Kas yra sphumato leonardo da vinci. Sphumato.

Sphumato.

- (iš Italijos Sfumato formos, pažodžiui - dingo kaip dūmai), gaunant tapybą: sušvelninti objektų, skaičiai ir juoda bei balta modeliavimas kaip visuma, kuri leidžia jiems perduoti orą. Geriamojo sfumato, kaip svarbiausias elementas oro perspektyvos buvo teoriškai pagrįstas ir Leonardo da Vinci buvo taikomas.

(Serga. Leonardo da Vinci. Marija su kūdikiu ir su šventa Anna. Tarp 1500 ir 1507)

Vizualinio meno sąlygų žodynas. 2012

Taip pat žiūrėkite interpretacijas, sinonimus, žodžio reikšmes ir tai, kas yra sphumato rusų kalbose, enciklopedijos ir informacinės knygos:

• Sphumato. didžiojo enciklopedinio žodyno:
  (Ital. Sfumato raidės. - dingo kaip dūmai), dažyme, sušvelninti objektų kontūrų su vaizdingu poilsiui apie aplinkinių apšvietimo oro aplinka pagalba. ...
• Sphumato.
  (Ital. Sfumato - virti, pažodžiui - dingo kaip dūmai), priėmimas tapyboje: sušvelninti vaizdus, \u200b\u200bskaičiai (ir juoda ir balta modeliavimas ...
• Sphumato. Šiuolaikinio enciklopedinio žodyno:
  
• Sphumato. enciklopedijos žodynuose:
  (Italijos sfumato, pažodžiui išnyko kaip dūmai), dažyme, sušvelninti objektų kontūrų, leidžiančių jums perkelti juos į juos. Priėmimo sfumato yra suprojektuotas ...
• Sphumato. didžiojo rusų enciklopedinio žodyno:
  Sfumato (Ital. Sfumato, raidės - dingo kaip dūmai), tapyboje, sušvelninti objektų kontūrų su vaizdingu poilsiui apie aplinkinės šviesos ir aplinkos. ...
• Sphumato. rusų kalbos sinonimų žodynuose:
  tapyba, ...
• Sphumato. Į pilną rusų kalbos žodyną:
  sPHumato, NK, ...
• Sphumato. rašybos žodyne:
  sfum`ato, nk., ...
• Sphumato. Šiuolaikiniame aiškinamojo žodyno GSE:
  (Ital. Sfumato, raidės. - dingo kaip dūmai), dažyme, sušvelninti objektų kontūrų su vaizdingu poilsiui į aplinkinės šviesos ir aplinkos. ...
• Šypsena Joconda. stebuklų, neįprastų reiškinių, UFO ir kitų dalykų vadove:
  "Keista šypsena pasaulyje", viena iš garsiausių ir neišspręstų tapybos istorijos paslapčių, kurių esmė neabejotinai nėra suformuluota ...
• Leonardas da Vinčis didžiojoje sovietiniame enciklopedijoje, GSE:
  da Vinci (15.4.1452, Vinci, netoli Florencijos, - 2.5.1519, CLA pilis, netoli Amboise, Erdea, Prancūzija), italų dailininko, skulptoriaus, ...
• Sarto, andrea del Į spalvų žodyną:
  (Sarto, Andrea del) (1486-1531), Florencinės mokyklos Italijos menininkas gimė Florencijoje 1486 m. Liepos 16 d. Tarp pirmųjų menininko darbų - penki ...
• Pierrot di Kozimo Į spalvų žodyną:
  (Piero di cosimo; Piero di Lorenzo) (1462-1521), Florentino tapytojas. Jo kūrybiškumo metai nukrito per perėjimo laikotarpį nuo ankstyvo iki aukšto lygio ...
• Leonardas da Vinčis Į spalvų žodyną:
  (Leonardo da Vinci) (1452-1519), puikus italų menininkas, išradėjas, inžinierius ir renesanso anatomas. Leonardo gimė Vinčio mieste (ar netoli ...

Naftos tapybos technika yra viena iš labiausiai prieinamų. Ji netgi gali įsisavinti naujokų menininką. Tačiau sunku pervertinti šio metodo vaidmenį pasaulio meno istorijoje. Jos dėka buvo sukurtos šedevrai, atsirado naujos kryptys. Naftos dažų naudojimas prisidėjo prie realaus revoliucijos tapyboje.

Įvairių metodų ir išraiškingų naftos dažymo galimybių meistrų rankose prisidėjo prie nuostabiausių ir paslaptingų pasaulio kultūros reiškinių atsiradimo.

1. Sphumato - tapybos paslaptis Leonardo da Vinci

Keletą šimtmečių žmonija nesuteikia poilsio mona Lisa šepečio "Leonardo da Vinci" portreto paslapties. Kokia yra tos, kuri yra pavaizduota dėl jo, nesiūlo mokslininkų: nuo paties dukters-Vinčio portreto ar jo motinos portreto - į garsaus nuotykių ieškotojo ir florencinio valdovo įspūdį Juliano Medici Pachifi Brandano. "Vazari" hipotezė, kad modelis - Lisa Gerardini, Florencino Francesco del Jocondo žmona dėl kokios nors priežasties neatitinka Didžiosios Leonardo mokslininkų.

Bet ne tai yra pagrindinis paslaptis. Stebina įvaizdžio subtilumą ir įgūdžius. Garsus Italijos George Vazari atgimimo menininkų biografė rašė, kad jei pažvelgsite, atrodo, kad matote pulsą, sumuštą į kaklo gilinimą. "Tas pats portretas yra gerbiamas neeilinio, už patį gyvenimą, negalėjo būti kitoks", tokia Vazari nuomonė. Gali būti priežastis, dėl kurios žiūrovo portretas yra pastebimas, yra technika sphumato., kurio virtuozo naudojimas yra įmanomas tik pagal naftos tapybos sistemą.

Sphumato italų kalba reiškia "dingsta kaip dūmai". Labai mažų šepečių smūgių leidžia jums pasiekti geriausius perėjimus nuo šviesos iki atspalvio, nuo vienos spalvos į kitą. Bet tik neseniai prancūzų restauratoriai atvėrė, kaip mikroskopiniai šie smūgiai buvo. Šviesių sluoksnio sluoksnio storis buvo vienas ar du mikronai. Restoratoriai negali paaiškinti, kaip Leonardo da Vinci galėjo padaryti tokį stebuklą. Atliekamas menininkas išrado priedus į lakus, dažus, aliejus, jis ieškojo kintančių dažų sluoksnių, pasiekdami nuostabų įvairių šviesos spindulių lūžimo poveikį. Taip buvo pasiektas gylio, tūrio, specialaus gyvybių ir dažų drebulys.

Vienas iš Leonardo da Vinčio išradimų buvo pagerinti alyvos dažų gamybos procesą dėl to, kad jame yra bičių vaško.

2. Naftos dažai pakeitė dailininko darbo būdą

Naftos dažai lėtai džiūsta. Skirtingai nuo darbo su daistymu ir lipniais dažais, menininkas gali išspręsti nuotrauką, perrašyti sluoksnius. Jis turi daug daugiau laiko mąstyti, todėl daugiau galimybių kūrybiniam eksperimentui, jo idėjos dėl drobės įsikūnijimui. Be to, dažai su šia technika nebus išnyks, atspalvių spalvų nesikeičia, kuri prisideda prie meno kūrinių patvarumo. Būtent šios galimybės, kad naftos dažų atidarymas buvo tikrai revoliucinis.

Gandharos menas

3. NAUJAS - gerai pamiršta senas

Tai buvo būtina žmonijai, kad kai kurie išradimai buvo žinomi prieš daugiau šimtmečių. Tas pats atsitiko su aliejaus tapyba. Europos mene šis metodas tapo žinomas nuo XV amžiuje, dėka flamandų menininko Jan van Eyna pastangų.

Tačiau pagal įvairius šaltinius, naftos tapyba išrado prieš penkis tūkstančius metų. Patikimesnė informacija - ši technika buvo paplitęs Vakarų Afganistano teritorijoje VII a. Tai patvirtina "Gandhara" meno pavyzdžių atradimas, palikęs savo ženklą budistų vienuolynų komplekso tapyboje.

4. Dažų pagrindas - aliejus

Naftos dažymo rišiklis yra aliejus: riešutmedžio, lino, saffower. Pagrindiniai šių dažų elementai yra smulkinami pigmentai, rišikliai ir drumsti kaip skiediklį. Pigmentų kūrimas vyksta tiek mineralų ir ekologiškų. Jie buvo pagaminti net iš pusbrangių akmenų. Anksčiau brangiausias pigmentas buvo mėlynas ultramarinas. Norint jį sukurti buvo naudojamas Lapis-Azure, ir ši medžiaga buvo dar vertingesnė už auksą.

Titianas, paveikslėlis "Flora"

5. Kiekvienas praėjusių šimtmečių tapybos meistrai buvo jų naftos dažų paslaptys.

Beveik kiekvienas didelis magistro tapymas XVI-XVIII šimtmečių išrado savo būdus, kaip gaminti aliejinius dažus. Pavyzdžiui, "Albrecht Durer" naudojo riešutų aliejų kaip rišiklį, jis perdavė jį per nuskendusių anglies. Ir titionas pageidauja aguonų aliejaus, kuri buvo išryškinta į saulės ir levandų esmę. Rubensas parašė savo nuostabų audinį su laku, kuris buvo sukurtas pagal kokoso koprą, levandų esmę ir aguonų aliejų.

6. Alyvos dažai buvo naudojami dažymui

Viduramžiais naftos dažai rado netikėtą naudojimą. Tuomet paveikslų ir freskų kūrimui jie pageidauja prie teptuvo, tačiau skydai buvo nudažyti aliejaus dažų pasirinkimu. Manoma, kad jie tapo stipresni.

Menininkas Jan Wang Ayre, paveikslėlis "Canonika van der blyški"

7. Įtrūkimai ant paveikslėlio paviršiaus priverstinis Wang Eka vėl išrado aliejaus dažus

Yra legenda, kad jis buvo priverstas menininkui ieškoti kitos dažų sudėties. Kažkaip jis sukūrė nuostabų audinį, naudojant teperu. Jis padengė savo tapybą aliejumi ir palikta išdžiūti saulėje. Jan Van Ayke buvo nemaloniai nustebęs, kad jis buvo įtrūkęs į plyšius. Menininkas pradėjo ieškoti aliejaus, kurį galima džiovinti šešėlyje. Daugelis bandymų baigėsi nesėkme, tačiau Van Eyna pastangos galų gale buvo sėkmingos. Jau beviltišką menininką sumaišytas sėmenų aliejus ir vadinamasis "baltas lakas nuo Briugės", kurį dabar vadiname "Skipidar". Šiame sprendime jis pridūrė pigmentai, pasiekę reikiamą tankį. Paaiškėjo, kad tokie dažai lėtai džiūsta, o tai leidžia jums pakeitimus prie paruošto darbo. Ir svarbiausia - baigtas paveikslėlis nėra padengtas įtrūkimų ir dažų nebus fuss.

8. Naftos dažų laikymo vamzdžio išradimas prisidėjo prie naujos dažymo krypčių išvaizdos

Vienas iš Impressionizmo steigėjų Pierre Renoir sakė, kad be dažų išradimo vamzdžiuose nebūtų impresionizmo. Galų gale, menininkai patys padarė aliejaus dažus, jie buvo susieti su seminarų, studijos. Impressionsists buvo labai svarbu užfiksuoti momentą, pasaulio kintamumą. Be dažų vamzdeliuose, darbas palenu, lauke buvo labai problemiškas. 1841 m. Alavo mėgintuvėlį išrado amerikiečių dailininko John Random, kuris gali būti suspaustas ir išspausti reikiamą kiekį dažų iš jo. Vamzdis buvo įrengtas dangčiu. Visi šie patobulinimai prisidėjo prie to, kad dažai nebuvo išdžiūsta ir menininkas galėjo ramiai sukurti savo nuotrauką į įgaliojimą.

9. Kaip ilgai bus sausos naftos dažai

Palieskite, alyvos dažai tampa sausas dvi savaites nuo darbo pabaigos. Tačiau jie galiausiai gali būti laikomi sausais tik po šešių mėnesių ir netgi metų.

10. Kaip naftos dažai yra sukietėję

Šio tipo dažų kietinimas atsiranda dėl deguonies oksidacijos, o ne išgaravimo.

Prancūzų tyrėjas ir konsultantas Leonardo da Vinci centras Los Andželo Jean Frank neseniai paskelbė, kad jis galėjo pakartoti unikalią didelių meistrų techniką, nes Jocona atrodo gyvas.

"Vykdymo technikos požiūriu" Mona Liza "visada buvo apsvarstyta nepaaiškinamoje. Dabar manau, kad turiu atsakymą į šį klausimą", - sako Frank.

Nuoroda: technika Sphumato - išrado Leonardo da Vinci tapybos technika. Tai yra tai, kad paveikslų elementai neturėtų turėti aiškių ribų. Viskas turėtų būti panaši į gyvenimą: neryškus, vienas įsiskverbia, kvėpuokite. Da Vinci praktikuoja šioje technikoje, žiūri į atsirandančias nuo drėgmės dėmių ant sienų, pelenų, debesų ar purvo. Jis specialiai išstumtų dūmų kambarį, kur dirbo ieškoti vaizdų klubuose.

Pasak Jean Frank, pagrindinis šio metodo sudėtingumas yra mažiausi smūgiai (apie milimetrų ketvirtį), kurie nėra prieinami mikroskopo pripažinimui arba rentgeno pagalbos. Taigi, rašydami nuotrauką da Vinci, įvyko keli šimtai sesijų. Jokondos vaizdas susideda iš maždaug 30 skysčių sluoksnių, beveik skaidrios alyvos dažų. Dėl tokių juvelyrikos, da Vinci, matyt, turėjo naudoti didinamąjį stiklą vienu metu su šepečiu.
Pasak tyrėjo, jis sugebėjo pasiekti tik "Wizard anksti" darbų lygį. Tačiau jau dabar jo tyrimas buvo pagerbtas būti netoli Didžiosios Leonardo da Vinčio drobės. Uffizi muziejus Florencijoje Paskelbta šalia franko šeimininkų šedevrų, kuriais jis buvo palaipsniui aprašytas, kaip "Vinci" parašė "Mona Lisa" akis, ir du "Leonardo" tapyba.

Yra žinoma, kad kompozicija "Mona Lisa" yra pastatyta ant "auksinių trikampių". Šie trikampiai savo ruožtu yra dešiniojo "Star Pentagon" griežinėliai. Tačiau mokslininkai nemato jokių slaptų reikšmių, jie yra labiau tikėtina, kad paaiškins erdvinės perspektyvos Jokonijos technikos išraiškingumą.

Šis metodas da Vinci pasinaudojo vienu iš pirmųjų, jis padarė neaiškių paveikslą neaišku, šiek tiek neryškus, taip didinant dėmesio į pirmtaką.

Jokonda riphes.

Unikalūs metodai leido da Vinci sukurti tokį gyvą moterį, kurią žmonės, žiūri į jį, suvokia savo jausmus įvairiais būdais. Ar tai liūdna ar šypsosi? Mokslininkai sugebėjo atskleisti šį mįslę. Kompiuterių programa Urbana-Champaign, kurį sukūrė Mokslininkai iš Nyderlandų ir Jungtinių Valstijų, leido apskaičiuoti, kad Mona Lisa šypsena yra 83% laiminga, 9% - pasibjaurėjimo jausmas 6% - pilnas baimės ir 2% - blogis. Programa išanalizavo pagrindines veido bruožus, lūpų lenkimą ir raukšles aplink akis, ir tada įvertino šešių pagrindinių emocijų grupių veidą.

Technika Sphumato atliekama su beveik skaidriu plonu perinti ir leidžia jums pereiti tarp linijų, spalvų ir tonų. Blur poveikis yra panašus į dingus dūmus. Terminas kilęs iš Italijos "sfumato" - "mufle" arba "migla". Tapyba, "Leonardo da Vinci" technika priklauso permatomo dažų sluoksnio sluoksnio procesui taip, kad nėra matomų tepinių, kai tonų perėjimai ar aiškios linijos atskiriamos šviesos ir tamsios teritorijos.

"Sphumato" yra naudojamas nuo vaizdo koordinavimo centro. Puslankis sujungti į šešėlį, spalva išsklaidoma monochromatiniais tamsiais atspalviais, kaip ant fotografijos vaizdo su tankiu židinio nuotolio spektru. Technika apima permatomų sluoksnių serijos naudojimą, kad gautumėte laipsnišką toninio spektrą nuo tamsos iki šviesos.

Leonardas da Vinčis

Didysis Vakarų renesanso tapybos magistras, Leonardo da Vinci buvo Sfumato rėmėjas: tai yra, dažymas be linijų ar ribų, dūmų ar už židinio plokštumos formos. Vietoj kietų sienų nuotrauka yra pagrįsta minkštais kraštais ir smulkiai užsakyti perėjimai įvairių spalvų ir toninių verčių. Su tinkamu naudojimu jis pagerina gylio, atmosferos iliuziją, tačiau nekelia grėsmės objektų struktūriniam vientisumui.

Leonardo Davincchi »Mona Lisa»

Leonardo da Vinci darbai dažniausiai yra susiję su šiuo terminu - pavyzdžiui, Jokonda, ypač akys. Menininkas buvo techniko sphumato meistras, nes ji prisidėjo prie realizmo ir paslapties. Plaukai, odos liuminescencija "Mona Lisa" Leonardo da Vinci sukūrė geriausius permatomų spalvų sluoksnius, kurie leidžia perkelti vidinę esminę ir stebuklingą moterų veidų švytėjimą.

Įranga akvarelės brėžinys

Vizualiniame mene Sfumato aliejuje tapyba, atrodo, kad dūmų užuolaidos tarp paveikslėlio ir žiūrovo. Metodas Leonardo da Vinci yra:

• bright plotai ir ryškūs tamsiai;
• padarykite minkštą, nepastebimą perėjimą nuo skirtingų spalvų, kur atspalviai sujungia ir sklandžiai eiti vieni su kitais;
• sukurkite nenurodytus tonų ir spalvų lygybę;
• padarykite nuotrauką realistiškai su minimaliais kontrastais tarp šviesos ir šešėlio;
• technika taip pat naudojama siekiant sukurti puikių atmosferos, dūminių efektų, minkštų ir realistinių funkcijų.

"Sphumato" yra mažiau žinomas aliejaus tapyboje nei glazūra, "Impasto" arba "Alla prima". Technika Leonardo da Vinci yra atliekamas naudojant didžiulį skaičių toninių variantų, veltinio sienų ir sukuria vizualinę dūmų tekstūrą. Kontūras sunku atskirti, bet galite atspėti apie savo vietą. Nuotraukose nėra aštrių linijų, tik vaiduokliškos toninės zonos, kurios yra prijungtos ir srautai iš vienos į kitą.

Žaliavinio akvarelės tapyba

Technologijų paslaptys

Nėra vieno recepto ar instrukcijų, kaip gaminti ploną elegantišką spumato poveikį. Tiesą sakant, šiam metodui naudojami keli Leonardo da Vinčio metodai.

Plonas apledėjimas

Plonios glazūros naudojimas yra vienas iš šių metodų - povandeninis modifikuoja, lygina ir pagerina kiekvieną vėlesnį naftos dažų sluoksnį. Glazūra naudojama skaidri, su pakankamu kiekiu linų sėmenų aliejaus pridėti prie koregavimo. Darbą atlieka natūralūs švelnūs plaziniai. Atitinkamos spalvos dažų spalvų darbui - odai ar foniniam šešėliai, yra sukurti paletėje, o tada sklandžiai, skaidrus apledėjimas naudojamas tam tikroje nuotraukoje. Kiekvienas sluoksnis slepia ir išlygina mažus pažeidimus ir šepečio pėdsakus, sukuria minkštą blizgesį.

Impacija

Sausas šepetys

Kitas "Sfumato" metodas yra sauso šepečio naudojimas. Pasibaigus galutiniame paveikslėlio etape, nedidelis kiekis naftos dažų yra taikomas plonu, bet kietas šepečiu.

Šonkauliai ir pirštai

Tepimo metodas naudojant vėją ir pirštus.

Valymas

Sausas valymas yra tvarkingai atliekamas dideliuose paveikslėliuose. Tamsos arba šviesiai spalvos, šiek tiek užtemdytos atitinkamose vietose, sukuria efektus, kaip ir minkštos anglies modeliuose. Kontūrai yra paslėpti, o tono gylis yra sustiprintas. Su kiekvienu dažų sluoksniu, spalva ir tekstūra gauna didesnę svarbą, kad viršutinė sklandžiai tepinėtų su minimaliu spumato poveikio smūgiu. Iki sesijos pabaigos, sausas dažų mišinys buvo taikomas aplink svarbiausius veido ar objekto savybes, o po džiovinimo jis buvo prisukamas. Valymas sukuria nerafinuotą atspalvį. Tada aliejaus dažai yra pritvirtinta prie apledėjimo ir išgrynintos dalies, kuri yra sujungta pagal pagrindinę pasirinktos srities spalvą, sukuria minkštą perėjimo poveikį.

Gothic stiliaus istorija tapyboje

Pastelėse

Pasibaigus praėjusio šimtmečio pabaigoje, sphumato koncepcija pradėjo būti taikoma pastelinėje tapyboje. Darbai pradeda primena beveik abstrakčią eskizą. Pakeitus tvarkymo slėgį piešimo metu, galite išvengti įprastinių spalvų poveikio ir sukurti gylio ir atmosferos jausmą. Darbuose rekomenduojama naudoti neryškus arba šlapias putojimas dideliais formomis, keičiant tonalumą ir spalvų gylį.

Kuo daugiau povandeninio sofos sušvelnina kraštus, tuo geriau spumato efektas. Net jei naudojate papildomas spalvų schemas tolesniam atspalviui, povandeninis palaiko minkštą perėjimą tarp vietovių. Kai taikomi pastelės, ploni smūgiai gali būti naudojami palaipsniui pereiti nuo spalvų ir tonos. Šis vargu išskirtinis vizualinis metodas leidžia jums ištrinti sieną tarp objektų nekeičiant darbo pobūdžio ir pagerinti išvaizdą, formą ir perspektyvą.

Hiperalizmo ypatybės kaip stilius tapyboje

Sfumato yra plonas tonas gradacija, kuria siekiama visiškai išlyginti aštrių briaunų ir sinergijos tarp šviesos ir šešėlio paveikslėlyje sukūrimas. Menininkas sukuria minkštus, nepastebimus perėjimus tarp spalvų ir atspalvių. Leonardo da Vinci mokė padaryti ploną gradaciją, be linijų ar sienų, nuo šviesos iki tamsių vietų, o jo pasekėjai - Johano blauzdos, Omar Galliani, Stephen Mackey, Titian ir kt.

← Į straipsnių sąrašą

Yra du klasikiniai vaizdingi stiliai, susiję su senais meistrais: "Sphumato" ir "chiaroskuro", o jų panašumai yra ne daugiau kaip tarp sūrio ir anglių. Bet mes vis dar supainiojame šiose dviejose pušyse, dažnai be išmontavimo, kuris menininkas naudojo tai, kokia technika.

Sphumato ir Leonardo.

"Sphumato" naudoja plonus tonų perėjimus, kad užmaskuotų aiškius kontūrus ir sukurkite gyvos šviesos ir šešėlių sąveiką. Kaip vienas iš didžiausių istorikų Ernst Gombrich meno paaiškino, "... tai yra garsus Leonardo išradimas ... dėka neryškų kontūrų ir minkštųjų tonų, viena forma susijungia iš kitos ir visada palieka mums vietos vaizduotės erdvę . "

Da Vinci naudojo šią techniką su dideliu įgūdžiu: "Mona Lisa" šypsena yra įpareigota būti šio metodo metodu. Nusivylimas šypsena yra lydymas, ir mes galime tik galvoti apie daiktus.

Kaip tiksliai padarė Leonardo pasiekti šį poveikį? Visai nuotraukai jis pakėlė tam tikrą tonų, jungiančių visą drobę, spektrą: tai mėlynos, žalios ir žemės atspalviai tos pačios prisotinimo. Ryškus atspalvis trukdytų dažymo dažymui, todėl šeimininkas juos atsisakė. "Leonardo" priklauso citavimui: "Jei norite sukurti portretą, parašykite drumstų orų ar vakaro pradžios."

Tačiau sphumato darbai ir fone, o ne tik centrinėje nuotraukos dalyje: viduriniai tonai švelniai eina į tamsą, spalva ištirpsta vienspalviuose šešėliuose, tarsi nuotraukoje su aiškiai suderintu fokusavimu.

Jei jūsų plaukimo aparatas yra drovus raukšlėms, sphumato yra jūsų pasirinkimas!

Chiaroskuro ir Rembrandt.

"Caravaggio", "Corredjo" paveiksluose ir, žinoma, "Rembrandt" požiūris yra visiškai kitoks: nėra subtilus tonų lygybės, ribos tarp šviesos ir šešėlis yra aiškus ir sunkus. Kompozicijos sudėtis yra labai ryški, tarsi šviesa yra prožekama, o tamsiai ir tamsioje aplinkoje - rudos spalvos degantys tonai juda į nepalankią juodą.

Tai yra chiaroskuro, pažodžiui reiškia "šviesą ir tamsą", technika sukurta perduoti įspūdingus dramatiškus kontrastus. Poveikis pasiekiamas nuoseklaus taikant permatomų rudų tonų. Deja, rudieji dažai, todėl mėgsta atgimimo meistrai, drąsūs. Jie turėjo derva, o dabar daugelis drobių yra apgailėtinoje būsenoje, nes derva visą laiką nuteka per drobę.

Šiandien galite pasiekti chiaroskuro efektą, galite naudoti nuosekliai taikymą Umbra (arba Luggy Umbra šiltesniems atspalviams). Atminkite, kad jei norite taikyti šviesos žibintus šalia tamsių vietų, turėtumėte padaryti toną šilčiau, pridedant raudonų dažų raudonųjų dažų mišinyje - jis yra balų šalto šešėliai.

Sėkmės tapyboje!

Nemokamas vertimas iš anglų.

Žodžio reikšmė

Italų žodis "sfumato" pažodžiui reiškia "dingsta kaip dūmus". Atgimimo metu šis terminas pradėjo naudoti dailininkus, o tai reiškia ypatingą tamsesnę vaizdą. Vėliau šis terminas tapo taikomas specialiųjų metodų, skirtų pusiaufonui perduoti.

Techninės savybės

Manoma, kad Leonardo da Vinci, kuris yra laikomas "Sphumato" slockock, apibendrintas ir pagerino pusiau egzistuojančius pusiau Italijos atgimimo metu metodus. Technika yra taikyti geriausius, permatomus sluoksnius, kurie nesutampa vienas nuo kito, bet tik tamsėja arba trūksta drobės fragmentų. Plonas glazūra Minimal spalvų skirtumai leidžia sukurti migla, rūko jausmą. Sphumato paveiksle Leonardo da Vinci buvo įforminta. Šiuolaikiniai tyrimai rodo, kad jis galėtų taikyti sluoksnius su tik 3-4 mikronų storis. Sweatshops naudojamos kompoziciniam centrui. Neregulio kontūrai leidžia daugiau palengvinti ir veiksmingai pabrėžti svarbiausią objektą ant drobės. Puslankis palaipsniui juda į tankų šešėlį, nesukuriant matomų pereinamojo laikotarpio ribų.

"Classic Sfumato" sukurta naudojant specialius permatomus dažus, glazūras. Menininkai naudoja plaučių šepečius iš sable, kuris leidžia jums daryti beveik nematomus smūgius. Vėliau "sausų šepečių" technika pasirodė, kai menininkas praėjo ant pagrindinio vizualinio patrankos, su nedideliu kiekiu sauso dažyto mišinio. Ir po visiško įvaizdžio džiovinimo jis vis dar išvalė perteklių palikti pažodžiui mikroskopinį sluoksnį.

Skirtingi Sfumato požymiai

Norėdami pamatyti sphumato grožį tapyboje, gali būti ant drobės Leonardo da Vinci. Jo drobes fonas netenka aiškumo, sunkios linijos ir tepinės. Atgalinio plano dūmai ir blur leidžia sutelkti žiūrovo dėmesį į pagrindinį paveikslo objektą. Tokiu atveju minkštas fonas suteikia atmosferos ir gylio produktą.

Yra apgaulė, kad sphumato yra išskirtinai vaizdinga technika. Tai netiesa. Tas pats Leonardo puikiai naudojo pieštuko brėžinį. Ieškodami geriausių perėjimų perinti ir spręsti. Be to, šis metodas veikia efektyviai pasteliniuose metoduose. Pakeitus slėgio laipsnį pasteliniame šepečiu, menininkas pasiekia skirtingą spalvų intensyvumo laipsnį, o šlapias seklių naudojimas leidžia jums gauti skirtingus vaizdų gylio laipsnius. Taip pat pastelėse, siekiant sukurti sphumato poveikį, lemiamas ir tilingas naudojamas. Tai leidžia ištrinti sieną tarp spalvų ir toninių perėjimų ir gauti norimą rūko efektą ir miglotą.

"Masterpiece Leonardo"

Yra tik keli genijus, kurie galėtų sugalvoti kažką tik naujos tapybos, ir vienas iš jų yra Leonardo da Vinci. Priėmimo į sphumato tapybą, taip pat erdvinės perspektyvos yra svarbiausia menininko atradimas. Kai kalbame apie Sfumato, tada, žinoma, vyriausiasis šedevras da Vinci yra prisiminė - "Jokonda". Šio darbo fonas yra klasikinio "dūminis" tapybos pavyzdys. "Mona Lisa" figūra tampa reljefu ir išreiškiama dėka neryškų, neuropsichiatrinio ir tokio atmosferos galinio plano. Jos šypsenos paslaptis iš esmės pasireiškia dėl fono skaidrumo. Be to, sphumato technika tapyboje yra atstovaujama keliems meistro darbams, įskaitant "Madonna į uolos", "Madonna su kūdikiu", "John-Baptist", "Madonna su gvazdikėliais".

Sąjunga

Sfumato plėtra tapyboje buvo gauta sąjungos technika. Jis yra būdingas pirmiausia Raphael. Palyginti su klasikiniu "Sfumato" sąjungoje, naudojami ryškesni dažai, o skaičiai lieka ryškesni. Tačiau čia taip pat saugoma pagrindinis toninių perėjimų ir skaidrumo nesuprantamo principo, kuris sukuria orą ant drobės. Ši nauja technika, kuri apšvietė geriausius sfumato bruožus, taip pat kitus Italijos tapybos metodus pateikiami tokiuose Raphael darbuose kaip "trys malonės" ir keli "Madonn" florentino laikotarpio.

Candjiante.

Sphumato išvaizda tapyboje lėmė tai, kad kyla keletas jo variantų. Taigi, Michelangelo sukuria daugelio sluoksnio būdo variantą - Cangeate. Technika yra pastatyta ant šviesos ir šešėlio perdavimo, tačiau, skirtingai nuo sphumato, kur perėjimai buvo kuo sklandūs, spalvos kontrastas yra čia. Užduotis gauti tą patį - duoti gylį ir perspektyvas. Ryškus šio metodo pavyzdys yra Michelangelo "Madonna Donon" darbas.

Kyarostkuro.

Sfumato išvaizda tapyba sukėlė menininkus ieškodami tokių galimybių diagramoje. Dėl to atsirado kelių sluoksnių chiaroskuro technikos atsiradimas. Jis susideda iš nuoseklaus spausdinimo įvaizdis iš kelių lentų, kurie leidžia jums perkelti šviesos ir šešėlio žaidimą ir sukurti didelę kompoziciją. Šio metodo protėvis buvo Italijos menininkas Hugo ir Carly. Garsiausias meistras, kuris valdė šį metodą buvo prancūzų diagrama Georges de latat.

Pasekėjai da vinci.

Nuo Leonardo Sfumato tapybos metu, kurių pavyzdžiai galima rasti skirtingose \u200b\u200bšalyse, tapo klasikine technika kuriant gilių, atmosferos darbus. Daugelis menininkų taikė ir naudoja šią techniką. Labiausiai pastebimi pasekėjai da Vinci yra laikomi titianais, Johan ", Omar Gallliani.

1. Sphumato - tapybos paslaptis Leonardo da Vinci

Keletą šimtmečių žmonija nesuteikia poilsio mona Lisa šepečio "Leonardo da Vinci" portreto paslapties. Kokia yra tos, kuri yra pavaizduota dėl jo, nesiūlo mokslininkų: nuo paties dukters-Vinčio portreto ar jo motinos portreto - į garsaus nuotykių ieškotojo ir florencinio valdovo įspūdį Juliano Medici Pachifi Brandano. "Vazari" hipotezė, kad modelis - Lisa Gerardini, Florencino Francesco del Jocondo žmona dėl kokios nors priežasties neatitinka Didžiosios Leonardo mokslininkų.

Bet ne tai yra pagrindinis paslaptis. Stebina įvaizdžio subtilumą ir įgūdžius. Garsus Italijos George Vazari atgimimo menininkų biografė rašė, kad jei pažvelgsite, atrodo, kad matote pulsą, sumuštą į kaklo gilinimą. "Tas pats portretas yra gerbiamas neeilinio, už patį gyvenimą, negalėjo būti kitoks", tokia Vazari nuomonė. Gali būti priežastis, dėl kurios žiūrovo portretas yra pastebimas, yra technika sphumato., kurio virtuozo naudojimas yra įmanomas tik pagal naftos tapybos sistemą.

Sphumato italų kalba reiškia "dingsta kaip dūmai". Labai mažų šepečių smūgių leidžia jums pasiekti geriausius perėjimus nuo šviesos iki atspalvio, nuo vienos spalvos į kitą. Bet tik neseniai prancūzų restauratoriai atvėrė, kaip mikroskopiniai šie smūgiai buvo. Šviesių sluoksnio sluoksnio storis buvo vienas ar du mikronai. Restoratoriai negali paaiškinti, kaip Leonardo da Vinci galėjo padaryti tokį stebuklą. Atliekamas menininkas išrado priedus į lakus, dažus, aliejus, jis ieškojo kintančių dažų sluoksnių, pasiekdami nuostabų įvairių šviesos spindulių lūžimo poveikį. Taip buvo pasiektas gylio, tūrio, specialaus gyvybių ir dažų drebulys.

Vienas iš Leonardo da Vinčio išradimų buvo pagerinti alyvos dažų gamybos procesą dėl to, kad jame yra bičių vaško.

2. Naftos dažai pakeitė dailininko darbo būdą

Naftos dažai lėtai džiūsta. Skirtingai nuo darbo su daistymu ir lipniais dažais, menininkas gali išspręsti nuotrauką, perrašyti sluoksnius. Jis turi daug daugiau laiko mąstyti, todėl daugiau galimybių kūrybiniam eksperimentui, jo idėjos dėl drobės įsikūnijimui. Be to, dažai su šia technika nebus išnyks, atspalvių spalvų nesikeičia, kuri prisideda prie meno kūrinių patvarumo. Būtent šios galimybės, kad naftos dažų atidarymas buvo tikrai revoliucinis.

Gandharos menas

3. NAUJAS - gerai pamiršta senas

Tai buvo būtina žmonijai, kad kai kurie išradimai buvo žinomi prieš daugiau šimtmečių. Tas pats atsitiko su aliejaus tapyba. Europos mene šis metodas tapo žinomas nuo XV amžiuje, dėka flamandų menininko Jan van Eyna pastangų.

Tačiau pagal įvairius šaltinius, naftos tapyba išrado prieš penkis tūkstančius metų. Patikimesnė informacija - ši technika buvo paplitęs Vakarų Afganistano teritorijoje VII a. Tai patvirtina "Gandhara" meno pavyzdžių atradimas, palikęs savo ženklą budistų vienuolynų komplekso tapyboje.

4. Dažų pagrindas - aliejus

Naftos dažymo rišiklis yra aliejus: riešutmedžio, lino, saffower. Pagrindiniai šių dažų elementai yra smulkinami pigmentai, rišikliai ir drumsti kaip skiediklį. Pigmentų kūrimas vyksta tiek mineralų ir ekologiškų. Jie buvo pagaminti net iš pusbrangių akmenų. Anksčiau brangiausias pigmentas buvo mėlynas ultramarinas. Norint jį sukurti buvo naudojamas Lapis-Azure, ir ši medžiaga buvo dar vertingesnė už auksą.

Titianas, paveikslėlis "Flora"

5. Kiekvienas praėjusių šimtmečių tapybos meistrai buvo jų naftos dažų paslaptys.

Beveik kiekvienas didelis magistro tapymas XVI-XVIII šimtmečių išrado savo būdus, kaip gaminti aliejinius dažus. Pavyzdžiui, "Albrecht Durer" naudojo riešutų aliejų kaip rišiklį, jis perdavė jį per nuskendusių anglies. Ir titionas pageidauja aguonų aliejaus, kuri buvo išryškinta į saulės ir levandų esmę. Rubensas parašė savo nuostabų audinį su laku, kuris buvo sukurtas pagal kokoso koprą, levandų esmę ir aguonų aliejų.

6. Alyvos dažai buvo naudojami dažymui

Viduramžiais naftos dažai rado netikėtą naudojimą. Tuomet paveikslų ir freskų kūrimui jie pageidauja prie teptuvo, tačiau skydai buvo nudažyti aliejaus dažų pasirinkimu. Manoma, kad jie tapo stipresni.

Menininkas Jan Wang Ayre, paveikslėlis "Canonika van der blyški"

7. Įtrūkimai ant paveikslėlio paviršiaus priverstinis Wang Eka vėl išrado aliejaus dažus

Yra legenda, kad jis buvo priverstas menininkui ieškoti kitos dažų sudėties.

Tai, ką jis sukūrė nuostabiu audiniu, naudojant teperu. Jis padengė savo tapybą aliejumi ir palikta išdžiūti saulėje. Jan Van Ayke buvo nemaloniai nustebęs, kad jis buvo įtrūkęs į plyšius. Menininkas pradėjo ieškoti aliejaus, kurį galima džiovinti šešėlyje. Daugelis bandymų baigėsi nesėkme, tačiau Van Eyna pastangos galų gale buvo sėkmingos. Jau beviltišką menininką sumaišytas sėmenų aliejus ir vadinamasis "baltas lakas nuo Briugės", kurį dabar vadiname "Skipidar". Šiame sprendime jis pridūrė pigmentai, pasiekę reikiamą tankį. Paaiškėjo, kad tokie dažai lėtai džiūsta, o tai leidžia jums pakeitimus prie paruošto darbo. Ir svarbiausia - baigtas paveikslėlis nėra padengtas įtrūkimų ir dažų nebus fuss.

8. Naftos dažų laikymo vamzdžio išradimas prisidėjo prie naujos dažymo krypčių išvaizdos

Vienas iš Impressionizmo steigėjų Pierre Renoir sakė, kad be dažų išradimo vamzdžiuose nebūtų impresionizmo. Galų gale, menininkai patys padarė aliejaus dažus, jie buvo susieti su seminarų, studijos. Impressionsists buvo labai svarbu užfiksuoti momentą, pasaulio kintamumą. Be dažų vamzdeliuose, darbas palenu, lauke buvo labai problemiškas. 1841 m. Alavo mėgintuvėlį išrado amerikiečių dailininko John Random, kuris gali būti suspaustas ir išspausti reikiamą kiekį dažų iš jo. Vamzdis buvo įrengtas dangčiu. Visi šie patobulinimai prisidėjo prie to, kad dažai nebuvo išdžiūsta ir menininkas galėjo ramiai sukurti savo nuotrauką į įgaliojimą.

9. Kaip ilgai bus sausos naftos dažai

Palieskite, alyvos dažai tampa sausas dvi savaites nuo darbo pabaigos. Tačiau jie galiausiai gali būti laikomi sausais tik po šešių mėnesių ir netgi metų.

10. Kaip naftos dažai yra sukietėję

Šio tipo dažų kietinimas atsiranda dėl deguonies oksidacijos, o ne išgaravimo.