Փորձի էսթետիկա եւ ռուսական վաղագույն ավանգարդ

Avant-Garde հոսանքներ.

• Ֆովիզով Արտահայտաշարժություն Խորանարդ Ֆուտուրիզմ Աբստրակցիոնիզմ Ենթաբնակություն
• Ֆովիզով Արտահայտաշարժություն Խորանարդ Ֆուտուրիզմ Աբստրակցիոնիզմ Ենթաբնակություն
• Ֆովիզով
• Արտահայտաշարժություն
• Խորանարդ
• Ֆուտուրիզմ
• Աբստրակցիոնիզմ
• Ենթաբնակություն

Բոլոր ավանգարդային հոսանքներն ունեն մեկ ընդհանուր.

Նրանք հրաժարվում են նկարազարդում ուղղակի պատկերապատման մեջ, հերքեցին արվեստի ճանաչողական գործառույթները: Տեսողական գործառույթների հերքումն անխուսափելի է իրենք իրենց ձեւերի նվիրվածությունը, պատկերի փոխարինումը կամ իրական օբյեկտի արձանը:

Ալոգիական կտորներից մալեւիչից գերագույն շորերի ծնունդը, որը կոչվում է նկարում հիացած ամենամեծ համոզիչ «Բաղադրությունը Մոնո Լիզայի հետ»

Հայտնություն Outiglogo Malevich աշխատելիս «Հաղթանակը արեւի տակ» բրոշյուրի երկրորդ հրատարակության վրա աշխատելիս: Նկարներ պատրաստելով, նա վերջին քայլը կատարեց Freeness- ի ճանապարհին:

Նորածնի ուղղությունը որոշ ժամանակ մնաց անփոփոխ, այնուհետեւ Մալեւիչը գրքույկ է գրել «Կուբիզմից մինչեւ գերբեռնվածություն» գրքույկը, որում նա բացատրություն է տվել «գերհզորություն», «գերակայություն»): Այս բառը Մալեվիչը ձգտում էր շտկել առաջնահերթությունը, գույնի տիրապետությունն անհրաժեշտ է նկարչության բոլոր մյուս բաղադրիչների համար: Այս ակնհայտ գիրքը տարածվեց «0.10» (զրոյ-տասը) Վենետիկում:

Այնտեղ հիմնական նկարը դարձավ «Սեւ քառակուսի»

«Սեւ քառակուսի», ասես աշխարհի բոլոր ձեւերը եւ բոլոր ներկերները, դրանք բերելով պլաստիկ բանաձեւի, որտեղ սեւ ծառուղին (գույնի եւ լույսի ամբողջական բացակայություն) եւ բոլոր գույների եւ լույսի ամբողջական բացակայությունը (բոլոր գույների եւ լույսերի ամբողջական բացակայությունը) է գերակշռում է

Կարեւորվում է մի պարզ երկրաչափական ձեւի նշան, ոչ ասոցիատիվ, ոչ էլ պլաստիկ, ոչ գաղափարականորեն, այդ թեման, որն արդեն գոյություն ուներ աշխարհում, վկայում է նկարչի բացարձակ ազատության մասին:

«Իր պատմական զարգացման գերագույնը ուներ սեւ, գույնի եւ սպիտակ երեք քայլ», - գրել է Մալեւիչը «գերագույն» գրքում:

Սեւ բեմը սկսվեց երեք ձեւով `քառակուսի, խաչ, շրջան:

Գերագույնիզմը հասավ իր վերջին փուլին 1918 թ.

Մալեւիչը համարձակ նկարիչ էր, գնալով ընտրված ուղու ավարտին. Գերազանցության երրորդ փուլում, գույնը թողեց այն: 1918-ի կեսին հայտնվեցին «Սպիտակ սպիտակ» թնդանոթների «Սպիտակ», որտեղ գտնվում են անտեղի սպիտակ գույնի, կարծես հալվել են սպիտակ ձեւերը:

Ներածություն ................................................. .................................................. ... ..3 Գլուխ 1. 20-րդ դարի սկզբի արվեստում արդիականացնող ուղղություններով փորձեր: ............................................. ..... ................................ .................. .. 4 Գլուխ 2.Հայ վաղ Ավանգարդ: Գեղարվեստական \u200b\u200bասոցիացիաներ եւ նրանց ներկայացուցիչները ............................................. ................................. ..7 Եզրակացություն ............. ...................................... ............ ........................ Հղումների 15 ցուցակը ...................... .................................................. 17 տարեկան

Ներածություն

Էլիտային ենթամշակույթների ամենապայծառ օրինակները, որոնք հատուկ, էզոտիկ են, մեկ կամ տարբեր սոցիալական շերտերի շրջանակներում, որոնք մենք գտնում ենք գեղարվեստական \u200b\u200bմշակույթում, որոնք ունեն շատ հատուկ ուղղություններ 19-րդ եւ 20-րդ դարի սկզբի արտաքին եւ ներքին արվեստում: Դրանք ներառում են. Նկարիչների համայնք «Գեղարվեստի աշխարհ», խորհրդանշականների տարբեր ասոցիացիաներ, ինչպես նաեւ այդ պատմական պահին շատ տարածված `ավանգարդի ուղղություններ, որոնք ստեղծում են իրենց սեփական լեզվով եւ շատ հատուկ միջոցներ արտահայտման: Ձեւի հետ կապված փորձերը համադրվել են ավանգարդի ներկայացուցիչների աշխատանքի մեջ `նոր« ժամանակի ռիթմերի »որոնմամբ, որի ցանկությունն էր վերստեղծել առարկայի դինամիզմը, նրա« կյանքը »տարբեր անկյուններում:

Եզրակացություն

Avangard, ստեղծեց նոր արվեստի աշխարհներ, ծնվել է երկխոսության, տարբեր մշակույթների փոխազդեցության, եւ այս երկխոսության մեջ ստեղծումը հրավիրվում է միանալ ժամանակակից հեռուստադիտողին, որպեսզի հասկանա քսաներորդ դարի համաշխարհային արվեստի համար ռուս նկարիչների հայտնագործությունների բացահայտումը , Ռուսական ավանգարդը արեւմտյան մոդեռնագետի եւ ավանգարդեի ամենաբարձր բեմի շարունակությունն էր, որն իր հերթին դարձավ արեւմտյան մշակույթի եւ քաղաքակրթության ողջ նախորդ նախորդ էվոլյուցիայի տրամաբանական շարունակություն: Դա Ռուսաստանի ավանգարդեն էր, որը վիճակված էր տրամաբանական ավարտին հասցնել արեւմտյան մոդեռնիզմի եւ ավանգարդի կողմից: Այն նշվում է աննախադեպ մասշտաբով, խորությամբ եւ արմատականությամբ: Դա հիմնականում նպաստեց հեղափոխական Ռուսաստանի սահմանված պատմական պայմաններին, ինչպես նաեւ ռուսական մշակույթի որոշ առանձնահատկություններ, ինչպիսիք են այնպիսի երեւույթներ, ինչպիսիք են տիեզերքը: Ռուսական ավանգարդը շատ արմատական \u200b\u200bէ ավանդական գեղագիտության եւ արվեստի հետ, ստեղծելով արվեստի, որը մոտենում է մաքուր, բացարձակ ստեղծմանը: Նման արվեստի նկարիչը այլեւս արտաքին մոդելի կարիք չունի, լինի դա մարդ, բնույթ կամ որեւէ առարկա: Նա ոչինչ չի ընդօրինակում, ոչինչ չի պատճենում, բայց դա ցույց է տալիս ստեղծելու ունակություն, հիմնվելով որոշակի առաջին տարրերի վրա, ի սկզբանե կամ, Աստծուց, ոչինչ: Ռուսաստանի ավանգարդեն առավել լիովին իրականացրել է արեւմտյան մոդեռնիզմի եւ ավանգարդի ցանկությունը փորձի եւ որոնել նոր: Սա հեշտացրեց այն փաստը, որ նա անվերապահորեն ընդունեց ժամանակակից գիտությունը, որի հեղափոխական նվաճումները նրա համար ոգեշնչող օրինակ դարձան իր ստեղծագործական որոնման մեջ: Նա առավելագույնը դարձավ գեղարվեստական \u200b\u200bոճի շրջանակներից եւ դարձավ նոր աշխարհի իրական փիլիսոփայությունը, այն ճանապարհը, որի միջոցով նա տեսավ արմատական \u200b\u200bընդմիջումի հետ: Նա բոլորն ուղղված են դեպի ապագան, եւ նրա ֆուտուրիզմը հենվում է հավատի լուսավորության վրա, մարդու անսահման կարողության մեջ `ոչ միայն արվեստը եւ հասարակությունը, այլեւ ամբողջ տիեզերքը: Դրա համար Ռուսաստանի ավանգարդը պատրաստ էր զոհաբերել իրեն, լուծարվել է ապագա համաշխարհային միասնության մեջ, որում տեղի կունենան բոլոր արվեստի սինթեզը եւ կյանքի հետ նրանց միավորումը: Հիմնական եւ ամենակարեւորը `ինչպես տեսական, այնպես էլ գործնական պլանում. Ռուսաստանի ավանգարդը սպառեց արվեստի հայեցակարգը, որպես բացարձակ ստեղծում: Հետեւաբար, 8-70-ականների ներդիրի անավարտություն: - Բոլոր այն հոսանքներով, որոնք առաջացել են դրա մեջ, այլեւս ի վիճակի չէ ավելացնել որեւէ նոր եւ բնօրինակ բան:

Մատենագրություն

1.Ա. Նակով «Ռուսական Ավանգարդ» Մոսկվա: «Արվեստ» 1991 2. Herachieva T. V. Uopia- ն Ռուսաստանի ավանգարդի արվեստում. Ֆուտուրիզմ եւ գերակայություն // Ավանգարդը քսաներորդ դարի մշակույթում (1900-1930): Տեսություն: Պատմություն: Պոետիկա. 2-ում: / Ed. Յու. Ն. Գիրին: - Աստված. Աստվածա, 2010 3. Թերխինա Վ. Ն. Ռուսական ֆուտուրիզմ. Ձեւավորում եւ ինքնատիպություն // Avangard- ը քսաներորդ դարի մշակույթում (1900-1930): Տեսություն: Պատմություն: Պոետիկա. 2-ում: / Ed. Յու. Ն. Գիրին: - M.: Illy RAS, 2010 4. Մալեւիչ Կ. Խորանարդից եւ ֆուտուրիզմից մինչեւ գերբեռնվածություն: Նոր գեղատեսիլ ռեալիզմ: - Մ., 1916:

Ներկայացում թեմայի վերաբերյալ. Փորձի գեղագիտություն եւ Ռուսաստանի վաղ ավանգարդ

1-ը 18-ից:

Ներկայացում թեմայի վերաբերյալ. Փորձի էսթետիկա եւ ռուսական վաղագույն ավանգարդ

Սլայդ թիվ 1

Սլայդ նկարագրությունը.

Նովոսիբիրսկի շրջանի պետական \u200b\u200bբյուջետային ուսումնական հաստատություն «Միջնակարգ դպրոցի« Տարածաշրջանային կրթության կենտրոն »: Թեմա, MHK.MEM. Փորձի գեղագիտություն եւ Ռուսաստանի վաղ Ավանգարդե: Լրացնելով. Ալենի 10-րդ տարվա ուսանող: 2010 թ

Սահեցրեք 2 համարը

Սլայդ նկարագրությունը.

Նորարարությունը արվեստի բոլոր ոլորտներում ավանգարդի հիմնական կարգախոսն է: Avangard- ը «արծաթե դար» արվեստի արվեստի «ձախ» փորձարարական ստեղծագործական ուղղությունների կոլեկտիվ հայեցակարգ է: Ավանգարդային հոսանքներում, չնայած իրենց ամբողջ տարբերություններին, գեներալները նորություն եւ քաջություն էին, որոնք համարվում էին ստեղծագործական շնորհալի եւ արդիականության չափանիշ: Ընդհանրապես, արվեստագետների միամիտ հավատք էր հատուկ եւ անսովոր պատմական ժամանակի վիրավորանքներում `զարմանալի տեխնիկայի դարաշրջան, որը ունակ է փոխել միմյանց հետ մարդկանց հարաբերությունները միմյանց եւ շրջակա միջավայրի հետ: Անկախ նրանից, թե որքան գոյություն ուներ արդարավո-գարդե աջակիցների շարունակականության խնդիրները: XIX դարի ռեալիզմ: Նա թվաց «քանդող միջոցառում» երիտասարդ նիհիլիստներին, ինչը ինքնադրսեւորման ազատությունն է դարձնում: Ավանգարդեի հիմնական ուղղությունները եւ օտարերկրացիները ներառում են ֆոտիզմ, խորանարդ, արվեստի, գերհագեցման, ֆուտուրիզմ, դադիմիզմ, կառուցողականություն, մետաֆիզիկական նկարչություն, սյուրռեալիզմ, միամիտ արվեստ; Dodecafonia եւ Aleutatorics երաժշտական, հատուկ պոեզիա, հատուկ երաժշտություն, կինետիկ արվեստ:

Ոչ. Սլայդ 3.

Սլայդ նկարագրությունը.

Ձեւակերպում: Ձեւիզմ (FR. Fauve - Wild) - Ուղղություն ֆրանսիական նկարչության եւ հանգուցյալ XIX- ի երաժշտության - XX դարի սկզբին: 1905-ին Փարիզի ցուցահանդեսում ցուցադրվեցին նկարիչները, որոնք հեռուստադիտողին թողեցին նկարներից եւ կրքից, ֆրանսիացի քննադատներից մեկը, այս նկարիչներից, վայրի գազաններ: Քայլողների գեղարվեստական \u200b\u200bձեւը բնութագրվում էր գարշահոտության ինքնաբուխ դինամիկայով, գեղարվեստական \u200b\u200bարտահայտության, պայծառ գույնի, պայծառ մաքրության եւ սուր գույնի կտրուկ հակադրությունների զգացմունքային ուժի ցանկության, բաց տեղական գույնի ինտենսիվության, ռիթմի խստության ինտենսիվությամբ: Քայլողների ոգեշնչողներն էին հետպոտիկիստներ Վան Գոգը եւ Գոգը, ովքեր նախընտրում էին սուբյեկտիվ ինտենսիվ գույնը, գույնը փափուկ եւ բնական, իմպրեսիոնիստների բնութագրիչ:

Սահեցրեք 4 համարը

Սլայդ նկարագրությունը.

Ալբերտ Մատիս: Այս դպրոցի գլուխը Matisse- ն է, որն իրականացրել է օպտիկական գույնի ամբողջական բացը: Նրա նկարում կին քիթը կարող էր լավ լինել կանաչ, եթե այն տվել է արտահայտիչ եւ կազմ: Մատիսը պնդում էր. «Ես չեմ նկարում կանայք. Նկարներ եմ նկարում »:

Ոչ: Սլայդ 5.

Սլայդ նկարագրությունը.

No. Slide 6.

Սլայդ նկարագրությունը.

Կ. Ս. Մալեւիչ Մալեւիչը իր տեսության հետեւողական քարոզիչ էր: Ժամանակի ընթացքում ժամանակի ընթացքում ձեւավորվել է մի խումբ մտածող UNIVS (նոր արվեստի սերտիֆերներ): Դարի սկզբի ռուս նկարիչների ստեղծագործությունները պայթեցրել են հնացած արեւմտամետ տեսողական գիտակցությունը:

No. Slide 7.

Սլայդ նկարագրությունը.

Սլայդ 8

Սլայդ նկարագրությունը.

Cubism Cubism (Fr. Cubisme) - տեսողական արվեստում ավանգարդ ուղղությունը, հիմնականում նկարչության մեջ, որն առաջացել է 20-րդ դարի սկզբին եւ բնութագրվում է երկրաչափական պայմանական ձեւերի օգտագործմամբ, ստերոմետրերի նախնական օբյեկտների օգտագործման ցանկությունը ,

Սլայդ թիվ 9.

Սլայդ նկարագրությունը.

Արիստարքի Վասիլեեւիչ Լենլուլովը նկարչություն է սովորել Պենզայում եւ Կիեւում գեղարվեստական \u200b\u200bսյունակում, այնուհետեւ Սանկտ Պետերբուրգում գտնվող Մասնավոր ստուդիայում գտնվող Դ. Ն. Քարդովսկին: 1910-ին նա դարձավ «Բուբնովայա Վալետ» ասոցիացիայի կազմակերպիչներից մեկը: Ոսպիվների նախընտրական հեղափոխական ժամանակներով, այն նաեւ ակտիվորեն համագործակցում է թատրոնի հետ, ներկայացումներ է կատարում կամերային թատրոնում, 1916) Bolshoi թատրոն (Պրոմեթեւս Սփայաբին, 1919) եւ այլք:

No. Slide 10.

Սլայդ նկարագրությունը.

Նկարչության մեջ Պ. Պ. Կոնչալովսկին cenetant էր եւ, ընդհանուր առմամբ, ուժեղ գրավչություն էր ապրում Եվրոպայի նկատմամբ, հիանալիորեն խոսում էր ֆրանսերեն: Նաեւ զգաց իր սկեսրոջ ազդեցությունը, Վ. Ի. Սուրիկովի ազդեցությունը, որի հետ նա առաջին անգամ ուղեւորվեց Իսպանիա դեպի Իսպանիա, ավելի ուշ նրանք աշխատել են ամբողջ Եվրոպայում: Առաջին ժամանակահատվածում նկարիչը ձգտում էր արտահայտել գույնի տոնակատարությունը, որը բնորոշ է Ռուսաստանի ժողովրդական ստեղծագործական գործունեությանը `դաշտի Cezanne- ի կառուցողական գույնի օգնությամբ: Հայտնի էր, շնորհիվ նրա դեռեւս իրերի, որը հաճախ կատարում էր ոճով, վերլուծական կուբիզմի մոտ:

No. Slide 11.

Սլայդ նկարագրությունը.

No. Slide 12.

Սլայդ նկարագրությունը.

Ֆուտուրիզմի տեսողական արվեստի ֆուտուրիզմը զղջացել էր ձեւասիրությունից, փոխառության գույնը գտնում է նրանից, եւ այն խորանարդի կողմից, որոնք ստանձնեցին գեղարվեստական \u200b\u200bձեւերը (տարրալուծումը), որպես երեւույթի կամ որոնման արտահայտություն Ժամանակակից աշխարհի դինամիկայի անմիջական հուզական արտահայտությանը: Անաղձի գեղարվեստական \u200b\u200bսկզբունքներ արագություն, շարժում, էներգիա, որը որոշ ֆուտուրիստներ փորձել են փոխանցել բավականին պարզ տեխնիկա: Նրանց նկարը բնութագրվում է էներգետիկ կոմպոզիցիաներով, որտեղ թվերը մասնատվում են բեկորների վրա եւ կտրում են սուր անկյուններով, որտեղ գերակշռում են բոցավառվում, զամբյուղներ, որոնք փոխանցվում են մեկ պատկերով `այսպես կոչված Միաժամանակյաության սկզբունքը:

Սլայդ թիվ 13.

Սլայդ նկարագրությունը.

Սլայդ 14 Ոչ:

Սլայդ նկարագրությունը.

Բերեմեյ Խլեբնիկով Խլեբնիկովը `20-րդ դարի սկզբի Ռուսաստանի ավանգարդի ճանաչված առաջնորդներից մեկը, քանի որ գիտակցաբար զբաղվում էր նոր արվեստի կառուցմամբ: Շատ ֆուտուրիստներ, ներառյալ Մայակովսկին, նրան կանչեցին իրենց ուսուցիչը. Ենթադրություններ Խլեբնիկովի բանաստեղծական լեզվի ազդեցության մասին, Անդրեյ Պլատոնովի, Նիկոլայ Պլատոնովի, Բորիս Պիտերակայի աշխատանքի վրա: Միեւնույն ժամանակ Խլեբնիկին հաճախ մնաց ստվերում, ինչպես հիմնականում զբաղվում էին Դավիթ Բուրկուկը եւ Մայակովսկին հիմնականում զբաղվում էին կազմակերպչական գործունեությամբ: Չլեբեն Նկարչության եւ երաժշտության ոլորտում: Որոշ հետազոտողներ, ընդհանուր առմամբ, հավատում են, որ առանց դրա, գեղագիտության եւ ավանգարդ բանաստեղծների ընկալումը անբավարար է:

Սլայդ թիվ 15.

Սլայդ նկարագրությունը.

Dodecafonia- ն 20-րդ դարի կոմպոզիտոր տեխնիկայի տեսակներից մեկն է: Կազմի մեթոդը (տեսականորեն մշակված է Ա. Շենբերգի կողմից), որում աշխատանքի երաժշտական \u200b\u200bհյուսվածքը բխում է որոշակի կառույցի 12 տոննա շարքից, իսկ քրոմատիկ գամմայի 12 հնչյուններից ոչ մեկը չի կրկնվում: Սերիան կարող է հայտնվել ինչպես հորիզոնական ներկայացման մեջ (մեղեդու թեմաների տեսքով), իսկ ուղղահայաց (բաղաձայնի տեսքով), կամ երկուսն էլ, եւ միեւնույն ժամանակ: Աթոնալ երաժշտության մշակման գործընթացում: Դոդեկաֆոնի տեխնիկայի տարբեր տեսակներ կան: Դրանցից ամենամեծ կարեւորությունը դարձել են Շուշբերգի եւ Ե. Մ. Հաուերի մեթոդները: Dodecafonia- ի Schönberg մեթոդի էությունը այն է, որ այս արտադրանքի մեղեդային ձայներն ու կոնսոնիաները կատարվում են ուղղակիորեն կամ, ի վերջո, մեկ աղբյուրից `քրոմատիկ գամմայի բոլոր 12 հնչյունների հաջորդականությունը: Ձայնների այս հաջորդականությունը կոչվում է մի շարք: Dodecafonia դրույթներ - Առնոլդ Շյբերբերգ, Անտոն Ուբերն, Ալբան Բերգ, Թ. M. Hower, Hower, Hardemite, Igor Stravinsky, Shostakovich, Pierre Bulez եւ այլն:

No. Slide 16.

Սլայդ նկարագրությունը.

Սլայդ թիվ 17.

Սլայդ նկարագրությունը.

Ոչ. Սլայդ 18.

Սլայդ նկարագրությունը.

Նոր ձեւը նոր բովանդակության տեղիք է տալիս: Արվեստը միշտ ազատվել է կյանքից, եւ գույնի վրա այն երբեք չի արտացոլում գույնը դրոշը քաղաքի բերդի վրա: Վ. Շկլովսկի.

Պլան

• Դարի սկզբի արվեստի արդի ուղղություններով: «Ավանգարդե» հասկացությունը:
• Արվեստի ասոցիացիաներ եւ նրանց ներկայացուցիչներ:
• Ռուսաստանի ավանգարդ:

«AVANGANDISM»

Գալիս է ֆրանսերեն «Ավանտ» բառերից, որոնք թարգմանվում են որպես «առաջադեմ» եւ «Քարդ» - «ջոկատ»:

XX դարի եվրոպական գեղարվեստական \u200b\u200bհոսանքների պայմանական նշանակումը, որն արտահայտված է արվեստի բոլոր տեսակի հիմնարար թարմացումում, արվեստի մեջ գտնվող արդի ձեռնարկություն.

cubism, Fusovism, Futurism, Exprandionism, աբստրակցիոնիզմ (դարի սկիզբ), սյուրռեալիզմ (քսաներորդ եւ երեսուներորդ), հնագույնություն, փոփ արվեստ (աշխատանքներ օբյեկտների հետ), հայեցակարգային եւ յետիկ երաժշտություն եւ ավելին ..

Slogan Avant-Garde:

«Նորարարություն բոլոր արվեստի ոլորտներում»:

Նկարիչների միամիտ հավատքը հատուկ եւ անսովոր պատմական ժամանակի վիրավորանքով `զարմանալի տեխնիկայի դարաշրջան, որը ունակ է փոխել մարդկանց հարաբերությունները միմյանց եւ շրջակա միջավայրի հետ:

Դասական պատկերի նորմերից հրաժարվելը, ձեւերի դեֆորմացումը, արտահայտությունը: Avant-Garde- ի արվեստը նախատեսված է նկարչի եւ հանդիսատեսի երկխոսության համար:

Ասոցիացիաներ

Մոսկվայի արվեստագետների միություն

«Ադամանդների Jack եք»:

• Մոսկվայի արվեստագետների միություն «Ադամանդների Jack եք»:

• Նրանց նկարչության հիմքն էր

վերցրեց մի բան, որպես այդպիսին

իր մաքուր տեսքով: Մի քանազոր

առարկա

«Ուշադրության կենտրոնում», ցանկացածից զուրկ

Ակնհայտ կամ

Փիլիսոփայական երկիմաստություն:

Հիմնական ներկայացուցիչներ եւ նրանց գործը Մոսկվայի նկարիչների «Բուբնովայա Վալետ» միություն:

• Պետր Պետրովիչ Կոնչալովսկի (1876-1956 ) «Վերադարձեք տոնավաճառից»,

• «Շուշան», «Չոր ներկեր»

• «Կամելիա», - ավազ Մոսկվա.

• Հացեր »,
• «Նատյուրմորտը մագնոլիասի հետ»

• Ալեքսանդր Կուպրին (1880-1960) «POPLAR», «Բույս», Նատյուրմորտներ,

• Արդյունաբերական լանդշաֆտներ:

• Robert Rafailovich Falk (1886-1958) «Հին Ռուզա», «Նեգրո», - բեյ

• Balaclava »

• Արիստարքի Վասիլեւիչ Լենթուլով (1882-1943) «Զանգահարեք», «Այվերկայա»,

• "Ինքնադիմանկար",
• «Նավթարդի վերամշակման գործարանի ճեղքումը»,
• «Բանջարեղեն»

Petr Petrovich Konchalovsky (1876-1956)

Իլյա Իվանովիչ Մաշկով (1881-1944)

Ընտանեկան նկար. 1911

Կապույտ սալոր: 1910

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Դանդաղ Մոսկվայում: Հացեր: 1924 թ

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Բ. Յակուլովի դիմանկարը: 1910

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Արիստարքի Վասիլեւիչ Լենթուլով

(1882-1943)

Ալեքսանդր Կուպրին (1880-1960)

Նատյուրմորտը կապույտ սկուտեղով: 1914 թ

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Robert Rafailovich Falk.

(1886-1958)

Անհեթեթ երանելի: 1913

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Հին rus. 1913

Սանկտ Պետերբուրգ:

Հնչող Bell Tower Ivana

Հիանալի 1915 թ

Նկարիչների խումբ «Օսլայ պոչ»:

• Դիմելով պրիմիտիվիզմին, ռուսական պատկերակի նկարչության եւ Լյուբայի ավանդույթներին. Խմբի այն մասը մոտ էր ֆուտուրիզմին եւ խորանարդին:

• Միխայիլ Ֆեդորովիչ Լարիովիչ (1881-1964) «Գավառական Frantha», «Զինվորների հանգիստ», «Rooster», «Լուկիզմ»:

• Natalia Sergeevna Goncharov (1881-1962) «Գյուղացիները հավաքում են խնձորներ», «Արեւածաղիկներ», «Ձկնորսություն», - հրեաներ: Շաբաշ »:

• Մարկ Չագալ (1887-1985) «Ես եւ գյուղը», «Քայլիր», «Քայլել», «քաղաքից վեր», «Սուրբ ընտանիք»:

• Վլադիմիր Էվգրաֆովիչ Թաթլինը (1885-1953)

• «Sailor», «Ծրագրային ապահովում», «Հանգիստ ռելիեֆ», «III միջազգային հուշարձանի նախագիծ», «ՊՐՈՊԼԱՅԼԼԻՆ»

Միխայիլ Ֆեդորովիչ Լարիոն (1881-1964)

Raysism. Հատված: 1912 թ

Սանկտ Պետերբուրգի Մուննովսկու հանդիպումը:

Գավառական Frantha. 1907

Թաթարստան, Կազան:

Աքաղաղ 1912 թ

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Հանգստի զինվոր: 1910

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Natalia Sergeevna Goncharova (1881-1962)

Հրեաներ: Շաբաշ , 1912 թ

Հանրապետության կերպարվեստի թանգարան

Թաթարստան, Կազան:

Գյուղացիները հավաքում են խնձոր: 1911

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Mark Chagall (1887-1985)

Ջութակահար , 1911-1914թթ

Ամստերդամ.

զբոսանք , 1917-1918թթ

Ռուսաստանի Ռուսաստանի թանգարան, Սանկտ Պետերբուրգ:

Ես եւ գյուղը , 1911

Ժամանակակից արվեստի թանգարան,

Նյու Յորք.

Քաղաքի վերեւում , 1917

Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ, Մոսկվա:

Վլադիմիր Էվգրաֆովիչ Թաթլինը (1885-1953)

Մոդել: 1910

Պետություն

Ռուսաստանի թանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

III միջազգային հուշարձանի նախագիծ:

1919-1920 թվականներին

Հակադարձ օգնություն: 1914-1915թթ

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Նավաստի , 1911

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Պանլան 1930-1931 Նկարը.

Ռուսաստանի ավանգարդ:

• Ձեւաթղթի (պրիմիտիվիզմի, խորանարդի) փորձերի փորձերը համակցվել են ավանգարդի ներկայացուցիչների աշխատանքի մեջ `նոր« ժամանակի ռիթմերի »որոնմամբ: Թեմայի դինամիզմը վերստեղծելու ցանկությունը, նրա «կյանքը» տարբեր անկյուններով:

Հիմնական ներկայացուցիչներն ու նրանց աշխատանքը.

• «Առանձնատներ Մուրգորում Օբերմի վրա», «ԿՄՄՄՄ», «Բաղադրությունը VI», «Բաղադրությունը VIII», «գերիշխող կոր»:

• «Գյուղացիական ընտանիք», «Քաղաքի հաղթող», - նկարազարդում Վելիմիրայի գրքին
• Խլեբնիկով »,« Իմպերիալիզմի բանաձեւը »,« բանաձեւի աղբյուր »:

• «Ծաղիկ», «Տիկրամամը դադարեցրու», «կովի եւ ջութակի», «Ավիատոր»,

«Գերագույն», «Կոսար», «Գյուղացի», «սեւ գերագույն հրապարակ»:

Վասիլի Վասիլիվիչ Կանդինսկի (1866-1944)

Բաղադրությունը VI , 1913

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Գերիշխող կոր. 1936 թ

Նյու Յորքի Ուգգենհայմի թանգարան:

Բարձրանալու իմպրովիզացիա: 1914 թ

Քաղաքային պատկերասրահ Lenbachauses,

Մյունխեն

Առանձնատներ MURNAW- ում Obermark- ում , 1908

Tissen-Bornyysis- ի հավաքածու, Լուգանո:

Բաղադրությունը VIII. , 1923 թ

Նյու Յորքի Ուգգենհայմի թանգարան:

Պավել Նիկոլաեւիչ Ֆիլոնով (1883-1941)

Գյուղացիական ընտանիք:

(Սուրբ ընտանիք): 1914 թ

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Գարնանային բանաձեւ: 1928-1929 թվականներին

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Իմպերիալիզմի բանաձեւը: 1925 թ

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Նկարազարդում Գիրքի համար Վելիմիրա Խլեբնիկով:

«Փոխանակում»: 1914 թ

Կազիմիր Սեվերինովիչ Մալեւիչ (1878-1935)

Ծաղիկների սենյակ 1903

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Կով եւ ջութակ: 1913

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Հնձվոր: 1912 թ

Արվեստի թանգարան.

Նիժնի Նովգորոդ:

Օդափոխիչ: 1914 թ

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Տիկին տրամվայի կանգառում: 1913

Քաղաքային թանգարան: Ամստերդամ:

Գերհագեցածություն:

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Գյուղացուն: 1928-1932

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Սեւ գերավճարային հրապարակ:

1914-1915թթ

Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան,

Սանկտ Պետերբուրգ:

Avangard գրականության մեջ (պոեզիա): Ֆուտուրիզմ:

• XX դարի սկզբի գրական եւ գեղարվեստական \u200b\u200bուղղությունը Իտալիայում եւ Ռուսաստանում:
• Արձագանքված ֆուտուրիստները մերժեցին անցյալը, ավանդական մշակույթը բոլոր դրսեւորումներում եւ հետապնդեցին ապագան `արդյունաբերականության, տեխնոլոգիայի, բարձր արագության եւ կյանքի տեմպերի առաջիկա դարաշրջանը:
• Ֆուտուրիզմի նկարչության համար «Էներգիա» բեկորներով բեկորները բնորոշ են բեկորներով, գերակշռում են ողնաշարը, բռնկիչները, պայթուցիկ զիգզագները, պարույրները, էլիպսերը, ձագարները:
• Ֆուտուրիստական \u200b\u200bնկարի հիմնական սկզբունքներից մեկը միաժամանակ է (միաժամանակյաություն), այսինքն: Համատեղելով շարժման տարբեր պահերի մեկ կազմի մեջ:

F. T. Marinetti

, «Պայքարից դուրս գեղեցկություն չկա: Առանց ագրեսիվության գլուխգործոցներ չկան»: Եվ ես խոստովանեցի. «Մենք ուզում ենք ոչնչացնել թանգարանները, գրադարանները: Պայքար բարոյականություն."

1914-ի փետրվարին Մարինետին հայտնվեց հայտնի Սանկտ Պետերբուրգի նկուղում «թափառող շուն», որտեղ ընթանում էին գեղարվեստական \u200b\u200bերիտասարդություն եւ «նոր արվեստի» ստեղծողներ:

Առաջին անգամ «ֆուտուրիզմ» բառը հայտնվեց մի խումբ բանաստեղծների անունով, ովքեր իրենց անվանեցին «էգո Պատուրաս»: True իշտ է, այս ուղղությունը մոնոլիտ չէր, եւ նրա գյուտը ամբողջովին պատկանում էր բանաստեղծ Իգոր Հյուսիսայինին (I.V. Lotarev, 1887-1941):

«Գիլեյ» գրական ասոցիացիայի հիմքը ֆուտուրիստների առաջին գլխավոր համագործակցությունն է:

Գրականություն:

1. Աքսենով Մ., Մայիսուրյան Ն. Հանրագիտարան երեխաների համար: T.5. Արվեստ. Մաս 2. CHVII - XX դարերի նկարչական եւ դեկորատիվ - կիրառական արվեստ: Մ. ԱՎԱՆՏԱ +, 2005 թ.

2. Արոնով Ա. Ա. Համաշխարհային արվեստի մշակույթ: Ռուսաստանում XIX-XX դարի վերջը: Մ. Հրատարակչական հրատարակչական կենտրոն, 1999 թ.

3. Գորելովա I., Bragin A. Art. Մ. ՀՍՏ, 2003:

4. Rapatskaya L. A. Համաշխարհային արվեստի մշակույթ: 1, 2 մաս: 11-րդ դասարան: Մ. Վլադոս, 2007 թ

Ինչը միավորում է այս գործերը եւ ինչն է դրանք առանձնացնում անցյալի դարաշրջանների արվեստից: Դասական պատկերի նորմերից հրաժարվում են դասական պատկերի դեֆորմացիայի դեֆորմացիայի դեֆորմացիայի ձեւավորման ձեւավորման ձեւավորման նորմերից, այս արվեստը ձեւավորվում է դիտողի հետ նկարչի երկխոսության համար, այս արվեստը նախատեսված է հեռուստադիտողի հետ նկարչի երկխոսության համար

Avant-Garde - (Fr. - Ընդլայնված ջոկատ) - հայեցակարգ, որը սահմանում է արվեստի փորձարարական, մոդեռնիստական \u200b\u200bձեռնարկություններ: Այստեղ Avant-Garde- ն հավաքական նշանակություն է բոլոր նորագույն հոսանքների, ինչպիսիք են ձեւաբանությունը, խորանարդը, ֆուտուրիզմը, արտահայտիչությունը, աբստրակցիան, գերհագեցումը, պրիմիտիզմը, սյուրռեալիզմը:

Կոնչալովսկի Պետր Պետրովիչի դիմանկար Գ. Յակուլովա 1910 կտավը, Կոնչալովսկու դիմանկարներում 176 x 143 նավթ 176 x 143, սկսվեց 1910-ին, առաջնային է գալիս: Նրանցից ոմանք, ներառյալ նկարիչ George որջ Յակուլովի դիմանկարը, ամբողջ կոմպոզիտային համակարգի եւ գեղատեսիլ որոշման համարում են քսաներորդ դարի սկզբի արդար լուսանկարները: Այստեղ պատկերացնում է, որ նկարիչը, համախոհ Կոնչալովսկին եւ նրա հարեւանը պատկերում են այստեղ: Կտավի հետեւի մասում. «Արեւելյան մարդու դիմանկար»: Ըստ հեղինակի, այստեղ Յակուլովը, կարծես, խաղում է բնութագրական բնույթի դերը: Կոնչալովսկին պատկերում է մոդել արեւելյան գորգի ֆոնի վրա, որը կախված է Յաթգանայի եւ սաբրիկների կողմից, անբնական դիրքում, ուղղակիորեն նայելով հեռուստադիտողին, բայց ոչ մի բան անելու է: Հավանաբար, ինչպես Արեւելյան Ֆակիրը, պատրաստ է ցանկացած պահի հրաշք ստեղծել: Դիմանկարը զարմացնում է գեղարվեստական \u200b\u200bուրախությունը, ակնհայտ է վարպետի ցանկությունները հաղթահարել բոլոր նյարդայնացնող կարծրատիպերը եւ հաստատել իրենց առաջնահերթությունները:

Վասիլի Վասիլի օրհնյալ օրհնյալ 1913 գ

Կ. Գ. Մալեւիչ: Կ. Գ. Մալեւիչ: Մասնակի խավարում: Կազմը մոնո կազմով մոնո Լիզա Լիզայի հետ

Etude որմնանկարներ

Twisted A.E. () ()
Վ. Խլեբնիկովը ծիծաղում է Օ Oh, փոխհատուցում, Menthai: Օ ,, սուլ, Մոնխայ: Ինչ ծիծաղում է ծիծաղում, այն, ինչ նրանք ջանասիրաբար խառնվում են, ախ, սայթաքել ժպիտը: Օ ,, ծիծաղելով ամբարտավան - օքսիդի խառնուրդների ծիծաղը: Օ Oh, շրջանավարտ, ծիծաղելով, ծիծաղելով տեխնիկայի մասին: Smayevo, համարձակվեք: Ուսմայ, Օսմայ, կապիկ, մաստկա: Sendhers, Dotschers. Օ ,, փոխհատուցում, Մոնխայ: Օ ,, սուլ, Մոնխայ: 1908-1909:

Պոեզիայում ավանգարդի կայանքները առավել հստակ դրսեւորվում էին ֆուտուրիզմում `վրդովմունքի նոր ձեւ: Իգոր Հուրեցի (I. V. LOTAREV), Ա. Ե.Կլեբեյ, Վ. Խլեբնիկ, Վ. Մայակովսկի, Բ. Լ. Պիտարակ, միացել է ֆուտուրիզմին: Մենք առաջարկում ենք ուսանողներին դիմել այս բանաստեղծների ռուս գրականության նյութերին: Հավելենք, որ ֆուտուրիստների «բառի վերելքը» անդրադարձել է երաժշտական \u200b\u200bթատրոնի ոլորտին, որտեղ առաջացել է առաջին ֆուտուրիստական \u200b\u200b«Հաղթանակը արեւի վրա» (կոմպոզիտոր Մ. Մատյուշին, նկարիչ Կ. Մալեւիչ):