Երաժշտության բաժնի հրապարակումներ

Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկարներ

Ինդաիդա Վոլկոնսկայայից, Էլիզաբեթ Գիլելելսը, Աննա Էսիպովան եւ Նատալիան նստում են անցյալի դարերի իրական աստղեր: Այս կանանց անունները հայտնի էին Ռուսաստանի սահմաններից շատ ավելին, նրանց ներկայացումներն ու շերտերը սպասում էին երաժշտասերներին ամբողջ աշխարհում: «Մշակույթ. ՌԴ» -ը խոսում է չորս ակնառու կատարողների ստեղծագործական ուղու մասին:

Zinaida Volkonskaya (1789-1862)

Օրեստ Կիպրոսենսկի: Zinaida Volkonskaya- ի դիմանկարը: 1830. Պետական \u200b\u200bճգնաժամ

Իր ուսուցչի մահից հետո Սերգեյ Պրոկոֆեւը գրել է. «Ես դա գտա նրա վերջին ուսանող-հաղթողի հետ դափնեկիրների կոլոսալ պալանսից, որը նա պատրաստեց իր գործարանում».

Natalia Sats (1903-1993)

Նատալյան նստեց: Լուսանկարը, Teatr-sats.ru.

Մանկուց ի վեր Նատալիան շրջապատում էր ստեղծագործական ժողովրդին: Ընտանեկան ընկերներն ու մոսկովյան տան հաճախակի հյուրերը Սերգեյ Ռախմանինովն էին, Կոնստանտին Ստանիսլավսկին, Եվգենի Վախթանգովը եւ այլ նկարիչներ: Եվ տեղի ունեցավ նրա թատրոնի դեբյուտը, երբ աղջիկը հազիվ կատարվեց մեկ տարի:

1921-ին 17-ամյա Նատալյա նստաշրջանը ստեղծեց մոսկովյան թատրոնը երեխաների համար (ժամանակակից Ռամուտ), որի գեղարվեստական \u200b\u200bղեկավարը մնաց 16 տարի: Ներքին թատերական թատերական քննադատողներից մեկը, Պավել Մարկովը, հիշեց իր սամը «Մի աղջիկ, գրեթե մի աղջկա, ով արագ եւ եռանդորեն մտավ Մոսկվայի թատրոնի կյանքի բարդ համակարգը եւ հավիտյան պահպանեց իր կյանքի եւ ստեղծագործական ճանաչման պատասխանատու ընկալումը», Նա ձգտում էր ստեղծել այնպիսի թատրոն, որը բոլոր տարիքի երեխաների համար կդառնար պորտալ պայծառ ու առասպելական աշխարհում, առանց սահմանափակ ֆանտազիայի տեղ, եւ նա հաջողության է հասել:

Մշակույթ գերմանական դիրիժոր Օտտո Քլեմերերը, նայելով երեխաների թատրոնում գտնվող Սայի տնօրենական աշխատանքներին, այն հրավիրեց Բեռլին եւ առաջարկեց «Roll-Opera» - ում տեղադրել Opere Giuseppe Verdi «Falstaf» - ը: Sats- ի համար այս հայտարարությունը պարզվեց, որ իրական առաջընթաց է. Նա դարձավ աշխարհի առաջին ռեժիսորի օպերաները աշխարհում, եւ առանց չափազանցության, աշխարհահռչակ թատրոնի աշխատողի կողմից: Հաջող պողպատ եւ օտարերկրյա օպերայի այլ ներկայացումներ. Baenos Aires թերթերը գրել են. «Ռուս նկարիչ-տնօրենը նոր դարաշրջան է ստեղծել օպերայի արվեստում: Ներկայացումը [«հարսանեկան ֆիգարոն»] խորապես հոգեբանորեն է, քանի որ դա տեղի է ունենում միայն դրամայում, եւ դա նաեւ գրավիչ է հեռուստադիտողի համար »:.

1937-ին ԽՍՀՄ վերադառնալուց հետո Նատալյան նստավայրը ձերբակալվեց որպես «Հայրենիքի» կին: Նրա ամուսինը `Իսրայելի Վեյզերի ներքին առեւտրի թմրամոլը, որը մեղադրվում է հակահեղափոխական գործունեության մեջ: Հինգ տարի անցկացրած Sats- ի Գյուլավում, եւ ազատագրումը գնում էր Ալմաթի, քանի որ այն իրավունք չուներ վերադառնալ Մոսկվա: Ղազախստանում նա բացեց երիտասարդ հանդիսատեսի Ալմա-Աթա թատրոնը, որտեղ նա աշխատել է 13 տարի:

1965-ին Նատալյան նահանգներ, արդեն վերադառնալով մայրաքաղաք, հիմնել է աշխարհի առաջին մանկական երաժշտական \u200b\u200bթատրոնը: Նա ոչ միայն դրել է երեխաների ներկայացումները, այլեւ «մեծահասակները» օպերային Մոցարտը, Պուչչինին, իսկ սիմֆոնիկ անցումները ներառում էին «լուրջ» երաժշտական \u200b\u200bդասականներ:

Վերջին կյանքի տարիներին Նատալիան Սաթսը դասավանդվում է GITIS- ում, հիմնել է բարեգործական հիմնադրամ, երեխաների համար արվեստի զարգացումը եւ շատ գրքեր եւ օգուտներ գրել երաժշտական \u200b\u200bկրթության վերաբերյալ:

Էլիզաբեթ Գիլելներ (1919-2008)

Էլիզաբեթ Գիլելներ եւ Լեոնիդ Կողան: Լուսանկարը, Alefmagazine.com:

Եղիսաբեթ Գիլելելսը, դաշնակահար Էմիլ Գիլելների կրտսեր քույրը, ծնվել է Օդեսայում: Աշխարհահռչակ կատարողների ընտանիքը ոչ մի դեպքում երաժշտական \u200b\u200bէր. Հայր Գրիգորիը ծառայում էր որպես հաշվապահ շաքարավազի գործարանում, իսկ մայրը, Էսփիրին ղեկավարում էր տնային տնտեսություն:

Լիզա Գիլելելսը վեց տարի ջութակ է վերցրել իր ձեռքերում, իսկ հայտնի Օդեսայի ուսուցիչ Պիտեր Ստոլիսսկին դասավանդել է «Ազամ» երաժշտական \u200b\u200bարվեստի արվեստը: Մեկ այլ դեռահաս Գիլելսը իրեն հայտարարեց որպես Wunderkind- ի մասին. 1935-ին երիտասարդ ջութակահարը ստացավ երկրորդ պրեմիումը կատարողների համամիութենական մրցույթում: 1937-ին, երբ նա 17 տարեկան էր, Եղիսաբեթը, որպես սովետական \u200b\u200bջութակահարների պատվիրակության կազմում, Բրյուսելում Էժեն Իզայի անվան մրցույթում ստեղծեց կատաղություն: Մրցույթի առաջին պարգեւավճարը շնորհվեց Դավիթ Just ավում, Ավստրիայից երկրորդ կատարողն ու բլուրները եւ նրա գործընկերները բաժանեցին տեղերը վեցերորդից: Այս հաղթական հաղթանակը փառաբանեց Էլիզավեթ Հիլելսին եւ Խորհրդային Միությանն ու դրանից դուրս:

Երբ սովետական \u200b\u200bերաժիշտները վերադարձան Բելգիայից, նրանք հանդիպեցին հանդիսավոր երթի, որը տաղանդավոր էր, բայց այդ տարիներին դեռեւս անհայտ ջութակահար Լեոնիդ Կոգան էր: Նա իր փունջը հանձնեց, որ Գայլելները, որի տաղանդը միշտ հիացած էր. Սա ապագա ամուսինների ծանոթությունն էր: True իշտ է, նրանք անմիջապես զույգ չէին: Վերջերս Գիլելներ դարձան աստղ, ակտիվորեն կատարվեց եւ շրջվեց, բացի այդ, ավելի հին էր: Բայց մի օր նա լսեց ռադիոյով անհայտ ջութակահարի ելույթը: Virtuoso խաղը հարվածեց նրան, եւ երբ հաղորդավարը հայտարարեց նկարչի անունը, եւ նրանք Լեոնիդ Կոգանն էին. «Գայլելներն արդեն դարձել են նրա մեծ երկրպագուն:

Երաժիշտները ամուսնացան 1949 թ. Գայլելներ եւ Կոգաններ երկար տարիներ խաղացանկում խաղացին, գրավոր աշխատանքներ, Յոհան Սեբաստիան Բախ, Անտոնիո Վիվալդի, Էժեն Իզայ: Աստիճանաբար, Եղիսաբեթը հրաժարվեց մենակատարի կարիերա ունենալ. 1952-ին ծնվել է մի որդի, Պավել Կողան, նա դարձավ հայտնի ջութակահար եւ դիրիժոր, եւ հայտնվեց երկու տարի անց Նինա դուստր եւ տաղանդավոր ուսուցիչ:

1966 թվականից ի վեր Էլիզաբեթ Գիլելելսը սկսեց դասավանդել Մոսկվայի կոնսերվատորիայում: Նրա ուսանողները ջութակահարներ էին Իլյա Չալելեր, Ալեքսանդր Սուրբ Ծնունդ, Իլյա Գրրեբերտ եւ այլ տաղանդավոր երաժիշտներ: 1982-ին Լեոնիդ Կողանի մահից հետո Գիլելները զբաղվում էին նրա ժառանգության համակարգմամբ. Գրքերի տպագրման եւ գրառումների պատրաստման նախապատրաստում:

Երաժշտության եւ նկարչության դիմանկար

Նպատակը. Տեղեկատվություն ազգակցական տղաների կողմից երաժշտությամբ երկու տեսակի արվեստի եւ դիմանկարների միջոցով նկարելու համար:

Առաջադրանքներ.

1. Ներկայացրեք պատգամավորի կողմից ստեղծված «երաժշտական \u200b\u200bդիմանկարներ» Մուսորգսկի եւ Ս. Արվեստագետների կողմից ստեղծված պրոկոֆեւ եւ դիմանկարներ: Կրկնել եւ r.m. Volkov
2. Շարունակեք աշխատել երաժշտական \u200b\u200bգործի վերլուծության հմտության զարգացման վրա եւ կերպարվեստի գործեր:
3. Խթանելով հետաքրքրության ձեւավորումը իրենց հայրենիքի պատմության նկատմամբ:

Վոկալ երգչախմբային աշխատանքներ.

1. Երաժշտական \u200b\u200bբեկորներ սովորելիս փնտրեք հերոսի ձայնի կերպարի կերպարը:
2. Աշխատեք հստակ տեքստի օգտագործման վրա:

Սարքավորումների դաս.

Համակարգիչ (սկավառակ, նկարների սառնարաններով ներկայացում):

Կառուցվածքի դաս

1. Լսումներ. Վարլամի երգը Օպերայից M.P. Մուսորգսկի «Բորիս Գոդունով»:
2. «Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար» -ի քննարկում:
3. Վարչում է տրոհում Վարլաամ երգից:
4. «Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար» եւ I.Repina «Պրոտոդյան» դիմանկարը:
5. Մեկնում է «Արիա Կուտուզով» -ի փոխանցում:
6. Ծանոթություն R.M. Volkov «Կուտուզով» դիմանկարին:
7. Երկու «դիմանկարների» համեմատություն:
8. Երգերի շուրջը
9. Արդյունք

Աշխատանքի ձեւ

1. Ճակատային
2. Խումբ

Դասերի ընթացքում

Ուսուցիչ

Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար: Միխայիլ Յավորսկի.

Մեզ հետ կյանքի շատ տարօրինակ
Օրինակ, ես երազում էի երկար տարիներ
Նույնիսկ փորձեր արեց մեկից ավելի անգամ
Գրեք երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար:

Բնության համար մարդ գտավ
Ազնվականության եւ պատվի ստանդարտը
Ժամանակակից մեր դարից,
Կյանքն ապրել է առանց ստի եւ առանց շողոքորթության:

Եվ այսօր, «Նկարեք» դիմանկարը,
Պարզ չէ, հավատացեք գործին,
Ես կփոխարինեմ Մոլբերտը
Ներկերի փոխարեն խոզանակների փոխարեն `միայն գրառումներ:

Մի տոննա ավելի լավ կլինի, քան կտավը,
Ես ամեն ինչ կգրեմ դրա վրա եւ կխաղամ,
Կլինեն այս նկարը պարզ չէ
Բայց ես հույսերը չեմ կորցնում:

Ավելի մեղմ տեսք ուներ,
Ավելի հաճախ աննշան հնչյուններ կլինեն,
Եվ հնարավորությունները հիանալի են այստեղ,
Ոչ թե երաժշտական \u200b\u200bգիտության վնասը:

Գնահատականը պարզ չի լինի
Միայն գրառման օրենքը չի կոտրվում,
Եվ այս դիմանկարը կլինի
Բոլորը կլսեն դրա մեջ սիրտը եւ հոգին:

Նա չի կախվի պատից,
Նրա համար սարսափելի չէ խոնավությունն ու լույսը,
Եվ, իհարկե, ես կցանկանայի ինձ
Ապրել երկար տարիներ:

Շարունակելով «Կարող ենք տեսնել երաժշտություն» թեման, այսօրվա դասում մենք կխոսենք, ինչպես դուք արդեն կռահել եք բանաստեղծությունից, երաժշտության եւ նկարչության դիմանկարից: Ինչ է դիմանկարը:

Ուսանողները.

Դիմանկարը ներքեւի մարդու պատկեր է:

Ուսուցիչ.

Եվ այսպես, լսեք առաջին դիմանկարը:

Լսումներ. Varlaam- ի երգը Opera M.P- ից: Մուսորգսկի «Բորիս Գոդունով»:

Ուսուցիչ.

Ելնելով երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքի բնույթի վրա, ինչ կարելի է ասել այս կերպարի մասին: Ինչ հատկություններ ունի նա:

Ուսանողները.

Այս հերոսը ուրախ է, այն ուժ է զգում:

Վերամշակում:

Սովորելով բեկոր:

Ուսուցիչ.

Իշխանություն լավը կամ չարը:

Ուսանողները.

Ուժ, այնուամենայնիվ, չարիք: Երաժշտական \u200b\u200bուժ, դա նշանակում է, որ հերոսը շատ տիրապետում է, միեւնույն ժամանակ տարածված, դաժան, բոլորը վախենում են նրանից:

Ուսուցիչ.

Երաժշտական \u200b\u200bարտահայտիչների որ միջոցներն են օգտագործում կոմպոզիտորը, պատկերելով այս «հերոսը»:

Ուսանողները.

Ուսուցիչ.

Եվ որի ինտոնացիան է երգը օգտագործվում այս կերպարի պատկերի համար կոմպոզիտորի կողմից:

Ուսանողները.

Ռուսական ժողովրդական պար

Ուսուցիչ.

Ելնելով երաժշտական \u200b\u200bարտահայտիչության ամենակարեւոր միջոցը, ինչ եք կարծում, որ այս մարդը արտաքին տեսք ունի:

Ուսանողները.

Այս մարդը տարեց է, մորուքով, չար եւ տիրապետող տեսք ունի:

I.Repina «Protodyakon» դիմանկարը ցուցադրվում է:

Ուսուցիչ.

Եկեք մտածենք այն մասին, թե կա մեր «երաժշտական \u200b\u200bհերոսի» նմանությունը այս նկարում ցուցադրված մարդու հետ: Եվ եթե կա, ինչ:

Ուսանողները.

Նմանություն կա: Նկարում ցուցադրված տղամարդը կամ տարեց, մորուքով:

Ուսուցիչ.

Տղաներ եւ ուշադրություն դարձրեք այս մարդու տեսակետին: Փորձեք պատկերել այս տեսքը: Ինչ է նա?

Ուսանողները.

Դիտեք սուր, գիշատիչ, զայրացած: Հոնքերը հաստ, սեւ, մրցավազք, ինչը հայացք է պատճառում ծանր եւ ուժով: Նկար, ինչպես երաժշտության մեջ, մուգ գույներով:

Ուսուցիչ.

Մենք համեմատեցինք երկու դիմանկարներ `երաժշտական \u200b\u200bեւ գեղարվեստական: Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկարը պատկանում է ռուս կոմպոզիտոր M.P- ի Պերուին: Մուսորգսկի (Վարժաամի երգը «Բորիս Գոդունով» օպերայից), երկրորդ դիմանկարը պատկանում է ռուսական կրակայրիչ I. Repin- ին (դիմանկարը կոչվում է «Պրոտոդյան»): Եվ այս դիմանկարները ստեղծվել են միմյանցից անկախ:

Դիտեք «Բորիս Գոդունով» օպերային ելքը («Վարլայամ» երգը):

Ուսուցիչ.

Տղերք, ինչպես եք կարծում, ինչու են նման դիմանկարները ծագել Վարիամ, Պրոտոդիակոն:

Ուսանողները.

Կոմպոզիտորը եւ նկարիչը տեսան այդպիսի մարդկանց եւ պատկերված էին:

Ուսուցիչ.

Լսելով «Վարլամի երգը» եւ նայելով «Protodyacon» նկարին, ինչպես կարծում եք, քանի որ նկարիչը եւ կոմպոզիտորը պատկանում են նման մարդկանց, հավասարապես կամ տարբեր ձեւերով: Արդարացրեք պատասխանը:

Ուսանողները.

Եվ կոմպոզիտորը, եւ նկարչին դուր չի գալիս այդպիսի մարդկանց:

Ուսուցիչ.

Իրոք, երբ Մուսորգսկին տեսավ «Պրոտոպոն», նա բացականչեց. «Այո, սա իմ Վարլայամիշն է: Սա մի ամբողջ վառելափայտ է »:

Այսինքն, «Պրոտոդիակոն» դիմանկարում անմահացրել է Իվան Սանան Ուլաննովայի կերպարը, իր հայրենի Չուգուվո գյուղից, որը նա գրել է. . ".

Ուսուցիչ.

Ասա ինձ, մենք հրաժարվեցինք հեղինակների վերաբերմունքից իրենց կերպարներին:

Ուսանողները.

Կոն

Ուսուցիչ.

Եվ մեր ժամանակներում դուք հանդիպել եք նման դիմանկարների հետ:

Ուսանողները.

Ոչ.

Ուսուցիչ.

Եվ ինչու մեր ժամանակներում նման դիմանկարները չեն ստեղծում:

Ուսանողները.

Քանի որ մեր ժամանակ այդպիսի մարդիկ չկան: Անցյալ դարերում շատ նման «հերոսներ» են եղել: Նման քահանաները այդ ժամանակ բնորոշ էին: Այժմ նման հոգեւորականներ չկան:

Ուսուցիչ.

Այսինքն, արվեստը արտացոլում է շրջակա իրականությունը:

Այժմ մենք կհանդիպենք եւս մեկ երաժշտական \u200b\u200bդիմանկարի հետ:

Լսելով Կեդուզովի Արիային Օպերայից: Պրոկոֆեւի «Պատերազմ եւ խաղաղություն»:

Արիայի զանգված:

Դասարանը բաժանված է երեք խմբի եւ ստանում է հետեւյալ խնդիրները.

1-ին խումբ - Հաղորդում է բնույթի բանավոր դիմանկարը (արտաքին եւ «ներքին»).

2-րդ խումբ - Ընտրում է մեկ դիմանկար, որը համապատասխանում է այս երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքին առաջարկվող վիդեո կարգից, արդարացնում է պատասխանը.

3-րդ խումբ - Համեմատացնում է արդյունքում դիմանկարը այս երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքի հետ:

Ուսանողները հիմնավորում են իրենց պատասխանները, ապավինելով կոմպոզիտորի եւ նկարչի կողմից օգտագործվող երաժշտական \u200b\u200bեւ գեղարվեստական \u200b\u200bարտահայտիչության միջոցներով:

Ուսուցիչ.

Մենք հանդիպեցինք եւս մեկ դիմանկարի հետ, որը հակառակն է, Վարլամ: Արիա Կուտուզովը եկել է Օպերա Ս.Ս.-ից: Պրոկոֆեւի «Պատերազմ եւ խաղաղություն» եւ մեր առջեւ Հռոմեական Մակսիմովիչ Վոլկովի «Կուտուզով» նկարը:

Ով է Կուտուզովը:

Ուսանողները.

1812-ի պատերազմում Նապոլեոն շահած հրամանատարը:

Ուսուցիչ.

Հերոսի բնավորության որ հատկանիշներն են շեշտում կոմպոզիտորը եւ ինչ նկարիչ:

Ուսանողները.

Կոմպոզիտորը շեշտում է վեհությունը, ուժը, ազնվականությունը, իրենց հայրենիքի փորձը: Նկարիչը շեշտում է իր արժանիքները հայրենիքի, ազնվականության, մտքի:

Ուսուցիչ.

Եվ ինչպես է կոմպոզիտորը եւ նկարիչը պատկանում այս հերոսին:

Ուսանողները.

Նրանք հարգում են նրան, հպարտ են, որ նա իրենց հայրենակիցն է:

Ուսուցիչ.

Ուսանողները.

Համոզված

Ուսուցիչ.

Որ նախկինում ուսումնասիրված երաժշտական \u200b\u200bաշխատանքը մոտ է այս Արիային:

Լսողական կամ մահապատժի վախը Արիայից.

Ուսանողները.

Դեպի «Բոգատիր սիմֆոնիա» Ա.Պ.Բ. Բորոդինա:

Ուսուցիչ.

Լսելով Արիային եւ նայելով նկարին, հնարավոր է ավելի տաք զանգահարել Կուտուզովին: Արդարացրեք պատասխանը:

Ուսանողները.

Այո, քանի որ այն համատեղում է բոլոր երեք հատկությունները `ուժը, միտքը, լավը:

Ուսուցիչ.

Եվ Վարլայամա կարելի է անվանել հարուստ:

Ուսանողները.

Ոչ, այն ունի ուժ, միտք, բայց ոչ լավ:

(Տախտակի վրա երկու դիմանկարների վրա)

Ուսուցիչ.

Եվ ինչու էր Կուտուզով Պրոկոֆեւի եւ Վոլկովի եւ Բորոդինի «Բոգատիրսկայա» սիմֆոնիան եւ Վասսեցովի «Բոգատիրի» -ի պատկերը:

Ուսանողները.

Քանի որ այդպիսի մարդիկ, հերոսներն իսկապես գոյություն ունեին:

Ուսուցիչ.

Այսօր մենք սովորեցինք երգը, որի հերոսներն ունեն ուժ, միտք, լավ: Եւ նրանց հիմնական ուժը բարեկամության մեջ: Երգ «Gardenaarina, Forward» ֆիլմից: «Երգ ընկերության մասին»:

Կամար երգը:

Արդյունք.

1. Ինչ դիմանկարներ եւ նրանց հեղինակները մենք հանդիպեցինք դասին:
2. Ինչպես են պատկերվում նույն հերոսները երաժշտության եւ նկարչության մեջ:
3. Ինչ է մեզ հասկանում երաժշտության եւ նկարչության միջեւ նման «հարաբերականություն»:

Դաս թիվ 8 երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար

Հետաքրքիր է համեմատել մարդու տեսքի հանգստի առանձնահատկությունները գրականության, տեսողական արվեստի, երաժշտության մեջ:

Երաժշտության մեջ նմանություն չի կարող լինել որոշակի անձի հետ, բայց միեւնույն ժամանակ պատահականորեն չի ասում, որ «տղամարդը թաքնված է ինտոնացիայի մեջ»: Քանի որ երաժշտական \u200b\u200bարվեստը ժամանակավոր է (այն տեղակայվում է, զարգանում է ժամանակին), այն, ինչպես քնարական պոեզիան, ենթակա է հուզական պետությունների մարմնավորման, մարդկային փորձառություններով:

«Դիմանկար» բառը երաժշտական \u200b\u200bարվեստի հետ կապված, հատկապես գործիքային ոչ ծրագրային երաժշտության, - փոխաբերություն: Միեւնույն ժամանակ, հնչյունը, ինչպես նաեւ երաժշտության սինթեզ բառով, փուլային գործողություններ եւ ծայրահեղական ասոցիացիաներում ընդլայնում են դրա հնարավորությունները: Արտահայտելով մարդու զգացմունքները, տրամադրությունը, մարմնավորելով տարբեր պետություններ, շարժման բնույթը, երաժշտությունը կարող է առաջացնել տեսողական անալոգներ, թույլ տալով պատկերացնել, թե ինչպիսի մարդիկ են մեր առջեւ:

Roerich. «Prince Igor» օպերայի ձեւավորման ուրվագիծը

Նիշ, քնարական հերոս, պատմող, պատմող - Այս հասկացությունները կարեւոր են ոչ միայն գրական գործի մեջ, այլեւ մյուզիքլում: Նրանց անհրաժեշտ է հասկանալ ծրագրային երաժշտության բովանդակությունը, երաժշտությունը թատրոնի, օպերայի, բալետի, ինչպես նաեւ գործիք-սիմֆոնիկ:

Նիշերի ինտոնացիան ավելի պայծառ վերարտադրում է արտաքին նշանները, կյանքում մարդու դրսեւորումները. Տարիքը, սեռը, խառնվածքը, կերպարը, յուրօրինակ Mana խոսելու, տեղափոխելու, ազգային հատկություններ: Այս ամենը մարմնավորված է երաժշտության մեջ, եւ մենք, կարծես, մարդ տեսնում ենք:

Երաժշտությունը կարող է օգնել մեկ այլ դարաշրջանի հետ հանդիպելու մարդկանց: Գործիքային աշխատանքները ստեղծում են տարբեր կերպարների պատկերներ: Ֆ. Հայդնը ճանաչեց, որ միշտ երաժշտություն է ստեղծում, հաշվի առնելով մարդու բնութագրական տեսակները: «Մոզարտովի թեմաները նման են արտահայտիչ մարդու ... Կարող եք ամբողջ գիրք գրել Մոցարտի գործիքային երաժշտության կանանց պատկերների մասին» (Վ. Մեդուշեւսկու):

Գոլովին: «Բորիս Գոդունով» օպերայի ձեւավորման ուրվագիծ

Գեղարվեստական \u200b\u200bեւ ստեղծագործական առաջադրանք

Լսեք բեկորներ տարբեր կոմպոզիտորների գործերից. Վ .- ա. Մոցարտը եւ Ս. Պրոկոֆեւը, Ա. Բորոդինան եւ Բ. Տիշչենկոն, J. Bizeta եւ R. Shchedrin, A. Shnitke եւ V. Kickty: Դիմանկարներ Ինչպիսի մարդիկ եք «տեսել» երաժշտության մեջ: Որոնք են արտահայտիչ միջոցները ձեզ հնարավորություն են տալիս ներկայացնել հերոսների եւ կերպարների կերպարների բնութագրերը:

Դարձրեք ուրվագծերի ուրվագծեր կերպարների դիմանկարների նկարներ, ովքեր սիրել են երաժշտական \u200b\u200bգրությունները, դրանք տալիս են բանավոր բնութագիր:

Ուսանողների ստեղծագործական աշխատանք.

Վորոնցովա Անաստասիա

Գնահատությունից հետո V.A. Motzart Symphony No. 6 "Ես ծանոթացել եմ աղջկա մրցույթի, բարի եւ սիրվածության կերպարը: Բայց հանկարծ նա անհանգստացած է ինչ-որ բանով եւ անհանգստությամբ, բայց այստեղ նա սովորում է տխուր եւ լուռ:

Խաղաղություն անհանգստության մեջ

Ինչ-որ տեղ այս կյանքի եզրին

Իմ հոգին ավելի թեթեւ կլինի ...

Եւ հալածելով մտածող մտքեր ...

Թողեք, շուտով հեռացեք ...

Ես ցավում եմ աչքերի միջով սրտի միջով,

Որտեղ հիմա իմ հոգին է թռչում ...

Ես խաղաղություն եմ գտնում անհանգստության մեջ ...

Այսպիսով, կրկին հոգին հարություն է առնում ...

Յուրաքանչյուր գրավոր տողից հետո

Ես հիշում եմ ձեզ մեկ ...

Արտահայտությունից հետո `երեք հավերժական միավոր ...

Եվ քանի որ մոմը հանգիստ այրում է ...

Ես հազիվ լսում եմ ծեծը ...

Ես պարզապես չեմ հասկանում, թե ինչու ...

Եվ մահացուորեն ցանկացած շարժում ...

Ես դա կընդունեմ առանց մնացորդի ...

Lortchenko Sergey

Պրոկոֆեւի «Զինվորների պարի» գործը լսելուց հետո ես ներկայացրի ինքս ինձ, երեկոյան չոր պոլյանա, որտեղ կա միայնակ հին չորացրած ծառ, իսկ մոտակայքում գտնվող մեծ քար: Եվ ահա այս փայլով կան երկու ասպետներ, դրանք մեծանում են չար հայացքներով, եւ այժմ նրանք սկսում են իրենց թուրերը դանակներից եւ սկսվում են երկար եւ մահացած պայքար: Եվ ասպետը իր հակառակորդին վիրավորեց իր հակառակորդին, նա կամաց-կամաց կընկնի գետնին, բայց վիրավոր ասպետը գտնում է ուժ եւ համարձակորեն մահացու հարված դառնալ իր սրտում: Նրա ուսին վիրավորվող ասպետը տուն է վերադարձել իր երեխաներին եւ կնոջը:

Վորոնցովա Եկատերինա

Գնահատությունից հետո V.M. MotSort №13., Ես ներկայացրեցի զուսպ եւ վճռական անձի կերպարը, ով ինչ-որ համակրանք է ցուցաբերում մեկ այլ մարդու համար, բայց նա փորձում է դա ցույց տալ: Այս զգացումը գրված է բանաստեղծությունից.

Սիրեք ձեզ համար հոգու ներքեւի մասում թաքնված

Բայց դեռ մի թաքցրեք այն, -

Բոլոր կողմերը

Եւ մարդիկ նկատում են

Եվ նույնիսկ հարցրեք. «Ինչ եք տխուր»:

Karamori tyra

Ուլիա Լոմակինա

Մեջ Symfony №40 V.MOTZARTA "Համարձակ հարված Ես «տեսա» երեխայի դիմանկարը, երբեք տեղում նստած չեմ: Նա ցատկում է, զվարճանալ, ցատկել, վազում, սպորտ: Լսելով Ս.Ս.-ի աշխատանքը Պրոկոֆեւի «Վալս», ես տեսա տղամարդու դիմանկարը շատ անպարկեշտ մարդու: Այս մեղեդին գրավում է նրան, պարում է:

Բոլոր դիմանկարներից ես կընտրեի երեխայի դիմանկարը: Այս դիմանկարում («Symphony No. 40 v.motzart») Ես տեսնում եմ մի փոքրիկ աղջկա, 5 տարեկան, որը խաղում է: Նրա դեմքից ժպիտ չի ընկնում, նա շատ ուրախ եւ անկեղծ է: Նրա աչքերը, կարծես, շրջապատող մոխրագույն աշխարհը լցնում են զվարճանքի համար, աչքերը մեզանից նրա անունն են, մոռանում եւ վերադարձնում են երկրորդը:

Լենա Նովոսելովա

Լսելուց հետո աշխատանքը Mozart «Plach For Love»Ես ներկայացրել եմ սիրո զույգի կերպարը, որը վիճաբանության մեջ է, բայց շատ սիրում են միմյանց: Թվում է, թե նրանք երդվում են. Աղջիկը աղաղակում է, տղան, մի փոքր զսպող արցունքներ, փորձելով բացատրել նրան ամբողջ իրավիճակը: Բայց նա կարծես թե չի լսում նրան: Եվ ահա նրանք որոշում են մասնակցել: Դժվար են զգալ այս բաժանումը: Բայց երբ զգացմունքները կարծես թե անցան եւ մտքեր նրա մասին, կամ նրանք դադարեցին անընդհատ թափառել գլխում, նրանք փորձում են փոխարինում գտնել, բայց աշխարհում այդպիսին է: Հուսով եմ, որ նա կիմնացնի միմյանց, նորից կխոսի եւ միասին կխոսենք: Ապագայում ես ուզում եմ պատկերացնել նրանց երջանիկ եւ մի քանի երեխաների հետ:

Կարող եք մասնակցել եւ սիրել

Pain ավն աստիճանաբար լուծարվում է

Բայց միայն, խաբելով իրեն,

Մենք չենք կարողանա խաբել Աստծուն:

Այս տողերը «Իմ սեր» երգի «Իմ սերը» ...

Դանիա Վերինինա

Լսելով աշխատանքը Մոցարտ «Թուրքական երթ»Ես տեսա մի շքերթ, մարդկանց մեծ պայծառ բազմություն, հարվածային գործիքներով, խողովակներով, եղջյուրներով եւ այլ երաժշտական \u200b\u200bգործիքներով: Ես ներկայացրել եմ մեկ երիտասարդ զինվորի, շենքի վերջում կանգնած, նոկաուտի ներքեւ, դրական, նախքան բուռնը, ուրախությամբ փորձելով գործիք: Եվ նա ներկայացրեց մեկ այլ, հակառակորդը, ով նստած էր տրիբունաներում, պապը, ութսուն պապը, նստում է ութսուներորդ տարիների ընթացքում, եւ նրա արցունքները հոսում էին, նա տեսնում է իր երիտասարդության մեջ .... նա իրեն տեսնում է ... . Ես ներկայացրել եմ սովորական շքերթ, սովորական շքերթ մեր ժամանակի համար, երիտասարդի համար, բայց շատ դառը եւ հուզիչ եմ մեր հայրենիքը պաշտպանող հիվանդի վետերանին:

Անյա Իվաշին

Լսելով կազմը V.m. motsarta «Allegro» , Ես ներկայացրի մի տեսակ ուրախ դատարանի գնդակ, կան շատ ազնիվ մարդիկ, նրանք զվարճանում են, խոսում եւ ուտում: Ես «տեսա» մի երիտասարդ տղայի, ով սիրում էր աղջկան: Նա չէր համարձակվում գալ: Բայց, համարձակվելով եւ վստահություն դնելով, նա մոտեցավ նրան եւ ձեռքերը հարցրեց: Եվ ահա .. սա հենց այդ պահն է .. ես համաձայն եմ: Բոլորը շնորհավորում են նրանց, բոլորը ուրախ են նրանց համար:

Երբ ես լսում էի կազմը S.Prokofeva «Բալետ Ռոմեո եւ Jul ուլիետ: Dance ասպետներ» Ինձ ծանոթացել էին այն վայրին, որտեղ նույն պարը տեղի է ունենում ասպետների կատարման մեջ: Սկզբում քիչ լարվածություն էր առաջացել, եւ հետո ամեն ինչ «քնում է»: Այն դարձավ ավելի հանդարտ:

Այս երկու դիմանկարներից ես կընտրեի ասպետների մասին: Ջութակի այս նազելի խաղը եւ օրգանի ուրախ խաղը: Համատեղելի է այստեղ զարմանալի է: Ինչպես գրել եմ, ասպետների պար կա: Մաքուր դաշտ: Երկու ասպետներ, նախքան պայքարը, սկսվում են պարում: Սկսելով կոպիտ եւ սթրեսը, բայց դանդաղ եւ հանգիստ շարունակվում է: Նրանց շնորհքը, նրանց կատարման ձեւը: Ինձ շատ դուր եկավ:

Դանիլ Կալաչեւ

Ես լսում էի աշխատանքը Պրոկոֆեւի «Զինվորների պար» Ես միջնադարում ներմուծել եմ մշուշոտ պատերազմ, ասպետների սյուները, որոնք կեղծված ծանր զրահով, թուրերով եւ նիզակներով, պայքարում են խորթ: Ձիերը քաշում են հսկայական զենքերը: Ռազմական իրավիճակի ոգին ներկայացվում է ծանր երաժշտական \u200b\u200bգործիքների շնորհիվ, հարվածային գործիքներ, խողովակներ: Իրավիճակի լարվածությունը թույլ է տալիս հասկանալ ջութակի տագնապալի խաղը: Աշխատանքի մեջտեղում ծանր երաժշտությունը փոխարինվում է այս պահին հանգիստ քնարական մեղեդով, կանանց, ծերերի եւ երեխաների, ովքեր, անհանգստությամբ եւ սիրով, իրենց հերոսներին ուղեկցում են պատերազմի:

Aleshina Katya

Երաժշտություն լսել Վ.Ա. Մոցարտ «Ռեքվիեմ երազի համար»Ես ներկայացրեցի իրավիճակը. Երբ գնում ես քո նվիրական երազանքը, հաղթահարեցի մեր ճանապարհի բոլոր դժվարությունները, բայց հանկարծ ... ամեն ինչ փլուզվեց, բայց դա ձեր կյանքի նպատակն էր: Բայց վաղ թե ուշ, յուրաքանչյուր երազանք կամ իրականություն է իրականացվում, թե իրականություն չի իրականացվում, բայց մենք չպետք է նեղվենք, եթե չկարողանաք ինչ-որ բան անել: Ի վերջո, երբ երազանքը իրականացավ, դուք փնտրում եք նոր երազանք, եւ ամեն ինչ անում եք նրա կատարման համար, չնայած նույնիսկ կարող եք որեւէ բան անել, քանի որ երազանքը կարող է իրականություն դառնալ:

Մալկով Ֆելիքս:

Ես լսում էի երաժշտություն Ռոդիոն Շչեդրին դեպի «Աննա Կարենինա» բալետը (վերջին ակտ), Ինձ ներկայացված եմ, ով հուսահատվում է, ընտրություն կատարելով կյանքի եւ մահվան միջեւ, որի միջոցով նրա հոգեկան տառապանքը անմիջապես կավարտվի, նրա ամոթը եւ դատապարտումը հասարակության մեջ: Աննա Կարենինան հասուն որոշ որոշում է կայացնում, եւ դա շեշտում է նվագախումբը, որում իրական աղետը հասունանում է: Երաժշտության ուժը մեծանում է, ստեղծելով ճնշող զգացողություն, սարսափելի բան կանխատեսելով: Ես պատկերացնում եմ, որ մի կին, որը բերեց սահմանը եւ հուսահատորեն պատրաստվում է հանդիպել մահվան, նույնիսկ մի պահ, եւ նա կդարձնի այս անդառնալի քայլը: Երաժշտության մոտավորումը գերազանց փոխանցվում է երաժշտության մեջ եւ, \u200b\u200bհամապատասխանաբար, ողբերգական հանգույցի անխուսափելի մոտարկումը: Եվ դա պատահում է. Վերջին հնչյունները (հանվում են հեռացման գնացքը) հասկացնում են, որ Աննա Կարենինայի կյանքը կտրվել է:

Ես մեծ տպավորություն թողեցի ինձ վրա Alfred Schnitka «Թռիչք», որը գրված է «Անթերի հեքիաթ» ֆիլմին: Ես ներկայացրի մի մարդ, որը բխում էր երկրի վրա, ազատ, սիրված, ով ցանկանում է հասնել իր պայծառ ու մաքուր երազների: Նա, կարծես, մեզ մղում է մեզ եւ հրավիրում է մեզ, պնդելով, որ իր օրինակը կարող է թռչել, եթե ցանկանում է, բոլորը, ում մեջ կա մի խոսքով, կա մի խոսքով, ում մեջ կա բարություն, հա, անկեղծություն կա Հոգում Պիրսինգը (ջութակների ձայնը) եւ հետաքրքիր (զանգեր) երաժշտություն, Ա. Շնիիտկայի կողմից, ինչպես կախարդական գավազան, տանում է դեպի աշխարհ, որտեղ տիրում է, որ մեր թաքնված ցանկությունները մարմնավորում են:

Սաֆրոնովա Նատաշա

Լսելով Օրատորիա «Նագասակի» Ա. Շնացելը նախքան աչքերիս անցնելը պատերազմի սարսափելի հետեւանքներով, կորուստներով, որոնք լցնում էին ազգական եւ թանկ մարդու կորստի աննկարագրելի տխրության սրտերը:

Այս կազմի համար: Իմ կարծիքով, անհնար է տեղավորել V.S. Վիսոմոտսկու «եղբայրական գերեզմանների» հատվածները.

Եղբայրական գերեզմանների վրա խաչեր չեն դնում,

Եվ այրիները չեն սփռում նրանց վրա,

Ինչ-որ մեկը ծաղիկներ է բերում նրանց,

Եվ հավերժական բոցը լուսավորված է:

Այստեղ ես աշխատում էի Երկիրը արագորեն,

Եվ հիմա `գրանիտե սալեր:

Այստեղ անձնական ճակատագիր չկա -

Բոլոր ճակատագրերը մեկ ողորմությամբ:

Եվ հավերժական կրակի մեջ բաքը սկսվեց,

Այրվող ռուսական խրճիթները

Այրվող ժպիտը եւ այրվող ռեյխստագը,

Զինվորի այրվող սիրտը:

Եղբայրական գերեզմանների համար Crea այրիներ չկան -

Մարդիկ այստեղ են քայլում:

Եղբայրական գերեզմանների վրա խաչեր չեն դնում,

Բայց արդյոք ավելի հեշտ է: ..

Եվ խոստովանեք, որ ես վճարում եմ այս տողերը կարդալը, լսելով այս oratorio- ն:

Երաժշտական \u200b\u200bդիմանկար

Հետաքրքիր է համեմատել մարդու տեսքի հանգստի առանձնահատկությունները գրականության, տեսողական արվեստի, երաժշտության մեջ:

Երաժշտության մեջ նմանություններ չեն կարող լինել որոշակի դեմքով, բայց միեւնույն ժամանակ

Պատահական չէ, որ ասվում է. «Intonation- ում մարդը թաքնված է»: Քանի որ երաժշտությունը ժամանակի արվեստ է մասինe (այն տեղակայված է, զարգանում է ժամանակին), ինչպես նաեւ քնարական պոեզիան ենթարկվում է հուզական պետությունների մարմնավորման, մարդկային փորձառությունների բոլոր փոփոխություններով:

«Դիմանկար» բառը երաժշտական \u200b\u200bարվեստի հետ կապված, հատկապես գործիքային ոչ ծրագրային երաժշտության համար, փոխաբերություն է: Միեւնույն ժամանակ, հնչյունը, ինչպես նաեւ երաժշտության սինթեզ բառով, փուլային գործողություններ եւ ծայրահեղական ասոցիացիաներում ընդլայնում են դրա հնարավորությունները: Արտահայտելով մարդու զգացմունքները, տրամադրությունը, մարմնավորելով տարբեր պետություններ, շարժման բնույթը, երաժշտությունը կարող է առաջացնել տեսողական անալոգներ, թույլ տալով պատկերացնել, թե ինչպիսի մարդիկ են մեր առջեւ:

Ն. Ռիերիչ: Ռուս նկարիչ (1874-1947) «Prince Igor» օպերայի ձեւավորման ուրվագիծը

Նիշ, քնարական հերոս, պատմող, պատմող - Այս հասկացությունները կարեւոր են ոչ միայն գրական գործի մեջ, այլեւ մյուզիքլում: Նրանց անհրաժեշտ է հասկանալ ծրագրային երաժշտության բովանդակությունը, երաժշտությունը թատրոնի, օպերայի, բալետի, ինչպես նաեւ գործիք-սիմֆոնիկ:

Նիշերի ինտոնացիան ավելի պայծառ վերարտադրում է արտաքին նշանները, կյանքում մարդու դրսեւորումները. Տարիքը, սեռը, խառնվածքը, կերպարը, յուրօրինակ Mana խոսելու, տեղափոխելու, ազգային հատկություններ: Այս ամենը մարմնավորված է երաժշտության մեջ, եւ մենք, կարծես, մարդ տեսնում ենք:

Երաժշտությունը կարող է օգնել մեկ այլ դարաշրջանի հետ հանդիպելու մարդկանց: Գործիքային աշխատանքները ստեղծում են տարբեր կերպարների պատկերներ:

Ֆ. Հայդնը ճանաչեց, որ միշտ երաժշտություն է ստեղծում, հաշվի առնելով մարդու բնութագրական տեսակները: «Մոզարտովսկու թեմաները նման են արտահայտիչ մարդու ...

Կարող եք մի ամբողջ գիրք գրել կին պատկերների մասին Մոցարտի գործիքային երաժշտության մեջ »(Վ. Մեդուշեւսկու):

Գրականության եւ կինոյի կոմպոզիտորի դիմանկարը

Մշակույթի եւ արվեստի ցանկացած աշխատողի դիմանկարը հիմնականում ստեղծում է իր գործերը. Երաժշտություն, նկարներ, քանդակներ եւ այլն, ինչպես նաեւ նրա նամակներ, հիշողություններ ժամանակակիցների եւ արվեստի գործի մասին, որոնք ծագում են հետագա դարաշրջաններում:

«ՄՈԶԱՐՏ Տիեզերք» (Իրինա Յակուշին) Այսպիսով, կոչվում է կյանքի եւ աշխատանքի մասին գրքերից մեկը Wolfgang Amadeu Mozarta(1756-1799), ավստրիացի կոմպոզիտոր, անմահ երաժշտական \u200b\u200bգրությունների հեղինակ - Symphony No. 40, «Փոքրիկ գիշեր սերենադ», «Ռոնդոն թուրքական ոճով», «Ռեքվիեմ»:

Իմաստochra Musart Music- ը համեմատած տիեզերքի հետ: Ըստ երեւույթին, որ կյանքի տարբեր երեւույթներ բազմազան են եւ խորապես բացահայտված, նրա հավերժական թեմաները, լավ եւ չար, սեր եւ մահ, գեղեցիկ եւ տգեղ: Պատկերների հակադրությունները, իրավիճակները կազմում են նրա երաժշտության հիմնական շարժիչ ուժը, որն օգնում է ունկնդիրներին հասկանալ իր կյանքի կրեդոն. «Կյանքն աներեւակայելի է սիրված երկրում»:

35 տարեկան հասակում Մոցարտի ողբերգական ավարտը բերեց շատ ենթադրություններ կոմպոզիտորի մահվան մասին, որը գտնվում է ստեղծագործական ուժերի ծաղկման մեջ: Դրանցից մեկը դատարանի կոմպոզիտոր Անտոնիո Սալերիի (1750 -1825) կողմից ճանաչված իր ժամանակակիցի Մոցարտի թունավորումն է, որը ձեւավորվել է Ա. Պուշկինի «Մոցարտի եւ Սալերիի» փոքր ողբերգության հիմքը , ժամանակակից ֆիլմեր եւ դրամատիկ ներկայացումներ:

Երկու կոմպոզիտորների միջեւ հարաբերությունների այլ մեկնաբանություն է տալիս հանդիսատեսին կինոռեժիսոր Մ. Ֆորման - «Ամադեուս» ֆիլմի ստեղծող, Ամերիկյան կինոյի ակադեմիայի «Օսկար» մրցանակների պարգեւատրվել է. Հանգիստ ծերունի Սալերին, որը փրկվում է ինքնասպանության փորձից հետո, խոստովանություն է տալիս քահանային իր զգացմունքների եւ փորձի մասին, դիտելով Մոցարտի տաղանդի ծաղկունքը: Ֆիլմի եզրափակիչ մասում գրավել են «կախարդական ֆլեյտա» օպերայի պահերը եւ «Ռեքվիեմի» ստեղծումը:

Կարդացեք փոքրիկ ողբերգությունը

Ա.Ս.-Պուշկին: Մոցարտը եւ Սալերին: Լսեք այստեղ:

Դիտարկենք Մ. Վրուբելի նկարազարդումները:

Նայեք «Ամադեուս» ֆիլմի բեկորների մեջ: Մոցարտի եւ Սալերի կերպարների որ առանձնահատկությունները բացահայտում են այս գործերը ձեր առաջ:

Մարդկանց միջեւ հարաբերությունների որ փորձ եք ձեռք բերում արվեստի գործերին ծանոթանալու արդյունքում:

Լսեք ձեզ համար ծանոթ Մոցարտի գրությունների բեկորները:

Mozart Aria Figaro- ն «Հարսանեկան ֆիգարո» օպերայից: Լսեք այստեղ:

Ինչ զգացմունքներ են արտահայտվում Մոցարտի երաժշտության մեջ համահունչ ժամանակակից ունկնդիրի զգացմունքներով:

Լսեք Մոցարտի գործերից մեկի ժամանակակից վերամշակումը: Ինչու են հայտնի կատարողները դիմում Մոցարտի երաժշտության ստեղծագործական մեկնաբանությանը:

Mozart Symphony No. 40 ժամանակակից վերամշակման մեջ: Լսեք այստեղ:

Կարդացեք գրականության գործերը, որոնցում կազմված է կոմպոզիտորի դիմանկարը (Հռոմեական Հռոմե Դ. Վեչեն «Վերելք եւ երկիր» Լսեք այստեղ, Պոեմ Լ. Բոլըլավսկին, Վ. Բոկովա եւ Ալ.):

Յ.Վորոնով Մոցարտը: Լսեք այստեղ:

Mozart Fantasy Re աննշան. Լսեք այստեղ:

Mozart Fantasy Re աննշան լուսաբանումը: Լսեք այստեղ:

Լեւ Բոլեսլավսկի. Ռեքվիեմ: Լսեք այստեղ