Estetika kompozicijos nuotraukoje ir taisyklėse. Estetiniai pasaulio estetinių paveikslų fizinio vaizdo aspektai

eismas: Estetikas
vizualinio meno tipas: Tapyba
pagrindinė mintis: Menas menui
Šalis ir laikotarpis: Anglija, 1860-1880.

1850-ojo dešimtmečio Anglijoje ir Prancūzijoje yra akademinio tapybos krizė, vizualinis menas reikalauja atnaujinti ir suranda ją naujų krypčių, stilių, tendencijų kūrimą. Anglijoje 1860-1870 m. Yra keletas judesių, įskaitant estetikas, arba estetinis judėjimas. Menininkai - estetai buvo laikomi neįmanoma toliau dirbti pagal klasikines tradicijas ir mėginius; Vienintelis įmanoma išeitis, jų nuomone, buvo kūrybinė paieška už tradicijų sistemą.

Idėjos idėjų quintessence yra tai, kad menas egzistuoja menui ir neturėtų būti nukreipta į moralę, išaukštinimą ar kažką kitą. Tapyba turėtų būti estetiškai gražios, bet neabejotinos, neatspindinčios socialinės, etinės ir kitos problemos.

"Miegas", Albert Moore, 1882

Esteetizmo kilmė buvo menininkai, kurie iš pradžių buvo palaikomi John Resuol, kurie buvo prerafaelitų brolija, kurie iki 1860 m. Pradžios atsisakė "Vecinos" moralizantų idėjomis. Tarp jų - Dante Gabriel Rossetti ir Albert Moore.

"Lady Lilith", Dante Gabriel Rossetti, 1868 m

1860-ųjų pradžioje Jamesas Whistler persikelia į Angliją ir tampa draugais su Rossetti, kuris vadovauja ESTETOV grupei.

"Symphony Balt # 3", James Whistler, 1865-1867

"Whistler" yra giliai įsiskverbė estetinių ir jų meno teorijos idėjos. 1877 m. Jono reskin byloje pateiktą ieškinį Whistler pridėjo manifesto-estetinius menininkus.

Dauguma jų paveikslų "Whistler" nepasirašė, bet dažytų vietoj parašo, organiškai susipynęs į sudėtį, - Whistler tai padarė ne tik estetikizmo išgavimo laikotarpiu, bet ir visam kūrybiškumui tęstinumu. Be to, vienas iš pirmųjų menininkų, jis pradėjo dažyti rėmelį, kad jie taptų paveikslais. Paveikslėlyje "Nocturne į mėlyną ir auksą: senas tiltas sviesto", jis parašė "firminį" drugelį į rėmo rėmo modelį.

Kiti menininkai, suvokę ir įkūnijo Estetovo idėjas - John Stanhuup, Edward Bern-Jones, kai kurie autoriai taip pat nurodo Frederick Leiton esthetes.

“ Pavonija” , Frederick Leighton, 1859 m

Skirtumas tarp estezmo nuo impresionizmo

Ir estetika ir impresionizmas kyla maždaug tuo pačiu metu - 1860-1870 m.; Estetetikas kyla Anglijoje, įspūdingai Prancūzijoje. Abu kita yra bandymas pereiti prie akademiklio ir klasikinių mėginių tapybos, o kitoje ir kitoje bei kitoje svarbu įspėti. Jų skirtumas yra tas, kad estetikas transformavo įspūdį apie subjektyvią patirtį, atspindintį menininko subjektyvią materijos viziją ir impresionizmą transformavo įspūdį, kad būtų įspūdingas objekto pasaulio grožis.

1

Straipsnyje aptariami įvairaus pasaulio meninio vaizdo formavimo ir veikimo principai žmogaus dvasinių ir estetinių vertybių kontekste. Nustatyta, kad dėl estetinių vertybių estetinių vertybių refrakcijos, meno vaizdas pasaulyje įgyja pažinimo priemonės, pragmatiškų išteklių, reglamentuojančių viešuosius ryšius, normas ir vertybes. Koordinatorius čia yra menininkas, išreiškiantis vienu metu diegiant psichinę kultūrą ir autoriaus sąvoką vertės. Dėl šios priežasties yra įvairių dalykų ir estetinių vertinimų įvairiais socialiniais klausimais, susijusiais su konkrečios mentaliteto gyvenimu. Taigi, estetinė sąmonė visuomenėje laikosi psichikos augalų, tačiau tuo pačiu metu pasireiškia per idealų interpretacijų interpretacijas ir kultūros dalykų vertės principus. Kaip rezultatas, meninė nuotrauka visuomenės pasaulio yra pastatyta ant autorių teisių meninės ir estetinės išraiškos kolektoriaus. Autorius pateikia išvadą, kad jo modelio vientisumas priklauso nuo pokyčių estetinių įrenginių visuomenėje laipsnį.

dalyko objekto veiksnys

Žmogaus gyvenimas

sociokultūrinė erdvė

pasaulio meninės nuotraukos veikimas

pasaulėžiūros vertės

dvasinės ir estetinės vertės

estetinė sąmonė

1. ANDREEV A.L. Meno vieta pasaulio žiniomis. - m.: Politika, 1980 - 255 p.

2. Bychkov V.V. Estetika: pamoka. - m.: GARDARIKI, 2004. - 556 p.

3. VM VM. Estetinės sąmonės vientisumas: veiklos požiūris (filosofinės analizės patirtis) / pagal. Redagavo V.N. Sagatovsky. - Tomskas: leidybos laikas. Valstybė Universitetas, 1992 - 153 p.

4. Volkov V.I. Vertės aspektas meno kaip konkrečiai - sociologiniai tyrimai / meno suvokimas tema. Kolektorius pagal. ed. B.S. Meilaha. - l.: Ed.: Science, 1971. - P. 93-98.

5. Derzhavin K.N. Voltaire - m.: Ed. - SSRS mokslų akademijoje, 1946 m. \u200b\u200b- 89 p.

6. Kagan M.s. Estetika kaip filosofinis mokslas - SPB.: TK Petropolis LLP, 1997. - 544 p. URL: https: //docviewer.yandex.ru (Apeliacinio skundo data 03/10/2015).

7. Lenin V.I. Kas yra "žmonių draugai" ir kaip jie kovoja su socialiniais demokratais? Pilnas Katedra. \\ T Cit. Ed. 3. T. 1. 1937 m.

8. MINEEV V.V. Atlas dėl mokslo istorijos ir filosofijos: pamoka universitetų studentams. - Krasnojarskas: Krasnoyar. Valstybė Ped. Universitetas. V.P. Asfieva. - 2013 - 120 s.

9. MINEEV V.V. Ieškant mokslo priežasčių: racionalumo problema // Krasnojarsko valstybinio pedagoginio universiteto racionalumo problema. V.P. Asfieva. - 2007 - Nr. 3. - P. 55-61.

10. MUSAT R.P. Meninis vaizdas pasaulio kaip vienybės kolektoriuje. - Ekaterinburgas: OOO Sunkvežimis: diskusija. - 2014. - Nr. 4 (45). - 17-22 p.

11. Nikitina I.P. Meno filosofija: pamoka. -M.: Omega-L, 2008. - 560 p.

12. POSPEIL G.G. Komunikacijos teorija. -M.: Refl-Beech, k.: Wakler, 2001. - 656 p.

13. Strapchenko M.B. Literatūros kūrinių / M.B. Laikas ir gyvenimas Strapchenko // Artic - l.: Science, 1971. - P. 29-57.

14. Jung K.G. Meno ir mokslo dvasios fenomenas. - m.: Renaissance, 1992. - 320c.

Šiuolaikinėse studijose meno būklės klausimai, jos vystymosi nerimą keliantys specialistai iš skirtingų žinių sričių. Pagrindinis klausimas čia yra dėvėti Hamletovskoye "būti ar nebūti". Būtent dėl \u200b\u200bšiuolaikinio pasaulio kontrastų, pasireiškiančių per žmogaus veiklos formų įvairovę, o tie, kurie ne visada supranta, bet vis tiek pradeda prasiskverbti visur. Tuo pat metu visuomenės dvasinių ir moralinių vertybių ribos ištrino, kad atsiranda holistinio kultūros turinio potencialo problemos. Visi šie procesai yra aiškiai atsispindi šiuolaikinėje meninėje srityje. Ji pasirodo, kad viršūnė, suvokianti, kuri, jūs pradėsite suprasti, kas vyksta ne tik meno, bet ir atskiroje visuomenėje ir pasaulyje, nes ji yra pasaulinė šiandien, todėl skaidrus jo apraiškose. Šiandien meno problemiškumas yra dėl staigaus kontrasto dėl klasikinių ir naujoviškų atspindžių formų santykių. V.V darbuose. Bychkov dėl estetikos pažymėjo, kad ne visi šiuolaikiniai kūrybingi produktai, kurie kreipiasi dėl meno, turėtų būti vadinama meno, asmenys priklauso tik meno praktikams. Tiesą sakant, toks skirtumas jau neturi nieko, išskyrus paramą šiuolaikiniame kultūros chaosuose, o ne tik meno. Visų pirma, tai yra strypų paieška, kas yra už meno. Ir šiandien yra nustatymo kelias, akcentų derinimas į dvasinio turinio vertybes kultūroje. Tuo pačiu metu, dvasinė atmosfera visuomenėje visada yra svarbus norint normalizuoti jame esančius santykius. Ypatinga meninės reikšmė kultūros laiko kontekste K. Jung, sakydamas, kad šis atspindys "atneša su juo, kas yra labiausiai moderniausia ... dvasinė atmosfera reikalinga. Ši reikšmė yra dėl to, kad meninės tvarkos vertės dėl žmogaus kūrybiškumo tiesiogiai konjugatas su estetinėmis ir ideologinėmis vertybėmis.

Straipsnio tikslas: Nustatykite estetinių vertybių įtakos principus dėl pasaulio meninės tapybos formavimo.

Pasaulio meninio atspindžio procesas yra glaudžiai susijęs su estetiniu suvokimu ir estetiniu sąmone, kuris yra laikomas A.L. Andrejevas kaip "dvasinis gebėjimas duoti objektų ir reiškinių estetinį vertinimą, sudaro estetinį požiūrį į juos ir teisėjas apie jų estetinius pranašumus." Savo ruožtu sprendimas dėl daiktų visada reiškia palyginimą, kai yra laikomi tam tikri lyginamieji standartai. Estetiniame kontekste šis diegimas yra idealus kaip gražus, didingas. Žmogaus noras geresniam, tam tikra svajonė apie tobulesnį, dvasiškai užpildytą. Per istorinį meno paminklų pasireiškimą, mes stebime, kaip estetinis požiūris į pasaulį sukūrė vertės idėjas apie tai, kas yra puikus ar didingas, ir kas - negraži, anti-systetic. Mūsų nuomone, šis lygiavimas į realaus pasaulio vertinimą ir kultūros produktų pagal sociokultūrinių transformacijų įtakos nebuvo išnyko. Jis išliko ekologiškas, kad suvoktų pasaulį dėl to, kad tokiu kontrastuoja, antinea vertinimas mes gauname žvilgsnį apie dalykus ir reiškinius, galinčius koordinuoti ir organizuoti savo požiūrį į juos, tiesioginio gyvybiškai svarbių veiksmų. Todėl estetinis požiūris į aplinką į aplinką yra laikoma vertės požiūriu. Estetinis vertinimas koreliuoja su ideologinio ir sociokultūrinio pavedimo vertėmis, kai tam tikros kultūros vertybių sistema apima visą savo erdvę ir veiklą, priklausančią meno taikymo sričiai. Tai patvirtina jo tyrime V.I. Vilkai: "Axiologinis požiūris į meną visiškai atitinka jo socialinį, estetinį, pažintinį subjektą, nes menas patvirtina viešą estetinę idealą per meninę ir vaizdinę atspindį ir realybės vertinimą." Remiantis meno asociacija su asmens estetiniu aktyvumu, atsiranda jos polifunkcinis visuomenės pasireiškimas, gebėjimas atspindėti įvairias šios veiklos sritis.

Taigi, estetinės sferos bruožas yra kaupti dvasines ir moralines vertybes visuomenėje. Todėl, skatinant šias vertybes, ji taip pat atsižvelgia į netiesioginio pažinimo įrankį, skirtą vertės atskaitos taškams reguliuoti. Kadangi meninis skirtas atspindėti estetinį turinį psichikos kultūros, atitinkamai, menas šiame kontekste gauna reiškinio kokybę su gautu ir pareiškimo tvarka. Taigi ji atspindi ir skatina estetikos tikslą visuomenėje per įvairias menines formas. Estetika, atsispindi meno, yra neigiamai prognozuojama dėl meninės nuotraukos pasaulio. Kaip ir pasaulio nuotrauka, tai yra žmogaus santykių su pasauliu kvintesencija savo meno ir estetinio aiškinimo forma. Todėl meninio požiūrio modelis pasauliui kaip taikos ir meno nuotraukos darinys, mūsų nuomone, turėtų būti svarstoma estetinio pažinimo aspektu, kuris lemia meno reikšmę: 1) kaip žinių formą , 2) kaip įprastas pragmatiškas išteklius, 3) kaip sprendimų santykių lygį visuomenėje. Šis metodas leidžia racionalizuoti nuomones apie meninius procesus, susisteminti juos per holistinio modelio meno vaizdą pasaulyje samprata. Konkrečiai, jos sistemiškumas yra pastatytas į meno rekonstrukcijos, tiksliau, skatinant meno kūrinius, siekiant nustatyti pasaulio tapybą, kuri yra nustatyta jų pagrindu. Mechanizmas yra visiškai siekiama nustatyti asmens požiūrį į pasaulį paslėpta ikoninėje simbolinėje meno sistemoje. Savo turinyje estetinė pasaulėžiūra laisvai sąveikauja su ideologinių formacijų racionalumu, jo struktūra grindžiama dviejų kategorijų tipų santykiais: filosofinio pasaulio ir meno ir estetinės. Per šias kategorijas išreiškiamas estetinio požiūrio į taikos, idealų ir normų pobūdį.

Tuo pačiu metu estetinės vertybės, kurios atsispindėjo meniniame pasaulio vaizde, netiesiogiai atitinka psichinės kultūros santykių reguliavimo institucijų vaidmenį. Jie padeda išsaugoti vienybę subjektyvių objektų tema jungčių sistemoje ir yra sutelktas į prieštaravimų sprendimą bendram santykių vientisumui visuomenėje, darant prielaidą, kad santykių tarp objekto ir objekto skirtumų išsaugojimas prisideda prie išėjimas į sąmoningą savo vienybės organizavimą ir atitiktį. Objekto objekto aspektas yra glaudžiai susijęs su kūrybine apraiška asmens, su jos didelę įtaką vidaus procesų kultūros, jo dvasinių ir estetinių pokyčių. Meniniai procesai yra tokio pobūdžio barometras, kas vyksta visuomenėje. Tuo pačiu metu transformacijų veikla čia priklauso nuo kultūros šerdies jėgos, kurioje yra pasaulėžiūros ir estetinių vertybių koncepcija. Tuo pačiu metu branduolys yra apsuptas periferinio sociokultūrinės erdvės, kuri, remdamasi savo privalomu gyvenamuoju gyvenimo procesais, mobiliais ir keičiamais. Menininkas kaip kultūros objektas yra susijęs su šių dviejų sociokultūrinių matavimų. Jo kūrybiniai impulsai smulkios intuicijos lygiu užfiksuoja visus santykius. Tikrasis kūrybiškumas yra tiesa, todėl vertina pažangą ūmus suvokimą per jį ir aktualizuoti dvasinį užpildą. Taigi meninis, būdamas savotiškas estetinės refrakcijos meno srityje, įkūnija "taikos ir meninio talento estetinio kontempliacijos vienybę", įgyvendintų meno kūriniu ". Dailininko asmenybė, jo ideologinė kultūra nustato savo poveikį visuomenei, gebėjimas prisiimti reguliavimo institucijų vaidmenį šių ryšių sistemoje. Atitinkamai, meninės nuotraukos kūrimo pradžia yra tiesiogiai kūrybinis procesas menininko. Menininkas pateikia realybės reiškinių vertinimą per estetinių vertybių prizmę, kai faktai, gyvenimo įvykiai atsispindi peržiūros ir sąvokų kampu. Darbas tarnauja kaip jo vertės įrenginių dirigentas ir aktualizuoja estetinę patirtį. Unite mechanizmai meninio įgyvendinimo būdų normų sistemoje yra pateikiami tradicinių formų literatūros darbe. Remiantis g. Supigesova, "Literatūra (taip pat ritualas) gali būti laikoma norma pagrįsta struktūra." Čia taisyklės yra įvestos dėl neigiamo ir teigiamų atlyginimų. Taigi situacija yra išdėstyta už įvesties normą, kur visas atsitiktinis yra sorguotas tekste per sklypo kūrimo metu. Remiantis specifinėmis herojų charakteristikomis, autoriaus vertinimas apie aplinkybes ir kitą formuoja nuomonių sistema. Darbuose susidariusio autoriaus sistemos vaizdas rekonstruojamas naudojant pasaulio meninę tapybą.

Apsvarstant meninį vaizdą pasaulio kaip estetinės sąmonės baterija sociokultūrinėje erdvėje, pirmiausia susiduriame su įvairia interesų sritimi: viena vertus, tai yra vienintelė - holistinės visuomenės lygmeniu, kita - "Twoopolar" lygmeniu - autoriaus subjekto ir gavėjo subjekto lygmeniu ir tuo pačiu metu daugiaplaukis ir daugialypis - atsižvelgiant į tai, kad visuomenėje yra daug dalykų vertinimų.

Bendrąja socialinio konteksto lygiu vertės požiūris grindžiamas pristatymo schema apie tobulą, idealą arba, priešingai, neatitinka šių idealų. Taigi, meno kūriniai visuomenėje įgyja vertę asmeniui, nes jis yra įtrauktas į jo socialinės, koreliavo su jo dvasiniais poreikiais, tikslais, su estetinio idealo idėja. Tuo remiantis autoriaus meninis pasaulio vaizdas bus socialiai deterministinis meninis skonis ir estetinis vertinimas. Tačiau vienas iš atitinkamų mokslininkų šiandien buvo klausimas, kaip socialiai paveikti autorių teisių laisvę, kiek autoriaus idėjos ir skonis yra susitarta su visuomenės idealais, su bendrovės vertinimo reikalavimais, kurie yra nustatyti pasaulio meninis ir estetinis atspindys. Šiuo atveju visuomenėje esama politika visada siekia pavaldaus meninės sferos kaip galingo poveikio asmeniui. Tačiau, kaip taisyklė, tikrieji menininkai nenori prarasti savo kūrybiškumo. Ši tema yra politinė gali būti susijusi su menininku, jei jis dalijasi savo ideologija arba, priešingai, siekia atsispirti jai. Klasikiniuose darbuose, teisinės vertės ir santykiai labai dažnai tapo vaizdinio supratimo objektu. Menininkas savo ruožtu siekia užtikrinti, kad atsižvelgiant į tapatybę su visuomene, ji yra atvirai sąveikaujanti su juo. Baterija Mintys ir visuomenės ministerija iš vidaus, jis yra tai, kas vyksta, kas vyksta. Dailininiui noras būti išklausytam, pamatyti, suprantamas, i.e. Kartu su juo empatija. Jis susidūrė su gaunančiu asmeniu, kuris taip pat domina jo socialinę padėtį. Todėl aštuntojo dešimtmečio pradžioje. Meno analitikai pažymėjo, kad menininkas vis dažniau veikia kaip besikeičiančių socialinių procesų tyrėjas. Savo ruožtu sociologiniai tyrimai kreipiasi į specifinį meno kūrinių ideologinį ir meninį turinį kaip konkrečią medžiagą, siekdama atidaryti asmens ir visuomenės dvasinio vystymosi tendencijas.

Kita pozicija yra dviejų poliarinių lygis, kai estetinės sąmonės formavimas ir veikimas sociokultūrinėje erdvėje yra atliekamas pagal dvejopos ekspresijos principą, kurį pateikė kaip meno ir gavėjo ūkio subjekto kūrinio autorius. Pagal A.N. Tolstoy, "suvokia to paties kūrėjo meną kaip suteikiant jai." Tuo remiantis, meno vaizdas pasaulyje yra suformuota dėl estetinių vertybių visuomenės ir autoriaus derinys. Tačiau ji jau veikia gavėjo lygmeniu, kuris yra šios visuomenės nariai ar kitų kultūrų atstovai. Per kontaktus su menu, jie visi yra prijungti prie estetinių vertybių, žinoma, jų sugebėjimų priemonę tokio pobūdžio. Pažymėtina, kad gavėjų pozicija gali būti atskleista tik remiantis dokumentais: prisiminimai, privatūs laiškai, kuriuose kažkaip paveikia savo laiko meną. Požiūris į šiuolaikinius meno reiškinius galima rasti amžininiais nuo tiesioginio ryšio ir dėl specialių metodų, kuriuose atsižvelgiama į sociologinius aspektus. Pavyzdžiui, kaip dialektinio požiūrio dalis, socialiniai tyrimai grindžiami kiekybiniais ir sisteminiais metodais. Pirmasis metodas apibendrina asmeninio ar socialinio meno skonio kokybę pagal "Diskrečių meno vertinimų derinį, sprendimus apie menines vertybes". Antrasis metodas reiškia meninį skonį kaip struktūrinį estetinės sąmonės struktūrą, kuri tarnauja "socialinėse sistemose įvairių lygių: visuomenės kaip visumos - socialinių grupių ir tarpsluoksnių - individas įtrauktas į tai arba kad socialinės bendruomenės." Tuo pačiu metu, asmuo nėra ištirpsta socialiniame, nes tam tikrų visuomenės santykių žmonių tyrimas yra tyrimas ir "realios asmenybės, iš kurių šie santykiai taip pat yra sudaryta".

Apskritai estetinis požiūris yra susijęs su meno suvokimo ir meno sąnaudų problema ir, kaip rezultatas, su socialinių funkcijų meno vaizdas pasaulyje apibrėžimą. Todėl ši kategorija yra ne tik meno procesų ficker visuomenėje, bet ir jo ideologijos išraiška. Yra pavyzdys, kai teoretikai aštuntajame dešimtmetyje. Buvo dvejopos pozicijos dėl meno vaidmens visuomenėje. Taigi, nerealių srautų šalininkai buvo nuomonė, kad menas yra ne bendruomenės arba turi nedidelę bendravimo dalį, nes nedidelis skaičius žmonių bendrauja su tikru menu ir tai paprastai yra visuomenės elitas. Tuo pačiu metu komercinis menas yra sutelktas į estetinių skonio neginčijamumą, tarnauja kaip dvasinio niokojimo priemonė. Rėmėjų realistinių tendencijų, priešingai, tiki, kad realistišką meną atvirai atidarė žiūrovas ir siekia perteikti savo vertės požiūrį į pasaulį jam, atsižvelgiant į įvairius skonį ir santykius. Darbo metu "Literatūros darbų laikas ir gyvenimas" M.B. Strapchenko atskleidžia svarbų meno kūrinių suvokimo ir vertinimo aspektą. Visų pirma jis nurodo daugybę vadinamųjų naftos istorinės ir empirinio ir empirinio komentaro, kuris sukelia "nepasitenkinimą, atsiradimą, kad kalbėtų, švarus socialinis-genetinis literatūros tyrimas". Tuo pačiu metu pats autorius pakelia meno ir estetinio poveikio gavėjui problemą dėl savo vertinimo ir pabrėžia "plataus tyrimo poreikį ... gyvenimo veikimą" meno kūrinių sociokultūrinėje erdvėje.

Tęsiant gyvenimo veikimo idėją, ji turėtų atitikti svarbius meno kūrinio formavimo aspektus pagal jos socialinę svarbą. Tai visų pirma nustatoma dailininko su sociokultūriniu kontekstu, kuris yra struktūriškai atstovaujamas dviejų lygių: "socialinė erdvė" ir "gyvybinis pasaulis". Pirmasis yra "kolektyviai organizuotas, užsakyta sistema", kur individualus komponentas priklauso nuo asmens, kaip visuomenės objekto. Dalyko sudedamoji dalis kultūros turinyje gimsta kitame lygyje - gyvenamojo pasaulio erdvėje, kur "paslėpė visų sąmonės reikšmių ir galimybių horizontą, a priori struktūras stiprinant, iš kurių tada auginti kultūros vertybes. " Šie kultūros erdvės sluoksniai supa temą, tapo pagrindiniu savo pasaulio vaizdu, kuris apima jo vientisumą, formų įvairovę ir žinių metodus. " Todėl jie gauna refrakciją į meninį pasaulio vaizdą. Gyvenimo pasaulis yra gyvas dirvožemis meno kūriniams. Kai menininkas, liečiantis su šiuo pasauliu, veikia harmonija su savo vidiniu įsitikinimu dėl gyvenimo tiesos perdavimo, kelia ir apibendrina šio pasaulio reikšmes, darbas pasiekia tokių meno viršūnių lygį, kuris sprogsta net žinomų menininkų sąmoningumą . Ir čia jų pozicija apibrėžiama kaip specialios kategorijos gavėjų, atstovaujančių kitam kultūriniam laikui, pareigas. Taigi, Hush. Voltaire, apibūdinančio V. Shakespeare kūrybiškumą, deklaruoja heterogenines jo darbo apraiškas: viena vertus, jis vadina jį angliškos tragedijos tėvu, ir, kita vertus, barbarimo tėvas: "Jo didelis genijus, Genius be kultūros ir be skonio, sukūrė chaotišką teatrą ". Mūsų nuomone, Šekspyro kūrybiškumo vertė yra ta, kad tai yra meno vaizdas pasaulyje atvirame savo kūrybinio pasaulio kontekste, kūrybinio metodo rašytojo. Jis nesistengė rafinuoti gyvenimą, jo dirbtiniu akikliu, ir sujungė visus žmogaus prieštaravimus savo dideliuose gūsiuose ir mažai gulėjimuose. Iš šios Šekspyro įgytos jėgos. Jo kūrybiškumas nutraukia pažįstamų esminių ir estetinių vertybių išraiškos formų sistemą. Tai atliekama keičiant erdvės laiko ribas, ritmą, kai socialinė erdvė su savo nustatytomis universaliomis stotimmis pradeda atvirai įsiveržti į gyvenimo pasaulio erdvę, kurioje yra jausmų, savo dinamikos ir kt. Jie paprastai spontaniškai. Todėl Šekspyras yra šalia komedijos ir tragedijos, džiunglių ir neteisingų nuostolių. Čia mes susitinkame su vizualiu pavyzdžiu, kaip chaotiškas pasireiškia per autoriaus požiūrį į gyvenimą ir per gražią ir negraži meno santykį, tačiau neįprastu kontrastuoja, emociškai pablogintos formos. Šekspyro kūrybiškumas pasirodė esąs ženklas, o jo vertinimas gavo istoriją. Romantikams jo kūriniai tapo "neįprastai ryškaus, drąsaus meno, atmesti visų rūšių kanons, šališkos scholastinės taisyklės". Tuo pačiu metu, Romantiškas Bayron "gana kritiškai nurodyta Shakespeare." Taip pat kritiškai nurodyta jam vienu metu L.N. Tolstojus, atskleidžiant aštrią kritiką. Ir visa tai atsitiko, nes Šekspyras buvo rašytojas už tradicijos. Tačiau tai nereiškia, kad jo darbai negali būti vadinami holistiniu pasaulio vizija. Jo kūrybiškumas yra meninis vaizdas pasaulyje, pastatytas ant jausmingo suvokimo vientisumo, todėl tapo tokių meninių vaizdų, kurie neturi tam tikros kultūrinės erdvės ir laiko, jie gyvena už šių matavimų pagal universalių standartus. Žinoma, "Voltaire", turintis klasikinius apšvietimo epochos kanonus, nebuvo suprantama dėl laisvo kontrastingo gyvenimo ketinimų į meno ir estetiką. Savo ruožtu Voltaire vertinimas išreiškia poziciją, iš anksto nustatytą laiką ir nuomones dėl meno, egzistavo Apšvietos epochoje. Apvynių idėjos (Voltaire, Rousseau, Didro, mažinti) buvo siekiama didinti naują piliečio. Menas, jų nuomone, turėtų sutelkti dėmesį į gyvenimo realybės atkūrimą ir imituojant "natūralų gamtą". Apšvietos siekė atsiimti meną nuo klasicizmo ir išsiųsti ją palei realistinių tendencijų kelią. Užtemdančių prieštaravimų tarp elito ir demokratinės meno užduotis, jie buvo leista per skonio švietimo srityje. Tačiau, vertinant pagal Šekspyro apžvalgą, volter-apšvieto nebuvo pasirengęs atviram realizme ir pats buvo pasienio situacijoje, tarp elitizmo ir demokratijos, todėl Šekspyro apreiškimas tiesiog sukrėtė jį. Šekspyro meninis pasaulio atspindys yra labai prieštaraujama dėl to, kad ji yra sukurta klasikinių standartų estetinių verčių - nuo negraži į gražią. Per savo vaizduotę jis daro aktyvią estetinę vertės turinį, pažadinimą ir pildant žmogaus dvasinį pasaulį visuomenėje. Šis pavyzdys aiškiai rodo, kad meninis vaizdas pasaulyje gali egzistuoti už laiko ir jo ideologinių nustatymų dėl to, kad tikrasis menininkas mato toliau ir jaučiasi giliau už savo laiką. Tuo pačiu metu filosofinės idėjos, kad meno plėtros interpretavimas ne visada buvo apsimesti dėl meninės plėtros dėl tam tikro dogmatizmo ir priklausančių elito kultūros sektoriui.

Taigi, formavimo ir veikimo meno vaizdą pasaulio principai yra susiję su žmogaus dvasinių ir estetinių vertybių kontekste. Savo ruožtu estetinė sąmonė yra pastatyta ant įvairių vertinamų idealų ir vertybių principų kultūros dalykų sintezės. Dėl estetinių vertybių projekcijos refrakcijos meno meno, meno vaizdas pasaulio įgyja pažinimo įrankio kokybę, pragmatiškų išteklių, reglamentuojančių viešųjų ryšių, normas ir vertybes. Koordinatorius čia yra menininkas, išreiškiantis vienu metu diegiant psichinę kultūrą ir autoriaus sąvoką vertės. Dėl daugialypės pozicijos dėl meninės atvaizdo pasaulio pozicijų tampa multivanotuotas. Dėl šios priežasties yra įvairių dalykų ir estetinių vertinimų įvairiais socialiniais klausimais, susijusiais su konkrečios mentaliteto gyvenimu. Kaip rezultatas, estetinė sąmonė yra pastatyta ant daugiafunkcinių idealų ir vertės principų, kaip invariantus kultūros, sintezės, meninė nuotrauka visuomenės pasaulyje tampa daugivalutued. Estetinis vertinimas yra sudėtingas turinys, kur skaičiavimai iš moralinio, socialinių ir politinių ir kitų idealų požiūriu yra atskleidžiami vienu metu. Sulaikant skirtumus santykiuose tarp objekto ir objekto, išeiti į sąmoningą organizaciją savo harmoningą vienybę ir atitiktį. Autorius pateikia išvadą, kad modelio vientisumas yra pagrįstas invariantu modeliais, o stabilumas priklauso nuo estetinių įrenginių pokyčių lygiu visuomenėje.

Vertintojai:

Svitin A.P., Ph.D., Sibiro federalinio universiteto profesoriaus profesorius Krasnojarskas;

Mineev V.V., Ph.D., Profesorius Kgpi. V.P. Astafieva, Krasnojarskas.

Bibliografinė nuoroda

Musat R.P., Musat R.P. Meninis vaizdas pasaulyje: estetiniai aspektai // Šiuolaikinės mokslo ir švietimo problemos. - 2015. - № 2-1.;
URL: http://science-education.ru/ru/article/view?id\u003d21325 (Darbo data: 07/09/2019). Mes atkreipiame jūsų dėmesį į žurnalų leidybą leidykloje "Natural Science akademija"

Šiuolaikinio gamtos mokslų sėkmė neišvengiamai susiję su fizinių ir sisteminių pasaulio paveikslais, kurie paprastai pateikiami natūralios hierarchijos pavidalu. Tuo pačiu metu, žmogaus sąmonė, pereinant prie makro- ir mikrobangų tyrimo, siūlo vis daugiau judėjimo, kintamumo, reliatyvumo, vienos pusės ir pastovumo, tvarumo ir proporcingumo - kita.

XVIII a Pasaulis ir nepakitusios matematinės teisės principas atėjo pakeisti pasaulį pakeičiant pasaulį. Pasaulis ir nepakitusios matematinės teisės principas buvo pakeistas. Pasaulis, su kuriuo jis nusprendė, nustojo būti tik atomistišku pasauliu, kur jie kyla, gyvena ir miršta beprasmiško atvejo valia. "Metamira" nuotrauka pasirodė Megamir kai užsakytas mokymas,kurioje viskas vyksta, gali būti prognozuojama. Šiandien mes žinome visatą šiek tiek daugiau, žinome, kad žvaigždės gyvena ir sprogsta, o galaktikai atsiranda ir mirs. Šiuolaikinė pasaulio nuotrauka sunaikino kliūtis, kurios atskyrė dangų nuo žemės, vieningos ir vieningos visatos. Atitinkamai, bando suprasti sudėtingus konjugacijos procesus su pasauliniais modeliais neišvengiamai lemia poreikį keisti mokslinių tyrimų kelius, pagal kurį mokslas juda, už naują mokslinį pasaulio vaizdą su neišvengiamumu keičia sąvokų sistemą, keičia problemas, ir klausimai kyla, kad jie prieštarauja pačioms mokslo disciplinų apibrėžimams. Vienaip ar kitaip, Aristoto pasaulis, sunaikintas šiuolaikinės fizikos, buvo vienodai nepriimtinas visiems mokslininkams.

Reliatyvumo teorija pakeitė klasikines idėjas apie visatos objektyvumą ir proporcingumą. Labai tikėtina, kad gyvename asimetrinėje visatoje, kurioje dominuoja antimatter. Pagreitis idėjų, kad šiuolaikinės klasikinės fizikos pasiekė savo ribas, diktuoja riboto klasikinių fizinių sąvokų atradimas, kuris po to, kad būtų galima suprasti pasaulį. Fizikoje, nes teigiamų žinių sąvoka apima atsitiktinumą, sudėtingumą ir negrįžtamą laiką, neišvengiamai pereisime nuo buvusios labai naivaus prielaidos dėl tiesioginio bendravimo egzistavimo tarp mūsų pasaulio aprašymo ir paties pasaulio.

Tokį renginių kūrimą sukėlė netikėti papildomi atradimai, kurie pasirodė esanti visuotinė ir išskirtinė kai kurių absoliutų, pirmiausia fizinio, nuolatinio (šviesos, pastovaus lentos ir kt.), Apribojant galimybę apriboti mūsų poveikio galimybę gamta. Prisiminkite, kad klasikinio mokslo idealas buvo "skaidrus" fizinės visatos vaizdas, kai kiekvienu atveju buvo nurodyta ir priežastis ir jos pasekmė. Bet jei reikia dėl stochastinio aprašymo, priežastinis ryšys yra sudėtingas. Fizinės teorijos ir eksperimento plėtra lydi visų naujų ir naujų fizinių konstantų atsiradimą, su neišvengiamumo sumažėjo mokslo gebėjimų padidėjimas rasti vieną pradžią gamtos reiškinių įvairovėje. Pakartoti kažką, kaip sutinka su senovės, šiuolaikine fizine teorija, naudojant subtilius matematinius metodus, taip pat ant astrofizinių stebėjimų, siekia tokio kokybinio visatos aprašymo, kuriame nebėra fizinių kontekstai ir pastovios vertės arba naujų elementarių dalelių atidarymas, bet skaitiniai santykiai tarp fizinių kiekių.

Giliau mokslas įsiskverbia į mikrobalio lygį visatos mįslėse, tuo daugiau jis aptinka svarbiausią jo esmės nustatymas yra nepakitęs santykis ir vertybės.Ne tik pats asmuo, bet visata pradėjo būti išimtiniais ir stebėtinai harmoningu, proporcingais tiek fiziniame, nes tai nėra pakankamai, ir estetiniuose pasireiškimuose: stabilių geometrinių simetrų, matematiškai pastovių ir tikslių procesų formas, apibūdinančias Kintamumo ir pastovumo vienybė. Pavyzdžiui, kristalai su savo simetrija atomų arba taip arti orditos planetų, proporcijų augalų formas, snaigės ar sutapimo saulės spektro ar muzikos gama spalvų santykių.

Toks nepakitęs pakartotinis matematinis, geometriniai, fiziniai ir kiti modeliai negali bandyti bandyti sukurti kai kurių bendruosius, tarp harmoningų materialinių ir energetikos pobūdžio modelių ir reiškinių ir harmoningų, gražių, puikių kategorijų korespondenciją žmogaus dvasios meniniame apraiškose. Tai nėra atsitiktinumas, kad, matyt, vienas iš svarbiausių mūsų laikų fizikų, vienas iš kvantinės mechanikos kūrėjų, Nobelio premijos laureatas fizikoje V. Heisenbergas buvo tiesiog priverstas, pasak jo "atsisakyti" apskritai nuo koncepcijos pradinės dalelės, kaip vienu metu fizikai buvo priversti "išmesti objektyvios būsenos sąvoką arba visuotinio laiko sąvoką. Kaip rezultatas, viename iš jo darbų, V. Heisenbergas rašė, kad šiuolaikinė fizikos plėtra pasuko nuo demokrito filosofijos į Platono filosofiją; "... Jei mes esame", - pažymėjo, "mes darysime šį klausimą toliau ir toliau, mes, galiausiai, ne į mažiausias daleles, o matematiniams objektams, apibrėžtoms jų simetrijoje, Platonovskio kūnuose ir trikampiuose. Dalelės šiuolaikinėje fizikoje atspindi matematinę medžiagą simetrija " (kursyvo kasykla. - A. L.).

Nustatant šį nuostabų pobūdį, savarankiškai tarpusavyje yra nevienalytė, atrodytų, iš pirmo žvilgsnio ir materialiojo pasaulio modelius, gamtos reiškiniai yra pakankamai priežasčių tikėti kaip materialinė ir fizinė ir estetiniai modeliai gali būti išreikštas pakankamai panašus į tarpusavyje galios rodiklius, matematines eilutes ir geometrines proporcijas.Mokslinėje literatūroje bandoma rasti ir nustatyti tam tikrus universalius objektyvius harmoninių santykių duomenis, esančius vadinamųjų santykių proporcijose apytikslis. \\ T(sudėtinga) simetrija, panaši į daugybę pobūdžio reiškinių, ar krypties, tendencijų šioje didesnėje ir visuotinėje harmonijoje. Šiuo metu išskiriamos kelios pagrindinės skaitinės vertės, kurios yra universalios simetrijos rodikliai. Toks, pavyzdžiui, numeriai: 2, 10, 1.37 ir 137.

Be to vertė 137.Žinomas fizikoje kaip universalus pastovus, kuris yra vienas iš įdomiausių ir iki šio mokslo problemų pabaigos. Daugelis skirtingų mokslo specialistų mokslininkai rašė apie šį numerį, įskaitant didžiausią fiziką Paul DIRAC, kuris teigė, kad yra keletas pagrindinių konstantų gamtoje - elektronų mokestis (E), nuolatinis diržas, padalintas iš 2 π h) ir šviesos greitis (c). Bet tuo pačiu metu, nuo šių pagrindinių konstantų galite atsiimti numerį kuri neturi matmenų.Remiantis eksperimentiniais duomenimis, buvo nustatyta, kad šis skaičius turi 137 vertę arba labai arti 137. Be to, mes nežinome, kodėl ji turi tiksliai šią vertę, o ne kitą. Norėdami tai paaiškinti, buvo pateiktos įvairios idėjos, tačiau nėra priimtinos teorijos ir pan.

Tačiau buvo nustatyta, kad šalia 1,37 pagrindinių visuotinės simetrijos rodiklių, labiausiai susijęs su tokia esminė estetikos samprata, kaip grožis, yra skaičiai: \u003d 1,618 ir 0,417 - "Auksinis skerspjūvis", kur ryšys Skaičių yra 1.37, 1.618 ir 0,417 yra specifinė dalis bendrojo simetrijos principo. Galiausiai pats skaitmeninis principas nustato skaitmeninę seriją ir tai, kad visuotinė simetrija yra tik sudėtinga apytikslė simetrija, kur jų atvirkštinės vertės yra pagrindiniai numeriai.

Vienu metu, kitas Nobelio premijos laureatas - R. Feynman rašė, kad "mes visada traukiame mus, kad apsvarstytume simetriją kaip tokį tobulumą. Jis primena senąją graikų idėją apie apskritimų tobulumą, tai buvo net keista įsivaizduoti, kad planetos orbitai nėra apskritimai, bet tik beveik apskritimai, bet tarp apskritimo ir beveik yra didelis skirtumas, bet yra didelis Pasikalbėkite apie minčių įvaizdį, tada šis pokytis yra tik didžiulis. " Sąmoninga teorinė paieška pagrindinių elementų simetriška harmoninė serija buvo jau senovės filosofų dėmesys. Būtent čia buvo pirmoji gilios teorinės raidos estetinių kategorijų ir sąlygų, kurios buvo nustatytos ateityje kaip mokyti apie formavimąsi pagrindu. Ankstyvosios senovės laikotarpiu dalykas turėjo harmoninę formą tik tuo atveju, jei jis turėjo tikslingumo, geros kokybės, naudingumo. Senovės graikų filosofijoje simetrija atliekama struktūrinių ir vertės aspektais - kaip erdvės struktūros principu ir kaip tam tikra teigiama reguliavimo būdinga, atvaizdas.

Cosmos kaip tam tikra pasaulio tvarka buvo atlikta per grožį, simetriją, gerą, tiesą. Gražus graikų filosofijoje buvo laikoma tam tikra objektyviu pradžia, būdinga erdvėje, o pati erdvė buvo nedidelio dydžio, grožio ir harmonijos įgyvendinimo variantas. Su pakankamai diskusijomis, kad senovės graikai "nežinojo" labiausiai matematinės formulės "Auksinė sekcija gerai žinoma estetikoje, paprasčiausia geometrinė konstrukcija yra jau" pradžioje "Euklidėjos antroje knygoje. IV ir V knygų, ji yra naudojama statybų statybos - dešinėje penkių ir dešimties korpusų. Pradedant nuo XI knygų ant stereometrijos skyriuose, "Auksinis skerspjūvis" naudoja euklide į erdvinių kūnų iš dešiniųjų dvylikos ir dvidešimt britų statybos. Šios proporcijos tvarinys taip pat buvo išsamiai apsvarstytas "Timee" Platono. Patys, du nariai, teigė TIM astronomijos ekspertas, negali būti gerai konjugatas be trečiojo, nes būtina, kad tam tikras vienintelis ryšys gimsta tarp vieno ir kt.

Tai yra Platono, kad mes randame nuosekliausiu pristatymą pagrindinių estetinių formuojamųjų principų su savo penkias idealus (puikus) geometrinių įstaigų (kubas, Tetraedronas, Octaedron, Ikosahedron, Dodecahedron), vaidina svarbų vaidmenį architektūros ir sudėtinių atstovybių po epochų. Heraclit teigė, kad paslėpta harmonija yra stipresnė už akivaizdų. Platonas taip pat pabrėžė, kad "dalių santykiai į visumą ir visą dalį gali atsirasti tik tada, kai viskas nėra identiški ir ne visiškai kitokia viena nuo kitos." Už šių dviejų apibendrinimų galima matyti gana realias ir išbandytas laiko ir patirties meno. Harmonija ilsėtis giliai paslėpti nuo išorinės išraiškos.

Santykių tapatybė ir COMMENSS tapatybė jungia kitus nei vienas kitą. Tuo pačiu metu įvairių santykių priklausymas spontaniškai yra spontaniškai. Pagrindinė idėja, kurią atliko senovės graikai, nustatė harmoningai vienodų struktūrų apskaičiavimo metodus, buvo užtikrinti, kad vieningai korespondencija būtų vieninteliai vieni kitiems arba per mažoms. Taigi, būdas sukurti ramus, pusiausvyros ir iškilmingų kompozicijų, arba vidutinio ryšio sritis.Tuo pačiu metu, didžiausią mastą galima pasiekti, prašoma Platono, jei viduryje yra tas pats požiūris į ekstremalių vertybių, į tai, kad daugiau ir į tai, kad mažiau, ir tarp jų yra proporcingas ryšys.

Pitagoriečiai laikė pasaulį kaip kai kurių tos pačios bendrosios pradžios pasireiškimas, apimantis gamtos, visuomenės, asmens ir jo mąstymo reiškinius ir pasireiškia jose. Pagal tai, tiek prigimtį savo įvairovėje ir vystymosi, ir asmuo buvo laikomas simetriškai, atspindintis į "numerį" ir skaitinius santykius kaip invariantinį pasireiškimą tam tikro "dieviškojo proto". Matyt, tai nėra atsitiktinumas, kad tai buvo Pythagore mokykloje, kad ne tik pakartojantis simetrija skaitmeninių ir geometrinių santykių ir išraiškos skaitines eilutes, bet ir biologinės simetrijos morfologijos ir iš lapų ir iš jų filialų Augalas, vienoje morfologinėje struktūroje daugelio vaisių, taip pat bestuburių gyvūnų.

Skaičiai ir skaitiniai santykiai buvo suprantami kaip visko atsiradimo ir formavimo pradžia, kuri turi struktūrą kaip koreliacinį pasaulio įvairovę, pavaldi savo vienybei. Pitagoriečiai teigė, kad skaičiaus ir skaitmeninių santykių pasireiškimas visatoje, žmogui ir žmogiškiesiems santykiuose (meno, kultūros, etikos ir estetikos) daro išvadą, kad kai kurie vieningi invariančiai savaime - muzikiniai ir harmoniniai santykiai. Ir numeriai ir jų santykiai su Pitagoreans ne tik kiekybiniu, bet ir aukštos kokybės aiškinimu, kuris suteikia jiems pagrindą prisiimti egzistavimą pasaulio pagrindu kai kurie beprasmiški gyvenimeir vidinio prijungimo tarp gamtos ir asmens, sudarančio vieną visumą, idėja.

Pasak istorikų, idėja, kad matematika, matematinė tvarkingumas gimė Pythagore mokykloje, yra pagrindinis principas, su kuriuo gali būti pateisinamas visas reiškinių daugiašiškumas. Tai buvo Pythagoras, kuris padarė savo garsaus atradimo: vibracinės eilutės ištemptos vienodai stipriai, skambėjo vieni kitiems, jei jų ilgiai yra paprastiems skaitiniams santykiams. Ši matematinė struktūra, pasak V. Heisenbergo, būtent: skaitmeniniai santykiai kaip pagrindinė harmonijos priežastis -tai buvo vienas iš nuostabių atradimų žmonijos istorijoje.

kadangi muzikinių tonų, išreiškiančių skaičių ir visus kitus dalykus, atstovavo Pythagoreans imituoti skaičiai, ir patys numeriai - pirminiai už visą gamtą, dangų - muzikinių tonų rinkinį, taip pat skaičių, supratimą apie visus turtingųjų spalvų reiškinių įvairovė buvo pasiekta supratimu, žinodami apie visus reiškinius. Vieninginimas matematikos kalbos išreikšto formos principas.Šiuo atžvilgiu tai yra besąlyginė palūkanų vadinamoji pitagoro ženklo arba pentagrama. "Pitagorean" ženklas buvo geometrinis santykių, apibūdinantis šis ryšys, simbolis ne tik matematiniu, bet ir erdviniuose ir struktūrinėse erdvinėse formose. Tuo pačiu metu ženklas gali pasireikšti ne matuojamas, vienatvė, trimatė (tetraedronas) ir keturių dimensijų (hiperocitų) erdvėje. Dėl šių savybių Pitagoro ženklas buvo laikomas konstruktyviu pasaulio pradžia ir visų pirma geometrine simetrija. Pentagramos ženklas buvo paimtas dėl geometrinės simetrijos transformacijos transformacijos ne tik negyva, bet ir gyvybiškai.

Pasak Pitagora, viskas turi imitacija numerius, todėl visa visata yra numerių harmonija ir tik racionalūs numeriai. Taigi, pasak Pythagora, skaičius susigrąžintas (harmonija) arba sunaikinta (nesuderinama). Todėl nenuostabu, kad kai neracionalus "naikintojas" buvo atrasta Pythagora numeris - jis, legenda, atnešė išgyventi 100 riebalų bulių dievus ir paėmė gilų tylą savo mokinimuose. Taigi, senovės graikai, tam tikros tvaraus tobulumo ir harmonijos būklė buvo privalomo proporcinio ryšio buvimas arba, supratimo apie Platoną, konsonant sistemą.

Būtent šie įsitikinimai ir geometrinės žinios, pagrįstos antikvariniu architektūra ir menu. Pavyzdžiui, renkantis pagrindinį Graikijos bažnyčios dydį, aukštis ir gylis kriterijus įteikė savo plotį, kuris buvo vidutinė vizualinė vertė tarp šių dydžių. Tokiu pačiu būdu buvo realizuotas santykis tarp stulpelių ir aukščio skersmens. Šiuo atveju kriterijus, kuris lemia stulpelio aukščio santykį su kolonėlės ilgiu, buvo atstumas tarp dviejų stulpelių, kurios yra vidutinės vizualios vertės.

Žymiai vėliau I. Kepleris pavyko pradėti naujų matematinių formų, kad apibendrintų savo pastabas apie planetų orbitų ir trijų fizinių įstatymų dėvėti savo vardą, formulavimo. Kaip arti klaidų išvados į Pitagorų argumentus, galima pamatyti iš to, kad Kepleris palygino planetų apeliaciją aplink Saulę su styginių vibracijomis, kalbėjo apie harmoningą įvairių planetos orbitų ir "harmonijos nuoseklumą sferų ". Tuo pačiu metu, I. Kepleris kalba apie tam tikrus harmonijos prototipus būdingus visuose gyvuose organizmuose, ir gebėjimas paveldėti harmonijos prototipus, tai lemia formų pripažinimą.

Kaip ir Pythagoreans, I. Kepleris buvo sužavėtas bandant ieškoti pagrindinės harmonijos pasaulio, arba, šiuolaikinės kalbos, rasti kai kurie dažniausiai matematiniai modeliai. Jis matė matematinius įstatymus ir granatų vaisių struktūrą ir judesio planetose. Garneto grūdai jam buvo svarbios trijų dimensijų geometrijos savybės, skirtos granadoje, evoliucija davė racionaliausias ribotos erdvės vietos metodas yra įmanomas daugiau grūdų. Beveik prieš 400 metų, kai fizika, kaip mokslas buvo tik Galilea, I. Kepler, mes prisimename, kad yra susiję su mistics filosofijoje, gana elegantiškai suformuluoti, ar, tiksliau, atrado, statyti snaigės slėpinio paslaptį: "Nuo kiekvieną kartą, kai tik sniegas pradeda eiti, pirmieji snaigės turi didelės žvaigždės formą, tai turėtų būti labai aiški priežastis, nes jei tai yra nelaimingas atsitikimas, tada kodėl nėra penkiakampių ar septynių kampų Snaigės? "

Kaip tam tikras susijęs su šiuo asociatyviųjų atsitraukimų modeliu, mes jums priminsime, kad I c. Bc. e. Mari Terentia Varon pagrįstas, kad bičių ląstelės pasirodė kaip ekonomiškiausias vaško išlaidų modelis, ir tik 1910 m. Tuo pačiu metu su "Pitagorean" harmonijos dvasia (muzika) Sferų ir platoniečių idėjų dvasia I. Kepleris dėjo pastangas sukurti kosmografinį saulės sistemos vaizdą, bandydamas susieti planetų skaičių su sferos ir penkių Platono politopais. Tokiu būdu, kad šalia Polihedros aprašytos sferos ir įrašytos į juos sutapo su planetos orbitomis. Taigi jie gavo šią procedūrą pakaitiniams orbitams ir "Polyhedra": gyvsidabris - OctaDron; Venera - Ikosahedronas; Žemė - Dodecahedronas; Mars - Tetraedronas; Jupiter - kubas.

Tuo pačiu metu, I. Kepleris buvo labai nepatenkintas su skaičiais, skaičiuojant savo laiką savo laiką kosmologijoje ir ieškojo likusių nepastebėtų natūralių modelių planetų apyvartoje. Du darbuose - "nauja astronomija" (1609) ir "pasaulio harmonija" (apie 1610) - tai formuluoja vieną iš planetų sistemos įstatymų - planetos konversijos kvadratai yra proporcingi kubui nuo vidurinio planetos atstumo nuo saulės. Kaip šio įstatymo pasekmė paaiškėjo, kad planetų klajojimas prieš "fiksuoto" fone, kaip buvo laikoma, žvaigždės - ypatumai, anksčiau nematė astronomai, įnoringi ir nepaaiškinami, seka paslėptus racionalius matematinius įstatymus .

Tuo pačiu metu, kai kurie neracionalūs skaičiai yra žinomi materialinės ir dvasinės kultūros istorijoje, kuri užima visiškai ypatingą vietą kultūros istorijoje, nes jie išreiškia tam tikrus santykius, kurie yra universalūs ir pasireiškia įvairiuose reiškiniuose ir procesuose fizinių ir biologinių pasaulių. Toks plačiai žinomas skaitmeninis ryšys apima numerį π arba "neveikia".

Vienas iš pirmųjų, kurie matematiškai apibūdino natūralų ciklinį procesą, gautą plėtojant biologinių populiacijų teoriją (dėl triušių reprodukcijos), kuris atitinka požiūrį į "auksinę proporciją", buvo matematika L. Fibonacci, kuris vis dar yra XIII a. Pašalintas pirmuosius 14 skaičių grupių, kurios sudarė numerių sistemą (F), vadinama vėliau savo vardu. Tai buvo "auksinių sekcijų" skaičiaus atvėrimo pradžioje pradėjo būti vadinami "fibonacci" numeriai ", ir šis paskyrimas turi savo priešistorę, pakartotinai aprašyta literatūroje, todėl mes tik trumpai atnešime jį į a Pastaba .

Fibonacci eilutė buvo nustatyta tiek didėjančių saulėgrąžų sėklų platinimu, ir lapų pasiskirstymu ant kamieno ir stiebų išdėstymo. Kiti smulkūs lankstinukai, kuriuos sukūrė saulėgrąžų diskas, augimo dviejų kreivių, paprastai numeriai 5 ir 8 šalia, jei manote, kad lapų, esančių ant stiebo, skaičių, tada lapai buvo ant spirale, ir yra visada yra lapas, lygiai virš apatinio lapo. Tuo pačiu metu lapų skaičius ruožuose ir posūkių skaičius taip pat koreliuoja tarpusavyje, kaip gretimų numerio F. Tai yra laukinės gamtos pobūdis. phyotaxis.Augalų lapai yra palei stiebą arba kamieną didėjant spiralėms, kad būtų užtikrintas didžiausias jų kritimo šviesos skaičius. Šios vietos matematinė išraiška yra "lapų rato" padalijimas, palyginti su "auksiniu skyriumi".

Vėliau A. Dureris rado "Auksinio skyriaus" modelį žmogaus kūno commense. Meno formų suvokimas, sukurtas pagal šį santykį, sukėlė grožio, malonaus, proporcingumo ir harmonijos įspūdį. Psichologiniu požiūriu šios dalies suvokimas sukūrė išsamumo, išsamumo, sustabdymo, ramybės ir kt. Ir tik po 1896 m. Leidinio, A. Zeasing "Auksinis skyrius kaip pagrindinė morfologinė teisė gamtoje ir visuomenėje", kurioje buvo atliktas tvirtas bandymas kreiptis į "auksinį skyrių" kaip struktūrinį, visų pirma - estetinis natūralios harmonijos matuoklio invariantas, \\ t iš esmės, universaliojo grožio sinonimas, "Auksinės dalies" principas buvo paskelbtas "visuotine proporcija", pasireiškia tiek meno, tiek ir negyvamoje gamtoje.

Be to, mokslo istorijoje buvo nustatyta, kad "auksinė dalis" veda ne tik fibonacci numerių ir jų kaimyninių santykių santykius, bet ir jų įvairių modifikacijų, linijinių transformacijų ir funkcinių priklausomybių, kurios leido išplėsti modelius šios dalies. Be to, paaiškėjo, kad aritmetinio ir geometrinio "derinimo" procesas "į" auksinę proporcingą "į sąskaitą. Atitinkamai galima kalbėti apie pirmąjį, antrąjį, trečią ir pan. Artimuosius, o visi jie pasirodo susiję su bet kokių procesų ar sistemų matematiniais ar geometriniais modeliais, ir tai yra šių suderinimo su "Auksiniam padalijimui" atitinka darnaus vystymosi procesus beveik visi be išimčių gamtinių sistemų procesus.

Ir nors "aukso skyriaus" problema, kurios nuostabios savybės, kurios yra vidutinės ir ekstremalių santykių proporcijos, bandė teoriškai pateisinti euklidą ir platoną, senovės kilmę, užuolaidos virš gamtos ir šio nuostabaus proporcingo fenomeno data visiškai nėra pakelta. Nepaisant to, tapo akivaizdu, kad pati gamta daugelyje jų apraiškų veikia aiškiai apibrėžtą schemą, įgyvendina įvairių sistemų struktūrinės būklės optimizavimo paiešką ne tik su genetiškai arba mėginių ėmimo ir klaidų metodu, bet ir sudėtingesnėje schemoje - pagal fibonacci numerių gyvenimo diapazono strategiją. "Auksinis skerspjūvis" gyvų organizmų proporcijose buvo nustatyta daugiausia žmogaus kūno išorinių formų commense.

Taigi, mokslinių žinių, susijusių su "auksinė proporcija", istorija, kaip jau minėta, neturi vieno tūkstantmečio. Šis neracionalus skaičius pritraukia dėmesį į save, nes yra praktiškai nėra žinių sričių, kur mes būtų suradimus apraiškas šio matematinio santykio modelius. Šios nuostabios dalies likimas yra tikrai nuostabi. Ji ne tik paskatino senovės mokslininkų ir senovės mąstytojų malonumą, skulptoriai ir architektorai buvo sąmoningai naudojami. Antikvariniai disertacija dėl vienodų visuotinių mechanizmų žmonių ir gamtos egzistavimo pasiekė aukščiausią bendrą ir teorinį heydydį Rusijos erdvėlaivio laikotarpiu V. V. Vernadskio darbuose, N. F. Fedorova, K. E. Tsiolkovsky, P. A. Florensky ir L. Chizhevsky, kurie Manoma, kad žmogus ir visata kaip vienintelė sistema, besikeičianti erdvėje ir pavaldi universaliais principais, leidžiančiais tiksliai nustatyti tapatybę ir struktūrinius principus ir metrinius santykius.

Šiuo atžvilgiu tai, kad pirmą kartą panašus bandymas pabrėžti "Auksinės dalies" vaidmenį " kaip struktūrinis gamtos invariantas padarė Rusijos inžinierius ir religinę filosofą P. A. Florensky (1882-1943), kuri 20s. XX amžiuje Buvo parašyta knyga "Minties vandenyse", kur išskirtiniai "Auksinio skyriaus" apmąstymai ir jo vaidmuo giliuose gamtos lygiuose pateikiami viename iš skyrių. Tokio tipo Z pasirodymų įvairovė gamtatai rodo savo tobulą išskirtinumą ne tik kaip neracionali matematinė ir geometrinė dalis.

"Auksinės sekcijos" vaidmuo arba kitaip tariant, dalijant ilgius ir erdves vidutiniškai ir ekstremaliomis sąlygomis erdvinių menų (tapybos, muzikos, architektūros) estetika ir netgi protoriniuose reiškiniuose - dizainas Gamtos organizmai, jau seniai pažymėjo, nors negalima pasakyti, kad jis aptinkamas ir galutinė matematinė reikšmė ir vertė yra tikrai apibrėžta. Tuo pačiu metu moderniausi mokslininkai mano, kad "Auksinis skyrius" atspindi procesų ir gamtos reiškinių susirūpinimą.

Dėl savo neracionalių savybių - viso įstatymo panašumo konjuguotų elementų nelygybė išreiškia "Auksinę dalį" matuoti simetriją ir asimetriją.Toks visiškai nepaprastas bruožas "Auksinis skyrius" leidžia jums sukurti šį matematinį ir geometrinį lobį iš eilės harmonijos ir grožio invariancijos esencijos Į darbus, kuriuos sukūrė ne tik motinos prigimties, bet ir asmens rankose - daugelyje meno kūrinių žmogaus kultūros istorijoje. Papildomi įrodymai yra tai, kad kreiptis į šią proporciją buvo atlikta kuriant asmenį. visiškai skirtingose \u200b\u200bcivilizacijose, ne tik geografiškai atskirtos viena nuo kitos, bet laikinuoju ryšiu -miltnies žmogaus istorijos (Hoeopo piramidės ir kt Egipte, Parfenono šventykla ir kt. Graikijoje, Baptistery Piza - Renesanso ir kt.).

- iš darinių iš 1 numerio ir jo padvigubinimo priedo papildymas sukelia dvišalį į botaniką priedų eilutės.Jei numerių skaičiaus šaltinyje yra skaičius 1 ir 2 yra daug fibonacci;jei į numerių skaičiaus šaltinį 2 ir 1, yra liukų eilė.Šio modelio skaitmeninė padėtis yra tokia: 4, 3, 7, 11, 18, 29, 47, 76 yra liukų eilė; 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 yra fibonacci.

Matematinė nuosavybė iš fibonacci ir daugelio liukų, tarp daugelio kitų nuostabių savybių, yra tai, kad dviejų gretimų skaičių santykiai šioje eilutėje yra linkę į "aukso sekcijos" skaičių - kaip jis pašalina nuo eilutės pradžios , šis santykis atitinka skaičių f su vis daugiau ir tikslumu. Tuo pačiu metu skaičius f yra riba, prie kurios siekia kaimyninių skaičių bet kokio priedo serijos santykiai.

ĮVADAS. \\ T

1 skyrius. Estetinis pasaulio vaizdas fosofinės pasaulėžiūros sistemoje 14

1.1. Pasaulio karintinas, jo savybės ir veislės 14

1.2. Pasaulio estetinio dažymo specifiškumas, struktūra ir funkcijos 21

1.3. Pasaulio estetinio tapybos santykis su moksliniu pasaulio vaizdu .. 26

2 skyrius. Istorinės formavimo ir plėtros pasaulio estetinio formavimo modeliai 37

2.1. The Test Taping Mir Protonic Era 35

2.2. Klasikinio mokslo eros estetinis vaizdas 60 60 metų

3 skyrius. Estetika ir postklasinio laikotarpio pasaulio vaizdas 85

3.1. Suderinami požiūriai į šiuolaikinio pasaulio problemas 85

3.2. Šiuolaikinio pasaulio vaizdų studijų metodika kaip sinerginė sistema 91

3.3. Estetinė gamtoje 101

3.4.Sthetinis visuomenėje 115

3.5.Sthecetical į meną 120

3.6.Virtulumiškumas ir estetinis pasaulio vaizdas 133

Išvados 139.

Išvada 140.

Bibliografinė nuorodų sąrašas

Įvadas į darbą

Pastaraisiais dešimtmečiais visuomenės socialinės ir dvasinėse srityse atsiranda didelių pokyčių. Dinamiškai besivystanti informacinė visuomenė pripažįsta didžiausią asmens, turinčio didelį laisvę, nepriklausomybę ir atsaką, vertę. Geopolitinės padėties keitimas, technologinės krypties pokytis, komunikacijos augimas sukėlė reikšmingus pokyčius šiuolaikinio asmens gyvenimo erdvėje, visų pirma savo kultūrinėje dalyje.

Tyrimo aktualumas Estetiniai tyrimai vis dažniau kreipiasi į kultūros paradigmų formavimo ir avarijos problemą ir atsiranda dėl šio visuomenės ir žmogaus gyventojų pokyčių. Tyrimo temos aktualumas yra susijęs ne tik su objektyviu kultūrinio ir istorinio judėjimo žmonijos judėjimu, bet ir daugybės žmogiškojo sudėtingame ir nenuspėjamam MIF dinamikoje. Pasak mokslininkų neurofiziologų (Metsger, ligoninės) 1, Asmeniniame kiekvieno asmens asmenybės formavime, yra visuotinai pripažintų estetinių sprendimų gebėjimas, kuris paaiškinamas žmogaus smegenų ypatumu, kad būtų sumažintas viskas sudėtinga ir chaotiška pagal užsakymą ir simetriją , taip pat suvokiamomis formomis patirti vadinamąjį "džiaugsmą pripažinimo" - estetinis malonumas. Todėl visi apylinkių pasaulio objektai yra pavaldūs estetiniam vertinimui, kuris sudaro žmonėms gebėjimą tvarkingai suvokti aplinką ir įsiminti suvokimą, t.y. "Holistinė vizija turėtų apimti estetinę pradžią." 2 Šis estetinio suvokimo veiksnys lemia aktyvią informacijos paiešką ir žymiai padidina asmens socialinį pritaikymą aplinkiniame pasaulyje.

Žiūrėkite: grožis ir smegenys. Biologiniai aspektai estetikos: už. nuo anglų / ed. I. RECHLER. -M. 1993 m. - P.24. Nalimov V.V. Ieškant kitų reikšmių. - M., 1993. - P.31.

Todėl vienos holistinio visuotinio estetinio pasaulio vaizdų susidarymas yra būtina sąlyga dėl asmens buvimo pasaulyje.

Teoriniu planu, viena iš dabartinių tendencijų, be tradicinių klasikinių koncepcijų, daugelis neklasikinių, kartais antiestezės (klasikos požiūriu) kategorijomis (absurdiška, žiaurumo ir kt.) - tokia a Poliarizacija estetinių įvertinimų aplinkinės tikrovės reikalauja įvadas į estetikos universaliųjų filosofinių koncepcijų kategoriją, kuri išplėsti visą reiškinių ir vaizdų šiuolaikinės visuomenės, meno ir gamtos įvairovę. Aestezijos kategorija 1 vaidina didelį vaidmenį, kurio plėtra sukėlė giminaičių, polisia, pollipmorfų mokslinių tyrimų principus, taip pat estetikos plėtros tendenciją Hypernaya, kuri vienija filosofiją, filologiją, meno istoriją , kultūros, semiotikos, sinergijos ir globalizmo.

Tokios tendencijos apibendrinimo ir gilinimo ideologinių, taip pat metodinius pamatus žinių yra pasireiškia visose humanitarinės ir natūralios mokslinės minties srityse. Taigi, XX a. Pradžioje dėl pasaulėžiūros krizės fizikos ir filosofijos krizės 2, visuotinio pasaulio vaizdo sąvoka, gavusi daugialypę plėtrą filosofiniu ir teoriniu lygiu. 3.

1960-1970 m. Diskusija yra plačiai žinoma apie estetinės estetinės dalies problemą, kurios metu buvo visiškai pagrįsti filosofinės ir estetinės sąvokos, kurios buvo įtrauktos į "pilietybės" (N. Dmitriev, M. F.Ozyannikov, G.N. pospelovo) , PV.Sobolev, Yu.v. Linnik et al.) Ir "socialiai" dislokuota kaip aštos vertybių ašsiologija (M. Kagan, Dstololovich, Yu.B. Borev ir kt.). Ypač estetika užimta vieta, pagal kurią estetika yra traktuojama kaip išraiškinga forma. Ši teorija buvo sukurta AF darbuose. Losev ir rado savo atspindį ir naudojimą V.V. Baškovos darbuose, O. Akrivzun, Yu. Ovchinnikova ir kiti autoriai.

2 O.Spengarler, L.Vitenzteino, Mwera, V.I. V. Vernadsky, M. Pleanka, Alenšteinas ir kt.

3 cm. Darbai p.V. Alekseva, R.AVikhalemma, V.G.Ivanova, V.N. Mikhailovsky, V.V. Kazyutinsky,
Rskapinskaya, A. Akorolkova, Akkravčenko, B.G. Kuznetsova, L. F. Kuznetsova, M. L. Lesgina, \\ t
M.V. Mostepanenko, V.S.Tepin, P.N. Fedoseeva, s.G.Hlyakhtenko ir kt. Į užsienio filosofiją ir
Mokslas šiai temai buvo gydoma M. Bungheg, L. Yuisberger, M. Khaidheger, J. Kholton

Įvairių mokslų sektorių mokslininkai skyrė savo mokslinius tyrimus tam tikroms realios realybės sritims, sudarė konkrečią kitų pasaulio dalį, ir dėl to specialieji ar privatūs, tapybos pasaulyje. Paaiškėjo, kad mokslinės teorinės žinios nėra paprasta apibendrinimo šių patirtimi, tačiau yra drausminių idėjų sintezė su estetiniais kriterijais (tobulumas, simetrija, elegancija, derinant teorines konstrukcijas). Mokslo teorija tik atspindi fizinę tikrovę, Einšteiną 1, kai jis turi vidinį tobulumą. Todėl fizinių, astronominių ir kitų pasaulio mokslo paveikslų formavimas taip pat yra integruotas būdas suvokti realybės pažinimą. Taigi estetinėje realybės plėtroje visos reiškinio dalys ir savybės yra pripažįstamos savo požiūriu į visumą ir yra suvokiamos per vienybę kaip visumą. Čia visi apčiuopiami fenomenų dalių bruožai ir jų kiekybiniai santykiai veikia jų kartu. Jo paties priemonės reiškiniu - tai yra suvokti jame visos savybės vientisumą, tai reiškia suprasti estetiškai. Toks supratimas gali turėti teigiamą ir jūrų rezultatą, kuris yra koreliuojamas su estetiškai teigiamomis ir neigiamomis kategorijomis.

Praktinėmis sąlygomis galima pranešti, kad estetika visada stimuliuoja asmenį, kuris išstumtų patekimą į savo esmę, ieškoti savo gilių reikšmių, o gerai žinomos estetinės kategorijos yra panašios į priemones. Teorinė plėtra mokslinės estetinės pasaulio vaizdą prisidės prie "metodologiškai patikimas ir" Eurispgs "sočiųjų mokslinės bazės, skirtos tvarioms ir plačioms estetinėms centrinėms orientacijoms formuoti." 2 Daugelis tyrėjų pabrėžia, kad pasaulio tapybos plėtra yra ypač svarbi

1 Einšteinas A. Autobiografinės užrašai. - Satra. Nuch. Tr., T. 4., - M., 1967. - S.542.

2 Ovchinnikov yu.a estetinėje pasaulio vaizde ir vertybių orientacijos // vertės orientacijos
Asmenybė, keliai ir jų formavimo būdai. Mokslinių konferencijų ataskaitų santraukos. -Petrozavodskas, 1984.-
P.73.

6 Šiandien, kai žmogaus civilizacija užsiima bifurkashnyy, šliuzo ir kultūros paradigmos pokyčių laikotarpiu. Pažymima, kad šios užduoties sprendimas neįmanoma ignoruoti estetinio pradžios 1. Ypač svarbu, ši problema yra būsimų specialistų 2 pasaulėžiūra, praktinės švietimo užduotys, susijusios su reformomis šioje srityje, pabrėžia pasirinktos temos svarbą.

Problemos svarba, jos teorinės plėtros nepakankamumas ir poreikis nustatyti koncepcijos statusą paskirti mokslinių tyrimų temą: "Estetinis pasaulio vaizdas ir jo formavimo problema".

Problemos vystymosi laipsnis

Filosofijos pasaulio nuotraukos koncepcija buvo įvairių filosofinių krypčių (dialegalų materializmo, gyvenimo filosofijos, egzistenecyalio, fenomenologijos ir kt.) Atstovų objektas. Šios filosofinės problemos kūrimas parodė, kad bendras pasaulio vaizdas nėra aprašytas vienam specialiajam mokslui, tačiau kiekvienas mokslas dažnai reikalauja sukurti savo ypatingą pasaulio vaizdą, prisideda prie formacijos ir tam tikros visuotinės Pasaulio paveikslėlis, kuris vienija visas žinių sritis į vieną sistemos aprašymus aplinkinės tikrovės.

Pasaulio pasaulio nuotraukos problema buvo plačiai išvystyta.
S.S.Avalnsev, MD Akhundova, E.D. Blyahera, Yu.borevas, V.V. Bychkov,
L.Vyissberger, E.I.VySchina, L.Vitenthtein, V.S. Danilova,

R.A. Zobova, A.I. Kruznetsova, I.Ya.lufman, I.Ya.lufman, B.S. Meilaha, A.B.Mygdala, A.M. Mistepanenko, N.S. Novikova, Y. A. Ovchinniknikova, Grainina, VSSS, Nsskurt, VSSS, M. Heidegger, J. Kholton, J. Kholton , NV Hermisin, IV Chernsova, O.Shpengorler.

Nalimov V.N. Ieškant kitų reikšmių. M., 1993 P. 31. 2 VALITSKAYA AP. Nauja Rusijos mokykla: kultūrinė modelis. Monografija. Ed. Prof.v.v. Makayev. - Sankt Peterburgas, 2005 m.

WorldView visada buvo suprantama kaip požiūrių rinkinys ir idėjos apie MIF, kur jie atsispindi, o žmogaus estetinis santykis yra realybė. Todėl pasaulio nuotraukos koncepcija, susijusi su menu ir estetine sąmone, buvo logiškai natūralus faktas teoriniu mąstymu. Taigi, estetinės minties istorijos tyrimas, dažniausiai buvo rekonstruotos popierinės idėjos vienoje ar kitoje istorinėje eroje, kurią dažnai lėmė istorikai kaip pasaulio nuotrauka, būdinga konkrečios kultūros sąmonei . Panašūs vaizdai senovės estetikoje parodė A.F.Losshevas, viduramžių kultūroje - A.Y.Gurevich, XVIII a. Antrosios pusės estetikoje - A.P.Vyschkaya. 1 Pasibaigus aštuntajame dešimtmetyje, 80-ųjų pasirodys ir aktyviai aptarė meninės nuotraukos pasaulio 2, atvaizdų ir modelių pasaulio įvairių nacionalinių kultūrų tyrinėti GD Gachev, moka ypatingą reikšmę literatūros kūrybiškumo darbams.

Terminas "estettginis vaizdas pasaulyje" yra naudojamas jų darbuose Yu.a.ovchinnikovov (1984) ir Ed Blyaher (1985), 3, kur buvo iškeltos kelios mokslinių tyrimų užduočių skaičius ir formuluoja svarbius aspektus naujos koncepcijos estetika. Iš esmės supratimo apie estetikos objekto supratimą pristatė V.V. Beschkov, nustatant jį kaip mokslą "O Garmoshch vyras su universaliu". 1 Iš esteggijos paveikslėlio pasaulio problemos formulavimas rodo, kad ši sąvoka yra tiesiogiai susijusi su estetikos koncepcija praėjusio šimtmečio estetikoje ir yra tam tikra prasme vienas iš svarbiausių refrakcijos.

Antroji mokslinių tyrimų literatūros grupė - darbas skirta

Pasaulio vaizdai įvairių šalių kultūros istorijoje taip pat apsvarstė M. Dahundov, L. M. Bensh, O. Bensh, T.P. Grigoriev, Kgmmyo, V.N. Tada poros ir kiti.

2 cm. Darbai S. S. Averintseva, E.I.VySchina, Yu.B. Boreva, R. Azobova ir AmpaPanenko, B. Migdala,
B.S. Meilaha, NS.churt ir kiti autoriai.

3 serijos esminių klausimų, susijusių su kalbos, mokslo ir estetinių tapyba pasaulio laikoma
I.Ya.lufman, N.s. Novikova, Greynin, N.V. Hermisin, IV. Chernikova.

filosofinė ir meno istorinė analizė įvairių kultūros meno
Epochai ir kūriniai yra tokie dideli
Sunku įsivaizduoti paprastą sąrašą. Dauguma.
Reikšmė šiam disertacijos tyrimams turi dirbti
T.V.ardorno, Aristotelis, V.F.Smmus, O. Balzak, M. Bakhtina, O. Benesh,
G.Brgeson, V.V. Babykova, A.P.Valitskaya, Vergil, Voltaire, G.V.f. Gehel,
Horace, Augertugi, Aya.gurevich, M.S. Kagapa, V.V. Kadinsky, I.Kita,
Yu.m.lotmanna, af.Losev, m.mamadašvilis, B.S. Meilaha,

M.F. Vysyannikova, H. Orthega-I-Gasset, Petrarki, Platonas, V.S.Solovieva, V. Tatarkevich, E. Fromma, Y. Sayisenpg, V.P.Sestekova, F.Shleglevas, F. Shiller, W.AKO.

Trečioji šaltinių grupė yra naujausi moksliniai tyrimai šioje srityje
Estetinės inovacijos ir kultūros sinergija - darbas V.S. Danilova,
E.N. Knyazheva, L.V.leskova, N.B. Mankovskaja, L.V. Morozova,

I.Prigozhіsha, I.Sh.Safarov, V.S. Dainn, L.F. Kuznetsova.

Būtina zoteggy, kad šiame darbe yra tirti, remiantis duomenimis, gautais filosofų, kultūros mokslininkų, meno istorikų, sinergijos ir globalistų, pateisina savo viziją iš estetinės nuotraukos pasaulio, kuris buvo paveiktas "_ces" darbuose. Keletas darbo yra atskirų aspektų apie pasaulio vaizdą, jo savybes ir veisles, taip pat jos formirchpiyia problemos į konkrečių istorinių epochų. Tačiau daugelis istorinių ir teorinių problemos aspektų išlieka ne mokslinių tyrimų interesais.

Tyrimo objektas yra estetinis pasaulio vaizdas kaip visuotinio realybės supratimo forma.

Tyrimo objektas yra estetinės pasaulio vaizdų formavimas teoriniais ir istoriniais aspektais, taip pat šie semantiniai ir struktūriniai pokyčiai estetiniame pasaulio tapyboje kaip pasaulio estetinių žinių forma, kuri yra padaryta jos istorija.

9 Tyrimo tikslas: suprasti estetinės pasaulio vaizdą kaip visuotinę estetinę kategoriją, kaip metodą apibūdinti estetinį išraiškingumą aplinkinės realybės per estetikos kategorijų prizmę.

Tyrimo tikslais buvo laikomasi tyrimo tikslų: remiantis filosofinės ir estetinės ir mokslinės literatūros analogu dėl neišvengiamos temos, apsvarstyti estetinės pasaulio vaizdų sąvokos formavimą;

apsvarstykite estetinio pasaulio tapybos santykį su mokslo vadovasir meno pasaulio vaizdas;

Įgyvendinti ztiginio pasaulio vaizdą koncepciją, nustatyti savo vietą estetinėje žinių ir statuso pagal filosofinę pasaulėžiūrą ir mokslo žinias;

dėl Vakarų Europos estetikos medžiagos apsvarstyti pasaulio estetinio tapybos plėtrą ir nustatyti būdingus jų formavimo ypatumus įvairiuose kultūros istorijos etapuose (senovėje, viduramžiais, renesansui, klasicizmui, apšvietimui, romantizmui ir simboliui , Natūralizmas ir realizmas);

apsvarstykite šiuolaikinio pasaulio estetinio vaizdo formavimo specifiką, jos struktūrinius ir prasmingus skirtumus nuo ankstesnių pasaulio paveikslų; Nustatykite savo vaidmenį formuojant asmens idėjas apie aplinkinę tikrovę.

Mokslinių tyrimų metodologija

Disertacija naudoja filosofinį ir estetinį, istorinį

teoriniai, sinerginiai tyrimo metodai. 1 darbe

elementus naudoja lyginamosios istorinės analizės, mokymosi

istorinės idėjos derinamos su jų sociokultūrinio tyrimo

Žiūrėkite Podzhin I. Gamta, mokslas ir naujas racionalumas / Iprigogin // Filosofija ir gyvenimas. 1991.3№7; PODZHIN I., STENGAR, I. Laikas, chaosas, kvert. - M., 1994.

kontekstas. Tyrimo šaltiniai yra XVIII - XXI XVII XXI filosofų ir estetikos kūriniai. Įstaiga estetinei pasaulio vaizdui; Darbai, skirti teoregijai ir meno istorijai, pasaulinėms šiuolaikinio pasaulio problemoms, taip pat darbai, kuriuose analizuojami konkretūs literatūros kūriniai, vizualinis, muzikinis, multimedijos menas; Idėjos ir vaizdai, susiję su skirtingomis epochomis ir jų ryškiausiu.

Tyrimas atsiskleidžia šiomis kryptimis: pirmasis skyrius aptaria pasaulio vaizdą ir pasaulio estetinį vaizdą Rusijos ir Vakarų Europos filosofijoje ir XX XX a. Estetikoje. Čia paaiškėja estetinių ir mokslinių pasaulio paveikslų santykį. Antrajame skyriuje aptariami istorinio formavimo iš estetinio vaizdo protoneteturriko pasaulio, klasikinio mokslo ir postclassic mokslo laikotarpių modelius. Trečiame skyriuje, remiantis formavimo, visuomenės, šiuolaikinės estetikos meno idėjomis, bendroji problema apie šiuolaikinės estetinės pasaulio vaizdą kaip sinerginės sistemos modelį yra laikoma.

Hipotezė: tyrimo analizės, kad estetinis pasaulio vaizdas gali būti universalus fnloso-estetinės kategorijos (kaip teorinės apibendrinimo forma) ir daugeliu aspektų yra metodologinės ir švietimo vertybės. Taip yra dėl humanitarinio ugdymo plėtros užduočių ir poreikio suformuoti šiuolaikinio asmens holistinį pasaulį. Kaip dalis šio tyrimo, ne tik teorinis anaso atliekamas, bet ir eksperimentinių tyrimų.

Moksliniai tyrimai

Mokslo naujovė tyrimo valstybių analizuojant teorinį turinį naujos mokslinės koncepcijos - "estetinė pasaulio vaizdą", bandant paaiškinti ir taikyti meninės kultūros ir estetinės minties istorijos mokymams; Aptikrinant būdingus bruožus

ir. \\ Tistorinių pasaulio paveikslų formavimas ir jų tęstinumas; Nustatant konkretų statusą, esantį esančią pasaulio vaizdą kaip koncepciją, susijusią su moksliškai ir alternatyviu pasauliniu požiūriu.

Pirmą kartą, atsižvelgiant į šiuolaikinės estetikos ir sinergetikos idėjas, analizuojamas šiuolaikinio pasaulio turto originalumas ir dviprasmiškumas, kuris yra susijęs su specialiomis jos formavimo sąlygomis sisteminės krizės sistemoje visuomenės ir kultūros. Tuo pačiu metu tyrimo rezultatai pabrėžti didžiulę estetikos reikšmę į naujojo pasaulio foresfovašpis, galinti kurti žmonijos išvežimą iki hektinio situato.

Mokslinių svarba

Pagrindinės disertacijos tyrimo išvados rodo, kad estetinis pasaulio vaizdas į estetiką patenka į vieną hektarą visuotinių šiuolaikinių mokslų kategorijų ir prašo naujo požiūrio į jo vystymąsi kaip filosofinį mokslą. Disertschi medžiagos ir išvados gali būti naudojamos tolesniuose filosofijos, estetikos, kultūros studijų, meno kriterijos kūrimas kuriant istorinės ir teorinės orientacijos problemas.

Praktinė tyrimo reikšmė

Tyrimo rezultatai gali būti naudojami skaitydami atitinkamus filosofijos kursų skyrius, estetiką, specialius Velykų pedagogikos kursus ir teorinį auklėjimą.

Pagrindinės DISSSRTACEGIJOS nuostatos, pateiktos gynybai:

1. Aktyvus vystymasis šiuolaikiniame mokslo ir filosofijos koncepcijos pasaulio vaizdas veda prie tokios veislės atsiradimą kaip estetinė pasaulio vaizdą. Atspindi visą estetinę įvairovę

realybė savo vientisumu, seticpieskoi tapybos koncepcija pasaulio atlieka svarbias mokslo ir ideologines funkcijas.

Būdamas glaudžiai susijęs su labai estetinės kategorijos estetinės, estetinės pasaulio tapybos sąvoka atskleidžia savo svarbų vaidmenį šiuolaikinėje mokslo ir ideologinėse paieškoje.

Istorinė surinkimo pasaulio paveikslo formavimas vyksta remiantis pasauliniu mastu, o estetinės kategorijos suteikia tam tikrą bendros idėjų, susijusių su aplinkinių pasaulio estetiniu išraiškingumu, stabilumu, kurį sudaro noras Žr. MIF harmoningai tvarų.

Pagrindiniai estetinio schu estetinio vaizdo statybos objektai nuolat yra gamta, visuomenė ir menas; Pradedant nuo XVIII a. Pasaulio dvaro tapybos, mokslo ir faktinių estetikos formavime kaip savarankiškai

filosofinis disshgl1sh.

5. Specialus mokslo vaidmuo pasireiškia šiuolaikišku formavimu
estetinis pasaulio vaizdas, kuriant didelę vietą
Priklauso, ypač sinergetika ir globalizmas.

Apibendrinimas idėjomis, pateikiant remiantis tyrimo pagrindu Pagrindinės disertacijos nuostatos ir išvados yra išdėstytos daugelyje leidinių, ir buvo pateikti ir aptarti regioninėse konferencijose: "Valdymas: istorija, mokslas, kultūra" (Petrozavodskas, \\ t Šiaurės Vakarų viešųjų paslaugų akademija, Karelskshche! Filialas, 2004); "Kontrolė: istorija, mokslas, kultūra" (Petrozavodskas, šiaurės vakarų viešųjų paslaugų akademija, Karelijos filialas, 2005); Tarptautinėje konferencijoje "2006 m. Etninės lapo realybė. Švietimo vaidmuo etninės ir civilinės tapatybės formavimui" (Sankt Peterburgas, 2006); taip pat metines Karelijos valstybinio pedagoginio universiteto mokslinių tyrimų konferencijas. Baigiamajame darbe

13 aptartas KSPU filosofijos katedros posėdis ir RGPU estetikos katedra.

Disertacijos struktūra: disertacijos tyrimas yra nurodytas 158 puslapių pagrindinio teksto. Darbą sudaro įvadas, trys skyriai, kurių kiekvienas yra suskirstytas į dalis, išvados dėl kiekvieno skyrių, išvados, Šios temos šaltinių ir literatūros sąrašas, paraiškos su eksperimentinių tyrimų rezultatais.

Specifiškumas, struktūra ir funkcijos iš estetinės pasaulio vaizdas

Svarbiausiame pasaulyje galima išskirti du pagrindinius komponentus: konceptualus (konceptualus) ir proto vizualinį. Konceptualus komponentas atstovauja estetinės kategorijos, estetiniai principai, meno istorinių sąvokų, taip pat pagrindines individualių menų sąvokas. Būtent tai yra konceptualus pasaulio meninės tapybos komponentas yra kito, platesnio, sąvokų - estetinės pasaulio vaizdas. Šios sąvokos platuma pirmiausia yra visų Tizovo žmogaus veiklos turto universalumas. "Iš objektyvaus pusės estetinio vystymosi sudaro temos formų keitimas" pagal grožio įstatymus "ir į transformuoto objekto įtraukimą kaip estetinę vertę istorinėje būsenoje! Kultūros kontekstas. Iš subjektyvių pusės - estetinio jausmo, skonio ir kitų asmenų estetinio vertinimo veiklos formavimo. "Galite pridėti faktą, kad estetinė realybės raida yra USH antžeminis akimirkas, taigi ir tai gali įvertinti realius procesus visuomenėje. Ir skirtingai nuo estetinės ", - veiksmo meninis vystymasis yra dvasinės ir praktinės veiklos meno vertybių ir jų atitinkamų socialinių poreikių kūrimo forma." .2 ir, jei manome, kad bet kokia veikla iš esmės gali apimti elementą Turto santykių turtas meninis santykis yra konkrečiai ir susijęs su konkrečiu veikla. Tai yra pirmuoju atveju: objektas yra kiekvienas žmogus, o objektas yra reali tikrovė. Antruoju atveju: tema būtinai yra menininkas, o objektas vis dar yra ta pati reali realybė. Todėl logiška, kad dailininko žinios suteikia ne tik konkrečius mokslus, bet ir kasdieninę visuomenės estetinę praktiką.

Estetinėje realybės plėtroje, visos reiškinio dalys ir savybės yra pripažįstamos savo požiūriu į visą savo ir suvokti per visą vienybę. Čia visos apčiuopiamos fenomeno dalys ir jų kiekybiniai santykiai veikia savo koordinuojant. Jo paties priemonės reiškiniu - tai yra suvokti jame visos savybės vientisumą, tai reiškia suprasti estetiškai. Tokia supratimas gali turėti PRIMEGGELNPI teikimą ir rezultatų rezultatus, kurie koreliuoja su estetiniu požiūriu teigiamais ir neigiamais kategorijomis.

Naujos koncepcijos į kategorišką aparatą įvedimas yra pateisinamas, jei jis atitinka pagrindinius reikalavimus bet kokiam moksliniam apibrėžimui. Bus užduota loppeskai: ar man reikia įtraukti į konceptualų aparatą "Estetinis pasaulio vaizdas"?

Pirma, svarbiausias reikalavimas dėl mokslo kategoriškų aparatų yra būtinybė užtikrinti, kad pati sąvoka nustato konkretų objektą, medžiagos ar dvasinio pašalpos fenomeną. Šiuo atveju būtina nurodyti jau žinomas estetinio pasaulio vaizdų apibrėžimus.

Apsvarstykite 1984 m. Siūlomą apibrėžimą Yu.a.Ochichyikov: "Estetinė pasaulio vaizdą yra aukščiausia estetinių žinių forma, visos kultūros pobūdžio vaizdas, visa neišsenkanti gerovė visuomenės buvimas .1 Šioje apibrėžime toks konkretus objektas yra įvertintas filosofijos požiūriu. Be to, autorius papildo: "formavimo ištekliai, kurie maitina estetinį pasaulio suvokimą ir dvasinės kultūros asociacijos fondo komponentus yra suformuoti ir atkuriami ne tik mene, kitose kūrybiškumo formas, bet ir žurnalistika, kritika, kritika, kritika, mokslai, gyvai gerai, ".2. Todėl estetinio pasaulio vaizdų struktūra formuojama remiantis daugeliu šaltinių ir visuomenės sąmonės ir sąmonės atskirai (priklausomai nuo individo kultūrinio lygio, jo sugebėjimų , suformuota pasaulėžiūra) ir taip pat nustato sąmonės struktūra ir funkcijos.

Pasaulio estetinio tapybos santykis su moksline pasaulio vaizdu

Now, negraži vaizdai ir reiškiniai romantizme taip pat yra estetika. Kadangi pagrindinis tikslas romantikos siekiai yra laisvė, tada "estetized" herojai blogio (piratai, tirranai, plėšikai ir tt) buvo atlikti su didžiausiomis galimybėmis. Kiekvienas iš jų grojo našumą ir, susiduria su protu ir jausmais, nerimauja sunaikintų iliuzijų tragedijai. Kita vertus, romantika herojus turi viltį galutinei pergalei tobulai. Taigi gimė pagrindinis romantizmo metodas - ironija. "Ironija pasirodo iš nepatenkinto subjektyvumo, nuo subjektyvumo, kuris visada yra beprotiškas ir taip pat nėra patenkintas." .1 Todėl romantiškame MIF vaizde ir menininku, kuris sukuria estetinius vaizdus, \u200b\u200bišskiria nuo jo sukūrimo, kritikuoja, išliko, jo nuomone, laisva ir nepriklausoma.

Apartamentai romantiškose Mifa estetinių asmenų požiūriu į pasaulį, kuris buvo nudažytas nusivylimas nuo nereikalingos svajonės įgyvendinti idealą realiame gyvenime. Šiuose emociškai vertinguose santykiuose menininkas vis dar tikisi, kad galutinis pergalė yra tobula, tačiau bijo atrasti šią viltį, kuri yra teatro ironijos pagrindas. "Tik ironiškas požiūris į viską leidžia dailininiui kilti beveik iki Dievo lygio ir laisvai sparčiai didėjančiu erdvėse, su karališku neatsargumu, suformuojančiu nuo formos iki formos, nuo temos į temą, siekti tam tikro absoliuto idealo Ir niekada to nepasiekia. ". Taigi, estetiškas romantizmo pasaulio vaizdui būdingas reikšmingas decizmo ir menininkų ir jų herojų krizavimas vertinant aplinkinę tikrovę. Jų nuomone, miesto aplinka buvo maža ir uždusta laisvė, todėl romantika išrinko kaimą kaip laisvos romantikos gyvenimo simbolį, kur yra įmanoma natūrali ir laisva žmogaus dvasios saviraiška. Tokios romantikos dvasios išraiškos pavyzdys pripažino burnos liaudies kūrybiškumą, kuris buvo tiriamas, interpretuojamas ir pristatomas visuomenei. Tai buvo romantikos folkloro, kruopščiai puošia kaimišką gyvenimą, pamatė didingų gamtos vaizdus, \u200b\u200bdailininko dvasią ir siekė juos užfiksuoti savo mene. Poezija, tapyba, romantikos muzika, kaip taisyklė, nukreipta į neribotą Subrimo sferą. Didžioji dalis, pirmiausia, romantika pripažino Kūrėjo-genijaus įvaizdį, turintis pranašišką dovaną. Todėl, estetiniame romantschmos pasaulio vaizde, menininkas nebegali tarnas iš imperatoriaus, karaliaus, princo, globos, "garbingos visuomenės", bet "Dumo valdovas", tiesos ir lyderio pareigūnas žmonija.

Vertė ir meno vertė romantschma cardhagalgo pokyčių eros. Jei ankstesniuose pasaulio paveiksluose meno šlovintoje religija buvo moralinė instrukcija, mokymas, pramogos, dabar atrodo kaip svarbiausias žmogaus dvasinio gyvenimo regionas. Menas tapo aukščiausiu būdu pažinti pasaulį, kuris turi atidaryti idealaus egzistavimo šydą ir konvertuoti tikrą egzistavimą. Kaip šios meno koncepcijos dalis, romantika buvo linkusi integruoti įvairių rūšių meninės veiklos rūšis. Maniau galvojama apie muzikos ir poezijos "netobulumą", kuris nebuvo prieinamas tiesioginiam spalvų ir plastikinių formų perdavimui, virš bejėgio tapybos ir skulptūrų, kad būtų galima atkurti laiko ilgį, per visą vizualią meną. Šio galinio emocinio poveikio literatūra, kurią muzika turi. Todėl jie matė meno sintezę, visų pirma, skolinantis specialius termosofopus ir vienos rūšies meno metodų naudojimą kitose. Taigi, romantika įvyksta žanrų ir estetinių kategorijų, kurios apsunkina ir iškraipo formuotą

estetinis pasaulio vaizdas į neklasitybės būklę. Šis kategoriškas sudėtingumas pasaulio paveikslėlyje reiškia dviprasmiškus santykius tarp gamtos, idealaus ir meno. Savo ruožtu, požiūrį į pasaulį daugialaida ir netikrumas paskatino daugybę romantikų kreiptis į estetinę simbolis. Simbolis buvo laikomas aukščiausiu ir tik priimtinu asmens asmeninio ir socialinio buvimo meno apibendrinimo forma.

Įvairių autorių tyrime (F.Shleglev, I.Guete, K. Moriza, i.g er Dera), simbolis yra specifinis ir atrodė kaip "susijungimo reikšmės ir buvimas". F. Poveikis rodo, kad simbolis suprantamas kaip jautrumą numatoma taisyklė dėl pratybų idėjų. Jo interesas yra vertinant meno tipų simboliką: muzika yra allauga, tapyba yra eskizas, o plastikas yra simbolinis. Lyrics poezijoje linkusi į alegoriją, epinę poeziją schemos ir dramos į simbolį. Tokie sprendimai Šiandien atrodo prieštaringai, bet romantizmo eroje, kvailo idėja buvo paklausa ir naudojama meninėje praktikoje meno sintezės.

XX amžiuje daugelis simbolinių idėjų F. Schellling, F. Schelegel, I.German buvo išklausyti ir įkūnijami išraiškingų "atitikties", "analogijų", "gamtos hieroglifų" sh. Bodler, P. Carllen, a . Berbo ir dr. Simboliniame pasaulio paveiksle, gamta, bet kokie gyvenimo elementai ir reiškiniai, žmogiškieji veiksmai yra tik protingai suvokiami simboliai, išreiškiantys idėjas. Kaip ir romantiškame pasaulyje simbolis, menas yra pagrindinis būdas sužinoti pasaulį, ir šaltiniai yra: filosofija, tradicija, religija. Tačiau simbolis pasaulyje, menas nėra tiesiogiai apibūdinti objektą ar reiškinį, bet jis užuomina plonai (vadinamasis pasiūlymas) ant jo, verčia skaitytoją užbaigti vaizdą savo vaizduotėje. Todėl simbolis kalba skiriasi: neįprastos žodinės formavimo, prasmingų kartojimų, paslaptingų įsipareigojimų nevykdymo, nesilaikymo. Dėl šių specialių kalbų fondų simbolizmo vaizdai sukelia žiūrovą "dreba prieš darbo priemaišą". Skirtingai nuo romantiškų pasaulio simbolizmo kortelių, menininkas nėra pagrindinis figūra ir vienintelis realybės kūrėjas. Pats simbolis, turintis didelę dvasinę energiją, sukuria meno vaizdus ir visą visatą. Šie meniniai vaizdai apie simbolinę tapybą pasaulio atstovauja formos ir turinio savo pilną lygybę, kuri, žinoma, pašalina šių estetinių koncepcijų priklausomybę.

Prіshtsigjymn gali būti tai, kad simbolių estetinė ekonomika buvo grožio ir harmonijos kultas kaip pagrindinės Dievo apreiškimo formas pasaulyje. Įtikinamų sofne principų prasidėjo Rusijos mene, taip pat meno mąstymo A. Baleh, Vyach.ivanova, A. Bloka Taryba. A.Blokos interpretavimas, galite įsivaizduoti simbolizmo pasaulio estetinį vaizdą kaip du "nuoseklūs lygiai: 1)" Purple-Auksinis lygis Priblzhai į veidą "spinduliavimo draugei" ir 2) mėlynos spalvos demoniškas demoniškas dusk kaukės, lėlės, Bolav, kai menas Įjungia pragarą ".1 Aukščiausias šių dviejų nuotraukų lygių taškas gali būti vadinamas Teoregia idėja - HSI sukūrimas su dieviškosios energijos pagalba, jo įgyvendinimo variantas į tikrąjį gyvenimą. Tačiau šio aukščiausio taško pasiekimas, simbolika turėjo persikelti iš meno į kitas sferas - religiją ar mistiką, taip sunaikinti vientisumą ir diržus kuriant estetinį tapybą pasaulyje.

Klasikinio mokslo eros estetinis vaizdas

Radikaliai pokytis estetinėje sąmonėje 20-ajame amžiuje yra dėl vidaus medžiagų, mokslo, technikos, kapitalizmo, nihilizmo ir ateizmo. Tai buvo šiame amžiuje, kad NTP įvyko pasaulinį šuolį (aktyvų bifurkacijos etapą) nuo kultūros iki po kultūros. Todėl, norint sukurti holistinį visuotinį būdingų vaizdų aprašymą, reiškinius, eros objektus per estetinių kategorijų prizmę neįmanoma. Taip yra dėl kelių priežasčių.

Pirma, pati epocha yra kultūros "netiesinė aplinka", kurioje yra "tampa" struktūrų, kombinuoto chaoso (avangardo, modernizmo, postmodernizmo, postkultūros), ir reiškia, kad nėra vientisumo . Todėl visa XX a. Negali būti vadinama viena kultūrinė era.

Antra, 20-ojo amžiaus meno, ne tik dvasinis principas yra sąmoningai pašalintas, bet ir tradicinių estetinių kategorijų ir sąvokų orientacija: gražus, padidėjęs, meno simbolika, mimetinis principas, už pamainą, kuris atėjo: dalykas, dalykas, kūnas, fiziškumas, patirtis, praktika, dizainas, koliažas ir kt.

Trečia, gamta ir pats asmuo, kaip didžiausia vertė krikščioniškoje kultūroje, buvo sumažintos iki "mašinų pagamintų prekių" ir "troškimo mašinų ir vartojimo mašinų". Ir filosofinės teorijos Nietzsche, Freud, egzistentiation, struktūristai, konceptualistai, postmodernistai pripažino pačiu žmogumi Dionissijos principas, t.e. Gyvybės instinktų ir "proto žaidimų" prioritetas. Tai, kaip rašo F. Nietzsche: "Asmuo nebėra menininkas, jis tapo meniniu darbu; Viso pobūdžio meninė galia atsidaro intoksikacijos jaudulių, už aukščiausią palaimintą pirmosios savęs pasitenkinimą. ".1

Ketvirta, mokslinis reliatyvizmas, tos pačios realybės teorinių aprašymų tiesos prielaida, skirtingi vienas nuo kito, nereiškia estetinės sistemos vienybės. Štai kodėl dadazmo, ekspresizmo, futurizmo, siurrealizmo idėjos ir vaizdai, absurdiškumo teatras ir kitos XX a. Meninės kryptys negali būti vieningos į vieną darnią estetinę sistemą.

Todėl galima daryti prielaidą, kad kiekviena 20-ojo amžiaus meninė kryptis atstovavo savo estetiniam požiūriui į gamtą, meną, visuomenę ir žmogų. Tokiu atveju buvo suformuota XX a. Pasaulio paveikslų estetinė "mozaika", kurioje kiekvienas ryškus "Smalta" pavaizdavo savo pasaulio viziją.

Antrojo ir trečiojo mūsų eros tūkstantmečio ruože žmonija buvo precedento neturinčių socialinių sukrautų slenkstis. Buvo naujas kultūros paradigma: keisti kultūrą, kuri pažadino kūrybinį pradžią žmogui, sukūrė kūrybinę vaizduotę, sukūrė kūrėją, ir prisidėjo prie jam menininko kilmės, atėjo postkultūra, kuri žudo šią kokybę jame. Taigi, galima teigti, kad iki XXI amžiaus pradžios aukščiausių estetinių žinių forma labai pasikeitė, visos kultūros pobūdžio vaizdas pasikeitė visai žmogaus egzistencijai. Todėl modernumo "Schgra" estetinė nuotrauka yra būdinga visoms anksčiau esamoms "variantų" ir jos struktūrai bei funkcionalumui, ir svarbai žmogaus dvasiniam ir materialiam gyvenimui.

Estetinė sąmonė aktyviai dalyvauja visuomenės gyvenime, lemia žmonių požiūrį į meno kūrinį. Šiandien meno rūšių rūšių spektras yra daug išplėstas: kinas, televizija, kompiuteriniai produktai, interneto technologai ir kt. Rasparaigrovij, Pop meno kūriniai, BSP meno pavyzdžiai pabrėžti, kokia kultūra pradėjo teikti masinę gamybą. Šios gamybos produktai yra neteisėti ir slopinami asmens vaizduotė, o kartais pagimdyti NGA-Emschsh, nes nebaigti perėjos neturi gylio, todėl jie negali laikytis asmens, kad galėtumėte įsisavinti ir atrasti begalinis pasaulis tobulas.

Meno grybiškos kūrybinės veiklos estetinis reguliatorius. Šiuolaikinei žmogaus praktikai būdinga eilutė su švaistančiu gamybos ir vartojimo būdu su nekontroliuojamu ekonomikos augimo tempais ir gyventojais. Nauji neatsiejami mokslai - globalizmas ir sinergetika - išbandoma, kad būtų galima suformuluoti konkretų atsakymą į klausimą apie būdus, kaip užkirsti kelią artėjančiam katastrofai. Pasaulinio imtynių tyrimo problema yra aplinkos, ekonomikos, socialinių, demografinių, klimato, klimato ir kitų žemės paviršiaus apvalkalo procesų, kurių rezultatai turi atitikti tvaraus (savęs - žmogaus gyvenimo pasaulio ir regioninių sistemų plėtra.

Modernių pasaulio vaizdų mokymosi metodika kaip sinerginė sistema

Estetinė gamtoje, kad būtų pasiektas objektyvumas, kai svarsto tokį šiuolaikinio estetinio pasaulio vaizdą, kaip ir gamta - tai bus būtina kreiptis į savo vaidmenį aplinkinėje tikrovėje: "Šiuolaikiniai mokslai, kurie studijuoja pasaulio sudėtingumą, paneigti determinizmą: Jie reikalauja, kad gamta yra kūrybinga visuose jos organizacijų lygmenyse.

Tam tikras gamtos kūrybiškumas taip pat pasireiškia formuojant pasaulio vaizdą, nes: "Gamta ir istorija yra du kraštutiniai, priešingi būdai, kaip praleisti galiojimą į pasaulio nuotraukos vaizdą. Realybė tampa prigimtimi, jei visa formacija laikoma iš kurio požiūriu Tai yra istorija, jei ji tapo pavaldi su formavimu. "2 Todėl" Spengler "pripažino pobūdį į istorijos apraišką, o ne" tampa ".

Įvairių šaltinių epochų skirtinguose autoriuose šios sąlygos galėjo būti priimtos įvairiais laipsniais ir skirtingai. Iš esmės, turto mokslininkai gamtoje sumokėjo savo nuomonę apie vieną iš dviejų aspektų: kontempliatyvus ir aktyvumas. Antrojo aspekto rėmėjai reikalauja, kad gamtos reiškiniai gali būti estetinio osmisslumo objektas ir vertinimas, kai OIPI yra įtrauktas į socialinės ir žmogaus veiklos sritį arba tapti jų tiesioginio darbo objektu. Žinoma, tokia bendra idėja apie materialinę pobūdžio plėtrą, žmogaus plėtros idėja jau objektyviai įgyvendino trys šimtmečius. Tačiau "Gamta yra tokia pasaulio nuotrauka, kurioje atmintis yra pavaldi tiesiogiai jausmui" 1 ir šiandien, tyrėjai prisimena senovės filosofai, kurie teigė ir kontempliacija kaip veiklos faktas.

Atsižvelgiant į materialinį poveikį žmonių gamtoje, šis procesas yra bilataioneg. Viena vertus, žmonija užfiksuoja gamtos reiškinius: išmatuoja miškus, nužudo gyvūnus, virsta atvirkštinėmis upėmis, klonais gyvenančių organizmų ir kt. Kita vertus, rūpintis gamta: valo ir augaliniai miškai, darai dirvožemį, auginami augalus ir gyvūnus. Tačiau kartais toks auginimas lemia pusiausvyros ir harmonijos - individualių organų hartrofiją ir gyvenimo organizmo funkcijas, dirbtinis pakeitimas su savo nesąmonėmis (klonu). Taip yra auginantys obuolių medžiai, kurie pertrauka pagal jų vaisių sunkumą; Kepenų žirgai, panašūs į hipopotus; karvės su išsipūtęs bjaurumu, apsirengęs tvarsčiu; Paprastai susmulkintos kiaulės - augalai ir gyvūnai, praradę savo natūralius požymius, yra prarastos ir teigiamos estetinės vertės, o kartais tampa estetinės anti-spannost simboliais.

Tačiau svarbiausi pobūdžio estetikos pokyčiai XXI amžiuje buvo augalų ir gyvūnų kiochelbanis, t. Y. Susiejimas su paveikslėlio meno pavyzdžių vaizdu. Taigi pasirodė dirbtinis svyravimas, kuris vedė šiuolaikinio pobūdžio būseną į filialą (bifurcation) iš norint. Tai labai invazija į MIF gamtos invaziją yra Igzmeninė ir jos estetinė nuotrauka, kuri yra būtina moduliuojant per estetinių kategorijų prgamu.

Gabely gamtoje, gražus prifodas ne tik visada sukėlė jausmų ir emocijų audrą žmogaus sieloje, bet dažniausiai tapo estetinių tyrimų objektas mokslo testas: "Kiekvieno asmens vaizdą pasaulyje, į Vienaip ar kita artėja prie tobulos nuotraukos, niekada neįvyksta prigimties be perteklinio gyvenimo. "2 Gegel teigė, kad" viskas yra gerai su maloniu ".3 Ng Chernyshevsky neigė gražios gamtos egzistavimo galimybę:" Ne visi puikūs Vienas yra gerai, nes ne visi gimimo objektai yra gražūs. Ne visuose pačių rūšyse, netgi geriausi jų atstovai gali pasiekti grožį. " Ir kaip tokių gyvūnų pavyzdžiai, jis vadovavo moliams, varliagyviams, žuvims ir kai kuriems paukščiams. Tačiau šiuo atveju kalbame apie šių gyvūnų fiziologo objektyvius bruožus, o ne apie savo asmens estetinį suvokimą. Buvimas dėl gamtos objekto suvokimo, Chernyshevskis teigia, kad "gyvūnai mums atrodo gražūs, kurie panašūs į asmenį, gerai, o ne beprotiškumą. Ugly atrodo viskas nepatogu, t.y. Tam tikru mastu bjaurus. "1 Toks antropomorfizmas būdingas XIX a amžiuje mokslo buvo įveikti objektyvūs mokslininkai XX a. Tai buvo XX amžiuje, kad atsirado organizmų estetinio orumo sąvoka, kuri "pasirodė grožio samprata, kad" yra daug platesnis. Kadangi tose "tipai" ir "klasės", "rūšys" ir "rūšys" augalų ir gyvūnų, kurie iš tikrųjų negali "pasiekti grožio", geriausi, gana puikūs atstovai turi estetinį orumą ".

Gnpozosrelov pasiūlė naudoti šį kriterijų dėl estetinio vertinimo gamtos objekto: "Estetinis vertinimas atskiro gyvūno tam tikro natūra turėtų būti grindžiamas bendro lygiu estetinių gebėjimų, kad visi tokie gyvūnai turi Dėl savo paleidimo į bendrą "evoliucinės pažangos" laiptines su tomis arba іpіnh simptomais "siauros specializacijos" ar jų nebuvimo. Ir tada ši sąmata turėtų būti supratimas, kiek santykinis pranašumas yra įkūnija ir plėtoja šį konkretų gyvūną, šias bendras bruožas ir rūšies galimybes, kokiu mastu jo individualumas skiriasi atitinkamame bendrame charakteristikoje "

Suvokimo enciklopedija (leidybos svetainė)

Nuotrauka nurodo vizualią meno meną. Tačiau kopijos buvo sugadintos daug, tačiau dabar jis gali būti ginčijamas. Toliau pateikiamas straipsnio vertimas iš - apskritai, populiarus mokslas - "Bruce Goldstayne" enciklopedija "suvokimo enciklopedija" (Bruce Goldstein "suvokimo enciklopedija"). Aš suformavau šią knygą atsitiktinai: aš "žaidžiau" Richard Zakuya - knyga yra tiesiog privaloma skaityti žmones, susijusius su fotografija - Richard Zakia "suvokimas ir vaizdavimas / fotografija: matymo būdas" - ir aš skubėjau ieškoti jos ar pakeiskite ją. Taigi atėjo į Goldsayna.

Nedelsiant nustatykite: išversti beveik redaktorius, atlikite šią nuolaidą.

Straipsnis yra išverstas ir paskelbtas su autorių teisių turėtojo leidimu. Copyright priklauso Sage Publications Inc.

Originalūs straipsniai: E. Bruce Goldstein "Enciklopedija suvokimo, estetinio įvertinimo nuotraukų. PP .. 11- 13 Copyright 2010, Sage Publications Inc.

Dailinių meno kūrinių peržiūra, užtikrinant stiprią emocinį poveikį, tebėra visiškai asmeninis procesas. Aptariant estetinį vaizdą suvokimo procesų tyrimo metu, bandoma sumažinti atotrūkį tarp aiškaus supratimo apie žemesnio lygio procesus - vizualinį ir žievę * objektyvių charakteristikų suvokimą Vaizdas, pavyzdžiui, spalva ir forma, ir mažiau aiškus supratimas apie aukščiausio lygio vizualinio fenomenologijos ar subjektyvaus patirties.

Per šimtmečius "estetinės patirties sąvokos apibrėžimas ir turinys" atrodė visiškai skirtingi žmonės. Paprastai, kaip dalis suvokimo procesų tyrimo (suvokimo tyrimas), estetinis įvertinimas yra nustatomas pagal pirmenybę, atsižvelgiant į atitinkamo vaizdo grožį. Taigi suvokimo tyrimas yra atstumiamas nuo požiūrių į estetiką kaip David Yuma ir Immanuel Kant - skonio ir grožio sąlygomis, kurias jie aptarė. Manoma, kad veiksniai, turintys įtakos estetiniam atsakymui į nuotrauką, yra fizinės savybės, susijusios su tokiu, kad yra "viduje" rėmo "ir konteksto poveikio, pvz., Produkto pavadinimas ir jo parodos metodas (pristatymas) tai yra "už rėmo ribų".

Estetinio suvokimo problemų tyrimai vis dar grindžiami grupės metodais (nominalis metodas), tačiau yra nuomonės, kad tik atskiro asmens / individo (ar ideografinio požiūrio) tyrimas gali būti atskaitos taškas, jei tikslas yra yra visiškai suprantamas procesas. Šis straipsnis skirtas tai, kaip yra matuojamas estetiškas, pateikiami objektų ir subjektyvų požiūriai į estetiką ir nurodo šių metodų mokslininkų naudojimą.

Estetinės matavimas

Empirinės estetikos kilmė paprastai priklauso Gustavu Fehenera ir jo knyga "Elementary estetika" (Gustav Fechner, pradinė estetika) ir Daniel Berlynas (Daniel Berlyne) priskiria interesų atgaivinimui naudotis moksliniais metodais estetikos tyrime. 70s praėjusio amžiaus. Šie ankstyvieji eksperimentai buvo skirti nustatyti individualias temų pageidavimus vertinant didelius dirbtinai sukurtų paskatų, vadinamų "daugiakampiais" (daugiakampis), rinkiniai. Daugialgiai skyrėsi tarpusavyje kaip tam tikrų kiekybinių (skaičiuojamų) kintamųjų rinkinių, \\ t suskirstyti į kertišką (koridoriaus) (pavyzdžiui, sudėtingumą), psichofiziką (pavyzdžiui, spalvą) ir aplinkosaugos (pavyzdžiui, vertę / reikšmę). Pagal Berlaino psichobiologinį požiūrį, estetinė patirtis / suvokimas turėtų būti didesnis už Vidutinis sužadinimo lygis, su sužadinimu, apskaičiuota kaip susijusių savybių suma: pavyzdžiui, daugiašaliuose daugiašaliuose poligonuose turi būti mažesnės spalvos nei poligo mus su mažiau pusių.

Šie ankstyvieji tyrimai nustatė metodus matyti estetinę patirtį naudojant paprastą skaitmeninį skalę (taip pat žinomas kaip Lykert skalę), kai siūloma rūšiuoti ar įvertinti vaizdus iš mažiausiai pageidaujamų / gražių labiausiai pageidaujamų / gražių. Nepaisant to, kad šis metodas yra paprasta kritika dėl netikėjimo iki viso reitingų spektro bandymo, tokie subjektyvūs matavimai grindžiami suvokimo estetinio tyrimo. Laikui bėgant, subjektyvūs estetinės patirties sąmatos buvo papildytos objektyviais rodikliais, pvz., Atskiro įvaizdžio peržiūra ir kraujo deguonies (deguonies prisotinimo) lygis smegenyse, siekiant pateikti konverced duomenis į suprasti estetinę patirtį.

Estetika "rėmo viduje"

Pirmieji eksperimentai, kuriais siekiama suprasti estetiką vykdant suvokimo tyrimus parodė, kad požiūris buvo supaprastintas. Daroma prielaida, kad galite suprasti apie meno kūrinio meno grožio šaltinius, studijuojant individualias reakcijas į pagrindinius vizualinio suvokimo elementus. Tuo pačiu metu bendras įvertinimas vaizdinės gali būti padalintas į atskirų komponentų pirmenybės tyrimą: spalvų deriniai, orientacija linijų, dydžių ir formų. Bendras daugelio psichologinių tyrimų ribojimo veiksnys yra gebėjimo kontroliuoti siūlomas medžiagas laboratorijos sienose, ir atitinkamai gebėjimas apibendrinti gautus duomenis ir daug įvairesnius ir turtingesnius pavyzdžius dailės esamų realus pasaulis. Tyrimas, pagrįstas abstrakčiais vizualiniais dirgikliais, reiškia, kad subjektai neturėjo išankstinio pažįstamo su vaizdais, ir tai riboja estetinę patirtį kaip primityviosios šalies, kur grandinės ar atminties įtaka yra neįtraukta, ir vaizdas yra apskaičiuota tik per paskatas . Ir šie dirgikliai yra toli nuo realaus: ar poligonų tyrimas kažkam apie Picasso darbą?

William Turner, Shipwreck

Gebėjimas studijuoti mažesnių ir aukštesnių vizualinės patirties sankirtoje suteikia mums Piet Mondrian (Piet Mondrian), kurioje vizualiniai elementai yra specialiai ant pagrindinių vizualinių formų, pavyzdžiui, linijos orientacija ir spalva. Jie davė tyrėjams nuosekliai pakeisti atstumą tarp linijų, jų orientacijos ir storio, išdėstymo ir derinio pagal nagrinėjamą vaizdą, įvertinti pokyčių lygį, kuriam subjektai pripažino originalų mondrian kompoziciją estetiškai patrauklesnę nei modifikuotas. Rezultatai parodė, kad net ir dalykai, nenaudojantys vizualinio meno srityje, suteikia didesnius įvertinimus su originaliu vaizdu, kuris rodo, kad estetinis suvokimas yra iš dalies dėl vizualinių elementų vaizdo vietos. Kiti tyrimai parodė, kad estetinė pirmenybė yra originalūs, o ne modifikuoti paveikslai, taip pat nurodo tipiško pobūdžio darbus, nors pirminių darbų pirmenybė buvo aptikta tik po didelių pokyčių. Šios pastabos leido manyti, kad nuotrauka buvo estetiškai pageidautina, dėl kurių menininkas pasiekė geriausią elementų išdėstymą (ar balansą), ir ši sudėties balansas yra lengvai suvokiamas ne menininkų. Gauti duomenys puikiai atitinka PRÄGNANZ principą, susijusią su Gestalt Psychologija (taip pat žinoma kaip "vizualiniu teisingumu") ir pateikia estealizmo universalumo įrodymus.

Marcel Duchamp, nuogas mažėja laiptai

Estetika "iš Rama"

Priešingai nei objektyvinis požiūris į empirinį tyrimą estetikos, kurioje vaizdo grožis laikomas paslėptu pačiais vizualiniais elementais, subjektyvus požiūris pabrėžia išorinių veiksnių vaidmenį nustatant tai, kas yra graži, ir kas yra ne. Už estetikos subjektų komponento poreikis bus aiškus tiems, kurie turėjo nelaimės lydėti mėgėjų tapybos renesansą šiuolaikinio meno galerijoje. Tai, kad asmenys gali turėti visiškai skirtingas reakcijas į tuos pačius vizualinius dirgiklius, rodo, kad požiūris į meną ir pasirengimą turi didelį poveikį estetiniam suvokimui. Atliktų žiūrovų ir meno istorikų suvokimo palyginimas dažnai randamas mokslinėje literatūroje, nors tai reiškia, ką reiškia būti "meno istoriniu" arba "kuris yra meno istorikas". Remiantis skirtumų tarp vaizdinės (vaizdinės) ir abstraktus meno, originalios spalvos arba pakeista juoda ir balta įvaizdis, estetinės pageidavimus "Newbies" linkę į spalvų įvaizdį vaizdinio meno, o meno istorikai, kaip taisyklė, skiriasi daug platesnio pasirinkimo.

Edward Munch, Scream

Manoma, kad nuotraukos pavadinimas paveikia žiūrovo estetinį atsaką. Tuo pačiu metu šis efektas priklauso nuo titulo turinio ir vaizdo tipo, į kurį jis susijęs. Pridedant aprašomojo pavadinimo tipiniams paveikslams gali būti nereikalingas (pvz., "Shipwreck" William Turner William Turner, laivowreck), bet su daugiau abstrakčių darbų (pvz., "Nuogas, mažėjantis" Marseille D. "Marcel Duchamp žingsniai, Nude mažėjantis laiptų) pavadinimas gali padėti žiūrovui atrakinti atskirų dviprasmiškus elementus ant drobės. Be to, papildoma informacija apie kilmę, stilių ar interpretaciją darbe gali žymiai paveikti asmens reakciją. Taigi, informacija, kad Edward Munch "Creek" (1893 m.) (Edvard Munch's Screak) charakterį į pirmtaką nuotrauką nėra iš tikrųjų šaukia, bet bando apsaugoti save nuo gamtos rėkimo, gali iš esmės pakeisti estetinis žiniatinklio suvokimas. Buvo atlikti tyrimai, kai buvo lyginami reakcijos į darbą be pavadinimo ir su aprašomuoju ar aiškinamaisiais pavadinimais. Aprašomieji pavadinimai dažnai naudingi teisingam vaizdui suprasti ir paaiškinant, kad būtų gilesnis estetinis atsakas. Kitas išorinis veiksnys, turintis įtakos estetiniam suvokimui, yra nuotraukos vaizdas. Siekiant eksperimento grynumo, asmenys, dalyvaujantys empirinių estetikos tyrimuose, dažniausiai kviečiami apsvarstyti kompiuterio monitoriaus vaizdus ribotą laiką. Radikaliai skiriasi nuo paveikslų žiūrėjimo galerijoje, kur jie pateikiami pradiniame dydyje; Peržiūros atstumas dažnai yra kruopščiai apskaičiuotas, o žiūrėjimo laikas nėra ribotas. Duomenys, palyginti su originalų suvokimu ir sumažinta kopijomis ir rodo, kad trūksta didelių suvokimo skirtumų; Tačiau galima daryti prielaidą, kad menininkas suvokiamas tam tikras optinis poveikis arba masto poveikis, gali būti prarastas su dydžiu. Pavyzdžiui, didelė spalvų drobė Mark Rothko (Markas Rothko) galima įvertinti skirtingai, jei nesugebėsite išsaugoti savo matmenų. Eksperimentiškai sumažėjo, kad asmuo paprastai praleidžia pusę minutės, kad galėtumėte peržiūrėti vaizdą. Laikotarpis taip pat gali apriboti vaizdinio darbo analizės gylį, todėl estetinis įvertinimas yra tik bendrų vaizdo savybių.

Ar skonio jausmas?

Objektinių ir subjektyvų požiūrių palyginimas į estetinį tapybos darbų suvokimą lėmė asociacijos proceso pradžioje; Naujasis požiūris vadinamas interaktyvumu. Ginant obliektyvizmo požiūrį, jis sako, kad atstovas ir abstraktus tapyba sukelia estetinį atsaką, ir, kaip toks, santykis tarp požiūrių turėtų būti svarstomas per pačios nuotraukos prizmę, o ne jo turinį. Ginant subalansuotojo požiūrį, siūloma, kad identiški vizualiniai stimulai gali sukelti įvairių estetinių nuostatų. Tai aišku, kad būtina apsvarstyti alternatyvas nominiam požiūriui į empirinę estetiką. Sudėtingų vizualinių paskatų pagrindiniams komponentams, tyrėjams buvo sunku sukurti grupės estetinio pasitenkinimo modelį, tinkamai atspindintį. Be to, estetikos klinikinis naudojimas paprastai yra ideografinis požiūris. Pavyzdžiui, paliatyvi nauda iš meno daiktų, naudojamų sveikatos priežiūros srityje, daugiausia grindžiama asmenybe prieštaravimu institucijai. Nors pacientai ankstyvosiose Alzheimerio ligos etapuose skiriasi vaizdo klasifikacija, jų estetinės nuostatos gali išlikti stabilios per dvi savaites, o aiškus atmintis per šį laikotarpį nelieka stabili. Galiausiai esami vyrų ir moterų vaizdų pavyzdžiai, atspindintys idealą idealą, parodė, kad estetiniai įverčiai iš esmės priklauso nuo įvairių socialinių ir psichologinių veiksnių, būdingų kūrimui kūrimui. Suprasti estetiką ir individualiai, ir grupės lygiu žada sukelti intensyvesnį ir puikų supratimą apie aplinką. Tyrimai empirinių estetikos srityje įrodė, kad tikrai galima rasti skonio matavimą, nors kai kurie svarbiausi estetinės patirties aspektai išlieka nepasiekiami.

Ben Dyson (Ben Dyson)

Aš pridėsiu iš savęs.

Suvokimas - (nuo LAT. Suvokimo rezultatai, suvokimas) Tiesioginio objekto realybės atspindys pojūčiai.

Vaizdinis menas (nuo lat. Figura - išvaizda, įvaizdis) - tapybos, skulptūros ir grafikos darbai, kurie, priešingai nei abstrakčiai dekoratyviniam ir abstrakčiam menui, yra vizualinis principas

Žievės - susijusios su didelių smegenų pusrutulių pluta, žievės

Skalės Lykerta. - pavadintas Rensis Likert (Rensis Likert) - pageidavimų skalė, naudojama nustatyti nuostatas apklausų metu.

Prgnanz. (Išvalyti, aišku) - reiškia "Ivo Keler" formuluotės įstatymą, kuris yra vienas iš Gestalto psichologijos steigėjų. Patvarumo įstatymas arba "spintelė" yra ta, kad "lauko elementai yra izoliuoti formų, kurios yra stabilaus ir minimalaus streso" (FIFUS). Taigi, jei suplanuoto apskritimo atvaizdas mirksi ekrane su aukštu dažniu, šį ratą matysime su visuma.

Suprasti matavimo objektą

plokštelė pasiskolinta su psylib.org.ua. Autorius - O.V. Belov.