Միջնադարյան մշակույթի ամենակարեւոր հատկանիշները: Միջնադարի մշակույթի հակիրճ շարադրություն (V-XV դար)

Միջնադարի դարաշրջանի դարաշրջանը դիտարկվում էր նոր ժամանակի առաջադեմ մտածողներին, քանի որ ժամանակը մռայլ էր, աշխարհը չտալով. Կաթոլիկ եկեղեցու կողմից պարտադրված նեղ կրոնական աշխարհը կանխեց գիտության եւ արվեստի զարգացումը: Այսօրվա դասում մենք կփորձենք մարտահրավեր նետել այս հայտարարությանը եւ ապացուցել, որ միջնադարում, որը տեւեց հազար տարի, հետագա սերունդների համար թողեց հարուստ մշակութային ժառանգություն:

XI դարում Ֆրանսիայի հարավում, Պրովանսում ասպետը հայտնվեց Էսուում: Պրովայրանալ բանաստեղծների երգիչները կոչվում էին խողովակաշարեր (Նկար 1): Բանաստեղծների երեւակայությունը ստեղծվեց գաղափարի ասպետի պատկեր `համարձակ, մեծահոգի եւ արդար: Գեղեցիկ տիկնոջ, Մադոննայի («Իմ տիկին» («Իմ տիկին» -ի երկրպագությունը կապվել է Գյուղատիրոջ, Մադոնն («Իմ տիկին» -ի երկրպագությունը, մեր տիկնոջ եւ երկրի երկրպագությունը, կապը: Ֆրանսիայի հյուսիսում Իտալիան, Իսպանիան, Գերմանիան, ասպետի բանաստեղծները կոչվում էին Drowways եւ Minning Agers (թարգմանության մեջ `սիրո երգիչներ):

ՆկՂ 1. TRUBADUR ()

Նույն դարում բանաստեղծությունները ծագեցին ասպետական \u200b\u200bվեպեր եւ պատմություններ: Հատկապես լայնորեն վեպերում արտացոլված լեգենդներ Արթուր թագավորի եւ կլոր սեղանի ասպետների մասին: Արթուր բակը հայտնվեց որպես տեղ, որտեղ ծաղկեցին լավագույն ասպետական \u200b\u200bհատկությունները: Roma- ն ընթերցողին փոխանցեց ֆանտաստիկ աշխարհ, որտեղ կային Fairies, հիանալի, կախարդներ, ճնշված գեղեցկուհիներ, սպասում են օգնության համարձակ ասպետներից:

XII դարում սկսվեց քաղաքային գրականության ծաղկումը: Քաղաքի բնակիչները դեռեւս պատմվածքներ են թեմաների համարներում եւ առակներով: Նրանց հերոսները ամենից հաճախ հայտնաբերվեցին, խորամանկ բուրգեր կամ ուրախ, ամենավատ գյուղացի: Նրանք անընդհատ իրենց հակառակորդներին թողեցին հիմարների մեջ `Chanitish ասպետներ եւ ագահ վանականներ: Վա-Գանտովի բանաստեղծությունները կապված են քաղաքի գրականության հետ (թարգմանվում է լատիներեն - Broadway): Զուգատանցիները կոչվում էին Շոլյարով եւ ուսանողներ, որոնք XII-XIII դարերում քոչվում էին քաղաքների եւ Եվրոպայի համալսարան `նոր ուսումնական հեռուստատեսությունների որոնման համար:

Առանձնահատուկ միջնադարը Դանթե Ալիգիերին էր (1265-1321) (Նկար 2): Դանթեն ծնվել է Ֆլորենցիայում Հին երկուս-Ռիյան ընտանիքում: Նա սովորել է քաղաքի դպրոցում, եւ այդ ժամանակ իր ամբողջ կյանքը ուսումնասիրել է փիլիսոփայությունը, Աստղոն-Միյան, հնաոճ գրականություն: 18-ին նա վերամիավորեց երիտասարդ Բեատրիսի սերը, որից հետո դու քայլում ես մեկ ուրիշի եւ հանգուցյալների հետ: Իր փորձի վրա, Դանտե աննախադեպ, այդ ժամանակների համար անկեղծ ասած, «նոր կյանք» փոքր գրքում. Նա փառավորեց իր անունը գրականության մեջ: Դանթեն հիանալի աշխատանք է գրել հատվածներում, որոնք կոչվում են «կատակերգություն»: Դերությունները նրա «Բո-Ռոմանտիկ կատակերգություն» անվանեցին ամենաբարձր գովասանքի նշանի մեջ: Դանթեն նկարագրում է ճանապարհորդությունը դեպի հետագա կյանքի թագավորություն. Դժոխք մեղավորների համար, Դրախտ, արդարության եւ մաքրագործության համար նրանց համար, ովքեր չեն կատարել իրենց պատիժը: Դժոխքի դարպասի մոտ, որը գտնվում է Հյուսիսում, մակագրությունը, որը թեւ է դարձել. «Թողեք բոլորի հույսը այստեղ մուտք է գործում»: Հարավային կիսագնդի կենտրոնում `հսկայական լեռ, կտրված կոնքի տեսքով, լեռան առիթներով գտնվում է, բայց մաքրումը եւ նրա հարթ վերեւը` Զեմնիա Դրախտ: Մեծ հռոմեական բանաստեղծ Վերգիլ Դանթեի ուղեկցությամբ այցելում է դժոխք եւ մաքրում, եւ դրախտում նա ղեկավարում է Բեատրիսը: Դժոխքի 9 շրջանակներ. Տղամարդկանց մեղքերը, որոնցից ցածր է շրջանակը եւ ծանր կետը: Addu Dante- ում նա տեղադրեց արյունռուշտ Վլաս-Տոլիլուբներ, դաժան տիրապետներ, հանցագործներ, գնում: ADA- ի կենտրոնում `ինքնուրույն, դավաճան, դավաճաններ. Հուդա, Բրուտա եւ Կասիա: Դանթեն խաղաց Դժոխքի եւ նրանց թշնամիների մեջ, ներառյալ ոչ ռինգի հայրիկները: Նրա պատկերում, մեղավորները չեն բաժանվում ստվերներ եւ կենդանի մարդիկ. Դրանք հանգեցնում են խոսակցությունների եւ վեճերի բանաստեղծի, դժոխքում կբարձրացվի պոլի-տողետիկ արձակ: Դանթը արդարության հետ խոսում է դրախտի հետ եւ վերջապես մտածում է կույս եւ Աստված: Հետագա կյանքի նկարները կազմված են միայնակ եւ համոզում, որ Կազա-Էլկի ժամանակակիցները, կարծես բանաստեղծը դա տեսավ իր իսկ աչքերով: Եվ նա ըստ էության բնութագրեց բազմազան երկրային աշխարհ, իր հակասություններով եւ կրքերով: EMA- ն գրվել է իտալերեն. Ho-մարմինների բանաստեղծը, որպեսզի նա հասկացվի ընթերցողների ամենալայն տիրույթով:

ՆկՂ 2. Դոմենիկո Պետառնինի: Dante aligiery)

XI դարից ի վեր մեծ շինարարությունը սկսվեց արեւմտյան եվրո-ն: Հարուստ եկեղեցին ընդլայնեց տաճարների քանակը եւ մեծությունը, վերակառուցեց հին կառույցները: Մինչեւ XI-XII դարերը Եվրոպայում տիրում էին հռոմեական ոճը: Romanesque Temple- ը զանգվածային շենք է, գրեթե հարթ պատերով, բարձր աշտարակներով եւ հակիրճ դեկորով: Ամենուրեք կա կիսաշրջանաձեւ բանակի շղթա `կամարների վրա, պատուհանների բացվածքներ, տաճար մուտքեր (Նկար 3):

ՆկՂ 3. Սան Մարտինի եկեղեցին Fromist (1066) - Իսպանիայում հռոմեական ոճի լավագույն հուշարձաններից մեկը)

XII դարի կեսից առեւտրային տարածքները կառուցվել են անվճար քաղաքներում, սեմինարների եւ գիլդիաների, ցավերի, հյուրանոցների հավաքման սրահներում: Քաղաքի հիմնական հովանոցներն էին քաղաքի սրահը եւ հատկապես տաճարը: XII-XV դարերի կառուցումը ավելի ուշ ստացավ գոթական անունը: Այժմ լույսը եւ բարձր կոպիտ կամարը տեղադրված են նեղ, բարձր սյուների փաթեթների եւ MAS լուռ աջակցության բեւեռների եւ համասահմանչական կամարների սահմաններում: Դահլիճները ընդարձակ եւ բարձր են, դրանց մեջ ավելի շատ թեթեւ եւ օդ են գալիս, դրանք հարուստ զարդարված են նկարչությամբ եւ թելերով, բազկաթոռներով: Լայն միջանցքների եւ պատկերասրահի շնորհիվ շատ հսկայական պատուհաններ եւ ժանյակային քարե թելեր, գոթական տաճարներ, թափանցիկ են թվում (Նկար 4):

ՆկՂ 4. Փարիզի տաճար մեր տիկինը (

Միջնադարում քանդակը անբաժան էր ճարտարապետությունից: Տաճարները դրոշմված են դրսում եւ ներսից, հարյուրավոր եւ նույնիսկ հազարավոր ռելիեֆներ եւ արձաններ, որոնք պատկերում են Աստծուն եւ Աստվածածինը Մարիամը, առաքյալները եւ նման, եպիսկոպոսներ եւ թագավորներ: Օրինակ, Chartra (Ֆրանսիա) տաճարում կային մինչեւ 9 հազար արձան, չհաշված ռելիեֆները: Եկեղեցու արվեստը պետք է ծառայեր «Աստվածաշունչը ոչ իրավասու» - պատկերել քրիստոնեական գրքերում նկարագրված տեսարանները, հավատքի եւ բերանի գործիքի մեջ ամրապնդվել դժոխքի ալյուրի հետ: Ի տարբերություն հին արվեստի, մարդու մարմնի գեղեցկությունը, նկարիչը, միջնադարում, ձգտում էին բացահայտել մարդու հարուստ հոգին, մտքերն ու զգացմունքները, նրա կանաչի ներքին կյանքի վրա: Գոթական արձաններում, իրենց ճկուն, երկարաձգված թվերով, Հատկապես տրվել է Լու-Դեյի տեսքը, հագուստի ծալքերի տակ, մարմնի ձեւը ավելի շատ շարժում է: Անձի արտաքին եւ ներքին տեսքի ներդաշնակության բոլոր գաղափարը դրսեւորում է իրեն Իգական պատկերները հատկապես գեղեցիկ են `Մարիամը Ռեյմսի տաճարում, Նուումբուրգում գտնվող բաճկոններ:

Հռոմեական տաճարների պատերը ծածկված էին նկարներով: Խոշոր նվաճումը գիրք էր մինի-ատուր: Բազմաթիվ պայծառ գծագրերում արտացոլվել է մարդկանց ամբողջ կյանքը: Կենցաղային տեսարաններ պատկերված էին որմնանկարների վրա, որոնք հատկապես բնորոշ են XIV-XV դարերի գերմանական եւ սկան-դենտալ տաճարներին:

Հաշվի առնելով միջնադարի մշակութային ժառանգությունը, մենք կենտրոնանալու ենք գիտական \u200b\u200bնվաճումների վրա: Աստղագուշակությունն ու ալքիմիան ծաղկեցին միջին դարում: Աստղագուշակների եւ ալքիմիկոսների դիտարկումներն ու փորձերը նպաստեցին աստղագիտության եւ քիմիայի վերաբերյալ գիտելիքների կուտակմանը: Օրինակ, Ալչեմին հայտնաբերել եւ կատարելագործվել եւ կատարելագործվել է մետաղական համաձուլվածքներ, ներկեր, բուժիչ նյութեր արտադրելու մեթոդներ, ստեղծվել են բազմաթիվ քիմիական գործիքներ եւ փորձերի հարմարեցումներ: Աստղագուշակները ուսումնասիրում էին աստղերի եւ փայլող, նրանց շարժումն ու ֆիզիկայի օրենքները: Կուտակված օգտակար գիտելիքներ եւ դեղամիջոցներ:

XIV-XV դարերում հանքարդյունաբերության եւ արհեստի մեջ ակտիվորեն օգտագործվում են ջրաղացները: Դիանա անիվը վաղուց հիմք է հանդիսացել ջրաղացների վրա, որոնք կառուցվել են գետերի եւ լճերի վրա հացահատիկի մանրացման համար (Նկար 5): Բայց հետագայում հորինեց ավելի հզոր անիվ, որը պայմանավորված էր ջրի ուժով: Միլլիի էներգիան օգտագործվել է նաեւ ծովափի մեջ, լվանալու («հարստացում») եւ մետաղական հանքաքարերի հալման, կշիռների եւ այլոց հավաքման համար: Մել-Նիցա եւ մեխանիկական միջնադարյան:

ՆկՂ 5. վերին անվճար ջրի անիվ ()

Հրազենի տեսքը: Վաղ մետաղից հետո մետաղը հալվում է փոքր լեռներում, նրանց մեջ օդը սրվում է ձեռքով մորթուց: XIV դարից տիրույթը սկսեց կառուցել `մինչեւ 3-4 մետր բարձրությամբ վառարաններ: The րային անիվը միացված էր, բայց մեծ մորթուց, որոնք օդի ուժով ջեռոցում: Դրա շնորհիվ տան մեջ շատ բարձր ջերմաստիճան էր մաքրվել. Երկաթ-նայի հանքաքարը հալվեց, ձեւավորվեց հեղուկ չինական հրացան: Չուգունից տարբեր ապրանքներ են նետվել, իսկ երկաթը եւ պողպատը ձեռք են բերվել ճահճացումով: Այժմ մետաղը վճարվել է շատ ավելին, քան նախկինում: Դոմեններում մետաղը հալեցնելու համար սկսեցին օգտագործել ոչ միայն փայտ, այլեւ քարե ածուխ:

Երկար ժամանակ հազվադեպ եվրոպացիներ որոշվեցին սկսել հեռավոր լողում բաց ծովում: Առանց աջ քարտեզների եւ ռազմածովային սարքեր, Կո-Ռաբլին քայլում էր «ծածկոցով» (ափի երկայնքով) Mo Ray- ում, լվացեք Եվրոպան եւ Հյուսիսային Հյուսիսային Հյուսիսային Ռիկայի երկայնքով: Բաց ծովում դուրս գալը ավելի անվտանգ է դարձել այն բանից հետո, երբ նավաստիները կողմնացույց ունենան: Աստղոլաբիան հորինվել է - գործիքներ տեղադրելու համար, որտեղ գտնվում է նավը (Նկար 6):

ՆկՂ 6. Astrolabia ()

Պետությունների եւ քաղաքների մշակմամբ, գիտության եւ Մորպելեւասի, գիտելիքների ծավալը աճել եւ, միեւնույն ժամանակ, կրթված անձանց անհրաժեշտությունը, մարզման եւ գրքերի ընդլայնման մեջ, ներառյալ ուսումնասիրությունները: XIV դարում Եվրոպայում սկսեցին ավելի էժան գրել նյութեր `թուղթ, բայց գրքերը դեռ չունեին: Տեքստը բազմապատկելու համար մենք պատրաստեցինք փայտե կամ պղնձի տախտակով տպագիր, դրա վրա փորագրված տառերով, բայց այս մեթոդը շատ անկատար էր եւ պահանջում էր շատ աշխատուժ: XV դարի կեսին գերմանացի Յոհան Գութենբերգը (մոտ 1399-1468) նկարագրություն է հորինել տպագրությունը: Երկար եւ քրտնաջան աշխատանքից եւ որոնումներից հետո այն սկսեց առանձին ցուցակագրեր նետել մետաղից (տառերով); Դրանցից գյուտարարը այն սահմանված շարքն ու էջն էր, որտեղից թղթի վրա էր արվել թղթի վրա: Փլուզվող տառատեսակի օգնությամբ դուք կարող եք հավաքել ցանկացած տեքստի էջերից որեւէ մեկը: Գութենբերգը հորինեց տպագրական մեքենան: 1456-ին Գուտենբերգը հրապարակեց առաջին տպագիր գիրքը `Աստվածաշունչը (Նկար 7), որը իմաստուն հարաբերություններում չէր զիջում ձեռք բերված լավագույն գրքեր: Տպագրության գյուտը մարդկության պատմության մեջ ամենամեծ հայտնագործություններից է: Այն նպաստեց կրթական, գիտության եւ գրականության զարգացմանը: Մարդկանց կուտակված գիտելիքների տպագիր գրքի շնորհիվ բոլոր անհրաժեշտ տեղեկությունները սկսեցին ավելի արագ տարածվել: Դրանք ամբողջությամբ պահպանվում եւ փոխանցվում են մարդկանց հաջորդ սերունդներին: Հաջողություններ մշակույթի եւ հասարակության բոլոր ոլորտների զարգացման կարեւոր մասի տեղեկատվության տարածման գործում, նրանք ավելի ուշ կատարեցին իրենց հաջորդ կարեւոր քայլը, մի քայլ դեպի նոր ժամանակ:

ՆկՂ 7. Աստվածաշունչ Յոհան Գուտենբերգ ()

Մատենագրություն

1. Agibalova E.V., G.m. Դոն. Միջնադարի պատմություն: - Մ., 2012
2. Ատլասի միջնադար. Պատմություն: Ավանդույթներ: - M., 2000
3. Պատկերազարդ Համաշխարհային պատմություն. Հին ժամանակներից մինչեւ XVII դար: - Մ., 1999
4. Միջնադարի պատմությունը. Kn. Կարդալու / խմբագրման համար: Վ.Պ. Բուդանովա: - Մ., 1999
5. Kalashnikov V. Պատմության հանելուկներ. Միջնադարում / Վ. Կալաշնիկով: - M., 2002
6. Պատմություններ միջնադարի պատմության վերաբերյալ / Էդ. Միգամ Սվինձե: Մ., 1996 թ.

1. Liveinternet.ru ().
2. Pavluchenkov.ru ().
3. E -reading-lib.com ().
4. Երկրներ. RU ():
5. PlayRoom.ru ().
6. Meinland.ru ().

Տնային աշխատանք

1. Գրականության որ ժանրերն են զարգացել միջնադարյան Եվրոպայում:
2. Ինչու է Դանթեն համարում միջնադարի ամենահիասքանչ բանաստեղծը:
3. Ինչ ոճեր են տիրում միջնադարյան ճարտարապետության մեջ:
4. Ինչ տեխնիկական գյուտեր են, որոնք դուք գիտեք միջնադարում:
5. Ինչու է տպագրության գյուտը համարվում մարդկության պատմության մեջ ամենակարեւոր բացահայտումներից մեկը:

«Կես դար» տերմինը ներկայացրեց մարդասիրությունը մոտ 1500-ի սահմաններում: Այսպիսով նրանք նշեցին հազարամյակներ, դրանք առանձնացնելով հնության «ոսկե դարից»:

Միջնադարյան մշակույթը բաժանված է ըստ ժամանակների.

1.V ներս: ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆ - XI դար: n. ե. - վաղ միջնադարում:

2. Շարունակական viii դար: ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆ - Սկսեք IX դար: N.E.- Քարոզատիվ վերածնունդ:

Z.HI - XIII դարեր: - հասուն միջնադարյան մշակույթ:

4. chiv-hu uzb. - Ուշ միջնադարի մշակույթ:

Միջնադարում այն \u200b\u200bժամանակահատվածն է, որի սկիզբը համընկավ հին մշակույթի մեռնելու եւ ավարտի հետ `իր վերածննդի հետ: Վաղ միջնադարը ներառում է երկու ականավոր մշակույթ `վերականգնման եւ բյուզանդիայի մշակույթ: Նրանք տվեցին երկու հիանալի մշակույթ, կաթոլիկ (արեւմտյան քրիստոնեական) եւ ուղղափառ (արեւելյան քրիստոնյա): Միջնադարյան մշակույթը ընդգրկում է ավելի քան հազարամյակ, եւ սոցիալ-տնտեսական առումով համապատասխանում է ֆեոդալիզմի առաջացմանը, զարգացմանն ու տարրալուծմանը: Ֆեոդալական հասարակության զարգացման այս պատմականորեն երկարաժամկետ սոցիալոկուլտուրական գործընթացում աշխարհին մարդկային հարաբերությունների յուրահատուկ տեսակը, որակապես տարբերակել նրան ինչպես հին հասարակության մշակույթից, այնպես էլ նոր ժամանակի հետագա մշակույթից:

«Քանդակագործության վերածնունդ» տերմինը նկարագրում է մշակութային վերելքը Կարլ Մեծի կայսրության եւ Caroling Dynasty- ի թագավորություններում VIII-IX դարերում: (հիմնականում Ֆրանսիայում եւ Գերմանիայում): Նա արտահայտվել է դպրոցների կազմակերպում, կրթված գործիչներ ներգրավելով թագավորական դատարան, գրականության, տեսողական արվեստի, ճարտարապետության զարգացման գործում: Դարձրել է միջնադարյան փիլիսոփայության գերիշխող ուղղությունը գիտականիզմ («Դպրոցի աստվածաբանություն»):

Հետեւել Նշեք միջնադարյան մշակույթի ծագումը:

Արեւմտյան Եվրոպայի «բարբարոս» ժողովուրդների մշակույթ (այսպես կոչված գերմանական սկիզբ).

Արեւմտյան Հռոմեական կայսրության մշակութային ավանդույթներ (հռոմեական սկիզբ. Հզոր պետականություն, աջ, գիտություն եւ արվեստ);

Քրիստոնեություն:

Հռոմի մշակույթը մարսվում է իր նվաճման «բարբարոսների» ընթացքում, շփվել է Հյուսիս-արեւմտյան Եվրոպայի ժողովուրդների ավանդական հեթանոսական ցեղային մշակույթի հետ: Դրանց փոխազդեցությունը սկսեց ազդակները արեւմտաեվրոպական իրական մշակույթի ձեւավորմանը:

Միջնադարյան մշակույթի ձեւավորման պայմանները հետեւյալն էին.:

Սեփականության ֆեոդալական ձեւը, հիմնվելով Վասալով-հողատերերից գյուղացիների անձնական եւ հնացած կախվածության վրա.

Հասարակության գույքի հիերարխիկ կառուցվածքը (Susurene- ի վասալ ծառայություն).

Անվերջ պատերազմների գործընթացը, որոնք կրում էին մարդու կյանքի ողբերգության զգացումը.

Դրայի հոգեւոր մթնոլորտը, որտեղ «Մահացած» հնաոճ մշակույթի, քրիստոնեության եւ բարբարոսական ցեղերի հոգեւոր մշակույթի ավանդույթները յուրահատուկ միահյուսված էին:

Միջնադարյան մշակույթը ձեւավորվել է գյուղական կալվածքների փակ աշխարհի բնական տնտեսության գերակշռության պայմաններում, ապրանքային դրամական հարաբերությունների թերզարգացումը: Ապագայում մշակույթի, քաղաքային միջավայրի, բղավության, արհեստագործական արտադրամասի արտադրության սոցիալական հիմքում աճում է ավելի ու ավելի շատ աճում: Տեխնիկական զարգացման գործընթաց. Ջրի եւ հողմաղացների օգտագործումը, տաճարների կառուցման համար վերելակներ եւ այլն մեքենաներ ավելի ու ավելի են տարածվում, պատրաստելով «նոր» Եվրոպայի առաջացումը:

Միջնադարի բնութագրական առանձնահատկությունն է հասարակության դասի բաժնի գաղափարը: «Գույքի» հայեցակարգը տրվում է հատուկ նշանակություն եւ արժեք, այս տերմինի հետեւում կա հազվագյուտ միտք: Աշխարհի միջնադարյան պատկերում կենտրոնական վայրն անցկացվեց սոցիալական խմբերի կողմից, որոնք երկնային գահի արտացոլում էին, որտեղ հրեշտակային արարածները հիերարխիա էին կազմում «հրեշտակների ինը չանցած»: Սա համապատասխանի Երկրի առօրյային `ֆեոդալական հասարակության երեք հիմնական կալվածք Հոգեւորական, ձկնորսություն, մարդիկ:

Միջնադարում անցումը սկսվեց ստրուկի հասարակությունից, սենների եւ վասալների ֆեոդալական հիերարխիան, պետականության էթիկայից `անձնական ծառայության էթիկայի: Միջնադարյան հասարակության միջեւ էական տարբերությունը անձնական ազատության պակասն էր: Միջնադարի վաղ ժամանակահատվածներում յուրաքանչյուր անձ դատապարտված էր տեղավորվելու սոցիալական կարգով սահմանված իր դերին: Սոցիալական շարժունակությունը բացակայում էր, քանի որ մարդը հնարավորություն չուներ մեկ դասից մյուսը տեղափոխելու սոցիալական սանդուղք, եւ ավելին, գրեթե անհնար էր տեղափոխվել մի քաղաքից մյուս քաղաքից մյուսը: Մարդը պետք է մնար այնտեղ, որտեղ նա ծնվել է: Հաճախ նա չէր կարող նույնիսկ հագնվել այնպես, ինչպես սիրում էր: Միեւնույն ժամանակ, քանի որ սոցիալական կառույցը համարվում էր բնական կարգ, մարդը, լինելով այս կարգի որոշակի մասը, վստահություն ուներ իր անվտանգության նկատմամբ: Մրցակցությունը համեմատաբար փոքր էր: Ծնվելու ժամանակ մարդը ընկավ հիմնադրված չորեքշաբթի, ինչը նրան երաշխավորեց որոշակի կենսամակարդակ, որը դարձավ ավանդական:

Միջնադարյան մշակույթի առավել վառ առանձնահատկությունը դրսեւորվեց ժողովրդական արձակուրդներում, ներառյալ այն մարմինը, որից ծնվել է Ծիծաղը: Մշակութային եւ հոգեբանական այս երեւույթը կապված էր այն փաստի հետ, որ մարդիկ հոգեբանական բեռնաթափման բնական կարիք ունեին, ծանր աշխատանքից հետո անհոգ զվարճանքի մեջ, քրիստոնեական մշակույթի արատների ծաղրման մեջ: Ժողովրդական մշակույթի առկայությունը գաղափարական ընդդիմություն է ուղղափառ քրիստոնեությանը:

Դուք կարող եք կարեւորել Միջնադարի հոգեւոր մշակույթի հիմնական առանձնահատկությունները:

Քրիստոնեական կրոնի գերակայություն.

Ավանդականությունը, հետադարձ հայացքը `« Որ հնագույն, ավելի վավերական »հիմնական միտումը,« Նորարարությունը հպարտության դրսեւորում է ».

Սիմվոլիզմ - Աստվածաշնչի տեքստը արտացոլման եւ մեկնաբանությունների առարկա էր.

Դիդակտիզմ - միջնադարյան մշակույթի թվեր, առաջին հերթին, աստվածաբանության քարոզիչներ եւ ուսուցիչներ.

Համընդհանուրություն, գիտելիքների հանրագիտարան. Մտածողի հիմնական առավելությունն է `խեղդումը (« գումարների ստեղծում »).

Reflexivity, ինքնահավացում. Խոստովանությունը մեծ դեր է խաղում.

Հոգեւոր ոլորտի հիերարխիա (հավատքի եւ մտքի հարաբերակցությունը). Քանի որ կուտակվում է Օգոստինեի փորձաքննության փորձառու գիտելիքները, «Ես հավատում եմ հասկանալու, - ներգրավվել է Պ.Աբլարի սկզբունքով,« Ես հասկանում եմ հավատալ », որը զգալիորեն հող է մշակել բնական գիտությունների զարգացման համար:

XI-XIII դարերում: Եվրոպայում որոշակի տնտեսական եւ մշակութային վերելք կար: Այս պահին է, որ սկսվում են պրոցեսներ (հիմնականում քաղաքային մշակույթի աճ), ինչը հետագայում այն \u200b\u200bդարձրեց աշխարհի զարգացման առաջատար: Հասուն միջնադարի մշակույթը արեւմտյան քրիստոնյա, կաթոլիկ մշակութային ավանդույթի, «միջնադարյան դասական» ծաղրանկարն է:

Հասուն միջնադարյան մշակույթի կառուցվածքը Նա բարդ համակարգ էր, որը չորս ենթամշակույթ էր.

- «Տաճարի եւ վանքի մշակույթը»,

- «Ամրոցի եւ պալատի մշակույթ»,

- «Գեղջուկ մշակույթ»,

- «Միջնադարյան քաղաքի մշակույթը»:

Հասունության մշակույթի համար «բարձր» միջնադարյան բնորոշ էր Նմուշառման մշակույթ - Ուժեղացնելով մշակույթի ոչ կրոնական, աշխարհիկ բնույթը:

Միեւնույն ժամանակ, գործնական գիտելիք կուտակելու գործընթաց է եղել. XI-XIII դարերը: - Միջնադարի ամենաբարձր հորթի դարաշրջանը, գտնելով սոցիալական կազմակերպության կայուն ձեւեր, նոր պետական \u200b\u200bսուբյեկտներ, որոնք օրգանական են ծնվել ազգային ինքնության արթնանալով: Երիտասարդ Եվրոպան հայտնաբերվել է հոսքերի, փոխառության եւ ավանդույթների այս դարաշրջանում, որոնք, առանց միմյանց հետ միավորվելու, ազդեցին միջնադարյան մարդու աշխարհի վրա: Այնպես որ հայտնվեց Հռոմեական ոճը - Առաջին համաեվրոպական գեղարվեստական \u200b\u200bոճը:

Հայտնաբերված սինթեզի էությունը պատկերավոր արտահայտիչության եւ նմուշառման երկրաչափության եւ նմուշառման եւ սուբվուզոյի կոնվենցիայի համադրման մեջ է `բարդ զարդարանք եւ զանգվածային, երբեմն կոպիտ մոնումենտալ: «Romanesque ոճ» տերմինը Այն ներդրվել է «հռոմեական լեզուներ» տերմինով անալոգիայի միջոցով եւ պայմանականորեն նշվում է Հռոմի շարունակականությունը `լուսաբանելով XI-XII դարերի արեւմտյան եւ Կենտրոնական Եվրոպայի արվեստը: Archit արտարապետությունը դարձել է միջնադարի օրերին առաջատար արվեստը, ինչպես վկայում է այն ժամանակվա իրական հիմնական շինարարությունը: Սիրավեպի ոճի հիմնական ստեղծումը, որը բավարարում է ինքնապաշտպանության կարիքները `ամրոցի ամրոց եւ եկեղեցի-բերդ: Ֆեոդալական ամրոցները հզոր կառույց էին, որն ուներ բարձր քարե պատեր, դարպաս, բարձր աշտարակ, Դոնջոն:

Տաճարը սովորաբար ուներ Երկարավուն խաչի ձեւը նեղ հազվագյուտ պատուհաններով, Հենվում է Romanesque ոճի LY- ի տաճարային ճարտարապետության վրա Հռոմեական բազիլիկա, Քրիստոնեական ճարտարապետությունը, շարունակելով հին ավանդույթը, օգտագործեց նման կառույցների կառուցվածքը, որքան հարմար է տաճարի համար, որը նախատեսված է խորանը հնարավորինս շատ աղոթելու համար: Շենքերը հաճախ նայում էին Կտրուկ, պարզ եւ ծանր, Romanesque ոճը երբեմն շեշտում էր այնպիսի էպիթետներ, որպես «սովորական», «Մենետեան», իսկ արաբները նրան համարում էին պրիմիտիվ: Բայց այս ոճն էր, որ առաջին անգամ միջնադարյան Եվրոպան պատմեց արվեստի իրական խոսքը, դրանով իսկ պնդելով իր պատմական ինքնությունը եւ միեւնույն ժամանակ հնության գեղարվեստական \u200b\u200bժառանգության օրգանական շարունակականությունը:

Եկեղեցին եւ վանքերն ավելի ու ավելի վերածվել են աստիճանների, ինդուլգենցիաների, սուրբ մասունքների եւ այլնի վաճառքի լրացուցիչ ձեռնարկության: Այս ամենը ծնել է եկեղեցու քննադատության, նրա հոգեւոր մաքրման պահանջները, որոնք արտահայտվել են բազմաթիվ շարժումների առաջացման մեջ, որոնք կաթոլիկ եկեղեցին շտապել է հռչակել հերետիկոս եւ ոչնչացնել: Նրանց դեմ պայքարում ծնվել է մի շարք միասեթներ - Դոմինիկյան կարգըՆրան տվել են հռոմեական արտակարգ իրավիճակների պապը `հերկելու հերետիկոսությունը: XIII - XIII- ում, երբ սոցիալական հակասությունները հասել են հատուկ սուր սուր սուր սուր սուրի, ցանկացած այլակարծիքների կատաղի հետապնդող, որն արտահայտվել է հետաքննության, այլեւ քրիստոնյաների դեմ «պայծառ» քրիստոնեական իդեալը փոխարինելու համար, որում ասպետի հետ միասին խաչակիրը մասնակցեց վանականին, խաչով եւ սուրով:

XI-XIII դարերում: Իդեալական պատկեր է առաջանում ասպետ «Պատվո օրենսգիրքով» յուրահատուկ «Պատվո օրենսգիրքով», որն արտացոլվում էր հերոսական էպոսների, ասպետական \u200b\u200bվեպեր, պատմական տարեգրություններում եւ ամրագրված է ութ մատնանշված ասպետական \u200b\u200bխաչմերուկում `հոգեւոր եւ ասպետական \u200b\u200bպատվերների կնիքային խորհրդանշանը: Ասպետը, որպես կանոն, եկել էր հին տեսակի, բայց ասպետների մոտ նվիրված էին ռազմական շահագործման: Ասպետից պահանջվող ուժն ու քաջությունը: Նա ստիպված էր անընդհատ հոգ տանել փառքի մասին, որը պահանջում էր իր ռազմական հատկությունների անխոնջ հաստատում, եւ, հետեւաբար, նոր թեստեր եւ սխրանքներ: «Թափառող ասպետը» դառնում է միջնադարյան կյանքի սովորական տարրը: XI-XIII դարերի խաչակրաց արշավանքներ: Ասպետական \u200b\u200bբարքերը համահունչ էին: Ամենակարեւոր ասպետի առաքինությունը Աստծո հանդեպ հավատարմությունն էր, Սիսեր, խոսք, որը երդումներ էր տալիս երդումների, երդումների համար չի կարելի «հասել նպատակին»: Ենթադրվում էր, որ ասպետը պետք է առանձնացվի մի տեսակ գեղեցկության մարզիկով, որը զուգահեռ զգեստների, զրահի, ձիու ձեւավորում եւ այլն: Այն համապատասխանում էր նրա սոցիալական վիճակին: Ասպետի անփոխարինելի որակը պետք է լինի մեծահոգություն հավասար մեկի նկատմամբ: Աղքատությունը հանգեցրեց հասարակության մեջ պատվի եւ դիրքի կորստի: Ասպետի փառքը ոչ այնքան հաղթանակ տարավ, որքան ճակատամարտում ազնվական պահվածքը: Պատվո օրենսգրքի պարտադիր հատկանիշը «Գեղեցիկ տիկին» նախարարությունն էր: «Պայքար եւ սեր» - այդպիսին է ասպետի նշանաբանը, Բարոյականությունը բարելավելու համար հոգու բարձրացումը զարգանում է curituous Love, Այս մոդելի կենտրոնում «բարդ սերը» ամուսնացած կին է `տիկին: Նրա պատվին ասպետը ստիպված էր կատարել սխրանքներ, հաղթել մրցաշարերում, պահպանելով հավատարմություն երկարատեւ տարանջատում, կշռել իրենց զգացմունքները, բարեգործական ձեւերով: Կազմված Կուրիտուիզմ մշակույթ - հիանալի տիկնայք արիստոկրատական \u200b\u200bպաշտամունք:

Եկեղեցու կողմից դատապարտված քաղաքավարի սերը քրիստոնեական պոստից բարձրացավ որպես տառապանք: Նա պատասխանեց իր ժամանակի կարիքներին `վերականգնել երկրային սերը, որը եկեղեցին համարեց ցածրադիր եւ մեղավոր: Սակայն, մակերեսային դատարանի փայլի տակ, վայրի բարքերը հաճախ թաղված էին, կոպիտ էին իրենց հիմքում ասպետի կյանքը, լիարժեք բռնությունը, դաժանությունը եւ խորամանկությունը:

Միջնադարյան մշակույթի ամենակարեւոր տարրը գրականությունն էր: Միջնադարյան գրականությունը կրոնական է, աստվածաշնչյան առասպելների վրա կառուցված աշխատանքները, սրբերի կյանքը. Դրանք գրված են լատիներենով: Աշխարհիկ գրականությունը գործում է որպես մարդու մասին իդեալական գաղափարների մարմնացում: Հիմնական ժանրերը `էպոս, բառերը, վեպեր: Այսպես կոչված այսպես կոչված է Ասպետի գրականություն, վանկարկում է պատերազմի ոգին, վասալ կառուցվածքը, երկրպագելով մի գեղեցիկ տիկնոջ:

Իդեալիզացված, բարձրացված ասպետի կերպարը հիմնականում մնաց անշնորհք իրական կյանքում, բայց միեւնույն ժամանակ նա մեծ ազդեցություն ունեցավ ասպետական \u200b\u200bգրականության ձեւավորման վրա, որը սովորաբար կառուցվել էր աշխարհիկ դիրքորոշման մեջ, եւ սերտորեն կապված էր բանավոր ժողովրդական ստեղծագործականության ավանդույթները: Սա ակնհայտորեն երեւում է ասպետական \u200b\u200bհերոսական էպոսում `իսպանական« կողմնակի կողմը », ֆրանսիական երգը Ռոլանդի մասին, գերմանական« Նիբելունգայի մասին երգը »: Վաղ միջնադարում ծագող ժողովրդական լեգենդների այս հետագա ընտրանքները լայնորեն ներկայացնում են անբասիր քաղաքավարի սերի, հավատքի համար պայքարի, վասալի պարտքի կատարման համար, որտեղ իրականությունը տարօրինակ համակցված է: Նույն դրդապատճառները ներթափանցվում են եւ Ասպետի «վեպեր»պատմեց հատվածներում եւ արձակում Լեգենդար արքան Արթուր:եւ նրա գործընկերները, քերած եւ գալու մասին knight Lancelotaդժբախտության մասին Սիրահարված է Տրիստանին եւ Իսոլդին, առաքինությունների, արկածների եւ կռիվների մասին: Սիրավեպ - հասուն միջնադարյան առաջատար գրական ժանր: Միջնադարի մտավոր մոդելը, որը դրված է այս աշխատանքներում, միաժամանակ ընդգրկված է զինվորներին բնորոշ աշխարհի տեսլականը, եւ միեւնույն ժամանակ ստանձնելով պարզեցված երկակիություն, երկու հակադրությամբ: Ծայրամասի մարդկանց ամբողջ հոգեւոր կյանքը կենտրոնանում էր բարի եւ չարիքի, առաքինությունների եւ հոգու եւ մարմնի արատների դեմ: Այս պատմվածքը միջնադարում ուներ արտառոց հաջողություն. Առաքինությունները վերածվեցին ռոմանտիկ գործերի, ասպետների մեջ, եւ արկղերը հրեշների մեջ են:

Բոլոր մթնոլորտով եւ ասպետական \u200b\u200bգրականության հողամասերի լուծարման միջոցով դրա երկարության սահմանափակումները հաճախ դրանում խորը մարդկություն կա, նպաստելով անդառնալի գեղարվեստական \u200b\u200bարժեքների ստեղծմանը: Այդպիսի Պոեզիա «Տրուբադուրով» (Fr- ից `հորինել, կազմել), որն արտացոլում էր XII դարում Ֆրանսիայի հարավ (Պրովանս եւ Լանգեդոկ) տնտեսական եւ մշակութային վերելակը: Տրահրադուրովի շրջանում հանդիպեց տարբեր կալվածքների ներկայացուցիչների, բայց ամենից հաճախ `ասպետներ , Troubadura - դատական \u200b\u200bմշակույթի բանաստեղծներ եւ երգիչներ: Պրովանսալ պոեզիայի կենտրոնում `սիրային կիրք, պայծառ զգացմունքներ, կյանքի եւ ուրախության ներդաշնակություն, բայց ոչ խորթ: Միեւնույն ժամանակ, ռազմատենչ ասպետական \u200b\u200bբառերը չեն թաքցրել իր արհամարհական վերաբերմունքը ժողովրդի նկատմամբ:

Պոեզիային տրոբադուրովը պատասխանեց XIII դարում: Ֆրանսիայի հյուսիսում ստեղծագործական վիճակում Ուղղորդներ (Fr. Գտնել, հորինել) եւ հատկապես Գերմանիայում, Միննեինգեր (այն սիրո երգիչ): Զգայուն քրիստոնեական իդեալու եւ աշխարհիկ աշխարհայացքի համադրման գաղափարը հետագայում զարգացավ նրանց պոեզիայում, եւ նույնիսկ դատական \u200b\u200bհանձնառագրվող դատարանների շրջանակներից դուրս գալու փորձ: XV դարից CURVAGE գրականությունը անկում է ապրում. Սլաքի ժամանակը անցավ, եւ եւս երկու դար, ասպետական \u200b\u200bվեպերը կդառնան մարդու հովիվների թիրախ:

Ժողովրդական մշակույթ Միջնադարում կառնավալային ծիծաղող մշակույթ էր: Ժողովրդական արձակուրդները թափվեցին կառնավալային պրոցեսների, «Հիմարների փառատոններ» եւ այլն, որտեղ հեթանոսական ավանդույթները հետ են հայտնաբերվել, դրսեւորվել է շրջակա աշխարհի նկատմամբ: Միջնադարում թատերական գործողությունները մշակույթի ժողովրդական տոնավաճառի անբաժանելի մասն էին կամ եկեղեցական ծառայություններից: Սկզբում հայտնվեց ԼՈՒՐՈՒՐԱԿԱՆ ԴՐԱՄԱ - Տոնական ծառայությունների ընթացքում եկեղեցում ցուցադրված Քրիստոսի ծննդյան եւ հարության թեմայի շուրջ կարճ բեմադրություն. Պատարագ: XIII-XIV դարերում: ծագում հրաշք - կրոնական խաղերի ժանրը հրաշքների մասին: Միջնադարյան թատրոնի գագաթը համարվում է Առեղծված - Միջնադարյան թատրոնի գործողություն, հոգեւոր դրամա, համարձակ սյուժեներ Սուրբ Գրություններից:

Խաչեցուցիչները զգալիորեն ընդլայնել են ոչ միայն տնտեսական, առեւտրային կապերը եւ փոխանակումները, այլեւ նպաստել են արաբական արեւելյան եւ բյուզանդիայի ավելի զարգացած մշակույթի բարբարոսական Եվրոպայի ներթափանցմանը: Խաչակրաց արշավանքի կեսին արաբագիտությունը սկսեց հսկայական դեր ունենալ քրիստոնեական աշխարհում, նպաստելով Եվրոպայի միջնադարյան մշակույթի բարձրացմանը XII դարի: Արաբները քրիստոնյա գիտնականներ են փոխանցվել արեւելյան գրադարաններում կուտակված եւ պահպանվել են արեւելյան գրադարաններում, որոնք անհամբերորեն ներծծվում են լուսավորյալ քրիստոնյաների կողմից: Հեթանոսական եւ արաբ գիտնականների լիազորությունն այնքան ուժեղ էր, որ նրանց հղումները միջնադարյան գիտության մեջ էին գրեթե պարտադիր, երբեմն նրանք վերագրում էին իրենց բնօրինակ փիլիսոփաները:

Ավելի մշակութային Արեւելքի բնակչության հետ երկար շփման արդյունքում եվրոպացիները ընկալվում էին բյուզանդական եւ մահմեդական աշխարհի մշակույթի եւ տեխնոլոգիայի բազմաթիվ նվաճումներով: Սա ուժեղ խթան տվեց արեւմտաեվրոպական քաղաքակրթության հետագա զարգացմանը, որն արտացոլվում էր հիմնականում քաղաքների աճի մեջ, ամրապնդելով նրանց տնտեսական եւ հոգեւոր ներուժը: X եւ XIII դարերի միջեւ: Արեւմտյան քաղաքների զարգացման աճ է գրանցվել, եւ պատկերը փոխվել է: Մեկ գործառույթ գերակշռում էր `առեւտուր, վերակենդանացնել հին քաղաքները եւ մի փոքր անց ստեղծել արհեստագործական գործառույթը: ՔաղաքՆա դարձավ տնտեսական գործունեության ատելության ուշադրության կենտրոնում, ինչը որոշակիորեն հանգեցրեց բնակչության միգրացիայի: Մի շարք սոցիալական տարրերից քաղաքը ստեղծեց նոր հասարակություն, նպաստեց նոր մտածելակերպի հաստատմանը, որն ավարտվեց ակտիվ, բանական եւ ոչ թե մտածող կյանքի ընտրության մեջ: Քաղաքային մտածելակերպի ծաղկումը նպաստեց քաղաքային հայրենասիրության առաջացմանը: Քաղաքային հասարակությանը հաջողվել է ստեղծել գեղագիտական, մշակութային, հոգեւոր արժեքներ, որոնք կցված են միջնադարյան Արեւմուտքի զարգացմանը նոր խթանին:

Romanesque Art- ը, ով վաղ քրիստոնեական ճարտարապետության արտահայտիչ դրսեւորում էր, XII դարում: Այն սկսեց վերափոխվել: Հին հռոմեական տաճարները մոտ են դարձել քաղաքների բնակչությանը բազմապատկելու համար: Անհրաժեշտ էր եկեղեցին դարձնել ընդարձակ, լիարժեք օդը, խնայելով թանկարժեք տարածքը քաղաքի պատերի ներսում: Հետեւաբար, տաճարները քաշվում են, հաճախ հարյուրավոր եւ ավելի քան մետր: Քաղաքացիների համար տաճարը ոչ միայն ձեւավորում չէր, այլեւ տպավորիչ ապացույցներ քաղաքի ուժի եւ հարստության մասին: Քաղաքապետարանի հետ մեկտեղ տաճարը կենտրոնն էր եւ սոցիալական կյանքի կենտրոնը: Քաղաքապետարանը կենտրոնացած էր բիզնեսի վրա, քաղաքապետարանի հետ կապված գործնական մասը եւ համալսարանական դասախոսությունները ընթերցվեցին այդ տաճարում, բացի երկրպագության ծառայությունից, թատերական ներկայացումներից (առեղծվածներ), երբեմն դրանում տեղի ունեցավ խորհրդարան: Քաղաքային շատ տաճարներ այնքան մեծ էին, որ այդ ժամանակ քաղաքի ամբողջ բնակչությունը չէր կարող լրացնել այն: Մայրերի եւ քաղաքի սրահը կառուցվել են քաղաքի համայնքների պատվերով: Շինանյութերի բարձր գնի պատճառով տաճարների աշխատանքի բարդությունը երբեմն տեղադրվում է մի քանի դար: Այս տաճարների պատկերակոգրաֆիան արտահայտեց քաղաքային մշակույթի ոգին: Դրա մեջ ակտիվ եւ մտածող կյանքը հավասարակշռություն էր փնտրում: Գունավոր ակնոցներով հսկայական պատուհաններ (վիտրաժներ) ստեղծեցին փայլուն մթնշաղ: Զանգվածային կիսաշրջանաձեւ կամարները փոխվել են տեղադրված, կողոսկրով: Համալիր հղման համակարգի հետ համատեղ, դա հնարավոր դարձավ պատեր պատրաստել թեթեւ, բաց աշխատանքով: Գոթական տաճարի քանդակագործության ավետարանական կերպարները ձեռք են բերում դատարանի հերոսների, ֆլիրարի ժպիտների եւ «բարդ» տառապանքի նրբագեղությունը: Գոտիկներ - գեղարվեստական \u200b\u200bոճ, հիմնականում ճարտարապետական, որը հասել է ամենամեծ զարգացմանը `անծանոթների եւ հարուստ դեկորատիվ դեկորացիայի վերեւում գտնվող հոսանքների եւ հարուստ դեկորատիվ դեկորացիայի վերեւում գտնվող հոսանքը: Ընդհանուր առմամբ, դա խանութի արհեստագործների ինժեներական մտքի եւ հմտությունների տոնակատարությունն էր, քաղաքային մշակույթի աշխարհիկ ոգու կաթոլիկ տաճարի ներխուժումը: Գոտիչը կապված է միջնադարյան քաղաք-կոմունա կյանքի կյանքի հետ, որի պատերազմը անկախություն տեսածից անկախություն է: Ինչպես հռոմեական արվեստը, Գոթիչը տարածվեց Եվրոպայում, իր ստեղծագործությունների լավագույն միջոցները ստեղծվել են Ֆրանսիայի քաղաքներում:

Archit արտարապետության փոփոխությունները հանգեցնում են մոնումենտալ նկարչության փոփոխություններ: Գրեսկների տեղը գրավեց Վիտրաժներ ապակու պատուհաններ: Եկեղեցին պատկերի մեջ տեղադրվել է կանոններ, բայց նույնիսկ նրանց միջոցով արվել են իրենց ասելու վարպետների ստեղծագործական անհատականությունը: Ըստ վիտրաժների ներկերի իր հուզական ազդեցության, պատկերի օգտագործմամբ փոխանցված, վերջին տեղում են, իսկ առաջին գույնի եւ նրա հետ լույսի ներքո: Մեծ հմտությունները հասել են գրքի ձեւավորմանը: XII-XIII դարերում: Կրոնական, պատմական, գիտական \u200b\u200bկամ բանաստեղծական բովանդակության ձեռագրերը նրբագեղորեն պատկերված են Գույնի մանրանկարչություն, Պատուհանների գրքերից, աթոռներից եւ պասսթերսներից, որոնք նախատեսված են հիմնականում բարեգործության համար, դառնում են ամենատարածվածը: Նկարչի համար տարածության եւ տեսանկյունից հայեցակարգը բացակայում էր, ուստի նկարը սխեմատիկ է, կազմը ստատիկ է: Միջնադարյան նկարչության մեջ մարդու մարմնի գեղեցկությունը կցված չէր: Առաջին տեղը մարդու հոգեւոր, բարոյական տեսքի գեղեցկությունն էր: Մերկ մարմնի տեսքը համարվեց մեղավոր: Առանձնահատուկ նշանակություն միջնադարյան մարդու տեսքով դեմքին կցված էր դեմքին: Միջնադարյան դարաշրջան Ստեղծվել է Grandiose գեղարվեստական \u200b\u200bհամույթներ, լուծել են հսկայական ճարտարապետական \u200b\u200bառաջադրանքներ, ստեղծեցին մոնումենտալ նկարչության եւ պլաստմասսայի նոր ձեւեր եւ ամենակարեւորը ` Նա այս մոնումենտալ արվեստի սինթեզն էր, որում նա ձգտում էր անցնել աշխարհի ամբողջական պատկերը:

Մշակույթի ծանրության կենտրոնը վանքերից տեղափոխելով քաղաքներ, հատկապես հստակ դրսեւորված կրթության ոլորտում: XII դարի ընթացքում: Քաղաքային դպրոցները մեծապես առջեւում են վանականից: Նոր ուսումնական կենտրոններ, նրանց ծրագրերի եւ տեխնիկայի շնորհիվ եւ ամենակարեւորը `ուսուցիչների եւ ուսանողների մի շարք, շատ արագ առաջ են գալիս:

Լսողներ այլ քաղաքներից եւ երկրներից հավաքվել էին առավել փայլուն ուսուցիչների շուրջ: Արդյունքում, այն սկսում է ստեղծվել Բարձրագույն դպրոց - Համալսարան, XI դարում Իտալիայում բացվեց առաջին համալսարանը (Բոլոնիա, 1088): XII դարում Համալսարանները ծագում են Արեւմտյան Եվրոպայի այլ երկրներում: Անգլիայում առաջինն էր Օքսֆորդի համալսարանը (1167), այնուհետեւ Քեմբրիջում համալսարան (1209): Ֆրանսիայի ամենամեծ եւ առաջին բուհերը Փարիզն էր (1160): Գիտությունները ուսումնասիրելը եւ ուսուցանումը դառնում են արհեստ, քաղաքային կյանքում մասնագիտացած բազմաթիվ գործողություններից մեկը: Համալսարանի անվանումը ինքնին գալիս է լատինական կորպորացիայից: Իսկապես, համալսարանները ուսուցիչների եւ ուսանողների կորպորացիաներ էին: Համալսարանների զարգացում իրենց վեճերի ավանդույթներով, որպես կրթության հիմնական ձեւ, եւ գիտական \u200b\u200bմտքի շարժում, արտաքին տեսքը XII-XIII դարերում: Արաբերեն եւ հունարենից մեծ թվով թարգմանական գրականություն դարձան Եվրոպայի մտավոր զարգացման խթաններ:

Համալսարանները հայտնվեցին միջնադարյան փիլիսոփայության կենտրոնացումով - Գիտնականներ:Գիտնական մեթոդը հաշվի առավ եւ բախում է ցանկացած դիրքի բոլոր փաստարկների եւ հակամրանցի եւ այս իրավիճակի տրամաբանական տեղակայման մեջ: Հին բարբառ, վեճի եւ փաստարկների արվեստը արտառոց զարգացում է ստանում: Գիտելիքի գիտելիքի գիտելիքներ կա, որտեղ բարձր կարգավիճակը ձեռք է բերում ռացիոնալ գիտելիք եւ տրամաբանական ապացույց, որը բացում է Եկեղեցու ուսմունքների եւ գիտելիքների տարբեր ճյուղերում: Միստիցիզմը, որը էական ազդեցություն էր ունեցել ընդհանուր առմամբ մշակույթում, շատ ուշադիր ընդունվում է գիտնականիզմով, միայն կապի մեջ Ալքիմիա եւ աստղագուշակություն, Մինչեւ HS ներս: Գիտնականիզմը ինտելեկտի բարելավման միակ հնարավոր միջոցն էր, քանի որ գիտությունը ենթական էր աստվածաբանությանը եւ ծառայեց նրան: Շոլաստամը պատկանում էր պաշտոնական տրամաբանության զարգացման եւ դեդուկտիվ մտածողության ձեւի արժանիքին, եւ նրանց գիտելիքների մեթոդը ոչ այլ ինչ էր, քան միջնադարյան ռացիոնալիզմի պտուղը: Շոլաստովից, Թոմաս Ակվինասից առավել ճանաչված ճանաչվածը համարեց «Աստվածաբանության ծառա» գիտությունը: Չնայած գիտնականիզմի զարգացմանը, բուհերն էին, որոնք դարձան նոր, ոչ կրոնական մշակույթի կենտրոններ:

Միեւնույն ժամանակ, գործնական գիտելիք կուտակելու գործընթաց է եղել, որոնք փոխանցվել են արհեստագործական արհեստանոցների եւ խանութների արդյունաբերական փորձի տեսքով: Շատ հայտնագործություններ եւ գտածոներ են, որոնք տրամադրել են կեսը `միստիզմով եւ մոգությամբ: Տեխնիկական զարգացման գործընթացը հայտնվեց հողմաղացների տեսքով եւ օգտագործման մեջ, տաճարների կառուցման համար վերելակներ:

Նոր եւ ծայրաստիճան կարեւոր երեւույթը քաղաքներում ոչ եկեղեցական դպրոցներ ստեղծելն էր. Սրանք մասնավոր դպրոցներ էին, որը ֆինանսապես անկախ էր եկեղեցուց: Այս պահից կա գրագիտության արագ բաշխում քաղաքային բնակչության մեջ: Քաղաքային ոչ եկեղեցական դպրոցները դարձան բեռնափոխադրման ֆոկուսներ: Պոեզիան դարձել է նման տրամադրության խոսափող Վագատով - թափառող բանաստեղծներ-շկոլարով, ներգաղթյալներ ներքեւից: Նրանց ստեղծագործականության առանձնահատկությունն էր կաթոլիկ եկեղեցու եւ ագահության, կեղծավորության, անտեղյակության հոգեւորականության մշտական \u200b\u200bքննադատությունը: Վաղանթին հավատում էր, որ այս հատկությունները, հասարակ մարդու համար սովորական, չպետք է բնորոշ լինեն Սուրբ եկեղեցում: Եկեղեցին, իր հերթին, հետապնդում եւ դատապարտում էր վեգատորները:

Անգլիական գրականության XII դարի ամենակարեւոր հուշարձանը: - Հայտնի Բալլադներ Ռոբին Հուդի մասինՈվ է մնում նաեւ համաշխարհային գրականության ամենահայտնի հերոսներից մեկը:

Զարգացած Քաղաքային մշակույթ, Բանաստեղծական վեպերը պատկերում էին դաժան եւ Կոգեսոլ-սիրող վանականներ, հիմար գյուղացիներ-վիլլաներ, խորամանկ բուրգերներ («Հռոմեացի աղվեսի մասին»): Քաղաքային արվեստը սնուցվում էր գյուղացիական բանահյուսության կողմից եւ առանձնանում էր մեծ ամբողջականությամբ եւ օրգանիկությամբ: Այն գտնվում էր քաղաքի հողի վրա, որը հայտնվեց Երաժշտություն եւ թատրոն Եկեղեցու լեգենդների հուզիչ քաշքշուկներով, ուսանելի այլաբանություններով:

Քաղաքը նպաստեց արդյունավետ ուժերի աճին, ինչը խթանեց զարգացմանը Բնական գիտություն, Անգլերենի գիտնական-հանրագիտարան Ռ. Քոնեկ (XIII դար) հավատում էր, որ գիտելիքները պետք է ապավինեն փորձի, եւ ոչ թե իշխանությունների վրա: Բայց զարգացող ռացիոնալիստական \u200b\u200bգաղափարները զուգակցվեցին «Կյանքի էլիքսիր», «Փիլիսոփայական քար» գիտնականներ-ալքիմիկոսների որոնման հետ, աստղագուշակների ձգտում, մոլորակների շարժման վերաբերյալ: Նրանք զուգահեռ էին հայտնաբերելու բնական գիտությունների, բժշկության, աստղագիտության ոլորտում: Գիտական \u200b\u200bորոնումները աստիճանաբար նպաստեցին միջնադարյան հասարակության կյանքի բոլոր կողմերի փոփոխությանը, պատրաստեցին «նոր» Եվրոպայի առաջացումը:

Միջնադարի մշակույթի համար այն բնորոշ է.

Teocentrism եւ ստեղծագործություն;

Դոգմատիզմ;

Գաղափարի անհանդուրժողականություն;

Խաղաղության բավարար հրաժարվելը եւ աշխարհի համաշխարհային վերափոխումը մղում է գաղափարի (խաչակրաց արշավանքների) համաձայն

Միջին դարերի մշակույթագետները երկար ժամանակ են անվանում Արեւմտյան Եվրոպայի պատմության մեջ հնության եւ նոր ժամանակի միջեւ: Այս ժամանակահատվածը ընդգրկում է ավելի քան հազարամյակներ V- ից մինչեւ XV դար:

Ժողովրդական մշակույթ Այս դարաշրջանը նոր է եւ համարյա չթուլացող գիտական \u200b\u200bթեմայով: Ֆեոդալական հասարակության գաղափարախոսները կառավարեցին ոչ միայն մարդկանց մղել իր մտքերն ու տրամադրությունը շտկելու միջոցներից, այլեւ հետազոտողներին հաջորդ անգամ զրկելու նրա հոգեւոր կյանքի հիմնական հատկությունները վերականգնելու հնարավորություն: «Մեծ ոմանք», «մեծ անհայտ կորած», «մարդիկ առանց արխիվների եւ առանց անձանց», այնպես որ դիմեք ժամանակակից պատմաբաններին դարաշրջանում, երբ փակվեց մշակութային արժեքների գրավոր ֆիքսման միջոցներ: Միջնադարի մարդկանց մշակույթը գիտության մեջ հաջողակ չէ: Սովորաբար, երբ նրանք խոսում են այդ մասին, նրանք նշում են հին աշխարհի եւ էպոսի ամենաշատ մնացորդները, հեթանոսության մնացորդները:

Վաղ միջնադարյան `IV դարի վերջից: Սկսվեց «ժողովուրդների մեծ վերաբնակեցումը»: Ամենուրեք, որտեղ Հռոմի գերիշխանությունը ավելի խորը արմատներ թույլ տվեց, «Ռոմանիզացիան» գրավեց մշակույթի բոլոր ոլորտները. Գերիշխող լեզուն լատիներեն էր, հռոմեական օրենքը, քրիստոնեությունը: Իրար բարբարոս ժողովուրդները, ովքեր ստեղծեցին իրենց պետությունները Հռոմեական կայսրության ավերակները, եղել են հռոմեական կամ նոր միջավայրում: Այնուամենայնիվ, պետք է նշել հին աշխարհի մշակույթի ճգնաժամը բարբարոսների ներխուժման ընթացքում:

Բարձր (դասական) Միջնադար - Ուշ ֆեոդալիզմի (XI-XII դարի) արհեստ, առեւտուր, քաղաքային կյանքը թույլ զարգացավ: Ֆեոդալ-շեղված ֆեոդալ-հանգուցյալը: Դասական ժամանակահատվածում կամ Բարձր միջնադարումԱրեւմտյան Եվրոպան սկսեց հաղթահարել դժվարությունները եւ վերածնվել: Այսպես կոչված ասպետական \u200b\u200bգրականություն կա: Ամենահայտնի աշխատանքներից մեկը ֆրանսիական ժողովրդական հերոսական էպոսի ամենամեծ հուշարձանն է `« Ռոլանդի երգը »: Այս ժամանակահատվածում արագորեն զարգանում է այսպես կոչված «քաղաքային գրականությունը», որի համար այն բնութագրվում էր քաղաքային բնակչության տարբեր շերտերի ամենօրյա կյանքի իրատեսական պատկերով, ինչպես նաեւ երգիծական գործերի առաջացում: Քաղաքային գրականության ներկայացուցիչներ Իտալիայում եղել են Չեկկո Անժոլին, Գվիդո Օրլանդին (XIII դարի ավարտ):

Հետագայում միջնադարում Դասական շրջանում սկսվեցին եվրոպական մշակույթի ձեւավորման գործընթացները: Այս ժամանակահատվածներում, զանգվածների անորոշությունն ու վախը: Տնտեսական բարձրանալը փոխարինվում է անկման երկար ժամանակահատվածներով եւ լճացումով:

Միջնադարում, աշխարհի մասին գաղափարների մի շարք, հավատալիքների, մտավոր բույսերի եւ վարքի համակարգերի մասին, որոնք կարելի է անվանել «ժողովրդական մշակույթ» կամ «ժողովրդական կրոնականություն», այս կամ այն \u200b\u200bկերպ հասարակության բոլոր անդամների սեփականությունն էր: Միջնադարյան եկեղեցին, պարզության սովորական, հավատքի եւ կրոնական պրակտիկայի կասկածանքով, նրանց վրա ազդեցություն ունեցավ իրենց ազդեցությունը: Այս շրջանի եվրոպական հասարակության մշակութային ամբողջ մշակութային կյանքը մեծապես որոշվել է քրիստոնեությամբ:

«Կես դար» տերմինը ներկայացրեց մարդասիրությունը մոտ 1500-ի սահմաններում: Այսպիսով նրանք նշեցին հազարամյակներ, դրանք առանձնացնելով հնության «ոսկե դարից»:

Միջնադարյան մշակույթը բաժանված է ըստ ժամանակների.

1. v գ. ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆ - XI դար: n. ե. - վաղ միջնադարում:

2. VIII դարի ավարտ: ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆ - Սկսեք IX դար: N.E.- Քարոզատիվ վերածնունդ:

Զ. XI - XIII դարեր: - հասուն միջնադարյան մշակույթ:

4. ՄԻԱՎ-Հու Գր. - Ուշ միջնադարի մշակույթ:

Միջնադարում այն \u200b\u200bժամանակահատվածն է, որի սկիզբը համընկավ հին մշակույթի մեռնելու եւ ավարտի հետ `իր վերածննդի հետ: Վաղ միջնադարը ներառում է երկու ականավոր մշակույթ `վերականգնման եւ բյուզանդիայի մշակույթ: Նրանք տվեցին երկու հիանալի մշակույթ, կաթոլիկ (արեւմտյան քրիստոնեական) եւ ուղղափառ (արեւելյան քրիստոնյա):

Միջնադարյան մշակույթը ընդգրկում է ավելի քան հազարամյակ, եւ սոցիալ-տնտեսական առումով համապատասխանում է ֆեոդալիզմի առաջացմանը, զարգացմանն ու տարրալուծմանը: Ֆեոդալական հասարակության զարգացման այս պատմականորեն երկարաժամկետ սոցիալոկուլտուրական գործընթացում աշխարհին մարդկային հարաբերությունների յուրահատուկ տեսակը, որակապես տարբերակել նրան ինչպես հին հասարակության մշակույթից, այնպես էլ նոր ժամանակի հետագա մշակույթից:

«Քանդակագործության վերածնունդ» տերմինը նկարագրում է մշակութային վերելքը Կարլ Մեծի կայսրության եւ Caroling Dynasty- ի թագավորություններում VIII-IX դարերում: (հիմնականում Ֆրանսիայում եւ Գերմանիայում): Նա արտահայտվել է դպրոցների կազմակերպում, կրթված գործիչներ ներգրավելով թագավորական դատարան, գրականության, տեսողական արվեստի, ճարտարապետության զարգացման գործում: Միջնադարյան փիլիսոփայության գերիշխող ուղղությունը գիտնականականությունն էր («Դպրոցական աստվածաբանություն»):

Միջնադարյան մշակույթի ծագումը պետք է նշվի:

Արեւմտյան Եվրոպայի «բարբարոս» ժողովուրդների մշակույթ (այսպես կոչված գերմանական սկիզբ).

Արեւմտյան Հռոմեական կայսրության մշակութային ավանդույթներ (հռոմեական սկիզբ. Հզոր պետականություն, աջ, գիտություն եւ արվեստ);

Խաչեցուցիչները զգալիորեն ընդլայնել են ոչ միայն տնտեսական, առեւտրային կապերը եւ փոխանակումները, այլեւ նպաստել են արաբական արեւելյան եւ բյուզանդիայի ավելի զարգացած մշակույթի բարբարոսական Եվրոպայի ներթափանցմանը: Խաչակրաց արշավանքի կեսին արաբագիտությունը սկսեց հսկայական դեր ունենալ քրիստոնեական աշխարհում, նպաստելով Եվրոպայի միջնադարյան մշակույթի բարձրացմանը XII դարի: Արաբները քրիստոնյա գիտնականներ են փոխանցվել արեւելյան գրադարաններում կուտակված եւ պահպանվել են արեւելյան գրադարաններում, որոնք անհամբերորեն ներծծվում են լուսավորյալ քրիստոնյաների կողմից: Հեթանոսական եւ արաբ գիտնականների լիազորությունն այնքան ուժեղ էր, որ նրանց հղումները միջնադարյան գիտության մեջ էին գրեթե պարտադիր, երբեմն նրանք վերագրում էին իրենց բնօրինակ փիլիսոփաները:

Ավելի մշակութային Արեւելքի բնակչության հետ երկար շփման արդյունքում եվրոպացիները ընկալվում էին բյուզանդական եւ մահմեդական աշխարհի մշակույթի եւ տեխնոլոգիայի բազմաթիվ նվաճումներով: Սա ուժեղ խթան տվեց արեւմտաեվրոպական քաղաքակրթության հետագա զարգացմանը, որն արտացոլվում էր հիմնականում քաղաքների աճի մեջ, ամրապնդելով նրանց տնտեսական եւ հոգեւոր ներուժը: X եւ XIII դարերի միջեւ: Արեւմտյան քաղաքների զարգացման աճ է գրանցվել, եւ պատկերը փոխվել է:

Մեկ գործառույթ գերակշռում էր `առեւտուր, վերակենդանացնել հին քաղաքները եւ մի փոքր անց ստեղծել արհեստագործական գործառույթը: Քաղաքը դարձավ տնտեսական գործունեության ատելի ծերության ուշադրության կենտրոնում, որը որոշակիորեն հանգեցրեց բնակչության միգրացիայի: Մի շարք սոցիալական տարրերից քաղաքը ստեղծեց նոր հասարակություն, նպաստեց նոր մտածելակերպի հաստատմանը, որն ավարտվեց ակտիվ, բանական եւ ոչ թե մտածող կյանքի ընտրության մեջ: Քաղաքային մտածելակերպի ծաղկումը նպաստեց քաղաքային հայրենասիրության առաջացմանը: Քաղաքային հասարակությանը հաջողվել է ստեղծել գեղագիտական, մշակութային, հոգեւոր արժեքներ, որոնք կցված են միջնադարյան Արեւմուտքի զարգացմանը նոր խթանին:

Romanesque Art- ը, ով վաղ քրիստոնեական ճարտարապետության արտահայտիչ դրսեւորում էր, XII դարում: Այն սկսեց վերափոխվել: Հին հռոմեական տաճարները մոտ են դարձել քաղաքների բնակչությանը բազմապատկելու համար: Անհրաժեշտ էր եկեղեցին դարձնել ընդարձակ, լիարժեք օդը, խնայելով թանկարժեք տարածքը քաղաքի պատերի ներսում: Հետեւաբար, տաճարները քաշվում են, հաճախ հարյուրավոր եւ ավելի քան մետր: Քաղաքացիների համար տաճարը ոչ միայն ձեւավորում չէր, այլեւ տպավորիչ ապացույցներ քաղաքի ուժի եւ հարստության մասին: Քաղաքապետարանի հետ մեկտեղ տաճարը կենտրոնն էր եւ սոցիալական կյանքի կենտրոնը:

Քաղաքապետարանը կենտրոնացած էր բիզնեսի վրա, քաղաքապետարանի հետ կապված գործնական մասը եւ համալսարանական դասախոսությունները ընթերցվեցին այդ տաճարում, բացի երկրպագության ծառայությունից, թատերական ներկայացումներից (առեղծվածներ), երբեմն դրանում տեղի ունեցավ խորհրդարան: Քաղաքային շատ տաճարներ այնքան մեծ էին, որ այդ ժամանակ քաղաքի ամբողջ բնակչությունը չէր կարող լրացնել այն: Մայրերի եւ քաղաքի սրահը կառուցվել են քաղաքի համայնքների պատվերով: Շինանյութերի բարձր գնի պատճառով տաճարների աշխատանքի բարդությունը երբեմն տեղադրվում է մի քանի դար: Այս տաճարների պատկերակոգրաֆիան արտահայտեց քաղաքային մշակույթի ոգին:

Դրա մեջ ակտիվ եւ մտածող կյանքը հավասարակշռություն էր փնտրում: Գունավոր ակնոցներով հսկայական պատուհաններ (վիտրաժներ) ստեղծեցին փայլուն մթնշաղ: Զանգվածային կիսաշրջանաձեւ կամարները փոխվել են տեղադրված, կողոսկրով: Համալիր հղման համակարգի հետ համատեղ, դա հնարավոր դարձավ պատեր պատրաստել թեթեւ, բաց աշխատանքով: Գոթական տաճարի քանդակագործության ավետարանական կերպարները ձեռք են բերում դատարանի հերոսների, ֆլիրարի ժպիտների եւ «բարդ» տառապանքի նրբագեղությունը:

Գոթական - Գեղարվեստական \u200b\u200bոճը, հիմնականում ճարտարապետական, որը հասել է ամենամեծ զարգացմանը, որը ուղղված է սիլիկոնային մշակաբույսերով վերեւում գտնվող տաճարների եւ հարուստ դեկորատիվ դեկորացիայի վերեւում գտնվող հոսքի վրա: Ընդհանուր առմամբ, դա խանութի արհեստագործների ինժեներական մտքի եւ հմտությունների տոնակատարությունն էր, քաղաքային մշակույթի աշխարհիկ ոգու կաթոլիկ տաճարի ներխուժումը: Գոտիչը կապված է միջնադարյան քաղաք-կոմունա կյանքի կյանքի հետ, որի պատերազմը անկախություն տեսածից անկախություն է: Ինչպես հռոմեական արվեստը, Գոթիչը տարածվեց Եվրոպայում, իր ստեղծագործությունների լավագույն միջոցները ստեղծվել են Ֆրանսիայի քաղաքներում:

Archit արտարապետության փոփոխությունները հանգեցնում են մոնումենտալ նկարչության փոփոխություններ: Գրեսկների տեղը գրավեց Վիտրաժներ ապակու պատուհաններ: Եկեղեցին պատկերի մեջ տեղադրվել է կանոններ, բայց նույնիսկ նրանց միջոցով արվել են իրենց ասելու վարպետների ստեղծագործական անհատականությունը: Ըստ վիտրաժների ներկերի իր հուզական ազդեցության, պատկերի օգտագործմամբ փոխանցված, վերջին տեղում են, իսկ առաջին գույնի եւ նրա հետ լույսի ներքո: Մեծ հմտությունները հասել են գրքի ձեւավորմանը: XII-XIII դարերում: Կրոնական, պատմական, գիտական \u200b\u200bկամ բանաստեղծական բովանդակության ձեռագրերը նրբագեղորեն պատկերված են Գույնի մանրանկարչություն.

Պատուհանների գրքերից, աթոռներից եւ պասսթերսներից, որոնք նախատեսված են հիմնականում բարեգործության համար, դառնում են ամենատարածվածը: Նկարչի համար տարածության եւ տեսանկյունից հայեցակարգը բացակայում էր, ուստի նկարը սխեմատիկ է, կազմը ստատիկ է: Միջնադարյան նկարչության մեջ մարդու մարմնի գեղեցկությունը կցված չէր: Առաջին տեղը մարդու հոգեւոր, բարոյական տեսքի գեղեցկությունն էր: Մերկ մարմնի տեսքը համարվեց մեղավոր: Առանձնահատուկ նշանակություն միջնադարյան մարդու տեսքով դեմքին կցված էր դեմքին: Միջնադարյան դարաշրջանը ստեղծեց Գրան գեղարվեստական \u200b\u200bհամույթները, լուծեց հսկայական ճարտարապետական \u200b\u200bառաջադրանքները, ստեղծեցին մոնումենտալ նկարչության եւ պլաստմասսայստերի նոր ձեւեր եւ ամենակարեւորը `այս մոնումենտալ արվեստի սինթեզը, որում ձգտում էր անցնել աշխարհի ամբողջական պատկերը .

Մշակույթի ծանրության կենտրոնը վանքերից տեղափոխելով քաղաքներ, հատկապես հստակ դրսեւորված կրթության ոլորտում: XII դարի ընթացքում: Քաղաքային դպրոցները մեծապես առջեւում են վանականից: Նոր ուսումնական կենտրոններ, նրանց ծրագրերի եւ տեխնիկայի շնորհիվ եւ ամենակարեւորը `ուսուցիչների եւ ուսանողների մի շարք, շատ արագ առաջ են գալիս:

Լսողներ այլ քաղաքներից եւ երկրներից հավաքվել էին առավել փայլուն ուսուցիչների շուրջ: Արդյունքում, այն սկսում է ստեղծվել Բարձրագույն դպրոց - Համալսարան, XI դարում Իտալիայում բացվեց առաջին համալսարանը (Բոլոնիա, 1088): XII դարում Համալսարանները ծագում են Արեւմտյան Եվրոպայի այլ երկրներում: Անգլիայում առաջինն էր Օքսֆորդի համալսարանը (1167), այնուհետեւ Քեմբրիջում համալսարան (1209): Ֆրանսիայի ամենամեծ եւ առաջին բուհերը Փարիզն էր (1160):

Գիտությունները ուսումնասիրելը եւ ուսուցանումը դառնում են արհեստ, քաղաքային կյանքում մասնագիտացած բազմաթիվ գործողություններից մեկը: Համալսարանի անվանումը ինքնին գալիս է լատինական կորպորացիայից: Իսկապես, համալսարանները ուսուցիչների եւ ուսանողների կորպորացիաներ էին: Համալսարանների զարգացում իրենց վեճերի ավանդույթներով, որպես կրթության հիմնական ձեւ, եւ գիտական \u200b\u200bմտքի շարժում, արտաքին տեսքը XII-XIII դարերում: Արաբերեն եւ հունարենից մեծ թվով թարգմանական գրականություն դարձան Եվրոպայի մտավոր զարգացման խթաններ:

Համալսարանները հայտնվեցին միջնադարյան փիլիսոփայության կենտրոնացումով - Գիտնականներ:Գիտնական մեթոդը հաշվի առավ եւ բախում է ցանկացած դիրքի բոլոր փաստարկների եւ հակամրանցի եւ այս իրավիճակի տրամաբանական տեղակայման մեջ: Հին բարբառ, վեճի եւ փաստարկների արվեստը արտառոց զարգացում է ստանում: Գիտելիքի գիտելիքի գիտելիքներ կա, որտեղ բարձր կարգավիճակը ձեռք է բերում ռացիոնալ գիտելիք եւ տրամաբանական ապացույց, որը բացում է Եկեղեցու ուսմունքների եւ գիտելիքների տարբեր ճյուղերում:

Միստիցիզմը, որը էական ազդեցություն էր ունեցել մշակույթում, որպես ամբողջություն, շատ ուշադիր ընդունվում է գիտնականների մեջ, միայն ալքիմիայի եւ աստղագուշակության հետ կապված: Մինչեւ HS ներս: Գիտնականիզմը ինտելեկտի բարելավման միակ հնարավոր միջոցն էր, քանի որ գիտությունը ենթական էր աստվածաբանությանը եւ ծառայեց նրան: Շոլաստամը պատկանում էր պաշտոնական տրամաբանության զարգացման եւ դեդուկտիվ մտածողության ձեւի արժանիքին, եւ նրանց գիտելիքների մեթոդը ոչ այլ ինչ էր, քան միջնադարյան ռացիոնալիզմի պտուղը: Շոլաստովից, Թոմաս Ակվինասից առավել ճանաչված ճանաչվածը համարեց «Աստվածաբանության ծառա» գիտությունը: Չնայած գիտնականիզմի զարգացմանը, բուհերն էին, որոնք դարձան նոր, ոչ կրոնական մշակույթի կենտրոններ:

Միեւնույն ժամանակ, գործնական գիտելիք կուտակելու գործընթաց է եղել, որոնք փոխանցվել են արհեստագործական արհեստանոցների եւ խանութների արդյունաբերական փորձի տեսքով: Շատ հայտնագործություններ եւ գտածոներ են, որոնք տրամադրել են կեսը `միստիզմով եւ մոգությամբ: Տեխնիկական զարգացման գործընթացը հայտնվեց հողմաղացների տեսքով եւ օգտագործման մեջ, տաճարների կառուցման համար վերելակներ:

Նոր եւ ծայրաստիճան կարեւոր երեւույթը քաղաքներում ոչ եկեղեցական դպրոցներ ստեղծելն էր. Սրանք մասնավոր դպրոցներ էին, որը ֆինանսապես անկախ էր եկեղեցուց: Այս պահից կա գրագիտության արագ բաշխում քաղաքային բնակչության մեջ: Քաղաքային ոչ եկեղեցական դպրոցները դարձան բեռնափոխադրման ֆոկուսներ: Պոեզիան դարձել է նման տրամադրության խոսափող Վագատով - թափառող բանաստեղծներ-շկոլարով, ներգաղթյալներ ներքեւից: Նրանց ստեղծագործականության առանձնահատկությունն էր կաթոլիկ եկեղեցու եւ ագահության, կեղծավորության, անտեղյակության հոգեւորականության մշտական \u200b\u200bքննադատությունը: Վաղանթին հավատում էր, որ այս հատկությունները, հասարակ մարդու համար սովորական, չպետք է բնորոշ լինեն Սուրբ եկեղեցում: Եկեղեցին, իր հերթին, հետապնդում եւ դատապարտում էր վեգատորները:

Անգլիական գրականության XII դարի ամենակարեւոր հուշարձանը: - Հայտնի Բալլադներ Ռոբին Հուդի մասինՈվ է մնում նաեւ համաշխարհային գրականության ամենահայտնի հերոսներից մեկը:

Զարգացած Քաղաքային մշակույթ, Բանաստեղծական վեպերը պատկերում էին դաժան եւ Կոգեսոլ-սիրող վանականներ, հիմար գյուղացիներ-վիլլաներ, խորամանկ բուրգերներ («Հռոմեացի աղվեսի մասին»): Քաղաքային արվեստը սնուցվում էր գյուղացիական բանահյուսության կողմից եւ առանձնանում էր մեծ ամբողջականությամբ եւ օրգանիկությամբ: Այն գտնվում էր քաղաքի հողի վրա, որը հայտնվեց Երաժշտություն եւ թատրոն Եկեղեցու լեգենդների հուզիչ քաշքշուկներով, ուսանելի այլաբանություններով:

Քաղաքը նպաստեց արդյունավետ ուժերի աճին, ինչը խթանեց զարգացմանը Բնական գիտություն, Անգլերենի գիտնական-հանրագիտարան R. BACON (XIII դար) հավատում էր, որ գիտելիքները պետք է ապավինեն փորձի, եւ ոչ թե իշխանությունների վրա: Բայց զարգացող ռացիոնալիստական \u200b\u200bգաղափարները զուգակցվեցին «Կյանքի էլիքսիր», «Փիլիսոփայական քար» գիտնականներ-ալքիմիկոսների որոնման հետ, աստղագուշակների ձգտում, մոլորակների շարժման վերաբերյալ: Նրանք զուգահեռ էին հայտնաբերելու բնական գիտությունների, բժշկության, աստղագիտության ոլորտում: Գիտական \u200b\u200bորոնումները աստիճանաբար նպաստեցին միջնադարյան հասարակության կյանքի բոլոր կողմերի փոփոխությանը, պատրաստեցին «նոր» Եվրոպայի առաջացումը:

Միջնադարի մշակույթի համար այն բնորոշ է.

Teocentrism եւ ստեղծագործություն;

Դոգմատիզմ;

Գաղափարի անհանդուրժողականություն;

Խաղաղության բավարար հրաժարվելը եւ աշխարհի համաշխարհային վերափոխումը մղում է գաղափարի (խաչակրաց արշավանքների) համաձայն

· Ներածություն ................................................ 2

· Քրիստոնեական գիտակցություն - միջնադարյան մտածելակերպի հիմքը ............ .4

· Գիտական \u200b\u200bմշակույթ միջնադարում ............. ...... 7

· Միջնադարյան Եվրոպայի արվեստի մշակույթ ....... ... .10

· Միջնադարյան երաժշտություն եւ թատրոն .................. 16

· Եզրակացություն ............................................... 21

· Օգտագործված գրականության ցուցակ .................. .22

Ներածություն

Միջին դարերի մշակույթագետները երկար ժամանակ են անվանում Արեւմտյան Եվրոպայի պատմության մեջ հնության եւ նոր ժամանակի միջեւ: Այս ժամանակահատվածը ընդգրկում է ավելի քան հազարամյակներ V- ից XV դար:

Միջնադարի հազարամյա ժամանակահատվածում սովորական է առնվազն երեք ժամանակահատված հատկացնել: Այն.

Վաղ միջնադարյան, դարաշրջանի սկզբից մինչեւ 900 կամ 1000 տարի (մինչեւ X - XI դար);

Բարձր (դասական) միջնադարում: X-XI դարերից մինչեւ XIV դարի մոտ.

Հետագայում միջնադարում, XIV եւ XV դար:

Վաղ միջնադար. Եվրոպայում փոթորկոտ եւ շատ կարեւոր գործընթացներ տեղի են ունեցել: Առաջին հերթին, դա այսպես կոչված բարբարոսների ներխուժումն է (Լատինական Բարբայից `մորուք), որն արդեն II դարից, մեր դարաշրջանը անընդհատ հարձակվել է Հռոմեական կայսրության վրա եւ բնակություն հաստատել իր մարզերի հողերում: Այս արշավանքներն ավարտվեցին Հռոմի անկումից:

Նոր արեւմտաեվրոպացիները, որպես կանոն, քրիստոնեություն են տարել , Որ Հռոմում իր գոյության ավարտը պետական \u200b\u200bկրոն էր: Քրիստոնեությունը տարբեր ձեւերով աստիճանաբար տեղահանեց Հռոմեական կայսրության ամբողջ հեթանոսական համոզմունքները, եւ այս գործընթացը չի դադարեցրել այս գործընթացը կայսրության անկումից հետո: Սա երկրորդ կարեւորագույն պատմական գործընթացն է, որը որոշեց Արեւմտյան Եվրոպայում վաղ միջնադարի դեմքը:

Երրորդ էական գործընթացը ձեւավորեց Նոր Պետական \u200b\u200bկրթության նախկին Հռոմեական կայսրության տարածքում , Նույն «բարբարոսները» ստեղծեցին: Բազմաթիվ ֆրանկշ, գերմանական, գոթական եւ այլ ցեղեր իրականում այնքան էլ վայրի չէին: Նրանց մեծ մասը արդեն ունեցել է պետականության սկիզբ, պատկանում էին արհեստներ, ներառյալ գյուղատնտեսությունը եւ մետալուրգիան, կազմակերպվել են ռազմական ժողովրդավարության սկզբունքների վերաբերյալ: Տրիբալային առաջնորդները սկսեցին հռչակել իրենց թագավորների, դքսությունների եւ այլնի հետ, անընդհատ պայքարելով միմյանց հետ եւ ենթարկվում թույլ հարեւաններին: Սուրբ Ծննդյան տոնի առավոտյան Ֆրանկով Կարլի թագավորը թագավորը պսակվեց Հռոմի կաթոլիկում եւ որպես Եվրոպական ողջ արեւմուտքի կայսեր: Ավելի ուշ (900), Սուրբ Հռոմեական կայսրությունը ներխուժեց անթիվ դուկերի, շրջանների, ցուցիչների, եպիսկոպոսների, աբբայության եւ այլ ապրանքների: Նրանց տիրակալները վարվել են բավականին ինքնիշխան տերերի պես, չհաշվելով անհրաժեշտ նպատակը ցանկացած կայսրին կամ թագավորներին հնազանդվելու համար: Այնուամենայնիվ, պետական \u200b\u200bսուբյեկտների ձեւավորման գործընթացները շարունակվել են հետագա ժամանակահատվածներում: Վաղ միջնադարում կյանքի բնորոշ առանձնահատկությունն անընդհատ կողոպուտ եւ դատարկություն էր, որը ենթարկվում էր սուրբ Հռոմեական կայսրության բնակիչների: Եվ այս ռազերն ու արշավանքները դանդաղեցրեցին էապես տնտեսական եւ մշակութային զարգացումը:

Դասական կամ բարձր միջնադարյան ժամանակահատվածում Արեւմտյան Եվրոպան սկսեց հաղթահարել այս դժվարությունները եւ վերածնվեց: Դարումից ի վեր, ֆեոդալիզմի օրենքներով համագործակցությունը հնարավորություն տվեց ստեղծել ավելի մեծ պետական \u200b\u200bկառույցներ եւ հավաքել բավականաչափ ուժեղ բանակներ: Դրա շնորհիվ հնարավոր եղավ դադարեցնել ներխուժումը, զգալիորեն սահմանափակել կողոպուտը, այնուհետեւ աստիճանաբար անցնել վիրավորական: 1024 թվականին խաչակիրները բյուզանդացիներից վերցրեցին Արեւելյան Հռոմեական կայսրությունը, իսկ 1099-ին նա գրավեց սուրբ երկիրը մուսուլմաններից: True իշտ է, 1291 թվականին երկուսն էլ կրկին կորած էին: Այնուամենայնիվ, Իսպանիայից, Մավանացիները հավիտյան արտաքսվել են: Ի վերջո, արեւմտյան քրիստոնյաները գերիշխանություն են ստացել Միջերկրական ծովի եւ նրա նկատմամբ: Կղզիներ: Բազմաթիվ միսիոներներ քրիստոնեություն են բերել Սկանդինավիայի Թագավորության, Լեհաստանի, Բոհեմիայի, Հունգարիայի Թագավորությունում, ուստի այդ պետությունները մտան արեւմտյան մշակույթի ուղեծրի մեջ:

Կատարված հարաբերական կայունությունն ապահովում էր քաղաքների արագ կենտրոնացման հնարավորությունը եւ համաեվրոպական տնտեսությունը: Արեւմտյան Եվրոպայում կյանքը շատ է փոխվել, հասարակությունն արագորեն կորցրեց բարբարոսության առանձնահատկությունները, քաղաքներում հոգեւոր կյանքը ծաղկում էր քաղաքներում: Ընդհանրապես, եվրոպական հասարակությունը դարձել է շատ ավելի հարուստ եւ քաղաքակիրթ, քան հին Հռոմեական կայսրության ժամանակ: Դրա համար առանձնահատուկ դերակատարում էր քրիստոնեական եկեղեցին, որը նույնպես զարգացրեց, բարելավեց իր դասավանդումը եւ կազմակերպությունը: Հին Հռոմի եւ նախկին բարբարոս ցեղերի գեղարվեստական \u200b\u200bավանդույթների հիման վրա եկավ հռոմեական, այնուհետեւ փայլուն գոթական արվեստը, եւ ճարտարապետության եւ գրականության հետ միասին մշակվել են բոլոր մյուս տեսակները. Թատրոն, երաժշտություն, գրականություն: Այս դարաշրջանում, օրինակ, ստեղծվել է, օրինակ, գրականության նման գլուխգործոցները, ինչպիսիք են «Ռոլանդի մասին երգը» եւ «Ռոունի մասին» երգը: Հատկապես կարեւոր էր, որ այս ժամանակահատվածում արեւմտաեվրոպագետների գիտնականները կարողացան կարդալ հին հունական եւ հելլենիստական \u200b\u200bփիլիսոփաների, հատկապես Արիստոտելի կոմպոզիցիաները: Այս հիմքի վրա ծագել եւ աճել է միջնադարի մեծ փիլիսոփայական համակարգը:

Ավելի ուշ միջնադարում շարունակեցին եվրոպական մշակույթի ձեւավորման գործընթացները, որոնք սկսվեցին դասականների ընթացքում: Այնուամենայնիվ, նրանց քայլը հեռու էր հարթից: XIV - XV դարերում Արեւմտյան Եվրոպան բազմիցս մեծ քաղց ունի: Բազմաթիվ համաճարակներ, հատկապես բուբոնիկ ժանտախտ («սեւ մահ»), ինչպես նաեւ բերեցին անսպառ մարդկային զոհաբերություններ: Շատ դանդաղեց հարյուրամյա պատերազմի մշակույթի զարգացումը: Այնուամենայնիվ, վերջում քաղաքը վերածնվեց, ստեղծվեց արհեստ, գյուղատնտեսություն եւ առեւտուր: Մարդիկ, ովքեր գոյատեւեցին Մորայից եւ պատերազմից, հնարավորություն ստացան իրենց կյանքը ավելի լավ կազմակերպել, քան նախորդ դարաշրջանում: Fodal- ը գիտի, արիստոկրատները, սկսեցին փականների փոխարեն փականների փոխարեն կառուցել հոյակապ պալատներ, ինչպես իրենց կալվածքներում եւ քաղաքներում: «Low» դասերից նոր հարուստները ընդօրինակեցին դրանք այս հարցում, ստեղծելով տնային տնտեսությունների հարմարավետություն եւ համապատասխան ապրելակերպ: Կային պայմաններ հոգեւոր կյանքի, գիտության, փիլիսոփայության, արվեստի նոր վերելակի համար, հատկապես Իտալիայում: Այս վերելակը, որը հանգեցրել է այսպես կոչված վերածննդի կամ վերածննդի:

Քրիստոնեական գիտակցություն `միջնադարյան մտածելակերպի հիմքը

Միջնադարյան մշակույթի ամենակարեւոր առանձնահատկությունն է քրիստոնեական կրեդիտը եւ քրիստոնեական եկեղեցու դերը: Հռոմեական կայսրության ոչնչացումից անմիջապես հետո մշակույթի համընդհանուր անկման պայմաններում միայն եկեղեցին մնաց միակ սոցիալական հաստատությունը, որը տարածված է բոլոր երկրների, ցեղերի եւ Եվրոպայի պետությունների համար: Եկեղեցին գերիշխող քաղաքական ինստիտուտ էր, բայց նույնիսկ ավելի զգալի էր այն ազդեցությունը, որը եկեղեցին ուղղակիորեն մատուցվում էր բնակչության գիտակցությանը: Լուրջ եւ սակավ կյանքի պայմաններում, աշխարհի ծայրահեղ սահմանափակ եւ հաճախ աշխարհի ամենա ծանոթագրվող գիտելիքների ֆոնի վրա, քրիստոնեությունը մարդկանց առաջարկեց գիտելիքներ աշխարհի մասին, իր սարքի մասին, եւ օրենքներ: Ավելացնել քրիստոնեության այս հուզական գրավչությանը `իր ջերմությամբ, սիրով եւ բոլոր պարզ սոցիալական հանրակացարանի ստանդարտների (Degalog), ռմբակոծելի զոհի ռոմանտիկ բարձրությամբ եւ էկստատիկ սյուժեով, վերջապես, առանց դրա հավասարության հայտարարությամբ Բացառությունը ամենաբարձր դեպքում, գոնե մոտավորապես գնահատել քրիստոնեության ներդրումը աշխարհայացքի, միջնադարյան եվրոպացիների աշխարհի պատկերով:

Աշխարհի այս նկարը, ամբողջովին որոշող գյուղացիների եւ քաղաքացիների հավատացյալների մտածելակերպը, հիմնված էր հիմնականում Աստվածաշնչի պատկերների եւ մեկնաբանությունների վրա: Հետազոտողները նշում են, որ միջնադարում աշխարհի բացատրության սկզբնական կետն ավարտված էր Աստծո եւ բնության անվերապահ ընդդիմություն, երկնքի եւ հողի, հոգիների եւ մարմինների:

Միջնադարյան եվրոպականը, իհարկե, խորապես կրոնական անձնավորություն էր: Իր գիտակցության մեջ աշխարհը դիտվում էր որպես երկնքի ուժերի եւ դժոխքի, բարու եւ չարի դիմակայության յուրահատուկ ասպարեզ: Միեւնույն ժամանակ, մարդկանց գիտակցությունը խորը մոգություն էր, բոլորն էլ բացարձակապես վստահ էին հրաշքների հնարավորությունների եւ ամեն ինչ ընկալելու համար, ինչպես ասում էր Աստվածաշունչը: S. Averintsev- ի հաջող արտահայտությամբ ես կարդացի Աստվածաշունչը եւ լսում էի միջնադարում, երբ այսօր կարդում ենք թարմ թերթեր:

Ընդհանուր առմամբ, աշխարհն այնուհետեւ դիտվում էր որոշ հիերարխիկ տրամաբանության համաձայն, որպես սիմետրիկ սխեմա, հիշեցնում է երկու բուրգի հիմքերը: Նրանցից մեկի գագաթը, վերեւը `Աստված: Ստորեւ բերված են սուրբ կերպարների մակարդակներ կամ մակարդակներ. Առաքյալները Աստծուն ամենից մոտ են, ապա այն թվերը, որոնք աստիճանաբար հանվում են Աստծուց եւ նման են երկրային մակարդակի եւ նման երկնային արարածների: Ինչ-որ մակարդակում մարդիկ ընդգրկված են այս հիերարխիայում. Առաջին հայրը եւ կարդինալները, ապա ավելի ցածր մակարդակներում մաքրում են իրենց պարզ տեսաբանությունը: Այնուհետեւ Աստծուց եւ գետնին ավելի մոտ, կենդանիները տեղադրված են, ապա բույսեր, ապա հողը, որն ինքնին լիովին անկաշելի է: Եվ այդ ժամանակ կա վերին, երկրային եւ երկնային հիերարխիայի հայելի արտացոլում, բայց կրկին այլ հարթության մեջ եւ «մինուս» նշանով, աշխարհում, կարծես թե ստորգետնյա, չարի եւ մտերմության բարձրացմանը: Այն տեղադրված է այս երկրորդի գագաթին, շոնտրիկ բուրգը, խոսելով որպես սիմետրիկ Աստված, կարծես կրկնելով հակառակ նշանով (հայելիի նման արտացոլելը) արարած է: Եթե \u200b\u200bԱստված բարի եւ սիրո անձնավորություն է, ապա Սատանան հակառակն է, չարի եւ ատելության մարմնացումը:

Լուսավորված էր միջնադարյան եվրոպական, ներառյալ հասարակության ամենաբարձր շերտը, մինչեւ թագավորներ եւ կայսրեր: Գրագիտության եւ կրթության մակարդակը նույնիսկ ծխականների հոգեւորականությունը սարսափելի ցածր էր: Միայն XV դարի վերջին եկեղեցին իրականացրեց կրթված անձնակազմի անհրաժեշտությունը, սկսեց բացել հոգեւոր սեմինարներ եւ այլն: Ծառականների կրթության մակարդակը հիմնականում նվազագույն էր: Լաության զանգվածը լսում էր կիսամյակային քահանաներին: Միեւնույն ժամանակ, Աստվածաշունչն ինքնին եղել է սովորական բարեգործության համար, նրա տեքստերը համարվել են չափազանց բարդ եւ անհասանելի պարզ ծխականների անհապաղ ընկալման համար: Մեկնաբանելու համար թույլատրվեց միայն հոգեւորականներին: Այնուամենայնիվ, նրանց կրթությունն ու գրագիտությունը զանգվածի մեջ էին, ինչպես նշվեց, շատ ցածր: Զանգվածային միջնադարյան մշակույթը անչափահասի, «Դոգուենենբերգովի» մշակույթն է: Նա ապավինեց ոչ թե տպագիր բառի, այլ Հերսարդ սերմոնների եւ հորդորների համար: Այն գոյություն ուներ անգրագետ մարդու գիտակցության միջոցով: Դա աղոթքների, հեքիաթների, առասպելների, կախարդական բարձունքների մշակույթ էր:

Միեւնույն ժամանակ, գրված եւ հատկապես հնչող բառի իմաստը միջնադարյան մշակույթում անսովոր մեծ էր: Աղոթքները, ֆունկցիոնալ ընկալմամբ, որպես հմայքներ, քարոզներ, բիբլիական հողամասեր, կախարդական բանաձեւեր. Այս ամենը նույնպես ձեւավորեց միջնադարյան մտածելակերպ: Մարդիկ սովոր են դժվարությամբ դիմել շրջապատող իրականությանը, այն ընկալելով որպես խորհրդանիշային համակարգ, որպես գերագույն իմաստ, որը պարունակում է գերագույն իմաստ: Բառերի այս խորհրդանիշները պետք է կարողանան ճանաչել եւ արդյունահանել դրանց աստվածային իմաստը: Դա, մասնավորապես, բացատրում է միջնադարյան գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթի շատ առանձնահատկություններ, որոնք նախատեսված են տարածության մեջ ընկալելու համար, որը խորապես կրոնական եւ խորհրդանշական, բանավոր զինված մտածելակերպի մեջ ընկալելու համար: Նույնիսկ այնտեղ նկարելը եղել է հիմնականում մի խոսք, ինչպես Աստվածաշունչը: Խոսքը համընդհանուր հարմար էր ամեն ինչի համար, բացատրեց ամեն ինչ, թաքնված բոլոր երեւույթների համար, որպես նրանց թաքնված իմաստ: Հետեւաբար, միջնադարյան գիտակցության, միջնադարյան մտածելակերպի, մշակույթի համար հիմնականում իմաստ է արտահայտվում, մարդու հոգին, մարդուն բերեց Աստծուն, քանի որ այն կփոխանցվի այլ աշխարհ, երկրային գոյության մեջ: Եվ այն տարածությունը, որը նկարագրված էր Աստվածաշնչում, սրբերի կյանք, եկեղեցու հայրերի գրություններ եւ քահանաների քարոզներ: Ըստ այդմ, որոշվել է միջնադարյան եվրոպացիների պահվածքը, նրա բոլոր գործողությունները:

Գիտական \u200b\u200bմշակույթ միջնադարում

Միջնադարում քրիստոնեական եկեղեցին ամբողջովին անտարբեր էր հույների եւ, ընդհանուր առմամբ, հեթանոսական գիտության եւ փիլիսոփայության համար: Հիմնական խնդիրը, որ եկեղեցու հայրերը փորձեցին լուծել «հեթանոսների» իմացության իմացությունը, միաժամանակ որոշելով մտքի եւ հավատքի միջեւ սահմանները: Քրիստոնեությունը ստիպված է եղել մրցել հեթանոսների, ինչպիսիք են Հելենիստները, Հռոմեացիները, հրեական կրթաթոշակով: Բայց այս մրցակցության մեջ այն պետք է խստորեն մնային աստվածաշնչային հիմունքներով: Այստեղ կարելի է հիշել, որ եկեղեցու շատ հայրեր կրթություն ունեին դասական փիլիսոփայության ոլորտում, ըստ էության իրենց քրիստոնյայի: Եկեղեցու հայրերը հիանալի գիտակցեցին, որ հեթանոսական փիլիսոփաների գործերում պարունակվող շատ բանական եւ առեղծվածային համակարգեր մեծապես դժվարացնում են քրիստոնեական ավանդական մտածողությունը եւ գիտակցությունը զարգացնելը:

Այս խնդրի մասնակի լուծումն առաջարկվել է V դարի Սուրբ Օգոստինին: Այնուամենայնիվ, քաոսը, որը տեղի է ունեցել Եվրոպայում, գերմանական ցեղերի ներխուժման եւ արեւմտյան Հռոմեական կայսրության անկման պատճառով, լուրջ բանավեճ է առաջացրել քրիստոնեական հասարակության մեջ հեթանոսական ռացիոնալ գիտության դերի եւ ընդունելիության մասին `յոթ դար եւ միայն X- ում -ՔՍԻ դարաշրջաններից հետո Իսպանիայի նվաճումից հետո եւ SICILY նվաճելով հետաքրքրությունը հին ժառանգության զարգացման համար: Նույն պատճառով քրիստոնեական մշակույթն այժմ ունակ էր ընկալել իսլամական գիտնականների բնօրինակ գործերը: Արդյունքը կարեւոր շարժում էր, որն ընդգրկում էր հունական եւ արաբական ձեռագրերի ժողովածուն, դրանք փոխանցում լատիներեն եւ մեկնաբանություն: Արեւմուտքն այս կերպ ստացավ ոչ միայն Արիստոտելի գրությունների ամբողջ գործը, այլեւ Էվկլիդեայի եւ Պտղոմեոսի աշխատանքը:

Եվրոպայում ի հայտ եկած համալսարանները XII դարից դարձան գիտական \u200b\u200bհետազոտությունների կենտրոններ, որոնք կօգնեն ստեղծել Արիստոտելի անվիճելի գիտական \u200b\u200bհեղինակություն: XIII դարի կեսերին Ֆոմա Աքվինսկին իրականացրեց Արիստոտելի փիլիսոփայության եւ քրիստոնեական վարդապետությունների սինթեզը: Նա շեշտեց մտքի եւ հավատքի ներդաշնակությունը, այս կերպ ամրապնդելով բնական աստվածաբանության հիմքը: Բայց տոմիստի սինթեզը չի մնացել առանց պատասխան զանգի: 1277-ին, Aquinat- ի մահից հետո Փարիզի արքեպիսկոպոսը հայտարարեց իր գրություններում պարունակվող Թոմասի պահանջների ոչ պիտանի 219-ը: Արդյունքում մշակվել է անվանական դոկտրինը (W. Okkam): Անվանականիզմը, որը ձգտում էր առանձնացնել աստվածաբանությունից գիտությունը, դարձավ հիմնաքարը գիտության եւ աստվածաբանության գերադասության մեջ ավելի ուշ, XVII դարում: Փիլիսոփայության ընթացքում պետք է տրվի ավելի ամբողջական տեղեկատվություն եվրոպական միջնադարյան փիլիսոփայական մշակույթի մասին: XIII- ի եւ XIV դարերի ընթացքում եվրոպական գիտնականները լրջորեն բարձր են գնահատել Արիստոտելի մեթոդաբանության եւ ֆիզիկայի հիմնարար հիմքերը: Բրիտանական Franciscans Robert Grossetest- ը եւ Roger Bacon- ը ներկայացրեցին գիտության մաթեմատիկական եւ փորձարարական մեթոդներ, ինչպես նաեւ նպաստեցին տեսողության եւ լույսի եւ գույնի բնույթի քննարկմանը: Նրանց Օքսֆորդի հետեւորդները ներկայացրեցին քանակական, հիմնավոր եւ ֆիզիկական մոտեցում արագացված շարժման ուսման միջոցով: La Mansha- ի համար Փարիզում Ժան Բուրիդանը եւ մյուսները դարձան իմպուլսային հասկացություն, մինչդեռ աստղագիտության մեջ ներդրեցին մի շարք համարձակ գաղափարներ, որոնք բացեցին դռները Նիկոլաս Կուզանսկու պանթեության համար:

Եվրոպական միջնադարի գիտական \u200b\u200bմշակույթի կարեւոր վայր է կայացրել Ալքիմիան: Ալքիմիան նվիրված էր հիմնականում այնպիսի նյութ գտնելու համար, որը կարող էր սովորական մետաղներ վերածել ոսկու կամ արծաթի մեջ եւ ծառայել որպես մարդու կյանքի անսահման երկարացման միջոց: Չնայած նրա նպատակներն ու օգտագործված միջոցները շատ կասկածելի էին եւ ամենից հաճախ պատրանքային, ալքիմիան շատ առումներով էր գտնվում ժամանակակից գիտության, հատկապես քիմիայի նախորդ: Եվրոպական ալքիմիայի առաջին ճշգրտությունը մեզ հասավ, պատկանում է անգլիական վանական Ռոջեր Բեկոնին եւ գերմանացի փիլիսոփա Ալբերտին: Նրանք երկուսն էլ հավատում էին ոսկու մեջ ստորին մետաղները փոխանցելու հնարավորությանը: Այս գաղափարը հարվածեց երեւակայությանը, շատ մարդկանց ագահության մեջ, բոլոր միջնադարում: Նրանք հավատում էին, որ ոսկին ամենահիանալի մետաղն էր, իսկ ստորին մետաղները պակաս կատարյալ են, քան ոսկին: Հետեւաբար, նրանք փորձեցին պատրաստել կամ հորինել մի նյութ, որը կոչվում է փիլիսոփայական քար, որը կատարյալ ոսկի է, ուստի կարող է օգտագործվել ստորին մետաղները ոսկու մակարդակի բարելավման համար: Ռոջեր Բեկոնը հավատում էր, որ «Royal Vodka» (Aquaregia) լուծարված ոսկին կյանքի էլիքսիրն է: Ալբերտ Մեծը իր ժամանակի ամենամեծ գործնական քիմիկոսն էր: Ռուս գիտնական Վ. Լ. Ռաբինովիչը Ալքիմիայի փայլուն վերլուծություն է կատարել եւ ցույց տվեց, որ դա միջնադարյան մշակույթի բնորոշ արտադրանք է, համադրելով աշխարհի կախարդական եւ դիցաբանական տեսլականը սթափ գործնականությամբ եւ փորձարարական մոտեցմամբ:

Թերեւս միջնադարյան գիտական \u200b\u200bմշակույթի ամենակարեւորը `գիտելիքների եւ վերապատրաստման նոր սկզբունքների գիտելիքների եւ իռացիոնալ քրիստոնեական դավանանքի հիման վրա առաջացումն է գիտելիքների եւ վերապատրաստման նոր սկզբունքների հիման վրա: Փորձելով գտնել հավատքի եւ մտքի ներդաշնակությունը, համատեղել իռացիոնալ դոգման եւ փորձարարական մեթոդները, մտածողներին եւ հոգեւոր դպրոցներում մտածողներն աստիճանաբար ստեղծում էին մտածողության կազմակերպման հիմնարար նոր միջոց: Այդ ժամանակի տեսական մտածողության ամենասարսափելի ձեւը աստվածաբանությունն էր:

Դա աստվածաբաններ են, քննարկելով հեթանոսական բանական փիլիսոփայության եւ քրիստոնեական աստվածաշնչյան սկզբունքների սինթեզի խնդիրները, որոնք կենտրոնացել են գործունեության ձեւերի եւ գիտելիքների փոխանցման վրա, որոնք ամենաարդյունավետ եւ անհրաժեշտ են ժամանակակից գիտության առաջացման եւ ձեւավորման համար: Սկզբունքներ Ուսուցում, գնահատում, ճշմարտության ճանաչում, որը օգտագործվում է գիտության մեջ եւ այսօր: «Թեզ, պաշտպանություն, վեճ, վերնագիր, մեջբերման, գիտական \u200b\u200bապարատների ցանց, աջակցություն ցուցաբերող ժամանակակիցների հետ բացատրություն. Հղումներ նախորդների նկատմամբ, առաջնահերթություն, ապա այդ ամենը հայտնվել է հոգեւոր շրջանակների վերարտադրման գործընթացում Հոգեւոր մասնագիտության համար օգտագործումը ստիպեց օգտագործել «օտարերկրացիների», երիտասարդ սերնդի համար »:

Միջնադարյան Եվրոպայի աստվածաբանությունը Աշխարհի նոր բացատրության որոնման գործում առաջին հերթին կենտրոնացել է արդեն հայտնի գիտելիքների պարզ վերարտադրության, բայց նոր հայեցակարգային սխեմաների ստեղծման վրա, որոնք կարող են համատեղել նման տարբեր, գործնականում անձեռնմխելի համակարգեր: Դա հանգեցրեց մտածողության նոր պարադիգմի ստեղծմանը `ձեւեր, ընթացակարգեր, կայանքներ, գաղափարներ, վարկանիշներ, որոնց օգնությամբ քննարկումների մասնակիցները հասնում են փոխըմբռնման: Մ.Կ.Պետրովը կոչեց այս նոր պարադիգմի կարգապահությունը (Ibid.): Նա ցույց տվեց, որ միջնադարյան արեւմտաեվրոպական աստվածաբանությունը ձեռք է բերել ապագա գիտական \u200b\u200bառարկաների բոլոր բնորոշ առանձնահատկությունները: Դրանց թվում. «Կարգապահական կանոնների հիմնական փաթեթը, ընթացակարգերը, լրացված արտադրանքի պահանջները, կարգապահական շրջանակների վերարտադրության մեթոդները»: Անձնակազմի վերարտադրության այս մեթոդների եզրագիծը եւ դարձել համալսարան, համակարգ, որում բոլոր ցուցակները գտնում են ծաղկում եւ աշխատում: Համալսարանը, որպես մասնագիտացված կազմակերպություն, կարող է համարվել միջնադարի ամենամեծ գյուտը .

Միջնադարյան Եվրոպայի գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթ:

Հռոմեական ոճը:

Միջնադարյան Եվրոպայի առաջին անկախ, մասնավորապես, հատուկ գեղարվեստական \u200b\u200bոճը սիրավեպ էր, որը բնութագրվում է Արեւմտյան Եվրոպայի արվեստի եւ ճարտարապետության կողմից մոտ 1000-ից մինչեւ տարածաշրջանների մեծ մասում, տարածաշրջանների մեծ մասում, Եվ որոշ եւ ավելի ուշ: Այն ծագեց Հռոմի գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթի եւ բարբարոս ցեղերի մնացորդների սինթեզի արդյունքում: Սկզբում դա սիրավեպի հիանալի ոճ էր:

Հոյակապ ռոմանտիկ շրջանի ավարտին հռոմեական ոճի տարրերը խառնվեցին Բյուզանդականի հետ, Միջին Արեւելքի, հատկապես սիրիացի, որը նույնպես Սիրիա է եկել Բյուզանդիայից. Գերմաներենի հետ, կելտիկով, հյուսիսային այլ ցեղերի ոճերի առանձնահատկություններով: Արեւմտյան Եվրոպայում ստեղծված այս ազդեցությունների տարբեր համադրություններ Շատ տեղական ոճեր, որոնք ստացել են հռոմեական ընդհանուր անուն, «հռոմեացիների ձեւով» իմաստով: Քանի որ Gen-Romanesque եւ Romanesque ոճի պահպանված հիմնական հուշարձանների հիմնական թիվը ճարտարապետական \u200b\u200bկառույցներ են. Այս ժամանակահատվածի տարբեր ոճերը հաճախ տարբերվում են ճարտարապետական \u200b\u200bդպրոցներում: Ճարտարապետություն V-VIII դարերը սովորաբար պարզ են, բացառությամբ Բյուզանդական կանոնակարգերով կառուցված Ռավենայի, (Իտալիա) շենքերի: Շենքերը հաճախ ստեղծվել են հին հռոմեական շենքերից առգրավված տարրերից կամ զարդարեցին դրանք: Շատ մարզերում նման ոճը վաղ քրիստոնեական արվեստի շարունակությունն էր: Բյուզանդական ճարտարապետությունից փոխառված կլոր կամ պոլիգոնալ տաճար եկեղեցիներ կառուցվել են ռումինական շրջանում.

Ավելի ուշ դրանք տեղադրվել են Ֆրանսիայի հարավ-արեւմուտքում եւ Սկանդինավիայում: Այս տիպի ամենահայտնի եւ լավագույն գործած նմուշներն են Ռավենայում (526-548) բյուզանդական կայսր Սան Վիտան տաճարը եւ «Ուլթաժ» պալատների մատուռը, որը կառուցվել է 792-ից 805-ի սահմաններում, Կարլը Մեծ է Ա.Ա-Խալելում (ներկա Time Aachen, Գերմանիա), առանց երանգի ոգեշնչված Սան կենսական տաճար: Caroling արտարապետների ստեղծագործություններից մեկը աղիքն էր, բազմահարկ մուտքային ֆասադ, որը փայլում էր Bell Tower- ի կողմից, որը սկսեց ավելացնել քրիստոնեական բազիլիկային: Սենսորները հսկա սիրավեպի եւ գոթական տաճարների ճակատների նախատիպերն էին:

Կարեւոր շենքերը նախատեսված էին նաեւ վանական ոճով: Վանքերը, այդ դարաշրջանի բնորոշ կրոնական եւ սոցիալական երեւույթը, որոնք պահանջում էին հսկայական շենքեր, որոնք համատեղում էին ինչպես վանականների եւ մատուռների բնակարանները, աղոթքների եւ ծառայությունների, գրադարաններ, սեմինարների տարածքներ: Խոսելիորեն մշակված արտահոսքի վանական համալիրներ տեղադրվել են Սուրբ Գալլե (Շվեյցարիայում), Ռայչենաու կղզում (Լճի Կոնստանսի գերմանական կողմ) եւ Մոնտեն Կասինոյում (Իտալիա), Բենեդիկտինի վանականների կողմից:

Հռոմեական շրջանի ճարտարապետների ակնառու նվաճումն էր քարե վոլտերով (կամարակապ, օժանդակ կառույցներ) ունեցող շենքերի զարգացումը: Քարի կամարների զարգացման հիմնական պատճառը GA Romanesque շենքերի հեշտությամբ փչացած փայտե հարկերը փոխարինելու անհրաժեշտությունն էր: Վոլտ կառույցների ներդրումը հանգեցրեց ծանր պատերի եւ սյուների համընդհանուր օգտագործման:

Քանդակ. Հռոմեական քանդակների մեծամասնությունը ինտեգրվել է եկեղեցական ճարտարապետության մեջ եւ ծառայել է ինչպես կառուցողական, կառուցողական եւ էսթետիկ նպատակներով: Հետեւաբար, դժվար է խոսել սիրավեպի քանդակի մասին, չհանդժելով եկեղեցական ճարտարապետությանը: Բյուզանդական մոդելների ազդեցության տակ արտադրվել է ոսկրային, բրոնզե, ոսկու ռոմանտիկ դարաշրջանի փոքր քանդակը: Բազմաթիվ տեղական ոճերի այլ տարրեր են փոխառվել Մերձավոր Արեւելքի երկրների արհեստներից, որոնք հայտնի են ներմուծված պատկերազարդ ձեռագրերի, փորագրված ոսկրերի արտադրանքների, ոսկե առարկաների, կերամիկայի, հյուսվածքների շնորհիվ: Կարեւոր էին նաեւ գաղթական ժողովուրդների արվեստներից բխող դրդապատճառներ, ինչպիսիք են Groteske Figures- ը, հրեշի պատկերները, երկրաչափական օրինաչափությունները, հատկապես Ալպերի հյուսիսային շրջաններում: Լայնածավալ քարե քանդակագործ դեկորատեխնիկան Եվրոպայում սովորական դարձավ միայն XII դարում: Ֆրանսիական սիրավեպի տաճարում Պրովանսի, Բուրգունդիի, Ակվիտայի, շատ թվեր տեղակայված էին ֆասադներում, եւ սյունակների արձանները շեշտեցին ուղղահայաց օժանդակ տարրերը:

Նկարչություն. Հռոմեական նկարչության գոյություն ունեցող նմուշները ներառում են ճարտարապետական \u200b\u200bհուշարձանների զարդեր, ինչպիսիք են վերացական զարդանախշերով սյուներ, ինչպես նաեւ զարդարում են պատերը կախովի գործվածքների պատկերներով: Գեղատեսիլ կոմպոզիցիաներ, մասնավորապես պատմական տեսարաններ բիբլիական հողամասերի եւ սրբերի կյանքից, պատկերված էին նաեւ պատերի լայն մակերեսների վրա: Այս կոմպոզիցիաներում, որոնք հիմնականում հետեւում են բյուզանդական նկարչությանը եւ խճանկարին, թվերը ոճավորված են եւ հարթ, այնպես որ դրանք ավելի շատ նման են խորհրդանիշների, քան իրատեսական պատկերները: Խճանկարը, ինչպես նկարը, հիմնականում բյուզանդական ընդունելությանն էր եւ լայնորեն օգտագործվում էր իտալական հռոմեական եկեղեցիների ճարտարապետական \u200b\u200bձեւավորման մեջ, հատկապես Սեմալուի եւ Մոնրեալի Սիցիլիական եկեղեցիներում:

Դեկորատիվ արվեստ . Pra-Romanesque Artists- ը ձեռագրերը պատկերելու մեջ հասավ ամենաբարձր մակարդակի: Անգլիայում Հոլի կղզում (Լինդիսկար) «Անգլիայում» նկարազարդելու կարեւոր դպրոց է ծագել: Այս դպրոցի աշխատանքները, որոնք ենթարկվում են Բրիտանական թանգարանում (Լոնդոն), բնութագրվում են մեծ տառերով օրինաչափությունների երկրաչափական հյուսվածքով, ամբողջ էջերը, որոնք կոչվում են գորգեր: Կապիտալ տառերի ներկերը հաճախ աշխուժվում են մարդկանց, թռչունների, հրեշների գռեհիկ գործիչներով:

Հարավային եւ Արեւելյան Եվրոպայում ձեռագրերը պատկերող մարզային դպրոցները մշակեցին տարբեր հատուկ ոճեր, որոնք նկատելի են, օրինակ, Apocalypse- ի «Ծեծի» (Փարիզ, Ազգային գրադարան) պատճենով, որը արտադրվում է XI դարի կեսին Սան Հյուսիսային վանքում Ֆրանսիա. XII դարի սկզբին Հյուսիսային երկրներում ձեռագրեր պատկերելը ընդհանուր հատկություններ է ձեռք բերել այնպես, ինչպես նույնը տեղի է ունեցել այդ ժամանակ, երբ այդ ժամանակ տեղի է ունեցել քանդակագործությամբ: Իտալիայում բյուզանդական ազդեցությունը շարունակեց գերակշռել ինչպես մանրանկարչության մեջ, այնպես էլ պատի նկարների մեջ, իսկ խճանկարում:

Pra-Romanesque եւ Romanesque Մետաղի վերամշակում - Արվեստի տարածված ձեւ, որն օգտագործվում էր հիմնականում կրոնական ծեսերի եկեղեցական սպասք ստեղծելու համար: Այս օրվանից այս աշխատանքներից շատերը պահվում են Ֆրանսիայից դուրս մեծ տաճարների գանձերում. Ֆրանսիական հեղափոխության ժամանակ ֆրանսիական տաճարները թալանվել են: Այս շրջանի այլ մետաղական արտադրանքներ - վաղ կելտիկական նրբագեղ զարդեր եւ արծաթե իրեր; Գերմանական խոտերի եւ արծաթե բաների ուշ հոդվածներ, որոնք ոգեշնչված են հարսանիքի մոբիլային մետաղական արտադրանքներով, ինչպես նաեւ հիանալի էմալներով, հատկապես բաժանված եւ գեղեցիկ, պատրաստված են Մոսելի եւ Ռայն գետերի տարածքներում: Երկու հայտնի մետաղական վարպետներ Ռոջեր էին Գերմանիայից, որը հայտնի էր իր բրոնզե արտադրանքներով եւ ֆրանսիական էրամեր Godfru de Ter- ով:

Հռոմեական տեքստիլ աշխատանքի ամենահայտնի օրինակը XI դարի ասեղնագործությունն է, որը կոչվում է «Բայայից գոբելեն»: Պահպանվում են այլ նմուշներ, ինչպիսիք են եկեղեցական հագուստները եւ դափնեկանը, բայց հռոմեական Եվրոպայում ամենաարժեքավոր գործվածքները ներմուծվել են Բյուզանդական կայսրությունից, Իսպանիայից եւ Մերձավոր Արեւելքից:

Գոթական արվեստ եւ ճարտարապետություն

Հռոմեական ոճի փոփոխության համար, քանի որ լսվում են քաղաքներ եւ հասարակական հարաբերությունների բարելավում, եկավ նոր ոճ `գոթական: Այս ոճով կրոնական եւ աշխարհիկ շենքերը, քանդակագործությունը, վիտրաժներ, պատկերազարդ ձեռագրեր եւ կերպարվեստի այլ գործեր են իրականացվել Եվրոպայում, որը միջնադարի երկրորդ կեսն է:

Ֆրանսիայում Գոթիկ արվեստը ծագեց շուրջ 1140-ի սահմաններում, տարածվեց ամբողջ Եվրոպայում եւ շարունակեց գոյություն ունենալ Արեւմտյան Եվրոպայում գրեթե ամբողջ XV դարի ընթացքում, իսկ Եվրոպայի եւ XVI դարի որոշ շրջաններում: Սկզբնապես, Gothic բառը օգտագործվել է իտալական վերածննդի հեղինակների կողմից որպես խայտառակ պիտակ, ճարտարապետության բոլոր ձեւերի եւ միջնադարի արվեստի ձեւերի համար, որոնք համարվում էին համեմատելի միայն Վարվարովի պատրաստի գործերով: Ավելի ուշ «Գոթիկ» տերմինի օգտագործումը սահմանափակվում էր ուշ, բարձր կամ դասական միջնադարյան մի ժամանակահատվածով, որն ուղղակիորեն հետեւում էր հռոմեական: Ներկայումս գոթական շրջանը համարվում է եվրոպական գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթի պատմության խնդիրներից մեկը:

Գոթական շրջանի գլխավոր ներկայացուցիչը եւ արտահայտիչն էր ճարտարապետությունը: Չնայած գոթական հուշարձանների հսկայական քանակը աշխարհիկ, գոթական ոճն էր, որը հիմնականում ծառայում էր եկեղեցին, միջնադարում ամենահզոր շինարարը, որն ապահովում էր այս նոր ճարտարապետության զարգացումը եւ հասավ դրա ամբողջական իրականացմանը:

Գոթական ճարտարապետության գեղագիտական \u200b\u200bորակը կախված է դրա կառուցվածքային զարգացումից. Ժապավակային պահոցները դարձել են գոթական ոճի բնութագրական առանձնահատկությունը: Միջնադարյան եկեղեցիները ունեին հզոր քարե կամարներ, որոնք շատ ծանր էին: Նրանք ձգտում էին սպառվել, դուրս հանել պատերը: Դա կարող է հանգեցնել շենքի փլուզմանը: Հետեւաբար, պատերը պետք է ունենան բավականաչափ հաստ եւ ծանր, որպեսզի այդպիսի պահոցներն պահեն: XII դարի սկզբում աղյուսները մշակել են ժապավեններով պահոցներ, որոնք ներառում էին բարակ քարե կամարներ, որոնք տեղակայված էին անկյունագծով, ամբողջ եւ երկայնքով: Նոր կամարը, որն ավելի բարակ էր, ավելի հեշտ է եւ համընդհանուր (քանի որ նա կարող էր շատ կողմեր \u200b\u200bունենալ), հնարավոր դարձավ լուծել ճարտարապետական \u200b\u200bբազմաթիվ խնդիրներ: Չնայած վաղ գոթական եկեղեցիները թույլ են տվել ձեւերի լայն փոփոխություն, երբ Ֆրանսիայի հյուսիսում գտնվող մեծ տաճարների շարքը, որը սկսվեց XII դարի երկրորդ կեսին, ամբողջությամբ օգտագործվել է նոր գոթական կամարի առավելություններով: Ճարտարապետները տաճարների ավելացնել, որ այժմ արտաքին մակերեսի ջանքերը կամարների են կենտրոնացված նեղ տարածքներում հոդերի կողոսկրներիդ (կողոսկրներիդ), եւ, հետեւաբար, նրանք կարող են հեշտությամբ չեզոքացվել օգնությամբ counterphorts եւ արտաքին կամարներով-Arkbutans: Հետեւաբար, հռոմեական ճարտարապետության հաստ պատերը կարող են փոխարինվել ավելի նուրբով, որն ընդգրկել է լայնակի լայնածավալ բացումներ, եւ ինտերիերը ձեռք են բերվել մինչեւ լուսավորությունը: Շինարարական բիզնեսում, հետեւաբար տեղի է ունեցել իրական հեղափոխություն:

Գոթական կամարի գալուստով փոխվել են ինչպես դիզայն, ձեւ, այնպես էլ տաճարների ինտերիեր: Գոթական տաճարները ձեռք են բերել հեշտության բնույթ, այտուցվելու ձգտում, դարձել են շատ ավելի դինամիկ եւ արտահայտիչ: Մեծ տաճարներից առաջինը Փարիզի Մայր Աստծո տաճարն էր (սկսվեց 1163-ին): 1194 թվականին տաճարը դրվեց Chartres- ում, ինչը համարվում է բարձր գոթական շրջանի սկիզբ: Այս դարաշրջանի գագաթնակետը Ռեյմս տաճարն էր (սկսվեց 1210-ին): Փոխարենը, ցուրտ եւ համապատասխանում են իրենց ճշգրիտ հավասարակշռված համամասնություններին, Reims Cathedral- ը Gothic Cathers- ի էվոլյուցիայի զարգացման դասական խաղաղության եւ հանգստության պահն է: Openwork միջնապատերը, հանգուցյալ Գոթիչի ճարտարապետության բնորոշ առանձնահատկությունը, Ռեյմսի տաճարի առաջին ճարտարապետի գյուտն էր: Հիմնականում նոր ներքին որոշումներ են հայտնաբերվել տաճարի հեղինակի կողմից Բուրգսի մեջ (սկսվել է 1195-ին): Ֆրանսիական գոթական ազդեցությունը արագ տարածվեց ամբողջ Եվրոպայում. Իսպանիա, Գերմանիա, Անգլիա: Իտալիայում դա այնքան ուժեղ չէր:

Քանդակ. Ռումինական ավանդույթների հետեւում, ֆրանսիական գոթական տաճարների ճակատների բազմաթիվ նիշերի մեջ, այն տեղադրվել է որպես զարդեր, որոնք փորագրված են քարի, անհատականացված դոգմաներից եւ հավատալիքներից: XII- ում եւ XIII դարում գոթական քանդակը հիմնականում ճարտարապետ էր իր բնույթով: Ամենամեծ եւ կարեւորագույն թվերը տեղադրվել են մուտքի երկու կողմերում: Քանի որ դրանք կցվել են սյունակներին, դրանք հայտնի էին որպես արձանների սյուներ: Սյունակների արձանների հետ մեկտեղ, ազատորեն կանգնած մոնումենտալ արձանները տարածված էին, արվեստի ձեւը, Հռոմեական ժամանակների հետ Արեւմտյան Եվրոպայում անհայտ: Սթրեսի տաճարի արեւմտյան պորտալում սյունակի արձաններից ամենավաղը: Նրանք դեռ հին նախա-գոթական տաճարում էին եւ ամսաթվում էին մոտ 1155-ի: Բարակ, գլանաձեւ թվերը կրկնում են սյուների ձեւը, որին դրանք կցված էին: Դրանք պատրաստված են ցուրտ, խիստ գծային հռոմեական ոճով, ինչը, այնուամենայնիվ, թվերը տալիս է նպատակային հոգեւորի տպավորիչ բնույթ:

1180 թվականից ի վեր հռոմեական ոճավորումը սկսում է տեղափոխվել նորը, երբ արձանները ձեռք են բերում շնորհքի, տանջանքի եւ տեղաշարժի ազատության զգացողություն: Սա, այսպես կոչված, Classic Style- ը XIII դարի առաջին տասնամյակների առաջին տասնամյակների ընթացքում հասնում է քանդակների առաջին տասնամյակների մեծ շարքերով, Չորտուրերի տաճարի հյուսիսային եւ հարավային տրանսպորտի պորտալների վրա:

Նատուրալիզմի առաջացումը: 1210 թվականից, Փարիզի Աստծո մայր տաճարի եւ 1225-ի տաճարի կորսացիոն պորտալում, Ամիենի տաճարի արեւմտյան պորտալում, որն արտադրում է Ռանիիի տպավորություն, մակերեւույթների ձեւավորման դասական առանձնահատկությունները սկսում են ավելի խիստ տալ ծավալներ: Ռեյմսի տաճարի արձանները եւ Սուրբ մատուռ տաճարի ինտերիերը չափազանցված ժպիտներ են, շեշտվում են ժպիտները, շեշտվում են, գանգուրների եւ իրավասու փոսերի փոքր գլուխների ճառագայթները պարադոքսալ տպավորություն են թողնում նատուրալիստական \u200b\u200bձեւերի սինթեզի, նուրբ տպավորություն ազդել եւ բարակ հոգեւորի վրա:

Միջնադարյան երաժշտություն եւ թատրոն

Միջնադարյան երաժշտություն Հոգեւոր բնույթի առավելությունն է եւ կաթոլիկ զանգվածի անհրաժեշտ բաղադրիչն է, միեւնույն ժամանակ, վաղ միջնադարում, աշխարհիկ երաժշտություն է տարվում:

Աշխարհիկ երաժշտության առաջին կարեւոր ձեւը Պրովանսալում գտնվող Բենգերբադուրովն էր: XI դարից սկսած, ավելի քան 200 տարվա տրոբադուրային երգերը պահպանում են ազդեցությունը շատ այլ երկրներում, հատկապես Ֆրանսիայի հյուսիսում: Տրուբադուրովի արվեստի գագաթին հասել է մոտ 1200 գ: Բեռնար դե Պենտադոր, Գիրո դե Բուրն Ֆոլկ Դե Մարսելա: Բեռնարը հայտնի է իր երեք տեքստերով, անբաժան սիրո մասին: Բանաստեղծ ձեւերի մի մասը կանխատեսում է XIV դարի բալլադը իր երեք կամ 8 տողերից: Մյուսները պատմում են խաչակիրների մասին կամ քննարկում են ցանկացած սիրո մանրուքներ: Բազմաթիվ Stanas- ի հովիվները փոխանցվում են ասպետների եւ կովերի մասին բանական պատմություններ: Dance երգերը, ինչպիսիք են Rondo- ն ու Varelese- ը, նույնպես իրենց երգացանկում են: Այս ամբողջ մոնոֆոնիկ երաժշտությունը երբեմն կարող էր նվագակցել լարային կամ հոգեւոր գործիքի վրա: Այնպես որ, դա մինչեւ XIV դարում, մինչ աշխարհիկ երաժշտությունը չդարձավ պոլիֆոնիկ:

Միջնադարյան թատրոն: Զարմանալի է, որ Հարավային Կաթոլիկ եկեղեցու կողմից Եվրոպայում վերանայվել է պատարագ-դրամայի տեսքով թատրոնը: Երբ եկեղեցին փնտրում էր իր ազդեցությունը ընդլայնելու ուղիներ, նա հաճախ հարմարեցնում է հեթանոսական եւ ժողովրդական արձակուրդները, որոնցից շատերը պարունակում էին թատերական տարրեր: Դարում, եկեղեցական շատ տոներ տրամադրեցին դրամատիզացման հնարավորությունը. Ընդհանրապես, Մեսան ինքնին ոչ այլ ինչ է:

Որոշ տոներ հայտնի էին իրենց թատերականությամբ, ինչպիսիք են Պալմ Կիրակի եկեղեցու երթը: Հակակառավարվող կամ հարցվող պատասխանող, վանկարկումները, զանգվածային եւ կանոնական երգչախմբերն են երկխոսություններ: 9-րդ դարում հակաօդերական chimes- ը, որը հայտնի է որպես արահետ, ընդգրկվել է երաժշտական \u200b\u200bտարրերի զանգվածի համալիրում: Անհայտ հեղինակի մոտ 925-ի մոտ երեք Մարիամի եւ հրեշտակների միջեւ երկխոսություն երեք Մարիամի եւ հրեշտակների միջեւ) համարվում են պատարագային դրամայի աղբյուր: 970-ին հայտնվեց հրահանգ կամ ձեռնարկ այս փոքր դրամայի համար, ներառյալ զգեստների եւ ժեստերի տարրերը:

Կրոնական դրամա կամ հիանալի պիեսներ: Հաջորդ երկու հարյուր տարիների ընթացքում պատարագային դրաման դանդաղ զարգացավ, կլանելով տարբեր աստվածաշնչյան պատմություններ, որոնք խաղում էին երգչախմբից քահանաների կամ տղաների կողմից: Սկզբում եկեղեցական հագուստները եւ եկեղեցիների առկա ճարտարապետական \u200b\u200bմանրամասները օգտագործվել են որպես զգեստներ եւ տեսարաններ, բայց դիզայնի ավելի շատ արարողակարգեր են հորինվել: Ինչպես զարգանում է պատարագային դրաման, դրա մեջ շատ աստվածաշնչյան թեմաներ հետեւողականորեն ներկայացվել էին, որպես կանոն, պատկերներ պատկերելով Քրիստոսի խաչելությունից առաջ աշխարհի ստեղծումից: Այս պիեսները կոչվում էին տարբեր կերպ `կիրք (կրք), հրաշք (հրաշքներ), սրբերի կտորներ: Համապատասխան տեսարանները բարձրացան եկեղեցական Նեոպան, որը սովորաբար երկնքի տակ էր զոհասեղանով եւ դժոխքի բերանով, վիրավոր բերանի հետ հմտորեն պատրաստող հրեշի գլուխը անձնավորված էր, նեֆի հակառակ ծայրին: Հետեւաբար, պիեսների բոլոր տեսարանները կարող են ներկայացվել միաժամանակ, եւ գործողությունների մասնակիցները եկեղեցու երկայնքով տեղափոխվեցին մի տեղից մյուսը `կախված տեսարաններից:

Պիեսներն ակնհայտորեն բաղկացած էին դրվագներից, որոնք լուսաբանեցին բառացիորեն հազարամյա ժամանակաշրջանները, գործողություն են փոխանցում տեղերի լայն տեսականիով եւ ներկայացնում էին տարբեր ժամանակների իրավիճակը եւ ոգին: Ի տարբերություն հունական հնաոճ ողբերգության, որը հստակ կենտրոնացած էր նախադրյալների եւ պայմանների ստեղծման վրա, միջնադարյան դրաման միշտ չէ, որ ցույց էր տալիս հակամարտություններ եւ լարվածություն: Նրա նպատակը դրամատիկացրեց մարդկային ցեղի փրկությունը:

Չնայած եկեղեցին աջակցում էր վաղ պատարագային դրաման իր դիդակտիկ որակի մեջ, զվարճանքներն ու զվարճանքներն աճել եւ սկսեցին գերակշռել, եւ եկեղեցին սկսեց կասկածել դրամայի հետ: Չի ցանկանալ կորցնել թատրոնի շահավետ հետեւանքները, եկեղեցին գնաց փոխզիջման, կտրուկ ներկայացուցչություններ կատարելով եկեղեցու տաճարների պատերից: Նույն իրական դիզայնը սկսեց վերստեղծվել քաղաքների շուկայական հրապարակներում: Ձեր կրոնական բովանդակությունն ու կենտրոնացումը պահելը, դրաման իր հայտարարության մեջ դարձել է շատ ավելի աշխարհիկ:

Միջնադարյան աշխարհիկ դրաման: XIV դարում թատերական ներկայացումները կապված էին Քրիստոսի մարմնի տոնիկի հետ եւ զարգանում էին ցիկլերում, որոնք ներառում էին մինչեւ 40 հատ: Որոշ գիտնականներ կարծում են, որ այդ ցիկլերը ինքնուրույն զարգացան, չնայած միեւնույն ժամանակ, որպես պատարագային դրամա: Նրանք համայնքի համար հայտնվեցին մի ամբողջ չորս-հնգամյա ժամկետով: Յուրաքանչյուր հայտարարություն կարող է տեւել մեկ կամ երկու օր եւ դնել ամսական մեկ անգամ: Յուրաքանչյուր խաղի արտադրությունն ֆինանսավորվել է ցանկացած սեմինարի կամ առեւտրի գիլդիայի միջոցով, եւ նրանք սովորաբար փորձում են սեմինարի մասնագիտացումը կապել պիեսի առարկայի հետ, օրինակ, նավաշինարարների խանութը կարող էր տեղավորվել դրա վրա: Քանի որ կատարողները հաճախ անգրագետ սիրահարներ էին, կտորների անանուն գրությունները փորձում էին հեշտությամբ հիշարժան պրիմիտիվ հատվածներ գրել: Համաձայն միջնադարյան աշխարհայացման, պատմական ճշգրտությունը հաճախ անտեսվում էր, եւ պատճառահետեւանքային հարաբերությունների տրամաբանությունը միշտ չէ, որ նկատվում էր:

Իրատեսականությունն օգտագործվել է ձեւակերպումներում: Կտորները լի են անախրոնիզմով, հղում անելով տեղական եւ հայտնի ժամանակակիցներին. Ժամանակի եւ վայրի իրողությունները տրվել են միայն նվազագույն ուշադրությանը: Զգեստները, կահավորանքներն ու պարագաները բոլորովին ժամանակակից էին (միջնադարյան եվրոպական): Ինչ-որ բան կարելի էր պատկերել Ուլտրա-պահածոյացված հաշվետվություններից այն մասին, թե ինչպես են դերասանները գրեթե մահացել խաչելության կամ կախովի չափազանց իրատեսական կատարման եւ դերասանների մասին, բառացիորեն այրվել են: Մյուս կողմից, Կարմիր ծովի ջրերի նահանջի հետ դրվագը կարող էր նշվել Եգիպտոսի հետապնդողների վրա կարմիր գործվածքների մի պարզ ասեղնագործով, որպես նշան, որ ծովը կլանեց դրանք:

Իրական եւ խորհրդանշական անվճար խառնուրդը չի կանխել միջնադարյան ընկալումը: Ակնոցներն ու ժողովրդական պիեսները բարձրացվել են ամենուր, որտեղ միայն հնարավոր է, եւ դժոխքի բերանը սովորաբար դիմումային ուժերի սիրված առարկա էր մեխանիկական հրաշալիքների եւ պիրոտեխնիկայի վարպետների համար: Չնայած ցիկլերի կրոնական բովանդակությանը, նրանք ավելի ու ավելի են դառնում զվարճանք: Օգտագործվել են արտադրության երեք հիմնական ձեւը: Անգլիայում ամենատարածվածը կառնավալային վագոններն էին: Եկեղեցու նախկին տեսարանները փոխարինվել են բջջային տեսարաններով, ինչպիսիք են փոքր ժամանակակից անոթները, որոնք տեղ են տեղափոխվել քաղաքում տեղից: Հանդիսատեսը հավաքվել էր յուրաքանչյուր նման վայրում. Կատարողները աշխատել են սայլերի խաղահրապարակների կամ փողոցներում կառուցված բեմում: Իսպանիայում նրանք նույնպես արեցին: Ֆրանսիայում օգտագործվել են համաժամանակյա արտադրություններ. Երկար ժամանակ անց մեկ այլ տեսարաններից մեկը մյուսի հետեւից բարձրացել է հանդիսատեսի առջեւ: Վերջապես, կրկին Անգլիայում, պիեսները երբեմն բարձրացվում էին «ստախոս», կլոր պահոցում, ասպարեզի եւ հանդիսատեսի շրջանում տեղակայված դեկորացիան:

Կտորներ բարոյականություն: Նույն ժամանակահատվածում հայտնվեցին ժողովրդական պիեսներ, աշխարհիկ տնտեսություններ եւ հովիվներ հիմնականում անանուն հեղինակներ, ովքեր համառորեն պահպանեցին աշխարհիկ ժամանցի բնույթը: Այս ամենը ազդեց XV դարում խաղահրապարակների էվոլյուցիայի վրա: Չնայած գրված է քրիստոնեական աստվածաբանության թեմաների վերաբերյալ համապատասխան կերպարներով, բարոյականությունը նման չէր ցիկլերի, քանի որ նրանք Աստվածաշնչից ներկայացրեցին դրվագներ: Դրանք եղել են այլաբանական, ինքնաբավ դրամա եւ կատարում էին իրենց մասնագետները, ինչպիսիք են մանրանկարները կամ ջարդերը: Կտորներ, ինչպիսիք են «մարդը» («Ամենէջդան»), սովորաբար մեկնաբանում էին անհատի կյանքի ուղին: Ալեալորական կերպարների թվում կան նման թվեր, ինչպիսիք են մահը, սնձան, բարի գործերը եւ այլ բազմաթիվ արատներ եւ առաքինություններ:

Այս պիեսները դժվար եւ ձանձրալի են ժամանակակից ընկալման համար. Կրկնվում է հատվածների ոտանավորները, իմպրովիզացիայի բնույթը, պիեսը, երկու կամ երեք անգամ ավելի երկար է, եւ բարոյականությունը ուղիղ եւ խմբագրվում է: Այնուամենայնիվ, կատարողներ, երաժշտություն եւ գործողություններ տեղադրելով ներկայացման մեջ եւ օգտագործելով արիության եւ դեւերի բազմաթիվ կերպարների կատակերգական հզորությունը, ստեղծեցին ժողովրդական դրամայի ձեւը:

Եզրակացություն

Այսպիսով, Արեւմտյան Եվրոպայում միջնադարում ուժեղ հոգեւոր կյանքի, աշխարհայացքների կառուցվածքների բարդ եւ դժվար փնտրելու ժամանակն է, որը կարող է սինթեզել նախորդ հազարամյակների պատմական փորձը եւ իմացությունը: Այս դարաշրջանում մարդիկ կարողացան հասնել մշակութային զարգացման նոր ճանապարհ, քան նախկինում գիտեին: Փորձելով հաշտեցնել հավատքն ու միտքը, աշխարհի նկարը կառուցելը, նրա համար մատչելի գիտելիքների հիման վրա եւ քրիստոնեական դոգմատիզմի օգնությամբ, միջնադարի մշակույթը ստեղծեց նոր գեղարվեստական \u200b\u200bկյանք, նոր տնտեսություն, նոր տնտեսություն, Պատրաստեց մարդկանց գիտակցությունը `մեխանիկական տեխնիկա եւ սարքավորումներ կիրառելու համար: Հակառակ իտալական վերածննդի մտածողության կարծիքին, միջնադարում մեզ թողեց հոգեւոր մշակույթի ամենակարեւոր նվաճումները, ներառյալ գիտական \u200b\u200bգիտելիքների եւ կրթության հաստատությունները: Նրանց թվում պետք է կոչվել հիմնականում համալսարան, որպես սկզբունք: Ի հավելումն, մտածողության նոր պարադիգմ, գիտելիքի կարգապահական կառուցվածքը, առանց որի ժամանակակից գիտությունն անհնար կլիներ, մարդիկ հնարավորություն կունենան ավելի արդյունավետ մտածել եւ ճանաչել աշխարհը: Նույնիսկ ալքիմիկոսների ֆանտաստիկ բաղադրատոմսերը խաղում էին իրենց դերը այս գործընթացում `բարելավելու հոգեւոր միջոցների, մշակույթի ընդհանուր մակարդակը:

Ինչպես անհնար է, Մ. Կ. Պետրովի առաջարկած պատկերը ավելի հաջող է. Միջնադարյան մշակույթը համեմատեց շինարարական անտառների հետ: Առանց նրանց շինություն հնարավոր չէ կառուցել: Բայց երբ շենքն ավարտվի, անտառները հանվում են, եւ կարող եք միայն կռահել, թե ինչպես են նրանք նայում եւ ինչպես են կազմակերպվել: Միջնադարյան մշակույթ մեր, ժամանակակից, խաղաց հենց այդպիսի անտառների դերը.

Առանց դրա, արեւմտյան մշակույթը չի առաջանա, չնայած միջնադարյան մշակույթը ինքնին իրեն նման չէր: Հետեւաբար անհրաժեշտ է հասկանալ նման տարօրինակ անվանման պատմական պատճառը եվրոպական մշակույթի զարգացման այս երկար եւ կարեւոր դարաշրջանի համար:

Մատենագրություն

· Gurekvich A. Ya. Միջնադարյան աշխարհ; Լուռ մեծամասնության մշակույթ: Մ., 1990:

· Պետրով Մ. Կ. Սոցիալ-մշակութային հիմքերը ժամանակակից գիտության զարգացման համար: Մ., 1992 թ.

Ռադուգին Ա. Մշակութային գիտություն. Ուսումնական: Մ., 1999 թ.