Žmogus yra pagrindinis aitmatovo veikėjas jo darbuose. Čingizo Aitmatovo darbai

Žmogus yra pagrindinis aitmatovo veikėjas jo darbuose.  Čingizo Aitmatovo darbai
Žmogus yra pagrindinis aitmatovo veikėjas jo darbuose. Čingizo Aitmatovo darbai

Romanas „Plakha“ skamba kaip įspėjimas. Veiksmas vyksta Centrinėje Azijoje, Moyunkum stepėje. Romanas prasideda vilkų tema. Jų natūrali buveinė miršta, miršta dėl žmogaus kaltės, kuris įsiveržia į savaną kaip plėšrūnas, kaip nusikaltėlis. Vilkai kūryboje ne tik humanizuojami, kaip visada buvo su gyvūnų atvaizdais literatūroje. Jie - vadovaudamiesi autoriaus intencija - yra apdovanoti ta bajorija, ta didele moraline stiprybe, kurios netenka jiems prieštaraujantys žmonės. Bostonas, vienas iš romano veikėjų, prisiima atsakomybę tiek už tuos, kurie šaudė sagas iš sraigtasparnių, tiek už Bazarbai, kuris išvežė jauniklius.

Rašytojas romane išsamiai plėtoja Bostono siužetą, įkūnijantį moralės normą, tą prigimtinę žmoniją, kurią pažeidžia ir išniekina Bazarbay. Vilkas nuneša Bostono sūnų. Bostonas nužudo savo sūnų, vilką, Bazarbai. Šios žmogžudystės ištakos yra esamos pusiausvyros sutrikimas. Tris kartus praliejęs kraują, Bostonas supranta: šiais trimis šūviais jis nusižudė. Šios katastrofos pradžia buvo ten, Moyunkum savanoje, kur pagal kažkieno planą, užplombuotas autoritetingais antspaudais, buvo sunaikinta natūrali gyvenimo eiga.

Aitmatovas vaizduoja situaciją iš dviejų pusių, tarsi iš dviejų lygių. Ir dėl didelių klaidų ekonominėje, ekonominėje srityje. Ir kaip visuotinės žmogiškos reikšmės ekologinės ir moralinės krizės apraiška. Vilkų ir Bostono siužetas vystosi lygiagrečiai su Avdiy Kallistratovo linija. Tai antrasis semantinis ir siužetinis romano centras. Buvęs seminaristas nori ir tikisi savo moraline įtaka, aukštu dvasingumu ir atsidavimu, kad šie nukritę žmonės, narkotikų platintojai, nusigręžtų nuo savo nusikalstamo verslo ir nusikalstamo kelio. Rašytojas pateikia savo Jėzaus Kristaus legendos interpretaciją ir lygina Obadijo istoriją su Kristaus istorija, kuri paaukojo save, kad išpirktų žmonijos nuodėmes. Obadijas eina pasiaukoti dėl žmonių sielų išgelbėjimo. Bet, matyt, laikai pasikeitė. Nukryžiuotojo, kaip ir Kristaus, Obadijo mirtis negali išpirkti žmogaus nuodėmių. Žmonija taip įklimpusi į ydas ir nusikaltimus, kad auka nebegali nieko grąžinti į Gėrio kelią. Idėja, vedanti Obadiją prie kapojimo bloko, nėra patvirtinta, tačiau išbandyta dėl gyvybingumo šiuolaikiniame pasaulyje ir tikro socialinio efektyvumo. Rašytojo išvados pesimistiškos.

Ch. Aitmatovo romanas „Plakha“ devintajame dešimtmetyje skambėjo kaip nelaimės signalas, kaip įspėjimas žmonijai, kuri pamiršta, kad gyvena gamtiniame pasaulyje, priklauso jai, kad gamtos naikinimas, jos įstatymų nepaisymas ir pirmapradiškumas pusiausvyra kelia grėsmę daugybei nelaimių tiek asmeniui, tiek visai žmonių bendruomenei. Rašytojas aplinkos problemas siekia suvokti kaip žmogaus sielos problemas. Jei žmonija neklausys, nesustos vis spartėjančiu judėjimu krašto, bedugnės link, susidurs su katastrofa.

Chingizas Aitmatovas gimė 1928 m. Talas upės slėnyje, Kirgizijos SSR Kirovo srities Sheker kaime. Darbinė būsimo rašytojo biografija prasidėjo Didžiojo Tėvynės karo metu. „Dabar aš pats tuo negaliu patikėti, - prisiminė Čingizas Aitmatovas, - būdamas keturiolikos metų jau dirbau ligų tarybų sekretoriumi. Būdamas keturiolikos metų turėjau išspręsti klausimus, susijusius su įvairiausiais gyvenimo aspektais dideliame kaime ir net karo metu “.

Socialistinio darbo didvyris (1978), Kirgizijos TSR Mokslų akademijos akademikas, valstybės laureatas. Prizas (1968, 1977, 1983), 1963 m. Lenino premijos laureatas, Draugystės ordino turėtojas (1998 m.), Priimtas iš buvusio žurnalo „Užsienio literatūra“ vyriausiojo redaktoriaus Boriso Nikolajevičiaus Jelcino rankų. . 1990 m. Jis buvo paskirtas SSRS ambasadoriumi Liuksemburge, kur šiuo metu reziduoja kaip Kirgizijos Respublikos ambasadorius.

Ilgai ir atkakliai jis ieškojo savo temų, savo herojų, savo pasakojimo stiliaus. Ir juos rado. Jos herojai yra paprasti sovietiniai darbininkai, tvirtai tikintys šviesia, gera gyvenimo pradžia, sukurta aktyviausiai dalyvaujant. „Šviesus, žmogiškas gyvenimas“, žmonės yra tyri ir sąžiningi, atviri viskam, kas gera pasaulyje, patikimi versle, aukšti siekiai, tiesioginiai ir nuoširdūs santykiai su žmonėmis. „Jamilio“ istorijose (1958). „Mano tuopa raudona skara“ (1961), „Pirmasis mokytojas“ (1962) jų sielos ir minčių harmoniją, tyrumą ir grožį simbolizuoja melodingos tuopos, pavasarinės baltos gulbės Issyk-Kul ežere ir šis mėlynas ežeras save geltona smėlio pakrančių apykaklė ir pilkas smėlis bei baltas kalnų viršūnių karoliai.

Savo nuoširdumu ir tiesmukumu rašytojo surasti herojai tarsi pasiūlė jam pasakojimo būdą - susijaudinusį, šiek tiek optimistišką, įtemptai įtikinantį ir dažnai išpažintį - pirmuoju asmeniu, iš „aš“.

Nuo pat pirmųjų darbų Ch. Papročiai (adatų dėsniai) arba plėšrūnai, valdžios ištroškę despotai, vadovaujantys biurokratai, tokie kaip Segizbajevas pasakojime „Atsisveikink, gyulsary! “.

Filmuose „Jamila“ ir „Pirmasis mokytojas“ rašytojui, nepaisant juos skleidžiančios vidinės dramos, pavyko užfiksuoti ir užfiksuoti ryškius gyvenimo kūrinius, švytinčius džiaugsmu ir grožiu. Bet būtent tai buvo gyvenimo kūriniai, epizodai, apie kuriuos jis iškiliai kalbėjo, kad galėtų panaudoti garsųjį Lenino žodį, dvasiškai pakylėjantį save, kupiną džiaugsmo ir laimės, nes menininkas, kuris nustato toną filmuose „Jamila“ ir „Pirmasis mokytojas“ su jais. (Taip M. Gorkis kažkada kalbėjo apie savo gyvenimą „Pasakojimuose apie Italiją“.) Dėl to kritikai juos pavadino romantiškais, nepaisant jų tvirto realistinio pagrindo, nes rašytojo talentas išsivystė ir gilėjo į gyvenimą, pajungusį visus romantiškus elementus.

Rašytojas vis giliau fiksuoja gyvenimą, bandydamas įsiskverbti į jo slapčiausias paslaptis, nevengdamas aktualiausių XX a. Prieštaringai vertinama istorija „Motinos laukas“ (1965 m.) Pažymėjo rašytojo perėjimą prie griežčiausio realizmo, kuris savo brandą pasiekė pasakojimuose „Atsisveikink, gyulsary!“. (1966). Baltas garlaivis (1970). „Ankstyvosios gervės“ (1975), romane „Audros sustojimas (ir diena trunka ilgiau nei šimtmetį)“ (1980). Jau nebe atskiri kūriniai, sluoksniai, gyvenimo sluoksniai, bet visas pasaulis pradedamas matyti rašytojos sukurtuose paveiksluose, tikrasis pasaulis su visa savo praeitimi, dabartimi, ateitimi, pasaulis, kurio net Žemė neriboja. Džiaugsmai, liūdesiai, šviesios ir tamsios mūsų planetos galimybės savo geografiniu vientisumu ir socialiniu suskirstymu rašytojo kūrybą nudažo naujomis spalvomis. Aitmatovas turi strateginį mąstymą, jį domina planetinio masto idėjos. Jei ankstyvuosiuose kūriniuose, tarkime, istorijoje „Pirmasis mokytojas“ rašytojas daugiausia dėmesio skyrė kirgizų meilės originalumui, gyvenimui, kultūrai ir, kaip dabar sakoma, mentalitetui, tai romanuose „Plakha“ ir „Ir diena trunka ilgiau nei šimtmetį “, kuri sulaukė didžiulės sėkmės aštuntojo dešimtmečio pabaigoje - 80 -aisiais, jis jau parodė save kaip pasaulio pilietis. Kėlė, kaip sakoma, pasaulines problemas. Pavyzdžiui, jis atvirai pareiškė, kad priklausomybė nuo narkotikų yra baisi rykštė. Jis leido save auginti, nes prieš jį niekas nebuvo leidžiamas. Juk, kaip žinia, priklausomybė nuo narkotikų, kaip ir seksas, SSRS nebuvo.

„Daug išminties gimdo liūdesį“, - sakė senovės žmonės. To neišvengė ir Čingizas Aitmatovas. Pradedant pasakojimu „Atsisveikink, gyulai! aukščiausia šių žodžių prasme mirtis tarnauja žmogaus pakėlimui, jame slypinčių gėrio išteklių pažadinimui.

Natūralu, kad pasakojimo principai taip pat tampa sudėtingesni. Autoriaus istorija kartais derinama netinkamai tiesiogine kalba su herojaus prisipažinimu, kuris dažnai virsta vidiniu monologu. Vidinis herojaus monologas lygiai taip pat nepastebimai liejasi į autoriaus kalbą. Tikrovė fiksuojama dabarties, šaknų ir ateities vienybėje. Sparčiai didėja folkloro elementų vaidmuo. Sekdamas pirmosiose istorijose dažnai skambančias lyrines dainas, autorius vis laisviau į savo kūrinių audinį įpurškia liaudies legendų, prisiminimų iš „Mano“ ir kitų liaudies epinių pasakų. Pasakojime „Baltas garlaivis“ šiuolaikinio gyvenimo paveikslai, kaip ir įvairiaspalviai kilimų raštai, yra austi ant išplėstos Kirgizijos legendos apie motiną Olenikhą drobės ir austi taip, kad kartais sunku suprasti, kur pagrindas yra ir kur yra piešinys. Be to, gamtos atgaivinimas, humanizavimas (antropomorfizmas) yra toks organiškas, kad žmogus suvokiamas kaip neatskiriama jos dalis, savo ruožtu gamta yra neatsiejama nuo žmogaus. Pasakojime „Piebald Dog Running by the the Edge of the Sea“ (1977), romane „Burannyi Polustanok“, meninę paletę taip pat praturtina nepastebimas paklusnumas mitų, legendų ir „legendų“ realizmui (gryniausio išbandymo realizmui). gili senovė “. Šie ir kiti folkloro elementai visada turi polisemantinę prasmę, jie suvokiami arba kaip simboliai, arba kaip alegorijos, arba kaip psichologinės paralelės, suteikiančios kūriniams įvairovės ir gylio, turinys - polisemija, o vaizdas stereoskopiškas. Rašytojo kūryba apskritai pradedama suvokti kaip epinė legenda apie pasaulį ir žmogų vienoje iš didingiausių epochų - legenda, kurią sukūrė viena aktyviausių ir aistringiausių jo figūrų.

Čingizas Aitmatovas mato pagrindinį žmonijos vystymosi milijonams metų pateisinimą, šimtmečių istoriją, užfiksuotą mitais ir legendomis, jos šviesios ateities garantiją. Gyvenimas - žmogaus egzistencija - laisvė - revoliucija - socializmo kūrimas - taika - žmonijos ateitis - tai yra žingsniai, sudarantys vieną ir nepakartojamą laiptelį, kuriuo eina tikrasis gyvenimo kūrėjas ir šeimininkas „Žmonijos žmogus“. ir aukščiau! ". Jis, pagrindinis Čingizo Aitmatovo personažas, yra asmeniškai atsakingas už viską, kas buvo, yra ir bus, kas gali nutikti žmonėms, Žemei, Visatai. Jis - veiksmo žmogus ir intensyviai mąstantis žmogus - atidžiai nagrinėja savo praeitį, kad išvengtų klaidingų skaičiavimų sunkiame kelyje, kurį nutiesė visa žmonija. Jis su nerimu žvelgia į ateitį. Būtent tokia skalė ir vadovauja rašytojui tiek požiūriu į šiuolaikinį pasaulį, tiek vaizduojant jo herojų, suvokiant juos visoje jų polisemijoje.

Įspūdingas kūrinys, parašytas tikrai širdies krauju, romanas „Burannyi polustanok“ sukėlė įvairių, daugeliu atžvilgių, skirtingų nuomonių. Diskusijos aplink jį tęsiasi. Kai kurie mano, kad laikinas „manų kruopos“ įvaizdžio neaiškumas gali sukelti klaidingą aiškinimą. Kiti sako, kad simbolis, vadinamas romane „paritetas“ ir nešantis visą kūrinio kosminę liniją, sudarytas iš prieštaringų principų, todėl negali būti priimtas besąlygiškai, taip pat pats su juo susijusios problemos sprendimas. Be to, kiti priduria, kad ir „mankurto“ legenda, ir grynai publicistinėmis priemonėmis sukurta erdvės freska nėra labai organiškai pririšta prie pagrindinės - griežtai tikroviškos - pasakojimo dalies. Galima sutikti ar nesutikti su tokiomis nuomonėmis, tačiau negalima pripažinti pagrindinio dalyko: romanas „Audros sustojimas“, persmelktas, anot Mustai Karimo, „skausmo ir didžiulio optimizmo, neišmatuojamo tikėjimo žmogumi ...“ nepalikite abejingų ...

Rašytojui pavyko įtikinamai parodyti turtingiausią paprasto žmogaus, turinčio savo nuomonę apie sunkiausias žmogaus egzistencijos problemas, dvasinį pasaulį. Pagrindinio veikėjo akimis mūsų eros žvelgia į mus savo pergalėmis ir pralaimėjimais, kartumu ir džiaugsmais, sunkiomis problemomis ir šviesiomis viltimis.

Naujas romanas - „Kasandros prekės ženklas“, išleistas „Znamya“ 1994 m. Dar labiau neramus, bet neramus savaip, „Aitmatovo būdu“. Atrodytų, kad žmonės didžiulėse NVS teritorijose kovoja, vagia pinigus didžiuliais kiekiais, daro kitas nešvankybes - tiesiog rašykite apie tai. Tačiau Aitmatovas, matyt, nemoka po kojomis svarstyti visų smulkmenų. Jo žvilgsnis vis dar nukreiptas į Žemę iš viršaus į apačią, visiškai ją apimantis.

Neatsitiktinai pagrindinė veikėja, vienuolis Filotėjus, skrieja aplink Žemę orbitinėje stotyje: taip jūs galite geriau ją pamatyti, nelaimingąją, geresnę. Filofėjus ne visada toks buvo, kol nebuvo mokslininkas Andrejus Andrejevičius Krylcovas, kuris specializavosi dirbtinių žmonių, „iksrodų“, gimdoje, taip sakant, laisvų eksperimentatorių, tai yra kalinių moterų, įsčiose. Tada, prieš pat paskelbdamas save vienuoliu, mokslininkas sužinojo, kad tai ne tik neteisingas verslas, bet ir embrionai, kurie atsisako gimti, kuriame viešpatauja blogis. Tai buvo gamtos sprendimas: apsisaugoti nuo kraują siurbiančios žmonijos, tegul ji numiršta. Ar tai nėra švelni Apokalipsė?

Taip pat skaitykite:
  1. Žmogaus prisitaikymas ir pagrindinė asmenybės tipologija
  2. Analizė kaip būtinas literatūros kūrinio tyrimo etapas. Mokyklos analizės originalumas. Literatūros kūrinių suvokimo ir analizės santykiai mokykloje.
  3. Kintamos technologijos, skirtos organizuoti savarankišką ikimokyklinio amžiaus vaikų muzikinę ir kūrybinę veiklą
  4. Audra ". Konflikto ir kompozicijos originalumas. Katerinos vidinė drama. Kritikų ginčai dėl dramos
  5. Kilnus lizdas "I. S. Turgenevas. Pareigos ir atsižadėjimo tema (Lavretsky ir Liza Kalitina). Turgenevo psichologijos originalumas.
  6. Žaidimo folkloras. Žaidimo folkloro meninis originalumas.
  7. Rašytojo biografijos ir kūrybinio kelio tyrimas. Medžiagos pasirinkimas. Intensyvinti moksleivių veiklą. Vaizdinių priemonių naudojimas.

Čingizas Torekulovičius Aitmatovas yra puikus šiuolaikinis rašytojas. Dirbdamas literatūroje daugiau nei keturiasdešimt metų, jis sugebėjo ryškiai ir teisingai atspindėti sunkias ir didvyriškas mūsų istorijos akimirkas. Rašytojas vis dar kupinas kūrybinių planų, dirba prie kito romano.

Aitmatovas gimė 1928 m. Atokiame Šekerio kaime Kirgizijoje. 1937 m. Jo tėvas, žinomas partijos darbuotojas, buvo neteisėtai represuotas. Būtent tada Aitmatovas gavo garbės pamoką: „Paklausus„ kieno sūnus tu esi? “. būtina nenuleisti galvos, žiūrint tiesiai į žmonių akis, vadinti savo tėvo vardą. Tai buvo mano močiutės, mano tėvo motinos, įsakymas “. Ilgametė garbės pamoka tapo gyvenimo, o vėliau - kūrybos principu.

Rašytojas plačiai naudoja mitologiją, net pasaką. Aitmatovo mitologija yra gana savita. Šiuolaikinis mitologizmas yra ne tik mito poetika, bet ir už jo esančio pasaulio suvokimas, apimantis sudėtingą ideologinių ir meninių pažiūrų rinkinį.

Mitas yra ir jo „Baltajame garlaivyje“. Visas pasakojimo mito gyvenimas yra realiai koreliuojamas su tikrove: senas senelis pasakoja savo anūkui pasaką, o anūkas, mažas berniukas, kaip būdinga vaikams, tikėjo jo tiesa. A. apie raguotą motiną taip pat gali gyventi elniai. Gyvų maralų pasirodymas vietiniame draustinyje patvirtina legendą apie berniuko galvoje gyvenantį gelbstintį elnią.

Antrasis gilus mito gyvenimo planas gimsta už pasakojimo ribų, jau mūsų skaitytojo galvoje: gamta yra visko, kas yra žemėje, ir žmogaus motina: šios tiesos pamiršimas sukelia mirtinas pasekmes, labiausiai apimtas didelių moralinių nuostolių , t.y mitas atlieka meninės metamorfozės vaidmenį išreikšdamas šią rašytojo mintį.

Ch.Aitmatovas giliai ir teisingai vaizdavo nedalytą žmogaus sąmonę, sugebėjo į ją patekti. Rašytojas realistas iškelia sau užduotį atkurti savitą patriarchalinio Nivkh žmogaus vidinį pasaulį. Menininkas nuosekliai atskleidžia sau naują nacionalinį pasaulį, plačiai naudodamasis Nivkh geografine, etnine, folkloro medžiaga. Ch. Aitmatovas savo istoriją kuria įprasta epine gysle - vėl plačiai naudodamas kartojimus, susilaiko, vėl herojų zonose pritaikydamas autoriaus balso techniką, pagrindinis nervas vis dar yra sąmonės srautas, leidžiantis atskleisti subtilųjį psichologizmą Ši epinė legenda įtraukta į daugelį šiuolaikinių kūrinių. Ir pateikiami tikroviški ne tik kasdienio gyvenimo ženklai (apranga, medžioklės įranga, dugno valtis), bet ir laikas, nors ir retai, bet tiksliai ir aiškiai, kad būtų atkurtas tam tikras istorinis nivkų gyvenimo momentas.



Ch.Aitmatovas pasakoja istoriją kaip legendą, bet mes vis tiek ją suvokiame kaip istoriją. Taip yra todėl, kad, iškeldamas sau užduotį sukurti legendą, mitą, Aitmatovas atima iš pasakojimo apie mitui būdingas konvencijas ir, pasinėręs į tikrovės pasaulį, taip sunaikina mitą.

Pats kūrinių veiksmas, herojų veiksmai, siužeto judėjimas neturi mitinių stebuklų. Ch.Aitmatovui tiesa yra iš esmės svarbi. Tai jo pozicija, jo literatūrinis kredo.

Romane „Ir diena trunka ilgiau nei šimtmetį“ yra tarsi kelios erdvės: Buranny pusiau stotis, Sary-Ozekovas, šalis, planeta, arti žemės ir gili erdvė. Tai panašu į



viena koordinačių ašis, antroji laikinoji: tolima praeitis, dabartis ir beveik fantastiška ateitis yra susiję. Kiekviena erdvė turi laiko, jie visi yra tarpusavyje susiję.

Iš šių sąsajų, kylančių dėl sudėtingo kompozicinio sprendimo, gimsta romano metaforos ir asociatyvūs vaizdiniai, suteikiantys rašytojo meniniams apibendrinimams gilumo ir išraiškingumo. Pačioje romano pradžioje perjungėjas Edigei išsiskiria su visais trimis

laikas; laiškas nukeliaus į ateitį Sary-Ozeko kosmodrome, pats Yedigei liks dabartyje, o jo mintys nukels į praeitį. Nuo šio momento laiko kategorijos egzistuos skirtinguose pasauliuose ir vystysis lygiagrečiai. Jie susivienys, užsidarys tik romano finale baisiame apokalipsės paveiksle. „Dangus griuvo tau ant galvos, atsivėrė verdančios ugnies ir dūmų debesyse ... Žmogus, kupranugaris, šuo - šie paprasti padarai, išsižioję, pabėgo. Išsigandę jie bėgo kartu, bijodami išsiskirti, bėgo per stepę, negailestingai

Apšviestas milžiniškų ugnies blyksnių ... "

Laikų susitikimo vieta buvo senovės protėvių kapinės Ana-Beyit, „kurios atsirado motinos mirties vietoje, nužudytoje sūnaus Mankurto rankos, iškraipytos viduramžių Ruanzhuanų.

Naujieji barbarai ant protėvių kapinių pastatė kosmodromą, kur žemės storyje, savo protėvių pelenuose, kol kas slypėjo robotinės raketos, uždarydamos, regis, nutrūkusią laikų jungtį pagal ateities signalą, tolimos praeities blogio jėgos, neįtikėtinai žiaurios dabarties požiūriu. Taigi Ch.Aitmatovo romane susipina erdvės - laiko, herojų, minčių ir jausmų įvaizdžiai ir gimsta stebėtinai harmoninga vienybė, kuri mūsų amžiuje ypač reikalinga ne tik dėl mokslo ir technikos pasiekimų invazijos į grožinės literatūros srityje, o greičiau todėl, kad pasaulis, kuriame gyvename, yra prieštaringas ir neharmoningas.

Mito originalumas slypi tame, kad praeitis yra glaudžiai susipynusi su dabartimi, o tai reiškia, kad mūsų laikų žmonės atsigręžia į praeitį, o Ch.Aitmatovo praeitis yra mitas. Todėl rašytojas šiuolaikiškumo problemas atskleidžia mituose.

Aitmatovą domina planetinio masto idėjos. Jei istorijoje „Pirmasis mokytojas“ rašytojas daugiausia dėmesio skyrė kirgizų meilės, gyvenimo, kultūros ir, kaip dabar sakoma, mentaliteto unikalumui, tai romanuose „Plakha“ ir „Ir diena trunka ilgiau nei šimtmetį“ , jis parodė save kaip pasaulio pilietis. Tai kelia pasaulines problemas. Rašytojas atvirai pareiškė, kad priklausomybė nuo narkotikų yra baisi rykštė. O SSRS tuo metu nebuvo priklausomybės nuo narkotikų, kaip seksas. Aitmatovas leido sau kelti šią temą, nes prieš jį niekas nebuvo leidžiamas.

Aitmatovo pasakojimo principai tampa sudėtingesni. Autoriaus istorija kartais derinama netinkamai tiesiogine kalba ir herojaus išpažintimi, dažnai virsta vidiniu monologu. Vidinis herojaus monologas virsta autoriaus mintimis. Folkloro elementų vaidmuo didėja. Sekdamas lyriškomis dainomis, kurios buvo naudojamos ankstyvosiose istorijose, autorius vis laisviau įsiterpia į savo kūrinių audinį liaudies legendas.

Istorijos „Baltas garlaivis“ šiuolaikinio gyvenimo paveikslai pateikiami kirgizų legendos apie elnių motiną fone, ir net sunku suprasti, kur yra pagrindas, o kur - piešinys. Be to, gamtos personifikacija yra organiška, o žmogus suvokiamas kaip neatskiriama jos dalis. Savo ruožtu gamta yra neatsiejama nuo žmogaus.

Rašytojo kūryba apskritai pradedama suvokti kaip epinė legenda apie pasaulį ir žmogų vienoje iš didingiausių epochų - legenda, kurią sukūrė viena aktyviausių ir aistringiausių jo figūrų.

Gyvenimas - žmogaus egzistencija - laisvė - revoliucija - socializmo kūrimas - taika - žmonijos ateitis - tai žingsniai, sudarantys vieningus ir unikalius laiptus.

kurį iškelia tikrasis gyvenimo kūrėjas ir šeimininkas Žmonijos žmogus „visi pirmyn! ir aukščiau! ". Jis, pagrindinis Čingizo Aitmatovo personažas, yra asmeniškai atsakingas už viską, kas buvo, yra ir bus, kas gali nutikti žmonėms, Žemei, Visatai. Jis - veiksmo žmogus ir intensyviai mąstantis žmogus - atidžiai nagrinėja savo praeitį, kad išvengtų klaidingų skaičiavimų sunkiame kelyje, kurį nutiesė visa žmonija. Jis su nerimu žvelgia į ateitį. Tokia yra skalė, pagal kurią

rašytojas vadovaujasi ir požiūriu į šiuolaikinį pasaulį, ir savo herojaus vaizdavime, suvokdamas juos visoje jų polisemijoje.

„Burannyi polustanok“ - pirmasis Ch.Aitmatovo romanas - reikšmingas mūsų literatūros reiškinys. Šiame darbe tos kūrybinės išvados ir idėjos, kurios „atsirado“ istorijose, vystėsi; kuris atnešė rašytojui ne tik visos Sąjungos, bet ir pasaulinę šlovę. Skiriamasis bruožas yra epinė orientacija “. Trys siužetinės linijos, kurios vystosi lygiagrečiai ir susikerta tik vieną kartą, tačiau jų santykiai vyksta per visą pasakojimą. Pavaizduoto pasaulio platumas ir erdvumas. Laiko kategorija sustiprina bendrą kūrinio epochą. Dabarties, praeities, ateities tarpusavio priklausomybė sukuria tūrinį kūrinio vientisumą. Laikas yra epinis. Pagrindinio veikėjo charakteris yra epinis ir įsijaučia į svarbiausius pasaulyje vykstančius įvykius. Romano patosas yra harmoningos žmogaus ir visuomenės sintezės patvirtinimas, proto ir taikos triumfas. Esminiai epinio romano bruožai - laiko erdvumas ir tūris bei pagrindinės siužeto linijos, epinis personažas ir konfliktas, paties autoriaus pasaulėžiūra - romane yra organiškai vieningi.

Visa tai sudaro Ch.Aitmatovo kūrybos originalumą.

Pagrindiniai romano „Plakha“ veiksmai vyksta begalinėse Mayunkum savanos platybėse, Issykulo regione. Pagrindiniai veikėjai yra Avdiy Kallistratovas, maišos pasiuntiniai, Oberkandalas ir Bostonas Urkunchjevas. Pagrindinis meninis arsenalas laisvės-ne-laisvės problemai spręsti: metodai, atskleidžiantys psichologiją: vidiniai monologai, dialogai, svajonės ir vizijos; vaizdai-simboliai, antitezė, palyginimas, portretas.

Avdijus Kallistratovas yra viena iš svarbiausių grandžių Plakio „Mayunkum“ skyrių herojų grandinėje. Būdamas diakono sūnus, jis įstoja į teologinę seminariją ir ten įrašytas „... kaip perspektyvi ...“ Tačiau po dvejų metų jis buvo pašalintas už ereziją. Faktas yra tas (ir tai buvo pirmieji herojaus kaip laisvos asmenybės žingsniai), kad Obadijas, manydamas „... kad tradicinės religijos ... yra beviltiškai pasenusios ...“ dėl savo dogmatiškumo ir užsispyrimo, pateikia savo versija „.. plėtra laiku

Dievo kategorijos, priklausomai nuo istorinės žmonijos raidos “. Veikėjas yra tikras, kad paprastas žmogus gali bendrauti su Viešpačiu be tarpininkų, tai yra be kunigų, ir bažnyčia negalėjo to atleisti. Tam, kad „... grąžinti prarastą jaunystę į bažnyčios krūtinę ...“ į seminariją ateina vyskupas arba, kaip jis buvo vadinamas, Tėvas koordinatorius. Pokalbio su juo metu Obadijas „... jautė jame galią, kuri kiekviename žmogaus poelgyje, saugodama tikėjimo kanonus, visų pirma laikosi savo interesų“. Nepaisant to, seminaristas atvirai sako, kad

svajoja „... įveikti amžiną sąstingį, išsivadavimą iš dogmatizmo, suteikti žmogaus dvasiai laisvę pažinti Dievą kaip aukščiausią savo esybės esmę“. Kitaip tariant, „laisvės dvasia“ turėtų valdyti žmogų, įskaitant jo norą pažinti Dievą.

Priešingai tėvo koordinatoriaus patikinimams, kad pagrindinė seminaristo „maišto“ priežastis yra jaunimui būdingas ekstremizmas, Obadijas neatsisako savo pažiūrų. Tėvo „pamoksle“

Koordinatorius nuskambėjo mintimi, kuri tapo realybe tolesniame tragiškame Kallistratovo gyvenime:

kuris abejoja esminiais mokymais ... ir tu vis tiek sumokėsi ... “Obadijo išvados buvo neramios, ginčytinos, tačiau net ir tokia minties laisvė, oficialioji teologija jam neatleido, išvijo jį iš savo tarpo.

Pašalinus iš teologinės seminarijos, Avdiy dirba laisvai samdomu darbuotoju laikraštyje „Komsomol“, kurio redakcija susidomėjo tokiu žmogumi, nes buvęs

seminaristas buvo savotiška antireliginė propaganda. Be to, herojaus straipsniai skyrėsi neįprastomis temomis, kurios sukėlė skaitytojų susidomėjimą. Obadijas siekė tikslo „... supažindinti skaitytoją su minčių ratu, dėl kurio jis iš tikrųjų buvo pašalintas

iš teologinės seminarijos “. Pats personažas apie tai sako: „Mane ilgą laiką kankino mintis - rasti gerai rastų kelių į savo bendraamžių protus ir širdis. Mačiau savo pašaukimą mokyti gėrio. “Šiuo herojaus siekiu Ch. Aitmatovą galima palyginti su Bulgakovo meistru

romanas apie Pilotą taip pat pasisakė už žmogiškiausias žmogaus savybes, gindamas asmens laisvę. Kaip ir „Meistro ir Margaritos“ herojus, Avdiy negali publikuoti savo „pavojaus“ straipsnių apie narkomaniją, nes „... aukštesnės valdžios ...“, netekę tiesos, taigi ir laisvės, nenorėdami pakenkti šalies prestižui su šia problema neleiskite jiems spausdinti. „Laimei ir nelaimei saviesiems, Avdijus Kallistratovas buvo laisvas nuo tokios ... paslėptos baimės naštos ...“ Herojaus noras pasakyti tiesą, kad ir kokia karti ji būtų, pabrėžia jo laisvę.

Siekdamas surinkti išsamią medžiagą apie anashistus, Obadiy įsiskverbia į jų aplinką, tampa pasiuntiniu. Dieną prieš kelionę į Mayunkum stepes rinkti „blogio“, suvokdamas pavojų ir atsakomybę už tai, kas imamasi, jis netikėtai sulaukia didelės moralinės paramos: senosios bulgarų šventyklos giedojimo koncerto. Klausydamas dainininkų: „... šis gyvenimo šauksmas, žmogaus, aukštai iškeltomis rankomis, šauksmas, kalbantis apie amžiną troškulį tvirtinti save, ... rasti atramos tašką didžiulėse visatos platybėse. .. “, Obadijas gauna reikiamos energijos, jėgų savo misijai įvykdyti ... Dainuodamas herojus nevalingai prisimena istoriją „Šeši ir septinti“, pasakojančią apie pilietinio karo Gruzijos teritorijoje laiką, ir galiausiai supranta tragiškos pabaigos priežastį, kai čekistas Sandro, kuris įsiskverbė į Guramo Dzhokhadze būrį, kartu padainavęs naktį prieš išsiskyrimą, žudo visus ir save. Daina liejasi iš pačios

širdis, suburia žmones, įkvepia, pripildo sielas laisvės jausmu ir Sandro, padalijęs į dvi pareigas ir sąžinės kovą, gavęs banditus, žudo save.

Šiame epizode muzika, simbolizuojanti laisvės jausmą, užpildo buvusio seminaristo sielą. Ch.Aitmatovas herojaus lūpomis atspindi: „Gyvenimas, mirtis, meilė, atjauta

ir įkvėpimas - viskas bus pasakyta muzikoje, nes joje, muzikoje, mes sugebėjome pasiekti aukščiausią laisvę, dėl kurios kovojome per visą istoriją ... “

Kitą dieną po koncerto Avdiy kartu su anashistais skuba į Mayunkum. Kai herojus susitinka su pasiuntiniais, pirminis planas tiesiog surinkti medžiagą straipsniui užleidžia vietą norui išgelbėti pasiklydusias sielas. Obadiją „... apėmė kilnus noras žodžių galia paversti savo (anashistų - VD) likimą šviesa ...“, nežinodamas „... kad blogis priešinasi gėriui net tada, kai gėris nori padėti tiems, kurie įžengė į blogio kelią ... “]

Kulminacinis istorijos su anašistais momentas yra Avdi ir pasiuntinių lyderio Grishano dialogas, kurio metu tampa akivaizdūs veikėjų požiūriai mane dominančios problemos požiūriu.

Grišanas, supratęs Kallistratovo planą išgelbėti jaunus narkomanus, bando įrodyti Avdiy veiksmų neteisėtumą, jų beprasmiškumą. Buvęs seminaristas girdi žodžius, panašius į tai, ką kažkada jam sakė tėvas koordinatorius: „O jūs, gelbėtojas-pasiuntinys, anksčiau pagalvojote, kokia jėga jums priešinasi?“. Šie žodžiai skamba kaip tiesioginė grėsmė, tačiau pamokslininkas išlieka ištikimas sau. Obadijas mano, kad „... atsitraukti, matydamas žiaurumą savo akimis ... tolygu dideliam kritimui“. Grishanas tvirtina, kad jis, labiau nei bet kas kitas, kiekvienam suteikia laisvę kaip narkotikas, o kalistratovams „... netenka net šios saviapgaulės“.

Tačiau pačiuose anašistų lyderio žodžiuose slypi atsakymas: laisvė veikiant narkotikams yra saviapgaulė, o tai reiškia, kad nei pasiuntiniai, nei Grišanas neturi tikros laisvės. Štai kodėl

anasistai puola Obadiją ir, smarkiai jį sumušę, išmetė iš traukinio. Įdomus faktas: Grišanas sumušime nedalyvauja. Jis, kaip ir biblinis Poncijus Pilotas, nusiplauna rankas, duodamas auką suplėšytoms minios.

Dėl jauno kūno ar kažkokio stebuklo Avdijus Kallistratovas lieka gyvas. Dabar atrodytų, kad herojus persigalvos, supras pavojų kovoti su amoralumo, dvasingumo stokos ir laisvės stokos „vėjo malūnais“. Tačiau taip neatsitinka. Avdijus, vos atsigavęs, patenka į „brigadą“ arba „chuntą“, kaip patys žmonės pakrikštijo, buvusį kariškį Oberą-Kandalovą „... anksčiau iš baudžiamojo bataliono ...“], kuris Mayunkum už

šaudyti saigas, kad įvykdytų mėsos pristatymo planą. Reidas stipriai paveikė Obadiją: „... jis rėkė ir skubėjo, tarsi laukdamas pasaulio pabaigos, - jam atrodė, kad viskas skrenda į tarą, nugrimzta į ugningą bedugnę ... „Norėdamas nutraukti žiaurias skerdynes, herojus norėjo kreipti žmones į Dievą, kuris atėjo į savaną tikėdamasis užsidirbti kruvinų pinigų. Avdiy „... norėjo sustabdyti didžiulę naikinimo mašiną, kuri įsibėgėjo didžiuliame Mayunkum

savana, - ši visa gniuždanti mechanizuota jėga ... Norėjau įveikti nenugalimą ... “Ši jėga fiziškai slopina herojų. Jis nesistengia gelbėti, bet tai buvo beveik neįmanoma, nes Oberis-Kandalovas priešinosi žiauriai minčiai: „... kas nėra su mumis, traukė aukštyn, tiek, kad liežuvis vienu metu buvo iš vienos pusės. Aš pakabinčiau visus, visus, kurie yra prieš mus, ir viena virvele visą rutulį, kaip lanką, apvyniojau aplink jį, tada niekas neatsispyrė nė vienam mūsų žodžiui ir visi vaikščiojo toliau

prie stygos ... „Obadiy“ prie stygos „negalėjo ir nenorėjo, todėl buvo nukryžiuotas saksų kalba. Jo „... figūra kažkuo priminė didelį paukštį ištiestais sparnais ...“ Paukščio paminėjimas, kurio laisvas vaizdas tris kartus pasirodo Biblijos romano legendoje, leidžia

teigti: palyginimas liudija, kad Obadiy miršta kaip laisvas žmogus, o oberkandalitai, atimti iš visų moralės normų, apskritai žmogaus panašumo, nėra laisvi.

Tėvas koordinatorius, anašistai ir oberkandalitai yra moderni alternatyva XX amžiaus Kristaus Avdiy. Jie bandė priversti jį atsisakyti savo įsitikinimų, tikėjimo, laisvės. Tačiau, kaip ir prieš du tūkstančius metų, Poncijus Pilotas tris kartus iš Kristaus lūpų girdi atsisakymą, todėl šiuolaikinis pilatesas negali sulaužyti laisvo žmogaus - Avdiy Kallistratovo - valios.

Bostonas Urkunchjevas yra paskutinis „Mayunkum“ skyrių veikėjas, kurio priede nagrinėjama laisvės ir laisvės problema. Personažo siužetas yra susipynęs su vilkų linija. Herojus romano puslapiuose niekada nesutinka Avdiy Kallistratovo, tačiau, nepaisant to, jo gyvenimas alsuoja XX amžiaus Kristaus idėjomis. Bostonas „... kaupia savyje sveikus įgūdžius ir būties principus

jo buvimas žemėje, ... atsižvelgdamas į dvidešimtojo amžiaus žmogaus patirtį, išreiškia tikro humanizmo siekius “.

Svarbiausia herojaus gyvenime yra jo šeima (žmona ir mažasis Kenjeshas) ir darbas, „... juk nuo vaikystės jis gyveno darbu“. Bostonas visą savo sielą įdeda į sunkų piemens darbą, beveik visą parą dirbdamas su ėriukais. Jis bando įvesti nuomos sutartį jo vadovaujamoje brigadoje, manydamas, kad kiekvienam „... verslui kažkas galų gale turi ... būti savininkas“. Noras reikšmingų pokyčių, suteikiančių daugiau laisvės priimti sprendimus ir veiksmus, patvirtina ir rodo herojaus troškimą ne tik siaurai, konkrečiai, bet ir pasauliniu mastu.

Tačiau įgyvendinti plano neįmanoma dėl sovietinio ūkio vadovybės nesusipratimo, abejingumo, abejingumo, kuris tam tikromis aplinkybėmis virsta nusikalstamu leistinumu ir mizantropija. Būtent tai sukėlė prieštaravimą tarp Urkunchjevo ir girtuoklio Bazarbay. Būtent abejingumas ir nesusipratimas dėl bendro dvasingumo trūkumo yra pagrindinės Bostono draugo ir bendraminčio Ernazaro, žūstančio pakeliui į naujas gyvulių ganyklas, mirties priežastys.

Bostonas liūdi dėl Ernazaro mirties. Nors, gerai pagalvojus, personažas nėra kaltas dėl įvykusios tragedijos. Ne Urkunchjevas, o visuomenė, abejinga ir sustingusi, laikosi,

kaip ir oficiali bažnyčia, dėl dogmatizmo ji stumia piemenis į rizikingą verslą. „Plakhi“ autorius išvedė veikėjo laisvę iš „moralės“ sąvokos, tai yra, laisvas gali būti tik labai moralus žmogus, savo veiksmus koreliuojantis su sąžine, anot Ch. Aitmatovo. Visos šios savybės būdingos Bostono Urkunchjevui. Po Yernazaro mirties „... ilgą laiką, metus ir metus Bostonas sapnavo tą pačią baisią svajonę, amžinai įsimintą jo atmintyje ...“, kurioje herojus nusileidžia į grėsmingą bedugnę, kur Yernazaras rado paskutinę prieglobstį sustingęs lede. Svajonė, kurios metu piemuo vėl ir vėl patiria agoniją

lemiamas moralės, taigi ir charakterio laisvės klausimu.

Žmonių degradacija ir žiaurumas, sustiprėjęs elgesys su gamta, aplinkiniais žmonėmis, yra Bostono tragedijos priežastis. Faktas yra tas, kad Bazarbai, sugadinęs vilko guolį, veda gyvūnus į Bostono būstą. Pakartotinai ganytojui paprašius duoti ar parduoti jauniklius

Bazarbai atsisakė. Tuo tarpu vilkai skerdė avis, neleido jų kaukimui naktį ramiai miegoti. Herojus, norėdamas apsaugoti savo šeimą ir ekonomiką nuo tokios nelaimės, pasaloja ir žudo tėvą vilką. Jo mirtis yra pirmoji vėlesnių mirčių grandis. Kitas buvo jo sūnus Kenjeshas ir vilka: Bostonas, norėdamas nušauti vaiką pagrobusį žvėrį, nužudo abu. Didvyriui pasaulis išblėsta, „... jis dingo, dingo, jo vietoje buvo tik siautėjusi ugninga tamsa“. Nuo to momento personažas, kuris skiriasi nuo aplinkinių moralinio grynumo ir laisvės buvimu, jį praranda. Tai galima paaiškinti taip: nužudęs vilką motiną, kuri įkūnija ir įkūnija Gamtą, jos aukščiausią išmintį ir intelektą, Bostonas žudo savo palikuonis.

Tačiau laisvės praradimo keliu Bostonas žengia dar toliau, tapdamas tokiu pat laisvu žmogumi kaip Kochkorbajevas, oberkandalistai ir anašistai, į Bazarbajų atvesdami linčą.

Baigiant pokalbį apie laisvės egzistavimą ar nebuvimą tarp romano „Mayunkum“ skyrių herojų, galima padaryti šias išvadas. Vienintelis herojus, turintis išskirtinę laisvę, yra Avdijus Kallistratovas. Personažas, kovojęs už anasistų „prarastų sielų“ išgelbėjimą ir

Gerumą, moralinį tyrumą ir laisvę skelbiantis Oberkandalas žūva nekeisdamas tikėjimo žmogumi, neatsisakydamas laisvo žmogaus įsitikinimų. Anašistai ir oberkandalitai, atimti iš moralinių principų, siekiantys tik vieno gyvenimo tikslo - praturtėjimo, yra atimti laisvę. Tuo pačiu metu anashistai, laikydami narkotikų apsinuodijimą kaip išleidimą iš

visų draudimų, sustiprinti jų laisvės trūkumą.

Bostonas Urkunchjevas, būdamas nepaprastas, iš pradžių laisvas žmogus, dėl žmogaus normų nusikaltimo, vadovaujamas tokių, kaip Kochkorbajevas, tėvas koordinatorius, anasistai ir oberkandalistai, praranda laisvę, nutraukia savo kaip laisvo žmogaus gyvenimą ir jo rūšies gyvenimą.

27. Socialinės tikrovės analizės gilinimas Ch.Aitmatovo pasakojime „Atsisveikinimas, Gyulsary“.

Rašytojas iš Kirgizijos dabar tinkamai atstovauja tiek savo tautai, tiek visai posovietinei literatūrai užsienyje. Pasiekimai, sąveikaujančios literatūros, vertinami pagal rašytojų, tokių kaip Ch.Aitmatovas, pasiekimus.

Baigęs šešias klases, Aitmatovas buvo kaimo tarybos sekretorius, mokesčių agentas, buhalteris ir atliko kitus darbus kolūkyje. Baigęs Dzhambulo zootechnikos mokyklą, įstojo į Kirgizijos žemės ūkio institutą. Būtent tuo metu respublikinėje spaudoje pradėjo pasirodyti būsimo rašytojo parašyti trumpi užrašai, esė, susirašinėjimai. Studijų metais Aitmatovas taip pat atlieka filologinius tyrimus, tai patvirtina straipsniai „Vertimai toli nuo originalo“, „Apie kirgizų kalbos terminologiją“. Šiame darbe jam padeda vienodai laisvos tiek gimtosios, tiek rusų kalbos žinios. Trejus metus dirbęs pagal eksperimentinę gyvulininkystės specialybę, Aitmatovas įstoja į dvejus metus aukštesnį literatūros kursą Maskvoje. Pirmuosius rašymo žingsnius Aitmatovas žengė penktajame dešimtmetyje. 1958 metais rusų kalba buvo išleista pirmoji jo knyga „akis į akį“. Vertimą iš kirgizų atliko A. Drozdovas. Ši trumpa, bet turinio šviesi istorija pasakoja apie dramatišką mūsų istorijos laikotarpį - Didįjį Tėvynės karą. Ji su skausmo ir netekties ašaromis nuriedėjo į tolimą Kirgizijos kaimą. Ji sudegino pagrindinę istorijos veikėją Seidę siaubingu ir gėdingu žodžiu: „dezertyras“.

Po studijų Maskvoje Aitmatovas dirbo respublikinėje spaudoje, o paskui - penkerius metus - kaip savo korespondentas laikraščiui „Pravda“ Kirgizijoje.

60 -aisiais rašytojas parašė istorijas „Kupranugario akis“, „Pirmasis mokytojas“, „Tuopa raudonomis skarelėmis“, „Motinos laukas“. Jie kalba apie sunkų Kirgizijos formavimąsi, apie inercijos ir išankstinio nusistatymo įveikimą, apie žmogaus dvasios pergalę.

Aštuntajame dešimtmetyje Aitmatovas toliau dirbo istorijos žanre. Pasirodo ankstyvosios gervės, pasakojančios apie sunkų karo laiką, kai paaugliai, aplenkę jaunystę, žengė tiesiai į pilnametystę. Tai daugiausia autobiografinė pasaka. Aitmatovas taip pat yra šios kartos. „Baltas garlaivis“ yra tragiška istorija apie vaikystę, sugriautą suaugusiųjų žiaurumo. Tai viena geriausių autoriaus istorijų, parašyta 1970 m.

Pradedant nuo istorijos „Atsisveikink, Gulsary!“

didvyrių likimų posūkiai, kartais tragiški likimai iškiliausia šių žodžių prasme, kai pati mirtis tarnauja žmogaus paaukštinimui.

Istorija "Atsisveikink, Tulsary!" kalba ne tik apie kai kurias svarbias socialines 40-50 metų problemas, apie to laikotarpio klaidas ir ekscesus. Daugelis to meto klaidų buvo įveiktos, pertekliai ištaisyti, tačiau literatūra turi gilesnių užduočių, užuot nurodžiusi atskiras, net reikšmingas, socialinio gyvenimo klaidas ir trūkumus.

Analizuojant istorijos herojaus "Atsisveikinimas, Gyulsary!" Herojaus socialinius ryšius. nereikėtų pamiršti istoriškai specifinės, geografiškai tiksliai nurodytos aplinkos, kurioje veikia Tanabai Bakasovas. Meninis istorijos įtikinamumas slypi tame, kad rašytojas savo talento galia sugebėjo parodyti savo šiuolaikinio žmogaus likimą, išryškindamas jame esminius socialinius pasaulio ir žmogaus santykius. istorija apie dramatišką vieno žmogaus likimą - universalus garsas.

Tana6ai Bakasovo charakterio raida vyksta koncentriniais ratais, palaipsniui plečiant gyvenimo žinias. Kapralas Bakasovas būtų daug ko neišmokęs, jei būtų likęs dirbti plaktuku Ailo kalvėje. Tai buvo ankstyvaisiais pokario metais, kai visi sovietiniai žmonės gyveno „pergalės ore, kaip duona“. Jau tada nekantraus Tanabai galvoje šmėstelėjo mintis, kaip greitai ir geriau pagerinti kaimiečių gyvenimą. Visa istorija iš tikrųjų tapo apibendrinimu; tai prasideda tais sunkiais paskutiniais klausimais, kurie paprastai kartą gyvenime, tam tikru kritiniu momentu iškyla prieš žmogų: apie gyvenimo prasmę, apie žmogaus orumą, apie veikimo laiką. Rašytojas šias dvi temas padėjo kaip meninės konstrukcijos pagrindą: žmogaus gyvenimą ir tempą.

Iš pirmųjų istorijos puslapių nubrėžti šie du veikėjai - kolektyvinis ūkininkas Tanabai Bakasov ir garsusis arklys Gyulsary. Ir visas veiksmas vystosi kaip istorija apie neramų žmogų, daužantį į aštrius gyvenimo kampus, žmogaus, kuris atlaikė laiko sunkumus. Tuo pat metu atsiskleidžia tragiška garsiojo kovotojo Gyulsary istorija, kantriai ištverianti visus likimo smūgius, lygiu žingsniu gyvenime - nuo žirgų lenktynių nugalėtojo iki vargano, varomo seno žirgo, ištempiančio nulius ant sušalusio stepių kelias šaltą vasario naktį.

Šių dviejų likimų sugretinimas rašytojui yra neišvengiamas; jų gretinimas prasideda ir baigia istoriją; jis bėga kaip įžeidžiantis susilaikymas per visus skyrius - senis ir senas arklys. Palyginimas atliekamas pagal panašumo principą ir pagal skirtumo principą. Analogija šiuo atveju būtų sausa, negyva, plokščia. Tokios idėjinės ir kompozicinės technikos menininkui reikėjo, norint pabrėžti dvasinę maniją žmogaus, neatsisakiusio savo likimo, kuris ir toliau kovoja už tikslą, kuriam atidavė visas jėgas ir geriausius savo gyvenimo metus. Kiekvienu susilaikymu autorius pabrėžia senojo piemens norą suvokti savo praeitį, suprasti praėjusius metus.

Ir pamažu didėja užsispyręs Tanabai noras tvirtinti savo nekaltumą, jo, kaip komunisto, poziciją. Senis pasipiktinęs prisimena absurdiškus savo marčios žodžius: „Žiūrėk, kodėl tau reikėjo stoti į partiją, jei jis visą gyvenimą praleido piemenyse ir piemenyse, juos senatvė išvarė ...“

Tada pokalbyje su savo žentu ir sūnumi Tanabai dar nepavyko rasti tinkamų žodžių apie save, apie savo likimą. Ir pakeliui kaip ponia, jis nėra magas, kad pamirštų nuoskaudas. Prireikė bemiegės nakties prie židinio šaltoje vasario tamsoje, greta mirštančio tempo, kad mintyse iš naujo išgyvenčiau visą savo gyvenimą, prisiminčiau savo mylimo žirgo kelią, kad galiausiai tvirtai pasakyčiau sau: „Aš vis dar reikia, aš būsiu reikalingas ... "

Finalas apskritai yra optimistiškas, tačiau kokia žmonių kančių bedugnė, proto stiprybė, nepasotinamas idealų siekis, atskleidžia rašytojas Kirgizijos bandos ir piemens Tanabai Gakasovo biografijoje, kuri krauju suplėšė šonus ir širdį kova už jo principus.

O istorijoje degančia šiuolaikine tema atskleidžiama istorija apie Kirgizijos kolektyvinį ūkininką, šiurpinantis gylis ir neišsenkantys amžini žmogaus gyvenimo klausimai.

Tanabai savo būties, savo laiko pažinimo kelią rašytojas suskirsto į du etapus. Pirmasis apima laikotarpį, kai Tanabai dirbo piemeniu, augino ir slaugė Gyulsary. Tai baigiasi dramatišku herojaus sukrėtimu, susijusiu su priverstiniu išvedžiojimu iš jo bandos, Gyulsary emaskuliacija. Antrasis Tanabai socialinės savimonės etapas yra jo kaip piemens darbas, sunki žiema liesose avių prieglaudose, susidūrimas su apygardos prokuroru Selizbajevu ir pašalinimas iš partijos.

Pirmoje istorijos pusėje Tanabai gyvena toli nuo artelio, per ganyklas varo arklių bandą, kurioje iš karto pastebėjo neįprastą tempą. Ši istorijos dalis nupiešta pagrindinėmis, šviesiomis spalvomis, tačiau jau čia, dirbdamas bandos prižiūrėtoju, Tanabai pamatė amatininkų ūkio būklę. Atšiauri žiema ir maisto trūkumas kartais vedė Tanabai į neviltį. Aitmatovas pažymi: „Arkliai šito neprisiminė, žmogus prisiminė“. Tačiau atėjo pavasaris, atnešęs žirgams šilumos, džiaugsmo ir maisto. Tais pirmaisiais metais, su banda, Tana6ai džiaugėsi savo jėgomis, jaunyste, jis jautė, kaip užaugo vaikščiojimas, kaip „iš pustrečio pusantrų metų kurgano jis virsta lieknu, stipriu eržilu“. Valgytas charakteris ir temperamentas džiugino Tanabai. Iki šiol tik viena aistra turėjo impulsą - aistra bėgti. Jis puolė tarp bendraamžių kaip geltona kometa, „kažkokia nesuprantama jėga varė jį nenuilstamai“. Ir net kai Tanabai keliavo aplink jauną arklį, mokė jį balno, Gyulsary „beveik nejautė jokio gėdos iš jo. Jam buvo lengva ir džiaugsminga nešioti raitelį ant savęs “. Tai yra svarbi smulkmena širdies ir „Tanabai“ gyvenimo prasme: abu jautėsi „lengvai ir džiaugsmingai“; jie sukėlė susižavėjimą žmonėms, kurie, matydami, kaip greitai ir tolygiai arklys bėga keliu, dūsavo: „Įdėk

ant jo kibiras vandens - ir nė lašas neišsilieja! " O senas bandos prižiūrėtojas Torgoy pasakė Tanabai: „Ačiū, gerai, aš išėjau. Dabar pamatysite, kaip pakils jūsų širdies ritmo žvaigždė! "

Tanabai tie metai buvo bene geriausi per visą pokario laikotarpį. „Pilkas senatvės žirgas jo dar laukė anapus perėjos, nors ir arti ...“ Jis patyrė laimę ir drąsų jaudulį, kai puikavosi balne ant savo širdies ritmo. Jis pripažino savo tikrąją meilę moteriai ir kiekvieną kartą, kai praeidavo pro jos kiemą, kreipdavosi į ją. Tuo metu Tanabai ir Gulysary kartu patyrė malonų pergalės jausmą Kirgizijos nacionalinėse lenktynėse - alaman -baige. Kaip prognozavo senasis arklių ganytojas Torgoy, „vaikštynės žvaigždė pakilo aukštai“. Visi apylinkėse jau pažinojo garsųjį Gyulsary. Penktasis istorijos skyrius, apibūdinantis kovotojo pergalę didžiojoje alaman-baiga, atkreipia aukščiausią žmogaus ir arklio vienybės tašką. Tai vienas geriausių Aitmatovo prozos puslapių, kuriame gyvenimo jausmo pilnatvė persmelkta aistringos kovos dramos. Po lenktynių Gyulsary ir Tanabai apėmė entuziazmo šūksnius, ir tai yra nusipelnęs pripažinimas. Ir viskas, kas nutinka širdies ritmo vedėjui ir Tanabai po jų bendros šventės, istorijoje bus įvertinti harmoningo, tikro gyvenimo požiūriu.

O tolesnių dramatiškų įvykių jau numatoma pirmoje istorijos pusėje. Šiais geriausiais savo gyvenimo metais, džiaugdamasis augančiu ritmu, Tanabai dažnai klausinėjo savęs ir savo draugo, kolūkio pirmininko Choro Sayakovo, apie artelių ekonomikos reikalus, apie kolūkiečių padėtį. Išrinktas į Audito komisijos narius, Tanabai dažnai stebėjosi, kas vyksta aplinkui. Kadangi širdies riteris turėjo „aistrą bėgti“, taip ir Tana

Bai dažnai buvo nekantrus. Choro draugas jam dažnai sakydavo: „Tu nori žinoti, Tanabai, kodėl tau nesiseka? Iš nekantrumo. Golly. Viskas tau anksčiau ir greičiau. Nedelsdami duokite pasaulio revoliuciją! Kokia revoliucija, eilinis kelias, pakilimas iš Aleksandrovkos, ir tada tu negali to pakęsti ... O ką tu gauni? Nieko. Vis tiek sėdi ten, viršuje, laukdamas kitų “.

Tačiau Tanabai yra nekantrus, karštas, karštakošis. Jis matė, kad padėtis kolūkyje yra bloga, „kolūkis buvo skolingas, o banko sąskaitos buvo areštuotos“. Tanabai dažnai ginčijosi su savo bendražygiais kolchozo biure, klausinėdami: „kaip sekasi ir kada pagaliau prasidės toks gyvenimas, kad valstybė turėtų ką duoti ir kad žmonės nedirbtų už dyką“. „Ne, taip neturėtų būti, bendražygiai, kažkas čia ne taip, čia yra kažkoks trūkumas, - sakė Tanabai. - Nemanau, kad taip turėtų būti. Arba mes pamiršome, kaip reikia dirbti, arba jūs neteisingai mus vedate “.

O prieš karą Tanabai buvo aktyvus komunistas, o perėjęs frontą, žinodamas pergalės prieš fašizmą laimę, augo dvasiškai ir morališkai. Taip jautėsi visi jo kaimiečiai. Ne veltui pirmininkas Choro, galvodamas apie tai, kaip „pakelti ekonomiką, pamaitinti žmones ir įgyvendinti planus“, pastebi pagrindinį savo tautiečių dvasinio tobulėjimo procesą: „Ir žmonės nėra vienodi, jie nori gyventi geriau ... "

Tanabai vis dar negali pasakyti, kas yra reikalas; jis tik abejoja, ar kolūkio ir rajono vadovai dirba teisingai. Jis jaučia nerimą ir asmeninę atsakomybę už bendros priežasties likimą. Jis turėjo savo „ypatingų“ nerimo ir nerimo priežasčių “. Jie yra labai svarbūs tiek norint suprasti istorijos veikėją, tiek suprasti viso kūrinio socialinę prasmę. Artelio reikalai mažėja. Tanabai pamatė, kad kolūkiečiai „dabar tyliai iš jo juokiasi ir, pamatę jį, žvelgia įžūliai į veidą: na, kaip, sakoma, viskas? Gal vėl imsitės kulakų atėmimo? Tik pas mus dabar paklausa maža. Kur sėdėsi, ten ir išlipsi “.

Tokios yra socialinės ištakos asmeninei senojo arklių ganytojo dramai, kuri perauga į milijonų sąžiningų valstiečių, tikinčių socialistiniu bendradarbiavimu kaime, dramą ir skausmingai patiriančius zigzagus bei kolektyvinio žemės ūkio sutrikimus.

Ir jei pažvelgsite į žmogaus požiūrį, nesunku pastebėti, kad pokario ekonomikos atkūrimo nesėkmės ir sunkumai tapo asmeniški, o šimtų tūkstančių valstiečių, tokių kaip Tanabai, problemos buvo atsidavusios socializmo idealai. Atotrūkis tarp padidėjusios žmonių sąmonės ir sunkių aplinkybių atrodys dar aštresnis. Taip atrodo Tanabai Bakasov dramos ekspozicija. Sunkiausi šios dramos veiksmai dar laukia. Iki šiol jis daug ką vertina netiesiogiai, remdamasis širdies stimuliatoriaus padėtimi. Taigi jis susitinka su nauju pirmininku, remdamasis jo požiūriu į Gyulsary. Ir kai iš naujo pirmininko ateina rašytinis įsakymas (gana būdinga, kad parašas po įsakymu yra neįskaitomas), kad įstumtumėte tempą į kolūkio arklidę, Tanabai nujaučia artėjančią nelaimę. Gyulsary atimamas iš bandos, bet jis atkakliai vėl bėga į bandą, pasirodęs priešais Tanabai su virvės gabalais ant kaklo. Ir tada vieną dieną vaikščiojantis vaikščiojo su kaltinės geležies pančiais - rąstu ant kojų. Tanabai negalėjo pakęsti tokio elgesio su savo mylimuoju arkliu, jis išlaisvino jį iš pančių ir, perdavęs Gyulsary jaunikiams, grasino naujajam pirmininkui „sudaužyti galvą spiečiu“.

Devintame skyriuje įvyksta įvykis, kuris nutraukia buvusį laisvą Gyulsary gyvenimą: stimuliatorius yra išmaskuotas. Tokio kilmės eržilo kaip Gyulsary iškėlimas reiškė didelį nuskurdimą ir genetinės kolūkio arklių veislės šakos susilpnėjimą, tačiau kolūkio pirmininkas Aldanovas galvojo ne apie ekonominius interesus, o apie savo išorinį prestižą: norėjo parodyti jojimą. garsus širdies riteris. O anksčiau, prieš šią baisią operaciją, santykiai tarp žirgo ir pirmininko buvo blogi: Gyulsary negalėjo pakęsti fuselio kvapo, kuris dažnai sklido iš naujo pirmininko. Jie sakė, kad „jis yra kietas žmogus, jis nuėjo pas 6 didelius viršininkus. Jau per pirmąjį susitikimą jis perspėjo, kad aplaidžiai nubaus griežtai, o už tai, kad nesilaiko minimumo, grasino kreiptis į teismą ... “Tačiau pirmininkas pirmą kartą pasirodo arklio kastracijos scenoje. . Aldanovas „stovi svarbiai, ištiesęs storas trumpas kojas į plačius jojamus bridžus ... Vieną ranką uždėjo ant klubų, kita sukioja sagą ant tunikos“. Ši scena yra viena iš ryškiausių savo įgūdžių, savo tiksliu psichologiniu piešiniu. Stiprūs, sveiki žmonės atlieka žiaurų, nepateisinamą jokiais ekonominiais sumetimais, kilnaus, talentingo arklio emuliacijos operaciją. Operacija atliekama saulėtą saulėtą dieną, žaidimo metu skamba vaikiška daina ir ypač kontrastuoja su niūriais žmonių, nusprendusių nuraminti maištaujantį arklį, planais. Kai jis buvo numestas ant žemės, tvirtai surištas su lazonais ir sutraiškytas ant kelių, tada pirmininkas Aldanovas pašoko, nebijodamas ramybės, „pritūpė prie lovos galvos, apipylė jį vakarykščiu fuselio kvapu ir nusišypsojo. neapykanta ir triumfas, tarsi prieš jį gulėtum ne arklys, o žmogus, jo priešas nuožmus “. Vyras vis dar tupėjo priešais save, žiūrėjo ir kažko laukė: „Ir staiga aštrus skausmas įpūtė šviesą širdies ritmo akyse“,-įsiliepsnojo ryškiai raudona liepsna ir iškart tapo tamsu, juoda-juoda. . "

Žinoma, tai yra Gyulsary nužudymas. Neatsitiktinai žirgo emuliavime dalyvavęs sykofantas Ibrahimas, trindamas rankas, sakė: „Dabar jis niekur nebėgs. Viskas - bėk. " O tokiam arkliui nebėgti - tai negyventi. Nepagrįsta Gyulsary operacija paskatino Tanabai pradėti naujas liūdnas kalbas apie pirmininką Aldanovą ir kolūkio reikalus. Jis žmonai pasakė: „Ne, man vis dar atrodo, kad mūsų naujasis pirmininkas yra blogas žmogus. Širdis jaučia “. Apmąstymas prasideda nuo tiesioginio, artimo Tanabai proto santykio su stimuliatoriumi. Po vakarienės, besisukantis ratu aplink bandą stepėje, Tanabai bando atitraukti dėmesį nuo niūrių minčių: „Gal tikrai negali taip teisti žmogaus? Kvailas, žinoma. Nes turbūt todėl, kad senstu, nes visus metus vedžioju bandą, nieko nematau ir nežinau “. Tačiau Tanabai negali atitrūkti nuo abejonių, nuo nerimą keliančių apmąstymų. Jis prisiminė: „kaip jie kažkada kūrė kolūkį, kaip žadėjo žmonėms laimingą gyvenimą ... Na, iš pradžių jie gerai išgydė. Jie būtų dar geriau išgiję, jei ne šis prakeiktas karas “. Ir ar tai tik apie karą? Juk nuo karo praėjo daug metų, ir mes „visi taisome ekonomiką kaip sena jurta. Jei uždengsite jį tam tikroje vietoje, kitoje atsidarys skylė. Iš ko? "

Ganytojas artėja prie rimčiausio savo apmąstymų momento, jis vis dar drovisi prieš neaiškias spėliones, stengiasi atvirai kalbėti su savo draugu Choro: „Jei aš sutrikęs, tegul sako, bet jei ne? Kas tada? "

Užsispyrusi, atkakli mintis kankina Tanabai širdį ir protą; jis tikras tik dėl vieno dalyko: „Taip neturėtų būti“, bet kaip turėtų būti, jis nedrįsta iš karto pateikti, vis tiek remiasi rajono ir regiono vadovais: „Yra išmintingų žmonių ...“ . Tanabai prisimena, kaip 30 -aisiais atvyko regiono atstovai, iš karto nuvyko pas kolūkininkus, aiškino, patarė. „O dabar jis ateis ir šauks į biuro pirmininką, bet jis visai nekalba į kaimo tarybą. Partijos susirinkime jis vis daugiau kalbės apie tarptautinę situaciją, o situacija kolūkyje neatrodo toks svarbus dalykas. dirbk, duok mums planą ir viskas ... “

Atrodo, kad Tanabai jaučia žmonių, kurie „tik klausia:„ Na, štai tu, vakarėlio žmogus, įkūrėte kolūkį - labiausiai ištraukėte gerklę, paaiškinate mums, kaip visa tai, nuomonę? Ką tu jiems sakai? " Ką jis galėtų pasakyti, ką nerami arklių banda galėtų jiems atsakyti, jei viskas jam buvo neaišku, jo partinei sąžinei? Pavyzdžiui, „kodėl kolūkis atrodo ne tavo, kaip anuomet, o kaip svetimas? Tada susirinkimas nusprendė, koks įstatymas. Jie žinojo, kad patys priėmė įstatymą ir turi jį vykdyti. O dabar susitikimas yra ne kas kita, kaip tuščios kalbos. Niekas nėra sveikas prieš tave. Atrodo, kad kolūkį valdo ne patys kolūkiečiai, o kažkas iš išorės. Jie sukasi, sukioja ūkį šitaip, tada taip, bet nėra prasmės “.

Čia prasideda moralinių klausimų sfera.

Prieš išvykdamas į naują klajoklių stovyklą, jis vis sukrėtė smegenis dėl sunkių klausimų, bandydamas suprasti, „kas čia per laimikis“. Vienuolikto skyriaus pabaigoje Tanabai veja savo bandą per didelę pievą, pro negalavimą, ir kai pamatė savo mylimo Byubyuzhano namą, kuriame jis paprastai užsukdavo į savo širdies ritmą, bandos širdis suskaudėdavo: „Dabar buvo nė viena moteris ar širdies ritmas Gyulsary jam. Dingo, viskas jau praeityje, ta pora pavasarį ūžė kaip pilkų žąsų pulkas ... “

Čia jau antrą kartą pasakojime pasirodo graži kirgizų daina apie baltą kupranugarį, netekusį kupranugario. Pirmą kartą šią liūdną dainą Tanabai dainavo jo žmona Dasaidar, kai laikrodis buvo atimtas iš jų ir įdėtas į arklidę. Klausydamasis senovės klajoklių muzikos, Tanabai susimąstė apie savo jaunystę, ir vėl pamatė savo senstančioje žmonoje „išblyškusią merginą su kasomis ant pečių“, prisiminė „jauną jauną“ ir buvusį artumą su ta mergina, jis įsimylėjo jos dainas, už tai, kad ji groja temir-komuz ... Vėliau, paskutiniuose skyriuose, į šį liūdno ritmą bus įpintos liūdniausios, tragiškiausios širdies ir jo šeimininko gyvenimo natos, mąsli melodija. Ir čia yra liaudies meno magija: viskas, kas nutiko Tanabai ir Gyulsary, senovinėje kirgizų dainoje randa savotišką emocinį išėjimą, katarsį, atskleidžiantį skaitytojui amžiną žmogaus kančios gelmę, padedančią teisingai suvokti dramatišką. istorijos scenos. O sistemą „žmogus ir socialinė aplinka“, kurią tyrinėja rašytojas, logiškai papildo bendresnės kategorijos - „žmogus ir aplinka“, „žmogus ir pasaulis“. Tuo pačiu metu meninių tyrimų socialinės gairės - ne reiškia ištirpęs, neatšauktas; jie išsirikiuoja sudėtingesnėje perspektyvoje - laikinoje ir dvasinėje.

Taip atrodo pirmasis Tanabajaus Bakasovo socialinės įžvalgos etapas. Tada Tanabai teko į pasaulį pažvelgti tiesiogiai ir tiesiogiai. Ir, persikėlęs į antrąją „seno žmogaus ir seno arklio“ gyvenimo istorijos pusę, skaitytojas mano, kad į pirmą planą iškyla žmogaus, kuris susidurs su dideliais gyvenimo išbandymais, socialinio brendimo tema.

Kitas istorijos herojaus dvasinės evoliucijos etapas prasideda griežtai, įtemptai: „Tų metų rudenį Tanabai Bakasov likimas staiga apsisuko“. Ganytojas tapo piemeniu. Žinoma, „su avimis bus nuobodu“. Bet - partijos užduotis, komunisto pareiga, Tanabai šie žodžiai apima visą jo gyvenimą. Taip, ir vakarėlio organizatorius Choro nuoširdžiai sako savo senam draugui: „Aš negaliu tau padėti, Tanabai“.

Prieš siųsdamas savo herojų į sunkiausią išbandymą, rašytojas atkreipia keletą vilčių keliančių kolūkio gyvenimo bruožų: artelis gavo naują automobilį, kuriami rimti planai auginti gyvulininkystę, ypač avių veisimą. Tanabaja džiaugiasi, kad kolūkyje reikalai šiek tiek pagerės, kad jis vyksta į gyvulių augintojų susitikimą regioniniame centre, kur turi kalbėti ir labai įsipareigoti. Tiesa, jis dar nebuvo matęs avių ir piemens, jo padėjėjų ir globojamų jaunųjų piemenų. Tačiau jis jaučia, kad artėja kažkokie pokyčiai. Ganytojo darbas Kirgizijos kolūkyje yra vienas sunkiausių. Todėl, eidamas į savo pulkus, Tanabai nesitikėjo lengvos sėkmės.

Prieš siųsdamas savo herojų į kalnus, į avių bandas, rašytojas vėl parodė savo artimą draugą, vakarėlių organizatorių Choro ir vaikštantįjį Gyulsary. Karčios nuojautos atsiranda, kai vėl jas sutinki. Senas draugas, vakarėlio organizatorius Choro įtikino Tanabai kalbėti gyvulių augintojų susirinkime, prisiimti nepagrįstus įsipareigojimus ir nepatarė jam sakyti „nieko daugiau“ - tai, kas virė jo sieloje. Su gėda prisiminęs savo pasirodymą Tanabai stebėjosi, kad Choro tapo toks atsargus. Tanabai jautė: kažkas Choro „pasikeitė, kažkaip pasikeitė ... išmoko apgauti, atrodo ...“ Ir Gyulsary? Tanabai nematė jo bėgančio. Pasakotojas parodo širdies ritmo šalininką, važiuojantį iš Choro iš regioninio centro į gimtąjį kaimą, o pirmosios frazės apie vargstantįjį kelia nerimą, o vėliau ir stebina: arklys raitė kanopas vakariniu keliu, kaip važiuojantis automobilis. Iš visos praeities jis turi tik vieną aistrą bėgti. Visa kita jau seniai mirė jame. Jie jį nužudė, kad jis pažintų tik balną ir kelią “. Nuo šiol Gyulsary nebebus susirūpinęs, valingas, stengsis įvykdyti savo impulsus ir norus. Dabar jis neturės jokių impulsų, norų. Jame žūva gyvas, nepaprastas arklys.

Ganytojo galva buvo pripildyta įkyrių klausimų: „Kodėl visa tai? .. Kodėl mes auginame avis, jei negalime jų išgelbėti? Kas dėl to kaltas? PSO?" Pirmasis pavasaris gimdoje ota piemeniui kainavo brangiai.

re. Tanabai tapo pilkas ir daugelį metų sensta. O bemiegėmis naktimis, kai Tanabai dūsta nuo skaudžių ir karčių minčių, „jo sieloje kilo tamsus, baisus pyktis. Ji pakilo, uždengdama akis juoda neapykantos tamsa dėl visko, kas čia vyksta, už šią pražūtingą avių lopinę, už avis, už save, už savo gyvenimą, už viską, dėl ko jis čia kovojo, kaip žuvis ant ledo “.

Paskutinė būsena - nuobodumas, abejingumas - Tanabai gali būti baisiausia. Neatsitiktinai rašytojas būtent šiame skyriuje pateikia 6 -ąją savo herojaus diagramą, kuri parodo kraštutinius Tanabai neigiamo kolūkio tvarkos neigimo laipsnius. Tanabai biografija, jo charakteris taip pat pateikiami lyginant su vyresniojo brolio Kulubai charakteriu. Kartą jaunystėje abu dirbo pas tą patį savininką, o jis juos apgavo, nieko nemokėjo. Tada Tanabai atvirai pagrasino savininkui: „Aš tai atsiminsiu, kai užaugsiu“. Tačiau Kulubai nieko nesakė, jis buvo protingesnis ir labiau patyręs. Jis norėjo „pats tapti savininku, įsigyti galvijų, gauti žemės“. Tada jis pasakė Tanabai: „Aš būsiu šeimininkas - niekada neįžeisiu darbininko“. Ir kai prasidėjo kolektyvizacija, Tanabai visa širdimi priėmė artelių valdymo idėjas. Kaimo tarybos posėdyje buvo aptarti kitų kaimo gyventojų sąrašai. Ir, pasiekę Tanabajevo brolio - Kulubai vardą, kaimo tarybos nariai ginčijosi. Choro abejojo, ar būtina atsikratyti Kulubai? Juk jis pats yra iš vargšų. Jis neužsiėmė priešiška agitacija.Jaunas, ryžtingas Tanabai per tuos metus kapojo nuo peties. - Tu visada abejoji, - atkirto jis Choro, - bijai, kad negerai. Kadangi jis yra sąraše, tai reiškia kumštį! Ir jokio gailestingumo! Dėl sovietų valdžios aš nesigailėsiu savo paties tėvo “.

Šį Tanabai poelgį pasmerkė daugelis kolegų kaimo gyventojų. Pasakotojas jam taip pat nepritaria. Kulubų darbštumas ir darbštumas, pasirengimas atiduoti visą savo namų ūkį kolūkiui buvo žinomas alkanams. Tada žmonės atsitraukė nuo Tanabai ir balsuodami už jo kandidatūrą pradėjo susilaikyti: „Taip po truputį jis metė turtą“. Ne be reikalo po to, kai Tanabai prisiminimai apie jo susirėmimą su broliu Kulubai, rašytojas vėl sugrąžina savo herojui į karčias mintis apie tai, kas nutiko kolūkiui ir kodėl artelių ekonomika sumažėjo. „O gal jie suklydo, pasuko neteisingai, neteisingai? - pagalvojo Tanabai, bet tuoj pat sustojo: - Ne, taip neturėtų būti, neturėtų! Kelias buvo teisingas. Kas tada? Pasiklydote? Pasiklydote? Kada ir kaip tai atsitiko? " Tanabai nesilaikė jo apžvalgų. Kaimenėje buvo didelių nuostolių. Ryšium su „Baltųjų akmenų“ kolūkio piemens Tanabai Bakasov byla renkasi rajono partijos komiteto biuras. Chingizas Aitmatovas rašo psichologiškai išsamius žmonių, kurie turėtų tirti Tanabai bylą, portretus. Tarp jų - komjaunimo rajono komiteto sekretorius Kerimbekovas, veržlus, tiesioginis, sąžiningas žmogus, kuris karštai pasisakė gindamas piemenį ir pareikalavo nubausti Segizbajevą už Tanabai įžeidimą. Vienas ar du potėpiai parodo kolūkio pirmininką Aldanovą, kuris atkeršijo Tanabai už seną grasinimą „užmušti galvą spiečiu“ už tempą. Su skausmu širdyje pasakotojas aprašo vakarėlio organizatoriaus Choro Sayakovo elgesį biure: jis patvirtino faktinį prokuroro memorandumo tikslumą ir norėjo paaiškinti dar ką nors, apginti Tanabai, tačiau sekretorė nutraukė Choro kalbą, ir jis nutilo. Tanabai buvo pašalintas iš partijos gretų. Kai jis išklausė jam pareikštus kaltinimus ir pasibaisėjo. Perėję visą karą, jie „neįtarė, kad širdis gali rėkti tokiu šauksmu, kaip dabar rėkia“. Segizbajevo pranešimas pasirodė daug baisesnis už jį patį. Negalite atsispirti prieš ją su šakute rankose “.

Rajono komiteto biuro posėdžio, vėlesnės Tanabai kelionės į rajono komitetą ir regioninį komitetą scenose rašytojas parodo, kad istoriją kuria gyvi žmonės, turintys savo charakterį, aistras, dorybes ir silpnybes. Tūkstantis atsitiktinių aplinkybių turėjo įtakos klausimo apie Tanabai, apie jo likimą sprendimui.

Istorijos pabaigoje, kai Tanabai palaidojo Choro Sayakovą, kai nebebuvo jokios vilties peržiūrėti neteisingą apygardos komiteto sprendimą išmesti iš partijos, senovės kirgizų dejonės skamba didžiajam medžiotojui Karaguliui, kuris neapgalvotai viską sunaikino kad „atėjo gyventi ir daugintis“: „Jis pertraukė visą žaidimą kalnuose. Karalienės negailėjo nėščiųjų, negailėjo mažų jauniklių. Jis išnaikino Pilkosios ožkos bandą, pirmąją ožkų rasės motiną. Ir jis net pakėlė ranką į senąją Pilkąją Ožką, o pirmąją - į Pilkąją Ožką. Ir ją prakeikė: ožka paėmė jį į neprieinamas uolas, iš kur nebuvo išėjimo, ir su šauksmu pasakė didžiajam medžiotojui Karaguliui: „Tu neišeisi iš savo namų amžinai ir niekas negali tavęs išgelbėti. Tegul tavo tėvas verkia dėl tavęs, kaip aš verkiu dėl savo nužudytų vaikų, dėl prarastos šeimos “. Didžiojo medžiotojo Karagulio verksmo prasmė yra daugialypė. Kai Tanabai buvo pašalintas iš partijos, jis „pasidarė nesaugus, jautėsi kaltas visų akivaizdoje. Kažkaip užmigau “. Ir štai kas yra nuostabu: kaip žmonės tais laikais reagavo į Tanabai. Vienoje frazėje - „niekas nedūrė jam akių“ - rašytojas privertė jį pajusti neišmatuojamą žmonių dosnumą savo sūnums, kurie gali klysti, bet ir pripažinti jų klaidas.


28. Moralinių idealų patvirtinimas Ch.Aitmatovo istorijoje „Motinos laukas“.

Čingizas Aitmatovas stengiasi įsiskverbti į slapčiausias gyvenimo paslaptis, jis neaplenkia aktualiausių XX a.

„Motinos laukas“ tapo artimu realizmui kūriniu, jis pažymėjo perėjimą

rašytojas iki griežčiausio realizmo, kuris savo brandą pasiekė apsakymuose „Atsisveikink, Gyulsary!“. (1966), „Baltas garlaivis“ (1970), „Ankstyvosios gervės“ (1975), romane „Audros stotelė“ (1980).

Istorijos judėjimas, reikalaujantis iš atskiro žmogaus dvasinio atkaklumo ir neprilygstamos ištvermės, kaip ir „Pirmasis mokytojas“, toliau užėmė rašytoją „Motinos lauke“ - viename tragiškiausių Chingizo Aitmatovo kūrinių.

Istorija prasideda ir baigiasi žodžiais apie anūką Zhanbolotą. Ir tai ne tik kompozicinė technika Tolgonų monologui įrėminti. Jei prisimintume, kad Alimanas, Zhanboloto motina, taip pat praeina visą istoriją ir kartu su Tolgonai yra Motinos lauko herojė, tada rašytojo ketinimas tampa aiškesnis. Moterų -motinų likimas - Tolgogai, Almanas - rašytoją domina.

Situacija yra ekstremali, labai dramatiška: mirties akivaizdoje žmogus dažniausiai prisimena, kad negalima pasiimti su savimi į kapą. Ši intensyvi drama iš karto atkreipia mūsų dėmesį į senuosius Tolgonai. Be to, sritis, su kuria ji kalba, taip pat teigia, kad „žmogus turi išsiaiškinti tiesą“, net jei jam tik dvylikos metų. Tolgonai tik bijo, kaip berniukas sugebės suvokti šiurpią tiesą: „ką jis pagalvos, kaip pažvelgs į praeitį, ar pasieks tiesą savo protu ir širdimi“, ar neatsuks nugaros į gyvenimą. šią tiesą.

Mes dar nežinome, apie kokį berniuką mes kalbame, kurį jis atvedė į senuosius Tolgonai, mes tik žinome, kad ji yra vieniša ir kad šis vienas berniukas gyvena su ja, pasitikintis ir išradingas, o jam senas Tolgonai “ atverk jam akis “.

Rašytojas vienos kirgizietės Tolgonai Suvankulovos likimą tyrinėja pusę amžiaus - nuo dvidešimtmečio iki šių dienų. Istorija sukurta kaip senos akenšinos monologas, kuris vienas su Motina Žemė prisimena ilgą, sunkų gyvenimą.

Tolgonai prasideda nuo vaikystės, kai ji saugojo pasėlius basomis, gauruotomis merginomis,

Laimingos jaunystės nuotraukos pasirodo pasikeitusios senųjų Tolgonų prisiminimuose.

Laimingų akimirkų aprašymą Aitmatovas laiko ant romantiško ir tikroviško suvokimo ribos. Štai Suvankulo glamonės aprašymas: „Suvankulis kieta, kieta, tarsi ketaus ranka tyliai glostė mano veidą, kaktą, plaukus ir net per jo delną girdėjau, kaip jo širdis smarkiai ir džiaugsmingai daužosi“.

Rašytoja neaprašo prieškario Tolgonų gyvenimo detalių, nematome, kaip auga jos trys sūnūs. Aitmatovas tik nutapo sceną, kai į kolūkio lauką atėjo pirmasis traktorius, ant žemės pasiaukojantis kolektyvinis darbas, Suvankulovų šeimoje pasirodė graži mergina Alimana, tapusi jos vyriausiojo sūnaus Kasimo žmona. Autoriui svarbu perteikti laimingą prieškario socialistinio kaimo atmosferą, kurioje išsipildė kaimo darbuotojų svajonės. Karo išvakarėse, vakare, Tolgonai su vyru grįžo iš darbo, pagalvojo apie augančius sūnus, apie skraidančius metus ir, žiūrėdamas į dangų, pamatė Šiaudininkų kelią, Paukščių taką, „kažkas drebėjo mano krūtinė"; ji prisiminė: „ir tą pirmą naktį, ir mūsų meilę, ir jaunystę, ir tą galingą grūdų augintoją, apie kurį svajojau. Taigi, viskas išsipildė, - linksmai mąsto moteris, - viskas, apie ką svajojome! Taip, žemė ir vanduo tapo mūsų, arėme, sėjome, kulėme savo javus - vadinasi, išsipildė tai, apie ką galvojome pirmą naktį “.

Karas paprastam kirgizui sukelia smūgį po smūgio: trys jos sūnūs ir jos vyras eina į frontą. Autorė vaizduoja tik atskirus herojės sunkaus karinio gyvenimo epizodus, tačiau tai yra tos akimirkos, kai kančios su nauja jėga užgriuvo Tolgonai, o jos siela sugėrė naują skausmą ir kančią. Tarp tokių epizodų yra trumpalaikis Tolgonų ir Alimano susitikimas su Maselbeku, kuris, kaip karinio traukinio dalis, nuskubėjo pro stotį, nespėjęs jiems ištarti dviejų žodžių ant kodo ir mesti kepurę mamai. Įnirtingai skriejantis traukinys ir trumpą akimirką jauno Maselbeko veidas: „Vėjas suraukė plaukus, jo apsiausto atvartai daužėsi kaip sparnai, o jo veide ir akyse - džiaugsmas, liūdesys, apgailestavimas ir atleidimas ! " Tai viena iš labiausiai jaudinančių istorijos scenų: mama, bėganti iš geležinio traukinio, motina ašarodama ir dejuodama apkabina šaltą plieninį bėgelį; - Ratų girgždėjimas ėjo vis toliau ir toliau, o tada nutilo. Po šio susitikimo Tolgonai grįžo į gimtąjį kaimą „geltonai, nuskendusiomis, išsekusiomis akimis, kaip po ilgos ligos“. Rašytojas pastebi išorinius senos moters veido pokyčius labai taupiai, viena ar dviem frazėmis-Tolgonų pokalbyje su motina žeme arba su savo uošve. Liūdnai pastebima, kaip žili plaukai trenkė Tolgonai į galvą, kaip ji išėjo, sukandusi dantis. Tačiau ji net neįsivaizdavo, kokie išbandymai jos laukia ateityje: trijų sūnų ir vyro mirtis, vaikų ir moterų badas, beviltiškas bandymas surinkti paskutinius kilogramus sėklų iš badaujančių šeimų ir, nepaisant visus kolūkio chartijos nurodymus ir karo laikų reikalavimus, planui pasėti nedidelę indėlio dalį, kad palengvintų kaimo gyventojų kančias.

Kariško, pusbadžio kaimo paveikslai „Motinos lauke“ yra vieni geriausių sovietinės daugiatautės prozos puslapių, skirtų nesavanaudiškam moterų, senų žmonių ir paauglių darbui sunkiais laikais. Tolgonai nuėjo į kiemus paprašyti saujos sėklų, kad pasėtų papildomą žemės plotą savo tautiečiams. Surinkau 2 maišus. O juos pavogė dezertyras su draugais ... Kaip pažvelgti žmonėms į akis? Sunku įsivaizduoti sunkesnius išbandymus, kuriuos rašytojas siūlo savo herojams „Mamos lauke“.

Populiarus požiūris į vykstančius tragiškus įvykius pirmiausia išreiškiamas simboliniame Tolgonų dialoge su motina žeme, su motinos lauku, dialogu, kuris iš esmės veda istoriją, emociškai paruošdamas skaitytoją artėjančiam prisiminimų pristatymui. numatant įvykius. Istorija prasideda ir baigiasi dialogu su motina žeme. Žemė moka tylėti supratusi, su skausmu stebi, kaip Tolgonai keičiasi ir sensta. Tik akimirką ji pamatė vidurinį Masel-beko sūnų riaumojančiame kariniame traukinyje, skrendantį pro stotį, pro Tolgonai ir Alimaną, žemė pastebi: „Tu tada tylėjai, atšiaurus. Tyliai atėjo čia ir išėjo, sukandusi dantis. Bet man buvo aišku, mačiau tai savo akyse, kiekvieną kartą tau vis sunkiau “. Motinos laukas kenčia nuo žmonių karų, jis nori, kad žmonės dirbtų taikiai, paversdami mūsų planetą nuostabiais žmonėmis. Kartu su žmonėmis motinos laukas Ch. Aitmatovo istorijoje džiaugėsi Pergalės dieną, tačiau žemė labai tiksliai nustato sudėtingą tų dienų išgyvenimų emocinį toną: „Aš visada prisimenu tą dieną, kai jūs sutikote karius iš fronto, bet Aš vis dar negaliu pasakyti Tolgonai, kas buvo daugiau - džiaugsmas ar liūdesys “. Tai buvo tikrai širdį veriantis vaizdas

Ščė: minia kirgizų moterų, vaikų, senų žmonių ir neįgaliųjų stovėjo kaimo pakraštyje, sulaikę kvapą ir laukė, kol kareiviai grįš po pergalės. „Kiekvienas tyliai galvojo apie savo, nulenkdamas galvą. Žmonės laukė likimo sprendimo. Visi savęs klausė: kas grįš, kas ne? Kas lauks, o kas ne? Nuo to priklausė gyvenimas ir tolesnis likimas “. O kelyje pasirodė tik vienas kareivis su apsiaustu ir per petį mėtytu maišeliu. „Jis artėjo, bet niekas iš mūsų nepajudėjo. Žmonių veidai buvo sutrikę. Mes vis dar laukėme kažkokio stebuklo. Negalėjome patikėti savo akimis, nes tikėjomės ne vienos, o daugelio “.

Sunkiausiais metais „žmonės neišsiskirstė, jie liko žmonėmis“, - prisiminė Tolgonai. „To meto moterys dabar yra senos moterys, vaikai jau seniai yra šeimų tėvai ir motinos, tiesa, jos jau pamiršo tas dienas, ir kiekvieną kartą, kai jas matau, prisimenu, kokios jos buvo tada. Jie stovi prieš akis tokie, kokie buvo - nuogi ir alkani. Kaip jie tada dirbo, kaip laukė pergalės, verkė ir drąsos. Pagal kirgizų paprotį nėra įprasta iš karto pranešti žmogui liūdnas naujienas; aksakaliai nusprendžia, kuriuo momentu bus taktiškiau pranešti apie nelaimę, ir pamažu tam paruošia žmogų. Šiame žmonių rūpestyje atsispindi senas protėvių savisaugos instinktas, kuris įgavo visos šalies užuojautą, atjautą, kuri tam tikru mastu malšina aukos psichinį skausmą ir nelaimę. Chingizas Aitmatovas du kartus aprašo bendro sielvarto scenas - kai buvo pranešta apie Suvankulo ir Kasimo mirtį ir kada buvo gautas paskutinis Maselbeko laiškas. Pirmuoju atveju į Tolgonų lauką ateina aksakas ir paima ją, padeda žodžiu, padeda nusileisti gimtajame Teisme, kur jau susirinko minia kaimiečių. Tolgonai užplūsta baisi nuojauta, „jau mirusi“, lėtai eidama namo link. Tyliai moterys greitai priėjo prie jos, paėmė už rankų ir papasakojo apie baisias naujienas.

Žmonės ne tik užjaučia, bet ir aktyviai kišasi į įvykius, išlaikydami orumą ir sveiką protą. Po karo, kai dezertyras Jenshenkul buvo teisiamas už bėgimą iš fronto, už pavogtus našlės kviečius. Kitą rytą dezertyro žmonos kaime nebebuvo. Pasirodo, naktį kolegos kaimo gyventojai atėjo pas Jenshenkul žmoną, susikrovė į vežimus visas jos prekes ir pasakė: „Eik, kur nori. Jūs neturite vietos mūsų kaime “. Šiuose šiurkščiuose paprastuose žodžiuose yra populiarus dezertyro ir jo žmonos pasmerkimas, gilus Tolgonai ir Alimano sielvarto supratimas.

Pagal talentingo menininko plunksną maža žilaplaukė moteris nuobodžiomis akimis virsta simboliniu herojiškų, kantrių, išmintingų žmonių, tiksliau, mūsų sovietų moterų, nešusių karo naštą, įsikūnijimu. . Išoriškai ji išlieka ta pati Tolgonai, tyli, žilaplaukė, su augalu rankose, stovi viena lauke ir galvoja apie savo gyvenimą, tačiau dvasinis vaizdo turinys istorijos pabaigoje yra nuostabus: senieji Tolgonai sukelia susižavėjimą, susižavėjimą. Toks yra epinio personažo žavesys. Jis kyla natūraliai, organiškai ir visiškai atitinka rašytojo ketinimą. Būdamas keturiolikmetis paauglys, karo metais aplink save matė daug tokių kaip Tolgonai ir Alimanas, gražias, didvyriškas moteris, prisiėmusias nepagrįstą darbo naštą.

Epiliniame kirgizų prozininko pasakojime dažniausiai dominuoja objektyvi būtinybė, „karaliauja likimas“, kaip praėjusiame amžiuje tai išreiškė vokiečių filosofai. Ši objektyvi vykstančių įvykių būtinybė, nulemta istorinės žmonių egzistencijos, dominuoja tokiuose Aitmatovo darbuose kaip „Pirmasis mokytojas“ ir „Motinos laukas“.

Išmintingi, seni Tolgonai ilgą laiką abejoja, ar sugebės pilnai ir teisingai papasakoti savo anūkui Žanbolotui apie jo motiną, apie jos tragišką likimą.

Pasakojimas „Motinos laukas“ yra ne tik odė didvyriškiems karo laikų grūdų augintojams, kitaip tariant, nesavanaudiško Tolgonų charakterio atskleidimas. Rašytojo planas yra sudėtingesnis: lygiagrečiai Tolgonų likimui per visą istoriją, autorius tyrinėja Alimano istoriją,

kuris taip pat yra motinos likimas, likimas sulaužytas, sugadintas žiaurių karo pasekmių.

Senieji Tolgonai, likę be vyro ir trijų sūnų, vis dėlto atlaikė, atlaikė sunkiausius karo ir pokario metus; dvasinę ir moralinę ištvermę, kurią ji sukūrė per dešimtmečius gyvenant kartu su paveiktu tikru komunistu Suvankuliu.

Jauna gražuolė Alimam, neužkietėjusi gyvenimo kovoje, iš vidaus palūžo, o jos mirtis - žinoma, atsitiktinė - tapo šiurkščiu šalto didžiojo pasaulio, kuriame siautėjo karas, priminimu, sklaidė ir luošino žmones, paliko žiaurius pėdsakus. biografijos ir žmonių sielos ilgą laiką ...

Tragišką karo dvelksmą menininkas tyrinėja „Motinos lauke“. Juk karas ne tik žuvo į puolimą einančius kareivius, badu badė vaikus ir senus žmones. Prireikė daug dvasinės tvirtybės; išsaugoti geriausias žmogaus vertybes. Tolgonai tai padarė. Alimanas buvo kvailas ir negalėjo atsispirti. Tai ne apie moralinį moters nuopuolį. Chingizas Aitmatovas rodo švelnios, mylinčios, kilnios sielos raidą. Tai šio personažo originalumas

Tera Alimam nustatė jaunos moters, kuri buvo nepilnai dvidešimt metų našlė, kančių gylį. Tolgonai ne kartą pastebi, kad tvirta, vienintelė Alimano meilė mirusiam Kasimui užgožė jai visą pasaulį, ir ji nebegalėjo net pagalvoti apie meilę kitam.

Šioje dramatiškoje situacijoje labai aiškiai išreikštas populiarus sveikas protas. „Žinoma, laikui bėgant žaizdos Alimano sieloje užgytų“, - atspindi istorijos herojė. Ir gyvenimas grįš su naujomis viltimis. Kiti kariai taip ir padarė “. Taip atrodytų įprasta kasdienė versija. Aitatovas susidomėjo gilia, psichologiškai sudėtingesne byla. Rašytojas nutolsta nuo vidutinio statistinio reiškinio, pasirinkdamas labiau individualų rezultatą, ir jame atskleidžia bendrus moralinius procesus, dar kartą patvirtindamas meninę individo ir tipinio santykio dialektiką.

Aitmatovas neanalizuoja vidinės jaunos moters būsenos, jis Alimaną rodo daugiausia iš išorės, Tolgonai akimis, ir per jos suvokimą galime spėti apie Alimano sieloje siautėjusias audras. Tokiais atvejais rašytojas sumaniai naudoja išorinio gesto psichologinį išraiškingumą. Pavyzdžiui, prisimename tik vieną atvejį su gėlėmis

Šiuolaikinis literatūros procesas neįsivaizduojamas be sąsajų su bendru pasaulio vystymusi, kurio gilumoje kiekviena atskirai paimta literatūra vystosi bendrame polifoniniame, įvairiame literatūriniame kontekste. Kūrybiniai kontaktai, literatūriniai ryšiai, kitos literatūros sąveikos formos ir rūšys, kurios dabar tapo būdingu literatūros judėjimo bruožu, stipriai veikia spartinant nacionalinės literatūros raidą.

Kaip žinote, egzistuoja daugybė tarpląstelinės sąveikos formų: įtaka, vertimas, skolinimasis, imitacija, stilizavimas, vaizdinės analogijos, reprodukcija, vystymasis, konkurencija ir kt. Palyginimas, rašytojų kūrybos sugretinimas aiškiai atskleidžia kiekvieno iš jų bendrumą ir unikalumą. juos literatūrinio proceso sraute, ir, visų pirma, paprastą žmogiškumą - tai, kas neturi laiko apribojimų, nors yra suvokiama remiantis vietine medžiaga.

Kiekvieno žodžio menininko originalumas atsiskleidžia vaizduojant šią iš pradžių universalią žmogaus temą, kuri yra tiesiogiai susijusi su individualiu rašytojo unikalumu. Tik tas žodžio menininkas, kuris sujungia bendruomeniškumą ir originalumą, užima garbingą vietą literatūroje. Tai glaudaus ryšio tarp praeities ir dabarties rezultatas plėtojant literatūros procesą. „Literatūra yra sutrumpinta visata“,-tvirtino Saltykovas-Ščedrinas.

Ar visiems duota eiti į priekį ir prisijungti prie didžiųjų menininkų, konkuruoti su jais kūryboje? Yra žinoma, kad menininko, rašytojo talentas yra matuojamas, kaip buvo sakoma, lyginant su kito rašytojo, menininko, talentu. Ir todėl, nepaisant aplinkinių, kūrybinės atmosferos, kurioje dirba menininkas, sugeriantis viską, kas būdinga žmogui, net laikinos ribos čia netampa kliūtimi, nes didieji visų laikų rašytojai ir tautos yra tarpusavyje susiję nematomais siūlais.

Atrodytų, kad karta prieš Aitmatovą palietė visas temas, ir atrodo, kad visi meniniai metodai ir literatūrinio pasaulio atspindžio būdai jau yra išnaudoti. Tačiau Aitmatovas, remdamasis tomis pačiomis problemomis ir temomis, apskritai naudodamasis tais pačiais meniniais metodais, iš naujo peržiūrėjo, žymiai papildė klasikų atrastus literatūros „žemynus“, o tai papildė - visuotinės estetinės kultūros kontekste. antspaudą savo darbe, iškelia savo pirmyn - kaip gilaus progresyvaus mąstymo vėliavą.

Tai pirmiausia Aitmatovo kūrybos naujovė. „Chingizo Aitmatovo naujovė, jo meniniai atradimai slypi tiek patrauklioje ir konfidencialioje intonacijoje, kuria jis kreipiasi į skaitytoją, tiek bebaimėje įvairių žmogaus charakterių, likimų ir situacijų studijose, kurių iki tol jo gimtoji literatūra netyrė ir netyrė. jį, o kartais ir apskritai sovietinę literatūrą. Ir net tais atvejais, kai Aitmatovas sprendžia gerai žinomą temą, jis ją sprendžia naujoviškai - teisingai pažymėjo Z. Osmanova. Aitmatovo prozoje kardinalios žmonijos problemos įtrauktos į darbotvarkę nauju būdu: ji šlovina žmogaus didybę, gamtos malonę ir gyvenimo amžinybę.

Rašytojos kūriniai vaizduoja tikrovę, kasdienybę, kurioje praeina mūsų būtis, tačiau per ją galime pamatyti gyvenimo tobulumą, kurio siekiame, bet vargu ar šiandien ar rytoj pasieksime. Šis kelias yra sunkus, menininkas jį realiai apibūdina tiek paprastu, tiek sudėtingu, pavaizduoja skirtingus gyvenimo skyrius ir sluoksnius savo prieštaravimu ir dialektiniu ryšiu: sielos ir moralės, sielvarto ir džiaugsmo, pralaimėjimo ir pergalės, karčių ašarų ir laimingų šypsenų, apgaulės ir sąžiningumas ... Pagrindinis dalykas nėra darbų finale, tragiškas ar laimingas; svarbiausia, kad menininkas privers skaitytojus nerimauti. Ch.Aitmatovo herojų dvasinis sąžiningumas ir drąsa, jų nuoširdumas suteikia jiems nuostabų gaivumą, šios savybės yra būtina Aitmatovo prozos poezijos dalis.

Rašytojo proza ​​padėjo išspręsti socialinio-psichologinio vaizdavimo šiuolaikinėje literatūroje problemas, prisidėjo prie pačių nacionalinių literatūrų raidos kelių nustatymo, novelės žanro formavimo Vidurinės Azijos ir Kazachstano prozoje. Aitmatovas literatūroje atvėrė naujas psichologinės analizės galimybes.

Atskleisdamas savo herojų vidinį pasaulį, jis sumaniai operuoja išraiškingomis detalėmis, kuriose vaizdavimas derinamas su gilia psichologine charakteristika. Herojaus psichologija atsiskleidžia visu savo daugiasluoksniu pobūdžiu. Asmenybės psichologija yra tikras meninis Chingizo Aitmatovo atradimas. Kirgizijos rašytojo meninė vizija apima visą individo pasaulį. Aitmatovo žmogaus bendravimo su gamta koncepcija praplečia žmogaus sielos vidinio pasaulio ribas. Gamta savo kūryboje atlieka savotiško žmonių gyvenimo vertinimo kriterijaus vaidmenį. O kraštovaizdžio aprašymai prisideda prie autoriaus idėjų, tiesiogiai ir tiesiogiai išreikštų, perdavimo atvirai. Aitmatovui gamta yra savotiškas nepriklausomas elementas, egzistuojantis pagal savo ypatingus grožio, harmonijos ir laisvės dėsnius.

Tai gali būti net žiauru, bet galiausiai tai teisinga. Aitmatovas žino, kaip prasiskverbti už įprastų ir įprastų dalykų. Kai jis rašo apie gyvūnų karalystę, kiekviena jo pasakojimo detalė turi sudėtingą simboliką, palaikančią moralinį kūrinio klimatą. Kalbant apie gyvybiškai svarbų patikimumą, pagal vaizdingumo galią, Gyulsary, Karanar, Tashchainar, Akbara, Zhaabars atvaizdai nenusileidžia žmonių įvaizdžiams - Tanabai, Edigei, Boston. Skirtumas tarp Aitmatovo ir kitų šio žodžio menininkų yra tas, kad jo plėšrūnai nėra plėšrūnai. Rašytoją domina jų „humanizmas“, teigiamos savybės. Pats Čingizas Torokulovičius kartą sakė: „Gyvūnų gyvenime yra daug įdomių istorijų. Tačiau problema ta, kad į gyvūnus žiūrime tik kaip į gyvūnus ir nesistengiame suprasti jų vidinės būsenos “. Šiais rašytojo žodžiais paaiškinamas faktas, kad Akbara, Tashchainar ir dabar Zhaabars yra skaitytojų mėgstamiausi.

Žvėrys pagal kirgizų rašytojo įvaizdį daugeliu savo savybių yra daug aukštesni už atskirus personažus iš žmonių. Akbara ir Tashchaynar yra daug aukštesni, „žmogiškesni“, jautresni, kilnesni, taip sakant, nei Bazarbay ar Kochkorbaev, o Zhaabars - nei Ertash -Kurchal ar Tashtanafgan. Taip, Aitmatovui pavyko sukurti visą galeriją poetinių gyvūnų vaizdų grožinėje literatūroje. Be to, jis vaizduoja ne tiek jų išvaizdą, įpročius, gyvenimo būdą, kiek vidinį pasaulį: tėvų ir meilės jausmus, atsakomybę, liūdesius ir džiaugsmus, išgyvenimus. Visame tame kartu su giliu psichologizmu slypi meniškumas, lyrika ir drama. Kai A. M. Gorkis literatūrą apibrėžė kaip „žmoniją“, žinoma, jis turėjo omenyje, kad šios sąvokos centre yra žmogus, jo pasaulėžiūra ir pasaulėžiūra. Ir tai turi gilią prasmę. Ar įmanoma, nesuprantant žmogaus pasaulio, jo minčių ir jausmų, pažinti gyvūnų pasaulį.

Remdamasis šia gyvenimo tiesa, išmintingas menininkas Chingizas Aitmatovas parodė žmonėms, kaip galima pritaikyti dvasinius ir estetinius meno reikalavimus, jo pažintines ir edukacines funkcijas, kad būtų galima suprasti gyvūnų pasaulį. Savo darbais jis įrodė, kad norint atskleisti šį pasaulį skaitytojams, jis gali būti labai efektyvus, jei jį naudosite kaip meninę priemonę, kaip įvaizdį-koncepciją. Kirgizijos rašytojo kūriniai prisideda prie gilesnio meninės nacionalinės tikrovės atspindžio. Savo kūryboje jis siekia įsiskverbti giliau į nacionalinę dirvą, grįžti prie liaudiško epinio pasakojimo ištakų. Ch. Aitmatovo kūrybiškumas padėjo ankstyvojo rašto nacionalinėms kultūroms susintetinti jų socialinę-istorinę patirtį, atsižvelgiant į socialistinį pasaulio ir žmonių santykių pertvarkymą. Aitmatovo meninė tiesa pasirodo kaip požiūris, kaip menininko, kuris jaučiasi atsakingas ne tik už savo tautos, bet ir visos žmonijos likimą, įsitikinimas ir aistra. Ieškant bendros idėjos paaiškėja dar vienas skirtumas tarp rašytojo.

Bendra idėja yra Aitmatovo pasaulėžiūros pradžios pradžia. Jo tikslas - savo darbais atsakyti į pagrindinius žmogaus egzistencijos klausimus. Idėja apie žmogaus atsakomybę prieš laiką ir palikuonis yra pagrindinė Aitmatovo estetikoje. Rašytojos romanai ir romanai atlieka kirgizų žmonių humanistinių idėjų perkėlimo į kitos tautos sąmonę funkciją. Pasaulio skaitytojui jis atskleidė kirgizų sielą. K. Zelinsky yra visiškai teisus, pažymėdamas: „… Aitmatovo meninių tyrimų objektas yra žmogaus siela. Ši „siela“ gali būti skirtingų tautybių - kirgizų, rusų, kazachų, ukrainiečių, karakalpakų, uzbekų ir turkmėnų. Žodžiu, bet kokios tautybės žmogaus siela, bet tai siela su visais savo prieštaravimais, atspalviais, melodijomis, aistromis ir taisyklėmis “.

Aitmatovas moko aštriai pajusti fakto estetiką, suvokti realaus gyvenimo smulkmenas didžiosios filosofijos kontekste, iškelti galutinį į socialinį skambesį. Jo estetika yra savotiška sąvokų sistema apie meno prigimtį ir socialinę paskirtį, apie rašytojo meninį meistriškumą ir nuoširdumą, apie įvairius meno kūrinių turinio ir formos aspektus. Aitmatovo filosofinė ir psichologinė samprata dar plačiau atveria žmogaus charakterio, pasaulio dialektiką, ji išlaisvina žmogų nuo pasenusios tradicinės moralės, prisideda prie individo ugdymo socialinės aplinkos moralinių vertybių atžvilgiu. Jo kūrybos vientisumas pagrįstas organišku žmogaus asmeninio gyvenimo ir žmonių likimo deriniu.

Aitmatovo meninės idėjos padeda skaitytojui suvokti pasaulį su jo socialiniais susidūrimais, jie pagreitina nacionalinių literatūrų perėjimo prie naujos pasaulio ir individo sampratos procesą. Žmogaus egzistencijos socialumo samprata įkvėpė gilias moralines ir filosofines jaunųjų rašytojų paieškas, jų mintis apie gyvenimą ir mirtį, apie gyvenimo prasmę ir tikslą. Aitmatovo proza ​​visada dramatiška. Ir tuo pačiu metu, net ir vaizduodamas tragiškas aplinkybes, Aitmatovas išlieka optimistas - jis tiki gyvenimu, kuris visuomet suras sau tinkamą kanalą bet kokiuose epochos išbandymuose. Aitmatovo kūryba, daugeliu atžvilgių veikianti pasaulio literatūros procesą, suteikia rašytojams naujų impulsų atsisakyti savo gyvenimo patirties, praplečia filosofinio pasaulio supratimo ribas, yra galingas įrankis suprasti socialinius konfliktus, apskritai turintis didelę konsoliduojančią reikšmę. , pirmiausia pasirenkant ir stiprinant menininko pozicijas pasaulėžiūros ir kūrybos principų srityje. Aitmatovo kūryba yra naujas žodis plėtojant gyvenimo problemas, praturtinantis potencialą, sužadinantis priešingą minčių ir jausmų veiklą. Kaip ir visi didieji rašytojai, Chingizas Aitmatovas sukūrė savo pasaulį.

O Aitmatovo pasaulis yra gėrio ir šviesos, meilės ir žmogiškumo pasaulis, harmoninga atskiro žmogaus ir tautos likimo vienybė. Aitmatovo pasaulis yra laiko, epochos, sienų, šimtmečių kvintesencija. Moralinės sąmonės pažadinimas yra pagrindinis tikslas Aitmatovo pasaulyje. Moralinis principas pasireiškia galingai, giliai ir nuosekliai. Aitmatovo darbų žmogiškumas lemia jų meninius nuopelnus. Iš savo knygų puslapių žmogus pasirodo įvairialypėje vienybėje su žmonėmis, gamta, su savo gimtąja žeme, kuri jį šildo ir padeda atlikti sunkią žmogaus pareigą tiek gyvenimui, tiek žmonėms. Rodydamas žmogų visoje jo begalybėje, rašytojas suvokia žmogaus individualumą kaip gamtos dalį.

Ch.Aitmatovo kūrybai būdinga didelė socialinio ir filosofinio turinio koncentracija. Rašytojos herojai, kad ir kokie jie būtų specifiniai ir individualūs personažai, nesvarbu, kaip siužetas yra skirtas atskleisti jų asmeninę ir žmogiškąją egzistenciją, nesvarbu, koks konkretus laikotarpis tarnauja kaip įvaizdžio objektas, jie visada būdingi, panoraminiai savaip, neša visuotinį žmogišką, gilų filosofinį turinį, neturi jokių laiko ir erdvės ribų. Aitmatovo visuotinės ir visų laikų filosofijos esmė yra būtent priminti žmogui apie jo žmogiškąją hipostazę, humanizmą ir dosnumą, moralinį tyrumą, poreikį gyventi meilėje ir harmonijoje bei siekti laimės. Šiuo keliu žmogaus sūnus turi sugebėti įveikti visus sunkumus, nenukrypdamas nuo gėrio ir tiesos pozicijų. Visuose kūriniuose, net kai jis rašo apie gamtos reiškinius ar apie gyvūnų pasaulį, aiškiai matomas mūsų minėtas filosofinis turinys. Aitmatovo patirtis yra universali, bet kuriam rašytojui ji tapo savotiška menine būtinybe, į kurią neišvengiamai atsižvelgia tie, kurie ateina į literatūrą po jo. „Vaisingas Gorkio palikimo poveikis slypi ne kūrinių, turinčių mėgdžiojimo bruožų, išvaizdoje, bet tame, kad jo kūrybinės idėjos skatina ieškoti originalių meninių apibendrinimų, kurti naujas ideologines ir estetines vertybes“.

Šiuos didžiausio literatūros kritiko M. Chrapčenkos žodžius apie Gorkį galima pagrįstai priskirti Aitmatovo kūrybai. Jei kalbėsime apie tai, kas naujo Ch.Aitmatovas į pasaulinę literatūrą buvo įvestas savo paskutinio romano idėjiniu ir teminiu turiniu, tai, mūsų nuomone, galima teigti, kad pirmą kartą ideologinė koncepcija „Tu nežudyk! " iškelti į priešakį. Šią amžiną problemą, beje, įtrauktą į visų didžiųjų religijų įsakymus, rašytojas išsprendė parodydamas skirtingų kartų ir tautybių žmonių požiūrį ir požiūrį į šią problemą beribiuose laiko ir erdvės rėmuose, giliai psichologizmas, aštri drama ir aukštu humanistiniu lygiu! Pastaruoju metu literatūroje vyravo atvira ar prastai paslėpta autorių pozicija: „Priešą reikia nužudyti, likviduoti, sutriuškinti!“. Ch.Aitmatovas tvirtina, kad humanizmas, principas „nežudyk!“. turi tapti dominuojančia tiek aršiame kare, tiek kiekvieno asmens asmeniniuose veiksmuose. Tai įrodymas, kad jis turi platų pasaulėžiūros mastą visuotiniu mastu. Ch. Aitmatovas, kaip tai dažnai nutiko anksčiau, vėl tinkamu momentu paskelbė Didįjį kreipimąsi „Nežudyk! Be jokios abejonės, šis darbas turės didelę įtaką kolegoms rašymo dirbtuvėse, tolesnei ideologinei ir teminei literatūros raidai. Žinoma, romanas taps viena mėgstamiausių pasaulio knygų. Užduokime logišką klausimą, kodėl viskas, kas išeina iš Čingizo Aitmatovo plunksnos, kelia didelį skaitytojų susidomėjimą visuose pasaulio žemynuose.

To priežastis - rašytojo mąstymo masto platumas ir gylis, tai, kad apibendrinimuose jis pasiekia visuotinių žmogiškų, globalių problemų lygį. Visata ir žmogus mūsų šeimininko knygose tampa vientisa, neatsiejama visuma, socialinės politinės, filosofinės, psichologinės, moralinės, aplinkosauginės ir kitos pasaulinės reikšmės problemos koncentruota forma išreiškiamos meninių vaizdų sistemoje. Chingizui Aitmatovui pavyko įkvėpti naujo kvapo į amžinus būties klausimus. Taip paaiškinamas faktas, kad rašytojo ir jo herojų darbai jau seniai ir tvirtai gyveno viso pasaulio skaitytojų sielose.

akademikas Abdyldazhan Akmataliev

Čingizas Torekulovičius Aitmatovas yra kirgizų kilmės kultinis rašytojas, diplomatas, akademikas, Kirgizijos didvyris, SSRS skaitinių apdovanojimų laureatas. Jis gimė Sheker kaime (Talla regionas). Jo tėvai tuo metu buvo žinomi aktyvistai, valstybės veikėjai, už kuriuos mokėjo laisve, o vėliau ir gyvybe. Senelis vadovavo cigarečių rūkymo judėjimui. Tėvas buvo nušautas dėl politinių priežasčių.

Kelio pradžia

Didysis Tėvynės karas buvo priežastis, kodėl keturiolikmetis Chingizas buvo priverstas tapti tarybos sekretoriumi savo gimtajame kaime, nes visi aulo gyventojai buvo priversti eiti į frontą. Baigęs 8 klases būsimasis akademikas buvo priimtas į Dzhambulo zootechnikos mokyklą. Studentas puikiai baigė studijas, gavo garbę, tęsė mokslus žemės ūkio institute.

Netrukus Chingizas Aitmatovas tapo laikraščio „Literaturny Kirgistan“ redaktoriumi. 1963 metais rašytojas išleidžia pirmąjį rinkinį „Kalnų ir stepių pasaka“. Labiausiai įsiminė darbai „Mamos laukas“ ir „Pirmasis mokytojas“. Aitmatovas savo darbuose kalbėjo apie sunkų paprasto kaimo gyventojo likimą, analizavo ir svarstė pagrindines problemas iš skirtingų pozicijų.

„Rusų“ kirgizas

Iki 1965 metų rašytojas dirba tik gimtąja kalba. Šiuo laikotarpiu jis išbando savo jėgas rašydamas istorijas rusų kalba. Pirmasis buvo kūrinys "Atsisveikink, Gyulsary!" Autorius pasakoja apie susidūrimus, susijusius su kolektyvizacija, apie sunkų pagrindinio veikėjo Tanabai pasirinkimą. Netolimoje ateityje daugelis ekspertų pripažįsta rašytojo rusų kalbos kūrinius kaip stebėtinai „slaviškus“ ir aukštos kokybės kalbotyros požiūriu.

1977 metais buvo išleista kultinė istorija „Piebald Dog Running by the Borde of the Sea“. Šis darbas ypač patiko vokiečiams. Vėliau istorija buvo nufilmuota tiek VDR, tiek Rusijoje. Šiuo laikotarpiu prasideda savotiška kultūrinė ir intelektinė rašytojo ir aktyvisto integracija Europos šalyse.

Po metų rašytojui buvo suteiktas Darbo didvyrio vardas. Po dvejų metų Aitmatovas išleido romaną „Ir diena trunka ilgiau nei šimtmetį“. Darbas buvo toks sėkmingas, kad akademikas buvo apdovanotas Valstybine premija.

Diplomatinis darbas

1990 - 1994 - ypatingas laikotarpis rašytojo gyvenime. Jis dirba ambasadoriumi Kirgizijoje ir Rusijos Federacijoje Prancūzijoje, Belgijoje ir daugelyje kitų Europos šalių.

Visame pasaulyje žinomas klasikas jau seniai yra SSRS Aukščiausiosios Tarybos deputatas, prezidiumo narys, aktyvistas tarptautinių santykių srityje. Būtent Aitmatovas tapo tarptautinės programos „Issykkul Forum“ įkūrėju.

Didysis klasikas ir diplomatas mirė 2008 m. Paskutinis prieglobstis buvo Niurnbergo miesto ligoninė. Ten rašytojas patyrė dar vieną terapijos kursą. Aitmatovas buvo palaidotas Biškeko priemiesčio zonoje, sudarydamas istorinį ir memorialinį kompleksą „Ata-Beyit“.