Moiseeva ansamblis šokių tautos. Ballet Igor Moiseeva: Pasaulio pripažinimas

Jau atvyko į kultūros paveldą choreografijos meno ne tik Rusija, bet ir visame pasaulyje. Ši komanda tapo viena iš pirmųjų, dalyvaujanti įvairių tautų populiarinimo ir meno stiliaus.

Ansamblis buvo sukurtas 1937 m. Vasario 10 d. Buvo atrinkti 30 šokėjų, kurie atliko pirmąjį repeticiją pagal choreografo namus Leontiev Lane, namuose 4.

Iš pradžių vadovas pasiūlė profesionaliai, su kūrybiniu požiūriu gydyti folklast orientacinius standartus atstovų iš TSRS tautų, kuri egzistavo tuo metu.

Bet už tai buvo būtina ištirti esamą choreografinę medžiagą. Ansamblio dalyviai pradėjo išvykti į ekspediciją aplink šalį, sužinojau, susipažino su istorine šokių, dainų, apeigų kilme, surinkdami brangų susidomėjimą jiems.

Unikaliai surinkta Moiseeva komandos, ryškių išskirtinių šokių jau 1937-1938 kalbėti su pirmoji programa "Šokių tautų SSRS" ir 1939 m. Viešasis pjūklas jų vykdyme "šokių Baltijos tautų". Koncertai buvo surengti su dideliu sėkmingu ir 1940 m. Ansamblis buvo suteiktas Chaikovskio salės scenoje, o teatras buvo gimtoji, skirta jau žinomo šalies kolektyvo dalyviams.

Kalbant apie ansamblio dalyvių kūrybinį vystymąsi ir tobulinimą, į mokymą buvo įtraukti beveik visi vaizdingos kultūros tipai: įvairūs šokiai, simfoninė muzika, dramaturgija, scenografija ir veikimo įgūdžiai. Iš to jų nustatymai tapo vis labiau ryškesni, įsimintini išraiškingi, skirtingai nei vienas su kitu.

Vienas iš svarbių puslapių plėtojant ansamblio programos "šokių slavų tautų" kūrybinį potencialą, parodyta 1945 m. Prieš tai buvo atlikta studijavimas, Europos tautų tautų folkloro įsisavinimas ir aiškinimas. Paimkite tokios programos kūrimą, tuo metu buvo kūrybinis feat. Tiesioginė prieiga prie reikiamos medžiagos nebuvo dėl istorinių įvykių. Todėl nesėkmingai ieškojo būdų, kaip atkurti Europos šokių meno pavyzdžius, nurodydami pagalba istorikai, folkloro mokslininkai, muzikantai ir muzikantai. 1946 m. \u200b\u200bBuvo galimybė išvykti į užsienį, o ansamblis išvyko į Europos šalis. Lenkijoje, Vengrijoje, Rumunijoje, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Jugoslavijoje, viešųjų plojimų atlikėjas. Choreografinio meno gerbėjai buvo žavūs ir nustebinti neįprastai kūrybiškai, perduodami Europos tautų šokio paveldu.

Programa "taika ir draugystė", pateikta 1953 metais, buvo sukurta glaudžiai bendradarbiaujant su talentingu balletmasterio, gerai žinomo folkloro. Jis sužavėjo savo idėją Mikleto Rabai (Vengrija), Lubshe Hydkova (Čekoslovakija), sūnus Hee (Korėja). Ši programa derinami vienuolikos šalių Europos ir Azijos liaudies šokių pavyzdžiai.

1955 m. Ansamblis tapo pirmuoju sovietinėmis komandomis, išvykusioms užsienio kelionei į Prancūziją ir Jungtinę Karalystę, o 1958 m. Pradžioje Jungtinėse Valstijose.

Klasės koncertas "Kelias į šokį" (1965 m.), Parodė savo pasiekimus kurti skalės etapo spektaklius. Ir 1967 m. Akademinio rango buvo apdovanotas akademinio pavadinimo, tačiau suteikė Lenino apdovanojimų programos Lenino premijos laureato pavadinimą.

2007 m. Ji ne, bet komanda ir toliau užkariau pasaulį savo vardu. Ansamblis vis dar yra vienintelė folkloro komanda pasaulyje, praleidusi operos Garnier (Paryžiuje) ir La Scala (Milan). Rusijos Gineso įrašų knyga Komanda nukrito kaip įrašų turėtojas šalių (daugiau nei 60), kurioje jis buvo surengtas.

Dėl Grand Prix choreografinio apdovanojimo Anita Bucchi (Italija) ansamblio dėl 2011 m. 2011 m. Gruodžio 20 d. Ministras Pirmininke UNESCO suteikė ansamblį su penkių žemynų medaliu.

Valstybinis viešojo šokio akademinis ansamblis, pavadintas Igor Moiseeva " - Choreografinis liaudies šokio ansamblis, sukurtas 1937 m. Choreografu ir balletmister Igor Alexandrovich Moiseyev. Gaanta pavadino po Moiseeva - pirmosios pasaulio profesinės choreografinės komandos, užsiimančiu pasaulio tautų šokio folkloro meniniu aiškinimu ir propaganda, įskaitant žydų, Meksikos, graikų šokius, taip pat NVS tautų šokius.

Komandos istorija

Gunt pavadintas po Igoro Moiseeva buvo įkurta 1937 m. Vasario 10 d., Diena, kai Maskvos namuose "Choreographer" adresu Leontit Alley, pirmoji trupė iš 30 žmonių. Užduotis, kurią Mozė į priekį priešais jaunus menininkus buvo kūrybiškai apdoroti ir atstovauti SSRS folkloro scenos scenoje scenoje. Šiuo tikslu ansamblio dalyviai išvyko į folkloro ekspedicijas šalyje, kur jie buvo rasta, studijavo ir nustatė dingus šokius, dainas ir apeigas. Kaip rezultatas, pirmosios programos šokių trupės buvo "šokių tautų TSRS" (1937-1938) ir "šokių Baltijos tautų" (1939). Nuo 1940 m. Ansamblis galėjo repetuoti ir žaisti Chaikovskio salės etape, tai yra šis teatras, kuris jau daugelį metų tapo komandos namuose.

Norint pasiekti maksimalų šokio veiksmų išraiškingumą, Igor Moiseyev naudojo visas scenos kultūros priemones: visų tipų ir gimdymo šokių, simfoninę muziką, dramaturgiją, scenografiją ir veikimo įgūdžius. Be to, Moiseejevas paėmė lygybės ansamblio menininkų principą, komandoje nuo pat pradžių nebuvo solistų, pirmaujančių šokėjų ir pagrindinių medžių - bet kuris dalyvis galėtų vykdyti tiek pagrindinį ir antrinį vaidmenį formuluotėje.

Svarbus kolektyvinės kūrybinio vystymosi etapas buvo Europos folkloro raida ir atnaujintas aiškinimas. Programa "šokių slavų tautos" (1945) buvo sukurta unikaliomis sąlygomis: be galimybės išvykti į užsienį, Igor Moiseev atkurti šokio kūrybiškumo pavyzdžius, konsultacijas su muzikantais, folkloristų, istorikų, muzikantais. 1946 m. \u200b\u200bPokalbyje Lenkijoje, Vengrijoje, Rumunijoje, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Jugoslavijoje, auditorija buvo nustebinti vykdymo ir ištikimos ansamblio kūrinių meninės reikšmės tikslumu. Su dideliu dalyvavimu žinomų folkloro Miklosh Rabai (Vengrija), Lubsha Gincovka (Čekoslovakija), mokslų akademija Hee (Korėja), kurią Igoris Moiseev pritraukė į darbą, buvo sukurta Pasaulio ir draugystės programa (1953), kur jie pirmą kartą surinko Europos ir Azijos šokio folkloro mėginius vienuolika šalių.

Nuo Didžiojo patriotinio karo pradžios Nacionalinio šokio ansamblis vadovaujant Moiseev į Sibirą, Transbaikaliją, Tolimuosius Rytus, Mongoliją.

1955 m. Ansamblis tapo pirmuoju sovietine komanda, kuri išvyko į užsienio kelionę į Prancūziją ir JK.

Baltarusijos šokis "Bulba"

1958 m. Ansamblis taip pat buvo pirmoji sovietinės komandos dėl kelionių Jungtinėse Valstijose.

"Moiseeva", pavadintas "Moiseeva" kūrybinio keliu, tapo klasės koncertu "Kelias į šokį" (1965), kuris aiškiai rodo komandos vystymosi kelią nuo atskirų elementų kūrimo prieš kurdami visapusiškus vaizdingus audinius. 1967 m. Akademinio rango buvo apdovanotas akademinio ir Igoro Moiseev į Lenino prizą, buvo pagerbtas už programą "Kelias į šokį" Gaanta.

Nepaisant to, kad 2007 m. Ansamblis prarado galvą ir ideologinį inspirerį, Gaanta pavadino po Moiseeva ir toliau žaidė ir turisiniais visame pasaulyje. Dėl savo koncertinės veiklos, kuri tęsiasi daugiau nei 70 metų, ansamblis buvo apdovanotas tautų draugystės tvarka. Gaanta yra vienintelis savo komandoje, kalbėdamas operoje Garnier (Paryžiuje) ir La Scala (Milan). Remiantis kelionių skaičiumi, jis yra įtrauktas į Rusijos Gineso knygą kaip ansamblį, apsilankydamas daugiau nei 60 šalių. .

Už geriausius rezultatus 2011, ansamblis buvo apdovanotas Grand Prix horografinės apdovanojimą Anita Bucchi (Italija), ir "PremiEunch" programos gruodžio 20, 2011, pagal Triumph Parsiris Tour, UNESCO apdovanotas ansamblio medaliu. penki žemynai.

Orkestras

Per pirmuosius ansamblio egzistavimo metus koncertai lydėjo liaudies priemonių grupę ir muzikinių nacionalinių priemonių grupę, kontroliuojant E. Avsgentejev. Nuo 1940 m. Pabaigoje buvo sukurtas mažas simfoninis orkestras, susijęs su ansamblio repertuaro plėtra ir "šokių tautų" ciklo atsiradimo, dalyvaujant nacionalinių priemonių grupei. Pagrindinis nuopelnas savo kūryboje priklauso Cerzer S. Galerijai.

Iki šiol ansamblio koncertai lydi nedidelį simfoninį orkestrą 35 žmonėms. Originalios tvarkos liaudies melodijų skirtingais metais sukūrė dirigentai Evgeny Avkentiev, Sergejus Hemperilin, Nikolai Nekrasov, Anatolijus Gusenas, muzikantas Vladimiras Zhovovas.

Orkestro menininkai taip pat dalyvauja ansamblyje. Pavyzdžiui, Moldovos šokiai "Chora" ir "Chiokiril" scenoje žaidžia smuikininką nacionaliniu kostiumu. "Kalmyk šokis" lydi Saratov harmonikų garsas, orkestro menininkas yra apsirengęs smokingu. Vienkartinis baletas "Naktis ant pliko kalno" prasideda nuo scenos orkestro išleidimo nacionaliniuose Ukrainos kostiumuose.

Studijos mokykla

"Studio mokykla pagal valstybės akademinį ansamblį žmonių šokio pagal Igoro Moiseeva vadovavimą" buvo suformuota 1943 m. Rugsėjo mėn. Kaip ansamblio mokymo grupė. Užsiima menininkų rengimu ir yra pagrindinis personalo šaltinis, kad būtų galima papildyti trupėją. Mokymo programa apima specialias disciplinas: klasikinis šokis, populiacijos šokis, dueto šokis, džiazo šokis, gimnastika, akrobatika, veikiantys įgūdžiai, žaidimas fortepijonui ir liaudies muzikos instrumentai, muzikos istorija, teatro istorija, istorijos ansamblis .

1988 m. Mokykla gavo antrosios specialiosios švietimo įstaigos statusą.

Repertuaras

Ansamblio repertuaras yra apie 300 choreografinių kūrinių, kuriuos sukūrė Igor Moiseev nuo 1937 m. Pagal žanro ženklą visi šokiai yra suskirstyti į choreografines miniatiūras, šokių paveikslus, šokių kostiumus ir vienkartinį baletą. Yra temiškai šokiai sujungti į "praeities" ciklų nuotraukas, "sovietinės nuotraukos" ir "pasaulio šalių". Sąraše rodomi dažniausiai vykdomi choreografiniai kambariai.

Choreografinės miniatiūros

• Kovoti su dviem vaikais
• Estijos "Polka per koją"
• Polka-Labyrinth.

Šokių paveikslai

• Futbolas (muzika A. TSFASMAN)
• Partizanai
• Tabaquaker.

Neaktiniai baletai

• Ant čiuožyklos (muzika i.shtraus)
• Ispanų Ballad (muzika Pablo di Moon)
• Vakaras taveryje

Suite Russian Dance.

• Montavimo mergaitės
• Dėžė.
• Herbushka.
• Vyrų šokis
• Bendrieji finalai

Žydų liukso numeris.

• Šeimos džiaugsmas

Suite Moldavijos šokis

• Chiocier

Suite Mexican Dance.

• Sapato.
• "Avaluluk"

Suite Graikijos šokis

• Vyras šokis "Zorba"
• Merginų šokis (muzika M.Tehodorakis)
• Bendras šokis (muzika M.Tehodorakis)
• Vyrų šokio ketvirtadaliai (muzika M.Todorakis)
• Bendrasis galutinis šokis (muzika M.Todorakis)

Diena laivo - laivyno suite

• Abrol
• Variklio kambarys
• Šokių virėjai
• Jūreivių šokis

• Darbo atostogos

Nuo "praeities" ciklo nuotraukų

• Old Urban Cadrill.

Nuo ciklo "šokių tautų pasaulio"

• Adjara Dance "Horumi"
• Aragonas "karštas"
• Argentinos šokis "Gaucho"
• Argentinos šokis "malamo"
• Baškiro šokis "Septynis grožis"
• Baltarusijos šokis "Bulba"
• Baltarusijos šokis "Yurochka"
• Venesuelos šokis "Horopo"
• Vakarų
• Vietnamo šokis su bambukais
• Egipto šokis
• Kalmyk šokis
• Kinų šokis su juostelėmis
• Korėjos šokis "Santong"
• Korėjos šokis "trio"
• Krakowak.
• Oberekas
• Rumunijos šokis "Briole"
• Rusijos šokis "Polyanka"
• Sicilijos Taranthella.
• Šokių besarabian čigonų
• Kazanės tatarų šokis
• Tatarochka.
• Uzbekų šokis su patiekalu

Klasės koncertas "kelias į šokį"

Pastabos

Literatūra

• Shamina L.A.; Moiseeva O.I. Igoro Moiseeva teatras. - Maskva: TETRALIS, 2012. - ISBN 978-5-902492-24-5
• Koptelova E.D. Igoris Moiseev yra akademikas ir šokio filosofas. - Sankt Peterburgas. : LAN, 2012. - ISBN 978-5-8114-1172-6
• Moshnovsky Ma. Ansamblis Igoris Moiseeeva. - Maskva: žinios, 1959 m.
• Moiseev I.A. Prisimenu ... gastro ilgio gyvenime. - Maskva: sutikimas, 1996. - ISBN 5-86884-072-0

Moiseev buvo nepakeičiamas indėlis į choreografiją ne tik savo šalyje, ir visam pasauliui. Visa jo gyvenime jis skyrė savo darbą ir pasiekė precedento neturinčią sėkmę choreografijos įgūdžių ugdyme. Šiuo metu sunku perteikti visą Mokytojo talentą netgi aukštos kokybės ir įvairių spektaklių.

Ballet Igor Moiseeva yra unikalus labai profesionalus akademinis šokio ansamblis. Jis sugebėjo perkelti skirtingus vaizdus ir folkloro tautus šokių judėjime.

Pradėkite

Šokti ateities menininkas sužinojo gana atsitiktinai. Jo tėtis davė jam į šokio studiją, kad būtų pasireiškęs neigiamas gatvės veiksmas. Berniukas greitai parodė savo sugebėjimus. Primindamas tai, jo mokytojas, buvęs Balerina Vera Moziol, paskatino jį į baleto mokyklą Bolshoi teatre. Igoris buvo dėkingas iš karto, pagrindinis institucijos choreografas jį paėmė po jo sparnu. "Igoris" labai greitai suformavo šokio sferoje.

Didelis proveržis savo karjeroje buvo paradas ant raudonos aikštės. Už tai jis dalyvavo mokyklos studentams. Kalboje buvo daugiau nei sėkminga, ji lėmė daugelio malonumą. Po jo Igoris tiesiog nukrito aukščiausio lygio užsakymus. Net Stalinas žavėjo savo kūrinius ir padėjo su vietos komandos darbui.

Europos folkloro

Reikšmingas jo veiklos laikotarpis buvo Europos folkloro tyrimas ir kūrybinis aiškinimas. Be galimybės eiti į užsienį, baleto Igor Moiseeva "Slavų tautų šokiai" įdėti tik namuose. Dėl to daugelyje specialistų konsultavosi. Sėkmė nepadarė.

Ekskursijoje Vengrijoje, Čekoslovakijoje, Rumunijoje, Lenkijoje žiūrovai tiesiog sužavėjo ansamblis. Jis buvo teisingai pagamintas iš spektaklių ir meno reikšmė vaizdingų darbų buvo teisingai. Net ir šiandien Igoris Moiseeva baletas yra neįkainojamas pavyzdys ir mokykla choreografų daugelio šalių.
Moiseyev kūriniai tapo choreografiniu vadovu, kuris naudojasi skirtingomis tautomis. Jis įdėti programą "taika ir draugystė", jame surinko vaizdus šokių folkloro vienuolika šalių, įskaitant Europos ir Azijos. Europos šalys paėmė pavyzdį iš "Igor Moiseeva" šokių pasirodymų ir sukūrė savo choreografines komandas.

Visada pirmiausia

Tuo metu šalis karaliavo ne labai palankią atmosferą kūrybiškumo plėtrai. Balletas Igoris Moiseeeva buvo pirmoji šokių komanda, kuri suteikė leidimą kelionei užsienyje. Ansamblio vykdymas buvo karūnuotas su sėkme, tai buvo pirmasis žingsnis siekiant tarptautinio biudžeto įvykdymo.

1955 m. Menininkai pirmą kartą atliko Londone ir Paryžiuje. 1958 m. Jie tapo viena iš pirmųjų vidaus grupių, kurios parodė savo veiklą Jungtinėse Valstijose. Sėkmingos ekskursijos Amerikoje presai vertino ir asfalavo kelią į SSRS pasitikėjimą.

Kaip ir kelis dešimtmečius, Achglagas lydi baletą Igor Moiseeeva. Plakatų koncertai aiškiai rodo. Kalbų tvarkaraštis buvo nudažytas keliais metais.

Mokykla Moiseeva.

"Moiseevskaya" šokio mokykla buvo unikali ir vienintelė tokio pobūdžio. Jį išsiskyrė aukščiausio, virtuoziškumo ir puikios improvizacijos profesionalumas. Didžiojo magistro mokiniai buvo ne tik dalyviai - tai yra labai išsilavinę visuotinė veidmainystė. Jie puikiai priklauso bet kokio tipo šokiui, gavo mariškai įkūnijo visus meninius vaizdus.

"Moiseev" mokyklos šokėjo pavadinimas yra geriausia rekomendacija bet kurioje šalyje choreografinėje komandoje skirtingų krypčių. Kūrybinis kelias ir studentų auklėjimo pobūdis yra parodyta programoje "Kelias į šokį", išsamiai visą kelią, kuris praėjo baletą, pavadintą Igor Moiseeva. Dėl šio pareiškimo, kapitonas gavo Lenino prizą, o jo ansamblis buvo apdovanotas "akademinio" pavadinimą.

70 metų pripažinimas visame pasaulyje

Komandos etapo veikla trunka ilgiau nei 70 metų, jis buvo apdovanotas užsakymu, kurį galite visiškai sąžiningai skambinti mūsų šalies "Igor Moiseevos baleto žemėlapiu. Bilietai, parduodami kasose biure, yra įsigyti iš karto.

Už neįkainojamą indėlį į šokio meną, Igor Moiseev buvo apdovanotas Oscar Award. Ir net po jo mirties šiandien jis gyvena savo ansamblio širdyje, kuris išlaiko tinkamą lygį ir yra nepriekaištingas modelis.

Igor Moiseev. Nuotrauka - ITAR-TASS / ALEXEY PANOV

Pavadinimas Igoris Moiseeva jau seniai tapo ne tik vardu, bet ir puikių mūsų šalies pasiekimų ženklu.

Legendinis Balletmaster sukūrė ansamblį, kuris atlieka liaudies šokius, atnešė į magistro rankų tobulumą.

Jis gimė 1906 m. Sausio 21 d. Pagal šeimos legendą, baletas pradėjo užsiimti savo tėvo reikalavimo. Vieną dieną jis matė kovą vartai ir, kai jis atėjo namo, jis pasakė savo sūnui, kad jis nebūtų kovojęs, bet daryti baletą. Ir nedelsiant, tiesiog rytoj, eis į baleto mokyklą.

Šiandien niekas kyla abejonių, kad liaudies šokiai yra menas. Atrodo paprasta tiesa. Paradoksas yra tas, kad tai yra Moiseyevas, kad mums atneštų šią tiesą. Galų gale, prieš jį, niekas neturėjo apsvarstyti žmonių šokį su klasikiniu šokiu.

Kodėl tai neįvyko prieš tai - pats Maestro buvo nustebintas.

"Liaudies šokiai gimsta iš kiekvieno žmonių už tuos įstatymus, kurie gimsta žmonių kalba. Taigi iš esmės tai yra tikras meno fenomenas. Kodėl niekas negalėjo suprasti anksčiau, aš nežinau. Taip atsitiko, kad supratau jį prieš kitus ir nusprendžiau atskleisti tai ir nustatyti nacionalinį šokį kaip tam tikrą nacionalinę sistemą, kaip ir nacionalinė kalba ",

Kalbėjo Mozė.

1. "Sartaks"

Kaip žinote, Sirtaki nėra nacionalinis graikų šokis. Bet Moiseeva turėjo vieną iš tų numerių, kuriais jie buvo mokomi šokti ansamblyje. Žinoma, sako Moiseeva:

"Kas save vadins solistiniu, kad aš valdysiu iš ansamblio."

Maestro turėjo ypatingą požiūrį į solistus. Jis mokė ne pasirodyti savęs, bet veikti su visa komanda. Savo komandoje buvo lyderiai, kurie šoko geriau nei kiti, tačiau ansamblio bruožas buvo tas, kad bet koks solistas galėtų būti pakeistas bet kuriam komandos dalyviui, galėtų įvykdyti solo vakarėlį.

2. "Apple"

Ansamblis yra įsitikinęs, kad Mozė mokykla gali tarnauti kaip alternatyvi paslauga kariuomenėje. Čia jie sako:

"Suteikite vaikui Moiseyev mokyklai ir Dievo draudžiama, jis dirbs metus ar du. Gausite drausmingą suformuotą, išsilavinusią žmogų. "

"Moiseyev" sistemoje šokėja turi ne tik kojų, bet ir, pavyzdžiui, veikiančių įgūdžių. Dėl liaudies šokio, tai yra svarbu, ir tai ne atsitiktinai kiekviename darbe, net į mažiausią miniatiūrinį, yra veikiančių vaizdų.

Kiekvienoje repeticijoje Moiseev pataria savo mokiniams "įtraukti savo galva". Eksportuoti komandą kelionėje, Mozė asmeniškai nuvažiavo savo ansamblį geriausiuose muziejuose ir meno galerijoje.

3. "Vengrijos šokis"

Mozė keliavo daug šalyje ir pasaulyje, jis asmeniškai siekė ir rado tinkamą greitį, judėjimą, nuotaiką. Ansamblio šokis nėra gryna liaudies šokių forma.

Jie tvarkomi meistras, o pats Moiseev sakė, kad gebėjimas galvoti apie raktą, kuriame buvo sukurtas muzikinis darbas, reikia specialių triukšmo. Privaloma sąlyga dėl liaudies šokio kūrimo, garsioji balletmasteris laikomas džiaugsmu.

"Žmonių šokių stiebai, kai širdis yra lengvai ir smagu. Asmuo turi būti optimistas, jis gimsta būti optimistu. Ir pesimistas verčia mus su aplinkybėmis. "

Mozė pripažino, kad kartais, siekiant spindinti džiaugsmą ir optimizmą, jis turėjo įsipareigoti "smurto prieš sielą". Ypač tada, kai optimizmo prielaidos nebuvo. Bet tai buvo būtina, nes tuo daugiau pesimizmas pasaulyje, tuo daugiau optimizmo buvo būtina suteikti asmeniui mene.

4. "Tatar"

Šokių atlikėjai sakė, kad Tatarochka yra vienas iš sudėtingiausių šokių, kuriose jie turėjo padaryti didžiulį skaičių mažų jų kojų judėjimų pykinimui. Meistras buvo užsispyręs. Tas pats šokėjų judėjimas gali būti sujungtas mėnesiais.

"Comrades, ką jums patinka mieguistai?"

Tai ir tada pakartojo griežtą Moiseev. Jis retai giriamas. Jis turėjo didžiausią pagyrimą, jis buvo frazė:

"Na, dabar kaip suaugusieji."

5. "Kalmyk šokis"

Priešingai nei tikėjimai Kalmykov-budistai, Mozė sumaniai žinojo, kad siela buvo nemirtinga ir kiekviename naujame gyvenime ji buvo įkūnta nauja gyva būtybė. Jis manė, kad talentas yra žinios, įgytos ankstesniame gyvenime.

"Dvasinis turtas, gautas per meną ir kultūrą, yra vienintelis dalykas, kurį galime atlikti su jais. Tai yra tai, kas maitina sielą. Po mirties žmogus to nepraranda, o kitas laikas gimsta su tiksliu dvasiniu turtu, kurį jis anksčiau įsigijo ",

Sakė Maestro.

6. "Suomijos polka"

Moiseeva kolegos buvo nustebinti, kai vedlys nusprendė įdėti suomių šokį. Atrodė, kad suomių liaudies šokiai buvo nuobodu ir monotoniški. Bet tai nebuvo. Darbas su judėjimu, šeimininkas atnešė juos į absurdiškumą.

"Absurdas yra tai, ką auditorija dievina. Pažiūrėkite, kaip logiškas ir geras absurdiškas judėjimas kyla iš kito! "

7. Argentinos Shepherds šokis "Gaucho"

Šis šokis yra laikomas "Moiseev" šedevrą. Žvelgiant į šiuos WELLM, sunku patikėti, kad jų vykdymas jiems nebuvo lengva.

Kaip priminė solistas Rudy Khodjoyan, argentinos aviganio drabužiai buvo labai nepatogūs, o batai buvo neįtikėtinai sunkūs. Paprastas žmogus tokioje suknelėje ir vaikščioti būtų sunku, o ne tai, ką šokti.

8. "Naktis ant pliko kalno"

Šis šokis "Mussorgsky" muzikoje yra dar viena ne atsitiktinė nuoroda Didžiojo Moiseeva darbe. Ateities balletmaster gimė Kijeve. Jo tėvas buvo bajoras, advokatas Aleksandras Miseyevas ir motina yra prancūzų modėjui. Tėvas ir motina susitiko Paryžiuje, kavinėje, kur siūlės praėjo per pietų pertrauką.

Igoris Mozė ilgą laiką atnešė Prancūzijos svečių namuose, jis puikiai žinojo prancūzų kalbą. Šeima gyveno dviejose šalyse. Tam tikru momentu jie nusprendė pagaliau pereiti į Prancūziją, o net bilietas buvo nupirktas, tačiau prasidėjo pirmasis pasaulinis karas, o Moiseev liko Rusijoje.

9. "Rusų šokis"

1955 m. Ansamblis sukūrė Furor Prancūzijoje. Prancūzai nemanė, kad Sovietų Sąjungoje gali būti toks menas. Tai buvo ne nuo "Rusijos sezonų" Dyagilev. Eielės buvo pastatytos koncertuose, o pats komanda atliko "Grand Opera" - garbės negirdėtą, kuris nei anksčiau, nė vienas po to, kai žmonės negavo asmens.

"Jei koncertai nesinaudoja pykčio, tada esate nenormalus",

Parašė prancūzų laikraščius.

Nuo tada komanda vis dažniau pradėjo gaminti užsienyje. Moiseev priminė, kad jis pavydėjo:

"Na, draugas, visi užsienio verslo keliones važiuoja aplink!"

Šalies viršininkai buvo nepatenkinti. Tačiau jie nesiskundė. Nuo verslo kelionių Mozė atnešė į valstybės patikrinimus už milijoną dolerių.

10. Miseyev ansamblio kalba Eurovizijoje

2009 m. Miseyeva ansamblis patiko Eurovizijoje, vyks Maskvoje. Tiesa, lovoje nebėra komandos steigėjas. Legendinis choreografas mirė 2007 m. Likimas dosniai nurodė jam 101.

Pažvelk į Moiseeva pripažinimą, kad jis surengė ansamblį "ne iš gero gyvenimo", ir kadangi jis buvo išgyveno nuo didelio. Kitas jaunas žmogus, kai jis tapo balletmaster. Įdėkite "Spartacus", tačiau kolegų pavydas įsikišo.

"Man buvo pasakyta: galite šokti, bet aš nesuteikiu. Man tai buvo tragedija. Kūrybiškumas buvau svarbesnis už vykdymą. "

Prisiminė Moiseev.

Choreografas paliko ir organizavo savo ansamblį.

Karas nuėjo, bet Moiseev davė pinigus į ansamblį. Ir tada - apvaizdos valia. Vieną dieną Moiseev buvo pasisekė susitikti su Stalinu, o lyderis įsakė skirti jauną mokytoją Maskvoje ansamblio kambaryje.

Kas tai? Sėkmė? Sėkmė? Moiseev nusišypsojo ir pasakė:

"Jūs žinote, sėkmė neegzistuoja. Yra dvasinė darbo jėgos ir psichinė patirtis, kuri perduodama su kiekvienu vėlesniu sielos reinkarnavimu. "

Valstybinis akademinis ansamblis viešojo šokio pavadintas po Igoro Moiseeva yra pirmoji ir vienintelė profesionali choreografinė komanda pasaulyje, užsiima meno interpretacija ir propaganda šokių tautų pasaulio tautų.

Ansamblis buvo surengtas 1937 m. Vasario 10 d. Ir nuo to laiko pagrindiniai jo plėtros meniniai principai yra tradicijų ir inovacijų tęstinumas ir kūrybinė sąveika. Pagrindinė užduotis, kurią Igor Moiseyev ansamblis (1906-2007) pirmą kartą buvo pateiktas menininkams (1906-2007 m.), - kūrybinis folkloro mėginių perdirbimas SSRS. Šiuo tikslu ansamblio menininkai nuėjo į folkloro ekspedicijas šalyje, kurioje jie buvo rasti ir fiksuoti dingus šokius, dainas, apeigas. Kaip rezultatas, pirmosios ansamblio programos pasirodė: "Šokių tautų TSRS" (1937-1938), "šokių Baltijos tautų" (1939). Ansamblio repertuare folkloro mėginiai gavo naują vaizdingą gyvenimą ir išsaugojo keletą kartų auditorijai visame pasaulyje. Šiuo tikslu Igoris Moiseev naudojo visas scenos kultūros priemones: visų tipų ir gimdymo šokių, simfoninės muzikos, dramaturgija, nustatytas dizainas, veikimo įgūdžius.

Svarbus etapas buvo Europos folkloro raida ir kūrybinis aiškinimas. Programa "šokių slavų tautos" (1945) buvo sukurta unikaliomis sąlygomis: be galimybės išvykti į užsienį, IGOR MOISEEV atkūrė gyvų šokio kūrybiškumo pavyzdžius, konsultuodamas su muzikantais, folkloristų, istorikų, muzikantais. 1946 m. \u200b\u200bLenkijoje, Vengrijoje, Rumunijoje, Čekoslovakijoje, Bulgarijoje, Jugoslavijoje, auditorija buvo nustebinti pagal tarifų tikslumą, tinkamą ansamblio kūrinių meninę reikšmę. Nuo to laiko vis dar ansamblis yra mokykla ir kūrybinė laboratorija įvairių šalių, ir jos repertuaras tarnauja kaip choreografinė enciklopedija šokių kultūros pasaulio tautų natūra. Tiesioginis folkloro "BallerSters Mikloster Rabai (Vengrija), Sūnaus Hee (Korėjos)," Igor Moiseev "(Korėjos) dalyvavimas, kurį pritraukė" Igor Moiseev ", sukūrė programą" taika ir draugystė "(1953), kur Europos ir Azijos šokio folkloro vienuolika šalių.

Iki nacionalinio šokio ansamblio, Igoris Moiseyev, choreografinės grupės buvo sukurtos visose SSRS (dabar NVS šalių) respublikose, taip pat daugelyje Europos šalių.

Liaudies šokio ansamblis yra pirmoji sovietinė komanda, kuri geležinės užuolaidos laikotarpiu buvo išleistas kelionėje. 1955 m. Pirmiausia ansamblio menininkai atliko Paryžiuje ir Londone. Sovietų šokių trupės triumfas tarnavo kaip pirmasis žingsnis siekiant tarptautinio iškrovimo. 1958 m. "Igor Moiseyev" ansamblis taip pat buvo pirmoji Jungtinėse Amerikos Valstijose. Sėkminga kelionė, pripažinta Amerikos spauda, \u200b\u200bištirpino ledo nepasitikėjimą TSRS ir tapo naujų, konstruktyvių mūsų šalių santykių nustatymo pagrindu.

Kitas svarbus žmonių šokio ansamblio nuopelnas yra unikalus, vienintelis "Moiseevskaya" mokyklos šokis pasaulyje (1943 m.). Jo išskirtiniai bruožai yra aukštos profesionalumas, Virtuoso techninė įranga, gebėjimas perduoti improvizacinį pobūdį nacionalinio vykdymo. "Igor Moiseev", plačiai išsilavinę, visuotiniai menininkai, galintys įsikurti meniniame paveikslėlyje, kuriam plačiai išsilavinusiems, universaliems menininkams. Moiseev mokyklos šokėjas yra geriausia rekomendacija bet kuriame planetos taške, choreografinėje komandoje bet kurios krypties komanda. Ansamblio menininkų apdovanojami SSRS ir Rusijos pagerbtų ir žmonių menininkų pavadinimais.

Bright išraiška kūrybinių principų švietimo aktorių šokėjai yra programa "kelias į šokį" ("klasės koncertas"), kuriame kūrybinis kelias komandos yra aiškiai parodyta iš atskirų elementų kūrimo prieš kurti visą skalės vaizdingos šluostės. Programos "Kelias į šokį" (1965 m.) Pirmiausia komanda pirmoji iš nacionalinio šokio ansamblių buvo apdovanotas "akademinės" ir Igoro Moiseev - Lenino prizo premijos pavadinimu.

Dėl savo koncertinės veiklos, kuri tęsiasi daugiau nei 70 metų, komanda buvo apdovanota tautų draugystės tvarka. Ansamblis buvo teisingai ir išlieka mūsų šalies lankotės kortele užsienyje.

Skirtinguose žemynuose skirtingų kartų žiūrovai buvo mylėjo "Coronal" ansamblio, kuris tapo komandos "vizitinės kortelės": legendiniai "partizanai", "Fleet Suite" "Apple", "Old City Cadrill" Moldavijos Lok, Ukrainos Hopak, Rusijos šokio "Vasara", kurant Taranthella. Didžioji ansamblio sėkmė buvo sumažinti ryškius "Igor Moiseev" nustatytus ryškius vienkartinius spektaklius su pasaulio liaudies ir teatro kultūros lėšų ir metodų, - "Vezhniki", "Tsam", "Sunchalo", "Polovtsy šokiai" Muzika A. Borodina, "ant čiuožyklos" į I.Shtraus muziką "Night Lysa Mount" į MmMorusorgskio muziką "Ispanijos balad" muzikai į Pablo di Luna muziką, "Vakare" Tavernas " Argentinos kompozitorių muzika ir kt.

Ir dabar, paliekant nuolatinio "Ensemble Igor Moiseyev" nuolatinio lyderio gyvenimą, choreografinis komandos lygis ir toliau tarnauja kaip neprilygstamas standartas, o "Moiseevts" pavadinimas yra aukštos profesionalumo sinonimumas.