Dal giornalismo al testo artistico, un viaggio attraverso le opere. Alla questione della definizione giuridica del concetto di "morale pubblica" Questioni morali pubbliche con cui il russo

E devi rendere questa comunicazione facile e semplice.

La vecchiaia rende le persone più scontrose, più loquaci (ricordate il detto: "Il tempo è più piovoso in autunno e le persone sono più loquaci con la vecchiaia"). Non è facile per i giovani sopportare la sordità dei vecchi. Gli anziani non sentiranno, risponderanno in modo inappropriato, chiederanno di nuovo. È necessario, quando si parla con loro, alzare la voce in modo che gli anziani possano sentire. E alzando la voce, inizi involontariamente a infastidirti (i nostri sentimenti spesso dipendono dal nostro comportamento piuttosto che il comportamento dai sentimenti).

Una persona anziana è spesso offesa (l'aumento del risentimento è una proprietà degli anziani). In una parola, non solo è difficile essere vecchi, ma è anche difficile stare con i vecchi.

Eppure i giovani devono capire che saremo tutti vecchi. E dobbiamo anche ricordare: l'esperienza del vecchio oh, come può tornare utile. E l'esperienza, e la conoscenza, e la saggezza, e l'umorismo, e le storie sul passato, e il moralismo.

Ricordiamo Arina Rodionovna di Pushkin. Un giovane potrebbe dire: "Ma mia nonna non è affatto Arina Rodionovna!" Ma sono convinto del contrario: qualsiasi nonna, se vogliono i suoi nipoti, può essere Arina Rodionovna. Non per tutti, Arina Rodionovna sarebbe diventata ciò che Pushkin l'ha creata per se stesso.

Arina Rodionovna aveva segni di vecchiaia: ad esempio, si è addormentata mentre lavorava. Ricordare:
E i raggi rallentano ogni minuto

Nelle tue mani rugose.
Cosa significa la parola "ritardo"? Non ha sempre esitato, ma "al minuto", di tanto in tanto, cioè come accade con gli anziani che di tanto in tanto si addormentano. E Pushkin sapeva come trovare tratti carini nelle debolezze senili di Arina Rodionovna: fascino e poesia.

Presta attenzione all'amore e alla cura con cui Pushkin scrive dei lineamenti senili della sua tata:

Desiderio, presentimenti, preoccupazioni

Questo ti fa meravigliare...

Le poesie sono rimaste incompiute.

Arina Rodionovna si è avvicinata a tutti noi proprio perché Pushkin le era accanto. Se non ci fosse stato Pushkin, sarebbe rimasta nella memoria corta di coloro che la circondavano come una vecchia loquace, costantemente assopita e preoccupata. Ma Pushkin ha trovato in lei le migliori caratteristiche, l'ha trasformata. La musa di Pushkin era gentile. Le persone, comunicando, si creano a vicenda. Alcune persone sanno come risvegliare le loro caratteristiche migliori in coloro che le circondano. Altri non sanno come farlo e diventano loro stessi sgradevoli, noiosi, irritabili, tristemente noiosi.

I vecchi non sono solo burberi, ma anche gentili, non solo loquaci, ma anche ottimi narratori, non solo sordi, ma hanno un buon orecchio per le vecchie canzoni.

In quasi ogni persona si combinano caratteristiche diverse. Certo, alcuni tratti predominano, altri sono nascosti, schiacciati. Bisogna essere in grado di risvegliare nelle persone le loro migliori qualità e non notare piccoli difetti. Affrettati a stabilire buoni rapporti con le persone. Quasi sempre si instaurano buoni rapporti fin dalle prime parole. Allora è più difficile.

Come essere in vecchiaia? Come superare i suoi difetti? La vecchiaia non è solo svanire, calmarsi, un graduale passaggio alla pace (posso dire - alla "pace eterna"), ma proprio il contrario: è un vortice di forze impreviste, caotiche e distruttive. Questo è un elemento potente. Una specie di imbuto che risucchia una persona, dalla quale deve salpare, allontanarsi, disfarsi, con cui deve combattere, superarla.

Non solo una diminuzione della memoria, ma una distorsione memoria, non l'estinzione delle possibilità creative, ma la loro macinazione imprevista, a volte caotica, che non dovrebbe soccombere. Questa non è una diminuzione della suscettibilità, ma una distorsione delle idee sul mondo esterno, a seguito della quale l'anziano inizia a vivere in una sorta di speciale, il suo mondo.

Con la vecchiaia, non puoi giocare a giveaway; ha bisogno di essere attaccata. È necessario mobilitare tutte le forze intellettuali in se stessi per non seguire il flusso, ma per essere in grado di utilizzare intuitivamente lo zaoticismo per muoversi nella giusta direzione. È necessario avere un obiettivo accessibile alla vecchiaia (contando sia l'accorciamento dei termini che la distorsione delle opportunità).

La vecchiaia crea "fosse dei lupi" che dovrebbero essere evitate.
DS Likhachev "Letteratura classica russa"

La letteratura classica russa non è semplicemente "letteratura di prim'ordine" e non letteratura "esemplare", per così dire, che è diventata classicamente impeccabile grazie ai suoi alti meriti puramente letterari.

Tutte queste virtù, ovviamente, sono nella letteratura classica russa, ma questo non è affatto tutto. Questa letteratura ha anche il suo speciale “volto”, “individualità” e le sue caratteristiche.

E vorrei prima di tutto notare che i creatori della letteratura classica russa erano autori che avevano un'enorme "responsabilità pubblica".

La letteratura classica russa non è divertente, anche se il fascino ne è caratteristico in un alto grado. Questo è il fascino di una proprietà speciale: è determinato dall'offerta al lettore di risolvere complessi problemi morali e sociali - da risolvere insieme: sia l'autore che i lettori. Le migliori opere della letteratura classica russa non offrono mai ai lettori risposte pronte alle domande sociali e morali poste. Gli autori non moralizzano, ma sembrano rivolgersi ai lettori: “Pensaci!”, “Decidi tu stesso!”, “Guarda cosa succede nella vita!”, “Non nasconderti dalla responsabilità di tutto e di tutti!” Pertanto, le risposte alle domande sono fornite dall'autore insieme ai lettori.

La letteratura classica russa è un dialogo grandioso con il popolo, con la sua intellighenzia in primo luogo. Questo è un appello alla coscienza dei lettori.

Le questioni morali e sociali con cui la letteratura classica russa affronta i suoi lettori non sono temporanee, né momentanee, sebbene fossero di particolare importanza per il loro tempo. Per la loro "eternità" queste domande sono di così grande importanza per noi e lo saranno per tutte le generazioni successive.

La letteratura classica russa è eternamente viva, non diventa storia, solo “storia della letteratura”. Ci parla, la sua conversazione è affascinante, ci eleva sia esteticamente che eticamente, ci rende più saggi, aumenta la nostra esperienza di vita, ci permette di vivere "dieci vite" insieme ai suoi eroi, vivere l'esperienza di molte generazioni e applicarla nel nostro proprie vite. Ci dà l'opportunità di sperimentare la felicità di vivere non solo "per noi stessi", ma anche per molti altri - per gli "umiliati e insultati", per i "piccoli", per gli eroi sconosciuti e per il trionfo morale dell'essere umano più alto qualità...

Le origini di questo umanesimo nella letteratura russa risiedono nel suo sviluppo secolare, quando la letteratura a volte divenne l'unica voce della coscienza, l'unica forza che determinava l'autocoscienza nazionale del popolo russo - letteratura e folklore ad essa vicini. Questo era al momento della frammentazione feudale; al tempo del giogo straniero, quando la letteratura, la lingua russa erano le uniche forze che legavano il popolo.

La letteratura russa ha sempre tratto la sua enorme forza dalla realtà russa, dall'esperienza sociale del popolo, ma anche le letterature straniere sono servite da aiuto; prima letteratura bizantina, bulgara, ceca, serba, polacca, antica e dal tempo di Pietro il Grande - tutta la letteratura dell'Europa occidentale.

La letteratura del nostro tempo è cresciuta sulla base della letteratura classica russa.

L'assimilazione delle tradizioni classiche è un tratto caratteristico e molto importante della letteratura moderna. Senza l'assimilazione delle migliori tradizioni non ci può essere progresso. È solo necessario che tutto ciò che di più prezioso non debba essere perso, dimenticato, semplificato in queste tradizioni.

Non dobbiamo perdere nulla della nostra grande eredità.

La "lettura dei libri" e il "rispetto per i libri" devono preservare per noi e per le generazioni future il loro scopo elevato, il loro posto elevato nella nostra vita, nel plasmare le nostre posizioni di vita, nella scelta di valori etici ed estetici, per non lasciare che la nostra coscienza sia disseminato di vari tipi di "polpa" e di cattivo gusto puramente divertente e insignificante.

L'essenza del progresso della letteratura risiede nell'espansione delle "possibilità" estetiche e ideologiche della letteratura, che si creano come risultato dell'"accumulazione estetica", dell'accumulo di ogni tipo di esperienza letteraria e dell'espansione della sua "memoria".
DS Likhachev "Cultura russa"

Una volta stavo tornando da un viaggio ad Astrakhan e ritorno. La nave è moderna, enorme, comoda; ha oltre 300 passeggeri.

Ma non c'era nessuno che sarebbe rimasto indifferente alla vista delle foreste allagate e dei monumenti architettonici a brandelli sulle rive. Non appena un edificio, un tempo bello, con il tetto crollato scomparve alla vista, ne apparve un altro. E così tutti i ventidue giorni di viaggio. Guai, guai batte con ali di cigno!

Ed è stato ancora più sconvolgente quando non abbiamo visto affatto l'edificio, che fino a poco tempo fa sorgeva sulla riva, ma demolito spietatamente con il pretesto che il suo aspetto era diventato brutto per abbandono e desolazione.

Questa è una palese irresponsabilità e cattiva gestione!

È davvero impossibile adattare chiese in via di estinzione, antichi possedimenti ai bisogni della popolazione circostante, o lasciarli come monumenti, segni del passato, coprendoli solo con solidi tetti, impedendo ulteriori distruzioni?!

Dopotutto, quasi tutti sono piuttosto belli, collocati nei posti più importanti.

Piangono attraverso le orbite delle loro finestre vuote, guardando i palazzi di riposo che passano.

E ha sconvolto tutti. Non c'era una sola persona che lo spettacolo di una cultura passeggera avrebbe lasciato indifferente.

Non conserviamo l'antichità, non perché ce ne sia molta, non perché tra noi ci siano pochi conoscitori della bellezza del passato che amano la nostra storia nativa e l'arte nativa, ma perché abbiamo troppa fretta, troppo si aspettano un ritorno immediato. Ma i monumenti dell'antichità, così come le foreste ben curate, fanno emergere un atteggiamento premuroso nei confronti della natura circostante.

Abbiamo bisogno di sentirci nella storia, capire il nostro significato nella vita moderna, anche se è privata, piccola, ma comunque gentile con gli altri.

Tutti possono fare qualcosa di buono e lasciare un buon ricordo per se stessi.

Conservare la memoria degli altri è lasciare un buon ricordo di te stesso.
DS Likhachev "Russia settentrionale"

Nord russo! Trovo difficile esprimerlo a parole la mia ammirazione, la mia ammirazione davanti a questo bordo. Quando per la prima volta, da ragazzo di tredici anni, ho viaggiato lungo il Barents e il Mar Bianco, lungo la Dvina settentrionale, ho visitato gli abitanti della costa, nelle capanne dei contadini, ho ascoltato canzoni e fiabe, ho guardato queste persone insolitamente belle, che si comportava in modo semplice e dignitoso, rimasi completamente sbalordito. Mi sembrava che questo fosse l'unico modo per vivere veramente: con misura e facilità, lavorando e ottenendo tante soddisfazioni da questo lavoro. In un karbas ben coordinato ho avuto la possibilità di nuotare ("vai" direbbero i Pomors), come mi sembravano magiche la pesca e la caccia. E che lingua straordinaria, canzoni, storie... Ma io ero ancora un ragazzo e la mia permanenza al Nord è stata brevissima - solo un mese, - un mese estivo, le giornate sono lunghe, i tramonti si sono subito trasformati in albe, i colori sono cambiati sull'acqua e nel cielo ogni cinque minuti, ma la magia è rimasta la stessa. E ora, dopo molti anni, sono pronto a giurare che non ho visto un vantaggio migliore. Sono affascinato da lui fino alla fine dei miei giorni.

Come mai? Nel nord della Russia c'è una straordinaria combinazione di presente e passato, modernità e storia (e quale storia - russa! - la più significativa, la più tragica del passato e la più "filosofica"), uomo e natura, lirismo ad acquerello dell'acqua, della terra, del cielo, della formidabile potenza della pietra, delle tempeste, della neve fredda e dell'aria.

I nostri scrittori del nord scrivono molto sul nord russo.

Ma dopotutto sono nordici, molti di loro hanno lasciato il villaggio ("sono partiti", ma in una certa misura sono rimasti), - è imbarazzante per loro scrivere di loro. Loro stessi a volte pensano che se lodano i propri, questo sarà percepito come un vanto.

Ma sono nato a San Pietroburgo e ho vissuto tutta la mia vita solo in queste tre città: San Pietroburgo, Pietrogrado, Leningrado, forse anche a San Pietroburgo - questa è una città speciale della classe operaia emersa da San Pietroburgo. Non è imbarazzante per me scrivere del mio infinito amore per il nord russo ...

Ma la cosa più importante che il Nord non può non toccare il cuore di ogni russo è che è il più russo. Non è solo spiritualmente russo, è russo in quanto ha svolto un ruolo eccezionale nella cultura russa.

Non solo ha salvato la Russia nei tempi più difficili della storia russa - nell'era dell'intervento polacco-svedese, nell'era della prima guerra patriottica e della Grande, ci ha salvato dall'oblio dei poemi epici russi, antiche usanze russe, legno russo architettura, cultura musicale russa, grandi elementi lirici russi - canzoni, verbali, tradizioni lavorative russe - contadina, artigianato, marinara, pesca. Da qui provenivano straordinari esploratori e viaggiatori russi, esploratori polari e impareggiabili guerrieri di resistenza.

Ma puoi raccontarci tutto ciò per cui il nostro Nord è ricco e famoso, perché ci è caro e perché dovremmo tenerlo come la pupilla dei nostri occhi, non permettendo né migrazioni di massa, né la perdita di tradizioni lavorative, né lo spopolamento di villaggi.

Le persone vengono qui e continueranno a venire qui per sperimentare il potere di guarigione morale del Nord, proprio come andrebbero in Italia per sperimentare il potere di guarigione del Sud europeo.

DS Likhachev "Lingua russa"

Il più grande valore di un popolo è la sua lingua, la lingua in cui scrive, parla e pensa. Pensa! Questo deve essere compreso fino in fondo, in tutta l'ambiguità e il significato di questo fatto. Dopotutto, ciò significa che l'intera vita cosciente di una persona passa attraverso la sua lingua madre. Emozioni, sensazioni - colorano solo ciò che pensiamo o spingono il pensiero in qualche modo, ma i nostri pensieri sono tutti formulati dal linguaggio.

Il modo più sicuro per conoscere una persona - il suo sviluppo mentale, il suo carattere morale, il suo carattere - è ascoltare come parla.

Se notiamo il modo in cui una persona si tiene, la sua andatura, il suo comportamento e giudichiamo una persona in base a questi, a volte, tuttavia, erroneamente, allora il linguaggio di una persona è un indicatore molto più accurato delle sue qualità umane, della sua cultura.

Quindi, c'è la lingua della gente, come indicatore della sua cultura, e la lingua di un individuo, come indicatore delle sue qualità personali, le qualità di una persona che usa la lingua della gente.

Voglio scrivere non sulla lingua russa in generale, ma su come questa o quella persona usa questa lingua.

Molto è stato scritto sulla lingua russa come lingua del popolo. È una delle lingue più perfette al mondo, una lingua che si è sviluppata nel corso di più di un millennio, dando origine alla migliore letteratura e poesia del mondo nel XIX secolo. Turgenev ha parlato della lingua russa: "... non si può credere che una lingua del genere non sia stata data a un grande popolo!"

Ma capita anche che una persona non parli, ma "sputi parole". Per ogni concetto comune, non ha parole ordinarie, ma espressioni gergali. Quando una tale persona parla con le sue parole sputate, rivela la sua natura cinica.

Fin dall'inizio, la lingua russa si è trovata in una posizione felice - dal momento della sua esistenza insieme nelle viscere di un'unica lingua slava orientale, la lingua dell'antica Russia.

Il popolo della vecchia Russia, da cui in seguito emersero russi, ucraini e bielorussi, abitava vaste distese con diverse condizioni naturali, diverse economie, diverso patrimonio culturale e diversi gradi di avanzamento sociale. E poiché la comunicazione, anche in questi secoli antichi, era molto intensa, in virtù di questa varietà di condizioni di vita, la lingua era ricca, di vocabolario in primis.
1. 
   Già l'antica lingua russa (la lingua dell'antica Russia) si univa alla ricchezza di altre lingue: prima di tutto, l'antico bulgaro letterario, poi il greco (attraverso l'antico bulgaro e in relazioni dirette), lo scandinavo, il turco, l'ugro-finnico, l'Occidente Slavo, ecc. Non solo si è arricchito lessicalmente e grammaticalmente, è diventato flessibile e ricettivo come tale.
2. 
   A causa del fatto che la lingua letteraria è stata creata dalla combinazione dell'antico bulgaro con la lingua popolare colloquiale, commerciale, legale, "letteraria" del folklore (anche la lingua del folklore non è solo colloquiale), sono stati creati molti sinonimi con le loro sfumature di significato ed espressività emotiva.
3. 
   Le "forze interne" delle persone hanno influenzato la lingua: la sua tendenza all'emotività, la varietà di personaggi e i tipi di atteggiamento nei confronti del mondo in essa contenuto. Se è vero che la lingua di un popolo riflette il suo carattere nazionale (e questo è certamente vero), allora il carattere nazionale del popolo russo è internamente estremamente vario, ricco e contraddittorio. E tutto questo dovrebbe riflettersi nella lingua.
   È già chiaro da quanto precede che il linguaggio non si sviluppa da solo, ma ha anche memoria linguistica. È facilitato dall'esistenza di migliaia di anni di letteratura e scrittura. E qui ci sono così tanti generi, tipi di lingua letteraria, una varietà di esperienze letterarie: cronache (di natura non uniforme), "Il racconto della campagna di Igor", "La preghiera di Daniil lo Zatochnik", sermoni di Kirill Turovsky, " Kiev-Pechersk Patericon" con il suo fascino "semplicità e finzione", e poi - gli scritti di Ivan il Terribile, varie opere sul Tempo dei guai, le prime registrazioni del folklore e ... Simeone di Polotsk, e all'estremità opposta da Simeone, arciprete Avvakum. Nel 18 ° secolo, Lomonosov, Derzhavin, Fonvizin, - inoltre Krylov, Karamzin, Zhukovsky e ... Pushkin. Non elencherò tutti gli scrittori del XIX e dell'inizio del XX secolo, presterò attenzione solo a virtuosi della lingua come Leskov e Bunin. Sono tutti estremamente diversi. È come se scrivessero in lingue diverse. Ma soprattutto il linguaggio sviluppa la poesia. Ecco perché la prosa dei poeti è così significativa.

Che compito importante è compilare dizionari della lingua degli scrittori russi dei tempi antichi!

EDUCAZIONE SPIRITUALE E MORALE DEGLI STUDENTI IN LEZIONI DI LETTERATURA ATTRAVERSO I VALORI STORICI E CULTURALI E LE TRADIZIONI DELLA TERRA NATIVA.
Ageeva O.A., insegnante
OBOU SPO "KATK"
“L'amore per la terra natale, la conoscenza della sua storia è la base su cui si può realizzare la crescita della cultura spirituale di tutta la società”.
(DS Likhachev, storico della cultura russa)
Nel nostro tempo, la società sta attraversando uno stato di profonda crisi spirituale: i valori della famiglia e il rispetto per il passato del Paese natale sono andati in gran parte perduti. Solo una società unita dalle sue tradizioni, spiritualmente forte e moralmente stabile, è in grado di resistere a qualsiasi problema, risolvere problemi specifici ed essere vitale. Mi piacerebbe credere che la rinascita delle tradizioni spirituali e culturali del nostro popolo in tutte le sfere della vita della società sia possibile e fattibile.
È impossibile studiare la storia di un paese senza conoscere la storia delle sue singole regioni. Conoscendo la sua piccola patria, una persona è consapevole di appartenere al Paese, al suo passato, presente e futuro.
La letteratura, come una delle principali materie umanitarie nella scuola russa, contribuisce alla formazione di una personalità diversificata e armoniosa, all'educazione di un cittadino, di un patriota. La familiarizzazione con i valori umanistici della cultura e lo sviluppo delle capacità creative è condizione necessaria per la formazione di una persona emotivamente ricca e intellettualmente sviluppata, capace di un atteggiamento costruttivo e allo stesso tempo critico nei confronti di sé e del mondo circostante lui.
Attraverso lo studio dei valori e delle tradizioni storiche e culturali, allarghiamo e arricchiamo la conoscenza dei luoghi d'origine degli studenti, susciti interesse e amore per la loro terra natia e la sua storia, aiutiamo a sentire e realizzare meglio il legame tra letteratura e vita, attiviamo e arricchire la conoscenza esistente della letteratura russa, prendersi cura dei monumenti culturali della regione.
Lo studio della letteratura della regione di Kursk è estremamente interessante e fruttuoso. La nostra terra è ricca di tradizioni letterarie. Ad esso sono associati i nomi A.A. Feta, KD Vorobiev, NN Aseeva, E.I. Nosov, V. Ovechkin e molti altri. Riteniamo che la conoscenza della vita e del lavoro degli scrittori nell'aspetto della storia locale aiuterà gli studenti a sentire l'originalità della letteratura russa, a comprendere meglio l'autenticità artistica delle opere, l'unicità della lingua dello scrittore e delle immagini artistiche.
Il 6 novembre 2009 si è svolto il più grande evento nella nostra città - nel centro storico di Kursk in via Sadovaya, è stato aperto il Museo letterario - una filiale del Museo regionale di Kursk delle tradizioni locali. Da quel giorno, nella regione dell'usignolo della nativa Russia, iniziò a essere scritto il loro libro commemorativo letterario dei Kuriani. Il museo è diventato una manna e una gioia per tutti: ci svela qualcosa di nuovo, importante nel destino dei connazionali che sono riusciti a lasciare il proprio segno sulla terra, grazie non solo al talento naturale, ma anche al coraggio, alla perseveranza, onestà, duro lavoro, amore sconfinato e lealtà al limite.
Siamo visitatori abituali di questo museo, che espone circa 120 nomi di scrittori kurya. Le pagine delle loro opere ci permettono di ascoltare le loro voci e di rendere per sempre ciascuno degli autori, non importa quanto tempo fa sia vissuto, un nostro contemporaneo.
La vita e l'opera di molti scrittori e poeti in un modo o nell'altro erano legati alla nostra regione! Nelle lezioni di letteratura, menziono sempre questo fatto. Quindi, ad esempio, studiando il lavoro di Ivan Sergeevich Turgenev, parlo del fatto che era un ospite frequente della regione di Kursk. La tenuta di suo fratello Nikolai si trovava nel villaggio di Semenovka, nel distretto di Shchigrovsky, e allo scrittore piaceva visitarla per cacciare la selvaggina.
Kursk ha fornito molti prototipi di personaggi per le opere di Lev Tolstoj. Nel capitolo XV del primo volume di Guerra e pace, introduce Maria Dmitrievna Akhrosimova nel romanzo, "una signora famosa non per la ricchezza, non per gli onori, ma per la sua franchezza di mente e franchezza di indirizzo". Maria Dmitrievna era conosciuta dalla famiglia reale, tutta Mosca e tutta San Pietroburgo sapevano, ed entrambe le città, sorprese di lei, ridevano segretamente della sua maleducazione, raccontavano battute su di lei, tuttavia, senza eccezioni, tutti la rispettavano e la temevano. Il prototipo di Akhrosimova era Natalya Dmitrievna Ofrosimova, la cui tenuta si trovava nel villaggio di Shtevets, nel distretto di Shchigrovsky, e con la quale Lev Nikolayevich conosceva personalmente.
Nel 2013 io e i ragazzi abbiamo deciso di creare un progetto dedicato al piccolo popolo Kursk che si è alzato in piedi per proteggere la loro piccola patria. I materiali per questo progetto sono stati raccolti da quasi tutte le parti della nostra regione. Non abbiamo trascorso una sola ora nel Museo delle tradizioni locali nella città di Kursk, nel Museo delle tradizioni locali nella città di Lgov, nella Biblioteca regionale di Kursk. NN Aseev (nel dipartimento di storia locale), nel museo "Young Defenders of the Motherland", alcuni ragazzi hanno portato i ricordi dei loro nonni. Il risultato del nostro lavoro è il libro manoscritto “Little Defenders of the Native Land”, che è diventato il vincitore del IX Concorso Letterario e Artistico Regionale “Granatiers, Forward!” nel 2013.
In questo libro abbiamo cercato di mostrare il destino di bambini, adolescenti, per i quali fuggire e sopravvivere era già un'impresa, e hanno anche combattuto, mostrando miracoli di coraggio, resistenza ed eroismo. 4,5 mila adolescenti di Kursk non sono tornati a casa dal fronte, i loro nomi sono inseriti per sempre nei Libri della Memoria.
Ogni anno, nell'ambito della celebrazione della Vittoria sul Kursk Bulge, io e i bambini visitiamo il Museo dei Giovani Difensori della Patria, le cui esposizioni mostrano la profondità della tragedia della guerra attraverso il destino dei bambini e adolescenti.
Ragazzi e ragazze ci guardano da fotografie che sono diventate gialle di tanto in tanto - in tuniche e famosi berretti stropicciati. Altri hanno premi sul petto, come gli adulti che hanno attraversato l'inferno della seconda guerra mondiale. Masha Borovichenko ha ricevuto la stella dell'Eroe dell'Unione Sovietica all'età di 17 anni. La ragazza ha combattuto valorosamente come parte della 13a divisione di fanteria ed è morta sul Kursk Bulge. E il più giovane partecipante alla battaglia di Kursk, il pilota Arkady Kamanin, ha ricevuto tre importanti riconoscimenti durante gli anni della guerra. Da adolescente di 15 anni, ha ricevuto due Ordini della Stella Rossa e l'Ordine dello Stendardo Rosso. Il guerriero più giovane, Seryozha Aleshkov, aveva solo 7 anni.
La guerra è crudele nella sua essenza, non risparmia nessuno. I motori di ricerca di Kursk, scavando nei campi di battaglia, dove i soldati sono rimasti insepolti sin dai tempi antichi, a volte trovano resti che non possono essere confusi con la conclusione: questo è un bambino morto. Come potrebbe trovarsi in una situazione di combattimento? Forse un ragazzo del villaggio si è offerto volontario come scorta di un'unità militare, o forse questo è il figlio di un reggimento? Purtroppo il velo del tempo nascondeva molti segreti della guerra più sanguinosa del mondo.
Questi bambini sono giovani difensori della Patria, figli di reggimenti, partigiani e partecipanti alla Grande Guerra Patriottica. L'unico museo in Russia conserva con cura le loro fotografie e le loro storie!!!
Ogni anno, il 9 maggio, nel giorno della Grande Vittoria, il nostro collegio partecipa alla solenne cerimonia di deposizione delle corone di fiori al Memoriale di Kursk per i caduti durante la guerra. Alle lezioni di letteratura, riassumendo questo evento, dico che c'è anche la tomba dell'undicenne Stas Merkulov. Il ragazzo ha difeso Kursk con suo padre: ha portato proiettili, cinture di mitragliatrici caricate. Quando suo padre è morto, Stas ha preso il suo posto alla pistola. Ma è stato ferito a morte da un'esplosione automatica: i proiettili lo hanno colpito allo stomaco. "A volte i tedeschi scattavano foto sullo sfondo delle loro vittime (dicono che questo è il tipo di eroi che siamo), ma non in questo caso", afferma Lyudmila Vasilievna. “Come hanno raccontato testimoni oculari di quegli eventi, i nazisti, vedendo il corpo mutilato di un bambino sotto una mitragliatrice, si sono tolti gli elmetti in segno di rispetto”.
Inoltre, le attività extracurriculari, extracurriculari con gli studenti sono finalizzate allo studio dei valori e delle tradizioni storiche e culturali della nostra regione! Gli studenti devono completare tutte le informazioni trovate sotto forma di un progetto e assicurarsi di proteggerlo! Attiro la loro attenzione sul fatto che nessuno tranne te potrà conoscere meglio la storia della tua famiglia, non potrà raccontare in modo più vivido come vivevano i tuoi connazionali, quali canzoni cantavano, quali mestieri facevano, cosa facevano pensato, sognato. Nessuno tranne te sarà in grado di raccontare le medaglie del bisnonno, quanto sia stato difficile per la bisnonna durante gli anni della guerra, ecc.
Il sistema educativo oggi è una delle principali strutture sociali che forma e sviluppa le basi valore-normative dell'autocoscienza. Una persona cresciuta nella nuova scuola russa deve accettare come proprio il destino della Patria, essere consapevole della responsabilità per il presente e il futuro del suo Paese, radicata nelle tradizioni spirituali e culturali del popolo russo. Dobbiamo progettare un modello di laureato arricchito non solo di conoscenze e idee scientifiche, ma anche di ideali di valore formati, linee guida, concetti di visione del mondo di base radicati nel passato culturale e storico della loro piccola patria, il loro paese.
E per concludere vorrei citare le parole di Sua Santità il Patriarca Alessio II di Mosca e di tutta la Russia. Queste parole sono diventate il motto dei nostri insegnanti: (cito) “È giunto il momento di unire gli sforzi di coloro che provano un'ansia acuta per le nuove generazioni. Se non intraprendiamo immediatamente e insieme il faticoso lavoro di mentori e insegnanti dei giovani, perderemo il Paese”. (citazione finale)
Permettetemi di augurarvi successo nel difficile compito di educare degni cittadini del nostro Paese!
Nota:
Regione di Kursk durante la Grande Guerra Patriottica dell'Unione Sovietica 1941-1945. (raccolta di documenti e materiali) Volume 1 - Casa editrice di libri Kursk, 1960
Museo "I giovani difensori della madrepatria" (ramo del Museo regionale della regione di Kursk) // Musei della Russia. - M., 1993. - Parte 3. - P. 165-166.
http://standard.edu.ru
http://region46.info N. archivio n. 17 (418) del 27/04/2010
onb.kursk.ru

Scenario- Vista generale dell'area.

Racconto- il genere della letteratura narrativa.

Pubblicismo- un tipo di letteratura e giornalismo che tratta temi della politica e della vita pubblica.

Storia- racconto breve.

Reputazione- un'opinione generale su qualcuno.

Scultura– 1. L'arte di creare opere d'arte tridimensionali mediante intaglio, stampaggio e fusione, forgiatura, goffratura. 2. Le opere di tale art. La scultura può essere da cavalletto (statue, ritratti, scene di genere) e monumentale (monumenti, sculture decorative in giardini e parchi, rilievi su edifici, complessi commemorativi).

Confronto- una parola o un'espressione contenente l'assimilazione di un oggetto ad un altro.

Epigrafe- citazioni poste prima del testo, che rivelano l'intento artistico dell'autore.

Forma epistolare- lettera, messaggio

Epiteto- una definizione che dia all'espressione figuratività ed emotività.

Appendice

DS Likhachev "La Terra è la nostra casa"

Una volta (circa una dozzina o due anni fa) mi è venuta in mente la seguente immagine: la Terra è la nostra minuscola casa, che vola in uno spazio immensamente grande. Poi ho scoperto che questa immagine con me è arrivata indipendentemente da dozzine di pubblicisti.

È talmente ovvio che nasce già banale, stereotipato, anche se questo non perde forza e persuasione.

La nostra casa!

Ma la Terra è la casa di miliardi e miliardi di persone che sono vissute prima di noi!

Questo è un museo volante indifeso in uno spazio colossale, una collezione di centinaia di migliaia di musei, una raccolta ravvicinata di opere di centinaia di migliaia di geni (oh, se potessi contare approssimativamente quanti geni universalmente riconosciuti c'erano sulla terra!) .

E non solo opere di genio!

Quante usanze, belle tradizioni.

Quanto è stato accumulato, risparmiato. Quante possibilità.

La terra è tutta ricoperta di diamanti, e sotto di loro ci sono tanti diamanti che aspettano ancora di essere tagliati, trasformati in diamanti.

Questo è qualcosa di inimmaginabile valore.

E soprattutto: non c'è una seconda vita nell'Universo!

Questo può essere facilmente dimostrato matematicamente.

Milioni di condizioni quasi incredibili hanno dovuto convergere per creare una grande cultura umana.

E cosa c'è prima di questo incredibile valore di tutte le nostre ambizioni nazionali, liti, vendette personali e statali ("azioni di ritorsione")!

Il globo è letteralmente "riempito" di valori culturali.

Questo è miliardi di volte (ripeto - miliardi di volte) l'Ermitage si è allargato e ampliato in tutte le aree dello spirito.

E questo incredibile gioiello globale si sta precipitando a una velocità folle nello spazio nero dell'Universo.

L'Eremo che sfreccia nello spazio! Terribile per lui.

I preraffaelliti compilarono una "Elenco degli immortali", che comprende: Gesù Cristo, l'autore del libro di Giobbe, Shakespeare, Omero, Dante, Chaucer, Leonardo da Vinci, Goethe, Kite, Shelley, Alfredo il Grande, Landor , Thackeray, Washington, Mrs. Browning, Raphael, Patmore, Longfellow, autore di Storie dopo la natura, Tennyson, Boccaccio, Beato Angelico, Isaiah, Phidias, primi architetti gotici, Gibertti, Spencer, Hogarth, Kosciuszko, Byron, Wordsworth, Cervantes, Giovanna d'Arco, Colombo, Giorgione, Tiziano, Poussin, Milton, Bacon, Newton, Po. Tutto!

Non è curioso?

Sarebbe bello (interessante) se tali elenchi di immortali venissero compilati più spesso: in paesi diversi e in epoche diverse.

Per i russi della stessa epoca sarebbe stato completamente diverso, e soprattutto ai nostri giorni.

Ma qualcuno rimarrebbe immutato in queste liste: Shakespeare e Dante, per esempio.

E qualcuno si aggiungerebbe a tutti: L. Tolstoj e Dostoevskij, ad esempio, rispetto all'elenco dei preraffaelliti sopra.
DS Likhachev "Come piange la Terra"

La Terra, l'Universo ha il suo dolore, il suo dolore "Ma la Terra non piange di lacrime: ubriachi, mostri, bambini sottosviluppati, anziani trascurati, abbandonati, paralizzata, malata... E piange anche per inutili boschi abbattuti, crolli di argini in bacini traboccanti di lacrime della Terra, terre allagate, prati che hanno smesso di nutrirsi di greggi e fungono da campi di fieno per le persone, cortili di asfalto con puzzolenti carri armati, tra i quali i bambini giocano. Vergognosamente la Terra è ricoperta di fumi gialli "industriali", piogge acide, tutti gli esseri viventi, elencati nei libri funebri rossi, sono nascosti per sempre. La Terra diventa una miserabile "biosfera".

Pertanto, prenditi cura della giovinezza fino alla vecchiaia. Apprezza tutte le cose buone che hai acquisito nella tua giovinezza, non sprecare la ricchezza della giovinezza. Niente di acquisito in gioventù passa inosservato. Le abitudini sviluppate in gioventù durano una vita. Abilità nel lavoro - anche. Abituati al lavoro - e il lavoro porterà sempre gioia. E quanto è importante per la felicità umana! Non c'è niente di più infelice di una persona pigra che evita sempre il lavoro, la fatica...

Sia nella giovinezza che nella vecchiaia. Le buone abitudini della giovinezza renderanno la vita più facile, le cattive abitudini la complicheranno e la renderanno più difficile.

E inoltre. C'è un proverbio russo: "Prenditi cura dell'onore fin dalla giovane età". Tutte le azioni commesse in gioventù rimangono nella memoria. I buoni piaceranno, i cattivi non ti faranno dormire!

DS Likhachev "Sulla natura russa"

La natura ha la sua cultura. Il caos non è lo stato naturale della natura. Al contrario, il caos (se esiste) è uno stato di natura innaturale. Qual è la cultura della natura? Parliamo di fauna selvatica. Prima di tutto, vive nella società, nella comunità. Ci sono "associazioni vegetali": gli alberi non vivono confusi e le specie conosciute sono combinate con altre, ma lontane da tutto. I pini, ad esempio, hanno come vicini alcuni licheni, muschi, funghi, cespugli, ecc.. Ogni raccoglitore di funghi lo sa. Le regole di comportamento note sono caratteristiche non solo degli animali (tutti gli allevatori di cani e gli amanti dei gatti lo conoscono, anche quelli che vivono fuori natura, in città), ma anche delle piante. Gli alberi si estendono verso il sole in modi diversi, a volte con i cappelli, per non interferire tra loro, e talvolta in modo sparso, per coprire e proteggere un'altra specie di albero che inizia a crescere sotto la loro copertura. Il pino cresce sotto la copertura dell'ontano. Il pino cresce e poi muore l'ontano che ha fatto il suo lavoro. Ho osservato questo processo a lungo termine vicino a Leningrado, a Toksovo, dove durante la prima guerra mondiale tutti i pini furono abbattuti e le foreste di pini furono sostituite da boschetti di ontano, che poi accarezzavano i giovani pini sotto i suoi rami. Ora ci sono di nuovo i pini. La natura è "sociale" a modo suo. La sua "socialità" sta anche nel fatto che può vivere accanto a una persona, convivere con essa, se lui, a sua volta, è lui stesso sociale e intellettuale, la protegge, non le provoca danni irreparabili, non abbatte foreste fino alla fine, non sporca i fiumi... Il contadino russo ha creato la bellezza della natura russa con il suo lavoro secolare. Ha arato la terra e così gli ha dato determinate dimensioni. Mise una misura alla sua terra arabile, attraversandola con un aratro. Le frontiere nella natura russa sono commisurate al lavoro di un uomo e del suo cavallo, alla sua capacità di andare con un cavallo dietro un aratro o un aratro, prima di tornare indietro, e poi di nuovo in avanti. Levigando il terreno, una persona ha rimosso tutti gli spigoli vivi, i cumuli, le pietre al suo interno. La natura russa è morbida, è ben curata dal contadino a modo suo. Camminare con un contadino dietro un aratro, un aratro, un erpice non solo creava "strisce" di segale, ma livellava i confini della foresta, ne formava i bordi, creava transizioni fluide dalla foresta al campo, dal campo al fiume. La poesia della trasformazione della natura attraverso il lavoro di un contadino è ben trasmessa da A. Koltsov nella "Canzone del contadino", che inizia con il pungolo di una sivka:

Bene! arrancare, sivka,

Seminativi, decima.

Imbianchiamo il ferro

Sulla terra umida.

Il paesaggio russo è stato creato principalmente dagli sforzi di due grandi culture: la cultura dell'uomo, che ha ammorbidito la durezza della natura, e la cultura della natura, che a sua volta ha ammorbidito tutti gli squilibri che l'uomo vi ha inconsapevolmente portato. Il paesaggio è stato creato, da un lato, dalla natura, pronta a dominare e nascondere tutto ciò che una persona ha violato in un modo o nell'altro, e dall'altro, da una persona che ha ammorbidito la terra con il suo lavoro e ammorbidito il paesaggio . Entrambe le culture, per così dire, si corressero a vicenda e crearono la propria umanità e libertà.

La natura della pianura dell'Europa orientale è mite, senza alte montagne, ma non impotentemente pianeggiante, con una rete di fiumi pronta a essere “vie di comunicazione”, e con un cielo non oscurato da fitte foreste, con colline in pendenza e strade infinite che scorrono senza intoppi intorno a tutte le colline.

E con quale cura l'uomo accarezzò le colline, le discese e le salite! Qui l'esperienza del contadino ha creato un'estetica di linee parallele - linee che corrono all'unisono tra loro e con la natura, come le voci negli antichi canti russi. L'aratore posò solco su solco - mentre lo pettinava, mentre posava capelli su capelli. Quindi un tronco viene posizionato su un tronco in una capanna, un ceppo su un ceppo, in una recinzione - un palo su un palo, e loro stessi si allineano in una fila ritmica sopra il fiume o lungo la strada - come una mandria che è uscito a bere.

Pertanto, il rapporto tra natura e uomo è il rapporto tra due culture, ognuna delle quali è “sociale” a modo suo, socievole, ha le sue “regole di condotta”. E il loro incontro è costruito su basi morali peculiari. Entrambe le culture sono il frutto dello sviluppo storico e lo sviluppo della cultura umana è stato portato avanti per molto tempo sotto l'influenza della natura (dall'esistenza dell'umanità) e lo sviluppo della natura con la sua esistenza multimilionaria è relativamente recente e non ovunque sotto l'influenza della cultura umana. Uno (la cultura della natura) può esistere senza l'altro (umano) e l'altro (umano) no. Ma ancora, durante molti secoli passati, c'è stato un equilibrio tra natura e uomo. Sembrerebbe che avrebbe dovuto lasciare entrambe le parti uguali, da qualche parte nel mezzo. Ma no, l'equilibrio è ovunque suo e ovunque su una base propria, speciale, con un proprio asse. Nel nord della Russia c'era più "natura", e più a sud e più vicino alla steppa, più "uomo".

Chiunque sia stato a Kizhi ha probabilmente visto come una cresta di pietra si estende lungo l'intera isola, come la spina dorsale di un animale gigante. Una strada corre lungo questo crinale. La cresta si è formata nel corso dei secoli. I contadini liberarono i loro campi dalle pietre - massi e ciottoli - e li scaricarono qui, lungo la strada. Si formò un rilievo ben curato di una grande isola. L'intero spirito di questo rilievo è permeato dal senso dei secoli. E non per niente la famiglia di narratori Ryabinin ha vissuto qui di generazione in generazione, dalla quale sono state registrate molte epiche.

Il paesaggio della Russia in tutto il suo spazio eroico sembra pulsare, o si scarica e diventa più naturale, poi si infittisce nei villaggi, nei cimiteri e nelle città, diventa più umano. In campagna e in città, continua lo stesso ritmo di linee parallele, che inizia con i seminativi. Solco per solco, ceppo per ceppo, strada per strada. Grandi divisioni ritmiche sono combinate con piccole divisioni frazionarie. Uno scorre dolcemente nell'altro. La vecchia città russa non si oppone alla natura. Va nella natura attraverso la periferia. "Periferia" è una parola che è stata volutamente creata per collegare l'idea di città e natura. Suburbia è vicino alla città, ma è anche vicino alla natura. Il borgo è un villaggio alberato, con case semi-paese in legno. Centinaia di anni fa si aggrappò alle mura della città con orti e orti, al bastione e al fossato, si aggrappò ai campi e alle foreste circostanti, prendendo da loro qualche albero, qualche orto, un po' d'acqua nei suoi stagni e pozzi. E tutto questo è nel flusso e riflusso di ritmi nascosti e evidenti: letti, strade, case, tronchi, blocchi di marciapiedi e ponti. Per i russi la natura è sempre stata libertà, volontà, libertà. Ascolta la lingua: fai una passeggiata nella natura, vai libero. La volontà è assenza di preoccupazioni per il domani, è incuria, beata immersione nel presente. Ricorda Koltsov:

Oh tu, mia steppa,

La steppa è libera,

Sei ampia, steppa,

Sparsi

Al Mar Nero

Spostato in alto!

Koltsov prova la stessa gioia davanti alla vastità della libertà.

L'ampio spazio ha sempre posseduto il cuore dei russi. Ha prodotto concetti e rappresentazioni che non si trovano in altre lingue. Qual è la differenza tra volontà e libertà? Il fatto che il libero arbitrio sia libertà, connessa con lo spazio, senza nulla di ostacolato dallo spazio. E il concetto di malinconia, al contrario, è connesso al concetto di affollamento, privando una persona di spazio. Opprimere una persona è privarla di spazio nel senso letterale e figurativo della parola.

Libero arbitrio! Anche i trasportatori di chiatte che camminavano lungo la linea di traino, attaccati a una cinghia come i cavalli, e talvolta insieme ai cavalli, sentivano questa volontà. Camminarono lungo una linea di rimorchio, uno stretto sentiero costiero, e tutto intorno c'era libertà per loro. Il lavoro è forzato e la natura è libera ovunque. E la natura aveva bisogno di un uomo grande, aperto, con una prospettiva enorme. Pertanto, il campo è così amato nella canzone popolare. La volontà è ampi spazi attraverso i quali puoi camminare e camminare, vagare, nuotare lungo il corso di grandi fiumi e per lunghe distanze, respirare aria libera, l'aria dei luoghi aperti, respirare ampiamente il vento con il petto, sentire il cielo sopra il tuo testa, puoi muoverti in diverse direzioni - a tuo piacimento.

Ciò che è libero arbitrio è ben definito nelle canzoni liriche russe, in particolare nelle canzoni dei ladri, che, tuttavia, non sono state create e cantate affatto da ladri, ma da contadini che bramano il libero arbitrio e una vita migliore. In queste canzoni di banditi, il contadino sognava la negligenza e la punizione per i suoi trasgressori.

Il concetto russo di coraggio è audace e l'audacia è coraggio in un ampio movimento. È il coraggio moltiplicato per la portata per tirare fuori quel coraggio. Non si può essere audaci, seduti coraggiosamente in un luogo fortificato. La parola "audace" è molto difficile da tradurre in lingue straniere. Il coraggio ancora nella prima metà del XIX secolo era incomprensibile. Griboedov ride di Skalozub, mettendosi in bocca una tale risposta alla domanda di Famusov, per la quale ha "un ordine all'occhiello": "Per il tre agosto; ci siamo seduti in una trincea: gli è stato dato con un inchino, intorno al mio collo. È divertente come puoi "sederti" e anche in una "trincea", dove non puoi muoverti affatto, e ottenere un premio militare per questo?

Sì, e alla radice della parola "feat" c'è anche il movimento "bloccato": "feat", cioè ciò che fa il movimento, spinto dal desiderio di muovere qualcosa di immobile.

Ricordo da bambino un ballo russo sul piroscafo Volga della compagnia Kavkaz e Mercury. Il caricatore ballava (si chiamavano prostitute). Ballò, allungando le braccia e le gambe in diverse direzioni, e eccitato si tolse il cappello dalla testa, gettandolo lontano tra gli spettatori affollati, e gridò: "Mi strapperò! mi rompo! Oh, sono lacerato!" Ha cercato di occupare più spazio possibile con il suo corpo.

Canzone lirica russa persistente - ha anche un desiderio di spazio. Ed è meglio cantarla fuori casa, allo stato brado, sul campo.

Le campane dovevano essere ascoltate il più lontano possibile. E quando appenderono una nuova campana al campanile, mandarono di proposito delle persone ad ascoltare a quante miglia di distanza si potesse udire.

La guida veloce è anche desiderio di spazio.

Ma lo stesso atteggiamento speciale verso lo spazio aperto e lo spazio si vede anche nelle epiche. Mikula Selyaninovich segue l'aratro da un capo all'altro del campo. Il Volga deve raggiungerlo per tre giorni sui giovani puledri Bukhara.
Hanno sentito un contadino in puro poliestere,

Aratro-aratore.

Cavalcarono tutto il giorno in puro poli,

Il contadino non è stato investito,

E il giorno dopo guidarono dalla mattina alla sera.

Il contadino non è stato investito,

E il terzo giorno cavalcarono dalla mattina alla sera,

Plowman e corse.

C'è anche un senso di spazio all'inizio dei poemi epici che descrivono la natura russa e nei desideri degli eroi, il Volga, per esempio:
Il Volga voleva molta saggezza:

Pesce luccio per percorrere il Volga nei mari blu,

Come un falco, vola sul Volga sotto le nuvole.

Lupo e vagare nei campi aperti.

O all'inizio dell'epopea "About Nightingale Budimirovich":
“È l'altezza, l'altezza sotto il cielo,

Profondità, profondità del mare di Akian,

Ampia distesa su tutta la terra.

I vortici profondi del Dnepr...

Anche la descrizione delle torri costruite dalla "squadra del coro" di Nightingale Budimirovich nel giardino vicino a Zabava Putyatichna contiene la stessa gioia per la vastità della natura.
Ben decorato a torri:

Il sole è nel cielo - il sole è nella torre;

Un mese nel cielo - un mese nella torre;

Stelle nel cielo - stelle nella torre;

Alba nel cielo - alba nella torre

E tutta la bellezza del paradiso.

La gioia davanti agli spazi aperti è già presente nell'antica letteratura russa - nella cronaca primaria, in "Il racconto della campagna di Igor", in "Il racconto della distruzione della terra russa", in "La vita di Alexander Nevsky" , ed in quasi tutte le opere del periodo più antico dei secoli XI-XIII . Ovunque gli eventi coprono vasti spazi, come in The Tale of Igor's Campaign, o si svolgono in vasti spazi con risposte in terre lontane, come in The Life of Alexander Nevsky. Sin dai tempi antichi, la cultura russa ha considerato la libertà e lo spazio come il più grande bene estetico ed etico per l'uomo.
DS Likhachev "Sulla vecchiaia"

Avere a che fare con gli anziani non è facile. È chiaro. Ma devi comunicare e devi rendere questa comunicazione facile e semplice.

La vecchiaia rende le persone più scontrose, più loquaci (ricordate il detto: "Il tempo è più piovoso in autunno e le persone sono più loquaci con la vecchiaia"). Non è facile per i giovani sopportare la sordità dei vecchi. Gli anziani non sentiranno, risponderanno in modo inappropriato, chiederanno di nuovo. È necessario, quando si parla con loro, alzare la voce in modo che gli anziani possano sentire. E alzando la voce, inizi involontariamente a infastidirti (i nostri sentimenti spesso dipendono dal nostro comportamento piuttosto che il comportamento dai sentimenti).

Una persona anziana è spesso offesa (l'aumento del risentimento è una proprietà degli anziani). In una parola, non solo è difficile essere vecchi, ma è anche difficile stare con i vecchi.

Eppure i giovani devono capire che saremo tutti vecchi. E dobbiamo anche ricordare: l'esperienza del vecchio oh, come può tornare utile. E l'esperienza, e la conoscenza, e la saggezza, e l'umorismo, e le storie sul passato, e il moralismo.

Ricordiamo Arina Rodionovna di Pushkin. Un giovane potrebbe dire: "Ma mia nonna non è affatto Arina Rodionovna!" Ma sono convinto del contrario: qualsiasi nonna, se vogliono i suoi nipoti, può essere Arina Rodionovna. Non per tutti, Arina Rodionovna sarebbe diventata ciò che Pushkin l'ha creata per se stesso.

Arina Rodionovna aveva segni di vecchiaia: ad esempio, si è addormentata mentre lavorava. Ricordare:
E i raggi rallentano ogni minuto

Nelle tue mani rugose.

Cosa significa la parola "ritardo"? Non ha sempre esitato, ma "al minuto", di tanto in tanto, cioè come accade con gli anziani che di tanto in tanto si addormentano. E Pushkin sapeva come trovare tratti carini nelle debolezze senili di Arina Rodionovna: fascino e poesia.

Presta attenzione all'amore e alla cura con cui Pushkin scrive dei lineamenti senili della sua tata:

Desiderio, presentimenti, preoccupazioni

Ti stringono il petto tutto il tempo,

Questo ti fa meravigliare...

Le poesie sono rimaste incompiute.

Arina Rodionovna si è avvicinata a tutti noi proprio perché Pushkin le era accanto. Se non ci fosse stato Pushkin, sarebbe rimasta nella memoria corta di coloro che la circondavano come una vecchia loquace, costantemente assopita e preoccupata. Ma Pushkin ha trovato in lei le migliori caratteristiche, l'ha trasformata. La musa di Pushkin era gentile. Le persone, comunicando, si creano a vicenda. Alcune persone sanno come risvegliare le loro caratteristiche migliori in coloro che le circondano. Altri non sanno come farlo e diventano loro stessi sgradevoli, noiosi, irritabili, tristemente noiosi.

I vecchi non sono solo burberi, ma anche gentili, non solo loquaci, ma anche ottimi narratori, non solo sordi, ma hanno un buon orecchio per le vecchie canzoni.

In quasi ogni persona si combinano caratteristiche diverse. Certo, alcuni tratti predominano, altri sono nascosti, schiacciati. Bisogna essere in grado di risvegliare nelle persone le loro migliori qualità e non notare piccoli difetti. Affrettati a stabilire buoni rapporti con le persone. Quasi sempre si instaurano buoni rapporti fin dalle prime parole. Allora è più difficile.

Come essere in vecchiaia? Come superare i suoi difetti? La vecchiaia non è solo svanire, calmarsi, un graduale passaggio alla pace (posso dire - alla "pace eterna"), ma proprio il contrario: è un vortice di forze impreviste, caotiche e distruttive. Questo è un elemento potente. Una specie di imbuto che risucchia una persona, dalla quale deve salpare, allontanarsi, disfarsi, con cui deve combattere, superarla.

Non solo una diminuzione della memoria, ma una distorsione memoria, non l'estinzione delle possibilità creative, ma la loro macinazione imprevista, a volte caotica, che non dovrebbe soccombere. Questa non è una diminuzione della suscettibilità, ma una distorsione delle idee sul mondo esterno, a seguito della quale l'anziano inizia a vivere in una sorta di speciale, il suo mondo.

Con la vecchiaia, non puoi giocare a giveaway; ha bisogno di essere attaccata. È necessario mobilitare tutte le forze intellettuali in se stessi per non seguire il flusso, ma per essere in grado di utilizzare intuitivamente lo zaoticismo per muoversi nella giusta direzione. È necessario avere un obiettivo accessibile alla vecchiaia (contando sia l'accorciamento dei termini che la distorsione delle opportunità).

La vecchiaia crea "fosse dei lupi" che dovrebbero essere evitate.
DS Likhachev "Letteratura classica russa"

La letteratura classica russa non è semplicemente "letteratura di prim'ordine" e non letteratura "esemplare", per così dire, che è diventata classicamente impeccabile grazie ai suoi alti meriti puramente letterari.

Tutte queste virtù, ovviamente, sono nella letteratura classica russa, ma questo non è affatto tutto. Questa letteratura ha anche il suo speciale “volto”, “individualità” e le sue caratteristiche.

E vorrei prima di tutto notare che i creatori della letteratura classica russa erano autori che avevano un'enorme "responsabilità pubblica".

La letteratura classica russa non è divertente, anche se il fascino ne è caratteristico in un alto grado. Questo è il fascino di una proprietà speciale: è determinato dall'offerta al lettore di risolvere complessi problemi morali e sociali - da risolvere insieme: sia l'autore che i lettori. Le migliori opere della letteratura classica russa non offrono mai ai lettori risposte pronte alle domande sociali e morali poste. Gli autori non moralizzano, ma sembrano rivolgersi ai lettori: “Pensaci!”, “Decidi tu stesso!”, “Guarda cosa succede nella vita!”, “Non nasconderti dalla responsabilità di tutto e di tutti!” Pertanto, le risposte alle domande sono fornite dall'autore insieme ai lettori.

La letteratura classica russa è un dialogo grandioso con il popolo, con la sua intellighenzia in primo luogo. Questo è un appello alla coscienza dei lettori.

Le questioni morali e sociali con cui la letteratura classica russa affronta i suoi lettori non sono temporanee, né momentanee, sebbene fossero di particolare importanza per il loro tempo. Per la loro "eternità" queste domande sono di così grande importanza per noi e lo saranno per tutte le generazioni successive.

La letteratura classica russa è eternamente viva, non diventa storia, solo “storia della letteratura”. Ci parla, la sua conversazione è accattivante, ci eleva sia esteticamente che eticamente, ci rende più saggi, aumenta la nostra esperienza di vita, ci permette di vivere "dieci vite" insieme ai suoi eroi, vivere l'esperienza di molte generazioni e applicarla nel nostro proprie vite. Ci dà l'opportunità di sperimentare la felicità di vivere non solo "per noi stessi", ma anche per molti altri - per gli "umiliati e insultati", per i "piccoli", per gli eroi sconosciuti e per il trionfo morale dell'essere umano più alto qualità...

Le origini di questo umanesimo nella letteratura russa risiedono nel suo sviluppo secolare, quando la letteratura a volte divenne l'unica voce della coscienza, l'unica forza che determinava l'autocoscienza nazionale del popolo russo - letteratura e folklore ad essa vicini. Questo era al momento della frammentazione feudale; al tempo del giogo straniero, quando la letteratura, la lingua russa erano le uniche forze che legavano il popolo.

La letteratura russa ha sempre tratto la sua enorme forza dalla realtà russa, dall'esperienza sociale del popolo, ma anche le letterature straniere sono servite da aiuto; prima letteratura bizantina, bulgara, ceca, serba, polacca, antica e dal tempo di Pietro il Grande - tutta la letteratura dell'Europa occidentale.

La letteratura del nostro tempo è cresciuta sulla base della letteratura classica russa.

L'assimilazione delle tradizioni classiche è un tratto caratteristico e molto importante della letteratura moderna. Senza l'assimilazione delle migliori tradizioni non ci può essere progresso. È solo necessario che tutto ciò che di più prezioso non debba essere perso, dimenticato, semplificato in queste tradizioni.

Non dobbiamo perdere nulla della nostra grande eredità.

La "lettura dei libri" e il "rispetto per i libri" devono preservare per noi e per le generazioni future il loro scopo elevato, il loro posto elevato nella nostra vita, nel plasmare le nostre posizioni di vita, nella scelta di valori etici ed estetici, per non lasciare che la nostra coscienza sia disseminato di vari tipi di "polpa" e di cattivo gusto puramente divertente e insignificante.

L'essenza del progresso della letteratura risiede nell'espansione delle "possibilità" estetiche e ideologiche della letteratura, che si creano come risultato dell'"accumulazione estetica", dell'accumulo di ogni tipo di esperienza letteraria e dell'espansione della sua "memoria".
DS Likhachev "Cultura russa"

Una volta stavo tornando da un viaggio ad Astrakhan e ritorno. La nave è moderna, enorme, comoda; ha oltre 300 passeggeri.

Ma non c'era nessuno che sarebbe rimasto indifferente alla vista delle foreste allagate e dei monumenti architettonici a brandelli sulle rive. Non appena un edificio, un tempo bello, con il tetto crollato scomparve alla vista, ne apparve un altro. E così tutti i ventidue giorni di viaggio. Guai, guai batte con ali di cigno!

Ed è stato ancora più sconvolgente quando non abbiamo visto affatto l'edificio, che fino a poco tempo fa sorgeva sulla riva, ma demolito spietatamente con il pretesto che il suo aspetto era diventato brutto per abbandono e desolazione.

Questa è una palese irresponsabilità e cattiva gestione!

È davvero impossibile adattare chiese in via di estinzione, antichi possedimenti ai bisogni della popolazione circostante, o lasciarli come monumenti, segni del passato, coprendoli solo con solidi tetti, impedendo ulteriori distruzioni?!

Dopotutto, quasi tutti sono piuttosto belli, collocati nei posti più importanti.

Piangono attraverso le orbite delle loro finestre vuote, guardando i palazzi di riposo che passano.

E ha sconvolto tutti. Non c'era una sola persona che lo spettacolo di una cultura passeggera avrebbe lasciato indifferente.

Non conserviamo l'antichità, non perché ce ne sia molta, non perché tra noi ci siano pochi conoscitori della bellezza del passato che amano la nostra storia nativa e l'arte nativa, ma perché abbiamo troppa fretta, troppo si aspettano un ritorno immediato. Ma i monumenti dell'antichità, così come le foreste ben curate, fanno emergere un atteggiamento premuroso nei confronti della natura circostante.

Abbiamo bisogno di sentirci nella storia, capire il nostro significato nella vita moderna, anche se è privata, piccola, ma comunque gentile con gli altri.

Tutti possono fare qualcosa di buono e lasciare un buon ricordo per se stessi.

Conservare la memoria degli altri è lasciare un buon ricordo di te stesso.

471 Tali affermazioni mettono Ostrovsky nelle immediate vicinanze di Belinsky. Tuttavia, i dubbi sono ancora possibili qui. La certa legittimità e naturalezza della tendenza accusatoria nella letteratura russa è stata riconosciuta anche dagli slavofili a modo loro. Anche l'enorme importanza di Gogol per l'intero movimento letterario degli anni Quaranta non fu, in un certo senso, smentito nemmeno dagli slavofili. Ciò che è importante è il contenuto dei principi che sono serviti a sostanziare queste confessioni. Il confronto tra le idee di Belinsky e Ostrovsky deve essere continuato.

In particolare, Ostrovsky ha individuato la sfera morale come l'area più vicina e importante della riproduzione artistica creativa. Da dove ha preso questa enfatica e persistente sollevazione di problemi letterari a questioni di moralità?

È impossibile non notare che Ostrovsky, parlando della funzione sociale della letteratura, usa particolarmente spesso e insistentemente il termine "morale". Il collegamento dell'arte con la vita sociale, secondo le sue opinioni, si realizza nel fatto che "la vita morale della società, passando attraverso varie forme, assegna all'arte un tipo o un altro, un compito o un altro". La letteratura russa, secondo lui, si distingue da tutte le altre per il suo "carattere morale e accusatorio". Inoltre, parlando del fatto che un'immagine artistica veritiera aiuta a superare le precedenti forme di vita imperfette e costringe a cercarne di migliori, Ostrovsky aggiunge: "... in una parola, rende più morali". E poi conclude l'intero sviluppo delle riflessioni sull'importanza del contenuto accusatorio in letteratura con l'osservazione: “Questa tendenza accusatoria nella nostra letteratura può essere definita una tendenza morale-sociale”443*. In una nota lettera del 26 aprile 1850 a VI Nazimov sulla commedia "La nostra gente - andiamo d'accordo" Ostrovsky scrive: "Secondo i miei concetti di eleganza, considerare la commedia la forma migliore per raggiungere obiettivi morali e riconoscere in me stesso il capacità di riprodurre la vita principalmente in questa forma, dovevo scrivere una commedia o non scrivere nulla. In un articolo sulla commedia di A. Zhemchuzhnikov "Strange Night", parlando del ruolo sociale della commedia, Ostrovsky chiama l'intera tendenza moderna della letteratura "accusa morale"445*. (Corsivo mio. - A.S.).

Si potrebbe pensare che un uso così persistente delle parole e un richiamo alle funzioni morali e ai compiti dell'arte sia stato ispirato dai dettagli della rivista Moskvityanin con le ben note dipendenze di questo circolo per questioni di perfezione morale. Tuttavia, questo non è affatto il caso. L'intero sistema dei pensieri di Ostrovsky suggerisce che anche in questo caso abbia seguito Belinsky.

Le questioni di moralità pubblica nel pensiero avanzato degli anni Quaranta avevano un grande significato pratico. Invece di costruzioni romantiche o slavofile di "ideali etici" astratti, Belinsky e Herzen hanno rivolto il loro interesse a ciò che esiste nella sfera morale come forza che agisce nella vita quotidiana, in autentiche relazioni pratiche tra le persone. Il male della realtà feudale si è rivelato non solo nelle forme dello stato e dei rapporti sociali, ma anche negli interessi abituali quotidiani delle persone, nelle loro concezioni di ciò che era dovuto, nelle loro idee sulla propria dignità, nei tratti della comunicazione quotidiana e in quelle "regole" morali e quotidiane che praticamente, nel corso della vita stessa, vengono elaborate e attuate in massa, operando in costanti "relazioni quotidiane" (espressione di Belinsky).

Gli appelli di Belinsky allo studio e alla rappresentazione dell'"ordinario" erano per molti versi appelli a una revisione delle tradizioni dei servi nel campo della moralità pratica quotidiana. Partendo dal romanzo “Eugene Onegin”, Belinsky ha scritto: “Per rappresentare correttamente una società, bisogna prima comprenderne l'essenza, la particolarità; e ciò non può essere fatto se non conoscendo e valutando filosoficamente effettivamente la somma delle regole da cui è tenuta la società. Ogni nazione ha due filosofie: una è colta, libresca, solenne e festosa; l'altra è quotidiana, domestica, quotidiana. Spesso queste due filosofie sono più o meno in stretta relazione l'una con l'altra; e chi vuole rappresentare la società ha bisogno di conoscerle entrambe, ma quest'ultima è soprattutto necessaria per studiare. Quindi, di sicuro, chi vuole conoscere alcune persone, deve prima di tutto studiarle - nella sua vita familiare, domestica.

Dal punto di vista morale astratto, Belinsky trasferì decisamente la valutazione del significato del vizio sul piano sociale. La prospettiva morale o il codice abituale delle "regole" era considerato da Belinsky non in modo chiuso, non in una caratterizzazione morale individuale, non in un rapporto teorico astratto con un "ideale" arbitrariamente inteso, ma nelle sue conseguenze pratiche, manifestate in relazioni vive e quotidiane tra le persone. "Poiché la sfera della moralità", scrisse, "è principalmente una sfera pratica, e la sfera pratica è formata principalmente dalle relazioni reciproche delle persone tra loro, allora qui, in queste relazioni, in nessun altro luogo, si devono cercare segni di morale o immorale di una persona, e non in come una persona discute di moralità, o quale sistema, quale dottrina e quale categoria di moralità possiede» (VII, 392).

Belinsky, in varie occasioni, si è soffermato a chiarire il ruolo pratico e vitale dei concetti morali, la loro dipendenza dalle condizioni dell'ambiente sociale e dallo stato generale della cultura. La progressiva crescita della prospettiva morale pubblica era vista come garanzia di un futuro migliore. “Il male non si nasconde nell'uomo, ma nella società; poiché le società, assunte nel senso di una forma di sviluppo umano, sono ancora lontane dal raggiungere il loro ideale, non sorprende che solo in esse si vedano molti crimini. Questo spiega anche perché ciò che era considerato criminale nel mondo antico è considerato legale nel nuovo, e viceversa: perché ogni popolo e ogni età ha i suoi concetti di moralità, legale e criminale» (VII, 466).

Nei compiti assegnati alla letteratura, Belinsky ha individuato obiettivi sociali ed educativi.

474 Nel definire il ruolo positivo della letteratura nella vita della società, ne indicava il significato moralmente edificante. «La letteratura», scriveva Belinsky, «era per la nostra società una fonte viva di idee morali anche pratiche» (IX, 434). La letteratura agisce «non solo sull'educazione, ma anche sul miglioramento morale della società... Tutti i nostri interessi morali, tutta la nostra vita spirituale era concentrata... esclusivamente nella letteratura: è una fonte viva da cui trapelano tutti i sentimenti e i concetti umani nella società» (IX, 435 - 436).

Nell'interpretare i vizi sociali, Belinsky, in primo luogo, riteneva importante rivelare il loro radicamento nelle "regole" morali, che, a seconda delle condizioni di vita, venivano sviluppate e accettate in un determinato ambiente. Ha attribuito all'artista la sua capacità di scoprire e indicare il vizio dove non si accorge di se stesso.

Belinsky ha visto un aspetto positivo della satira di Kantemir e dei suoi successori in quanto ha rivelato i difetti della vita russa, "che ha trovato nella vecchia società non come vizi, ma come regole di vita, come convinzioni morali" (IX, 434) .

Parlando di Gogol, Belinsky ha individuato il suo merito nel rappresentare il vizio non come un crimine, ma come conseguenza delle convinzioni morali generali e degli umori dell'ambiente corrispondente. La denuncia si rivolgeva così alle norme morali generali, consuetudinarie e attuali, che erano state generate e ispirate da tutta la quotidianità della realtà feudale. «Ma notate che in lui questa non è dissolutezza», scrive a proposito del sindaco, «ma il suo sviluppo morale, la sua concezione più alta dei suoi doveri oggettivi: è marito, quindi, è obbligato a mantenere decorosamente la moglie; lui è il padre, quindi deve dare una buona dote per la figlia, per fornirle una buona partita e, provvedendo così al suo benessere, per adempiere al sacro dovere di padre. Sa che i suoi mezzi per raggiungere questo scopo sono peccaminosi davanti a Dio, ma lo sa astrattamente, con la testa, e non con il cuore, e si giustifica con la semplice regola di tutta la gente volgare: «Io non sono il primo, Non sono l'ultimo, lo fanno tutti". Questa norma pratica di vita è così radicata in lui che è diventata una regola di moralità» (III, 453).

La malvagità è definita da Belinsky non tanto dal grado di cattiva disposizione morale del suo portatore, ma piuttosto dal grado di danno causato dal comportamento pratico di una persona, indipendentemente dalla disposizione morale a cui questo comportamento è associato. “Ora siamo convinti”, scrive Belinsky, “che è ugualmente dannoso essere ipocriti e non ipocritamente amare una bugia, che opporsi deliberatamente alla verità e perseguirla involontariamente è lo stesso male. È persino difficile decidere perché la società perda di più: dalla malizia delle persone malvagie o dall'indifferenza, stupidità, goffaggine, unilateralità, disonestà di persone che sono per natura buone, che non sono né pesci né uccelli.

Altrove, a proposito dei romanzi di Walter Scott, Belinsky ha scritto: “Nei suoi romanzi vedi dei cattivi, ma capisci perché sono dei cattivi, ea volte ti interessa il loro destino. Per la maggior parte, nei suoi romanzi, incontri dei ladri meschini, da cui provengono tutti i guai nei romanzi, come accade nella vita stessa. Gli eroi del bene e del male sono molto rari nella vita; i veri padroni in essa sono i popoli di mezzo, né questo né quello» (VI, 35).

In una recensione del romanzo "Chi è la colpa?" Belinsky ha sottolineato che i volti disegnati dall'autore “non sono persone malvagie, anche per lo più buone, che torturano e perseguitano se stesse e gli altri più spesso con buone intenzioni che con cattive intenzioni, più per ignoranza che per rabbia” (X, 325) .

Negli stessi concetti morali, per la maggioranza degli abituali e bonari, formatisi nelle condizioni di una lunga tradizione di servitù della gleba, Belinsky e Herzen indicavano le infinite fonti dei crimini contro l'individuo. Il significato del romanzo "Chi è la colpa?" Belinsky la definì “sofferenza, malattia alla vista di una dignità umana non riconosciuta, insultata con intenzione, e ancor più senza intenzione…” (X, 323).

Nell'articolo "Caprices and Reflections", citato con simpatia da Belinsky, Herzen ha scritto: "La persona più gentile del mondo, che non trova crudeltà nella sua anima per uccidere una zanzara, con grande piacere farà a pezzi il buon nome del suo vicino sulla base della moralità, secondo la quale lui stesso non agisce ...", "Il commerciante della nobiltà è stato molto sorpreso nell'apprendere che parlava prosa da quarant'anni - ridiamo di lui; e per molti quarant'anni fecero cattive azioni 476 e morirono ottant'anni senza saperlo, perché le loro cattive azioni non rientravano in nessun paragrafo del codice”448*.

Herzen ci ha invitato a introdurre un microscopio nel mondo morale, "a guardare filo per filo la rete delle relazioni quotidiane", "a pensare a cosa<люди>fare a casa”, sui “rapporti quotidiani, su tutte le piccole cose che includono segreti di famiglia, affari economici, rapporti con parenti, amici, parenti, servi”, guarda le lacrime di mogli e figlie che si sacrificano secondo la morale accettata dovere.

Tutto ciò ha richiesto lo studio della morale quotidiana quotidiana, che riempie ea suo modo regola la vita di una massa enorme di persone; tutto ciò esigeva dalla letteratura un intervento vivo nelle idee morali correnti per servire a correggerle ed elevarle, a far luce sulla falsità feudale con le esigenze della giustizia e della ragione.

Nelle sue visioni teoriche-letterarie e nella propria pratica artistica, Ostrovsky segue questa chiamata.

Per giustificare la tendenza accusatoria e socio-educativa della letteratura, Ostrovsky si sofferma sulla variabilità degli ideali morali, sottolineando il consistente miglioramento delle idee morali in funzione del progresso generale nella cultura dell'umanità. Ostrovsky correla le idee sulla grandezza e l'eroismo o sulla meschinità e la debolezza di una persona con i concetti morali di un certo tempo storico. La luce valutativa che eleva o condanna in cui le qualità umane appaiono in varie opere letterarie, nella comprensione di Ostrovsky, è il risultato della prospettiva morale e del livello morale dell'epoca e dell'ambiente. La sua attenzione è attirata da tali fatti della storia letteraria, dove la mutevolezza delle idee morali e valutative emerge con la massima chiarezza e dove l'insufficienza dei concetti morali determinata dal tempo è compensata dalla loro ulteriore crescita ed elevazione storica.

477 Ostrovsky ricorda che gli eroi dell'antichità greca, Achille e Ulisse, per molti aspetti perdono la loro aureola per i tempi successivi. D'altra parte, l'indiscussa grandezza di Socrate per i tempi moderni non fu compresa dai suoi contemporanei e ridicolizzata da Aristofane. Il valore di un cavaliere medievale, sul piano morale, si rivelò inaccettabile per il tempo successivo, e nella sua inapplicabilità pratica divenne ridicolo e alla fine rievocò l'immagine comica di Don Chisciotte.

"L'antichità", scrive Ostrovsky, "sperava di vedere una persona in Achille e Ulisse e si accontentava di questi tipi, vedendo in essi una combinazione completa ed elegante di quelle definizioni che furono poi sviluppate per una persona e più di quelle che il mondo antico aveva non sono ancora riuscito a notare nulla in una persona; d'altra parte, la vita ateniese leggera e aggraziata, stimando Socrate per il suo stesso arshin, trovò il suo volto comico. L'eroe medievale era un cavaliere e l'arte di quel tempo riuscì a combinare con grazia le virtù cristiane nella mente umana con l'amarezza bestiale contro il prossimo. L'eroe medievale va con una spada in mano per stabilire le miti verità evangeliche; per lui la celebrazione non è completa se, tra gli inni divini, non si sentono dai fuochi ardenti le grida delle vittime innocenti del fanatismo. Secondo un altro punto di vista, lo stesso eroe combatte con arieti e mulini.

L'idea della relatività storica dei concetti morali, la visione del tipo letterario come riflesso dello spirito ideologico dell'epoca, la valutazione di vari ideali etici alla luce della loro appartenenza storica - tutto questo fa eco a Belinsky. Impossibile non notare che gli esempi che Ostrovsky trae dalla letteratura del passato, Achille e Ulisse, Socrate e Aristofane, la cavalleria medievale e Don Chisciotte, erano per Belinsky esempi costanti dell'idea generale di cambiare gli ideali morali nel storia dell'umanità.

Per il loro tempo, scrisse Belinsky, Achille e Ulisse, insieme ad altri eroi dell'Iliade e dell'Odissea, erano "rappresentanti completi dello spirito nazionale" dell'antica Grecia. Achille è «l'eroe per eccellenza, 478 intriso dalla testa ai piedi di un insopportabile splendore di gloria, rappresentante completo di tutti i lati dello spirito della Grecia, un degno figlio della dea» (V, 38). «Udisseo è rappresentante della sapienza nel senso della politica» (V, 38; cfr. V, 325-326; VI, 20; VI, 589). Con le visioni del nuovo tempo, il valore intrinseco del loro eroismo è caduto. Secondo nuove concezioni, i meriti eroici di Achille sono già ridotti dal fatto che compie le sue gesta solo grazie all'aiuto miracoloso della dea Atena, anche se, secondo i concetti del suo tempo, per Achille non c'era nulla che lo togliesse (X, 388 - 389). Il contenuto stesso dell'ispirazione morale di Achille per molti aspetti non sembrerebbe elevato all'uomo moderno. “Se”, scrisse Belinsky, “ai nostri tempi un guerriero cominciasse a vendicare un amico o un fratello caduto in una battaglia onesta, massacrando i nemici catturati sulla sua tomba, questa sarebbe un'atrocità disgustosa e commovente; e in Achille, che tocca l'ombra di Patroclo uccidendo nemici disarmati, questa vendetta è valore, poiché proveniva dai costumi e dai concetti religiosi della società del suo tempo ”(VI, 589).

Lo stesso vale per Ulisse come eroe. “Odysseus è l'apoteosi della saggezza umana; ma qual è la sua saggezza? Nell'astuzia, spesso rozza e piatta, in quella che nel nostro linguaggio prosaico si chiama "truffa". E intanto, agli occhi del popolo infantile, questa astuzia non poteva fare a meno di sembrare l'estremo grado di saggezza possibile” (V, 34).

Parlando di Socrate, Belinsky in particolare avanzò l'idea che il suo destino fosse così triste non a causa delle qualità particolarmente cattive dei suoi nemici, ma a causa di quei concetti arretrati che la saggezza di Socrate incontrò e che erano proprietà comune del tempo. "I suoi carnefici, gli Ateniesi", scrisse Belinsky, "non erano affatto disonorevoli o depravati, sebbene uccisero Socrate". In particolare, Aristofane, che ridicolizzò Socrate nella commedia "Nuvole", non era affatto al di sotto del livello di moralità del suo tempo. “Lasciamo da parte i nostri buoni e innocenti libri di testo e diciamo francamente che il concetto di Aristofane deve essere combinato con il concetto di persona più nobile e più morale.” A lui si deve solo la colpa del fatto che condivideva i pregiudizi generali del suo tempo e, vedendo "la caduta delle credenze poetiche dell'Omerico Hellas", "pensava di aiutare 479 il dolore, difendendo il vecchio dal nuovo, condannando il nuovo in il nome del vecchio e assumendo una posizione protettiva e oppositiva rispetto all'azione commovente di Socrate» (XIII, 132). Per Belinsky, i concetti arretrati e scorretti che ostacolano il progresso erano più terribili della cattiva volontà delle singole persone.

Nella stessa discrepanza correlativa tra il vecchio e il nuovo, Belinsky ha illuminato anche l'immagine di Don Chisciotte. Don Chisciotte è «ridicolo proprio perché anacronistico». La cavalleria del medioevo «con le sue entusiaste nozioni di onore, dignità di sangue privilegiato, amore, coraggio, generosità, con la sua religiosità fanatica e superstiziosa» si rivelò inapplicabile alle condizioni del nuovo tempo e provocò una reazione contro stesso nella persona di don Chisciotte (VI, 613). “Che cos'è Don Chisciotte? - Un uomo, in generale, intelligente, nobile, con una natura vivace e attiva, ma che immaginava che nel XVI secolo non sarebbe costato nulla diventare un cavaliere del XII secolo - devi solo volerlo ”(VII, 123; cfr VI, 33 - 34).

Nel progressivo sviluppo dei concetti morali, il significato moralmente trasformativo della letteratura sia per Belinsky che per Ostrovsky è stato concepito nel fatto che aiuta a sostituire le vecchie idee decrepite con nuove, più ampie e più degne dell'uomo come essere razionale. "Il pubblico si aspetta dall'arte", scrisse Ostrovsky, "vestirsi in una forma viva ed elegante del suo giudizio sulla vita, in attesa della combinazione in immagini complete dei vizi e delle carenze moderne notate nel secolo ... E l'arte offre al pubblico tali immagini e quindi mantiene in essa un'avversione per tutto ciò che è nettamente definito, non le permette di tornare alle vecchie forme già condannate, ma costringe ... ad essere più morale.

Appello alla rappresentazione della realtà, riconoscimento dell'accusa sociale ed obiettivi educativi dell'arte, desiderio di verità quotidiana, desiderio di comprendere e mostrare una persona in circostanze e condizioni tipiche del suo ambiente, attenzione ai concetti morali che esistono nella pratica quotidiana relazioni tra le persone: tutto ciò spiega e caratterizza in gran parte il lavoro di Ostrovsky nella sua vicinanza ideologica a Belinsky. Ma tutto ciò riguarda ancora solo premesse generali e non rivela l'interesse problematico immediato di chi scrive, quell'interesse che vede le contraddizioni eccitanti della vita, rivela lo scontro di forze o aspirazioni opposte, suscita rabbia, rimpianto o gioia, distribuisce il luce valutativa su tutti i fatti, e alla fine determina la composizione dell'opera teatrale nel suo conflitto e movimento.

Questo interesse principale, centrale che definisce e guida per Ostrovsky consisteva nella sua costante attenzione alla personalità umana, costretta a soddisfare i suoi bisogni naturali brillanti e migliori.

La revisione delle relazioni interne dal punto di vista della più alta umanità include nella massima misura Ostrovsky nella specificità ideologica degli anni '40, collegandolo alla linea di pensiero avanzato creata da Belinsky e Herzen.

In contrasto con la schiavitù feudale, la personalità di una persona era proclamata da Belinsky e Herzen come la misura principale di tutte le valutazioni. In nome dell'individuo in campo filosofico si protesta contro il fatalismo hegeliano, che subordina l'individuo ad un astratto «spirito oggettivo» universale. In nome dell'individuo, tutte le norme morali sono state rivalutate. In nome della personalità del contadino servitore, gli ordini dei proprietari terrieri del maniero furono sottoposti a processo. Anche la revisione delle tradizioni oppressive nei costumi familiari e la critica di ogni forma di subordinazione burocratica sono state effettuate in nome dell'individuo.

Ovunque è stata sollevata la questione dell'oppressione. Nel movimento ideologico progressivo di questi anni, si sono rivelati e sviluppati i compiti riassunti da Belinsky in una lettera a V. Botkin del 15 gennaio 1841: “In generale, tutte le basi sociali del nostro tempo richiedono la revisione più rigorosa e la ristrutturazione radicale, cosa che prima o poi accadrà. È tempo di liberare la personalità umana, già infelice, dai vili ceppi della realtà irragionevole» (XII, 13).

Nella finzione, la critica alla realtà 481 era diretta in difesa del "piccolo uomo" oppresso. Il male della vita da servo si è riprodotto ovunque nel triste destino dell'individuo oppresso e sofferente. Questa fu la principale innovazione ideologica della letteratura avanzata degli anni Quaranta. In "The Stationmaster" di Pushkin e "Overcoat" di Gogol questo era solo l'inizio. Questo tema potrebbe essere ampiamente sviluppato solo negli anni '40 a seguito del movimento ideologico generale contro la servitù della gleba, espresso nella difesa dei diritti dell'individuo oppresso.

Nel rappresentare gli aspetti viziosi della realtà russa, il baricentro è stato spostato dall'anatomia interna del vizio stesso ai suoi effettivi risultati e conseguenze per gli altri. In "The Village" e "Anton Goremyk", nei racconti di Turgenev e nelle poesie di Nekrasov, nel romanzo "Chi è la colpa?" e la storia "The Thieving Magpie" di Herzen, in "The Tangled Case" di Saltykov, non sono raffigurati solo il vuoto, i limiti spirituali, la signoria ben nutrita e annoiata, ma anche il destino delle persone che dipendono da loro e ne soffrono. Manifestazioni di ristrettezza spirituale, volgarità, stupidità morale e meschino egoismo in qualsiasi ambiente suscitano interesse per i loro effetti sulla vita e sulla dignità umana delle persone offese. In questa direzione, il punto di vista dell'intero scrittore è cambiato.

In connessione con lo sviluppo del movimento di liberazione contadina nel pensiero progressista degli anni Quaranta, molto nella realtà russa, che esisteva prima, diventa visibile e evidente per la prima volta.

Si sta affermando un nuovo principio di critica della realtà. L'osservazione della vita è regolata da una nuova enfasi dell'attenzione creativa secondo un diverso compito cognitivo e pratico generale. La suscettibilità si sviluppa a tutte le forme di oppressione dell'individuo, comprese quelle idee morali feudali che contenevano le fonti e la giustificazione della violenza e dell'abbandono di una persona.

Nel citato articolo di Herzen "Capricci e riflessioni" c'è uno schizzo che mostra perfettamente un nuovo principio iniziale nell'osservazione della vita, quando proprio nel processo di osservazione l'interesse di studio dei portatori di vizi si sposta sulle loro vittime. Dopo aver parlato della necessità e dell'importanza dello studio dei "rapporti familiari", della ferocia e stupidità dei costumi domestici, 482 dell'oscurità e della criminalità dei concetti morali quotidiani, Herzen conclude così: "Quando cammino per le strade, soprattutto tardi notte, quando tutto è quieto, cupo e solo qua e là si accende una luce notturna, una lampada spenta, una candela morente - l'orrore mi pervade: dietro ogni muro vedo un dramma, dietro ogni muro vedo calde lacrime - lacrime che non si sa, lacrime di speranze ingannate, - lacrime con cui scorrono non solo le credenze giovanili, ma tutte le credenze umane e talvolta anche la vita stessa. Ci sono, naturalmente, case in cui mangiano e bevono bene tutto il giorno, ingrassano e dormono profondamente tutta la notte, e anche in una casa del genere ci sarà almeno una nipote, oppressa, schiacciata, anche una domestica o una custode, e sicuramente qualcuno si sentirà salato. per vivere"451*.

Ciò che è stato detto da Gogol sulla depravazione della vita russa non ha perso minimamente la sua rilevanza, ma con nuovi compiti ha richiesto un rifornimento.

Gogol è stato continuato, sviluppato, affinato e chiarito in ciò che non era chiaro o non detto nelle sue conclusioni umanistiche.

La dimostrazione di Gogol in questa direzione fu iniziata da Belinsky. Belinsky era pienamente consapevole della "reticenza" della satira di Gogol e talvolta, per quanto possibile in condizioni di censura, apriva leggermente quel piano prospettico in cui non solo le figure comiche del vizio, ma anche le sue tragiche vittime dovevano essere concepito.

In una recensione di Sovremennik, n. 11 e 12 (1838), Belinsky, spiegando l'importanza di dettagli vividi e artisticamente tipici, fornisce il seguente esempio. "Ricordi", chiede al lettore con una domanda, "come il maggiore Kovalev ha guidato in un taxi durante una spedizione di giornali e, senza smettere di picchiarlo con un pugno nella schiena, ha detto: "Sbrigati, mascalzone! Sbrigati, truffatore!" E ti ricordi la breve risposta e l'obiezione del tassista a questi incitamenti: "Oh, signore!" - le parole che pronunciò scuotendo la testa e frustando il cavallo con le redini?.. Con questi incitamenti e queste due parole “Oh, maestro!” l'atteggiamento dei tassisti nei confronti delle major Kovalev è abbastanza pronunciato» (III, 53).

483 Nel suo articolo su Woe from Wit (1840), rivelando l'essenza del fumetto in The Inspector General, Belinsky non ha dimenticato di menzionare quali tragiche possibilità si trovano nelle ridicole passioni dei personaggi di questa commedia.

Sulla base dei sogni comici del sindaco di Gogol sul generale, Belinsky ha sottolineato quali conseguenze potrebbero derivare da tali invasioni prepotenti. “La commedia ha le sue passioni, la cui origine è ridicola, ma i risultati possono essere terribili. Secondo il concetto del nostro sindaco, essere un mezzo generale per vedere umiliazioni e meschinità di fronte a te, perseguitare tutti i non generali con la tua spavalderia e arroganza: portare via cavalli a una persona non ufficiale o grado minore, il quale, secondo la sua via, ha pari diritto su di loro; di' fratello e tu a chi gli dice tua eccellenza e tu, e così via. Diventa il nostro sindaco un generale - e quando abita in un capoluogo di provincia, guai a un ometto se, ritenendosi "non avere l'onore di conoscere il generale", non si inchina a lui o rinuncia al suo posto al palla, anche se quest'omino mi preparavo a essere un grande uomo!.. Allora dalla commedia potrebbe venir fuori una tragedia per l'omino» (III, 468).

Obiettando all'interpretazione idilliaca di "Dead Souls" da parte degli slavofili, Belinsky ha scritto: "Konstantin Aksakov è pronto a trovare persone meravigliose con tutti i personaggi raffigurati in esso ... Questo, secondo lui, significa capire l'umorismo di Gogol ... Qualunque cosa lui dice, ma fuori tono e fuori tutto nel suo opuscolo mostra che vede l'Iliade russa in Dead Souls44. Ciò significa comprendere la poesia di Gogol completamente a testa in giù. Tutti questi Manilov e altri come loro sono divertenti solo in un libro, ma in realtà, Dio non voglia, incontrarli - e non puoi non incontrarli, perché in realtà sono ancora abbastanza, quindi sono rappresentanti di una parte di esso. Inoltre, Belinsky formula il significato generale di "Anime morte" nella sua stessa comprensione: "... la vera critica dovrebbe rivelare il pathos del poema, che consiste nella contraddizione delle forme sociali della vita russa con il suo profondo inizio sostanziale.. ." il fatto comico della poesia, suggerisce gli aspetti tragici della vita russa, che sono suggeriti da questo fatto: "Perché la bella bionda è stata rimproverata fino alle lacrime, quando non capiva nemmeno perché è stata rimproverata" e così via. E poi conclude: “Si possono porre molte di queste domande. Sappiamo che la maggior parte li considererà meschini. Ecco perché la creazione di "Anime morte" è grande, che la vita è nascosta e sezionata in essa nei minimi dettagli e a queste sciocchezze viene dato un significato generale. Certo, un certo Ivan Antonovich, un muso da lanciatore, è molto ridicolo nel libro di Gogol e un fenomeno molto piccolo nella vita; ma se hai qualcosa a che fare con lui, perderai il desiderio di ridere di lui e non lo troverai piccolo ... Perché può sembrare così importante per te nella vita - questa è la domanda! (VI, 430-431).

Osservazioni generali sugli articoli etici pubblicati nell'ultimo anno. - Un articolo del sig. Zavitnevich sul più alto principio della moralità pubblica. - Un tentativo del Sig. Shchukin di essere d'accordo con la teoria alla moda dell'estetismo. - A proposito dei cosiddetti. "malattie ascetiche" in connessione con l'articolo del signor Skabichevsky.

Quando si esaminano gli articoli di contenuto etico pubblicati su riviste russe nell'ultimo anno, vengono in mente due osservazioni. In primo luogo, non si può non notare la modernità di temi e temi in qualche modo toccati dalla stampa sia laica che spirituale: la maggior parte degli articoli sono direttamente o indirettamente legati a temi di attualità, per così dire: il capitalismo e la questione del lavoro in l'Occidente (articolo Zavitnevich "On the Highest Beginning of Public Morality", Wanderer, agosto - settembre), tendenze sociali moderne nell'intellighenzia russa (Pensiero russo, ottobre - novembre, articolo di Skabichevsky "Disturbi ascetici nella nostra moderna intellighenzia avanzata") , e il socialismo (arch. Platone nell'11° libro degli Atti dell'Accademia teologica di Kiev) la questione della guerra (Fede e Chiesa, aprile, S. sacerdote Galakhov "Cristianesimo e guerra") sul patriottismo (Christian Reading, maggio, articolo del Prof. Bronzov, "Il patriottismo è riprovevole"), il pessimismo moderno (Fede e Chiesa, articolo del Rev. Arseniev "La causa principale del pessimismo moderno"), un tentativo di conciliare cristianesimo ed estetismo (Fede e Chiesa, 8 -10, V. Schukin "Fondamenti della vita estetica cristiana"), saggi sulle opinioni morali dei pensatori russi recentemente scomparsi - Vl. S. Solovyov e N. Ya. Grot (in Christian Reading, novembre, articolo del Prof. Bronzov "In memoria di V. S. Solovyov. - Alcune parole sulle sue opinioni etiche"; in Questions of Philosophy and Psychology, gennaio - febbraio, articolo Eikhenvald "Saggio sulle opinioni etiche di N. Ya. Grot"), una polemica con la morale anti-chiesa c. L. Tolstoj (nel Wanderer, per ottobre e novembre, l'articolo di Borisovsky "I fondamenti dogmatici dell'amore cristiano") e la morale anticristiana di Nietzsche (ibid., per ottobre, l'articolo di Nikolin, "Sull'umiltà" e in Christian Reading, per febbraio - marzo, articolo Prof. Bronzov sullo stesso argomento) - questi sono gli argomenti a cui è dedicata la maggior parte degli articoli. Relativamente pochi rimangono che non hanno una relazione speciale con i fenomeni e gli interessi contemporanei; questi gli articoli: L'archimandrita Sergio “Sulla morale in generale” (Lettura cristiana, dicembre), Mirtov “L'ideale morale secondo la presentazione” (ibid., aprile) prof. Bronzov "Alcuni dati per la caratterizzazione della visione morale del mondo di San Macario d'Egitto" (ibid., ottobre), Voliva "Analisi critica delle visioni etiche di Spencer" (Fede e ragione, nn. 14 e 15), Lavrov " Sul libero arbitrio dell'uomo dal punto di vista morale» (ibid., nn. 12–13) “Insegnamento teologico sulla coscienza” – Storia e letteratura della questione (Interlocutore ortodosso, settembre), Egorov “Insegnamento morale cristiano secondo Martensen confrontato con l'insegnamento morale cristiano secondo Mons. Feofan” (ibid., febbraio), . Chelpanov. "Il sistema morale dell'esposizione e della critica dell'utilitarismo" (Mondo di Dio, ottobre - novembre) e diversi articoli che si collocano a metà tra letteratura scientifico-etica ed edificante. - Un altro fatto che colpisce nell'elenco che abbiamo già fatto è che nello sviluppo delle questioni etiche il giornalismo spirituale appartiene decisamente al palmo rispetto al giornalismo laico: intanto: in tutti i giornali laici dell'ultimo anno ne troveremo solo 2 -3 articoli su questioni di moralità, in quasi tutti i libri della rivista teologica sono presenti uno o anche più articoli che hanno, se non diretti, indiretti, rapporti con l'etica. Naturalmente, non tutti testimoniano il brillante stato della ricerca scientifica in questo campo, ma il fatto di per sé testimonia l'importante posto che gli interessi etici occupano nelle menti dell'ambiente i cui organi sono giornali spirituali. Se non ci si sbaglia in questo, allora pensiamo che i lettori del Bollettino teologico non saranno privi di interesse a soffermarsi con noi su alcuni dei temi discussi dalla stampa periodica.

1) V. Zavitnevich sul principio supremo della moralità pubblica. (Wanderer, libro 8-9) Il compito principale dell'ostello, secondo il signor Zavitnevich, è la riconciliazione della libertà personale e l'unificazione sociale di molti individui in una vita comune: una persona è amante della libertà ed egoista per natura, la società , per le condizioni stesse della sua esistenza, esige la restrizione delle aspirazioni individuali. La storia della società è la storia degli esperimenti - in un modo o nell'altro per conciliare questi due principi, apparentemente, fondamentalmente ostili. Il dispotismo orientale risolve il problema in modo grossolanamente semplificato, sacrificando la libertà personale al rappresentante dell'unità sociale. Roma vuole raggiungere la necessaria riconciliazione attraverso definizioni giuridiche che stabiliscano confini precisi per la libertà personale, lasciandola inviolabile entro questi confini. Ma questa soluzione della questione si rivelò illusoria: «costretto in ogni passo della sua vita a far fronte alla forma del diritto, il romano cessò di far fronte alla voce della sua coscienza», a seguito della quale «la libertà interna è stato sostituito da esterno”. Perché una persona, limitata nelle sue azioni, si senta libera, è necessario che essa stessa si fissi dei limiti in nome di motivi morali superiori fondati su una base assoluta, e non sia limitata solo da prescrizioni legali esternamente stabilite. È proprio questa condizione che viene soddisfatta dalla soluzione della domanda che offre. Il cristianesimo pone il principio dell'amore alla base delle relazioni sociali, che soddisfano egualmente esigenze personali e sociali. Il fascino del vero amore sta nel fatto che, pur esigendo certi sacrifici da una persona, la premia immediatamente con una soddisfazione interiore. Questo elemento eudemonistico, "ammorbidendo la severità della realizzazione morale", permette di conciliare egoismo e altruismo, l'individuo e il principio sociale in un unico atto. Ma i due inizi così provati non sono eguali, ed uno di essi è preferito all'altro; non è difficile capire perché ciò avvenga: l'altruismo è il principio che unisce e crea, dal quale è determinata la vita del tutto; l'egoismo, invece, è il principio che divide e condiziona la vita delle parti che compongono il tutto. «Nella vita di un organismo sociale, così come nella vita di un organismo fisico, il trionfo del principio egoistico, il principio dell'individualismo, comporterebbe la distruzione del tutto, che si nota ogni volta che trionfa questo principio».

Questo è il principio più alto della vita sociale. Rivolgendosi alla società occidentale moderna, che ha dato origine al ragionamento dell'autore di cui sopra, il sig. Zavitnevich afferma che non è affatto incline a lasciarsi guidare nella sua vita da principi cristiani. I principi cristiani restano quasi del tutto estranei all'intero sviluppo sociale dell'Europa. La storia della vita sociale inizia qui con l'arbitrarietà sconfinata dell'individuo sotto forma di "legge del pugno"; quest'ultimo è sostituito, sotto forma di reazione, dall'assolutismo monarchico, che a sua volta cede il passo alla rivoluzione in ambito ecclesiastico e politico; i principi democratici così trionfanti liberano l'individuo, ma questa libertà scompare presto sotto la pressione del capitalismo e si trasforma nella più grave schiavitù. L'incredibile progresso economico dell'ultimo periodo, da un lato, ha dato origine ad una classe di ricchi, dall'altro ha allevato povertà e fame, abbassando i salari e privando la massa dei lavoratori di guadagni; il potere sconfinato di alcuni, la pietosa stagnazione e l'estinzione di massa di altri - una situazione tutt'altro che coerente con le esigenze del benessere della società; la spudoratezza dei primi a predicare la cinica moralità di opprimere i deboli all'insegna dei principi scientifici di Darwin, la comprensibile irritazione di questi ultimi, aggravare i rapporti, aumentare la criticità della situazione, e l'Europa è di nuovo pronta a diventare l'arena di una terribile lotta per la libertà personale della maggioranza oppressa da una minoranza più potente. L'orrore della situazione è accresciuto, e in parte creato dal fatto che l'Europa è il più lontano possibile da ciò che si trova l'unica via d'uscita dalla difficoltà: dai principi cristiani della vita sociale. Perché dipende?

Due fatti storici portano l'autore alla risposta che cerca. Nell'era dei tempi difficili, il popolo russo, al fine di ripristinare l'unità statale, si rivolge ai principi cristiani di unità, amore e abnegazione su base religiosa-ecclesiastica, come evidenziato dal contenuto dei monumenti storici. Una situazione simile visse la Germania nell'era del grande interregno (1254-1273), quando i principi di legalità sembrano essere del tutto scomparsi sotto l'assalto degli istinti predatori dei cavalieri violenti; tuttavia, i mezzi per combattere il male qui si sono rivelati completamente diversi; era il "Tema Santo", per il quale il pugnale e la corda servivano da simboli, e di cui la tradizione popolare ha conservato il ricordo più terribile; il potere imperiale restaurato usa gli stessi mezzi. La differenza non è casuale; è radicato nella natura stessa dei popoli. Il carattere principale dei due popoli si rifletteva anche prima nella loro adozione del cristianesimo nell'epopea del loro popolo. L'ideale dei tedeschi era espresso nella loro dottrina del Valhalla: le sale di Odino, dove le anime degli eroi si riversano dopo la morte. Qui «ogni mattina escono, accompagnati da Odino, per combattere, dividersi in partiti e abbattersi a vicenda quanto più possono; la sera le membra mozzate si uniscono, le ferite si rimarginano, cosicché il giorno dopo si può ripetere lo stesso esercizio. Quindi, l'estasi della battaglia, lo spargimento di sangue: questi sono gli ideali nazionali della Germania. Nel frattempo, le più antiche tradizioni storiche e racconti epici testimoniano una direzione completamente opposta agli ideali slavo-russi. Quindi il padre di Ilya Muromets, lasciando che suo figlio intraprendesse un viaggio, gli dà tali istruzioni:

Ti darò una benedizione per le buone azioni,

E non c'è benedizione per le cattive azioni.

Andrai per la strada e per la strada

Non pensare male del tartaro,

Non uccidere un cristiano in campo aperto.

L'uomo russo è pacifico per sua stessa natura, mentre il tedesco, al contrario, è "per natura un ladro". Questa è la fonte della lotta e della violenza che caratterizza la storia della vita ecclesiastica, politica, materiale e culturale dell'Occidente. “Ora è facile comprendere, conclude l'autore, perché la legge dell'amore cristiano non possa diventare il principio guida della vita della società europea: ciò non potrebbe avvenire perché la legge dell'amore si è rivelata in diretto contrasto con la vita principio dell'elemento tedesco-nazionale, caratterizzato da un esorbitante tumulto di una persona che non sa credere limiti all'arbitrarietà del proprio egoismo.

L'articolo del sig. Zavitnevich rivela indubbi segni di talento scientifico e letterario. Ma l'impressione favorevole che ne deriva è in gran parte indebolita dalle esagerazioni storiche dell'autore. Il lettore, già dalla presentazione di cui sopra, non poteva non notare che sono principalmente determinati da tendenze slavofile. Solo un entusiasmo unilaterale può scusare lo strano malinteso in cui cade il signor Zavitnevich quando afferma che i tedeschi (europei occidentali) sono tagliagole e ladri per loro stessa natura, e che l'Europa occidentale è rimasta quasi estranea all'elemento cristiano nella sua cultura sociale. Teniamo conto che questo si dice di una società che da più di 1000 anni ha confessato non solo con le labbra, ma anche con il cuore, di una società che ha allevato i SS. Francis e Vincent, Howard, Pestaloczi, Victor Hugo con i suoi "Sfortunati", Dunant, Jeanne Jugan, Padre Damien, Gladstone, intere schiere di disinteressati combattenti per alti ideali cristiani, su una società il cui intero sviluppo storico ha finora avuto la tendenza a venire in aiuto dei diseredati, degli indifesi e dei deboli, in cui da tempo si è formata una grandiosa rete di istituzioni caritative e ai nostri giorni a volte la carità privata di una città ha il bilancio di un intero piccolo stato - di una società in cui quasi ogni opera letteraria parla dell'influenza cristiana, dove anche i cristiani avversari raramente possono liberarsi dal potere delle idee e dei sentimenti cristiani. Naturalmente, con tutto questo, rimane la possibilità di rammaricarsi che la società occidentale sia ancora molto lontana dall'essere completamente cristiana, che non abbia nemmeno approssimativamente realizzato gli ideali cristiani - si può pentirsi di questo, ma non cercare ragioni per la nostra identità nazionale -esaltazione qui - e questo non è nemmeno per umiltà cristiana, ma semplicemente perché non abbiamo dati fattuali per questo, non ne abbiamo il diritto. Secondo il Sig. Zavitnevich, noi, per la nostra stessa natura nazionale, siamo destinati a una migliore assimilazione dei principi cristiani rispetto all'Occidente. Se questo è vero, tanto peggio per noi che stiamo ancora seppellindo i nostri talenti sotto terra e non abbiamo ancora fatto nulla per portare a termine una missione così alta: è davvero possibile dare almeno una prova seria che la nostra vita molto più avanti dell'Occidente nell'attuazione degli ideali cristiani?! E l'idea stessa della nostra speciale vocazione, presumibilmente inerente alla natura stessa delle persone, è così fermamente motivata? Se la posizione secondo cui il tedesco è per natura un "brigante" e un "teppista" non ha nemmeno bisogno di essere confutata, d'altra parte, una certa pace speciale degli slavi ha bisogno, in ogni caso, di solide prove, anche se, forse, non si deve negare che lo slavo in generale, e il russo in particolare, è un po' più pacifico del tedesco. Ricordiamo gli slavi baltici, che terrorizzarono i vicini tedeschi con la loro ferocia e sete di sangue, furono presi dal panico per le incursioni degli slavi su Bisanzio), ricordiamo i combattenti per la libertà di Novgorod, che consideravano la rapina una nobile occupazione, i massacri di Novgorod, finora fiorenti in molti angoli della nostra patria salvata da Dio, scazzottate con vittime umane: queste sono una bella eredità della Russia pre-petrina così amata dagli slavofili, ricordiamo inoltre che l'alba della storia trova la nostra Russia costantemente sotto forma di numerosi clan e tribù in guerra tra loro, che con l'instaurazione di un sistema politico, questa inimicizia tribale e tribale viene sostituita da lotte senza fine e sanguinose ... In totale questo, sembra, basta a mettere in dubbio l'assoluta opposizione dei tedeschi e tipi nazionali slavo-russi. Alla luce di ciò, non sorprende affatto se gli antichi cronisti occidentali caratterizzino gli slavi approssimativamente con le stesse caratteristiche che alcuni storici russi attribuiscono agli antichi tedeschi. Così Helmold (XII secolo), che ha una reputazione di cronista attento e coscienzioso), scrive: "Gli slavi sono innata, insaziabile, indomabile ferocia, che ha causato la morte dei popoli circostanti sulla terra e in mare". n. Zavitnevich è toccato dal fatto che in un'epoca travagliata il popolo russo si sia unito per difendersi dal nemico, e lo contrappone a un fatto simile della storia dell'Occidente. Ma non c'è niente di troppo toccante nel fatto che solo la coscienza di un pericolo comune unisse la Russia. Se, tuttavia, approfondiamo la questione, vedremo che tra i due fatti non c'è più un contrasto così evidente come trova il signor Zavitnevich. Indubbiamente, in Germania, nell'era dell'interregno, la coscienza del pericolo interno univa anche gli amici dell'ordine e della pace. L'autore si lamenta di aver combattuto contro i nemici del mondo per mezzo della forca e del pugnale. Ma il popolo russo, unito dalla coscienza del pericolo, è andato dal nemico a braccia aperte e non con lancia e spada?! I metodi di lotta, quindi, erano gli stessi, solo alcuni combattevano contro i nemici esterni, mentre altri contro quelli interni, che, come ben sa il signor Zavitnevich, non erano affatto migliori di quelli esterni. Ma il potere imperiale restaurato trattava i ribelli molto bene? Come se le autorità russe, nel corso di tutta la nostra storia, non facessero altro che accarezzare delicatamente la testa ai loro avversari! Dovremmo rimproverare l'Occidente in questo caso, quando abbiamo nella nostra storia lo zar Ivan Vasilyevich di beata memoria, che ha lasciato molto dietro di sé tutti i sovrani dell'Europa occidentale nello sradicamento della "sedizione" - non reale, ma solo immaginaria? ! Nonostante tutto ciò, come abbiamo detto sopra, forse non si dovrebbe contestare l'idea della relativa tranquillità del popolo russo. Ma in fondo, le condizioni per l'assimilazione e l'attuazione degli ideali cristiani della vita sociale non sono contenute nella sola pace; probabilmente per questo sono necessarie anche altre qualità più attive, e solo quando ci dimostreranno che in queste qualità la Russia è superiore all'Europa occidentale, forse crederemo nel nostro destino storico, di cui parla il signor Zavitnevich.

Abbiamo visto come le inclinazioni slavofile dell'autore gli impediscano di valutare in modo imparziale i fatti storici. Tuttavia, questo non ci impedisce di trattare con sincera simpatia tali opinioni del signor Zavitnevich, che rimangono corrette indipendentemente dall'uno o dall'altro atteggiamento nei confronti dei fatti storici. Ad esempio, mi soffermerò sui seguenti giudizi dell'autore sul rapporto tra i principi cristiani e quelli statali. “In contrasto con lo Stato, che si basa su una base giuridica formale, c'è un'istituzione che è prevalentemente morale. Una persona che entra sinceramente nella Chiesa rinuncia anticipatamente al suo egoismo ed esprime la sua disponibilità a sottomettersi volontariamente alla guida dello Spirito di Dio, che vive nell'unità delle convinzioni umane, nell'unità delle coscienze. La Chiesa non esclude la possibilità del disaccordo; ma non ammette inimicizia per questo disaccordo... Nella Chiesa c'è e non può esserci un posto per la violenza, per il semplice motivo che le misure violente con i loro effetti non possono penetrare nell'area che la Chiesa possiede. Nell'area della vita interiore dello spirito, l'ipocrisia, la menzogna, l'inganno possono essere creati dalla violenza; ma non puoi creare una convinzione onesta e sincera. Ecco perché l'uso di misure violente nella sfera religiosa è un segno indubbio che la purezza della coscienza cristiana ha cominciato a essere offuscata e il principio della chiesa ha cominciato a cedere il passo al principio di stato. Il fine delle più alte aspirazioni ideali della Chiesa nei confronti dello Stato è di assimilarlo secondo le sue leggi, di saturarlo del suo spirito, cioè di sostituire i rapporti giuridici formali dei suoi membri con quelli morali. Fino a quando la Chiesa non l'avrà raggiunta, ella, per quanto possibile, deve tenersi lontana dallo Stato, osservando rigorosamente la purezza dei suoi fondamenti morali. La penetrazione nella Chiesa del principio statale è morte per la Chiesa» (Strannik, August, pp. 533–534). Non sarebbe male ricordarlo per quei nostri teologi che si sforzano di fare della stessa teologia un'ancilla civitatis. Gli ordinamenti statali sono sostanzialmente il risultato del fatto che la società non è stata ancora sufficientemente imbevuta di principi cristiani; sono il risultato della limitazione degli ideali cristiani da parte delle esigenze e delle condizioni insormontabili della vita storica; perciò chi li difende in nome degli ideali cristiani rende un pessimo servizio al cristianesimo, perché ciò non può essere ottenuto se non attraverso il degrado sistematico dell'alto ideale del cristianesimo. Una meritata punizione per questo tipo di moralità dell'adattamento è la curiosa posizione in cui si pone, legando il suo destino al destino fugace di certi concetti e legalizzazioni statali. Quindi, ad esempio, il prof. Olesnitsky, nel suo sistema di insegnamento morale cristiano, afferma che le donne possono essere autorizzate a ricoprire posizioni: un'insegnante popolare, un'insegnante di alcune materie nelle classi inferiori delle palestre femminili, un medico per bambini e donne, un telegrafista e un operaio di fabbrica ). Ma immaginiamo che in tre anni le donne potranno insegnare non solo nelle classi inferiori, ma anche nelle classi superiori delle palestre femminili, e non solo in alcune, ma in tutte le materie, e la "visione del mondo" morale del signor Olesnitsky sarà già essere obsoleto. Certamente pochi teologi hanno finora esteso l'adattamento della morale cristiana agli ordini esistenti. Tuttavia, molti rischiano di trovarsi in una posizione simile...

2) V. V. Schukin. Fondamenti della vita estetica cristiana. (Fede e Chiesa, libro 8-10). L'articolo di Shchukin può essere considerato un segno dei tempi in quanto l'autore in una certa misura aderisce al punto di vista alla moda dell'estetismo contemporaneo. È noto che i rappresentanti di questa tendenza, dopo aver gettato a mare la moralità di servire il prossimo, insopportabile per le nature consumate, cercano il significato più alto della vita nell'estetica, nel godersi il bello, nel gusto elegante e al centro dell'attenzione, al posto dei vicini, come richiede la vecchia morale sociale, risulta essere il proprio. Io" - con le sue sensazioni estetiche, le delizie e le estasi. Così, l'estetismo si fonde naturalmente con l'individualismo, che cerca di sostituire l'etica altruistica. Naturalmente, il signor Shchukin è ben lungi dal propagare l'estetismo e l'individualismo nel modo in cui li predicano i moderni decadenti e i nietzschiani, ma nel suo articolo è impossibile non riconoscere i tentativi di adattare i punti di vista alla moda al cristianesimo. - La base della vita e dell'attività umana, sostiene il signor Shchukin, è il desiderio di felicità. Il problema della felicità è il problema principale della religione, della filosofia, della scienza, dell'estetica. È chiaro che c'è prima di tutto la soluzione della questione della felicità. Assumendo la felicità più alta dell'uomo in unione con Dio, che verrà solo nella vita futura, il cristianesimo non esclude la possibilità di avvicinarsi alla felicità futura già qui sulla terra, ma non indica per questo un percorso preciso, dando solo principi generali , con l'aiuto del quale il cristiano deve «trovare e determinare egli stesso il vero senso della vita terrena felice. Questo compito è assunto dal signor Shchukin. Ci sono presumibilmente due direzioni per risolvere questo problema: idealistico e materialista; il primo raccomanda esclusivamente piaceri mentali a una persona, il secondo - esclusivamente sensuale, fisiologico (il rappresentante più tipico è l'autore Nietzsche! In generale, la classificazione storica del signor Shchukin è assolutamente fantastica). Ma poiché nessuna di queste direzioni, a causa della sua unilateralità, è in grado di soddisfare una persona, entrambi gli estremi la portano al pessimismo, alla delusione nella felicità. Ma "se due percorsi estremi - il percorso dell'aumentata tensione delle forze intellettuali e la soddisfazione unilaterale dei bisogni elementari del corpo - portano una persona alla decomposizione interna", allora "rimane un terzo modo, non negativo, ma positivo di riconciliarli combinando bisogni intellettuali e fisici in un insieme armonioso dei loro. ... L'area in cui i lati intellettuale ed elementare, o fisico, di un essere umano devono naturalmente equilibrarsi e riconciliarsi è l'area dell'estetica. Vedendo, quindi, nell'estetica il mezzo "unico adatto" per raggiungere la felicità positiva, l'autore analizza la contemplazione estetica e la creatività estetica, scoprendo in esse elementi di maggiore soddisfazione e beatitudine spirituale. È questa beatitudine estetica che l'autore vuole fare del punto focale della vita di un cristiano, ponendo arte ed estetica in connessione con la vita religiosa cristiana e mostrando che il piacere estetico più alto e completo è possibile solo sulla base di uno stato d'animo cristiano. La contemplazione estetica e la creatività estetica richiedono che una persona rinunci all'egoismo e alla confusione mondana, richiedono la purificazione spirituale e l'approfondimento personale: tutto questo è esattamente ciò che richiede il cristianesimo. Con l'aiuto di quest'ultimo, l'autore vuole rendere l'intera vita di una persona un piacere estetico ininterrotto. Ma per diventare il principio più alto della vita, l'estetica deve avere le sue basi nella metafisica religiosa cristiana. Pertanto, l'autore cerca di stabilire un parallelo tra la vita estetica dell'uomo e la vita del Divino stesso. Secondo il signor Shchukin, la contemplazione e la creatività servono allo stesso modo come segni sia della vita estetica di una persona che della vita divina assoluta (a sostegno di quest'ultima si citano i detti biblici: "Dio crei il cielo e la terra", "e Dio vide tutto, crea un albero: ed ecco la bontà è grande"), e la sua base, sia nel Divino che nell'uomo, è l'amore per se stessi, "espresso nel compiacimento con la propria perfezione". La conclusione è molto chiara: solo nella vita estetica l'uomo vive la vita del Divino Stesso.

L'analisi psicologica del signor Shchukin in alcuni punti può essere definita piuttosto sottile e di successo, e i suoi pensieri privati, specialmente quando parla del significato dell'umore cristiano per la vita estetica, meritano piena attenzione. Ma la triste impressione è data dal fatto che l'articolo dell'autore, come già accennato, è in larga misura il riflesso di una mania decadente corruttrice e antisociale. Porre l'autogratificazione estetica al centro dell'attenzione, in qualsiasi forma raffinata, significa peccare contro gli ideali sociali e pratici vitali del vero cristianesimo, invece di un'attività sana e normale, per predicare un'opinione cristiana zuccherina e malsana. L'inclinazione delle tendenze alla moda del nostro tempo a mettere il sentimento al posto dell'attività è il risultato di superlavoro o degenerazione spirituale, nervi logori e in generale inadeguatezza pratica, ed è triste vedere come questa atmosfera malata cominci a penetrare anche nella stampa teologica. Nessuno, ovviamente, negherà l'importanza dell'arte nella vita di una persona, ma cercare di riempirne tutta la sua vita senza lasciare traccia è come se pensassimo di fare una cena solo con le torte; questa sarebbe una perversione del normale significato e scopo dell'estetica. Il piacere estetico è una grande cosa, perché rinfresca le forze spirituali, eleva l'energia, ispira a grandi azioni; A tale significato corrisponde pienamente alla caducità delle impressioni estetiche, che il signor Shchukin tanto rattrista, e che vuole ridurre all'anormalità e alla depravazione della natura umana, mentre la vera anomalia non risiede affatto in questa caducità del piacere estetico , ma nel desiderio di stenderla artificialmente sul tutto una vita che non può far nascere altro che un'angoscia dolorosa. Va ricordato che il sentimento, qualunque esso sia, è solo un compagno di attività e non deve mai abbandonare questo ruolo; perciò, non appena cominciano ad assegnarle un posto autonomo, così, a causa di una perversione del normale rapporto degli elementi della vita, quest'ultima prende inevitabilmente una brutta direzione.

3) MA. M. Skabichevsky, Disturbi ascetici nella nostra moderna intellighenzia avanzata (Pensiero russo, libro X-XI). L'articolo del signor Skabichevsky è stato scritto su tre romanzi che erano stati precedentemente pubblicati su riviste russe (Letkova's "Dead Swell" - in Rus. Thoughts for 1897; "In a Foreign Nest" di Eltsova - in Novaya Slovo per il 1897 e Barvenkova"Espansione" - in Russian Wealth per il 1900); ma nel suo contenuto e nel suo carattere non appartiene affatto al numero delle riviste bibliografiche, ed è di interesse più ampio e più generale di un'occasionale rassegna letterario-critica. L'autore dedica metà dell'articolo alla divulgazione e alla fondatezza delle sue opinioni sull'ascesi, che poi cerca di confermare analizzando questi romanzi. Anche senza condividere le opinioni dell'autore, non si può non riconoscerle come interessanti e meritevoli di piena attenzione da parte di persone interessate alle questioni etiche. Inoltre, nonostante la loro unilateralità, non rappresentano affatto un delirio continuo, ma sono solo il frutto di una errata generalizzazione che estende i segni di una parte di un certo tipo di fenomeni a tutto il loro campo.

Secondo l'uso moderno delle parole, condiviso dalla maggioranza, le parole ascetismo e ascetico indicare un monaco che si abbandona alle estasi religiose e alle gesta di esaurimento. Questo tipo di comprensione dell'ascetismo, secondo il signor Skabichevsky, è molto ristretto e accettato solo dalla tradizione senza un'analisi indipendente dei fenomeni della vita. Uno sguardo più approfondito alla questione porta alla convinzione che l'ascesi non costituisce un'appartenenza esclusiva e inalienabile a nessuna religione, scuola filosofica, o un certo grado di sviluppo spirituale; non è altro che un tipo speciale di malattia mentale inerente alle persone con i più diversi gradi di sviluppo, le più diverse opinioni, credenze e convinzioni. Nel suo carattere intermittente, ricorda la febbre intermittente, o meglio, l'ubriachezza. È molto probabile che il bere pesante sia proprio il grado più basso di ascesi. Le persone sane trattano il vino sempre allo stesso modo, lo amano o lo detestano sempre allo stesso modo: al contrario, negli ubriachi, un irresistibile desiderio di vino è sostituito da un'irresistibile avversione per esso. “Notiamo anche lo stesso cambiamento di due periodi nelle persone soggette ad ascesi: le estasi spirituali vengono correttamente sostituite da quelle sensuali, e in entrambi i casi non si tratta di stati d'animo normali, che vivono persone sane ed equilibrate, ma di estasi che a volte raggiungono completa follia». Avvicinandosi al binge drinking in termini di sintomi, l'ascetismo ha anche cause comuni con il binge drinking: "la maggior parte delle malattie ascetiche sono radicate nel terreno dell'insoddisfazione per la vita, dell'oppressione di qualsiasi tipo ... se allo stesso tempo tutte le speranze e le illusioni luminose si prospettano sono perduti ed è la coscienza della disperazione della situazione. In una parola, sono le stesse ragioni che, con meno cultura, danno origine a una tendenza all'abbuffata. Questo mostra anche che ogni ascetismo è invariabilmente associato al pessimismo. Le malattie ascetiche derivanti da un atteggiamento pessimistico non si limitano a casi sporadici, ma assumono molto spesso un carattere epidemico, coprendo interi paesi e nazioni; dipende dalle condizioni generali di vita, favorevoli a un cupo pessimismo. La Russia era in tali condizioni fin dall'inizio della sua esistenza. L'intera natura del nostro paese in generale - aspra, ottusa e magra - disposta a una visione cupa della vita; e inoltre Bisanzio si rivelò la nostra illuminatrice, con la sua completa disintegrazione dell'intero sistema sociale, il predominio del monachesimo e cupi ideali ascetici. Non sorprende, quindi, che la Russia sia diventata un "vivaio di ogni tipo di ascesi", che predicava la rinuncia a tutte le gioie fugaci della vita e alle tentazioni peccaminose. L'estremo allontanamento dall'Europa ha ulteriormente confermato gli ideali ascetici nelle menti del popolo russo, portandolo infine al panico nella paura della minima manifestazione di divertimento, gioia, godimento dei doni della vita. Così, ad esempio, i decreti del 1648 vietavano, sotto la minaccia dell'esilio in città lontane, il canto di canti, non solo nelle strade e nei campi, ma anche in casa; era vietato ridere, scherzare e chiacchierare; riunirsi per una specie di spettacolo, giochi e danze, giocare a carte e scacchi, ecc. Questa tendenza ascetica ha dominato in Russia fino alla riforma petrina, quando si instaura una reazione contro gli estremi dell'ascesi. Ecco perché l'era petrina è caratterizzata da un'esplosione di allegria e baldoria della carne che non si è mai vista prima. Il governo non vieta più i divertimenti; li prescrive anche sotto la minaccia di multe, disgrazie e vergognose derisioni: feste e assemblee con balli continui e ogni sorta di follia, mascherate, feste pubbliche con musica, giostre, fuochi d'artificio, rumorose processioni di strada di carattere satirico-comico o bacchico, “la cattedrale più scherzosa e più ubriaca” guidata dallo stesso Pietro – tutto ciò era una reazione inevitabile contro il fanatismo ascetico, sospettando “il male e la morte in ogni sorriso innocente di una giovane vita”. Ma causato dalla malattia sociale, questo sfogo di allegria non era di per sé un fenomeno salutare; era un attacco febbrile, che doveva essere nuovamente sostituito da una depressione; la tendenza ascetica era troppo radicata nella vita nazionale russa, è entrata nella carne e nel sangue del popolo russo e quindi non poteva essere sradicata immediatamente. L'ulteriore storia del popolo russo dà la migliore conferma di ciò, rappresentando un costante cambiamento di due stati d'animo: ascetico-pessimista e allegro, che cade sulle epoche reazionarie e progressiste. Un nuovo e potente flusso di divertimento, che irrompe durante il regno di Caterina, è sostituito da una cupa reazione del regno di Paolo. L'era di Alessandro I si divide nettamente in due periodi: il periodo luminoso e allegro di Speransky e il periodo cupo e ascetico di Arakcheev. Durante il regno dell'imp. Nicola I, l'ascesi e il misticismo prendono finalmente il sopravvento sull'umore pubblico. La fine degli anni Cinquanta e Sessanta sono nuovamente caratterizzati da un aumento dell'autocoscienza pubblica, espressa in generale gioia e allegria. Ma negli anni '70 e '80 questo stato d'animo è stato nuovamente sostituito da sconforto ascetico, motivi di pentimento, asservimento della carne allo spirito; i nobili penitenti, fragili, ottusi, nervosamente svolti, che pensavano molto a se stessi, ma in realtà si rivelavano incapaci di tutto, si imponevano epitemi insopportabili per i peccati dei padri e per il pagamento di un debito al popolo. ... Sono apparsi giovani che hanno lasciato le università insieme alla scienza odiosa e, come i missionari dei primi secoli del cristianesimo, sono andati a predicare idee europee avanzate tra le masse lavoratrici oscure e analfabete. Apparve un diverso tipo di giovani e persino vecchi, che indossarono abiti da contadino, studiarono il lavoro agricolo e, negando la cultura urbana, la scienza e l'arte, decisero di dedicare tutta la vita all'agricoltura, e per questo furono assunti come braccianti ai contadini ricchi. Negli anni '90 è ricominciata la tendenza opposta: la nostra intellighenzia si stancava di preoccuparsi per i fratelli inferiori, di pagare un debito impagabile, di sacrificarsi per idee irrealizzabili, di vestirsi con sermyag e scarpe da rafia e privarsi di tutte le gioie della vita. Sorse un irresistibile, puramente spontaneo desiderio di prendersi una pausa dalla dolorosa tensione dei nervi, e così la giovane intellighenzia si imbarcò nel carrierismo, nella sportività, nel bruciare disinteressato della vita; i giovani, per la loro stessa età inclini all'amore e al sacrificio di sé, sono trascinati dalla stessa insensibile e controversa dottrina del marxismo, i figli degli amanti delle persone iniziano ad adorare le idee aristocratiche disumane di Nietzsche.

G. Skabichevsky comprende l'ascetismo in modo così ampio che il lettore può rimanere perplesso se l'autore neghi fondamentalmente qualsiasi abnegazione, se dichiari un atto d'amore come un fenomeno doloroso, mettendo al loro posto il culto del piacere e del divertimento personali. Lo stesso autore, però, ha previsto questo smarrimento e cerca di metterlo in guardia; secondo la sua affermazione, è ben lungi dal chiamare ascetismo qualsiasi altruismo e passione disinteressata per l'idea. È impossibile chiamare asceta un entusiasta che, abbandonandosi a certe inclinazioni disinteressate, non crede affatto che l'intero obiettivo, l'intero contenuto della vita risieda in tali hobby e non consideri tutti gli altri bisogni della natura umana, “come l'amore per la moglie e i figli, il godimento della musica, gli spettacoli teatrali, le conversazioni con gli amici davanti a una bottiglia di vino, ecc. per qualcosa di così riprovevole, criminale, che una persona che non vuole distruggere la propria anima dovrebbe rifiutare una volta per tutte . Così l'autore si solleva in difesa dei diritti violati del piacere, della gioia e della felicità, e in particolare della felicità egoistica personale, dei piaceri sensuali. L'autore, con divertente indignazione, accenna che Konstantin Aksakov è morto vergine, con uno sguardo abbattuto parla del piccolo numero di caffè-cantanti e ghirotte nella moderna Pietroburgo, e con sincero entusiasmo descrive la birreria degli anni '60 "con vasto sale che potevano ospitare migliaia di folle, con biliardo, birilli, roulette, lotto, domino "e le strade di allora San Pietroburgo, su cui "ghironde ululavano ovunque, a volte con tamburi, scimmie, cornamuse scricchiolavano, armoniche gemevano, orchestre erranti sferragliava per i cortili, rachniks mostrava la città di Parigi, Petrushka diavolo da dietro i paraventi a strisce, portava bambini e adulti all'inferno con gioia e acrobati in calzamaglia lucida mostravano le loro capriole sui tappeti sparpagliati sul marciapiede. Tutte queste immagini, con un po' troppo divertimento da taverna, affascinano il signor Skabichevsky incommensurabilmente più di quella santa ispirazione, quel nobile, e ovviamente non sempre doloroso, entusiasmo con cui, fino a poco tempo, masse di giovani andavano al servizio dei fratelli minori. Ma qui dobbiamo ricordare al signor Skabichevsky che si lascia trasportare a scapito della sua stessa teoria: dopotutto, quegli scoppi di allegria che tanto gli piacciono, secondo la sua stessa teoria, sono solo una reazione dolorosa, questa è una delle i parossismi alternati; perché tale ingiustizia - tale condiscendenza a un parossismo e severa condanna di un altro? G. Skabichevsky chiede uguaglianza di piaceri fisici e spirituali, egoismo e altruismo, anche se non è del tutto chiaro dove sia esattamente il suo ideale - nella volgare felicità piccolo-borghese che attendeva Freda e Pierre (nel romanzo di Barvenkova "La distesa"), che egli parla con un tono così comprensivo, sia in patetica mediocrità, che sa essere equilibrata, sia in quei personaggi storici che si manifestano “ugualmente colossalmente”, “sia in grandi imprese di natura altruistica, sia nella soddisfazione di passioni egoistiche " (Prenotare. X, pag. 32). Se il primo, allora è troppo offensivo per l'umanità; se quest'ultimo, allora perché è più sano e migliore dei parossismi ascetici intermittenti così condannati dal signor Skabichevsky? Ma non importa come si comprende questa uguaglianza di sensualità e spirito, nessuna nobile visione morale del mondo potrà mai riconciliarsi con essa: le gioie personali e, in particolare, anche sensuali possono essere di grande importanza se sostengono l'energia e il vigore delle forze spirituali, ma danno loro un posto indipendente nella vita significa mettere in pericolo ciò in cui la parte migliore dell'umanità ha sempre visto l'unico compito veramente e completamente degno di una persona: le sue aspirazioni e ideali spirituali. Va da sé che tra queste visioni del mondo occupa il primo posto; pertanto, è estremamente strano vedere la fiducia del signor Skabichevsky che Cristo predicasse precisamente i suoi ideali. Secondo il signor Skabichevsky, il rapporto dell'insegnamento di Cristo con le gioie e i piaceri della vita è rappresentato in modo eccellente dalle parole di Arsenoi nel romanzo di Merezhkovsky The Outcast: "coloro che nel deserto tormentano la loro carne e la loro anima, dice , sono lontani dal mite figlio di Maria. Amava i bambini e la libertà, e la gioia delle feste, e rigogliosi gigli bianchi. È proprio vero che Cristo non è stato un persecutore della gioia e della bellezza, ma se il signor Skabichevsky, che apparentemente simpatizza con gli insegnamenti di Cristo, vuole imporgli la sua idea dell'uguaglianza di sensualità e spirito, egoismo e altruismo , allora questo mostra solo che gli insegnamenti di Cristo sono per lui terra incognita; Il signor Skabichevsky o non sa o dimentica che l'insegnamento di Cristo, con tutta la sua allegria, è la predicazione della croce e dell'abnegazione, e non dei piaceri egoistici e sensuali, che lo stesso Cristo, che amava i gigli e le feste , chiamato, però, a “distruggere l'anima” in vista di obiettivi spirituali superiori. G. Skabichevsky contrappone l'ascesi all'insegnamento cristiano di amore, pace, mansuetudine, umiltà, mansuetudine, ecc. (Libro X, p. 22). Ma tutto ciò che il signor Skabichevsky condanna senza pietà sotto il nome di ascetismo era estraneo a questo spirito di amore, pace, gentilezza, ecc.? Per esempio, San Sergio non era più di chiunque altro ricolmo dell'umiltà dell'amore e della dolcezza? Non era l'amore che animava la maggioranza dei populisti nel servizio ai fratelli minori? Non è l'amore che spinge Maria Pavlovna nel romanzo del Conte. La "Resurrezione" di Tolstoj per dedicarsi interamente alla carità, dimenticando la felicità personale? Va da sé che tutto ciò non interferisce minimamente con l'allegria: la vera soddisfazione è raggiunta da una persona non dalla ricerca dei piaceri e dei piaceri, e tanto meno dai piaceri fisici, ma dall'amore disinteressato. Perciò l'abnegazione, se non è un attacco di nervi malati (che ciò avvenga, è fuori dubbio), è segno non di un declino dello spirito, ma della sua forza, della ricchezza del contenuto interiore, che è angusto nella cornice ristretta dell'egoismo, e che quindi si sforza di riversarsi verso obiettivi obiettivi noti. Ma secondo il signor Skabichevsky, la soddisfazione che nasce su questa base è sospetta, pericolosa, perché minaccia sempre di trasformarsi in un parossismo di sensualità sfrenata. Questo, ovviamente, dovrebbe essere il caso secondo la teoria del signor Skabichevsky, ma succede sempre nella realtà? Per rispondere a questo, torniamo ai fatti con cui il signor Skabichevsky vuole provare la sua teoria.

Secondo il signor Skabichevsky, il sintomo caratteristico dell'ascesi è la corretta alternanza di estasi spirituali e sensuali. Il suo riferimento alla storia della vita sociale russa in una certa misura, a quanto pare, può servire come conferma di tale visione. Ma in primo luogo, troveremo ovunque e sempre fluttuazioni negli stati d'animo pubblici; quindi è abbastanza rischioso vedere tali fluttuazioni come un segno di una malattia intermittente. Inoltre, la psicopatologia sociale è troppo poco sviluppata per fare diagnosi così decisive e audaci in quest'area come fa il signor Skabichevsky. Pertanto, per verificare le sue opinioni, è meglio rivolgersi ai singoli fatti che cita. In questo caso, l'unico esempio che confermerà incondizionatamente la sua teoria sarà Ivan il Terribile, che periodicamente passava «da orge sfrenate di ubriachezza e dissolutezza a pentimento lacrimoso, quando, insieme al suo entourage, si rinchiudeva in qualche monastero e lì, vestito in vesti monastiche, deposto omaggi terreni ... e si abbandonava a tutti i tipi di torture della carne. Non c'è dubbio che Ivan il Terribile fosse un tipico rappresentante di quella stessa dolorosa ascesi di cui parla il signor Skabichevsky; ma sulla base che questo, senza dubbio, moralmente disturbato, era un asceta malato, sospettare la malattia in ogni rinuncia alla gioia e alla felicità in nome di ideali superiori, equivale a riconoscere ogni religiosità come segno di malattia mentale solo perché alcuni epilettici sono soggetti ad attacchi di religiosità morbosa. Ha anche ragione G. Skabichevsky in quanto la ricerca di privazioni ascetiche fine a se stesse, senza obiettivi pratici più elevati, se non sempre, molto spesso caratterizza un certo difetto nervoso, che minaccia poi di manifestarsi in una reazione inaspettata, ma lui cerca invano ovunque per questo è un fenomeno patologico, quando il caso è spiegato, a parte questo, da motivi che non contengono nulla di morboso. Certo, c'è qualcosa di anormale nel fatto che Zina Chernova (nel romanzo di Eltsova "In uno strano nido"), senza motivo e in nome di cosa, esaurisca la sua carne, per poi gettarsi tra le braccia del primo ladro; ma se non fosse per questo esaurimento senza scopo della carne, se non fosse per l'esaltazione dolorosa che vi fa capolino, allora non avremmo il diritto di vedere una “malattia ascetica” neanche nel fatto che è portata lontano dai sogni di sacrificio di sé, o anche dal fatto che si dà volgare rubacuori; quest'ultimo, ovviamente, è triste, ma di per sé non appartiene ancora al campo della patologia. Pensiamo, infine, che anche per Zina Chernova, con tutta l'esaltazione della sua natura, questa lezione di vita non sarà vana, così che il suo risveglio morale, di cui parla la signora Eltsova, non minacci affatto un nuovo malattia". Ma se Zina Chernova in una certa misura parla a favore del signor Skabichevsky, il romanzo di Letkova The Dead Swell non è più adatto a lui. Il rappresentante della "malattia ascetica" qui è Lyolya, il personaggio principale del romanzo, per conto del quale, nella forma del suo diario, viene raccontata l'intera storia. Cresciuta da una madre populista negli ideali ascetici del sacrificio di sé e del servizio al popolo, Lyolya si innamora di un ufficiale bello, un po' limitato, ma gentile - Vladimir Barmin, che non conosce domande alte, e lo sposa, nonostante le proteste della madre; presto, però, Lyolya inizia ad annoiarsi con il marito, che non soddisfa i suoi bisogni spirituali; qui compare l'esteta logoro Lvov con le sue frasi belle e presumibilmente originali, con il culto della bellezza e dell'individualità superiore, I Lyolya, portato via da lui, lascia suo marito; ma presto, però, questa nuova felicità con una persona amata, che peraltro si è rivelata dai lati più ripugnanti, inizia a gravare sull'eroina, e lei, avendo compreso il vuoto e l'insoddisfazione di un'esistenza puramente personale ed egoistica, torna a gli ideali di sua madre. È vero, questa breve rivisitazione può dare l'impressione che Lyolya, nel miglior modo possibile, confermi la teoria del signor Skabichevsky, ma a un esame più attento del caso, risulta che non ha nulla in comune con questa teoria. Cresciuta negli ideali del sacrificio di sé e se stessa prendendo parte "al servizio del popolo", Lyolya si innamora di un bell'ufficiale: questa è la prima manifestazione di una malattia ascetica. Ma affinché il fatto possa confermare le opinioni del signor Skabichevsky, sarebbe necessario mostrare che abbiamo a che fare con due estasi alternate, ma non troviamo qui questo sintomo principale. Al contrario: Lyolya non si è mai abbandonata completamente, con tutto il cuore, al "parossismo" del sacrificio di sé; servire la gente e la causa di sua madre in generale non l'ha soddisfatta fin dall'inizio, e ha sempre sentito in sé una sete di felicità personale, che, alla prima occasione, si è riflessa nel fatto che Lyolya si innamorò di un ufficiale bello e sano senza alte aspirazioni spirituali. Tutto questo è così comune, semplice e normale che le escursioni nel campo della psicopatologia, a quanto pare, qui sarebbero del tutto inadeguate. Ma andiamo oltre. Qualche anno dopo, Lelya si annoia con il marito, che è del tutto incapace di capirla, e se ne va con il decadente Lvov; si scopre che anche qui c'è ancora una “malattia ascetica”: in questo caso, per quanto strana possa essere tale terminologia, possiamo giustamente imputare al marito qualsiasi tradimento di una moglie e viceversa una malattia ascetica. Il marito non soddisfa i bisogni spirituali della moglie e se ne va con un altro che la affascina con il culto della bellezza, le frasi eleganti, il gusto raffinato: questo è un "disturbo ascetico". Se fosse successo il contrario, cioè se la parte del marito avesse una raffinatezza del gusto e la parte di Lvov avesse i vantaggi di una sana bellezza fisica, allora il tradimento di Lelya potrebbe essere interpretato ancora una volta come una manifestazione di una malattia ascetica. Poiché, inoltre, tutti i tradimenti nel matrimonio testimoniano già di per sé la mancanza di completa soddisfazione di uno dei coniugi con l'altro, otteniamo una conclusione matematicamente accurata: tutti i tradimenti derivano da una "malattia ascetica". Quanto poco questo fatto della biografia di Lyolya si adatti alle opinioni del signor Skabichevsky è facile da capire, ovviamente, dal fatto che non vi è alcun cambiamento nei parossismi fisici e spirituali, ma solo un'attrazione fisica è sostituita da un'altra, anche fisica: Lvov sono riusciti solo a toccare la sensualità di Lyolya da un nuovo lato, e alla fine loro stessi si sono resi conto che la loro attrazione era basata sulla fisiologia. Ma forse, finalmente, la malattia ascetica ha risentito, almeno, del fatto che Lyolya ritorni agli ideali di sua madre, dimenticati per un po'? Da quanto abbiamo visto sopra, è già possibile capire quanto sia corretto applicare qui i dati psichiatrici al caso. Sappiamo che in Lela hanno sempre convissuto due opposte tendenze: il desiderio di abnegazione e la sete di felicità personale; secondo la sua stessa spiegazione, ha ereditato la prima dalla madre, la seconda dal padre. Ciò significa che non ha sofferto di parossismi dolorosi intermittenti, e l'unica cosa è che la sua vita è andata in modo tale da non poter conciliare queste due esigenze in una volta, e si può sperare che, avendo finalmente assaporato tutta l'amarezza di il cosidetto. felicità personale, non rinuncerà più agli ideali altruistici, ma potrà fonderli in un tutto con una vita puramente personale. Ci sono molte persone del genere che trovano immediatamente il loro vero percorso nella vita, che non soffrono di biforcazione, di lotta di impulsi opposti? Cercare ovunque tracce di patologia significa riconoscere come normale solo l'equilibrio di una macchina ben organizzata e trovare in essa l'ideale più alto dell'uomo. - Quindi, "Lyolya si è rivelata completamente inadatta alla teoria del signor Skabichevsky; questo tuttavia è solo la metà del fallimento. Nello stesso romanzo deve fare i conti con una confutazione diretta della sua teoria, che ignora con molta prudenza. In effetti, sembra piuttosto strano che il signor Skabichevsky interrompa la sua attenzione sull'eroina, che in sostanza non ha nulla in comune con le sue opinioni, e dimentichi completamente il tipico asceta dal suo punto di vista, che è la madre di Lelya, che è andato completamente al servizio del popolo e ha dimenticato la felicità personale. Sembrerebbe che, se dove, allora qui dovremmo cercare parossismi intermittenti; una certa ristrettezza puramente femminile inerente a Nastasya Petrovna, che si manifesta in eccessiva pedanteria, severità e talvolta anche un po 'di ragionamento comico, sembrerebbe dal punto di vista del signor Skabichevsky, avrebbe dovuto affinare il passaggio alle passioni sensuali dilaganti. Tuttavia, vediamo qualcosa di simile? Vediamo solo quanto segue: la madre di Lyolya ha vissuto tutta la sua vita per gli altri, secondo la testimonianza dell'eroina del romanzo: prima per suo marito, poi per sua figlia, infine, è andata completamente al servizio dei suoi vicini; vediamo che la santa ispirazione non lascia Nastasya Petrovna per un minuto, e lei, nonostante il comportamento omicida e angosciante di sua figlia, nonostante il completo esaurimento fisico, rimane allegra e piena di forza spirituale, di cui Lyolya stessa parla ripetutamente con sorpresa. Quindi, vediamo quanto sia difficile dimostrare che l'ascesi, nella terminologia del signor Skabichevsky, cioè la rinuncia completa alla felicità personale e alle gioie personali, è un fenomeno doloroso.

A parte gli estremi appena indicati, non neghiamo la verità in quanto afferma il signor Skabichevsky. Ha ragione che l'ascesi unilaterale spesso degenera in forme dolorose e brutte, che le tendenze ascetiche spesso crescono non sulla base di sani sforzi dello spirito, ma sulla base di lussazioni nervose e morbilità, che si fanno sentire nelle reazioni successive; ha ragione in quell'ascesi per amore dell'ascesi, senza alcun ulteriore scopo fruttuoso, guardando le gioie della vita come qualcosa di peccaminoso in sé - tutti questi fenomeni sono anormali e indesiderabili. Ma per questo, vedere una malattia ascetica in ogni abnegazione disinteressata che dimentica se stessa e le sue gioie, in ogni rinuncia alla felicità per scopi superiori, in ogni opposizione alla sensualità che minaccia di inghiottire la personalità spirituale , significa trarre la stessa brutta conclusione come se qualcuno In qualche modo, solo sulla base del fatto che molti dei re spagnoli che si definiscono si sono rivelati semplicemente pazzi, direi che tutti i veri re spagnoli non sono altro che pazzi. L'ascesi lacerata o dolorosa di cui parla il signor Skabichevsky può spesso essere il risultato di forze personali mal calcolate. Pertanto, nell'abnegazione, e soprattutto nella soppressione della sensualità, è necessaria una certa cautela. Ma ci sono persone con una natura così felice che la rinuncia a se stessi e l'autocontrollo per loro non sono affatto associati a pericoli e aumentano solo la loro forza spirituale. È proprio qui che il signor Skabichevsky avverte il "puzzo di degenerazione". Nel frattempo, non gli farebbe male ricordare, se non erro, l'immagine di Cristo veneratissimo da lui, che, nonostante tutta la sua “gioia”, dominava perfettamente la sensualità e “non aveva dove posare il capo”.