Demien Heard Diamond Skull. Damien Herst sukūrė naują deimantų kaukolę

Demien Heard Diamond Skull. Damien Herst sukūrė naują deimantų kaukolę
Demien Heard Diamond Skull. Damien Herst sukūrė naują deimantų kaukolę
Vienas iš brangiausių ir skandalingiausių menininkų Damien Herter, kaip pranešė Ria Novosti, padarė dar vieną kaukolės inled deimantus. Šį kartą - naujagimio kūdikis ...

Damien Hirst (Damien Hirst), vienas iš sėkmingiausių ir brangiausių modernybės menininkų, įsiveržė naujagimio kaukolė su aštuoni tūkstančiai baltų ir rožinių deimantų ir vadino šį darbą "Dievo už" (dangaus labui).



2007 m., Širdies, kurio mirtis yra pagrindinė visų kūrybiškumo tema, jau pateikė viešajam deimanto kaukolei - tiesą, suaugusiam asmeniui. Darbas, pavadintas "Viešpaties meilės" (dėl Dievo meilės) ir dekoruota 8601 deimantais, buvo apskaičiuota 100 mln. Šiuo metu jis priklauso investuotojų konsorciumui, kur Herst pats yra, jo vadybininkas Frank Danch ir Ukrainos globėjas Viktoras Pinchuk. Londono ribos deimantų kaukolė pirmą kartą išvyko praėjusių metų gruodžio: prieš tai, nė vienas pasaulio muziejus negalėjo padengti savo draudimo išlaidas. Visų pirma dėl to šio hermitage hirmoso hirmoso ekskursijos buvo pažeistos.

Sausio 18 d. Honkonge vyks Larry Gagosanano galerijos Azijos filialas Azijos filialas. Draudimo išlaidos, taip pat medžiagų sąnaudos, išlaikant paslaptį. Tik žinoma, kad britų karališkojo teismo, juvelyrų "Bentley & Skinner" tiekėjai teikia tiekėjus, o kaukolė buvo "Kunstkamera" dalis, įsigijo "Xix Century Collection".

"Hearst" teigia, kad žmogaus kaukolės įsišaknijimo idėja atėjo į senovės Actekų meno įtaką.

"Man tai yra būdas suderinti mirties protestą. Kai pažvelgsite į kaukolę, manote, kad tai yra pabaigos simbolis, bet jei galas yra toks gražus, jis įkvepia viltį. Ir deimantai yra tobulumas, aiškumas, aiškumas , turtas, seksas, mirtis ir nemirtingumas. Jie simbolizuoja amžinybę, bet jie turi tamsią pusę ", - sako menininkas.

Sorocady-year Britan Hearst padarė neįtikėtiną karjerą mirties metu. Jo garsiausia serija vadinama "gamtos istorija" (gamtos istorija) - tai yra įvairių gyvų būtybių formalin. Garsiausias ryklys (1992) su etiketėmis "Fizinis neįmanoma mirties žmogaus gyvenimo proto) buvo žinomas, vėliau parduodamas už 12 milijonų dolerių. Tiesa, nuo formaldehido, menininkas pažadėjo atsisakyti toliau atsisakyti, sakydamas, kad negyvi gyvūnai nėra ilgiau šoko žmonės, ir geriausias būdas purtyti visuomenę yra imtis šepečio.


Neon kaukolė, kaukolė iš kokaino, kristalų, deimantų, kaukolės iš rašomosios mašinėlės ir dviračių dalių - Žodžiu, kviečiame į mūsų renkamų vėžlių meno kūrinių kolekciją.

Kaukolė yra mirties simbolis, buvimo įtampa. Jau daug šimtmečių, taip pat paslaptingas ir tamsus, jis pritraukia žmones, siaubą ir pagarbą savo protuose ir širdyse. Šią radikalią temą buvo pabrėžta daug šiuolaikinio meno figūrų.




Garsus meno kūrinys, kuris negalėjo išslysti nuo mūsų žvilgsnio. Hirst pavadino jį "už Viešpaties meilę" (dėl Dievo meilės), užuomina vieną iš Naujojo Testamento knygų. Straipsnyje naudojama daugiau kaip 8 600 deimantų, taip pat didžiulio deimantų. Kaukolė buvo parduota už 100 milijonų JAV dolerių.



Neon, Crypton, Gyvsidabris, stiklas yra tokių įspūdingų Amerikos dailininko meno kūrinių kūrimo receptas. Franklinas siunčia auditoriją žmogaus prigimties gylyje, todėl galvoja apie tai, kaip protas ir kūnas gali sudaryti vieną visumą. Ypač ryškios šios mintys yra iliustruojamos visiškame menininko (žmogaus skeletų) darbe.



Baisu, bet tuo pačiu metu įspūdingi darbai. Elnių kaukolė buvo papildyta dalimis iš įprasto dviračio - kaip matote, adatos puikiai tinka į vaizdą.

Markas Magher bendradarbiaujant su Ilana spector dažnai dalyvauja įvairiuose labdaros renginiuose. Taigi šis darbas tapo projekto "dalis", kurią organizuoja dviračių dalys. Ištaisyti lėšos buvo įtrauktos į labdaros organizacijas Afrikoje.



Nėra suvirinimo ar klijų yra vienas iš pagrindinių Jeremy kūrinių savybių. "Aš renkuosi senų senovinių rašomųjų mašinų, daugiausia neveikiančių sąlygų. Dėl to aš dažnai atėjau pardavimus, pažvelgti į blusų rinkų ir antikvarinių parduotuvių. Daugelis automobilių atneša man draugų", - pasakoja Mayer savo svetainėje. "Kai analizuojant rašymo mašinas, aš niekada nenaudoju įrankių - aš bijau sugadinti nieko", - prideda menininką.



Olandų menininkas Diddo sukūrė, galbūt, labiausiai dviprasmiška kaukolė pasaulyje. Jis buvo pagamintas iš kokaino pažodiniam žodžio prasme ir aukščiausios kokybės. Dėl to "gatvės koksas" buvo išvalytas specialioje laboratorijoje. 20 mėnesių liko darbui.

Jo darbuose padarė gilų reikšmę. Štai ką jis rašo apie "kokaino kaukolė": "Mes gyvenome baimėje ir poreikiams. Tada mes tapome" žmonės ", bandydami tobulinti save. Mes išmokome kontroliuoti aplinką, bet baimė išliko. Mūsų vidinis žvėris vis dar yra laisvės".


Lauren turi visą darbų seriją su gyvūnų vėžliais. Konkrečiai, tai buvo sukurta pagal "džiunglių Amazon ir mirusiųjų diena" įspūdį (šventė Centrinėje Amerikoje, skirta mirusiųjų atminimui). Šių metų sausio mėn. Londone vyko paroda su šia paroda.


Šiame darbe buvo naudojami daugiau nei 27 000 mažų daugiaspalvių gabalų, kurių kiekvienas buvo "priklijuotas" rankiniu būdu. Visas procesas užtruko 310 valandų. Bikeker nurodo pasąmonę, smegenų darbą, "spalvingumą" minčių ir idėjų.



"Skulllis.com" ištekliuose yra daug rankų darbo kaukolių. Dauguma jų yra tikri meno kūriniai - arba bent jau nuostabus interjero papildymas. Skullilis daro tik kaukas ir tik iš krištolo ir brangiųjų akmenų. Bendrovė yra absoliutus lyderis savo nišoje.


Vokietijos menininkas sukuria radikalus, bauginančias skulptūras, kurios, tačiau nėra pavargę nuo žavesio. Pirmasis darbas vadinamas "Grove Dievo". Jis naudoja paauksuotą žalvaris ir marmurą kaip pagrindines medžiagas.


"Sandt" papildo grožio ir mirties temą kitoje darbų serijoje. Šį kartą, aukso tikslios kopijos žmogaus kaukolės 18-ajame amžiuje yra prispaustas į "vice" neįprasto pritaikymo.



Savo darbuose Danijos menininkas atskleidžia mūsų gyvenimo raminimo idėją. Mirtis visada yra šalia. Nepriklausomai nuo to, ką mes darome, kur jie gyvena, nesvarbu, kiek "pamatas" visada yra tas pats. Visi pateiktų darbų elementai buvo rasti arba įsigyti įvairiose vietose ir tik atrodo vienodos. Galutinis "Mikkelsen" etapas visada yra "miniatiūrinio" sidabro ar aukso sluoksnio danga.



Dailininko pavardė nėra geriau atspindi savo pagrindinę aistrą. Kartais ryškus, kartais niūrus, jo darbas visada yra su misticizmo tylu ir po gyvenimo. Jimas aplankė daugelį šalių ir visuose žemynuose. Savo darbuose, apeigos, ritualai ir religinės tradicijos iš Afrikos tautų, Australija, Amerika, Okeania yra sumaišyti su keistu ir originaliu būdu.

Tie, kurie dalijasi "Jim Skulla" skoniu, būtinai nusipirkti pora juokingų elementų "Cranial" temų - pavyzdžiui, Or.

Tai visa meilė, ponai ... skulptūra "už Viešpaties meilę"

Skulptūra "už meilę valdovui", 2007 m.

Deimantų kaukolė yra brangiausias meno kūrinys dabar gyvenantys menininkai.

Skulptūra, pagaminta iš garsaus britų dailininko Damienas iš 2 kg platinos - šiek tiek sumažino 35 metų europiečių XVIII amžiaus kaukolės kopiją. Deimantų ląstelės (visos jų 8601) yra iškirpti su lazeriu, žandikaulis yra pagamintas iš platinos ir įterpiami tikri dantys. Įspėjimas Skull PINK Deimantas sveria 52.4 carats. Darbo kaina Britų menininkas, garsėja savo skandalingais įrenginiais, naudojant gyvūnų lavonus formalino, £ 14 mln.

Hirst teigė, kad skulptūros pavadinimas įkvėptas motinos žodžiai, kai ji kreipėsi į jį su klausimu: už Dievo meilę, ką ketinate daryti toliau? ("Dievo labui, ką tu dabar darai?"). Dėl Dievo meilės yra tiesioginė citata iš pirmojo Jono pranešimo.

2007 m. Kaukolė buvo įdėti į Baltosios kubo galeriją, ir tais pačiais metais buvo parduota už 100 milijonų JAV dolerių (50 mln. Svarų svarų). "Bloomberg" ir "Washington Post" laikraštis rašė, kad pats Damieno hirst buvo investuotojų grupėje, taip pat Ukrainos milijardierius Viktoras Pinchuk. Baltųjų kubo galerijos atstovas nekomentuoja gandų, tačiau pranešė, kad pirkėjai ketina vėliau perparduoti hirst darbą.





Šio tikrai barbariško grožio autorius yra pirmoji britų šiuolaikinio meno Damieno klausos provokacija.
Vienas iš pirmaujančių figūrų britų šiuolaikinio meno Damien Curs gimė 1965 m. Birželio 7 d. Bristolyje užaugo Leeds. Jo tėvas paliko savo šeimą, kai Demiena buvo dvylika metų, jis buvo automobilių mechanikas ir pardavėjas, motina dirbo konsultacinėje tarnyboje. Nepaisant akivaizdžiai asocialumo gyvenimo būdo, išklausykite meno kolegiją Lydso koledže, vėliau studijavo meną Londone universitete.
Pirmą kartą 1988 m. Damien Herstė kalbėjo kaip jaunos išraiškos ekspozicija, vadinama užšalimu.
Jo pirmoji asmeninė paroda vyko 1991 m. Londone, ir netrukus įvyko dar dvi parodos - šiuolaikinio meno institute ir Emmanuel Perrotino galerijoje Paryžiuje.

Damien Heird yra vienas iš brangiausių ir baisių šiuo metu gyvenančių menininkų. Jo darbas yra iššūkis visuomenei, šokas, malonumas ir pasibjaurėjimas, už kurį kolekcininkai išleido milijonus dolerių. Centrinė tema "Headst" darbuose yra mirtis. Jo paveikslai, "nubrėžta" tankus sluoksnis muses, drugių ir kitų atstovų faunos, gavo plačią šlovę. "Singovaya" hirmoso darbas "Fizinis negalėjimas mirties gyvenimo sąmonėje": tigro ryklys akvariume su formaldehidu.
Šiuolaikinio meno šedevrų kūrėjas atskleidė pasaulį meno objektas paragino Dievo meilę ("nuo meilės Dievui") - kaukolės 35 metų europiečiai, gyvenę nuo 1720 iki 1810 m.
Kaukolė puošia 8601 deimantų su viso svorio 1106,18 carats ir verta 14 milijonų svarų sterlingų, ir didelis rožinis deimantas yra banging į "Sudėtis" centre. Jis vaikščiojo aplink dvidešimt milijonų dolerių. Ekspertai jau pavadino šį parodą brangiausius šiuolaikinio meno kūrinius.

Pasak menininko, visi deimantai priklauso vadinamiesiems sonflict be deimantų grupei, t. Y., jų gamybos ir perdirbimo metu vaikų darbas nebuvo naudojamas, buvo panaudota vergų stiprumas ir kitos smurto formos ir žmogaus teisių pažeidimas. Taigi, visa tai yra labai humaniškas didybė atakuoja kaukolę su platinos rėmu.
Norėdami pradėti, Damienas paėmė XVIII a. Kaukolę, buvo matoma beveik viena iš centrinių deimantų, buvo padaryta platinos kaukolės liejimas, kuriame ląstelės buvo pagamintos deimantams. Deimantai buvo tvarkingai įdėta į ląsteles ir pritvirtintas, o dantys buvo ištraukti iš originalaus kaukolės ir nuplauti juos kaip dėkingumo ženklą, kaukolė pristatė platinos dantis. Šiuo metu buvo padaryta apatinė žandikaulis, rožinė deimantai užima savo garbingą vietą

Ukrainos verslininkas Pinchukas atrodo kaip britų menininkas, kuriame yra vienas iš savo kūrinių šiuolaikinio meno centre


Britų dailininkas Damien Hirst kelia šalia vieno iš jo darbų Kijeve. (© Konstantin Chernichkin / Reuters / Reuters)


Damien Hirst (Damien Hirst), vis dar žino, kaip padaryti auditoriją. Žmonija buvo tiesiog nuobodu su "Platinum" kaukolės, padengtos deimantais, buvimu, kurio vertė yra 100 mln. Jis sukuria kitą panašią kaukolę, bet ne suaugusiam žmogui, bet vaikui.




Pastaraisiais metais pastaraisiais metais Demien Hirst pavadinimas tapo prekės ženklu, kurio kaina yra panaši į didelės tarptautinės korporacijos kontrolinio akcijų kainą. Viskas, nes nieko, ką šis kūrėjas pritrauktų, bus parduodamas už nuostabų pinigus, jei tai yra negyvos karvės ar rap-bulsuoto stiliaus skerdena.
Ir su kiekvienu nauju darbu, šildant visuomenės ir milijardierių kolekcininkų dėmesio, "Heard" tampa vis prapultatving, greita ir sunki. Taigi kūrybiškumas atneša daugiau pinigų.
Čia, svarbiausia, nesilaikykite savęs. Ir jei žmonės yra "Burly" labai dviprasmiška papuošalai, esantys platinos kaukolės forma, ir kažkas netgi davė jam šimtą milijonų dolerių, tai galima toliau valdyti šią temą, bet jau nauju lygiu.



Taigi Demien Heard ir sukūrė naują produktą - dar vieną brangų kaukolę, bet šį kartą jau vaikai. Antropologai sako, kad vaikas, kuris galėtų priklausyti šiam platinos kaukolei, nuvalavo daugiau nei aštuoni tūkstančiai balti ir rožiniai deimantai, būtų apie dvi savaites nuo genties. Ir tai yra labai prieštaringas kūrybinis žingsnis net ir Harst.
Ir, nepaisant to, kad šis darbas vadinamas "už dangaus labui" ("dėl Dievo labui") dar nebuvo oficialiai atstovaujama viešai, visose visuomeninėse organizacijose, kurios tiki, kad jos autorius įsiveržė į šventą savo autorių Visų rūšių visuomeninės organizacijos vaikams. Tačiau galbūt šis neigiamo srautas taip pat yra iš anksto paruoštas rinkodaros kampanija, kuria siekiama skatinti naują pusiausvyrą. Galų gale, kuo greičiau kritika, tuo brangesnis jo darbai bus parduodami.
Na, dėl masės kontempliacijos, šis brangakmenis vaikų kaukolė pirmiausia bus įdėti šio mėnesio pabaigoje Gagosijos galerijoje parodų salėje Honkonge.

Nagrinėjant skandalingų britų atmintyje, meno objektų, tuo pačiu metu sukelia siaubą ir malonumą. Dešimties ir nedorėliai gyvūnai, žmogaus kaukolės, vaizdingos darbai su kapinės motyvais pritraukė visuomenės dėmesį į 90-ųjų pradžioje praėjusio amžiaus pradžioje.

Mirties tema visada eina raudoną giją per Damijaus hirst darbą. Taigi, miręs ryklys, užpildytas formaldehidu, gąsdina ir atbaido žiūrovą, kuris supranta, kad ne gyvenamasis kūnas išlaiko atpažįstamą išvaizdą. Žmonės interpretuoja atmetimo objektą per to, kas jis buvo vieną kartą. Nepaisant koncepcinių idėjų, visos menininko parodos lydi skandalai.

Mirties simbolis

Žmogaus kaukolė visada buvo Tlen ir mirties simbolis. Kaip ir visi paslaptingi ir bauginantys, jis pritraukė kūrybinių žmonių dėmesį ir įkvėpė siaubo auditorijos širdyje. Yra nemažai menininkų, skulptorių, rašytojų, kurie savo kūrinius skiria šiai temai.

Deimantų kaukolė, kurios nuotrauka sukelia susižavėjimą ir baimę, yra įspūdingas Damieno hirmos darbas. Atskleidus mūsų gyvenimo raminimo idėją, autorius garbina mirtį, pateikia jį įvairiais hipostuojamais ir uždirba dėl šio gerų pinigų.

Labiausiai aptartas modernumo menininkas, išskyrus pasaulį su savo šedevais, tarsi iššūkis, bandydamas ištirti mirties pobūdį ir demonstruoti jo gyvenimo pergalę.

Brangiausias meno kūrinys

Deimantų kaukolė, žinoma kaip brangiausių sveikos autoriaus meno darbo labui. 2007 m. Meistras, pastatytas Platinum Moulas balti ir rožiniai deimantai, kainuoja 20 milijonų JAV dolerių. Kaip sakė Herstsas , žinomas dėl kūrybinio požiūrio į darbą, jo darbas neturi aiškios reikšmės, o žiūrovas savo būdu interpretuoja vertę.

Tačiau šeimininkas, kuris garbina provokacijas visada orientuojasi į ploną pusiausvyrą tarp gyvenimo ir mirties. Žiūrovas žiūri į deimantų kaukolę, susijusią su patraukliu ir supranta, kad tai yra pabaiga. Bet mirtis, kuri yra tokia graži, įkvepia jį ir viltį. Brangieji akmenys, turintys tamsią pusę, yra susijęs su prabangiu gyvenimu, taip pat amžinybe.

Kaip buvo sukurtas deimantų kaukolė?

Kaip pagrindas, aš paėmiau Kunstkamer kaukolės Europos kaukolės, kuri gyveno XVIII a., Ir padarė savo mesti, kurioje, su lazerio pagalba, padarė mažų ląstelių už brangakmenius. Brilliant Provokator, teigdamas, kad neįprasta idėja atėjo į galvą pagal Actekų meno įtaką, apėmė platinos darbą.

Deimantai pateikiami garsūs juvelyrai, kurie yra Anglijos karališkojo teismo tiekėjai. Fadetiniai deimantai yra tvarkingai įterpti į miniatiūrines skyles ir yra tvirtai pritvirtintos. Brangiausias akmuo (rožinis deimantas, sveriantis daugiau nei 52 karat), yra ant kaukolės kaktos, iš kurių buvo paimti visi dantys, o platina buvo įdiegta.

Kas yra vertingo šedevro savininkai?

Yra žinoma, kad meno kūrinio pirkėjas, vadinamas nekilnojamojo palaiminimo kritikais, buvo anoniminių investuotojų grupė, kuri įgijo deimantų kaukolę už šimtą milijonų dolerių. Tai yra įrašų kaina šiuolaikinio menininko šedevro. Hearst teigia, kad jis buvo sumokėtas grynaisiais pinigais, todėl jis negali pateikti sandorio įrodymų. Vėliau žurnalistai išsiaiškino nuostabų faktą: autorius ir jo vadovas F. Danafis pasirodė esąs tarp investuotojų.

Ir netrukus atsirado nauja informacija apie deimantų kaukolės savininką. Jis pasirodė esąs Ukrainos magnatas V. Pinchuk, kuris yra suinteresuotas šiuolaikiniam menui, tačiau jo atstovai nepatvirtino šio fakto, bet nepranešė.

Galimybė susipažinti su bauginančia kūrinija

Deimantų kaukolė (neįprasto darbo nuotrauka perėmė visą žiniasklaidą) eksponuojami Amsterdame ir Florencijoje, o 2012 m. Buvo įrodyta Londono galerijoje. Pats autorius pripažino, kad jis buvo laimingas, nes salė "Tate Modern" yra nuostabi vieta susipažinti arčiau darbą, kuris sukelia įvairias emocijas.

Faktas yra tai, kad nė vienas pasaulio muziejus negalėjo sau leisti brangios parodos, nes padengti draudimo išlaidas, kurios saugo paslaptyje, valstybės institucijos negali. Darbas galėtų pasirodyti Ermitaže, tačiau dėl finansinės problemos buvo sugadinta.

Naujas šedevras, kuris ieško jo savininko

Tai smalsu, kad Hurst, kuris daro karjerą mirties tema, nebuvo nusiminusi dėl pasiekto ir pristatė naują šokiruojančią darbą, vadinamą "Dievu". 2010 m. Pabaigoje provokacijų meistras ketaus naujagimio deimantų kaukolė, kurią jis paėmė nuo žmogaus kūno patologijų kolekcijos.

Darbo kaina - balta kaina ir nėra vadinama, tačiau meno istorikai tai vertina 200 milijonų svarų. Jei kas nors nori įsigyti šią skulptūrą, ji yra tai, kas yra šiuolaikinio meno pasaulyje.