Come disegnare una faccia pensata. Principi di base della costruzione e del markup

Come disegnare una faccia pensata. Principi di base della costruzione e del markup

Per disegnare correttamente la testa di un uomo, devi conoscere le sue proporzioni.

La testa ha una forma ovale, che è divisa dalla linea degli occhi in due circa le stesse parti, cioè la linea degli occhi è approssimativamente in mezzo al viso.

Il viso si disegna abbastanza difficile. Condizionalmente, può essere diviso in tre parti: dall'inizio dei capelli alla linea di sopracciglia, dalla linea di sopracciglia fino alla fine del naso e dalla fine del naso al mento.

Il bordo superiore dell'orecchio si trova a livello di sopracciglia, il più basso - a livello del naso. Una linea degli occhi può essere divisa in cinque parti identiche, di cui il secondo e quarto occhi occupano.

La larghezza del naso è uguale alla lunghezza degli occhi, e la bocca è un po 'più ampia del naso.

La distanza tra gli occhi è uguale alla larghezza dell'occhio o alla larghezza della base del naso. Le orecchie sono situate dalla linea del sopracciglio alla linea di base del naso, l'incisione della bocca è un terzo della distanza dalla base del naso fino alla fine del mento.

La testa è simmetrica ed è possibile disegnarlo sulla base della linea condizionale, che inizia sul retro della testa, passa nel mezzo della fronte tra gli occhi, lungo il naso, nel mezzo della bocca e il mento. Questa linea è chiamata mezzoe serve a costruire forme simmetriche accoppiate.

Conoscere queste proporzioni aiuterà l'artista del novizio nel lavorare su un ritratto.

La forma della testa può essere diversi tipi.

Ora vedi come disegnare un'espressione diversa della faccia di una persona.

Il disegno della testa inizia con la costruzione della sua forma a forma di uovo, mentre deve essere ricordata che la forma della testa dovrebbe essere delineata in modo che la sua metà orizzontale avvenga leggermente sopra il centro del foglio e che la testa è non molto spostato a destra oa sinistra. Solo dopo che siamo previsti parte della persona. Devono essere imparati con molta attenzione: la somiglianza del ritratto con la natura dipende da questo.

Le parti principali della persona appartengono a occhi, naso, labbra e orecchie. Naturalmente, ogni persona ha i propri, occhi unici, naso e labbra. Ma sembra solo che possano essere generalizzati e semplificano la loro forma.

Vernici della testa umana in pieno volto(Quando guarda dritto)

nel profilo (quando la testa viene girata lateralmente),

e a metà turno.

Disegna i tuoi occhi

Gli occhi svolgono un ruolo molto importante nella somiglianza ritratto con il tipo. Puoi iniziare a dipingere l'occhio dalla sua forma generalizzata - una palla inserita nell'ovale orizzontale (depressione degli occhi). Pertanto, iniziando a disegnare un occhio, è necessario delineare le ciglia, mentre ricorda che non sono molto vicini al naso. La distanza tra gli occhi è uguale alla lunghezza dell'occhio stesso.Successivamente, chattedando l'alunno, iniziamo a disegnare le palpebre.


R. profilo ISUU, è necessario ricordare che la palpebra superiore è avanzata un po 'più avanti rispetto a quella inferiore. E l'allievo dal round si trasforma in un ovale appiattito.

Disegno di faccia a metà giro, prestare attenzione agli occhi della palpebra superiore sollevati.

L'affidabilità del ritratto dipende dal rafforzamento maggiore o più piccolo delle ombre, e non dalla direzione dei tratti, quindi prima di tutto è necessario provare a mettere le ombre e fare il covaggio solo quando è già stato acquistato.

Condurre una linea che passa attraverso l'occhio, guardando attentamente la sua direzione. Trova la lunghezza dell'occhio, che è indicato da due linee verticali. Disegna contorni dell'occhio, ricordando che la convessità anteriore o la rotondità dell'occhio è visibile negli occhi disegnati nel profilo o mezzo giro.

Disegna labbra

Prima di iniziare a disegnare labbra, è necessario delineare la linea centrale della bocca (questa è una linea in cui il labbro superiore è collegato al fondo), quindi per determinare la lunghezza e lo spessore delle labbra su questa linea (di solito il labbro inferiore è più spesso della cima, ma succede che siano uguali nello spessore). Dovrebbe anche essere ricordato che la bocca è sotto la linea di base del naso. Successivamente, è necessario iniziare a delinea i contorni delle labbra, cercando di trasmettere la loro forma caratteristica (sottile, spessa, media, liscia lungo il contorno o con una curva sul labbro superiore).

Quando si disegnano labbra al profilo o nel mezzo giro, è necessario contrassegnare la quantità di rotazione della bocca, la sua inclinazione, così come il grado di spessore (cioè l'estensione di una delle labbra).

L'incisione della bocca si trova su un terzo della distanza dalla base del naso fino alla fine del mento.

Disegna la tua bocca in AFAS e profilo. Innanzitutto, programmerai una linea che interseca la bocca, quindi definiamo la lunghezza di questa linea con due viti,

Poi troveremo il centro della bocca e indicheremo la sua linea parallela alle linee che denotano la lunghezza della bocca.

Quindi indiciamo lo spessore delle labbra e ci indiciamo i denti se la bocca è interrotta.

Disegnare il naso

Disegnare un naso, devi prima esaminare attentamente le sue caratteristiche caratteristiche: i nasi sono dritti (1), bevande (2) e con un hubber (3).

Anche i nasi sono lunghi, corti, stretti e larghi. La base del naso è uguale alla larghezza dell'occhio. Naso esterno, devi ricordarlo il mezzo della linea anteriore del naso passa attraverso il centro della sua base e punta.

Disegnare un profilo o mezzo giro, non devi dimenticare che più forte è il turno della testa, oltre la punta del naso dalla linea mediana.

Ora proviamo a disegnare la bocca e il naso insieme.

Ora disegna il naso e gli occhi.

Disegna le tue orecchie

Le orecchie si trovano solitamente a livello di sopracciglia alla base del naso. Al fine di generare correttamente le orecchie, è necessario disegnare un asse dell'orecchio immaginario che passa parallelo alla linea del naso. Quindi delinea la forma generale dell'orecchio e disegna i dettagli.

Disegna un quadro continuo e dividerlo su due parti uguali. Tagliare la circonferenza esterna dell'orecchio, quindi delinealo con uno spessore e disegna il centro (cavità dell'orecchio).

Metti i tuoi capelli

I capelli sono magnificamente incorniciati e iniziano in mezzo alla distanza dalla linea degli occhi al modello (il punto più alto della testa). Tutte le acconciature possono essere ridotte al più tipico.


Disegna un collo.

Il collo è un supporto per la testa e saldamente rafforzato sulle spalle. Prima di iniziare il disegno, è necessario determinare l'altezza del collo e il suo atteggiamento verso l'altezza e la larghezza della testa. Innanzitutto, la linea centrale del collo, passando dal fondo della mascella alla depressione cervicale, è prevista. Il collo stesso consiste in alcune delle tre figure condizionali: un rettangolo e due triangoli.

Il volto umano è abbastanza complicato dalla sua struttura, inoltre, è proprio che è considerato la parte più espressiva del corpo umano.

Gli specialisti determinano la natura, l'emotività, la sensibilità alla persona. Disegna una faccia con matita o pitture, la questione della scelta di ogni particolare artista. La tecnologia sarà una. Per imparare come disegnare una faccia femminile hai bisogno di una piccola pazienza e abilità.

Contorno viso

Per cominciare, disegnare il contorno del viso.

Per fare questo, disegna ovale, che ridurrà il libro. Non dipingere il cerchio, perché la maggior parte delle persone ha una forma ovale della testa. Con la mente disegnata da ovale dovrebbe ricordare a un uovo.

Successivamente, attira le linee di divisione che ci aiuteranno correttamente delineare le proporzioni del viso. Spendere rigorosamente nella linea verticale ovale centrale. Quindi, trascorri anche la linea orizzontale al centro. Le linee devono intersecare rigorosamente nel mezzo dell'ovale.

Naso

La prima cosa che iniziamo a disegnare, ci sarà un naso.

Dividi la parte inferiore dell'ovale sulle parti uguali, la lettura della linea orizzontale. Il punto in cui questa linea attraverserà la linea verticale e verrà iniziata ad emergere il naso. Disegna la base del naso, quindi le narici su entrambi i lati. Ci sono una varietà di forme nasali, ma saranno comodamente disegnate dal metodo proposto.

Bocca

Per organizzare correttamente la bocca sul viso, dividiamo la parte rimanente dell'ovale sotto il naso ancora a metà.

Il punto in cui la linea disegnata attraversa la linea verticale servirà come base per il labbro inferiore. Prima disegna una linea di labbro centrale, cioè la linea in cui si trova il labbro superiore con il labbro inferiore. Quindi, disegna il labbro superiore e dura il fondo del labbro.

Occhi

La cosa principale quando si disegna un occhio, ricorda che dovrebbero essere sulla stessa linea.

In questo caso, la prima linea orizzontale che abbiamo dipinto all'inizio ci aiuterà. Disegna due piccoli cerchi che attraverseranno la linea orizzontale. Questi cerchi si formeranno un occhio. Nel ciclo del cerchio superiore, posizioneremo le sopracciglia e sul fondo, disegnano gli zigomi.

Sopracciglia

Le sopracciglia possono essere diverse in larghezza, ma impariamo come disegnare le sopracciglia della forma giusta.

Il sopracciglio dovrebbe giacere sul circuito del cerchio superiore, che abbiamo dipinto in precedenza. Disegna un sopracciglio la larghezza desiderata. Anche la lunghezza delle sopracciglia non dovrebbe andare oltre il cerchio.

Forma dell'occhio

Molto spesso ci sono occhi della forma a forma di mandorla, quindi ne attingiamo esattamente.

Per fare questo, disegna due mandorle. Ricorda che la distanza tra gli occhi sta livellando la larghezza di un altro occhio.

Allievo

Qui disegniamo non solo pupilla, ma anche un guscio arcobaleno. Per fare questo, disegna un cerchio che sarà situato leggermente più vicino al centro dell'occhio rispetto al centro.

Sarà un occhio di guscio arcobaleno. Quindi, disegna un altro cerchio, di dimensioni più piccole già all'interno dell'iride. Pelle in nero, lasciando un po 'bianco. Sarà un bagliore dalla luce. Lo stesso bagliore deve essere riflesso sul guscio arcobaleno. Dal centro dell'occhio alla proteina, lasciare alcune linee bianche, che saranno più luminose espresse vicino all'allievo, e sono meno evidenti sul circuito dell'iride. In questo caso, otterrai un buon effetto artistico.

Secolo

Disegna la mandorla più piccola del verniciata prima.

Mettilo in modo tale che l'allievo tocchi i suoi confini. Le mandorle devono entrare in contatto con grandi mandorle in un punto, che si trova nell'area del ponte.

Bordi del naso e dell'occhio

Questo può essere fatto con l'aiuto delle ombre.

Per fare questo, aggiungere un piccolo blackout sotto gli occhi, cammina lungo il contorno del naso, e posizionare anche le ali del naso. Se vuoi ritrarre una vista stanca, allora l'ombra dovrebbe essere disegnata sotto la palpebra inferiore in un angolo più acunto, cercando il naso.

Orecchie

Per disegnare correttamente le orecchie, devi ricordare diverse sfumature.

Innanzitutto, i confini inferiori delle orecchie devono essere sulla stessa linea con la punta del naso. In secondo luogo, i bordi superiori delle orecchie devono abbinare le sopracciglia. Bene, le terze orecchie non dovrebbero essere gettate via se non sono in realtà.

Capelli

C'è solo una regola sull'immagine dei capelli.

Guarda che li disegni in direzione dal probor alle punte dei capelli, e non il contrario. Il campione può essere posizionato assolutamente da un lato, ma in genere è possibile farlo a meno.

Per cominciare, comprare un grande foglio di carta acquerello. Dalle tue manipolazioni, la carta è chiaramente ferita, è necessaria una carta dell'acquerello così densa, che è esposta al minimo alla deformazione. Girare il foglio sul retro - è più liscio. Se disegni un ritratto, il lato con un sollievo più fluido ha una struttura ideale per l'imitazione della pelle umana.

Oltre alla carta, avrai bisogno delle matite meccaniche più economiche, puoi comprarle in qualsiasi negozio dietro l'angolo (come nella foto qui sotto).

Io uso una barre con uno spessore di 0,7 mm, oltre a 4 ore, matite HB (№2) e una crisi per rimuovere particelle di grafite. Questi strumenti forniscono il controllo completo sul processo di disegno.

Il fotorealismo è sorto da Pop Art negli anni '60 come reazione sul dominio delle fotografie nei media e l'espressionismo astratto nella pittura. Mi è piaciuta le cose realistiche che astratte, non vedo alcuna ragione per confrontarli. A un certo livello di abilità, tutto può essere bello. Tuttavia, il realismo è particolarmente buono in un aspetto - raggiunge un vasto pubblico con un messaggio chiaro: la naturalezza è bella. Nella foto, anche la tragica più tragica può essere perfetta per biluire. A volte nel pittoresco fotorealismo, è possibile ottenere un effetto simile, ma con l'aiuto di ulteriori sforzi dall'autore. Ricordando questo, si sforza sempre per la tensione e la divulgazione del conflitto. Nella vita, non dovresti dissolvere il moccio, ma nell'arte - la bandiera nelle tue mani, scarica tutto ciò che ha accumulato! Di conseguenza, puoi catturare qualcosa di elusivo o superati.

Iniziamo.

Il volto umano è uno degli oggetti più difficili per una riproduzione accurata. I riferimenti sono necessari per lo sviluppo delle competenze necessarie per una trasmissione accurata di proporzioni e tratti sottili che indicano la somiglianza del modello con l'oggetto. Anche se non sei specializzato in ritratti, è ancora possibile utilizzare queste tecniche per l'immagine di altri oggetti. Elemento del meccanismo o del tronco d'albero, natura morta, tutto può essere oggetto di riproduzione e ammirazione. Se ritieni di avere un talento artistico, potresti piacere questo esercizio semplice includere l'emisfero destro del cervello. Fare una fotografia e giralo. Ora prova a disegnare. Puoi chiedervi quanto sei bello! Ma l'artista non deve essere "destrimano". E anche la mano sinistra, io stesso, io stesso

Idealmente, è necessario prendere una foto dettagliata di un'alta risoluzione con chiari contrasti. Se si dispone di un editor grafico, ad esempio, Adobe Photoshop, aumenta specificamente gli indicatori di contrasto in modo che tutti i dettagli siano visibili. Utilizzare la funzione di approssimazione per aumentare i dettagli più piccoli. La capacità di considerare qualsiasi parte del volto aumenta le tue possibilità della sua immagine realistica.

Il primo stadio è il più difficile. È necessario posizionare un oggetto tridimensionale nello spazio bidimensionale. Il mio esempio è ancora più complicato, perché la testa viene girata da tre quarti, quindi considera l'oggetto con la massima attenzione.

Matita hb (№2) schizzo diverse linee creando l'illusione del volume. Disegna, cancella, disegna di nuovo e lavare di nuovo. Earbici di carta dell'acquerello molto. È importante permettersi un sacco di errori per notare i progressi con il tempo. Se guardi gli schizzi dei Maestri del Rinascimento, vedrai molte linee parlando della grande lotta nello sviluppo della figura.

Ricorda, questo non è un disegno accademico! Dovrai trascurare tutti i concetti artistici del metodo creativo. Invece di costruzioni organiche, il fotorealismo richiederà studi meccanici da parte tua. Ma per il momento è il primo stadio del disegno il più possibile per il metodo armonioso della pittura. All'inizio, il tuo modo sembrerà uno schizzo di gesto - un sacco di movimenti leggeri prima dell'aspetto delle forme da linee caotiche. Usa questo stadio per spruzzare emozioni.

Dopo aver completato la formazione del contorno del viso, il ritratto stesso è finito. Mettilo nel telaio e invita gli amici a valutare il piano e la linearità della composizione. La tua creazione non guarderà il Bianco Voronene nel museo, ad esempio, tra le opere del programma svizzero Albert Jacketti. Goditi la tua creazione in abbondanza, considera le linee, alcune delle quali possono sembrare completamente casuali.

Ehi, ragazzi, in realtà è una lezione sul fotorealismo! È tempo di guardare l'immagine approssimativa dell'occhio destro (vedi sotto).

Come ho detto, l'arte è l'attenzione della disciplina. La cosa più importante per la fine del lavoro sul disegno sarà l'osservazione. Quindi è ancora più facile - vedi, guarda, guarda, segnano forme interessanti. Più interessanti sembrano, più vuoi trasferirli in modo che altri vedano. Sembra stupido, probabilmente, ma la più alta gioia della pittura può essere espressa innamorata in forma. Le forme sorgono da spazi positivi e negativi. Piccoli dettagli, come tesori nascosti che stai cercando e scoprendo, ondeggiando intorno ai cerchi, come in una rete dei puzzle delle lettere. La figura mostra che ho iniziato con una scoperta rara - un rettangolo e coppie di linee nell'iride. E ho anche iniziato a usare una matita meccanica per linee più scure.

Facciamo diversi cross tratti per creare le sopracciglia (vedi sotto). Ho inviato una lampada luminosa al disegno in modo da poter vedere la direzione delle linee, abbagliarla da esso.

Prova a lavorare grafite solo in un'area del foglio, lentamente in movimento verso gli altri, non cancellare i tuoi sforzi precedenti con la mano o il polso.

E ora tutti ascoltano attentamente! Ora ci sarà la magia. Prendiamo una matita con una durezza di 4 ore e spendiamo diverse linee con una forte pressione. È necessario completare il GIFFING di approfondire in carta. Aiuteranno a creare aree più luminose, che non possono penetrare la grafite dall'asta meccanica. L'effetto è simile allo spazio negativo nelle impronte digitali.

Vai alla tecnica che userai di più durante il lavoro su questo modello. Leggermente foderato con una matita meccanica (utilizzare una bozza), o piuttosto il lato cancellato, inizia a covare sotto forma di piccoli ovali. Gli ovali dovrebbero essere sovrapposti l'un l'altro gradualmente in modo che il blackout passa dalla luce al buio, come se mostri una foto in una stanza buia. Lentamente lentamente, sii paziente. Usa la fibra di carta per imitare la struttura della pelle. Vedi noi stessi quando raggiungi la tecnologia desiderata e l'uso massimo di rilievo di carta durante la schiusa.


Durante la dimming del secolo, noterai che le recessi create da noi prima con l'aiuto di una solida matita iniziano a distinguere (vedi sotto). Questo è solo l'inizio delle rughe che ammorbidiamo e in dettaglio alle seguenti fasi. La pelle intorno agli occhi è estremamente morbida e sottile. Se una persona nella foto è giovane, le rughe mimiche intorno all'occhio non ne fanno vecchie. La maggior parte delle persone normalmente percepisce tali rughe e non porterà ulteriori domande, perché li hai disegnati.

Torniamo alla ricerca di moduli. Ho anche portato gli occhi e ho trovato qualcosa di interessante - il riflesso della luce e degli oggetti. Mi aiuteranno a Shap Eye, giustamente come nel colorare quando è necessario compilare i colori dei blocchi precedentemente definiti. Chi altro dice che devi crescere?!

Taak .. Aggiungi ciglia con colpi cauti con una matita meccanica. Certo, vuoi mettere la pressione sulla matita, ma fai attenzione, può inavvertitamente allontanarti, quindi rimuoverai il colore, ma il KLachka non farà fronte a tracce su carta.

Usando una matita meccanica per aree scure e HB per la luce, cucire la zona rimanente dell'occhio (vedi sotto).

Preparare la palpebra inferiore, leggermente "scavata" con una matita HB. L'effetto sarà lo stesso di impronte digitali quando il colore non penetra nella rientranza su carta. Sì, e pieghe nella palpebra inferiore è più piccola che in cima.

Diminuire la matita meccanica della palpebra inferiore (in cima alle rientranze dalla matita HB). Continua a oscurare i tuoi occhi. Molto attento a non sbavare il disegno, cucire la fronte con gli stessi piccoli ovali.

Rafforzare l'oscuramento quando si avvicina al lato del viso (vedi sotto).

Doppia l'area della fronte sull'occhio sinistro, allineando la tratteggiatura della matita di 4 ore (stampa facile) con una tecnica ovale di matita meccanica.

La ragazza porta un cappello che crea un'ombra extra sulla fronte. Non sbrigare, fare una transizione fluida dal buio a brillare schivando. Ho ragione! E farò dei tratti nella direzione della parte superiore sinistra all'angolo in basso a destra. I più recisi eseguono la schiusa dalla parte superiore destra nell'angolo in basso a sinistra.

La lampada è situata a sinistra di me, quindi la mia mano non crea ombre sull'area con cui lavoro. Su questa foto la luce è diversa, ma solo per le riprese.

E anche se la tratteggia della fronte è completata (vedi sotto), tornerò addirittura a lui più tardi, confronterò le aree macchiate con un vortice o un spargimento, se hai dato troppo un vortice. Ho sollevato abbastanza abbastanza, e sono pronto a disegnare un sopracciglio sinistro con una matita meccanica solida, colpi fiduciosi. Non esercitare i peli su uno sfondo bianco, primo punto il sopracciglio stesso. Non sbrigare e disegnare attentamente ogni pelo.

E ancora "bolliremo" la carta a matita 4h (vedi sotto). Questo aiuterà a creare pori e rughe dopo che camminiamo in cima a questa schiusa con una matita meccanica.

Questa area del viso riflette la luce, quindi è necessario provare a trasferire l'effetto integrato, abbagliamento sui pori della pelle con piccole rughe. Ancora una volta, usiamo il rilievo della carta, una canna di grafite e un cuscino (in tandem) per trasferire tutto questo fino a quando non si è soddisfatti del risultato.


Puoi facilmente spendere linee sottili attorno alla matita Pore Pore 4h per migliorare il contrasto.

Bene allena la matita per la palpebra 4H per la successiva cova.

Striscia la palpebra e disegna ciglia con una matita meccanica, poi scuda l'iride e l'alunno. Prestare attenzione alla complessità e alla varietà di forme all'interno dell'occhio. Anche il pensiero non osa che alcuni elementi siano situati simmetricamente! Guarda la naturalezza, studia la sinfonia dei modelli.

E di nuovo ho usato una matita 4h per creare un solco in carta davanti alla matita meccanica di ombreggiatura. Dopo la schiusa aggiungere ciglia. Le aree oculari bianche apparenti non sono bianche, ma leggermente oscurate (4h matita).

Iniziare a oscurare il naso con ovali grafite morbidi. Segna per te l'ombra sul naso sul lato destro del viso (a destra da esso). Mi dispiace per i riflessi della lampada sul suo occhio sinistro.

Spingere fortemente la matita 4h per creare i capelli lunghi con abbagliamento leggero. E anche se la ragazza è chiaramente capelli scuri, questi bagliori sembreranno naturali, e non così grigia. È necessario creare solchi su carta, quindi camminare sopra una matita meccanica a punto morbido più scuro. Questa tecnica funziona alla grande per bionde i cui capelli biondi in primo piano volleranno su uno sfondo più scuro del resto.

Per creare i capelli, spendere lunghe righe cliccando sulla matita meccanica. Noterai come i capelli biondi appaiono dove la grafite della matita non penetra.

Continuare a utilizzare la tecnica del portello con ovali per creare linee di pelle e capelli scuri. Dordi attentamente l'orecchio, prestando attenzione alle sottili transizioni delle ombre, che sono così molto sulla superficie delle orecchie. Cartilagine di vernice, tessuto grasso e pelle che formano contorni e riflettono la luce.

Sebbene la carta e brilla a causa della luce, è possibile comprendere il concetto di imaging dei capelli complessivi usando una matita HB e una matita meccanica. Nota per te stesso un abbagliamento sul naso e la direzione generale del movimento nella figura - dalla parte superiore sinistra all'angolo in basso a destra. Questo non aiuterà a non spalmare il disegno.

Sotto vedi, quale effetto si scopre quando la lama morbida viene trasmessa sui solchi dalla matita HB. Continuiamo la dimming.

Ho creato un bagliore sulla guancia una transizione molto facile quando Ruscet in un'area più scura con una matita meccanica.

Guardiamo la bocca in primo piano. Ho rafforzato il contrasto in modo da vedere la linea e l'illuminazione migliore. Non ci sono linee rette in natura. I trucchi sono armoniosi. Immagina questi contorni come isole all'orizzonte. Chiudi gli occhi e vedrai l'arcipelago nell'Oceano Pacifico.

Premendo fortemente una matita 4n creare pieghe.

Ora oscura con una matita meccanica a punto morbido. Continua ad aprire forme e modelli interessanti. Si prega di notare che parte del labbro sembra una striscia ECG. E piccoli seri vicino agli angoli delle labbra e come la luce gioca in loro contrasto. I denti non sono affatto bianchi, ma all'ombra del labbro inferiore.

Dimmer il labbro inferiore (vedi sotto).

Dimmer la parte rimanente del viso. Osserviamo il riflesso della luce dalla mascella (vedi sotto).

(Nota: le foto sono un po 'distorte)

Di seguito è riportato un primo piano, in modo da poter vedere meglio la tecnica della schiusa da ovali.

Dopo una oscuramento piuttosto lungo dei capelli e del trattamento con un klyachka, la pelle sembra ancora un po 'macchiata (vedi sotto). Questo è il momento più antincendio tra il fotorealismo e l'iperealismo, e solo tu decidi se percorrere lì o meno. Se mi chiedi, risponderò che il disegno dovrebbe ancora sembrare un disegno. Lascerò un suggerimento sulla spalla sotto forma di una singola linea e un cappello schiuso con semplici linee diagonali. Per quanto riguarda la pelle macchiata, posso allineare il tono del giorno e delle notti alla ricerca dell'ideale, ma la persona vale la pena di essere imperfetta.

Quanto tempo sono andato a questa faccia? Se si piega tutte le ore, poi circa un giorno.

Da bambino, tutti hanno preso una matita nelle mani e cercò di disegnare se stesso, i suoi cari e tutti i suoi dintorni. Nel corso degli anni, il desiderio di disegnare passaggi, solo alcuni continuano a disegnare dipingere, acquisire abilità, conoscere diverse tecniche di belle arti e diventare artisti. La passione di riposo a volte sorge da coloro che hanno gettato la passione dei bambini. Si chiedono: "Come disegnare la faccia di una persona?" Avendo fatto alcuni tentativi infruttuosi, gettare questa occupazione, e invano. In effetti, la maggior parte delle persone può imparare a disegnare. È più facile iniziare l'auto-studio dal paesaggio, puoi sempre dire altri che ho visto questo campo (montagne, foresta, fiume, mare, ecc.). Per la pittura ritratto, l'atteggiamento più rigorosamente, qualsiasi errore nell'immagine del viso è immediatamente sorprendente.

Dove iniziare

Ogni faccia è individualmente, ma ci sono principi di base usando il quale è possibile disegnarlo su carta. Il contorno complessivo può essere arrotondato, ovale, triangolare, rettangolare. Alla prima fase è necessario decidere il tipo di viso. Quindi dovresti prestare attenzione alle proporzioni: altezza e larghezza. Rendere la fase superiore e inferiore, così come il bordo destro e sinistro, disegna il viso di una persona, raffigurante ovale. Ora abbiamo bisogno delle proporzioni della posizione di altre parti del viso. Occhi, sopracciglia, naso, bocca, mento sono individuali e la loro posizione dovrebbe essere disegnata esattamente il più possibile dall'originale.

Occhi come un'anima dello specchio

Rotondo, stretto, diagonale, strettamente piantato, ampiamente posizionato, sorpreso, gioioso, depresso, ammirato, deluso - sono tutti gli occhi. Rimangono gli stessi per il loro proprietario e allo stesso tempo cambiano a seconda dell'umore e della situazione. Come disegnare il viso di una persona e gli occhi espressivi? Il loro atterraggio sul viso dà la consapevolezza del ritratto. È importante essere in grado di organizzarli. Selezione delle proporzioni, i centri sono definiti dove saranno gli alunni. Verranno disegnati intorno alle palpebre. Anche loro sono diversi, nei giovani e nei bambini non ci sono pieghe, in una persona con una lunga durata di rughe distribuite in direzioni diverse. Sono anche parte integrante dell'aspetto. Disegnare gli occhi, puoi disegnare il viso di una persona che sarà riconosciuto. Tutte le altre parti della persona sono importanti, ma senza di loro, il ritratto diventa simile al prototipo.

Disegnare il naso

Il naso è "patate" o un profilo aquila, diretto o con un piccolo hubber, con un'alta ampia o stretta, un profilo greco o romano - tutti questi concetti appartengono alla forma del naso. Qualsiasi errore in proporzione può costare molto. Lascia che il naso e corrisponda al modello, ma ritenendolo più e meno, l'artista non raggiungerà la somiglianza. Alcuni ritratti celebrano in particolare le dimensioni e le proporzioni del naso, quando rispondono alla domanda: "Come disegnare la faccia di una persona?" Disegnare la griglia dimensionale, è possibile ottenere la perfetta conformità del naso presente e disegnato.

Come disegnare marciume

Molti affermano che il carattere si riflette negli occhi, ma sono sbagliati. Abili artisti possono dare agli occhi qualsiasi espressione, facendo un saggio da una persona limitata. Ma la bocca dà essenza umana. La piccola bocca compromessa con labbra sottili o un ampio leggermente ajar con labbra spesse darà informazioni completamente diverse sul proprietario. Un sorriso o uno smasch silenzioso ti permetterà di giudicare l'umore. Labbra e bocca sono una manifestazione esterna dell'essenza di ogni persona. Anche i gemelli, con completa somiglianza, spesso differiscono dalla bocca. Il leader ha caratteristiche più pronunciate, il secondo gemello è solo un riflesso del primo, e la sua bocca indicherà che ha guidato in questa coppia. Tirando la bocca, dovresti prima applicare tocchi sottili. Più tardi, la mano dell'artista, bypassando i riflessi complessi, se stessa darà i dettagli necessari. La cosa principale è iniziare il disegno, e poi lavorerà lo scambio mentale tra il modello e l'artista.

Contorni generali di faccia

Come disegnare il viso di una persona, mostrando il suo atteggiamento verso la realtà? I contorni del viso con ombre affilate o leggere darà lo stato giusto, influenzerà il carattere del prototipo. Differiscono anche significativamente nella vita. Ci sono donne con persone coraggiose, e ci sono entrambi uomini, proprietari di baffi e barba, che hanno conservato un sacco di femminili nel loro aspetto. I contorni comuni del viso sono responsabili della posizione di vita disegnati nel ritratto. Nella foto, le caratteristiche facciali della persona non sono così espressive, solo l'artista può trasmettere la visione effettiva di colui che disegna.

Per rispondere alla domanda tu stesso: "Come disegnare la faccia di una persona?" - È necessario, una volta iniziando a disegnare, continuare questa passione. Tutte le persone vedono la stessa cosa, ma solo l'artista viene data l'opportunità di mostrare a tutti gli altri, mentre vede tutto questo. Pittura e diverso dalla foto che l'artista scrive il mondo, che ha spiato con i suoi occhi e lo consegnò sotto forma di un'opera d'arte.

Testa:

Disegniamo una figura che ricorda un uovo alzato con una fine acuta. Questa figura è chiamata ovoide.
Verticale e orizzontalmente dividerlo senza problemi in mezza sottile linee.

Verticale
La linea è l'asse di simmetria (è necessario per le parti giuste e sinistra
risultato essere uguale di dimensioni e elementi dell'immagine non erano accesi
livello diverso).
Orizzontale - linea dell'occhio. La dividiamo a cinque parti uguali.

Nella seconda e quarta parte ci sono occhi. Anche la distanza tra gli occhi è uguale a un occhio.

Il fondo nella figura mostra come disegnare un occhio (iris e pupilla saranno
Non completamente visibile - chiude parzialmente la palpebra superiore), ma non in fretta
Fai questo, all'inizio finiremo il nostro schizzo.

Parte della linea dell'occhio prima del mento divide è due - questa è la linea su cui sarà il naso.
Il pezzo dalla linea degli occhi e al Macuskin si divide in tre parti uguali. Top Mark - Line da dove cresce i capelli)

Anche parte del naso al mento è diviso in tre parti. Top Marker - Linea labbra.
La distanza dalla palpebra superiore alla punta del naso è uguale alla distanza dal bordo superiore dell'orecchio verso il basso.

Ora forzando il nostro vuoto standard per piangere tre flussi.
Linee
Condotto dal bordo esterno degli occhi, indicherà il nostro posto dove disegnare il collo.
Linee dal bordo interno dell'occhio - la larghezza del naso. Linee ammaccate su un arco da
Il centro degli alunni - la larghezza della bocca.

Quando hai diviso l'immagine, ti preghiamo di notare che convesso
Parti (fronte, guance, naso e mento) saranno più leggere e le prese, gli zigomi,
Il contorno del viso e il posto sotto il labbro inferiore - più scuro.

Forma del viso, occhi, sopracciglia, labbra, naso, orecchie e
eccetera. Tutte le persone hanno diverse. Pertanto, disegnando il ritratto di qualcuno, prova
Vedi queste caratteristiche e impongono loro al pezzo standard.

Un altro esempio del fatto che le caratteristiche di tutti sono diverse.

Bene, qui vediamo come disegnare una faccia di profilo e mezzo giro - i cosiddetti "tre quarti"
Per
Disegnare una faccia nel fatturato del pavimento, è necessario tenere conto delle regole
Le prospettive - Occhio lontano e il lato opposto del labbro sembrerà meno.

Ci rivolci all'immagine figure di Man..
Per portare il corpo come correttamente, hai bisogno, come quando disegnano i ritratti, conosci alcuni segreti:

Per un'unità di misura del corpo umano, è accettata "lunghezza della testa".
- La crescita umana è in media pari a 7,5 lunghezze della testa.
- Uomini, naturalmente, di solito, appena sopra le donne.
-
Prendi il corpo, ovviamente iniziare con la stessa testa che lo faremo
Misurare tutto Disegnare? Ora stenderlo lungo la lunghezza sette volte giù.
Questa sarà la crescita del raffigurato.
- La larghezza delle spalle è uguale alle due lunghezze della testa negli uomini e una donna e mezzo più lungo.
- In posizione, dove termina la terza testa :), l'ombelico sarà e piegato nella mano del gomito.
- Il quarto è il posto - dove crescono le gambe.
- quinto - metà dei fianchi. È qui che la lunghezza delle mani finisce.
- Sei - fondo delle ginocchia.
-
Non puoi credermi, ma la lunghezza delle mani è uguale alla lunghezza delle gambe, la lunghezza delle braccia dalla spalla
Il gomito sarà leggermente più piccolo della lunghezza dal gomito a portata di mano.
- La lunghezza del pennello è uguale all'altezza del viso (avviso, non alla testa - la distanza dal mento alla parte superiore della fronte), la lunghezza del piede è uguale alla lunghezza della testa.

Sapere tutto questo può essere abbastanza plausibile per ritrarre la figura di una persona.

Preso nel gruppo dedicato a Graffiti Vkontakte.


Forma labbro.


Forma del naso




Forms Eye.

Forme di brodo femminile

(c) Prenota "Come disegnare una testa e una figura umana" Jack Hamm


Le proporzioni della figura dei bambini differiscono da
Proporzioni per adulti. I tempi più piccoli la lunghezza della testa interferirà con la crescita
Il bambino, più più giovane.

Nel ritratto dei bambini tutto è un po 'diverso.
La faccia del bambino è più arrotondata, fronte. Se facciamo orizzontale
linea attraverso il centro della faccia dei bambini, allora non sarà una linea di occhi come
Era nel ritratto di un adulto.

Per imparare come disegnare una persona non solo
In piedi come un pilastro, semplificheremo la nostra immagine per un po '. Partire
Solo testa, petto, spina dorsale, pelvi e viti a questo tutto
braccia e gambe. La cosa principale da osservare tutte le proporzioni.

Avere una versione così semplificata della figura di una persona, possiamo facilmente dargli una posa.

Quando abbiamo deciso con una posa - possiamo
Istruire la nostra carne scheletro semplificata. Non dimenticare che il corpo, non lo è
angolare e consiste da rettangoli - prova a disegnare liscio
Linee. Sulla vita, il corpo si restringe senza intoppi, anche nelle ginocchia e sui gomiti.

Affinché l'immagine sia più viva, la natura ed l'espressione dovrebbe essere data non solo al viso, ma anche posa.

Mani:

Le dita su tali liscia, come una tavola, le articolazioni attraverso lo scheletro sono le parti più ampie delle ossa.

(c) il libro "Anatomy for artists: tutto è semplice" Christopher Hart