Analisi del bunin autunnale freddo con virgolette. Ivan Bunin

Che freddo autunno!
Mettiti lo scialle e il cappuccio...

Guarda - tra i pini anneriti
Come se il fuoco si stesse alzando...

Sezioni: Letteratura

Ivan Alekseevich Bunin è un eccezionale scrittore russo che ha guadagnato una speciale fama mondiale. La poesia e la prosa di Bunin provengono da una comune fonte verbale-psicologica, il suo linguaggio più ricco, pieno di plasticità unica, è unito al di là della divisione in tipi e generi letterari. In esso, secondo K. Paustovsky, c'era di tutto "dalla squillante solennità di rame alla trasparenza dell'acqua di sorgente che scorre, dall'inseguimento misurato a intonazioni di sorprendente morbidezza, da una melodia leggera a lenti tuoni".

Cosa attrae la creatività degli scolari di oggi di I.A. Bunin?

Il lavoro di Bunin è caratterizzato da un appello al mondo interiore degli eroi: la penetrazione negli impulsi segreti dell'anima, gli enigmi delle azioni, la connessione tra "mente" e "cuore". L'ambiente, le cose materiali circostanti perdono il loro significato. L'angolo dell'opera d'arte dell'autore è ristretto alla psicologia e all'emotività dell'eroe.

Che freddo autunno
Mettiti lo scialle e il cappuccio...
Guarda tra i pini anneriti
Come se si stesse alzando un fuoco.

Queste battute di Fet, pronunciate dall'eroe della storia "Cold Autumn", riflettono più chiaramente il momento in cui I. Bunin scrisse il ciclo "Dark Alleys" in esilio. Tempo di cambiamento, tempo di lotta, tempo di contraddizioni. È interessante notare che nella storia "Autunno freddo" appaiono costantemente contraddizioni. Se ripercorriamo l'attività creativa di Bunin, vedremo che il suo "carattere distintivo è l'opposizione delle tradizioni poetiche della musa russa del "Secolo d'oro" alle ricerche innovative dei simbolisti". Secondo la definizione di Y. Aikhenvald, il lavoro di Bunin "... si è distinto nel loro background come un buon vecchio".

Ma per lo stesso Bunin, questa non era solo un'opposizione di punti di vista, principi, visioni del mondo: era una lotta ostinata e coerente contro il simbolismo. E questa lotta fu così eroica che Bunin rimase solo e non ebbe paura delle profonde ferite che gli inflisse. “Agli estremi dei simbolisti contrapponeva un eccessivo equilibrio di sentimenti: la loro stravaganza era una sequenza di pensiero troppo completa, il loro desiderio di insolita era una semplicità troppo volutamente enfatizzata, i loro paradossi erano l'evidente irrefutabilità delle affermazioni. Più il soggetto della poesia simbolista vuole essere eccezionale, più il soggetto della poesia di Bunin cerca di essere normale. Un fatto interessante è che mentre era in Italia oa Capri, Bunin ha scritto storie sul villaggio russo, e mentre in Russia - sull'India, Ceylon. Anche in questo esempio, si possono vedere i sentimenti contrastanti dell'artista. Quando si guarda alla Russia, Bunin ha sempre avuto bisogno di una distanza: cronologica e persino geografica.

La posizione di Bunin in relazione alla vita russa sembrava insolita: a molti dei suoi contemporanei Bunin sembrava "freddo", sebbene un maestro brillante. Bunin "freddo". "Autunno freddo". Consonanza di definizioni. È casuale? Sembra che ci sia una lotta dietro entrambi - la lotta del nuovo con il vecchio, la verità con la menzogna, la giustizia con l'ingiustizia - e l'inevitabile solitudine.

Bunin "freddo". Ha cercato di strappare al suo lavoro tutto ciò che poteva avere in comune con il simbolismo. Bunin era particolarmente ostinato contro i simbolisti nel campo della rappresentazione della realtà. “Il simbolista è il creatore del suo paesaggio, che si trova sempre intorno a lui. Bunin, invece, si fa da parte, facendo ogni sforzo per riprodurre la realtà che idolatra più obiettivamente. Ma il simbolista, raffigurando non il mondo, ma essenzialmente se stesso, in ogni opera raggiunge l'obiettivo immediatamente e completamente. Bunin, invece, complica il raggiungimento del suo obiettivo, dipinge il paesaggio come accurato, veritiero, vivo, il che porta al fatto che molto spesso non c'è più posto per la personalità dell'artista. Ma questo è proprio ciò che si opponeva ai simbolisti.

"Autunno freddo". Bunin in questa storia, risvegliando il sistema di connessioni associative nella mente del lettore, cerca di dire ciò che è rimasto nel passato: semplicità, bontà, purezza di pensieri e l'inevitabilità della tragedia in arrivo.

In esso, il destino dell'intellighenzia russa viene mostrato attraverso il destino di una donna e il suo destino viene rivelato non tanto attraverso una biografia dettagliata, ma attraverso una storia d'amore, in cui diversi giorni del passato sono percepiti in modo più completo di i 30 anni che sono volati dopo di lui. La dissonanza tra bene e male, pace e guerra, armonia e caos può essere rintracciata in tutto il racconto. E alla fine - solitudine, delusione nella vita, sebbene sia illuminata da un sogno e dalla fede nella felicità "là fuori". La storia è una tragedia d'amore in tempi difficili, una tragedia della ragione nella folle fiamma degli sconvolgimenti rivoluzionari.

Contrastando la visione del mondo e la creatività di Bunin con gli altri, contrapponendo il vecchio mondo e il nuovo, il bene e il male nella storia. Questo è ciò che unisce la consonanza delle definizioni: "freddo" Bunin e "freddo autunno". L'antitesi di Bunin è molto interessante, quindi vorrei considerare la storia "Autunno freddo" da questo punto di vista.

Lo scopo del lavoro è quello di determinare il ruolo ideologico e artistico della ricezione dell'antitesi nel racconto "Autunno freddo" a livello di:

• complotto
• composizioni
• cronotopo
• spazio
• sistemi di immagini
• mezzi artistici e visivi.

La storia "Autunno freddo" inizia con un evento che pone le basi per l'autenticità storica: la prima guerra mondiale. Gli eventi sono riportati in frammenti: "A giugno era ospite", "Il giorno di Peter fu dichiarato sposo". L'intero lavoro è costruito sul contrasto. Quindi nell'esposizione leggiamo: “A settembre sono venuto a salutarti" E "Il nostro matrimonio è stato posticipato alla primavera". Il freddo autunno può essere interpretato come la fine della normale vita pacifica insieme alla morte della natura. Ma il matrimonio degli eroi è stato posticipato alla primavera. Dopotutto, la primavera appare non solo come un momento di rinascita della natura, ma anche come l'inizio di una nuova vita serena.

L'ulteriore sviluppo dell'azione si svolge nella casa dell'eroina, dove "lui" è venuto a salutare. Bunin trasmette abilmente l'atmosfera "festa d'addio" riapplicando un'antitesi dopo l'altra. Da un lato, una finestra dietro la quale autunno sorprendentemente freddo all'inizio. Questa frase laconica ha un significato a più livelli: è sia il freddo dell'autunno che il freddo dell'anima - come se stessimo ascoltando la profezia di un padre a suo figlio: sorprendentemente, terribilmente presto lo perderai, conoscerai il freddo di solitudine. D'altro canto, "Finestra appannata dal vapore" Con questa frase Bunin sottolinea il calore della casa, il comfort, la tranquillità - "seduto in silenzio", "scambiato parole insignificanti, esageratamente calmo, nascondendo i loro pensieri e sentimenti segreti", "con finta semplicità". E ancora, l'antitesi è nella manifestazione della calma esterna e dell'ansia interna. Bunin contrasta magistralmente questo stato di tutte le persone nella stanza con la sensazione che "commovente e inquietante". Nella stessa parte della storia "nel cielo nero, stelle di ghiaccio puro brillavano luminose e nitide" e "una lampada calda sospesa sul tavolo". Un'altra vivida illustrazione dell'antitesi: "freddo" e "caldo", "stelle di ghiaccio" esterne e "lampada calda" interna - quella di qualcun altro e la propria.

I prossimi passi si svolgono in giardino. "Esci in giardino" Bunin usa questo particolare verbo in modo che il lettore abbia immediatamente un'unica associazione: sono scesi all'inferno (togli la "s" dalla parola giardino). Dal mondo del calore, della famiglia - all'autunno, alla guerra. “All'inizio era così buio. Poi i rami neri cominciarono ad apparire nel cielo che si illuminava, cosparsi di scintillanti stelle minerali.. E dall'inferno “soprattutto, le finestre di casa brillano in autunno.” Casa-paradiso, che presto irromperà in autunno, guerra, inferno. C'è anche uno strano dialogo tra "lei" e "lui". L'autore aggrava lo stato di guai imminenti. Profondamente simboliche sono le parole citate da "lui": "guarda tra i pini anneriti come se si levasse un fuoco..." La sua incomprensione del simbolo: "Quale fuoco? "Al sorgere della luna, ovviamente." La luna simboleggia la morte, il freddo. E "fuoco", fuoco come simbolo di sofferenza, dolore, distruzione del proprio, caro, caldo. L'atmosfera di non conforto, di non vitalità è scaricata da un logico sfogo emotivo: “Niente, caro amico. Ancora triste. Triste e buono. Ti amo molto, molto". Questa frase, calda e leggera, spicca in contrasto con lo sfondo cupo e freddo della storia. Ciò rende ancora più forte la dissonanza tra bene e male, pace e guerra.

Il culmine della storia è la scena dell'addio, costruita sul contrasto. Gli eroi diventano in opposizione alla natura. “Si segnarono con impetuosa disperazione e, dopo essersi alzati, entrarono nella casa vuota” e sentito "solo l'incredibile incompatibilità tra noi e coloro che ci circondano in una gioiosa mattina soleggiata scintillante di brina sull'erba". Frase culminante: “L'ho ucciso - che parola terribile! - Un mese dopo in Galizia "- Bunin ha ricreato abilmente la sensazione di una percezione emotiva cancellata nel corso degli anni. Quella discesa è già avvenuta: "Ho vissuto a Mosca nel seminterrato." Questo è da casa dove “dopo cena, come al solito, veniva servito un samovar!”, “divenne una donna con le scarpe di rafia”. Viene da "Mantello svizzero!" In modo appropriato e significativo, l'autore qui usa dettagli che caratterizzano meglio di lunghe descrizioni: ha venduto “qualche anello, poi una croce, poi un collo di pelliccia...” Cioè, ha venduto il passato, rinunciandoci: "I tempi dei nostri nonni", "Oh, mio ​​Dio, mio ​​Dio". La bellezza e la lentezza della vita prima della morte dell'eroe sono in contrasto con il ritmo frenetico della vita, l'abbondanza di disgrazie e fallimenti dopo. La casa del paradiso si trasformò in una terra straniera infernale. La discesa è terminata. Non c'è vita qui - è solo un sogno non necessario.

C'è un'altra ondata culminante nel lavoro - “Mi chiedo sempre: sì, ma in fondo cosa è successo nella mia vita? E mi rispondo: solo quella fredda sera. Bunin dà all'eroina l'ultima possibilità di rendersi conto che quella sera era il trionfo dello spirito, il senso della vita, la vita stessa.

Questa contraddizione è alla base della tragica trama. Ora l'eroina ha solo fede nell'aspettativa di un incontro, fede nella felicità "là". Quindi, la trama può essere costruita in questo modo:

La composizione è a forma di anello: "Tu vivi, gioisci nel mondo..."- una vita - "... ho vissuto e gioito...". La costruzione compositiva è spiegata da Bunin come segue: “Cosa è successo nella mia vita? Solo quella fredda sera d'autunno... il resto è un sogno inutile. Il lavoro inizia con una descrizione della serata autunnale, si conclude con un ricordo di essa. Nell'episodio della conversazione nel parco, l'eroina dice: "Non sopravviverò alla tua morte." E le sue parole: "Tu vivi, gioisci nel mondo, poi vieni da me." E ammette di non essere sopravvissuta a lui, si è semplicemente dimenticata in un terribile incubo. E diventa chiaro perché, con un tono così secco, frettoloso, indifferente, ha raccontato tutto ciò che è successo dopo. L'anima morì con quella sera. La composizione dell'anello serve a mostrare il cerchio chiuso della vita dell'eroina: è tempo che lei "vada", che ritorni da "lui". Dal punto di vista compositivo, l'opera può essere suddivisa in parti che contrastano tra loro.

Parte 1. Dall'inizio della storia alle parole: "... vuoi camminare un po'?"- un'immagine quasi assurda di tragica calma, regolarità nella vita, nella tenuta sullo sfondo di una guerra lontana, apparentemente irreale.

Parte 2 . Dalle parole: "Nella mia anima..." alle parole: "... o cantare a squarciagola?"- Lui e lei, addio. Sullo sfondo di una mattina gioiosa e soleggiata, c'è vuoto e impotenza nell'anima dell'eroina.

Parte 3 Dalle parole: "Lo hanno ucciso..." alle parole: "cosa è diventata per me"-accelerazione dell'azione: su una pagina - il resto della vita. La rappresentazione delle peregrinazioni e delle difficoltà dell'eroina, che inizia con una frase culminante sulla "sua" morte. L'eroina descrive in modo imparziale la sua vita futura, affermando i fatti.

Parte 4 fino alla fine della storia- davanti a noi c'è l'eroina-narratrice nel presente.

Quindi, la storia è costruita sull'antitesi. Questo principio è proclamato dall'esclamazione: "Beh, amici miei, guerra!" Le parole "amici" e "guerra" sono gli anelli principali della catena delle contraddizioni: l'addio alla persona amata - e una conversazione sul tempo, il sole - e la separazione. Le contraddizioni dell'assurdo.

Ma ci sono anche contraddizioni associate alla psicologia umana, che trasmettono accuratamente confusione mentale: "...piangi per me o canta a squarciagola." E poi la bellezza e la tranquillità della vita prima della "sua" morte si contrappongono al ritmo frenetico e all'abbondanza di fallimenti e disgrazie dopo.

Il cronotopo dell'opera è molto dettagliato. Nella prima frase, la stagione è subito: "nel mese di giugno". Estate, fioritura dell'anima, sentimenti. Non esiste una data precisa di "quell'anno": i numeri non sono importanti - questo è il passato, andato. Passato, proprio, nativo, sangue, organico. La data ufficiale è un concetto straniero, quindi la data straniera è indicata esattamente: "il quindicesimo luglio hanno ucciso", "il diciannove luglio, la Germania ha dichiarato guerra alla Russia", per sottolineare il rifiuto anche in tempo. Una vivida illustrazione dell'antitesi di Bunin di "amico o nemico".

I confini del tempo di tutta la storia sono aperti. Bunin afferma solo i fatti. Citando date specifiche: «Uccisero il 15 luglio», «la mattina del 16», «ma il 19 giugno». Stagioni e mesi: "nel giugno di quell'anno", "in settembre", "rinviato a primavera", "in inverno in un uragano", "lo uccise un mese dopo". Enumerazione del numero di anni: “Da allora sono passati trent'anni interi”, “abbiamo trascorso due anni nel Don e nel Kuban”, “nel 1912”. E le parole con cui puoi determinare il passare del tempo: “ha vissuto a lungo”, “la ragazza è cresciuta”, “quella fredda sera d'autunno”, “il resto è un sogno inutile”. Certo, c'è una sensazione di vanità, mobilità del tempo. Nella puntata della serata d'addio Bunin usa solo parole con le quali puoi determinare l'ora, sentila: “dopo cena”, “quella sera”, “ora di dormire”, “siamo rimasti un po' di più”, “all'inizio era così buio”, “è partito la mattina”. C'è una sensazione di isolamento, tutto accade in un luogo, in un piccolo periodo di tempo: la sera. Ma non appesantisce, ma provoca una sensazione di concretezza, affidabilità, calda tristezza. La specificità e l'astrattezza del tempo è l'antitesi del tempo “proprio” e del tempo “estraneo”: l'eroina vive nel “suo”, mentre vive nell'“alieno” come in un sogno.

I confini del tempo e il significato del vivere sono contraddittori. Le parole del tempo di tutta la storia sono numerose enumerazioni, ma sono insignificanti per l'eroina. Ma le parole del tempo nella puntata della serata d'addio, secondo il senso del vivere, sono tutta una vita.

Il contrasto della narrazione si fa sentire subito nell'opera. Lo spazio della storia sembra espandersi quando compaiono le stelle. Appaiono in due immagini: prima, scintillanti in un cielo nero, e poi splendenti in un cielo che si illumina. Questa immagine ha un significato filosofico. Le stelle nella cultura mondiale simboleggiano l'eternità, la continuità della vita. Bunin sottolinea il contrasto: la rapida separazione e la morte dell'eroe: l'eternità e l'ingiustizia della vita. Nella seconda parte della storia, quando l'eroina racconta le sue peregrinazioni, lo spazio si allunga prima fino a Mosca, e poi nell'Europa orientale e occidentale: “ha vissuto a Mosca”, “ha vissuto a lungo a Costantinopoli”, “Bulgaria, Serbia, Repubblica Ceca, Parigi, Nizza...” La vita calma e misurata nella tenuta si è trasformata in un trambusto senza fine, la casualità dello spazio vitale dell'eroina : "Sono stato a Nizza per la prima volta nel 1912 - e potrei pensare in quei giorni felici cosa sarebbe diventata per me una volta".

Uno dei mezzi principali nella formazione della posizione dell'autore è il sistema di immagini. Il principio di Bunin di presentare gli eroi si distingue per la sua luminosità e insolita. Quindi nessuno dei personaggi ha un nome, il nome dell '"ospite" e dello "sposo" non viene mai menzionato: è troppo sacro fidarsi della carta con le lettere sacre, i suoni del nome amato. Nome di una persona cara "Lui" simile al nome di Blok della Bella Signora in versi - "Lei". Ma il nome non proprio, si chiama il nome di un estraneo - "Ferdinand è stato ucciso a Sarajevo". In un senso surreale, può essere considerato una fonte di guai. Il male è "più espressivo" del bene - qui ha un nome specifico. L'antitesi di Bunin del "proprio - di qualcun altro" era incarnata in queste immagini.

Bunin introduce un nuovo livello di immagini nel lavoro: "famiglia - persone". La famiglia è nel comfort, nella gentilezza, nella felicità e le persone sono estranee "come distruttori", ladri di armonia, "come molti", “il giorno di Pietro molte persone sono venute da noi”, “la Germania ha dichiarato guerra alla Russia”, “Anch'io(come massa ) era impegnata nel commercio, venduta”, “navigava con una miriade di profughi”. Utilizzando queste immagini, l'autore sembra sottolineare che la sua storia non riguarda solo ciò che è successo a tutti personalmente, ma anche ciò che è successo a un'intera generazione. Più chiaramente, Bunin mostra la tragedia della generazione, usando il destino della donna, il personaggio principale. L'immagine di una donna è sempre stata associata all'immagine di una casalinga e la famiglia e la casa sono i valori principali del tempo. Le vicende della prima guerra mondiale, la rivoluzione che ne è seguita, gli anni post-rivoluzionari - tutto questo toccò all'eroina - una ragazza in fiore al primo incontro con lei e una vecchia prossima alla morte - alla fine della storia con i suoi ricordi, simile al risultato di una vita. Nel suo personaggio l'orgoglio di un emigrante convive con la disobbedienza al destino: non sono forse i tratti dell'autore stesso? Molte cose coincidono nella vita: a lui toccò la rivoluzione, che non poteva accettare, e Nizza, che non poteva sostituire la Russia.

Un tocco importante nel sistema di immagini "ragazza". È indifferente al suo passato: è diventata "Francese". L'eroina descrive "mani eleganti", "unghie d'argento" e "lacci d'oro" suo allievo con amara ironia, ma senza alcuna malizia. "Sunny bunny" tra i colori spenti della "sua" narrativa, ma non sentiamo il calore - uno splendore gelido. La più grande tragedia dell'intellighenzia è mostrata da Bunin attraverso la sua immagine: la perdita del futuro, la mancanza di domanda, la morte della Russia nell'anima dei figli degli emigranti.

Appare nella storia e nell'immagine metonimica dei soldati "in cartelle e soprabiti sbottonati." Questo è ovvio, i soldati dell'Armata Rossa, che sono stati venduti le loro cose da persone che non si adattavano al nuovo tempo. L'immagine del marito dell'eroina è interessante. Inoltre non è nominato per nome, ma viene enfatizzato il contrasto del luogo del loro incontro (l'eroina e il futuro marito) (all'angolo tra l'Arbat e il mercato) e una caratterizzazione molto laconica, ma capiente del marito stesso. "un uomo di rara, bella anima." Questo forse simboleggia il caos della storia della Russia in quel momento. Avendo scelto diversi personaggi, Bunin rifletteva la grande tragedia della Russia. Ancora una volta, il contrasto: cosa era e cosa è diventato. Migliaia di donne eleganti si sono trasformate in "Bambino con le scarpe di rafia", e "persone, un'anima rara e bella", vestito "Zipun cosacchi logori" e lascia andare "barbe nere". Quindi gradualmente, seguendo anello, croce, collo di pelliccia " le persone stavano perdendo il loro paese e il paese stava perdendo il suo colore e il suo orgoglio. Il contrasto del sistema di immagini di Bunin è evidente.

Bunin, da maestro della parola, usa brillantemente, magistralmente l'antitesi a tutti i livelli della lingua. La sintassi di Bunin è la più interessante. Il linguaggio di quest'opera d'arte è tipico dell'autore: è semplice, non pieno di metafore ed epiteti pretenziosi. Nella prima parte del racconto (vedi sopra per i confini delle parti), l'autore usa frasi semplici e non comuni. Questo crea l'impressione di sfogliare le foto in un album di famiglia, solo una dichiarazione di fatti. Offerta - cornice. Quindici righe - dieci frasi - frame. Sfogliando il passato. "Il 15 giugno Ferdinando è stato ucciso a Sarajevo". "La mattina del 16 hanno portato i giornali dall'ufficio postale." "Questa è guerra!" "E ora è arrivata la nostra festa d'addio." "Autunno sorprendentemente precoce e freddo." Nella puntata della serata d'addio l'autore sembra fermare il tempo, dilata lo spazio riempiendolo di eventi, e le frasi si fanno complesse, ogni loro parte è diffusa. In questa parte, ci sono molti membri minori della frase, di significato contrastante: « sudato da Steam Windows" e "sorprendentemente presto e freddo autunno", "on Nero cielo brillantemente e nettamente brillava di pulito ghiacciato stelle" e "appesi sopra il tavolo piccante lampada". Numericamente, questo è espresso come segue: ci sono cinque frasi in quattordici righe. "Quella sera ci siamo seduti in silenzio, scambiando solo occasionalmente parole insignificanti, esageratamente calmi, nascondendo i nostri pensieri e sentimenti segreti". "Poi i rami neri cominciarono ad apparire nel cielo che si illuminava, cosparsi di stelle che brillavano di minerali." “Rimasto solo, siamo rimasti un po' più a lungo in sala da pranzo”, ho deciso di fare il solitario, “camminava silenziosamente da un angolo all'altro, poi ha chiesto: “Vuoi camminare un po'? Nella parte successiva, Bunin rivela il mondo interiore degli eroi usando il dialogo. I dialoghi in questa parte svolgono un ruolo particolarmente importante. Dietro tutte le frasi di servizio, i commenti sul tempo, sull'"autunno", c'è un secondo significato, un sottotesto, un dolore non detto. Dicono una cosa: pensano a qualcos'altro, parlano solo per il bene di una parola, una conversazione. La cosiddetta "sottocorrente". E il fatto che la distrazione del padre, la diligenza della madre, l'indifferenza dell'eroina siano finte, il lettore capisce anche senza una spiegazione diretta dell'autore: "solo occasionalmente si scambiavano parole insignificanti, esageratamente calme, nascondendo i loro pensieri e sentimenti segreti". “Vestito in corridoio, continuava a pensare qualcosa, con un dolce sorriso ricordava le poesie di Fet:

Che freddo autunno

Mettiti lo scialle e il cappuccio...

- Non ricordo. Sembra così:

Guarda tra i pini anneriti Come se il fuoco si alzasse...

- Che fuoco?

- Il sorgere della luna, ovviamente. C'è del fascino in questi versi: “Mettiti lo scialle e il cappuccio...” I tempi dei nostri nonni... Oh, mio ​​Dio, mio ​​Dio!

- Cosa tu?

- Niente, caro amico. Ancora triste. Triste e buono. Io ti amo veramente tanto Amo".

La parte finale della storia è dominata da frasi dichiarative complicate da parti omogenee della frase. Si crea un'insolita sensazione di ritmo, traboccante di eventi della vita: "una specie di anello, poi una croce, poi un collo di pelliccia", "Bulgaria, Serbia, Repubblica Ceca, Belgio, Parigi, Nizza ...", "era fidanzato ..., venduto ..., incontrato ... , a sinistra. ..", "mani eleganti con chiodi d'argento... lacci d'oro". Bunin contrappone a tutto questo il vuoto interiore, la fatica dell'eroina. Afferma le sue disgrazie senza alcuna emozione. Il sovraffollamento degli eventi la vita si trasforma nel fatto che la vita - poi non c'è. A livello di sintassi, l'antitesi è chiaramente espressa: semplice - frasi complesse, prevalenza, saturazione con membri omogenei della frase e loro assenza, dialogo - il monologo dell'eroina. La coscienza si divide: c'è ieri e ora, il passato e tutta la vita. Gli strumenti di sintassi aiutano in questo.

Anche l'uso magistrale dei mezzi morfologici del linguaggio attira l'attenzione. Quindi nella prima parte del lavoro, i verbi sono messi al passato. Ricordi... L'eroina sembra farsi strada attraverso il frangivento del passato fino al presente, vivendo la vita, invecchiando, delusa: “rosato”, “attraversato”, “passato”, “guardato”, “vissuto”, “vagato”. Nell'ultima parte del racconto, la narrazione è condotta utilizzando le forme del tempo presente: Chiedo, rispondo, credo, aspetto. L'eroina si sveglia. E la vita è finita.

Quindi, la caratteristica principale dell'antitesi "Bunin" è che permea tutti i livelli della storia "Autunno freddo".

1. L'antitesi di "Bunin" è un modo per esprimere la posizione dell'autore.
2. Il contrasto di Bunin è un modo per riflettere la realtà, creando un'immagine del mondo.
3. L'opposizione è usata per rivelare la visione del mondo, il concetto filosofico dell'autore.
4. Antitesi come dimostrazione della natura catastrofica del tempo a cavallo di due secoli, rivoluzioni, guerre.
5. Il contrasto della psicologia delle persone all'inizio del XX secolo.
6. L'antitesi nella storia di Bunin "Cold Autumn" è una tecnica per creare una composizione, una trama, un cronotopo, uno spazio, un sistema di immagini, caratteristiche del linguaggio.

Il titolo della collezione "Dark Alleys" evoca immagini di giardini fatiscenti di vecchie proprietà, vicoli invasi dai parchi di Mosca. La Russia, che svanisce nel passato, nell'oblio.

Bunin è un maestro che sa essere unico nelle situazioni più banali, rimanere sempre casto e puro, perché l'amore per lui è sempre unico e santo. In Dark Alleys, l'amore è estraneo al concetto di peccato: "Dopotutto, nell'anima rimangono lacrime crudeli, cioè ricordi particolarmente crudeli, dolorosi se ricordi qualcosa di felice". Forse, nella malinconia dei racconti di "Dark Alleys", il vecchio dolore della felicità vissuta una volta prende voce.

Bunin non è un filosofo, non un moralista e non uno psicologo. Per lui, è più importante cosa fosse il tramonto quando gli eroi si salutarono e andarono da qualche parte piuttosto che lo scopo del loro viaggio. "Era sempre un estraneo sia alla ricerca di Dio che al teomachismo". Pertanto, è inutile cercare un significato profondo nelle azioni degli eroi. "Cold Autumn" è una storia in cui l'amore, infatti, non è menzionato. Questo lavoro è l'unico con una cronologia accurata documentata. Il linguaggio della narrazione è decisamente secco... Una donna anziana, ben vestita, è seduta da qualche parte in un ristorante costiero, e, armeggiando nervosamente con la sua sciarpa, racconta la sua storia a un interlocutore casuale. Non ci sono più emozioni: tutto è stato vissuto a lungo. Egualmente casualmente parla della morte del fidanzato e dell'indifferenza della figlia adottiva. Di norma, l'azione di Bunin si concentra in un breve intervallo di tempo. "Cold Autumn" non è solo un segmento della vita, è la cronaca di una vita. L'amore terreno, troncato dalla morte, ma, grazie a questa morte, è diventato ultraterreno. E alla fine della sua vita turbolenta, l'eroina si rende conto improvvisamente che non aveva altro che questo amore. “Durante il suo tetro “freddo autunno”, Bunin, sopravvissuto alla rivoluzione e all'esilio, nei giorni di una delle guerre più terribili scrive una storia d'amore, proprio come Boccaccio scrisse “Il Decameron” durante la peste. Perché i bagliori di questo fuoco ultraterreno sono la luce che illumina il sentiero dell'umanità”. Come ha detto una delle eroine di "Dark Alleys": "Ogni amore è una grande felicità, anche se non è divisa."

Elenco della letteratura usata

1. Adamovich GV Solitudine e libertà. New York, 1985.
2. Aleksandrova V.A. "Vicoli bui" // Nuovo diario, 1947 n. 15.
3. Afanasiev VO Su alcune caratteristiche della tarda prosa lirica di Bunin // Izvestiya AN SSSR. Dip. Letteratura e lingua, 1979, v.29, numero 6.
4. Baborek A.K. Bunin durante la guerra 1943-1944 // Daugava, 1980 n. 10.
5. Dolgopolov L.O. Su alcune caratteristiche del realismo del defunto Bunin // Letteratura russa, 1973 n. 2.
6. Muromtseva - Bunina V.N. La vita di Bunin, Parigi, 1958.
7. Scuola di Classici. Critiche e commenti. Età dell'argento. 1998.

Meshcheryakova Nadezhda.

Classico.

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Anteprima:

Analisi del racconto di I. A. Bunin "Cold Autumn".

Davanti a noi c'è la storia di I. A. Bunin, che, tra le altre sue opere, è diventata letteratura russa classica.

Lo scrittore si rivolge a tipi ordinari, a prima vista, di personaggi umani, in modo che attraverso di essi le loro esperienze rivelino la tragedia di un'intera epoca. La completezza e l'accuratezza di ogni parola, frase (caratteristiche caratteristiche delle storie di Bunin) si sono manifestate in modo particolarmente chiaro nella storia "Autunno freddo". Il nome è ambiguo: da un lato, il periodo dell'anno in cui si sono svolti gli eventi della storia è chiamato in modo abbastanza specifico, ma in senso figurato, "autunno freddo", come "Lunedì pulito", è un periodo di tempo, il più importante nella vita degli eroi, questo è anche uno stato d'animo.

La storia è raccontata dal punto di vista del protagonista.

Il quadro storico della storia è ampio: coprono gli eventi della prima guerra mondiale, e la rivoluzione che ne è seguita, e gli anni post-rivoluzionari. Tutto questo è toccato all'eroina: una ragazza in fiore all'inizio della storia e una vecchia prossima alla morte alla fine. Davanti a noi ci sono le sue memorie, simili a un esito generale della vita. Sin dall'inizio, eventi di importanza mondiale sono strettamente collegati al destino personale dei personaggi: "la guerra irrompe nella sfera della" pace ". “... a cena è stato annunciato come il mio fidanzato. Ma il 19 luglio la Germania dichiarò guerra alla Russia…”. Gli eroi, anticipando i problemi, ma non realizzando la sua vera portata, vivono ancora in un regime pacifico, calmi sia internamente che esternamente. “Il padre lasciò l'ufficio e allegramente annunciò: “Ebbene, amici miei, la guerra! Principe ereditario austriaco ucciso a Sarajevo! Questa è guerra! - così la guerra entrò nella vita delle famiglie russe nella calda estate del 1914. Ma ecco che arriva il "freddo autunno" - e davanti a noi sembra che le stesse persone, ma in realtà già diverse. Bunin parla del loro mondo interiore con l'aiuto di dialoghi che svolgono un ruolo particolarmente importante nella prima parte dell'opera. Dietro tutte le frasi di servizio, i commenti sul tempo, sull'"autunno", c'è un secondo significato, un sottotesto, un dolore non detto. Dicono una cosa - ne pensano un'altra, dicono solo per mantenere una conversazione. Piuttosto la tecnica di Cechov - la cosiddetta "corrente sotterranea". E il fatto che la distrazione del padre, la diligenza della madre (come un uomo che annega che si aggrappa a un "sacchetto di seta" a una cannuccia), l'indifferenza dell'eroina, il lettore capisce anche senza una spiegazione diretta dell'autore: "solo occasionalmente si scambiavano parole insignificanti, esageratamente calme, nascondendo i loro pensieri e sensi segreti". Durante il tè cresce nell'animo delle persone l'ansia, già chiara e inevitabile premonizione di un temporale; lo stesso "fuoco sorge" - il fantasma della guerra incombe. Di fronte alle avversità, il segreto aumenta decine di volte: “Il mio cuore si faceva più pesante, rispondevo indifferentemente”. Più è duro dentro, più gli eroi diventano esteriormente, evitando spiegazioni, come se fosse più facile per tutti loro, fino a quando non si pronunciano le parole fatali, allora il pericolo è più vago, la speranza è più luminosa. Non è un caso che l'eroe si rivolga al passato, risuonano le note nostalgiche di "The Times of Our Grandparents". Gli eroi bramano un momento di pace, quando possono indossare "uno scialle e un cappuccio" e, abbracciandosi, fare una tranquilla passeggiata dopo il tè. Ora questa vita sta crollando e gli eroi stanno cercando disperatamente di mantenere almeno un'impressione, un ricordo di lui, citando Fet. Notano come le finestre “splendano” in maniera autunnale, come “minerali” splendano le stelle (queste espressioni acquistano una colorazione metaforica). E vediamo quale ruolo enorme gioca la parola parlata. Fino a quando lo sposo non ha eseguito il fatale "Se mi uccidono". L'eroina non comprendeva appieno l'orrore di ciò che sarebbe successo. "E la parola di pietra cadde" (A. Akhmatova). Ma, spaventata, anche da un pensiero, la allontana - dopotutto, la sua amata è ancora lì. Bunin, con la precisione di uno psicologo, smaschera le anime dei personaggi con l'ausilio di repliche.

Come sempre con Bunin, la natura gioca un ruolo importante. A partire dal nome "Autunno freddo" domina la narrazione, il ritornello risuona nelle parole dei personaggi. Il mattino “gioioso, soleggiato, scintillante del gelo” contrasta con lo stato interiore delle persone. Spietatamente "luminose e nitide" brillano "stelle di ghiaccio". Come le stelle "brillano gli occhi". La natura aiuta a sentire più profondamente il dramma dei cuori umani. Fin dall'inizio, il lettore sa già che l'eroe morirà, perché tutto intorno indica questo - e soprattutto il freddo - un presagio di morte. "Hai freddo?" - chiede l'eroe, e poi, senza alcun passaggio: "Se mi uccidono, mi... non mi dimenticherai subito?" È ancora vivo e la sposa sta già soffiando freddo. Premonizioni - da lì, da un altro mondo. "Sarò vivo, ricorderò sempre questa sera", dice, e l'eroina, come se sapesse già cosa dovrà ricordare, ecco perché ricorda i più piccoli dettagli: "mantello svizzero", "rami neri" , inclinare la testa ...

Il fatto che i tratti caratteriali principali dell'eroe siano la generosità, il disinteresse e il coraggio è indicato dalla sua osservazione, simile a una linea poetica, dal suono sincero e toccante, ma senza alcun pathos: "Vivi, gioisci nel mondo".

E l'eroina? Senza emozioni, lamenti sentimentali e singhiozzi, racconta la sua storia. Ma non l'insensibilità, ma la fortezza, il coraggio e la nobiltà si nascondono dietro questa segretezza. Vediamo la sottigliezza dei sentimenti dalla scena della separazione, qualcosa che la rende imparentata con Natasha Rostova, quando stava aspettando il principe Andrei. Le frasi narrative predominano nella sua storia, scrupolosamente, nei minimi dettagli, descrive la serata principale della sua vita. Non dice "Ho pianto", ma nota che l'amico ha detto: "Come brillano gli occhi". Parla di disgrazie senza pietà per se stesso. Descrive con amara ironia, ma senza alcuna malizia, le "mani eleganti", "unghie d'argento", "merletti d'oro" del suo allievo. Nel suo personaggio l'orgoglio di un emigrante convive con la rassegnazione al destino: non sono forse questi tratti dell'autore stesso? Molte cose coincidono nelle loro vite: a lui toccò la rivoluzione, che non poteva accettare, e Nizza, che non avrebbe mai potuto sostituire la Russia. La ragazza francese mostra i lineamenti della generazione più giovane, una generazione senza patria. Avendo scelto diversi personaggi, Bunin rifletteva la grande tragedia della Russia. Migliaia di donne eleganti che si sono trasformate in "donne con le scarpe di rafia". E "persone dall'anima rara e bella" che indossavano "consumati zipun cosacchi" e abbassavano "barbe nere". Così gradualmente, seguendo "l'anello, la croce, il collo di pelliccia" le persone hanno perso il loro paese e il paese ha perso il suo colore e il suo orgoglio. La composizione ad anello del racconto chiude il cerchio della vita dell'eroina: per lei è tempo di "andare", di tornare. La storia inizia con una descrizione della "serata d'autunno", si conclude con un ricordo di essa, e la frase triste suona come un ritornello: "Tu vivi, gioisci nel mondo, poi vieni da me". All'improvviso scopriamo che l'eroina ha vissuto solo una sera della sua vita, quella freddissima sera autunnale. E diventa chiaro perché, in effetti, con un tono così secco, frettoloso, indifferente, ha raccontato tutto ciò che è successo dopo - dopotutto, era tutto solo un "sogno inutile". L'anima è morta insieme a quella sera, e la donna guarda gli anni rimanenti come se fossero la vita di qualcun altro, "mentre guardano con l'anima dall'alto il corpo che hanno abbandonato" (F. Tyutchev). Secondo Bunin, il vero amore - l'amore - un lampo, l'amore - un momento - trionfa in questa storia. L'amore di Bunin si interrompe costantemente alla nota più apparentemente brillante e gioiosa. Le circostanze interferiscono con lei - a volte tragiche, come nella storia "Cold Autumn". Ricordo la storia "Rusya", in cui l'eroe visse davvero solo per un'estate. E le circostanze non intervengono a caso: “fermano l'attimo”, fino a quando l'amore diventa volgarizzato, non muore, così che “non un piatto, non un crocifisso”, ma lo stesso “sguardo splendente”, pieno di “amore e giovinezza ”, sarà conservato nella memoria dell'eroina, in modo che l'inizio affermativo della vita, la "fede calda" sia stata preservata.

La poesia di Fet attraversa l'intera storia - la stessa tecnica della storia "Dark Alleys".

Davanti a noi c'è il racconto "Cold Autumn" di Bunin. Dopo averlo letto, capisci ancora una volta: solo un genio può trasmettere in modo così profondo e penetrante ciò che è oltre i limiti della mente e della percezione umana. Sembrerebbe una storia semplice, dove c'è lui, lei, sentimenti reciproci, poi guerra, morte, peregrinazioni. La Russia nel 20° secolo ha vissuto più di una guerra e milioni di persone hanno vissuto tragedie simili, ma... C'è sempre la parola "ma", che non è qualcosa che nega, ma piuttosto ricorda l'unicità dei sentimenti e delle esperienze di ogni persona. Non c'è da stupirsi che l'opera "Cold Autumn" sia inclusa nel ciclo di racconti di IA Bunin "Dark Alleys", in cui l'autore si è ripetuto più di trenta volte: ha scritto, infatti, della stessa cosa: sull'amore, ma ciascuno tempo in modi diversi.

Il tema eterno nell'opera dello scrittore

Contiene la storia "Autunno freddo" (Bunin) analisi del tema eterno: il destino di ogni singola persona è la risposta alla domanda, Una persona vive la propria storia d'amore dalla nascita alla morte e dà la sua risposta. Questo è vero, perché ha pagato il prezzo più alto per questo: la sua vita. Possiamo usare questa esperienza? Sì e no... Può darci forza, ispirazione, rafforzare la nostra fede nell'amore, ma l'Universo aspetta da noi qualcosa di completamente nuovo, unico, incomprensibile, affinché le generazioni future siano ispirate dalle nostre storie. Si scopre che l'amore è l'infinito della vita, dove non c'era inizio e non ci sarà fine.

"Autunno freddo", Bunin: contenuto

"Nel giugno di quell'anno rimase con noi nella tenuta ..." - la storia inizia con queste parole e il lettore ha involontariamente l'impressione di avere davanti a sé un certo passaggio del diario, strappato da qualche parte nel mezzo. Questa è una delle caratteristiche di questo pezzo. Il personaggio principale, a nome del quale viene raccontata la storia, inizia la sua storia con un incontro di addio con il suo amante. Non sappiamo nulla della loro relazione passata, di quando e come è iniziato il loro amore. In effetti, siamo già di fronte a un epilogo: gli innamorati ei loro genitori hanno concordato un matrimonio imminente, e il futuro si vede a colori vivaci, ma... Ma il padre dell'eroina porta un giornale con una triste notizia: Ferdinando, l'austriaco principe ereditario, è stato ucciso a Sarajevo, il che significa la guerra inevitabile, la separazione dei giovani è inevitabile e l'epilogo è ancora lontano.

Settembre. È venuto solo per una sera a salutare prima di partire per il fronte. La serata è trascorsa sorprendentemente tranquilla, senza frasi inutili, senza sentimenti ed emozioni speciali. Tutti hanno cercato di nascondere quello che stava succedendo dentro: paura, desiderio e tristezza infinita. Si avvicinò distrattamente alla finestra e guardò fuori nel giardino. Là, nel cielo nero, le stelle di ghiaccio brillavano fredde e acute. La mamma ha cucito con cura un sacchetto di seta. Tutti sapevano che all'interno c'era un'icona d'oro, che un tempo fungeva da talismano nella parte anteriore del nonno e del bisnonno. Era toccante e inquietante. Presto i genitori andarono a letto.

Rimaste sole, si sedettero per un po' nella sala da pranzo, e poi decisero di fare una passeggiata. Fuori faceva freddo. Il mio cuore stava diventando più pesante... L'aria era completamente invernale. Questa sera, questo freddo autunno rimarrà per sempre nella loro memoria. Non sapeva come sarebbe andata a finire il suo destino, ma sperava che lei non lo avrebbe dimenticato immediatamente se fosse morto. La cosa più importante è che lei debba vivere, gioire e vivere una vita felice, e lui l'aspetterà sicuramente lì ... Pianse amaramente. Aveva paura sia per lui che per se stessa: e se davvero non lo fosse, e un giorno l'avrebbe dimenticato, perché tutto ha la sua fine...

Se n'è andato la mattina presto. Rimasero a lungo e si presero cura di lui. «L'ho ucciso... che strana parola! - tra un mese, in Galizia "- ecco l'epilogo, che sta in una sola frase. L'epilogo sono i prossimi trent'anni - una serie infinita di eventi che, da un lato, furono importanti, significativi e dall'altro ... La morte dei genitori, la rivoluzione, la povertà, il matrimonio con un anziano militare in pensione, la fuga dalla Russia, un'altra morte: la morte di suo marito, e poi suo nipote e sua moglie, che vagavano per l'Europa con la loro figlioletta. Di cosa si trattava? La protagonista riassume e risponde da sola: solo quella fredda sera d'autunno lontana, già appena distinguibile, e tutto il resto è un sogno inutile.

Analisi di "Autunno freddo" di Bunin I.A.

Volta. Cos'è? Siamo abituati a dare una designazione a tutto: ore, minuti, giorni. Dividiamo la vita in passato e futuro, cercando di fare tutto in tempo e di non perdere la cosa principale. E qual è la cosa principale? Analisi di "Autunno freddo" di Bunin I.A. ha mostrato come l'autore ha trasmesso la convenzionalità dell'ordine mondiale esistente. Lo spazio e il tempo assumono altre forme e sono dipinti in toni completamente diversi nell'animo umano. La descrizione dell'ultima sera d'autunno della loro vita occupa gran parte del lavoro, mentre trent'anni di vita sono solo un paragrafo. Durante la cena in sala da pranzo, insieme al protagonista, proviamo sottili sospiri, notiamo ogni inclinazione della testa, vediamo l'infinitamente mutare di tutti i presenti, e impercettibilmente arriviamo a capire che tutti questi dettagli apparentemente insignificanti sono i più importanti .

Una descrizione dettagliata della sala da pranzo con le finestre appannate dal samovar, una lampada calda sopra il tavolo nella prima parte della storia è in contrasto con un elenco infinito di città e paesi che la nostra eroina ha dovuto visitare: Repubblica Ceca, Turchia , Bulgaria, Belgio, Serbia, Parigi, Nizza ... Da una piccola casa accogliente e tenera si respira calore e allegria, mentre dalla famosa Europa con le “scatole da cioccolateria in carta satinata con cordini dorati” - ottusità e indifferenza.

Proseguendo l'analisi di "Cold Autumn" di Bunin I.A., vorrei soffermarmi sullo "psicologismo segreto", che viene utilizzato dallo scrittore per veicolare le esperienze interiori dei personaggi principali. L'incontro d'addio ha una sua faccia e un lato sbagliato: l'indifferenza esterna, la finta semplicità e la distrazione dei personaggi principali nascondono il loro tumulto interiore e la paura del futuro. Frasi minori sono pronunciate ad alta voce, parole esageratamente calme, note di indifferenza risuonano nella voce, ma dietro tutto questo si sente una crescente eccitazione e profondità dei sentimenti. Da questo diventa "commovente e inquietante", "triste e buono" ...

Terminando l'analisi di "Cold Autumn" di Bunin I.A., prestiamo attenzione a un altro dettaglio importante. Non ci sono molti personaggi nella storia: l'eroe e l'eroina, i genitori, il marito, il nipote con la moglie e la figlioletta... Ma chi sono? Non è stato dato un solo nome. Sebbene all'inizio suoni il nome del principe ereditario - Ferdinando, il cui omicidio divenne un pretesto e portò alla tragedia descritta. Pertanto, l'autore cerca di trasmettere che il tragico destino dei personaggi principali è allo stesso tempo eccezionale e tipico, perché la guerra è una tragedia universale che raramente aggira nessuno.

La storia di IA Bunin "Cold Autumn" è stata scritta il 3 maggio 1944. In questo lavoro, l'autore scrive sul tema dell'amore e sul tema del tempo. A prima vista, può sembrare che l'opera sia scritta su un tema storico, ma in realtà la storia nella storia funge solo da sfondo e, soprattutto, questi sono i sentimenti dell'eroina e il suo tragico amore.

L'opera pone il problema della memoria, riflesso personale degli eventi nella mente dell'eroina. La sua memoria si rivela più forte di tutte le catastrofi storiche e, nonostante abbia vissuto una vita tempestosa in cui ci sono stati molti eventi e molti vagabondaggi, l'unica cosa che è accaduta nella sua vita è stata quella fredda sera d'autunno che ricorda .

I caratteri di Bunin sono indicati con linee tratteggiate. Questi non sono nemmeno personaggi brillanti, individualità, ma sagome di persone, tipi di quell'epoca. La storia è raccontata in prima persona, dal punto di vista del protagonista. Il mondo, la storia nell'opera sono mostrati attraverso i suoi occhi. L'intera storia è essenzialmente la sua confessione. Pertanto, tutto nella storia è intriso del suo sentimento personale e della sua visione del mondo, delle sue valutazioni.

Durante l'addio, il fidanzato dell'eroina con un sentimento d'amore le pronuncia le parole: "Tu vivi, gioisci nel mondo, poi vieni da me". E alla fine dell'opera, l'eroina ripete queste parole, ma con amara ironia e come con un rimprovero inespresso: "Ho vissuto, sono stata contenta, ora verrò presto".

L'immagine del tempo è molto importante nella storia. L'intera storia può essere divisa in due parti, ognuna delle quali ha un proprio modo di organizzazione temporale. La prima parte è la descrizione di una fredda serata e dell'addio dell'eroina al fidanzato. La seconda parte è il resto della vita dell'eroina dopo la morte del fidanzato. La seconda parte allo stesso tempo rientra in un paragrafo, nonostante la sua voluminosità degli eventi in esso descritti. Nella prima parte del racconto il tempo ha un carattere preciso, e nel testo dell'opera si possono trovare le date e gli orari esatti degli eventi: “il quindici giugno”, “in un giorno”, “su Pietro giorno”, ecc. L'eroina ricorda esattamente la sequenza degli eventi e ricorda i più piccoli dettagli che le sono accaduti allora, cosa ha fatto, cosa hanno fatto i suoi genitori e il fidanzato. Nella seconda parte della storia, il tempo è astratto. Non si tratta più di ore e minuti precisi, ma di 30 anni che sono volati inosservati. Se nella prima parte della storia la quantità di tempo impiegata è piccola - solo una sera, nella seconda parte è un periodo di tempo enorme. Se nella prima parte della storia il tempo scorre molto lentamente, nella seconda parte vola, rispettivamente, come un istante. L'intensità della vita dell'eroina, i suoi sentimenti sono più alti nella prima parte della storia. Riguardo alla seconda parte della storia, secondo l'opinione dell'eroina stessa, possiamo dire che questo è un "sogno inutile".

Entrambe le parti sono disuguali nella portata della portata della realtà. Oggettivamente è passato più tempo nella seconda parte, ma soggettivamente sembra all'eroina che nella prima. La storia mette in contrasto anche due macro-immagini spaziali: "casa" e "terra straniera".

Lo spazio di casa è uno spazio concreto, angusto, limitato, mentre una terra straniera è uno spazio astratto, ampio e aperto: "Bulgaria, Serbia, Repubblica Ceca, Belgio, Parigi, Nizza...". La casa è descritta in modo esageratamente specifico, con molti dettagli che ne sottolineano il comfort e il calore: “samovar”, “lampada calda”, “borsetta di seta”, “icona d'oro”. L'immagine di una terra straniera, al contrario, è intrisa di una sensazione di freddo: "d'inverno, in un uragano", "duro lavoro".

Il paesaggio è molto importante nel testo. Questa è la descrizione di una fredda serata: "Che freddo autunno! .. Mettiti lo scialle e il cappuccio ... Guarda - tra i pini anneriti Come se si alzasse un fuoco ..." Bunin usa la tecnica del parallelismo psicologico, poiché il paesaggio in questo passaggio è un riflesso dei sentimenti dei personaggi, delle loro esperienze. Questo paesaggio fa presagire anche i tragici eventi che accadranno agli eroi. È intriso di contrasti: rosso ("fuoco") e nero ("pini"). Crea nei personaggi e nel lettore una sensazione di pesantezza, malinconia, dolore. Questo paesaggio può anche simboleggiare il mondo e la catastrofe personale che accadrà poco dopo. Tempo e spazio sono strettamente intrecciati in una storia. Il tempo locale, chiuso e specifico nella prima parte corrisponde allo spazio locale, chiuso, l'immagine della casa. E il tempo astratto e ampio della seconda parte corrisponde alla stessa immagine di terra straniera. Pertanto, il lettore può giungere alla conclusione che Bunin disegna due cronotopi opposti nella sua storia.

Il conflitto principale nella storia è il conflitto tra il momento tragico ei sentimenti dell'individuo.

La trama della storia si sviluppa in modo lineare: prima c'è una trama dell'azione, poi il suo sviluppo, il culmine è la morte dell'eroe. E alla fine della storia - l'epilogo, l'approccio dell'eroina alla morte. L'intera trama del lavoro di Bunin potrebbe essere distribuita su un'ampia tela del romanzo. Tuttavia, lo scrittore sceglie una forma di racconto breve. La trama è organizzata secondo i principi di un'opera lirica piuttosto che non epica: l'attenzione è focalizzata sui sentimenti dell'eroina, sull'intensità delle sue esperienze interiori e non sugli eventi esterni.

L'immagine del "freddo autunno" è il leitmotiv della storia. Questa è un'immagine molto versatile. Si trova al centro dell'opera ed è posto nel titolo. Da un lato, questa è un'immagine specifica dell'autunno, dall'altro è un simbolo della vita tragica, un temporale imminente e, infine, è un simbolo della vecchiaia dell'eroina stessa, il suo avvicinarsi Morte.

Il genere di un'opera può essere definito come un genere di racconto lirico, perché qui la cosa principale non è solo una catena di eventi storici, come in un'opera epica, ma il loro riflesso nella mente di una persona, come è caratteristico di Testi.

La storia di Bunin "Cold Autumn" esprime il tragico concetto di amore e vita umana. Bunin parla della caducità della felicità e dell'amore nella vita, che collassano facilmente sotto l'influenza di circostanze esterne. Queste circostanze esterne, anche la storia, si rivelano irrilevanti. L'eroina è riuscita a sopravvivere alla morte del suo fidanzato, ma crede ancora che la stia aspettando e che un giorno si vedranno. L'idea principale è espressa nelle ultime parole dell'eroina: "Ma cosa è successo nella mia vita? E mi rispondo: solo quella fredda sera d'autunno. È mai stato? Eppure, c'era. E questo è tutto ciò che è stato nella mia vita: il resto è un sogno non necessario.