Risate nelle opere di Charles Dickens. Mezzi artistici per creare un lavoro umoristico su ciò che il lettore del lavoro letterario può ridere

Risate nelle opere di Charles Dickens. Mezzi artistici per creare un lavoro umoristico su ciò che il lettore del lavoro letterario può ridere
Risate nelle opere di Charles Dickens. Mezzi artistici per creare un lavoro umoristico su ciò che il lettore del lavoro letterario può ridere

Stiamo pensando a come gestire l'autore di una storia satirica, una storia umoristica o un feuilleton causare una risata dal lettore o almeno un sorriso ironico? "Bene," diciamo, "lui e lo scrittore, questo è il segreto del suo talento". Ma dopo tutto, il segreto di uno scherzo intelligente, la risata è obbligata a possedere ogni persona. Ricordiamo quale sensazione imbarazzante provoca la compagnia che non capisce le battute o scherzando maledettamente. E come è talvolta potenziato da una nitidezza amichevole, poiché è necessario a volte ridicolo come una parola allentante di una pagnotta, un bugiardo, Podhalima!

Joking, prenditi in giro qualcosa che interferisce nelle nostre vite, puoi imparare. Naturalmente, per questo, prima di tutto, devi avere un senso dell'umorismo, osservazione, la capacità di vedere le carenze.

Ecco come il valore di un divertente dizionario esplicativo di Ozhegova:

Umorismo - 1. Comprensione del fumetto, la capacità di vedere e mostrare un atteggiamento divertente, condiscendente - beffardo a qualcosa. Senso dell'umorismo. Parla di qualcosa con l'umorismo. 2. In arte: un'immagine di qualcosa in una forma divertente e comica. Umorismo e satira. Il Dipartimento dell'umorismo sul giornale. 3. Discorso beffardo e scherzoso. Sottile umorismo.

Satira - 1. Fenomeni negativi negativi acuti, acuti e senza pietà acuta. 2. Imming, ridicolo bruciante.

Risate - 1. Brevi suoni della voce caratteristica, che esprimono divertimento, gioia, piacere, oltre che scherno, Gloating e altri sentimenti. Risate attraverso lacrime (triste risate). Rotolando con risate (si spezzano). 2. Qualcosa di divertente, degno ridicolo.

Joke - 1. Quello che viene detto o è fatto seriamente, per il bene di intrattenimento, divertimento; Parole che non meritano la fiducia. 2. Piccolo gioco comico. 3. Espressione di disapprovazione, dubbio, sorpresa.

Ironia - beffa sottile e nascosta.

Quindi, la risata è allegra, gentile, e poi lo chiamiamo umoristico. Possiamo attribuire bene a noi versi noti di S. V. Mikhalkov sullo zio. Riduciamo sul modo in cui lo zio passo "voleva le scarpe più grandi del mercato", volevo i pantaloni della più grande larghezza ". Siamo ridicoli, ad esempio, quando Taras Bulba N. V. Gogol inizia a "combattere sui pugni" con i figli, appena tornò a casa dopo una lunga separazione, cioè in un minuto, che, secondo le nostre idee, dovrebbe essere solenne e toccante.

E c'è una risata del male, arrabbiato - satirico. Chiama le persone a protestare, risvegliano il disprezzo per un personaggio o un fenomeno. Un lavoro satirico per un lettore premuroso provoca sempre non solo risate, ma anche una sensazione triste, perché lo scrittore satirico espone i fenomeni che impediscono la felicità delle persone. Tali sono i Basni Krylov, le fiabe di Saltykov-Shchedrin, storie di Zoshchenko.

Share Joke - Condividi di verità

Ogni scherzo, come una verità, un destino duro. La verità, sebbene rispettata, ma molti non sono amati. E tutti amano lo scherzo, anche se non mangiano molto rispetto per questo. È qui che l'amore e il rispetto sono collegati, quale letteratura umoristica e satirica è stata pubblicata. Lo scherzo è un favorito della società e lo tiene facile e rilassato, e la verità è che l'elefante in lavastoviglie: ovunque si gira, ovunque qualcosa vola. Ecco perché appare spesso accompagnata da uno scherzo.

Sembrerebbe che la fiaba, scherzo, e quale verità ne vale la pena! Ad esempio, nelle fiabe, il salato è la verità e lo scherzo esistono mentre erano separatamente l'uno dall'altro: la verità si ritira sullo sfondo, nel sottotesto, e lo scherzo rimane una full amante nel testo.

Questo è un matematico: scriviamo uno scherzo, però - nella mente.

E nelle storie di Chekhov maturo, lo scherzo solubile in verità e diventa quasi impercettibile. Proviamo a ridere nelle storie della "Vanka" o "Tosca". Se ci riusciremo - è brutto!

"La brevità è la sorella del talento" (A. P. Chekhov.)

Una caratteristica di una storia umoristica è che questo è un piccolo prodotto, che racconta un evento con un piccolo numero di attori.

Quindi, una storia umoristica deve essere, prima di tutto, breve, concisa. Queste sono le scene di lavoro A. P. Chekhov. Proviamo a scoprire quali caratteristiche dello stile del primo Chekhov - Antoshi Chekonte, un uomo senza milza?

Al momento del debutto creativo di Chekhov, sotto i termini di riviste umoristiche, la storia non dovrebbe superare cento linee. Esecuzione di questi requisiti, Chekhov ha imparato a scrivere brevemente. "La brevità - sorella di talento" è una delle frasi preferite dello scrittore. Le racconte storie erano molto depositate nel contenuto. Ciò è stato raggiunto da un titolo luminoso; nomi e cognomi significativi; la trama che è stata costruita su una situazione o un evento insolito; sviluppo dinamico di azione; dettaglio espressivo; il dialogo Scuzza; Discorso semplice e chiaro dell'autore.

Ricorda la storia "Horsepitimony". Perché siamo ridicoli ogni volta che lo ascoltiamo, leggi? Cosa rende il lavoro ridicolo?

Innanzitutto, trama ridicole: l'intera famiglia è impiegata dalla ricerca di un ufficiale "Horsepower" che sa come parlare con il dolore dentale. In secondo luogo, è divertente perché la persona istruita è così seminativa, che è pronta a credere nelle cospirazie, che puoi curare il dente in un telegrafo. I modi terzo, divertenti che stanno cercando di calmare il dolore in pensione generale: vodka, brandy, tabacco fuliggine, trementina, iodio in quarta, frasi ambigue: "Ora solo denti e nutriti", "vive con sua moglie, ma un tedesco" e Altri - chiama un sorriso. In quinto, divertente "Horseppins" cognomi stessi: stalloni, stalloni, alloggi, kobylin, kobylitsyn, maobyls, kobylkin, e infine, la storia della storia: "Cavallo" si è rivelato un semplice cognome di avena. È divertente che gli sforzi per trovare il cognome si è rivelato invano: "il dottore è venuto e strappò il paziente". Laja Chekhov è buono, allegro, ha raggiunto una buona risata con brevità, concisione della presentazione.

Dettaglio artistico che trasporta un enorme carico semantico

I cechi sono giustamente considerati un master di un breve lavoro umoristico. In una piccola storia, ampie descrizioni dettagliate, lunghi monologhi sono impossibili. Ecco perché nelle opere di Chekhov alla prima del dettaglio artistico agisce. La parte artistica è uno dei mezzi per creare un'immagine artistica che aiuta a presentare l'immagine dell'immagine, il soggetto o il carattere nella personalità unica. L'articolo può riprodurre le caratteristiche dell'aspetto, caratteristiche di vestiti, impostazioni, sfumature di esperienze o arrivi dell'eroe.

Considera il ruolo della parte artistica nella storia di Chekhov "Chameleon". Stiamo parlando di come un agente di polizia, considerando il caso con un cucciolo che morde il Maestro degli Affari di Gioielli, cambia la sua opinione diverse volte sull'esito del caso. Inoltre, la sua opinione dipende direttamente da colui che possiede il cane - un ricco generale o un uomo povero. Ascoltando solo i nomi dei personaggi, possiamo immaginare gli eroi della storia. Ufficiale di polizia, Master Hryukin, City EdDyrin - I cognomi sono conformi ai personaggi, aspetto degli eroi. Il nome "Chameleon" trasmette anche l'idea di base della storia. L'opinione di Opuzyel sta cambiando così rapidamente e spesso a seconda delle circostanze, in quanto una lucertola camaleonte cambia il colore della pelle, corrispondente alle condizioni naturali. È grazie al workshop di usare ceco nelle loro opere d'arte dettagli, il lavoro dello scrittore è comprensibile e accessibile ad ogni persona.

L'abilità di Chekhov è che è stato in grado di selezionare il materiale, saturare un piccolo prodotto dei contenuti capienti, evidenziare una parte significativa, importante per caratterizzare il carattere o il soggetto. La parte artistica esatta e capiente creata dall'immaginazione creativa dell'autore dirige l'immaginazione del lettore. Chekhov ha allegato i dettagli di grande importanza, credeva che lei "entusiasma il pensiero critico indipendente del lettore", quindi oggi siamo coerenti con le storie brevi e spiritose di questo geniale scrittore.

A. P. Chekhov ha davvero apprezzato il senso dell'umorismo e quelli che calpestarono rapidamente la battuta. "Sì, S, questo è il segno più riluttante: non capisce le battute dell'uomo - scrivendo via! - L'umorista ha detto. Dai ricordi di K. I. Chukovsky in merito a Chekhov, sappiamo che un umorista amato lavorare con le persone, ma soprattutto ha amato divertirsi, pazzo, ridere con loro. "Le risate non erano in tutto irragionevole, perché la sua ragione era ceca."

Maiale sotto la quercia

I. A. Krylov nel loro basso parla anche di situazioni comiche e personaggi comici, ma il carattere della risata è diverso. Allegazione della Basinie Krylov: le persone e le loro azioni sono nascoste sotto le maschere degli animali. Bass è scritto da un verso gratuito, contiene moralità - una breve e chiara conclusione dalla lezione in esso. Nelle favole di Krylov, esperienza esperta, coscienza e ideali morali del nostro popolo, si riflettevano caratteristiche di un carattere nazionale. Questo è stato espresso non solo nell'interpretazione originale dei trame tradizionali, ma prima di tutto nella lingua che Basni è stato scritto. Nella lingua del Krylovskaya Bassen, un discorso vivacemente popolare era chiaro. Ogni classe nelle sue opere ha la sua lingua: un maleducato in un lupo, noioso in un lupo ("lupo e agnello"), che vanta un discorso presso la lepre ("lepre sulla pesca"), ragionamento profondo dello stupido Gallo ( "Gallo e perla grana"), oche vocali di Chvlyvaya sui loro antenati ("oche"), stupidamente soddisfatti con un maiale ("maiale sotto la quercia").

Ali larghe e liberamente nel suo vocabolario popolare: scarico, uomo, letame, pazzo, bovini, olukh, che sentimento ci provoca, lettori, l'eroe del familiare basna "maiale sotto la quercia"? Che cosa significa che i basinopli ottengono un rifiuto di maiali, ad esempio, in questo passaggio?

Maiale sotto il secolo di quercia

Governato dallo urbano da deliziare, prima della discarica,

Favorire, dormito sotto di lui

Quindi, gli occhi del rap, si alzarono

E le radici cominciarono a cadere nella bocca della quercia.

Certo, tu dici che non ci sono buoni sentimenti di un maiale cause - è vorace, cattivo, stupido. L'autore ha raggiunto questo effetto, disegnando un'immagine di maiale con parole grossolane, integrali ed espressioni: mi trovavo prima della discarica, gli occhi del rap, furbo. Il maiale è mostrato nelle azioni, l'ultima delle quali non è solo ridicolo, privo di significato, ma anche dannoso - "e per minare le radici delle radici iniziò".

Ricorda l'altro favore di Krylov "asino e usignolo". Cosa significa il basinista crei un'immagine di uno stupido giudice di sé-sbalorditivo? Risponderemo ad esempio questa domanda.

Asino ha visto Solovya.

E lui lo dice: "Ascolta, amico!

Tu, allo, canta un grande maestro:

Mi piacerebbe molto

Per denunciare te stesso, ho sentito il canto,

Veliko Fell è sinceramente ridotto?

La scelta del giudice dell asino, e non un altro animale stesso è assurdo: tinto è un simbolo di stupidità, testardaggine, ignoranza. Inoltre, il grido di questo animale è la natura più antimusica, quindi è possibile indovinare immediatamente che l'asino non è permesso apprezzare la dignità dell'articolo di usignolo. Armenia, il Prubonement di questo personaggio è mostrato al modo di parlare: il Pantibrate Appeal "Buddy", il composto delle parole non esigenti "Great Masters" - Dare tutta la combinazione di pittura sprezzante. Il linguaggio conversazionale del Basni contribuisce al fatto che può essere rappresentato come una piccola commedia. Il fumetto della situazione è spesso completato dalla comunità umana.

Diciamo solo alcune caratteristiche di Basen Krylov. La condizione indispensabile del Basni - l'azione è enfatizzata da frequenti rime dei verbi. La rima nell'ala porta il carico semantico. Considera in questo collegamento la basinny "due barili". La figura è già macchiata: "Due barili hanno guidato, uno con vino, l'altro è vuoto". Qui la rima collega esattamente quelle parole che determinano il tema della considerazione nella Bassna. La storia ci rappresenta un'immagine fantastica: due barili vanno in giro per la città da soli, uno - senza intoppi, l'altro è più forte e sonagli. Se prendi una convenzionalità della situazione, allora tutto sembra abbastanza naturale: polvere post, i passanti raccolgono sul lato. Ma nella seconda parte del Basni parla direttamente di persone che stanno urlando dei loro affari. Quindi la morale è chiaramente formulata: "Chi è veramente affari, -que spesso a parole". E poi: "il grande uomo. Pensa la sua forte duma / senza rumore. " Tornando all'inizio della storia, ci stiamo pensando già su un altro livello. I barili sono soggetti condizionali che denotano qualità umane. Ma questa dichiarazione allegorica contiene un ulteriore elemento metaforico, che ci rendiamo conto dopo aver letto l'intero Basni. Il valore metaforico del barile vuoto in questo contesto si riflette in relazione alla persona vuota, le chiacchiere. Tutti i bassi sono costruiti su confronti simili.

Quindi, le immagini di animali che a volte sono raffigurati in abiti russi, trasporta una titolazione satirica delle caratteristiche del carattere nazionale russo. Le ali hanno espresso accuratamente la fede popolare nel bene e nel male. E il popolo accettò volentieri come le loro decine di poesie e "morali" umoristiche e satirico, comprese loro nei proverbi anche durante la vita del basinista: "Ai, Moskka! Per sapere, è forte, che abbaia su un elefante, "" sopra Braks, persino ridere, e spesso nella quota della quota di loro ", accarezzando e stop", "e Vaska sta ascoltando e mangiando", " Elefante Non ho notificato "," il pazoco utile è più pericoloso del nemico ", i proverbi erano persino i nomi dei Basen, per esempio:" Trishkin Kaftan ",

DEMYANOVA orecchio, "elefante e pug".

Prodotti vocali comici

Oltre ad un interessante trama umoristico, il discorso di un personaggio brillante, lo scrittore deve essere ricordato del discorso comico. Ci sono parole speciali ed espressioni che danno la luminosità del discorso, l'emotività, servono come espressione della relazione dell'autore con il raffigurato. Sono chiamati strutture vocali per problemi di comico o discorso di umorismo. Innanzitutto, è un monologo e un dialogo. Monologo - Dichiarazione implementata di un eroe. Dialogo - una conversazione di due o più eroi. Dovrebbe essere aggiunto a questo che c'è un cosiddetto "monologo interiore" quando l'autore sta parlando con se stesso. Ad esempio: "Era necessario accadere tale! Mai Dunkey non è entrato in una situazione simile. Era per la prima volta. " "Blimey! Ho davvero ragione? " Il discorso conversazionale è, prima di tutto la parola orale, impreparata, libera. Quindi stiamo parlando con amici, genitori. Ecco come dicono gli eroi delle storie umoristiche. Non "parlano", e "chattare", non gridano, ma "urla" e spesso fanno alcuni errori di discorso. Ma l'autore è necessario creare un effetto comico per riprodurre accuratamente questo discorso libero conversazionale in modo che ci "crediamo".

In secondo luogo, è necessario essere chiamati come un mezzo per creare un lavoro umoristico - sia Basni, sia la storia - parole espressamente dipinte. Fanno discorso luminoso, interessante e, soprattutto, immediato. Questo, ovviamente, è chiamato espressivo. Può essere particelle: wow, tu! Yah! Oh, cos'è?; Parole ed espressioni: il gatto salta - e sull'armadio; Cerca di andare dal cabinet! Cosa potremmo fare!

In terzo luogo, la luminosità, la formazione dell'immagine è data non solo parole espressivamente dipinte, ma anche confronti. Il confronto è un ricevimento basato su un confronto di un fenomeno o soggetto con un altro. Quando giochiamo, confrontiamo anche gli amici di qualcuno o qualcosa del genere. Ad esempio: "Petka soffia come una locomotiva"; "L'arco sulla testa del pulsante sembrava una farfalla. Sembrava che vorrebbe volare via, "" loro, come i Donks, non volevano cedere l'un l'altro ". E infine, è l'iperbolità come uno del discorso comico. Iperbolizzazione - "Esagerazione", cioè, "oltre il solito, solito". Spesso provoca un sorriso: "Morirò ora dalle risate", è un'esagerazione. Spesso diciamo: "La paura ha grandi occhi". Anche grandi occhi e risate.

Passiamo alla storia della "lettera incantata" Dragunsky ", proviamo a determinare quali caratteristiche di una storia umoristica l'autore implementa nel suo lavoro. Questa storia può essere chiamata divertente, come il malinteso da parte dei ragazzi l'uno dell'altro e la fiducia di tutti nella loro giusta giusta causano un sorriso. L'effetto comico è stato creato a causa del fatto che i ragazzi pronunciano erroneamente la parola coni. I ragazzi sono ancora piccoli, e non sanno come sparire rapidamente tutte le lettere. Questo perché ognuno di loro "non si sente dal lato" e considera il suo "pronuncia" giusto.

Lingua e umorismo così strettamente correlati

Quindi, eravamo convinti che i satitisti e gli umoristi abbiano i loro strumenti e tecniche vocali completamente accurate e certi. Dimoiamoci su alcuni di loro. Confronto per la ricezione della parola guerriero e guerrieri, anima e droin. È assolutamente ovvio che i suffissi - e -cons - danno queste parole sprezzanti, beffardo tinta, causando un sorriso ironico verso ciò che designavano: Oh, tu, guerrieri! O meschina, vigliadicina morente! Ecco alcuni dei suffissi di questo tipo: - ISHK - (Lyubsheska, Paradies), - Nya (Gnawing, Strana), - Schigan-A (Stormschina), - IL-A (Gola, Fuel), - Yag - A ( Delag, styling) ed ecc.

Ci sono console che si attappano a determinate condizioni una tonalità di discorso ironica o divertente: una volta - (RAS -): acquisto (nella storia di A. Gaidar "Chuk e Gek", la madre chiama i ragazzi che hanno ragazzi prigionieri con i loro figli), Allegro (troppo, eccessivamente divertente e perché congiunto), ad esempio: Azienda in esecuzione, ecc.; By - + Suffisso - IVA - (- "-): stampa, lettura (scherzosamente - ironicamente su un atteggiamento non grave per scrivere lavori o leggere), ecc.; Prematuro (ad esempio, ironicamente: grato a voi), ecc.

Un grande gruppo di parole con una sfumatura ironica o umoristica è formata dal filantal. Sono creati in un vivace discorso di persone: Rotosa (Zewaka o Razinka), cavo (presa in giro), Crochobor (avaro, meschina), vuoto, piacticamento (Boltune), ecc. Molte parole di queste parole e nel discorso colloquiale del libro: evidenziato (pomposo ), a bassa tensione (bassa qualità), a Borzowets (prolifico, ma cattivo scrittore), dready (sentimentale, eccessivamente sensibile), recentemente conosciuto, recentemente creato (recentemente, che ha appena creato, è apparso), ecc.

Ci sono mezzi lessicali. Ricorda la caratterizzazione di Igor dalla storia di A. Rybakov "Adventures of Croša": "Igor lavora in ufficio, silenzioso vicino ai capi, ama rovinare tra gli anziani". Proviamo a sostituire le parole dedicate (conversazioni e spronte) neutrali, in eccesso: "Igor accade spesso accanto ai capi, ama essere tra gli anziani". Come puoi vedere, le caratteristiche di colorazione derisplicata, scaricate. Significa che l'ironia si ottiene in queste frasi dalla selezione di parole colloquiali e spaticarose, caratterizzando settimanalmente Igor come Podhalima che cerca una vita facile.

Quindi, uno dei fondi per dare il discorso dell'ironia e dell'umorismo è l'etichetta e le parole parlata e spaticale figurative, sinonimi delle parole neutrali: invece di dire, lacera (volatile o espresso altamente, pomposo); Invece, disegnare - per fumare (su disegno inetto, indispensabile); invece di un'immagine - una maestria (su una brutta immagine); Invece di scrivere - scatching, congelato (pestato una bolla, vizhns in agguato, cioè poesie cattive); Posiziona una persona che la personi piace - cantava, (su chi ripete persuaso le parole degli altri); Invece di un assistente, un complice (di solito - in affari senza problemi, in un crimine). Alcune parole di questo tipo (ad esempio, l'accompagnamento) sono state originariamente prelevate dalla spaziosità (dove farlo significa "aiutare"), e quindi stipulato un linguaggio esteso, ben arrestato con una tinta negativa.

Per dare un discorso di un'ombra ironica o scherzando, gli arcaismi vengono utilizzati, molto spesso dal vecchio linguaggio slavo. Ad esempio: invece di sedersi - guidare; Invece, voleva - degna; Invece, ha detto - ozrёnk; Invece, tu sei la tua misericordia; Invece di venire, appaiono - per favore; invece di inventare - alla finzione; Invece della colpa di qualcuno - per grazia.

Con lo stesso scopo, alcune delle parole di origine estranea dell'OPUS sono anche utilizzate (scherzosamente - ironicamente per il lavoro infruttuoso, di scarsa qualità), chimer (non complying, sogno strano, fantasia impraticabile), sottotipi (non appropriato, sensibilità eccessiva) , Maxima (ironicamente sui pensieri con reclami di saggezza), Batalia (scherzosamente sulla lotta, la lite), fanfaron (bodroom, ciotola).

Per dare alla dichiarazione della tinta di ironia, ridicolo, il significato portatile delle parole e il ricevimento della metaforezation è ampiamente utilizzato. Quindi, la posizione del nemico è chiamata il registro (nel senso letterale - alloggio della Bestia); Gruppo di elementi criminali - Sofisticato (cfr.: Svop del cane); Elementi decomposti, antisociali - truffe (nel senso letterale - i resti del fluido sul fondo insieme con la bozza); Circa chi è diventato sciolto, ha perso ogni moderazione, dicono - scomparso (letteralmente - rimosso la cinghia); Informazioni sui primi che arrivarono ai limiti estremi, l'arbitrarietà è diversa (inizialmente è elevata, liberando il cavallo dall'ecografia, quindi dare una volontà completa di qualsiasi cosa).

Uno degli oggetti più comuni di ironia e umorismo è un confronto tra parole incomparabili in cui si trova la discrepanza tra la forma e il contenuto. Questo è ottenuto da un effetto comico. Su tale confronto, tali espressioni ironiche sono costruite come perle di analfabetismo, filosofo certificato e altri.

Un importante mezzo di umorismo e ironia è l'uso nel discorso delle espressioni fraseologiche di un carattere scherzoso e ironico. Molti di loro non sono nient'altro che quelli che hanno espressioni congelate, costruite usando i mezzi sopra elencati, oltre a prendere i confronti, iperball. Ecco alcune unità fraselogiche umoristiche: mosche muoiono, murut (sulla noia insopportabile chiamata qualcosa), senza un anno una settimana (più recentemente), sui suoi due (cioè, a piedi), abbiamo gridato i tuoi soldi (sul debito mancante , in vani soldi spesi), non tutti a casa (non nella mia mente), il naso non è Doros (per fare qualcosa troppo presto), la storia è silenziosa a riguardo (qualcosa rimane sconosciuto, qualcosa non è preferito) e altri non possono parlare di qualsiasi cosa) e altri. Per i fraseologi di un personaggio ironico. Attribuito: la propria persona (auto personalmente), dall'altezza della sua grandezza (con un'importanza eccessiva, con disprezzo per gli altri), nasconditi nei cespugli (forma di realizzazione, donazione da qualsiasi cosa ), I gradi di Filkina (analfabeta o non hanno un documento), delizia del vitello (delizia troppo tempestosa), tenerezza del vitello (espressione eccessiva o inappropriata di tenerezza).

Arma della risata M. M. Zoshchenko

M. M. Zoshchenko - scrittore non solo una sillaba comica, ma anche posizioni comiche. Comic Non solo la sua lingua, ma anche il luogo in cui è stata svolta la storia della storia successiva: una commemorazione, un appartamento comunale, l'ospedale - tutto questo amico, il loro, è familiare. E la storia stessa: una lotta in un appartamento comunale a causa del riccio scandaloso, lo scandalo sulla commemorazione a causa di un bicchiere rotto.

Qualche fatturato Zoskoshchenkov è rimasto in letteratura russa da aforismi: "Come se improvvisamente l'atmosfera puzzava di me", osservò come appiccicoso e lanciare per il suo genere, nulla che i suoi parenti ", rompe i disordini". Zoshchenko, mentre scrive le sue storie, aveva anche un caldo. Sì, così allora, quando leggo le storie ai miei amici, non ho mai riso. Cantando il cupo, Slullen, come se non capisca, su cosa può essere riso. Soprabitato mentre lavorava sulla storia, poi lo percepì già con desiderio e tristezza. Percepito come l'altro lato della medaglia. Se ascolti attentamente le sue risate, non è difficile capire che le note spiccolate-umoristiche sono solo lo sfondo per note di dolore e amarezza.

L'eroe Zoshchenko è un uomo per strada, un uomo con una moralità miserabile e un aspetto primitivo alla vita. Questa atmosfera personificava un intero strato umano di oggi. Lo scrittore raddrizzò non la persona stessa e il tratto filisteo in esso.

Considera alcuni lavori dello scrittore. La storia "La storia della malattia" inizia: "Francamente, preferisco sgattaiolare a casa. Certo, nessuna parola, in ospedale, forse luce e culturale. E cibo calorico, forse sono più forniti. Ma, come si dice, la casa e la paglia dell'Eroch. " Il paziente con la diagnosi di "typhoid typhus" viene portato in ospedale, e la prima cosa che vede nella stanza per la registrazione dell'arrivo, è un enorme poster sul muro: "Problema cadaveri da 3 a 4". Mi recumo a malapena dallo shock, l'eroe dice Feldeshra che "il paziente non dà interesse a leggere". In risposta, sente: "Se vuoi per favore, è improbabile, allora critica, e non ti diamo davvero su tre a quattro sotto forma di ciò che è scritto qui, allora saprai" Avanti, l'infermiera lo conduce Il bagno dove già c'è una vecchia.

Sembrerebbe che l'infermiera debba scusarsi e posticipare la procedura per la procedura "Bashna". Ma lei vedeva non persone davanti a lui, ma i pazienti. E con i pazienti con cui cerimonia? Lo offre tranquillamente a salire nel bagno e non per prestare attenzione alla vecchia: "Ha una temperatura elevata, e lei non reagirà a nulla. Quindi spogliati senza imbarazzo. " Su questo test, il paziente non finisce. Innanzitutto, viene rilasciato un accappatoio non dalla crescita. Quindi, in pochi giorni, iniziando a riprendersi, cade su una tosse. Tutto lo stesso infermiera riporta: "Probabilmente mangiosamente mangiato dal dispositivo su cui un bambino di tosse". Quando l'eroe è finalmente corretto, non può sfuggire dai muri ospedalieri, poiché è dimenticato di scrivere: "Qualcuno non è venuto, ed era impossibile notare," Allora tutto il personale è impegnato nell'organizzazione del movimento del movimento del movimento del movimento mogli dei pazienti. La sua casa è in attesa del suo ultimo test: la moglie racconta come una settimana fa ha ricevuto un avviso dall'ospedale con un requisito: "L'uprove è urgentemente per il corpo di tuo marito".

"La storia delle malattie" è una delle quelle storie di Zoshchenko, in cui l'immagine della maleducazione, l'estrema mancanza di rispetto di una persona, spirituale indossata al limite. Insieme all'autore, ridiamo divertimento, e poi diventa triste e chiamato "risate attraverso lacrime".

Principiante memo scrivendo una storia umoristica.

Per determinare quale storia umoristica si distingue da una storia regolare, rivolgiamo alla "promemoria del memo scrivendo una storia umoristica".

Prima di tutto, pensa alla trama della tua storia;

Non dimenticare che nel cuore di una storia umoristica risiede una situazione comica o un divertente incomprensione (sono creati a causa dell'aspetto inaspettatamente per l'eroe dei partecipanti degli eventi, a causa della svolta inaspettata degli eventi, a causa di La giunzione inaspettata, la natura degli eventi che si verificano).

Ricorda che il titolo è importante nella storia: il titolo è la chiave dei raggi della scena; Il titolo può esprimere il copyright;

Utilizzare negli strumenti della lingua della storia per la creazione di umorismo: dialoghi interessanti, nomi divertenti (clic), cognomi di eroi, valutazioni umoristiche dell'autore;

La situazione del gioco è la seguente caratteristica di una storia umoristica sul livello del terreno. Il gioco è sempre risata, umore allegro. Il gioco sta sempre mettendo una maschera, attribuendo il ruolo di qualcuno. Perfetto su questo, Daniel danneggia nel poema "Gioco".

È la presenza di eroi ridicoli che è un'altra caratteristica di una storia umoristica sul livello del terreno. Sempre quegli eroi che vengono presentati nella storia causano un buon sorriso o un sorriso.

Ad esempio, nella storia di "Brodo di pollo" V. Dragunsky, dalla volontà del caso, il ragazzo e suo padre sono costretti a cucinare il cibo, cioè, per fare il lavoro che non hanno mai fatto. Nella storia di N. Nosova "Tuk-Tuk-Tuk" l'aspetto imprevisto dei corvi, che è stato accettato per il ladro, ha portato a "creare una struttura protettiva" per evitare collisioni con un ladro. Nella storia di V. Dragunsky "Slava Ivan Kozlovsky", il personaggio principale ritiene che il buon canto sia forte. "Ho cantato bene, probabilmente anche udibile su un'altra strada".

Conclusione

M Twne ha scritto che storie umoristiche richiedono "la stessa capacità di vedere, analizzare, per capire cosa è necessario per gli autori dei libri gravi".

Quindi, pensiamo che abbiamo dimostrato: prendere in giro ciò che impedisce alle nostre vite, puoi imparare. Naturalmente, per questo, prima di tutto, devi avere un senso dell'umorismo, osservazione, la capacità di vedere le carenze.

"La brevità - sorella di talento" è una delle frasi preferite dello scrittore. Le racconte storie erano molto depositate nel contenuto. Ciò è stato raggiunto da un titolo luminoso; nomi e cognomi significativi; la trama che è stata costruita su una situazione o un evento insolito; sviluppo dinamico di azione; dettaglio espressivo; il dialogo Scuzza; Discorso semplice e chiaro dell'autore.

Quindi, riassumere l'analisi del Krylov di Basen, si può concludere: un prerequisito per divertente in loro è una situazione comica, che si basa su un turno inaspettato nella trama, un eroe comico, la discrepanza di qualcosa, caricatura che mostra un certo personaggio carattere carattere o la situazione in base a quale allegoria, iperbole, metafora, personificazione, confronto.

Nel "Principiante memo scrivendo una storia umoristica" Abbiamo cercato di evidenziare le principali tecniche artistiche per creare una storia umoristica. Usando questo "memo" e lo "schema del sole", i ragazzi hanno scritto le storie. Naturalmente, in un unico lavoro è impossibile includere tutti i dettagli del divertente, i raggi del sole divertente. Affinché la storia sia divertente, umoristica, ha bisogno di formazione, come in ogni caso, è necessario affinare l'abilità. Come è fatto, abbiamo cercato di mostrare l'esempio delle opere degli scrittori satirik, degli scrittori umorismo.

Auguriamo che i nostri pari non ci fermino lì - scrivere - scrivere divertenti, con umorismo, con una frazione di ironia e persino satire. E poi, può apparire nella nostra vita e nella nostra letteratura i loro salatakov-shchedrines, Chekhov, Zoshchenko, Zhvanetsky

Tutorial per Grado 5

Letteratura

Su Divertente nel lavoro letterario. Umorismo

Parliamo di ridicoli nel lavoro, sul ruolo che le risate giocano ...

Ma le risate possono "giocare un ruolo"? Dopo tutto, la risata è solo quando è divertente!

Giusto. Tuttavia, la risata è una risata, e lo scrittore non è indifferente allo scrittore, che risata il lettore riderà. Creando una storia, pensò in anticipo a chi e perché avrebbe mandato una risata di frecce divertenti.

E queste frecce spremere l'etichetta e possono, su richiesta dell'autore, è più facile ferirsi, sia per pungere di più, e poi è nutrito a un post vergognoso che lo meritava. Le risate delle frecce allegre possono abbattere i vestiti lussureggianti in estate, in cui una creatura insignificante e scomoda è schiacciata, e mostra cosa è davvero.

Qui hai letto e completamente dimenticato dell'autore, appassionato degli eventi. Ed è qui, con te. È ti costringe a ridere su questo, non sull'altra pagina, e insieme a una risata ti dà un pensiero e sentimento, attraverso lo scherzo aiutano qualcosa a Zurcha per vedere, capire e valutare in modo indipendente criticamente ...

La risata è allegra, gentile - scene, episodi del lavoro, causandolo, chiamiamo umoristici. E c'è una risata del male, arrabbiato - è causato dalle opere satirico; Chiamano persone per protestare, risvegliano il disprezzo per il carattere disegnato, il fenomeno, rendono le persone agiscono.

A.P. I cechi sono stati a lungo un maestro riconosciuto della letteratura domestica, unendo un leggerismo morbido nel suo lavoro, amore per l'uomo, la pedagogia e l'umorismo gentile. Divertente e triste nelle storie di Chekhov si contorse tra loro. Da un lato, il lettore ridisce spesso al comportamento degli eroi dello scrittore, e d'altra parte, vede il riflesso dei propri difetti e svantaggi nelle loro azioni.

"Ridi attraverso lacrime" nelle prime storie dello scrittore

L'umorismo morbido e triste è una caratteristica caratteristica di quasi tutte le opere di Chekhov. Si è manifestata nelle sue prime storie.

Ad esempio, la famosa storia "Horsepit cognome", che rende il lettore ridere sinceramente, osservando come il padre negligente della famiglia, insieme a tutte le famiglie, sta cercando di risolvere il "cognome dei cavalli" del dentista. Tuttavia, anche dietro questa scena allegra c'è una certa tristezza del copyright: le persone stanno sprecando il loro tempo, chiedendosi da una persona, ma solo il suo ridicolo cognome.

Incontriamo lo stesso nella storia "morte del funzionario". Trasmette il destino di un piccolo ufficiale Chervyakov che ha commesso un complesso (incandescente nel teatro a Lysina General) e dal defunto delle esperienze in questa occasione. L'atmosfera della storia è umoristica, ma alla fine del lavoro il lettore sta vivendo una sensazione di amarezza: il personaggio principale muore dalla propria paura, le quali sono in realtà insignificanti.

Divertente e triste come riflesso dell'imperfezione del mondo umano

Divertente nelle storie di Chekhov si trova sempre in primo piano, e triste nascondersi dietro questa facciata. Questo succede in una storia ugualmente ben nota "Chameleon". Il suo eroe capo dà ordini diametralmente opposti sul piccolo pecorino, consegnando i passanti - per disagio, a seconda delle ipotesi di persone dalla folla, che possiede questo cane: una persona è povera o ricca e notevole. La presentazione del "camaleonte" provoca genuine risate dai lettori, ma è anche una risata attraverso lacrime. Dopotutto, molte persone si comportano anche biocrelemente, strane e falsamente.

Osserviamo una scena simile e nella storia "grasso e sottile". Un incontro casuale dei due compagni che ha studiato una volta nella palestra, all'inizio sembra molto pieno, mentre si tratta della posizione ufficiale del gentiluomo "sottile" e "spesso". Si scopre che il comitato "grasso" prende il post molto più alto del "sottile". Dopo questa circostanza si scopre, nessuna conversazione mentale è già impossibile. Gli ex amici non sono d'accordo l'uno con l'altro, perché nel mondo della gloria falsa e falsa non possono comunicare su uguali. I lettori di questa storia non possono trattenere i sorrisi, quando studiando una scena del genere, tuttavia, questo è un sorriso triste.

Gli stessi conflitti di trama si incontrano nella storia "Malefactor". I lettori capiscono perfettamente che un contadino che colpisse i dadi dalla tela ferroviaria per catturare il pesce con il loro aiuto non è affatto un criminale pericoloso. La scena del suo interrogatorio sembra ridicolo. Tuttavia, il lettore ride e si rammarica questo eroe analfabeta, che può soffrire molto per la sua ignoranza forzata. In questa storia, si manifestava un'altra caratteristica caratteristica delle opere di Chekhov: si sono manifestate molto spesso che le persone dell'Intelligentia che hanno potere e che hanno un'educazione non sono pronte ad ascoltare e capire cosa vivono le persone più facili. La tenuta condivide l'abisso che interferisce con le relazioni umane.

Ricevimento di triste ironia come base della composizione dei lavori cechi

Sad nelle storie di Chekhov trova la sua conferma nel fatto che la vita stessa è imperfetta. Tuttavia, lo scrittore ci insegna a superare questa imperfezione contattando il tipo e l'umorismo morbido. Lo stesso Chekhov, sulle memorie dei contemporanei, ha scherzato molto, tuttavia, anche le battute sono state tristi.

È lo scrittore che appartiene a un tale aforico, ma pieno di frase di desiderio: "Una splendida giornata oggi. Se il tè va bene, o appendi. " Vero, non era sempre così intransigente. Ci sono altre dichiarazioni più brillanti. "Odora in autunno", ha scritto Chekhov in una delle lettere ad un amico. - E amo l'autunno russo. Qualcosa è insolitamente triste, amichevole e bello. Prenderei e vorrei volato via da qualche parte con le gru. "

Chekhov spesso usa la ricezione della triste ironia nelle loro opere, ma questo ferro è il tallone di per sé: aiuta il lettore a guardare il mondo delle relazioni umane come faceva dal lato, insegna a pensare, sentire e amare.

Spesso i crimini letterari confrontano le storie divertenti e tristi chekhov con frammenti di uno specchio rotto, il nome di cui la vita stessa è. Leggendo questi lavori, vediamo in loro il riflesso di noi stessi, quindi noi stessi diventiamo più saggi e pazienti.

L'analisi di alcune opere di Chekhov, ha mostrato che "triste" e "divertente" si trovano spesso accanto al lavoro dell'autore. Questi risultati saranno utili per gli studenti dei gradi 6-7 nella preparazione della composizione sull'argomento "Divertente e triste nelle storie di Chekhov".

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I social network sono individualmente popolari e umorismo e poesia. Combinando, i due di questi fenomeni rilevano una brama di anonimato e Postopopolklor. Le poesie divertenti dell'autore sono significativamente inferiori alla popolarità delle "torte", "polveri", "depressivi" e altre manifestazioni della creatività collettiva.

Certo, per ciascuno

appendere sulla scena nel primo atto

benna di motosega e yozh

stanislavsky è incuriosito

paura di andare in bagno

il creatore molto specifico è nascosto, ma il suo nome è assolutamente indirestante. Le forme di rete di poesia umoristica sono radicate in altri antichi tipi di folclore in rimato - ad esempio, Chashushki e poesie diffuse di Sadyhki negli anni '70. I telai del genere rigido (in parte nello spirito delle forme letterarie "solide") non tagliano le ali delle fantasie, ma danno il testo francamente il personaggio di gioco e privarlo di qualsiasi profondità.

Battaglia d'umorismo e ironia

E poesie-torte con le loro numerose varianti, e le riviste dal pubblico "Vedo rima" - questo è indubbiamente divertente e interessante, ma ancora, è possibile chiamarli poesie solo con il tratto. In sostanza, sono solo uno scherzo, dove l'effetto comico è intensificato con il ritmo e la rima. Letteratura "alta" per tentare di ridere con una giusta parte di selettività e scetticismo. In un certo numero di poeti-classici non ci sono così tanti nomi collegati principalmente con l'umorismo: Ivan Krylov, Sasha Black, Nikolai Oleinikov, Nikolai Pokhkov ... Il resto non era anche alieno per satire, parodie o epigram, ma la loro divertente eredità è inferiore a opere più gravi. Osip mandelshtam, secondo Irina Odoin, è stato generalmente chiesto: perché scrivere poesie divertenti?

Tuttavia, molte poesie moderne non stanno vivendo tali dubbi. Igor Guberman, due anni fa, l'ottantasimo fastidioso, molto prima della comparsa di "torte" e persino "Sadyhkk" ha creato il suo genere umoristico - "Gariki". In queste spiritazioni, puoi incontrare una protesta politica e una profonda filosofia, e un frivolezza ambiguo - tutto è presentato attraverso il prisma dell'umorismo ebraico - allo stesso tempo causando un sorriso e un ansia:

Ho peccato così nel colore degli anni,

ho camminato così allora

che anche se l'inferno non lo è,

arrivo lì.


Igor Guberman. Foto: ekburg.tv.

Poeta stergey raso, in direzione della sezione della satira e dell'umorismo nel "quotidiano letterario", nei dungeon di un genere non si chiude. Scrive camicie, hockey, da solo, "consigli dannosi" e molto altro ancora, dimostrando una vasta gamma di fumetti - da una morbida ironia alla satira rigida. Anche il solito chastishka rivela da un lato inaspettato, spegnendolo in orrore poetico ("Avvolgeva il cimitero del passante, / sul morto come, / e lì, che sono a differenza, / di notte qui e non trovano"), quindi al capitolo dalla "storia dello stato russo" (" Da Varyag da guidare ai Greci / Permetti ai nostri fiumi. / Il bordo dell'acqua è abbondante, / e le strade sono solari").

Vladimir Vishnevsky era una volta considerata una stella di poesia umoristica, ma è già chiaro che una parte significativa del test testi non può sopportare. Sebbene la bibliografia dell'autore non appare una dozzina di volumi sudati, la maggior parte della sua espressione e il calamber spazza sulla letteratura chaise a malapena con meteore notevoli. La relativa vitalità ha dimostrato solo il famoso tipo da solo "stava rifiutando, ma - ma cosa!" O "Grazie, cosa ti ho." Il problema principale (se non una maledizione) di poesia umoristica si trova nello slancio: che sorriso è chiamato oggi, domani ha ogni possibilità di incontrare incomprensioni.

Ma Andrey Shcherbaku-Zhukov, il borbottaggio non è ridicolo. Non allevia specifiche realtà temporanee, dando preferenza alle immagini della natura e agli stati interni. Ecco una chiara roll chiara con il folklore - Chashushki e additivi, ma è accuratamente smontato dal vocabolario moderno, dal disgustoso spirito e dal frivolezzo leggero. L'originalità aggiunge uno specifico eroe lirico, la cui globlity è chiaramente più giovane dell'era del passaporto, e l'effetto comico è causato da una sorpresa, paradossicità, un insolito gioco di parole:

Qual è il problema con noi con te?

Qualcuno, come bambini, diffuso:

Ci è stato insegnato che la vita è una lotta,

E lei era ... Göl!

Andrei Shcherbak-Zhukov. Foto : np-nic.ru.

I moderni i filologi trascorrono un confine chiaro tra poesia umoristica e ironica. La differenza risiede nelle sfumature: il primo è basato sulla nitidezza, l'iperboliosità, il burlesque, e il secondo è più inclinato al sorriso amaro e ridendo attraverso lacrime. Le poesie umorose (e includono quasi tutti gli autori di cui sopra) sono focalizzati su un pubblico di massa e un palcoscenico. Ironisti delle stesse azioni per lo sviluppo delle caratteristiche del genere del genere. Il poeta, il maggior successo in questo campo, è considerato Igor Hirtnesev. Con la semplicità esterna e l'intrattenimento del suo poema, pieno di ironia amara e citazione adatta, creare uno spazio speciale di poesia, dove un lettore premuroso sta aspettando molte scoperte: " Sono arrivati \u200b\u200btali momenti, / che è suggerita dalla mente: / "compagno, credenza arriverà a Khan / e tutti copriranno il bacino di rame".

Tra Basney e Parodia

Secondo i filologi, il genere della parodia letteraria sta ora vivendo non i momenti migliori. Sembrerebbe che quando il paese copre il boom poetico, e il numero di poeta ha decine di migliaia di persone, il parodista è dove arrosto. Tutto risulta essere molto più difficile. La poesia moderna è priva di valori ambiziosi - Autori le cui poesie avrebbero da parte il pubblico più ampio. Senza tali nomi, il parodista deve essere svantaggiato: se si contatta la cerchia stretta dei lettori o solo aggrapparsi alle perle dei graphomand candid, non diminuire il successo speciale.

Gli appassionati del loro caso la impopolarità del genere e di altre difficoltà non si fermano. Le pagine di riviste "spesse" appaiono spesso parodie di Evgeny Minina - l'autore con un'eccellente erudizione letteraria, uno straordinario senso dell'umorismo e la straordinaria padronanza dell'Imitator. Questo è solo molti dei suoi lavori sono dati eccessivamente diretti e lo stesso tipo. Un altro moderno parodista Alexei Berezin non cerca sempre di adattarsi alla fonte originale - alcune delle sue imitazione stanno diventando opere piuttosto indipendenti indipendenti dall'originale. Solo una linea dubbia "il cielo spedito" si riversa in suo grandioso "Albertkamyusik", il principale "chip" dei quali i neologismi formati dai nomi dei famosi scrittori stanno diventando:

Palla scopata larancy. In una strada standalny

Per Dorizonte lascerò il Gufo Tropskoy ...

Lascia che io sia un piccolo non cliffon,

Penso al passato per pensare a me Guggorko e ricordando.

Alla fine, vale la pena dire una piccola e moderna favole. Nella letteratura russa, questo genere concorda bene con il nome di Ivan Krylov. La plancia, chiesto dal "trorone e volpe", il "quartetto" e altri capolavori, è alto, ma questo non significa che vale la pena abbandonare i tentativi di superarlo. Non è noto se nella storia del bacie del poeta moderno e dell'attore Vladislav Malenko rimarrà, ma per portare un nuovo look e idee fresche nel genere ed era inequivocabile. Delinea intrighi nel teatro Beast, l'amore del mondo nel mondo degli elettrodomestici o un'ondata di nazionalismo in una foresta separata - ogni idea è implementata con una trama straordinaria, personaggi vivi e moralità abitativa. Dando un tributo alla tradizione (così come le ali), Malenko rende il genere di Bassni ad andare avanti agli argomenti topici, al vocabolario moderno e alle risate infettive. Luce, che dà piacere e, allo stesso tempo, ci cambia impercettibilmente per il meglio.

Vladislav Malenko. Foto: Fadm.gov.ru.