Eschil kaip "tėvo tragedija. Nuo.

Eschil kaip "tėvo tragedija. Nuo.

"Eschila" tragedija taip pat buvo pernelyg mažai dramatiškų elementų ir išlaikė glaudų ryšį su lyrine poezija, iš kurios ji kilo. Jos dainos yra vyraujančios, ir ji negalėjo atkurti tikrą dramatišką konfliktą. Visi vaidmenys buvo atlikti vienas aktorius, todėl niekada negali būti parodyta dviejų veikėjų susitikimas. Tik antrojo aktoriaus įvedimas leido dramatizuoti veiksmą. Šis svarbus pokytis buvo atliktas Eschil. Štai kodėl ji yra įprasta apsvarstyti jį tragiško žanro protėviu. V. G. Belinsky jį pavadino "Graikijos tragedijos" kūrėjui "1 ir F. Engels" - "Tragedijos tėvas".

Eschil (525-456 bc) tarnavimo laikas sutampa su labai svarbiu Atėnų istorijos ir visos Graikijos istorijos laikotarpiu. VI amžiaus metu. Bc. e. Slave priklausanti paslauga Graikijos valstybių miestų buvo įvesta ir nustatyta ir nustatė amatų ir prekybos plėtrą. Tačiau ekonominio gyvenimo pagrindas buvo žemės ūkis, o vyrauja laisvo gamintojų darbas ir "vergovė dar neturėjo laiko įsisavinti gamybą."

Kova už Tėvynės laisvę sukėlė patriotinį kilimą, todėl visi šių įvykių prisiminimai yra permatomi Pataisa, pasakojimai apie herojų išnaudojimą ir net apie pagalbą dievams. Pavyzdžiui, Herodoto pasakojimai savo "Muses". Pagal šias sąlygas, 476, Eschil sukūrė antrą istorinę tragediją "finikiečių", ir 472 - "Persų" tragedija. Abi tragedijos buvo skirtos pergalės salamino šlovinimui, ir jūs galite įsivaizduoti, kokį įspūdį jie buvo pagaminti auditorijoje, kurių dauguma buvo mūšio dalyviai. Eschil pats buvo ne tik liudytojas, bet ir aktyvus dalyvis garsaus savo laiko įvykių. Todėl gana aišku, kad visi jo pasaulėžiūrai ir poetiniams patams nustatomi pagal šiuos įvykius.

Esant Eschil gale, buvo būtina stebėti didelius pokyčius užsienio politikos, ir vidinio gyvenimo valstybės. Reformų iniciatorius Atėnuose - Efialt buvo nužudytas politinių oponentų. Eschil atsakė į šiuos įvykius paskutiniame darbe "Eurmina", tampa "Isopag" pusėje. Tuo pačiu metu pasikeitė Atėnų kryptis ir užsienio politika.



Attikos kultūros pradžios laikotarpis buvo paleidimo pradžios laikotarpis, kuris rado išraišką atsižvelgiant į įvairių rūšių gamybą, amatai - nuo jo apatinių tipų iki statybos ir plastiko meno, mokslo ir poezijos. Eschil pašlovino darbą Prometheuso paveiksle, kuris atnešė gaisrų žmonėms ir gerbė kaip keramikos laivų globėjas.

Sofokla kūriniai.

Sofokl-Atėnų dramaturgas, tragiškas.

SOFOKL parašė pagal turimą informaciją, 123 dramos, bet tik septyni buvo pasiekti iš jų, kurie buvo akivaizdžiai chronologiškai tokia tvarka: "Ajax", "Trachins", "Antigona", "Karalius Edip", "Electra", "Philoktt" ir "Oidip Colon". Produktų datos neabejotinai nėra nustatytos.

"Ajax" sklypas yra pasiskolintas iš kiklic eilėraščio "malaa Iliad". Po Achille Ajax mirties, kaip labiausiai vertinga po jo, karys, tikėjosi gauti savo šarvus. Bet jie buvo skirti Odysėjui. Tada Ajax, matydamas šioje intrigoje nuo Agamemnono ir Menel, suvokė juos nužudyti. Tačiau Atėjo deivė pakilo savo mintis, o vietoj jo priešų jis nutraukė bandą avių ir karvių. Atvykę į savo pojūčius ir pažiūrėkite, ką jis padarė, jo gėdos proto proto nusprendė nusižudyti. Jo temsmers ir ištikimų karių žmona, kuri sudaro chorą, bijo jam, atidžiai stebėjo savo veiksmus. Bet jis, apgaudinėja savo budrumą, eina į apleistą krantą ir skubina ant kardo. Agamemenonas ir Meneli galvoja, kad išgirsite negyvą priešą, paliekant savo kūną be laidojimo. Tačiau jo brolis Tevkl vyksta dėl plaustų teisių. Jis palaiko kilnus priešininkas - Odyssey. Taigi, baigiasi moralinė "Ajax" pergalė.

"Electra" sklype yra panašus į eschilos "hoeffers". Tačiau pagrindinis veikiantis asmuo čia nėra originalus, bet jo sesuo Electra. Arčiausiai, ateina į Argos, lydi tikinčiais dėdė ir Pilando draugu, girdi elektrinių rėkimus, bet Dievas įsakė padaryti gudrus gudrus, todėl niekas neturėtų žinoti apie jo atvykimą. Electra pasakoja choro moterims apie savo sudėtingą padėtį namuose, nes jis negali toleruoti žudikų mėnulio mėnulio per savo tėvo atmintį ir primena jiems, kad laukia jų keršto. Motinos išsiųstas Elektra Christhemido sesuo, kad miršta auka dėl Tėvo kapo, atneša naujienas, kurias motina ir EGISF nusprendė pasodinti elektrinį į požemį. Po klijų, jis meldžiasi Apollonui dėl bėdų. Šiuo metu Oresa dėdė pagal pastaruosius iš draugiško karaliaus ir praneša apie "Orest" mirtį. Naujienos taps neviltimi elektriniams, klipai bus triumfuoti, atlaisvinti nuo keršto baimės. Tuo tarpu, Christmide, grįžta iš savo tėvo kapo, pasakoja Elektra, kad jis pamatė, kad yra grotopesto aukos, kurių negalima pateikti kitiems kitiems nei orpes. Electra atsisako savo spėjimų, perduodant ją gauta naujiena apie jo mirtį ir siūlo keršto su bendra jėga. Kadangi CHRISTHEMIDE atsisako, Electra pareiškia, kad tai padarys vieni. Arčiausiai pagal "Fokyda" pasiuntinys vaizdą atneša laidotuvių urn ir, sužinojęs savo seserį degančioje moteriai, atveria jai. Po to jis nužudo motiną ir EGISF. Skirtingai nuo Eschil tragedija, Sophokla "Orest" patiria jokio kankinimo, o tragedija baigia pergalės šventę.

"Philoktt" yra pagrįstas "Malaya Iliad" sklypu. Philoktt išvyko į kelionę į Troją kartu su kitais graikų herojais, bet kelyje ant Lemnos salos, gyvatė buvo susieta, nuo to, iš kurių liko ne gijimo žaizda, valgyti baisų smegenų. Atsikratyti Phylotte, kuris padarė naštą kariams, graikai, dėl Odyssės patarimo, paliko jį vieną saloje. Tik su lanku ir rodyklėmis paaukoti jam Hercules, paciento Philoktt palaikė egzistavimą. Tačiau graikai gavo prognozę, kad negalima vartoti be hercules rodyklių. Odyssey paėmė juos gauti. Po to, kai einate į Lemną su Achilos sūnumi jaunimu, jis verčia jį eiti į Philoktteau ir susiejant jį pasitikėjimu, kad turėtumėte savo ginklą. Neopopolija daro, bet tada, matydamas jo herojaus bejėgiškumą, jį prisipažino, jis atgauna savo apgaulę ir grąžina ginklus į Filokttu, tikėdamiesi įtikinti jį savanoriškai eiti į GRKS pagalbos. Bet Philoktt, sužinojęs apie naują apgaulę Odisėjos, išskirtinai atsisako. Tačiau, pasak mito, jis vis dar dalyvavo "Troy". Sofocle leidžia šį prieštaravimą naudojant specialią priėmimą, kurį dažnai naudojo "EurYPid": nors Phillat ketina eiti namo, dilita Heraklie pasirodo aukštyje (vadinamasis "Dievas iš mašinos" -Deus ex Machina) ir pervedimai įsakymas dievai, kuriuos jis turėtų eiti į troją, ir kaip atlygį, kurį jis yra pažadėtas išgydyti nuo ligos. Sklypą anksčiau apdorojo Eschil ir EurYpid.

Iš mitų ciklo dėl "Trachins" tragedijos sklypas yra paimtas. Ši tragedija vadinama moterų choru, esančiame feerey mieste, kur gyvena, Hercules žmona. Jau penkiolika mėnesių, nes Hercules paliko ją, paskiriant šį laikotarpį laukimui. Ji siunčia Gilla sūnų norėjimui, bet čia pasiuntinys ateina iš Hercules su naujienomis apie jo neišvengiamą grąžą ir su grobiu išsiųstas jiems, ir tarp šios kasybos iola kalinį. Pareigūnas sužinos atsitiktinai, kad Iola yra karališkoji dukra ir kad Hercules užėmė savo pėsčiomis ir sugriovė Ekhalijos miestą. Norint grąžinti prarastą savo vyro meilę, "Ore Mana" siunčia jam marškinėlį, impregnuotas Kentaur Nessa krauju; Jau daugelį metų anksčiau, miršta nuo Hercules rodyklės, pasakė jai, kad jo kraujas turėjo tokią galią. Bet staiga ji gauna naujienų, kad Hercules miršta, kaip marškinėliai įstrigo į kūną ir pradėjo jį užpildyti. Beviltiškai ji atima sau gyvenimą. Kai atneša kenčiančias Hercules, jis nori vykdyti žudiko žmoną, tačiau jis sužino, kad ji jau mirė ir kad jo mirtis yra kažkada Kentauras kerštas. Tada jis pats prisikėlė į Etolio kalno viršūnę ir ten išduoti deginimą. Tragedija yra pagrįsta mirtinu nesusipratimu.

Labiausiai žinomi draugiški dviračių tragedijos. Pirmąjį sklypo kūrimo tvarką turėtų nustatyti tragedija "King Edip". Edip, be įtarėjusi baisių nusikaltimų - nužudė Laia tėvas ir susituokė su savo motina okatu. Palaipsniui atskleisti šiuos nusikaltimus ir yra tragedijos turinys. FIV karalius, kuris yra už daugelį metų, buvo saugiai karaliauti. Bet staiga pasaulis prasidėjo šalyje, o "Oracle" teigė, kad dėl to priežastis yra likti buvusio Lielio karaliaus žudiko šalyje. Oedip yra imtasi už norą. Pasirodo, kad vienintelis nužudymo liudijimas buvo vergas, kuris dabar patraukia karališkus bandas kalnuose. Oedip leidžia jums jį atnešti. Tuo tarpu kunigų teasers praneša Edipa, kad žudikas yra pats. Tačiau Edipa atrodo taip neįtikėtina, kad jis mato šioje intrigoje nuo savo Clonte. Iokasta, norėdamas nuraminti Edipą ir parodyti slyvų melą, sako, kaip ji turėjo sūnų, kuris bijojo baisių prognozių įvykdymo, nusprendė sunaikinti ir kiek metų tėvas buvo nužudytas kai kurie plėšikai kryžkelėje trijų kelių. Su šiais žodžiais Oedip primena, kad vieną dieną jis nužudė tam tikrą garbingą vyrą toje pačioje vietoje. Jis yra įtariamas, kad būtų įtartinas, FVAN karalius buvo nužudytas. Bet Okasteris ramina jį, remdamasi ganytojo žodžiais, kad plėšikai buvo šiek tiek. Šiuo metu, biuletenis, kuris atėjo iš Corinth, praneša apie karaliaus polibų mirtį, kurią Oedip mano tėvas, ir paaiškėja, kad Oidip buvo tik jo priėmimas. Ir tada nuo FVAN Shepherd tardymo, ji atveria, kad Oidip buvo vaikas, kurį ponia įsakė nužudyti, ir kad, todėl jis, Oidip, - jo tėvo žudikas ir vedęs savo motiną. Nusivylęs, okast atima save gyvenimą, o oedip žaliuzės pati ir smerkia tremties.

Sklypas "Antigona" suplanuotas galutinėje "septynių skydo penkių" eschilos tragedijos dalyje. Kai abu broliai - Eteteokl ir Polick - nukrito į kovos menus, CREONH, prisijungdamas prie valstybės valdymo, uždraudė policinio kūną pagal mirties baimę. Tačiau jo antigono sesuo, nepaisant to, daro laidojimo ritualą. Taikant tardymą, ji paaiškina, kad jis padarė jį aukščiausio lygio vardu, o ne raštu. Creonh pasmerkia ją vykdant. Vainui bandydamas sustabdyti savo sūnų sraigtą, jaunikio antigoną. Jis yra pakrautas požeminėje kripte. Kunigas Tadsky bando suformuoti Creonte ir dėl savo atkaklumo neleidžia jam bausmės dėl artimiausių žmonių praradimo. Apręstas kremas yra apsirengęs ir nusprendžia atlaisvinti antigongorą, bet atėjęs į kriptą, neranda jo gyvos. Virš jos lavonas yra Temmer. Creonta euridic žmona, sužinojusi apie savo sūnaus mirtį, taip pat cums savižudybės gyvenimą. Creonh, likęs vienišas ir moraliai sulaužytas, prisiekia savo nerazumą ir šventvagos gyvenimą laukia jo.

Satiirovskaya dramos "Trackers" parašyta homero himnų hermes sklype. Jis sako, kaip jis pagrobė savo nuostabias karves iš Apollo. "Apollo" savo ieškojimų kreipiasi dėl pagalbos, kad padėtų Chore Satiirdovui. Ir tie, kuriuos traukia Lyra garsai, išrado hermes, atspėti, kas yra pagrobėjas, ir suranda pavogtą bandą urvoje.

AISCHYLOS (maždaug 525, Eleusin, - 456 m., Sicilija), senovės graikų kalba. Dramaturgas. Jis paėmė nuo senovės aristokratijos, genties. Dalyvavo Greko-persų karuose. 484 m. Ji laimėjo pirmąją pergalę dramatiškoje. konkursai; Vėliau 12 kartų buvo nugalėtojas dramaturgų varžybose. Senovė žinojo gerai. 80 Dramatika. . E., tik 7 buvo išsaugota: "Persai" (472), "septyni FIV" (467), "Grįžti" trilogija (458; "Agamemnon", "hoeofors", "evmendy"); Kuriant tragedijas "Sudeller arba migruojanti" ir "grandinės prometheus" metu nėra nė vienos nuomonės. Nuo likusių tragedijų, E. pasiekė ištraukas, retai viršija 5-10 eilėraščių; Santykinai dideli satirovskio dramos fragmentai "Nemob" ir "ambasadoriai ar" Eastymen ". Egipto leidimuose. Papyrins 1933 ir 1941 Kūrybiškumas E. reiškia laikotarpį bus baigti, Atėnų demokratijos (pirmojo aukšto 5 V. BC. E.) ir atspindi pasaulėžiūros perkainojimas. Bendrosios sistemos principai. Jo tragedijų herojus yra nepriklausomas jo elgesiu ir atsakingas už savo veiksmus. Tragiškos E. esmė yra atskleista su didžiausiu "OresNe": "Agamemnon" namų požiūrio prakeikimas atliekamas tik todėl, kad patys šio Parlamento nariai (Agamemnonas, kliques) yra kalti dėl didžiausių nusikaltimų prieš dieviškuosius ir žmogaus įstatymus. Kruba kliūčių - nusikaltimų nustoja dėka Athenian Isopaga intervencijos, kurio sprendimas yra pašventintas deivės Athena ir simbolizuoja demokratinio pergalę. Valstybingumas virš archaicho. Vyresniųjų keršto įstatymas. Patriotizmo ir persekiojimo principų triumfas. "Barbar" despotizmo lygybė yra pagrįsta. "Persų" turinys ir taip pat atsispindi "Septyni prieš Puris" ir "Siuntėjai". Humanistas. E. kūrybiškumo turinys neapsaugo, ryškumas yra atskleistas tragedijoje apie Promethea - "labiausiai kilnus šventas ir kankinys filosofiniame kalendoriuje" (MARX K., žr. Marx K. ir Engels F., nuo ankstyvųjų darbų, 1956 m. , p. 25).

"Tėvo tragedija", E. buvo didžiausias novatorius meno srityje, formas. Choro ir dainų tekstai. Šalys su dalyvių dalyvavimu vaidina svarbiausią dramatiką savo tragedijų. Vaidmuo, nepagrįstas jaudulio ir nerimo atmosfera ir veiksmo į kulminaciją. Antrojo aktoriaus E. Įvadas žymiai padidino asmenų vaidmenį, simbolius, tarp kurių yra išskiriamas toks titanas. Vaizdai, pavyzdžiui, Eteokl, PROMETEY, "Cinders". E. tragedijos buvo gerai žinomos senovės Romoje; Kai kurie iš jų tarnavo kaip prototipas. Ania, skatinimas, Seneki. LIT-RE ir nauju laiku, plati refleksija rado Prometheus įvaizdį.

V. N. Yarho.

Naudotos didelės sovietinės enciklopedijos medžiagos. 30 tonų. Ch. ed. ESU. Prokhorov. Ed. 3. T. 29. Chagan - ex-les-bin. - M., Sovietų enciklopedija. - 1978 m.

Tolesnis tragiško žanro vystymasis yra susijęs su trijų puikių atenų poetų pavadinimais: Eschil, Sofokla ir Euripid. Jų gyvenimo laiką gali būti vertinamas pagal tai, kad 480 m. e. Eschil, matyt, dalyvavo Salaminos mūšyje, Sofokl dainavo jaunų vyrų chorui šios pergalės šventėje ir "Eurypid" pagal legendą, tariamai gimė tuo metu.

Eschil - "Tėvo tragedija", kaip ragina savo "Engels", atėjo iš kilnaus. Jo politiniai vaizdai buvo išskirti konsercizmui. Nuo Tų, parašytų Arhil, pagal senovės, 90 tragedijų, tik 7 atėjo į mūsų laiką. Nepaisant mitologinių sklypų, naudojamų šiose tragedijose, Eschil reaguoja į neatidėliotinus jų laiko klausimus. Taigi, pagrindinė "Eschil" "ORESTEA" trilogijos tema, kurią sudaro tragedijos: "Agamemnon", "Hoefors" ir "Eurminai", tarnauja tarp mirties motinos ir nugalėjo tėvo teisę. Šio trilogijos turinys sumažinamas iki toliau pateiktų. "Cliquencen" kartu su savo mylimi aetiše nužudė savo vyrui Agamemnoną, kuris sugrįžo po to, kai vartojo troją. Jo tėvo mirtimi, arčiausiai nužudo savo motiną ir jos meilužį. Už tai jis siekia keršto, gyvatės plaukuoto Elinnijos deivės. Vintage darbuotojai pradėjo matriarchatą, jie nemano, kad kaltas "Climer" už "vyras, kuris nužudė savo vyrą". Ant Orpsa pusėje, nauji dievai - Apollo ir Athena, kuris palengvino "Skriezhlovo senovės Pravda". Bet Athena sugebėjo "lanko laukinius deivės neužsikabinęs rūstybės". Apskaičiuota, kad ITOPAG pateisina orientaus. Tekinimo į gerus Eurmines, Elinnia lieka Atėnuose, tapti savo globoja deivė. Atėnų burnoje autorius investavo ir sandorą išreiškė savo politines nuomones:

Laikykite miestą taip energingai, piliečiams nuo originalo, kiek savigynos.

Tragedijoje "grandinė Prometheus", Eschil suteikia drąsos kovotojas prieš dievų, dėl žmonijos laimės. Prometheus atvaizdas tada daugelį šimtmečių įkvėpė pažangos skaičiai kovojant su reakcija. "Persų" tragedija, parašyta ne dėl mitologinių, ir dabartiniame istoriniame sklype, atspindi atėnų šventę, kuri laimėjo istorinę pergalę kovojant su Persija ir yra išsamus salaminų mūšio aprašymas.

Eschilos tragedijos yra parašyta pusiau epinių chorų dainų, tačiau šioje srityje, Eschil parodė save būti novatoriumi. Senajame tragedijoje pagrindinis aktorius buvo choras, kuris dalyvavo dialoge su vieninteliu veikėju; "Eschil" pirmiausia vienu metu atnešė du veikėjus ir taip sukūrė veikiančią dialogą nuo chorumo, kuris tada pradėjo sparčiai plėtoti chorinės dalies sąskaita. Tačiau vėlesnis teatro meno kūrimas įvyko taip greitai, kad atenai pabaigos v c. Bc. e. Eschil, palyginti su Sophoklon ir ypač "Eurypid", jau buvo tolimos praeities poetas. Taigi, komedijoje aristofan "Frog", jis personia didvyrišką, bet jau neatšaukiamai praeityje.

Pasaulio istorija. II tomas. M., 1956, p. 94-95.

"Tėvo tragedija"

Eschil (525-456 m.). Seniausias graikų dramaturgas, kuris vadinamas "tragedijos tėvu", gimė eleusino mieste kilnaus pagrindinio žemės savininko šeimoje. Dalyvavo kaip sunkus karys kovose su persų maratonu ir salaminu. 500 bc. Pirmą kartą įdėjo savo žaidimą ir nuo to laiko 13 kartų laimėjo dramos varžybose. Du kartus jis buvo palikta tam tikrų nepaaiškinamų priežasčių iš Atėnų, Tirana Gierone Sicilijoje, kur jis mirė.

Apie 90 vienetų rašė Eschil - nors jis atėjo pas mus tik 7. Kai kuriuose darbuose jis pasakoja apie realius įvykius ir simbolius ("Persai"), bet dažniau yra mitiniai herojai, kurie nereiškia, kad jie yra toli nuo tikrovės. Priešingai, tampa įmanoma kalbėti apie amžinąjį, apie aukščiausius žmogaus jausmų ir minčių apraiškas.

Roko, likimas, dievų valia priešinasi laisvam asmeniui, kuris nepraranda savo orumo net mirtiname pavojuje. Eschil pamatė pažeminimą ir žmogaus pramogą į tai, kad yra sukurta pinigų galia, pinigai. Jis šlovino žmonių, kovojančių už teisingumą, atkaklumą dėl laisvės, už savo tėvynę. Tragedija "Persai" skambutis:

Į priekį, Ellala sūnūs, tiesiai mūšyje! Išlaisvinkite savo gimtųjų dievų, vaikų ir jų žmonų altorius. Galų gale, kova eina už viską!

Tikras himnas yra kūrybinio asmens didybė, pasirengusi eiti į miltus žmonių gėrybės labui, - Eschila "Prometheus grandinės tragedija". Pagrindinis veikėjas leidžia spektaklis, žinant, kad jie nėra tikėjosi, kad ne pagyrimu, bet rūpesčiai:

Galų gale, prieš, aš pats užeisiu visą atėjimą, ir man nėra netikėtų nelaimių man. Turiu lengvai perkelti savo likimą: neįmanoma įveikti poreikio. Bet sunku ir tylėti ir kalbėti apie mano likimą. Galų gale, aš, zloshvennaya, kančia už didelį mirtingumą. Dieviškoji liepsna, kurią pagrobiau ... "

"Ne tik natūralus ugnis atnešė žmones Prometheus, bet ir žinių šviesą, nes -

Anksčiau žmonės

Atrodė ir nematė ir klausa,

Negirdėjo tam tikros svajonės rūšies

Perkeltas gyvenimas ...

Prometheus mokė žmones į meną ir amatų, skaičiaus ir raštingumo mokslas, išrado laivus, ir visa tai buvo žiauriai nubausta Zeuso. Dievų karalius atstovauja Eschil kaip daivai, svetimų užuojautos ir teisingumo. Drąsiai pasmerkia jį prometheus:

Kai tik jis atnešė save į sosto tėvą, dabar jis pradėjo ir garbė ir galia platinti tarp naujų dievų, bet apie nelaimingus mirtinguosius pamirštus. Ir dar daugiau: sunaikinti visą žmogaus gentį ir naują kelią. Ir niekas nepaliko už vargšų mirtingųjų, bet aš drįstu ...

Atsakydama į pasiūlymą - "Hermes" tvarka informuoti Zeus apie tai, kas jį nuvertė, turėdama prometheus pranašystės dovaną, atsakingą:

Oh, nes tai skamba ir išdidžiai

Visa ši nusikaltėlio, dievų kalba.

Jūs manote, kad nauji karaliai,

Kas yra amžinai palaiminti tvirtoves?

Bet aš nematau, kaip Olympus

Ar buvo du "Tyrana"? Ir matyti

Kaip trečia, dabar valdantis, krito -

Krinta gėdinga ir greita.

Iš tiesų, dievai nėra kariai, o Graikijos Zeuso nuosmukis davė savo vietą Jupiterui, ir net vėliau, visi senovės dievybės buvo "nuversti" krikščionybę. Nepriklausomai nuo nežinomų dangiškųjų ir žemių valdų žmonių atstovauja save, svarbiausia, kuris pateisina jų egzistavimą - savigarbos, dvasinės laisvės ir kūrybinių jesters jausmą. Vienas iš pirmųjų, kurie pareiškė tai buvo eschil.

Balandin R.K. Šimtas didelių genijų / r.k. Balandinas. - m.: Veva, 2012 m.

Pirmasis tragic.

Eschil (525-456 m.), Graikų dramaturgas, pirmoji iš trijų puikių atėnų tragikų 5 V. Bc. Mūsų informacija apie Eschila gyvenimą vyksta daugiausia gyvybei, kurią prognozavo savo tragedijos 11 rankraščio. Pagal šiuos duomenis Eschil gimė 525 m. Pr. Kr. Eleusin, jo tėvas buvo Euforye, kuris priklausė senovės Athenian aristokratijos, Evpatridam. Eschil kovojo su persų nuo maratono (šis faktas didžiuojasi galėdamas būti pažymėtas savo Epitaph) ir tikriausiai dalyvavo salamino mūšyje, nes istorija apie šį kovą perseksuose greičiausiai yra liudytojas. Į Eschila jaunimo, Atėnai buvo nereikšmingas miestas, bet jis turėjo liudytojas liudytojas savo gimtajame nominacijoje pirmaujančioje vietoje graikų pasaulyje, kuris įvyko po graikų-persų karų. Eschil pirmą kartą atliko tragikų konkurse. 500 BC, bet pirmasis prizas, kurį jis sugebėjo laimėti tik 484. Vėliau, "Eschil" pirmą kartą užėmė bent 13 kartų. Athenians labai labai įdėti savo darbus. Tai gali būti vertinama pagal tai, kad po jo mirties Atėnuose buvo priimta rezoliucija, kad kiekvienas, kuris norėjo įdėti eschilos žaidimą "gaus chorą" iš valdžios institucijų (ty gaus leidimą atnaujinti dramos formulavimą į šventę Dionysius). Eschil keletą kartų nuvažiavo į Siciliją ir ten įdėjo savo dramas, o 476 m. Aš sudarau etnickets tragediją garbei Etna Gieron pamatai, tuomet Sirakūzų valdovas. Tradicija, kad 468 m Eschil paliko Atėnai, nes jis buvo pasipiktinęs jaunesnio Sofokla priešininko sėkmė, greičiausiai nepatikima. Būti taip, kaip jis gali, 467 m. Bc Eschil jau vėl buvo Atėnuose apie savo tragedijos septynių prieš FIV gamybą ir 458 m. Jo šedevras, orestėja, vienintelis graikų trilogija, atėjusi pas mus buvo apdovanota pirmuoju prizu. Eschil mirė gelio sicilijoje 456 m. Kaip ir visi tragikai Sophokla, jis pats atliko vaidmenis savo drrims, bet pasamdė ir profesionalius veikėjus. Manoma, kad šis eschilas padarė labai svarbų žingsnį į dramos plėtrą, patekusi į antrąjį aktorių.

Darbai. Eschil Jungtinei savo tragedijos trilogijoje skirta bendrai temai, pavyzdžiui, Laiya šeimos likimą. Nežinoma, ar jis buvo pirmasis, kuris pradėjo kurti panašius vienišus trilečius, tačiau tokios formos naudojimas atvėrė platų poeto minties apimtį ir tapo vienu iš veiksnių, kurie leido jam pasiekti tobulumą. Manoma, kad Eschil buvo devyniasdešimties dramos autorius, mes žinomi 79 pavardės; Iš jų 13 - Satiirov dramos, kuri paprastai buvo įtraukta į trilogiją. Nors tik 7 tragedijos atėjo pas mus, jų sudėtis buvo nustatyta dėl kruopščiai atrankos pagamintos paskutiniais šimtmečius senovės rezultatas, todėl jie gali būti laikomi geriausiais ar labiausiai tipiškiausių vaisių poetinės dovanos Eschila. Kiekviena iš šių tragedijų turėtų būti paminėta. Persai, vienintelė istorinė drama, kuri mums atėjo į mus visose graikų literatūroje, apibūdina persų pralaimėjimą po salamino 480 m. Tragedija buvo parašyta aštuonerius metus po šių įvykių, t.y. 472 m. BC. Kalbant apie Prometheus tragedijos laiką, nėra prieinami grandinės duomenys. Kai kurie mokslininkai mano, kad tai susiję su ankstyvu kūrybiškumo laikotarpiu, kitais, priešingai, vėlai. Tai buvo tikriausiai dalis trilogijos, skirtos Prometheui. Mitas, kuris yra pagrįstas šia tragedija, yra Prometheus bausmė už ugnies pagrobimą ir Zeuso valios nepaisymą, "Shelly išlaisvintas Prometheus išlaisvintas garsaus eilėraščio buvo sukurta ir daugelyje kitų darbų. Iš septynių prieš FIV tragedija, tiekiamą 467 m. Pr. Kr., Yra Edipo, Etookla ir Polica sūnų istorijos pareiškimas. Tai yra galutinė trilogijos dalis, pirmosios dvi tragedijos buvo skirtos Lai ir jo sūnui Edipa. Dukters tragedija nustato apie penkiasdešimt dukterų, kurios pirmenybę teikė pabėgti nuo Egipto, kad nebūtų tuoktis savo pusbroliais, Egipto sūnumis ir rado prieglobstį Argos. Dėl archaizmo gausos, ši tragedija buvo laikoma anksčiausiai iš konservuotų darbų Eschil, tačiau 1952 m. Paskelbta paporus fragmentas leidžia mums iki šiol tai yra tariamas 463 m. Orentea trelogija buvo parašyta 458 m. Ir susideda iš Agamemnono, kanopos ir Eurmin.

Dramos technika. Kai Eschilas pradėjo rašyti, tragedija daugiausia buvo lyrinio chorinio darbo ir, visai tikimybe, sudarė chorų partijų, kartais nutraukė kopijas, kurias keičiamasi choro (Korinės) lyderis ir vienintelis aktorius (tačiau, Dramos metu jis galėjo įvykdyti keletą vaidmenų). Antrojo aktoriaus įvedimas, kurį įgyvendina Eschil, turėjo didžiulį poveikį dramos esmei, nes pirmą kartą suteikė galimybę pasinaudoti dialogu ir perduoti dramatišką konfliktą be chorumo dalyvavimo. Peticijos pateikėjams ir persų choras vaidina svarbų vaidmenį. Suniter yra tik vienas trumpas epizodas, kuriame du simboliai kalbama apie scenoje, apskritai, visame žaidime, dalyviai bendrauja tik su choru (todėl šis žaidimas buvo laikoma pirmiausia tragedija Eschila). Tačiau, iki gyvenimo pabaigos, Eschil išmoko lengvai valdyti du ar net tris simbolius tuo pačiu metu, ir nors ilgos šalys choro vis dar vyksta oreste, pagrindinis veiksmas ir plėtra sklypo būtent per dialogus.

Eschil sklypo struktūra išlieka gana paprasta. Pagrindinis personažas pasirodo esąs kritinėje situacijoje, tam tikra dievybių valia, o situacija paprastai keičiasi iki sankryžos. Būkite vieną kartą dėl tam tikro įvaizdžio veiksmų, herojus ir toliau žygiuoja į pasirinktą kelią, nežinodamas abejonių. Vidinis konfliktas, kuris priskirs tokią svarbią vietą "Eurypid", Eschila yra beveik sutrikusi, todėl net ir arčiausiai, ketinate nužudyti savo motiną Apollo tvarka, rodo tik minutę dvejones. Keletas nesudėtingų epizodų sukuria įtampą ir įdeda į pačią katastrofą. Choro dainos, susipynusios su epizodais, sudaro didingą foną, jie perduoda tiesioginį tragiškos situacijos pojūtį, sukuria nerimą ir siaubo nuotaiką ir kartais yra moralinio įstatymo nuoroda, kuri yra paslėptas pavasario veiksmas. Chorui likimas visada dalyvauja tragedijoje, dramos rezultatus tam tikru mastu daro įtaką jo dalyviams. Taigi, Eschil naudoja chorą kaip papildomą aktorių, o ne tik kaip įvykių komentatorius.

Eschilos simboliai yra išdėstyti keli galingi smūgiai. Tai turėtų būti ypač pabrėžta Eteokla septynių prieš FIV ir Cleener Agamemnone. Eteokl, kilnus ir lojalūs karalius, išvedė save ir iš dalies dėl atsidavimo lojalumo, buvo pavadintas pirmuoju tragišku Europos dramos herojumi. Alpinistas dažnai buvo lyginamas su Lady MacBeth. Ši moteris, kuri turi geležies ir nepatyrę ryžtą, apsėstas aklųjų pykčiu, skatindamas ją nužudyti savo vyrą, staiga dominuoja visose Agamemnono scenose, kurioje ji dalyvauja.

Pasaulėžiūra. Didžiausias pasiekimas Eschil buvo giliai apgailėtinų teologijos sukūrimas. Išpildymas iš graikų antropomorfinio politemizmo, jis atėjo į vieno aukštesnio dieviškojo ("Zeuso, kas jis galėjo, jei jis buvo taip vadinamas gerai žinomas"), beveik visiškai neturi antropomorfinių bruožų idėją. Supils, Eschil kreipiasi į Zeuso, kaip "karalių karalių, labai gerai ir padarė iš dieviškųjų jėgų", ir paskutinėje tragedijoje, Eurdakh, vaizduoja Zeus kaip visos teisės ir visagalis dievybės, kad vienija Teisingumas ir pasaulinė pusiausvyra, ty Asmeninės dievybės funkcijos ir neišvengiamas beasmenio likimo pasiekimas. Gali atrodyti, kad Prometheus smarkiai kontrastuoja su tokiu požiūriu apie Zeusą, nes Zeusas suvokia Promethem, Io ir choras kaip blogis tironas, galingas, bet ne visagalis, ir be geležies įstatymų. Tačiau reikėtų prisiminti, kad Prometheus yra grandinė - tik pirmoji iš trijų tragedijų šioje sklype yra neabejotinai, dviejose vėlesnėse eschil dalyse, aš rasiu tam tikrą sprendimą, kurį paveikė teologinė problema.

Eskilo teologijoje visatos dieviškoji kontrolė taip pat taikoma žmogaus moralės karalystei, t. Y. Jei naudojame mito kalbą, teisingumas yra Dzeuso dukra. Todėl dieviškosios pajėgos visuomet nubaudžia žmonių nuodėmes ir nusikaltimus. Šios jėgos veiksmas nėra susijęs su už atlygį už pernelyg didelę gerovę, nes kai kurie iš eschilos dydžių tikėjo: tinkamai naudojamas turtas nereiškia mirties. Tačiau pernelyg klesti mirtingieji aptinka tendenciją aklųjų sumaišymo, beprotybės, kuri, savo ruožtu, generuoja nuodėmę ar aroganciją ir galiausiai lemia dievišką bausmę ir mirtį. Tokios nuodėmės pasekmės dažnai suvokiamos kaip paveldimas, perduodamas šeimoje bendrojo prakeikimo pavidalu, tačiau eschilas aiškiai nurodo, kad kiekviena karta daro savo nuodėmę, taip sukeliant bendrąjį prakeikimą į gyvenimą. Tuo pačiu metu Zeuso bausmė nėra akli ir kraujagyslių atlygis už kvapą: žmogus mokosi per kančias, kad kenčia tarnauja kaip teigiama moralinė užduotis.

Orestea, trilogija, įdėti į 458 bc, susideda iš trijų tragedijų - Agamemnonas, hoeofors, evmenia. Šioje trilogijoje prakeikimas buvo atsekti, suėmė Atreya, kai Pelop Atrajos sūnus ginčijo su savo broliu Fiesta, nužudė Fiestos vaikus ir elgėsi su savo tėvu baisiu sutrikimu, virti iš vaikų. Fiesta išsiųstas prakeikimas Atreya sūnui - Agamemnonui. Todėl, kai Agamemenonas, Graikų karių galva, nuėjo po Trojomis, jis nusprendė paaukoti savo dukterį, neišspręsdami malonumą Artemide. Jo žmonos dulkės niekada nesuteikia jam už žiaurumui. Jo nesant, ji įgijo meilužis Egisf, Fiesta sūnus kartu su kuriuo buvo planuota uždegimo planas. Dešimt metų, Troy sumažėjo, o graikai grįžo namo.

Tragedijoje "Agamemnon" veiksmas prasideda tik nuo šio taško, tačiau jis atsiskleidžia aplink Graikijos kariuomenės savo žmonos lyderio žudymą. Kai "Agamemenon" grįžta namo, kartu su Trojos pranašiniais Kassandra, kuris tapo jo nelaisvėje ir sugulove, "Cliquence" kviečia jį patekti į rūmus ir nužudo jį; Agamemenono akcijų ir Cassandros likimas. Po žmogžudystės, EGISF pasirodo scenoje ir pareiškia, kad nuo šiol, karališkoji galia priklauso jam ir klijavimui. Argos starterių choras, kuris išlaikė lojalumą Agamemenonui, protestuoja veltui ir užuomina ateinančiais ateities, kai Agamemnono sūnus augs, "Orest".

Haeoforų tragedija (arba aukos karstu) pasakoja apie "Orest", kuris po jo tėvo nužudymo buvo išsiųstas už Argos ribų. "Oracle Apollo", "Oracle Apollo", "Orest" yra slapta grįžta į keršto savo tėvą. Naudodami savo seserį, elektrinį, jis įsiskverbia į rūmus, nužudo Egisfa ir savo motiną. Po to "Oest" veiksmas tampa Elinia auka, baisios dvasios, pučia žiedo nužudymą, ir beprotybė palieka sceną pakartoti Apollo gynybą.

Eurmenda tragedija yra skirta į Orest, kuris baigėsi jo pagrindimas pabaigoje kančia. "Erinias" siekia jaunuolis atvyksta į Atėnus ir čia pasirodo prieš specialiai paskirtą teismą (Asopag), vadovaujamą deivės Athena. "Apollo" veikia kaip gynėjas, o Athena pateiktas balsas išsprendžia klausimą rūdų labui, nes žmonės negalėjo pasiekti galutinio sprendimo. Taigi nutraukia Atre generinio prakeikimo veikimą. Elinia šalia jo nuo pykčio, susijęs su tokiu srities sprendimu, tačiau Athena sugebėjo juos sušvelninti, įtikinti juos perteikti savo Dzeuso teisingumo saugotojų funkcijas ir išspręsti save palėpėje kaip teigiamą Žemės dvasią .

Naudojamos medžiagos enciklopedija "aplink mus."

Darbai:

Op.: Aeschyli Septem quae supersunt Tragoediae, Ed. D. puslapis, oxf., 1972 m.;

Rus. už. - tragedija, juosta. S. Apta, M., 1971 m.

Eschil. Tragedija. M., 1978 m.

Eschil. Tragedija. M., 1989 m.

Literatūra:

Zelinsky F.F. Eschil. Funkcijų straipsnis. Gh., 1918 m

Senovės pasaulio kalba ir literatūra (iki 2500-mečio Eschila). L., 1977 m.

Aš rch Apie V. N .. Eschil, M., 1958;

Yarkho V.N. Dramaticria iš eschil ir kai kurios senovės graikų tragedijos problemos. M., 1978 m.

Radzig S. S., senovės graikų literatūros istorija, 4 d., M., 1977 m.;

Le s k u A., mirti tragische dichtung der hellenen, 3 Aufl., Gott., 1972 m.;

Wege Zu Aischilos, HRSG. Von H. Hommel, BD 1 - 2, Darmstadt, 1974 m.

Nuo tragedijos v c. Iš trijų svarbiausių žanro atstovų - Eshil, Sophokla ir Euripid kūriniai yra išsaugoti. Kiekvienas iš šių pavadinimų žymi istorinį palėpės tragedijos kūrimo etapą, nuosekliai atspindinčius tris atenos demokratijos istorijos etapus.

Eshil, Atėnų valstybės ir graikų karų formavimo eros poetas yra senovės tragedijos steigėjas savo nustatytomis formomis, tikra "tėvo tragedyeshyl - kūrybinis genijus didžiulio tikrovės jėga, atskleidžiant pagalbą mitologinių vaizdų istorinis didžiojo perversmo turinys, šiuolaikinis, kurio jis buvo, - demokratinės valstybės atsiradimas iš bendrosios visuomenės.

Biografinė informacija apie Eschila, kaip apskritai, vyraujanti dauguma senovės rašytojų yra labai ribota. Jis gimė 525/4 Eleusinui ir vyko nuo kilnaus žemės savininko. Jo jaunystėje jis liudijo tironijos nuvertėjimą Atėnuose, sukuriant demokratinį pastatą ir sėkmingą atenų žmonių kovą su aristokratinių bendruomenių įsikišimu. Jis buvo demokratinės valstybės rėmėjas. Ši grupė atliko svarbų vaidmenį Atėnuose per pirmuosius dešimtmečius V C. Kovojant su persikais, Eschilas paėmė asmeninę dalį, karo rezultatas sustiprino savo įsitikinimą dėl demokratinės laisvės Atėnų pranašumui virš monarchinio principo, kuriuo grindžiamas persų despoty (persų tragedija). Buvo "ryški tendencinga poetas". Tolesnė Athenian valstybės sistemos demokratizacija 60-aisiais. V c. Jie jau kelia nerimą dėl Atėnų likimo jau nerimo ("Grįsto" trilogija). Sicilijos mieste Gelee, Eschil mirė 456/5

net ir senoji paveldimos atsakomybės idėja laikomasi: protėvių vynai patenka į palikuonis, įsitraukia į mirtinus pasekmes ir reiškia neišvengiamą mirtį. Kita vertus, Eschila dievai tampa neaiškiais naujosios vyriausybės pagrindų nešvaisiais, eschil dažais, kaip dieviškasis atbaidymas yra įvestas į natūralų dalyko eigą. Santykis tarp dieviškojo poveikio ir sąmoningo elgesio žmonių, šio poveikio kelių ir tikslų prasmė, jo teisingumo ir gerumo klausimas yra pagrindinis Eschil klausimas, kurį jis dislokuoja žmogaus likimo ir žmogaus kančia įvaizdį .

Eschila medžiaga yra didvyriška legenda. Jis pats pavadino savo tragedijas "trupinius iš didžiųjų žiedų homero", žinoma, žinoma, ne tik "Iliad" ir "Odyssey", bet visas Epic eilėraščių rinkinys, priskirtas "homerui". "Eschil pirmą kartą padidino dalyvių skaičių nuo vieno iki dviejų, sumažino choro šalims ir davė čempionatą dialogui." Kitaip tariant, tragedija nustojo būti Cantata, viena iš imitinių chorų dainų pramonės ir pradėjo virsti dramą. Dashchilov tragedijoje, vienintelio aktoriaus istorija apie tai, kas vyksta už scenos ir jo dialogą su ragena tarnavo tik dėl lyriško nubudimo chorui priežastis. Dėl antrojo aktoriaus įvedimo tapo įmanoma stiprinti dramatišką poveikį, prieštaraujant kovojančioms jėgoms vieni kitiems ir apibūdina vieną veikiančią veidą pagal jo reakciją į kitų pranešimų ar veiksmų. Senovės mokslininkai buvo sunumeruoti Literatūros paveldo iš Eschil 90 dramatiškų darbų (tragedijų ir dramų saturs); Visiškai išsaugota tik septynios tragedijos, įskaitant vieną visišką trilogiją. Iš konservuotų spektaklių, anksčiausių - "supils" ("milaginating"). Dėl ankstyvo tipo tragedijos, "Persai", pristatyta 472 ir tie, kurie nėra susiję su teminiu vienybės trilogija. Tragedija yra orientacinė dėl dviejų priežasčių: pirma, yra nepriklausoma spektaklis, jame yra savo problemų jos baigtoje formoje; Antra, "Persų" sklypas, paprašė ne iš mitologijos, bet iš nesenosios istorijos, leidžia jums nuspręsti, kaip eschil perdavė medžiagą, kad iš jo taptų tragedija

"Septyni prieš FIV" yra pirmoji iš graikų tragedijų, žinomų mums, kurioje aktorių partijos stipriai vyrauja ant chorinės dalies, ir tuo pačiu metu, pirmoji tragedija, kurioje duotas ryškus herojaus vaizdas. Nėra jokių kitų vaizdų; Antrasis aktorius naudojamas pasiuntinio vaidmeniui. Tragedijos pradžia nebėra parodo choras. " Ir veikiantis scena, prologas.

Tragiškos likimas rūšies problema yra skirta naujausia ir vėliau Eschil, Orestea (458), vienintelis dalykas, kuris atėjo į mus trilogiją. Jau savo dramatiškoje struktūroje "Oesteya" yra daug sudėtingesnis už ankstesnes tragedijas: jis naudoja trečiąjį aktorių, pristatė jaunasis "Eshil Sofokl" varžovas, ir naujas scenos įrenginys - su galiniu kraštovaizdžiu, vaizduojančiu rūmus ir su "Perk" . .. ..

tragedija "grandinė Prometheus" senas, žinomas mums nuo Hesiod mitos apie dievų ir žmonių kartų keitimą apie Promethea, kuris pagrobė ugnį iš dangaus žmonėms, gauti naują vystymąsi nuo Eschil. Prometheus, vienas iš titanų, i.e. "Vyresnio amžiaus" dievų "atstovai - žmonijos draugas. "Prometheus" dalyvavo Zeuso kovoje, Prometheus dalyvavo Zeuso pusėje; Bet kai Zeusas, po pergalės virš titanų, jis buvo pašalintas sunaikinti žmogaus genties ir pakeisti jį su savo nauja karta, Prometheus prieštaravo. Jis atnešė dangišką ugnį žmonėms ir pažadino juos suvokti gyvenimą.

Laiškas ir numeris, amatai ir mokslas - visos šios dovanos Prometheus žmonės. Todėl ESCHIL atsisako jau "auksinio amžiaus" idėjos ir tada po žmogaus gyvenimo sąlygų pablogėjimas. Paslaugoms, suteiktoms žmonėms, jis yra pasmerktas į kankinimą. Tragedijos prologas vaizduoja Dievo-Blacksmith Hephaest, pagal Zeuso užsakymus, sukelia prometėjus į uolą; Hephaesta lydi du alegorinius figūras - galia ir smurtas. Zeusas prieštarauja prometheus tik bendrai. Visa gamta užuojauna Prometheus kančias; Kai Finišo Zeusas, erzina Prometheuso nelankstumu, jis siunčia audrą ir Prometheus, kartu su roko, patenka į pragarą, Nymph Oceanid (vandenyno dukterys) yra pasirengęs padalinti savo likimą su jis. Pasak Marxo, "Pripažinimas Prometheus:

Tiesą sakant, aš nekenčiu visų dievų

yra jos [t. e. Filosofija] savo pripažinimą, savo nuomonę prieš visus dangiškuosius ir žemiškus dievus. "

Konservuotos tragedijos leidžia suplanuoti tris etapus eschilo darbuose, kurie tuo pačiu metu yra tragedijos formavimo etapai kaip dramatiškas žanras. Ankstyviems žaidimams ("Supils", perssai apibūdina chorų partijų dominavimas, nedidelis antrojo veikėjo naudojimas ir silpnas dialogo vystymasis, vaizdų abstraktumas. Vidutinis laikotarpis apima tokius darbus kaip "septyni nuo valymo" ir "grandininio prometheus". Čia pasirodo centrinis herojaus įvaizdis, kuriam būdingas kelios pagrindinės savybės; Sukuriami didesnio vystymosi dialogo, coproliai yra sukurti; Epizodinių figūrų (Prometheus) vaizdai tampa aiškesni. Trečiąjį etapą atstovauja "Orestee", o jos sudėtingesnė kompozicija, dramos, daug antrinių vaizdų ir trijų veikėjų naudojimo.

Klausimo numeris 12. Eschil. Idealūs ir meniniai kūrybiškumo bruožai. "Eschil" tradicinės pasaulėžiūros elementai yra glaudžiai susieti su demokratinės valstybingumo sukurtais įrenginiais. Jis tiki realiu egzistavimu Dieviškosios jėgos, veikiančios asmeniui ir dažnai keistai tinkle. Eschil netgi laikomasi net senos paveldimos darbo atsakomybės idėjos: protėvių vynai patenka į palikuonis, įsitvirtina juos su savo mirtinomis pasekmėmis ir kelia neišvengiamą mirtį. Eschila medžiaga yra didvyriška legenda. Jis pats pašaukė savo tragedijas "trupinius iš didžiųjų žiedų homero", žinoma, žinoma, ne tik "Iliada" ir "Odyssey", bet viso Epic eilėraščių, priskirtų "homerui", tai yra, tai yra " Ciklas "herojaus ar herojiško genties eschil dažniausiai vaizduoja trimis iš eilės tragedijas sudaro sklypą ir ideologiškai holistinį trilogiją; Jis seka saturių dramą į to paties mitologinio ciklo sklypą, kuriam tikėjo trilogija. Tačiau skolinimasis sklypus iš epo, eschil ne tik dramatuoja legendas, bet ir permąstyti juos, permina su savo problemomis. Iš tragedijų Eschila rodo, kad poetas buvo demokratinės valstybės rėmėjas, nors jis priklausė konservatyviam grupei demokratijai. Senovės mokslininkai buvo sunumeruoti Literatūros paveldo iš Eschil 90 dramatiškų darbų (tragedijų ir dramų saturs); Visiškai išsaugota tik septynios tragedijos, įskaitant vieną visišką trilogiją. Be to, mums yra žinomi 72 vaidina mus išilgai pavadinimo, iš kurių ji paprastai matoma, kokia mitologinė medžiaga buvo sukurta; Tačiau jų fragmentai yra nedaug ir mažos.

Jis buvo legendinis poetas, drąsus karys ir, galbūt atsidavęs žinomam Eleusinsky paslaptims. Bet mes visi esame dėkingi graikų Eschil už tai, kad jis stovėjo prie Didžiosios, paslaptingos ir šventosios meno kilmės, kurio teatro pavadinimas.

Buvo trys, senovės teatro steigėjai, ir jie pasirodė beveik vienas - laikinai "Elda" žemėje.

Senovės legenda leidžia jums apytiksliai nustatyti galimą trijų didelių tragikų santykį. Kai 45 metų Eschil dalyvavo salamino mūšyje, Euripid gimė pačioje mūšio dieną, o Sophokl vadovavo Efbovo chorai, kuris garsėja šią pergalę. Ir vis dėlto pirmoji buvo eschil.

Jis gimė Eleusin, Atica mieste, netoli Atėnų. Vieta yra iš kurios šiandien buvo tik griuvėsiai, ilgą laiką buvo žinoma dėl seniausio paslapčių centro. Jis buvo aplink žemės paviršių plyšius, kur, pasak senovės graikų mito, Pluto pagal Plotono mušti dukterį Zeuso ir dememers Persephone. Daugelyje darbų ši vieta vėliau buvo paminėta kaip "Bogini miestas".

Keletas detalių iš didžiojo tragiško gyvenimo išgelbėjo mums istoriją. Mes žinome, kad du broliai Eschila išsiskyrė kovose su persų kalbomis, ir jis pats drąsiai kovojo maratone ir salaminu. Pirmajame iš šių kovų jis buvo sužeistas. Ir dabar yra labai nustebinti, kad "tragedijos tėvas" niekada nepamiršo apie savo riedėjimo praeitį ir didžiuojasi net daugiau nei savo taikia profesija. Tai patvirtina pačios Epitapo eilutės: "Pagal šį paminklą yra paslėptas Eschil, sūnus Euforiota. Jis gimė Athinean ir mirė tarp derlingų gelio lygumų. Garsus maratono miškas ir greitas Midyaninas pasakys, ar jis buvo drąsus. Jie yra žinomi! " Sakoma, kad poetų ir įvairių ERŲ poetų piligrimystė padarė skirtingų trijų piligriminius ir menininkus.

Dauguma eschilo praleistų Atėnuose ir nežinomų priežasčių juos amžinai. Pasak vienos iš legendų, paaiškinančių tokį skrydį, Elyusinskio paslaptys, pažeidė įžadą, kad išlaikytų paslaptį ir tragediją "Prometheus grandinėje", nors ir alegoriškai, bet padarė jo paslaptis.

Kalbant apie tai, kad paslaptys išlygino Eschil, ginčai neužsiriboja iki šios dienos. Raskite ir sužinokite juos savo eilutėse šiandien yra labai sunku. Bet gal ši legenda iš tiesų nėra toli nuo tiesos. Prisiminkite, kaip vėl legenda vėl buvo neįprasta, 70 metų tragiško gyvenimo trukmė. Romos šaltiniai pasakoja, kad erelis pakėlė sunkų vėžlys į orą ir nukrito jos ant pliko galvos Eschil vyresnysis, atsižvelgiant akmenį. Nors Eagles, iš tiesų, tai, kaip kartais jie miršta savo aukų, ši istorija yra gana priminti alegoriją. Galų gale, erelis yra Zeuso simbolis, o vėžlys - Apollo: iškeltas atpažinimo už šventų paslapčių atskleidimą.

"Susiters", "Prometheus grandinės", "Persai", "Septyni vs fiv", "Agamemenonas", "Hoefors" ir "Evmenda" yra septynių jo tragedijų, kurios atsirado iki šios dienos, pavadinimai. Mes nežinome, kiek Mešo juos parašė. Pasak individualių dalių iš Graikijos katalogų, kurie buvo visose senovės bibliotekose, buvo galima atkurti savo tragedijų 79 pavadinimą. Manoma, kad ten buvo ne mažiau kaip 90.

Septyni atvyko į mus. Kaip beveik visi senovės Graikijos klasikiniai darbai, jie yra saugomi Aleksandrijos archyvuose. Tai buvo kopijos, paimtos iš oficialių tekstų, kurių originalai buvo Atėnuose. Europoje jie nukrito nuo Konstantinopolio, jau renesanso epochoje.

Pasak Aristolio, Eschilas sukuria naują tragedijos formą. Jis "pirmiausia padidina dalyvių skaičių nuo vieno iki dviejų ir suteikia dialogo svarbą scenoje." Aktoriai, choras ir auditorija Eschiloje yra susiję su vienoda tema, kas vyksta. Visuomenė dalyvauja žaidime, išreiškiant herojų ar nepažymėjimo apie savo veiksmus patvirtinimą. Dviejų veikėjų dialogas dažnai lydi ropotas, siaubo šaukia, arba verkia žiūrovus. Eschilos tragedijos choras tampa simbolių mintimis ir jausmais ir net ir pačių auditorijai. Tai, kad tik neaiški savo sielų įtaka tai, kas vyksta scenoje, staiga įgyja aiškias kontūras ir harmoniją išmintinguose choro kopijose.

Tai tebėra labai mažai informacijos apie tai, ką mechanikas buvo naudojamas jo spektakliams Esech, tačiau atrodo, kad specialiųjų poveikių senovės teatro sistema leido dirbti stebuklus. Viename iš prarastų darbų - tai buvo vadinama "Psychostazia" arba "Dušo svėrimas" - Eschil pateikė Zeuso danguje, kuris dėl didžiulių svarstyklių sveria Memnono ir Achilai likimą, o abiejų, Eos ir Fetida motina " "Parsiil" ore šalia svarstyklės. Kaip jums pavyko pakelti į dangų ir pakelti didelio sunkio aukštį, sukeldamas veiksmą, kaip "Dedowndown Prometheus", žaibo, dušo ir pirmaujančių kalnų spalvų "Treperal"?

Logiška manyti, kad graikai naudojo didelius kranus, kėlimo įrenginius, liukus, vandens šalinimo sistemas ir garą, taip pat bet kokius cheminius mišinius, kad gaisras ar debesys pasirodo tinkamu momentu. Nieko nebuvo išsaugota, o tai gali patvirtinti šią hipotezę. Ir dar, jei senovės pasiekė tokį poveikį, tai reiškia, kad jie turėjo turėti specialių priemonių ir įtaisų.

Eschil priskiriamas daugeliui kitų, paprastesnių teatro naujovių. Pavyzdžiui, kačiukai - batai ant aukšto medinio vienintelio, prabangių drabužių, taip pat tragiškos kaukės gerinimas naudojant specialų ragą, kad padidintumėte garsą. Psichologiškai, visi šie trigeriai: augimo ir didėjančio balso garsas - jie buvo skirti sukurti situaciją, dievų ir herojų išvaizdą.

Senovės Graikijos teatras labai skiriasi nuo labiausiai pažįstamo teatro XXI amžiaus pradžioje. Klasikinis teatras yra mistinis ir religija. Pristatymas neatlieka visuomenės, bet suteikia gyvenimo pamoką, empatija ir užuojauta, kurią žiūrovas įsiskverbia, išvalo savo sielą nuo tam tikrų aistrų.

Išskyrus "persų", pagrindu, kuriam patiekiami realūs istoriniai įvykiai, eschil tragedija visada rėmėsi Epic, ant mitų, liaudies legendomis. Tokios buvo Trojos ir FVAN karai. Eschil žinojo, kaip juos grąžinti į buvusį blizgesį, duoti didybę ir svarbią prasmę. Car Pelasg "siuntėjai" aptaria valstybės reikalus, tarsi jis būtų Vento BC graikas. Prieštaringoje Zeusas nuo "Prometheus" kartais naudoja "Pisistrata" Atheniano valdovo išraiškas. Eteokl tragedijoje "Septyni prieš Phiv" suteikia savo kariuomenei pavedimus, nes tai darytų strategas - eschilos šiuolaikinė.

Jis turėjo įspūdingą gebėjimą atskirame, tam tikru atveju pamatyti ne tik įvykių grandinės epizodą, bet jo ryšį su pasaulio dvasiniu ir su likimu, valdančiais žmones ir visatą. Jo tragedijos turi retą turtą - visada likti per kasdienio gyvenimo trivialumą ir net atnešti kažką nuo aukščiausios tikrovės į jį. Šiame mene pasekėjai negalės palyginti su eschil. Jie visada ateis į žemę, žmogaus pasaulyje. Ir jų dievai ir herojai bus tokie panašūs į paprastus žmones su savo aistromis ir norus, kad mes vargu ar atpažintume paslaptingų gyventojų kitos tikrovės jose. Eschil yra tas pats, visiškai paslėpta paslaptis, sukrėtė kvėpavimą, kas stovi žmonėms.

Dėl XXI amžiuje pradžios žmogus gali atrodyti nuobodu ir varginantis su savo sandėliu, tačiau negalime įvertinti mūsų standartų, kas egzistavo ir buvo vertinama prieš 2500 metų. Be to, Eschil siekė mokyti pamoką, o ne pramogauti, nes visai nebuvo tragedijos. Pramogos buvo ir kitų vietų ir aplinkybių, todėl niekas nenurodė jų nebuvimo teatre, kaip šiandien mes neatrodo keista, kad niekas juokiasi muzikos Beethoveno koncerte, - mes einame į cirką juoktis.

Sužinojęs apie Eschil mirties, atėnai pagerbė savo aukštesnius pagyrimus, o tragedijos, laimėję tiek daug konkursų dar kartą. Eschil, kuris tapo "varlių" aristopano, kalba apie save: "Mano poezija mirė su manimi."

Daugelis šimtmečių vėliau, Viktoras Hugo rašė apie Aeshyle: "... neįmanoma priartėti prie kažko be jaudulio, kad jaučiatės kažko didžiulio ir paslaptingo. Vykdomi specialūs pakabukai, pvz. Eschil yra senovės paslaptis, kuris priėmė žmogaus natūra, Pagan Pranašas. Jo darbai ateina į mus visus, būtų graikų Biblija. "

Taigi dažnai atsitinka: artėja prie savo praeities, mes pastebime, kad mes labai mažai žinome apie jį, - iš dalies dėl ribų šaltinių ir iš dalies, nes mes nesame linkę nei rūpintis ar pabandyti tai paaiškinti. Galbūt kažkas panašaus į tokius bandymus atrodys tik į pamirštų laikų baterijos prisiminimus. Bet tiems, kurie gali tapti mažiausiomis geriausių pasaulio šalimis, nauja. Pasaulis, kuris yra labiau humaniškas ir labiau kreipiamasi į Dievą.

Žurnale "žmogus be sienų"

Pasak Aristolio, Eschilas sukuria naują tragedijos formą. Jis "pirmiausia padidina dalyvių skaičių nuo vieno iki dviejų ir suteikia dialogo svarbą scenoje." Aktoriai, choras ir auditorija Eschiloje yra susiję su vienoda tema, kas vyksta. Visuomenė dalyvauja žaidime, išreiškiant herojų ar nepažymėjimo apie savo veiksmus patvirtinimą. Dviejų veikėjų dialogas dažnai lydi ropotas, siaubo šaukia, arba verkia žiūrovus. Eschilos tragedijos choras tampa simbolių mintimis ir jausmais ir net ir pačių auditorijai. Tai, kad tik neaiški savo sielų įtaka tai, kas vyksta scenoje, staiga įgyja aiškias kontūras ir harmoniją išmintinguose choro kopijose.

Eschil priskiriamas daugeliui kitų, paprastesnių teatro naujovių. Pavyzdžiui, kačiukai - batai ant aukšto medinio vienintelio, prabangių drabužių, taip pat tragiškos kaukės gerinimas naudojant specialų ragą, kad padidintumėte garsą. Psichologiškai, visi šie trigeriai: augimo ir didėjančio balso garsas - jie buvo skirti sukurti situaciją, dievų ir herojų išvaizdą.

Jis turėjo įspūdingą gebėjimą atskirame, tam tikru atveju pamatyti ne tik įvykių grandinės epizodą, bet jo ryšį su pasaulio dvasiniu ir su likimu, valdančiais žmones ir visatą. Jo tragedijos turi retą turtą - visada likti per kasdienio gyvenimo trivialumą ir netgi atnešti kažką nuo aukščiausios tikrovės į jį. Šiame mene pasekėjai negalės palyginti su eschil. Jie visada ateis į žemę, žmogaus pasaulyje. Ir jų dievai ir herojai bus tokie panašūs į paprastus žmones su savo aistromis ir norus, kad mes vargu ar atpažintume paslaptingų gyventojų kitos tikrovės jose. Eschil yra tas pats, visiškai paslėpta paslaptis, sukrėtė kvėpavimą, kas stovi žmonėms.

"Eschila" tragedija taip pat buvo pernelyg mažai dramatiškų elementų ir išlaikė glaudų ryšį su lyrine poezija, iš kurios ji kilo. Jos dainos yra vyraujančios, ir ji negalėjo atkurti tikrą dramatišką konfliktą. Visi vaidmenys buvo atlikti vienas aktorius, todėl niekada negali būti parodyta dviejų veikėjų susitikimas. Tik antrojo aktoriaus įvedimas leido dramatizuoti veiksmą. Šis svarbus pokytis buvo atliktas Eschil. Štai kodėl ji yra įprasta apsvarstyti jį tragiško žanro protėviu.

Eschil įžengė į kito nepriklausomo aktoriaus (Devtersako) tragediją. Ši naujovė sumažino choro partijas, išplėtė dialogus, dėl kurių buvo atgaivinta veiksmų plėtra. Manoma, kad tai yra eShil, kad naudojant turtingų kostiumus, kaukes, vaizdingų efektų su techniniais prietaisais idėja. Jis įdėjo į savo darbus daug šokių, kuriems jis sukūrė muziką ir išrado judesius.

"Cheminė Prometheus" senas, garsus už mus nuo gogido mitų apie dievų ir žmonių kartų keitimą apie Promethea, kuris pagrobė ugnį nuo dangaus žmonėms, gauti naują vystymąsi nuo Eschila. Prometheus, vienas iš titanų, i.e. "Vyresnio amžiaus" dievų "atstovai - žmonijos draugas. "Prometheus" dalyvavo Zeuso kovoje, Prometheus dalyvavo Zeuso pusėje; Bet kai Zeusas, po pergalės virš titanų, jis buvo pašalintas sunaikinti žmogaus genties ir pakeisti jį su savo nauja karta, Prometheus prieštaravo. Jis atnešė dangišką ugnį žmonėms ir pažadino juos suvokti gyvenimą.

Laiškas ir numeris, amatai ir mokslas - visos šios dovanos Prometheus žmonės. Todėl ESCHIL atsisako jau "auksinio amžiaus" idėjos ir tada po žmogaus gyvenimo sąlygų pablogėjimas. Paslaugoms, suteiktoms žmonėms, jis yra pasmerktas į kankinimą. Tragedijos prologas vaizduoja Dievo-Blacksmith Hephaest, pagal Zeuso užsakymus, sukelia prometėjus į uolą; Hephaesta lydi du alegorinius figūras - galia ir smurtas. Zeusas prieštarauja prometheus tik bendrai. Visa gamta užuojauna Prometheus kančias; Kai Finišo Zeusas, erzina Prometheuso nelankstumu, jis siunčia audrą ir Prometheus, kartu su roko, patenka į pragarą, Nymph Oceanid (vandenyno dukterys) yra pasirengęs padalinti savo likimą su jis.