Եւ n kram կենսագրությունը: Կրամի Իվան:

Կրամսկայա, Իվան Նիկոլաեւիչ

Նկարիչ, սեռ Մայիսի 27, 1837, միտք: 1887-ի մարտի 25-ին ես ծնվել եմ, ես գրել եմ Կրամսկայայում իմ ինքնակենսագրության մեջ, - Վորոնեժի շրթունքների քաղաքում գտնվող Օստրօջոժսկ քաղաքում: 12 տարի է, որը գտնվում է տեղական պետին: 12 տարի Ես կորցրեցի հայրս իմ, մարդը շատ ծանր է, որքան հիշում եմ: Հայրը ծառայեց քաղաքում Դումայում, եթե ես չեմ սխալվում, լրագրող, իմ պապը Թվում է, որ, կարծես թե ինչ-որ տեսակ է Ուկրաինայում: Հետագա միկոգիան չի բարձրանում: Ես առաջին անգամ ուսումնասիրեցի մեկ իրավասու հարեւանությամբ, այնուհետեւ, Օստրօջոզսկի շրջանի դպրոցում, որտեղ նա ավարտեց դասընթացներ, հետ Նշումներ «5» բոլոր առարկաների մեջ, առաջին ուսանողը, քանի որ դա վկայում է եւ իմ վկայականը. Ես այն ժամանակ ընդամենը 12 տարեկան էի, եւ մայրս շատ փոքր էր: Հաջորդ տարի ես ինձ տվեց նույն վկայականը, նույն նշաններով, միայն տարվա փոփոխությամբ: Առանց միջոցներ ունենալ ինձ Voronezh Gymnasium- ին թարգմանելու համար Ես իսկապես ուզում էի, որ ես մնացի իմ հայրենի քաղաքում, եւ ես սկսեցի պրակտիկորեն պրակտիկորեն վարվել նույն քաղաքային դումայում, որտեղ իմ հայրիկի տեղը գրավեց ավագ եղբորը (ինձանից ավելի հին է): Այնուհետեւ նա մի քանի անգամ սպասարկեց միջնորդի համար `pelvic հետազոտության համար: Որքան վաղ եմ նկարելու ներգրավում. Չգիտեմ: Ես միայն հիշում եմ, որ 7-րդ տարիները ես նայեցի կազակային կավից, եւ հետո դպրոցից ամեն ինչ դուրս եկա դպրոցից, բայց այս կողմից դպրոցում չէի տարբերվում, դա ձանձրալի էր »: Ինչպես հիշեցնում է Սուվորին Կրամսկայան դպրոցում նկարելու մասին. «Երկրորդ դասարանում մենք թողեցինք բազմաթիվ բնօրինակներ, ընտրելու համար, եւ ես հիշում եմ, ընտրեցի Սուրբ Լիտոգրաֆը Ընտանիք; Թվերը ոտքերի հետ էին: Ես սկսեցի, այո, դա չավարտվեց եւ հիշեց, որ ուսուցիչը ինձ ծույլ է անվանել, այրելով իր տաղանդը գետնին. Ինչ նկատի ուներ, ինձ համար, այն ժամանակ խորհրդավոր անլուծելի էր, բայց ես ուրախ էի, որ ուսուցիչը չի պնդում նկարչությանը, նա շատ բան է նկարում տանը եւ սովորելու է դպրոցում Ոչ-ոկը այնքան մեծ էր, որ նա անպատասխան է խնդրել իր հարազատներին, խնդրելով նրան սովորեցնել որոշ նկարիչների. Բայց ոչ ոք դրանով կարողացավ պնդել, որ Կրամսկին հասցրեց որոշ տեսակի Voronezz պատկերակի նկարիչ: Ես ուրախ եմ, որ Կրամսկոյին գնաց այս պատկերակի նկարիչին, բայց որն էր նրա անհետացումը, երբ նա տեսավ, որ նա ոչ մի գրություն չունի եւ այն դարձնի Միայն ներկերը քսելու համար, վազեք ծանրոցներով, գետից ջուր հագեք կամ տակառները լվացեք այո: Պարզ է, որ նա երկար ժամանակ մնաց այդպիսի ուսուցչի մոտ, եւ առաջին հնարավորության մեջ նա վերադարձավ, Օստրօջոզսկում: Այստեղ նա հանդիպեց նկարչության մեկ կրքոտ սիրող, ավելի ուշ լուսանկարի դաշտում նշանավոր գործիչ Մ. Բ. Թուլինովը անցկացրեց ամբողջ օրերը նկարելու համար, օգտագործելով իր նոր ծանոթության խորհուրդները եւ նկարելու համար:

Մինչդեռ Օստրօողկսկը վերակենդանացրեց. Սեւաստոպոլի արշավը սկսվեց, Օստրօջոզսկը ռազմական կորպուսի ճանապարհին էր, եւ նրանք եկան տարբեր դարակներ: Սերմնացան Լուդայի մեջ Խարկովի լուսանկարիչն էր: Պ. Դանիլեւսկին: Քարոզարշավից առաջ սպաները շտապեցին պատվիրել իրենց դիմանկարները, իսկ Դանիլեւի գործը այնքան բան ուներ, որ նա պետք է դիմի որոշ լուսանկարչական պարագաներ Թուլան. Նրանք հանդիպեցին, եւ երբ Դանիլեւսկին լքեց ռետուերը, նա կրկին դիմեց Թուլինովին եւ առաջարկեց նրան վերցնել ռետուերի տեղը: Թուլինովը կտրականապես հրաժարվեց, բայց հիշելով իր ընկեր Կրամսկուն, խոստացավ Դանիլեւսկուն գտնել ռետինե: Կրամսկայան ահավոր ուրախացավ Թուլանովի առաջարկով, իր ղեկավարությամբ, պահելու գիտությունը արագորեն հասկացավ եւ համաձայնեց այն պայմանների մասին, որոնք Դանիլեւսկին ներկայացրեց նրան: Կրամսկկիի մայրը երկար ժամանակ չհամաձայնվեց, այնպես որ նրա որդին «մինչեւ Ժիդու» էր (Դանիլեւսկին մկրտվեց հրեա), եւ նույնիսկ նրան թողնելով Աստծուն: Միայն երկարաժամկետ ջանքերից հետո նա կարողացավ համոզել ծեր կնոջը, որպեսզի երեք տարի շարունակ դեմ լինի Որդու ժամանմանը, լուսանկարիչին ուսմունքի ժամանելուն: «Դա կոշտ դպրոց էր», - ասում է Կրամսկայան Դանիլեւսկու կյանքի մասին եւ ավելացնում. «Լուսանկարիչը հրեա էր»: Ինտենսիվ աշխատել իր տիրոջ մոտ, Կրամսկայա միեւնույն ժամանակ շատ եւ ձեռք բերված ընթերցում; Նա վաղ կրտսերից կախվածություն ուներ կարդալուց եւ կլանել էր նրա մեջ ընկած բոլոր տպագիր. Նա երկար ժամանակ խորհում էր կարդալու համար, փորձելով հասկանալ անհասկանալի; Խորը հետաքրքրությամբ եւ ուշադիրով նա լսում էր իր քիչ ծանոթ արվեստագետների, արվեստի, Ակադեմիայի մասին: Նա ամբողջ հոգին շտապեց Սանկտ Պետերբուրգ դեպի Բարձրագույն դպրոց. Կրամսկայակը Ակադեմիան համարեց որոշ տաճարում. «Ես հավատում էի այնտեղ գտնել նույն ոգեշնչող ուսուցիչները եւ մեծ նկարիչները, որոնց մասին նա կարդում էր ակնածանքով փոքր երիտասարդների կրակոտ ելույթները: Նա երեք տարի ծառայել է Դանիլեւի զինվածներին, նա անմիջապես տեղափոխվել է Պետերբուրգ եւ մտել Ակադեմիա, լավ (1857), որը չի պահանջվել ստացման ոչ մի բանավոր քննություններ: Ինչպես ես, Կրամսկայան, մեկից ավելի անգամ ասում էր, որ այն պատճառով, որ շատ դեպքերում լուսանկարչական տաղավարները շատ վատ էին, դիմանկարները դուրս են եկել ծայրահեղ թույլերի, եւ միայն այն բանի շնորհիվ, նրանք սկսեցին նմանվել բնօրինակների: Կրամսկին ավելի մեծ հաջողություն ունեցավ հաճախորդներին անգիր եւ դա, ըստ նրա, նա շատ պարտավոր է սովոր լինել այնքան զարմանալիորեն անհատների առանձնահատկություններ վերցնել եւ կտավ կամ թղթի տեղափոխում: Դանիլեւսկուց ստանալով 2 ռուբլի: 50 կոպեկ Ամսական, Ն. Կրամսկայան, որը ժամանել է Սանկտ Պետերբուրգ, շուտով մնացել է առանց կոպեկի, եւ քանի որ նա «երբեք որեւէ մեկիից չէ, ոչ էլ իր եղբորից, ոչ էլ մայրիկից», եւ ոչ ոք չի ստացել գրառումը Լուսանկարիչ Ալեքսանդրովսկին: Ալեքսանդր Կրամսկայայից տեղափոխվեց վերագործարկումը եւ նրա ռետինե տաղանդի շնորհիվ (Կրամսկին անվանեց «Ռետուշիի Աստված»), այս լուսանկարը առաջինն էր մայրաքաղաքում: Հաշվիչում ռետուքի աշխատանքը վճարվել է համեմատաբար լավ, եւ Կրամսկու ներքին դիրքը այնքան է բարելավվել, որ նա հնարավորություն ունեցավ տեղափոխվել փոքր բնակարան երեք սենյակում, Վասիլեւսկի կղզու վրա գտնվող երեք սենյակում գտնվող փոքր բնակարան: Այստեղ, Կրամսկին գրեթե, որ Ակադեմիայում իր ընկերներն ամեն օր հավաքվել են եւ, աշխատել, այս երեկոների տերը միշտ սեփականատերն էր: Ակադեմիայում Կրամսկի ողջ մնալու այս խմբի այս խումբը նշանակալի դեր խաղաց: Ինչպես Կրամսկին, եւ նրա ընկերները շուտով պետք է ջերմորեն հիասթափվեն ակադեմիական դասախոսներից. Ակնկալվող խելամիտ խորհուրդների, հրահանգների եւ բացատրությունների փոխարեն նրանք լսեցին միայն խոսող խոսակցություններ. «Դա երկար է, եւ դա երկար է, լավ է, եւ դա դեռ երկար է , եւ դա վատ է. «Բայց ինչու այն դուրս եկավ. Հնարավոր չէ հասնել առիթին, եւ« միայն գործընկերությունն է, Կրամսկայան, շատ առաջ շարժվելով, գոնե որոշ տեխնիկա է առաջացնում եւ օգնեց հաղթահարել իր առաջադրանքները ... ".

Պատրաստված է խորը տպավորություն Կրամսկկիի վրա, որը հայտնվեց 1858-ին, Իվանովի նկարը. «Քրիստոսի երեւույթը ժողովրդին»: «Սա նկար չէ, այլ խոսք», - ասաց Կրամսկայան: «Նայեք պատմական նկարին» հոդվածում, Կրամսկայան, այնպես որ խոսում է Իվանովի պատկերի մասին. «Ձեր նկարը կլինի դպրոց, որում այլ թվեր կաճեն, եւ դա նույնպես ցույց կտա երիտասարդ սերնդի շատ ժամ Պատմական նկարչությունը հարվածեց, եւ մինչ ձեր պատկերը երիտասարդ նկարիչներից չէ, անկեղծորեն թափվում եւ անկեղծորեն վճարում է Հոգու խորքում մարդկանց հանդեպ հավատքի կորստի մասին, եւ նրանցից ոչ մեկը չի թռչի անօթեւանների եւ ոչ մեկը մարդկային սրտի անպտղությունը եւ ոչ թե նրանցից ոչ մեկը կզգան մարդկային ցեղի բոլոր եւ խայտառակության եւ անապատների շնորհանդեսի հսկա իշխանությունը եւ այն, ինչ պատահեց մարդկությանը, իր պատկերացումն է նկարիչների համար »: Այսպիսով, գրել է քսանամյա ինքնուրույն: Կրամսկին մեծապես հետաքրքրեց Իվանովին «իր դիրքը, ճակատագիրը ...» եւ ինչպես որոտն է հարվածել մեծ նկարչի իր վաղաժամ մահը: Խորության մեջ, իր գեղարվեստական \u200b\u200bտաղանդի զորությամբ, Կրամսկայան շատ ընդհանրություններ ուներ Իվանովի հետ, բայց նույնիսկ ավելի մոտ է այս նկարչին, նույնը խնդրելով արվեստագետներին, ինչպես նկարիչներին Իվանով ... Կրամսկայա նա գրում է իր մասին Repinos - «Clou անկացած հողամաս, ցանկացած միտք, յուրաքանչյուր նկար քայքայվել է առանց անողոք վերլուծության մնացորդի»:

Մինչդեռ, Կրամսկկիի դասերը Ակադեմիայում շատ հաջողությամբ քայլեցին: 1860-ին հայտնվեց նրա առաջին նկարը, իր սեփական շարադրության առաջին փորձը. «Մահացու Լենսսկ» -ը Պուշկինի բանաստեղծության վրա. Այս աշխատանքի համար նա ստանում է երկրորդ արծաթե մեդալ: Մեկ տարի անց, ակադեմիական ցուցահանդեսում, բացի Կրամսկու «Մովսեսի աղոթքը, Իսրայելի անցում կատարածը բալի ծովով», - դեռ նրա աշխատանքի յոթ դիմանկարներ կային: 1862-ին իր սեմինարից դուրս եկավ անավարտ ծրագրային ապահովման աշխատանքներ «Ծաղրաձեն« ճամբար Օլեգը »2-րդ ոսկե մեդալով: «Հրեշտակը բերում է Հովիվներին Սուրբ Ծնունդ Սուրբ Ծնունդ», ինչպես նաեւ մի շարք դիմանկարներ:

1862-ին Կրամսկայան ուսուցչին մտավ կայսերական հասարակության նկարչական դպրոց, արվեստի խթանման համար, այնուհետեւ Մ. Պ. Դյակոնովի գլխավորությամբ: Վառ եւ ջերմորեն վերաբերվում է Կրամսկայային իր համար նոր բանի: Դպրոցում նրա դասավանդումը համակարգի պայծառ հակադրություն է, որը Կրամսկայան հանդիպել է Արվեստի ակադեմիայում: Դպրոցում նա «գտել է, ինչպես նա հիշում է իր ուսանողներից մեկին, ԵԽ-ի ուսանողները, սովորելու շոգ-ցանկության ուսանողները, բայց պատշաճ պատրաստում էինք, առանց իմանալու, թե ինչպես իմանալով անատոմիան ուղղել աչքերը կամ քիթը »: Կրամսկոյն անմիջապես ուսանողներին մատնանշեց իրենց թերություններն ու շատերը, համոզվելով, որ իր խոսքերը ճիշտ են, եւ ցուցահանդեսների նախօրեին երեւակայությունը, համարձակորեն անցել է անատոմիայի ամբողջական անտեղյակությունը կարդացեք այս գիտության համառոտ ընթացքը: Նա այնքան ուշադիր վերցրեց իր ուսանողների հաջողությունների սիրտը, որը երբեք չի հրաժարվել իրենց աշխատանքները տանը տեսնելով, կազմակերպել է ինչպես ուսուցիչները, այնպես էլ ուսանողը նկարչական երեկոներ, որտեղ ուսանողները կարող էին աշխատել, իրենց նման արվեստագետներ ունենալով որպես Քելեր, Կորցուխին, պատգամավոր Կլոդտ, Բենգզեան, Կրամսկայա, եւ ուրիշներ: Կրամսկայա նրա վերաբերմունքը ապրեց Երիտասարդ աղջիկներ եւ երիտասարդներ, ովքեր նվիրվել են արվեստին եւ արդարացվել են նրա ուսանողների եւ ուսանողի կողմից: Հույսերը, որոնք Կրամսկայան դրված է նրանց վրա: Em BEM, I. E. Repin, N. A. Yaroshenko Ալի Կրամսկու ղեկավարությամբ եւ հավատացեք, որ դրանք իրեն մեծապես պարտավոր են իրենց հաջողություններով: 1863-ին Կրամսկայան ավարտեց ծրագրի աշխատանքը 2-րդ ոսկե մեդալով «Մովսեսը քարկաքարից ջուրը թափեց» եւ շահեց ցանկալի մրցանակը, եւ անցյալ տարվա աշխատանքը ստացավ: Բացի այդ, նույն թվականին նա կատարել է մի քանի դիմանկարներ եւ 45 նկարներ, 8 ականջակալ, Աստծո-Սավաոսի կերպարով `Սուրբ Հոգով, երկու ձեռքերով, Քրիստոս եւ 4 առաքյալներ, Մոսկվայում Քրիստոսի Քրիստոսի գմբեթների համար, ըստ Մոսկվայում Քրիստոսի Քրիստոսի գմբեթների A. Մարկովի ուրվագիծը: Դեռեւս մնացին իրականացնել ծրագրի 1-ին մեդալը, որը նման լայն ճանապարհ է տալիս տաղանդի զարգացման եւ արտերկրի թոշակառուի ուղեւորությունների զարգացման համար:

Բայց իրադարձությունը պատահեց, կտրուկ տուժեց նկարչի վրա: Փաստն այն է, որ 1863-ին Ակադեմիայի խորհուրդը որոշեց փնտրողների նոր կանոնները 1-ին ոսկե մեդալ, այնքան ծանր մրցակիցների համար, ուստի իրենց սահմանափակումները, իրենց վերացումը, կամ գոնե ճշգրիտ մեկնաբանության մեջ , Պատասխանը չի հետեւել ոչ առաջին միջնորդությանը, ոչ էլ երկրորդին: Այնուհետեւ մրցակիցներն ընտրեցին պատգամավորներին, որոնք անձամբ կխոսեն գիտական \u200b\u200bխորհրդի անդամների հետ. Պատգամավորների թվում էր Կրամսկայան: Բացառելով միայն մեկ, Խորհրդի բոլոր անդամները շատ ցուրտ են ընդունում, պատգամավորներին արտահայտելով իրենց լիակատար անկախացնելը եւ նրանց նետերի գրաքննությունը, բայց այդ թույլ կողմերը Հույսը չի կարող իրականացվել, եւ Խորհրդի 14 մրցակիցները թելադրում են մեկ ծրագիր `« Պիեր Վալհալլե »: Բոլորին խնդրեցին ազատել նրանց մրցույթին մասնակցելուց եւ միայն նկարիչների կոչման համար դիպլոմներ տալ եւ դուրս եկան ակադեմիայի պատերից:

Այս իրադարձությունը, ըստ Կրամսկու, ստիպեց նրան արթնանալ, քանի որ ուսանողի կյանքը ճիշտ չէր տալիս ճիշտ զարգանալու: «Եվ հանկարծ, մղել ... Ես արթնացա ... 63 տարեկան, նոյեմբերի 9-ին, երբ 14 մարդ հրաժարվեց ծրագրից: Իմ կյանքի միակ օրն է, որ ես հիշում եմ Մաքուր եւ անկեղծ ուրախություն, որի մասին ես հիշում եմ »: Գրում է Կրամսկայան 1874-ի հունվարին Repin- ին ուղղված նամակում: Ակադեմիան լքելուց հետո բոլոր նախկին մրցակիցները որոշեցին ոչ թե ցրվել եւ աշխատել, նկարիչ դարձնել եւ աշխատել: Այս ընկերության հոգին դարձավ Կրամսկայա:

Նա շատ բան աշխատել է այս գաղափարի իրականացման վրա, եւ ավելի մոտ է Արտեֆի բոլոր մյուս անդամներին իր բոլոր գործերը մտցրել են սրտում. Նա անկեղծորեն ուրախացավ, երբ նա նկատեց, որ տարաձայնությունների կայծը կոտրված է անդամների շրջանում: Նա խստորեն եւ զգոնորեն հետեւում էր, որ Արտեֆի անդամներին պատշաճ կերպով կատարված աշխատանքից համապատասխանեցված տոկոսադրույքներ կատարված աշխատանքներից եւ չմտածելով շուրջ 3000 ռուբլի: Մոսկվայում Քրիստոսի տաճարի գմբեթը նկարելու համար ստացված վճարից տոկոսն է, Վենիգի եւ Ն. Կոսելեւի հետ միասին: Արթելը հրաժարվեց այս տոկոսը վերցնել, բայց նա պնդում էր իր մասին: Այնուամենայնիվ, Արտելը շուտով կոտրվեց. Մի քանի տարի անց նկատելի դարձավ, որ բարոյական կապը, որը միավորեց Արտելի անդամներին, սկսում է թուլանալ. Մեկ անդամ Արտելը սկսեց անհանգստացնել արտերկրում գտնվող պետական \u200b\u200bհաշվին գտնվող արվեստի ակադեմիան .... Կրամսկայան վրդովված էր դրանով, եւ ավելին, որ Արթելի մնացած անդամները չտեսան խաբեության գործով Ոչինչ առանձնապես չի ներկայացվում արարքում: Այս պատմությունն ավարտվեց Կրամսկու մեկնելով Արտելի անդամներից: Եվ նկարիչ Արտելը, արմատով կուլ տալով, շուտով ամբողջովին դադարեց գոյություն ունենալ:

Բայց այս նկարիչը փոխարինեց ավելի մեծ բան, կար «բջջային ցուցահանդեսների գործընկերություն»: Եվ այն ամենը, ինչ ամենալավն էր, Կրամսկու գլխավորությամբ, անցավ Կրամսկիի գլխավորությամբ, անցավ նոր գործընկերության շարքերը, որի գաղափարը դասավանդվեց 1868-ին: Արթել Գգ Միսեդովը պետք է ընդունվեր ընդամենը երկու տարի ավելի ուշ:

Այս ամբողջ ընթացքում Կրամսկայան անխոնջ աշխատել է. Նա սկսում է փառքին հասնել իր հոյակապ դիմանկարների հետ, օրինակ, I. I. Շիշկին (1869), KN: E. A. A. Vasilchikova (1867), գ. Դ. Ա. Տոլստոյը (1869) - Վերջին դիմանկարների համար նա ստացավ ակադեմիկոսի կոչում, KN: Վասիլչիկովա (1867) եւ ոմանք: Դոկտոր 1869-ին նա առաջին անգամ առաջին անգամ գնաց արտերկրում: Դրեզդենում նա շատ հարվածեց «Սիցստինսկայա Մադոննան»: 1869 թվականի նոյեմբերի 19-ին կնոջ նամակում մենք կարդում ենք. «Ոչ մի գիրք, ոչ էլ նկարագրություն, ոչ այլ ինչ չի կարող ասել այդքան սոլոլի մարդկային ֆիզիոգոմիա»: «Մադոննա Ռաֆայելը, նա գրում է այլուր, իրոք, մեծ եւ իսկապես հավերժական գործը, նույնիսկ այն ժամանակ, երբ մարդկությունը դադարում է հավատալ, երբ գիտական \u200b\u200bհետազոտությունն է (որքան է այդ գիտությունը ուժային):

Կրամսկու գործունեության առավել փայլուն շրջանը յոթանասունական էր: Նրանց ընթացքում նա տվեց մի շարք հոյակապ դիմանկարներ. Պողոսի եւ Սերգիուս Ալեքսանդրովիչիի (1870) մեծ իշխաններ, Ֆ. Վասիլեւա, Մ. Անտիցկոլին, Տ. Գ. Շեւչենկին (1871): Շիշկին, գ. P. Veatureva (1873), Գոնչարով, Ն. Յարոշենկո (1874), Յա. Պոլոնսկին (1875), Դ. Վ. Գրիգորովիչ, Մելնիկովա, Հեյրեւիչ Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչ Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչ, Նեկրասովա, Լավրովսկայա, Լավրովսկայա բեմ, Յու: Ֆ. Սամարինա (1877-1878), մ. Է. Սալտկովա-Շչեդրին, Ս. Պ. Բոտկինը, Ի. Ի. Շիշկին, Գրանդ Դուխ, Սերգեյ Ալեքսանդրովիչ, կայսրուհի Մերի Ալեքսանդրովնա եւ շատ ուրիշներ. Այս աշխատանքներն իր հետեւից ամրապնդվել են փառք, փառք գերազանց նկարիչ նկարիչ նկարչություն: Արտահայտման ամենապայծառ եւ զարմանալի դիմանկարը, ըստ տեխնիկայի եւ գույնի, Ա. Դ. Լիտովչենկայի դիմանկարն է. «Լիտուանխենկոյի դեմքը ապրում է, աչքերը փայլում են, որ Լիտվայի դիմանկարը, ստեղծելով Mah, չարակառույց կրքոտություն »: Հակառակ դեպքում, Կրամսկու այս զարմանալի աշխատանքի մասին հնարավոր չէ ասել: Բացի այդ, իր փայլուն դիմանկարների գլխավոր խմբից, գրող Դ. Գրիգորովիչի դիմանկարը, Է.Ա Լավրովսկայայի դիմանկարը, ի սկզբանե ներկայացված էր բեմում, Ա. Սուվորին, Ի. Ի. Շիշկին եւ Վլադիմիր Սոլովյով: Դիմանկարներից բացի, մի քանի նկարներ հայտնվել են յոթանասունական շրջանում `« Մայիս գիշեր »,« որսորդը »,« գիրք »,« Քրիստոս անապատում »,« լուսնի գիշեր »եւ կիսամյակային տրոհում - - «Ժամանակակից» եւ առավել հոյակապ Etudes - «Անտառ», «վիրավորված հրեա տղա» (արտահայտման զարմանալի աշխատանք), «Մելնիկ»; Այնպիսի քիչ նկարներ եւ էտյուկներ քիչ էին, ճնշող թիվը դիմանկարներ էր: Կրամսկայան խոսում է իր ինքնակենսագրություններում.

Արդեն նշվել է, որ ես արդեն տպավորված էի Իվանովի Կրամի նկարում `« Մեսիայի երեւույթները », եւ նա երբեք գաղափարը չէր թողնում ստեղծելու« իր «իր» Քրիստոսը, եւ երբ 1872-ին, Քրիստկի նկարը Հայտնվել է անապատ », որը հանրությունը բավարարեց այս նկարը, որը համակրում է քննադատաբար: 1873 թ. Դեկտեմբերի 27-ին, Դ. Չիրկինին ուղղված նամակում, Կրամսկայան գրել է. «Երբ ես առաջին անգամ գրեցի այն, ես գնացի, աշխատել եմ 1869-ին արտերկրում, տեսնելով այն ամենը, ինչ արվել էր այս ձեւով եւ Հրել սյուժեի շրջանակը, ծանոթանալով պատկերասրահների հետ ծանոթությանը »: «Ես տեսա, որ նա հետագայում գրում է, նա դիտում էր իր տարօրինակ գործիչը, նրան կենդանի տեսավ, եւ մի անգամ ես բախվեցի այդպես, նա ձեռքերը չնկատեց, եւ Ես լուռ հուշում էի, որ չհեռացվեց, եւ հետո չէի կարողանա մոռանալ նրան ... »: Այսպիսով նա ստեղծեց իր Քրիստոսը `հանգիստ, հանգիստ, մտածող, հիանալի:

Յոթանասունների ընթացքում գրվել են Կրամսկու լավագույն եւ ամենահետաքրքիր տառերը. - Դրա նամակագրությունը հետագայում հրապարակվեց եւ կազմում է ռուս գրականության հետաքրքրասեր գրքերից մեկը: Հատկապես I. E. E. E. Repin- ի եւ երիտասարդների համար անհնարին հանգուցյալ նկարիչ-լանդշաֆտ Ֆ. Վասիլեւը պայծառորեն տպեց Կրամսկու խորը եւ հետաքրքրասեր միտքը: Այս տառերը արվեստի մի շարք հիանալի հոդվածներ են, ժամանակակից նկարիչների զարմանալի բնութագրերը եւ դրանց գործերը. Այս նամակները ռուսական արվեստի պատմության աշխույժ եւ փայլուն էջեր են ... 1876-ի ապրիլին Կրամսկայան, ի վերջո, գնաց արտասահման եւ առաջինը քշեց Հռոմ: «Իտալիան (եւ Հռոմը հատկապես) գրում է Կրամսկայա ՓԲ. Տրետյակովը 1876-ի ապրիլին, չի տպավորել ինձ»: Հռոմից նա գնաց Նեապոլ, այնուհետեւ Պոմպեյում եւ շատ բան աշխատեց: Տեղափոխվելով Փարիզ, Կրամսկայա, բացառությամբ նկարների վրա աշխատանքի, սկսվեց մեծ փորագրման համար `Չարեւիչ Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչի դիմանկարը: J անապարհորդությունից Կրամսկայան վերադարձավ նույն տարվա դեկտեմբերին: Նման արագ վերադարձի պատճառը ընտանեկան հանգամանքների մի կողմում էր, իսկ մյուս կողմից, «ամեն ինչ, կամ գրեթե ամեն ինչ, որ Եվրոպայում քաղաքական պետությունների համար ես պետք է տեսնեմ», - գրել է նա Փարիզից: Երբ Կրամսկայան ավարտեց իր «Քրիստոս անապատում», նա արդեն գրել է «Չիրկին» -ի վերջին մեջբերված նամակում 1873-ի դեկտեմբերին. «Ես եւս մեկ անգամ մտածում եմ Քրիստոսին, բայց ինչ ես ասում , Օրինակ, նա հետագայում գրում է հաջորդ բեմի մասին. Երբ նա փորձեց, բակում գտնվող մարտիկները, ձանձրացնելով անգործությունից, ամեն կերպ ծաղրում էին նրան, եւ հանկարծ նրանք եկան այս խոնարհ մարդուն թագավորին. Հիմա Ամբողջ Jester- ի կոստյումը պատրաստ էր. այս գեղարվեստական \u200b\u200bգրականությունը վերականգնվեց, եւ ահա նրանք զեկուցում են պարոնայք, որպեսզի նրանք պատվեն. տան մեջ գտնվող ամեն ինչի մեջ գտնվող բոլոր ազնվականները բարձրաձայն ծիծաղում էին Ձեռքեր. Միեւնույն ժամանակ, կանգնած է հանգստություն, այն, գունատ, ինչպես կտավը, եւ միայն արյունոտ հինգը այրվում է այտից: Հրդեհներ, ամեն ինչ ասում է, որ ամեն ինչ ասվում է: 1874-ի հունվարի 6-ին Dated Repin- ին մեկ այլ նամակում Կրամսկայան գրել է «Ի վերջո, ես պետք է եւս մեկ անգամ վերադառնամ Քրիստոսին»: Եվ հետո. «Ես պետք է անեմ դա, ես չեմ կարող տեղափոխվել այն, ինչ կանգնած է հերթում, առանց սանձազերծելու այն»: Kramskaya- ն շատ ու համառորեն աշխատել է այս նկարում. Բոլոր թվերը, որոնք կարող են լինել դրա մեջ, կնքվել են կավից - (մինչեւ 150 կտոր), որպեսզի նկարիչը ավելի հեշտ լինի կազմող խմբերի համար: Կրամսկայան աշխատել է մոտ հինգ տարեկան: Բայց «Քրիստոս անապատում» անհամեմատելիորեն հաջող եւ ավելի ուժեղ էր, քան այս նկարը. «Ուրախացեք, ցար Jewsky»:

Նրա խոզանակի տակ ութսունական թվականներին դեռ շատ դիմանկարներ են եղել. Դրանք զիջում են լավագույն դիմանկարներին, որոնք գրել են Կրամսկին յոթանասունականների կողմից, բայց դեռեւս բացառիկ են մնում իրենց զարմանալի առավելություններում: Դիմանկարներ. Emperor Alexander Alexandrovich - հետագայում նվեր բերեց կայսր Ալեքսանդր III Ա. Պոլովցովի թանգարան, - Ի. Ի. Շիշկին, Վ. Սամիլովա, Լեմոհա, Ա. I. Սոկոլովան, իր դուստրը, իր դուստրը, իր դուստրը, Grand Duke Vladimir Alexandrovich- ը, գրված է Ա.Աֆորցրովայի համար, - ինչպես Սուվորինը, որպես Կոլցովա, դաշնամուրի համար AG Rubinstein - Ահա ութսունական գրավոր Կրամսկու ամենահիասքանչը: Այս դիմանկարներից բացի, Կրամսկայան գրել է շատ Etudes, մեծ թվով նկարներ «անհայտ» (առատորեն հագնված գեղեցկուհի կես շղթայում) եւ երկու հոյակապ նկարներ. - «լուսնի լույս» եւ «Rezazy Mount»; Վերջին նկարը ներկերի մի ամբողջ բանաստեղծություն է. Կնոջ առջեւի դեմքի զարմանալիորեն լիովին վիշտ ...

Կրամսկայան սիրով աշխատել է ուժեղ օղու (ձգման) ծանրության վրա եւ արդեն 1872 թ. Կրամսկու ավագ գործերի մեծ մասը գերազանց է. Նրանք ցանկանում են, հաճելի եւ տպավորիչ: Որպես դրանցից լավագույնը, դուք կարող եք նշել Սեարեւիչ Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչի դիմանկարը շատ մեծ չափերի, Մերի Ալեքսանդրովնայի կայսրուհու դիմանկարը մահկանացու հագուստի, իրանի վրա. Մնացել է մեկ 3/4, մյուսը պրոֆիլում (տպագրվել են ընդամենը 25 օրինակ). Նկարիչ Ա. I. Իվանովայի դիմանկարը; Շեւչենկի Տարասի դիմանկարը մորթյա վերարկուի եւ մորթյա գլխարկի մեջ, հիվանդ, «Քրիստոս անապատում» իր նկարից. «Մայիս գիշեր» նկարչության համար Etudes (երկու տպում):

Կրամսկայոն անխոնջ աշխատել է եւ իր կյանքի վերջին տարիները ... Բայց ծանր հիվանդությունն ավելի ուժեղ է, եւ ավելի ուժեղ է խանգարում նրան. Հազը խստացրեց եւ տանջեց նրան: Մշտական \u200b\u200bանբավարարություն, այնպես որ Tougullized բուժում, շատ բան փոխեց Կրամսկու բնությունը. Նա դարձավ ծայրաստիճան գրգռված; Նրա աչքերը ռուսական նկարչության եւ ռուս նկարիչների մոտ փոխվել են եւ դարձել հոռետես: Կրամսկում կյանքը մարել է, բայց նրա տաղանդը, նրա գեղարվեստական \u200b\u200bիշխանությունը դեռ ուժեղ էր: Անեվեյմին հաջորդած մահը ակնթարթորեն էր: Կրամսկայան ընկավ, աշխատելով Սատեում, դոկտոր Ռուխուսի դիմանկարով, իր ձեռքերում ցրվածներով, աշխույժ զրույցի մեջ: Եվ Ռուֆուսի այս թերի դիմանկարը պայծառ ու փայլուն վկայությունն է, թե որն էր Կրամսկու գեղարվեստական \u200b\u200bզորությունը եւ մինչեւ իր կյանքի վերջին պահը: - Կրամսկու, Ռուսաստանի արվեստի եւ ռուսական հասարակության ի դեմս ունեին ակնառու նկարիչ, զգայուն քննադատություն եւ ոգեշնչված մարտիկ `ամենաթարմ, լավ եւ տաղանդավոր մարտիկ` առօրյայի դեմ, որը պահում էր իր սեփական սրտի զարգացումը Մայրենի արվեստ. Երկար տարիներ նրա կրիտիկական հոդվածներից շատերը խորապես կարեւոր կլինեն բոլորի համար եւ հատկապես երիտասարդ նկարիչների համար. Նրանք կգտնեն մի շարք կենդանի, պայծառ գաղափարներ այս հոդվածներում, ճշմարտացի եւ հավատարիմ տեսարաններ ժամանակակից արվեստի վերաբերյալ:

Վ. Վ. Ստասով, «IV. Նիկոլ. Կրամսկայա»: SPB. 1887 »;« Իվ: Նիկոլ Կրամսկայա, Նրա կյանքը, նամակագրությունը եւ գեղարվեստական \u200b\u200bքննադատական \u200b\u200bհոդվածները: SPB. 1888 «; Ն. Սոբկո», նկարների նկարազարդիչ, նկարներ եւ փորագրություններ I. Ն. Կրամսկի: 1887 SPB. "; Վ. Ստասով," Հյուսիս. Vestn »: 1888 v CN.« Կրամը եւ ռուս նկարիչները »տ. Ես եւ II սյուներով լի: Սոչիկ: Վ. Սթասովա, 1887 թ., Արվեստ.« Հիշողություններ »էջ 1 -76:

Իվ Լազարեւսկի.

(Պոլովցով)

Կրամսկայա, Իվան Նիկոլաեւիչ

Հայտնի նկարիչ (1837-1887): Ծնվել է Օստրոգոժսկում, աղքատ ցանցի եւ ընտանիքի մեջ, նախնական դասընթացներ, որոնք ստացվել են Վարչաշրջանի դպրոցում: Նկարչությունը զբաղվում էր ինքնուրույն մանկությամբ, այնուհետեւ, խաղարկության մեկ սիրահարների խորհուրդների օգնությամբ ջրաներկը սկսեց աշխատել: Տասնվեց տարեկան հասակում նա մտավ ռետուշներ մեկ Խարկովի լուսանկարիչ: 1856-ին Սանկտ Պետերբուրգ տեղափոխվելուց հետո շարունակեց նույնը ուսումնասիրել լավագույն մետրոպոլիտենի լուսանկարիչներում: Հաջորդ տարի որոշվեց գրանցվել ACD- ում: Նկարիչներ, որտեղ շուտով նա արագ հաջողություններ ուներ նկարելու եւ նկարելու մեջ: Լինելով ուսանող պրոֆ. Ա. Թ. Մարկովը ստացել է մի փոքր արծաթե մեդալ բնության գծից (1858-ին), նույն մեդալը «Մեռը Լենսսկին» (1860-ին), ավելի մեծ արծաթ: Բնությունից ստուդիայի մեդալ (1861-ին) եւ ծրագրի մեջ գրված փոքրիկ մեդալ. «Մովսեսը քարի ջուրը քթում է»: Կ.-ն մրցելու համար մեծ ոսկե մեդալ ստանալու համար, բայց այդ ժամանակ կասկածներ կային երիտասարդ ակադեմիական նկարիչների մասին եւ հասունանում են ակադեմիական դասավանդման ճշգրտության մեջ, եւ նրանք թույլատրվում էին ընտրել ընտրություն կատարել թեմա `մեծ ոսկե մեդալի համար ներկելու նրանց հակումով: Ակադեմիան անտեսեց առաջարկվող նորամուծությունը [Ակադեմիայի պրոֆեսորներից մեկը, ճարտարապետը, նույնիսկ բնութագրեց երիտասարդ նկարիչների փորձը. «Հին ժամանակ, ձեզ տրվելու են զինվորներին»:], որի արդյունքում 14 Երիտասարդ նկարիչները, Ք.-ի հետ, ղեկավարում էին, 1863-ին հրաժարվեց թեման տվյալ Ակադեմիա - «Պիեր Վալհալլեի» եւ լքեց Ակադեմիան: Սկզբում կյանքին միջոցներ գտնելու համար նրանք ստեղծեցին գեղարվեստական \u200b\u200bԱՐՏԵԼ, իսկ 1870-ին, նրանցից ոմանք, միանալով Մոսկվայի երիտասարդ նկարիչներին, Մյասոյեդովի հետ, գլխավորեց բջջային ցուցահանդեսների գործընկերությունը (տես): Կ.-ն դարձավ դիմանկարիչ: Իր գեղարվեստական \u200b\u200bգործունեության ապագայում Կ.-ն անընդհատ հայտնաբերեց նկարների ցանկությունը `երեւակայության գործերը եւ պատրաստակամորեն հանձնվեցին նրան, երբ թույլատրվեցին ամենօրյա հանգամանքները: Նույնիսկ եթե նրա ակադեմիկոսը, նա մեծ օգուտ բերեց իր պրոֆեսոր Մարկովին, մեկ տարվա ընթացքում հյուպատոսներ անցկացնելով Փրկիչ տաճարում առաստաղի համար (Մոսկվայում) առաստաղի համար, ըստ Մարկովի էսքիզների: Այնուհետեւ Կ.-ն ստիպված էր գրել այդ քարտերի վրա, համայնքում, Ակադեմիայում գտնվող Բ. Վենիգոմի, Ժուրավլեւ եւ Կոսելեւին, ամենափոքր ցեմենտը, մնում է անավարտ, որին նա Սկզբնապես հրահանգեց այս աշխատանքը: Ոչ ճշմարտության նկարչության լավագույն աշխատանքներին k. Ներկայ. «Մայիս գիշեր» (Գոգոլի կողմից), «Լեդի լուսնային գիշեր», «Ռեզազինայա լեռ», «Կես սեփականատեր», «Համաժամյա», «Քրիստոսի անապատ» եւ այլն: Նա շատ աշխատանք է դրել «Հիսուս Քրիստոսին, որը ծաղրել է որպես հրեական թագավոր» նկարը. «Ծիծաղ», եւ նա շատ հույս ուներ նրա վրա: Բայց նա չկարողացավ ապահովել իրեն, որպեսզի այն ամբողջովին հանձնվեց այս գործին, որը մնաց հեռու չկոնտոն: Նա նկարեց դիմանկարները (այնքան զանգահարող: «Սոուս», տես նկարը) եւ շատ գրեց. Դրանցից մասնագիտանում են Դիմանտներ Ս. L. N. TOLSTOY, GR. Lytka, Gr. Դ. Ա. Տոլստոյ, Գոնչարով եւ շատ ուրիշներ: Դրանք առանձնանում են լիարժեք նմանությամբ եւ այն մարդու կողմից, որտեղ գրվել է դիմանկարը. Նշված նկարից վերեւում «Rezazynaya Mount» - ը իրականում դիմանկարն է, որն ունի նկարի բոլոր որակներն ու առավելությունները: Բայց ոչ բոլոր հավասար ուժի գործերը, որոնք նա ինքն է ճանաչել առանց վարանելու. Երբեմն նրան չէր հետաքրքրում այն \u200b\u200bդեմքը, որից պետք է գրել, եւ հետո նա միայն բարեխիղճ արձանագրություն դարձավ: Կ.-ն ընկալեց լանդշաֆտը եւ չնայած ոչ մի նկար այս տեսակի, բայց «Մայիսյան գիշեր», ինչպես նաեւ մեկ այլ «գիշեր», որը գերազանց է հանձնել ոչ միայն մարդկային գործիչները, այլեւ լանդշաֆտային վայրը: Ներկարարական տեխնիկա: Կ.-ն `նուրբ ամբողջականությունը, որը երբեմն դիտարկվում էր որոշակի ավելորդ կամ ավելորդ: Այնուամենայնիվ, Կ.-ն արագ եւ վստահորեն գրեց. Մի քանի ժամվա ընթացքում դիմանկարը նմանություն ստացավ. Այս առումով, դոկտոր Ռահաֆուսի դիմանկարը, որովհետեւ սկսվեց անավարտ Կ. Այս աշխատանքի համար մահացավ.] Շատ գործեր K. Տեղակայված է Մոսկվայի հայտնի Տրետյակովի պատկերասրահում [Ի դեպ, «Rezazynaya Mountain» նկարների, «Քրիստոս անապատում» եւ «Մայիս գիշեր» նկարները. Դիմանկարներ Պ. Մ. Տրետյակովա, Գր. Լ. Ն. Տոլստոյ, Դ. Վ. Գրիգորովիչ, Ն. Ա. Նեկրասովա, Պ. Ի. Մելնիկովա, Վ. Վ. Սամիլովա, Մ. Ե. եւ այլն]: Կ.-ն զբաղվում է նաեւ ուժեղ օղիով պղնձով փորագրմամբ. Նրանց կողմից իրականացվող Etchings- ի, կայսեր Ալեքսանդր III- ի ամենալավ դիմանկարները, իր ժառանգի կողմից, Զեսարեւիչ, Պետրոս Մեծ եւ Թ. Շեւչենկա: Կկատարեր K.- ի մեծ պատմական նկարիչ, դժվար է ասել: Անմիջապես նա գերակշռում էր երեւակայության վրա, քանի որ ինքն է ճանաչել ինչպես ինտիմ խոսակցությունում, այնպես էլ նամակագրության մեջ, ես: E. վերեւում վերեւում էապես տաղանդավոր: Ընդհանուր առմամբ, Կ.-ն շատ պահանջկոտ էր նկարիչների համար, քան նրանք ունեին բավականին շատ մարդիկ, բայց միեւնույն ժամանակ խստորեն վերաբերում էին ինքն իրեն եւ ինքնազարգացման համար: Նրա մեկնաբանությունը եւ արվեստի վերաբերյալ կարծիքները չունեին միայն անձնական համոզմունքի բնույթը, բայց դրանք սովորաբար վկայում էին գեղագիտության հարցերում: Դրա հիմնական պահանջը գեղարվեստական \u200b\u200bստեղծագործությունների իմաստությունն ու ազգությունն է, նրանց բանաստեղծությունը. Բայց ոչ պակաս, նա իրականում պահանջում էր լավ նկարչություն: Այս առումով պետք է նշել, եւ սա կարող է համոզվել, որ կարդում է իր նամակագրությունը, որը հրատարակվել է Ա. Սուվորինի կողմից, Մտածում եւ խմբագրվել է VV stasov [«Իվան Նիկոլաեւիչ Կ., Նրա կյանքը, նամակագրություն եւ կրիտիկական հոդվածներ» (SPB., 1888).] Չի կարելի ասել, որ նա դատում է, ճշմարիտ է առաջին տպավորությունների համաձայն, բայց միշտ քիչ թե շատ մոտիվացրել է կարծիքի փոփոխությունը: Երբեմն նրա կարծիքները մնում էին տատանվում, մինչեւ նա փոխզիջում չգտավ: Կ.-ն շատ կրթություն չուներ, միշտ ափսոսանքով զղջաց եւ համալրեց խելացի մարդկանց մշտական \u200b\u200bլուրջ ընթերցանության եւ համայնքի այս պակասը, որի արդյունքում նա իր արդյունքում օգտակար էր զրուցակիցի նկարիչների համար [Կ. Այն հայտնի է նաեւ իր մանկավարժական գործունեությամբ, որպես ուսուցիչ, 1862 թվականից `արվեստի խթանման հասարակության նկարչական դպրոցում: Տես վերը նշված գրքում, Վ. Ստասովի կողմից վերը նշված գրքում:] Վ. Սթասովի կողմից վերը նշված գրքում:]: Զգալի հետք, նա թողեց իր հակա-գիտական \u200b\u200bգործունեությունը, որը սկսվեց 1863 թվականից, Ակադեմիան նրանց եւ իր ընկերներին հեռանալու պահից. Նա անընդհատ գրգռում էր նրանց կողմից սովորած երիտասարդների ազատ գեղարվեստական \u200b\u200bզարգացման սկզբունքների հօգուտ: Չնայած նրա կյանքի վերջին տարիներին նա կարծես հակված էր հաշտվել ակադեմիայի հետ, բայց դա պայմանավորված է նրանով, որ նա մտածել է եւ հույս ունի սպասել իր հիմնական հայացքների համաձայն: Դրանից կարելի է տեսնել, որ նա գրգռիչ չէ, որը ոչ թե գրգռվածության սիրուց, որը պատրաստ էր կանգ առնել, եթե նա բազմիցս հավատա, որ իր նվիրական նպատակը կարող է հասնել այլ կերպ: Ընդհանուր առմամբ, K.- ի արժեքը ռուսական արվեստի պատմության մեջ երկկողմանի է. որպես նկարիչ եւ որպես հասարակական գործիչ:

Զ. Պետրուսեւսկի.

(Brockauz)

Կրամսկայա, Իվան Նիկոլաեւիչ

(Kramskoi), նկարիչ - փորագրող եւ դիմանկարիչ; Գավազան: 1837, միտք: 1887; 1869 ակադեմիկոսից; պատկանել է բջջային հասարակությանը եւ, հետեւաբար, չի ստացել պրոֆեսորի կոչում: - ներգրավված եւ վիմագրություն:

Նրա փորը.

1. Առօրյա AK- ի պատկեր: Գլխարկ Գյուղացիական Իգնաթիա Պիրոգովա, լայն քաստլում եւ շրջապտույտներում; Դեպի ամբողջ բարձրությունը, արբիտրաժի 3/4-ը: Առանց ստորագրության:

2. RUPRECHT ակադեմիկոսի բալի դիմանկարը: Ենթ. «I. Կրամսկայա»:

3. Chevchenko- ի հիվանդ-Տարաս Չեվչենկոյի դիմանկարը, բարերի գլխարկով: Ենթ., «I. Kramskaya 1871. - Տ. Շեւչենկո»: Տեղադրված է ալբոմում. «Ռուսական Aquafors- ի առաջին փորձերը: 1871»:

4. Emperor Peter I- ի աղոթքի դիմանկարը, 3/4 աջ, Count- ին պատկանող նկարից: Strarrow: Ենթ. «I. ԿՐԱՄՈՒՍԱՅԱ 1875»: Տեղադրված է ալբոմում. «Պետրոս Մեծի հիշողությունը: Սանկտ Պետերբուրգ 1872»: Խոշոր տերեւ: Ստորագրության առաջին կենսաթոշակը:

5-8: Չորս թերթ, երկրորդ բջջային ցուցահանդեսի պատկերազարդ կատալոգի համար, այն. 5. Կապիտալ թերթ, մակագրությամբ. «Երկրորդ | Բջջային | Ցուցահանդես | 1873" Ուցահանդեսի դիտում Կրամսկի նկարով. Փրկիչ անապատում, - ֆոնին: Առանց ստորագրության:

6. Փրկիչ անապատում: Առանց ստորագրության:

7. Երկու գլուխ է Etudes (գյուղացիական տեսակների տեսակներ) Կրամսկի եւ դիմանկարներ. Դոստոեւսկի, Տուրգենեւ, մղիչ եւ դալի, բնօրինակներից Վ. Պերովայից: Նաեւ առանց ստորագրության:

8. Մեկ թերթիկի վրա, դիմանկարներ, Նեկրասով, Շչեդրին եւ Մաջկովա, առաջին երկուսը Գե-ի նկարներից, Մանկովա, Մանկովա, Վ. Պերովա: Etching- ի ներքեւում M.K. Կլոդը իր նկարներից. «Փաշնա»: Այս թերթիկը մնաց սոսկալի:

9. 1874-ի երրորդ բջջային ցուցահանդեսի ալբոմում մեկ թերթիկի հինգ բեկորներ, որոնք այս ցուցահանդեսում ներկայացնում են Կրամսկիի Էտուդեսը եւ նկարները, ճշգրիտ. «Գիրք», - Պ.Ա.-ի դիմանկարը: ValueV; Դիմանկարը I.I- ի աճի մեջ: Շիշկին; Տղամարդու գլխի ուսումնասիրությունը գլխարկի մեջ եւ «վիրավորված հրեա տղա»: Ամեն ինչ, բացառությամբ վերջինիս, ստորագրվեց. «Կրամսկայա»:

10. Էտուդին նկարին. «Մայիս գիշեր: | Կրամսկայա | 1874»: Arr «Fold» ալբոմում, 1875-ին `գրաքննության բանաձեւով, ապրիլի 23-ին, 1874-ին եւ Exp- ին: Նշում. Gosid. բ. Ստորագրության առաջին կենսաթոշակը:

11. Դիմանկարը կայսր Ալեքսանդր Ալեքսանդրովիչի (ժառանգ) ամբողջ աճի մեջ: Կրամսկու նկարից, առջեւում, նախկին: 1876 \u200b\u200bթիվ 21 ցուցահանդես:

Տեսնում եմ Անհայտ է, որ նիստից առաջ (գլխի համար) Անիչկովսկու պալատում:

II. Ստեղծվել է, մինչեւ ստորագրությունը, դեղին թղթի վրա:

III. Ստեղծել. «I. ԿՐԱՄՈՒՍԱՅԱ», WHALE- ի համար: Թուղթ: Վաճառվում է 100 փ-ի բաժանորդագրության վրա:

IV. Ստորագրություն. «Է. Ի. Վ. Գերիշխան Նազ: Tseatevich Alexander Alexandrovich. GAG. Փարիզում կադարի հասցեով, հատուկ տախտակում:

12-13: Երկու փորագրություն M.P. Բոտկինի. «Ա.Ա. Իվանով, նրա կյանքն ու նամակագրությունը: 1880», - պարզապես, Իվանիովայի դիմանկարը, գրեթե պրոֆիլ, ձախ; 1846-ին Հռոմում նկարահանված խաղարկությունից, եղբոր կողմից, ճարտարապետ Սերգեյ Անդր: Իվանովը եւ 13. Քրիստոսը հայտարարում է ուսանողների մասին երկրորդ գալստյան մասին: Իվանովի նկարից:

14. Կայսրուհի Մարիա Ալեքսանդրովնան մահկանացու հավելվածում: Գոտի պատկերը, 3/4 ձախ: Ենթակետ «I. ԿՐԱՄՈՒՍԱՅԱ»:

15. Նա է. Գոտու պատկեր; Անձնագիր ձախ, առանց ստորագրության: Երկուսն էլ վաճառքի չեն եկել:

բ. Վիմագրություններ:

1-2. Հռոմեական լոգարաններ, քարտերից: Պրոֆեսոր Բրոնսկովան, եւ Ֆրանչեսկա Դա Ռիմինի եւ Պաոլո Դա Պաուլանթո, քարտերով: Myasoyedov; Այս վիմագրագետները տեղադրված են արվեստի մեջ: Ինքնագիր 1869

3. թափառող, նկարից Վ. Պերով; Խրոց բարակ: Ինքնագիր 1870. Էդ. Սոբ. Arteel Hood.

Իվան Կրամսկայա (27 մայիսի 1837, Օստրոգոժսկ - 1887 թ. Մարտի 24-ին, Սանկտ Պետերբուրգ) - ռուս նկարիչ եւ նախագծող, պատմական եւ դիմանկարչության վարպետ; Գեղարվեստական \u200b\u200bքննադատ:

Կենսագրություն Ivan Kramsky

Կրամսկայան ծնվել է մայիսի 27-ին (հունիսի 8-ին, 1837-ի նոր ոճով) Օստրօջեր քաղաքում Վորոնեժ նահանգում, գրողի ընտանիքում:

Օստրօողկյան շրջանի դպրոցի ավարտից հետո Կրամսկայան գրող էր Օստրոգոգյան Դումայում: 1853 թվականից ի վեր այն սկսեց արձագանքել լուսանկարներ:

Կրամսկիի հայրենակից Մ. Բ. Տուլինովը մի քանի տեխնիկայում նրան սովորեցնում է «ջրաներկ եւ վերափոխել լուսանկարչական դիմանկարներ», ապա ապագա նկարիչը աշխատել է Խարկովի լուսանկարիչ Յակովա Պետրովիչ Դանիլեւսկու վրա: 1856-ին, Ի. Ն. Կրամսկայան եկավ Սանկտ Պետերբուրգ, որտեղ նա ռեկլինգում էր այն ժամանակ հայտնի Ալեքսանդրովսկու լուսանկարների լուսանկարում:

1857-ին Կրամսկայան մտավ Սանկտ Պետերբուրգի արվեստի ակադեմիա, պրոֆեսոր Մարկովի ուսանողի կողմից:

Ստեղծող Կրամսկի

1865-ին Մարկովը նրան հրավիրեց օգնականներ, նկարելու Մոսկվայի Քրիստոսի Փրկիչ Մայր տաճարի գմբեթը: Մարկովի հիվանդության պատճառով գմբեթի ողջ գլխավոր նկարը Կրամսկայան է պատրաստում, Վենիգում եւ Կոսելեւում նկարիչների հետ միասին:

1863-1868 թվականներին նա դասավանդում էր հասարակության նկարչական դպրոցում նկարիչների առաջխաղացման համար: 1869-ին Կրամսկոյը ստացավ ակադեմիկոսի կոչում:

1870-ին ձեւավորվեց «Բջջային արվեստի ցուցահանդեսների գործընկերությունը», որի հիմնական կազմակերպիչներից եւ գաղափարախոսներից մեկը Կրամսկայան էր: Ռուս դեմոկրատներ-հեղափոխականների գաղափարների ազդեցության տակ Կրամսկայան պաշտպանում էր նկարչի բարձր հասարակական դերը, ռեալիզմի սկզբունքները, արվեստի բարոյական բնույթը եւ ազգությունը:

Իվան Նիկոլաեւիչ Կրամսկայան ստեղծեց ռուս նշանավոր գրողների, նկարիչների եւ հասարակական գործիչների մի շարք դիմանկարներ (ինչպիսիք են, Լեւ Նիկոլաեւիչ Տոլստոյը, 1873; 1873 թ., 1879; Բոլորը գտնվում են TRETEAKOV պատկերասրահ; SP Botkin (1880) - Ռուսաստանի Ռուսաստանի պետական \u200b\u200bթանգարան, Սանկտ Պետերբուրգ):

Կրամսկու ամենահայտնի գործերից մեկը `« Քրիստոս անապատում »(1872, Tretyakov պատկերասրահ):

Ալեքսանդր Իվանովի հումանիտար ավանդույթների իրավահաջորդը, Կրամսկայան, ստեղծեց կրոնական կոտրվածք բարոյական փիլիսոփայական մտածողության մեջ: Նա տվեց Հիսուս Քրիստոսի դրամատիկ փորձը խորապես հոգեբանական կյանքի մեկնաբանություն (հերոսական անձնազոհության գաղափարը): Գաղափարախոսության ազդեցությունը նկատելի է դիմանկարների եւ թեմատիկ նկարների մեջ - «Ն. Ա. Նեկրասով «Վերջին երգերը», 1877-1878թթ. «Անհայտ», 1883; «Ռեզազինայա լեռ», 1884 - Բոլորը TRETYAKOV պատկերասրահում:

Կրամսկու ստեղծագործությունների ժողովրդավարական կողմնորոշումը, դրա քննադատական \u200b\u200bխորաթափանց դատողությունները արվեստի եւ արվեստի գործառույթների գնահատման օբյեկտիվ չափանիշի եւ դրա վրա դրանց ազդեցության համար, զարգացրեց ժողովրդավարական արվեստը եւ աշխարհի վերջին երրորդը Ռուսաստանում արվեստի վերաբերյալ դար

1863-ին Գեղարվեստի ակադեմիան նրան պարգեւատրեց փոքրիկ ոսկե մեդալ, «Մովսեսը ժայռից ջուր է լցնում»:

Ակադեմիայում ավարտելուն պես մնաց մի մեծ մեդալի համար ծրագիր գրել եւ արտերկրի թոշակի անցնել: Ակադեմիայի խորհուրդը աշակերտներին առաջարկել է մրցույթին մրցույթում թեման սկանդինավյան Սագա «Վալհալլեում»: Բոլոր տասնչորս շրջանավարտները հրաժարվեցին այս թեման զարգացնել եւ միջնորդություն ներկայացրել, որին ցանկանում է բոլորին ընտրել թեմա, ցանկության մեջ:

Հետագա իրադարձությունները մտան ռուսական արվեստի պատմություն, որպես «տասնչորս թիրախ»:

Ակադեմիայի խորհուրդը հրաժարվեց նրանցից, եւ պրոֆեսորը նշեց. «Եթե դա պատահեր նախկինում, բոլորս կլինեիր զինվորների մեջ»:

1863 թվականի նոյեմբերի 9-ին Կրամսկայան ընկերների անունից հայտարարեց խորհուրդը, որ նրանք, «առանց համարձակվելու են մտածել գիտական \u200b\u200bհրամանագրերը փոխելու մասին, չորրորդը կխնդրի նրանց, որ խորհուրդը կխնդրի նրանց մասնակցել մրցույթին»:

Այս տասնչորս նկարիչների թվում էին. Ի. Ն. Կրամսկայա, Բ. Բ. Դմիտրիեւ-Օրենբուրգ, Ա. Դ. Լիտովչենկո, Ա.

Կրամսկի Իվան Նիկոլաեւիչի ամենահայտնի նկարների վրա:

Կրամսկոյը շարժումների միավորման հիմնադիրներից եւ հիմնական գաղափարախոսներից մեկն է:

Ֆիլմի առաջին ցուցահանդեսի հիմնական իրադարձությունը եւ «Քրիստոսի« Քրիստոս անապատի »նկարը էր: Բայց ամենահայտնի եւ հանրաճանաչ նկարը հետագա նկարն էր «անհայտ»:

Կրամսկայան, քանի որ ոչ ոք մեզ չի թողնում իրենց ժամանակի մեծ թվերի դիմանկարներ:

Ինքն դիմանկար Կրամսկի.

Անհայտ: Կրամսկայա:

Կրամսկու առավել խորհրդավոր եւ ինտրիգային պատկերը: Եւ ամենահայտնիը:

Բայց բացարձակապես անհայտ նախատիպը, այն կինը, որով նկարիչը գրել է նկարիչը: Դեմքը անմիջապես քայլում է: Կնոջ տեսակետը ցուրտ է եւ սուպեր է, հագնված հենց վերջին նորաձեւության մեջ: Ալեքսանդրինի թատրոնում ձմեռային Պետերբուրգի ֆոնի վրա նստում է զբոսնողի դեմ:

Լուսանկարչական նկարում. «Ծաղիկների փունջ: Floxes. Կրամսկայա: Հազվադեպ է Կրամսկիի համար դեռ կյանքի համար:

Կրամսկի նկարները գրեթե միշտ պատկերում են մարդկանց:

Աղջիկ չամրացված շեղումով: Կրամսկայա:

Ի What նչ է աղջկա գդար դեմքը, ինչ երազկոտ տեսք:

Անշուշտ, Կրամսկոյն ինքը զգաց հիասթափություն կյանքում, դատարկություն եւ ալյուր: Պատահական չէ, որ նկարը առանց հանդիսատեսի էր, լինելով նկարչի արհեստանոցում:

Աղջիկը նստում է, եւ նրա հայացքը վերածվում է ոչ մի տեղին, դատարկության մեջ:

Սոֆյա Նիկոլաեւնա Կրամսկայա, նկարչի կինը: Նա կրքոտ է այն մասին, որ նա գիրք է կարդում:

Հերոդյան: Կրամսկայա:

Ահա կրոնական սյուժեն: IODIAD- ը մեղավոր է Հովհաննես Մկրտչի մահվան մեջ, ով անկեղծորեն դատապարտեց իր ամուսնությունը քեռի հետ:

Եվ John ոնի սպանությունից հետո նա ուզում էր նայել իր թակած գլուխը եւ վայելել թշնամու նկատմամբ երկար սպասված հաղթանակը: Նկարում, թունավոր կարմիր գույնի, արյան գույնի եւ մահվան շրջակայքում: Եվ սա այնքան էլ կրոնական սյուժեն չէ, որքան բարոյական կամ ավելի ճիշտ, անբարոյականության սյուժեն:

Գյուղացին կամուրջով: Կրամսկայա: Էպիկական գյուղացի:

Կրամսկու նկարները շատ հաճախ պատկերում են հասարակ մարդկանց, մարդկանցից: Եվ այս նկարը գյուղացիների բազմաթիվ դիմանկարների մի տեսակ արդյունքի մասին: Մոդելը իսկական գյուղացի Մինա Մոիզեւն էր: Իմաստուն հանգիստ եւ բարի հումորը դեմքին:

Անտառային ուղի: Կրամսկայա:

Հազվադեպ է kramsky լանդշաֆտի համար առանց մարդկանց: Կրամսկի նկարները գրեթե միշտ մարդկանց հետ:

Լուսնի գիշեր: Կրամսկայա:

Նկարչության «Magic Night» նկարչության նախնական անվանումը:

Եվ իսկապես գիշերը մոգություն է, բայց պարզապես կախարդական լուսին եւ դա անում է: Շատ մանրամասներ լուսնի գիշերը լուսավորված լուսավոր լույսով: Կենտրոնում խանութի ձեվավոր սպիտակ հագուստով գեղեցիկ եւ մտածված աղջիկ է նստում:

Նրա լճակի դիմաց ջրային շուշանով: Հզոր ծառերով իր այգու հետեւում: Պատկերը լցված է բառերով եւ առեղծվածով:

Մովսեսը աղոթում է իսրայելացիների անցումից հետո, կարմիր ծովի միջով:

Նեկրասով վերջին երգերի ընթացքում:

Գլխի տախտակում, Դոբրոնյուբովայի եւ Բուստիկ Բելինսկու դիմանկարը տեղադրված է մահացող Նեկրասով Կրամսկոյի գլխում: Այսպիսով, նա պատկերացրեց, թե ինչ է ապրում բանաստեղծը եւ աշխատում:

Վիրավորված հրեա տղա

«Մսագործ» լուսանկարում: Կրամսկայա:

Կրամսկկիի նկարները հաճախ պատկերում են հասարակ ռուս տղամարդը:

Նամյա: Կրամսկայա:

Խոռոչը հին բառն է, նկատի ունենալով անտառապետը:

«Մարդը ակումբի հետ» եւ «Մարդը հրացանի գլխարկով» նկարչության այլ անուններ:

Սա այնպիսի ահռելի եւ ուժեղ անտառապահ է գրել Կրամսկայա:

Կրամսկայան նաեւ մեկնաբանեց այս դիմանկարը այն մասին, թե ինչ են ծալվում հենց այս տղամարդիկ եւ բնակչության չամիչները եւ Պուգաչեւան:

Ալեքսանդր III դիմանկար

Սա այլեւս ժողովրդի հերոս չէ, բայց հերոսը մարդկանց վերեւում է: Այնուամենայնիվ, լավագույն թագավորն էր, պարզապես շատ խմեց:

Նկարչի որդի Անատոլի Իվանովիչ Կրամսկի դիմանկարը:

Հավատքի դիմանկար Nikolaevna Tretyakova

Հրաշալի դիմանկարներ Կրամսկուց:

Մեծ դոկտոր Բոտկինի դիմանկարը

Դիմանկար I. I. SHISHKIN. Կրամսկայա:

Շիշկինի ամենահայտնի դիմանկարը:

Եվ սա արդեն շիշինն է բնության ֆոնի վրա: Անշուշտ, ծառերը հիանում են Շիշկինին:

Կրամսկոյն ինքը գրեթե չի առանձնացրել դիմանկարները նկարներից: Եվ այս կտավի վրա հզոր եւ հայտնաբերված Շիշկինը պատկերված է արեւային անտառի փայլի ֆոնին: Կրամսկի դիմանկարներն ու նկարները հիանալի են:

Մեծ Տրետյակովայի դիմանկարը

Ամանների դիմանկար: Կրամսկայա:

Վան Կրամսկայան մասնակցեց արվեստի ակադեմիայի հայտնի ուսանողական բունտին. Հրաժարվեց մրցակցային աշխատանք գրել տվյալ թեմայի շուրջ: Ակադեմիայից զգալով, նա առաջին անգամ հիմնել է ազատ նկարիչների ԱՐՏՀ-ն, եւ հետագայում դարձել է կինոնկարների կոմարմանտի հիմնադիրներից մեկը: 1870-ականներին Իվան Կրամսկայան դարձավ հայտնի գեղարվեստական \u200b\u200bքննադատ: Նրա կտավը գնել է բազմաթիվ կոլեկցիոներներ, ներառյալ Պավել Տրետյակովը:

Մասնակից «Bunt Tourteen»

Իվան Կրամսկայան ծնվել է Օստրոգոժսկում `ձայնագրիչի ընտանիքում: Ծնողները հույս ունեին, որ Որդին կդառնա գրող, ինչպես իր Հորը, այնուամենայնիվ, վաղ մանկությունից մի տղա սիրում էր նկարել: Հարեւան, ինքնուրույն նկարիչ Միխայիլ Թուլինովը երիտասարդ Կրամսկին դասավանդեց ջրաներկ նկարելու համար: Հետագայում ապագա նկարիչը աշխատել է որպես ռետինե, առաջին հերթին տեղի լուսանկարիչում, իսկ հետո `Սանկտ Պետերբուրգում:

Մետրոպոլիտեն արվեստի ակադեմիայում Իվան Կրամսկայան չքանդվեց. Արվեստի նախնական կրթություն չկար: Բայց Միխայիլ Թուլինովը, ով այս անգամ տեղափոխվեց նաեւ Սանկտ Պետերբուրգ, նրան հրավիրեց ուսումնասիրել գիտական \u200b\u200bառարկաներից մեկը `գիպսից նկարելը: Լաոցունի ղեկավարի ուրվագիծը դարձավ դրա բացման աշխատանքները: Արվեստի ակադեմիայի խորհուրդը աշակերտներում նույնականացրեց Իվան Կրամսկուն, պրոֆեսոր Ալեքսեյ Մարկով: Մեկնաբան նկարիչը ուսումնասիրեց ոչ միայն գրել, այլեւ պատրաստեց խորհրդատուներին Մոսկվայի Փրկիչ Քրիստոսի Մայր տաճարի նկարին:

1863-ին Իվան Կրամսկին երկու մեդալ ուներ `փոքր արծաթ եւ փոքր ոսկե: Առաջ է առաջացել ստեղծագործական մրցակցություն. Նրանք, ովքեր նրան անցան, հաջողությամբ ստացան մեծ ոսկե մեդալ եւ վեց տարի արտերկրյա կենսաթոշակային ուղեւորություն:

Մրցակցային աշխատանքի համար խորհուրդը ուսանողներին առաջարկեց սյուժեն սկանդինավյան դիցաբանությունից `« Պիեր Վալչալլում »: Այնուամենայնիվ, այս պահին հասարակության մեջ աճել են ժանրի գործերի հետաքրքրությունը. Առօրյա կյանք պատկերող նկարները հայտնի դարձան:

Ակադեմիայի ուսանողները բաժանվել են նորարարների եւ պատմաբանների, հավատարիմ հին ավանդույթների հավատարիմ: Մեծ ոսկե մեդալով 15 դիմորդներից 14-ը հրաժարվեցին գրել դիցաբանական սյուժեի մրցակցային կտորներ: Սկզբում նրանք անցյալից մի քանիսը դիմեցին խորհրդին. Նրանք ուզում էին ինքնուրույն ընտրել թեմաները, պահանջել, որ քննության կատարումը քննարկվի հրապարակավ եւ գնահատականներ տվեց: Իվան Կրամսկայան տասնչորս խմբի խմբից «տեղակալ» էր: Նա կարդացել է Ակադեմիայի ակադեմիայի խորհրդի եւ ռեկտորի մասին եւ հրաժարվել, թողեց քննությունը: Ընկերները հետեւեցին նրա օրինակին:

«... Վերջում, այն դեպքում, երբ միջնորդությունները խրված են դա տանը» կամ այնտեղ, տարբեր պատճառներով, ես նման բան չեմ կարող շարունակել դասը, որին ես խնդրում եմ Մեդալներ, որոնք ինձ շնորհվում են »:
<...>
Ակադեմիայի նիստերի սենյակներից մեկը դուրս եկավ ուսանողներից, եւ յուրաքանչյուրը չորս անգամ պահանջեց իր գերազանցի կողային գրպանից, եւ դրեց աշխատողի առջեւ, նստած հատուկ սեղանի շուրջ:
<...>
Երբ բոլոր միջնորդություններն արդեն ներկայացվել էին, մենք լքեցինք խորհուրդը, այնուհետեւ Ակադեմիայի պատերից, եւ ես վերջապես զգացի այս սարսափելի ազատության մեջ, որին մենք բոլորս այնքան ագահ էի փնտրում »:

Իվան Կրամսկայա

ԱՐՏԵԼ ԱՆՎԱՐ ԱՐՏԻՍՏՆԵՐ

Իվան Կրամսկայա: Ինքնադիմանկար. 1867. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Աղջիկ կատվի հետ: Դստեր դիմանկարը: 1882. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Կարդալու համար: Սոֆյա Նիկոլաեւնա Կրամսկայա, նկարչի կինը: 1869. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Ազատվելուց հետո երիտասարդ նկարիչները ստիպված էին լքել Ակադեմիայի սեմինարները, որտեղ նրանք ոչ միայն աշխատել են, այլեւ ապրել են հարազատների կամ ընկերների հետ միասին: Նկարահանեք նոր բնակարաններ եւ սեմինարներ, թե ինչի համար չէ: Խոզանակներ աղքատությունից փրկելու համար Կրամսկայան առաջարկեց ստեղծել համատեղ ձեռնարկություն `ԱՐՏԵԼ ԱՆՎԱՐ ԱՐՏԻՍՏՆԵՐ:

Նրանք միասին վարձակալեցին մի փոքրիկ շենք, որտեղ բոլորն ունեին իրենց սեմինարը եւ հանդիպումների ընդհանուր ընդարձակ տարածքը: Ֆերմայում պահվում էին նկարչի կինը `Սոֆիա Կրամսկայա: Շուտով նկարիչները պատվերներ ունեն. Նկարներ նկարում էին գրքերի համար, գրելով դիմանկարներ, պատրաստեց նկարների պատճեններ: Ավելի ուշ, Արթելը հայտնվեց լուսանկարիչ:

Ազատ նկարիչների միությունը ծաղկեց: Իվան Կրամսկայան զբաղվում էր գործերով, Արմելում. Ես փնտրում էի հաճախորդներ, փող բաշխեցի: Զուգահեռաբար, նա գրել է դիմանկարներ, նկարների դասեր է տվել նկարիչների առաջխաղացման հասարակության մեջ: Նրա ուսանողներից մեկը Իլյա վերազինելն էր: Նա գրել է Կրամսկիի մասին. «Ահա թե ինչպես է ուսուցիչը: Նրա պատիժներն ու գովեստը շատ արեւմտյան էին եւ անդիմադրելի ազդեցություն են թողել ուսանողների վրա »:.

1865-ին նկարիչը սկսեց նկարել Մոսկվայի Քրիստոսի Մայր տաճարի գմբեթը ստվարաթղթի վրա, որը նա ստեղծեց Ակադեմիայում ուսման տարիներին:

1869-ի վերջին Իվան Կրամսկոյն առաջին անգամ հեռացավ Ռուսաստանից, ծանոթանալու արեւմտյան արվեստին: Նա այցելել է եվրոպական մի քանի մայրաքաղաքներ, այցելել են այնտեղ գտնվող թանգարաններ եւ արվեստի պատկերասրահներ: Կրամսկում արեւմտյան նկարիչների տպավորությունները մնում էին իրարամերժ:

«Այսօր ես նայեցի թագավորական թանգարանին ... այն ամենը, ինչ ես տեսա, տպավորված էր ճնշողներից»:

Իվան Կրամսկայա, կնոջ գրելը

Երբ Իվան Կրամսկայան վերադարձավ Ռուսաստան, նա կոնֆլիկտ ուներ իր ընկերներից մեկի հետ. Նա ընդունեց թոշակառու ուղեւորություն ակադեմիայից, որը դեմ էր «տասնչորս» կանոններին: Կրամսկայան դուրս եկավ ԱՐՏԵԼ-ից, եւ շուտով սկսվեց ազատ նկարիչների միությունը:

Բջջային հեռախոսի գործընկերության հիմնադիր

Իվան Կրամսկայա: Իլյա ռեպինի դիմանկարը: 1876. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Իվան Շիշկինի դիմանկարը: 1880. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Պավել Տրետյակովի դիմանկարը: 1876. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Շուտով Իվան Կրամսկայան դարձավ նոր ստեղծագործական ասոցիացիայի հիմնադիրներից մեկը `բջջային արվեստի ցուցահանդեսների գործընկերությունը: Նրա հիմնադիրների թվում էին Գրիգոր Մյասոեդովը, Վասիլի ՓՈԽԱԴՐՈՒՄԸ, Ալեքսեյ Սավրասովը եւ այլ նկարիչներ:

«Գործընկերությունը ուղղված է. Մի սարք ... Բջջային արվեստի ցուցահանդեսների կայսրության բոլոր քաղաքներում. Ա) փրկություն մարզերի բնակիչներին, որպեսզի ծանոթանաք ռուսական արվեստի ... բ) սիրո զարգացում Հասարակության մեջ արվեստի համար; գ) օգնություն իրենց գործերի վաճառքի համար »:

Բջջային արվեստի ցուցահանդեսների գործընկերության կանոնադրությամբ

Իվան Կրամսկայա: Մայիսի գիշեր: 1871. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Քրիստոս անապատում: 1872. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

1871 թ. Բջջային առաջին ցուցահանդեսում Իվան Կրամսկայան ներկայացրեց իր նոր աշխատանքը `« Մայիս գիշեր »: Mermaids- ի հետ նկարը լցրեց լուսնի լույս, նկարիչը գրել է Մալորուսում, հիմնվելով Գոգոլի պատմության վրա: Միստիկ սյուժեով կտավը չի համընկնում կինոնկարների ծրագրին, բայց աշխատանքներն ունեին հաջողություններ եւ նկարիչներ եւ քննադատներ, եւ ցուցահանդեսից անմիջապես հետո նա գնել է Պավել Տրետյակովը:

«Ես ուրախ եմ, որ նման սյուժեի հետ վերջապես չի կոտրել պարանոցս, եւ եթե ես չբռնեի լուսինը, ապա դեռ ինչ-որ ֆանտաստիկ բան տեղի է ունեցել ...»:

Իվան Կրամսկայա

1872-ին Կրամսկայուն ավարտեց «Քրիստոս անապատում» կտավը: «Արդեն հինգ տարի էր, նա կանգնեց իմ առջեւ. Ես ստիպված էի գրել այն `իջնելու համար», նա գրել է իր ընկերոջը, նկարիչ Ֆյոդոր Վասիլեւին: Այս կտավի համար Արվեստի ակադեմիան ցանկանում էր շնորհել Կրամսկու պրոֆեսորի կոչում, բայց նա հրաժարվեց: Պատկերը մեծ փողի համար գնել է Պավել Տրետյակովը `6000 ռուբլի:

1870-ականներին Կրամսկայան ստեղծեց բազմաթիվ դիմանկարներ `նկարիչ Իվան Շիշկին, Պավել Տրետյակովը եւ նրա կինը, Լիոն Տոլստոյի, Տարաս Շեւչենկոյի եւ Միխայիլ Սալկկով-Շչեդրինը, դոկտոր Սերգեյ Բոտկինը:

Իվան Կրամսկայան ոչ միայն գրել է կտավը, բայց նաեւ հրապարակել է կրիտիկական հոդվածներ: Նա հորդորեց ազատվել արվեստի ակադեմիայի ազդեցությունից արվեստի ակադեմիայի ազդեցությունից, պաշտպանել է նկարչության եւ սեմինարների դպրոցների ստեղծումը, որտեղ երիտասարդ նկարիչները կարող են սովորել փորձառու նկարիչներից եւ միեւնույն ժամանակ պահպանել իրենց ոճը: Կրամսկայան պնդում էր, որ նկարիչները լավ կրթություն են ստանում. «Զանգվածը քննադատելու համար հարկավոր է կանգնել զանգվածի վերեւում եւ իմանալ եւ հասկանալ հասարակությունը իր բոլոր հետաքրքրություններով եւ դրսեւորումներով».

Իվան Կրամսկայա: Անհայտ: 1883. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

Իվան Կրամսկայա: Կոստիվ վիշտ: 1884. Պետական \u200b\u200bՏրետյակովի պատկերասրահ

1880-ականներին նկարչի սենսացիոն աշխատանքներից մեկը դարձավ «անհայտ»: Կտավի հերոսուհին մի գեղեցիկ տիկին է, որը հագնված է վերջին նորաձեւության մեջ, - քննարկվեց քննադատներ եւ հանդիսատես: Նրա անհատականության հետաքրքրաշարժ հեռուստադիտողները, մի փոքր ամբարտավան տեսք եւ անբասիր տեսարան այդ տարիների հանդերձանքով: Նկարի մասին մամուլում նրանք գրել են «ռուսական ադմինդե», քննադատ Վլադիմիր Սթասովը «Clockclotka» շորը անվանել է սայլակով: Այնուամենայնիվ, արվեստի գիտակները տրվել են Կրամսկիի հմտության շնորհիվ, որը նրբորեն ենթադրում էր անծանոթ կնոջ դեմքը եւ նրա նրբագեղ հագուստը: 11-ից հետո կինոնկարների ցուցահանդեսը, որտեղ նկարը դրվեց, նա գնել է մեծ արդյունաբերական Պավել Խարիտոնենկոն:
Բջջային արվեստի ցուցահանդեսների ասոցիացիա

Կրամսկայան ծնվել է 1837 թ. Մայիսի 27-ին, Օստրօջկսկ քաղաքում Վորոնեժ նահանգում, աղքատ փուչիկ ընտանիքում: Ներդրումներ կատարելով նրա արվեստը չհամապատասխանեց հարազատների աջակցությանը, եւ նա ստիպված էր ինքնուրույն զբաղվել նկարչությամբ: Retoucher- ը գրանցելով ճանապարհորդող լուսանկարիչ Դանիլեւսկուն, նա իր հետ ճանապարհորդեց շատ գավառական քաղաքներ եւ վերջապես հասավ Սանկտ Պետերբուրգ: Այնտեղ նա հանդիպեց երիտասարդ նկարիչների, ովքեր նրան խորհուրդ են տվել լրջորեն զբաղվել նկարչությամբ, եւ 1857-ին նրանց պնդմամբ նա մտավ Սանկտ Պետերբուրգի արվեստի ակադեմիա:

Այնտեղ թագավորելով: Կրամսկայան երիտասարդ գեղարվեստական \u200b\u200bուժեր ղեկավարեց գեղարվեստական \u200b\u200bդասախոսության դեմ ռեալիզմի պայքարում: Ակադեմիայից դուրս եկան բողոքի մի քանի մարդ: Նկարիչների ներկայացումը նշանավորեց նոր դարաշրջան ռուսական արվեստի զարգացման գործում: «Ժամանակն է մտածել ռուսական ազգային արվեստի դպրոց ստեղծելու մասին», - ասաց Կրամսկայան:

70-ականների սկզբին եղել է բջջային արվեստի ցուցահանդեսների գործընկերություն: Այն միասնական առաջադեմ ռուս նկարիչներ - Վ. Գ. Պերովա, Վ. Է. Մակովսկին, Ա. Սավրա Սավրաովան, Ի. Ի. Շիշկին: A. I. Kindji եւ այլք: Ավելի ուշ դրանում ընդգրկվել են I. E. Repin- ը եւ Վ. I. Սուրիկովը: Այս կազմակերպության հոգին եւ առաջնորդը Կրամսկայան էր:

Նկար «Mermaids»: Իվան Կրամսկայա

1871 թվականի առաջին բջջային ցուցահանդեսին, Կրամսկայան ներկայացրեց «Mermaid» նկարը Ն. Վ. Գոգոլի «Մայիսի գիշեր» պատմությանը: Այս նկարում նկարիչը ցանկանում էր փոխանցել լուսնային լույսի կախարդական հմայքը: Mermaids- ը սահուն շարժվում է գերաճած լճակում: Կապույտ-կանաչ լուսնի լույսը ամեն ինչ անում է խորհրդավոր եւ խորհրդավոր ...

Նկար «Moonlight»: Իվան Կրամսկայա

Լուսնային լույսի պատկերին, Կրամսկայան վերադարձվում է 1880 թվականին: Նրանք գրում են ռոմանտիկ, խորը բանաստեղծական պատկեր «Moonlight»:

Հզոր պոպլարները ծածկված էին ծառուղու երկայնքով: Փարթամ թփերը սառչում էին սպիտակ ծաղիկներով: Լճակը բռնել է սպիտակ պիտա: Ամեն ինչ լուսավորված է առասպելական լուսնային լույսով: Կինը նստում է նստարանին սպիտակ հագուստով, լի հմայքով, հանգիստ քնարական տխրությամբ եւ առեղծվածով:

Նկարը «Քրիստոս անապատում»: Նկարիչ, Կրամսկայա

Հաջորդ ցուցահանդեսը հայտնվեց «Քրիստոս անապատում» նկարը (1872): Կրամսկայան նրան պատկերում է սովորական մարդ: Երկար ժամանակ նա լռության մեջ էր: Զսպված, հոգնած, նստեց, պաղեստինյան անապատում քարի վրա հանգստանալու համար: Ձեռքերը ցնցում են սեղմված, գլուխը ցած: Դե դեմքի վրա տեսանելի են խորը փորձառությունների հետքերը: Քրիստոս Կրամսկիի համար է մարդու խղճի եւ պարտքի մարմնացումը: Նկարիչը բնորոշ էր իր քաղաքացիական պարտքի անսովոր սուր գիտակցությանը, ընդհանուր պատճառի անունով անձնազոհության անհրաժեշտության գիտակցությունը:

Իվան Կրամսկայա. «Ռեզազնայա լեռ» նկարչություն

Կրամսկու ստեղծագործությունների շարքում կան մի շարք հոյակապ կին դիմանկարներ: Նրանք նկարչի ունակությունը ցույց տվեցին մարդկային հուզական պետությունների արտահայտմանը: «Ռեզազինայա լեռ» (1884) նկարը գրվել է նկարչի փոքրիկ որդու մահից հետո: Կրամսկայան իր անձնական վիշտը հանձնել է անսպառ մոր լեռը, որը ոչ ոք չի կարող կիսել դրա հետ:

Խուլ սեւ հագուստով մի կին, ձեռքը հենվելով ամբիոնի մասին, անհայտ կորած է թվում: Նա ցնցված է: Փաթեթավորված աչքեր, կնճիռը կտրեց ճակատը, հագեցած մազերի շերտ: Թաշկը բերում է բերանը, ասես հետ պահելով sobs ... կյանքից ամենաթանկը դուրս եկավ կյանքից, եւ ամեն ինչ մնում է շուրջը. Դագաղը տեսանելի չէ: Միայն աթոռի մեջ գտնվող տուփեր ծաղկեպսակներ եւ սպիտակ թեթեւ նյութով, եւ հատակին կան ծաղկեփնջեր ծաղկող կակաչներով: Սենյակը լցնում է մոխրագույն ձմեռային լույսը ... Կնոջ դիրքում, մոր խորքային հոգեկան դրաման մարմնավորում է դեմքի արտահայտությունը:

Իվան Կրամսկայա: Նկարչական «Անհայտ» նկարագրությունը

Անձնակազմը նստում է, հենվելով մուգ դեղին մաշկի հետեւի վրա, էլեգանտ երիտասարդ կին: Նա փոքր-ինչ շրջվեց դեպի մայթ, հիացական աչքերով զգալով: Իր հայացքից, կնոջ ամբարտավանությունն ու հպարտությունը, որը գիտակցում է իրենց հմայքը: Մեծ փայլուն աչքերը ցուրտ են եւ անվախ: Նրա գործիչը ընկավ թեթեւ գլուխը ցրտաշունչ ձմեռային օդի եւ վարդագույն Անիչկովայի պալատի դեմ: Խիստ ճարտարապետությունը, կարծես, լրացնում է այս գեղեցիկ, հոյակապ կնոջ պատկերը: Թավշյա մորթյա բաճկոն, մորթեղեն, մանուշակագույն ատլասե ժապավեններ, սպիտակ ջայլամի փետուր, բարակ կաշվե ձեռնոցներ, սերտորեն ամուր ձեռքեր, շեշտում են ձեւի շնորհքը:

Սա «Անհայտ» -ի դիմանկարն է Իվան Նիկոլաեւիչ Կրամսկիի դիմանկարը: Չնայած այս նկարը բնորոշ չէ նկարչի ստեղծագործական գործունեությանը, բայց հիշելով իր անվան հիշատակման մասին, այս գրավիչ կնոջ պատկերը ծագում է:

Կրամսկայա. Տոլստոյի դիմանկարը

Կրամսկայան ստեղծեց ռուս գրողների մի շարք դիմանկարներ `Սալիկով-Շչեդրին, Նեկրասովա, Լ. Տոլստոյ, Գրիգորովիչ: Նկարիչը պատկերում է խորը խորհրդածության մեջ ընկղմված մարդկանց:

Պարզապես եւ բնական պոզը հաստ: Գրողի աչքերը գրավում են, պահանջկոտ, ուշադիր: Կրամսկու դիմանկարում Tolstoy- ը հայտնվում է կամքի, պարզ եւ էներգետիկ միտք:

Գյուղացիների դիմանկարներ

Նկարչի ժողովրդավարական տեսակետներն արտացոլվել են գյուղացիական պատկերների շարքում `« Գյուղացի »(1871),« Գիրք »(1872) (1874),« Մինա Մոիսեւ »(1883) եւ այլք: Սրանք վառ տեսակներ են, յուրաքանչյուրը իր բնութագրմամբ եւ արտահայտիչ:

Կրամսկայան մահացավ 1887-ի մարտի 25-ին, հաջորդ դիմանկարի վրա աշխատելիս: Նկարչի կողմից ստեղծված նկարներն ու դիմանկարները կարճ են նրա ժամանակակիցների լավագույն ստեղծագործություններին:

Տ. Շահով, «Ընտանիք եւ դպրոց» ամսագիր, 1962 թ.