Hamletas: Degeneracijos eros žmogus (SPB, MDT). Liūto dodin.

Hamletas: Degeneracijos eros žmogus (SPB, MDT). Liūto dodin.
Hamletas: Degeneracijos eros žmogus (SPB, MDT). Liūto dodin.

Šimtai metų Šekspyro Hamletas, žinoma, yra vienas didžiausių pasaulio literatūros kūrinių. Ir Hamletas pats tapo nominaliu, įgyvendinimo variantu, visų pirma humanizmo idealais. Hamletas lygus humanistui. Hamletizmas yra vienodai humanizmas. Vienas iš šios didžiosios istorijos paslapčių yra tai, kad didelis humanistas žudo į veiksmų eigą, vairuoja jus beprotiškai ir galutinis "kelia" beveik visus pagrindinius simbolius ir kartu su jais. Tiesa, jis tai daro, nuolat galvoja: ar galiu nužudyti, ar jums reikia nužudyti, ar galima keršto, ar keršto, kaip imtis keršto, kad tai tikrai būtų keršto; Tiesiog nužudyk arba nužudyk tokiu būdu - kaip princas yra tikintysis - taip, kad nužudytas tiksliai pateko į pragarą, o ne į dangų. Kadangi Hamletas daro tai, ką jis padarė, visų jo atspindžio rezultatas yra neapykantos, keršto, nužudymo ir viso širdies pasiteisinimas (kaip pats princas netikėtai pronodas) yra galios troškimas.

Gal savo istoriniame optimizme, mes nesuprantame kažką ir pervertino renesanso humanizmą, kaip jie pervertino senovės humanizmą - jo, iš tikrųjų, renesanso erą ir atgaivino. Galbūt pats atgimimas - tokia užkrečiamai graži, giedojanti asmens, kuris sukūrė aukščiausio meno pavyzdžius, aukščiausią kultūrą (visa tai susiję su sunkiu teritoriniu priepuoliais, plėšikais ir nuolatiniu krauju) - galbūt dideliu atgimimas yra , įskaitant ir vieną iš intelektinės ir dvasinės senovės senovės tranšų keršto, neapykantos, nužudymo, sunaikinimo aukščio aukščio. Galbūt visa žmonijos plėtra, kurią mes visi didžiuojamės - tai taip pat yra barbarizmas; Nuolat protingai praturtintas, intelektualiai ir dvasiškai pagrįstas barbarizmas. O gal visa pažanga, kurią mes žavėjome, yra mažesnių žmogaus instinktų intelektualizacija, kuri šiandien mus vedė, kur mes visi esame žmonija ir esame.

Bumas pavertė raketu, smigė į viršgarsinį kovotoją, viduramžių karių geležinį skydą virto į neįveikinamą šarvuotą asmenį, dabar esantį valia, bet be asmens dalyvavimo. Sunaikindamas tūkstančius, asmuo įgijo gebėjimą ne rizikuoti tuo pačiu metu, nors asmeninė rizika ir toliau miršta taip pat, kaip jis sumontuotas senovės barbariškomis legendomis.

Bet kokios kainos noras atkurti vadinamąjį teisingumą - laisvė mylintis, išlaisvinimas, nesavanaudiškas - pavertė asmeniniu terorizmu prieš individualius blogus žmones, tada į kolektyvinį terorizmą prieš atskiras blogas komandas, žmogaus grupes, tautas - ir galiausiai tapo masyvi Terorizmas prieš tuos, kurie neskatina bet kokių nacionalinių, ideologinių, religinių sienų visos žmonijos masės.

Vakar ateities herojai svajojo apie tvirtinimo detales sunaikintos prieš pelenus; Dabar ateities herojai yra supjaustyti dėl branduolinių pelenų, kuriuose galite ir reikia paversti visas šalis, žemynus ir - galų gale, jei jums reikia, visame pasaulyje. Tačiau kitas pasaulis bus surengtas daug geriau, tai bus daug teisingesnė ir humaniška.

Kartais nevilties klausia savęs: tikrai, tikrai visi didžiausi nusikaltimai istorijoje padarė didžiausių, didelių tikslų gero ir teisingumo? Ir Will-Neils prašoma kaip kitas klausimas: ar žinote, kaip sukurti blogį, kad jie sukuria blogį? Ar jie yra sveiki ar beprotiškai? Ar beprotybė sąmoningai supranta savo beprotybę? Kas vairuoja mūsų veiksmus - noras tai padaryti ar tragišką neįmanoma daryti kitaip? Šis klausimas taip pat yra akivaizdžiai neįveikiamas. Žodžiu, šiandien Didžiosios humanizmo paslaptis Didžiosios Hamleto dar kartą reikalauja, kad ne atsitiktinis - atrodo, kad tai neįmanoma - tada bent vienas bandymas suprasti. Ši istorija nustato visus naujus ir naujus klausimus.

Liūtas Dodin išleido spektaklį "Hamlet", nors Šekspyro žaidimas jam yra ne tik mokslinių tyrimų objektas, bet net ir atskaitos taškas. Tai tik tam tikra kultūrinė ir ideologinė mitas, kurią DDA paskelbia klaidingą jau programą, prieš pradedant veiksmų pradžią. "Galbūt yra puikus atgimimas, įskaitant vieną iš intelektinės ir dvasinės senovės barbarinių keršto, neapykantos, nužudymo, sunaikinimo aukščio aukščio. Galbūt visas žmonijos vystymasis, kurį mes visi esame didžiuojasi - taip pat yra barbarizmas; Nuolat protingai praturtintas, intelektualiai ir dvasiškai pagrįstas barbarizmas. O gal visa pažanga, kurią mes žavėjome, yra mažesnių žmogaus instinktų intelektualizacija, dėl kurios mes visi esame ten, kur esame visi, žmonija ", - sako Dodin, pritraukiant salę galvoti apie šią temą.

Keletas kultūrinių kodų, deklaruotų pačiame spektaklio pradžioje, per pirmąją minutę ji yra pastatyta į tam tikrą koordinačių sistemą, kurioje auditorija turės dialogą su visais veiklos kūrėjais, nes DOD dirba tokiu būdu Tai, kaip ne tik menininkas, bet veikėjai tikrai taptų savo panašiais žmonėmis. Pirmieji kodai yra "tango beprotiškame name" Stonzka nuo jo "gyvenimo su idiotu": jis įsilaužo į salę dėl to, kad durų paslėpė su princu - kitais, kitiems, trečiaisiais - ir garsai, kaip Nabokov Pasakykite: "Amžinasis Reforen", užuomina ir begalinis istorijos pakartojamumas ir idiocijos begalybė vienoje atskiroje šalyje. Be to, jis turi tiesų užuominą Hamleto beprotybę, nes jis nuo pat pirmųjų minučių egzistuoja dviejuose veiduose - tie, kurie atspausdinami ant jo marškinėlių: jaunas herojus, pats ir senas žmogus, labai panašus į jaunas Hamletas. Princas - Danila Kozlovskis rašo tekstą dviems, sau ir jo tėvo vaiduokliui, kadangi tikrasis vaiduoklis nesikreipia, bet jis eina apie šizofreniją, kurio įvaizdį princas nėra per daug išmoko ir, Atrodo, kad tikrai nesiekia sėkmės.

Dodin neatversta ir perrašo Šekspyro.

Faktas, kad Gamletas atliks Kozlovsky buvo akivaizdus prieš repeticijų pradžią. Kaip ir tai, kad Gertruda pasirodys Ksenia Rappoport ir Obelia - Elizabeth Boyarskaya. Kai Igor Ivanovas ir Igoris Chernevich taip pat buvo užsiėmęs spektaklio, Igor Chernevich, oilatral apskritimuose, jie kalbėjo: "Na, tai bus" antroji serija "gudrus ir meilės". " Niekas abejojo, kad Ivanovas būtų Claudia ir tai būtų "Shiller prezidentas von Walter" dvyniai, neįtikinama visiems, įskaitant Hamletą. Tačiau tik vienas dalykas buvo ištikimas iš visų pranašų: hamletas spektaklyje nėra kaip herojus. Apskritai dodin nuosekliai dejuoja pagrindinį šalies kino kūrėjus. Ir tai suteikia galimybę Danil Kozlovskiui į Antizeroev vaizdus - tai, ką jie žiūri į MDT sceną ir jo Ferdinandą ir jo lopos, ir dabar Hamletas - auga aktorius nuo žaidimo į spektrinį. Tačiau šiuo atveju byla nėra letlet, nėra tai, kad jis yra paprastas tironas, po to mirties kabelis, nieko, auštant, nepateisintų. Faktas yra tai, kad šio spektaklio logika Hamletas - Kozlovsky ir Claudius į Igor Chernevich spektaklį, o ne suvokti tai, yra vienas, o ne skirtingose \u200b\u200bpusėse sąlyginio barricades - ir Gertruda ir jaunų energetinių Stukach Polonia Stanislav yra Išsiųsta jiems Nikolsky, kuris nesikreipia į tėvą, bet brolis Ophelia. Taip pat būtų visi kiti mandai, jei Dodin jų nepadarė, kad nebūtų daugintis esmę, ir jų žodžiai neplatino likusių.

Šekspyro žaidimo tekstas yra ne tik radikaliai sumontuotas - pasirinko visiškai naują žaidimą. Ir Dat čia yra sąžiningas - programoje yra parašyta: esė už liūto nardymo sceną apie Saxon Grammar, Rafael Holinsud, William Shakespeare, Boris Pasternaku. Pirmuosiuose dviejuose - chroniklai, istorikai - Dodin sužinojo apie neįtikėtiną, patologinio polinkį iki visų žmonių apsirengusiems su valdžios institucijomis. "Saga Apie" Gamelet "XII a. Saxon Grammar Danijos princą ir tikrai nužudo nesusijusius daugiau talpyklų nei literatūros Shakespear herojus. Ir, turėdamas šias žinias, Dodin neatreikė perskaityti ir perrašo Šekspyro. Matyt, visiškai baltas scenos apsiaustas, tuo metu, kai yra labai specifinis valstijos įvaizdis (menininkas - pastarųjų metų nuolatinis bendraautorius Aleksandras Borovskis) yra ne tik balti drabužiai, kuriuose yra ne tik balti drabužiai Galia teigia, kaip "kraujagyslme yra sugriauta krikščionybės šarvuose", pagal išraišką, skambantį žaidime (aš to nepamiršiu pasakyti, kas valdo savo autorių - tai tikėtina, kad pats nardymas). Tai taip pat yra "balti puslapiai", ant kurių Dodin "rašo" savo saga apie žmonių galios kaip tam tikra žmonių atvejį.

MDT - Europos teatras

Didelis žmogaus sielų žinovas, pasaulio pavadinimas pasaulyje (pats direktorius kategoriškai neigia šios frazės tinkamumą), iš pradžių liūto dodin jo "Gamelet" iš pradžių atima bet kokio tūrio herojų požiūrį - tai yra Ne daugiau kaip kaklaraištis, kurių esmė yra išnaudojanti marškinėliai: pavyzdžiui, Tai yra. mano. Karalius. (Gertruda šalia Claudia portreto) arba Tai yra. mano. princas (Ophelia kaip komentarą į Hamleto portretą). Spektaklis trunka dvi valandas be pertraukos, o per pirmąjį ketvirtį per valandą, žiūrovas yra aišku, kad niekas čia nereikia. Dodin neleidžia Ksenia Rappoport žaisti nei motinos šilumos lašas - Hamletas ir Gertrude šokti tango prologoje kaip du priešai: kiekvienas kopija yra tiksliai smūgis skausmo taškų, bet tie taškai, kurie, atrodo, garantuoja skausmingus, abu simboliai, Kaip paaiškėja, atrofied. Gertrudas beveik neneigia savo pranešimo savo vyrui nužudymui, o ateityje ji yra tiesiogiai ją pripažinta, kaltinant mirusį sutuoktinį "siauroje ir neįveikiojančiame norą pažeminti". Šios moters pyktis, kurio darbams diktuoja manija su dviem aistromis - seksualiniu ir troškimu galia, gana greitai paverčia Gertrud į Lady Macbeth (prieš jo mirtį, ji taip pat pasakoja vieną iš savo frazių.). Sūnus yra vertas savo motinos ir dar labiau protinga - vienintelė aistra jį sulaužo. Jis paaiškina savo neapykantą Claudia labai glaustai: "Jūs stovite tarp manęs ir sosto barjeras" (Pasternakas sakė "tarp manęs" tarp manęs ", bet kategorija" Žmonės "Dodinskio" Hamleto "kontekste yra tiesiog netinkama) . Meilė su savo nuoširdi Dureh Oceliya (ašaros šios mergaitės, kuris neatpažįsta savo berniuko, staiga atskleidė galios kvapą ir suvynioti į plėšrūną, galbūt yra vienintelis dalykas, kuris kažkaip prisilietimas) Hamletas pamiršo greičiau nei tai yra beprotiška. Jam įdomu, kad jis būtų suinteresuotas dėl to, kas palaidoja šviežią kapą, todėl Laert ir galutinis dvikova yra labai logiška.

Čia, tikriausiai ten bus tie, kurie klausia: kodėl, iš tiesų, tvora šioje byloje reikėjo Šekspyro? Parašė savo žaidimą apie pasaulį, kuris yra toks nežmoniškas. Šie klausimai, kuriuos neseniai dažnai klausia Rusijos direktorių pareigūnai, ar netgi "naujo formato" kritikai yra labai linksmi. Ir galų gale tai yra nenaudinga tikėtis, kad šiuo atveju dramatiškos įtampos linija pasireiškia pirmiausia tarp ankstyvo ir humanistinio mito, kurio karūna yra daug šimtmečių. Šekspyras lieka. Šekspyro reikia aušros tada, kodėl reikia Heinera Muller Hamlet arba Medea. Ir tai ne atsitiktinai, kad Prince Ophelia laiške, išreikšta Polonija, frazė "mašina Hamlet" raidė. Dodina Hamletas neužsisako pagal Muller herojaus žodžius: "Mintys yra opos mano smegenyse. Mano smegenys yra tvirtas randas. Noriu būti automobilis. Rankos patraukti kojų eiti ne elgtis ne manyti skausmą. " Doodle Hamletas, kaip Gertrude, jau yra automobiliai, kurių veiksmai yra nuspėjami kaip nuspėjami veiksmai bet žinomam mechanizmui, tarp kurių valstybės galia yra viena iš labiausiai apibrėžtos. Taigi, kai Gertrude ir Claudius, be teigia, jie bus išmesti į gaires Madness of Ophelia, kurio protas nestovi pirmoji mirtis, o tada nuo aukščio, nes baltos užuolaidos rūsyje bus skristi minkšta lėlė, ji gali atrodyti stebina Shakespeare, bet ne nardymo simboliai. Ir aušros paradigmoje, žvaigždės menininkai MDT Ksenia Rappoport ir Danil Kozlovsky, neturintis charizmos ir žavingų, kurie yra pilni savo ekrano herojų, yra neįtikėtinai veiksminga direktoriaus žingsnis.

MDT - Europos teatras

Ji taip pat įspūdį ypatingą vaidmenį, kurį "Shakespeare" "Hamletas" iš tikrųjų yra maža knyga į viršų, iš vieno kopija, su kuria daugiau nei dešimtmetį, pagal savo priėmimą, nebuvo Dodino dalis. Tai yra tiksliai iš jo, o ne visuose nežinomuose XXI amžiuje "nužudymo" Gonzago "Hamletas, apsėstas idėja paniekinti motiną, o ne" atsisakyti karaliaus sąžinės "(vietinės minkštosios pakraščios yra Ne visi, bet lova tikriausiai renkantis citatos už žaidimą. Tai yra hamletas slepia nėrinių kelnaitės Ophelia (kas atvyko į nežinoma, iš kur kvietimas atidėti bylą dėl malonumo). Tai iš jo prarado Ophelia proto ištrauks puslapius ir suteikti karaliui ir karalienei po violetiniais ir rozmarinu. Jos Hamletas - Kozlovsky suras būsto monologą "būti ar nebūtų" ir bandys jį perskaityti, pakilus ant laiptų, nes vaikai pakyla ant kėdės. Monologas, nors princas jį perskaitys labai kruopščiai, kuris vadinamas, nebus skamba. Nė vienas kitas žinomas (norint pasakyti - šedevras) monologai Dodin Hamletu - Kozlovsky nebebus nieko. Todėl ne (tiksliau, ne tik dėl to, kad šių tekstų stiprumas yra toks didelis, kuris pateisina, galbūt, žmogžudystes. Pagrindinė režisieriaus idėja bus aiškinama tiesiog nedelsiant, kai tik Shakespeariese tekstas ateina nuo profesionalių veikėjų burnos, kurios besąlyginės meistrai žaisti šiame spektaklyje. Taigi, kai tik Igor Ivanovas, Sergejus Kuryshev, Sergejus Kozyrevas užims savo vietas trimis laiptais, bokštu per sceną, ir, kalbėdami vilkdami savo merkuliuojančius tekstus apie tai, kaip maža, bet pretenzingas jaunimas ateina į juos ant kulnų Pradėkite išreikšti Shakespeare Rhymes, bus atrasta paprasta tiesa: politika, be kita ko, taip pat yra bjaurus veikėjai. Atsižvelgiant į teatro savo (politikų) foną, deriniai atrodo chowlish amateturness, prastai slepia tikrąją pačių politinių darbuotojų esmę ir jų veiksmus.

Taigi klausimas, iš kurio Igor Ivanovas grojo, beveik iki paties premjero, greitai aptarta Oilatral apskritimuose - viršutiniame dešimt. Atsakymas į tai yra raktas į veiksmą. Ivanovas pats vaidina didelį menininką ir pakeisti ego. Spektaklio kūrėjas. Būtent jie yra Sergejus Kuryshev, Sergejus Kozyrevas ir Igoris Ivanovas - priversti Šekspyro tekstą kaip laikraščio redaktorių: "Stiklo akių pirkimas - ir atrodo kaip blogas politikas, kurį matote, ką nematote." Tai jis, Igoris Ivanovas, kuris yra žaidimo vardu Marcells, pavadintas "Shakespeare" "Hamlet", staiga, su vienos iš karaliaus lirų monologų, pakeičia atspindžio kampą, kuris įvyko žaidime, ir pateisina svetimavimo nuodėmę su lengvumu, su tuo, ką magas traukia kiškį nuo cilindro. Jis tai daro, tiesiog pažvelgia į savo tuščią delną, ant kurio yra manoma, kad ši akimirka yra, kad skrenda, o tai įrodo absoliučią tokio akto natūralumą. Tačiau kitoje sekundėje vėl pasikeičia refleksijos pakeitimas: Marcello - Ivanov "COOL! Man reikia karių "grąžina visus labai konkrečioje tikrovėje. Ir tada vėl ir vėl - į begalybę. Atrodo, kad trys iš šių veikėjų galėjo iš naujo perskaityti visą Šekspyro, žodžių, žodžių, žodžių, sutraiškant šiandienos reikšmes ir subtitra.

MDT - Europos teatras

Politiniam teatrui savo grynoje formoje, "Lion Domin", žinoma, per didelis "Aeste". Ir mažai tikėtina, kad jis kada nors sutiks dėl bet kokių apreiškimų keistis savo daugiasluoksniu teatro simbolika dėl šūkių ir zonų radikalizmo. Ir tai, kad tikrieji aktoriai yra vieninteliai tie, kurie savo spektaklyje pakyla per barbarizmo ir smurto pasaulį, patogiai jausmas įspūdingai pabrėžtai vertikaliai laiptai, o laiptai, savo ruožtu, kreiptis į laiptus iš "demonų", dėl kurių Pakilkite ir jis pakyla į košmarų Stavroginą, kurį jis nusipelno, jų įrodymas. Nėra vieno nesukurto įvaizdžio, gestų ar detalių - dešinėje iki "Gertruda" raudonų kelnių, suderinant su raudonais lako batu. Tai nėra aišku, kaip visiškai pagal muzikos kompozicijos įstatymus švirkščiamas į "Gimlet" grynai emocinę įtampą: už kiekvieną mirtį, už kiekvieno lavonų, skraidančio į Porį, seka žirgų riaumojimą, o keturios įstatymų numatytos vyrai padengia Toliau "kapas" su medine plokščia, tarsi ji būtų, - netgi dat dirba puikiai estetiškai. Ir visa spektaklis jums skausmingai prisimena, kur girdėjote šį sukibimą, matuojamą topot - o kaimelis neištraukia baltų audinių ir kvadratinių koridorių ir laiptų milžiniško kalėjimo nėra atidaryti. Panašiai tai yra šiuose kalėjimuose "Wells" įvairiuose filmuose čia yra tiek, kad vienodų batų garsas.

Ir kai pusiau spalvų randama vienai iš šių baltų užuolaidų ir todėl kai kurie bejėgiai Gertrud ir Claudius galutinis "mirties dievų" bus prisiminti. Tiesa, niekas nesuteiks šių herojų į ampules su kalio kalio - jie bus savanoriškai gerti nuodų iš kolbos, kuri Gertrud pati pripildė tokį atvejį. Ir finalo hamletas nėra nacių pavaduotojas pasveikino virš karaliaus ir karalienės lavonų. Tai atsitiks baisiau. Nuo plazminio skydelio ekrano, kuris yra perkeltas prieš salę visi tie patys gražūs laikikliai, naujas valdovas kreipsis į surinktą - fortourbras civiliniuose drabužiuose, šokiruojančiu autentišku tipu su būdingu kopijų, intonacijų ir charakteristikos rinkiniu veido išraiška. Teatras užtikrina, kad šis asmuo neturi nieko bendro su teatru. Ir šio spektaklio logika, panašus faktas yra nužudytas.

Kadangi nuostabi paradoksas yra padengtas mažo dramos teatro lazdelėje: atidėti humanizmo mito sunaikinimą, dodin galūnė nusplėjo himną į vieną iš labiausiai humanistinių menų - teatro menas, vienintelis , kur žmogus tiesiogiai žiūri į kito asmens akis, kodėl reikšmės reikšmės poveikis padidina veiksnį.

Tai arba šis "Hamleto" interpretavimas yra labai patogu apibūdinti per vieną pagrindinį pradinio teksto iškraipymą. Pavyzdžiui: Robert PEPHERP žaidime tautų teatre, visi Šekspyro tragedijos vaidmenys vaidina vienintelį Eugenijus Mironov. "Thomas Ostermayer" "Gllet" Berlyne, Shaubuhne, Danijos kunigaikštis Tolsta, bjaurus, nešioja karūną aukštyn kojom ir kenčia nuo bokšto sindromo. Žaisdami "Hamlet - taško g" Mėnulio teatre, yra tik Lady į seksualius komplektus. Ir tt

Su liūto žaidimu toks dėmesys nebus perduotas. Tiesioginiai pakeitimai gali būti išvardyti be galo. Ophelia (Elizaveta Boyarskaya) turi būti Polonija (Stanislav Nikolsky) nėra dukra, bet sesuo; Jis yra nužudytas Claudius (Igor Chernevich) ir Gertruda (Ksenia Rappoport) be kelnių. Laerta, tai yra, Ophelia brolis, nėra visų, nes nėra daugiau Gurga simbolių, įskaitant Horatio, taip pat Bedolag Rostecran su gildenster. Savižudybės apsilanko Hamletas iš karto po lyties, o jo "būti ar negali būti" Hamletas kitu atveju konsultuojamasi su "Tomno Rementous Ophelia".

Kiekvienas yra linkęs paklusti, visi yra juodi ir modernūs; "T-shirt", kiekvienas yra stabo portretas (Hamlet - buvęs karalius ir pusė Hamleto veido, Gertruda - Claudius, nuo Ophelia - Hamleto). Situacija - parter ir išmontuoti maketai, apsupti trijų pakopų statybinių miškų; Penki veiksmai yra sukrauti dviem kompaktiškomis valandomis penkiolika minučių be pertraukos.

1 iš 4.

2 iš 4.

3 iš 4.

4 iš 4.

Leo Dodinos "Gimlet" skyrė du planus. Pirma, Danil Kozlovsky (bloga) groja fleitai, auditorija palankiai vertina; Antrajame - obsessed opozicionuotai kompromisuojantiems dėl dabartinės galios. Ant paviršiaus - erotinė scena su Elizabeth Boyarskaya ir Danille Kozlovsky dalyvavimu; Tuo pačiu metu ir hermetiškame direktoriaus koncepcijos pasaulyje - ryšys vienodam temų, kūno ir meilės įvaizdžiui. Ne - neaiški nusikalstama detektyva statybvietėje (lavonai natūraliai išleidžiami iš viršaus viršaus); Esant prasme, visatos modelio pritaikymas su sveikinimais į Šekspyro teatro "Globus" su pakopomis ir pirmenybę, su "pragarą" ir "rojus", kuriame įgyvendinami visiškai postmoderni užduotys.

Veiklos menininkų atlikimas yra įdomus procesas traukiant individualius organinius į kampinius furnitūra direktoriaus koncepcijos, labai šizofrenijos nuo Atsižvelgiant į psichologinį realizmo tašką. Pavyzdžiui, Gertrude, vienoje monologe, iš kurių kopijos yra sumaišomos iš įvairių žaidimų įvairių, staiga staiga rodo, kad Hamletas nuvalytų kraują nuo veido. Kadangi nėra kraujo, žinoma, ne, aktorė ksenia rappoport sąžiningai vaizduoja debesavimo priežastį. Ir pavargęs blusadionas juodais šortais ir raudonais mokasinais, matydamas jo žmoną nardymo laikyme, teigia: "Na, aš gersiu ir aš" - daro SIP nuo viskio kolbos ir nardymo toliau. Ir, žinoma, galutinis "Fortinbrus" replika ("apie šią karalystę aš esu teisinga"), atskleista iš plazminio ekrano ne baterijos pavaduotojo forma, atgrasant tiesiogiai rimus su pranešimais apie valstybines žiniasklaidos ataskaitas.

1 iš 4.

2 iš 4.

3 iš 4.

4 iš 4.

Jūs galite sužinoti daug apie Dodin "Hamlet" Žvelgiant į direktoriaus, kuris vyko po premjera balandžio 6 d.

Centrinių partijų atlikėjai užpildo ramią tuščią erdvę intonacija beveik dokumentine tikimybe. Jie yra priešpiečiai, periodiškai kyla iš Paul Sergey Kuryshev, Igor Ivanovas ir Sergejus Kozyrevas kaip klasto menininkų trio. Jų burna transliuoja žavingą šiurkščiavilnių pasaulį su riebiais ir gyvais "Fairaltale" teatro intonavimu. Nenuostabu, kad jie gyvena ten, kur tai yra gana greičiau, veiksmo metu žymi visuotines kapines.

Galų gale, koncepcinė reikšmė "Hamleto" liūto Dodina yra tiesinė omnosis, kuri pasakoja apie beprasmiškumą politinės kovos (Hamletas turi sostą ir ne daugiau) prieš Europos civilizacijos žlugimo fone (jie jie yra visiškai bejėgiai ir supainioti Claudius ir Gertrud). Vienas pasaulis baigėsi, o nauja, atrodo, yra dar blogesnė už ankstesnį. Bendras vardiklis, kurio pagrindinis šio amžinojo herojaus yra triumfas - jis yra gražus ir Zinika, pasitikintis savimi ir grubus.

Intelektinis rebusas, vietinis neatskiriamojo matros pareiškimas? Taip, geriau ne pasakyti. Bet tai taip pat yra tikrai "spektaklis su Danille Kozlovsky" - žiniasklaidos asmuo, naminių gyvūnėlių mėgstamiausia, kuri yra įpratę susitikti su juo ant ugnies, lėktuvų ir Kievan RUS. Gimtoji MDT, spektaklis turi būti gana skirtingi, tačiau Maskvos turizmo jis taip pat įgyja šį pasaulietinį, plėšrūno dimensiją. Jums reikia pamatyti tikėti.

"Hamletas" MDT Europoje - esė už liūto dodin scena apie SAKSON gramatiką, Rafael Holinsuda, William Shakespear, Boris Pasternak. Starry - Star Trio: Ksenia Rappoport, Danil Kozlovsky ir Elizabeth Boyarskaya. Daugiau apie kompoziciją pasakys mūsų korespondentui Ekaterina Buliyev.

Gyvenimas, bet pėsčiųjų šešėlis, prastas žaidėjas

Kad statramsčiai ir užfiksuoja savo valandą ant scenos

Ir tada girdimas ne daugiau. Tai pasakojimas

Pasakojo idiotas, pilnas garso ir fury,

Nieko nekalbant.

"Macbeth"

Liūtas Domin, projektuojant savo gadletą, naudoja Šekspyro žaidimą kaip vieną iš šaltinių. Programa taip pat nurodė SAKSON gramatiką, kuris "veikia DANOV" giria Hamletą už jo nepakeliamą žiaurumą: princas ne tik įtrūksta Polonijos, Rosencrana ir gildensterio prototipus, bet taip pat iššūkis karaliui ir nudegina pilies svečiams. Be to, "Rafael Cholinshed", kurio "Anglijos, Škotijos ir Airijos kronikos" tarnavo kaip Richard III tragedijų kūrimo pagrindu, karaliaus lieriui ir Macbeth.

Menininkas Aleksandras Borovskis slepia pavyzdinį kalėjimą elsinor pastolių. Herojai laisvai juda ant scenos rėmo, jie užšaldė ant laiptų, eikite į auditoriją, eikite į fojė. Per spektaklį, princas metodiškai vertina savo artimuosius į kapus. Veiksmas primena nuostabų šachmatų žaidimą su mirties riteriu: paveikslas yra valomas, ląstelė yra išvalyta, karinis kovas graveratorių ir jų plaktukai yra priešinasi pykinimui. Aukos skrenda nuo didelio aukščio, miršta su riaumtraukiu, mirusieji tampa būsimos būsenos pagrindu .... Už Elsinoros sienų yra dar vienas pasaulis, kad atsitiktinės saulės sprogimai ir auskarų vėrimas kartais įsiskverbia į pilį. Yra pasirinkimas - eiti ar pasilikti. Tačiau neįmanoma įdėti manijos su galia. Hamlete (Danil Kozlovsky) buvo išspręsta jo tėvo dvasia. Idėja užfiksuoti sostą su juodu debesiu gyvena jo galvoje. Tai Hamletas pagaliau persikėlė į tamsią pusę ir atspindėjo savo ilgą, grėsmingą Macbeth šešėlį. Pagrindinis monologas "Nukreipkite": Princas neatspindi, ji veikia. Metropolitan Tragics Horatio, Marcellulinės, Bernardo, puikiai žaidė Sergejus Kuryshevas, Igoris Ivanovas ir Sergejus Kozyrevas, aidai su trijų raganų vaizdais. Likusieji simboliai, patogiai įsikūrę parketo kėdės, ruošiasi pamatyti gerą, klasikinį našumą, o vietoj to gauti modernų žaidimą apie savo košmarus.

Gertruda (Ksenia Rappoport) - velnias detalėse. Grakštingas plėšrūnas su raudonųjų lašų lašeliais ant nagų - "Ši ponia nepamiršo kruvinos gerklės." Iš pradžių ji atrodo labiau kaip Hamleto sesuo: karalienė yra jauna ir energinga, ji turi berniuko kirpimą ir vyrų kostiumą. Gertrude šoka tango su savo sūnumi yra šiek tiek aistringesnis už leistiną. Bet Ksenia Rappocth sąmoningai pristatė savo herojaus dažus, veda jį į priekį - į priekį - pirmtakai, Hamleto princas turi likti pirmaujant ... Claudius (Igoris Chernevichas) su minkšta, žiauriai burna, reikalinga jai meilei, o ne karui. Stiprios moters tandema ir silpnas žmogus yra dar vienas laiko ženklas. Claudia turi užrašą "Aš esu karalius" - tikriausiai nepamirškite apie jūsų aukštą poziciją. Visuose simboliuose, be eksperimentinės partijos, Polonija (Stanislav Nikolsky), kruopščiai užmušti savo simpatijas, kaip reklarpas - portretai ant marškinėlių, tarsi herojai buvo stiklinės kopėčios, ir mes matome, kad jie turėjo jų širdis.

Ophelia Elizabeth Boyarskaya yra ne visiems kaip švelnus, nesvarbu nimfa, kurio įvaizdis dėvimi sphumato technikoje. Ji yra pagrindinis princo Hamleto "gerbėjas". Šis Ophelia Hamletas yra pora. Alkohomo draugas, kolega, bendrininkas. Jis veikia su moterų metodais. Kai princas nesumoka dėmesio į jį - tai eina, rudiai skubant savo pirštus: ji jau žino savo kitą žingsnį. Gamletas plaukioja nėrinių "Naujienos" - princas sugauna šį blizgesį ir iš karto dingsta po scenoje ... Mėgėjams greičiausiai panaši į chet Mes ką tik susituokėme MacBets. Ir nuo Ophelia atsikratyti - kaip nuo varžovo, gali padaryti kitą varžovą dėl sosto ...

"Hamletas" liūtas Dodina - juoda ir balta kinas, kurio rėmai kartais kraujavo: aliuminio sklendės Horatio kostiumai, Marcello ir Bernardo; Su raudonais batus, Gertruda ir Claudia - Amžinieji įrodymai, sakydami, kad kelias į valdžią praėjo kulkšnies kraujyje.

Hamletas - proto fleetistas, kuris nusprendė išvalyti karalystę nuo žiurkių. Taip, nepakanka: jis bus paskutinis iš jų ... Mousetrap bus uždarytas. Fleime pirmiausia pasuks į stuburo Joriką, o tada ginklų užpakalyje. Princas atliks paskutinį šokį apie karstų dangtelius ir žaisti, su "Brodvėjaus muzikos menininku, eis į pragarą. Tik tragikai ir didžiulis plazminis ekranas liks galutiniame, kuris yra transliuojamas pagal naują valdovą. Fortinbras bus trumpas: mirusiųjų skaičius bus lengvai skaičiuojamas ir prisiims atsakomybę.

Palikite MDT ir ilgas kilpos vis dar atkreipia klausimus ... Hamletas gali būti bet koks? Ar tai yra pakankamai žvaigždės statuso ir šalto kinematografinio vyriškumo, kad galėtų atlikti svarbų vaidmenį? Kodėl Hams šiandien atgimsta Macbeth? Dėl šios metamorfozės yra autoriaus pesimizmas: menas negali keisti žmonių, kaip ir negali išgydyti asmens nuo vienatvės. Tačiau Hamleto vaizdas, nukrito nuo humanistinio pjedestalo, tampa ne didesniu nei spausdinimas ant juodo džemperio, o jo gylis ir sudėtingumas yra tiesiog paversti žodžiais, žodžiais, žodžiais ...

"Auksinės kaukės festivalyje parodė vieną iš potencialių konkurencinės rasės mėgstamiausių -" Hamlet ", autoriaus versija vienos iš labiausiai repertuaro vietų Šekspyro. Teatro istorikai, kritikai daugiau nei vieną kartą stovėjo, kad kiekviena era pateikia savo Hamletą: laiko tendencija yra pasiūlyta Danijos kunigaikščiui, tada kilnus Avenger, filosofas ir mąstytojas, tada supainioti, kūno bejėgio kaukė intelektinės atspindys. Liūtas Dodin savo kietajame politiniame pasirodymuose pamačiau gadlę kaip viustolubets ir ambicingą karjerą.

Scenografija Aleksandras Borovskis - pastoliai, geležies konstrukcijos, sijos, skersiniai, laiptai ir balkonai, padengti baltomis nešvariomis drobėmis. Atidarytas grindys: stačiakampiai, suplanuoti pertvaroms, spektaklio metu palaipsniui uždarys šikšnosparnius į verslo scenas. Šekspyro herojai ne tik nužudomi čia ir palaidoti, bet iš tiesų sukniaužta į žemę, jie yra nesuderinami į pamatą. Galutiniame užuolaidos sumažės, metalinės konstrukcijos bus veikiamos, o ant grindų yra naujas kilimas, kad nieko panašaus.

Spektaklis prasideda nuo greito, kai kurie atsisakė tango, labiau kaip kova, nei šokio: Hamletas, jaunuolis džemperis su gaubtu gaubtu, išjudinant savo motiną, jaunas daugiau, gražus, Europos stilingas briunetė su trumpu modelio šukuosena. Inclusive spektaklyje "Tango" galutinis įvyks dar kartą - bet pusiau rankinis Hamletas jau šoks jį vieni tam tikru gyvūnų prancūzų kalba.

Žaidimas yra rimtai redaguojamas, sumažintas, sumuštas, praskiestas tekstus iš kitų Šekspyro kūrinių. Simboliai, kurie ir klausia kitų žmonių kopijas, pasirinkite kitų veikėjų funkcijas ir biografinius epizodus. Taigi, Polonium čia yra tas pats Laertas, jis nėra tėvas, bet Ophelia brolis. Nėra Rosencrana ir gildenster, bet veikėjai žaidžia "Mousetrap" - taip pat padažu. Programoje jie nėra nurodyti kaip Horatio, Marcello ir Bernardo (scena su vaiduokliu, su kuria prasideda žaidimas, čia žaidžiamas kaip karaliaus idėja, kurią padarė šalto kraujo ir gudnaus gadleto idėja). Kalbant apie "skolinimosi", tada, pavyzdžiui, Ophelia ir Hamletą paaiškinami tekstai, paimti iš pirmojo Romeo ir Džuljo susitikimo Kapulensi namuose.

Dodin tvirtai teigia ne tik su daugybe žaidimų interpretacijų, bet ir originalaus teksto - tai ne žudikas ir Herrud ir jos motyvacija tuo pačiu metu ir politiniu bei asmeniniu. Ji informuoja apie savo nusikaltimą tiesiai: "Aš nužudiau." Heroinas kalba apie tai su juo apgailestauju ir erzina, bet ir pasitikėjimu jo teise. Kaip ji primena mirusią, daug paniekos ir netgi moterų, grynai fiziologiškai. Pasak jos, karalius buvo tironas ir barbaras, o Danija, per savo valdžią civilizuotoje Europoje, laikoma "Caban kampe". Verškinant Gertruda, vyro nužudymas yra politinis aktas, laisvės aktas, būtinybė diktuoti, įskaitant savo atsakomybės už šalies sąmonę. Kai viskas bus skristi į pragarą, kai jos sūnus stuburo ant naujos kruvinos rato, Gertruda intonations, ne tik nuovargis pasirodys, bet ir liūdesys dėl nepagrįstos vilties: Thiranobor iniciatyva pavertė trumpą "atšilimo" ir naują diktavimą.