Come disegnare un ritratto con una matita semplice. Come disegnare una faccia: nozioni di base e proporzioni

Se non hai mai dipinto un ritratto prima, fai come ha fatto Van Gogh: dipingi te stesso! Armato di un blocco da disegno o persino di carta da ufficio fissata su un cartone rigido, una matita Comte o un pezzo di carboncino d'uva (va bene una matita morbida) e uno specchio, siediti davanti allo specchio e dai un'occhiata da vicino ai tuoi lineamenti. Organizza il tuo posto di lavoro in modo che la luce cada su un lato. Se sei destrorso, la fonte di luce dovrebbe essere alla tua sinistra e leggermente sopra di te.

Trova un pezzo di carta più grande della tua testa in modo che il tuo disegno abbia le stesse dimensioni del soggetto rappresentato, in questo caso, te stesso. Tieni la testa dritta mentre disegni. Usa gli occhi, non la testa, per guardare il foglio. Non girare la testa da una parte all'altra. Ci sono diversi approcci che usano gli artisti. Inizierò con l'approccio del mio ritrattista preferito, Richard Schmid: guarda uno dei tuoi occhi. Studialo attentamente. Per prima cosa, attirerai l'occhio e gradualmente ti allontanerai da esso, facendo corrispondere le proporzioni e misurando attentamente.

Guarda come la palpebra superiore si confronta con quella inferiore. C'è una piega evidente sopra il bulbo oculare o no? Le sopracciglia sono folte o radi, curve, dritte o inclinate? Usando una pressione molto leggera, disegna un ovale sulla carta, che rappresenti approssimativamente le proporzioni e la forma del tuo occhio sinistro.

Non preoccuparti del resto della testa, dei capelli o del collo per ora, ma lascia spazio per loro sulla carta per dopo. Per la prima volta, disegnare una faccia è più facile quando ci si guarda direttamente allo specchio. La maggior parte delle facce sono abbastanza simmetriche, ma non del tutto. Presta attenzione alla distanza dall'occhio destro a quello sinistro. Utilizzando la larghezza dell'occhio come unità di misura di base, misurare la larghezza dello spazio tra gli occhi e disegnare con cura il contorno, la palpebra e l'iride dell'occhio sinistro, quindi segnare lo spazio tra gli occhi, quindi disegnare il contorno e i dettagli dell'occhio destro. Segna la direzione e la larghezza delle sopracciglia.

Disegna una linea verticale molto leggera lungo il centro dello spazio tra gli occhi fino alla parte inferiore del mento e fino all'attaccatura dei capelli. Questo aiuterà il tuo disegno a rimanere simmetrico.

Misura la larghezza dell'occhio e confronta questa distanza con la distanza tra l'angolo interno dell'occhio e il bordo inferiore del naso. Fai una breve linea chiara sul bordo del naso. Abbina la larghezza dell'occhio alla larghezza del naso. Fai dei segni che indicano la larghezza del naso su entrambi i lati della linea verticale. Quindi abbina la distanza tra il bordo del naso e la linea di demarcazione delle labbra. Dai un'occhiata a queste proporzioni! Il loro calcolo corretto fornisce un buon ritratto e somiglianza.

Trova la larghezza degli zigomi e segnali con un segno leggero, quindi spostati di lato verso le orecchie. Le orecchie sono molto difficili da disegnare, per ogni persona sono completamente uniche. La parte superiore dell'orecchio è di solito intorno al livello delle sopracciglia, ma ancora una volta, guarda attentamente prima di disegnare. Il viso di ogni persona è unico!

Descrivi le caratteristiche del mento e della mandibola.

Segna l'altezza e la larghezza dei capelli e disegna con cura i suoi contorni, aggiungendo tono in termini di luminosità o oscurità dei capelli. Non preoccuparti dei dettagli! Quando guardi i capelli di qualcuno, noti il ​​colore e la forma, non i singoli capelli. Lo stesso dovrebbe valere per il tuo disegno.

Una volta che hai le proporzioni a posto, dai un'occhiata alle luci e alle ombre sull'oggetto. Ombreggia leggermente le aree scure per ottenere un senso di volume. Lavora prima sulle aree più scure, di solito l'iride. Lascia un punto luminoso bianco curvo sull'iride. Nota che il bulbo oculare è curvo e che un lato del bulbo oculare è leggermente ombreggiato. Osserva attentamente le proporzioni e la posizione dei punti luce.

Presta attenzione alla forma e alle proporzioni delle palpebre superiori e inferiori. Non preoccuparti per le ciglia: possono essere leggermente delineate in seguito con una linea più scura.

Delineo la forma del cranio e le curve della carne che lo ricopre, sfumando gradualmente i lati del viso e della mascella, le orbite, la depressione del cranio sopra gli occhi, poi evidenzi le zone più chiare nel tono del capelli.

Ombreggia leggermente il lato in ombra del naso e cerca di catturarne la forma unica, in particolare la punta. Questa è un'altra caratteristica del viso.

Un ritratto è solitamente l'immagine di un viso, o di un viso e la parte superiore del corpo fino alle spalle o alla vita, a volte il ritratto è disegnato in piena crescita. Succede spesso che un bambino voglia disegnare il ritratto di qualcuno. Il tuo parente o amico, per esempio. Ma devi avere alcune abilità nel disegnare un ritratto, altrimenti risulterà goffamente e in modo errato. Ti abbiamo già insegnato come disegnare un ritratto di tua madre in termini generali. Ora qui impareremo come disegnare un ritratto di una ragazza in più fasi con una matita. Allo stesso modo, seguendo i nostri suggerimenti, puoi disegnare il ritratto di chiunque. I principi del disegno sono gli stessi. Quindi, per affari!

Fase 1. Disegna un foglio di carta in quattro quadrati identici. Per fare ciò, dividiamo un foglio di carta in segmenti uguali dall'alto, dal basso e dai lati e colleghiamo i punti insieme con due linee rette che si intersecano ad angolo retto. Si è rivelato quattro quadrati. In essi disegneremo parti del ritratto.

Fase 2. Quindi dividiamo il quadrato in alto a sinistra per un altro segmento in due rettangoli identici. Nei due quadrati in basso, disegniamo tre linee rette alla stessa distanza l'una dall'altra: una percorre l'intera larghezza dei quadrati, le altre due linee sono solo nel quadrato in basso a sinistra.

Fase 3. Nei due quadrati inferiori, partendo dal punto medio inferiore, disegna i contorni del viso: sinistra e destra. Queste linee dovrebbero essere perfettamente simmetriche tra loro. Percorrono i quadrati in basso a sinistra e in basso a destra e attraversano la linea mediana. Si scopre un ovale - la parte inferiore del viso - il mento e le guance.

Fase 4. Ora indichiamo la linea del naso con due linee rette. Stiamo anche iniziando a fare i capelli. Disegniamo i capelli nella parte superiore della testa. A destra, facciamo una separazione, da cui i capelli giacciono in onde ordinate sulle tempie e cadono sulle guance quasi fino alla scollatura. Disegniamo i capelli con linee ondulate.

Fase 6. Sotto le sopracciglia, mostreremo occhi allungati a mandorla. Disegniamo le palpebre superiore e inferiore. Sotto tra le narici mostriamo la punta del naso. È sotto forma di piccoli trattini.

Fase 7. Sulle palpebre superiori e inferiori, disegna ciglia frequenti, curve su e giù. Tra i secoli mostriamo i bulbi oculari stessi con le pupille. Assicurati di fare riflessi di luce nelle pupille.

Fase 8. Sotto il naso, con due piccoli trattini, mostreremo una piccola tacca che arriva fino alla bocca. La bocca è disegnata tra le linee ausiliarie. Prima il labbro superiore, poi il labbro inferiore. Tracciamo una linea tra di loro. La bocca è piuttosto carnosa, bella. Si noti che qui abbiamo anche notato le punte delle orecchie sotto le ciocche di capelli dai lati del viso.

Fase 9. Ecco come dovrebbe apparire in generale la versione in bianco e nero del ritratto. In questo caso, un ritratto di una giovane ragazza. Ancora una volta, guarda attentamente se hai cancellato tutte le linee ausiliarie e lasciato solo le linee necessarie del ritratto stesso. Dovresti ottenere una faccia simmetrica rispetto a queste stesse linee ausiliarie.

Quasi ogni persona desidera avere il proprio ritratto a casa, che è considerato uno dei disegni più difficili che un artista possa disegnare. Non sorprende che vi sia una grande richiesta per questo particolare tipo di modello. Pertanto, il dovere di un artista alle prime armi ed esperto è migliorare passo dopo passo le proprie capacità nel disegnare i lineamenti del viso umano, perché attraverso il viso puoi trasmettere non solo il sesso e l'età, ma anche il carattere e il temperamento di una persona. In base alle loro caratteristiche, i ritratti si dividono in tre tipi: bambini, donne e uomini. Oggi impareremo come disegnare l'ultima vista - ritratto maschile a matita. Ha le sue caratteristiche e i suoi segreti, di cui parleremo in questa lezione passo passo.

Strumenti e materiali:

1. Foglio di carta bianco.
2. Matita semplice.
3. Gomma.

Fasi di lavoro:

foto 1. Con una matita semplice, delinea l'altezza e la larghezza del viso dell'uomo. Ogni persona ha una taglia diversa, ma l'altezza media è una volta e mezza la larghezza. Questo è ciò su cui devi concentrarti:

foto 2. Disegniamo un ritratto a piena faccia, quindi il compito è un po 'più semplice. Rendiamo simmetrici i lati destro e sinistro. Disegniamo una parte frontale arrotondata e in cima delineiamo gli zigomi e il mento:

foto 3. Sulla parte superiore del viso, traccia una linea obliqua lungo la quale in seguito posizioneremo i capelli. Ai lati ci ritiriamo di una piccola distanza e la fissiamo (per le orecchie). Sopra la fronte, traccia una linea curva per determinare l'altezza dei capelli:

foto 4. Disegna una linea centrale su tutta la faccia. Non è un segreto che aiuta a costruire i lineamenti del viso per renderli più uniformi. Per trovare la posizione degli occhi, devi dividere a metà l'intera altezza della testa, cosa che abbiamo fatto disegnando una linea orizzontale. Ora aggiungiamo l'altezza del naso. Si trova appena sopra la metà delle linee degli occhi e del mento:

foto 5. Quindi, disegna la larghezza della bocca. Dagli angoli estremi del naso disegneremo linee che si espandono verso il basso. E dal mento disegniamo linee parallele. Queste quattro linee si intersecano approssimativamente a metà strada tra il naso e il mento:

foto 6. Disegniamo il naso, definendone la larghezza. Aggiunta di orecchie. Copriranno muti la parte superiore con i capelli:

foto 7. Il nostro uomo avrà le sopracciglia larghe. Per ora, delinea la loro larghezza con una linea. Non abbiamo fretta di elaborare i loro dettagli. Disegniamo la forma dei capelli e la parte inferiore del viso, ammorbidendo le linee:

foto 8. Ora possiamo aggiungere gli occhi. Qui è importante non scurire, quindi rendiamo le linee chiare. Ombreggia le sopracciglia e disegna il naso:

foto 9. Passiamo alle labbra. Li realizziamo di medie dimensioni con bordi appuntiti. Rendiamo il mento arrotondato:

foto 10. A questo punto, delineiamo la posizione delle setole vicino al naso:

Foto 11. Selezioniamo con una semplice matita le caratteristiche principali del viso: contorno, occhi, naso:

Foto 12. Iniziamo a ombreggiare il viso. Per prima cosa devi disegnare i bordi della faccia:

Foto 13. Ora posiamo i tratti su entrambi i lati del naso, il labbro superiore e l'interno degli occhi:

Foto 14. Grazie a una maggiore pressione sulla matita, seleziona gli occhi e le sopracciglia:

Foto 15. Disegna un'ombra su zigomi, barba e capelli:

Foto 16. Continuiamo ad aumentare la saturazione delle ombre ed elaboriamo i dettagli:

Foto 17. Dal basso, disegna con linee semplici il collo, le spalle e i vestiti del ragazzo. Esaltamo il contrasto del viso, mettendo in risalto zigomi, bocca e occhi:

Ciao cari lettori del mio blog. Sono in contatto con te, Timur Mustaev. Più recentemente, ho iniziato a dedicarmi al disegno a matita. Il mio amico è così bravo che gli ho chiesto un paio di lezioni. E gli ho anche chiesto di scrivere un articolo, specifico per i principianti nel disegno, come me, che descrive in dettaglio tutte le fasi del disegno. Oggi, in questo articolo, condivide i suoi consigli e segreti.

Prima di iniziare, voglio svelare il segreto di come il mio amico ha imparato a disegnare. Ha fatto un video corso Disegna un ritratto da una foto"e il risultato è sulla faccia. Inoltre, l'autore del corso promette un rimborso completo se non impari a disegnare. Ma come dice il mio amico, questo semplicemente non è possibile! Il corso è molto chiaro e tutto viene mostrato con esempi.

Disegna un ritratto da una foto

Disegnare qualcosa non è facile, ma il processo di padronanza della tecnica di creazione di un ritratto andrà molto più velocemente se metti in servizio alcuni suggerimenti di questo articolo.

Dopotutto, guarda caso, sembri disegnare, cancellare, disegnare di nuovo, molestare "tonnellate" di carta, ma non ci sono risultati. Qual è la ragione di tali fallimenti?

Il fatto è che quando si tenta di disegnare gli occhi, il naso o altre parti del modello, i principianti perdono di vista il fatto che l'immagine dovrebbe essere scritta dal tutto al particolare.

Come disegnare un ritratto con una matita passo dopo passo per i principianti? Passando dal semplice al complesso. Ti faccio un esempio. Ricordi come un uomo emerge dalla nebbia? In primo luogo, appaiono vaghi contorni. Con la scomparsa della foschia, i lineamenti del viso diventano più chiari. Dovrebbe essere anche su carta.

Ci sono tre angoli: profilo, pieno viso e mezzo giro - i cosiddetti tre quarti.

Ai principianti può essere consigliato di provare a dipingere un ritratto di una persona seduta di tre quarti o di lato. Poi, quando sarà stata perfezionata la tecnica di creare un viso a mezzo giro, sarà possibile lavorare su tecniche più complesse, scrivendo un viso a pieno volto.

Tuttavia, se credi in te stesso, puoi provare a trarre dalla vita una persona eterosessuale.

Dove iniziare?

La cornice o base del ritratto è l'ovale della testa e i punti di localizzazione di occhi, orecchie, mento, naso, sopracciglia. Per renderlo più chiaro, ti mostrerò come segnare i contorni del viso. Prendi, ad esempio, il ritratto di una ragazza.

Che forma di testa ha? ovoidale? Girare? Ovale con il mento squadrato?

Si può comprare qui.

Allunga la matita in mano, puntandola verso il modello. Segna la distanza tra la sommità della testa e il mento su carta. Nota anche la larghezza. Ora metti tutti questi valori su carta usando i punti, senza dimenticare le proporzioni e la scala.

Per disegnare da una foto, misura i parametri con un righello, delinea la larghezza e l'altezza stimate della testa. Scrivi la forma della testa.

Ricorda che la larghezza della testa è ¾ dell'altezza. In realtà, potrebbero esserci deviazioni di 1-2 cm, quindi misura attentamente l'altezza e la larghezza, controlla il loro rapporto.

I contorni dovrebbero essere leggeri e delicati, appena percettibili. Una matita HB è adatta per questo. Ora sei pronto per il passaggio successivo.

Molti cercano di padroneggiare l'arte di disegnare un ritratto, ma falliscono. O il naso è gonfio, come quello di un maiale, o gli occhi sono troppo piccoli. È importante in questa fase confrontare lo standard con l'originale (modello o foto).

Ogni persona ha le sue caratteristiche. Può essere zigomi larghi, un grande naso bulboso, occhi infossati. Guarda e nota. Come disegni di solito? Da dove inizi il tuo lavoro?

Riferimento

La regola d'oro dei ritrattisti è il cosiddetto standard. Un capolavoro unico, cioè un volto, viene successivamente modellato da esso.

Comprendeva i seguenti componenti:

1. Il segmento esattamente al centro tra la sommità della testa e il mento indica la linea degli occhi.
2. La linea successiva corre nel mezzo tra la linea del sopracciglio e l'estremità del mento. Questa è la linea del naso.
3. Dividi il segmento tra il naso e il mento in tre parti. Il bordo inferiore del terzo superiore è la posizione delle labbra. Può essere un po' più alto o più basso, tutto dipende dalle caratteristiche della persona.
4. Per trovare la linea delle sopracciglia, dividi l'altezza della testa per tre e mezzo. La metà delle tre parti indica l'attaccatura dei capelli. La seconda caratteristica dietro è la linea delle sopracciglia. La terza caratteristica è la linea del naso.

Dopo aver delineato l'ovale, segna gli elementi sporgenti:

• zigomi;
• mento.

Dividi il viso a metà verticalmente. Nel caso di mezzo giro, vedere un esempio.

La linea passa e divide "l'uovo" a metà. Una metà dovrebbe essere più piccola dell'altra, poiché è più lontana.

testa di taglio

Nelle scuole d'arte professionali, i ritrattisti principianti studiano il cosiddetto "ceppo". Questa è una testa umana, presentata in una versione semplificata.

Cercheremo di disegnare una specie di moncone del nostro modello in un design semplice.

Questa è la seconda fase.

Nota le caratteristiche della persona:

• lo spessore degli zigomi, le parti affluenti e sporgenti del viso, una specie di rilievo;
• lo spessore del dorso del naso, la base del naso;
• la larghezza e l'altezza degli occhi, la loro posizione;
• spessore e larghezza delle labbra;
• sopracciglia, loro curvatura, direzione, spessore;
• forma del mento: triangolare, quadrata, ecc.

Ora lascia che ti mostri come disegnare gli occhi.

Specchi sferici

Gli occhi sono una sfera rotonda. Questa rotondità deve essere convogliata sul foglio. Allo stesso tempo, il bianco degli occhi non viene mai lasciato bianco, ma si avvia aggiungendo una noce. Per chiarire che l'occhio ha una forma sferica.

Trovare l'occhio è abbastanza facile. Dividi la larghezza della testa in cinque parti. La 2a e la 4a parte rappresentano gli occhi. Ma queste sono le proporzioni per il viso pieno. Come disegnare gli occhi in un mezzo giro?

In questo caso, segna semplicemente l'orbita dell'occhio, la rientranza o la parte temporale della testa e balla da essa. Misura l'occhio più lontano, è più piccolo del secondo. Misurare la distanza tra gli occhi e segnare su carta. Ripeti anche per l'altro occhio.

Delinea l'occhio con un quadrilatero, segnando la larghezza e l'altezza con delle tacche.

Guarda attentamente il modello o la foto. Qual è la forma degli occhi dell'originale? In che modo la larghezza è correlata all'altezza dell'occhio?

Disegna segmenti di linea che mostrano la posizione delle palpebre.

Allo stesso tempo, la palpebra inferiore non viene mai oscurata. Dai un'occhiata più da vicino a come rappresentare lo spessore della palpebra inferiore. È un tono più scuro del bianco degli occhi.

Naso

Ora iniziamo a creare il piano del naso. Per fare ciò, devi conoscere diverse relazioni:

1. Disegna linee parallele tra loro dagli angoli della palpebra interna verso il basso. Segna la posizione delle ali del naso.
2. Quando si crea una faccia a mezzo giro, la seconda linea proveniente dall'occhio più lontano si nasconderà dietro il ponte del naso.

Costruisci un trapezio alla base del naso, dopo aver disegnato le linee della parte posteriore del naso. Per fare questo, metti una matita parallela all'asse verticale e ricorda l'angolo tra la parte posteriore del naso e l'asse, trasferisci su carta.

Labbra

La posizione delle labbra può essere trovata in questo modo. Se dividi l'altezza della testa in 8 parti, la quinta linea in basso dalla sommità della testa sarà la linea delle labbra.

Scrivi la bocca come se fosse disegnata su un cilindro.

Il labbro superiore dovrebbe essere 1/3 dell'altezza delle labbra. La larghezza delle labbra è uguale alla distanza tra il centro delle pupille. In mezzo giro, misura nella foto e adatta alla tua scala.

C'è un'altra misura della larghezza delle labbra: è uguale a un segmento di un occhio e mezzo.

Orecchie

Come disegnare le orecchie, guarda le immagini. L'orecchio si trova tra la fronte e le linee nasali.

Nel ritratto a ¾, l'uomo è raffigurato con un orecchio, il secondo è “nascosto”. Ricorda, l'orecchio dovrebbe essere inclinato verso la testa.

Può essere determinato tracciando una linea retta che collega la cavità giugulare e l'orecchio. O semplicemente attaccando una matita alla foto, misurando l'angolo di inclinazione ad occhio.

promemoria

E qualche altra regola:

1. Se stai dipingendo un ritratto di una persona fino alla vita, determina l'asse che divide in due il viso in modo da poter individuare gli occhi, il naso e le orecchie, le sopracciglia, ecc. Passa attraverso la cavità giugulare o tra le clavicole al centro;
2. La larghezza della testa lungo la linea degli occhi è 2/3 della sua altezza;
3. La parte più larga della testa è la base per trovare la larghezza della mascella inferiore (¾ del valore maggiore).

Dettagliare

La terza fase della creazione di un ritratto include un disegno dettagliato. Rimuovi le linee extra, inizia a ottenere una somiglianza con la foto. Allo stesso tempo, misura la larghezza degli occhi, del naso e di altre parti e confrontali con la larghezza del viso. Disegna linee morbide, rotondità.

L'ultima fase finale è la schiusa.

Schiusa dalle aree scure spostandosi gradualmente verso la più chiara. Infine, evidenzia, aggiungi punti salienti alle pupille, alla punta del naso e ad altre parti.

Probabilmente, non ci sono persone al mondo che almeno una volta nella vita non abbiano preso in mano un pennello o una matita.

L'attività è eccitante e interessante, ma non facile. E raffigurare una persona su tela è forse uno dei compiti più difficili.

Tipi di ritratti

Per capire meglio come disegnare un ritratto, devi prima capire la classificazione: cosa sono?

Per genere	Per composizione	Formato
Storico	ritrattistica	Lunghezza intera
Psicologico	Passeggiata del ritratto	Generazionale
Costume	parata	Per i fianchi
Mitologico	semifrontale	Vita alta
Famiglia	Gruppo	Petto
Ritratto di uomo, donna, bambini	Doppio	Le spalle
auto ritratto	Individuale	Tra un quarto di giro
Estate-sociale	Camera	Pieno volto
cartone animato, caricatura, miniatura		di profilo
Per foto		mezzo giro
		A tre quarti

Storico: l'immagine raffigura una persona conosciuta nella storia. Spesso tali immagini sono state realizzate secondo le descrizioni sopravvissute dei contemporanei.

Costume: una persona appare in qualche modo. Questo può essere l'abito di un personaggio immaginario - un eroe di miti, film, fumetti, libri - o l'immagine di una persona reale, solitamente conosciuta. Ai vecchi tempi, erano proprio questi ritratti della nobiltà e dei governanti a essere resi cerimoniali, cioè in piena crescita, su uno sfondo luminoso, con tutti gli accessori.

Ma il costume può essere più modesto, riflette solo l'occupazione - questo è un ritratto militare, di classe sociale - quando si prova il costume di un contadino, mercante, ecc. Questa visione era solitamente semicerimoniale, cioè con un aspetto più background modesto e non in piena crescita.

Mitologico: scrivono una creatura favolosa da una persona vivente.

I ritratti in costume, psicologici e storici spesso assumono la forma di un ritratto ambulante o pittorico, in cui i personaggi sono presentati in determinate atmosfere e ambienti.

Psicologico: l'obiettivo principale dell'artista è trasmettere sulla tela il mondo interiore, le esperienze dell'eroe.

Gruppo, coppia: è raffigurato un gruppo di persone, in qualche modo collegate tra loro, ad esempio un ritratto di famiglia.

Individuale: l'intera composizione è dedicata a una persona.

Autoritratto: l'artista si dipinge il viso.

Caricatura, caricatura, miniatura: disegni semplici, solitamente realizzati a matita, inchiostro o acquerello. Tali schizzi assomigliano a schizzi, poiché il disegnatore disegna solo le caratteristiche principali del viso senza un disegno dettagliato. Il fumetto e la caricatura sono di natura umoristica, satirica con l'obiettivo di ridicolizzare l'oggetto.

Secondo la fotografia, un ritratto da una foto è una direzione abbastanza nuova, inizialmente non riconosciuta.

Camera: il tipo più comune. Sfondo neutro, disegno accurato dei dettagli, la figura umana è raffigurata in vita, petto o spalle.

di profilo

mezzo giro

A tre quarti

Cosa ti serve per disegnare?

Prima di iniziare a disegnare lezioni, devi ottenere tutto ciò di cui hai bisogno. Innanzitutto, è un piano di lavoro.

Idealmente, questo dovrebbe essere un cavalletto, ma per la prima volta potrebbe funzionare anche un normale tavolo.

I cavalletti sono in metallo e legno.

È meglio scegliere con un supporto per gli accessori.

Per fissare il foglio sul cavalletto, sono necessari puntine per legno e magneti per metallo.

Ora ciò su cui disegneremo è la tela.

I primi schizzi possono essere eseguiti in un normale album, ma per un disegno a tutti gli effetti avrai bisogno di fogli A3.

Per le vernici si consiglia di acquistare il proprio tipo di carta:

• carta - acrilico, guazzo, tempera, olio;
• carta da acquerello spessa;
• colorato - per pastelli, sanguigna, carbone;
• carta per disegnare, carta da disegno - per lavorare con una matita.

Strumenti:

1. Coltello multiuso o affilatrice. Gli artisti professionisti usano un coltello da ufficio per affilare le matite: questo rende la punta della mina estremamente affilata e sottile, il che ti consente di disegnare linee chiare e uniformi. Non è difficile imparare ad affilare con un coltello: è necessario disegnare la lama dalla base di legno alla punta dello stilo da tutti i lati, senza premere con forza sul coltello.
2. Hai bisogno di una tavolozza per mescolare i colori.. La cosa migliore è la plastica, è più facile rimuovere la vernice da essa. Puoi acquistarlo in un negozio, ma i cappucci di plastica dei cosmetici, ecc. Funzioneranno anche come tavolozza.
3. spazzole. Per acquerello: scoiattolo o colonne. Per gouache e tempere sono adatti materiali sintetici, setole e materiali naturali. Per acrilico, olio - setole e sintetici.
4. Spatola di metallo. Spatola per applicare e raschiare la vernice, ottima per acrilici e oli.
5. Benna per acqua, stracci per spazzole e per mani.

Materiali:

1. Matite. Avrai bisogno di un set di matite artistiche per disegnare di diversa durezza.
2. Vernici. I più basilari sono guazzo e acquerello. Acrilici e tempere si distinguono per lucentezza e densità, sono spesso consigliati per i bambini. La tecnica dell'olio è la più difficile.
3. Pastelli. Pastello - per lavori a colori, sanguigna e carboncino - per un disegno monocromatico.

Da dove iniziare a imparare?

Le stesse madri possono insegnare al loro bambino le basi del disegno: non è così difficile come sembra a prima vista. La cosa principale è dedicare tempo alla questione ogni giorno e il risultato non ti farà aspettare.

Fasi di apprendimento:

1. Prima di tutto, devi provare a lavorare con tutti i materiali. Ognuno di essi ha la sua composizione, consistenza, caratteristiche: un tratto a guazzo si stende saldamente, le macchie dell'acquerello si diffondono uniformemente, una matita morbida disegna una linea spessa e ricca e si macchia facilmente, una dura quasi graffia il foglio. Prendi un album o un taccuino e prova tutto quello che c'è a tuo piacimento.
2. Il prossimo passo è imparare a tenere correttamente il pennello e la matita. Ci sono tutti i tipi di opzioni su questo argomento, ma tutti mantengono il modo in cui si sentono a proprio agio. Una regola generale: la matita non va tenuta come una penna quando si scrive, in modo che la mano non blocchi il disegno. In questo caso, lo strumento dovrebbe "volare" nella mano, sia in alto che in basso e in tutte le direzioni. Pertanto, afferriamo non alla base, ma un po 'più in basso, quasi nel mezzo, mentre l'indice e il pollice giacciono liberamente sul cono.
3. Ora su come disegnare con una matita semplice:
   • Per prima cosa, traccia le linee. Linee rette, obliquamente, in un'onda, in un semicerchio: gradualmente le linee risulteranno chiare e sicure. La cosa principale qui è l'allenamento.
     
     
   • Schiudere. Per prima cosa disegniamo i tratti in una direzione, poi in direzioni diverse, quindi combiniamo, ad esempio, verticale e orizzontale, ma senza sovrapporli l'uno all'altro, ma posizionandoli perpendicolarmente l'uno all'altro. Il prossimo passo è disegnare semplici forme geometriche.
     
   • . Il concetto di prospettiva è che gli oggetti si restringono mentre si allontanano da un certo punto verso l'orizzonte. La capacità di disegnare in prospettiva è necessaria quando è necessario rappresentare una figura di lato o girare la testa. Non è difficile vederlo nell'ambiente: può essere un corridoio, una stanza, una strada. Se presti attenzione, puoi vedere che tutte le linee vanno obliquamente rispetto allo spettatore e si collegano in un punto. Per familiarizzare in pratica con un'immagine prospettica, iniziamo con la più semplice: una strada, un corridoio, ecc., Quindi disegniamo forme geometriche allo stesso modo.
     
4. Mescoliamo diversi colori sulla tavolozza per ottenere sfumature. Si ritiene che ci siano solo tre colori primari: rosso, giallo, blu e tutti gli altri colori sono sfumature, il risultato della miscelazione. Quando lavoriamo con le vernici, ad eccezione degli acquerelli, utilizziamo il bianco.
5. Infine, puoi provare a disegnare una faccia. Attingiamo dalle immagini, inizialmente da quelle più semplici e da cartone animato, passando gradualmente a quelle più complesse.

Impara a disegnare un ritratto - Una guida passo passo per principianti

In questa lezione disegneremo un volto femminile. Questo schema di disegno è universale, può essere utilizzato per realizzare un ritratto sia di un ragazzo che di una ragazza.

Costruzione della testa e contorno generale:

Lavorare con gli aerei

Ora disegniamo i piani sotto forma di forme geometriche. Iniziamo con il naso: delineamo la parte posteriore e le ali del naso con un rettangolo. Quindi selezioniamo il piano degli zigomi a forma di trapezio, circondiamo gli occhi e le labbra.

Abbiamo spezzato il futuro disegnando in parti principali. Puoi disegnare la fronte, le sopracciglia e il mento allo stesso modo.

Dettaglio del viso: occhi, sopracciglia, naso, labbra, orecchie

Occhi e sopracciglia:

1. Disegniamo i contorni delle palpebre superiore e inferiore. Si prega di notare che le palpebre sono diverse tra loro, disegnate con molta attenzione per non perdere nemmeno un dettaglio.
2. Disegniamo l'intera iride, cioè la parte nascosta dalla palpebra superiore.
3. Designare la pupilla e l'abbagliamento (luce riflessa).
4. Passiamo all'ombreggiatura della superficie a specchio dell'occhio. Lasciamo l'evidenziazione non verniciata. L'iride è più scura sul bordo esterno e lungo il contorno - al centro e alla pupilla è più chiara.
5. Lavoriamo sulle palpebre e sulla zona perioculare. Designiamo le ombre: sulla piega della palpebra superiore, inferiore, sul ponte del naso. Il bordo ciliare della palpebra inferiore rimane chiaro e il bianco dell'occhio è più scuro lungo il contorno sul bordo della palpebra. L'ombra della palpebra superiore cade in parte sul bulbo oculare.
6. Creiamo volume con un tratto, dipingendo su tutta l'area, dalle sopracciglia alla palpebra inferiore.
7. Disegniamo le sopracciglia. Disegniamo la linea principale e da essa iniziamo a disegnare ogni capello con una matita morbida, tutto in una direzione. Disegniamo anche le ciglia.

1. Delinea le parti principali: la schiena, le ali del naso, le narici. Disegna in dettaglio i bordi esterni ed interni delle narici.
2. Definisci le ombre. Dividi condizionalmente tutti i piani in tre: ombra, transizione, parte luminosa (non la tratteggiamo).
3. Ombreggiatura dettagliata.

1. Tracciamo uno schema generale. Prima di tutto, traccia una linea tra le labbra. Per fare ciò, disegna tre cerchi: due sotto, vicini l'uno all'altro, al posto del labbro inferiore, e uno in alto, al centro tra quelli inferiori, in modo che il cerchio cada nel buco tra di loro. La linea in cui si collegano tutti e tre i cerchi sarà la linea tra le labbra. Delinea il contorno delle labbra in cerchi, finisci di disegnare gli angoli, dai al labbro superiore la forma di una cipolla. Non dimenticare che il labbro inferiore è leggermente più grande di quello superiore.
2. Ombreggiamo. Il labbro superiore è sempre più scuro. Presta attenzione alle ombre laterali.
3. Diamo volume con l'aiuto del tratteggio, elaborando in dettaglio gli angoli, le ombre laterali e la linea tra le labbra.

1. Disegniamo con cura tutte le parti: riccioli, condotto uditivo, fossa, lobo.
2. Applichiamo un'ombra e eseguiamo il tratteggio, concentrandoci soprattutto su piccoli dettagli, le transizioni dalla luce all'ombra: l'orecchio è il più difficile in questo senso.

Tratteggio e mezzitoni

Come già accennato, il volume dipende dalla corsa. Per disegnare un'immagine bella ed espressiva, devi essere bravo nelle tecniche di tratteggio.

Idealmente, è necessario disporre di un set completo di matite di diversa morbidezza. Questo è importante non solo per la saturazione e la profondità della tonalità (quelle morbide danno un tono scuro profondo, quelle dure danno linee chiare e chiare) - questo è importante sia in termini tecnici che per trasmettere la densità e la struttura del soggetto.

Uno schizzo a matita dura viene realizzato senza ombreggiature, perché si sovrappone facilmente e non sarà visibile nella versione finale.

Matita morbida e disegna dolcemente. È ideale per le ombre e per trasmettere visivamente la morbidezza della natura raffigurata: sono bravi a disegnare capelli e vestiti.

La tecnica del tratteggio prevede la combinazione di tratti di diverse lunghezze e direzioni.

Tutti i tratti sono sovrapposti in modo uniforme, ordinato, l'uno all'altro, il tratto non dovrebbe essere "peloso" e caotico, non è necessario imporre troppi strati di tratteggio in un punto, altrimenti sarà solo sporco.

Per creare transizioni morbide, ad esempio per contrassegnare una piega, imponiamo tratti brevi nel punto di transizione, in altri punti utilizzando un tratto più lungo.

Quando devi creare una transizione dal buio alla luce, crea i mezzitoni: prima accarezziamo l'intero piano con il tono più chiaro, quindi dipingiamo sull'ombra con una matita più morbida.

In alcuni casi, puoi ombreggiare leggermente il punto di transizione con la punta del dito, ad esempio quando disegna le ombre sul ponte del naso.

Un esempio di creazione di un ritratto passo dopo passo nella foto:

Evidenzia e scurisci

L'oscuramento non viene eseguito con una matita dura. Affinché il tratto non sia visibile e le transizioni siano uniformi, i tratti devono essere molto piccoli.

Nei luoghi più scuri, approfondisci il tono quanto necessario applicando diversi strati di ombreggiatura. O non accarezziamo affatto i luoghi leggeri o prendiamo quelli più difficili.

Puoi anche usare la gomma per creare un'evidenziazione.

Video tutorial su come disegnare un ritratto da una foto:

Ritratti per schizzi

Lavorare con la natura è molto difficile. Prima di ciò, è consigliabile prendere un ritratto già disegnato e ripeterlo su carta. Questa pratica ti aiuterà a riempire la tua mano e ad apprendere il lato tecnico del lavoro, nonché a studiare le tecniche utilizzate dagli artisti.

Come imparare a dipingere ritratti con i colori?

Come disegnare con una matita, abbiamo smantellato. Ora parliamo di dipingere con i colori. Questo video parlerà di diverse tecniche, completamente diverse, della pittura ad acquerello e del lavoro con l'olio. Ognuno può scegliere quello che gli piace.

Disegno ad acquerello. Videolezione:

Nozioni di base sulla pittura a olio per principianti. Videolezione:

In conclusione dell'articolo, vale la pena notare che il segreto più importante del successo nel disegno è la perseveranza e la pratica quotidiana. Non mollare se non ci riesci la prima volta. Riprova e disegna un ritratto di sicuro.