Arte primitiva, origini e fasi di sviluppo. Arte primitiva

Arte primitiva, origini e fasi di sviluppo.  Arte primitiva
Arte primitiva, origini e fasi di sviluppo. Arte primitiva

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-1.jpg" alt = "(! LANG:> Arte primitiva. Fasi di sviluppo e loro breve descrizione.">!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-2.jpg" alt = "(! LANG:> Periodizzazione. Età della pietra: Paleolitico 40 -12 mila a.C. Mesolitico"> Периодизация. Каменный век: Палеолит 40 -12 тыс. до н. э. Мезолит 12 -8 тыс. до н. э. Неолит 10 -4 тыс. до н. э. Бронзовый век: 2 тыс до н. э. Железный век: с 1 тыс до н. э.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-3.jpg" alt = "(! LANG:> Pittura Uomo primitivo"> Живопись При создании наскальной живописи первобытный человек использовал естественные красители и окиси металлов, которые он либо применял в чистом виде, либо смешивал с водой или животным жиром. Эти краски он наносил на камень рукой или кисточками из трубчатых костей с пучками волосков диких зверей на конце, а порой выдувал через трубчатую кость цветной порошок на влажную стену пещеры. Краской не только обводили контур, но закрашивали все изображение. Для выполнения наскальных изображений методом глубокого прореза художнику приходилось пользоваться грубыми режущими инструментами. Массивные каменные резцы были найдены на стоянке Ле Рок де Сер. Для рисунков среднего и позднего палеолита характерна уже более тонкая проработка контура, который передан несколькими неглубокими линиями. В такой же технике выполнены рисунки с росписью, гравюры на кости, бивнях, рогах или каменных плитках.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-4.jpg" alt = "(! LANG:> Scultura"> Скульптура В глубокой древности для искусства человек использовал подручные материалы - камень, дерево, кость. Много позже, а именно в эпоху земледелия, он открыл для себя первый искусственный материал - огнеупорную глину - и стал активно применять ее для изготовления посуды и скульптуры.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-5.jpg" alt = "(! LANG:> Ere culturali del Paleolitico: era aurignaciana (Paleolitico superiore, Francia (grotta) Aurignac))"> Культурные эпохи палеолита: Ориньякская эпоха (поздний палеолит, Франция(пещера Ориньяк)) Эпоха Солютре Внешний мир пользуется большим Эпоха Мадлен вниманием, чем человкек. Духовные силы охотника направлены на то, чтобы постичь Свидерская эпоха. законы природы. Символическая форма, условный характер изображения. Характерной особенностью искусства на самом раннем этапе был синкретизм. Росписи и гравюры на скалах, скульптуры из камня, глины, дерева, рисунки на сосудах посвящены исключительно сценам охоты на промысловых животных. Главным объектом творчества палеолитического, мезолитического и неолитического времени были звери.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-7.jpg" alt = "(! LANG:> Testa femminile fatta di figurine di pietra di Brasempui e"> Женские Женская головка из фигурки из Брасемпуи камня и кости с гипертрофиров анными формами тела и схематизирован ными головами. Культ матери- прародит ельницы. Сходство находок между отдаленными областями(Франции, Италии, Австрии, Чехии, России)!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-8.jpg" alt = "(! LANG:> Figure femminili. Fig. 28.1.1.1.2. Paleolitico"> Женские фигурки. Рис. 28. 1. 1. 2. Палеолитические фигурки славянской богини Макоши, слева направо: 1 - Макошь из Костёнок, Россия, 42 -е тыс. до н. э. ; 2 - Макошь из Гагарине Россия, 35 - 25 -е тыс. до н. э. ; 3, 4 -Макоши из Триполья, Украина, 5 - 4 -е тыс. до н. э. ; 5 - Макошь из Выхватинцев, Молдавия, 3 -е тыс. до н. э. ; 6 - Макошь из «Греции» , Греция, 6 - 4, 5 - е тыс. до н. э. ; 7 - Макошь из Самарры, Шумер (Ирак), 5 - 4, 5 -е тыс. до н. э. ; 8 - Макошь из Халафа, Сирия, 5 -е тыс. до н. э. ; 9 - Макошь бадарийской культуры, Египет, 5 -е тыс. до н. э. ; 10 - Макошь Эль- Обейдской культуры, Ирак, 6 - 4 -е тыс. до н. э. ; 11 - Макошь из Намазга Тепе, Туркмения, 4, 5 - 4 -е тыс. до н. э.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-9.jpg" alt = "(! LANG:> Bufalo ferito. Scenic"> Раненый бизон. Живописное изображение в Альтамирской пещере Ревущий бизон. Живописное изображение в Альтамирской пещере.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-10.jpg" alt = "(! LANG:> Immagini pittoresche sul soffitto della grotta di Altamira (Spagna, Santander provincia). Veduta d'insieme, Paleolitico superiore, Madelenskoe"> Живописные изображения на потолке Альтамирской пещеры (Испания, провинция Сантандер). Общий вид. Верхний палеолит, Мадленское время Пасущийся северный олень. Живописное изображение в пещере Фон де Гом (Франция, департамент Дордонь). Верхний палеолит, Мадленское время.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-11.jpg" alt = "(! LANG:> Dipinto nella grotta di Lasko Due bufali. Cavallo.">!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-12.jpg" alt = "(! LANG:> Grotta di Shulgan-tash">!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-13.jpg" alt = "(! LANG:> Mesolitico e Neolitico. Dall'appropriazione di prodotti finiti di natura primitiva"> Мезолит и неолит. От присвоения готовых продуктов природы первобытный человек постепенно переходит к более сложным формам труда, наряду с охотой и рыболовством начинает заниматься земледелием и скотоводством. В новом каменном веке появился первый искусственный материал, изобретенный человеком, я- огнеупорная глина. Прежде люди использовали для своих нужд то, что давала природа, - камень, дерево, кость. Земледельцы гораздо реже, чем охотники, изображали животных, зато с увлечением украшали поверхность глиняных сосудов. В эпоху неолита и бронзовый век подлинный расцвет пережил орнамент, появились изображения, передающие более сложные и отвлеченные понятия. Сформировались многие виды декоративно-прикладного искусства - керамика, обработка металла. Появились луки, стрелы, глиняная посуда.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-14.jpg" alt = "(! LANG:> Scena mesolitica della battaglia di Valtorate a"> Мезолит Сцена сражения Валторат в Испании Ритуальные танцы. Азербайджан. Охота на страусов. Пещера в Южной Африке Сцена из охоты на оленей. Альпера. Испания.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-15.jpg" alt = "(! LANG:> Mesolitico. Plastica. Figurine femminili.">!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-16.jpg" alt = "(! LANG:> Petroglifi su una roccia in Norvegia">!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-17.jpg" alt = "(! LANG:> Età del bronzo: pochi petroglifi, le immagini scompaiono, gli insediamenti si diffondono e"> Эпоха бронзы: Мало петроглифов, исчезают изображения, распространяются поселения и погребения(курганы) - ямная культура, надгробия- «каменные бабы» , мегалиты(мегос - огромный, литос -камень) Мегалитическая архитектура - менгиры, дольмены, кромлехи, трилиты, тулюмусы (без захоронений) Появление религиозных представлений, понятие о главенстве во вселенной.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-18.jpg" alt = "(! LANG:> Età del Bronzo. Strutture megalitiche."> Эпоха Бронзы. Мегалитические сооружения. Аллея менгиров в Карнаке (Бретань). Начало эпохи бронзы. Менгир. Алтай. Дольмен в Крюкюно (Бретань). Начало Эпохи бронзы. Стонхендж близ Солсбери (южная Англия). Эпоха бронзы. Начало 2 тыс. до н. э!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-19.jpg" alt = "(! LANG:> Età del ferro: Sciti Siberia - Asiatica"> Век железа: Скифы Сибирь – азиатская Европа – скифская культура европейская скифская культура Золото = огонь, солнце, царская власть, вечная жизнь!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-20.jpg" alt = "(! LANG:> Hryvnia (decorazione del collo) Età del ferro. Sciti. Placca. nave con"> Гривна(шейное украшение) Век железа. Скифы. Бляшка. Сосуд со сценой охоты. Гребень.!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-21.jpg" alt = "(! LANG:> Arte musicale: fasi simili possono essere tracciate durante lo studio"> Музыкальное искусство: Подобные этапы можно проследить и при изучении музыкального пласта первобытного искусства. Музыкальное начало не было отделено от движения, жестов, возгласов, мимики. Музыкальный элемент «натуральной пантомимы» включал имитацию звуков природы - звукоподражательные мотивы; искусственную интонационную форму - мотивы с зафиксированным звуковысотным положением тона; интонационное творчество - двух и трехзвучные мотивы. В одном из домов Мезинской стоянки был обнаружен древнейший музыкальный инструмент, сделанный из костей мамонта. Он предназначался для воспроизведения шумовых или ритмических звуков. При раскопках стоянки Молодова на правом берегу Днестра в Черновицкой области археолог А. П. Черныш нашел на глубине 2, 2 м от поверхности в культурном слое середины позднего палеолита флейту из рога северного оленя длиной 21 см с искусственно проделанными отверстиями. При изучении жилища из знаменитой Мезинской стоянки позднего палеолита (в районе Чернигова) были обнаружены расписанные орнаментом кости, молоток из рога северного оленя и колотушки из бивней мамонта. Предполагают, что «возраст» этого набора музыкальных инструментов 20 тыс. лет!}

Src = "https://present5.com/presentation/3/53897798_184277145.pdf-img/53897798_184277145.pdf-22.jpg" alt = "(! LANG:> Conclusione. Arti di base: grafica (disegni e"> Вывод. Основные виды искусства: графика (рисунки и силуэты); живопись (изображения в цвете, выполненные минеральными красками); скульптуры (фигуры, высеченные из камня или вылепленные из глины); декоративное искусство (резьба по камню и кости); рельефы и барельефы. музыка - подражание звукам природы.!}

L'arte primitiva (o, in altre parole, primitiva) copre territorialmente tutti i continenti, tranne l'Antartide, e nel tempo - l'intera epoca dell'esistenza umana, essendo sopravvissuta tra alcuni popoli che vivono in angoli remoti del pianeta fino ai giorni nostri.

La maggior parte dei dipinti più antichi si trova in Europa (dalla Spagna agli Urali).

Era ben conservato sulle pareti delle grotte: gli ingressi erano completamente ammucchiati migliaia di anni fa, vi erano mantenute la stessa temperatura e umidità.

Non sono sopravvissuti solo dipinti murali, ma anche altre testimonianze dell'attività umana: tracce evidenti dei piedi nudi di adulti e bambini sul pavimento umido di alcune grotte.

Le ragioni dell'origine dell'attività creativa e le funzioni dell'arte primitiva Bisogno umano di bellezza e creatività.

Credenze del tempo. L'uomo ritraeva coloro che venerava. Le persone di quel tempo credevano nella magia: credevano che con l'aiuto di dipinti e altre immagini si potesse influenzare la natura o l'esito della caccia. Si credeva, ad esempio, che fosse necessario colpire un animale tirato con una freccia o una lancia per garantire il successo di una vera caccia.

Periodizzazione

Ora la scienza sta cambiando idea sull'età della terra e il lasso di tempo sta cambiando, ma studieremo con i nomi generalmente accettati dei periodi.
1. Età della pietra
1.1 Antica età della pietra - Paleolitico. ... fino a 10 mila aC
1.2 Età della pietra media - Mesolitico. 10 - 6 mila aC
1.3 Nuova Età della Pietra - Neolitico. Dal VI al II millennio a.C.
2. L'età del bronzo. 2 millennio aC
3. L'era del ferro. 1 millennio aC

Paleolitico

Gli strumenti erano di pietra; da qui il nome dell'era - l'età della pietra.
1. Paleolitico antico o inferiore. fino a 150 mila aC
2. Paleolitico medio. 150 - 35 mila aC
3. Paleolitico superiore o tardo. 35 - 10 mila aC
3.1 Periodo Aurignac-Solutreano. 35 - 20 mila aC
3.2. periodo Madeleine. 20 - 10 mila aC Il periodo ha ricevuto questo nome dal nome della grotta La Madeleine, dove sono stati trovati murales relativi a questo periodo.

Le prime opere d'arte primitiva risalgono al tardo Paleolitico. 35 - 10 mila aC
Gli scienziati sono inclini a credere che l'arte naturalistica e la rappresentazione di segni schematici e figure geometriche siano sorte contemporaneamente.
Disegni di pasta. Impronte di una mano umana e un disordinato intreccio di linee ondulate pressate nell'argilla bagnata dalle dita della stessa mano.

I primi disegni del Paleolitico (antica età della pietra, 35-10 mila aC) furono scoperti alla fine del XIX secolo. dall'archeologo dilettante spagnolo conte Marcelino de Sautuola, a tre chilometri dalla sua tenuta di famiglia, nella grotta di Altamira.

È successo così:
“L'archeologo ha deciso di esplorare una grotta in Spagna e ha portato con sé la sua piccola figlia. All'improvviso gridò: "Tori, tori!" Mio padre rise, ma quando alzò la testa vide enormi figure dipinte di bisonti sul soffitto della grotta. Alcuni dei bufali erano raffigurati fermi, altri che si lanciavano contro il nemico con le corna piegate. All'inizio, gli scienziati non credevano che le persone primitive potessero creare tali opere d'arte. Solo 20 anni dopo, numerose opere d'arte primitiva furono scoperte altrove e fu riconosciuta l'autenticità della pittura rupestre".

pittura paleolitica

Grotta di Altamira. Spagna.
Paleolitico superiore (era Madeleine 20 - 10 mila anni a.C.).
Sulla volta della camera della grotta di Altamira è raffigurato un intero branco di grandi bisonti ravvicinati.


Pannello di bisonte. Situato sul soffitto della grotta. Meravigliose immagini policrome contengono nero e tutte le sfumature di ocra, colori ricchi, sovrapposti da qualche parte in modo denso e monotono, e da qualche parte con mezzitoni e transizioni da un colore all'altro. Uno spesso strato di vernice fino a diversi cm In totale, sulla volta sono raffigurate 23 figure, se non si prendono in considerazione quelle di cui sono sopravvissuti solo i contorni.


Frammento. Bufalo. Grotta di Altamira. Spagna. Paleolitico tardo. Le grotte erano illuminate con lampade e riprodotte a memoria. Non il primitivismo, ma il più alto grado di stilizzazione. Quando la grotta fu aperta, si credeva che fosse un'imitazione della caccia: il significato magico dell'immagine. Ma oggi ci sono versioni secondo cui l'obiettivo era l'arte. La bestia era necessaria per l'uomo, ma era terribile e sfuggente.


Frammento. Toro. Altamira. Spagna. Paleolitico tardo.
Splendide sfumature marroni. Lo stop teso della bestia. Hanno usato il rilievo naturale della pietra, raffigurato sul rigonfiamento del muro.


Frammento. Bisonte. Altamira. Spagna. Paleolitico tardo.
Transizione all'arte policroma, contorno più scuro.

Grotta di Font de Gaume. Francia

Paleolitico tardo.
Caratterizzato da immagini di silhouette, distorsione intenzionale, esagerazione delle proporzioni. Sulle pareti e sulle volte delle salette della grotta di Font de Gaume, si trovano almeno un'ottantina di disegni, per lo più bisonti, due indiscutibili figure di mammut e persino un lupo.


Cervi al pascolo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.
Vista prospettica delle corna. I cervi in ​​questo momento (la fine dell'era Madeleine) scacciarono altri animali.


Frammento. Bufalo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.
La gobba e la cresta sulla testa sono enfatizzate. La sovrapposizione di un'immagine con un'altra è un polipsest. Studio dettagliato. Una soluzione decorativa per la coda. L'immagine delle case.


Lupo. Font de Gaume. Francia. Paleolitico tardo.

La grotta di Nio. Francia

Paleolitico tardo.
Sala rotonda con disegni. Non ci sono immagini di mammut e altri animali della fauna glaciale nella grotta.


Cavallo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.
Raffigurato già con 4 gambe. La silhouette è delineata in nero, l'interno è ritoccato in giallo. Carattere di cavallo tipo pony.


Ariete di pietra. Nio. Francia. Paleolitico tardo. Immagine parzialmente di contorno, con una pelle disegnata dall'alto.


Cervo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.


Bufalo. Nio. Nio. Francia. Paleolitico tardo.
La maggior parte delle immagini sono bisonti. Alcuni di loro sono mostrati feriti, frecce in nero e rosso.


Bufalo. Nio. Francia. Paleolitico tardo.

Grotta di Lasko

È successo che sono stati i bambini a trovare, quasi per caso, le pitture rupestri più interessanti d'Europa:
“Nel settembre 1940, nei pressi della cittadina di Montignac, nel sud-ovest della Francia, quattro liceali partirono per una spedizione archeologica da loro ideata. Al posto di un albero che era stato sradicato da tempo, c'era un buco nel terreno che destò la loro curiosità. Si diceva che questo fosse l'ingresso di una prigione che conduceva a un vicino castello medievale.
Dentro c'era anche un buco più piccolo. Uno dei ragazzi gli ha lanciato un sasso e, dal rumore della caduta, ha concluso che la profondità era decente. Allargò il buco, strisciò dentro, per poco non cadde, accese una torcia, ansimò e chiamò gli altri. Dalle pareti della caverna in cui si trovavano, alcuni enormi animali li guardavano, respirando con tale forza fiduciosa, a volte sembravano pronti ad andare su tutte le furie che si sentivano da brividi. E allo stesso tempo, il potere di queste immagini animali era così maestoso e convincente che sembrava loro di trovarsi in una specie di regno magico ".

Grotta di Lasco. Francia.
Paleolitico superiore (era Madeleine, 18-15 mila anni a.C.).
La chiamano la primitiva Cappella Sistina. Composto da diversi ampi vani: rotonda; galleria principale; passaggio; abside.
Immagini colorate sulla superficie bianca calcarea della grotta.
Le proporzioni sono enormemente esagerate: colli e addome larghi.
Disegni di contorni e silhouette. Immagini nitide senza livelli. Un gran numero di segni maschili e femminili (rettangolo e molti punti).


Scena di caccia. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.
Immagine di genere. Un toro ucciso da una lancia ha colpito un uomo con la testa di un uccello. Vicino a un bastone c'è un uccello, forse la sua anima.


Bufalo. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.


Cavallo. Lasco. Francia. Paleolitico tardo.


Mammut e cavalli. Grotta di Kapova. Urali.
Paleolitico tardo.

LA GROTTA DI KAPOVA- a sud. m Ural, sul fiume. Bianco. Formata da calcari e dolomiti. I corridoi e le grotte si trovano su due piani. La lunghezza totale è di oltre 2 km. Alle pareti - Immagini pittoriche del tardo Paleolitico di mammut, rinoceronti

Scultura paleolitica

Arte su piccola scala o arte mobile (piccola plastica)
Parte integrante dell'arte dell'era paleolitica sono gli oggetti che vengono comunemente chiamati "piccola plastica".
Questi sono tre tipi di oggetti:
1. Figurine e altri oggetti volumetrici scolpiti in pietra tenera o altri materiali (corno, zanna di mammut).
2. Oggetti appiattiti con incisioni e dipinti.
3. Rilievi in ​​grotte, grotte e sotto tendoni naturali.
Il rilievo è stato eliminato con un contorno profondo o lo sfondo intorno all'immagine è stato tagliato.

Sollievo

Uno dei primi reperti, chiamato piccola plastica, era un piatto d'osso della grotta di Shaffaut con immagini di due daini o cervi:
Cervi che nuotano attraverso il fiume. Frammento. Intaglio osseo. Francia. Paleolitico superiore (periodo Madeleine).

Tutti conoscono il meraviglioso scrittore francese Prosper Mérimée, autore dell'affascinante romanzo Cronaca del regno di Carlo IX, Carmen e altre novelle romantiche, ma pochi sanno che ha prestato servizio come ispettore per la protezione dei monumenti storici. Fu lui a donare questo disco nel 1833 al Museo storico di Cluny, che si stava appena organizzando nel centro di Parigi. Ora è conservato nel Museo delle Antichità Nazionali (Saint-Germain en Laye).
Successivamente, nella grotta di Shaffaut fu scoperto uno strato culturale del Paleolitico superiore. Ma poi, proprio come fu con la pittura della grotta di Altamira, e con altri monumenti pittorici dell'era paleolitica, nessuno poteva credere che quest'arte fosse più antica dell'antico Egitto. Pertanto, tali incisioni erano considerate esempi di arte celtica (V-IV secolo aC). Solo alla fine del XIX secolo, ancora, come la pittura rupestre, furono riconosciuti come i più antichi dopo essere stati trovati nello strato culturale paleolitico.

Le statuette di donne sono molto interessanti. La maggior parte di queste figurine sono di piccole dimensioni: da 4 a 17 cm, erano fatte di pietra o zanne di mammut. La loro caratteristica distintiva più notevole è la "corpulenza" esagerata, raffigurano donne con figure sovrappeso.


"Venere con un calice". Bassorilievo. Francia. Paleolitico superiore (tardo).
Dea dell'era glaciale. Il canone dell'immagine: la figura è inscritta in un rombo e lo stomaco e il petto sono in un cerchio.

Scultura- mobile art.
Quasi tutti coloro che hanno studiato le figurine femminili paleolitiche, con varie differenze nei dettagli, le spiegano come oggetti di culto, amuleti, idoli, ecc., Riflettendo l'idea di maternità e fertilità.


"Willendorf Venere". Calcare. Willendorf, Bassa Austria. Paleolitico tardo.
Composizione compatta, senza tratti del viso.


"La signora incappucciata di Brassempui." Francia. Paleolitico tardo. Osso di mammut.
I tratti del viso e l'acconciatura sono stati elaborati.

In Siberia, nella regione del Baikal, è stata trovata un'intera serie di figurine originali di aspetto stilistico completamente diverso. Insieme alle stesse figure in sovrappeso di donne nude in Europa, ci sono statuette di proporzioni slanciate e allungate e, a differenza dell'Europa, sono raffigurate vestite con abiti sordi, molto probabilmente di pelliccia, simili a "tute".
Si tratta di reperti nei siti Buret sui fiumi Angara e Malta.

conclusioni
Pittura rupestre. Peculiarità dell'arte pittorica paleolitica sono il realismo, l'espressione, la plasticità, il ritmo.
Piccola plastica.
La rappresentazione degli animali ha le stesse caratteristiche della pittura (realismo, espressività, plasticità, ritmo).
Le figurine femminili paleolitiche sono oggetti di culto, amuleti, idoli, ecc., riflettono l'idea della maternità e della fertilità.

mesolitico

(Età della pietra media) 10 - 6 mila aC

Dopo lo scioglimento dei ghiacciai, la solita fauna scomparve. La natura sta diventando più malleabile per gli umani. Le persone stanno diventando nomadi.
Con un cambiamento nello stile di vita, la visione del mondo di una persona diventa più ampia. Non è interessato ad un singolo animale o ad un ritrovamento accidentale di cereali, ma all'attività attiva delle persone, grazie alla quale trovano interi branchi di animali, e campi o boschi ricchi di frutti.
Nasce così nel Mesolitico l'arte della composizione a più figure, in cui non si trattava più di un animale, ma di una persona che svolge un ruolo dominante.
Un cambiamento nelle arti:
i personaggi principali dell'immagine non sono una bestia separata, ma persone in qualche tipo di azione.
Il compito non è in una rappresentazione credibile e accurata delle singole figure, ma nel trasferimento dell'azione, del movimento.
Sono spesso raffigurate cacce a più figure, scene di raccolta del miele, compaiono danze di culto.
Il carattere dell'immagine cambia: invece di essere realistico e policromo, diventa schematico e silhouette. Vengono utilizzati i colori locali: rosso o nero.


Un raccoglitore di miele da un alveare circondato da uno sciame di api. Spagna. mesolitico.

Quasi ovunque, dove sono state rinvenute immagini planari o volumetriche del Paleolitico superiore, sembra esserci una pausa nell'attività artistica delle popolazioni del successivo Mesolitico. Forse questo periodo è ancora poco compreso, forse le immagini scattate non nelle grotte, ma all'aria aperta, sono state spazzate via nel tempo da piogge e neve. Forse, tra i petroglifi, molto difficili da datare con precisione, ci sono quelli relativi a questo periodo, ma non sappiamo ancora come riconoscerli. È indicativo che gli oggetti di piccola arte plastica siano estremamente rari durante gli scavi di insediamenti mesolitici.

Dei monumenti mesolitici, se ne possono letteralmente nominare alcuni: Stone Tomb in Ucraina, Kobystan in Azerbaigian, Zaraut-Sai in Uzbekistan, Shakhty in Tagikistan e Bhimpetka in India.

Oltre alle pitture rupestri, nel Mesolitico compaiono incisioni rupestri.
I petroglifi sono pitture rupestri scolpite, scolpite o graffiate.
Quando intagliavano un disegno, gli artisti antichi abbattevano la parte superiore e più scura della roccia con uno strumento affilato, e quindi le immagini risaltavano notevolmente sullo sfondo della roccia.

Nel sud dell'Ucraina, nella steppa, c'è una collina rocciosa fatta di rocce di arenaria. A causa della forte alterazione degli agenti atmosferici, sulle sue pendici si sono formate numerose grotte e capannoni. In queste grotte e su altri piani della collina sono note da tempo numerose immagini scolpite e graffiate. Nella maggior parte dei casi, sono difficili da leggere. A volte si indovinano immagini di animali - tori, capre. Gli scienziati attribuiscono queste immagini di tori all'era mesolitica.



Tomba di pietra. Sud dell'Ucraina. Vista generale e incisioni rupestri. mesolitico.

A sud di Baku, tra il versante sud-orientale della Catena del Grande Caucaso e la costa del Caspio, c'è una piccola pianura di Gobustan (un paese di burroni) con rilievi a forma di mesas, composti da calcare e altre rocce sedimentarie. Ci sono molti petroglifi di epoche diverse sulle rocce di queste montagne. La maggior parte di essi fu scoperta nel 1939. Immagini di grandi dimensioni (più di 1 m) di figure femminili e maschili, realizzate con profonde linee scolpite, hanno ricevuto il massimo interesse e fama.
Ci sono molte immagini di animali: tori, predatori e persino rettili e insetti.


Kobystan (Gobustan). Azerbaigian (territorio dell'ex URSS). mesolitico.

Grotta Zaraut-Kamar
Nelle montagne dell'Uzbekistan, ad un'altitudine di circa 2000 m sul livello del mare, c'è un monumento ampiamente conosciuto non solo tra gli specialisti archeologici: la grotta Zaraut-Kamar. Le immagini dipinte furono scoperte nel 1939 da un cacciatore locale I.F.Lamaev.
Il dipinto nella grotta è realizzato con ocra di diverse tonalità (dal rosso-bruno al lilla) e si compone di quattro gruppi di immagini, a cui partecipano figure antropomorfe e tori.

Ecco il gruppo che la maggior parte dei ricercatori vede nella caccia al toro. Tra le figure antropomorfe che circondavano il toro, ad es. Ci sono due tipi di "cacciatori": figure in abiti che si espandono dall'alto verso il basso, senza fiocchi, e figure "coda" con fiocchi alzati e tirati. Questa scena può essere interpretata come una vera e propria caccia a cacciatori travestiti, e come una sorta di mito.


Il dipinto nella grotta di Shakhty è probabilmente il più antico dell'Asia centrale.
"Cosa significa la parola Shakhty, - scrive VA Ranov, - non lo so. Forse deriva dalla parola Pamir" shakhty ", che significa roccia".

Nella parte settentrionale dell'India centrale, enormi scogliere con molte grotte, grotte e tende da sole si estendono lungo le valli del fiume. Molte incisioni rupestri sono state conservate in questi rifugi naturali. Tra questi, spicca la posizione di Bhimbetka (Bhimpetka). Apparentemente, queste immagini pittoresche appartengono al Mesolitico. È vero, non bisogna dimenticare lo sviluppo irregolare delle culture in diverse regioni. Il Mesolitico dell'India può essere di 2-3 millenni più antico di quello dell'Europa orientale e dell'Asia centrale.



Alcune scene di caccia in battuta con arcieri nei dipinti dei cicli spagnolo e africano sono, per così dire, l'incarnazione del movimento stesso, portato al limite, concentrato in un turbine tempestoso.

Neolitico

(Nuova età della pietra) dal VI al II millennio a.C.

Neolitico- la Nuova Età della Pietra, l'ultima tappa dell'Età della Pietra.
Periodizzazione... L'ingresso nel Neolitico è cronometrato al passaggio della cultura da appropriazione (cacciatori e raccoglitori) a produzione (agricoltura e/o allevamento di bestiame) di tipo economico. Questa transizione è chiamata Rivoluzione Neolitica. La fine del periodo neolitico risale al momento della comparsa di strumenti e armi in metallo, cioè all'inizio dell'età del rame, del bronzo o del ferro.
Culture diverse sono entrate in questo periodo di sviluppo in tempi diversi. In Medio Oriente, il Neolitico iniziò circa 9,5 mila anni fa. AVANTI CRISTO NS. In Danimarca, il Neolitico risale al XVIII secolo. aC, e tra la popolazione indigena della Nuova Zelanda - i Maori - il Neolitico esisteva già nel XVIII secolo. dC: Prima dell'arrivo degli europei, i Maori usavano asce di pietra levigata. Alcuni popoli dell'America e dell'Oceania non sono ancora completamente passati dall'età della pietra all'età del ferro.

Il Neolitico, come altri periodi dell'era primitiva, non è un periodo cronologico specifico nella storia dell'umanità nel suo insieme, ma caratterizza solo le caratteristiche culturali di alcuni popoli.

Risultati e attività
1. Nuove caratteristiche della vita sociale delle persone:
- Il passaggio dal matriarcato al patriarcato.
- Alla fine dell'era, in alcuni luoghi (Asia occidentale, Egitto, India), prese forma una nuova formazione della società di classe, cioè iniziò la stratificazione sociale, il passaggio dal sistema clan-comunale a una società di classe.
- In questo momento, le città iniziano a essere costruite. Gerico è considerata una delle città più antiche.
- Alcune città erano ben fortificate, il che indica l'esistenza di guerre organizzate in quel momento.
- Cominciarono ad apparire eserciti e soldati professionisti.
- Si può dire che l'inizio della formazione di antiche civiltà è collegato all'era neolitica.

2. È iniziata la divisione del lavoro, la formazione di tecnologie:
- La cosa principale è la semplice raccolta e caccia, poiché le principali fonti di cibo vengono gradualmente sostituite dall'agricoltura e dall'allevamento del bestiame.
Il Neolitico è chiamato "l'età della pietra levigata". In questa era, gli strumenti di pietra non erano solo scheggiati, ma già segati, lucidati, forati, affilati.
- Tra gli strumenti più importanti del Neolitico c'è l'ascia, precedentemente sconosciuta.
filatura e tessitura si stanno sviluppando.

Immagini di animali iniziano ad apparire nel design degli utensili domestici.


Ascia a forma di testa di alce. Pietra levigata. Neolitico. Museo Storico. Stoccolma.


Secchio di legno dalla torbiera Gorbunovsky vicino a Nizhny Tagil. Neolitico. Museo Storico Statale.

Per la zona forestale neolitica, la pesca sta diventando uno dei principali tipi di economia. La pesca attiva ha contribuito alla creazione di alcune riserve che, combinate con la caccia agli animali, hanno permesso di vivere in un posto tutto l'anno.
Il passaggio a uno stile di vita sedentario ha portato alla nascita della ceramica.
L'emergere della ceramica è una delle caratteristiche principali dell'era neolitica.

Il villaggio di Chatal-Guyuk (Turchia orientale) è uno dei luoghi dove sono stati ritrovati gli esempi più antichi di ceramica.





Coppa di Ledce (Repubblica Ceca). Argilla. Cultura del calice a campana. Eneolitico (età del rame-pietra).

I monumenti della pittura neolitica e delle incisioni rupestri sono estremamente numerosi e sparsi su vasti territori.
I loro accumuli si trovano quasi ovunque in Africa, nella Spagna orientale, nel territorio dell'ex Unione Sovietica - in Uzbekistan, Azerbaigian, sul lago Onega, vicino al Mar Bianco e in Siberia.
L'arte rupestre del Neolitico è simile al Mesolitico, ma la trama si fa più varia.


"Cacciatori". Pittura rupestre. Neolitico (?). Rhodesia del sud.

Per circa trecento anni, l'attenzione degli scienziati è stata attirata dalla roccia conosciuta come "Tomsk Pisanitsa".
Gli "scribi" sono immagini dipinte con vernice minerale o scolpite su una superficie liscia di un muro in Siberia.
Già nel 1675, uno dei coraggiosi viaggiatori russi, il cui nome, purtroppo, è rimasto sconosciuto, scrisse:
"Non ha raggiunto la prigione (prigione di Verkhnetomsky) sul bordo di Tom giace una pietra grande e alta, e su di essa sono scritti animali, bestiame, uccelli e ogni sorta di somiglianze ..."
Il vero interesse scientifico per questo monumento sorse già nel XVIII secolo, quando, per decreto di Pietro I, fu inviata una spedizione in Siberia per studiarne la storia e la geografia. La spedizione ha portato alle prime immagini dello scarabocchio di Tomsk pubblicate in Europa dal capitano svedese Stralenberg, che ha partecipato al viaggio. Queste immagini non erano una copia esatta dello scarabocchio di Tomsk, ma trasmettevano solo i contorni più generali delle rocce e la posizione dei disegni su di esse, ma il loro valore sta nel fatto che è possibile vedere disegni su di esse che non sono sopravvissuti a questo giorno.


Immagini dello scarabocchio di Tomsk realizzato dal ragazzo svedese K. Shulman, che ha viaggiato con Stralenberg in Siberia.

Per i cacciatori, la principale fonte di sostentamento erano cervi e alci. A poco a poco, questi animali iniziarono ad acquisire caratteristiche mitiche: l'alce era il "maestro della taiga" insieme all'orso.
L'immagine dell'alce appartiene al ruolo principale nella Tomsk Pisanitsa: le figure sono ripetute molte volte.
Le proporzioni e le forme del corpo dell'animale sono assolutamente veritiere: corpo lungo e massiccio, gobba sul dorso, testa grossa e pesante, caratteristica protuberanza sulla fronte, labbro superiore gonfio, narici sporgenti, zampe sottili con zoccoli divisi.
Alcuni dei disegni mostrano strisce trasversali sul collo e sul corpo dell'alce.


Al confine tra il Sahara e il Fezzan, in territorio algerino, in una zona montuosa denominata Tassili-Ajer, si trovano filari di nude rocce. Ora questa terra è prosciugata dal vento del deserto, bruciata dal sole e in essa non cresce quasi nulla. Tuttavia, prima nel Sahara i prati erano verdi ...




- La nitidezza e l'accuratezza del disegno, grazia e grazia.
- Armoniosa combinazione di forme e toni, la bellezza di persone e animali, raffigurati con una buona conoscenza dell'anatomia.
- La rapidità dei gesti, dei movimenti.

Le piccole arti plastiche del Neolitico, così come la pittura, acquisiscono nuovi soggetti.


"L'uomo che suona il liuto". Marmo (da Keros, Cicladi, Grecia). Neolitico. Museo Archeologico Nazionale. Atene.

Lo schematismo insito nella pittura neolitica, che sostituì il realismo paleolitico, penetrò nella piccola plasticità.


Immagine abbozzata di una donna. Rilievo della grotta. Neolitico. Cornetto. Dipartimento della Marna. Francia.


Rilievo con immagine simbolica proveniente da Castelluccio (Sicilia). Calcare. OK. 1800-1400 aC Museo Archeologico Nazionale. Siracusa.

conclusioni

Pitture rupestri del Mesolitico e del Neolitico
Non è sempre possibile tracciare una linea esatta tra di loro.
Ma quest'arte è molto diversa dal tipico Paleolitico:
- Il realismo, che cattura accuratamente l'immagine della bestia come un bersaglio, come un obiettivo caro, è sostituito da una visione più ampia del mondo, l'immagine di composizioni multi-figurate.
- C'è una lotta per la generalizzazione armoniosa, la stilizzazione e, soprattutto, per la trasmissione del movimento, per il dinamismo.
- Nel Paleolitico vi era una monumentalità e inviolabilità dell'immagine. Qui - vivacità, fantasia libera.
- Un desiderio di grazia appare nelle immagini di una persona (ad esempio, se confrontiamo le "Veneri" paleolitiche e l'immagine mesolitica di una donna che raccoglie miele, o le danzatrici boscimane neolitiche).

Piccola plastica:
- Appaiono nuovi grafici.
- Maggiore maestria e padronanza del mestiere, del materiale.

risultati

Paleolitico
- Paleolitico inferiore
>> domare il fuoco, strumenti di pietra
- Paleolitico medio
>> uscita dall'Africa
- Paleolitico superiore
>> fionda

mesolitico
- microliti, cipolle, canoe

Neolitico
- Neolitico antico
>> agricoltura, allevamento di bestiame
- Tardo Neolitico
>> ceramiche

Eneolitico (età del rame)
- metallurgia, cavallo, ruota

Età del bronzo

L'età del bronzo è caratterizzata dal ruolo di primo piano dei prodotti in bronzo, che è stato associato al miglioramento della lavorazione di metalli come il rame e lo stagno, ottenuti da giacimenti minerari, e la successiva produzione di bronzo da essi.
L'età del bronzo successe all'età del rame e precedette l'età del ferro. In generale, il quadro cronologico dell'età del bronzo: 35/33 - 13/11 secoli. AVANTI CRISTO e., ma nelle diverse culture differiscono.
L'arte sta diventando più diversificata, diffondendosi geograficamente.

Il bronzo era molto più facile da lavorare della pietra e poteva essere modellato e lucidato. Pertanto, nell'età del bronzo, furono realizzati tutti i tipi di oggetti domestici, riccamente decorati con ornamenti e di alto valore artistico. Le decorazioni ornamentali consistevano principalmente di cerchi, spirali, linee ondulate e motivi simili. Particolare attenzione è stata prestata ai gioielli: erano grandi e immediatamente sorprendenti.

Architettura megalitica

Nel 3° - 2° millennio a.C. apparvero originali, enormi strutture di blocchi di pietra. Questa antica architettura è chiamata megalitica.

Il termine "megalite" deriva dalle parole greche "megas" - "grande"; e "lithos" - "pietra".

L'architettura megalitica deve il suo aspetto a credenze primitive. L'architettura megalitica è solitamente divisa in diversi tipi:
1. Il menhir è un'unica pietra eretta, alta più di due metri.
Sulla penisola della Bretagna in Francia, i campi del cosiddetto. menhir. Nella lingua dei Celti, i successivi abitanti della penisola, il nome di questi pilastri di pietra alti diversi metri significa "pietra lunga".
2. Trilith è una struttura composta da due pietre disposte verticalmente e coperte da una terza.
3. Il dolmen è una struttura, le cui pareti sono costituite da enormi lastre di pietra e coperte da un tetto dello stesso blocco di pietra monolitico.
Inizialmente, i dolmen erano usati per le sepolture.
Trilite può essere definito il dolmen più semplice.
Numerosi menhir, triliti e dolmen erano collocati in luoghi considerati sacri.
4. Cromlech è un gruppo di menhir e triliti.


Tomba di pietra. Sud dell'Ucraina. Menhir antropomorfi. Età del bronzo.



Stonehenge. Cromlech. Inghilterra. L'età del bronzo. 3 - 2 mila aC Il suo diametro è di 90 m, è costituito da massi, ognuno dei quali pesa ca. 25 t È curioso che le montagne da cui sono state portate queste pietre si trovino a 280 km da Stonehenge.
Consiste di triliti disposti in cerchio, all'interno di un ferro di cavallo di triliti, nel mezzo - pietre blu e proprio al centro - una pietra del tallone (nel giorno del solstizio d'estate, la stella è esattamente sopra di essa). Si ritiene che Stonehenge fosse un tempio dedicato al sole.

Età del Ferro (Età del Ferro)

1 millennio aC

Nelle steppe dell'Europa orientale e dell'Asia, le tribù di allevatori di bestiame hanno creato il cosiddetto stile animale alla fine dell'età del bronzo e all'inizio dell'età del ferro.


Targa "Cervo". VI secolo aC Oro. Museo dell'Ermitage. 35,1x22,5 cm Dal tumulo nella regione del Kuban. Una lastra di rilievo è stata trovata attaccata a uno scudo di ferro rotondo nella sepoltura del capo. Un esempio di arte zoomorfa ("stile animale"). Gli zoccoli dei cervi sono fatti a forma di "uccello dal becco grosso".
Non c'è nulla di accidentale, inutile: una composizione completa e ponderata. Tutto nella figura è condizionale ed estremamente veritiero, realistico.
Il senso di monumentalità non è raggiunto dalla dimensione, ma dalla generalizzazione della forma.


Pantera. Distintivo, decorazione scudo. Da un tumulo vicino al villaggio di Kelermesskaya. Oro. Museo dell'Ermitage.
L'età del ferro.
Serviva come decorazione per lo scudo. La coda e le zampe sono decorate con figure di predatori arricciati.



Età del ferro



L'età del ferro. L'equilibrio tra realismo e stilizzazione è rotto a favore della stilizzazione.

I legami culturali con l'antica Grecia, i paesi dell'Antico Oriente e la Cina hanno contribuito all'emergere di nuove trame, immagini e mezzi visivi nella cultura artistica delle tribù dell'Eurasia meridionale.


Sono rappresentate le scene della battaglia tra barbari e greci. Trovato nel tumulo di Chertomlyk, vicino a Nikopol.



Regione di Zaporozhye Museo dell'Ermitage.

conclusioni

Arte scitica - "stile animale". Nitidezza e intensità delle immagini sorprendenti. Generalizzazione, monumentalità. Stilizzazione e realismo.

L'arte primitiva, nonostante la sua semplicità esteriore e senza pretese, è di grande importanza nella storia dell'umanità nel suo insieme. Lo sviluppo dei suoi vari tipi è continuato per millenni, e in alcune regioni del pianeta - ad esempio Australia, Oceania, alcune dell'America - è esistito nel XX secolo, cambiando il nome in "arte tradizionale".

arte

I più antichi monumenti d'arte del mondo primitivo appartengono all'antica età della pietra - il Paleolitico (circa 40 mila anni aC). Si trattava principalmente di pitture rupestri sui soffitti e sulle pareti delle grotte, nelle grotte e nelle gallerie sotterranee in Europa, Nord Africa e I primi disegni erano estremamente primitivi e mostravano solo ciò che una persona vedeva nella sua vita quotidiana: animali, impronte di mani umane imbrattate di vernice , e così via Per la pittura sono stati usati colori di terra, ocra, manganese nero, calce bianca. Man mano che l'arte del periodo primitivo si sviluppava, i disegni diventavano multicolori e le trame diventavano più complesse.

Filo

Inoltre, il legno e le ossa si sono sviluppati intensamente, le persone hanno imparato a realizzare figurine a tutti gli effetti. Molto spesso, gli animali venivano nuovamente raffigurati: orsi, leoni, mammut, serpenti e uccelli. Realizzando tali statuette, le persone hanno cercato di ricreare la sagoma, la trama della lana, ecc.

Architettura

Dopo l'era glaciale, ebbe luogo la cosiddetta rivoluzione neolitica. Un numero crescente di tribù ha scelto uno stile di vita sedentario e aveva bisogno di una casa permanente e affidabile. A seconda dell'habitat di un particolare popolo, sono comparsi molti nuovi tipi di case: su palafitte, mattoni secchi, ecc.

Ceramica

La ceramica occupa il posto più importante nella storia dell'arte. Per la prima volta iniziarono ad essere realizzati anche in epoca neolitica. Le persone hanno imparato a usare un materiale accessibile e facile da lavorare - l'argilla - molto prima, nel Paleolitico, ma poco dopo hanno iniziato a ricavarne piatti e altri prodotti. A poco a poco apparvero forme sempre più nuove (brocche, ciotole, ciotole e altri), quasi ogni oggetto veniva decorato con l'aiuto di ornamenti disegnati o intagliati. La ceramica tripilliana può essere considerata un esempio lampante di arte. La pittura su vari prodotti di questo popolo rifletteva la realtà in tutta la sua diversità.

Età del Bronzo

Considerando le forme dell'arte primitiva, occorre prestare attenzione a quale ha segnato l'inizio di un'era completamente nuova nella storia dello sviluppo umano. Fu durante questo periodo che apparvero (menhir, dolmen, cromlech) che, secondo gli storici, avevano un'implicazione religiosa. Di norma, i megaliti si trovavano vicino ai siti di sepoltura.

decorazioni

Durante tutte le fasi, le persone primitive hanno cercato di decorare se stesse e i loro vestiti. Le decorazioni erano realizzate con tutti i materiali a portata di mano: conchiglie, ossa di preda, pietra, argilla. Nel tempo, dopo aver imparato a lavorare il bronzo, il ferro e altri metalli, anche preziosi, le persone hanno acquisito gioielli realizzati con maestria, che ancora oggi ci stupiscono per la loro bellezza ed eleganza.

L'arte è di fondamentale importanza, perché è con il suo aspetto che spesso viene paragonato il salto più forte nell'evoluzione, che ha separato per sempre l'uomo dalla bestia.

Le peculiarità dello studio della cultura primitiva, originatasi nel periodo più antico della storia insieme all'Homo sapiens, sono complicate dalla mancanza di fonti scritte e da un'insufficiente base di dati archeologici. Pertanto, diverse scienze ricorrono alla ricostruzione di alcuni episodi della storia di questo periodo, analogie culturali e storiche con i tipi esistenti di prime fasi dello sviluppo culturale, il più delle volte aborigeni australiani, tribù dell'Africa centrale, ecc.

Qual era la caratterizzazione della cultura dei popoli primitivi?

I legami più stretti con la natura, la dipendenza diretta da essa. Per la cultura della società primitiva, era caratteristico che le attività umane associate alla raccolta, alla caccia, fossero intessute in processi naturali, una persona non si distinguesse dalla natura e quindi non esistesse alcuna produzione spirituale. La completa dipendenza dell'uomo dalla natura, la conoscenza estremamente scarsa, la paura dell'ignoto - tutto ciò ha inevitabilmente portato al fatto che la coscienza dell'uomo primitivo fin dai suoi primi passi non era strettamente logica, ma emozionale-associativa, fantastica.

L'adattamento alla vita della natura circostante fu accompagnato dall'emergere della fede nelle forze soprannaturali della natura. Apparentemente, c'era un'opinione secondo cui la vita di una persona e della sua specie dipendeva dalla vita di qualche animale o pianta, che erano venerati sia come antenati del genere, sia come suoi guardiani, totem. I processi culturali e creativi erano organicamente intrecciati nei processi di ottenimento dei mezzi di sussistenza. Una caratteristica di questa cultura è collegata a questo: il sincretismo primitivo, ad es. la sua indivisibilità in forme separate. In virtù della forte unità di tutti i tipi di attività, la cultura primitiva è un complesso culturale sincretico, in cui tutti i tipi di attività culturali sono associati all'arte e si esprimono attraverso l'arte.

La conversione dei primitivi a un nuovo tipo di attività per loro - l'arte - è uno dei più grandi eventi nella storia dell'umanità.

Le funzioni dell'arte primitiva sono conoscenza, autoaffermazione di una persona, sistematizzazione dell'immagine del mondo, stregoneria, formazione del sentimento estetico. Allo stesso tempo, la funzione sociale è strettamente intrecciata con quella magico-religiosa. Vari strumenti, armi, vasi sono decorati con immagini di significato magico e sociale.

Cosa ha spinto una persona a pensare di raffigurare certi oggetti? Il body painting è stato il primo passo verso la creazione di immagini, oppure la persona ha intuito la sagoma familiare dell'animale nel contorno casuale della pietra e, tagliandola, l'ha resa più simile? O forse l'ombra di un animale o di una persona è servita come base per il disegno e l'impronta della mano o del piede precede la scultura?

Le credenze degli antichi erano pagane , basata sul politeismo. I principali culti e rituali religiosi erano universalmente associati a forme d'arte religiose. Va notato che l'obiettivo dell'arte primitiva non era il piacere estetico, ma la soluzione di problemi pratici. Ma l'assenza di oggetti d'arte pura non significa indifferenza per gli elementi decorativi. Questi ultimi, come segni geometrici, ornamenti, divennero espressione di un senso di ritmo, simmetria e forma regolare.

L'arte primitiva rifletteva le prime idee dell'uomo sul mondo che lo circondava, grazie a lui le conoscenze e le abilità venivano conservate e trasmesse, le persone comunicavano tra loro. Nella cultura spirituale del mondo primitivo, l'arte iniziò a svolgere lo stesso ruolo universale che una pietra affilata svolgeva nel lavoro.

Nell'era primitiva nacquero tutti i tipi di belle arti: grafica (disegni, sagome), pittura (immagini colorate realizzate con colori minerali), scultura (figure in pietra, argilla). Apparvero le arti decorative: sculture in pietra, ossa, rilievi.

L'arte dell'era primitiva è servita come base per l'ulteriore sviluppo della creatività artistica mondiale. La cultura dell'Antico Egitto, dei Sumeri, dell'Iran, dell'India, della Cina è sorta sulla base di tutto ciò che è stato creato dai predecessori primitivi.

Fino a poco tempo, gli studiosi avevano due punti di vista sulla storia dell'arte primitiva. Alcuni esperti consideravano la più antica pittura e scultura naturalistica rupestre, altri - segni schematici e figure geometriche. Ora la maggior parte dei ricercatori è dell'opinione che entrambe le forme siano apparse all'incirca nello stesso momento. Ad esempio, tra le immagini più antiche sulle pareti delle grotte dell'era paleolitica ci sono le impronte di una mano umana e l'intreccio disordinato di linee ondulate premute attraverso l'argilla bagnata dalle dita della stessa mano.

Come e perché sono nate le arti visive? Una risposta esatta e semplice a questa domanda è impossibile, il tempo della creazione delle prime opere d'arte è molto relativo. Non è iniziato in un momento storico strettamente definito, ma è cresciuto gradualmente dall'attività umana, si è formato e modificato insieme alla persona che lo ha creato.

Per diversi millenni l'arte primitiva ha conosciuto un'evoluzione tecnica: dalla pittura con le dita su argilla e impronte di mani alla pittura multicolore; da graffi e incisioni - a un bassorilievo; dalla feticizzazione di una roccia, una pietra con la sagoma di un animale - alla scultura.

Uno dei motivi per l'emergere dell'arte è considerato il bisogno umano della bellezza e della gioia della creatività, l'altro - le credenze di quel tempo. Le leggende sono associate a bellissimi monumenti dell'età della pietra - dipinti con vernici, nonché immagini incise su pietra, che coprivano le pareti e i soffitti delle grotte sotterranee - pitture rupestri.

Nella grotta di Montespan in Francia, gli archeologi hanno trovato una statua di un orso di argilla con segni di lancia. Probabilmente, le persone primitive associavano gli animali alle loro immagini: credevano che "uccidendoli" si sarebbero assicurati il ​​successo nella caccia imminente. In tali reperti esiste una connessione tra le più antiche credenze religiose e le attività artistiche. Le persone di quel tempo credevano nella magia: che con l'aiuto di dipinti e altre immagini, puoi influenzare la natura. Si credeva, ad esempio, che fosse necessario colpire un animale tirato con una freccia o una lancia per garantire il successo di una vera caccia.

L'emergere dell'arte significò un enorme passo avanti nello sviluppo dell'umanità, contribuì al rafforzamento dei legami sociali all'interno della comunità primitiva, alla formazione del mondo spirituale dell'uomo, alle sue idee estetiche iniziali.

Eppure, l'arte primitiva rimane ancora un mistero. E le ragioni della sua origine fanno sorgere molte ipotesi. Ecco alcuni di loro:

  • 1) La comparsa di immagini su pietra e sculture in argilla è stata preceduta dalla pittura del corpo.
  • 2) L'arte è apparsa per caso, cioè una persona, senza perseguire un obiettivo specifico, ha semplicemente fatto scorrere il dito sulla sabbia o sull'argilla bagnata.
  • 3) L'arte è apparsa come risultato dell'equilibrio stabilito delle forze nella lotta per l'esistenza (consapevolezza della propria sicurezza, l'emergere della caccia collettiva, l'esistenza di grandi collettivi economici e la presenza di grandi scorte di cibo). Di conseguenza, alcuni individui "liberano" tempo per il lavoro creativo professionale.
  • 4) Henri Breuil ha suggerito una connessione tra lo sviluppo dell'arte rupestre e la caccia ai grandi animali. La caccia ha sviluppato immaginazione e abilità, "ha arricchito la memoria con impressioni vivide, profonde e tenaci".
  • 5) L'emergere dell'arte è direttamente correlato alle credenze religiose (totemismo, feticismo, magia, animismo). Non è un caso che molte immagini primitive si trovino in zone di grotte difficili da raggiungere.
  • 6) Le prime opere dell'era paleolitica e i segni pittografici formano un tutt'uno (ideogrammi-segni che hanno un certo significato, ma non sono associati a una parola specifica). Forse la nascita dell'arte ha coinciso con lo sviluppo della scrittura e della parola.
  • 7) L'arte del primo periodo può essere percepita come "nient'altro che i segni di animali fatti con mezzi umani". Solo nell'epoca successiva al Paleolitico superiore le immagini (o gli ideogrammi) si riempirono di significato. Immagini e concetti sono apparsi molto più tardi dei primi disegni e sculture.
  • 8) L'arte ha svolto il ruolo di una sorta di meccanismo di inibizione, cioè ha portato un carico fisiologico. Certe immagini avevano la capacità di pacificare l'ardore eccessivo o le reazioni negative associate a un sistema di inibizioni. Non è escluso il suo stretto legame con i riti di iniziazione.

Le prime fasi dello sviluppo della cultura primitiva, quando l'arte appare per la prima volta, appartengono al Paleolitico e l'arte è apparsa solo nel tardo (o superiore) Paleolitico. Le fasi successive dello sviluppo della cultura primitiva risalgono al Mesolitico (Medio età della pietra), al Neolitico (Nuova età della pietra) e all'epoca della diffusione dei primi utensili in metallo (Rame-Età del Bronzo).

Ecco cosa le culture primitive hanno lasciato in eredità alle generazioni future:

  • - pitture murali e rupestri;
  • - immagini scultoree di animali e umani;
  • - molti amuleti, gioielli, oggetti rituali;
  • - ciottoli dipinti - churing, piatti di argilla, come idee ingenue sull'anima umana e molto, molto altro.

L'arte primitiva, cioè l'arte dell'era del sistema comunale primitivo, si è sviluppata in un tempo molto lungo, e in alcune parti del mondo - in Australia e Oceania, in molte regioni dell'Africa e dell'America - è esistita fino ai tempi moderni . In Europa e in Asia, le sue origini risalgono all'era glaciale, quando gran parte dell'Europa era ricoperta di ghiaccio e dove ora si trovano la tundra meridionale della Francia e della Spagna. Nel IV - I millennio a.C. il primitivo sistema comunale, prima nell'Africa settentrionale e nell'Asia occidentale, e poi nell'Asia meridionale e orientale e nell'Europa meridionale, fu gradualmente sostituito dalla schiavitù.

Le prime fasi dello sviluppo della cultura primitiva, quando appare per la prima volta l'arte, appartengono al Paleolitico e l'arte è apparsa solo nel Paleolitico superiore (o superiore), nel periodo aurignaciano-solutreo, cioè 40 - 20 millenni aC. Raggiunse una grande prosperità al tempo della Madeleine (20 - 12 millenni aC. Le fasi successive dello sviluppo della cultura primitiva risalgono al Mesolitico (Medio età della pietra), al Neolitico (Nuova età della pietra) e al tempo della diffusione del primi utensili in metallo (età del rame-bronzo).

Esempi delle prime opere d'arte primitiva sono i disegni schematici di teste di animali su lastre di calcare rinvenute nelle grotte di La Ferrassy (Francia).

Queste immagini antiche sono estremamente primitive e convenzionali. Ma in essi, senza dubbio, si possono vedere gli inizi di quelle idee nelle menti delle persone primitive che erano associate alla caccia e alla magia della caccia.

Con l'avvento dell'insediamento, continuando a utilizzare capannoni di roccia, grotte e grotte per l'abitazione, le persone iniziarono a organizzare insediamenti a lungo termine - parcheggi, che consistevano in diverse abitazioni. È in questo tipo di abitazioni risalenti all'epoca aurignaciano-solutreana che sono state ritrovate piccole figurine scultoree (5-10 cm) raffiguranti donne scolpite in osso, corno o pietra tenera. La maggior parte delle figurine rinvenute rappresenta una figura femminile nuda in piedi; mostrano chiaramente il desiderio dell'artista primitivo di trasmettere le fattezze di una madre-donna (sono enfatizzati il ​​petto, una pancia enorme, i fianchi larghi).

Trasmettendo relativamente fedelmente le proporzioni generali della figura, gli scultori primitivi di solito raffiguravano le mani di queste figurine come sottili, piccole, il più delle volte piegate sul petto o sullo stomaco, non rappresentavano affatto i tratti del viso, sebbene trasmettessero piuttosto attentamente i dettagli di l'acconciatura e i tatuaggi.

Buoni esempi di tali figurine sono stati trovati nell'Europa occidentale (figurine di Willendorf in Austria, da Mentone e Lespug nel sud della Francia, ecc.) E in Unione Sovietica - nei siti paleolitici dei villaggi V di Kostenki e Gagarino sul Don , Avdeevo vicino a Kursk, ecc. Le figurine della Siberia orientale dai siti di Malta e Buret sono rese più schematicamente, riferendosi al periodo di transizione solutreiano-madeleine.



A giudicare dal fatto che figurine di questo tipo sono state trovate all'interno dell'abitazione, erano di grande importanza nella vita delle persone primitive. Testimoniano anche il grande ruolo sociale che le donne svolgevano durante il periodo del matriarcato.

Piccole e molto semplificate figurine di animali scolpite in pietra tenera o avorio: un mammut, un orso delle caverne, un leone delle caverne e disegni di animali realizzati in una linea di contorno a un colore sulle pareti di un certo numero di grotte in Francia e Spagna. Le immagini sono scolpite sulla pietra o disegnate su argilla cruda. Sia nella scultura che nella pittura in questo periodo vengono trasmesse solo le caratteristiche più importanti degli animali: la forma generale del corpo e della testa, i segni esterni più evidenti.

Sulla base di tali esperienze iniziali e primitive, si sviluppò gradualmente l'abilità, che si manifestò chiaramente nell'arte del tempo di Madeleine.

Gli artisti primitivi padroneggiarono la tecnica di lavorazione di ossa e corna, inventarono mezzi più perfetti per trasmettere le forme della realtà circostante (principalmente il mondo animale). L'arte di Madeleine esprimeva una comprensione e una percezione più profonde della vita. Notevoli dipinti murali di questo periodo sono stati trovati dagli anni '80 agli anni '90. XIX secolo nelle grotte della Francia meridionale (Fon de Gaume, Lascaux, Montignac, Combarelle, Grotta dei Tre Fratelli, Nio, ecc.) e della Spagna settentrionale (Grotta di Al Tamira). È possibile che i disegni di contorno di animali, sebbene di natura più primitiva, siano stati trovati in Siberia sulle rive della Lena vicino al villaggio di Shishkino, fino al Paleolitico. Insieme alla pittura, solitamente eseguita in rosso, giallo e nero, tra le opere dell'arte Madeleine ci sono disegni scolpiti su pietra, osso e corno, immagini a bassorilievo e talvolta una scultura rotonda. Le piante erano raramente raffigurate.

L'immagine della bestia nell'opera dei primitivi del tempo della Madeleine, rispetto al periodo precedente, ha acquisito caratteristiche molto più concrete e vitalemente veritiere. L'arte primitiva è ora arrivata a una chiara comprensione della struttura e della forma del corpo, alla capacità di trasmettere correttamente non solo le proporzioni, ma anche il movimento degli animali, la corsa veloce, le curve e gli angoli forti.

Notevole vivacità e grande persuasività nella trasmissione del movimento si distinguono, ad esempio, per il disegno graffiato nell'osso, rinvenuto nella grotta di Lorte (Francia), che raffigura cervi che attraversano il fiume. L'artista ha trasmesso il movimento con grande osservazione, è riuscito ad esprimere un senso di vigilanza nella testa del cervo voltata all'indietro. Il fiume è designato da lui convenzionalmente, solo dall'immagine del salmone che nuota tra le gambe del cervo.

Trasmettono perfettamente il carattere degli animali, l'originalità delle loro abitudini, l'espressività dei movimenti e monumenti di prima classe come i disegni in pietra incisi di un bisonte e un cervo dell'Alta Loggia (Francia), un mammut e un orso della Grotta Combarelle e molti altri.

La più grande perfezione artistica tra i monumenti d'arte del tempo della Madeleine si distingue per le famose pitture rupestri di Francia e Spagna.

I più antichi qui sono i disegni di contorno che raffigurano il profilo dell'animale in vernice rossa o nera. Seguendo il disegno del contorno, l'ombreggiatura della superficie del corpo è apparsa con linee separate che trasmettono la lana. In futuro, le figure iniziarono a essere completamente dipinte con una vernice, con tentativi di modellazione volumetrica. L'apice della pittura paleolitica sono le immagini di animali, realizzate con due o tre colori con vari gradi di saturazione tonale. In questi grandi (circa 1,5 m) - vengono spesso utilizzate figure, sporgenze e irregolarità delle rocce.

Nei dipinti delle grotte di Madeleine Time, ci sono principalmente singole immagini di animali. Sono molto veritieri, ma molto spesso non hanno nulla a che fare l'uno con l'altro. Anche il punto di vista dello spettatore non è stato preso in considerazione e le singole immagini si trovano nelle posizioni più inaspettate rispetto al livello orizzontale.

Ma già in passato, come testimoniano i rilievi di Lossel, i primitivi cercarono di trasmettere con mezzi pittorici alcune delle scene più importanti della loro vita. Questi rudimenti di soluzioni più complesse furono ulteriormente sviluppati al tempo di Madeleine. Su pezzi di osso e corno, su pietre, appaiono immagini non solo di singoli animali, ma a volte di un intero gregge. Le persone nei dipinti di Madeleine non sono raffigurate, tranne nei casi più rari (persone travestite da animali per la danza rituale o la caccia).

Insieme allo sviluppo di dipinti e disegni su osso e pietra nel periodo della Madeleine, ci fu un ulteriore sviluppo della scultura in pietra, osso e argilla, e anche, forse, in legno. E nella scultura, raffigurante animali, le persone primitive hanno raggiunto una grande abilità.

Uno dei notevoli esempi di scultura del periodo della Madeleine è la testa ossea di un cavallo trovata nella grotta Mae d'Azil (Francia).Le proporzioni di una testa di cavallo corta sono costruite con grande verità, il movimento impulsivo è chiaramente percepibile , le tacche sono perfettamente utilizzate per trasferire la lana.

Molto interessanti sono anche le immagini di bisonti, orsi, leoni e cavalli, scoperti nelle profondità delle grotte dei Pirenei settentrionali (grotte Tyuc d'Oduber e Montespan), vere teste scolpite e attaccate (la figura di un orsetto dalla Grotta di Montespan).

Insieme alla scultura rotonda, furono eseguite anche immagini di animali in rilievo. Un esempio è il fregio scultoreo di singole pietre sul sito del rifugio Le Roque (Francia). Le figure di cavalli, bisonti, capre, un uomo con una maschera sulla testa, scolpite su pietre, a quanto pare, così come immagini pittoriche e grafiche simili, sono state create per il successo della caccia agli animali selvatici.

Una nuova fase nello sviluppo dell'arte primitiva, che riflette profondi cambiamenti nelle idee umane sulla realtà circostante, è associata ai periodi Mesolitico, Neolitico ed Eneolitico (età del rame). Dall'appropriazione dei prodotti finiti della natura, la società primitiva in questo momento passa a forme di lavoro più complesse.

Insieme alla caccia e alla pesca, che continuavano a mantenere la loro importanza, soprattutto per i paesi forestali e relativamente freddi dal punto di vista climatico, l'agricoltura e l'allevamento del bestiame iniziarono ad acquisire sempre più importanza. È del tutto naturale che ora, quando l'uomo ha cominciato a rifare la natura per i propri scopi, sia entrato in un rapporto molto più complesso con la vita che lo circonda.

Questa volta è associata all'invenzione di archi e frecce, quindi - terracotta, nonché all'emergere di nuovi tipi e miglioramenti nella tecnica di fabbricazione di strumenti di pietra. Più tardi, insieme agli strumenti di pietra dominanti, apparvero oggetti separati fatti di metallo (principalmente rame).

In questo momento, una persona padroneggiava sempre più vari materiali da costruzione, imparava, applicandosi a condizioni diverse, per costruire nuovi tipi di abitazioni. Il miglioramento dell'attività di costruzione ha preparato la formazione dell'architettura come arte.

Nella zona forestale settentrionale e centrale d'Europa, insieme agli insediamenti che continuavano ad esistere da ricoveri, iniziarono a sorgere insediamenti, costruiti su una pavimentazione di pali sulle rive dei laghi. Di norma, gli insediamenti di quest'epoca nella cintura forestale (insediamenti) non avevano fortificazioni difensive. Sui laghi e le paludi dell'Europa centrale, così come negli Urali, c'erano i cosiddetti insediamenti su palafitte, che rappresentano gruppi di capanne di tribù di pescatori, costruite su una piattaforma di tronchi poggiante su pali conficcati nel fondo di un lago o di una palude ( per esempio, un villaggio di pile vicino a Robenhausen in Svizzera o la torbiera di Gorbunovsky negli Urali). Anche le pareti delle capanne rettangolari erano solitamente realizzate con tronchi o ramoscelli di vimini con intonaco in argilla. Gli insediamenti palafitticoli erano collegati alla costa da ponti o con l'ausilio di barche e zattere.

Lungo il corso medio e inferiore del Dnepr, lungo il Dniester e nell'Ucraina occidentale nel 3° - 2° millennio a.C. diffusa era la cosiddetta cultura tripilliana, caratteristica del periodo eneolitico. Le principali occupazioni della popolazione qui erano l'agricoltura e l'allevamento del bestiame. Una caratteristica della disposizione degli insediamenti tripilliani (insediamenti tribali) era la disposizione delle case in cerchi concentrici o ovali. Gli ingressi si affacciavano sul centro dell'insediamento, dove c'era uno spazio aperto che fungeva da recinto per il bestiame (un insediamento vicino al villaggio di Khalepye, vicino a Kiev, ecc.). Le case rettangolari con pavimento in mattonelle di argilla avevano porte rettangolari e finestre rotonde, come si può vedere dai modelli in argilla superstiti delle abitazioni di Tripolie; le pareti erano di canniccio, ricoperte di argilla e decorate con pitture all'interno; al centro vi era talvolta un altare cruciforme in argilla, decorato con ornamenti.

Fin dall'antichità, tra le tribù di agricoltori e allevatori di bestiame dell'Asia occidentale e centrale, Transcaucasia, l'Iran iniziò a costruire strutture con mattoni essiccati al sole (mattoni grezzi). Sono giunte fino a noi colline formate da resti di edifici in argilla (collina di Anau in Asia centrale, Shresh-blur in Armenia, ecc.), rettangolari o rotonde secondo la loro pianta.

Grandi cambiamenti in questo periodo avvennero anche nelle arti visive. Le idee gradualmente complicate di una persona sulla natura che lo circonda lo hanno costretto a cercare spiegazioni per la connessione tra i fenomeni. L'immediato splendore della percezione del tempo paleolitico andò perduto, ma allo stesso tempo l'uomo primitivo di questa nuova era imparò a percepire più profondamente la realtà nelle sue interconnessioni e diversità. Nell'arte cresce la schematizzazione delle immagini e, allo stesso tempo, la complessità narrativa, che porta a tentativi di trasmettere un'azione, un evento. Esempi di nuova arte sono le pitture rupestri a un colore schiacciante (bianco o nero) a Valtort in Spagna, nell'Africa settentrionale e meridionale, le scene schematiche di caccia recentemente scoperte in Uzbekistan (nella gola di Zaraut-sai), e si trovano anche in molti luoghi di disegni scolpiti su rocce, noti come petroglifi (scrittura di pietra). Insieme alla rappresentazione di animali nell'arte di questo tempo, la rappresentazione di persone in scene di caccia o scontri militari iniziò a svolgere un ruolo sempre più significativo. Le attività delle persone, il collettivo di antichi cacciatori stanno diventando ormai il tema centrale dell'arte. Nuovi compiti richiedevano anche nuove forme di soluzione artistica: una composizione più sviluppata, subordinazione soggettiva delle singole figure, alcuni metodi ancora piuttosto primitivi di rendere lo spazio.

Molti cosiddetti petroglifi sono stati trovati sulle rocce della Carelia, lungo le rive del Mar Bianco e del Lago Onega. In una forma molto condizionale, raccontano la caccia degli antichi abitanti del Nord per una varietà di animali e uccelli. I petroglifi careliani appartengono a epoche diverse; le più antiche, invisibilmente, risalgono al II millennio a.C. Sebbene la tecnica dell'intaglio su pietra dura abbia lasciato il segno nel carattere di questi disegni, dando solitamente solo sagome molto schematiche di persone, animali e oggetti, sembra che l'obiettivo degli artisti di quel tempo fosse solo una trasmissione estremamente semplificata di alcuni delle caratteristiche più comuni. Nella maggior parte dei casi, le singole figure sono combinate in composizioni complesse e questa complessità compositiva distingue i petroglifi dalle creazioni artistiche del Paleolitico.

Un nuovo fenomeno molto importante nell'arte del periodo in esame fu il diffuso sviluppo dell'ornamentazione. Nei motivi geometrici che coprono vasi di terracotta e altri oggetti, sono nate e formate le abilità di costruire una composizione ornamentale ordinata ritmica, e allo stesso tempo è sorta un'area speciale di attività artistica: l'arte applicata. Reperti archeologici separati, così come dati etnografici, consentono di affermare che il lavoro ha svolto un ruolo decisivo nell'origine dell'ornamento. Vi è motivo di supporre che alcuni tipi e tipi di ornamenti fossero fondamentalmente associati a una trasmissione schematica condizionata dei fenomeni della realtà. Allo stesso tempo, l'ornamento su alcuni tipi di vasi di argilla appariva inizialmente come tracce di tessitura ricoperte di argilla. Successivamente, questo ornamento naturale fu sostituito da uno applicato artificialmente e gli fu attribuita una certa azione (ad esempio, si credeva che desse forza al vaso realizzato).

I vasi tripoli possono servire come esempio di ceramica decorata. Qui puoi trovare un'ampia varietà di forme: brocche grandi e larghe a fondo piatto con collo stretto, ciotole profonde, doppi vasi, simili nella forma a un binocolo. Ci sono vasi con ornamenti graffiati e monocolore realizzati con vernice nera o rossa. I più diffusi e artisticamente interessanti sono i prodotti con pittura multicolore in vernice bianca, nera e rossa. L'ornamento copre qui l'intera superficie con strisce colorate parallele, una doppia spirale che percorre tutto il vaso, cerchi concentrici, ecc. Talvolta, accanto all'ornamento, si incontrano anche immagini altamente schematizzate di persone e vari animali o creature fantastiche.

Si potrebbe pensare che gli ornamenti dei vasi tripilliani fossero associati al lavoro agricolo e dell'allevamento, forse alla venerazione del sole e dell'acqua come forze che aiutano il successo di questo lavoro. Ciò è confermato anche dal fatto che ornamenti multicolori su vasi (le cosiddette ceramiche dipinte) simili a quelli di Trypillian furono trovati tra le tribù agricole dell'epoca in una vasta area dal Mediterraneo, dall'Asia occidentale e dall'Iran fino alla Cina ( a questo proposito si vedano i capitoli corrispondenti).

Negli insediamenti tripilliani erano molto diffuse figurine di argilla di persone e animali, ampiamente trovate in altri luoghi (in Asia Minore, Transcaucasia, Iran, ecc.). Tra i reperti tripilliani prevalgono le figurine femminili schematizzate, che sono state rinvenute in quasi tutte le abitazioni. Scolpite in argilla, a volte ricoperte di pittura, le figurine raffigurano una figura femminile nuda in piedi o seduta con i capelli sciolti e il naso gobbo. In contrasto con il Paleolitico, le figurine tripilliane trasmettono le proporzioni e le forme del corpo in modo molto più convenzionale. Queste figurine erano forse associate al culto della dea della terra.

La cultura dei cacciatori e dei pescatori che abitavano negli Urali e in Siberia differiva chiaramente dalla cultura dei contadini di Tripoly. Nella torbiera Gorbunovsky negli Urali, nello strato di torba, che apparentemente era una sorta di centro di culto, furono trovati i resti di una struttura a pila della fine del II - inizio del I millennio aC. La torba ha conservato piuttosto bene le figure degli idoli antropomorfi scolpiti nel legno e i resti dei doni che portavano: legno e terracotta, armi, strumenti, ecc.

Vasi e cucchiai di legno a forma di cigni, oche e galline di palude sono particolarmente espressivi e realistici. Nella curva del collo, nella riproduzione laconica ma sorprendentemente fedele della testa e del becco, nella forma del vaso stesso, che riproduce il corpo di un uccello, l'artista intagliatore è riuscito con grande grazia a mostrare i tratti caratteristici di ciascuno degli uccelli. Insieme a questi monumenti di straordinaria vitalità, nelle torbiere degli Urali sono state ritrovate anche teste lignee di un alce e di un orso, che probabilmente fungevano da manici di attrezzi, nonché statuette di un alce. Queste immagini di animali e uccelli differiscono dai monumenti paleolitici e, al contrario, sono vicine a numerosi monumenti neolitici (come, ad esempio, asce in pietra levigata con teste di animali) non solo per la semplicità della forma, che conserva la veridicità della vita, ma anche dalla connessione organica della scultura con un oggetto che ha uno scopo utilitaristico. ...

L'ultima fase della storia della società primitiva è caratterizzata da una serie di nuovi fenomeni nell'arte. L'ulteriore sviluppo della produzione, l'introduzione di nuove forme di economia e di nuovi strumenti metallici di lavoro modificarono lentamente ma profondamente l'atteggiamento dell'uomo nei confronti della realtà circostante.

L'unità sociale principale in questo momento era la tribù, che univa diversi clan. Il ramo principale dell'economia per un certo numero di tribù è, in primo luogo, l'addomesticamento e poi l'allevamento e la cura del bestiame.

L'umanità è giunta all'ultimo stadio nello sviluppo del sistema comunitario primitivo, alla società patriarcale-clan. Il telaio, e soprattutto gli utensili in metallo (utensili in rame, bronzo e, infine, in ferro), che si diffusero in connessione con l'invenzione della fusione dei minerali, acquistarono grande importanza tra i nuovi attrezzi da lavoro. La varietà e il miglioramento della produzione hanno portato al fatto che tutti i processi produttivi non potevano più, come prima, essere eseguiti da una sola persona e richiedevano una certa specializzazione.

Quando nelle valli dei grandi fiumi - Nilo, Eufrate e Tigri, Indo, Fiume Giallo - nel 4 - 3 millennio a.C. sorsero i primi stati proprietari di schiavi, poi la vita sociale e culturale di questi stati divenne una fonte del più forte impatto sulle tribù vicine che vivevano nelle condizioni del sistema comunale primitivo. Ciò ha introdotto caratteristiche speciali nella cultura e nell'arte delle tribù che esistevano contemporaneamente alle formazioni statali di una società di classe.

Verso la fine dell'esistenza della società primitiva, apparve un nuovo tipo di strutture architettoniche mai viste prima: le fortezze. Le pareti erano fatte di enormi blocchi di pietra sbozzati. Le fortezze ciclopiche sono sopravvissute in molti luoghi d'Europa (Francia, Sardegna, penisola iberica e balcanica, ecc.); così come in Transcaucasia. Al centro, zona forestale d'Europa della seconda metà del I millennio a.C. gli insediamenti si diffondono - "insediamenti fortificati", fortificati con bastioni di terra, recinzioni di tronchi e fossati.

Insieme alle strutture difensive nelle fasi successive dello sviluppo della società primitiva, furono ampiamente sviluppate strutture di tipo completamente diverso, i cosiddetti edifici megalitici (cioè costruiti con enormi pietre): menhir, dolmen, cromlech. Interi vicoli di grandi pietre verticali - menhir - si trovano nel Transcaucasus e nell'Europa occidentale lungo le coste mediterranee e atlantiche (ad esempio, il famoso vicolo mezgir vicino a Karnak in Bretagna). I dolmen sono diffusi in Europa occidentale, Nord Africa, Iran, India, Crimea e Caucaso; sono tombe costruite con enormi pietre in piedi, coperte in cima da una o due lastre di pietra. Strutture di questa natura si trovano a volte all'interno di tumuli funerari, ad esempio un dolmen in un tumulo vicino al villaggio di Novosvobodnaya (nel Kuban), che ha due camere: una per la sepoltura, l'altra, a quanto pare, per le cerimonie religiose.

Le strutture megalitiche più complesse sono i cromlech. Esempi di questo tipo di struttura sono i santuari di Avebury e Stonehenge nel sud dell'Inghilterra. A Stonehenge, una piattaforma centrale con una grande lastra di pietra (forse che funge da altare) è circondata da quattro file concentriche di pietre disposte verticalmente. L'anello interno (a forma di ovale aperto) e il terzo dal centro erano costituiti da menhir relativamente piccoli. Il secondo e il quarto cerchio esterno sono formati da file di massi giganti equidistanti. Trenta pilastri in pietra del cerchio esterno (di cui sedici sono ancora in piedi) sono collegati da travi in ​​pietra disposte orizzontalmente; allo stesso modo, sono collegate a coppie dieci enormi pietre accuratamente tagliate del secondo dal cerchio centrale, che si erge a 7 m sopra la pianura circostante a nord della città di Salisbury. I pioli (del peso di quasi 7 tonnellate) sono stati sollevati con l'ausilio di terrapieni di cui si conservano le tracce. Le dimensioni insolitamente grandi della struttura, il portare da lontano enormi blocchi di pietra blu (per il recinto esterno dello Stonehenge), l'orientamento verso il solstizio d'estate, le tracce di sacrifici - indicano che a questo edificio è stata data una grande importanza. Molto probabilmente era il santuario del sole. La forma architettonica di Stonehenge contiene una soluzione ponderata a un complesso problema spaziale. Qui c'è un layout chiaro, il ruolo del cuscinetto e delle parti trasportate è chiaramente definito e definito. Stonehenge, come altre strutture megalitiche, aveva indubbiamente già avuto l'obiettivo di un impatto artistico sul pubblico, costringendolo a inchinarsi e venerare una presentazione così imponente e solenne della grandiosa grandezza del culto solare.

Gli edifici megalitici furono eretti dal lavoro dell'intera comunità primitiva. Tuttavia, la loro costruzione richiedeva indubbiamente un'organizzazione sociale piuttosto complessa. Alcuni altri monumenti architettonici dell'età del bronzo testimoniano l'imminente crollo della società primitiva un tempo unita, come, ad esempio, speciali strutture funerarie - grandi camere, disposte nei tumuli dei capi tribali. I monumenti più antichi di questo tipo sono le cosiddette tombe reali d'Egitto a Negada (IV millennio aC). Le successive sepolture di capi tribali includono, ad esempio, il Maikop kurgan nel Caucaso settentrionale (fine III - inizi II millennio aC); il fondo della sua cella, profondo più di 1,5 m nel terreno, era lastricato di ciottoli e ricoperto di stuoie, e le pareti erano rivestite di legno.

Meno significativi in ​​questo periodo furono i successi della scultura. In realtà, i menhir - singole pietre erette - non erano tanto strutture architettoniche quanto lontani predecessori di successivi monumenti di scultura monumentale. Trovato in molte parti del mondo, tali monumenti, con ogni probabilità, erano associati al culto dei morti o al culto degli antenati. Statue in pietra rozzamente scolpite simili a menhir, raffiguranti molto schematicamente un uomo, per lo più una donna, sono comuni in Francia e in alcuni altri paesi dell'Europa occidentale, in Crimea, ecc.

I mestieri artistici sono stati ulteriormente sviluppati durante questo periodo. Tra gli oggetti rinvenuti nella sepoltura nel tumulo Maikop, spiccano le decorazioni del baldacchino funerario o cerimoniale in oro.

Coltelli in bronzo con figure scolpite di animali sul manico, trovati nella regione di Gorky, negli Urali, nel sud della Siberia e in Cina, sono notevoli esempi dell'artigianato artistico di questo periodo. Le figure, e talvolta solo le teste di animali su questi coltelli, per tutta la loro semplicità, appaiono espressive e vivaci.

Nell'Europa occidentale, le forme tardive dell'arte primitiva sono rimaste a lungo. Tali, ad esempio, sono i monumenti del cosiddetto periodo Hallstadt (X-V secolo aC): vasi di argilla ricoperti di pittura ornamentale geometrica, con piccole figure scultoree schematiche di persone, cavalli, uccelli. L'arte della società primitiva nel tardo periodo del suo sviluppo si è avvicinata allo sviluppo di una composizione della trama, che riflette idee mitologiche e la vita reale delle persone.

Ma il vero sviluppo dell'arte divenne possibile solo in una società di classe, schiavista. In tempi diversi, il processo di disintegrazione delle relazioni comunali primitive tra una parte significativa delle tribù e dei popoli dell'Europa meridionale, dell'Asia e dell'Africa settentrionale ha portato alla formazione di una serie di stati. Nelle regioni più settentrionali dell'Europa e dell'Asia, il sistema comunale primitivo rimase per molti secoli, ma le relazioni sociali e la cultura di tali tribù (Sciti, Sarmati, Galli, Germani, Slavi) furono fortemente influenzate dalla cultura delle società schiaviste. .