Փոխանակում «Թատրոնի արտահայտիչ միջոցներ» թեմայով: Թատրոնի գեղարվեստական \u200b\u200bմիջոցներ եւ պատկեր ստեղծելը »

Նպատակը ուսուցչի համար. ՆՈՐ ՆՅՈՒԹԵՐԻ ՆԵՐԿԱՅԱՈՒՉՈՒԹՅՈՒՆ, ՆԵՐԿԱՅԱՈՒՉՈՒԹՅՈՒՆ ԵՎ ՆԱԽԱԳԾԻ ԱՌԱՆՈՐԴԱԿԱՆ ՀԱՄԱԼՍԱՐԱՆ

Նպատակը երեխաների համար. Հասկացեք նոր նյութը հետազոտական \u200b\u200bգործունեության միջոցով

Մանկավարժ. Տղաներ, այստեղ, եկեք արվեստի ցուցահանդես եւ նայելով աչքերիս առջեւ փակված նկարին, տեսեք որոշ նավթային քսուքներ կամ ցանկացած հարված: Բայց եթե մի որոշ ժամանակ կտավ եք կտավից, ապա ձեր աչքերի առաջ այն ստացվում է կյանքի պանորյա, մարդկանց, կանաչ ծառերով, տներ, մայրամուտի երկինք եւ այլն: Այսպիսով, նկարիչը արտահայտում է իր տեսլականը: Ինչ է նա նկարում նկարում:

Կարող ենք նրանց կանչել: Ինչ-որ բան արտահայտում են:

Որն է մեր դասերի թեման:

Թատրոնը նույնպես շատ արտահայտիչ միջոց է: Հունական թատրոնի դարաշրջանից եւ մինչ օրս արտահայտիչ միջոցը անցավ էական փոփոխությունների ճանապարհ:
Եկեք ինձ բնորոշենք, որն է արտահայտիչ:
Արտահայտիչ միջոցներ - Ընդունում, արտաքին դրսեւորման մեթոդը, որն արտացոլում է ինչ-որ բանի ներքին վիճակը: Այս դեպքում մարդ, բնավորություն: Ներկայացումը բաղկացած է արտահայտիչ միջոցներից եւ առաջին հերթին դերասաններից:

Ինչ արտահայտիչ գործիքներ կարող եք զանգահարել:

Լավ արված, շատ արտահայտիչ դեղեր կանչեցին:

Եվ հիմա պատասխանեք ինձ հարցին. Ինչու եք պետք դերասանի թատրոնում արտահայտիչ միջոցներ: Իսկ հեռուստադիտողի համար:

(Դերասանքի համար, ամեն ինչ հասկանալու համար, փոխանցեք ներկայացման իմաստը:

Հեռուստադիտողի համար - այնպես որ կատարումը հետաքրքիր է, գունագեղ, հիշարժան, այնպես որ հեռուստադիտողը ամեն ինչ պարզ էր արթնացնել վառ հիանալի զգացմունքները)

Եկեք պատկերացնենք, որ մենք հարվածեցինք թատերական սեմինարին: Եվ այսօր մենք կաշխատենք ինչ-որ արտահայտիչ միջոցների վրա, որոնք օգնում են ոչ միայն ազդել հեռուստադիտողի վրա, այլեւ ցանկացած անձի պետք է ավելի արդյունավետ հաղորդակցվի:

Սկսենք այն փաստը, որ մենք կկատարենք հոդաբաշխության մարմնամարզություն, բայց ոչ սովորական: Այժմ մենք կխաղարկենք հեքիաթային հեքիաթ: Ես կասեմ, եւ դու `ցույց տալու համար: Էկրանի վրա պատկերված կլինեն անհրաժեշտ գործողությունները: Պատրաստ? Հետո եկեք սկսենք:

Մի անտառում փոքր կտոր կար:

Անտառի մյուս ծայրում ապրում էր իր ընկերը `Վինի Թուխը:

Վինի Թուխը եւ խոզուկը ընկերներ էին:

Երբ խոզուկը որոշեց գնալ ընկերոջ այցելելու: Նա դուրս եկավ տնից, փակվեց - բացեց դուռը:

Խոզուկը շատ վախկոտ էր, ուստի նա ոչ ոքի չէր թաքցնում թփերի մեջ:

Եվ հետո նա նայեց երկնքին, անձրեւ չի պատրաստվում:

Ամեն ինչ կարգին էր, եւ կարկատը զվարճանում էր ուղու վրա:

Ուղու մոտ աճեց բորբոս:

Հանկարծ թփերի պատճառով դուրս եկավ մեծ ձին:
Piglet- ը նստեց նրա վրա եւ մանրացրեց:

Եվ այդ ժամանակ Վինի Թուխը նկարեց ցանկապատը:

Այս պահին խոզապուխտը շտապեց:

Մինչ Վինի պուխը ներկված էր, ուժեղ քամի էր: Արջը սարսափելի խմում էր եւ դարձավ շատ ցնցված: Իհարկե, այս ձեւով նա չէր կարող հանդիպել իր ընկերոջը:

Հետեւաբար նա վազեց լվանալու:

Եւ Վինի Պուուին անհրաժեշտ էր սանրել:

Երբ ընկերները հանդիպեցին, նրանք առաջին անգամ զրուցեցին:

Այնուհետեւ ընկերները որոշեցին նվագել գնդակը:

Երեկոն եկավ: Ընկերները հրաժեշտ են տվել: Խոզուկը նստեց ձիու վրա եւ մանրացված տուն:

«Թատերական մարզում»:

Մեկ երկու երեք չորս հինգ -
Դուք ուզում եք խաղալ? (Այո)

Հետո ասա ինձ, ընկերներ,
Ինչպես կարող եմ ինքներդ փոխել:
Աղվեսի նման լինել:
Կամ գայլի վրա, այծի վրա,
Կամ իշխանին, Jagu- ի վրա,
Ile գորտի վրա, ինչ է լճակի մեջ:

Իմ սեղանի շուրջը կարմրություն ունեմ: Ես առաջարկում եմ շալեր վերցնել եւ նրանց օգնությամբ փորձել պատկերել հետեւյալ կերպարները.

Հին տատիկ

Հիվանդը ատամնաբուժական ցավով

Babu Yagu.

Լավ արված: Մենք հաղթահարեցինք առաջադրանքը:

Եւ առանց կոստյումների, կարող եք երեխաներ ունենալ
Հերթը, ասենք, քամու մեջ,
Կամ անձրեւի տակ, ամպրոպի մեջ,
Կամ մի թիթեռի մեջ, կեղտ:
Ինչ կօգնի այստեղ, ընկերներ:

Ինչ է Mimica- ն եւ Pantomimik- ը:

(Mimica- ն դեմքի արտահայտություն է: Pantomimika- ն հեռուստատեսություն է, առանց բառերի)

Ահա լուրը: Ես համարյա ընկա տանից:
Բոլորն ունեն դեմքի արտահայտություններ:
Կարծում եմ, վախենում եմ, եւ ես արտահայտվում եմ դեմքիս:
Հավանաբար, քաջություն, հավանաբար միտք:
Եվ հանկարծ, եթե ընտանիքում ես ոչ բարգավաճում եմ:

Եվ եկեք տղաները ստուգենք, արդյոք հավատարիմ եք:

Դա պատահում է, անկասկած, այլ տրամադրություն,
Ես կզանգահարեմ նրան, փորձեմ դա ցույց տալ ինձ համար:

Show ույց տալ հավատարիմ.

Տխրություն, ուրախություն, անակնկալ, վիշտ, վախ, հրճվանք, սարսափ, կերե

Եվ հիմա եկել է,
Հաղորդակցեք ժեստեր, ընկերներ:
Ես ասում եմ ձեզ բառը
Ի պատասխան ձեզանից, ես սպասում եմ ժեստերի:

«Եկեք այստեղ», «Բարեւ», «Մինչդեռ« հանգիստ »,« ոչ »,« Օ Oh, հոգնած »,

«Կարծում եմ», «Ոչ», «Այո», - հիմա կստանաք »:

Լավ արված:

Mimic and Pantomimik- ը արտահայտիչ գործիքներ են, որոնք ցանկացած նկարիչ պետք է ունենա, այսինքն: Կարողանալ սեփական մարմնին ունենալ:

Եվ հնարավոր է, որ բարձրաձայն արտահայտենք մեր մտքերն ու զգացմունքները: Դա ճիշտ է, խոսքով: Շատ կարեւոր է, թե ինչ ձայն ենք մենք խոսում: Ինչ եք կարծում, ինչու: Քվեարկելով, մենք կարող ենք հասկանալ. Չար մարդ կամ բարի, տխուր կամ ուրախ, վախկոտ նրա համար կամ վնասիր: Down- ի կամ ավելացնելու ձայնը, արտահայտելու մեր զգացմունքները ինտոնացիա:

Ես առաջարկում եմ դիտել «Հանդիպում գրողի հետ» տեսանյութը, եւ այդ ժամանակ մենք կքննարկենք այն:

Հասկանում եք, թե որն է լինելու հաջորդ գիրքը: Ինչու Ձեզ դուր եկավ այս պատմության դերասանների խաղը: Որն էր նրանց խոսքը:

Ամփոփելով ձեր պատճառաբանությունը, մենք կարող ենք եզրակացնել. Որպեսզի դուք լսեք եւ հասկանաք, պետք է կարողանաք հասկանալ, արտահայտիչ եւ երբեմն հուզականորեն պատմել:

Տեսնենք, թե ինչպես է դերասանի ելույթը անցնում իր հերոսի հուզական վերաբերմունքը: Բայց մինչ այս պատրաստեք մեր ձայնը աշխատելու համար:

Բեմական արվեստի հիմնական արտահայտիչ միջոցը գործողությունն է: Ակցիայի նպատակը փոխվելն է, վերափոխել այն թեման, որին ուղղված է գործողությունը: Գործող արվեստում շատ կարեւոր են հոգեֆիզիկական գործողությունները, որոնց մասին զարգանում է դերասանական խաղը: Գործողությունները կարող են լինել ներքին (ուղղված իրենց) եւ արտաքին (ուղղված գործընկերոջը կամ առարկային): Տեսարանի գործողությունները կատարվում են դերասանների կողմից: Սա դերասանական արվեստի հիմնական արտահայտիչն է: Թատրոնում բոլորը արտահայտվում են դրա միջոցով: Նա հերքում է դեպքի վայրում, հեղինակ, հեղինակ, ռեժիսոր, ամբողջ թիմի, այդ գործողության հմտությունների հիմնական արտահայտիչ միջոցները կարեւոր են նրա գործի մեջ, բառը, ձայնը, շարժումը, պլաստիկը: Խոսքը հսկայական դեր է խաղում դերասանի արվեստում: Խոսքը մտքի հիմնական արտահայտիչն է: Իրավասու արտահայտիչ խոսքը ի վիճակի է փոխանցել ժամանակակից մարդու հոգեւոր տեսքի բարդությունը: Հարուստ արտահայտիչ ձայնը կարող է փոխանցել տարբեր նրբություններ: Խոսքը գործողությունների գործիք է: Բեմական շարժման արտահայտիչությունը նույնպես շատ կարեւոր է դերասանի աշխատանքի մեջ: Mimica, Gesture. Դերասանների բնույթը վիրտուոզ տիրապետում է իր մարմնի վրա: Պոզի, ժեստի միջոցով շարժման դերասանը պետք է կարողանա ներքին բովանդակություն արտահայտել: Շարժման սահունությունն ու շարունակականությունը ստեղծում են պլաստիկություն: Հոգեբանական ժեստը շատ կարեւոր է, որը պետք է լինի կամավոր, ակտիվ, պարզ, լայնածավալ, թեթեւացում: Օժանդակ արտահայտիչ միջոցները դիմահարդարում են, կեղծամ, կպչուն պիտակներ, կոստյում, որոնք շեշտվում եւ լրացվում են հարակից կամ հակադրությամբ պատկերի կողմից: Թատրոնի արտահայտիչ միջոցը ներառում է `երաժշտություն, թեթեւ, դիմահարդարում, Միսազեն: Մթնոլորտ, ձեւավորում, կազմ, ռիթմ եւ այլն: Երաժշտության ազդեցությունը մարդու վրա չափազանց մեծ է իր բեմական հատկությունների պատճառով: Նա ի վիճակի է ցուցադրել մարդու զգայարանները, արտաքին աշխարհի երեւույթները, սոցիալական հակամարտությունները, հերոսական գործողությունները եւ այլն: Սա ամենաուժեղ արտահայտիչ միջոցն է: Լույսը նաեւ թատրոնի արտահայտիչության ամենաուժեղ միջոցներից մեկն է: Լույսը պետք է շփվի դեպքի վայրի, զգեստների հյուսվածքի հետ: Լույսը նպաստում է բեմական մթնոլորտի ստեղծմանը: Մթնոլորտը ձեւավորվում է դերասանի եւ առաջարկվող հանգամանքների կողմից, որոնցում նա է: Մթնոլորտի հիմնական արտահայտիչն է դերասան: Մթնոլորտի միջոցով արտահայտվում է ներկայացման գաղափարը, արտահայտվում է բեմական կյանքի ռիթմերը, դերասանական անձանց կերպարներն ու նրանց հարաբերությունները կապված են դրա հետ: Մթնոլորտի առաքելությունը - փրկեք թատրոնի հոգին մեխանիզացիայից: Զգեստները պետք է շեշտեն այս պատկերի լուծման պատկերը, որում ցուցադրվում են մարդկային կենսագրությունը, կերպարը, ազգությունը, ժամանակի բնութագրական առանձնահատկությունները: Շատ կարեւոր է, որ ստեղծողը ոչ միայն արտաքին կոսմետիկ միջոց էր, այլ կերպարի ներքին հոգեբանական բովանդակություն: Թատրոնի մեկ այլ շատ կարեւոր արտահայտիչ գործակալը ձեւավորումն է, որի օգնությամբ վարագույրների լուծումը դիտարկվում է, պտտվող տեսարանի հնարավորությունը, դրա բարձրացումը եւ այլն: Ինտերիերը պետք է համապատասխանի դերասանների բնույթին: Նկարիչը պետք է կարողանա պարզել պիեսը: Այսպիսով, կան շատ արտահայտիչ գործիքներ:

Գիտություն Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Թատերական գաղափարների եւ արձակուրդների արտահայտիչ միջոցներ եւ դրանց ազդեցությունը հեռուստադիտողների վրա

Որովհետեւ Donskaya1), i.v. Goliudova2)

Բելգորոդ Արվեստի եւ մշակույթի պետական \u200b\u200bինստիտուտ 1) էլ. Փոստ. [Email պաշտպանված] 2) էլ. Փոստ. [Email պաշտպանված]

Հոդվածում քննարկվում են զանգվածային ներկայացուցչությունների եւ տոների արտահայտիչության միջոցները, կարեւորվում են նրանց սոցիալոկուլտուրական գործառույթները: Հեղինակները բացահայտում են թատերական գաղափարների եւ արձակուրդների արտահայտիչ միջոցների հնարավորությունները `դիտողների եւ ունկնդիրների մտածողության, գիտակցության, զգացմունքների եւ պահվածքի վրա դրանց ազդեցության առումով:

Keywords: Արվեստի, արվեստի լեզու, արվեստի գործառույթ, թատերական շնորհանդեսներ եւ արձակուրդներ, թատերական գաղափարների եւ արձակուրդների արտահայտիչ միջոց:

Ժամանակակից աշխարհում զանգվածային տպավորիչ թատերական ներկայացումներն ու արձակուրդները (CCI) շատ տարածված են, որոնք բավարարում են մարդկանց կարիքները, ովքեր հանդիպելու են գեղարվեստական \u200b\u200bեւ էսթետիկ տպավորություններում: Grand Sports արձակուրդը Սոչիում (Ձմեռային օլիմպիական խաղեր 2013), «Սլավոնական գրելու օր», Կարմիր հրապարակում (24 մայիսի, 2015 թ.), Հեռուստատեսության բազմաթիվ մրցակցային ծրագրեր («Ձայն», «Պարեր», տարեդարձ Համերգ, ի պատիվ Լ.Զիկինայի, Կրեմլի պալատում, երաժշտական \u200b\u200bեւ գրական համերգներ եւ փառատոներ, որոնք նվիրված են ներքին մշակույթի եւ արվեստի նշանավոր գործիչներին (Գ.Վ. Սվիրիդով, Ք.Թենիսլավսկի, Պի Չայիսսկի, Ապր Չայիսսկի, Ա.Չայսիսսկի, Ապր Չխովսկին:

Մա Շոլոխհով, Մ.Ս. Շեպկկին եւ այլք), հիշարժան պատմամշակութային միջոցառումներ (Կուլիկովսկայա մարտ, 1812 թ. Հայրենական պատերազմը, Ստալինգրադը եւ Կուրսքի մարտերը, Մայիսի 9-ը եւ այլն) մեր ժողովրդի ամենահարուստ մշակութային ավանդույթի մասին եւ ցուցադրում Ստեղծագործական հնարավորություններ, մարդկանց երախտապարտ եւ կյանքի հիշատակի դրսեւորում, որոնք ճանաչում են իրենց նախնիների ստեղծագործական ստեղծագործական գործունեության ժառանգներին `Հայրենիքի ներկայի եւ ապագայի անունով:

Նման զանգվածային տպավորիչ ներկայացուցչությունների կազմակերպման պայմաններում առաջատար դերը պատկանում է տնօրենների տնօրեններին, որոնց անունները, արժանիորեն վայելում են հանդիսատեսի ճանաչումը. Ա.Դ. Sillin, O.L. Օրլով, Է.Ա. Glazov, E.V. Վանդալկովսկի, Վ. Ա. Ալեքսեեւ, Ա. Բերեզին, Ս. Կոմին, Ս.Վ. Ծաղիկներ եւ այլք:

Արվեստի նկատմամբ զանգվածային հետաքրքրության պատճառը, որը համարվում է հայտնի Լենինգրադի ռեժիսոր Ն.Պ.ԱԿիմովը, այն փաստը, որ «արվեստը մարդկանց միջեւ հաղորդակցման միջոց է: Սա երկրորդ հատուկ լեզու է (մեզ հատկացրել է `i.g.), որի վրա կարելի է ավելի կարեւոր եւ խորը բաներից շատերը ավելի լավ եւ լիարժեք ասել, քան սովորական լեզվով ...»:

«Մարդիկ, ի վերջո, որոշակի կատարողականի են գալիս տարբեր ուղիներ<...>Բայց եթե բեմում կա կենդանի եւ իրական<...>, արահետները վերածվում են մեկ մեծ ձեւի, ինչը բոլորին է տանում դեպի իրեն, բացելով դրա մեջ, թե ոչ

1 արվեստի եւ մանկավարժություն: Ընթերցող / SOST. Մ.Ա.Մ. Սանկտ Պետերբուրգ. Կրթություն, 1995. P. 28:

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Ապահովված ... », - կարծում է Գ.Գ. Թարավթինը, ժամանակակից մի քանի դերասաններից մեկը, մնացած ռուս թատրոնի դպրոցի հավատարիմ ավանդույթները:

Ստեղծագործական համալսարանների ուսանող-ռեժիսորների պատրաստակամության կառուցվածքում

Անկախ հետազոտական \u200b\u200bծրագրի միջոցառումներ սոցիալական եւ պատմամշակութային թեմայով աշխատանքներ ստեղծելու համար Կարեւոր բաղադրիչը տնօրենական բեմադրված «Լեզվի» \u200b\u200bսեփականությունն է, որը հատուկ է իրենց գործունեության համար, որպես դիտարժան զանգվածային արվեստի ներկայացուցիչներ:

Արվեստի յուրաքանչյուր ձեւում կան արտահայտման հատուկ միջոցներ. Ներկերի լեզու (նկարչություն), մարմնի շարժման լեզու (պար, բալետ), մեղեդի (երաժշտություն), բառ (գեղարվեստական) եւ այլն: Առեւտրի եւ արդյունաբերության պալատի տնօրենի սցենարի-ռեժիսորական գործունեության «լեզվով» «լեզվով», որպես արվեստի հատուկ տեսակ `իր« լեզվով »: Հետեւաբար, զանգվածային զվարճանքի տարբեր ժանրերի որոշակի վերլուծության մեջ, կարծես, այնպիսի մեթոդականորեն անհրաժեշտ է `արվեստի լեզվի գաղափարը տարբերակել որոշակի սոցիալ-մշակութային ենթատեքստում եւ որպես արտահայտիչ ձեւերի համակարգ ,

«Արվեստի լեզուն պատմականորեն հաստատվում է երկրորդական լեզվի մոդելավորման համակարգին, որը բնորոշ է տեսողական նշանների որոշակի համակարգի եւ նրանց միացությունների կանոնների, որոնք ծառայվում են հատուկ, այլ միջոցներ փոխանցելու համար: Արվեստի հաղորդակցության ակտի հաջողությունը որոշվում է գեղարվեստի վերացական համակարգի ընդհանուր առմամբ `հասցեատիրոջ եւ հաղորդագրության հասցեատիրոջ համար (կոդի ճիշտ պատկերացում), հետեւաբար, հասցեատերը ստանում է այդ տեղեկատվությունը Դեպի այդ ընկալումը, այս պահին, հետագայում ընկալումը կարող է խորանալ: Յուրաքանչյուր տեսակի արվեստի լեզուն, ինչպես նաեւ բնական լեզու, կարող է փոխանցվել մեկ այլ պատկերապատման համակարգ (էկրանի տարբերակ, թատերական հայտարարություն, նկարազարդում) », - կարծում էր yu.m. Lotman3:

Անալոգով, լեզվի եւ խոսքի գործառույթների, նվիրված լեզվաբանների (ճանաչողական, շփվող, կուտակային, արտահայտիչ, աքսիոլոգիական, վերաքննիչ, գաղափարական եւ այլն), V.I. Հասարակության մեջ Պետրինները հատկացրել են արվեստի եւ գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործականության հետեւյալ գործառույթները.

C անաչողական գործառույթը արտացոլում է աշխարհի իմացությունը շրջապատող իրականության մասին պատկերների եւ գաղափարների միջոցով. Արվեստը հասկանալը, որպես մտածողության հատուկ ձեւ, եւ կյանքի իմացությունը լայնորեն ներկայացված է V.G- ի աշխատանքներում: Belinsky, ով տեսավ գիտության եւ պոեզիայի միջեւ տարբերակիչ «ոչ բովանդակության մեջ, այլ միայն այս բովանդակությունը մշակելու ճանապարհին» 4;

Ուսումնական գործառույթ. «Արվեստի իրական գործը նկարագրում է նկարչի գնահատականը, թե ինչ է նա պատկերում եւ արտահայտում», քանի որ «Գեղագիտությունը ձեւի եւ էթիկայի գեղեցկությունը արվեստի դասական գործով»: Հաստատում է գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bձեւով, համընդհանուր եւ ազգային հոգեւոր եւ բարոյական արժեքները, նկարիչը նպաստում է էթնոսի կայունությանը, իր ստորաբաժանումների արժեքների կուտակման եւ զգայական արժեքավոր տարրերը փոխանցելու համար , նախորդ սերունդների եւ մի շարք հոգեկան եւ գործունեության փորձ

2 այնտեղ, որի հետ: 84:

3 Լոտման Յու. Արվեստի տեքստի կառուցվածքը // Lotman Yu.m. Արվեստի մասին. Սանկտ Պետերբուրգ, 1998 թ.

4 Petrins V.I. Գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործության հոգեբանություն եւ մանկավարժություն. Բուհերի ձեռնարկ: - 2-րդ հր. M., 2008. P. 59.

5 այնտեղ, որի հետ: 60:

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

մյուսները ";

Հեդոնիստական \u200b\u200bգործառույթը, որոշ արվեստի պատմաբանների տեսանկյունից, օգտագործվում է, այնուամենայնիվ, Լ.Դ-ին զվարճանալու համար: Տոլստոյն ասաց, որ անհրաժեշտ է «դադարեցնել իրեն նայել որպես հաճույքի միջոց, այլք համարել արվեստը

որպես մարդու կյանքի պայմաններից մեկը ». Ժամանակակից հոգեբանությունը թողել է այս պարզունակ տեսակետները արվեստի բնույթի վերաբերյալ, բայց դրանք պարզվել են, որ բավականին աճող էագիտության ոլորտում. «Բայց արվեստի ցանկացած ձեւի ամենաբարձր նվաճումները հնարավոր են դառնում միայն այն դեպքում, երբ անհրաժեշտ է պահանջվող մնացորդը

հիանալի արտաքին զգայական ձեւ եւ մարմնավորված է այս ձեւով հոգեւոր

Կենդանի գործառույթը կապված է մարդու հիմնական կարիքներից մեկի հետ `հաղորդակցման անհրաժեշտությունը: «Արվեստ», - ասաց Լ.Ն. Tolstoy, - ոչ բոլորն էլ խաղն ընդհանրապես չէ, քանի որ ֆիզիոլոգները կարծում են, որ հաճույք են, եւ սա պարզապես մարդկանց մեջ մարդկանց հաղորդակցման տեսակներից մեկն է, եւ այս հաղորդակցությունը նրանց միավորում է նույն զգացմունքների մեջ »6 7 8 9 10;

Փոխհատուցման գործառույթը լրացնում է անհայտ կորած անհատականությունը սոցիալական եւ պատմամշակութային երեւույթների բնագավառում, կրթության անբավարարության համալրումը, մշակութային կտրվածքը:

Կրթական կենտրոններ, կյանքում ընկղմում, սոցիալական սահմանափակ գործունեություն եւ այլն: Նման մարդկանց համար արվեստը «աշխարհի պատուհանն է», ժողովը հարստացնելով դասական եւ ազգային գանձի ակնառու գործերով եւ որոշ դեպքերում Ստեղծագործական գործունեություն:

Արվեստի գործերի հոգեթերապեւտիկ առանձնահատկությունն օգտագործվում է ոչ միայն արվեստի մանկավարժական գործունեության մեջ, այլեւ առօրյա կյանքում, պատասխանելով յուրաքանչյուր մարդու կարիքներին արվեստի գործերի գեղեցկությամբ եւ ունակությամբ, որպեսզի կվերցնեն մարդու կյանքը Երկխոսություն գեղատեսիլ նկարների հետ, գրականության կերպարների երեւակայություններով, խաղալ, ֆիլմի, բալետի, մարդու աշխարհը լրացնելով, նույնիսկ ստեղծագործական գործունեությունից `արվեստի եւ մշակույթի բնագավառում, լույսի եւ ուրախ զգացողություն ...

Այնուամենայնիվ, մեր տեսանկյունից եւս մեկ կարեւոր է, որ զանգվածային զվարճանքի արվեստի գործառույթը պետք է հատկացվի, ազդում է արվեստի գործառույթի վրա. «Հենց ուսանողները վարակվում են նույն զգացողությամբ Գրողը փորձեց, սա արվեստ է: Արվեստի այս «վարակիչ» հատկությունը սերտորեն կապված է նույնականացման հետ

Հանդիսատեսներ / ունկնդիրներ այդ գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերներով եւ խորհրդանիշներով

Թատերական ներկայացում, որն իրականացնում է այդ հոգեւոր եւ բարոյական արժեքի զգայարանները, որոնք հանդիսատեսի մոտ են, զգում են մեկ թիմի նման `ազգային գանձերին պատկանող ընդհանուր հավաքական գիտակցությամբ, անցյալից եւ ապագայից փոխանցվել է մեզ: . Բայց այս գործառույթը իրականացնել ստեղծված արտադրանքի բովանդակության եւ ձեւի մեջ, տնօրենը պետք է առգրավվի զգացմունքների, գիտակցության, կամքի եւ հանդիսատեսի պահվածքի վրա հուզականորեն բարոյական ազդեցության բոլոր հնարավոր միջոցներով, նրանց հետ ընկալման բոլոր ալիքներով CCI- ն:

6 ռադբիլ տբ Լեզուների մտածելակերպի ուսուցման հիմունքներ. Կրթություն: Ձեռնարկ / TBRDBIL: Մ., 2010:

7 արվեստի եւ մանկավարժություն: Ընթերցող / SOST. Մա Բայ: Սանկտ Պետերբուրգ., 1995 թ .: 15.

8 Պետրինշ Վ.Ի. Գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործության հոգեբանություն եւ մանկավարժություն. Բուհերի ձեռնարկ: - 2-րդ հր. M., 2008. P. 64.

9 այնտեղ, որի հետ: 65.

10 արվեստի եւ մանկավարժություն: Ընթերցող / SOST. Մա Բայ: Սանկտ Պետերբուրգ., 1995 թ .: 17:

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Այնուամենայնիվ, այս ամենակարեւորը `ազդելը` ազդող գործառույթները, որոնք օրգանականորեն կապված են Վ.Ի.-ի Պետրուշինի կողմից թվարկված մյուսների հետ, որոնք, ըստ էության, ինտեգրվում են նրանց (ազդեցության եւ տեղեկատվական գործառույթների վրա, որոնք բախվում են հիշողության եւ հիշողության եւ անձնական փորձի հեռուստադիտողի եւ նկարչի արտիստիզմի եւ այլն), տնօրեն-տնօրենը, ինչպես հեղինակը պետք է «մեկ անգամ փորձի զգացողություն պատճառի, եւ իր մեջ իր մեջ պատճառ դարձավ, փոխանցումներով, փոխանցելով Այս զգացողությունը, որպեսզի մյուսները նույն զգացողություն ունենան, եւ դա բաղկացած է արվեստի գործունեությունից »11:

ՀԿԿ-ի թվարկված գործառույթները իրենց կողմից դրսեւորվում են, բայց ռեժիսորի տնօրենի եւ կատարողների թիմի պրոֆեսիոնալ եւ գեղագիտական \u200b\u200bգործունեության արդյունքում նրա ծրագիրը, որն ուղղված է փոխըմբռնման եւ համարժեք «կատարման» հաստատմանը (տերմին LS Vigoksky - IG) հանդիսատեսի կողմից / ունկնդիրների կողմից նրանց առջեւ տեղի ունեցած հոգեւոր եւ բարոյական աշխարհում, վարակելով դրանք տեսողական ներկայացուցչության բովանդակության եւ ձեւերի օրգանական եւ ներդաշնակ միասնությամբ, որը հասնում է CCI- ի բովանդակության եւ ձեւերի, TPP- ի արվեստի լեզուն:

Հետազոտական \u200b\u200bծրագրի վրա ազդելու միջոցներ սոցիալ-վերջնական թեմայով ազդելու համար, նրանց ազդեցության, գիտակցությունների, զգացմունքների եւ պահվածքի վրա իրենց ազդեցության տեսանկյունից իրենց ազդեցության տեսանկյունից, որոնք հանդիսանում են իրենց հատուկ լեզուն, կարող են տարբերակել երկու խմբի, բանավոր եւ ոչ բանավոր:

Մենք դիմում ենք արտահայտիչության բանավոր միջոցների, նախեւառաջ մայրենի լեզվի խոսքը իր ֆունկցիոնալ սորտերով, հոմանիշների եւ հակասահմանային համակարգի հարստությամբ, արտահայտության, թեւավոր խոսքերի եւ արտահայտությունների իմաստության, նախադեպի տեքստերի իմաստություն, Դյուրակիր բառերի եւ արտահայտությունների, հռետորական գործիչների, հասկացությունների բարոյականության հայեցակարգերը, որոնք արտացոլում են ռուս ժողովրդի արժեքները, որոնք կազմում են ռուսական մշակույթի հայեցակարգը (DS LiHACHEV): Եվ հատկապես `արտասանված տեքստի ինտոնացիոն արտահայտիչությունը: Ինչպես ասել է Մ.Ա. Ռիբնիկովը, որը զբաղվում է ներքին մեթոդաբան-բառապաշար. «Խոսքը ապրում է ձայնի հնչյուններով, սա է նրա բնույթը»: Միեւնույն ժամանակ, արտահայտիչ ընթերցանությունը ընթերցանության մեկնաբանությունների տեսակներից մեկն է, որն իրականացնում է ընթերցողի-ռումլաժի գործադիր արվեստը եւ արտացոլում է գրական աշխատանքի տեքստի «զգացմունքների զգացումը» վերլուծության արդյունքը Բանավոր սցենարի հեղինակ եւ կատարողին, դիտելու դիտողությունների / ունկնդիրների զգայարանների արթնացմանը, օգնեք նրանց մտնել թատերական ներկայացումների իրավիճակը, հասկանանք եւ գոյատեւել Առեւտրի եւ արդյունաբերության պալատի կերպարների հետ, ընդհանուր եւ բարոյական ազգային նիշեր արժեքներ նրանց համար: Սցենարի տեքստի տաղանդավոր կատարման ընկալման ժամանակ հեռուստադիտողները / ունկնդիրները ծնվում են տեքստի իրադարձություններին ներգրավվածության պատրանք: «Վարակման» այս շարժական ազդեցության համար, CCI- ի շնորհանդեսին նախապատրաստվելիս անհրաժեշտ է ստեղծել ընթերցվող տեքստի «թակտիտ», ընթերցողի ուշադրությունը կենտրոնացնելով «Հիմնական» բառերի քվեարկությամբ , ավելացնելով եւ իջեցնելով ձայնային եւ այլ արտահայտիչ վոկալ ֆոնդերը, որոնք փոխանցում են բանաստեղծական կամ արձակի տեքստի առանձնահատկությունները, ուշադրություն հրավիրելու համար հնչող գեղարվեստական \u200b\u200bբառի իմաստաբանական եւ պատկերավոր արտահայտիչ: Այսպիսով, առեւտրի եւ արդյունաբերության պալատի սցենարի ձայնային բառը կենդանի խոսք է (GG sppetin եւ mm Bakhtina տերմինը), հոգեւորապես խոսողի իմաստով, որը «Նարոլի ոգով» է: , Որպես գերմանացի լեզվաբան VF Humboldt, ռուս բանասեր Ֆ. Բուսլաեւ, իսպանական փիլիսոփա Հ. Օրտգո-i-gasset եւ այլն: Հետաքրքրված, նախնական, ոչ

11 արվեստի եւ մանկավարժություն: Ընթերցող / SOST: Մա Բայ: Սանկտ Պետերբուրգ., 1995 թ .: 17:

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Մեխանիկական եւ հոգեւորական բառ, որում արժեքը միավորվել եւ արդյունավետորեն նկարել է իմաստը (N.F.Alefirenko, 2009): Կենդանի բառի նման ընկալումը արտացոլում է «մտքի վավեր բնույթը, որպես հոգու իրականացման մեխանիզմ»: Հակառակ դեպքում, խոսքը հասկանալու համար ռացիոնալիզմի փիլիսոփայության կողմնորոշումը հանգեցնում է «Հաշմանդամ խելքի» (v.p.zinchenko): Այս դիրքերից եւ պետք է հաշվի առնեն բառի գործառույթի ազդեցությունը CCI- ի լեզվի համակարգում:

Արդեն ընտրելով հանդիսատեսի «սրտի հիշատակին», որը կանգնած է հանդիսատեսի «սրտի հիշողությանը», հայրենի ժողովրդի հերոսական ավանդույթների հետ նույնականացման զգացողությանը («Սրբազան պատերազմի անգնահատելի տարեգրությունը», - այս օրերը չեն լռելու: . "," Սուրբ Բելեգորեր "եւ այլն); Հրապարակող բառը, որն արտացոլում է նրանց քաղաքացիական դիրքը պատմող իրադարձությունների գնահատման գործում եւ չկատարելով հայրենիքի մեր նախնիների ազատության մասին, անդրադառնալով հանրահայտ հանրային գործիչների արտահայտիչ եւ կրքոտ հայտարարություններին, «Հիշեք, որ Ռուսաստանի միասնությունը կփրկվի »: - PRP Sergius Radonezh), որը փոխարկվել է մեզ, XX1 դարի Ռուսաստանի քաղաքացիներ; Անցյալի ներկայիս հերոսների ելույթը պատմական պատմության իրավիճակներում (Վլադիմիր Մկրտիչ, Յարոսլավ իմաստուն, Վլադիմիր Մոնոմախ, Ալեքսանդր Նեւսկի, Դմիտրի Դոնսկոյը եւ այլն), որը մտահոգված է հանդիսատեսի զգացողությունն ու կամքը, հուշում է Հերոսական ավանդույթներին պահելու համար եւ պատրաստ եղեք պաշտպանել հայրենիքը հաջորդ ագրեսորներից, առանց ցավում է իրենց սեփականի որովայնի համար եւ այլն: - Արդեն ակտիվացնում է ազգային ինքնությունը եւ դրա ենթատեքստը: Դիտումների / ունկնդիրների վրա մեծ հուզական ազդեցություն ունի իրական պատմական պետական \u200b\u200bգործիչների ոճավորված ելույթ եւ

pP ԷԿ-ի մասնակիցների մշակույթի, համահունչ մտքերի եւ զգացմունքների ներկայացուցիչներ (Պիտեր I, Մ. Լոմոնոսով, Ա.Պ.Լոմոնոսով, Վ.Վիկովա, Մ. Գորկի, Վ.Միքովսկի, Լեւան, Մարշալ Ժուկովա խոսնակ եւ այլն) իրականացված հաղորդակցական-երկխոսական գործառույթ Ծրագրի եւ դիտողներին / ունկնդիրներին ներգրավելով հետաքրքրված լունգին նրանց ուղղված յուրաքանչյուր բառով, մանավանդ, երբ «գեղարվեստական \u200b\u200bտեքստի ընթերցողական մեկնաբանություն» (ER Yadrovskaya) փաստի իրականությունը փոխանցում է հեղինակի վերաբերմունքը:

Ըստ G.V- ի, նկարիչների կողմից տաղանդավոր վերարտադրությունը ստեղծում է հեղինակային իրավունքի կողմից: ԱՐԹՅՈԲԱԼԵՎՍԿԻ, Դ.Ն. Ժուրավլեւան եւ գեղարվեստական \u200b\u200bբառի այլ ակնառու վարպետներ, «երեւակայության թատրոն»: Դիտողի / ունկնդիրի ֆանտազիայի, ցանկացած բնույթի եւ ծրագրի ֆանտազիայի ֆանտազիայի միջոցով, որպես ամբողջություն, նրանց ներգրավում է համահիմնության գործընթացում. Հոգեկանորեն դրանք կարծես ներկա են տեղի ունենալու համար: «Փոխգործակցության այս պահը, խոսքի եւ ունկնդիրների միջեւ կենդանի շփումը բացարձակապես անհրաժեշտ է», - ասում է Դ.Ն. Ժուրավլովը: Եվ սա ընթերցողի տարբերությունն է դերասանությունից. «... Առանց ունկնդիրների արվեստի ընթերցանության արվեստ չկա,« եւ «դերասանին», որի հետ նա գործում է, որի հետ նա գործում է Այլ դերասաններ, նրա գործընկերները դեպքի վայրում »(ընթերցողի արվեստի հոդվածից): Առանց հեռուստադիտողների / ունկնդիրների հուզական արձագանքի, արտահայտիչ ընթերցանության համար, ըստ Լ.Ս. Վյգոտսկին չի կարող լինել վերլուծություն, քանի որ արվեստի հույզերը նա անվանեց «խելացի հույզեր»: Հիանալի հոգեբանին հավատում էր, որ ոչ միայն մտածելակերպ է մտածել, այլեւ տաղանդավոր զգալ ... Հայաստանի առեւտրաարդյունաբերական պալատի միջոցով այսպիսի դիտող / ունկնդրող, Դրանցից լավագույնը դա հասկանում է

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

«« Կենդանի »բառի ճանաչողական հիմքը կենդանի գիտելիք է, որը ձեւավորվում է կրթության, գիտության եւ մշակույթի հարաբերությունների վերաբերյալ» 12:

Բայց հնչող կենդանի բառը արտացոլում է միայն տեքստում `որպես հեղինակային իրավունքի պաշտպանության իրականացման արդյունք: Չդվելով տեքստի բառապակարգման կառուցվածքին, դուք պետք է անդրադառնաք տեքստի ինտոնացիան, որպես CCI արվեստի արվեստի լեզվի այս միավորի ազդեցության միջոց, CCI հեռուստադիտողների / ունկնդիրների վրա:

Ինտոնացիա (մեղեդի, ռիթմի մոդել, տոնայնություն, բարձրություն, ամրություն, ուժ, ինտենսիվություն, տեմպ, տեմբ եւ տեքստային հայտարարության արտահայտիչ արտասանության ձայնային առանձնահատկությունների բարդ համալիր) արտահայտված տարբեր իմաստներ արտահայտելու համար Եվ արտահայտիչ եւ հուզական իմաստներ, որոնք ծառայում են բոլոր տեսակի արտահայտիչ-հուզական գնահատված գերտերի հաշվարկների համար եւ կարող են հայտարարություններ տալ հանդիսավորություն, քնարականություն, լավատեսություն, տխրություն, խաղացություն, հեշտություն, ծանոթություն եւ այլն:

Intonation- ը միշտ ճանաչվել է որպես ամենակարեւոր արագ, բանավոր խոսքը, իր հաղորդակցական իմաստի եւ հուզական արտահայտիչ երանգների համար: Այդ իսկ պատճառով CPA- ի արտահայտիչ հայտարարության ուսանողների ուսուցման ուսանողների ամենակարեւոր ընդունումը հոգեբան N.I- ի առաջարկությունն է: Zhinkina - Սովորեցրեք գրողի տեքստին գրված այդ ինտոնացիան հանելու ունակությունը: Հեղինակի տեքստի ինտոնացիայի ընկալման ճշգրտությունը (համարժեքությունը) ապահովված է ոչ միայն իրական բառը, այլեւ «Tr շմարտության զգացմունքները», որոնք փոխանցվում են Կապալառուի «բաք» ինտոնացիայով: Ա.Ս. Փադրկինի աշխատանքների փայլուն թարգմանիչ էր

Վ.Ն.YYONTOV: Նկարագրված է I.L. Andronic Reading V.N. YoNTOV- ի «Մարգարեն».

Այնուամենայնիվ, ժանրից եւ ոճից դուրս տեքստ չկա, որը դրսեւորվում է հատուկ արտահայտիչությամբ `PDP վավերագրական եւ Poudlicistic ժանրի տեքստերի լրագրողական ինտոնացիայի մեջ:

Ժամանակակից ռուս գրական լեզվով լրագրողական ոճը խոսքի ֆունկցիոնալ տեսակ է, որն արտացոլում է ժողովրդական լայն զանգվածների վերաքննառության ուշադրության կենտրոնում `սոցիալական եւ հոգեւոր նշանակություն ունեցող սոցիալական եւ հոգեւոր նշանակություն ունեցող սոցիալական եւ բարոյական կարեւորության վերաբերյալ Հասարակություն: Այս գաղափարական եւ քաղաքական հարցը ազդել է բանավոր եւ գրավոր խոսքի վրա, հատուկ լրագրողական ինտոնացիայի վրա, ազդելով հանդիսատեսի / ունկնդիրների գիտակցության, զգացմունքների եւ կամքի վրա, վավերագրական եւ հրապարակային գաղափարների մասնակիցների վրա.

Զգացմունքներ, որոնք արտացոլում են հեղինակի շահագրգիռ կողմերին քննարկման համար առաջարկվող սոցիալոկուլտուրական խնդրին,

Աուդիտիվականություն, որն իրականացնում է լրագրողական ներկայացման քարոզարշավի եւ քարոզչական պարունակությունը,

Նպատակային-սուբյեկտիվ մոդալացված դիտողների առջեւ, որպես զրուցակիցներ, երկխոսության գործընկերներ,

Տրամաբանական համոզմունքներ, շեշտադրվել է ունկնդիրների շեշտը տրամաբանական եւ արտահայտության միջոցով շեշտը դնելով կարեւոր, հեղինակ-հրապարակախոսի տեսանկյունից, քննարկվող խնդրի հիմնական կետերից,

Լեզուների միջոցների արտահայտիչությունը, ներառյալ հետքի համապատասխան օգտագործումը,

12 Alefirenko N.F. «Կենդանի» բառ. Ֆունկցիոնալ բառագիտության խնդիրներ. Մենագրություն / N.F. Ալֆիրենկո: M., 2009. P. 14.

13 այնտեղ, որի հետ: 7

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Հռետորական խնդիրներ եւ հռետորական բացականչություն

Սոցիալական հաղորդակցության երկխոսական բնույթը,

Տոննա վստահություն,

Քաղաքացիական պաթոս:

Բայց հանդիսատեսի / ունկնդիրների առջեւ ծառացած խոսքը ուղեկցվում է դեմքի եւ ժեստերի, մարմնի շարժումներով, նկարչություններով, զգեստների բնույթի պահվածքով, խաղի պատկերին համապատասխան առարկայի մանրամասների եւ սցենարի տեքստի վարքի այլ առանձնահատկությունների սեմինար կատարողներ: Նրանք վերածնում են, շեշտում, ամրապնդում են արտասանված հայտարարության իմաստը, ուշադրություն հրավիրելով գեղարվեստական \u200b\u200bհաղորդակցությունների կողմի կողմերին, որոնք փոխանցում են հեղինակի եւ իրենց սեփական զգայարանները: Այսպիսով, TP ԷԿ-ի լեզուների արտահայտիչության ոչ բանավոր միջոցները դառնում են ազդեցության բանավոր միջոցների արտահայտման լրացուցիչ միջոց

Դիտող / ունկնդիր:

PP ԷԿ-ի ժանրի արտահայտիչության ոչ բանավոր լեզվական ստորաբաժանումների համար մենք ներառում ենք տարբեր գեղարվեստական \u200b\u200bեւ գեղագիտական \u200b\u200bխորհրդանիշներ, որոնք փոխարինում են բանավոր ստորաբաժանումները, բայց դրա մեջ կոդավորված հայտնի պատմամշակութային միջոցառման վերաբերյալ որոշակի ընդհանուր, սեղմված իմաստաբանական տեղեկատվություն (խորհրդանիշ) , Սցենարների դերը սցենարներում պատմական ամսաթվերը (1380, 1812, 1941, 1941), իշխանության (դրոշի, զինանշանի, պատվերների, պատվերների, կարգադրությունների, լեգենդար տեղերի հատկանիշներ) Մարդիկ (ջրերը տարած հաղթանակի դրոշի վրա) եւ այլն:

Բայց իր սինկետալիության շնորհիվ, CCI- ի արվեստը վերաբերում է արվեստի սինթեզին, որպես PP ԷԿ-ի առավել արտահայտիչ ստորաբաժանում, քանի որ տարբեր տեսակի արվեստի գործերի եւ գեղատեսիլ գործեր եւ այլն) նպաստում է CCI- ի մեկ կամ մեկ այլ ժանրում գեղարվեստական \u200b\u200bմարմնավորման համար առհասարակ հանրահավաքային գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերների ստեղծմանը կամ գեղարվեստական \u200b\u200bմարմնավորման համար: Արվեստի սինթեզը, որն իրականացնում է ազդեցության գործառույթ, դիտողի / ունկնդիրների ընկալման տարբեր ալիքների վրա, որը բնորոշ է յուրաքանչյուր արվեստի լեզու. Տեսողության համար `նկարիչ-դիզայներ եւ ձայն եւ գույնի ֆոն , ստեղծվել է տեխնիկական միջոցներով, համապատասխան փուլային գործողությունների հիմնական կամ փոքր տրամադրությանը. Խոսքի մասին `բնական լեզվի լեզվի լեզուն եւ բանավոր տեքստի երաժշտական \u200b\u200bնվագակցման լեզուն. Գիտակցությունը եւ ենթագիտակցությունը պարի լեզուն է `տեսողական պարի պատկերի եւ համապատասխան մեղեդիների, բայց պատկերավոր մտածողության վրա` բոլոր տեսակի արվեստի սինթեզը, որը (սինթեզ - IG) ուժեղացնում է «տարբեր տեսակի «Երբ գեղարվեստական \u200b\u200bներկայացուցչությունում» սեմոտիկ ծածկագրերը համակցված են մի քանի պատկերակային համակարգերի տարրեր, ապահովելով SEEGELECIC EFFET »14:

Այսպիսով, մենք հաստատում ենք Լ.Ս.-ի միտքը Վիգոցկին արվեստի գործի ձեւի եւ բովանդակության միասնության դերի եւ արվեստի գործի գեղարվեստական \u200b\u200bընկալման մեջ ձեւի կարեւորության դերի վրա: Սա չի նշանակում, որ ձեւը ստեղծում է գեղարվեստական \u200b\u200bգեղարվեստական \u200b\u200bգործ (պաշտոնական գեղագիտության եւ ֆորմալ արվեստի ձախողումը պատմության ժխտման մեջ վաղուց պետք է դարակարկվեց գրականագիտության տեսության եւ պրակտիկայի մեջ 20-րդ դար). Օրինակ, լեզվով բոլոր հնչյունները կարող են արտահայտիչ տպավորություն ձեռք բերել, եթե այն նպաստում է այն բառի առավել նշանակությանը, որտեղ դրանք գտնվել են: Այս հոգեբանական օրենքը բխում է

Իսսիս o.S. Խոսքի ազդեցություն. Ուսուցում: Ձեռնարկ / O.S. Իսսիս: - 3-րդ խմբ., Պերերաբ. Մ., 2013 թ.

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

Հոգեբան. «Ձայնները դառնում են արտահայտիչ, եթե խոսքի իմաստը նպաստում է դրան: Հնչյունները կարող են արտահայտվել, եթե դա նպաստում է հատվածին »15-նիշում է արվեստի ցանկացած միավորի արտահայտիչ տպավորություն: Բայց նրանք տիրապետում են ԱԱՊ-ի նկարիչների եւ գեղարվեստական \u200b\u200bներկայացուցչության այլ նկարիչների այս «երկրորդ լեզու» արվեստը `համաձայն գաղափարի եւ ներկայացման գերհեղեղի հեղինակին:

CCI- ի լեզվի մի շարք կարեւորագույն արտահայտիչ ստորաբաժանումներում անհրաժեշտ է հատուկ տեղ զբաղեցնել, որում արտահայտիչ բանավոր եւ ոչ բանավոր միջոցները օրգանականորեն միացված են, նպաստելով հեղինակային իրավունքի պաշտպանությանը եւ ազդում են դրա մտքերի եւ զգացմունքների վրա Հանդիսատես / ունկնդիրներ: Մարմնավորված

Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր կամ տոնական ներկայացման գլխավոր հերոսում կամ կոլեկտիվ պատկերով կամ գեղարվեստական \u200b\u200bխորհրդանիշով, օգտագործելով Հեղինակի ռեժիսորի սոցիալ-մշակութային եւ էսթետիկ մտադրությունը:

Գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր - Գաղափարների եւ զգացմունքների գեղարվեստական \u200b\u200bարտացոլում բառի, ներկերի եւ այլ արվեստի լեզուների այլ ստորաբաժանումներում: Ռեժիսորի կողմից ստեղծված գեղարվեստական \u200b\u200bկերպարը արտացոլում է որոշակի բնորոշ բնույթ, կրելով հոգեւոր եւ բարոյական արժեքներ, ռուս հեռուստադիտողի մոտակայքում (օրինակ, երիտասարդ զորակոչի հավաքական պատկեր, համարձակ, փչում,

Անհեթեթություն, պատրաստակամորեն արձագանքեց Հայրենիքի կոչին `CCI« անկայուն եւ լեգենդար », ռեժ. I.V. Գոլոսով): Առեւտրաարդյունաբերական պալատի հերոսների հետ գեղարվեստական \u200b\u200bհաղորդակցությունը երկխոսություն է հեղինակի եւ հանդիսատեսի միջեւ, որն իրականացվում է գեղագիտական \u200b\u200bընկալման, հասկանալու, ակտիվ երկխոսական փոխըմբռնման եւ արվեստի գործի հոգեւոր եւ մշակութային հանձնարարականի միջոցով: Այն արտացոլում է ռեժիսորի տնօրենի անձնական փորձը, վերափոխելով անձնական փորձը `գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործություն ստեղծելու համար: Առեւտրի եւ արդյունաբերության պալատի գեղարվեստական \u200b\u200bպատկերով իրական կյանքի փորձի վերափոխման, իրական կյանքի փորձի վերափոխման դրսեւորումը ռեժիսորի հետազոտության, որոնման գործունեության ամենակարեւոր կետն է, որը ծագում է միաժամանակ տեսքի հետ Պլանավորեք, որ ակնկալելով ապագա ստեղծումը: Հետազոտական \u200b\u200bծրագրի գործունեության դիտարկումը ցույց է տվել, որ ռեժիսորի գեղարվեստական \u200b\u200bինտուիցիան կարեւոր դեր է խաղում այս գործընթացում:

Այսպիսով, տնօրենի ուսանողների տիրապետումը CCI- ի արվեստի լեզվի արտահայտիչ ստորաբաժանումներ հանդիսանում է ուսանողների պատրաստակամության ամենակարեւոր բաղադրիչը `ցանկացած տեսակի PP ԷԿ-ի համար:

Այնուամենայնիվ, մեկ այլ կարեւոր մասնագիտական \u200b\u200bհմտություն պետք է նշվի ռեժիսորի տնօրենի համար անհրաժեշտ, առեւտրի պալատի ունկնդիրների / լսարանի վրա ազդեցության գիտակցված ընտրության համար. Տեսադաշտի / ունկնդիրների զգացմունքները կանխատեսելու ունակություն Հատուկ սոցիալական ներկայացուցչությունը նախատեսում է ազդել հույզերի համար համարժեք զգացմունքների եւ դիտարժան ներկայացման կարիքների համարժեք:

Հոգեբան B.I. Դոդոնը դասակարգում է հույզերը `այս հույզերի տեսքը« հրահրող »մարդու կարիքների պատճառով: Նրա դասակարգման հիմքը կարիքներն ու նպատակներն են, այսինքն: Դրդապատճառներ, որոնք ծառայում են որոշակի հույզերին: Այս հույզերը հոգեբանը վերաբերում է «արժեքավոր» հույզերին, այսինքն, որի ընթացքում մարդը ամենից հաճախ անհրաժեշտ է:

Ինչպես վկայում են տարբեր CCI- ների ուսանողական տնօրենները, ամենից հաճախ նրանք նպատակ են դնում իրենց նպատակին հասցնել հետեւյալ հույզերը / ունկնդիրներ.

1 ալտրուիստական \u200b\u200bհույզեր, որոնք ծագում են ցանկության հիման վրա

15 Vygotsky HP Արվեստի հոգեբանություն: M., 2001. P. 86.

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

բերեք մարդկանց ուրախություն եւ երջանկություն (օրինակ, CCT «Ամանորի հեքիաթներ»),

3 Doggy հույզերը կապված են դժվարությունների հաղթահարման անհրաժեշտության, վտանգների հաղթահարման անհրաժեշտության հետ, որի հիման վրա առաջանում են հետաքրքրությունները (օրինակ, CCT "Sport-այս աշխարհը»),

4 Ռոմանտիկ հույզերը կապված են «թեթեւ հրաշքի» փորձի ցանկության հետ, կատարվածի առանձնահատուկ նշանակության զգացողությամբ (օրինակ, CCP- ն, «Հիշում եմ հիանալի պահ ...»),

5 Gnostic զգացմունքներ կամ մտավոր զգացմունքներ, կապված են ցանկացած ճանաչողական տեղեկատվություն ստանալու անհրաժեշտության հետ (օրինակ, Սլավոնական գրքի եւ մշակույթի օր),

6 Գեղագիտական \u200b\u200bհույզեր ծագում են գեղեցկության վայելքի անհրաժեշտությունից, կյանքի եւ արվեստի ինքնության եւ արվեստի կարիքների կարիքներից (օրինակ, CTP "Sergius Radonezh - ռուս Երկրի պաշտպանը):

Այս «հուզական գործիքակազմը» հարստացնում է ուսանող-ռեժիսորների պատրաստակամությունը `հանդիսատեսի / ունկնդիրների վրա CCI- ի ազդեցության գործառույթի պլանավորումը պլանավորելու համար: Սահմանելով իր PP ԷԿ-ի թեման, ռեժիսորը, որը տիրապետում է կանխատեսող մտածողությանը, կարող է ենթադրել, թե «ՔԿԿ» -ի լեզվի «լիցքավորումը» պետք է օգտագործվի որպես գերիշխող, որ հեղինակության հեղինակի հեղինակին է:

Օրինակ:

1. Հերոսական-հայրենասիրական թեման:

Նպատակը պատմական հիշողությունը դաստիարակելն է:

Իրենց ժողովրդի հերոսական անցյալի հետաքրքրության անհրաժեշտությունը բավարարելու անհրաժեշտությունը:

Զգացմունքներ `հաղորդակցական, խելագարված, գոգի, գեղագիտական:

2. Հոբելյանական համերգ:

Նպատակը պատմամշակութային գիտելիքները հարստացնելն է:

Անցյալի կամ իրական ազգի մշակութային եւ գեղագիտական \u200b\u200bարժեքներին միանալու անհրաժեշտությունը:

Զգացմունքներ: Շատախոս, Ռոմանտիկ, Գնոստիկ, գեղագիտական.

3. Փաստաթղթի եւ հրապարակային նախագիծ:

Նպատակը վարքի սոցիալոկուլտուրական նորմերի քարոզչությունն է:

Անհրաժեշտությունը սոցիալական գործունեության փորձ ձեռք բերելն է:

Զգացմունքներ, ալտրուիստական, շփվող, գենոստիկ:

4. Պատմական եւ կրթական նախագիծ:

Նպատակը հանդիսատեսի / ունկնդիրների հարստացնելն է ազգային մշակույթի եւ արվեստի վարդապետությունները:

Կյանքում եւ արվեստում գեղեցիկ գեղեցկության կարիքը բավարարելու անհրաժեշտությունը:

Զգացմունքներ, ալտրուիստական, Շատախոս, Գնոստիկ, գեղագիտական:

5. Արվեստի մանկավարժական նախագիծ:

Նպատակը `կանխել դեռահասների համար հակասոցիալական երեւույթների բացասական հետեւանքները: Անհրաժեշտությունը սոցիալական գործունեություն դրսեւորելն է:

Զգացմունքներ, ալտրուիստական, հաղորդակցական, խելագարված, Գնոստիկ,

Գեղագիտական:

Այսպիսով, տիրապետելով «Զգացմունքային գործիքներ» դիրեկտորիաները ոչ միայն հարստացնում են իրենց ճանաչողական իրավասությունը եւ զարգացնում ստեղծագործական (կանխատեսումային) կարողություններ, այլեւ նպաստում է հումանիտարական ձեւավորմանը

Գիտությունը: Արվեստ. Մշակում

Թողարկում 4 (8) 2015

«Խելացի հույզերի» տնօրենների տնօրենների գիտակցությունը

(JI.C. Vygotsky) եւ «արժեքավոր հույզեր» (Բ. Դոդոն):

Մատենագրություն

1. Alefirenko, N.F. «Կենդանի» բառ. Ֆունկցիոնալ բառագիտության խնդիրներ. Մենագրություն / N.F. Ալֆիրենկո: - Մ., 2009 թ. - 344 էջ:

2. Վինոգրադով, Ս. - Մ., 2015 թ. Ապրիլ, թիվ 1, էջ. 82-85:

3. Վյգոցսկի, Լ. Ս. Արվեստի հոգեբանություն / Լ. Ս. Վիգոցսկի: - M., 2001. - 211 էջ.

4. Արվեստի տեքստերի մեկնաբանություն: Tutorial / ed. Է.Ռ. Կադրովսկայա: - Սանկտ Պետերբուրգ., 2011 թ. -196 էջ.

5. Արվեստ եւ մանկավարժություն: Ընթերցող: / Sost Մա Բայ: - Սանկտ Պետերբուրգ. Կրթություն, 1995 թ. - 293 էջ:

6. Issis, O.S. Խոսքի ազդեցություն. Ուսուցում: Ձեռնարկ / O.S. Իսսիս: - 3-րդ խմբ., Պերերաբ. - Մ., 2013. -240 էջ.

7. Լոտման, Յու. Արվեստի տեքստի կառուցվածքը / Yu.m. Լոտման Արվեստի մասին. - Սանկտ Պետերբուրգ., 1998 թ. -288 փ.

8. Պետրինշ, Վ.Ի. Գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործության հոգեբանություն եւ մանկավարժություն. Ուսուցիչների ձեռնարկ / Վ.Ի. Պետրինս - 2-րդ հր. - M., 2008 թ. - 490 էջ.

9. Radbil, TB Լեզուների մտածելակերպի ուսուցման հիմունքներ. Կրթություն: ՆՇԱՆԱԿՈՒԹՅՈՒՆ / TB Ռադբիլ: - Մ., 2010 թ. - 328 էջ:

10. ՅԱԽՈՆՏՈՎ, Վ.Ն. Մեկ Aktera / V.N. թատրոն Յահոնտով - Մ., 1958. - 455 էջ.

Թատերական ներկայացումների եւ փառատոների արտահայտիչ միջոցը եւ նրանց ազդեցությունը հանդիսատեսի վրա

Տ.հ.Ա. Donskaya1- *, I.V. Goliusova2)

Բելգորոդ Արվեստի եւ մշակույթի պետական \u200b\u200bինստիտուտ 1) էլ. Փոստ. [Email պաշտպանված] 2) էլ. Փոստ. [Email պաշտպանված]

Հոդվածը վերաբերում է թատրոնական զանգվածային ներկայացուցչությունների եւ արձակուրդների թատերական զանգվածի արտահայտիչ միջոցների մասին: Հեղինակները մատնանշում են թատերական ներկայացումների եւ փառատոների արտահայտիչ միջոցների հնարավորությունները `դիտողի եւ ունկնդիրների մտածողության, գիտակցության, զգացմունքների եւ վարքի վրա դրանց ազդեցության տեսանկյունից:

Keywords: Արվեստ, արվեստի լեզու, արվեստի գործառույթ, թատերական ներկայացումների արտահայտիչ միջոցներ եւ

Ձեւավորում (Լատից-Դեկորո - զարդարեք) - Դեկորացրեք տեսարանը, վերստեղծելով նյութական միջավայրը, որում դերասանը գործում է: Ձեւավորում «Գործողությունների կայքի գեղարվեստական \u200b\u200bպատկեր է եւ միեւնույն ժամանակ այն հարթակ, որը ներկայացնում է հարուստ հնարավորություններ դրա վերաբերյալ բեմական գործողությունների համար»: Դեկորացիան ստեղծվում է ժամանակակից թատրոնում, նկարչության, գրաֆիկայի, ճարտարապետության, արվեստի պլանավորման, դեկորացիայի, լուսավորության, կինոյի եւ այլն օգտագործվող տարբեր արտահայտիչ գործակալների միջոցով:

1) շարժական շարժական,

2) արտահերթ եւ կամարակապ բարձրացում

3) տաղավար,

4) Վոլում է

5) Նախագծում:

Դեկորացիաների յուրաքանչյուր համակարգի առաջացումը եւ դրա փոփոխությունը որոշվել են Դրամայի, թատերական գեղագիտության հատուկ պահանջներով, որոնք վերաբերում են դարաշրջանի պատմությանը, ինչպես նաեւ գիտության եւ տեխնոլոգիաների աճին:

Ծղոտե բջջային տեսարաններ: Կուլիսի - տեսարանների մասեր, որոնք տեղակայված են տեսարանների տեսարաններից մեկը մյուսի հետեւից (պորտալից դեպի դեպքի վայր) եւ նպատակ ուներ փակել հետադարձ կապը հեռուստադիտողից: Տեսարանները շրջանակներում փափուկ, տեղադրված կամ կոշտ էին. Երբեմն նրանք պատկերավոր ուրվագծեր ունեին, պատկերելով ճարտարապետական \u200b\u200bպրոֆիլ, ծառի միջքաղաքային ուրվագծեր, սաղարթ: Կտրուկ տեսարանների փոփոխությունը կատարվել է հատուկ լցոնված մեքենաների օգնությամբ `անիվների վրա շրջանակներ, որոնք դեպքի յուրաքանչյուր պլանի վրա եղել են թեքահարթակի յուրաքանչյուր հատակագծի վրա: Այս շրջանակները տեղափոխվել են ռելսերի վրա եղած ռելսերի բաժիններ, որոնք դրվել են առաջին կարգի հատակին, որոնք հատուկ կտրված են պլանշետի մեջ: Առաջին պալատական \u200b\u200bթատրոններում դեկորացիան բաղկացած էր ֆոնից, տեսարանից եւ առաստաղի խոռոչներից, որոնք վեր բարձրանում էին եւ խորտակվում էին միաժամանակ Կուլիսի փոփոխության հետ: Պարդուգասի վրա գրել են ամպեր, սաղարթներով ծառերի ճյուղեր, սաղարթների մասեր եւ այլն: Տզգոց Յուսուպովան «Արխանգելսկում»

Կառուցվող տեսարանները ծագեցին Իտալիայում 17-րդ դարում: Եւ մեծ տարածքով տարածված էր հանրային թատրոններում: Այս տեսակի զարդարանքը կտավ է, որը կարված է կամարի տեսքով գրավոր (եզրեր եւ գագաթ) ծառերի, սաղարթների ճյուղերով ճյուղերով, ճարտարապետական \u200b\u200bեւ օդային տեսանկյունից): Բեմում, մինչեւ 75 նման տեսարանի կամարները կարող են դադարեցվել, այն ֆոնը, որի համար մատուցվում է ցրված ետ կամ հորիզոն: Մի շարք կարի դեկորացիա - Openwork դեկորացիա (Siscript "Forest" կամ «Architectural» դեկորացիական կամարներ, որոնք կնճռոտ են հատուկ ցանցերում կամ կիրառվում են TULUL- ում: Ներկայումս կամարակապ դեկորացիան օգտագործվում է հիմնականում օպերային բալետի արտադրություններում:

Տաղավարության տեսարանն առաջին անգամ կիրառվեց 1794 թվականին: Դերասան եւ ռեժիսոր F.L. Շրյոդեր: Տաղավարի տեսարանները պատկերում են փակ սենյակ եւ բաղկացած են պատի շրջանակներից, խստացված կտավով եւ ներկված պաստառներով, տախտակներով, սալիկներով: Պատերը կարող են լինել «խուլ» կամ սպաներ ունենալ պատուհանների, դռների համար: Իրենց միջեւ պատերը կապված են zakid պարանների օգնության հետ `Chuck- ը եւ լանջերին կցվում են դեպքի հատակին: Ժամանակակից թատրոնում տաղավարի պատերի լայնությունը ավելի քան 2,2 մ է (հակառակ դեպքում, զարդարանքների տեղափոխման ժամանակ պատը չի գնա առեւտրային մեքենայի դուռը): Տաղավարի տեսարանների պատուհաններն ու դռները սովորաբար դրվում են Զապիննիկիի կողմից (շրջանակների կասեցման տեսարանների մասեր), որի վրա պատկերված է համապատասխան լանդշաֆտը կամ ճարտարապետական \u200b\u200bշարժառիթը: Տաղավարության տեսարանները համընկնում են առաստաղով, որը շատ դեպքերում դադարեցվում է քերել:

Նոր ժամանակի թատրոնում ծավալային տեսարանները առաջին անգամ հայտնվեցին Մանեինգենի թատրոնի ներկայացումներում 1870-ին: Այս թատրոնում ծավալային մասերը սկսեցին օգտագործել, Live եւ Oldique մեքենաներ `թեքահարթակներ, աստիճաններ եւ այլ կառույցներ Պատկերի կտուրների, բլուրների, ամրոցի պատերի համար: Մեքենաների ձեւավորումները սովորաբար դիմակավորված են գեղատեսիլ կտավով կամ մենամարտի ռելիեֆներով (քարեր, ծառի, խոտերի արմատներ): Ծավալային տեսարանների մասերը փոխելու համար գլաններն օգտագործվում են գլանափաթեթների (FURKI), պտտվող շրջանակի եւ տեսարանի այլ տեսակների վրա: Ծավալային տեսարանները տնօրեններին թույլ են տվել տեղաշարժեր ստեղծել «կոտրված» տեսարանի պլանշետում, գտնել մի շարք կառուցողական լուծումներ, որոնց շնորհիվ անսովոր ընդլայնվել են թատերական արվեստի արտահայտիչ հնարավորությունները:

Նախագծման ձեւավորումն առաջին անգամ կիրառվեց 1908 թվականին Նյու Յորքում: Հիմնվելով ոչ գունավոր եւ սեւ եւ սպիտակ պատկերների նախագծի (էկրանին), որը գծված է դիագրաբուծության վրա: Նախագծումն իրականացվում է թատերական պրոյեկտորների միջոցով: Էկրանը կարող է ծառայել որպես հետեւի, հորիզոն, պատեր, հատակ: Կան ուղղակի պրոյեկցիա (պրոյեկտորը էկրանի դիմաց է) եւ լուսավորության մասին պրոյեկցիան (էկրանի հետեւում պրոյեկտորը): Նախագծումը կարող է լինել ստատիկ (ճարտարապետական, լանդշաֆտ եւ այլ դրդապատճառներ) եւ դինամիկ (ամպերի շարժում, անձրեւ, ձյուն): Ժամանակակից թատրոնում լայն էկրանով նյութեր եւ պրոյեկցիոն սարքավորումներ, լայնորեն օգտագործվում էին պրոյեկցիոն զարդեր: Նկարների, ամրության, բարձրության փոփոխության, բարձրորակ հատկությունների հասնելու ունակության պարզությունը եւ բարձր գեղարվեստական \u200b\u200bորակի հասնելու ունակությունը ժամանակակից թատրոնի զարդարանքների հեռանկարային տեսակներից մեկի հետ կանխատեսող տեսականական տեսարաններ դարձրեք:

Վ. Սախնովսկի

Տիրապետող

Արտահայտիչ

Միջոցներ

In e d e n and e. ............................................ ........................ չորս

Գլուխ 1. Դերասանքի արտահայտիչ միջոցների տեսությունը: ................ ինը

1. Թատրոնի կոնվենցիա .............................................. ............... ինը

2. Ներկայացման եւ ժանրի կոնվենցիան: ........................................ 10

3. Դիտողների ընկալման հոգեբանությունը .................................... 11

4. Աշխատեք ճանապարհին ............................................ . ............. 12

Գլուխ 2. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցների յուրացման ընդհանուր խնդիրները .... 15

1. Մեթոդաբանություն - որպես առարկա ............................................. . ...... տասնհինգ

2. Սիրողական թատրոնի թիմի մասնակիցների միջեւ արտահայտիչության դերասանականության դերն ու կարեւորությունը ............... 15

4. Սահման, տնօրեն (ուսուցիչ) - դերասան (ուսանող) ................. 17

ԳԼՈՒԽ 3. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցների յուրացման ընդհանուր առանձնահատկությունները:............18

1. Գործընթացի առանձնահատկությունները ............................................ .. ............ տասնութ

2. Պահանջվող հմտություններ .............................................. ............... տասնհինգ

3. Ընդհանուր թերություններ դերասանի արտահայտիչության մեջ ....................... 20

4. Արտահայտիչ միջոցներով հայեցակարգային տիրապետման հիմնական դիդակտիկ սկզբունքները: .................................................. ........ 23-ին:

5. Սիրողական թատրոնի թիմի մասնակիցների հոգեբանության առանձնահատկությունները ..................................... ..... ......................... 26:

6. Սիրողական թատրոնի թիմում հաղորդակցման հոգեբանության առանձնահատկությունները ..................................... .................. ............................ 27

Գլուխ 4. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցներով հայեցակարգային տիրապետման մեթոդները ....................30

1. Արտահայտիչ միջոցների յուրացման հայեցակարգային փուլը ... 30

2. Նախադպրոցական եւ դպրոցական խմբերի մասնակիցների հոգեբանական տարիքի առանձնահատկությունները .................................... .... ... 33.

3. Տերմինաբանություն եւ հասկացություններ վարպետության գործընթացում ....................... 34

4. Լրացուցիչ մեթոդներ, հայեցակարգային տիրապետման գործընթացում մեթոդներ արտահայտիչ միջոցներով ................................... ... ....... 36.

5. Միջոցներ արտահայտիչ միջոցներով հայեցակարգային տիրապետման գործընթացում ........................................................ ... ............................................... ....

Գլուխ 5. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցներով գործնական տիրապետման մեթոդները........................50

1. «արտահայտիչ միջոցների» հայեցակարգը ......................................... . 50

2. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցների հմտությունների ուսուցման տարիքային բնութագրերը եւ հիմնական դժվարությունները ................................... ..... ............................................. ..... .......... հիսուն

3. Գործնական վարպետության միջոցներով դժվարություններ եւ խոչընդոտներ ........................................ ......................... 51:

4. Գործնական վարպետության արտահայտիչ միջոցներով վերապատրաստման միջոցների լուծման մեթոդներ ................................... . ........ 54.

5. Հմտությունը տիրապետելու գործընթացի կառուցվածքում ամենապարզ առաջադրանքների սխեման ................................. ....... ........................................... ....... .......... 54.

6. Display ուցադրման ուսուցման եւ զուգահեռ կատարումը սովորեց ..... 56

7. Մեթոդ «Հատուկ գույնով գործողություն» Մ. Չեխով ............. 57

8. «Հոգեբանական ժեստ» մեթոդ Մ. Չեխով ............................. 57

9. Խաղի մեթոդը, որպես անգիտակցական վարպետության ձեւը հմտությունն ու արտահայտիչ միջոցը .................................. ..... ............. 59:

10. Երաժշտական \u200b\u200bեւ սյուժեի ամրապնդման մեթոդ ................... 61

11. Առաջարկվող հանգամանքներն ու արդյունավետ առաջադրանքի ձեւակերպումը `որպես արտահայտիչ միջոցների վերակենդանացման միջոց եւ արտահայտիչ միջոցներ յուրացնելու գիտակցված մոտեցում ...... 61

12. Մեթոդ «Խմբի մշակումը»: ................................................ 62.

13. «իմպրովիզացիա» մեթոդը ........................................... . .................. 63.

14. «Ընկղմում մթնոլորտում ընկղմումը» ......................................... . ... 64.

15. «Տարածական-ժամանակային գնահատականի» մեթոդը .................... 66

16. Կապակցման որոշակի պայմանների սահմանում, որպես գործնական տիրապետման մեթոդ ................................... . ................................ 67.

17. «Պարտադիր նմուշների եւ ինքնորոշման սխալների» մեթոդը ................................................ ....... ........................................... ....... ........ 69:

18. նշանակում է օգնել եւ վնասել գործնական վարպետության արտահայտիչ միջոցներ ........................................ ........................ 70

Ca to l u h e n and e...............................................................................73

Մատենագրություն...................................................................................75

դիմում......................................................................................79

Ներածություն

ԴեպիՕ Oh, երբ, վերջապես, երկիրը զգում էր ինչ-որ աջակցություն, հնարավոր էր սուբսիդավորել մշակույթի զարգացումը, կառավարությունը ուշադրություն հրավիրեց երիտասարդության վրա: Ստեղծվում են Ռուսաստանի նախագահական մակարդակում, ստեղծվել են «Ռուսաստանի երիտասարդություն» ծրագրեր, «Երիտասարդների շրջանում թմրամոլության կանխարգելում եւ երիտասարդների շրջանում այլ տեսակի հոգեբանական նյութեր», ստեղծվում են վարքի խախտումներ ունեցող դեռահասների համար, քաղաք, շրջան Պատանիների ակումբներ են ստեղծվում, միջնակարգ դպրոցներում մասնագիտացված դասընթացներ են բացվում խորեոգրաֆիայի, թատրոնի, սպորտի եւ այլնի ուղղությամբ, նրանց մեջ երիտասարդների ներգրավման խնդիրը: Մի շարք գործողություններում, որոնք առաջարկվում են երեխաների հաստատություններին, որոնք արժեն գործունեություն սիրողական թատերական խմբերում: Նման սիրողական խմբերի վերապատրաստման մասնագետների մասնագիտական \u200b\u200bմակարդակը միշտ չէ, որ համապատասխանում է պահանջներին, ստեղծելով մի տեսակ դեֆիցիտ: Դա հատկապես ճիշտ է ուսուցիչների մասնագետների համար, որոնք զբաղվում են դերասանի արտահայտիչության զարգացմանը: Աշխատանքը, որպես կանոն, անհնար է, ինտուիտիվորեն, ըստ իր ճանապարհներով ստեղծված փորձարարական եղանակների, երեխաների դրոշմակնիքից, առանց նրանց գեղագիտական \u200b\u200bհամը եւ մշակութային հորիզոնը զարգացնելու, սիրողական մասնակցության Իրադարձություններում (ներկայացումներ, ներառյալ):

Ընդհանուր մանկավարժության կրթական գրականության մեջ նկարագրված դիդակտիկ մեթոդներն ու սկզբունքները ճշգրիտ ընդհանուր բնույթ են, եւ սիրողական թատրոնի խմբերի անփորձ առաջնորդները ստեղծագործական չեն, օգտագործելով այն դրվութից, որ մասնակիցը «մաքուր թերթ» է - Օգտագործել ցուցադրման եղանակը եւ հիմնական տեսողականությունն ու մասնակիցը որոշ ժամանակ անց, շոուի կրկնությունից հետո կստիպի արտահայտիչ միջոցներ եւ հմտություններ: Գործնականում ամեն ինչ շատ ավելի բարդ է: Իրենց գործունեության ուսուցիչները հիմնականում դիմում են մասնակցի բազմազան ներքին աշխարհին. Նրա ցանկություններով, զգացմունքներով, մոտիվներով, ինքնասիրությամբ եւ աշխարհայացմամբ: Եվ հետո խոչընդոտները սկսում են դրսեւորվել իրեն, որի գոյությունը չի նկարագրվում ընդհանուր մանկավարժության դասագրքերում եւ նույնիսկ բեմի մանկավարժության բազմաթիվ ձեռնարկներում: Ինչ խոչընդոտ է, օրինակ, այսպես կոչված «աստղային հիվանդություն», որի հետ դեռեւս չկա սիրողական թատրոնի թիմի գործունեության պայմաններում եւ առանձնահատկություններ: Ի վերջո, թատերական թիմը սպորտ չէ, որտեղ արդյունքները ըստ էության նյութականացվում են վայրկյաններով, սանտիմետր կամ բացահայտ առավելություն `բաց մրցույթում: Թատերական գործունեությունը սուբյեկտիվ է, եւ դժվար է վերականգնել վերաբերմունքը իրենց մասնակցի կարողությունների դրսեւորման հարցում «աստղային հիվանդությամբ», եւ նույնիսկ հաստատվել է միջնակարգ դպրոցի ծնողների եւ ուսուցիչների կողմից եւ իր ստեղծագործական ձախողումը եւ սխալները գիտակցում են Դժվար: Այսպիսով, այսպիսի խոչընդոտներ կան արտահայտիչ միջոցներ յուրացնելու համար, որոնց հետ մենեջերը պետք է մենակ պայքարի, կենտրոնանալով այլ ուսուցիչների եւ սիրողական թատրոնի խմբերի փորձի վրա: Եվ նման փորձի անհրաժեշտությունը հսկայական է սիրողական ստեղծագործական (թատերական) թիմի առանձնահատկություններին, քանի որ պրոֆեսիոնալ թատրոնի ձեւավորման երկար պատմության մեջ մասնագիտական \u200b\u200bթիմերում մշակեցին իրենց տեխնիկան `ստեղծագործական, ֆիզիկական եւ հոգեբանական խոչընդոտները հաղթահարելու համար վերահսկել լծակները եւ փոխգործակցությունը դերասանի հետ:

Ի լրումն հմտությունների եւ արտահայտիչ միջոցների մասնագիտական \u200b\u200b(դերասանական) օգտագործումից, ժամանակակից կյանքը հնարավորություն է տալիս ձեզ իրականացնել անձի, արվեստի այլ արդյունաբերություններում, լրագրության, հեռուստատեսության, ռադիոյի եւ այլն: Անշուշտ արտահայտիչ միջոցներ կարող են առաջնային դեր ունենալ մասնակիցների ձեւավորման մեջ որպես մենեջեր: Այսպես Գործող արտահայտիչության զարգացումը ներդաշնակ անձնավորության զարգացման անբաժանելի մասն է: Հետեւաբար, գիտելիքների, հմտությունների, աշխատանքային մեթոդների մեծացման պահանջները ներկայացվում են դերասանական միջոցների զարգացմամբ զբաղվող ուսուցիչներին:

Գործնականում ոչ մի թատերական գիտական \u200b\u200bեւ գործնական գիտաժողով չկար, որի վրա կբարձրացվեն արտահայտիչ միջոցների յուրացման խնդիրներ: Այսպիսով, NPK- ի վրա «բարձրացնելով պրոֆ. 2001 թվականի դեկտեմբերին Մոսկվայում անցկացվող պրոֆեսիոնալ եւ սիրողական թատրոնների տնօրենների մակարդակը հատկացվել է Մոսկվայում հատուկ ժամանակ, ցուցադրվել են Մոսկվայի մշակույթի պետական \u200b\u200bինստիտուտի, Rati (Մոսկվա), Լգիտմիկ (Սանկտ Պետերբուրգ), թատերական դպրոցներ: Շուկինա (Մոսկվա) եւ այլք. Export ուցադրվում են արտահայտիչ միջոցներ յուրացնելու դասընթացներ անցկացնելու տեսանյութերը:

Սիրողական թատրոնի խմբում այսօր գործողությունների վերափոխման հմտությունը հատկապես կարեւոր է դառնում փորձի պրակտիկայի առանձնահատկությունների հետ կապված: Ուղղորդվածի զարգացումը, որպես մասնագիտություն, նկատելիորեն կարգավորեց դերասանի ազատությունը դերի պլաստիկ օրինաչափություն ստեղծելու մեջ: Կոշտություն, կատարման ձեւի հաշվարկված տրամաչափումը, ռիթմիկ, տեմպի, պլաստիկի բնորոշումը, որն ամրապնդվում է երաժշտական \u200b\u200bօրինակին (եւ նույնիսկ ձայնագրվում է ժապավենի ձայնագրիչով) - Այս ամենը բնորոշ է սիրողականի կատարմանը Վերջին տարիների թատերական թիմեր ... Իմպրովիզացիա - «Բարդ» «Շրջանակ», ոգեշնչում. «Նախատեսված ժամանակահատվածում». Դրանք այսօրվա մասնագիտական \u200b\u200bպահանջներն են գործող տեխնոլոգիայի համար: Եվ այս տեսանկյունից մեծ դեր է խաղում հոգեւոր շարժման հմտությունների զարգացումը, շարժման մկանային ապարատի ռեֆլեքսային հաղորդակցության կայունությունը:

Գիտության տարբեր ճյուղերում կուտակվել է բավականաչափ փորձառու նյութեր, որպեսզի հնարավոր լինի խոսել դասավանդման դասավանդման եւ նրանց գրառման մեթոդական համակարգի ստեղծման մասին: Ուսումնական հաստատություններ:

«Իրադարձության միջոցների տիրապետում» եւ այս դասընթացի աշխատանքի ուսումնասիրության առարկա է:

Թեման ուսումնասիրությունն է «հայեցակարգային եւ գործնական տիրապետող արտահայտիչ միջոցների խնդիրները թատրոնի սիրողական թիմում»:

Նպատակը. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցներով հայեցակարգային եւ գործնական տիրապետման խնդիրների ուսումնասիրությունը:

Մեթոդական. Սիրողական թիմի մասնակցի արտահայտիչ միջոցների ուսուցման եւ յուրացնելու եղանակների մեթոդական հիմքերը պարզելու համար.

Բացահայտեք եւ ցուցադրեք ընդհանուր մեթոդաբանության մեթոդաբանական մասնագիտացումը, որը կենտրոնացած է արտահայտիչ գործակալների յուրացման վրա.

Հոգեբանական եւ մանկավարժական. Բացահայտեք Սիրողական թատրոնի հավաքականի դերասանական թիմի բարեպաշտության բարձրացման մոտեցման գիտական \u200b\u200bասպեկտները.

Պատմագրություն. Ուսումնասիրության մոտեցումներ այս թեմայի վերաբերյալ հետազոտական \u200b\u200bաշխատանքներում տարբեր ժամանակահատվածներում եւ պատմական տարբեր փուլերում.

Սոցիալ-մշակութային. Հիմնավորեք այս թեմայի ուսումնասիրության սոցիալ-մշակութային նշանակությունը թատերական շարժման, թատերական մանկավարժության եւ թիմի մասնակցի անհատականության զարգացման համար.

Օգտագործվում են հետազոտությունների մեթոդներ.

1. Տեսական վերլուծության մեթոդը.

2. Մանկավարժական դիզայնի մեթոդ;

Գլուխ 1. Դերասանքի արտահայտիչ միջոցների տեսությունը:

Պայմանական թատրոն

Արվեստի առկայության հիմնարար գործոնը մարդու (հեռուստադիտողի) ունակությունն է արվեստի պայմանականության ընկալմանը:

Մարդը, ժամանելով արվեստի ցուցահանդես, նայելով աչքերի առաջ փակված նկարին, տեսնում է քաոսային «կույտ» նավթի քսուք կամ գրաֆիկական հարվածներ: Բայց եթե մարդը որոշակի հեռավորության վրա հանվում է կտավի վրա, ապա նրա աչքերի առջեւ ստացվում է կյանքի պանորաման շարժվող մարդկանց, կանաչ ծառերով, մայրամուտի երկնքում եւ այլն:

Մի քանի կարկանդակ հարվածի խոզանակով չինական նկարչության նկարիչը կարող է պատկերել վագրը, որը պատրաստ է ջրի տակ լողացող ցատկելու կամ ձկների: Գրաֆիկական նշանների համակարգը միաձուլվում է մարդու երեւակայության մեջ մեկ նկարում:

Այդպիսին է մարդկային ընկալման հոգեբանական օրենքը, երբ նա կարողանում է նկարել անհայտ կորած տարրերը, վերստեղծելով ողջ նշանակված, իրականության առավել սպասելի պատկերը:

Ահա C.S. Սթանիսլավսկու դասերի պրակտիկայից ֆիզիկական գործողությունների հիշատակի մասին վարժության ընկալման օրինակը. «Նա (Կ.) Նախ սովորում է մատների շարժումը, որոնք ստիպված էին գրավել երեւակայական բալը. Այնուհետեւ ես մի քանի անգամ փորձեցի առանձնացնել այլ մարմիններ նրանից. Պարզապես, փաթեթից, մի փաթեթից մեկ բալ, ուսումնասիրեց այն, զգուշորեն ջնջեց փոշին նրանից, ինչ-որ խառնաշփոթ ծխեց, որ այս բալը ուղարկեց իր բերանում ; Այնուհետեւ նա ոչնչացրեց այն իր բերանում, կուլ տվեց հյութը, ոսկորը մղեց իր լեզվով ...

Ծիծաղելով, Կոնստանտին Սերգեեւիչը մեզ բռնել է այն փաստի վրա, որ մենք, նրա հետեւից, կամակոթյանաբար արել ենք կուլ տալու շարժումները. Զորավարժությունն այդքան հուսալիորեն արվեց »: (46, 86)

Նույնիսկ կարդալով գործողությունների այս հետեւողական նկարագրությունը, ընթերցողը երեւակայության մեջ է ծագում այն \u200b\u200bամենը, ինչ կատարվում է, տուգանված, ավարտված, լրացված, զգայուն ընթերցող, որի վրա հիմնված են գովազդները: «Աչքերս ասելու համար, ոչ թե ականջները», ինչպես Ստանիսլավսկու ուսումնասիրությունները դասավանդվում էին դասարանում բեմական խոսքով:

2. Ներկայացման եւ ժանրի կոնվենցիան:

Հայտնի ռեժիսոր եւ ուսուցիչ Գ ..Ttonokov տեսականորեն եւ գործնականում հասկանում է բեմական պատկերի կատեգորիան, բաղադրիչների վերաբերյալ այս հայեցակարգը քայքայելով: Կոմպոզիցիայից մեկը գեղարվեստական \u200b\u200bգրականությունն է, որը ստեղծվում է նշանների համակարգի միջոցով, որոնք նշանակում են իրական աշխարհի երեւույթները: Ներկայացման մեջ նման նշաններ եւ կլինեն գեղարվեստական \u200b\u200bկոնվենցիայի որոշակի տեխնիկա: Երբ ռեժիսորը կարող է ներդաշնակորեն վերամիավորել վերը նշված բոլոր բաղադրիչները, ապա հանդիսատեսի ներկաներում պետք է լինի վարակի ազդեցությունը:

Ներկայացման գեղատեսիլ պատկերի բաղադրիչների ներդաշնակ միասնությունը, ինչպես նաեւ այդ հարաբերությունների տարբերությունը, միշտ պետք է հաշվի առնվի վերջնական միասնության մեջ `ժանրի հայեցակարգով: Օրինակ, այնքան ավելի բարձր է ժանրի կոնվենցիայի չափը, այնքան ավելի մեծացնում է արտահայտիչ գործակալների ընտրության կարեւորությունը: «Երկրորդ պլանը» ժանրի համագումարի բարձրացված պիեսներում դրսեւորվում է ներկայացման ձայնի, պլաստիկ եւ տեսողական կողմի միջոցով: Հանդիսատեսի հետ հաղորդակցությունը ձեռք է բերում ավելի պայմանական բնույթ (Հաղորդակցությունը դահլիճում ուղիղ գծի մեջ, միմյանց հետ գործընկերների հաղորդումը դահլիճում, քահանաներ եւ այլն): Իրադարձությունների եւ փաստերի գնահատումները դառնում են ավելի «տեսանելի»: Կյանքը թույլ է տալիս չափազանցություն, հիպերբլներ եւ երբեմն դեֆորմացիաներ. Ամեն ինչ կախված է սույն ժանրի կամ այս հեղինակի աշխատանքներում պայմանականության աստիճանից:

3. Դիտողների ընկալման հոգեբանություն:

Գեղարվեստական \u200b\u200bկոնվենցիան, որպես ներկայացման բեմական պատկերի բաղադրիչներից մեկը, հանդիսանում է որպես հանդիսատեսի ընկալման վրա որոշակի ազդեցության որոշակի ձեւի հասնելու խնդիր, նպաստում է ընկալման մեկ հոգեբանական պլանի ստեղծմանը: Ներկայացումում գեղարվեստական \u200b\u200bկոնվենցիայի մեթոդների կազմակերպման ամբողջ համակարգը պետք է ուղղված լինի մեկ նպատակի հասնելու համար. Որոշակի կյանքի ասոցիացիաների դիտողի հուզական հիշողության մեջ զարթոնքով: Ասոցիատիվ դաշտը ակտիվացնում է հեռուստադիտողի երեւակայությունը, ուշադրությունը հրավիրելով իմաստաբանական ենթատեքստերի ընկալմանը: Պատկերի իմաստաբանական ենթատեքստեր, I.E. Ներկայացման դրվագների ինտիմ իմաստը, բխում է հեռուստադիտողի գիտակցության մեջ `գեղարվեստական \u200b\u200bկոնվենցիայի տեխնիկայի ընկալման պահերին, որպես դիտողի երեւակայության անվերապահ եզրակացություն: Գիտակցության մեջ առաջանում է ֆենոմենալ երեւույթներ, որոնք անցնում են ռեժիսորի առաջարկած պատկերից: (Պատրաստման 90, 30):

Հունական թատրոնի դարաշրջանի եւ մինչեւ ժամանակակից, արտահայտիչ միջոցը անցավ էական վերափոխումների ուղին: Փոփոխությունները տեղի են ունեցել բառացիորեն արտահայտիչության բոլոր բաժիններում.

Misaneszen- ում `ստատիկ Misaneszen- ից, դահլիճում դերասանական դեմքի գտնվելու վայրը, մինչեւ դեպքի վայրում գտնվող կիսամյակային շարժումը,« ողնաշարի »չարագործներին.

Շեքսպիրի թատրոնում թուրերի եւ դաշույնների սուսերամարտի օգտագործմամբ, Շեքսպիրի թատրոնում գտնվող թուրերի եւ դաշույնների վրա, Իբսեն Սագասում երկկողմանի թուրերի վրա, բռնցքամարտի կերպարներին 20-ականների ամերիկացի հեղինակների պիեսներում.

Ֆրանսիական թատրոնի երկարատեւ, «արագ» կամ պաթետիկ ինտոնացիաներից, ՄՀՏ-ի առաջին տարիներին տեքստի նատուրալիստական \u200b\u200bբառերը, «Ստանիսլավսկի համակարգի» ձեւավորման տարիները, բացարձակապես բազմազան ձեւին ինտիմացիոն եւ ձայնային մատակարարում.

Comedy Dof Comedy Clace Claced Clase Clase, BioMechanics Meyerhold, Plastic- ի եւ Misanzzna Draw Vakhtangov- ի հետ կապված Վախթանգովը, Մերզոեւայի եւ Ադասինսկու հոգեբուժական պլաստմասսայստեր:

Սիրողական թատրոնի հավաքականի (LTK) արտահայտիչ միջոցների ամբողջ բազկաթոռի օգտագործումը կախված է Գլխամասի ղեկավարի հիման վրա, ցուցանիշի պատմության մեջ, թատրոնի պատմություն:

4. Way անապարհին աշխատել

As իշտ այնպես, ինչպես գույնը կամ շտրիխը չեն կարող լինել արտահայտիչ միջոց, անկախ նկարչության մեկ այլ գույնի կամ ինսուլտի հետ համադրությունից, եւ արտահայտիչ գործակալը, որպես առանձին երեւույթ, աշխատանքի համատեքստում: Այսպիսով, արտահայտիչ միջոցների շղթան (միավոր) պարտադիր է, որն արտահայտում է պատկերի էությունը, դրա դերը ներկայացման ամբողջ հյուսվածքում: Քանի որ այս շղթան սկսում է իր գոյությունը `ստեղծագործական եւ մարմնական ապարատի կողմից ծրագրավորված ռեժիսոր, որը ծրագրավորված է կամ ծնվել է ստեղծագործական եւ մարմնական ապարատի կողմից, կախված է ներկայացման վրա աշխատելու մեթոդական սկզբունքներից: Մոտեցումը կանդրադառնա գլխի պահանջների, նրանց դերասանին եւ դասընթացներին եւ փորձերին, տեսարանի լուծումների ձեւի եւ ճանապարհի վրա աշխատելու գործընթացին:

Դերասանական հմտության վերաբերյալ ուսումնական գրականության մեջ մի օրինակ հաճախ տրվում է Ա.Պ.Հեհխովի պատմությունից, երբ ծերունին առաջին անգամ ոտնահարվեց, եւ հետո բարկացավ: Այսպիսով, արտաքին առաջնայինը կատարեց, արտահայտիչ միջոցը `ժեստի գործողությունը հանգեցրեց բնավորությունը որոշակի հուզական վիճակի: Ուսանողների հետ անցկացվող դասընթացների փորձերը ցույց տվեցին, որ դեմքի արտահայտություններում արտաքին փոփոխությունները կամ մարմնի դիրքը ղեկավարվող դաստիարակչական մարզման առաջադրանքներով, հանգեցնում են դերասանական բնույթի ներքին կյանքի փոփոխություններին: Դերասանը, ով լսում է փոփոխվող ներքին պետությունները, նկարագրեցին դրանք: Այս դեպքում արտահայտիչ գործակալը `նմանակիչ« grimaces »ձեւով կամ մարմնի (դիրքի) ժեստի տեսքով (այսինքն, արտահայտիչ միջոցների բարդությունը) այս հղումային կետերի վրա կրկնօրինակվում է բնույթի որոշակի պատկերին, դրա վիճակը եւ իրավիճակը, որում տեղակայված է: Ուսանողների կերպարները, այնուհետեւ բարկացածը փաթաթված, ապա նրանք փնտրում էին ինչ-որ բան ոտքերի տակ (բոլորն ունեին իրենց սեփական իրը որոնման համար), այնուհետեւ կասկածելիորեն հետեւում էր «անցորդների անցնելով», իսկ մյուսը, կասկածելիորեն հետեւում էր «անցորդների կողքով» եւ այլն: - գործեց որոշակի գույնով: (Տես Գլուխ 5)

Միխայիլ Չեխովը մշակեց մի ամբողջ համակարգ `հացահատիկի դերը գտնելու համար ժեստի մարմնի շղթայի,« հոգեբանական ժեստ »համակարգի միջոցով: (Տես Գլուխ 5)

Դեպքերը հաճախ նկարագրված են, երբ հավատարիմ դիմահարդարումը անմիջապես բացահայտեց դերի ձեւը: Քսս Ստանիսլավսկին նման օրինակ է տանում. «Ես որոշեցի հանել եւ հեռացնել դիմահարդարումը ինձ մոտ կանաչավուն տհաճ քսուկի օգնությամբ ... Ես քսվեցի ... Բոլոր ներկերն ընկել են խոնավեցված ջրի պես ... դա Պարզվեց կանաչավուն-մոխրագույն-դեղնավուն տոնայնությամբ, պարզապես կախազարդի մեջ գտնվող զգեստների մեջ ... Ես ընկա նույն քսուկի վրա, առաջին հերթին մորուքով եւ բեղերով, իսկ հետո, ամբողջ կույտը ... Ում եմ պատկերված, ինչպիսի է իրեն:

Գրիչի ակնկալիքով ես շրջում էի սենյակում, զգալով, թե ինչպես մարմնի բոլոր մասերը, դեմքի առանձնահատկությունները եւ գծերը հավատարիմ էին իրենց եւ հաստատմանը:

Ես վազեցի Իվան Պլատոնովիչ ամենաերիտասարդ դռների մեջ:

Ով է դա?! - Նա ինքնակառավարում էր իր հայացքից: - Դուք եք, անուններ: Ում եք պատկերում:

Դեպի R եւ T եւ K A N a! - Ես պատասխանեցի մի տեսակ յուղալի ձայնով փշալարերով:

Ինչ քննադատություն ...

Ինչ քննադատություն: - Ես հարցրեցի, որ վիրավորական ցանկություն ունեի վիրավորել ...

Ես գրկեցի գրիչը եւ սեղմում էի շրթունքների մեջտեղում: Այս բերանից նեղացավ, ինչպես բացը, ուղիղ եւ չարի ... »:

Այնուհետեւ նկարագրվում է որպես «քննադատ», Նաբանովը հանգեցրեց ուսուցիչների հետ զրույցի, գրեթե թաքնված բուխարիի հետեւում: Այսպիսով, ընդհանուրի ընդհանուր զգացողությունը տվեց Mesanezinal Expressive գործակալ, այս կերպարի մասին խոսելու շատ խոսակցություններ:

Նաեւ կերպարի ճշգրիտ ընտրված երաժշտական \u200b\u200bթեման, միգուցե անմիջապես (!) Տվեք ցանկալի քայլք, ժեստ, ելույթի ձեւ, կոստյում, դիմահարդարում, պետություններ եւ այլ արտահայտիչ միջոցներ:

Տաղանդավոր դերասանի մտավոր ունակությունները այնպիսին են, որ դերի հացահատիկը, պատկերը կարող է ակնթարթորեն առաջանալ որպես կայծակի փխրունություն, լրացնելով բնույթի կյանքի, այնպես էլ մարմնի ապարատը, «արտահայտիչ միջոցների թողարկում առանց որեւէ ջանքերի»:

ԳԼՈՒԽ 2. Սիրողական թատրոնի թիմում արտահայտիչ միջոցների յուրացման մեթոդաբանության ընդհանուր խնդիրները: