Analisi della canzone della città tragica. Dalla fiaba alla tragedia: Tragic city di LSP

Analisi della canzone della città tragica.  Dalla fiaba alla tragedia: Tragic city di LSP
Analisi della canzone della città tragica. Dalla fiaba alla tragedia: Tragic city di LSP

Il nostro editore fa un esperimento insolito mentre ascolta "Magic City" e condivide le sue impressioni sull'album

Come vengono scritte di solito le recensioni degli album? La prima volta che ho ascoltato, mi è sembrato di capire tutto, ne ho creato uno "nuovo testo", ho acceso, nella migliore delle ipotesi, lo stesso album per lo sfondo, in una versione leggermente peggiore - radio jazz in iTunes, e mi siedo lì, tocca.

Con “Magic City”, per qualche motivo non è andata così, e ho deciso di affiancarmi alla cavalleria, ovvero: dedicare un giorno a ogni brano dell'album. Non tutto il giorno, ovviamente, ascolta, ma nient'altro può essere attivato: ascolti, pensi, guidi nelle note, queste sono le regole. Quindi 11 giorni = 11 tracce.

Come vedo l'eroe dei testi di questo album? È in una città strana, ha un minimo di soldi, quindi, in tasca una cinquantina di dollari sgualciti e unti inzuppati nel caffè di un benzinaio sulla pista dei jeans. Non ha dormito a lungo, ha mangiato tutto ciò che poteva, ma praticamente non gli dà fastidio - ma dove andare e, soprattutto, perché non è del tutto chiaro.

E all'improvviso sente questo “Ehi ragazzo! Ehi Ehi!". Il proprietario di questa voce è una sorta di Stan Shunpike di Harry Potter, un conduttore di autobus per maghi in difficoltà. Sembrava che mi fossi appena seduto sul marciapiede, ti chiedo scusa, sul marciapiede, ovviamente, e non capivo assolutamente dove andare - e poi il significato ti trova. Se per un giovane mago il significato era nel bar Leaky Cauldron, dove lo stava aspettando qualche sudicio ministro della magia, allora per il nostro eroe tutto il più intimo è nascosto dietro le porte di Magic City. Seguiamolo, per favore.

Il centro dell'attenzione di qualsiasi strip club è senza dubbio il Sixth. Non posso non notare i paralleli entomologi davvero meravigliosi: grilli, api e fuchi danzano attorno al palo, che strofina ruvidi calli funzionanti sulle sue mani. La traccia potrebbe inserirsi nella tela della trama che ho proposto (ovviamente, non funzionerebbe stiparci tutte le canzoni) come una sorta di postfazione mostrata all'inizio - eccolo, l'eroe che si è innamorato di questo bellezza, si trova in un appartamento in affitto, che paga, e mangia quello che si porta a casa.

L'eroe dei testi dell'album, per quanto mi riguarda, ha un atteggiamento piuttosto cool nei confronti del materiale - no, se danno molti soldi, li prende con piacere, perché possono essere scambiati con un sacco di cose interessanti: alcol, ragazze, pillole, lanciatele sotto il palo, alla fine! Mettere su un conto e vivere di interessi? Idealmente! Ma lo stesso "Qualcos'altro", con cui, molto probabilmente, si intendono alcuni benefici intangibili, preoccupa molto di più l'eroe. Che cos'è questa dignità? Onore? I principi?

È un peccato che, come scrisse il classico, "I principi sono una cosa che non può essere fritta nel burro e servita con purè di patate". Probabilmente, se una persona che non ha mai ascoltato LSP, mi chiedesse di spiegare in un brano che tipo di musica è, sceglierei “Something else”.

Il mondo di questo album non è una cupa disperazione, non c'è freddo sepolcrale qui, non c'è bisogno di chiamare Bombadil. Forse non ci sono così tante opzioni per trascorrere il tuo tempo libero, forse quelli che dovrebbero piacerti ti odiano. Una carriola, un matrimonio, tavoli disposti con la lettera "P" - perché un eroe dovrebbe fare una cosa del genere, per rispetto del terzo volume del Dizionario esplicativo di Dahl, o cosa?

Il ritmo batte forte, gli amici sono nelle vicinanze, le frecce si snodano in tondo, il che significa "Sto bene" - prevedo che le sale urleranno l'intero testo, e non solo i cori.

"Magic City" è la stessa musica americana, fatta in russo, e non fatta con vergogna o ingenuità".

Cercherò di spiegare: molto spesso, quando gli artisti domestici cercano di fare il famigerato "americanismo", si rivela in qualche modo un peccato - KVN, non musica. Immediatamente a causa, forse, prima di tutto, del soggetto, credi che l'artista - sì, questa è davvero la sua vita, ciò che lo circonda, semplicemente lo serve con una salsa di ironia, sarcasmo e fiducia in se stesso. A proposito, su di lei - come ti piace un confronto leggermente velato del tuo pene con una delle meraviglie del mondo: "E ti sto chiamando alla passeggiata nel mio giardino non pensile"?

E, beh, sì, c'è da dire qualcosa sui contro! Non dello strumentale - devi parlarne con i beatmaker che hanno realizzato questo album - ma di quello che non ti è piaciuto dell'uscita.

Bene, ok, facciamo così: anche se l'album viene ascoltato, in linea di principio, nel suo insieme (ha detto la persona che ha ascoltato la traccia per 11 giorni, ehm, sì, puoi crederci sulla parola), ma a volte è il fascino dell'artista che ti fa ascoltare fino alla fine. Cos'altro? Ok, facciamo un confronto con Hangman, se ne hai voglia - forse Magic City sta perdendo contro di lui. OK, posso citare un argomento piuttosto strano in difesa del mio reparto odierno: "Hangman" include solo 8 tracce - butta fuori 3 canzoni da "Magic City" che non ti piacciono (non cercherò più di mettere insieme se volessi a), e non otterrai una versione meno potente. Sì, è vero, provoco e voglio discutere con te, non lo nasconderò. D'altra parte, posso aggiungere che 11 canzoni sul disco sono quasi una formula di album ideale, provata da Boombox. Bene, e ancora una volta schiacciare l'acqua in un mortaio sull'argomento "LSP = Future" semplicemente non mi interessa, perdonami, lo lascerò agli intenditori, soprattutto perché Oleg è stato ispirato da più di un futuro, questo è ovvio.

La mia traccia preferita di 11 è "Biggie", il giorno in cui l'ho ascoltata era piena di energia, vigore e avidità. In generale, sembra che su quasi tutto l'album Oleg legga / canti con un sorriso beffardo condiscendente, come se suggerisse che ancora non mi capirai completamente. E in Biggie, lo sento spiegare questa indulgenza: "Ho ascoltato Marley, ho letto libri, ho scritto rime, ho ascoltato Biggie", mentre i coetanei erano interessati a bottiglie e bottiglie. Ecco perché l'autore è intelligente, colto, erudito, sviluppato e ha il diritto di guardare un po' il mondo dall'alto in basso.

La canzone ha un distacco da samurai e una prontezza alla morte (ricordate anche "Ghost Dog"?), E affascina davvero.

Il mondo di LSP è allo stesso tempo senza speranza, pazzo e affascinante. Bugie, passioni, vizi. Considererei un crimine non parafrasare qui Nabokov, quindi: “L.S.P. - la lingua fa tre passi, poi colpisce il palato, poi si appoggia sui denti, poi si rialza."

Dato che tutti noi abbiamo già sentito Madness, e l'ho rimandato per l'ultima volta, un milione di visualizzazioni ci stavano già mettendo in tasca; è stata presa una "decisione, una decisione-ee" di andare in un pub vicino e provare tutto lì, nella cui preparazione è coinvolto lo sprite.

I baristi ubriachi mi hanno svegliato.

Tre anni fa, il mainstream della scena hip-hop russa, che si era già notevolmente ampliato e assorbito tutto il più alla moda e rilevante, difficilmente poteva vantarsi della sua autenticità. Avevamo trap in russo, e battle-rap con il grime, che sono stati resi popolari dagli immigrati, e cloud, e rap-rock, e persino alcuni echi di hardcore, ma non c'era niente di veramente "domestico" in esso, tranne che per la lingua. L'hip-hop nel paese era diviso in due sezioni: l'insipida congiuntura e il rap pesante di persone marginali dell'entroterra sulla realtà russa (ovviamente, a volte fatto con molto talento). Ma dopo quello stesso 2015, il rap in Russia è finalmente diventato indipendente e ha iniziato a svilupparsi secondo le proprie regole. Cominciarono ad apparire rapper che smisero di essere imbarazzati per sperimentare e attraversare diversi confini di genere (e sottogenere), che impararono a essere ispirati, non a copiare, che crearono la propria sillaba e "linguaggio", e non solo russificarono parole d'oltremare alla moda, pur non perdendo la comprensione del grande pubblico, e anche al contrario, di coloro che sono in costante dialogo con lei. Tutto questo si riferisce in larga misura al duetto bielorusso LSP, che fa musica concettuale all'incrocio tra elettronica, rock e rhythm and blues.

Nel corso di diversi anni, l'LSP ha creato il proprio universo musicale separato, dove c'è una dolce ragazza Sasha, c'è una discarica dove i proiettili cercano fidanzati, c'è uno strip club, un bordello, un bar, cocktail crudeli, brune, donne dai capelli castani: tutto ciò che è necessario per un attuale eroe lirico per isolarsi dal resto del mondo e dimenticare. Tutti questi personaggi e luoghi ricordano se stessi ancora e ancora e crescono, cambiano insieme al loro autore e alle sue opinioni sulla vita. “Tragic City”, come non è difficile intuire dal titolo, è una continuazione delle idee e della storia di “Magic City”, quindi le domande si fanno le stesse sul nuovo album, ma Oleg le risponde in modo completamente diverso . L'eroe capisce che è impossibile scappare lontano dal passato, e il denaro non è una panacea per tutti i problemi ed è impossibile riparare tutti i buchi con loro, proprio come con l'alcol, motivo per cui l'apatia e l'idiosincrasia dell'autore per la vita sono diventando sempre più tangibile nei testi di progetto in progetto, e la canzone più positiva e "brillante" dal punto di vista sonoro è dedicata alla morte e alla fine del mondo.

Sintetizzatori acidi e hi-hat scarichi, uniti a parti dal vivo di chitarra elettrica e sassofono, donano un fascino particolare al riempimento del progetto. Influenze synthwave e un background jazz consentono di creare arrangiamenti molto colorati che completano ed esagerano il messaggio generale delle tracce, e l'uso della chitarra overdrive aiuta ad aggiungere ulteriore tensione alle composizioni. La simbiosi di un'onda retrò, sassofono jazz e groove pop-rock, lavoro scrupoloso e letteralmente in filigrana sul suono, esperimenti audaci: tutto questo porta la musica di LSP a un livello fondamentalmente nuovo e la aliena dalla tendenza generale del rap nel paese.

Sono passati meno di due anni e molto è cambiato. Una lite con il saggista di Twitter Stepan Karma, che ha doppiato l'introduzione all'album precedente, un forte scandalo con Booking Machine e Oksimiron - tutto questo ora non ha significato e non porta conseguenze particolarmente negative, questa è solo una parte della storia che ha aiutato il gruppo per raggiungere un nuovo livello, molto ripensare e registrare il miglior album nella loro discografia. Ogni magia è seguita da un'inevitabile tragedia, e se "Magic City" è "musica per strip club, in cui non suonerà mai", allora "Tragic City" è musica per centri che fanno riflettere in cui non salverà nessuno.

Immagina che ti venga letta una fiaba per adulti in cui il personaggio principale ha tutto ciò che un giovane uomo moderno medio può solo sognare? Soldi, ragazze, sesso promiscuo, un mare di alcol, hobby proibiti, feste eterne ... Ma per qualche ragione il nostro eroe, nonostante il suo stile di vita spensierato e rilassato, sembra infelice. E gradualmente tutto ciò che pensavi fosse una meravigliosa storia di divertimento senza sosta, si potrebbe dire, si trasforma quasi impercettibilmente in tragedia, la caduta dell'immagine della gulena e del confine, la sua trasformazione in una persona adulta e sensibile a cui tutto questo il circo è diventato alieno. Questo è esattamente ciò che accade nella "Città Tragica". Se l'album precedente (Magic city) è la storia di una vita senza amore, ma con tutta la bellezza e le battute d'arresto che si trovano ovunque giovani ragazzi, principalmente ragazzi dai 16 ai 25 anni, allora Tragic city è l'incarnazione della crescita del eroe lirico LSP, la strada per la luce, per la capacità di amare, di apprezzare non solo sesso e denaro, no! I dollari passano in secondo piano. Nessuno dice che l'eroe della LSP rifiuti i club ei bar familiari a lui e alla sua cerchia; siede a casa e sorseggia da solo una limonata, pensando all'unica ragazza che ha occupato una nicchia nel suo cuore. Ha alcol, puttane e roba del genere, ma da che parte lo guarderemo adesso?

Recensione traccia album Tragic City: messaggio primitivo o postmoderno?

Abbiamo volato tra le nuvole come Pushkin...

"Sfere, bellezze, valletti, cadetti!" Che 200 anni fa, che nel nostro tempo - i giovani amano il divertimento, uno stile di vita ozioso in tutte le forme! A quel tempo, il grande poeta russo Alexander Sergeevich Pushkin divenne famoso non solo per la sua grande poesia e talento di scrittura, ma anche per le sue feste rumorose con alcol, donne e duelli. La primissima traccia di "Magic City" - "Crawl" chiarisce che l'atteggiamento dell'eroe è sempre lo stesso - bere e soffiare, tutto questo è un palcoscenico passato da tempo, è impotente contro di lui, ma dà ispirazione, ti permette di dimenticare i problemi. Il motto di quest'uomo è "nonne, donne e un gioco: tutto ciò che serve!". Se in "Crawl" il tema dell'alcol e delle notti insonni nei club è espresso chiaramente, la composizione successiva solleva il tema del sesso, delle donne corrotte, dei modi per tappare un buco nel cuore.

Analisi delle tracce LSP "Monetka" e "Dengineproblema"

"Monetka" pubblicizza l'atteggiamento dell'eroe nei confronti delle ragazze - niente amore, niente sentimenti, esperienze - e non importa con chi dormire, il ruolo è giocato da una moneta che vola in aria. Sì, il nostro eroe può essere compreso, non c'è assolutamente amore nella sua vita, deve essere sostituito con qualcosa. Se le sostanze e l'alcol non hanno funzionato, ovviamente, il sesso aiuterà!

Se inizi ad ascoltare l'album e finisci con queste due canzoni, potresti pensare che abbiamo davanti a noi un lavoro tipico di un artista di una nuova scuola: tendenze della moda, ritmo da club, a prima vista, brani che non portano uno speciale carico semantico ... Inoltre, inizia il terzo lavoro nell'album - "Money Problem" ... La traccia è una sorta di punto di svolta nell'album, un punto di non ritorno. Tutto ciò di cui abbiamo parlato prima dipende da un fattore: il denaro. Senza soldi, non ci sarebbero alcol, modelle, senso di superiorità, niente divertimento!

“Ho avuto un problema: l'amavo,
Il denaro è apparso - me ne sono dimenticato "

Questa citazione personifica l'atteggiamento di Oleg nei confronti della finanza, definisce la sua posizione nella vita.

Secondo l'eroe, - il denaro non può tradire, mentire, partire in una situazione difficile, non causa difficoltà - aiuta a superarle. Nonostante il messaggio piuttosto egoistico, puoi vedere che a Oleg non importano soldi e ragazze per i suoi amici:

"Sono schiavo del vitello d'oro,
E sono felice di comprare tutto ciò che vuole mio fratello ... ”(Problema di soldi)

“I miei ragazzi sono qui, hanno fame,
Vogliono le puttane - ce l'ho!
Quindi hanno anche
E questo è il mio codice d'onore
E ne prendo due, anche se potrei averne sei!" (Moneta)

Ma la seconda parte della traccia ti permette di pensare al significato di quanto sopra! L'eroe arriva all'idea che per lui il denaro diventa più alto della creatività, più alto dell'idea. Due elementi stanno combattendo nella sua anima: denaro e canzoni. Oleg ricorda che una volta era felice e con le tasche vuote. Sembrerebbe che nel primo verso abbiamo già sentito la sua posizione: il denaro rende la sua vita migliore. Ma, pensando, l'eroe arriva alla conclusione che lo aiutano solo ad astrarre dalle dure realtà: la sua fama e i suoi guadagni hanno reso molti amici ipocriti, le persone si attaccano letteralmente a LSP per motivi di denaro e le ragazze ora vanno a letto con lui non per se stesso, ma per afferrare anche lui un pezzo di torta. Il denaro uccide la sete di avventura, avventure e la ricerca di qualcosa di nuovo in questo mondo, non c'è nulla da sognare: tutto è disponibile.

“Quando il mondo intero è aperto davanti a me,
Ma non è più così interessante ... "

Di conseguenza, per guadagnare denaro, devi lavorare sodo. Ma più lavori, meno tempo hai da dedicare, meno tempo da vivere, da passare del tempo con i tuoi cari. Ma nonostante tutti gli svantaggi, l'eroe ama i suoi soldi, perché non puoi farne a meno.

Così Oleg passa externalibus ad interior (da esterno a interno), parlando della fragilità dell'esistenza, dell'insensatezza del divertimento, raccontandoci il lato positivo dell'anima del suo personaggio. Vediamo l'eroe non solo come un lascivo, ma anche come un romantico, una persona sensibile, anche se peccaminosa, ma allo stesso tempo non così perso nella società come potrebbe sembrare prima. Tuttavia, una verità è nascosta dietro tutti i sogni: siamo tutti mortali, prima o poi verremo a Dio e ci pentiremo dei nostri peccati, anche se non è facile. E se prima tutto era roseo, attirava vari tipi di vizi, ora vuoi la semplice felicità umana e un senso di libertà dagli obblighi.

Analisi del brano "Body": la poetica delle peregrinazioni della vita

Il quarto lavoro dell'album, "Body", non ha trovato senza motivo una risposta da parte del pubblico. Il performer ci permette di sognare, di perderci nei nostri giudizi sulla vita, sul nostro atteggiamento nei suoi confronti. Vale la pena notare che la canzone è molto poetica, piena di bellissimi epiteti e metafore, che crea un'atmosfera di astrazione e ti permette di immergerti nelle profondità dell'anima. È interessante notare che LSP tocca il tema della fede in Dio:

“Oppure vieni lo stesso a Dio,
Non imbarazzato dal buco nel calzino ... "

Sembra ambiguo, vero? O credere, o morire, o fare il primo passo, stringendo la volontà in un pugno, e ammetterne l'esistenza, o essere pronto a morire e rispondere dei tuoi peccati. Oleg ha menzionato il Signore più di una volta nell'album e ha parlato del suo ruolo nella vita, ma in questa fase l'eroe non è ancora arrivato a una risposta definitiva.

Il ragionamento porta all'idea che il corpo non è di ferro, tutti i vizi passati alla fine hanno influenzato la salute in un modo o nell'altro, il passato si fa sentire - ciò che porta piacere diventa solo una cattiva abitudine. Per amore di queste abitudini imbrogliamo, spendiamo soldi per loro, in modo che alla fine ... muori e basta. La morale è semplice: come risultato di qualunque cosa sia, saremo tutti nella tomba, prima della morte, tutti siamo uguali. Ma quando e come? Arriveremo tutti in tempo? E se lo facciamo, è importante per qualcuno?

Con questi pensieri, il protagonista decide di lasciare la Città Magica, annoiato dalla sua monotonia, fornicazione e assenza almeno di qualcosa di sacro. È tempo di mettersi sulla strada giusta, per ripulire il porridge che hai preparato!

“Chi aiuterà? - Dio sa!
Forse Dio..."

L'ultima domenica alla vecchia maniera, l'ultima volta una ripetizione del divertimento quotidiano e la completa consapevolezza che sono diventati semplicemente noiosi.

Nuovo capitolo: Labirinto di riflessi

Molte persone ricordano il sentimento del primo amore, il sentimento di beata ignoranza, aspettativa e leggerezza. Sembra che non ci sia persona che non si sia mai innamorata. Il nostro eroe non fa eccezione. In precedenza, non pensava nemmeno di voler conoscere meglio la ragazza, studiare il suo mondo interiore! Chi l'avrebbe mai detto, ma vediamo eccitazione, paura di perdere una persona, desiderio non delle forme e delle capacità di qualcuno a letto, ma dell'anima. La felicità, come si è scoperto, non è nel sesso, ma nell'amore. Eccolo, il tappo per il cuore, in cui c'è un buco. L'amore si è impossessato così tanto del personaggio che è pronto a rinunciare a tutto per questa ragazza, ma non tutto in una volta, perché si conoscono così poco.

Analisi del brano "White Dance"

Come nei film romantici, il tempo passa velocemente, i momenti passano impercettibilmente, il vecchio viene dimenticato e il nuovo arriva. Prima che l'eroe avesse il tempo di battere ciglio, la Danza Bianca stava già ballando al suo matrimonio, dichiarando felicemente che era amore! E non c'è bisogno di una folla di ospiti in giro, ci sono i più vicini, è meglio condividere la felicità con loro. O per felicità, o secondo la buona vecchia tradizione, Oleg si è nuovamente ubriacato "sul legno" insieme alla sposa. In questo stato, il passato si fa sentire - chiama sua moglie "la sua dolce ragazza Sasha" (un riferimento al brano "I'm boed with life"). Una lotta divampa di nuovo nel cuore tra i sentimenti romantici e gentili associati a sua moglie e con la lussuria e la passione di quella bella signora che ha incantato Oleg tanto tempo fa, che ha stupito nel profondo, ma perso tra il resto, quasi lo stesso “donne per una notte”. Così Sasha rimane solo un fantasma, irraggiungibile e lasciato nel passato, completamente perso a causa dell'anello all'anulare.

La mia vita non vale la sua manicure: "Trappola" e "Un altro giorno"

E sembra che questa sia felicità, amore, giovani, matrimonio, diamanti, romanticismo - tutta la crema del vero amore! Ma, purtroppo, si mescolano senza pietà anche al caffè forte della quotidianità, ai litigi e alle liti. Ora il nostro eroe non è più amato, è un bastardo e un mascalzone, in una parola, uno spreco. La moglie pensa troppo a se stessa, si mette al di sopra del marito. Era questo che voleva Oleg? Diavolo, no! Il timbro sul passaporto cambia davvero tutto, il tempo mette tutto sugli scaffali, mostra chi è chi. L'ha riconosciuta fino alla fine, non una tale moglie e una bella ragazza che vuole conoscere, al contrario - una puttana ipocrita e una sciocca. Quindi la relazione crolla, perché l'amore immaginario si è rivelato essere solo amore.

È così che il nostro personaggio esce di casa per distrarsi, rilassarsi e lavare via il peso della vita familiare: "Il povero poeta lascia sua moglie".

Per mettersi in ordine, per dimenticare le emozioni negative, Oleg viene al Moulin Rouge, dove, si scopre, ci sono anche ragazze che possono catturare il cuore di qualcuno con un semplice ballo. Viene tracciato un parallelo tra l'ammirazione per lo spirituale - cioè il mondo interiore di una persona e l'attrattiva esterna - è stata lei a servire da esca per i disperati nel suo amato personaggio. Viene sollevato anche un argomento altrettanto importante: è improbabile che una ragazza che vende il suo corpo per soldi creda nell'amore di qualcuno e lo ricambierà. Non parlano parole calde a queste persone: la loro missione è altrove. Fanno solo sapere all'uomo che non è così cattivo, che è capace di molto. Quindi raccontano i segreti ei desideri più intimi, condividono esperienze, ma chi confessa loro il loro amore? Anche se scartiamo questo fatto, le cortigiane non rinunceranno al loro mestiere per amore, un uomo ai loro occhi perde la moralità. Di conseguenza, il personaggio rimane ancora con sua moglie, nonostante i suoi pregiudizi e la consapevolezza che la loro relazione è diventata una normale routine, continuando monotonamente a cadere da un precipizio.

"Ci sveglieremo un giorno senza nessuno, tra morti, idee morte..."

Analisi del brano "End of the World"

La mattina del giorno successivo non avrebbe dovuto portare nulla di nuovo. Tutto sarebbe dovuto andare secondo i piani, se non fosse stato per il maledetto cellulare che si è svegliato la mattina. E se ieri nella vita insieme si avvicinava la fine del mondo, oggi è una dura realtà, questo giorno sarà l'ultimo per l'umanità. In una situazione critica, l'amore si risveglia di nuovo nelle anime dell'eroe e della sua passione, apparentemente avendo già lasciato la loro coppia. Sullo sfondo di dischi volanti e sparatorie, non vuoi più pensare ai problemi quotidiani, alla noia, vuoi solo trascorrere le ultime ore della tua vita insieme. Come passeresti le ultime 24 ore? Oleg ha fatto la sua scelta a favore dei sentimenti, e da parte sua questo è un grande passo. All'inizio dell'album, abbiamo visto un ragazzo alla moda che la notizia della fine del mondo avrebbe suggerito l'idea di un'altra ubriachezza, e tale che il mondo non ha visto prima e non vedrà dopo. Le priorità del principale residente della città delle tragedie sono completamente cambiate, sotto pena di morte inevitabile, questa persona ha finalmente capito cosa è veramente.

Analisi della traccia "Spit into Eternity": quale delle LSP resterà alla fine del mondo?

“Puoi prendere i miei soldi! -
È una sciocchezza per me.
Puoi prendere le mie donne! -
Non prenderai il mio coraggio.
Puoi prendere i miei obiettivi
Se sai cosa fare con loro,
Non puoi fare una cosa -
Cattura questo mio sputo per l'eternità!"

Non importa a Oleg quanti soldi ha, che tipo di donne ha, e così via - l'essenza è la stessa - dopo aver lasciato questo mondo, devi lasciare una sorta di traccia per essere ricordato! Soldi e donne non possono essere portati nell'aldilà, non si possono raggiungere obiettivi dopo la morte, puoi lasciare qualcosa dietro di te, anche un piccolo sputo. Voglio anche essere diverso dal resto, non falciare sotto nessuno e mostrare la mia individualità: "Il mio verso nello spazio nero sembra così bianco..."

L'eroe ammette che il suo stile di vita era in precedenza irrazionale, anzi addirittura un vicolo cieco:

“Perso in tre pini,
Li chiamerò Figa, Soldi, Erba... "

E la vita è troppo breve per darla a queste tre vecchie conoscenze, non farà onore, non darà onore e rispetto, difficilmente porterà al merito. E quale felicità da questo?

Interessante? Tienilo sulla tua parete!

Tre anni fa, il mainstream della scena hip-hop russa, che si era già notevolmente ampliato e assorbito tutto il più alla moda e rilevante, difficilmente poteva vantarsi della sua autenticità. Avevamo trap in russo, e battle-rap con il grime, che sono stati resi popolari dagli immigrati, e cloud, e rap-rock, e persino alcuni echi di hardcore, ma non c'era niente di veramente "domestico" in esso, tranne che per la lingua. L'hip-hop nel paese era diviso in due sezioni: l'insipida congiuntura e il rap pesante di persone marginali dell'entroterra sulla realtà russa (ovviamente, a volte fatto con molto talento). Ma dopo quello stesso 2015, il rap in Russia è finalmente diventato indipendente e ha iniziato a svilupparsi secondo le proprie regole. Cominciarono ad apparire rapper che smisero di essere imbarazzati per sperimentare e attraversare diversi confini di genere (e sottogenere), che impararono a essere ispirati, non a copiare, che crearono la propria sillaba e "linguaggio", e non solo russificarono parole d'oltremare alla moda, pur non perdendo la comprensione del grande pubblico, e anche al contrario, di coloro che sono in costante dialogo con lei. Tutto questo si riferisce in larga misura al duetto bielorusso LSP, che fa musica concettuale all'incrocio tra elettronica, rock e rhythm and blues.

Nel corso di diversi anni, l'LSP ha creato il proprio universo musicale separato, dove c'è una dolce ragazza Sasha, c'è una discarica dove i proiettili cercano fidanzati, c'è uno strip club, un bordello, un bar, cocktail crudeli, brune, donne dai capelli castani: tutto ciò che è necessario per un attuale eroe lirico per isolarsi dal resto del mondo e dimenticare. Tutti questi personaggi e luoghi ricordano se stessi ancora e ancora e crescono, cambiano insieme al loro autore e alle sue opinioni sulla vita. “Tragic City”, come non è difficile intuire dal titolo, è una continuazione delle idee e della storia di “Magic City”, quindi le domande si fanno le stesse sul nuovo album, ma Oleg le risponde in modo completamente diverso . L'eroe capisce che è impossibile scappare lontano dal passato, e il denaro non è una panacea per tutti i problemi ed è impossibile riparare tutti i buchi con loro, proprio come con l'alcol, motivo per cui l'apatia e l'idiosincrasia dell'autore per la vita sono diventando sempre più tangibile nei testi di progetto in progetto, e la canzone più positiva e "brillante" dal punto di vista sonoro è dedicata alla morte e alla fine del mondo.

Sintetizzatori acidi e hi-hat scarichi, uniti a parti dal vivo di chitarra elettrica e sassofono, donano un fascino particolare al riempimento del progetto. Influenze synthwave e un background jazz consentono di creare arrangiamenti molto colorati che completano ed esagerano il messaggio generale delle tracce, e l'uso della chitarra overdrive aiuta ad aggiungere ulteriore tensione alle composizioni. La simbiosi di un'onda retrò, sassofono jazz e groove pop-rock, lavoro scrupoloso e letteralmente in filigrana sul suono, esperimenti audaci: tutto questo porta la musica di LSP a un livello fondamentalmente nuovo e la aliena dalla tendenza generale del rap nel paese.

Sono passati meno di due anni e molto è cambiato. Una lite con il saggista di Twitter Stepan Karma, che ha doppiato l'introduzione all'album precedente, un forte scandalo con Booking Machine e Oksimiron - tutto questo ora non ha significato e non porta conseguenze particolarmente negative, questa è solo una parte della storia che ha aiutato il gruppo per raggiungere un nuovo livello, molto ripensare e registrare il miglior album nella loro discografia. Ogni magia è seguita da un'inevitabile tragedia, e se "Magic City" è "musica per strip club, in cui non suonerà mai", allora "Tragic City" è musica per centri che fanno riflettere in cui non salverà nessuno.

Immagina che ti venga letta una fiaba per adulti in cui il personaggio principale ha tutto ciò che un giovane uomo moderno medio può solo sognare? Soldi, ragazze, sesso promiscuo, un mare di alcol, hobby proibiti, feste eterne ... Ma per qualche ragione il nostro eroe, nonostante il suo stile di vita spensierato e rilassato, sembra infelice. E gradualmente tutto ciò che pensavi fosse una meravigliosa storia di divertimento senza sosta, si potrebbe dire, si trasforma quasi impercettibilmente in tragedia, la caduta dell'immagine della gulena e del confine, la sua trasformazione in una persona adulta e sensibile a cui tutto questo il circo è diventato alieno. Questo è esattamente ciò che accade nella "Città Tragica". Se l'album precedente (Magic city) è la storia di una vita senza amore, ma con tutta la bellezza e le battute d'arresto che si trovano ovunque giovani ragazzi, principalmente ragazzi dai 16 ai 25 anni, allora Tragic city è l'incarnazione della crescita del eroe lirico LSP, la strada per la luce, per la capacità di amare, di apprezzare non solo sesso e denaro, no! I dollari passano in secondo piano. Nessuno dice che l'eroe della LSP rifiuti i club ei bar familiari a lui e alla sua cerchia; siede a casa e sorseggia da solo una limonata, pensando all'unica ragazza che ha occupato una nicchia nel suo cuore. Ha alcol, puttane e roba del genere, ma da che parte lo guarderemo adesso?

Recensione traccia album Tragic City: messaggio primitivo o postmoderno?

Abbiamo volato tra le nuvole come Pushkin...

"Sfere, bellezze, valletti, cadetti!" Che 200 anni fa, che nel nostro tempo - i giovani amano il divertimento, uno stile di vita ozioso in tutte le forme! A quel tempo, il grande poeta russo Alexander Sergeevich Pushkin divenne famoso non solo per la sua grande poesia e talento di scrittura, ma anche per le sue feste rumorose con alcol, donne e duelli. La primissima traccia di "Magic City" - "Crawl" chiarisce che l'atteggiamento dell'eroe è sempre lo stesso - bere e soffiare, tutto questo è un palcoscenico passato da tempo, è impotente contro di lui, ma dà ispirazione, ti permette di dimenticare i problemi. Il motto di quest'uomo è "nonne, donne e un gioco: tutto ciò che serve!". Se in "Crawl" il tema dell'alcol e delle notti insonni nei club è espresso chiaramente, la composizione successiva solleva il tema del sesso, delle donne corrotte, dei modi per tappare un buco nel cuore.

Analisi delle tracce LSP "Monetka" e "Dengineproblema"

"Coin" pubblicizza l'atteggiamento dell'eroe nei confronti delle ragazze - niente amore, niente sentimenti, esperienze - e non importa con chi andare a letto, il ruolo è giocato da una moneta che vola in aria. Sì, il nostro eroe può essere compreso, non c'è assolutamente amore nella sua vita, deve essere sostituito con qualcosa. Se le sostanze e l'alcol non hanno funzionato, ovviamente, il sesso aiuterà!

Se inizi ad ascoltare l'album e finisci con queste due canzoni, potresti pensare che abbiamo a che fare con un lavoro tipico di un artista di una nuova scuola: tendenze della moda, ritmo da club, a prima vista, brani che non hanno uno speciale carico semantico ... Inoltre, inizia il terzo lavoro nell'album - "Money Problem" ... La traccia è una sorta di punto di svolta nell'album, un punto di non ritorno. Tutto ciò di cui abbiamo parlato prima dipende da un fattore: il denaro. Senza soldi, non ci sarebbero alcol, modelle, senso di superiorità, niente divertimento!

“Ho avuto un problema: l'amavo,
Il denaro è apparso - me ne sono dimenticato "

Questa citazione personifica l'atteggiamento di Oleg nei confronti della finanza, definisce la sua posizione nella vita.

Secondo l'eroe, il denaro non può tradire, mentire, abbandonare in una situazione difficile, non causa difficoltà, aiuta a superarle. Nonostante il messaggio piuttosto egoistico, puoi vedere che a Oleg non importano soldi e ragazze per i suoi amici:

"Sono schiavo del vitello d'oro,
E sono felice di comprare tutto ciò che vuole mio fratello ... ”(Problema di soldi)

“I miei ragazzi sono qui, hanno fame,
Vogliono le puttane - ce l'ho!
Quindi hanno anche
E questo è il mio codice d'onore
E ne prendo due, anche se potrei averne sei!" (Moneta)

Ma la seconda parte della traccia ti permette di pensare al significato di quanto sopra! L'eroe arriva all'idea che per lui il denaro diventa più alto della creatività, più alto dell'idea. Due elementi stanno combattendo nella sua anima: denaro e canzoni. Oleg ricorda che una volta era felice e con le tasche vuote. Sembrerebbe che nel primo verso abbiamo già sentito la sua posizione: il denaro rende la sua vita migliore. Ma, pensando, l'eroe arriva alla conclusione che lo aiutano solo ad astrarre dalle dure realtà: la sua fama e i suoi guadagni hanno reso molti amici ipocriti, le persone si attaccano letteralmente a LSP per motivi di denaro e le ragazze ora vanno a letto con lui non per se stesso, ma per afferrare anche lui un pezzo di torta. Il denaro uccide la sete di avventura, avventure e la ricerca di qualcosa di nuovo in questo mondo, non c'è nulla da sognare: tutto è disponibile.

“Quando il mondo intero è aperto davanti a me,
Ma non è più così interessante ... "

Di conseguenza, per guadagnare denaro, devi lavorare sodo. Ma più lavori, meno tempo hai da dedicare, meno tempo da vivere, da passare del tempo con i tuoi cari. Ma nonostante tutti gli svantaggi, l'eroe ama i suoi soldi, perché non puoi farne a meno.

Così Oleg passa externalibus ad interior (da esterno a interno), parlando della fragilità dell'esistenza, dell'insensatezza del divertimento, raccontandoci il lato positivo dell'anima del suo personaggio. Vediamo l'eroe non solo come un lascivo, ma anche come un romantico, una persona sensibile, anche se peccaminosa, ma allo stesso tempo non così perso nella società come potrebbe sembrare prima. Tuttavia, una verità è nascosta dietro tutti i sogni: siamo tutti mortali, prima o poi verremo a Dio e ci pentiremo dei nostri peccati, anche se non è facile. E se prima tutto era roseo, attirava vari tipi di vizi, ora vuoi la semplice felicità umana e un senso di libertà dagli obblighi.

Analisi del brano "Body": la poetica delle peregrinazioni della vita

Il quarto lavoro dell'album, "Body", non ha trovato senza motivo una risposta da parte del pubblico. Il performer ci permette di sognare, di perderci nei nostri giudizi sulla vita, sul nostro atteggiamento nei suoi confronti. Vale la pena notare che la canzone è molto poetica, piena di bellissimi epiteti e metafore, che crea un'atmosfera di astrazione e ti permette di immergerti nelle profondità dell'anima. È interessante notare che LSP tocca il tema della fede in Dio:

“Oppure vieni lo stesso a Dio,
Non imbarazzato dal buco nel calzino ... "

Sembra ambiguo, vero? O credere, o morire, o fare il primo passo, stringendo la volontà in un pugno, e ammetterne l'esistenza, o essere pronto a morire e rispondere dei tuoi peccati. Oleg ha menzionato il Signore più di una volta nell'album e ha parlato del suo ruolo nella vita, ma in questa fase l'eroe non è ancora arrivato a una risposta definitiva.

Il ragionamento porta all'idea che il corpo non è di ferro, tutti i vizi passati alla fine hanno influenzato la salute in un modo o nell'altro, il passato si fa sentire - ciò che porta piacere diventa solo una cattiva abitudine. Per amore di queste abitudini imbrogliamo, spendiamo soldi per loro, in modo che alla fine ... muori e basta. La morale è semplice: come risultato di qualunque cosa sia, saremo tutti nella tomba, prima della morte, tutti siamo uguali. Ma quando e come? Arriveremo tutti in tempo? E se lo facciamo, è importante per qualcuno?

Con questi pensieri, il protagonista decide di lasciare la Città Magica, annoiato dalla sua monotonia, fornicazione e assenza almeno di qualcosa di sacro. È tempo di mettersi sulla strada giusta, per ripulire il porridge che hai preparato!

“Chi aiuterà? - Dio sa!
Forse Dio..."

L'ultima domenica alla vecchia maniera, l'ultima volta una ripetizione del divertimento quotidiano e la completa consapevolezza che sono diventati semplicemente noiosi.

Nuovo capitolo: Labirinto di riflessi

Molte persone ricordano il sentimento del primo amore, il sentimento di beata ignoranza, aspettativa e leggerezza. Sembra che non ci sia persona che non si sia mai innamorata. Il nostro eroe non fa eccezione. In precedenza, non pensava nemmeno di voler conoscere meglio la ragazza, studiare il suo mondo interiore! Chi l'avrebbe mai detto, ma vediamo eccitazione, paura di perdere una persona, desiderio non delle forme e delle capacità di qualcuno a letto, ma dell'anima. La felicità, come si è scoperto, non è nel sesso, ma nell'amore. Eccolo, il tappo per il cuore, in cui c'è un buco. L'amore si è impossessato così tanto del personaggio che è pronto a rinunciare a tutto per questa ragazza, ma non tutto in una volta, perché si conoscono così poco.

Analisi del brano "White Dance"

Come nei film romantici, il tempo passa velocemente, i momenti passano impercettibilmente, il vecchio viene dimenticato e il nuovo arriva. Prima che l'eroe avesse il tempo di battere ciglio, la Danza Bianca stava già ballando al suo matrimonio, dichiarando felicemente che era amore! E non c'è bisogno di una folla di ospiti in giro, ci sono i più vicini, è meglio condividere la felicità con loro. O per felicità, o secondo la buona vecchia tradizione, Oleg si è nuovamente ubriacato "sul legno" insieme alla sposa. In questo stato, il passato si fa sentire - chiama sua moglie "la sua dolce ragazza Sasha" (un riferimento al brano "I'm boed with life"). Una lotta divampa di nuovo nel cuore tra i sentimenti romantici e gentili associati a sua moglie e con la lussuria e la passione di quella bella signora che ha incantato Oleg tanto tempo fa, che ha stupito nel profondo, ma perso tra il resto, quasi lo stesso “donne per una notte”. Così Sasha rimane solo un fantasma, irraggiungibile e lasciato nel passato, completamente perso a causa dell'anello all'anulare.

La mia vita non vale la sua manicure: "Trappola" e "Un altro giorno"

E sembra che questa sia felicità, amore, giovani, matrimonio, diamanti, romanticismo - tutta la crema del vero amore! Ma, purtroppo, si mescolano senza pietà anche al caffè forte della quotidianità, ai litigi e alle liti. Ora il nostro eroe non è più amato, è un bastardo e un mascalzone, in una parola, uno spreco. La moglie pensa troppo a se stessa, si mette al di sopra del marito. Era questo che voleva Oleg? Diavolo, no! Il timbro sul passaporto cambia davvero tutto, il tempo mette tutto sugli scaffali, mostra chi è chi. L'ha riconosciuta fino alla fine, non una tale moglie e una bella ragazza che vuole conoscere, al contrario - una puttana ipocrita e una sciocca. Quindi la relazione crolla, perché l'amore immaginario si è rivelato essere solo amore.

È così che il nostro personaggio esce di casa per distrarsi, rilassarsi e lavare via il peso della vita familiare: "Il povero poeta lascia sua moglie".

Per mettersi in ordine, per dimenticare le emozioni negative, Oleg viene al Moulin Rouge, dove, si scopre, ci sono anche ragazze che possono catturare il cuore di qualcuno con un semplice ballo. Viene tracciato un parallelo tra l'ammirazione per lo spirituale - cioè il mondo interiore di una persona e l'attrattiva esterna - è stata lei a servire da esca per il carattere disperato della sua amata. Viene sollevato anche un argomento altrettanto importante: è improbabile che una ragazza che vende il suo corpo per soldi creda nell'amore di qualcuno e lo ricambierà. Non parlano parole calde a queste persone: la loro missione è altrove. Fanno solo sapere all'uomo che non è così cattivo, che è capace di molto. Quindi raccontano i segreti ei desideri più intimi, condividono esperienze, ma chi confessa loro il loro amore? Anche se scartiamo questo fatto, le cortigiane non rinunceranno al loro mestiere per amore, un uomo ai loro occhi perde la moralità. Di conseguenza, il personaggio rimane ancora con sua moglie, nonostante i suoi pregiudizi e la consapevolezza che la loro relazione è diventata una normale routine, continuando monotonamente a cadere da un precipizio.

"Ci sveglieremo un giorno senza nessuno, tra morti, idee morte..."

Analisi del brano "End of the World"

La mattina del giorno successivo non avrebbe dovuto portare nulla di nuovo. Tutto sarebbe dovuto andare secondo i piani, se non fosse stato per il maledetto cellulare che si è svegliato la mattina. E se ieri nella vita insieme si avvicinava la fine del mondo, oggi è una dura realtà, questo giorno sarà l'ultimo per l'umanità. In una situazione critica, l'amore si risveglia di nuovo nelle anime dell'eroe e della sua passione, apparentemente avendo già lasciato la loro coppia. Sullo sfondo di dischi volanti e sparatorie, non vuoi più pensare ai problemi quotidiani, alla noia, vuoi solo trascorrere le ultime ore della tua vita insieme. Come passeresti le ultime 24 ore? Oleg ha fatto la sua scelta a favore dei sentimenti, e da parte sua questo è un grande passo. All'inizio dell'album, abbiamo visto un ragazzo alla moda, a cui la notizia della fine del mondo avrebbe suggerito l'idea di un'altra ubriachezza, e tale che il mondo non ha visto prima e non vedrà dopo. Le priorità del principale residente della città delle tragedie sono completamente cambiate, sotto pena di morte inevitabile, questa persona ha finalmente capito cosa è veramente.

Analisi della traccia "Spit into Eternity": quale delle LSP resterà alla fine del mondo?

“Puoi prendere i miei soldi! -
È una sciocchezza per me.
Puoi prendere le mie donne! -
Non prenderai il mio coraggio.
Puoi prendere i miei obiettivi
Se sai cosa fare con loro,
Non puoi fare una cosa -
Cattura questo mio sputo per l'eternità!"

Non importa a Oleg quanti soldi ha, che tipo di donne ha, e così via - l'essenza è la stessa - dopo aver lasciato questo mondo, devi lasciare una sorta di traccia per essere ricordato! Soldi e donne non possono essere portati nell'aldilà, non si possono raggiungere obiettivi dopo la morte, puoi lasciare qualcosa dietro di te, anche un piccolo sputo. Voglio anche essere diverso dal resto, non falciare sotto nessuno e mostrare la mia individualità: "Il mio verso nello spazio nero sembra così bianco..."

L'eroe ammette che il suo stile di vita era in precedenza irrazionale, anzi addirittura un vicolo cieco:

“Perso in tre pini,
Li chiamerò Figa, Soldi, Erba... "

E la vita è troppo breve per darla a queste tre vecchie conoscenze, non farà onore, non darà onore e rispetto, difficilmente porterà al merito. E quale felicità da questo?

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