MSSR cirko klounai. Žymiausi SSRS klounai

20.06.2020

Taip pat perskaitykite

Kodėl Sofya pageidaujama Chapkom Mollylly?

Simbolinė parduotuvės pavadinimo reikšmė a

Samodorizmas yra blogas ar labai blogas?

Pieštukas - Michailas Rumyantsev

Michailas Rumyantsev (Scenic Pseudonimas - pieštukas, 1901 - 1983) yra išskirtinis sovietinis klounas, vienas iš klouno žanro generatorių Rusijoje. SSRS dailininkas (1969).
40-ųjų 50-aisiais pieštukas pradeda pritraukti padėjėjus į savo kalbas, įskaitant "Yury Nikulin", taip pat Michailo Shuidin, kuris vėliau esu
Klouno duetas. Klounas buvo toks populiarus, kad tik jo pasirodymai garantuoja cirko finansinę sėkmę. Didžiausias klounas buvo sąžiningas jo darbui, bet taip pat už arenoje nepatenkino savo padėjėjų.

Pieštukas tapo pirmuoju sovietiniu klowu, kurio populiarumas toli už šalies ribų. Jis buvo žinojęs ir mylėjo Suomijoje, Prancūzijoje, GDR, Italijoje, Anglijoje, Brazilijoje, Urugvajus ir kitose šalyse.
Mihailas Nikolayevich Rumyantsev dirbo 55 metų cirkui. Paskutinį kartą jis pasirodė arenoje tik 2 savaites iki mirties.
Michailas Nikolaevich Rumyantsev mirė 1983 m. Kovo 31 d.
Šiandien pavadinimas Michailas Nikolayevich Rumyantsyva dėvi Maskvos valstybinę mokyklą cirko ir Pop Art.

YURY NIKULIN.

Jurijus Nikulin (1921 - 1997) - Sovietų cirko dailininkas, kino aktorius. SSRS (1973 m.) Lauro dailininkas, RSFSR valstybės premijos laureatas (1970)

Pagrindinis Nikulinos kūrybinės individualumo dalykas yra smulkinamasis humoro jausmas visiškai išsaugant išorinį neatšaukiamumą. Kostiumas buvo pastatytas ant linksmas kontrastas trumpų dryžuotų kelnių ir didžiulių batus su pseudo-itum jojimo - juoda striukė, balta marškinėliai, kaklaraištis ir skrybėlę.

Virtuoso sukurta kaukė (už išorinį nesėkmę ir netgi kai kvailumas buvo nuostabus išmintis ir švelnus, vandeninis siela) leido Jurijus Nikulin dirbti sunkiausiu Clownads - Lyric ir romantiškiausiais atgailais. Manegoje jis visada buvo ekologiškas, naivus ir liečiantis, tuo pačiu metu jis žinojo, kaip sumaišyti auditoriją kaip niekas. Nikulino klouno įvaizdžiu, atstumas tarp kaukės ir menininko buvo stebina, ir tai buvo suteikta daugiau gylio ir universalumo.
Po Šuina Jurijaus Vladimirovičiaus mirties 1982 m. Jis vadovavo Circus ant spalvų bulvaro (dabar dėvėti Nikulina vardą), kuriame ji dirbo daugiau nei 50 metų.

Saulėtas klounas - Olego Popovas

Olego Popovas - Sovietų klounas ir aktorius. SSRS dailininkas (1969).
Plačiajai visuomenei žinoma "Saulės klouno" įvaizdis. Šis pagyvenęs žmogus su dulkių šviesiais plaukais dėvėjo pernelyg platų kelnes ir surinktą dangtelį. Klouno kalbos naudoja įvairiausius metodus - akrobatika, žongliravimas, parodija, pusiausvyros. Ypatingas dėmesys skiriamas ANTRA, kuris įgyvendinamas naudojant ekscentrinius ir buffonadus. Tarp garsiausių reples, Popovas gali prisiminti "švilpukas", "Bump ir" Cook ". Savo garsiausiu klouno numeriu, bandydamas sugauti saulėtą spinduliuotę maišelyje.

Popovas padarė didžiulį indėlį į pasaulinį formavimąsi naujų principų klounų sukūrė anksčiau su pieštuku, - klounai ateina iš gyvenimo, nuo gyvenimo, ieško įdomus ir liesti aplinkinių realybės.

1991 m. Popovas išvyko iš Rusijos dėl asmeninių priežasčių, o taip pat negali imtis Didžiosios tėvynės žlugimo. Dabar jis gyvena ir dirba Vokietijoje, kalbėdamas po slapyvardžiais.

Cazimiir Polys.

Cazimier Petrovich Plac (lapkričio 5, 1894 - vasario 15, 1975) - cirko menininkas, baltas klounas, pseudonimas "Roland". Gerbiamas Latvijos SSR menininkas (1954 m.).

Cirko žanro "White Clown" atstovas, dirbęs su pseudonimu Rolandu, gimė 1894 m. Lapkričio 5 d. Netoli Dvinsko miesto. Nuo 1910 m. Kazimieras tampa akrobatinės trupės "Roman Gladiatorių" nare, o nuo 1922 prasideda atlikti mėgstamiausiame žanre. Roland dirbo su tokiais menininkais kaip Coco, Anatolijus Dubino, Savely Crane, Evgeny Biryukov ir pora su komiksu Eugen. 1955 m. Jis atliko pažįstamą "baltos klouno" vaidmenį filme "Departamento parduotuvėje", tačiau tai nebuvo nurodyta kredituose. Dveji metai nuo filmo išleidimo, Cazimier Petrovich palieka cirko areną ir visiškai atsiduria literatūros veiklai. Rolando parašė 1963 m. "White Clown" knyga "White Clown" tapo žanro cirko menininkų vadovu, kuriame yra geriausios galimybės.

Konstantin Berman.

Konstantin Berman (1914-2000).
Karo metu Berman'as kalbėjo į priekinės linijos brigados ant Bryansko - priekinės krypties .. Fame jis atnešė paprastą reprise "Dog-Hitler". Jis aprašytas jame, kaip ir klouno klounas, jis buvo drovus skambinti Hitleriu, nes ji gali būti įžeista. Šį paprastą reprise prie priekio nebuvo pasikeitė draugiška kareivio juoko.

1956 m. Bermanas tapo pelnytu RSFSR atlikėju.

Berman buvo gana universalus klounas, įskaitant ir kituose kambariuose. Jis šoktelėjo per automobilį kaip Acrobat, dalyvavo oro skrydžiuose. Bergmanas turi daug šalyje, pasveikino Iraną.

Leonid YengiBarov

Leonidas Yengibarov (1935 - 1972) - Apskrito aktorius, klounas MIME. Turėdamas unikalią asmenybę, Leonidas YengiBarovas sukūrė unikalų liūdnaus fokusavimo-filosofo ir poeto vaizdą. Jo reprons nepadarė savo pagrindinio tikslo išspausti žiūrovą kuo daugiau juoko ir privertė jį galvoti, pagalvoti.

Įspūdingas klounas šlovės viršūnėje palieka cirką ir sukuria savo teatrą. Yengibarov kartu su savo nepakeistu direktoriumi Jurijus Jurijus, įdėti "Klown Quince". 240 dienų ekskursijos šalyje 1971-1972, šis požiūris buvo rodomas 210 kartų.

Didysis klounas mirė 1972 m. Liepos 25 d. Karštą vasarą nuo širdies pertraukos. Kai jis buvo palaidotas, jis staiga nuėjo į dušą. Atrodė, kad pats dangus gedina liūdnos klouno praradimą. Yengibarovas atvyko į cirko istoriją kaip filosofinio klouno pantomime atstovą.

Jurijus Kuklachev.

Jurijus Kuklachevas yra katės teatro vadovas ir įkūrėjas, RSFS.

Aš nusipirkau šlovę, pirmiausia SSRS, užsiimančiu cirku su katinomis. Kačių teatro kūrėjas ir vadovas ("Koshkin House", nuo 1990 m.). 2005 m. Kuklachev katės teatras gavo valstybės katės teatro statusą Maskvoje. Šiuo metu pasaulyje buvo sukurta daugiau nei 10 spektaklių pasaulyje. Be Jurio Kuklachev, jo sūnūs yra teatre - Dmitrijus Kuklačev ir Vladimiras Kuklačev. Dmitrijaus Kuklachevo spektakliai išsiskiria visais gudrybėmis su katinų jose yra atliekami per sklypą. Jurijus Kuklachevas yra švietimo projekto "Tarptautinės asociacijos gerumo mokykla" įkūrėjas. " Be spektaklių su katėmis, Jurijus Kuklachevas reguliariai turi "gerumo pamokas" mokyklose, vaikų institucijose ir netgi vaikų kolonijose skirtinguose Rusijos miestuose.

2009 m. Rugpjūčio 26 d. Žymi 90-ąsias dekreto dėl valstybės cirko steigimo RSFSR pasirašymo metines - "sovietų gimtadienis" ir dabar Rusijos cirkas. Per savo egzistavimą Rusijoje buvo visai pleiadai garsių klounų.

Jo kalbos buvo būdingos žanrų maišymo: pusiausvyros, klounadų, akrobatikos, žongliravimo, bufonados - visa tai įtraukta į Olego Konstantinovičiaus kambarius.

Popovas padarė didžiulį indėlį į pasaulinį formavimąsi naujų principų klounų sukūrė anksčiau su pieštuku, - klounai ateina iš gyvenimo, nuo gyvenimo, ieško įdomus ir liesti aplinkinių realybės.

Devintojo dešimtmečio pabaigoje Olegas Popovas paliko Rusiją. Gyvena Vokietijoje netoli Niurnbergo.

Olegas Konstantinovich Popovas yra darbo raudonojo reklamos užsakymo Cavalier, Tarptautinio cirko festivalio laimėtojas Varšuvoje "Golden Clown" savininkas "Golden Clown" "Monte Carlo". Daugelis "Popov" įkūrė pasaulio cirko klasiką ("Miego ant vielos", "sijos" ir kt.).

Kuklachev - Draugystės ordino urkalier (1995 m.), Lenino komjaunio prizo laureatas (1976).

Jurijus Kuklachev talentas buvo pažymėtas labiausiai skirtingi užsienio prizai ir apdovanojimai: "Golden Crown" Kanadoje (1976 m.) Dėl puikių siūlų pasiekimų, už humanišką požiūrį į gyvūnus ir šio humanizmo propagandą, auksinę Oskarą Japonijoje 1981), prizas "Silver Clown" Monte Carlo, Pasaulio žurnalistų taurė (1987 m.), Garbės narys Amerikos klounų asociacijos.

Jurijus Kuklachevas mėgsta neeilinį populiarumą Prancūzijoje. Ten jis skiriamas visam vadovėlio vadovėlio skyriui prancūzų moksleiviams - "dobry pamokos". Ir San Marino laiškas kaip Unikalaus menininko talento pripažinimo ženklas išleido pašto antspaudą, skirtą Kuklačevui, kuris tapo antrojo klouno planetoje (po Olego Popovo), suteikė tokį garbę.

Evgeny Majerovsky. (Scenic Pseudonimas Cloown May) - klounas, treneris. PLSFSR menininkas (1987).

Evgeny Bernardovich Maikhrovsky gimė 1938 m. Lapkričio 12 d. Jo tėvai Bernardas Wilhelmovičius ir Antonina Parfenthevna Maikhrovsky buvo akrobatai. 1965 m. Baigė cirko mokyklą ir pradėjo dirbti su jaunimo komandos "neramių širdžių" arenoje. 1971 m. Jis pradėjo veikti įvairių cirko programomis kaip galvijų klounai, nuo 1972 m. Jis išsikiša po pseudonimu.

"Manege" "Clown" gali išeiti su savo firminiu šauktukais "oh-oh!". Šie šūksniai yra platinami beveik visuose jo atkaklumuose.

"Evgenia Maikhrovsky" repertuare kartu su originaliais reponentais, įskaitant apmokytus gyvūnus, taip pat yra sudėtingų cirko spektaklių.

Žaidime "Bumbaras" (Permė Circus, 1977), herojus dainų iš tos pačios pavadinimo televizijos, dalyvavo arklių lenktynėse, skrido pagal cirko kupolą iš paskolų, kovojo kaip kaskados ir Acrobat-Ecentric. Be pagrindinio Evgeny, Maikhrovsky atliko dar keletą vaidmenų spektaklyje. 1984 m. Leningrado cirke vaikų muzikiniame pasirodyme "Džiaugsminga diena", pasak Anton Chekhovo "Kashtnaanka", jis taip pat atliko beveik visus pagrindinius vaidmenis, iš karto transformuojasi nuo klouno.

Evgeny Maikhrovskis - šeimos cirko įkūrėjas "Gegužės", kuriame šiandien jo šeima kalba yra Natalya Ivanovna žmona (klubai virėjas slapyvardis), Boriso sūnus - Scenic Pseudonimas Bobo, Elenos dukra - Lulu, anūkė Natasha - Nyusya.

Visose cirko programose "gali" visada yra du komponentai: Clownada ir Dresses.

Medžiaga, parengta remiantis atviros šaltinių informacija

Klono yra mūsų kultūroje gana ilgą laiką. Jūs galite prisiminti bent jau Jesters pasirodymus, kuriuos sudarė kieme ir linksmina žinoti. Žodis "klounas" pasirodė XVI a. Pradžioje. Iš pradžių buvo pavadintas komiksų simboliu iš anglų viduramžių teatro. Šis herojus improvizuotas daug, ir jo anekdotai buvo paprasti ir net šiurkštus.

Šiandien klounas yra cirkas arba pop menininkas, naudojant buffonadą ir groteską. Ši profesija nėra tokia paprasta, kaip atrodo. Be to, klounai dirba įvairiuose žanruose, be tokių žmonių nėra savarankiško cirko. Kas dar juokės viešai tarp numerių?

Įdomu tai, kad Amerikoje klouno įvaizdis buvo stebėtinai baisu. Panašiai, daugybė darbų, kur šį vaizdą eksponuojasi kraujo temperatūra ir žiaurus (nepamirškite bent jau "Joker"). Buvo net tokia psichinė liga kaip klountos. Kalbėdamas apie šiuolaikinį klouną, neįmanoma nekalbant apie pavadinimą Charlie Chaplin. Šis komedijos pavaros tarnavo kaip įkvėpimo šaltinis šio žanro subjektams, jo įvaizdis buvo nukopijuotas ir buvo naudojamas pakartotinai.

Reikia pasakyti, kad labiausiai išskirtiniai klounai suprato save ir toli už cirko, kino teatre, atliekant tragišką repertuarą. Apie garsiausius šio juokingo žmonių žmones, o ne sudėtinga profesija ir bus aptarta toliau.

Joseph Grimaldi (1778-1837). Šis anglų aktorius laikomas šiuolaikinių klounų tėvu. Manoma, kad jis buvo tas, kuris tapo pirmuoju klowu su Europos veidu. Dėka grimaldio, komiksų simbolis tapo centriniu anglų kalbos harlequinad figūra. Juozapo tėvas, italų, jis pats buvo Pantymß, menininkas ir balletmaster teatre. Taip, ir motina, atlikta lūstoje. Nuo dvejų metų berniukas kreipiasi į teatro sceną. Gedimai jo asmeniniame gyvenime pasuko jaunų grimaldio žvilgsnį į darbą. Šlovė atnešė jam Karališkojo teatro "Motinos žąsų pasakojimai". Aktorius tapo aiškiu novatoriumi, nes jo charakteris, gulėjo džiaugsmas yra panašus į šiuolaikinius vaizdus. Klounas buvo centrinis ženklas kambariuose, jis išrado bufnons ir vizualinius gudrybes, visada sukelia auditorijos juoką. Paprasto ir kvailio įvaizdis prasideda nuo komedijos del Arte. Grimaldi atnešė moterų pantomieną į teatrą ir padėjo dalyvauti pati visuomenės pateikimo tradicija. Žaidimas ant scenos pakenkė klouno sveikatai, iš tikrųjų todėl jis sukėlė. Per 50 metų, Grimaldi valdė ir gyveno dėl pensijų ir padėti iš labdaros pasirodymų savo garbei. Kai jis mirė, laikraščiai su kartumas rašė, kad iš Pantomime dvasia yra nuo dabar prarasta, nes yra tiesiog nėra klounas talentų lygiu.

Jean-Batistas Oriol (1806-1881). XIX a. Pradžioje, kaip toks klounas dar nėra. Arenoje jie juokavo komiksų lenktynes, buvo motociklininkas ir dažai. Ši padėtis pasikeitė, kai Prancūzijos cirke pasirodė Jean-Batista Oriol. Jis buvo suteiktas mokymui kabelinių šokėjų šeimoje. Netrukus Jean-batistas tapo nepriklausomu praleisto ruošinio cirko menininku. Menininko karjera greitai nuėjo į kalną, pastebėtas akrobato motociklininkas su komiksų talentais. 1830 m. Pradžioje jis buvo pakviestas į Loussa trupės. Su savo Oriol pradėjo keliauti Europoje. Kitas žingsnis buvo Paryžiaus olimpinio teatro cirkas. Debiutas įvyko 1834 m. Liepos 1 d. Jean-Baptiste patys pasirodė universaliems meistrams - jis ir virvę ir žonglierius ir jėgas. Be to, jis taip pat buvo grotesko aktorius. Stiprus ir galingas kūnas buvo karūnuotas su linksmiu lapeliu, kurio grimass sumaišė salę. Klounas dėvėjo specialų kostiumą, kuris buvo modernizuotas viduramžių jesterio apranga. Bet orolio makiažas nebuvo, jis naudojo tik bendrą dirvožemį. Iš esmės šio klouno darbas gali būti laikomas galvijais. Jis užpildė pauzes tarp spektaklių, parodavo pagrindinį repertuarą. Tai buvo Oriol, kuris suformavo klouno įvaizdį, davė jam šviesiai prancūzų humorą ir atnešė romantizmą į cirką. Senatvėje "Oriol" pradėjo žaisti komiksų scenose, dalyvaujant "Pantimime".

Dievas (1880-1959). Tikrasis šio Šveicarijos vardas yra Charles Adrien stiebai. Jo šeima buvo paprastas valstietis, bet jo tėvas galėjo įeiti į cirko meilę. Charles talentas pastebėjo Cloon Alfredas, kuris pakvietė jauną vaikiną antraščio cirko trupė. Gavęs patirtį jam, Charles paliko savo partnerius ir nuėjo į Prancūziją. Iki to laiko klounas išmoko turėti keletą muzikos instrumentų, žinojau, kaip žongliruoti, buvo akrobatas ir virvė. Tik čia Nacionaliniame Šveicarijos cirke jo miestas, jaunas menininkas pasiekė tik užduotį kasininkas. Charles galėjo susirasti draugų su muzikiniu ekscentriniu brolis, pakeičiantis savo "Brock" partnerio laiku. Naujasis klounas parinko save pseudonimą. Nacionalinio Šveicarijos cirko dailininko pakraštyje įvyko 1903 m. Spalio 1 d. Trupė buvo daug. Su jos Goko lankėsi Ispanija, Belgija ir net Pietų Amerikoje. 1911 m. Fiasko nepavyko Berlyne, tačiau 1913 m. Austrijoje ir Vokietijoje kelionė praėjo daug sėkmingiau. Srovė pradėjo paskambinti klounų karaliui. Ekskursijos Rusijoje taip pat buvo pasukti į triumfą. Po karo pabaigos Grok vėl atnaujino kalbas, apsilankę turai net Amerikoje. 30-ojo klouno pradžioje netgi pašalino filmą apie save, kuris neprarado sėkmės. Jau pasibaigus Antrojo pasaulinio karo pabaigoje menininkas išleido dar du tapes su savo geriausiais numeriais, o 1951 m. Jis netgi atidarė savo cirko "Gok". Paskutinis iš žinomo klouno arenos įvyko 1954 m. Dabartinio pavadinimo pavadinimas vadinamas kaukė, kuri perduodama kaip prizas Europos tarptautinio cirko festivalyje klounų.

Michailas Rumyantsev (1901-1983). Cloon pieštukas yra sovietų cirko klasika. Mikhailo į meną įvedimas prasidėjo meno mokyklose, tačiau palūkanų mokymas nesukėlė. Darbo karjera būsimo menininko prasidėjo su piešimo plakato teatro. 1925 m. Rumyantsvas persikėlė į Maskvą, kur kino plakatai pradėjo piešti. Likęs jaunam menininkui buvo 1926 m., Kai jis matė Mariją Picford ir Douglas Ferbenx šalia jo. Be to, Rumyantsev nusprendė tapti aktoriumi. Po scenos judėjimo buvo cirko meno mokykla. Nuo 1928 iki 1932, klounas pasirodė viešai į Charlie Chaplin forma. Nuo 1935 m. Rumyantsev pradėjo naudoti savo naują vaizdą Caran d'Osha. 1936 m. Klounas veikia Maskvos cirke, galutinis jo naujos įvaizdžio formavimo vieta buvo maža scotch terjeras. Klouno kalbos buvo dinamiškos, pripildytos satyra dėl aktualiausių visuomenės problemų. Atvykimas į ekskursiją į naują miestą, dailininkas bandė įterpti kai kurių vietinės populiarios vietos pavadinimą savo kalba. 40-ojo dešimtmečio pieštuku pradeda pritraukti padėjėjus į savo kalbas, įskaitant Jurijus Nikulin. Klounas buvo toks populiarus, kad tik jo pasirodymai garantuoja cirko finansinę sėkmę. Didžiausias klounas buvo sąžiningas jo darbui, bet taip pat už arenoje nepatenkino savo padėjėjų. Karjeros pieštukas cirkuose yra 55 metai. Paskutinį kartą jis pasirodė arenoje tik 2 savaites iki mirties. Menininko darbas buvo pažymėtas daugeliu apdovanojimų, jis buvo socialistinio darbo herojus, Rusijos ir SSRS žmonių dailininko herojus.

Nuk (1908-1998). Pagal tokį pseudonimą visame pasaulyje tapo žinoma Vokietijos georg tapener. Kai 1932 m. Jis pradėjo savo darbo karjerą su dantų gydytoju, niekas nepadarė tokio aštraus posūkio jo likimui. Tačiau netrukus Georgas atsisakė šio darbo, tapdamas muzikiniu klowu. Jau 1937 m. Vokietijos teatras Miunchene paskelbė jį kaip garsiausią Europos kloūdį. Menininko "Fishka" buvo jo didelis lagaminas ir didžiulis kailis, kuriame buvo paslėpti įvairios muzikos priemonės. Nuchs atliekami garsiausių koncertinių Europos vietose, tačiau nepaisant jo šlovės išliko gana kuklus žmogus. Klounas buvo labai muzikinis, žaidžia ant saksofono, mandolino, fleito, klarneto, smuiko, lūpų harmonikos. 60-aisiais jis apie jį parašė kaip subtiliausias visų laikų klounas. Nuk buvo dažnai lyginamas su kita legenda, grom, bet vokiečių kalba turėjo savo unikalų vaizdą. Jie sako, kad vieną dieną kai kurie klounai norėjo nusipirkti vieną iš savo numerių į Nuką, bet jis atsisakė. Galų gale, jo įvaizdis yra visas gyvenimas, su savo patirtimi, jausmais, sėkme ir liga. Daugelį metų scenoje kartu su Georgu, jo sutuoktiniu, kuris grojo fortepijoną. 1991 m. Jam labdaros veiklai Vokietija suteikė jam su kryžiumi "už nuopelnus" už savo labdarą. Jis sakė, kad stereotipas buvo suformuotas visuomenėje, pagal kurį klounas turėtų būti liūdnas žmogus savo gyvenime ir nuolat juokauja scenoje. Tačiau toks vaizdas neturi nieko bendro su juo. Klounas rašė, kad gauti tokią profesiją, nebūtina mokytis, tačiau būtinas sunkus darbas. Menininko paslaptis buvo paprasta - viskas, kas buvo jo nuomone, buvo patyrę asmeniškai Georg.

Konstantin Bergman (1914-2000). Šis sovietinis kilimas klounas pasirodė cirko orkestro dirigento šeimoje. Nenuostabu, kad berniukas nuolat Manila arena. Nuo vaikystės jis dalyvavo pantimimuose, įsisavindami kitus cirko meno žanrus. Profesionalus klouno karjera prasidėjo nuo 14 metų, su savo broliu Nikolai, jis nustatė numerį "Acrobats-voltizers". Iki 1936 m. Karo metu Bergmanas veikė kaip priekinių brigadų dalis. Šlovė Jis atnešė paprastą reprise "šunų-hitlerį". Jis aprašytas jame, kaip ir klouno klounas, jis buvo drovus skambinti Hitleriu, nes ji gali būti įžeista. 1956 m. Berganas tapo nusipelnęs RSFSR atlikėju. Klounas sugebėjo sukurti svarbios Prancūzijos kaukę, jį įdėti į juokingą ligonio kostiumą. Cirko menininkas perėjo į šnekamąją represiją, ginčijant ne tik namų ūkio temas, bet ir apie politiką. Bergman buvo gana universalus klounas, įskaitant ir kituose kambariuose. Jis šoktelėjo per automobilį kaip Acrobat, dalyvavo oro skrydžiuose. Bergmanas turi daug šalyje, pasveikino Iraną. Įžymiausias klounas vaidino dviem juostelėmis, "mergina ant rutulio" jis iš esmės grojo save.

Leonidas YengiBarovas (1935-1972). Nepaisant trumpo gyvenimo, šis žmogus sugebėjo palikti ryškų ženklą mene. MIME sugebėjo sukurti naują vaidmenį - liūdną klouną, be to, Yengibarovas taip pat buvo talentingas rašytojas. Leonidas nuo vaikystės mylėjo pasakų ir lėlių teatro. Mokykloje jis pradėjo užsiimti bokso ir net patekti į fizinio lavinimo institutą, tačiau jis greitai suprato, kad tai nebuvo jo pašaukimas. 1955 m. Jedbarovas atvyko į cirko mokyklą, kur jis pradėjo mokytis klouno. Nors vis dar studentas, Leonidas pradėjo atlikti pop kaip mime. Novosibirske vyko visavertis debiutas. Jau 1961 m. Yengibarovo daugelis sovietinių miestų ir visur buvo sėkmingos sėkmės. Tuo pačiu metu paliekant sieną į Lenkiją, kur konsultuotai taip pat džiaugėsi klounais. 1964 m. Tarptautiniame Prahoje festivalyje Yengibarov buvo pripažinta geriausiu pasaulio kločiu, jo romanai pradėjo būti paskelbta. Dokumentiniai filmai filmuojami apie talentingą menininką, jis pats pritraukia į kiną, bendradarbiaujantį su Paradzhanov, Shukshin. Įspūdingas klounas šlovės viršūnėje palieka cirką ir sukuria savo teatrą. Yengibarov kartu su savo nepakeistu direktoriumi Jurijus Jurijus, įdėti "Klown Quince". 240 dienų ekskursijos šalyje 1971-1972, šis požiūris buvo rodomas 210 kartų. Didysis klounas mirė karštoje vasaroje nuo širdies. Kai jis buvo palaidotas, jis staiga nuėjo į dušą. Atrodė, kad pats dangus gedina liūdnos klouno praradimą. Yengibarovas atvyko į cirko istoriją kaip filosofinio klouno pantomime atstovą.

Yuri Nikulin (1921-1997). Dauguma žmonių žino "Nikulina" kaip puikų kino aktorių. Tačiau jo pašaukimas buvo cirkas. Tėvas ir motina būsimų klouno buvo veikėjai, kurie iš anksto nustatyta, turi būti Nikulina likimas. Jis praėjo visą karą, gavusi kovoti su apdovanojimais. Po karo veiksmų pabaigos Nikulinas bandė patekti į VGIK ir kitus teatro institutus. Bet niekur jie to nepadarė, nes veikdami talentai, priėmimo komisiniai negalėjo matyti jaunam žmogui. Kaip rezultatas, "Nikulin" pateko į klouno studiją Circus ant spalvų bulvaro. Jaunas aktorius pradėjo padėti pieštuku su Michailo Shuidin. Pora keliavo daug kelionių ir greitai įgijo patirties. Nuo 1950 m. Nikulinas ir Shuidinas pradėjo dirbti savarankiškai. Jų bendras darbas tęsėsi iki 1981 m. Jei Shuina turėjo vaikino marškinėlį, kurį jis žino, Nikulinas vaizdavo tingų ir melancholišką žmogų. Gyvenime santykių arenos partneriai praktiškai nepalaikomi. Nuo 1981 m. Nikulin tapo pagrindiniu jo gimtojo cirko direktoriumi ir nuo kitų metų ir direktoriaus. Neįmanoma apeiti garsaus klouno dalyvavimą kinoje. 1958 m. Įvyko debiutas dideliame ekrane. Nacionalinė meilė Nikulina-aktorius atnešė komedijos Gaidai ("Operacija" ir kiti "Shurika" nuotykiai "," Kaukazo nelaisvėje "," Deimantiniai ranka "). Tačiau už savo pečių ir daug rimtų paveikslų - "Andrei Rublev", "jie kovojo už savo tėvynę", "Scarecrow". Talentingas klonas pasirodė pats rimtas ir gilus dramatiškas aktorius. Jurijus Nikulin gavo SSRS ir socialistinio darbo herojaus herojaus vardą. Netoli cirko ant spalvoto bulvaro, įdiegta paminklas garsaus klouno ir jo partnerio.

Marcel MARSO (1923-2007). Šis prancūzų aktorius mime sukūrė visą savo meno mokyklą. Jis gimė žydų šeimoje Strasbūre. Marselis pasirodė dailininant meną po "Charlie Chaplin" juostelės. MARSO mokėsi dekoratyvinių menų mokykloje Limožas, tada Sarah Bernard teatro, kur Etienne Decra sužinojo jį į imitinį meną. Antrojo pasaulinio karo metu naujokai klounas bėgo iš šalies. Jis dalyvavo pasipriešinimui ir dauguma jo artimųjų, įskaitant tėvus, mirė Aušvice. 1947 m. MARSO sukūrė savo garsiausią vaizdą. Klounas BIP su baltu veidu, dryžuotu megztiniu ir nuskustas skrybėlę, tapo žinoma visam pasauliui. Tuo pačiu metu buvo sukurta klouno trupė "Sandraugos MIMOV", kuri egzistavo 13 metų. Šio neįprasto teatro nustatymas su monospektais buvo pastebėtos geriausios šalies platformos. Vėlesni metai MARSO atliko savarankiškai. Keletą kartų jis turėjo vyko Sovietų Sąjunga, pirmą kartą tai įvyko 1961 m. Vienoje iš scenų, liūdna Bip, sėdi prie stalo, klausėsi jo pašnekovų. Pasukdami į vieną, klounas padarė linksmą veido išraišką ir į kitą - liūdna. Kopijos pakaitomis ir palaipsniui sumažėjo, verčia klouną nuolat keisti nuotaiką. Tai buvo tik MARSO. Miniatiūros su BIP dalyvavimo paprastai pripildoma užuojauta vargšui. 1978 m. Clook sukūrė savo Paryžiaus pantomime mokyklą. Naujos miniatiūros ir nauji herojai pasirodė savo arsenale. Sakoma, kad Marseil Marso mokė jį garsaus Mėnulio eismo. Dėl savo indėlio į meną, aktorius gavo didžiausią Prancūzijos apdovanojimą - garbės legiono įsakymą.

Olego Popovas (Ry.1930). Garsus menininkas vadinamas Sovietų klounato tėvo įkūrėju. 1944 m., Įsijungęs akrobatika, jaunas žmogus susitiko su cirko stulpelio studentais. Olegas tiesiog sužavėjo cirką, kad jis nedelsiant pateko į mokyklą, gavęs specialybę "ekscentriškas ant vielos" 1950 m. Bet jau 1951 m. Popovas debiutuoja kaip galvijų klouną. Menininkas galėjo sukurti meninį "Saulės klouno" įvaizdį. Šis pagyvenęs žmogus su dulkių šviesiais plaukais dėvėjo pernelyg platų kelnes ir surinktą dangtelį. Klouno kalbos naudoja įvairiausius metodus - akrobatika, žongliravimas, parodija, pusiausvyros. Ypatingas dėmesys skiriamas ANTRA, kuris įgyvendinamas naudojant ekscentrinius ir buffonadus. Tarp garsiausių reples, Popovas gali prisiminti "švilpukas", "Bump ir" Cook ". Savo garsiausiu klouno numeriu, bandydamas sugauti saulėtą spinduliuotę maišelyje. Dailininko darbas nebuvo apribotas tuo pačiu teatro, jis vaidino daug televizijos, dalyvavo vaikų televizijos transliuotojas. Popovas buvo nušautas net kinoje (daugiau nei 10 juostų) ir nukreiptų cirko spektaklių. Įžymiausias klounas dalyvavo pirmoje sovietų cirko kelionėje Vakarų Europoje. Kalbos ten atnešė Popovas tikrai pasaulio šlovės. Klounas tapo Tarptautinio cirko festivalio Laureatu Varšuvoje, gavo Oskaro premiją Briuselyje, gavo auksinio klouno prizą festivalyje Monte Carlo festivalyje. 1991 m. Popovas išvyko iš Rusijos dėl asmeninių priežasčių, o taip pat negali imtis Didžiosios tėvynės žlugimo. Dabar jis gyvena ir dirba Vokietijoje, kalbėdamas po slapyvardžiais.

Slava Polunin (gimęs 1950 m.). Polunin buvo išsilavinęs Leningrado valstybinio kultūros institute, o tada Gulito pop departamentas. Devintajame dešimtmetyje Vyacheslav sukūrė garsų "Lyedie" teatrą. Jis tiesiog pažvelgė į auditoriją "Asyysy", "mygtuką" ir "Mėlyna Canarika". Teatras tapo labai populiarus. 1982 m. Polunin surengė MIM paradą, kuris iš viso šalies atėjo daugiau nei 800 Pantomime menininkų. 1985 m. Vykdydamas jaunimo ir studentų pasaulio švietimą, vyko festivalis, kuriame dalyvavo tarptautiniai klounai. Nuo tada Polunin organizavo daug festivalių, įdėti spektaklius, numerius ir atgrises, bando ant kaukių įvairių. Nuo 1988 m. Klounas juda į užsienį, kur jis gauna pasaulinę šlovę. Šiuo metu jo "sniego šou" yra laikoma teatro klasika. Žiūrovai sako, kad vidurnakčio sniegas juos šildo širdis. Klouno darbai pažymėti Olivier apdovanojimo Lawrence Anglijoje, apdovanojimuose Edinburge, Liverpulyje, Barselonoje. Polunin yra Londono garbės gyventojas. Vakarų spaudoje jį vadina "geriausiu klowu pasaulyje". Nepaisant "ne rimtos" pamokos, klounas yra kruopščiai ateina į savo darbą. Net ir protingiausias ir nuotykių šou jo spektaklyje iš tikrųjų yra kruopščiai apgalvotos ir pasveriamos. Polunin dirba daug ir nežino, kaip pailsėti, tačiau jo gyvenimas yra malonumas, ant scenos ir už jos ribų. Ir svarbiausia - šis asmuo sukuria atostogas.

Leonid YengiBarov

Leonidas Yengibarov (1935 - 1972) - Apskrito aktorius, klounas MIME. Turėdamas unikalią asmenybę, Leonidas YengiBarovas sukūrė unikalų liūdnaus fokusavimo-filosofo ir poeto vaizdą. Jo reprons nepadarė savo pagrindinio tikslo išspausti žiūrovą kuo daugiau juoko ir privertė jį galvoti, pagalvoti.

Leonidas Georgielich YengiBarov gimė 1935 m. Kovo 15 d. Maskvoje. Jis nuo vaikystės mylėjo pasakų ir lėlių teatro. Mokykloje jis pradėjo užsiimti bokso ir net patekti į fizinio lavinimo institutą, tačiau jis greitai suprato, kad tai nebuvo jo pašaukimas.

1959 m. Baigė Valstybės cirko meno mokyklą, Clownades departamentą. Nors vis dar studentas, Leonidas pradėjo atlikti pop kaip mime. Novosibirske vyko visavertis debiutas.

Jau mokykloje, jos kūrybinė asmenybė kaip Pantomime Knevels Meistras buvo aiškiai apibrėžta. Skirtingai nuo daugelio tuometinių klounų, kurie pramogavo žiūrovus, naudojant standartinį triukų ir kablio rinkinį, YengiBarovas nuėjo visiškai kitaip ir pradėjo sukurti poetinį klouną cirko arenoje.

Nuo pirmųjų kalbų Yengibarovas pradėjo skambinti visuomenei ir kolegoms pagal profesijos prieštaringas apžvalgas. Auditorija, kuri yra naudojama cirtui smagiai, ir neatspindi, buvo nusivylęs tokiu klounu. Ir daugelis jo kolegų netrukus pradėjo patarti jam pakeisti "mąstymo klouno" vaidmenį.

Jurijus Nikulin priminė: "Kai aš jį pamačiau pirmą kartą ant Manneva, man nepatiko. Aš nesupratau, kodėl toks bumas buvo aplink Yengibarovo vardą. Po trejų metų, po to, kai jis matydamas jį Maskvoje Circus, aš buvo žavisi. Jis yra nuostabi, aš priklausau pristabdytojui, sukuriant šiek tiek liūdnaus žmogaus, ir kiekvienas reprise ne tik linksmintis, aš esu susipažinęs su žiūrovu, ne, ji vis dar buvo vežta ir filosofinė prasmė. Engibarov Be to, nesakydamas žodį, kalbėjo su auditorija apie meilę ir neapykantą, apie pagarbą žmogui, apie liečiančią klouno širdį, apie vienatvę ir šurmulį. Ir visa tai jis aiškiai, švelniai, neįprasta. "

Iki 1961 m. Yengibarovo daugelis sovietinių miestų ir visur buvo sėkminga. Tuo pačiu metu paliekant sieną į Lenkiją, kur konsultuotai taip pat džiaugėsi klounais.

1964 m. Pasiekė plačią tarptautinį šlovę. Tarptautiniame klouno konkurse Prahoje "YengiBarov" gavo pirmąjį prizą - E. Boso pavadinimo puodelį. Tai buvo nuostabi sėkmė 29 metų menininkui. Po šios pergalės jo romovės prasidėjo. Dokumentiniai filmai filmuojami apie talentingą menininką, jis pats pritraukia į kiną, bendradarbiaujantį su Paradzhanov, Shukshin.

1960 m. Pabaiga laikoma sėkmingiausiu Engibarovo kūrybinės karjeros laikotarpiu. Jis sėkmingai vyko tiek visoje šalyje, tiek už jos ribų (Rumunijoje, Lenkijoje, Čekoslovakijoje). Be cirko, jis kalbėjo su "Pantomime Vakarais" scenoje, vaidino kino teatre.

Įspūdingas klounas šlovės viršūnėje palieka cirką ir sukuria savo teatrą. Yengibarov kartu su savo nepakeistu direktoriumi Jurijus Jurijus, įdėti "Klown Quince". 240 dienų ekskursijos šalyje 1971-1972, šis požiūris buvo rodomas 210 kartų.

Dėl starterių, likbez:

Klounas (Anglų klounas, nuo Lat. Pulkininkas - vyras, grubianas), šiuolaikinėje termino - cirko, pop arba teatro menininko prasme, naudojant grotesko ir bafonta metodus. Susijusios apibrėžtys: Jester, Gaer, Pavasaris, kvailas ir kt.

Žodis "klounas" pati kilęs XVI a. Pradžioje; Iš pradžių tai buvo anglų viduramžių teatro, vaikų arquen, politinio, Ganswurto komiksų pavadinimas ir pan. Tai buvo kaimiškas ir nepatogus kaimiškas vaikinas, kuris tarnavo kaip miesto gyventojų naikinimo objektas. Klouno vaidmuo buvo prisotintas su neapdorotais anekdotais; Savo spektaklyje improvizacijos momentas buvo tradiciškai stiprus. Labai greitai, klounas įsiskverbė į komedijos sienas - pavyzdžiui, William Shakespeare dažnai pristato šį charakterį savo tragedijose (rusų vertimuose - jesteris; vienas iš labiausiai žinomų Šekspyro herojų - karaliaus LIRA). XVII a. Klounas beveik išnyko iš dramos, nuolat epiloguose. Jo vardas tapo nominaliu ir nustatė bufono vaidmenų atlikėjus Pantimimes ir boliavais.

Šiuolaikiniame cirko ir POP meno, klounų darbe, kaip taisyklė, poros ar grupe (stabili tradicinių klouno pora - "raudona" ir "balti" klounai). Su solo kalbomis, "raudonplaukio" klouno partneris gali žaisti sprukhtamäster ar uniformist; Pop atstovybėje - visuomenė salėje arba atskirame žiūrove.

Circus klounai turi daug specializacijų (muzikos ekcentrics, kilimas, akrobatai, treneriai, pantomimikai ir kt.), Tačiau nėra aiškaus vieneto: dauguma cirko klounų paprastai dirba įvairiuose žanruose.
Klounas yra viena iš demokratiškiausių ir tuo pačiu sudėtingiausių ir universalių aktorių specializacijų. Istorija nežino tragiškų menininkų klouno žanro plėtros pavyzdžių; Tačiau atvirkštiniai pavyzdžiai nėra tokie retai. Daugelis puikių klounų (įskaitant cirką) pasiekė didelę tragiško repertuaro (Y. Nylin, L. Dengibarovo, V. Poluniną) sėkmę.
* http: //ru.wikipedia.org/wiki/clone
___________________________________

Bandžiau išvengti tik komikų ir pop atlikėjų, tarsi arti klounai jie nesate stovėję (Charlie chaplin, p. Bean ar bazės kijeku).
Ogrechi ir klaidos yra įmanoma - viskas yra fiksuojama.

Glory Polunina (1950 m. Birželio 12 d.) Twin tigras / karalius
Jis vadinamas "geriausiu klowu pasaulyje". Jo "Sniego šou" yra pripažinta kaip dvidešimtojo amžiaus "teatro klasika". Nieko nedaro nieko panašaus: viskas, kas vyksta jo gyvenime, yra labai išsamus, labai apgalvotas, labai sustabdytas - net labiausiai beprotiškas, labiausiai neįtikėtinas, labiausiai nuotykių. Ir siekdami tikslo, jis yra betonas, surinktas ir nesuvokiamas.
"Veidainių" populiarumas buvo kurtingi, visoje šalyje meilė grasino taikymo sritį ir formas.
1982 m. - "MIME paradas", dėl kurio iš viso vis dar labai didelės tėvynės atėjo daugiau nei 800 Pantomime menininkų.
1985 m. Jis atnešė užsienio minimes ir klounus festivalyje pasaulio jaunimo ir studentų slaptu.
1987 m. Pirmasis gatvės teatrų "Lyceum Lyceum" festivalis. Visa sąjunga "kvailių kongresas", - iškilmingos teatro laidotuvės "Lyedie", nes pagal Stanislavskio, teatro po 20 metų jo egzistavimas yra miršta.
1989 m. - neįgyvendinant neįmanoma ir įgyvendinti nerealizuojamą, trys mėnesiai iki Berlyno sienos rudens, "Pasaulio karavanas": "Wandering" teatro festivalis, kurį sukūrė teatrai iš Rusijos, Prancūzijos, Italijos, Ispanijos, Čekijos teatrų Respublika, Lenkija ir Chaser pusę metų mašinose Europoje iš Maskvos į Paryžių. Menininkai gyveno namuose ant ratų, grojami gatvėje ir shapito ..
1993 - "kvailių akademija", kuri vos pora metų savo egzistavimo sugebėjo kreiptis į atgaivinti naujos, modernios, ne muziejaus karnavalo problemą. Pirmą kartą "kvailių akademija" buvo surengtas festivalis su tipišku rusų pavadinimu "Baba Durai", skirta retųjų moterų klouno fenomeno pobūdžiui. Senų kvailių gildija pagal Rolan Bykov vadovavimą buvo savo keliu Maskvoje, platinant "pilnų kvailių" ir "pusių taškų" geriausius geriausius ir malonus, atsižvelgiant į savo gretas didelių kvailių užsienyje.
Jų ir surinko Polunin daugelį metų teatro olimpiadą į Maskvą per kitą programą, vadinamą "geriausiais dvidešimtojo amžiaus pabaigos klounais". Geriausias atėjo į sostinę - geriausias - labiausiai didinga ir išmintingi žmonės: Boleslav Polygka, Zhero deform, Franz Josef Bogner, Dzhango Edwards ir Leo Bassi.

Olego Popovas (1930 m. Liepos 31 d.) Lion Arklys / riteris
Sovietų klounato tėvo įkūrėjas. Sukūrė meninį "Saulės klouno" vaizdą - ne susijungantį vaikiną su dulkių plaukais sąmoningai plačiose juostelėse ir "Circed Cap". Savo kalbose naudoja tokius metodus kaip pusiausvyros, akrobatikos, žongliravimo, cirko numerių parodo, tačiau pagrindinė jo kalbų vieta užima Antra, išspręsta naudojant burias ir ekcentrics. Tarp geriausių atkūrimo Olego Popova - "Cook", "švilpukas", "šviesa". Daugelio televizijos programų narys dažnai vaidino kinoje. Jis atliko cirko pasirodymų direktorių. Dalyvavo pirmosiose sovietų cirko ekskursijose Vakarų Europos šalyse. Šios kelionės atnešė jam pasaulio šlovę. Tarptautinio cirko festivalio nugalėtojas Varšuvoje, Oskaro apdovanojimuose (1958 m. Briuselis), 1981 m.

Yuri Kuklachev (1949 m. Balandžio 12 d.) Beš-Avinas / Jester su
Covenaya, Rusijos klounas, Rusijos žmonių dailininkas. Aš nusipirkau šlovę, pirmiausia SSRS, užsiimančiu cirku su katinomis. Kačių teatro kūrėjas ir vadovas.

Yuri Galtsev (1961 m. Balandžio 12 d.) Beš-Aries / Jester
Priešais savo sąrašą išimtinai pagal klouno pavadinimą. Pirmasis pareiškėjas, skirtas šalinimui iš atrankos.

Yuri Nikulin (1921 m. Gruodžio 18 d.) Rooster-Sagittarius / Jester

Michailas Nikolaevich Shuidin. (1922 m. Rugsėjo 27 d.) Šunų svarstyklės / profesorius
Išskirtinis Sovietų klounas, Acrobat-Eccentriškas, pagerbtas RSFSR menininkas (1969 - gaidys). Jis pradėjo kartu su Y. Nikulin dirbti kaip mokinio asistentas iš pieštuko klouno. Paliekant pieštuką, Nikulin ir Shuidin sukūrė klouną duetas Nikulin ir Shuidin (nuo 1950-ųjų - tigro) ir beveik iki Michailo Shuydinos gyvenimo pabaigos 1983 metais dirbo kartu. Tačiau paprastame gyvenime, atsižvelgiant į Jurijaus Nikulina pripažinimą, Michailo Shuidin ir Yuri Nikulinas nepalaiko jokių specialių santykių - didelis skirtumas paveikė simbolius ir gyvenimo būdą.

Michailas Rumyantsev (pieštukas) (1901 m. Gruodžio 10 d.) Bull-Sagittaris / Vyriausiasis

Leonid YengiBarov (1935 m. Kovo 15 d.) Kabinos žuvys / karalius

Klounas duetas Valerijus Serebryakov (1939 m. Birželio 9 d.) Cat Twin / Jester
Stanislav Schukin (1939 m. Birželio 14 d.) Cot-Gemini / Jester
Duetas nėra kiek didelių, kiek įsimintina mūsų istorijos dėka.

MUSL (Aleksejus Sergejevas) (1915 m. Vasario 16 d.) Cot-Aquarius / Vyriausiasis
Klown Musil cirko terpėje buvo laikoma talentingiausiais, netgi puikiu klounu. Jis turėjo Pantomime dovaną, praktiškai nekalbant apie areną ne žodį. Improvizacija buvo jo darbe. Visuomenė nustebino ir smagiai pati savo veiksmų natūralumą ir organiškumą. Deja, Aleksejus Sergeev pasirodė esąs šiek tiek lydi, kuris neleido jam tapti garsaus. Daugelis cirko figūrų pažymėjo, kad jei tai būtų ne dėl šių silpnumo ir priklausomybės nuo muslio klouno į alkoholį, jis, išradingas "klounas iš Dievo", tikriausiai taptų vienu iš garsiausių ir geriausių pasaulio klounų.

Marcel MARSO (1923 m. Kovo 22 d.) Caban-Avinas / Žuvys / Jesteris / karalius
Didžiausias mime pasaulyje. Pantomime mokyklos kūrėjas.
Atsižvelgiant į pasienio datą statistikoje, be metams, likusieji duomenys į statistiką nėra įtraukta į sąrašą.

Dzhango Edwards (1950 m. Balandžio 15 d.) Tigras Avinas / riteris
Django Edwards vadinama kvailių karaliumi Amsterdamas. "Klasikinis" jo supratimas yra striptizas, šventvagystė ir pažeidimai auditorijai su kiaušiniais. Vienas iš nedaugelio žmonių, kurie savo mokytoju mano šlovę Polva. Jis nuvilkė jį į SSRS 1986 m. (Tiger), įkūnijusi visus miestus, DistrictComa ir Komsomolio organizacijas. Už scenų, Dzhango paprašė šlovės:
- Šlovė, turite totalitarinę šalį. Ką aš negaliu nedaryti scenoje?
- Padarykite tai, ko norite - tiesiog nuogas ant scenos nebūtų išeis ...
Efektas "Negalima mesti manęs ant erškėčių krūmų" dirbo ir Django Edwards niekada nepasirodė Sovietų Sąjungoje iki jo skilimo. 70-aisiais jis yra kvailių festivalio įkūrėjas Amsterdame. "Tarptautinis kvailių festivalis". Ir 80-ajame dešimtmetyje jis yra šiek tiek thewood Paryžiaus partijos Pigalle.

Drake PolyBerry (1949 m. Liepos 31 d.) Bull-liūtas / aristokratas

JERLERY DEGAMP (1947 m. Spalio 5 d.) Boar-Scales / Vector

Leo Bassi (1952) Dragon

Klown Nuk (1908 m. Liepos 14 d.) Vėžys / vyriausiasis
"Firminis ženklas" NUK buvo didžiulis lagaminas ir didelis languotas kailis, kuris paslėpė įvairias muzikos instrumentus. Nuk buvo vienas iš nedaugelio savo laiko klounų, teisingai tiki garsiausiu 20-ojo amžiaus muzikiniu klounu. "Dauguma visų laikų klouno" - todėl laikraščiai buvo pavadinti 1962 m

Grok (Charles Adrien Stiebai), (1880 m. Sausio 10 d.) Dragon Ožiaragis / vyriausiasis
Šveicarijos klounas.

Carl Borromäus Godlewski (1862 m. Lapkričio 20 d.) Šuo Skorpionas / Aristocrat
Cloon Circus, Acrobat, Balletmaster, Dance mokytojas ir choreografas.

Louis Auriol (1806 m. Rugpjūčio 11 d.) Tigro liūtas / riteris
Prancūzų klounas. To paties pavadinimo sūnus Balletmaster, mokėsi buvusio Pierre Forino virvės, prasidėjo kryptimi Ducrow su garsiu butelių šokiu. Įsikūręs su žinomais skaičiais visai Europai. Debiutavo Paryžiuje, kur jis sužavėjo auditoriją su šuoliais su šuoliais.

Olli Hauenstein (1953) Snake
Šveicarijos klounas.

Bernhard Paul (20. Mai 1947) Caban-Jautis / riteris
Austrijos cirko direktorius, direktorius, klounas ir kooperatyvo cirkas roncalli.

Paveikslėlis, Eigentlich Richard Hirzel (* 1949) Bull
Šveicarijos klounas labai prisidėjo prie pirmojo Circus Roncalli sėkmės.

Habakuk / Arminiio Rothstein (25. Juli 1927), katės liūtas / vektorius
Austrijos akademinis menininkas, lėlės ir lėlės grotuvo gamintojas, scenarijus autorius ir rašytojas, muzikantas ..

Gardi Hutter, Altätten (Saint-Gall), (5 Mars 1953) Snake Fish / Aristocrat
Moteris klundžia.

David Laribolas (23. Juni 1957) Gaidys Vėžys / vektorius
Italijos klounas.

Kiauliena (1944 m. Spalio 28 d.) Skorpionas beždžionė / jesteris
Prancūzijos komikas, aktorius ir scenaristas.
__________________________________

Statistika

Jester - 6.
Leader - 4.
Riteris - 4.
Aristocrat - 3.
Vektorius - 3.
Karalius - 2.
Profesorius - 1.
________________
Bull - 5.
Boar - 4.
CAT - 4.
Tigras - 3.
Dragon - 2.
Rooster - 2.
Monkey - 2.
Šuo - 2.
Snake - 2.
Arklys - 1.
Ožkos - 0.
Žiurkė - 0.
_________________
Liūtas - 4.
Dvyniai - 3.
Avinas - 3.
Svarstyklės - 2.
Šaulys - 2.
Žuvys - 2.
Ožiaragis - 1.
Vėžys - 2.
Vandenis - 1.
Skorpionas - 2.
Jautis - 1.
Mergelė - 0.
_____________
Natūralūs optimistai / sanguai - 10
Melancholiški / skeptikai - 8
Flegmatika / kosmoso optimistai - 7
Cholerai / dramatizers - 2
_______________
Uždaryta - 11.
Ortodoksai - 9.
Open - 7.
___________________
Sadistai - 7.
Cook - 8.
Gourmet - 5.
Mazochists - 5.
_________________
Pakilimas - 9.
Negailestingas - 9.
Ultimate - 5.
Bausmė - 3.
_________________
Lucky - 11.
Fatalistai - 5.
Pionieriai - 6.
Naminė - 5.
-

Kaip matote, čempionato laurai be to, žinoma, Jesterį. Taip pat arti energetinio lyderio su gabaliuku. Klounas pirmiausia yra įvaizdis, mes numatome teisingą virtualaus įvaizdžio vaidmenį jo darbe.

Visų juostelių optimistai nuo kosminės iki natūralios išlaiko pirmuosius vietas ant viršaus, leisdami mums tik vieną skeptišką katę sau. Žirgas elgėsi labai keista. Matyt, šis mainai su katė grojo savo darbą: vienas pesimistas viršutiniame aukšte mainais už vieną neribotą natūralų optimistinę - žemyn. Taigi viskas yra būtina, struktūriškai ir į sąvokas, grynai konkrečiai.

Tokio tylos profesoriaus Govorun-profesorius pasirodė esąs toks nereikalingas, kad jis pats save stumdavo kaip pats karalius.

Keista būdas patekti į atvirų požymių su visišku lyderyste uždarytomis, - klouna neatrodė prarasti uždarytas eshets ir yra labiausiai atvirumo, paprastumo ir gebėjimo rasti kontaktą su visiškai bet žiūrovu. Nors reikia pažymėti, kad klounas visada yra vienišas, tai yra vieno veikėjo teatras. Ir tik ši funkcija - uždarytas svoris.

Gurmeteto klouno klouno pavadinimas: vėžys (nukritimas).

Du masochists yra akrobatai, balsters, šokiai ... tai yra, klounų srityje, kur profesija artėja prie sporto fizinio krūvio. Eganbarov (žuvys) Muto numeriai su plokštėmis ..

Sadistai: Kuklachevas. Dressur, katės kentėti, eiti ten, įstrigo čia, - jie yra tik laimingi. Polunin (Dvyniai) yra šou ir kultūrinių įvykių organizatorius. Visų laukų, kuriuos jis nuvažiavo visiems, už tramvajus jis buvo priverstas, tada į Europos palapines gyventi visi visi .. Tai buvo sadistai, kurie yra geri vadai, nes jie mėgsta "pasukti lynus" nuo žmonių Pavyzdžiui, virėjai.