Bolero rapel. Šedevro istorija

Bolero rapel. Šedevro istorija
Bolero rapel. Šedevro istorija

Ką reiškia muzikos ritmas

  1. Šokių žanrų trijų trijų įvairovė.
  2. Mazurkos ritmo originalumas (dėl Mazurkos Si-BF pagrindinio, op. 7 Nr. 1 F. Chopin).
  3. Ceremoninis srautas, išreikštas Polionio muzika (ant polionizacijos pavyzdys dideliame, op. 40 Nr. 1 F. Chopin).
  4. Ispanijos liaudies ritmų įgyvendinimas Bolero M. Ravel.

Muzikos medžiaga:

  1. F. Chopin. Mazurka Si-Barol Major, op. 7 Ne. 1. Fragmentas (klausymas);
  2. F. Chopin. Polonza la major, op. 40 Nr. 1. Fragmentas (klausymas);
  3. M. Ravel. "Bolero" (klausymas);
  4. Struve, eilutės A. Barto. "Battama" iš cantata choro ir solisto "Pigeon of World" (dainavimas, muzikiniai ir ritminiai judėjimai).

Funkcijų veikla:

  1. Realizuoti intonacinį formą, žanro funkcijas muzikos (atsižvelgiant į vadovėlyje pateiktus kriterijus).
  2. Palyginkite ir nustatykite įvairių žanrų ir stilių muzikinius kūrinius (atsižvelgiant į vadovėlį pateiktus kriterijus).
  3. Kūrybiškai interpretuoti muzikos kūrinių turinį dainuojant, muzikiniu ir ritminiu judėjimu.

Kaip muzikiniai ritmai, kaip įvairūs ir muzikiniai aspektai. Pavyzdžiui, 3/4 dydis, tiesiog vadinamas pagrindiniu "Waltz" ženklu, taip pat yra privalomas Mazurka ir polionizuoti, ir Bolero! Tuo pačiu metu, nepaisant bendro dydžio, šie žanrai yra labai sunku sumaišyti vieni kitus.

Pasukkime į Mazurkos žanrus ir polionizuoti žanrus.

Mazurka.

Mazurka yra senovės lenkų šokis, atliktas greitu tempu. Jis kilo XII a. Valstiečių aplinkoje tarp Mazurovo, drąsių lenkų lenktynių, todėl Mazurka matome judesius, panašius į kalėjimą. Šokį lydėjo reiso žaidimas. Paprastai jame dalyvavo keturios, aštuonios ar dvylikos poros.

Kaip dažnai įvyko, žmonių šokis atėjo į šokių sales, salonus, elegantiškus gyvenamuosius kambarius ir pakeitė savo išvaizdą. Nuo XIII a. Mazurka yra žinoma kaip kamuolys šoka ne tik Lenkijoje, bet ir daugelyje Europos šalių.

Bet tai buvo ne taip lengva "susidoroti su Mazurka. Tai labai būdinga jos muzikai. Ne šoka sklandžiai ir apsiribo. Gaisro šokis!

... kai Mazurka perkūnija perkūnija,
Didžiojoje salėje viskas drebėjo,
Parketas krekingo po kulno ...

Taigi aprašoma Mazurka Aleksandras Sergeevich Puškinas.

Bet Mazurka yra ne tik muzikinis šokio lydimas. Kaip Waltz, ji tapo instrumentine muzika. Labai mylimas Mazurki Lenkijos kompozitorius F. Chopin. Šio liaudies šokio pavidalu jis susideda iš fortepijono.

Štai kaip Mazurka Si-Flat Major F. Chopin garsai.

Ritminis mazurkos brėžinys toli nuo valso lygumo dydžio. Jis yra pilnas aštrių ir kampinių intonacijų, aštrių akcentų.

Polonaisse.

Kitas trijų Tong Dance yra Polona. Jis taip pat turi lenkų kilmę, kuri yra matoma net iš jo vardo. Prancūzų kalba, žodis "Polonaise" reiškia "lenkų", jis taip pat parašytas italų - polisca, pavadinimas "Lenkijos" buvo platinamas Rusijoje

Polonaise yra iškilminga kamuolys šokių procesija, todėl jo trijų galvijų, o ne šviesos ratulo valsas, ir ceremoninio srauto teismo ponios ir jų cavaliers - pusiau pamiršta ilgalaikio laiko vaizdas.

Įdomu, kas polonaise, kaip ir Mazurka, pirmiausia nebuvo šokio. XVI amžiuje jis buvo atliktas vestuvėms ir iškilmingoms ceremonijoms, kartu su dainuojančia. Tik vėliau, Polonaise tapo "Contrier" ir grynai instrumentiniu šokiu - Lenkijos nacionalinės dvasios simboliu.

Pilno diapazone, kurį sudaro fortepijonui F. Chopin, mes girdime "Žmonių, kalbančių su artimiausia drąsa prieš visą nesąžiningiausią", atvykimą - taip sakė "Ferenz" Polionizavimo F. \u200b\u200bChopino lapas.

Bolero

Pasikalbėkime į vieną šokį - Bolero.

Trijų klausytojų bolero - šokis, gimęs Ispanijoje, jo ritmu padarė būdingą Kastanieto smūgį, išreikštą ritminiu garso dažymu.

Muzikos bolero tradicijos su didžiuliu ryškumu, įkūnijusi savo "Bolero" orkestrui M. Ravel. Plonas, gilios šio Ispanijos šokio nacionalinis dvasios suvokimas buvo toks tikslus, kad iš tolyno vardas yra pirmojo dvidešimtojo amžiaus pirmojo pusmečio kompozitorius - vis dar privalo Ispanijai.

"Ispanija yra mano antroji tėvynė", - dažnai sakė Ravel. Ispanų tema eina raudonais gėrimais per visą savo kūrybinį kelią: "Ispanijos Rhapsody", "Ispanijos valanda", "Bolero" ir kiti Ispanijos motyvai yra nuolat randami jo fortepijonui ir vokaliniams žaidimams. Savo ispanų tuščiame, Ispanijoje gyvena ir kvėpuoja su savo unikaliais dažais, jos sodų aromatą, jos liaudies šokio judesius.

Šokių elementas persmelkia visą "Ravel" darbą. Tačiau nėra kompozitoriaus produkto, ši įspūdinga šokių ritmų galia pasireiškia taip ryškiai ir neribotai, kaip ir simfoninėje žaidime "Bolero".

Muzika "Bolero" per trumpiausią įmanomą laiką laimėjo plačiai paplitusią pripažinimą visame pasaulyje, tikrai populiarus populiarumas. Du ar treji metai, kaip esė, neviršijant koncertų salių ribų, tapo visų rūšių arerai, kurie buvo vaizduojami netikėtų ansamblių.

Garsusi tema "Bolero" buvo išsklaidyta gatvėje, žmonės netgi įtaria savo kilmės. "Bolero", visiškai netikėtai už Ravel, atnešė jam tokį šlovę jam, kuris yra gerbiami tik puikūs klasikiniai kompozitoriai.

Kas yra didžiulio šio darbo žavesio "paslaptis"?

Visų pirma, retame temos grožyje.

Įsišrinimas lengviausiu fleitai, atsižvelgiant į absoliučiai nepakitusią ritminę formulę (dvi mažos pp) fone, ši tema pakartotinai kartojasi visą laiką tame pačiame ritminiu fone, bet kiekvieną kartą naujuose instrumentiniuose drabužiuose ". Iš kartotiniu garso galia padidėja nuo pakartotinio kompiuterio su neišleistinu atkaklumu, "Timbre Palette" klesti, dinamiška įtampa yra sustiprinta. Nauja temos atsiradimas yra naujas dažai. Po fleita - klarnetas, tada fagotas aukštoje registre, už jo mažo klarneto, tada obojų d "kupidonas. Kai bendras orkestro stiprumas jau pasiekė garsų intensyvumą, kompozitorius patikina temą su dviem balsais - fleita ir vamzdis su surimu. Be to, melodija skamba kelis saksofonuose, fleitą, palaiko prancūzų ir amatų, goboe, angliškų ragų ir klarnetų, pagaliau prisijungė prie kapo, po kurio melodija yra perkelta į visą kompoziciją Mediniai įrankiai ir saksofonas. Taigi tai auga ir pradeda šį nesuskaičiuojantį laviną.

N. Zabolotskis, kuris savo eilėraštį "Bolero" atsidavė nuostabiai Prancūzijos meistro sukūrimui, sąmoningai vadina "ispanyd". Ir tai skamba kaip aukščiausias apdovanojimas!

Taigi žalia, šokių bolero!
Tiems, kurie pakeis muziką prie plunksnų,
Šiame pasaulyje yra pasaulio šventė -
Siurbimo smuikus baisu ir liūdna
Ir šis lėto valstiečių šokis ...
Ispanija! Aš vėl girsiu!
Bet žmonės gyvi, o daina yra gyva.

Šokis, neapdorotas, jūsų milžiniškas šokis,
Šokis, eilutė! Nebūkite liūdna, ispanas!
Rotacinė, istorija, milteliai,
Būkite Melnichikha baisioje naršymo valandoje!
Oh, Bolero, šventas mūšio šokis!

"Ispanas" Ranel šiame Zabolotskio eilėraštyje pasirodo kaip muzikantas, kuris sugebėjo būti kaip tikrasis ispanas, patekti į pradinį ispanų liaudies ritmų elementą, užfiksuoti jiems patrauklią grožį ir pakelkite nedidelį valstiečių šokį ant visuotinio susižavėjimo pjedestalo.

Klausimai ir uždaviniai:

  1. Kas vienija ir kas išskiria Mazurka ir Polonaz? Papasakokite apie Mazurki Si-Flat Major ir Poloneza La Major F. Chopiną.
  2. Kokia yra tokio stipraus muzikos "Bolero" M. Ravel poveikio priežastis? Ar tai tik ritmas, dalyvaujantis kuriant muzikos įvaizdį šio darbo?
  3. "Bolero" yra parašyta variantų pavidalu. Ar galima apsvarstyti šios formos kompozitoriaus pasirinkimą? Kodėl?
  4. Klausymo metu atkreipkite dėmesį į Kastanieto garso ritminį imitaciją. Ką atneša muzikos suvokimui?
  5. Ką manote, kodėl visų muzikinių žanrų šokiai skiriasi didžiausią ritmiškumą?

Pristatymas

Įskaitant:
1. Pristatymas, PPSx;
2. Muzikos garsai:
Rapel. Bolero, mp3;
Chopinas. Mazurka B-Dur, op. 7 Nr. 1, MP3;
Chopinas. Polonaise A-Dur, op. 40 Nr. 1, MP3;
3. Papildomas straipsnis, DOCX.

Bolero Ranel neeilinio populiarumo priežastis
hipnotizuojantis poveikis nepakitusias kartų pakartotinis ritminis
Skaičiai, palyginti su dviem temomis, kurios taip pat vyksta daug kartų, demonstruojama
Neeilinis emocinės įtampos augimas ir naujas ir naujas garsas
instrumentai.

Taigi,
RAVEL, šokių bolero!
Tiems, kurie nekeičia muzikos prie plunksnų,
Yra tai
Pasaulio šventė yra pradinė -
Siurbimo smuikus baisu ir liūdna
Ir šis
Lėto valstiečių šokis ...
Ispanija! Aš vėl girsiu!
Dream Flower.
didelė drebulys
Vėlgi jūsų vaizdas yra su manimi
Už nuotolinį
Grand Pyreneev!
Deja, tyla, izatizuota Madridas,
Visi aidai
Skristi audra
Ir su juo nėra "Dolores Ibarrures"!
Bet žmonės ir daina yra gyvi
gyvas.
Šokis, neapdorotas, milžiniškas šokis.
Šokis, eilutė! Pralinksmėk,
Ispaniškas!
Rotacinė, istorija, milteliai,
Būkite Melnichikhikha baisioje valandoje
Surf!
Oh, Bolero, šventas mūšio šokis!
Nikolajus.
Zabolotsky.

Gimdymas
Šis darbas privalo susipyninėti dviem gyvenimo linijas į Ravel likimą,
Šis prancūzas yra ispanų ir keistai pakankamai ... rusų. Rusijos ryšiai
"Ravel" davė išorinį impulsą rašyti antrą šio baleto dalį
Atstovavimas. Ispanų - kad vidinė jėga, kuri paskatino Ravel
Rašyti tiksliai "Bolero", kitaip tariant, vėl, kaip jis jau turėjo,
Apeliacinis skundas Ispanijos tema, Ispanijos folkloro, pabandykite perkelti ispanų kalbą
Dvasia ir spalva.
Jau daugelį metų retas yra susijęs su Rusijos kultūros duomenimis,
Ypač su kompozitoriais, kurie užkariavo Paryžiuje 900-ųjų pradžioje. Tai yra anksčiau
Iš viso, Rusijos teatro darbuotojas Sergejus Pavlovich DYAGILEV su savo "Rusijos
baletas "ir" rusų sezonai "Paryžiuje. Tai yra DYAGILEEVA RANEL
1912 rašė baletą "Daphnis ir Chloe".
Rašydami "Bolero" RA
Viduryje Ida Rubinšteino.
Ida Rubinšteinas suplanavo įvykdyti scenoje
"Grand Opera" Paryžiaus choreografinėje kompozicijoje su muzika jau parašyta
"Waltza" Ravel. Tačiau vienas iš šio orkestro žaisti, kad jį pristatytų
Teatro spektaklyje nebuvo pakankamai. Ir tada ji kreipėsi į valią
prašydamas jo parašyti kitą darbą šiam produkcijai. Solven.
Būtent tai būtų "Bolero".

Pagal kai kurias informaciją Bolero šokį sukūrė ispanų kalba
Dancer Sebastian Hereso apie 1780 m. Nors jis visada buvo the The Thringoles,
Akcijos yra skirtingų būdų įvairiais būdais: trys lygios akcijos pirmoje TACT
(Trys ketvirtadaliai, jei mes išreiškiame profesionalią muzikos kalbą), tada įjungta
Stiprus kito tako sustabdymo dalis (ketvirtis iki taško) ir trys trumpos pastabos
(aštuntoji). Vienas iš "Bolero" ritminių variantų: pirmasis ritmas yra susmulkintas
trumpos pastabos; Šiuo atveju jų šeši (aštuntoji) ir vietoj pirmos pastabos
Pauzė. Antrasis ritmas yra toks pat kaip ir pirmojoje versijoje. Vėliau smulkinimas
Jis tampa dar mažesnis. Galima pasakyti apie klasikinio bolero vidutinio sunkumo tempą
Net diskretiškas. Visiško vidinio stiprumo ir aistros judėjimas. Jis šoka
Bolero pagal gitaros ir būgno lydimą, o patys šokiai yra sumušti
Kastagnes papildomai sudėtingi ritminiai skaičiai skrenda į neįprastai
Whicker modelis. Yra daug įvairių bolero rūšių
Ispanijos regionai.

Paradoksas,
Tačiau tai yra ta, kad nė viena iš šių variantų sutampa su ritmais
"Bolero" rapelio struktūra. Į vieno muzikos (Kubos pianisto ir
Kompozitorius Hoakina Nina) Apie šią Ravel atsakė: "Jis neturi
Vertybės ". Žinoma, - sutinka su René Rena Chalet, Leidėjų leidėjo
kompozitorius. - ir dar darbas, naudojant tokį didelį populiarumą
ir laimėjo visą pasaulį, su sunkumais priima Ispanijos auditorija -
tik dėl pavadinimo ". Pirmiau nurodyta aplinkybė, beje,
priežastis galvoti apie autentifikavimo problemą arba dabar sakant
autentiškumas, "nacionalinis skonis" darbuose nacionaliniame sklype,
parašė užsieniečiai. Tai, kad išoriniame pasaulyje suvokiama
kaip tam tikros šalies muzikos emblema, ne visada
Tai yra tokia šios šalies gyventojams.


Taikoma faktiniam Ispanijos bolero, tada šis šokis įkvėpė ne vieną
Tik pyktis. Bolero rašė Beethoven (Bolero apdorojimas patenka į savo ciklo dainas
Skirtingų tautų "- Notebook 1, Nr. 19 ir 20). Šis šokis yra įtrauktas į operą ir baletą
- "Toledo" Megyul "aklas" Preciosa "Weber", "Black Domino" ir "Max
Porticija "Berliozo Belliosa", "Swan ežeras" Tchaikovsky ir
"Coppelija". Ginka su savo aistra Ispanijai, naudojo bolero į
Jo dainos ir romantika ("nugalėtojas" "Oh, Viherea Wonderful"). Stebėtinai
(Nors tai gali būti paaiškinta, omenyje, kai bolero ritmo panašumas su ritmu
Polonza), Chopin parašė fortepijono žaidimą, kuris vadinamas "Bolero"
(Op.19). Tačiau, nepaisant tokio derliaus bolero Europos muzikoje, pirmoji
Asociacija, atsirandanti dėl šio šokio, žinoma, "Bolero"
Rapel.

Iš pradžių. \\ T
Tai buvo kompozitoriaus eksperimento rūšis: kokį poveikį galima pasiekti
Naudokite tik vieną kompozitoriaus įrankį - orkestravimą. Galų gale, žaisti, skambant
penkiolika minučių (labai daug, siekiant išlaikyti klausytojo dėmesį
Nuolatinė įtampa), pastatyta tik ant dviejų nuolat kartojamų be jokių
Vystymosi temos. Be to, ji neturi jokių moduliacijų, tai yra, perėjimai skirtingais
Tonalumas, kiti žodžiai, perjungimo harmoniniai dažai. Ir galiausiai sunku
Apribojimas kelia tarifus - pagal kompozitoriaus planą, jis turėtų likti
nepakitusi visame darbe.

Taigi,
"Bolero" - tikrasis kompozitoriaus fokusavimas. Pats kompozitorius
Destuota jo darbas: "Tai yra šokis labai suvaržančiame tempu,
visiškai nepakitusi kaip melodinis, taip harmoningai ir ritmiškai, ir
Ritmas yra nuolat kapotas būgnu. Įvedamas vienintelis įvairovės elementas
Orkestras crescendo. Dviejų arabų solidų pakartojime
Elementas yra būdingas šiai šokiui.

Premjera
"Bolero" kaip baleto spektaklis įvyko Paryžiuje 1928 m. Lapkričio 20 d.
Šokiai Ida Rubinšteinas, peizažas parašė Aleksandras Benoit. Triumph buvo baigtas.
Čia yra vieno iš liudytojų įrodymų: "Silpnai apšviestas kambarys ispanų kalba
tavernas; Išilgai sienų, tamsoje pasivaikščiojimai vyksta; Kambario viduryje
Didelis stalas, ant jo šokėjas pradeda šokį. Futs ne kreiptis į ją
Dėmesio, bet palaipsniui pradeda klausytis, atgaivinti. Jie yra vis labiau ir daugiau
užfiksuoja ritumą; Jie kyla iš jų vietų, požiūris
lentelė; nepaprastai susijaudinęs, jie supa šokėją, kuris su triumfu
baigia našumą. Tuo vakare, 1928 m.
pasivaikščiojimai. Iš pradžių mes nesupratome, kas vyko, ir tik tada suprato ...
".

Mums reikia
pasakyti, kad nors šis scenarijus buvo natūraliai susitarta su neapdorotais
Kompozitorius buvo kitoks įsivaizdavau, ką jis vaizdavo su garsais. Pagrindinis dalykas
Skirtumas buvo tas, kad pagal lėktuvą, veiksmas turėjo būti perduotas
Lauke. Be to, RAID tiksliai žinojo, kur ji buvo (ir ji turėjo būti
Atsispindi peizažose) - gamyklos korpuso sienos fone! Netikėtas I.
Akivaizdus keistas meno sprendimas. Bet jei žinote aplinkybes
Biografijos Ravel, jums nebus nustebinti. Kompozitorius visada padarė priklausomybę nuo
Pramoninis kraštovaizdis. Jis sukėlė gamyklas Belgijoje ir Reino regione,
kurį jis matė, kai jo metu - 1905 m. vasarą - keliavo į laivą
Jachtos "EME".

Vienas
Pareiškimas bus atsižvelgta į šį dalyką: "Ką aš mačiau vakar sudužo į mano atmintį
Ir tęsis amžinai, kaip antwerp uostas. Po nuobodu dienos plačiai
Upė, tarp beviltiškai plokščių neatskiriamų krantų, atveria visą
Vamzdžių miestas, bendrystė, purškimo liepsnos ir rausvos ir mėlynos dūmų klubai. IT
Hum, milžiniška liejykla, kur yra 24 000 darbo aplink laikrodį
darbuotojai. Kadangi "Rircuit" yra per toli, artėjame čia. Geresnis,
Priešingu atveju, mes nematome šio nuostabaus spektaklio. Mes buvome stovėję su gamyklomis,
Kai jis jau buvo jaučiamas. Kaip suteikti jums šio metalo karalystės įspūdį,
Šie filmuojami katedrų gaisrai, nuo šio nuostabių simfoninių švilpukų, triukšmo
Diržai, Molotovo šaukėjas, kuris žlugo ant tavęs! Virš jų - raudona, tamsiai
Ir degantis dangus, taip pat sugedo. Grįžome baisu
šlapias, skirtingos nuotaikos: Ida buvo slopinama ir beveik šaukė, aš taip pat
Buvau pasiruošęs verkti, bet nuo malonumo. Kaip visa tai yra muzika! .. Žinoma
Aš naudoju. "
Augalas, nubrėžtas į "Bolero" valią, egzistavo
realybė ir nebuvo toli nuo vietos, kur įsigijo kompozitorius
Nedidelis namas netoli Paryžiaus, pavadino Belvedere. Pasivaikščiojimas čia su draugais
"Ravel" dažnai pasakė, nurodydami šį augalą: "Augalai nuo" Bolero ".

Leon.
Leitz, menininkas, skulptorius ir dekoratorius, arti vienas kito, padarė išdėstymą
"Bolero" dekoravimas. Šis išdėstymas buvo parodytas salone
Menininkai-dekoratoriai vis dar per kompozitoriaus gyvenimą ir gavo visišką patvirtinimą.
Žinant tai, Hard-Opera direktoratą, "Bolero", po Ravel mirties,
Susiję su spektaklio veikimo lapais. Serge Lifhar, Balletmaster "Rusai
Seasons "Dyagileva ir šio pareiškimo metu (1938) buvęs pagrindinis
Opera Balletmaster, ryžtingai protestavo prieš šį augalą. Bet brolis
Kompozitorius Eduardas Ravel, kuris žinojo meno ketinimus autoriaus,
parodė kietumą ir grasino, kad jis nesuteiktų leidimo suformuluoti, jei ne
Bus įvykdytas jo brolis. Raukų valia buvo įvykdyta, o sėkmė buvo baigta.

Ispanija, augalas, bolero toroo ... (prancūzų rapel). Nepagrįstai sąmonėje
Kitas serija atsiranda: Ispanija, Tabako gamykla, Habanner, Toroo ... Žinoma,
"Carmen" (prancūzų Bizeta).

Gyvenimas
"Bolero" kaip puiki orkestro, o ne tik baletas ir vaizdingas
Gabalai, davė Aturo Tuscanini. 1930 m. Tuscanini rengia "Bolero" vykdymą
Paryžius. Tuo pačiu metu "Bolero" vykdo save. Kompozitorius, kaip aš jau
minėta, labai svarbi davė spektaklių tempai
nepasikeitė nuo pradžios iki pabaigos. Tai - nuolat didėja
orkestro garsas ir mirkomas (tai yra pernelyg nuolatinis) smulkinimas ir tai
Būgno ritminis figūra - turi hipnotizuojamą poveikį
klausytojai. Ir taip, Rowel atėjo į Toskanos repeticiją. Garsus dirigentas
Visas žaidimas padarė pastebimą pagreitį. Tada Rave nuėjo į sceną ir
Atkreipė dirigento dėmesį į jį. Toskana yra labai ramus ir stiprus italų kalba
Dėmesys atsakė: "Jūs nieko nesuprantate savo muzikoje. Tai yra vienintelis
tai, kaip padaryti ją klausytis ". Po koncerto, dėl kurio Tuscanini kartojasi
Pagreitis, - aš citata Ren su skalūnu, - Ravel nusprendė ne eiti į tai meno su
Sveikiname, bet Portugalijos dirigentas Freitas Branko
Mažmeninė prekyba neįtraukė visuotinio dėmesio tokiam stebuklui. REKOW.
leido sau įtikinti, bet, purtant Maestro ranką, pasakė jam: "Taigi jis yra leidžiamas
Tik tu! Ir kas nors kitas! "Jis nenorėjo - ir buvo visiškai teisus
Tarp muzikantų buvo patvirtinta klaidinga vykdymo tradicija. Tačiau priešingai nei teigia
Tuscanini, auditorija klausėsi "Bolero" ir be jokio tempo pagreičio ir taip, kaip
Susipažinkite! "

Bolero / Maurice Ravel - Bolero (Maurice Bezhar, Maya Plisetskaya)

http://youtu.be/nrxq_cbtvti.

Menininkai
Fabian.
Perez.
Jeremy Suteton.
Raynold Reech.
Andrew Atroshenko.
Ženklas.
Laukas.
Yanira Collado.
Karen Bierteldt.

Tekstas
Aleksandras
Mike Par

http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post73974687/

Užduočių šaltinis: Sprendimas 2952. EGE 2017. Rusų. I.P. Tsybulko. 36 parinktys.

17 užduotis.Organizuoti visus skyrybos ženklus: nurodykite numerį (-ius), kurio vietoje (-ai) turėtų stovėti kableliais.

Šokis (1) Ravel (2) jo goliganas (3) šokis,

Šokis (4) Ravel! Nepraranda (5) ispanų!

Rotary (6) Istorija (7) Millstones,

Būkite Melnichikha baisioje naršymo valandoje!

Oh bolero (8) šventas šokio mūšis!

(N. A. Zabolotsky)

Sprendimas.

Šioje užduotyje jums reikia įdėti kablelius, kurie skiria įvadinius žodžius ar apyvartą.

1. Raskite žodį tekste, atsakantį į klausimą "Kas, kas?". Jei toks žodis yra nominalijos atveju, tačiau nėra pasiūlyme, kad būtų taikomas šis apeliacinis skundas. Mes skiriame kablelius.

Šokis (1) REKOW.(2) jo gich (3) šokis (aktulinis atvejis),

Šokis (4) REKOW.! Nebūkite liūdna (5) ispaniškas!

Rotary (6) Istorija (7) Millstones (akustinis atvejis),

Būkite Melnichikha baisioje naršymo valandoje!

Apie tai bolero (8) šventas šokis Kova!

2. Raskite įvesties žodžius tekste.

Šioje eilutėje nėra įvadinių žodžių

3. Mes užrašome numerius, kuriuose kableliai turėtų stovėti sakinyje.

Nuo. ptiz_siniz.
(Olga Vedotchina)

A. Puškin

(Fragmentas iš Evgeny Onegin)

Puiki, pusė,
Bow Magic Obedient.
Nimfos minia yra apsupta,
Nuolatinis meistras; ji yra,
Vienos pėdos paliesdami grindis,
Kitas lėtai apskritimai
Ir staiga šuolis ir staiga skrenda,
Skrenda kaip pūkas iš eol burnos;
Tada Stan Counters, tai neabejotinai
Ir greita kojos nugalėjo koją.


P. Vyazemsky.

Ketvirtadaliai pagal l.I pav Kylis (Mary taloni kojos)

Atsiprašau, vedlys! Sylphide Fleet.
Ji sukrėtė už debesis. Laimingas kelias!
Bet proza \u200b\u200bčia vadinama poezija su infretest:
Pasakykite man, kodėl batų batų sparnas?

Emily Dickinson.

Aš šokiu ant pointe
Mokslas nepadarė -
Bet kartais įdomus dvasia
Taigi man vestuvėse -

Kas - žinoti baletą I aza -
Visos trupės - kaprizės -
Aš pažvelgčiau į savo skrydį -
Ir aš pamatysiu pyktį.

Leiskite dujų ir spalvų chimkoje
Aš nesu šlaitas į rampą -
Leiskite koją ore - lengvai -
Kaip paukštis - nelaikykite -

Leiskite į Pirouet negrįžti -
Kad vėjas yra putos -
Kol aš išnaudojau
Furious "bis" -

Ir niekas nežino -
Plakatai nėra Galdyat -
Bet šokis yra pilnas mano teatro -
GALA atlieka žaidimą.

Tikėjimo vertimas Marova

A. Akhmatova

Tamara Platonovna Karsavina.

Kaip daina, jūs suderinate šviesos šokį -
Jis mums pasakė apie šlovę -
Dėl šviesių skruostų kelia raudoną,
Tamsios ir tamsios akys.

Ir kas minutę vis daugiau ir daugiau kalinių,
Pamiršote savo būtybę,
Ir klonai vėl palaimingi garsai
Jūsų lankstus organas.

N. Gumilev.

Tamara Platonovna Karsavina.
Ilgai meldėsi už šokį Mes esame, bet meldėsi veltui,

Jūs nusišypsojote ir atsisakėte.

Myli didelį dangų ir senovės žvaigždžių poetą,
Dažnai jis rašo baladus, bet retai jis eina į baletą.

Aš nuėjau liūdna namo, kad galėčiau pažvelgti į tylos akis.
Judėjimų ritmai nėra buvę eilės ir dainavo manyje.

Tik taip maloniai pažįstama staiga žydi tyla.
Tarsi Il paslaptis tapo mėnulio saule.

Angeliniškos arfų eilutė sumušė ir girdi mane.
Matau du baltus labai išmestų rankų stiebus.

Naktiniai lūpos kaip aksomo raudonos gėlės ...
Taigi šoka po to, kai jūs čia atsisakėte!

Į mėlyną tuniką iš dangaus naktį sugriežtintas
Staiga greitai užtvindė rūką.

"Quick Snake" užtrauktuko šviesa traukia koją -
Tikėtina, kad tokios vizijos palaimino degas,

Jei dėl kartaus laimės ir saldaus miltų
Jis priėmė mėlynojo kristalų aukšto lygio rojų.

... Aš prabudau ryte, o ryte pakilo tą dieną spinduliuoja.
Ar aš laimingas? Tačiau širdis dėkojasi.

M. Kuzmin.

T.P. Karsavina.

Fullba gatvėje yra toli
Pelkės aušros nuskaitymas,
Vienišas čiuožėjas
Dreads ežero stiklas.
Kaprizingi dėlionės:
Vis dar skristi, vienas, kitas ...
Kaip deimantų kardo kraštas
Rustzano monograma.
Šalto švytėjimo, ne
Ir jūs vedate savo modelį,
Kai yra puikus veikimas
Ar jūsų kojos turi menkiausius akis?
Esate kolominas, Salome,
Tu nebėra vienas
Bet viskas yra aiškesnė liepsna,
Žodis "grožis" yra blogis.

Ivanovas

Albume T. P. Karsavina

Balletoman
Žaliosios puslankių scenos,
Šviesos rūko debesyje
Pečių kontūras ir rankas.

Smuikai ir Sonor
Tarsi išnyko kova,
Bet auksinė ir erdvus
Dome, kaip dangus virš tavęs.

Sparnai Nematomi
Širdis yra dėvima, drebulys,
Į viršų, kur laukia amorų
Horny Horn Holding.

V. Khodasevich.

Giselle.

Taip taip! Akli ir švelnus aistra
Lūžimas, už jos ribų,
RVI širdis kaip laiškas, dalis,
Eikite beprotiškai, tada mirti.

Ir ką? Mogrere akmens judėjimas
Vėl turės sau,
Vėl mylėkite ir šaudykite koją
Ant scenos mėnulio mėlynos spalvos.


A. Tarkovsky.

Baletas

Smulkūs pilvai, būgnai šurmuliavo,
Ir fleitai švilpukai elzass
Scena patenka į kartono ridavaną
Su dažyta lėlė iš pasakos.

Iš ten jis imasi partnerio,
Po stulpeliu papuoslėtos rankos,
Ir vilkite su šilku viešbučio kieme
Piratai apie ištikimus miltus.

Tie tikslūs daggers ir cool ūsai,
Ir įdėti takelius su kulnais,
Kišeninis žvilgsnis perima valandas
Ir laukiniai sparkle baltymai -

Kaip ir laikas supjaustyti! Bet braškių triko,
Savo Swan krakmolui
Virš prima rampa lengvai,
Ir kažkas vibruoja salėje.

Scenic Chushi Magic Sraigh
Randa kaip naktinis švilpimas
Ir bando į dantis
Šaltininko apskaičiavimas.

Ir visa tai prakaitas, šis makiažas, šis klijai,
Supainioti savo ir jausmų skonį
Jau konfiskavo jūsų sielą.
Taigi, kas yra menas?

Tikriausiai bus pranešimas
Tarp scenos ir dujų pragaro,
Priešingu atveju, kur kilo aikštė
Su visa šiais šteraisiais?

I. BRODSKY.

Michailas Barynas

Klasikinis baletas yra grožio pilį,
kurio švelniai nuomininkai iš griežtosios dienos dienos
miego duobės orkestras
atskirtas. Ir tiltai yra išmesti.

Imperial Soft Plush mes triname asilą,
ir Lyazhek sphoropo sparnas,
grožis, su kuriuo jūs nesate melas,
vienas šuolis patenka į sodą.

Mes matome blogio jėgas rudos triko,
ir geros angelas neišaiškinamoje pakuotėje.
Ir galia pažadinama nuo Elizian užmigdymo
ovija Tchaikovsky ir Co

Klasikinis baletas! Geriausių dienų menas!
Kai pakabinkite savo grogą ir pabučiavo abiejose,
lihachi skubėjo ir pakliuvom Bobobi,
ir jei priešas buvo, jis buvo - Marshal ją.

Domės miesto gasts mokiniuose.
Kurioje gimė, tose ir mirtinai lizduose.
Ir jei kažkas nuima į orą,
tai buvo ne tiltas, o Pavlova buvo.

Kaip gražiai nuskusti, gyvi Rusija,
Baryshnikov triya. Talentas neištrina!
Liemens kojelė ir mėšlungis
su savo ašimi

gimęs šis skrydis
kaip mergaitės buvo naudingos, pasiruošę nugara!
Ir ką apie tai, kur kalbama apie žemę, -
Žemė yra sunku visur; Rekomenduokite mums.

N. Zabolotsky.
(1928 m. Vargu.

Bolero

Taigi žalia, šokių bolero!
Tiems, kurie pakeis muziką prie plunksnų,
Šiame pasaulyje yra pasaulio šventė -
Siurbimo smuikus baisu ir liūdna
Ir šis lėto valstiečių šokis ...
Ispanija! Aš vėl girsiu!
Gėlių sapnai Didžiosios drebėjimo,
Vėlgi jūsų vaizdas yra su manimi
Nuotolinio "Grand Pyreneev"!
Deja, tyla, izatizuota Madridas,
Visi skraidančiųjų audros aidai,
Ir su juo nėra "Dolores Ibarrures"!
Bet žmonės gyvi, o daina yra gyva.
Šokis, neapdorotas, jūsų milžiniškas šokis,
Šokis, eilutė! Nebūkite liūdna, ispanas!
Rotacinė, istorija, milteliai,
Būkite Melnichikha baisioje naršymo valandoje!
Oh, Bolero, šventas mūšio šokis!

V. Gaft.

"Fuete"

E. Maximova.

Viskas prasidėjo su Foute,
Kai žemė pradeda sukimąsi,
Kaip mergelė tautoje,
Skatinti. \\ T
Staiga susukta tamsoje.
Ah, tiesiog be sustojimo,
Negalima ištirpti šurmulio
Tegul mano galva nugara
Su žeme kartu Foute.
Ah, tiesiog be sustojimo,
Ir jei ji tik svajoja,
Leiskite jai trunka kuo ilgiau
Nuostabi svajonė mano - foute!
Viskas prasidėjo su Foute!
Gyvenimas yra amžinasis judėjimas,
Nenaudokite grožio
Užtrukti
Kai ji yra aukštis.
Kartais sustabdyti
Šiuo metu - pavojinga
Ji visada juda
Ir todėl tai yra gražus!
Ah, tiesiog nesibaigtų ...

Tate Esch.

Baltijos choreografija

... pirštais, gudrybės "Liveshift"
Joseph Brodsky.

užpildykite.
niūrus rūmų bado solna jaučiasi lauke,
netgi garbingam laiptai yra plėšrūnų.
Žmonės baigėsi.
prieš kelias dienas danguje pateko į puddles.
taigi jis yra - šalia griuvėsių, apačios,
peering į stogą ...

apšviesti firefly į rankų,
klajojo Hawthorn palei parapets -
ieškoti
kur jis pakils.

tamsybė vaikščioja, tiltas yra drebėjimas, ir tai yra.
juoda zipple stulbina vandenį.
paukštis patinsta nuo drėkinimo
miegoti ant krūmo peties.

kartais mirksi
netoli balkonų kvapų
tas pats gudobelės (esmė, įpročiai, to paties ilgio šešėlis).
skambinkite, kalbėkite,
tačiau mintys panašūs asmenys yra vienodai pašalinami.

Šviesa.
statybiniai akmenys ruošiasi užfiksuoti kelią.
bet dar nėra įtrūkęs asfalto apvalkalas,
atsižvelgiant į priekinių žibintų šviesoje, Hawthorn filialas staiga bus įtrauktas kaip lamers -
prisiminė -
ir ištiesinkite laukiniame spikete.

"Bolero" ra

Aleksandras Makapara

Rašė: 1928 m.

Kas yra: darbas orkestrui; Iš pradžių buvo sukurta kaip baleto formulavimo muzika; Populiarumas įgijo kaip puikų orkestro žaidimą.

Trukmė: apie 15 minučių.

Neeilinio populiarumo priežastis: nuolatinio kartotinio ritminio figūros hipnotizės poveikis, kurio metu daug kartų vyksta dvi temos, demonstruojant ypatingą emocinės įtampos augimą ir į garsą įvedant naujus bei naujus įrankius.

Nikolay Zabolotsky.

Taigi žalia, šokių bolero!

Tiems, kurie nekeičia muzikos prie plunksnų,

Šiame pasaulyje yra pasaulio šventė -

Siurbimo smuikus baisu ir liūdna

Ir šis lėto valstiečių šokis ...

Ispanija! Aš vėl girsiu!

Gėlių sapnai Didžiosios drebėjimo,

Vėlgi jūsų vaizdas yra su manimi

Nuotolinio "Grand Pyreneev"!

Deja, tyla, izatizuota Madridas,

Ir su juo nėra "Dolores Ibarrures"!

Bet žmonės gyvi ir daina yra gyva.

Šokis, neapdorotas, milžiniškas šokis.

Šokis, eilutė! Nebūkite liūdna, ispanas!

Rotacinė, istorija, milteliai,

Būkite Melnichikha baisioje naršymo valandoje!

Oh, Bolero, šventas mūšio šokis!

1928 m

Šiais metais penkiasdešimt trejus metus. Už neseniai išvykęs į Amerikos kelionę - "Crazy Tour", kaip jis jį apibūdino, Kanadoje ir Jungtinėse Amerikos Valstijose ("matau nuostabius miestus, skanius kraštovaizdžius, bet pavargau nuo triumfų" - nuo laiško iki Helen Jourdan-Moramon Nuo 1928 m. Vasario 10 d.). Pirmiau yra apdovanotas dr. Oksfordo universiteto garbės laipsnis. Ravel ant kompozitoriaus įgūdžių. Jo šedevrai, tokie kaip fortepijono ciklai "atspindys" (1905) ir "Naktinis gaspar" (1908) ir suite "Cucumbic Cuppene" (1917), operos Ispanijos valanda (1907), "Ispanijos basodija" (1907), baletas "Daphnis ir Chloe" "(1912)," Gypsy "(1924) ir kiti darbai. Po 1928 m. Jis turės parašyti du savo fortepijono koncertą (1931) - vieną už kairiąją ranką, kurią įvertins Austrijos pianistas Paul Wittgenstein (kuris prarado dešinę ranką karo - pirmojo pasaulinio karo) ir Antrasis sol pagrindinis - "ne tik vienai dešiniajai rankai" (kaip kompozitorius) "(kaip kompozitorius) - nuostabus šedevras, su kuriuo pasaulis pristatė nuostabų pianistą Margarita ilgio ir neprilygstamą vertėjo žodžiu yra italų pianistas Arturo Benedetti Miklangelget. Ji parengė koncertą pagal autoriaus vadovavimą ir su triumfu, atliko jį per savo koncertinę kelionę Europoje ir Amerikoje kartu su žaliaviniais, kurie tada praleido kaip dirigentas.

Bet tai - 28-ajame - metai buvo "Bolero" metai.

Ispanų ir Rusijos ryšių tarifai

Pagal šio darbo gimimą, mes privalome pynti dvi gyvenimo linijas į Ravel likimo, šis prancūzas yra ispanų ir keistai pakankamai ... rusų. Rusijos ryšių tarifai davė išorinį impulsą rašyti antrąją šio baleto pristatymo dalį. Ispanų - vidinė jėga, kuri paskatino Ravel rašyti tiksliai "Bolero", kitaip tariant, vėl, kaip jis jau turėjo, kreiptis į Ispanijos tema, ispanų folkloro, pabandyti perduoti Ispanijos dvasią ir spalvą. Bet aš jums pasakysiu, kad ir pradėsiu nuo labiausiai išorinių priežasčių, kad kibirkštis, kad palaidojau Ravelio įkvėpimą.

Jau daugelį metų retas yra susijęs su Rusijos kultūros duomenimis, ypač su kompozitoriais, užkariau Paryžiuje 900-ųjų pradžioje. Tai visų pirma yra Rusijos teatro figūra Sergejus Pavlovich Dyagilev su savo "Rusijos baleto" ir "Rusijos sezonus" Paryžiuje. Tai buvo DYAGILEEVA RAVO 1912 m., Jis parašė baletą "Daphnis ir Chloe". Tačiau ne tik klientas buvo Rusijos globėjas, nors jo vaidmuo, tiek šiame projekte, tiek daugelyje kitų su didžiausiais to laiko kompozitoriais visiškai išskirtiniais. Nenuostabu, kad "Grand Opera" teatras Paryžiuje nešioja savo vardą - vieta Diacilev! Baleto libretą taip pat parašė Rusijos Balletmaster Mikhail Fokin. Daphnis atliko Rusijos šokėją Vaclav Nizhinsky, peizažas parašė Leon Bakst. Jūs galite daug pasakyti apie įspūdį, kad Rusijos menas ir ypač, muzikinė kultūra buvo padaryta dėl Ravel. Vienas iš jų yra tik ryškiausias pavyzdys - orkestravimas į žaliavų nuotraukas iš parodos "Musorgsky.

Bet dabar tai ne apie tai, bet tik vienas atstovas Rusijos Intelligentia Paryžiuje yra nuostabus šokėjas IDE Rubinšteinas. Kas tiesiog žavėjo savo talentu. Valentin Serov užfiksavo jai į garsų portretą, saugomą Rusijos muziejuje Sankt Peterburge. Tai buvo ji, kuris vaikščiojo Ravel rašyti "bolero".

"Ida Rubinstein" sumano, kad įvykdytų "Grand Opera" Paryžiuje "Choreographic" kompozicija jau parašė "Waltz" Ravel. Tačiau vienas iš šio orkestrinio žaidimo, kad galėtumėte jį pristatyti teatro žaidime, nepakako. Ir tada ji kreipėsi į kanalą su prašymu parašyti kitą darbą šiam produkcijai. Buvo nuspręsta, kad tai būtų "Bolero".

Taigi mes kreipėmės į Ispanijos ryšių lavelą. Visų pirma, jie patys patys žino pažodinį žodį genetiniu lygiu: Motinos motina buvo ispanų (beje, šio prancūzų kompozitoriaus tėvas buvo Šveicarijos rezultatai). Ateities kompozitorius pasirodė mažame ispanų kalba