Leonardo da Vinci ritratto del Salvatore. Ufficialmente: "Il Salvatore del mondo" è il dipinto più costoso del pianeta L'immagine di Gesù Cristo è stata venduta per mezzo miliardo di dollari
Gli amici dell'artista Konstantin Korovin hanno ammirato non solo il suo talento, ma anche la persona spensierata e facile che era. Il preferito di tutti e l'anima della società, cantava, suonava la chitarra, raccontava storie. Nessuno lo chiamava nemmeno Konstantin, solo Kostenka. “Kostya, come un camaleonte, era mutevole: a volte era diligente, a volte pigro, a volte affascinante, a volte insopportabile ... - ha ricordato Mikhail Nesterov. - Ora ingenuo, ora infido, Kostya penetrò facilmente, per così dire, nell'anima, e così spesso si voleva dimenticarlo ... C'era una tale miscela di bene con "così così" in lui .. Tutte le sue "qualità" erano coperte dal suo speciale, meraviglioso talento di pittore. Non ha mai perso il senso della gioia della vita, sebbene la vita di Konstantin Korovin non sia stata semplice e una parte significativa di essa può persino essere definita tragica.
Muse di Pablo Picasso
Brevi storie d'amore e relazioni coniugali
Per l'artista più "costoso" del mondo - Pablo Picasso - le donne significavano molto, se non altro perché erano modelli per le sue sculture e dipinti. Tuttavia, i rapporti con alcuni di loro sono andati molto oltre: il numero esatto delle muse di Picasso, forse, nessuno lo può nominare, ma almeno sette di loro hanno avuto una seria influenza sull'artista.
Olio/tavola (1499)
Descrizione
Per decenni, il marchese de Hanet ha cercato di convincere la comunità museale del primato del "Salvatore" che adornava la sua dimora parigina. Secondo de Ganet, uno dei precedenti proprietari del dipinto, il barone de Laranti, lo acquistò nel XIX secolo da un monastero di Nantes, dove lasciò in eredità il trasferimento dell'opera...
"Il Salvatore del mondo" è un dipinto di Leonardo da Vinci che è stato a lungo considerato perduto. Il suo cliente è solitamente chiamato il re di Francia, Luigi XII. Diversi schizzi sono conservati al Castello di Windsor. Si sono conservate circa 20 opere leonardesche su questo argomento. È possibile che uno di essi sia un originale di Leonardo gravemente danneggiato, finito da qualcuno della sua bottega.
Per decenni, il marchese de Hanet ha cercato di convincere la comunità museale del primato del "Salvatore" che adornava la sua dimora parigina. Secondo de Ganaet, uno dei precedenti proprietari del dipinto, il barone de Laranti, lo acquistò nel XIX secolo da un monastero di Nantes, dove la vedova di Luigi XII lasciò in eredità il trasferimento dell'opera.
Nel 1982 il dipinto ha partecipato ad una mostra delle opere del maestro nella sua città natale, Vinci; questa mostra è stata curata da Carlo Peretti, esperto specialista dell'attribuzione leonardesca. Nonostante tutti gli sforzi, il marchese non riuscì a dimostrare che il "Salvatore" parigino era stato dipinto da Leonardo. Nella maggior parte dei cataloghi moderni è attribuito a Francesco Melzi oa Marco d'Oggiono. Nel 1999, il dipinto è stato venduto da Sotheby's per $ 332.000.
Nota anche un'incisione della metà del XVII secolo, realizzata da Wenceslas Hollar, probabilmente commissionata dalla regina inglese Henrietta Maria. Se l'incisione è realizzata dall'originale di Leonardo, allora si può concludere che in quel momento il dipinto apparteneva agli Stuart. Forse fu proprio quest'opera ad entrare nella collezione del duca di Buckingham nel 1688. In ogni caso, nel 1763 i suoi discendenti lo vendettero all'asta come opera di Leonardo, dopodiché si perse la traccia del dipinto.
A fine 2011 la National Gallery di Londra ha annunciato che nella prossima mostra delle opere di Leonardo, insieme alle sue opere autentiche del periodo milanese, portate a Londra da tutta Europa, sarà esposta anche "Il Salvatore del mondo" da una collezione privata a New York. Nel 1900 fu acquistato come opera della scuola milanese da uno dei personaggi più ricchi dell'Inghilterra vittoriana, il baronetto Frederic Cook, proprietario del lussuoso Palazzo del Monferrato a Sintra. La sua casa ha appeso opere di Filippo Lippi, Beato Angelico, Hubert van Eyck, Diego Velázquez e Rembrandt.
Il "Salvatore del mondo" della collezione Cook è stato distorto da voci e correzioni successive: nell'era della Controriforma, i tradizionali baffi e pizzetto furono aggiunti al volto imberbe e stranamente femminile del Salvatore. Era così difficile attribuire il dipinto in questa forma che nel 1958 gli eredi di Cook riuscirono a venderlo da Sotheby's per sole 45 sterline.
Nel 2004, in un'asta senza nome, l'opera è stata acquistata da Robert Simon, esperto di antichi maestri, e da un gruppo di mercanti d'arte. Quindi l'opera è stata inviata per il restauro, durante il quale è stato possibile cancellarla dai registri. I dettagli del restauro non sono stati divulgati. Successivamente, il "Salvatore" superò l'esame in diversi musei in Europa e negli Stati Uniti, e solo Londra, dopo aver consultato i maggiori esperti, accettò di riconoscere la paternità di Leonardo. Si richiama l'attenzione sull'alta maestria della sfera di vetro e, per così dire, sulla mano luminosa di Cristo, sull'ariosa leggerezza delle vesti blu, sull'uso dello sfumato, sulla somiglianza del disegno con gli schizzi del Castello di Windsor e sulla piena corrispondenza di i pigmenti del "Salvatore" di New York e della "Madonna in the Rocks" di Londra.
Sebbene Carlo Peretti contesti l'attribuzione di questo dipinto a Leonardo, secondo stime preliminari, il valore di mercato del "Salvatore" di New York potrebbe già raggiungere i 200 milioni di dollari.
17.11.2017, 17:10
Il dipinto di Leonardo da Vinci è stato venduto per $ 450 milioni
Un dipinto unico di Da Vinci "Il Salvatore del mondo" è stato venduto all'asta per $ 450 milioni. Sfortunatamente, il nome del nuovo proprietario non ha dato il suo nome. Ora per tutti gli intrighi: chi è il nuovo proprietario del "Salvatore del mondo" Da Vinci?
La sera del 15 novembre c'è stato scalpore negli ambienti artistici: il dipinto "Salvatore del mondo" o "Salvator Mundi", attribuito a Leonardo da Vinci, è stato venduto all'asta per 400 milioni di dollari più una commissione di 50 milioni di dollari. "Salvatore del mondo" è diventata l'opera d'arte più costosa del pianeta.
"Salvatore del mondo" di Leonardo Da Vinci
All'asta di Christie's a New York il 15 novembre, un acquirente sconosciuto ha messo a disposizione una somma impensabile di 450,3 milioni di dollari. Questa è stata la logica conclusione di un'epopea di 11 anni di riscoperta, ricerca, restauro e rivendita del dipinto.
Nella foto, Gesù con i riccioli di castagno sta fissando lo spettatore. Una sfera di cristallo riposa nella sua mano sinistra, mentre la sua mano destra è alzata in un gesto di benedizione. Nelle parole del professor Martin Kemp di Oxford, "Il Salvatore tiene letteralmente il benessere del mondo e dei suoi abitanti nel palmo della sua mano".
Leonardo presentò inequivocabilmente il Redentore non come una divinità, ma come un uomo - cosa estremamente insolita per l'epoca - senza corona né aureola.
I giornalisti hanno cercato in tutti i modi di scoprire chi fosse il mystery shopper, ma non sono riusciti a ottenere nulla.
"Non commentiamo l'identità degli acquirenti, mi dispiace", ha scattato l'amministratore delegato di Christie's Guillaume Cerutti. "Sono arrivate offerte da tutto il mondo".
Il rifiuto della casa d'aste di rivelare in incognito - anche il sesso e la regione di residenza - del misterioso magnate ha sconcertato storici dell'arte, commercianti e collezionisti. Non ci sono molti miliardari al mondo che possono acquistare un dipinto per 400 milioni di dollari e pagare altri 50 milioni di tasse.
Si presume che si tratti di un milionario degli Stati Uniti che ha deciso di donare un dipinto di Da Vinci a un museo nella sua terra natale, poiché esiste un solo dipinto di Da Vinci in tutto il paese: "Ritratto di Ginevra de Benci".
Ritratto di Ginevra de Benci - un altro dipinto di da Vinci
Oppure potrebbe essere un collezionista miliardario dell'Est o della Cina che non si fermerà davanti a nulla per ottenere una tale rarità.
È noto con certezza che il "Salvatore del mondo" apparteneva al re Carlo I d'Inghilterra (1600 - 1649). Una voce sul dipinto è contenuta nel registro della collezione reale, compilato un anno dopo l'esecuzione del monarca.
Non si sa nulla della tavola tra il 1763 e il 1900. Durante questo periodo, a Cristo fu aggiunta una barba più folta e il suo viso e i suoi capelli furono così ridipinti che l'immagine cambiò quasi irriconoscibile.
Nel 1958, "Salvatore del mondo" è stato venduto sotto il martello per soli £ 45 ($ 60 nei prezzi del 2017). Poi il pannello è scomparso di nuovo per quasi mezzo secolo ed è apparso solo nel 2005 in un'asta regionale americana senza alcuna attribuzione.
Durante il restauro si è scoperto che l'opera appartiene alla mano di Leonardo da Vinci. Durante il processo di restauro, la dott.ssa Modestini sospettava che stesse lavorando con un'opera di Leonardo da Vinci.
"Stavo tornando a casa e pensavo di aver perso la testa. Le mie mani tremavano", ha ricordato lo scienziato.
La prova della paternità è chiamata padronanza dei capelli e delle pieghe delle vesti di Cristo; la tecnica distintiva di da Vinci "sfumato" - pittura per sfumature con il palmo della mano; composizione della vernice; disegno dettagliato delle mani. Gli scettici prestano attenzione al fatto che l'autore non è riuscito a trasmettere correttamente la distorsione dell'immagine che creerebbe una palla di vetro. Nessuna prova documentaria del lavoro di Leonardo su Il Salvatore del mondo è sopravvissuta.
Nel 2011 "Salvatore del mondo" è stato presentato per la prima volta al pubblico alla mostra "Leonardo da Vinci. Un artista alla corte di Milano" alla National Gallery di Londra. Tuttavia, nel 2013, "Salvatore del mondo" è salito di nuovo sul podio dell'asta. Poi il mercante d'arte svizzero Yves Bouvier l'ha acquistato per 80 milioni di dollari e pochi giorni dopo lo ha rivenduto al magnate russo Dmitry Rybolovlev per 127,5 milioni di dollari.
Alcuni anni dopo, il miliardario sospettava il mercante d'arte di frode nelle transazioni con opere d'arte e ha citato in giudizio. "Salvator Mundi" è diventato uno degli ostacoli nelle battaglie legali. Bouvier nega tutte le accuse.
Rybolovlev ha deciso di vendere il dipinto e questa volta è stato venduto per una somma record di $ 450 milioni.
Un dipinto di Leonardo da Vinci andato perduto secoli fa è stato identificato congiuntamente da esperti statunitensi ed europei. Il capolavoro sarà in mostra alla National Gallery di Londra nell'ambito della mostra su Leonardo, che aprirà il 9 novembre, secondo ARTnews.com.
Il dipinto "Il Salvatore del mondo" (Salvator Mundi) raffigura Cristo con la mano destra alzata in un gesto benedicente e la mano sinistra che regge il globo. È dipinto ad olio su tavola di legno di 66x47 cm.
"Questa è una delle più grandi scoperte del mondo dell'arte negli ultimi cento anni", osserva uno degli scienziati.
L'opera era di proprietà di un consorzio di commercianti, che includeva Robert Simon, uno specialista di New York in antichi maestri. Secondo alcuni rapporti, è stata acquistata in una vendita immobiliare negli Stati Uniti sei o sette anni fa. Simon ha rifiutato di commentare la situazione con il dipinto, il prezzo e il luogo dell'asta. "Mi è stato chiesto di non discuterne", dice.
Simon ha donato il pannello al Metropolitan Museum of Art due anni fa per essere esaminato da curatori e restauratori. “Quando il pannello è stato portato allo studio di restauro, si è scoperto che si trattava di un dipinto che era stato a lungo dimenticato. Il dipinto era ricoperto da un ulteriore strato di vernice e, in generale, assomigliava molto a una copia. Il legno si è incrinato e si è scurito nel tempo. Tuttavia, quando il restauratore gli ha applicato la resina artificiale, il materiale è diventato grigio e ha permesso di rimuovere lo strato esterno di vernice quasi senza danni, sotto il quale si è rivelato un lavoro molto delicato. Tutti erano d'accordo sul fatto che il dipinto fosse di Leonardo", dice una fonte anonima vicina al Metropolitan Museum of Art.
L'anno scorso, il lavoro è stato mostrato ai curatori al Museum of Fine Arts di Boston. Poi, 18 mesi fa, è stata portata alla National Gallery di Londra. Nicholas Penny, direttore del museo, e Luke Syson, curatore della prossima mostra, hanno invitato quattro specialisti di Leonardo nello studio di restauro del museo. Lo scopo dell'invito non è stato dichiarato, Penny ha semplicemente promesso di mostrare loro qualcosa di interessante.
Tra gli ospiti Carmen Bambach (curatrice della grafica e della pittura al Metropolitan Museum of Art), Pietro Marani (responsabile del restauro dell'Ultima Cena di Leonardo a Milano), Maria Teresa Fiorio (autrice di molti libri sul Rinascimento, tra cui una biografia di Giovanni Antonio Boltraffio, considerato il miglior allievo di Leonardo) e Martin Kemp (professore emerito di Storia dell'arte all'Università di Oxford, che ha studiato da Vinci per oltre quarant'anni). All'incontro era presente anche Simone.
Secondo uno stenografo presente, “Il dipinto è stato danneggiato e ridipinto. Questa non è una pratica rara tra gli antichi maestri: devono essere restaurati intensamente. La vernice è andata persa, il che non sorprende. La condizione non può essere definita impeccabile, ma anche questo è bastato a trasmettere una splendida impressione.
"Salvator Mundi" di Leonardo da Vinci prima e dopo il restauro: 
Il primo proprietario documentato del dipinto fu il re Carlo I d'Inghilterra. Dopo che passò a Carlo II. Divenne allora problematico tracciare il percorso del dipinto, tanto che c'è uno scarto tra il Seicento e l'Ottocento.
Nel 19° secolo, il dipinto fu acquistato da un collezionista britannico, Sir Francis Cook (1817–1901). Secondo Burlington Magazine, aveva "dipinti straordinari" tra cui opere di Beato Angelico, Filippo Lippi, van Eyck, Velázquez e Rembrandt. Alla fine degli anni Quaranta dello scorso anno, il dipinto è stato esposto in Inghilterra insieme ad altre opere della collezione Cook. Poi è stato indicato come "Scuola di Milano (c. 1500)". Nel 1958 fu venduto dagli amministratori della collezione Cook da Sotheby's a Londra per 45 sterline (oggi è di circa 2.000 rubli). Il catalogo indicava che era opera di Boltraffio.
Il tema "Salvatore del mondo" è stato reso popolare dagli artisti olandesi Jan van Eyck e Albrecht Dürer. In Italia, iniziò a svilupparsi attivamente durante il Rinascimento.
Tra le altre opere di Leonardo che saranno esposte alla Galleria Nazionale, vale la pena citare la "Ragazza con l'ermellino" dal Museo Czartoryski di Cracovia, in Polonia. Secondo informazioni non ufficiali della stampa occidentale, la National Gallery ha pagato $ 800.000 per prendere in prestito il dipinto per tutta la durata della mostra. Quando, molti anni fa, fu scoperta la "Ragazza con l'ermellino", fu accolta in modo ambiguo. Ci è voluto del tempo per farlo bene.
La mostra alla National Gallery durerà fino al 5 febbraio 2012. Sarà dedicato agli anni trascorsi da Leonardo alla corte di Ludovico Sforza, signore di Milano. Lo scorso maggio, Season ha detto a un giornalista del Guardian che prendere in prestito uno dei dipinti del genio sarebbe già stato un risultato, ma sette sarebbero stati un vero miracolo. Alcune delle mostre lasceranno per la prima volta i musei di Italia e Francia per essere esposte a Londra.
Uno dei ricercatori osserva che il consorzio ha ridotto il prezzo a $ 100 milioni. "Mi hanno detto che chiedevano 200 milioni di dollari per un dipinto", dice. Tuttavia, Simon ha notato che, in qualità di rappresentante dei proprietari, afferma ufficialmente che il dipinto non è in vendita.
La notizia della prevista apparizione del "Salvatore del mondo" alla mostra non è passata senza critiche. Uno dei curatori ha osservato: "Molti sono rimasti molto sorpresi quando hanno sentito che la galleria avrebbe incluso nella mostra un'opera messa in vendita per una cifra così grande". Tuttavia, date le assicurazioni di Simon che non è in vendita, non ci può essere spazio per la sorpresa.
Oggi è stato battuto il record d'asta, per il dipinto di Leonardo da Vinci "Il Salvatore del mondo" uno sconosciuto ha pagato quasi mezzo miliardo di dollari. Il disegno è una schietta "stronzata". E su questo sfondo, sorge spontanea la domanda: perché hanno dato così tanti soldi veri per questo capolavoro, oltre, forse anche falso?
La cosa principale è che l'immagine è falsa . E questo deriva dal contesto storico della sua "scrittura".
Sulle ragioni per acquistare un dipinto a un prezzo così alto e cosa significa esattamente questo dipinto, guarda il video:
Innanzitutto, alcune informazioni di lavoro - per coloro a cui piace contare i soldi degli altri. Secondo il New York Times, il dipinto è stato venduto dal fondo fiduciario del miliardario russo Dmitry Rybolovlev, che lo ha acquistato nel 2013 per 127,5 milioni di dollari.
E ora il dipinto di Leonardo da Vinci "Salvator Mundi" all'asta di Christie's a New York è stato acquistato per $ 450,3 milioni Il nome del nuovo proprietario del capolavoro di Leonardo da Vinci non è stato divulgato.
Allora cosa c'è nella foto? "Salvator Mundi" non si traduce affatto come "Salvatore del mondo". Questa è, diciamo, una traduzione senza tatto.
La traduzione corretta è questa. "Salvatore" è tradotto come "vaso, recipiente, insalatiera, ciotola", ecc. Questa è la designazione della nave in cui è collocato il Mondo. "Salvatore" è l'immagine di un'arca religiosa. La parola "Salvatore" ha la stessa radice di "shaland", "cantina del sale", "salone", "sala", ecc.
La parola "Mundi" significa anche non il Mondo (vedi, la radice non è la stessa). Ecco alcune parole con la stessa radice: ebraico ~ man'ol - "castello"; Quenya mundo - "toro" (piuttosto, con due corna); est. muna, muhk - "urto"; catalano. monte, spagnolo montón - "mucchio";
lat. mundus - "puro".
Il significato della parola "Mundi" è che denota la montagna mitologica del Mondo (nella tradizione indiana - Meru). È la montagna chiamata "Il Mondo", e non il mondo stesso in quanto tale. Al di fuori di questa montagna c'è ancora un'enorme quantità di terra e territorio, che rientra anche nel concetto generale di "mondo".
La traduzione completa della frase "Salvator Mundi" significa "L'Arca sulla montagna". Questa è l'immagine più tradizionale di tutte le mitologie del mondo, così come delle religioni. L'immagine più antica di una tale arca vicino a una tale montagna è la costellazione del cielo meridionale Korma. È un residuo della stessa arca su cui l'antico messia, pre-biblico, attraversò dal cielo settentrionale a quello meridionale.
Il cristianesimo, come religione, è costruito su miti pagani e fiabe russe. Questo importante evento ebbe luogo - l'invenzione del cristianesimo - nel XIX secolo. Gli autori sono massoni. La prima Bibbia uscì alla fine del 19° secolo. La sua seconda edizione è alla fine del XX secolo.
La base della trama su Gesù Cristo è esposta nella fiaba russa "Al comando del luccio". In esso, il re sigilla la madre e il bambino in un barile (arca) e lo getta in mare. Quest'arca, con una donna e un uomo a bordo, atterra sulla magica isola di Buyan. Alexander Pushkin ha ripetuto la stessa trama nella sua fiaba "The Tale of Tsar Saltan".
Il nome Saltan è usato anche nella parola "Salvatore".
Come dicevo nel mio video, Gesù Cristo è esattamente l'arca che contiene sia la parte femminile che quella maschile allo stesso tempo. Pertanto, nell'immagine di Leonardo da Vinci, la parte superiore, maschile dell'immagine è il volto di un uomo, e la parte inferiore, femminile è il petto e il corpo di una donna.
Leonardo dipinse Gesù Cristo come un'unica arca con caratteristiche sessuali femminili e maschili. Da questa convinzione, tra l'altro, deriva la malattia europea della società, dove gay e lesbiche si riproducono con una lesione cerebrale dei credenti. Questa è una malattia religiosa mentale.
E un dettaglio in più. Il nome "Gesù Cristo" è tradotto come "Donna Uomo", o nella tradizione russa - "Yaga Veles", nella tradizione inglese - il nome "GenRikh", nella tradizione totale "America Rus", nella tradizione geografica - "Antartide Artico", ecc. Tutte le traduzioni sono equivalenti: in basso - femmina, in alto - maschio.
Nel dipinto di Leonardo da Vinci, Gesù Cristo tiene un modello sferico della Terra. È fatto sotto forma di una palla di vetro. Perché il vetro? Questo viene fatto per mostrare che il modello raffigurato della terra è sferico e non ha solo un cerchio sul piano frontale, ma anche una profondità sferica.
Cosa dicono gli esperti a riguardo? Dicono che questo capolavoro provenga dalla collezione reale. Molti dettagli qui. Che, però, chiunque può comporre. Ecco i dettagli strazianti:
« Secondo l'esperto di Leonardo da Vinci Luke Saison, il dipinto potrebbe essere stato dipinto per la casa reale francese e finito in Inghilterra dopo il matrimonio di Carlo I con la principessa francese Henrietta Maria nel 1625. Allo stesso tempo, il maestro Vaclav Hollar, apparentemente per ordine della regina, fece un'incisione sulla tela.
Il dipinto fu iscritto nel registro della collezione reale, redatto un anno dopo l'esecuzione di Carlo I nel 1649, fu poi venduto all'asta nel 1651 e nel 1666 restituito alla collezione reale sotto Carlo II. Secondo alcuni rapporti, era nell'ufficio personale del re. Dopo il 1763 si perdono tracce del dipinto fino a quando non fu acquisito nel 1900 in forma gravemente danneggiata per una collezione privata.
Nel 2007, il dipinto è stato restaurato presso l'Institute of Fine Arts della New York University. L'anno successivo, un gruppo di esperti riconosciuti a livello internazionale dell'opera di Leonardo da Vinci ha studiato la tela alla National Gallery di Londra e ha confrontato la pennellata con un'altra famosa opera del maestro, Madonna in the Rocks.
Secondo un gruppo di esperti, "Il Salvatore del mondo" si riferisce alla fine del periodo milanese di Leonardo da Vinci negli anni '90 del Quattrocento, quando il maestro scrisse la famosa "Ultima Cena". Un altro gruppo di esperti ritiene che il dipinto sia stato dipinto poco dopo, nel 1500, durante il periodo fiorentino dell'opera di Leonardo da Vinci.”, http://tass.ru/kultura/4733122 .
Leonardo da Vinci nacque nel 1452 e morì nel 1519. La prima opera sul sistema eliocentrico fu pubblicata da Nicolaus Copernicus solo nel 1543 pubblicò la sua opera sul sistema eliocentrico - "Sulla rotazione delle sfere celesti". Dopodiché, ci sono voluti molti altri decenni e secoli prima che la Terra, secondo gli scienziati, assumesse una forma sferica.
Anche lo stesso Nicolaus Copernico è raffigurato nella stessa prospettiva del personaggio del costoso dipinto. Ma Copernico tiene nella mano sinistra un modello piatto del Mondo, mentre Gesù Cristo ne tiene uno sferico. Capovolgere lo scorrere del tempo.
Per quanto riguarda l'universo in generale, anche oggi è un cerchio piatto, e non è affatto una sfera.
Pertanto, Leonardo da Vinci non poteva rappresentare ciò di cui nessuno sapeva nulla ai suoi tempi. Certo, si è tentati di lasciarsi ingannare dal genio e dalla provvidenza. Ma un fatto è un fatto. La Terra sferica divenne tradizionale solo nel XVIII e XIX secolo.
A questo punto, dovrebbe essere attribuita la data di scrittura del dipinto "Salvator Mundi", cioè "L'arca sulla montagna" - questa è una tela del XVII - XIX secolo. E, ovviamente, falso.
Andrey Tyunyaev, caporedattore del quotidiano President