • "Plutos" (taip pat antra, bet baigtas apdorojimas, kuriame jis buvo įdėti į sceną).

Visos šios komedijos neabejotinai priklauso geriausiems senovės scenos darbams. Bet suprasti juos, jums reikia būti glaudžiai susipažinę su gyvenimu ir įvykiais tuo metu. Tik toks skaitytojas gali pakankamai išmintingų patarimų, plonų sarkazmo, "mansardos druska", plano ir veiklos įgūdžių ir gylio, taip pat kito formos grožio, kuris pristatė didžiulį aristrofaną

Žodžio menininko šlovė. Jo protas ir kelionė kuo daugiau neišsenkančių, nes jos drąsa yra neribota. Graikai buvo sužavėti žavinga ir žavinga jo žaidimai. Aristopano komedijos suteikia neįkainojamą medžiagą ištirti šiuolaikinį gyvenimą. Pasak savo politinių ir moralinių įsitikinimų, "Aristophaan" buvo senovės, griežtos senų įsitikinimų gynėjas, senas muitinė, mokslas ir menas. Senovės komedijos laisvė davė platų asmeninės satyros apimtį, o Aristofano drąsa ir fantazija padarė tokią begalinį taikymą iš šios laisvės, kad jis nesibaigė anksčiau, jei dalykas nusipelnė juokinga. Jis net nepadarė atheniano demo, drąsiai jį išmeta dėl palengvinimo, frivolinų, paddiniškumo į glostančias kalbas, kvailas gubility, verčia jį amžinai maitinti viltį ir visada nusivylęs jį. Aristopano dramatiški darbai tarnauja kaip tikinčijamas mansardos vidinio gyvenimo veidrodis, nors figūrų skaičiai ir pozicijos dažnai yra iškreiptos, karikatūros formoje. Pirmuoju jos veiklos laikotarpiu jis pageidautina pavaizduoti socialinį gyvenimą ir jo atstovus, o vėliau jo komedijos, politika pasitraukia į foną. Kaip ir viskas, kad atitinkama forma, aristofanas taip pat buvo eilėraščių meistras; Jo pavadinimas yra ypatinga anapest rūšis (katakaltophotometras, metrumo aristofaniumas). Ši eilutė naudojama aistringai, sužadintoje kalboje.

"Europos tragedijos tėvas" Eschil

Eschyl.

(Αἰσχύλος)

(525 bc. E. - 456 bc. ER)

senovės graikų dramaturgas, Europos tragedijos tėvas. Jo tėvynė buvo palėpės miestas Eleusin, šlovingas su savo senais sakramais, nustatytais legenda, labiausiai deivės dememetra. Šiuose sakramentuose, pagal skaidrų simbolį grūdų atgimimo į žemę atgimimo, ten buvo giliai idėjos apie artėjantį prisikėlimą asmeniui palaidotas žemėje, apie jo po gyvenimo, apie gero ir Kara už blogį apdovanojimą. Jie davė jaunų ace proto kryptį, verčia jį galvoti apie gyvenimo prasme, žmogaus valios ir uolos santykiu dėl moralinio kritimo ir moralinio pasiteisinimo priežasčių ir sąlygų. Bet jei Eschylov kūrybiškumo kryptis ir buvo dėl jo gimimo elxin, jis buvo įpareigotas Atėnų Annamentu; Jų dėka jis tapo ne liturginių giesmių ir cantat dainininku, bet tragišku poetu. Apie 90 tragedijų išliko nuo eschil (įskaitant satyrinius dramų), kurio pavadinimas mes, kelių išimčių, yra žinomi; Daugelis taip pat išsaugojo daugiau ar mažiau reikšmingų dalių. Trilogijos herojai buvo ahill, Ayant, Odyssey, Memnon, Niobe, Adreist, Perseus; Dionozės legendų ratu priklausė Likurgo ir Penfae trilogijai, jo kulto oponentams, siaubingai nubausti už savo užduotį. Netrukus po poeto mirties įvyko dekretas, kurį visi jo spektakliai buvo įtraukti į tragiškus konkursus dėl naujų kitų poetų žaidimų. Tai dėl jo šlovės ir įtakos buvo numatyta daugeliui kartų, ir jos turi būti užtikrinta. Eschil buvo graikų kūrėjas, ir buvo visos Europos tragedija. Skaitydami ir analizuojant jo vaidintus, tragedijos evoliucijos reikšmė, kaip poetinio tipo, taip pat yra ryškus. Eschil Jungtinei savo tragedijos trilogijoje skirta bendrai temai, pavyzdžiui, Laiya šeimos likimą. Nežinoma, ar jis buvo pirmasis, kuris pradėjo kurti panašius vienišus trilečius, tačiau tokios formos naudojimas atvėrė platų poeto minties apimtį ir tapo vienu iš veiksnių, kurie leido jam pasiekti tobulumą.

Tik 7 tragedijų atėjo pas mus, jų sudėtis buvo nustatoma kaip kruopštaus atrankos pagaminto per pastaruosius šimtmečius senovės rezultatas, todėl jie gali būti laikomi geriausiais arba būdingiausias vaisius poetinio dovana Eschil. Kiekviena iš šių tragedijų turėtų būti paminėta.

  • "Persai", vienintelė istorinė drama, kuri atėjo į mus visose graikų literatūroje, apibūdina persų pralaimėjimą po salamino 480 m.
  • Dėl tragedijos laiko "Prometheus grandinė" Nėra duomenų. Tai buvo tikriausiai dalis trilogijos, skirtos Prometheui.
  • Tragedija "Septyni prieš FIV"Įdėkite į 467 m. BC, yra Edipo, Etookla ir polica sūnų istorijos pareiškimas. Tai yra galutinė trilogijos dalis, pirmosios dvi tragedijos buvo skirtos Lai ir jo sūnui Edipa.
  • Tragedija "Supils" Pateikia penkiasdešimt dukterų istoriją, kuri norėjo pabėgti nuo Egipto, kad nebūtų tuoktis savo pusbroliais, Egipto sūnumis ir rasti prieglobstį Argos.
  • Trilogija "Orestie" Jis buvo parašytas 458 m. Ir susideda iš Agamemnono, kanopos ir Eurmin.

"Tėvo nugalėtojas" Sofokl "


Sophokl.

(Σοφοκλής)

(496-406 m.)

athenian poetas. Gimė gegužės 496 bc. Zibon atenų priemiestyje. Jo gimimo vieta jau seniai šlovino šventyklos ir Poseidono, Atėnų, Evelmenid, Demeters altoriai, Prometheus, poetas paaukoti tragedy "Edip Colon". Jis paėmė iš saugaus sofilės šeimos, gavo gerą išsilavinimą. Dvigubai buvo išrinktas į karinio žmogaus turėtojo poziciją ir vieną kartą atliko bendrovės Kaznos padaryto kolegijos nario pareigas. Athenians pasirinko Sofokla į vadas 440 m. Pr. Kr. e. Pagal jo tragedijos "antigone" įspūdį, kurio formulavimas apie sceną reiškia, taigi, 441 m. Pr. e. Jos pagrindinė profesija buvo parengti tragedijas Athenian teatro. Pirmasis "Sophokl" tetralogija 469 m. BC. e., Jis davė jam pergalę per Eschil ir atidarė keletą pergalių, laimėjo ant scenos konkursuose su kitomis tragikomis. "Sophokl" išsiskyrė linksmas, draugiškas pobūdis, o ne užsienietis gyvenimo džiaugsmo. Tai buvo glaudžiai susipažinusi su istoriko herodotais. Sofoksas mirė per 90 metų gyvenimo metus, 405 m. e. Atėnų mieste. Piliečiai su juo kovojo su aukuru ir pagerbė kaip herojus kasmet. Sophokl mėgsta susidurti su herojais su skirtingais gyvenimo principais arba prieštarauti vieni kitiems žmonėms su tuo pačiu požiūriu, tačiau su skirtingais simboliais - pabrėžti vienos pobūdžio pobūdį, kai jis susiduria su kitu, silpnai panaikinant. Jis myli ir žino, kaip pavaizduoti herojų nuotaikos skirtumus - perėjimas nuo aukščiausio aistrų aistrų iki jėgų mažėjimo, kai asmuo ateina į kartaus supratimą apie jo silpnumą ir bejėgiškumą. Tragedijos, Sofocles pasižymi retais dialogų meistriškumu, veikimo dinamiškumu, natūralumu į sudėtingų dramatiškų asamblėjų išlaisvinimą. herojai pagal santykių įtaką, nedelsiant aiškiai ir galiausiai pristatė tragedijoje. Gilių patos, įdomių ir naujų skaitytojų atliekami scenos yra prieinamos visose Sofokla tragedijose, ir šiose scenose nėra veranda, nei retorika.