Museo dell'antica cultura russa e arte. Andrei Rubleva.

25.06.2019

Storia del Museo di A. Rublev

Il monastero è stato formato nel 1356, molti eroi di un campo fresco sono stati sepolti in esso. Qui l'icona del Santissimo Theotokos Vladimirsky, l'icona della Santissima Vergine, si ritiene che fosse lei a salvare Mosca dal raid di Tamerlane. La cattedrale è ben rafforzata da muramenti enormi, dietro la quale i cittadini hanno ripetutamente coperto durante il verificarsi dei nemici.

Nel XVIII secolo, un campanile è stato costruito nel monastero, la seconda altezza dopo il grande del Cremlino Ivan, ma è stato saltato negli anni '30, quando hanno deciso di combattere le chiese. Approssimativamente lo stesso destino stava aspettando il monastero stesso, ma completamente inaspettatamente gli scienziati sono stati trovati sulle pareti della Cattedrale di Affresco di Andrei Rublev. Hanno sofferto molto, come si è rivelato dopo, quando il raid di Napoleone, una parte significativa di loro è stata persa per sempre. Ma il fatto che è rimasto, abbastanza per salvare la cattedrale dalla demolizione - così il pittore dell'icona lo ha aiutato il monastero. Nel 1947, in aumento del patriottismo regnò dopo la guerra, è stato deciso di creare il museo di Andrei Rublev. Nel monastero anronico, l'esposizione ha iniziato a lavorare solo nel 1960, al 600 ° anniversario di Andrei Rublev.

Esposizione del museo

Ora Andrei Rublev Museum è il più grande icona dipinto in tutto il mondo. Il santuario principale nel monastero dell'Andronico è già una varietà di secoli, è considerata l'immagine del defunto. Questa icona è inestimabile, lei è nella cattedrale quasi dal grande fondamento della Chiesa. Quanto segue è l'importanza della mostra - Masterpiece Brush Andrei Rublev, icona Icona Forerunner. La figura del santo è piena di tristezza e tranquillità disgraziata. Lo spettatore crea l'impressione che il Profeta sappia che il destino lo portò. L'icona è scritta così talentuosa che anche il tempo non poteva ridurre il suo impatto sullo spettatore. Il profeta attrae viste, nonostante la tavola di legno incrinata e le vernici del sudore.

Il museo Rublev è anche una copia esatta della famosa "Trinità" della Rubli. Un non-specialista non sarà in grado di distinguere una copia dell'originale. Sull'argomento della Trinità ci sono molte icone. Rublev ha scritto una trama popolare come nessun altro. Questo può essere visto confrontando con altre icone, alcuni di loro sono anche un periodo precedente. Il museo contiene lavoro e altri maestri, non solo icone, ma anche affreschi, oggetti di arte della Chiesa applicata, sculture in legno.

Nei musei, tutti i festival della chiesa sono celebrati, le lezioni sulla cultura dell'antica russia e di Bisanzio sono lette e la domenica - concerti di musica strumentale e spirituale. Nel museo di Andrei Rubleva, sarà interessante guardare gli ammiratori del talento del pittore dell'icona, amanti della vecchia storia russa e bizantina, cristiani ortodossi e semplicemente persone inquisitorie.

Indirizzo del museo che prende il nome dopo Andrei Rublev: Moskva, Andronievskaya Pl., 10, Metro: "Square Iyich", "romano", "Kurskaya", "Chkalovskaya".
Orario di lavoro della mostra permanente ed esposizioni:
Lunedì, martedì e giovedì dalle 14:00 alle 21:00 (Cassa fino alle 20:15)
Venerdì, sabato e domenica dalle 11:00 alle 18:00 (Cassa fino alle 17:15)
Il mercoledì, l'esposizione e la mostra sono chiuse.
Il territorio del museo è aperto tutti i giorni dalle 9:00 alle 21:00.
Andrei Rublev Museum Phone: (495) 678-14-67.
Andrei Rublev Museum Museum Site: http://www.rublev-museum.ru.

Il Museo centrale della vecchia cultura russa e dell'arte del nome di Andrei Rublev è l'unico museo speciale in Russia, dedicato alla cultura artistica russa del Medioevo. Il museo si trova nelle mura del monastero di Spaso-Andronikov, dove viveva, ha lavorato e fu sepolto il grande pittore d'icona russo Rev. Andrei Rublev.

Sul territorio del monastero, il tempio di pietra più antico fu conservato a Mosca - la Cattedrale di Spassky, eretta durante la vita di Andrei Rublev nel primo quarto del XV secolo.

La collezione del museo è raccolta negli ultimi 50 anni e comprende circa 10 mila opere di arte antica russa. Dà un'idea completa della vita artistica dell'antica Russia. Il suo nucleo principale compone le opere di arte visiva: monumenti di iconopys dei secoli XIII-XVII, miniature del libro, pittura monumentale (frammenti di dipinti dipinti, nonché copie degli affreschi).

La collezione di iconografia include monumenti di tutte le direzioni e scuole dall'antichità al tardo Medioevo (Mosca, Rostov, Novgorod, Pskov, Tver, Regione Volga). L'orgoglio della collezione del museo è la lavorazione dei maestri del cerchio di Andrei Rublev e Dionisio, i loro seguaci più vicini, le immagini create dall'ordine speciale di Ivan The Terrible, le opere di abbonamento della Camera dell'isura dell'armatura.

La collezione del museo presenta una varietà di opere di arti decorative e applicate dei secoli XI-XIX: cucito facciale, scultura in legno, piccola plastica, smalto, prodotti da metalli preziosi. La collezione di manoscritti e libri di vecchio linea include composizioni liturgiche e secolari, i libri cantanti dei secoli XV-XIX.

Il museo offre ai visitatori una varietà di revisione e escursioni tematiche, oltre a programmi speciali per bambini e adulti.

Gli specialisti del museo altamente qualificati conducono un esame delle opere della vecchia arte russa.

Storia del museo del nome Andrei Rublev

Il Museo Andrei Rublev è stato istituito dal decreto del governo il 10 dicembre del 10 dicembre 1947. L'iniziatore del Museo è stato l'iniziatore del museo è stato Peter Dmitrievich Baranovsky (1892-1984), un famoso restauratore dell'architetto, che ha reso molto per preservare il Antico patrimonio artistico russo. L'organizzazione del museo ha salvato l'insieme architettonico del monastero di Spaso-Andronikov, nei muri creati e fu sepolto il grande pittore Icon Painter Andrei Rublev. La fondazione del museo è stata programmata alla celebrazione del 800 ° anniversario di Mosca.

David Iyich Arsenishvili (1905-1963), l'appassionato del business del museo, il fondatore di musei teatrali e letterari a Tbilisi, e il primo ricercatore - Natalia Alekseevna Demin (1904-1990), uno dei ricercatori eccezionali della vecchia arte russa , CONNOISSEUR DI CREATIVITÀ ANDREI RUBLEV.

Nei primi anni '50, la storia della giovane arte Irina Alexandrovna Ivanova è venuta al museo. Gli sforzi di queste persone sono stati organizzati le prime spedizioni scientifiche, iniziò la formazione delle collezioni del museo. Il suo staff è spesso salvato dalla morte del lavoro dell'antica arte russa, esportandoli dai templi e alcuni musei locali periferici, che non erano puliti e temuti di tenere dubbi dal punto di vista dell'ideologia del tempo di lavoro. I primi arrivi del museo erano diverse icone dei secoli XVI-XVII. Dal Museo del Vladimir di Local Lore e dalla Cattedrale del Monastero Sauzo-Eviefimyev a Suzdal, creato nel 1660.

Allo stesso tempo, la ricerca e il restauro scientifico dell'insemble architettonico del monastero e il restauro scientifico del complesso architettonico del monastero, principalmente la cattedrale del sangue dello Spassky del XV secolo - il più antico monumento conservato dell'architettura di Mosca, come bene come altri edifici monastici.

Il museo è stato aperto ai visitatori il 21 settembre 1960. Quest'anno è stato annunciato dall'UNESCO per la celebrazione del 600 ° anniversario di Andrei Rublev, e l'apertura del museo è diventata uno degli eventi più importanti dei giorni di anniversario. A quel tempo, l'assemblea del museo consisteva in soli 317 monumenti. Ad oggi, grazie a numerose spedizioni, acquisizioni, oltre a offerte preziose, ci sono circa 10 mila oggetti di icone, opere di arti decorative e applicate, originali e copie di affreschi, libri scritti a mano e antiche, monumenti archeologici.

Il Museo Andrei Rublev ha fatto un posto speciale tra gli altri musei russi. Divenne l'unico museo del paese delle belle arti del Medioevo domestico, coprendo un enorme fase della storia con una lunghezza di oltre sette secoli. Dall'apertura, il museo è stato un vero centro culturale informali in cui l'intelligentia di Mosca si affollava, che in precedenza aveva scoperto un mondo sconosciuto dell'antica arte visiva russa. Negli anni '60, una nuova generazione di ricercatori è venuta al museo, tra cui G.V. Popov, ora è il suo regista, così come il k.g. Tikhomirova, V.V. Kirichenko, A.S. Loginova, V.n. Sergeev, L.m. Evseeva, i.a. Kochetkov. A quel tempo, il museo era particolarmente numerose spedizioni, grazie ai quali la collezione del museo si è espansa in modo significativo. L'incontro è stato reintegrato e utilizzando gli appalti da proprietari privati, collezionisti, negozi antichi e buccinistici. Molte opere detenute durante il tentativo di esportazione illegale all'estero trasferite al museo con organizzazioni statali: dogane, corpi degli affari interni e sicurezza statale. Amici del museo, collezionisti privati \u200b\u200bcon i loro generi doni hanno anche dato un contributo attivo al rifornimento dell'Assemblea del Museo. Tra loro. Kostaki e artista v.ya. Sitnikov.

Un'assemblea preziosa del pittura dell'icona dei XIII-XVII secoli ha portato il museo che prende il nome dopo Andrei Rublev World Fame. Nel 1991, è stato elencato come oggetti molto preziosi del patrimonio culturale dei popoli della Federazione Russa.

Nel 2001, il primo direttore del Museo di D.I. Arsenishvili e il primo dipendente scientifico n.a. Deminina nel Museo, sul muro dei Corpi di Insstertainment, sono stati stabiliti conservi negozi di lavoro a Zurab Tsereteli e Viktor Srotovtsheva.

Esposizioni del museo di Andrei Rublev

L'esposizione permanente del museo è implementata nel complesso architettonico della Chiesa dell'Arcangelo Mikhail e della Camera Food. Comprende le opere più significative della collezione del museo, dando una comprensione olistica della storia e dello sviluppo del pittura dell'icona russa dal XII all'inizio del XVIII secolo.

L'esposizione è stata costruita secondo il principio cronologico ed è divisa in due grandi sezioni dedicate all'arte visiva russa dell'antichità (pittura xii - primitivo XVI secolo) e tardo Medioevo (pittura XVI - primitivo XVIII secolo). All'interno delle partizioni dell'esposizione, sono assegnati centri artistici separati (piani di esposizione del primo e del secondo piano).

La sezione Esposizione della pittura XII - I primi del XVI secolo si trova al secondo piano. Nei locali della Chiesa dell'Arcangelo, Mikhail è presentato le antiche icone dell'Assemblea e dei monumenti dell'iconopus di Pietro I del lvir Byyaryhkin di Byrorian nella sua tenuta di Mosca ed è un campione luminoso di architettura del cosiddetto stile di Naryshkin (o barocco). Si distingue per l'uso di non tradizionale per l'antica architettura russa della soluzione del piano e della composizione alla rinfusa, l'orientamento dei campioni europei nei fili che cambiano bianco.

La chiesa ha troni in estate e templi invernali. Tomaia, estate, nel nome del Salvatore degli impuri, quasi completamente mantenuto la decorazione decorativa iniziale dell'interno. La scultura dorata dell'iconostasi, le casette in polsoro e Royal sono realizzate dalla migliore Mosca Sharp. Le icone per l'iconostasi sono scritte da artisti eccezionali tra i maestri reali della Camera Armeria, Cyril Unov e Karp Zolotarev. L'interno del basso, Pokrovskaya, la Chiesa è stata ripetutamente aggiornata durante i secoli XVIII-XIX.

Indirizzo: Moscow, ul. Novozavodskaya, 6, Metro: "Fili"

"Aperto l'abisso, le stelle sono piene" - questo è il modo in cui puoi descrivere brevemente le mie impressioni dal visitare il museo di Andrei Rublev, definito ufficialmente come il Museo centrale della vecchia cultura russa e l'arte del nome di Andrei Rublev .

Iniziamo con il fatto che il museo stesso si trova sul territorio del Savazo-Andronnikova del monastero (basato su questo posto nel 14 ° secolo), e l'esposizione stessa occupa i locali della Chiesa di Mikhail Arkhangel (1691-1739 ). Ha molto successo, a mio parere, perché La parte principale della collezione del museo è icone e altri oggetti associati alla religione. In questo posto, stavo aspettando diverse scoperte incredibili contemporaneamente, cercherò di raccontare di loro in ordine.

Siamo venuti qui all'apertura della mostra " L'apocalisse è meraviglioso", che è dedicato al meraviglioso monumento della vecchia cultura del libro di Pomerania Vecchia Coltura del defunto XVII - I primi secoli XVIII. - Manoscritto illustrato del libro della Rivelazione di Giovanni il Godlov. Ma la prima cosa che abbiamo visto (e stupito di impressionare il L'impressione) era la sala delle icone del XVI secolo.

Prestare attenzione allo sfondo su cui si trovano le icone. Mi sembra che questa sia una scoperta completamente bella. Il colore fresco del fogliame giovane va in modo incredibilmente alle icone del XVI secolo, in cui c'è molta parte della stessa tenerezza, forza e freschezza. Un po 'più tardi, il personale del museo ci ha detto che lo spazio colore è un'idea alla base del nuovo design del museo. Ogni stanza è dedicata alle icone di un certo periodo. E il colore dello sfondo non solo semplifica la classificazione del lavoro pittorico a uno o dell'altro secolo, ma scelto anche in conformità con le preferenze del colore dei pittori dell'icona. Ad esempio, per il XVIII secolo è stato scelto Noble Dark Green, per il XIX secolo - Blue Blue.

Qui ero interessato a un'icona insolita della Madonna, intorno all'immagine di cui molti personaggi. È qui che ti rendi conto di quanto il mezzo uomo del 19 ° secolo fosse più ben informato nel simbolismo della stessa persona del secolo 21 ... sarebbe molto interessante decifrare tutte queste piccole immagini nei circoli.

Tutte le stanze sopra (verde e blu) sono al secondo piano, ma non pensano che sia tutto. Il primo piano è dedicato alle icone più antiche e preziose (sono su uno sfondo rosso), e se si arrampica sopra, puoi vedere una rara scultura in legno (a mio parere - affascinante e molto interessante), e anche più alto - gli affreschi dell'altare, trasferito qui dai templi distrutti (la foto non trasmette affatto l'atmosfera dell'atmosfera, quindi vieni a guardare con i tuoi occhi).

Ma torniamo all'argomento della nostra iniziale curiosità. Quelli. Al vecchio manoscritto fornito. Vale la pena notare che questa mostra è unica - è presentata solo una mostra su di esso, ma quasi tutte le pagine possono essere considerate in dettaglio. Ovviamente, nessuno risolverà una vecchia copia, ma le miniature e i testi possono essere visti quanto ti piace guardare il grande schermo.

La miniatura iniziale mostra Giovanni Il teologo con l'angelo inviato a lui inviato dal Signore per mostrare la rivelazione che "qualcosa sarà giusto". Ed è questo futuro che in seguito vedriamo gli occhi di John. A proposito, le miniature si sono rivelate molto eccitanti. Il manoscritto è fatto con grande amore, ogni foglio è incorniciato, gli screensaver sono impressionanti con un modello di ingrandimento, le intestazioni si ritirano ordinatamente dal cinabro.

Le miniature "Apocalypse" rivelano costantemente il contenuto del libro da parte della Rivelazione di Giovanni Il Bogoslov. Il ciclo principale dell'apocalisse è di 72 miniature che accompagnano ogni capitolo. Così anche una persona analfabeta, un libro di sfogliatore, avrei capito molto per me stesso. A proposito, prestare attenzione alle immagini dei tulipani. I tulipani sono qualcosa come un segno dell'artista. Si trovano molto attraverso il manoscritto.

Contenuto misterioso, immagini luminose, il simbolismo numerico dell'apocalisse ha portato a quale vasta letteratura interpretariata è apparsa. Il più famoso e popolare era l'interpretazione di Andrei Caesesian (6-7 Century). Ha rotto il testo su 72 capitoli, spiegandolo come segue: questo saggio è stato diviso in ventiquattro parole e settantadue capitoli per i tesori della creatura - il corpo, l'anima e lo spirito, ventiquattro anziani, che, come confermato di seguito, è denotato dalla pienezza del dio che Wired l'inizio della conduzione del secolo. Ulteriore ragionamento su questo libro della testata riteniamo completamente eccessivoe. Tuttavia, tale affermazione non ha impedito ulteriori interpreti di offrire le loro versioni. Questo "apocalisse", ad esempio, a tre teste - I.e. Ha ad eccezione di un interprete di altri due (anonimo) canonici.

In generale, oltre a questo argomento, il più interessante diventa. Questo è veramente l'abisso, le stelle sono piene. Non posso dire che questo libro è scritto in carta Amsterdam. Quelli. La comunicazione dei vecchi credenti di Pomerania con l'Europa è un altro argomento curioso.

La mostra dura solo 1 mese - fino al 10 aprile 2018 (quindi il libro cambierà qualcos'altro, probabilmente anche curioso), quindi fretta di vedere.

Su questo è stato il momento di finire, ma voglio dire di un'altra stanza, che ha fatto un'impressione più brillante su di me. Iconostasi (portata dalla cattedrale del preobrazhensky del monastero del Salvatore-Eviliyyev) qui viene abbassato a livello del pavimento. A causa di ciò, la persona che entra nella sala si rivela improvvisamente tra i santi. A scapito dei livelli di stretta (icone solo nell'altezza umana), sorge una sensazione incredibile di informare le immagini. Nel senso umano. E questa è una sensazione completamente mozzafiato! È molto difficile da spiegare, ma come se il cielo fosse andato giù a te. Solo solo per questo, vale la pena venire qui.

Il museo della vecchia cultura e dell'arte russa russa si trova sul territorio del monastero del Savazo-Andronikov (racconterò del monastero in un post separato), fondato nel mezzo del XIV secolo e associato alla battaglia di Kulikov e ad altri eventi del russo Storia e cultura.
Nell'antico monumento architettonico di Mosca, la Cattedrale di Spassky (20 del XV secolo), gli affreschi di Andrei Rublev, la grande icona dell'antica Russia, sono conservate nelle aperture della finestra dell'altare. In questo monastero, era inkom e qui a 1430 fu sepolto. La tomba non è conservata. E le opere più importanti di Andrei Rublev - icone, così come affreschi nella cattedrale dell'Assunzione a Vladimir (1408). Deisi del lavoro di Faofan Greco e Andrei Rublev, così come tutta la Chiesa di Zlakadaya dell'Annunciazione nella Corte Royal, al Tesoro Reale, bruciato durante un grande incendio a Mosca nel 1547.
All'inizio, c'erano solo copie e foto nel museo, poi cominciarono a portare le icone scritte morenti, filmato dalle mura degli affreschi. Ora nel museo più di 5 mila icone, e tra loro ci sono opere Dionisio.
Il Museo Andrei Rublev è stato fondato il 10 dicembre 1947 e l'iniziatore della creazione del Museo è stato inaugurato per un visitatore al 21 settembre 1960. Baranovsky (1892-1984), un famoso restauratore dell'architetto.
Un'assemblea preziosa del pittura dell'icona dei XIII-XVII secoli ha portato il museo che prende il nome dopo Andrei Rublev World Fame. Nel 1991, è stato elencato come oggetti molto preziosi del patrimonio culturale dei popoli della Federazione Russa.

Cristo Onnipotente 1685.

L'aggiornamento della chiesa della risurrezione di Cristo è il 17 ° secolo.

Volga dal villaggio Nikolskoy Borisoglebsky District della regione Yaroslavl

Madonna con un bambino sul trono.
Fine del 17 ° secolo
Karp Zolotoev. Mosca, laboratorio d'oro dell'ordine dell'ambasciata.

VIRGIN VLADIMIRSKAYA.
Circa 1676.
Camera d'arma, Mosca. Dalla chiesa di lode, Aquila, il distretto Bereznik della regione Perm.

La Madonna è un binario inutilizzabile
17 ° secolo. Post-post-automobile.
Dal Trinity Makaryevo Monastero a Kalyazin

Cristo Altage.
1703.
Fiteyev. Camera d'arma, Mosca. Dalla cattedrale di Arkhangelsk nel Bronnitsy della regione di Mosca.

Gate Tsrist e Proverage Sen
Metà del 17 ° secolo. Lunghezza. Dalla chiesa di Znamensky del villaggio della regione di Pyish Tver.

San Alexey uomo di Dio e Rev. Maria Egitto
Metà del 17 ° secolo. Mosca. Dalla cattedrale del monastero di Sretensky.

Natale della nostra signora
La prima metà del 17 ° secolo. Quarest.
Dalla Chiesa della Natività della Vergine, Drayuntkovoy Tver Region

Platiec Veniamin e Farwan Nuffealin
Dal numero principale dell'iconostasi della cattedrale del Salvatore Trasfigurazione del monastero Solovtsovsky.

Arcangelo Michael. Trinità. Arcangelo Gabriel.
La prima metà del 17 ° secolo.
Il laboratorio del monastero della Trinità-Sergius nella sloboda clementale.I.I.Conostasi della chiesa dell'Epifania del villaggio della regione di Semenovsky Mosca.

GATE TSARIST.
La seconda metà del XVI secolo. Nord russo.
Dalla Chiesa dell'Assunzione della regione di Varzaga Murmansk.

Arcangelo Mikhail, con atti
16 ° secolo. Grande Ustyug.
Dalla chiesa dell'Assunzione nella regione di Lalysk Kirov.

Martire Pashenn Friday.
16 ° secolo. Novgorod.

San Benedetto Principe Peter Muromsky e la Santa Plyazhny Princess Fevronia Muromskaya
La fine del XVI secolo. Murom.
Dalla cattedrale di Preobrazhensky del monastero di Spassky in Murom della regione di Vladimir.

St. John Zlatoust e Vasily Great
Frammento della fascia dei cancelli reali. 16 ° secolo. Yaroslavl.

Madonna Tikhvinskaya.
1550s. Mosca.

Saint Nikolai Milijsky.
1550s. Mosca.
Dalla cattedrale dell'Assunzione a Dmitrov nella regione di Mosca.

GATE TSARIST.
16 ° secolo. Provincia di Novgorod.

Vergine

Salvatore in Power.
Fine del XV secolo. Scuola di scuola
Dalla chiesa del villaggio di Chernokhulov vicino a Yuryev-polacco
(Dar yu.m. repin)

Posizione nella bara
1497.I.Hoverce Cattedrale del monastero di Cyril-Belozersky.

Concezione di John the Forerunner (incontro presso il Gold Gate)
15 ° secolo. Novgorod.

Great Martyr Pashen venerdì con francobolli di vita
16 ° secolo. Tver.
Viene dalla chiesa del villaggio di Porechye del distretto Bezhetsky della regione Tver.

St. Nicholas Wonderworker
Fine del 17 ° secolo. Legna.

Rev. Nilo Stolobensky.
La seconda metà del 19 ° secolo. Provincia di Tver.

Il Museo Centrale della Vecchia Cultura Russa e Arte di Andrei Rublev è l'unico Stato Museo specialistico della Chiesa russa Arte del Medioevo e del nuovo tempo.

Il museo si trova nelle mura del famoso monastero Spaso-Andronikov, dove il grande pittore Icon Painter Andrei Rublev ha dipinto la Cattedrale di Spassky - ora il tempio più antico di Mosca. Il museo ha una ricca collezione di iconopys nei secoli XII - primitivi XX. Nel 2017, il museo celebra il 70 ° anniversario della sua fondazione.

Nel 1947, sull'ondata del sollevamento patriottico del dopoguerra, nell'anno della celebrazione del 800 ° anniversario di Mosca, il museo è stato formato sul territorio del monastero. Andrei Rublev. Il suo primo direttore è stato un importante organizzatore di costruzione del museo D.I. Arsenishvili (1905-1963), il primo scienziato - un intenzionale intenditore di CPP. Andrei Rubleva n.a. Demin (1904-1990).

Al momento della fondazione del museo, il monastero è stato completamente rovinato, la collezione del museo è stata raccolta letteralmente su briciole, nella situazione della relazione estremamente negativa tra lo Stato al patrimonio religioso nazionale. I lavori raccolti spesso richiedono attento e molti anni di restauro.

Ciononostante, 13 anni, il 21 settembre 1960, il museo è stato aperto e sottoposto alla corte dei visitatori alle sale con dozzine di record divulgati e icone di sporcizia prelevate dalle mura di chiese distrutte di dipinti e opere di arte decorativa e applicata. La raccolta di attività e lavori di restauro continuano al presente e sono parte integrante della vita del museo quotidiano.

Ora l'esposizione occupa tutto ristrutturato e accessibile all'ispezione della camera di erogazione e alla chiesa dell'Arcangelo Mikhail. Una sala espositiva si trova nell'edificio infantile.

Modalità di funzionamento:

lunedì, martedì e giovedì dalle 14:00 alle 21:00;
venerdì, sabato e domenica dalle 11:00 alle 18:00;
mercoledì - giorno libero.

Il territorio del museo è aperto tutti i giorni dalle 9:00 alle 21:00.

Prezzo del biglietto:

Esposizione permanente

per cittadini stranieri - 400 rubli;
per i cittadini della Federazione Russa e dei paesi della CSI - 299 rubli;
biglietto preferenziale - 150 rubli.

Mostre temporanee

Per mostre temporanee, i biglietti vengono venduti separatamente, il costo può variare a seconda della mostra.