Kas yra kostiumas teatre. Teatro kostiumas

Kas yra kostiumas teatre. Teatro kostiumas
Kas yra kostiumas teatre. Teatro kostiumas

Kiekvienas etape atliktas veikimas ar atstovavimas yra skirtas žiūrovui, įskaitant estetinį malonumą iš to, ką jie matė. Todėl labai svarbu naudoti veikiančius simbolius atitinkamuose teatro kostiumuose. Tada jis bus lengvai pajusti darbo eros dvasią, sugauti herojų pobūdį ir tiesiog mėgaukitės spektaklio grožiu.

Teatro kostiumai nuo senovės iki šiuolaikinės

Aktorių drabužiai keičiami nuo to momento, kai teatro išvaizda yra tokia, ir iki šiandienos:

  • Scenos vaizdai bandė sukurti net giliai senovėje, eksperimentuojant su infuringomis medžiagomis. Senovės Kinijoje ir Japonijoje galite žiūrėti veidmainius konkrečiuose drabužiuose, ypač šventinių ar ritualinių idėjų. Indijoje, senovėje, gatvės šokėjai pritraukti dėmesį taip pat apsirengęs neįprastu ryškiu Sari. Ir su tapybos meno atsiradimas natūralių dažiklių, Sari tapo nepastebėta, bet raštuotas.
  • Tai "teatro" galite paskambinti kostiumui, kuris pasirodė senovės Graikijoje. Grotesko kaukės, makiažas ir speciali charakterio drabužių spalva nurodė pristatymo herojaus statusą ar profesiją.
  • Tada Europos teatras pradėjo vystytis feodalizmo eroje, kai pristatymai, vadinamieji. "Paslaptis" davė klaidžiam menininkams - gistriroids. Simbolių išvaizda išsiskyrė elegatizacijos ir turtingų dekoracijų elementų.
  • Dėl renesanso su savo komedijomis, del meną pasižymi grotesku. Su drabužiais, šukuosena ir perukai, atramos, kaukės ir makiažą buvo sukurta išmintingų vaizdų, buvo pabrėžta konkrečių simbolių ypatumai, kurie buvo pakelti arba žavėję žiūrovu (pakraščių plunksnomis ant skrybėlės, spalvingų pantonons).
  • Kitame amžiuje kiekvienoje Europos ir rytinėje valstybėje buvo tam tikri teatrai, muzikiniai salonai, operos, baletas ir kt. Kostiumai tapo įvairesni, dažnai perduoda istorinių eros, šiuolaikinių drabužių, atlaisvindami nuo pernelyg stilizacijos. Todėl scena gali būti vertinama kaip pažįstama žiūrovui ir atgauna istorinius kostiumus, natūralią išvaizdą ir fantazijos makiažą.

Ypatingas dėmesys nusipelno Rusijos teatro kostiumo. Pirmieji kūrėjai yra trupiniai. Šviesūs marškiniai, kabinos su burbuliukais, puslapiais "Sharovar", - visi šie kostiumų elementai panašūs į valstiečių drabužius, bet hipertrofija, satiškai. Buvo bažnyčios teatras, kuriame vaidmenų atlikėjai buvo pakilę į baltus drabužius, kaip ir angelai. Mokyklos teatruose simboliai turėjo savo emblemas. Ir su care, Aleksejus Mikhailovičius veikė profesionaliam teatrui. Todėl suverenios kostiumo elementai turėjo požymių karališką orumą, buvo taikomas siuvinėjimas, rankiniu būdu siuvami brangūs akmenys ir išskirtiniai dekoravimai.

Peržiūrų

Tai įprasta skirti tris pagrindinius kostiumo tipus:

  1. Asmeninis. Šis tipas yra plastikinė kompozicija, kuri yra tiesioginė dailininko įvaizdžio dalis. Atitinka, kad šis skaičius dažnai yra visiškai paslėptas. Pats aktorius jį važiuoja ir išreiškė. Taigi, už Pekino operos, vaizdai šventa šventykla ar drakonas buvo būdingas.
  2. Žaidimas. Tai yra priemonė, kaip perkelti menininko atsiradimą ir svarbų jo žaidimo elementą. Simbolių pertvarkymas ritualiniuose ir folkloro aktuose būdingoje charakterio dažnai buvo grotesko ir parodijos naudojimo pagrindas, pavyzdžiui, kai jauni vyrai buvo apsirengę tarnautai.
  3. Kaip ir veikiančio asmens drabužiai. Tai yra pagrindinis šiuolaikinių spektaklių, dažnai tiksliai primena tradicinių drabužių konkrečios fiksuojant formuluotę. Remiantis tokiu kostiumu, sukuriami du pirmiau minėti vaizdai.

Savybės siuvimo savybės

Siuvimas Scenic Obits yra gana sudėtinga ir kūrybiška veiklos rūšis. Jei reikia, būtina teisingai pasiimti medžiagas, furnitūrą, sukurti siuvinėjimą ir aplikaciją. Teatro kostiumas turi atitikti šiuos reikalavimus:

  • Erachas su tikslumu, atsižvelgiant į istorinius, etnografinius, nacionalinius darbų ir herojų bruožus.
  • Pareikšti ieškinio planą, kad išreikštumėte simbolio charakterio esmę.
  • Nurodykite aktoriaus vaizdą žiūrovo akyse.
  • Sėdėkite savo savininko paveiksle.
  • Su čiulpti kojinių patogumas (ypač svarbu dancorams dalyvaujantiems gamyboje).

Kadangi kostiumas pasirenka teatro kostiumą konkrečiam vaidmeniui ir konkrečiam veikėjui, būtina jį siūti standartais. Norėdami tai padaryti, geriau kreiptis į specialistus. "Siuvimo gamykla" yra siuvimo gamyba Maskvoje ir Maskvos regione, čia galite užsisakyti kostiumą už veiklos rezultatus, operas ir baletą. Bus pasirinktos geriausios medžiagos ir taikomos šiuolaikinės siuvimo technologijos.

Teatras yra sintetinis meno tipas, kuris leidžia mums ne tik išgirsti, ne tik įsivaizduoti, bet ir pamatyti, pamatyti. Teatras suteikia mums galimybę liudyti psichologinę dramą ir dalyvį istoriniuose pasiekimus ir renginiuose. Teatras, teatro atstovavimas sukuriamas daugelio menininkų pastangomis, pradedant nuo direktoriaus ir aktoriaus ir baigiant su menininku direktoriumi, už spektaklį yra "sujungiant skirtingus menus, kurių kiekvienas yra transformuotas šioje idėjoje ir įgyja naują kokybę .. . "

Teatro kostiumas yra kompozicinis aktoriaus etapas, tai yra išoriniai ženklai ir charakteristikos būdingos charakterio, kuris padeda reinkarnuoti aktorių; Meninio poveikio žiūrovui įrankis. Aktoriui, kostiumas yra dalykas, forma, dvasingas vaidmuo.

Kaip žodžio ir gestų, judėjimo ir technologijų aktorius, balsas kuria naują etapo atvaizdo padarą, stumti nuo žaidimo, nurodyto žaidime, ir menininkas, vadovaujantis tuo pačiu žaidimų duomenimis, įkūnija vaizdą jo meno priemonės.

Per šimtmečius senoji teatro meno istorija, dekoratyvinis dizainas išlaikė evoliucinę transformaciją, sukėlė ne tik scenos įrangos tobulinimą, bet ir visus atitinkamų laikų stilių ir režimų perifes. Jis priklausė nuo literatūrinės statybos pobūdžio, nuo dramos žanro, nuo žiūrovo socialinės sudėties, apie vaizdingos technologijos lygį.

Stabilių architektūrinių struktūrų senovės buvo pakeistos viduramžių primityviais viduramžiais, o tai buvo dingo Karaliaus teismo teatrai su savarankišku prabanga idėjomis. Sukni buvo spektaklių, sudėtingų dizaino kraštovaizdžio, tik šviesos apdaila, be registracijos visais - ant pliko etape, ant platformos, tik ant dangos.

Kostiumų, kaip "judančių" dekoracijos, vaidmuo visada buvo dominuojantis. Atsižvelgiant į savo "santykius" taškas su aktoriumi, laiku ir istorija, galiausiai su savo artimiausiu "partneriu" - scenos apdaila.

Atsižvelgiant į laipsnišką šiuolaikinio teatro meno kūrimo procesą, direktoriaus naujoves, dekoravimo metodo transformacija Kostiumo meno vaidmuo nesumažėja - priešingai. Kadangi jos jaunesni ir lankstūs trąšos auga - filmas ir televizija - teatras, tai neabejotinai suranda paieškos ir miltų naujų formų įspūdingų metodų, tai buvo tie, kurie gynė ir nustatė teatro poziciją kaip incredit vertę nepriklausomo meno tipas. Šioje paieškoje pateikiamas kostiumas, kaip ir daugiausiai teatro apdailos elementas.

Didelė šiuolaikinė teatro meno kultūra, plonas ir gilus režisieriaus darbas dėl žaidimo ir žaidimo, talentingas veikėjų žaidimas reikalauja menininko, rengiant spektaklį, ypač kruopštaus įsiskverbimo į spektaklio dramaturgą, glaudžiai susisiekti su direktoriumi. Šiuolaikinis dizainas nėra kanonizuotas pagal taisykles. Jis yra individualiai ir konkrečiai kiekvienu konkrečiu atveju. "Direktoriaus darbas yra neatsiejamas nuo menininko darbo. Pirma, direktorius turi rasti savo atsakymus į pagrindines apdailos problemas. Menininkas, savo ruožtu, turėtų pajusti užduotį ir nuolat ieškoti išraiškingų priemonių ... "

Teatro kostiumas pirmą kartą sukurtas vizualiniu būdu, tai yra eskizas.

Mūsų laikui būdingas greitas mados ciklų keitimas. Mados kūrimo proceso ženklas yra jų sezoninis pakeitimas: pavasaris - vasara ir rudenį - žiema. Šiuo atžvilgiu matome spartų mados tendencijų pokyčius, naujų formų formavimąsi drabužiais. Žinios apie formų ir struktūrų pokyčius pirmiausia yra istorinis kostiumas, kuris sukūrė ir patvirtino šimtmečius. Liaudies kostiumas yra neįkainojamas neatimamas šimtmečių sukauptų žmonių kultūros paveldas. Drabužiai, vykdyti savo plėtrai yra ilgas būdas, glaudžiai susijęs su istorijos ir estetinės atrodo kūrėjų. Šiuolaikinio kostiumo menas negali atsirasti atskyrimo nuo liaudies, nacionalinių tradicijų. Be gilaus tyrimo tradicijų, progresyvi plėtra bet kokio tipo ir žanro šiuolaikinio meno yra neįmanoma.

Liaudies kostiumas yra ne tik ryškus išskirtinis kultūros elementas, bet ir įvairių tipų dekoratyvinės kūrybiškumo sintezė iki XX a. Vidurio, tradicinių pjūvio elementų, ornamento, medžiagų ir dekoracijų, būdingų rusų kalbos drabužiai praeityje.

Sudėtis, pjaustymo, Rusijos kostiumo ornamentikos kūrimas lėmė geografinę aplinką ir klimato sąlygas, ekonominę struktūrą ir produkcinių pajėgų vystymosi lygį. Svarbūs veiksniai buvo istoriniai ir socialiniai procesai, kurie prisideda prie specialių drabužių formų sukūrimo buvo labai kultūrinių tradicijų vaidmuo.

Shubach yra laikoma seniausiu drabužių tipu. Jau VI amžiuje. Mūsų protėvių kostiumoje - slavai - ji laikė pagrindinę vietą, o kartais tai buvo vienintelis drabužių objektas. Moteris marškinėliai buvo skirtingi nuo vyrų, iš esmės, tik ilgis ir turtingesnis apdaila.

Marškinėliai, matyt, ateina iš žodžio "patrinti", kuris reiškė protėvių kalbą, gabalas, audinio raštininkas, tačiau tuo pačiu metu buvo viso komplekso pavadinimas. Valstietis, miesto gyventojas ir bajoras dėvėjo tą patį marškinėliai, skirtumas buvo tik kaip audinys.

Dažniausia medžiaga iki šios dienos yra lino audinys. Senovės rusų kalba buvo dvi sąlygos: "Huste" - "drobė", "Tulstina" - ne liepsnos audinys ir "mokestis" - padidėjusioji drobė pagrindinės medžiagos pavadinimui. Canvas itestrų verpimas ir audimas buvo užsiėmęs moterimis. Jie tikėjo, kad tik geros moterys, kurios nerodė ginklų, gali būti pavesta drabužių gamybai, pirmojo asmens gynėjui. Mes priklausėme beveik visoms moterims kaimo ir pirmojo ir miesto šeimose.

Seniausi batai, siuvami iš vienos ilgos, išsigandęs per pusę ant drobės pečių. Pleišto formos įdėklai, gaunami pjaustant stačiakampį įstrižai į šonus, plečiantis apačią. Tada vartai yra supjaustyti ir, krūtinės centre. Taigi, po baigimo, nebuvo nė vienos papildomos Loskutka.

Iš marškinėlių apdaila taip pat sukūrė pagoniškoje laike ir yra griežtai pastebėtas iki šiol liaudies kostiumas, senovės Rusijoje, perlai, mazgai su pusbrangiais akmenimis ir spalvotų akinių, brangių nerijos ir virvės patiekiami senovės Rus. Pagrindinės gyventojų dalies drabužiai tradiciškai dekoruoti rankiniu siuvinėjimu arba raštu. Žemės ornamentas ir vėlesniu metu, juostos, nerijos, aplikacijos iš įsigytų audinių, spalvų nėriniai turi būti suklastotos, rankovių kraštai, įtaisai, ant vartai ir išilgai ant krūtinės. Tokia apsauginė sistema kartu su diržu, kuris buvo būtinai atmestas bet kuriam marškiniui, senovės įsitikinimuose gynė gyvybiškai svarbios kūno dalys. Tuo pačiu metu, ornamentai, esantys išilgai drabužių kraštų buvo apsaugotos ir atviros kūno dalys nuo blogų dvasių.

Ypač dekoruoti šventiniai ir ritualiniai marškiniai tam tikromis dienomis. Taigi, pirmoje derliaus nuėmimo dieną, žolė turėjo išeiti į "nepilnamečio" su plačia raštuotą juostelę ant podol. Šventinėje dieną derliaus nuėmimas pakilo į "veido" marškinius. Praėjusią savaitę priešais mergaitės karūną dėvi marškinėlį su 1 labai ilgomis rankovėmis, vadinamomis "valymo". Jame nuotaka turėjo verkti nuo ateinančio šeimos gyvenimo baimės kažkieno namuose. Tačiau vestuvių marškinėliai buvo teisingiausiai laikomi gražiausiais. Jis buvo išplėstas daugiaspalvių modeliais, kur pagrindinė vieta užėmė raudoną spalvą. Jauna žmona ją užkirsti kelią dar keletą metų didelėmis šventėmis ir kruopščiai laikomi.

Rusijos nacionaliniu kostiumu, kaip ir kitų tautybių kostiumais, daugelį šimtmečių yra nematoma taisyklė: daugiau dėmesio skiriama moterų drabužiams, nes jis pirmiausia skirtas apsaugoti prioriteto sveikatą.

Pietiniuose regionuose tiesus batų pjovimas buvo sudėtingesnis, jis buvo atliktas su vadinamųjų blizgesio pagalba - supjaustytos dalys, jungiančios lentyną ir atgal palei peties liniją. Politika galėtų būti tiesi ir įstrižai. Stačiakampio formos polireriai prisijungė prie keturių drobių klasterių 32-42 cm. Bind Polirsai (trapecijos pavidalu) buvo derinami su plati pagrindu su rankovėmis, siaura - su kaklo. Abu dizaino sprendimai pabrėžė dekoratyviai.

Sarafan (persų serapa, Turkinis-totar "nuo galvos iki galvos") - Rusijos moterų nacionalinis kostiumas. Jis įdeda ant marškinių su sodrus rankovėmis. Jei jie daro per galvą, tada daug dekoratyvinių mygtukų verpimo ant krūtinės. Sarafanas taip pat gali būti negrąžinamas priešais.

Yra keletas skirtingų tipų sundresses, kurių supjaustymo formavimui ir dekoravimui turėjo įtakos vietovės pobūdis.

Jo seniausia išvaizda - Kosoklinnaya ant bėgių ar plataus diržų. Šio Sarafano priekinės ir galinės plokštės buvo sujungti papildomų pleištų šonuose. Priekinis tiesus audinys neturėjo vidutinio siūlės. Tver provincijoje jis buvo vadinamas "Kostostan", šiauriniuose regionuose - Gorbun.

Kitas supjaustymas buvo "Sarafan" šiaurės vakarų provincijose (Novgorodas, Olonets, Pskovas ir kt.). Jis buvo labiau uždarytas, todėl jis buvo vadinamas "Shushun" arba "ceremoniškai". Dėvėjo tokius senų reikmenų sundresses.

Jie siuvėjo šią sundress nuo plokščių atstumu, šonuose - beveled pleištais. Iš nugaros siuvamų ilgų, dažnai suklastotų rankovėmis.

Kosocilino sundress su skerspjūviu ant mygtukų ir kilpų.

Jis buvo platinamas XIX amžiuje visose Centrinės Rusijos provincijose. Jaroslavle ir Tver provincijoje jis buvo vadinamas "Ferry", Maskvoje - "Sayan", Smolenskaya - "Sorokoklin". Taip pat buvo tokių pavadinimų - "Kumahnik", "Verslas". Šis supraganas buvo siuvamas taip: dvi priekinės plokštės ir viena gale buvo tiesi, jie buvo siuvami daug pleištais, kurie išplėtė drabužius. Priekinio pjūvis buvo papuoštas kumachu, kyla, pakraštis ir tt Kartais buvo siuvama priekinė supjaustyti, o mygtukai ir kilpos buvo paliktos kaip apdaila. Kartais jaunos mergaitės siuvėjo tokias sundresses ant diržų.

Tiesus arba apvalūs, Supraganas, siuvamas iš kelių tiesių duobių (nuo 4 iki 7), viršijant audinį, buvo surinkti mažame surinkime ir uždarytas siauroje juostele arba kepėju. Siaurios trumpos juostos ant nugaros buvo siuvami kartu, ir priešais - atskirai. Dekoracijos dekoratyvinio siuvinėjimo, pynimo ir tt forma, pagamintas ant apačios ir viršuje Sundress. Maskvoje ir Vladimiro provincijose jis buvo vadinamas kailio kailiu. Dėvėti tokį sundress, tiek jaunų ir vyresnių moterų. Skirtumas buvo tik spalva: jauni siuviečiai suarfais iš ryškių audinių, pagyvenę žmonės naudojo tamsias spalvas.

"Sundres" su montavimo kėbulu pasirodė XIX-XX amžiaus pradžioje. Ir jis buvo kažkas panašaus į pusiausvyrą. Statinės įstrigo įstrižai.

Vestuvių sundresses buvo ypač skirtingos. Ryazano provincijoje, pavyzdžiui, nuotaka, jis buvo karūnuotas juodos sundress su baltu galvos smūgiu ant galvos, kuris paprastai buvo dėvėti po kelionėmis. Pirmąją gyvenimo dieną kartu, jauni pasirodė savo geriausiame Sundress - dažniausiai jis buvo skirtingi raudonos spalvos atspalviai. "VologDa" ir "Kostroma" provincijose siuvamos mėlynos spalvos, aviečių sundresses iš brangių audinių. Papuošė juos su įtemptu auksu, vežimėliu, perlu.

Istorinės raidos sąlygos, pradedant nuo XII - XIII a. Nustatomas labiausiai būdingas Rusijos kostiumo formų atskyrimas šiaurėje ir pietuose. XIII - XV a. Šiaurės regionai (Vologda, Arkhangelskas, puikus ustyug, Novgorodas, Vladimiras ir kt.), Skirtingai nuo Pietų, jie nebuvo pažeisti Nomad Raids. Intensyviai sukurti meniniai amatai, užsienio prekyba klestėjo.

Nuo XVIII a. Šiaurė pasirodė esanti nepaprastai iš besivystančių pramonės centrų ir todėl išlaikė populiarios gyvenimo ir kultūros vientisumą. Štai kodėl Rusijos kostiumas šiaurėje, nacionaliniai bruožai suranda savo gilų refleksiją ir neturi išradingų įtakų.

Pietų Rusijos kostiumas (Ryazanas, Tula, Tambovas, Voronežas, Penza, Eagle, Kurskas, Kaluga ir kt.) Yra daug įvairesnė drabužių formų. Daugelis gyventojų perkėlimo dėl Nomadų reidų ir tada per Maskvos valstybės formavimo, kaimyninių tautų (ukrainiečių, baltarusių, Volgos regiono tautų) įtaka lėmė dažniau pasitaiko drabužių formų ir įvairių jos rūšių .

Pietų rusų kalba, vietoj Sundress, Ponioov buvo plačiai naudojamas - juosmens drabužiai, pagaminti iš vilnonio audinio, kartais ant drobės pamušalo. Dažniausiai naudojamas audinys yra dažniausiai tamsiai mėlyna, juoda, raudona, su langeliu arba dryžuotu (su skersine juostelėmis) modeliu. Kasdienis nulio gyvenimas buvo atskirtas: vilnos dominuojanti juosta (diržas) apačioje. Šventiniai plotai yra gausiai dekoruoti siuvinėjimu, raštuotais pynimu, įterpia nuo kumacha, skausmai, grybų nėriniai, blizgučiai. Platus horizontalioji juosta buvo derinama su praeitimi, vertikaliais spalvų įdėklais. Dėl savo tamsios fono buvo ypač ryškus ir spalvingas pagarbos deficitas.

Ponay, iš esmės, taip pat sijonas, tik grindys, kaip taisyklė, nebuvo siuvami. Tai buvo vadinama lydymosi, tai yra, sūpynės. Aš buvau laikomas "Gastnik" (diržas, lynas, laidas, pynimas).

Paprastai padaryta iš lango domeno vatos, jie buvo "natūra", "hozhe", "dedikuoja" ir "pastarąjį". Ir net deferences buvo dalijamasi su mėlynės (monophonic mėlyna) ir raudona spalva (raudona) su modeliu. Poniev greičiausiai primena mūsų tiesioginius sijonus.

Prijuostė

Pats dekoratyvinis ir gausiai papuoštas tiek šiaurinio ir pietinio moterų kostiumų dalimi buvo prijuostė, arba užuolaidų uždarymas priekyje. Paprastai prijuostė buvo pagaminta iš drobės ir ornamed su siuvinėjimo, austi modelio, spalvotų apdailos įdėklų, šilko modelio juostelės. EDGE kraštas buvo papuoštas dantis, baltu arba spalvotais nėriniais, šilko arba vilnonių siūlų pakraščiais, skirtingų pločių sujungimu.

Digger.

Rusijos į šiaurę nuo senovės rusų kostiumų, "Epanechki" ir smulkinimo, shreding, antspaudai ant medvilnės, su rankovėmis yra išsaugoti. Pasiskirstymas - krūtinėlės moteriškos rankovių drabužiai iš brangių gamyklų audinių. Šiose vietose, siuvinės siuvamos iš brocade. Ir tai buvo iškirpta taip, kad audinys būtų priešais didelį karolį, o lentynos priekyje buvo trapecijos formos. Paukščių su eilute sustiprinta (nuskendo) šiurkščiavilnių šalto audinio, kartais pradėjo laikraštį, siekiant išlaikyti tiesią formą lentynų, raukšlės buvo stovėjo ant nugaros. Ant diržų ne slokų - siauras galonas ar nėriniai. Skinting tik broody, kuris ginčijo į viršų arba susieta ant lanko nuo platų juostų. Tai rodo, kad jis dėvėjo Saratan.

Daugialypis kostiumas, kuris turėjo skirtingą ilgio tuo pačiu metu nusidėvėjusi rankas, šnabžda, prijuostė, Broodier, sukurta horizontalus siluetas narystės, vizualiai plečiasi figūrą.

Kepurės

Rusijos liaudies kostiumas, senoviniai skrybėlės ir paties susituokusi moteris paslėpti savo plaukus, už mergaitę - palikti atidengtą. Šis paprotys yra dėl moters galvos formos nuimkite uždaros skrybėlę, mergaitę - lanko ar tvarsčio pavidalu. Kokoshniki, Soroki, įvairios padažu ir vainikėliai yra plačiai paplitę.

Perlas, karoliukas, gintaras, koralų karoliai, pakabukai, karoliukai, auskarai buvo naudojami iš papuošalų.

Audinys, spalva, ornamentas

Pagrindiniai audiniai, naudojami liaudies valstiečių drabužiams, buvo domeno drobės ir paprastos lino vilnos ir nuo XIX a. Vidurio. - gamyklos šilkas, satinas, brokatas su sodriomis gėlių varpomis ir puokštėmis, kumach, sitz, satinu, kašmyrui.

Pagrindiniai vidaus audinio ornamentikos metodai buvo rašoma audimas, siuvinėjimas, masalas. Striped ir languoti modeliai yra įvairūs formos ir skonio. Liaudies rašto audimo technika, taip pat siuvinėjimas ant sriegių sukėlė tiesių, geometrinių kontūrų, suapvalintų kontūrų trūkumas modelyje. Dažniausi ornamento elementai: Rhombus, įstrižai kryžiai, aštuoniakampiai žvaigždės, įlankos, lustai, krūmai, stilizuoti moterys figūros, paukščiai, arklys, elniai. Raštai, austi ir siuvinėti, buvo atlikti su lino, kanapių, šilko ir vilnonių siūlais, dažyti augaliniais dažais, suteikiant dujinius atspalvius. "Gama" spalvų daugiaspalvis: balta, raudona, mėlyna, juoda, ruda, geltona, žalia. Daugiasluoksnė išspręsta, dažniausiai, remiantis balta, raudona ir mėlyna (arba juoda) spalvų.

Nuo XIX amžiaus viduryje. Buitiniai audiniai yra išstumti pagal gamyklą su spausdintais gėlių, surinktais, pašalintais modeliais.

Liaudies tradicijos šiuolaikiniame drabužiuose

Liaudies kūrybiškumas išlieka tikros mados dizainerių ir dizainerių idėjos. Pastarojo amžiaus 70-aisiais drabužių dizainerių kolekcijose "Nacionalinės dvasios" pasireiškimai buvo vertinami, bet ne etnografinėje prasme, bet atsižvelgiant į "tarptautinį stilių": Rusijos stiliaus, Azijos stiliaus ir kt .

XXI amžiuje Spausdintos naujos nacionalinės tradicijos šiuolaikiniame dizainuose - postmodernizmo estetika. Kuriant drabužių modelį, naudojamas "citata" metodas. "Citata" gali būti detalės nacionalinio kostiumo, dekoro elementas, padidintas arba deformuotas dekoratyvinis motyvas, supjaustyti ar spalvų gamą. Skirtingų "kabučių" derinimas, skirtingų tautų kostiumų maišymo elementai, dizaineris sukuria naują vaizdą su konkrečiu ir atpažįstamu kūrybiniu šaltiniu.

Paauglių drabužiai patiria tam tikrą "suaugusiųjų" įtaką, tačiau jis nėra būdingas dažnai pokyčiams ir vietiniams perversijoms. Jis yra stabilesnis, kuris yra susijęs su vaikų amžiaus grupių fizikų ypatumus. Pagrindiniai reikalavimai, pateikti paaugliams drabužiams (supjaustymo paprastumas, spalvų sprendimų formų, soniškumo ir šviežumo galimybė) yra visiškai atspindėtos liaudies drabužiuose, kur grožis ir funkcionalumas yra neatskiriamai prijungtas.

Harmonijos spalva

Būtina sąlyga drabužių grožiui yra spalvos harmonija, ty nuoseklumas, harmonija derinant spalvas. Norėdami sukurti kostiumą (šis audinių, apdailos medžiagų pasirinkimas) Studijavo spalvų harmoniją.

Spalva drabužiuose. Būtina sąlyga drabužių grožiui yra spalvos harmonija, ty nuoseklumas, harmonija derinant spalvas.

Siekiant sukurti kostiumo spalvų harmoniją, svarbu ne tik žinoti, kaip derinamos spalvos, atskirti kombinuotą ir nesuprantamą spalvą, bet taip pat galės rašyti spalvų ir spalvų proporcijų drabužių detales į vieną sveiką skaičių.

Spalvų teorijos pamatai buvo pastatyti Niutonas, kuris pirmą kartą bandė susisteminti spalvų pasaulį, atrasti priklausomybę nuo šviesos lūžio ir spalvos. Jis tikėjo, kad balta šviesa, kuri buvo paimta už homogenišką, skaidosi po refrakcijos į prizmę įvairiomis šviesomis bangomis. Niutonas įdėjo į uždarą savo spektro spalvos ratą ir pridėjo trūkstamą violetinę, kuri yra gaunama maišant raudonas ir violetines spalvas ir pridedamas sklandžiam perėjimui nuo violetinės iki raudonos. Jei spektrinės spalvos (nuo raudonos iki violetinės) pasirūpinti seka apskritime, tada susidaro chromatinis apskritimas.

Visos spalvų veislės yra atskirtos į dvi grupes - chromatines ir achromatinius.

Achromatinės spalvos yra baltos, juodos ir visos pilkos spalvos - nuo baltos iki juodos.

Chromatinės spalvos yra spektrinės ir violetinės spalvos.

Yra trys spalvų grupių derinyje - su animuotu kontrastu ir kontrastu.

Susijusios spalvos turi kompoziciją bent vieną bendrą (pagrindinę) spalvą. Yra keturios susijusios spalvos - geltonos raudonos, mėlynos žalios ir žalios ir geltonos spalvos. Atsargiai pasirinktos susijusios spalvos suteikia puikias galimybes spalvų kompozicijos sprendimams. Pavyzdžiui, žalios ir žalios spalvos yra susijusios spalvos, jie gerai derinami kompozicijoje su įvairiais spalvų dėmių dydžiais. Didelis vienos spalvos dėmių ir nedidelės kitos sumos yra geras sprendimas. Naudojant susijusias spalvas kostiumo kompozicijoje, vienas iš jų arba abu paprastai yra slenkami. Tinkamas gėlių stiprumas pasiekiamas naudojant susijusias spalvas tokiu būdu, kad jie nėra labai ryškūs. Geltona ir geltona žalia, žalia ir žalia mėlyna, mėlyna ir violetinė, violetinė ir raudona, raudona ir oranžinė ir tt - susijusios spalvos.

Tonų kompozicijoje stiprus poveikis pasiekiamas per skirtingą naudojamų dažų šviesą - šviesos ir tamsių tonų įvedimą priešingai. Harmoningi susijusių spalvų deriniai yra reaktyvios, ramus, minkštos, ypač jei spalvos yra silpnai prisotintos ir priartintos lengvumu.

Įdarbinti kontrastingos spalvos. Taip pat yra gyvūnų grupės ir kontrastingos spalvos - geltonos spalvos ir raudonos mėlynos spalvos, raudonos mėlynos ir mėlynos spalvos, mėlynos žalios ir žalios ir geltonos, žalios ir geltonos ir geltonos spalvos. Animuotų kontrastingų spalvų harmonija, palyginti su susijusiomis aktyvesnėmis, emocinėmis.

Kontrastinės spalvos. Jis yra geltonos raudonos, mėlynos žalios, geltonos žalios ir mėlynos spalvos. Derinančių kontrastingų spalvų derinys yra ypač aktyvus, nes spalvos du kartus subalansavo priešingomis savybėmis. Tačiau ne visos kontrastingos spalvos yra harmoningos. Pavyzdžiui, geltonos raudonos ir žalios melsvai - ne harmoninės kontrastingos spalvos.

Achromatinės spalvos dalyvauja kostiumo kompozicijos sukūrimo: balta, juoda, mėlyna. Juoda ir balta individualiai arba kartu suvokiami ryškūs, nes jie yra priešingi su fone. Abu - juoda ir balta - atrodo kilnus ir laimėti. Spektakliai atrodo pilka kartu su juoda ir balta. Juoda spalva turi chromatinėje, ypač vidutiniškai lengvumu ir labai prisotintomis raudonomis ir žaliomis spalvomis, stipriausia įtaka: šie chromatiniai spalvos yra ryškūs, prisotinimas padidina juos, jie siekia. Baltos spalvos, ypač chromatinės spalvos, praneša apie kompozicijas tam tikra spalva: spalvos tampa oru, pastelė; Balta spalva suteikia kostiumo įvertinimą.

Harmoningas kostiumo spalvos tirpalas priklauso ne tik nuo spalvų derinio, bet ir kokiu kiekiu šios spalvos yra paimtos, kas yra audinio tekstūra. Tačiau rekomenduojami spalvų deriniai negali būti suvokiami kaip reikalaujama.

Audinio pasirinkimas.

Scenos kostiumui "Sudarushka" Mes pasirinkome krepų paltą moterims - baltas satinas, nes baltos spalvos yra gerai sujungtos bet kokios spalvos kompozicijos, o sename rusų kostiume marškinėliai visada buvo balta.

Sundhanui buvo pasirinkta mėlyna prisotinta spalva, už pagrindines apdailos darbus, susijusias su spalvomis: mėlyna ir šviesiai mėlyna.

Dėl daugiau emocinio suvokimo su apdaila buvo pridėta kontrastingų spalvų: raudona ir žalia. Šiek tiek juoda suteiks viso kostiumo prisotinimą.

Medžiagos parinkimas ir pagrindimas.

Crepe, Crea satin. Kolektyvinis visų audinių su granuliuoto nosies paviršiuje, įsigytas dėl grietinėlės verpalų, pynimo sriegių, audinių išbandyta.

Spalva-Sathin: Satino pynimas, armatūra yra vidutinis, geras baisumas, turi oro pralaidumą, mažą higroskopiškumą, šilumos ekranavimo savybes. Vidutinis gnybtas turi atsparumą, nes jis turi stiprią stumdomą, aukštą siūlų stumimą. Su PPO, būtina atsižvelgti į šiluminį režimą, nes audinys yra pagamintas iš sintetinių ir dirbtinių pluoštų, taip pat turi puikų sklandų paviršių, ant kurio dėmės lieka po drėkinimo.

Jis turi gerą spalvingą audinio spalvą, turi ryškų blizgesį, patvarią spalvą.

Kostiumų analizė.

Analizuojant liaudies kostiumus, peržiūrėtus batus, sundresses, aspektus. "Croa" marškinėliai nusprendė palikti seną, tačiau apdailai naudoti šiuolaikines medžiagas. Platus sundresses, turi tūrio formą, ir mes nenorėjome pabrėžti merginos figūrą, mes pasirinkome sundress su pjovimo statinėmis.

Pasirinkite modelį.

Shubacha: kra marškinėliai, ilgos rankovės, lacy siuvimo apdaila.

Sarafan: pusiau veikianti siluetas, upelio statinės, apdaila - taikymas, siuvinėti patarimai, satino juostelės, įlankos paplūdimys.

Produkto apdaila

Shuba: virš įvorės, nosies, nosies, apdailos mėlynos spalvos, nėrinių siuvimo.

Sarafan: vidurinė linija, linija Niza - mėlyna juostelė iš mėlynos Crea satino. Naudojimas yra simetriškas nuo vidurinės linijos sijono apačioje. Kontrasto apdaila su siuvinėtu laikikliu, nuorido, satino juostele.

Dizainas

Pastato pečių produkto pagrindo brėžinį su viena rankovėmis.

Modeliavimas, paruošimo modelis į aiškumą

Rankovė: nuo taško B2 palei Line B2B5 atidėti peties ilgio matavimus + rankovės ilgio, nuo šio taško, kad būtų sukurtas tiesus kampas. Nuo taško G1, kad būtų atlikta lygiagrečiai linija sankryžoje.

Kaklas: nuo B2 taško atidedamas 2 cm, nuo B4 - 6 cm, prijunkite juos su lanku.

Raštai: supjaustyti per B1i G2 rankovės taškus. Linijos B1B6 vidurinių ir sulankstytų rankovių linija. Mes gauname tris detales: atgal, lentyną, rankovę.

Prum: nuo B2 taško atidėti 10 cm (peties plotis). Prijunkite gautą sklandžios linijos tašką su tašku T.

Kaklas: nuo B2 taško atidedamas 3 cm, nuo B4 - 10 cm. Prijunkite lygią liniją. Gilinti vartus ant 2 cm.

Krūtys nuo modelio vidurinės linijos atidėti krūtinės centro matavimą. Po taško praleisti vertikalią liniją nuo peties linijos į apatinę eilutę.

Raštai: prieš - vidurinę dalį 1 detalės, statinės - 2 dalys (grandinė įstrižai); Atgal - vidutinė dalis 1 detalė, statinė - 2 dalys.

NIZA plėtinys: vidutinė perkėlimo ir nugaros dalis plečiasi Nizos linija nuo juosmens linijos, šoninės dalys plečiasi abiejose pusėse.

Gamybos technologija

Shuba: prijunkite nugaros ir lentynų peties siūles, prijunkite juos su rankovėmis, kad įdėtumėte į nėrinius. Gydykite nėrinių rankovių apačią. Nušovė krepšį gumui. Procesuokite Nuomočiausiai nėrinių kaklą. Pradėkite per šonų pusę, gydykite siuvimo apačią į aparatą su uždara gabaliukais. Įdėkite elastinę mirksi ant nosies apačios.

Sarafan: Prieš: prijunkite vidurinę dalį statinės, palei perkėlimo vidurį, derinant juostelę nuo apdailos audinio. Atlikite aplikaciją iš abiejų pusių su apdaila.

Atgal: Prijunkite vidurinę dalį su statinėmis.

Prijunkite produkto detales, tvarkykite armijas ir raudonojo įstrižų kepėjo kaklą. Gydykite apdailos audinio juostelės apačią. Nušautas išilgai apdailos juostelių kaklo siuvinėtų pynimo, raudonos satino juostelės.

Ekonominis skaičiavimas

Medžiagos kainos sąnaudos

crepe - Satin 90 rublių. 3m. 270 RUB.

lACY SEWING 24 RUB. 4m. 56Rub.

bRAID Siuvinėti 8 RUB. 5m. 40 RUB.

satino juostelės 4Rup. 8m. 32 RUB.

dubin 50rub. 1m. 50 cm. 75 RUB.

siūlai (skirtingos spalvos) 10 RUB. 6 ritės 60 patrinkite.

Iš viso: 533 rublių.

Už kostiumų gamybai mes praleidome 533 rublių. Iš stalo aišku, kad pagrindinės išlaidos buvo už audinio pirkimą. Applifés, atvartas liko kitų produktų siuvimo metu.


"Kitas yra antrasis aktoriaus apvalkalas, tai yra kažkas neatsiejamas nuo jo buvimo, tai yra matomas jo scenos įvaizdžio dalykas, kuris turėtų sujungti taip holistiškai su juo tapti nevalstybinėmis ..." A. Ya. Tairovas. Teatro kostiumas yra kompozito etapo įvaizdis aktoriaus, tai yra išoriniai ženklai ir charakteristikos būdingą charakterį, kuris padeda reinkarnuoti aktorių; Meninio poveikio žiūrovui įrankis. Aktoriui kostiumas yra svarbus, forma, kuri yra dvasinga pagal vaidmenį. Kaip žodžio ir gestų, judėjimo ir technologijų aktorius, balsas kuria naują etapo atvaizdo padarą, stumti nuo žaidimo, nurodyto žaidime, ir menininkas, vadovaujantis tuo pačiu žaidimų duomenimis, įkūnija vaizdą jo meno priemonės.



Teatro kostiumų siuvimo teatro kostiumų siuvimas pirmiausia yra asmeninio meno įvaizdžio sukūrimas, paprastai tokie kostiumai turi turtingą dekoravimą, formą ir išsamią informaciją. Toks kostiumas vaidina savarankiškai ir sukuria neįprastą atmosferą. Profesionalus siuvinimas teatro ir vaizdingų kostiumų suponjaus stilius, kad tilptų nustatymo - kadry kostiumai, kostiumams, istoriniams kostiumams (XVII, XVIII, XIX šimtmečius), cirko kostiumai, moterų ir vyrų suknelės skirtingų laikų, atsižvelgiant į tai Jis yra skirtas naudoti. Scenos drabužiai visada buvo ir lieka auditorijai ryški, įdomi ir neįprasta, o tai nustebina su savo prabanga, elegantišku ir neįtikinamumu. Bet ne mados dizaineriai ir realūs meistrai. Scena apranga reikalauja nuolatinio įkvėpimo mados dizainerio, kuris atlieka menininko vaidmenį. Puikus mados dizaineris yra menininkas, kuris taip pat yra geras psichologas ir puikus siuvėjas. Galų gale, tik susisiekdami su aktoriumi ar klientu, galite sukurti tiksliai vaizdą, kuris yra būtinas, kai siuvamas teatro scenos kostiumas. Teatro kostiumų siuvimas atliekamas su profesionalia siuvimo įranga, kuri neabejotinai atsispindi kostiumų kokybe. Yra rankinis apartamentų patobulinimas. Kostiumai yra siuvami per savo individualius modelius, todėl jūs puikiai sėdėsite savo figūra.


Teatro kostiumų theatrinio kostiumo bruožas turėtų būti siuvamos ir nesukelkite susirūpinimo ir nepatogumų. Daug darbų atlieka kostiumas - direktorius, kuris suteikia bendrąsias pageidaujamo vaizdo, dizainerių, pjovimo, siuvėjų charakteristikas, kurios įkūnija kostiumo idėją gyvenime. Paprastai prieš siuvant kostiumą, nėra vienintelis montavimas. Maždaug po kelių savaičių prieš rodydami spektaklius, dalyviai repetuoja kostiumus. Būtina, kad jie ir toliau patenka į vaidmenį, jie jaučiasi ne tik sielai, bet ir odai. Audinių derinys teatro kostiumoje gali būti labiausiai įvairaus. Tai yra bosų ir bagažo, satino ir trikotažo, megztų dalių deriniai. Iš audinio pasirinkimas taip pat ilsisi į spektaklio esmę, jos vaizduose. Teatro kostiumas neturėtų perkrauti dalių gausos. Galų gale, kiekviena juostelė, kiekvienas mygtukas turi tam tikrą informaciją.