Cymbals: Istorija, vaizdo, įdomių faktai. Žodis "Cymbals" reikšmė yra nauja protingų žodžių formavimo rusų kalbos žodynas, t
Tsimbala.
- (Lenkų. Cymbaly) - daugiapakopis poveikis Muzikinė instrumentinė kilmė. Dalyvavo Vengrijos žmonių orkestruose ... enciklopedinis žodynas
Tsimbala.
- J. Mn. Muzikos instrumentas: ant metalinių styginių įveikti kabliukus; Small hussing. |. Žvaigždė. Kimvala, vario plokščių gentis. Su cymb ... Žodynas Daly.
Tsimbala.
- muzikos instrumentas dėžutėje su stygais, ant kurios jie nukentėjo su mediniais plaktukais. Ozhegov žodynas
Tsimbala.
- simbolizuoja du žemės pusrutulius, elementų judėjimą. Naudojamas orgies kartu su būgnu ir "Tambarine", ypač ritualiniame ... Simbolių žodynas
tsimbala.
- eilutė mušamieji muzikos instrumentai, pvz., psalteriai, susidedantys iš mažo trapecijos rėmo su ištemptų stygais, iki ... Enciklopedijos spalva
Tsimbala.
- Tsimbals - styginių muzikos instrumentas, kurio stygos, kurių buvotechmolotchki su dengtomis odos galvutėmis. Dėžutė, kurioje ... Enciklopedija Brockhaus ir Ephron
Tsimbala.
- Tsimbal, Mn. Liaudies muzikos instrumentas plokščios dėžutės forma su metalinėmis stygomis, ant kurios jie nukentėjo dviem plaktukai ... Užsienio žodžių žodynas
Cimbalų cimbala.tsimbala.
- Cymbal "Alla, Tsimbal, vienetai. Ne (nuo · Graikų. Kymbalonas - Kimval). Muzikos instrumentas plokščiojo stalčių forma su metalais ... Aiškinamasis žodynas Ushakov.
Paskirstyta Rytų Europos šalyse, pvz., Baltarusijoje, Moldovoje, Ukrainoje, Rumunijoje, Vengrijoje, Lenkijoje, Čekijoje, Slovakijoje. Panaši priemonė randama Kinijoje, Indijoje ir kitose Azijos šalyse.
Pirmasis į Cimbaly operos orkestrą buvo įvestas Ferenz Erkel - operos "Bank Bank". Be to, ši priemonė naudojama Ferenz Leutar - operetėje "Gypsy Love" (įvadas ir Aria Zorika, pirmoji) Cimbals kartu su smuiku solo.
Cymbal veislės
Liaudies ir koncertinės akademinės cimbalio veislės skiriasi. Pirmajame korpuso dydžiai gali skirtis: 750-1150 mm apačioje, 510-940 mm viršutiniam, 255-400 mm šonui, aukštis - 33-95 mm, plotis - 235-380 mm. Profesionalus Cymbal (prima modelis) daugiausia yra šie parametrai: apatinė bazė yra 1000 mm, viršutinė - 600 mm, šoninė pusė yra 535 mm, aukštis yra 65 mm, plotis yra 490 mm.
Cymbals pasaulio šalyse
Rytų ir Pietų Europos šalyse cimbolai vadinami maždaug tokiu pačiu:
- Baltarusija: tsymbaly, tsymbalki, tsynbaly, sambaloshkі
- Čekijos Respublika: cimbál.
- Ukraina: zimbali.
- Vengrija: cimbalom.
- Lenkija: cymbały., cymbałki.
- Moldova: ţambal, Tsambal.
- Rumunija: ţambal. (didelių cimbolų skambutis ţambal Mare.)
- Serbija: cymbal.
- Slovėnija: Čembale.
- Slovakija: cimbal.
- Jidiš: צימבל. cIMBL.
- Latvija: cimbāle.
- Tailandas: ฉิ่ง (ching)
Taip pat žiūrėkite
Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Tsimbala"
Pastabos
Nuorodos. \\ T
- // enciklopedinis Brockhaus ir Efron žodynas: 86 tonų. (82 t. Ir 4 papildomai). - Sankt Peterburgas. , 1890-1907.
|
||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||
Ecassing apibūdina cimbolų
"Mes pamatysime", - sakė jis garsiai. - tai mes pamatysime.Ir jis, kaip visada, intensyviais žingsniais pateko į kambarį, greitai pažvelgė į visų akių akis, pastebėjo mažų princesės suknelių ir Bourienne juostelės pasikeitimą ir bjaurus šukuoseną Marijos ir Bourienne šypsenais ir Anatol ir jų kunigaikščių vienatvė bendrame pokalbyje. "Radied kaip kvailas! Jis manė, kad jis buvo piktas su savo dukra. - Nėra gėdos, ir jis nenori tai pažinti! "
Jis kreipėsi į vazelių kunigaikštį.
- Na, Sveiki, Sveiki; Džiaugiuosi matydami.
- Mila, septynios mylios nėra gossip, "Prince Vasily kalbėjo, kaip visada, greitai, savarankiškai pasitikėti. - Čia yra mano antroji, prašau mylėti ir skųstis.
Prince Nikolai Andrevich pažvelgė į anatolą. - Gerai padaryta, gerai padaryta! Jis pasakė: "Na, tada bučinys", ir jis įdėjo savo skruostą.
Anatolė pabučiavo seną vyrą ir smalsu ir visiškai ramiai pažvelgė į jį, tikisi, ar jis netrukus ateis iš jo nuo Chudatskio tėvo.
Prince Nikolajus Andreevičius atsisėdo savo įprastoje vietoje sofos kampe, persikėlė į Prince Vasiliai kėdę, nurodė jį ir pradėjo paklausti apie politinius reikalus ir naujienas. Jis klausėsi, kaip ir su Prince Vasilla istorija, bet jis buvo abejingai nei princesės tuoktis.
- Taigi iš Potsdamo rašo? - Jis pakartojo paskutinius princo Vasilla žodžius ir staiga, aš buvau, nuėjo į savo dukterį.
- Tai taip, kaip jūs taip pašalinote, EH? - jis pasakė. - Gerai, labai gerai. Kai šukuosite su nauja, ir aš jums sakau savo svečiams, kad nesate negali keisti drabužių be mano paklausos.
"Tai aš, Mon Pire, [Tėvas,] kaltinti", - šiek tiek princesė suklupo.
"Jūs turite pilną valią", - sakė princas Nikolajus Andreevičius, prieš nuotaką ", ir ji trūksta pati - ir taip blogai.
Jis vėl atsisėdo prie vietos, nesilaikydamas ašarų atnešė dukterį.
"Priešingai, ši šukuosena yra labai atspausdinta", - sakė princas Vasiliai.
- Na, tėvas, jaunas princas, kas yra jo vardas? - sakė princas Nikolai Andreevich, kreiptis į Anatoliją, - Pažvelkite čia, kalbėkime.
"Tai yra tada, kai prasideda smagu," maniau anatol ir su šypsena su senosios princesės šypsena.
- Na, būtent tai, ką tu, mano mielas, jie sako, kad jie atnešė į užsienį. Ne taip, kaip mes su savo tėvu, diplomo diplomo dydį. Pasakyk man, mano brangus, jūs dabar tarnaujate arklių saugojime? - paklausė seno vyro, atidžiai pažvelgti į anatolį.
"Ne, aš perėjo į kariuomenę" atsakė Anatol, vos laikydamas atgal nuo juoko.
- Bet! Geras dalykas. Na, ar norite, mano brangūs, tarnauti karalius ir tėvynė? Karinis laikas. Toks jaunas turi tarnauti, būtina tarnauti. Kas, priekyje?
Muzikos instrumentai: Cymbals
Baltarusija .... Magic Šalis, kurio grožis neįmanoma apibūdinti žodžiais. Tai nėra veltui, tūkstančiai upių ir ežerų dangiškosios mėlynos yra šalies vizitinė kortelė. Century Belovezhskaya miškas, Polesie, auksiniai laukai, vėjo malūnai, taip pat derliaus pilys ir tvirtovės - tai šiek tiek, kas gali nustebinti keliautojui, kuris lankėsi šį nuostabų kraštą. Kitas ryškus šalies orientyras yra jo pradinė kultūra (baltarusiai yra šventi liaudies papročiai ir tradicijos). Melodinės liaudies dainos skamba labai gražiai, ypač pagal cimbalo lydimą - styginių poveikio muzikos instrumentas, kuris tapo Baltarusijos kultūros simboliu, kurio garsas dekoruoja visus reikšmingus įvykius šioje šalyje gyvenime. Rusai turi akordeonas ir. \\ T balalaika., Amerikiečiai - banjo., prancūzas - akordeonas, Škotai - bagpipes., Armėnai - duduk.ir baltarusiai - Cimbals. Šis įrankis yra nacionalinis paveldas, kuris Baltarusijoje yra susijęs su ypatingu trepidacija, o vykdymo menas yra švelnus kartos karta.
Cymbal ir daug įdomių faktų apie šį muzikinę instrumentą istorija mūsų puslapyje.
Sound.
Cymbals yra unikalus įrankis, turintis turtingą muzikinį vaizdą, jis gali skambėti kaip fortepijonas ir kaip varpai. Šviesus ir švelnus įrankio stulpelis, jo šviesus, bet tuo pačiu metu švelnus ir ilgas nykstančio garsas yra labai malonus gandai. Cymbals primena Rusijos liaudies instrumentą - gusli.. Tačiau reikšmingas skirtumas tarp dviejų įrankių yra garso ekstrahavimo būdas: ant cimbolų, atrodo, kai styginių stygos su specialiomis lazdomis ar plaktukais. Tačiau šių įrenginių, žaidžiančių instrumentą, metodai yra žymiai išplėsta ir apima pizzicato, Glissando, Tremolo, vėliavos, Arpeggio ir daugelis kitų, iš kurių muzikos cimbolas tampa labai įvairi.
Cymbals, turintys daug veislių, gali turėti tiek diatoninių (liaudies cimbolų) ir chromatinės sistemos (akademinių koncertų cimbolų). Diapazonas taip pat skiriasi nuo dviejų su puse iki keturių oktavų. Pavyzdžiui, "Prima" modelio profesionaliame dokumente jis yra nuo "druskos" iki trečiojo oktavos.
Notai už Cymbal yra parašyta, taip pat fortepijonui, dviem raktais: smuiku ir bosas.
Nuotrauka:
Įdomūs faktai
- Cymbalistas yra vadinamasis muzikantas - atlikėjas Zimbaloje.
- Viduramžių epochoje vienas iš populiariausių pasaulietinių instrumentų buvo cimbalio tipo, vadinamos psalterija, kuri savo dizaine turėjo mažą klaviatūrą. Manoma, kad ši konkreti priemonė yra šiuolaikinio fortepijono progenitorius.
- Psalralio biblijos knyga gavo savo pavadinimą nuo Psalterijos įrankio, kartu su Senojo Testamento žmogaus giesmėmis.
- Cymbals buvo labai populiarus Prancūzijoje jau 14-ajame amžiuje. Tai rodo, kad prancūzų kompozitorius ir poetas Gilies de Masho aprašė išsamiai juos savo traktuodami.
- XVI a. Pabaigoje Cymbal plėtra, tiksliau, jų veislės - Psaltery, buvo glaudžiai susijęs su nuostabaus Vokietijos atlikėjo ir kompozitoriaus Pantaliono gebenstratos. Jis buvo toks ryškus ir puikiai atliko savo improvizaciją apie priemonę, sustiprintą jiems, kad Prancūzijos Louis XIV karalius sužavėjo muzikos žaidimas, vadinamas įrankiu Pantalson, šis pavadinimas vėliau ir apsaugotas.
- Neįvykdyti Rusijos kompozitorius I. Stravinsky. Vieną dieną restorane Ženeva išgirdo cimbalą. Įrankio garsas patiko kompozitoriui tiek daug, kad jis nusipirko save įrankį ir išmoko žaisti su hobiu.
- Įžymūs filmų kompozitoriai dažnai naudoja Cymbal garsą savo kompozicijomis į filmus. Pavyzdžiui, K. Koppola ("Black Skakun"), D. Horner ("Žvaigždžių kelias 3: ieškant spokso"), D.T. Williams ("Indiana Jones: ieškant prarastos arkos"), A. Despl ("Golden Compass" ir "Paslaptinga Benjamino battono istorija"), L. Schifrin ("misija yra neįmanoma").
- Vengrijoje 1991 m. Lapkričio 3 d. Buvo įkurta Pasaulio Tsimbalisistų asociacija, kurio pagrindinis tikslas yra įrankio populiacija. Organizacija apima 32 Europos šalių, Azijos, Amerikos, Australijos atstovus. Tai yra atlikėjai, meistrai instrumentų, kompozitorių, muzikos leidėjų ir muzikologų gamybai. Asociacija kartą per dvejus metus įvairiose pasaulio šalyse yra Pasaulio kongresai dėl dalijimosi patirtimi ir informacija.
- Nacionaliniai ir tarptautiniai konkursai ir festivaliai atlikėjai dėl cimbolų vyksta skirtingose \u200b\u200bpasaulio šalyse: Vengrija, Baltarusija, Australija, Japonija, Čekija, Slovakija, Moldova, Didžioji Britanija, Nyderlandai, Meksika ir kt.
- Žodis Cymbala turi kitą vertę. Taigi kartais jie vadina siauros - muzikos instrumentas mažų metalinių plokščių su 2 cm skersmens, dažniausiai naudojama per pilvo šokio vykdymo forma.
Dizainas
Akademinės "prima" modelio "Cymbal" atvejis turi trapecijos formos, kurios apatinė bazė yra 100 cm, viršutinė yra 60 cm, o šoninė pusė yra 53,5 cm. Byla yra padengta DECE, su keletas rezonansų skylių. Ant denio sumontuoja šeši stendai - styginių stygos skirtingais intervalais: kvartais, kvintomis, defektais ir sekundėmis. Daugelis styginių yra įtempti ant denio: 29 eilutės 2-3 eilutes, kurio garso aukštis yra reguliuojamas su laikrodžių pagalba - verbilai.
Cymbal kūnas paprastai yra pagamintas iš klevo ir denio - nuo aukšto kalnų rezonanso valgė.
Šis įrankis žaidžia specialiais mediniais plaktukai - su žvėrais, turinčiais specialią išlenktą formą, kuri, jei reikia, kad būtų galima sušvelninti garsą, yra sugriežtintas su oda arba audiniu.
Veislės. \\ T
Cymbals, kurie yra labai populiarūs daugelyje pasaulio šalių, turi daug veislių ir labiausiai pageidaujamų:
- Vengrijos koncertų cimbolai yra didžiausia priemonė dizaino, korpuso, kuris yra sunkus rėmas, kuris stovi ant keturių nuimamų kojų. Šie cimbolai turi išplėstinį diapazoną, chromatinę sistemą ir slopintuvo pedalą.
- Satur - įrankis gavo pasiskirstymą Rytų šalyse: Turkija, Irakas, Iranas, Indija, Gruzija, Armėnija, Azerbaidžanas. Ji turi 96 eilutes ir daro savo sieną trapecijos pavidalu. Priemonės grojamos lazdos vadinamos Mizrabami.
- Folkloro cimbolai yra nešiojamas įrankis, turintis mažų matmenų, diktologinės sistemos ir diapazonas per du, du su puse oktavos.
- "Apalacian Cymbals" yra įrankis, kuris išplito tarp Šiaurės Amerikos tautų. Jis turi siaurą pailgos formos aštuonių ar ovalių forma. Šio tipo Cymbal skiriasi su tinkleliu, kuris yra įsikūrusios viduryje ir pakelta virš centimetro denio. Sielvartas yra nuo 12 iki 16 iš berniukų, įrankio denis turi dvi ar keturis rezonatoriaus angas. Tokių cimbolų styginių skaičius gali skirtis nuo trijų iki penkių. Garsas išgaunamas pirštais arba tarpininku.
Taip pat reikėtų pažymėti, kad skirti naudoti liaudies ansambliuose ir orkestrais, buvo pastatytos įvairių tipų cimbolas, skiriasi nuo garso aukščio: Piccolo, prima, alto, boso ir dvigubo boso.
Taikymas ir repertuaras
Cymbals visada pritraukė kompozitorių dėmesį. Tarp garsiausių muzikos autorių, kurie mokė ypatingą dėmesį į įrankį, įskaitant jo balsą savo darbams Verta pamiršti Ferenc Erkel, Zoltan Koday, Ferinets Sheet, Claude Debussy, Igoris Stravinsky, Bela Bartok, Franz Lehar.
Cimbolai ir šiuo metu yra gana populiarus įrankis, turintis labai didelę taikymo sritį. Jie labai naudojami kaip sprendimas, ansamblis ir orkestro įrankis. Cymbals yra labai universalūs, jie puikiai skamba ne tik ankstesnių epochų kompozitorių darbai, pvz., Šiuolaikinių krypčių muzika, džiazo kompozicijos.
"Cymbal" muzikos biblioteka yra labai turtinga ir įvairi - perduoda puikius įvairių erų ir krypčių kompozitorių kūrinius, taip pat originalius darbus, parašytus konkrečiai įrankiui. Muzikiniai išskirtinės klasikos šedevrai puikiai skamba su cimbolais: I.S. Baha., A. Vivaldi, handelis. V.A. Mozartas, J. Gaida, F. Coopena, L.V. Beethoven, F. Mendelson, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, D. Shostakovich., R. Glyaer, G. Sviridova, A. Khachaturian.. Tarp šiuolaikinių muzikos autorių, kurie ypatingą dėmesį skiria priemonei, verta paminėti P. Buleza (Prancūzija), P. Davis (Anglija), D. Kurtaga (Vengrija), M. Kochar (Vengrija), L. Andriène (Nyderlandai) , I. Zhinovich (Baltarusija).
Įžymūs atlikėjai
Cymbals, kurie mėgsta didelę liaudies meilę, visada pritraukė tiek paprastus muzikos mėgėjus ir profesionalius muzikantus. Turtingiausia istorija vykdant instrumentą atskleidė visą talentingų atlikėjų pleiadą, kuris atliko savo darbą neįkainojamą indėlį į priemonės kūrimą. Vienas iš žymiausių XX a. Pirmojo pusmečio cimbalistų pripažino Vengrijos muzikantų Aladar žiurkės, kuris paskatino išskirtinį rusų kompozitorių I. Stravinsky ne tik mylėti cimbolų, bet ir išmokti juos žaisti.
Žaidimo Baltarusijos atlikimo mokyklos pagrindas Zimbalakh buvo pastatytas ir vėliau buvo pašlovintas tokių išskirtinių atlikėjų vardais kaip D. Zhar, S. Novitsky, H. Shmelkin, ir I. Zhinovich, kuris buvo vadinamas "Baltarusijos Andreev" už savo universalią kūrybinę veiklą. Reikšmingas indėlis į įgūdžių ugdymą su savo nenuilstančia kūrybine veikla buvo padaryta A. Ostometsky, V. Barkovich, Ya. Gladkova, T. Chengzova, T. Tkačev, Klimovich.
Šiuo metu tarp gerai žinomų virtuozo atlikėjų, kurie žavisi klausytojais su savo spektakliais ir daug palaikyti cimbalo populiarumą visame pasaulyje, M. Prei, M. Lukach , A. Denissen, M. Leonchik, S. Jurmesh.
Istorija
"Tsimbal" istorija pradeda savo kilmę Artimuosiuose Rytuose iki tolimiausių seniausių laiko. Jų pirmtakai buvo įrankiai kasdieniame gyvenime mūsų protėviuose ketvirtoje tūkstantmečio bc, ir mes sužinome apie tai iš vaizdų, nustatytų dėl archeologinių kasinėjimų senovės sumane. Pavyzdžiui, ant vazos fragmento, kurį sukūrė prieš šešiasdešimt šimtmečius, muzikantai su įrankiais, panašiais į gulėti arfą. Panašūs vaizdai yra reljefas, priklausantis pirmosios Babilonijos karalių dinastijos valdybos erai, ir jie priklauso IX amžiui BC. e. Be to, įrankiai, kurie gali būti vadinami cimbilio palikuonys yra paminėta vienoje iš Senojo Testamento dalių, Pranašo Danielio knygoje. Pavyzdžiui, Satur, kuris, jei manote, legenda, buvo sukurtas puikus asmenybė Biblijos istorijos - karalius Dovydas. Laikui bėgant prietaisas plačiai paplito visame pasaulyje, patyrė svarbią vietą Azijos, Afrikos, Kinijos, Indijos ir tada Europos tautų kultūriniame gyvenime. Skirtingose \u200b\u200bšalyse jis įgijo naujų pavadinimų: Prancūzijoje jis buvo vadinamas Timpan, Anglijoje - Dalisima, Vokietijoje - Hacbroatt, Italijoje - Salterio, Irane - Santom, ir Čekijos Respublikoje, Rumunijoje, Slovakijoje, Rumunijoje, Slovakijoje , Vengrija, Lenkija, Moldova, Baltarusija ir Ukraina - Zimbala.
Įrankis, kuris užkariauja didėjančią liaudies meilę buvo nuolat modifikuota, kiekvienas vedlys pridėjo nieko į savo prietaisą: Zimbalas pakeitė formą ir tūrį rezonatoriaus kūno, kai kuriais atvejais net pritaikė klaviatūra, o vietoj gyvenamųjų styginių įdėkite metalą. Specialus cimbolų populiarumas buvo XIV-XVI amžių. Šiuo metu jie tvirtai apsigyveno tarp gyventojų kaip kaimų ir miestų, o aukščiausioje visuomenėje vaikščiojau madingos priemonės namuose.
Cymbals buvo laikomi geriausiais įvairių muzikos veikimui ir buvo naudojami ne tik solo ir lydimumui, bet ir žaisti ansamblį su kitais įrankiais. Jie skambėjo įvairiose švenčių, sąžiningų šventėse, vestuvėse ir net teismo ceremonijose. XVIII amžiuje kompozitoriai pradėjo įvesti Cymbals į operos spektaklius, simfoniją ir oratorius. Pavyzdys yra operos K. Glitka "ODOHED CADI".
Mėgstamiausios daugelio tautų, įrankis buvo nuolat tobulinamas, tačiau realūs revoliuciniai transformacijos į Tsimbal dizainą, padarytus XIX a. Septintosiose XIX a. Pinigų šeimininke nuo Vengrijos Pesa V. Schunda. Jis sustiprino cimbalinį rėmą, padidino styginių skaičių, pridėjo sklendės mechanizmą prisijungti prie styginių, taip pat įdiegė juos keturioms kojoms. Šis įrankis tapo koncertų Cymbal pirmtaku, kuris šiandien yra ypač populiarus Ukrainoje, Čekijoje, Vengrijoje ir Moldovoje. Ir XX a. Pradžioje, tiksliau 1923 m., Dėl talentingo dailininko muzikos iniciatyva, mokytojas D. Zakhar, kartu su muzikos instrumentų K. Sushkevich meistriškumu, modernizavo cimbolų, kurie ne tik labai patiko Populiariausi Baltarusijos žemėje, bet taip pat įsigijo būsenos nacionalinį Baltarusijos simbolį. Šiek tiek vėliau - 1925 m. - visa tsimbal - Piccolo, prima, alto, boso ir dvigubo boso šeima, kuri vėliau atvyko į ansamblį, o vėliau į Baltarusijos liaudies instrumentų orkestrą.
Tsimbals yra įrankis, į kurį Baltarusijoje yra susijęs su ypatingu trepidacija, todėl vykdymo menas yra švelnus pagal kartos kartos. Tačiau cimbolai, nes jų muzikos patrauklumas yra populiarus ne tik tarp Baltarusijos žmonių, jie laimėjo meilę ir šlovę daugelyje pasaulio šalių. Vengrija, Ukraina, Lenkija, Slovakija, Slovėnija, Moldova, Rumunija, Serbija, Čekija, Latvija, Armėnija, Graikija, Kinija, Indija - tai nedidelis valstybių sąrašas, kuriame muzikantų profesionalai žaidžia su dideliu malonumu, bet ir paprastiems mėgėjams - Melomanany.
Vaizdo įrašas: žaisti cimbolai
Kūnas turi plokščią, trapecijos formą su ištemptomis eilutėmis. Garsas ant cimbolų išgaunamas mediniais lazdelėmis.
Cymbal veislės
Šiuo metu cimbolai praktikoje naudojami dviem kryptimis:
1. Autentiški žmonių;
2. Profesinė akademinė.
Atitinkamai taikomos dviejų tipų cimbolas: liaudies ir koncertų akademinis. Be to, jos egzistavimo procese, žinoma, buvo patobulinta, RV Podoitsanna straipsnyje "Dėl muzikos instrumentų vystymosi ir atlikėjų sujungimo lygių formą, matmenis ir detales folkloro ir patobulintos Cymbal" prima dizainas ".
Abiejų įrankių forma yra tinkama pusiausvyros trapecija. Liaudies cimbalinio korpuso dydis skiriasi: apatinė bazė yra 705-1,150 mm, viršutinė 510-940 mm., Šoninės pusės yra 255,400 mm., Aukštis - 33-95 mm., Plotis - 235-380 mm. Profesionalūs cimbolai turi kitų rodiklių: apatinė bazė yra 1000 mm., Viršutinė yra 600 mm, šoninė pusė yra 535 mm., Aukštis yra 65 mm, plotis - 490 mm.
Folkloro cimbolai turi tris, dažniausiai du stendai: dešinėje - bosas; Kairė - balsas, kuris dalijasi eilutėmis kvartams ir kvintams. Balso stende dešinėje yra "balsų vidurkis", kairėje - "balsai yra aukštos". Dėl to įvyksta šaltinis, kurį sudaro trys registrai. Viršuje tarp pagrindinių stendų yra papildoma maža, vienai eilutėms. Profesionalus "Tsimbal" turi šešis stovas: du pagrindiniai ir keturi papildomi apatiniai ir trys viršūnės, kurios dalijasi quints, defektais ir sekundėmis.
Skirtųjų eilučių skaičiaus skirtumai, įskaitant stygas vienoje eilutėje, jų ilgis ir sekcija. Liaudies cimbolas dažniau nei 12-17 eilučių, kurių kiekvienas yra 3-8 stygos, dažniau nei 4-5; Skambučių eilutės ilgis yra 630-825 mm. Dėl mažų garsų ir 260-315 mm. Aukštai. Liaudies atlikėjai naudojo skirtingų sekcijų stygą - 0,1-1,0 mm. Šiuo metu liaudies muzikantai žaisti įrankį su vienos sekcijos stygais. Skirtingai nuo liaudies, akademinės cimbolų yra 29 eilučių eilučių; Dvi eilutės vienoje eilutėje devyniose žemesnėse eilutėse ir trys poilsio. Skambučių eilutės ilgis svyruoja nuo 680 mm. Iki 700 mm. Profesionaliose įrankiuose naudojami penkių sekcijų stygos (nuo 0,4 iki 0,7 mm. Ir susukti svečiai), kurie paveikė savo techniką visuose registruose.
Skelbia liaudies cimbolas tūris yra dažniausiai 2-2,5 oktavos (iki M2), remiantis kurio diatonika su chromatizavimo atskirų žingsnių. Akademinės priemonės šaltinis yra kitoks: jis yra chromatizuotas ir išplėstas (druska-S3).
Liaudies atlikėjai dažniausiai saugo įrankius ant kelio ir profesinės praktikos, cimbolai susiduria su muzikantu.
Garso suvartojimas ir liaudies, ir profesionalų vykdymo atliekamas su lazdų pagalba - Molotokkov, kuris liaudies praktikos skleidžia kaip "kabliukai".
Abiejų tradicijų muzikantai turi plaktukai tarp vidutinio ir indekso pirštų, surinkdami likusią kumštį. Liaudies plaktukai yra individualiai, jų ilgis yra nuo 140 iki 240 mm. Profesionalių cimbalistų lazdelės yra užfiksuotos už dešinės ir kairiosios rankos, kuri nėra liaudies spektaklyje, jų ilgis yra nuo 125 iki 135 mm, svoris - 8-9 g.
Liaudies muzikantai "kabliukai" nėra dėžės, metalo grojimas su mediena. Profesinės muzikos įtakoje, kuriai reikia dinamiškos ir timbralinės garso įvairovės, akademinio tipo cimoliai pradėjo sėti suede plaktukus, naudojant nedidelį kiekį vilnos. Oda yra išskirtinės svarbos klausimas. Sunkus pamušalas suteikia tvirtą aštrią, nemalonią. Per minkštas kurčias, neaiškus.
Yolk Cymbal būdingos bruožai yra:
- atviri atvirų eilučių nebuvimas;
- griežtas funkcionalumas: dešinė ranka vaidina melodiją, kairiąją "didina" ritminį harmoninį užpildą;
- lazdelės neturi apdailos;
- cimbolai yra laikomi ant pakabos (viena iš parinkčių) arba įdėti ant kelio.
Svarbus vaidmuo formuojant profesionalią cimbalią buvo socialinė aplinka. Kaime, cimbalinio dizaino, jų interpretacija ir meninė funkcija išliko nepakitusi. Priešingai, miestų aplinka prisidėjo prie muzikantų įvedimo į profesionalų akademinį meną ir "stumdomas" į priemonės rekonstrukciją, kuri buvo toliau paveikta veiklos rezultatais.
Rekonstrukcija Cimbal.
Pirmą kartą 1920 m. Liaudies tradicijos "Tsimbals" buvo rekonstruotas D. Zahar ir K. Sushkevich, atsižvelgiant į koncertinių vaizdingų rezultatų normas.
Patobulintas cimbolas buvo atliktas palei eilutę:
1. Įrankio vidinio įrenginio keitimas ir tobulinimas naudojant akustines duomenis;
2. Bendro įrankio išplėtimas iki trijų oktavų;
3. Visos chromatinės gama per visą įrankių spektrą ir jo garsų vietą pertvarkant, suaugęs judėjimas;
4. Stringų streikų plaktukų formos ir prietaiso pokyčiai;
5. Visos CYMBAL šeimos kūrimas: prima, alta-tenor, bosas ir dvigubai bosai.
Vidaus prietaiso rekonstrukcija ir įrankio išorinė forma siekė gauti gerų timbralius sočiųjų, stiprių ir minkštų garsų. Būdant, buvo atsižvelgta į styginių svyravimų savybes, ir dėmesys buvo atkreiptas į naudojamos medžiagos kokybę. Rezonantas (spyruoklės) buvo įklijuoti ant rezonansinio denio, buvo sumažintas styginių skaičius nuo 7-5 iki 3, padidėjo skirtingų skersmenų styginių naudojimas.
Įrankių diapazono išplėtimas, chromatinės gamos įvedimas padidino cimbalinius atlikėjus. Garsų vieta progresuojančiame judėjime palengvino šio įrankio žaidimo techniką.
Plaktukų ilgio pokytis leido taikyti skamba stygos sankryžą, kuri lėmė daugiau išraiškingų vykdymo. Remiantis modifikuotu įrankiu, buvo sukurta cimbalinė šeima, kuri buvo pagrįsta valstybės nacionaliniu orkestru, kurį sukūrė I. Zhinovich, kuris dabar yra jo vardas.
Naujo dizaino cimbolai buvo nustatyti koncertinėje etape ir švietimo ir pedagoginėje praktikoje, kuri buvo vidaus zimbalistų atlikėjų ir pedagoginių įgūdžių formavimo pagrindas, taip pat kompozitorių kūrybiškumas, kuris sukūrė įdomų modernų originalų repertuarą .
Iki 1960 m. Vidurio įrankio dizaino savybės neatitiko meninių prašymų ir atlikti reikalavimus. Tsimbalnhay repertuaras išsiplėtė dėl klasikinių smuiko pasaulio muzikinės literatūros kūrinių, kurie pareikalavo plėsti Cymbal diapazono plėtrą, su tuo, I. Zhinovich ir pagrindinis eksperimentatorius V. Krisko atliko dalinį rekonstrukciją. Įrankio charakteristikų gerinimas pasireiškia didėjant diapazone, pridedant dvi atramas - už skeletą į mažą oktavą ir papildomus garsus trečiąjį oktavą.
Tačiau žaidimo metu, kuris buvo išsaugotas iki 1960 m. Vidurio, laikymo būdas buvo išsaugotas kaip visuma, nes variklio veikla buvo stypinta ir neleido visapusiškai leisti rangovui visiškai suvokti savo techninį potencialą. Didinti cimbolo svorį, meninių atliekų užduočių komplikacija, atlikėjų kontingento pasikeitimas dėl moterų cimbalinių šaltinių skaičiaus padidėjimo lėmė natūralų poreikį sukurti paramą ant kojų formos . Kaip rezultatas, muzikantas pastatas buvo išlaisvintas, galimybė naudoti vienodai visus prietaiso registrus, kurie prisidėjo prie tolesnio vystymosi vykdomosios įrangos.
Buvo atlikti eksperimentai, sudaryti iš kojų skaičiaus ir jų priedo metodų. Tai lėmė šiuos rezultatus. Pradinė priemonė buvo įdiegta ant trapių aliuminio kojų, kurios buvo sumontuotos apatiniame denyje. Tačiau aliuminis yra lankstus ir susiduria su išoriniais poveikiais, negalėjo atlaikyti įrankio sunkumo.
Taip pat buvo bandoma sukurti įrankį keturioms kojoms, kurios davė tvirtą atramą ant lygaus paviršiaus, tačiau netolygių etapų vietų atveju buvo rimta trukdžiai. Galimybė pateikti cimbalinę trijų prisukamų kojų į įrankio kūną buvo priimtiniausias ir įtvirtintas gamybos cimbalo praktikoje į šią dieną.
Cymbal istorija
Cymbal paliitoriai jau buvo žinomi apie šešis tūkstančius metų. Ir pirmuosius paprasto chordofonų poveikio vaizdus (o teoriškai primena dabartinių cimbolų), saugomi senovės šumerų paminklo - III tūkstantmetžio BC pradžios pabaigos įtampa. užfiksuoti muzikantų su penkių, septynių laiko instrumentais procesija. "Gulėti arfa" (vadinama šio įrankio įrankių įrankiais Centrinės Azijos T. Roma).
Kitas cimbalinio tipo įrankis gali būti vertinamas ant pirmojo Babilonijos dinastijos epochos (IX a. Bc. ER). Tai rodo muzikantą, kuris džiūsta su lazdelėmis palei septynių kartų įrankį, medinę konstrukciją su pridedamu lanku, ant kurio yra ištemptos skirtingos dizino stygos. Asirijos valstijos carinės rūmuose (VII a. BC) sertifikavimo reljefas vaizduoja muzikantus, kurie lydi procesiją į Imitar deivės šventyklą. Devynių kartono įrankis buvo pritvirtintas prie vieno iš jų kūno, kurį archeologai vėliau vadino "Trigonon" savo trikampiu forma. Garso suvartojimas buvo atliktas su smūgių pagalba. Tiesą sakant, šis įrankis buvo primityvios cimbolės, kurios išplito į rytus ir laikui bėgant įsigijo teisingo trapecijos formą.
Senovės Graikijoje taip pat susitiko su zimbalu. Mokslininkas Pythagoras (571-497 m.) Siekdama mokytis muzikos berniukų ir intervalų, naudojamo monochordo - vienos pareigos, skirtos žemėms ir intervalams mokytis ("mono" - graikų - "vienas", "hordas" - "eilutė") .
Jo veiksmo principas buvo pagrįstas laipsnišku stendo judėjimu pagal nurodytus taškus, kuriuose buvo nustatytas ryšys tarp styginių padalijimo garsų. Garso miltai buvo atliekami su plaktuku arba vilkdami eilutę. Vėliau buvo taikomos keturios eilutės, leidžiama padidinti tonų skaičių ir jų derinius. Šį dizainą aprašė Romos teoretikas Aristidas Quintylan (26 g. E.) vadinamas "Helikon". Šiuo atžvilgiu ji pateikiama prielaida, kad mobiliojo stendo atsisakymas, perėjimas prie šoko metodo žaidimo gali būti viena iš tolesnių montavimo monochordo į cimbolų prielaidas.
Cymbal panašūs įrankiai buvo žinomi Azijoje, Indijoje, Kinijoje su giliai senovėmis. Paprasta gaminti ir patogu eksploatuoti, jie rado gyvenimą įvairių tautų kultūroje.
Mūsų eros pradžioje toks įrankis pasirodė senovės Kinijoje ir turėjo pavadinimą "Zhu". 616-907 metų. e. Šis kelių eilutės poveikio įrankis buvo pristatytas į rūmų orkestrą "yayuye".
Senovės Indijos literatūros paminklai nurodo senovės Wan vyno įrankį, kurie mokslininkai yra identifikuojami su šiuolaikinėmis Indijos cimbolomis - Santo. Ant jo stygos, pagamintos iš žolės mundos, grojo bambuko lazdelės.
Kaip dalis tarptautinės Indijos valstybės, tam tikra socialinė nišą užėmė čigonai. Ši tauta "nurodė" namo "kastą, kurią įstatymai buvo paskirti muzika". Viduryje V c. REKLAMA Čigonų rezultatai prasideda istorine tėvyne. Šiuo atžvilgiu galima susitarti su N. Findeisen nuomone, kad cimbolai yra išvardyti Europoje romai, ir jie persikėlė į žydus, Maljo, baltarusių ir kitų slavų genčių iš jų.
Vėlesniais šimtmečiais cimbalinė klestėjimas vyksta Europos šalyse.
Mokslininkai skiria keletą cimbolinių paskirstymo takų. Įrankis yra importuojamas:
- arabai Ispanijoje, tada į Europą;
- osmansai, čigonai į Balkanų šalis;
- kryžiuočių riteriai į krosadų erą Europoje.
Tuo pačiu metu su Cymbal pasiskirstymo, laipsniškas tobulinimas jų dizainas prasidėjo. Tai įvyko ne tik dėl rezonatoriaus dėžutės formos ir tūrio pokyčių, bet ir didinant styginių skaičių ir kokybę. Ant senovės įrankių stygos buvo korpuso ar žarnyno. Centrinėje Azijoje, VII vėlyvame, 9-ajame amžiuje pradžia, vario viela pradėjo naudoti vario vielą. XI -XII a. Savo ruožtu Europoje pasirodė įtempimo metalo vielos įrenginiai.
Ypatingas dėmesys Cymbalax Xivxvi šimtmečius. Stebimas bajorų aplinkoje. Audito Rūmų visuomenė naudojo racionalizavimo priemonę, ypač buvo laikoma madinga žaisti aukščiausios klasės moterims. Paulianinus 1461, apibūdinantis instrumentą, kalba apie savo "labai saldus harmoniją", giria malonų garsą. Pasak jo idėjų, prietaisas buvo idealus teismui ir Burgher muzikai. Prancūzijos plaktukų cimbolai, aprašyti savo darbuose kompozitoriaus Guillaume de Masho 1375
Tarp plačiai paplitusių pasaulietiškų muzikinių instrumentų viduramžių Europoje, toks įrankis yra labai dažnai randamas, nes psalterio yra psalterio, kartu su pagirtinų dainų susigrąžinimu, suteikė netipinės knygos Psaltry pavadinimą. Psalmyje 150, tai paminėta apie "garsų kimvals," Kimvals "... senovės vaizdinguose vaizduose iš cimbolų ir psalterio yra labai panašūs ir skiriasi tik garso atkūrimo metodu: ant vieno grojo su tweaks) Antrasis šokas (lazdelės). Ir tiesioginio palikuonis Tsimbal, arba greičiau, jų veislių Psalterurum, kurioje buvo klaviatūra.
Laikotarpis chroniškai pažymėtas iki XVII-XVIII amžiaus pabaigos yra susijęs su išskirtinio Vokietijos Zimbalisto ir Gebenstrit Pantalen kompozitoriaus (1668-1750) pavadinimą. Jos reikšmė pasaulio muzikinėje kultūroje yra neatskiriamai susijusi su Pantaleeeeon patobulintų cimbolių, kūrėjo ir propaganduotojo, kurio jis buvo. Tai su lengva ranka karaliaus Louis XIV už įrankį, kad pavadinimas "Pantalson" yra fiksuotas garbei jo kūrėjui. "Pantalson GebenstRAt" paliko ryškų ženklą Cymbal meno istorijoje kaip virtuozo cimbalistė ir improvizatorius. Jo priemonė atitiko to laiko estetinius ir meninius skonius. I. Kunau pavadino jį "žavinga, po rakto į pažangiausią įrankį."
Susidomėjimas šioje priemonėje pastebimas Rusijoje. 1755-1757 metais Rusijos imperatoriaus Elizabeth Petrovna Pantalpos valdyme buvo labai garbė. Virtuoso Ant Pantalpeon Johan Baptist Gumpenhuber, pasirašydamas sutartį trejus metus ir gavęs gerą turinį, buvo Maresha darbe dėl raginės muzikos tobulinimo, grojo su teismu, "Opere" ir dažnai veikė rūmų koncertuose, stebina visiems Su savo raštais, švarumu, blizgučiais, Capriccio ir TREL. Iš P.Stolpeyansky tyrimo, mes sužinome, kad Sankt Peterburge jie pardavė tik klaviatūros klaviatūros ir tik 1765 jie atnešė Pantpolones ir klavoads ir "Nuolatiniai Pantspolonai" ir "Naudoti pantulone" buvo parduota.
Dideliame techniniame lygmenyje cimbalinė partija buvo pristatyta operacijose, simfonijoje, XVIII oratoriuose. Ispanijos operoje 1753 m. Naudojant CYMAUDONNĄ. M. Chieza, apskaita dėl antrojo Cimbalisto La Scala teatro Milane iki 1783, atlieka epizodines šalis. K. GLÜC pristato Cymbals į operos operos "ODOHED CADI".
XVII a. Vietinis cimbalų įvairovė pasirodė Vokietijos muzikos kultūroje - Hakkbrett, kuris buvo paminėtas Cymbal šeimai. Hakkbretg labai priminė garsias Europa cimbolų tautas šiandien.
Nuo XVI a. Cymbals pradėjo naudoti ne tik kaip solo, bet ir kaip lydimas dainavimas ir kaip ansamblio įrankis.
Palaipsniui cimbolai buvo įtvirtinti ne tik pasaulietiniame mieste, bet ir daugelio tautų nacionalinėje kaimo kultūroje. XVIII a. Vengrijoje buvo suformuotos čigonų instrumentinės muzikos ansambliai, kur buvo naudojami cimbolai. CX1X a. Įrankis yra Rumunijos, Slovėnijos, Jugoslavijos orkestrų dalis ir taikoma Šveicarijos, Norvegijos, Švedijos, Anglijos teritorijoms, Čekijos ir Šiaurės Amerikos teritorijoms.
Kaip mokslininkų pastabos, Zabelin, su Rusijos kunigaikščių teismais, cimbolai pasirodė XV a. Pabaigoje. Kartu su kitomis ingeninėmis priemonėmis. Taigi, 1586 m. Maskvos karaliaus kiemas priėmė muzikos instrumentus iš anglų karalienės Elizabeto. Karalienė Irina Fedorovna buvo nustebinta Zimbala, papuoštas auksu ir "Finčiong". Juokingos kameros muzikantai Care Michailas Fedorovičius 1614 m. Andreev (1631). Pasak N. Kostomarovos: "... rūmuose buvo juokingų gemers, smuikų, domratikos, cimbantininkų, vargonų. Griežtas ir devopas karalius Aleksejus Mikhailovas visą savo asketinį pamaldumą, gimtadieniais ir jų vaikų krikštu organizavo muziką kieme nuo to laiko įrankių. ".
Tiesioginis dabartinio koncertų Cymbal pirmtakas, populiarus Vengrijoje, Čekijoje, Ukrainoje, Moldovoje buvo įrankis, sukurtas Austrijos Vengrijoje Merreic Shunda. Šis pestižinis meistras, dirbantis karališkame teisme, ne tik teoriškai pagrįstas 1874 m. NAUJOS CYMBAL tipo egzistavimo teisėtumą, bet ir įsisavino savo serijos leidimą. Dėl pripažinimo "Shunda" išradimo muzikiniame pasaulyje liudija į galiojantį užrašą nuotraukoje, kuri šešis mėnesius iki mirties išsiuntė magistro ferenco lapą.
Labiausiai pripažintas dvidešimtojo amžiaus pirmojo pusmečio cimbalistas. Manoma, kad Vengrija Aladar žiurkės, su kuria bendradarbiavo Ernestas Angersome ir Igoris Stravinsky. Mes randame teigiamą požiūrį į I.Stabinskio prisiminimų priemonę: "Kai aš E 1914" Ženevos restorane pirmą kartą girdėjau cimbolų ir nusprendžiau, kad jie galėtų pakeisti Husli. Zimbalistas, kažkaip p. Žiurkės, maloniai padėjo man rasti cimbolų, kuriuos nusipirkau ir laikiau savo gyvenimo Šveicarijos laikotarpiu ir net paėmė su manimi į Paryžių po karo. Aš išmokau žaisti juos, mylėjo juos ir sudarė "dviračiu" ant jų - su dviem lazdelėmis mano rankose, rašydami kaip raštus, - kaip įprasta aš rašau ant fortepijono. " I. Sestavinsky taip pat naudojo cimbolų kameriniame simfoniniame darbe "Ragen-Time", esant nebaigtiems "skaldymo duobės" ir "vestuvių" variantuose. 1926 m. Z. Kodai pristatė spalvingą cimbalio partiją operoje "Hari Yanos".
Mašinų žaidimai
Įvairių tipų Cymbal kūrimas, jų viso diapazono išplėtimas, įvedant pilną chromatinį gamą, šaknų plaktukų rekonstrukcija leido praturtinti ir išplėsti garso ekstrahavimo metodus šiose priemonėse. Anksčiau žmonių atlieka Žaidimo kultūra Zimbaloje buvo apribota tik "smūginiu" medinių lazdelių priėmimu. Po šio pagrindinio priėmimo instrumento, Pizzicato, Gidezando ir įvairių rūšių papuošalų rekonstrukcija buvo pridėta prie šio pagrindinio priėmimo - Trelli, foresslags, Mordert, MagniTto, Arpeggato.
Šiuo metu vykdomosios praktikos liaudies muzikantų praktikoje pagrindinis garso atkūrimo priėmimas ir toliau yra "smūgis", kuris naudojamas tiek lėtai, tiek greito tempo. Priėmimo "smūgis" atlieka vieninteliu ekspozicija. Skelbimų perdavimas melodijoje atliekamas dėka siuvimo nebuvimo. Veiklos, kurios atsiranda po tėtis streiko yra ant ankstesnių, silpnesnių, bet ir toliau garso. Sukurta nuolat vibruojantis, šurmuliuojantis fonas, kuris leidžia surinkti garsus į vieną melodiją.
Šiuolaikinis profesionalių cimbilietų repertuaras reikalavo, kad jie pristatyti daug naujų būdų, kurie nėra būdingi liaudies tradicijai, pvz., "Flagelli", "Surdin", medinių plaktukų žaidimas, "Arpeggio", "Glyssando" raktas (vadinamasis Havajų gitaros priėmimas) . Apsvarstykite visus pirmiau minėtus garso atkūrimo metodus, kai žaidžiate cimboluose.
« Hit."Vienas plaktuko poveikis yra padalintas į du pagrindinius tipus - svorį (su visa ranka) ir šepečiu (šepečiu). Kiekviena iš rūšių yra glaudžiai tarpusavyje sujungta, periodiškai įgyjant dominuojančią vertę. Batai gaminami 3-5 cm. Nuo atramų. Priėmimo "smūgis" skirtas tiek individualiems garsams ir akordams, kuriuos gali apsunkinti ritminiai, timbral ir dinamiškos akimirkos. Šis metodas dažniausiai pasiekiamas greitas judesius. Lėtai tempu, smūgio vykdymas yra įmanomas, kai muzika yra iškilminga ir magnity. Plaktukai suede arba oda dengia garso minkštumą.
Tuo pačiu metu buvo išsaugotas žaidimo liaudies priėmimas su švarginam kvartalų medžiu. Norėdami tai padaryti, plaktukai privalo kreiptis į pirštus šokiruojantiems ir garbanos. Šis priėmimas buvo pavadintas " collegno."- apversti plaktukai (mediena). Jis naudojamas kaip spalvingas efektas retai, kai vaizdas reikalingas bet kokio specialaus momento muzikoje.
Šiuolaikinėje muzikoje kaip spalvingas priėmimo naudojimas " batai su medinėmis plaktuko puse ant denio krašto"Todėl paaiškėja kastanieto ar kinų dėžutės imitacija.
Kartu su smūgiu, zimbalistai yra plačiai paplitę priėmimą " tremolo."- greitas pakartotinis vieno ar dviejų garsų pakartojimas keičiant plaktukų smūgius. Taikykite jį norint pasiekti nuolatinį styginių garsą arba išplėsti didelius ilgalaikius. Kadangi taikymo sritis "insulto" yra ribotas ir labiausiai priimtinas rėmimo artikuliacijos sferoje, tada naudoti legato smūgį ir nuoseklaus, sklandaus garso reikalavo naują priėmimą. Taigi atsirado tremolo (iš Italijos "Tremolo", o tai reiškia "drebėjimas"). Žmonių instrumentali praktikoje tai beveik nėra taikoma, nes už liaudies dainų ir šokių atlikimas buvo pakankamai naudoti "poveikį".
Naudojant priėmimą " tremolo.»Profesionalūs atlikėjai galėjo pasiekti tikrą konsolentinį garsą. Šis garso atkūrimo metodas yra sunkiausias, jo vystymasis reikalauja didelio ir išsamaus muzikos darbo. Trevirovacija grindžiama dažnais pakaitiniais šepečiais, lazdelių rikochetavimu. Tuo pačiu metu pučia turi būti tokie dažni ir netgi sukurti pilną įspūdį apie ilgalaikį garso tęstinumą.
Tremolo. galbūt viename garsime ir dviem skirtingais intervalais - oktavomis, flares, sexts ir kt.; Jis gali būti ilgas visam kompiuterio ilgio vykdomam ir naudojamam sieja muzikiniame melodijoje, ir gali būti trumpas, ašarojimas ir greitas judesiai, dažnai po pietų su smūgiu. Nemokama elastinga drebulys yra viena iš svarbiausių būdų muzikinio išraiškingumo zimbalisto ir padeda įgyvendinti daug meninių užduočių. Profesionalūs atlikėjai puikiai turi šią techniką.
Be hitting ir tremolo dėl cimbolų, garso atkūrimo metodai yra įmanoma, kurie yra taikomi atlikėjuose rečiau, bet kai vartojant vartojimą, tai yra meninio išraiškingumo priemonė. Iš šių lėšų yra plačiai paplitęs žaidimas su kištuku.
Yra du pagrindiniai tipai. pizzicato. - nagų ir pagalvės pirštu.
Pizzikato nagai prisiima: 1. Vienos eilutės kištukai (dažnai atsiranda, garsas gaunamas vidutiniu tūrį); 2. Chorui styginių kištukai (garsas ekstrahuojamas ryškesnis, prisotintas).
Pizzicato pagalvėlė Taip pat skiriasi: 1. Plugok elastinga pirštu išgauti tankų išraiškingą garsą; 2. Įjungiami minkšta atsipalaidavusi pirštu minkštu minkštu garso. "Pizzicato" paprastai naudojamas kaip įspūdingas veikimas. Abiejų rankų kištukai yra įmanoma atlikti du, tris ar daugiau garsų. Šiuo metu profesionalūs cimbilietai pasiekė aukščiausio lygio vykdymo lygį ir kartu su praktikuojamais pakaitiniais pincetais, įvaldė "Theezers" trilų ir savitų drebulių vykdymą.
Flagole - Garso atkūrimo priėmimas, kuris tapo labiausiai aktyviai taikomas cimbolams pastaraisiais metais. Norėdami ištraukti jį, būtina lengvai paliesti savo padalijimo vietą į tam tikras dalis, o kita ranka gaminti "smūgiu" su lazda arba tweezing, tuo pačiu metu su "smūgiu" pirštu greitai pašalinti iš eilutė. "FLAGOLETS" ant Zimbalos gali būti pašalintas oktavos (tai skamba aukščiau), dviem oktavomis (skamba dvi oktavos), Quint (Quints garsai per oktavą) ir juosbs (yra grandinė per oktavą). Zimbalists daugiausia atliks natūralias oktavos ir dviejų išplitusių vėliavų, tertinius ir kvintovy garsus ne taip išraiškingas, datly, todėl jų naudojimas yra labiau ribotas. Vėliavų naudojimas turi tempo ribas, todėl jų naudojimas yra įmanomas tik vidutiniu tempu.
Vykdymas su Surdine. — « con Surdo"- sauso nutildymo ekstrahavimas. Šis garso atkūrimo priėmimas yra vienas iš naujų pirmojo karo, naudojamo Baltarusijos kompozitoriaus V. Prisijungti. Dėl "Surdina" vykdymo, atlikėjas paspaudžia pirštu (vidutinio arba indekso), norimą eilutę savo liesti su stendu, o kita ranka paverčia eilutę į įprastą vietą. Naudojant nedidelį piršto poslinkį vienoje ar kitoje pusėje, cimbilietai gali pasiekti skirtingą garso kokybę - kurčias, dim ir ryškesnius. Tempulo spalvos spalvai, jo charakteris priklauso nuo cimbalio registro, kuriame jis yra įvykdytas. Mažosios raidės "Surdin" primena Rytų liaudies instrumentus - Satourie arba Chang.
Šiuolaikinėje muzikoje Surdinas gali pasireikšti kitoje formoje. Pavyzdžiui, V. Kalianas savo koncertą Cymbal su orkestru gali būti skelbiami, naudojant nerijos ar juosteles, visas dešinysis stendas (iki 1 - SI1) dėl to, kad atlikėjo rankos yra išleistos ir gebėjimas žaisti labai Greitas nutildytas garsas.
Vienas iš dažniausiai naudojamų liaudies atliekant garso atkūrimo metodus arpeggio. - akordo garsų vykdymas, harmonija po kito, nuosekliai, tiek didinant ir mažėjančią aukštį. Kai kuriais atvejais "Arpeggio" gali būti beveik visi visų cimbolo asortimento akordų garsai. Dažnas akordų keitimas apima atlikėjo rankų savo džiaugsmą, kad kai kurie garsai nėra taikomi kitiems.
Ryškus išraiškingas įrankis, kai žaidžiate CYMBALAX glissando. (Stumdomas) yra stumdomas perėjimas nuo garso į garsą, kuris yra atliekamas stumdami pirštu, nagą arba lazdas į chromatinėje tvarka stygos. Kai žaisdami pirštu ar pirštu, cimbalistai yra naudojami tiek nuošalyje, tiek mažėjančia Glissando, kuri gaunama geriau nei stygos viename stende (vidutiniškai ir dešinėje). Tačiau, naudojant sinaudojimo iš vienos rankos į kitą cimbalistai, pagalba, ji siekia ilgai glisando vykdymą, apimantį iki dviejų ir pusės oktavos garso. Atliekant Glissando su lazdelėmis, efektyvesnis garsas gaunamas per aukštesnį judesio metu. Šis garso pašalinimo suvartojimas dažniausiai naudojamas dviem vertėmis: dažniau kaip vaizdo spalva ir rečiau kaip paketas tarp epizodų ir frazių.
"Cymbalax" taip pat galite išgauti greitas chromatinis Glissando. Vienoje eilutėje, raktas konfigūruoti ir tokiu pačiu būdu atlikti bet kokią melodiją per pusantrų - dviejų oktavų. Šis žaidimas gauna pavadinimą "Havajų gitara", nes gautas garsas yra panašus į šio įrankio garsą. Pirmą kartą Havajų gitara buvo naudojama V. Kalian koncerte Cymbal su orkestru.
Rečiau cimbalinio veikimo vibrato.. Norėdami atlikti šį priėmimą, reikia šiek tiek mažesnio eilutės, o po to, kitoje pusėje, stende, paspauskite eilutę į eilutę, kad vibruotumėte. Nuo presavimo vibrato dažnio gali būti retas ir dažnai. Kaip ryškus timbralius spalvingas. Vibrato priėmimą naudoja V. Kalianas į Tsimbal Solo "Chimes" žaidimą.
Profesionalūs prekybininkai atlikėjai žino, kaip tuo pačiu metu taikyti du būdus, kaip atsigauti. Pavyzdžiui, viena ranka atkuria "kick" į apverstą plaktuką (medinę pusę) arba), o antrasis - "smūgis" ant apipjaustytos plaktuko pusės. Tam tikri sunkumai yra skirtingų tekstūruotų variantų derinys kairėje ir dešinėje pusėje tuo pačiu metu. Rangovas turi koordinuoti rankas, išgirsti ir atlikti abu balsus, kurie atlieka skirtingas funkcijas, t.y. Įvaldyti muzikinės medžiagos polifoninio pristatymo elementus. Sunku cimbalistams, nes jie daugiausia žaidžia vienu ar dviem balsais, kurie yra solo. Baltarusijos cimbalistai turi skirtingus garso atkūrimo metodus, meistriškai sujungti ir taikyti įvairias eras, stilius ir žanrus muzikiniuose darbuose.
Vaizdo įrašas: "Cymbals" vaizdo įraše + garsas
Šio vaizdo dėka galite susipažinti su įrankiu, žiūrėkite tikrąjį žaidimą, klausytis jo garso, pajusti technikos specifiką:
Pardavimas: Kur pirkti / tvarkyti?
Enciklopedijoje vis dar nėra informacijos apie tai, kur galite įsigyti ar užsisakyti šį įrankį.
Cimbolai mn. Liaudies muzikinis instrumentas, esant trapecinio formos plokščiam mediniam korpusui su metalinėmis stygomis, kurios padeda su dviem lazdelėmis arba plaktukais. Aiškinamasis žodynas Efremova