Դառը ներքեւի մասում խաղում է որպես իրատեսական աշխատանք: Հարց. Ապացուցեք, որ պիեսը իրատեսական աշխատանքի ներքեւում է

Դառը ներքեւի մասում խաղում է որպես իրատեսական աշխատանք: Հարց. Ապացուցեք, որ պիեսը իրատեսական աշխատանքի ներքեւում է
Դառը ներքեւի մասում խաղում է որպես իրատեսական աշխատանք: Հարց. Ապացուցեք, որ պիեսը իրատեսական աշխատանքի ներքեւում է

Maxim Gorky - Գրական կեղծանուն Alexei Maksimovich Peshkova (16 (28) Martha 1868, Nizhny Novgorod, Russian Empire - 1936 թ., Գորկի, Մոսկվայի տարածաշրջան, ԽՍՀՄ.

Ես նվիրում եմ Կոնստանտին Պետրովիչ Պյատնիցկին

Նիշերը:

Միխայիլ Իվանով Կոստիլեւ, 54 տարեկան, սպասարկման սպասարկող:

Վասիլիսա Կարպովնան, նրա կինը, 26 տարեկան:

Նատաշան, նրա քույրը, 20 տարեկան:

Մեդվեդեւը, իրենց քեռին, ոստիկանին, 50 տարեկան:

Վասկայի մոխիր, 28 տարեկան:

Նշեք, Անդրեյ Միտրիխ, փականագործ, 40 տարեկան:

Աննան, նրա կինը, 30 տարեկան:

Nastya, Maiden, 24 տարեկան:

Չվաշնյա, թրաֆիքինգի պալատներ, 40 տարի:

Bubnov, Cartus, 45 տարեկան:

Բարոն, 33 տարեկան:

Ատլաս, դերասան - մոտավորապես մեկ տարիք. 40 տարի:

Լուկա, թափառող, 60 տարեկան:

Aleshka, կոշկեղեն, 20 տարեկան:

Curve Goiter, թաթար - կեռիկներ:

Մի քանի բոսիա `առանց անունների եւ ելույթների:

Դրամայի վերլուծություն »Գորկի Մ.Յուի հատակին:

Դրաման հենց էության մեջ նախատեսված է տեսարանի համար, Բեմական մեկնաբանության կողմնորոշումը նկարիչին սահմանափակում է հեղինակային դիրքը արտահայտելու միջոցներով: Նա չի կարող, ի տարբերություն էպիկական աշխատանքի հեղինակի, ուղղակիորեն արտահայտել իր դիրքը. Բացառությունները միայն հեղինակի կամ դերասանի համար նախատեսված են հեղինակի կամ դերասանի համար, բայց որը չի տեսնի հեռուստադիտողը. Հեղինակային իրավունքի պաշտպանությունը արտահայտվում է հերոսների մենախոսություններում եւ երկխոսություններում, Նրանց գործողություններում, հողամասի զարգացման մեջ: Բացի այդ, դրամատուրգը սահմանափակ է աշխատանքի ծավալով (ներկայացումը կարող է անցնել երկու, երեք, չորս ժամվա ուժից) եւ դերասանների մեջ «տեղավորվում են» ներկայացման եւ տեսարանի տարածության սահմանափակ ժամանակ):

Ահա թե ինչու , Կտրուկ բախում հերոսների միջեւ շատ իմաստալից եւ նշանակալի առիթով նրանց համար, Այլ դեպքերում հերոսները պարզապես չեն կարողանա իրագործել իրենց դրամայի եւ բեմական տարածության սահմանափակ քանակությամբ: Դրամատուրգը կապում է այդպիսի հանգույց, երբ անկարգությունը, որը մարդը իրեն ցույց է տալիս բոլոր կողմերից: Ուր Դրամայում «լրացուցիչ» հերոսներ չեն կարող լինել - Բոլոր հերոսները պետք է ներառվեն հակամարտության մեջ, պիեսի շարժումը եւ հարվածը պետք է գրավել բոլորին: Հետեւաբար, կտրուկ, կոնֆլիկտային իրավիճակ, որը խաղում է հեռուստադիտողի առջեւ, դրվում է դրամայի էական նկարը, որպես մի տեսակ գրականություն:

Պատկերի առարկան Գորկիի դրամայում «ներքեւի մասում»(1902) Մարդկանց գիտակցությունը նետվում է կյանքի խորքային գործընթացների արդյունքում կյանքի վերջում, Պատկերի նմանատիպ առարկա մարմնավորելու համար հեղինակը պետք է գտնի հակամարտությանը համապատասխան համապատասխան իրավիճակը, որի արդյունքում սպեկտրների գիտակցության բախումը առավել լիովին հայտնվի, դրա ուժեղ եւ թույլ կողմերը: Հնարավոր է այս սոցիալական, հանրային հակամարտության համար:

Իսկապես, Սոցիալական հակամարտությունը ներկայացվում է մի քանի մակարդակներով պիեսում: Նախ, դա կոնֆլիկտ է Կոստիլեւի ամուսինների ամուսինների եւ նրա բնակիչների ամուսինների սեփականատերերի միջեւ, Նա հերոսների կողմից զգացվում է ամբողջ պլատֆորմի վրա, Պարզվում է, ասես ստատիկ, զրկված խոսնակներից, թերզարգացած, Սա այն պատճառով Kostyleva- ն իրենք այնքան էլ հեռու չեն սոցիալական պլանում, թողեցին գիշերվա բնակիչներին: Սեփականատերերի եւ բնակիչների միջեւ փոխհարաբերությունները կարող են ստեղծել միայն լարվածություն, բայց չդառնալ դրամատիկ հակամարտության հիմքը, որը կարող է «կապել» դրաման:

Որեվէ ավելին Անցյալում հերոսներից յուրաքանչյուրը զգաց իր սոցիալական հակամարտությունը, որի արդյունքում նա գիշերվա ընթացքում նա գտնվում էր կյանքի «ներքեւի»:

Հո այս սոցիալական հակամարտությունները սկզբունքորեն տրված են դեպքի վայրի համար, տեղափոխվել են անցյալ եւ, հետեւաբար, չեն դառնում դրամատուրգիայի հակամարտության հիմքը: Մենք տեսնում ենք միայն հասարակական իրարանցման արդյունքը, ուստի ողբերգականորեն արտացոլված է մարդկանց կյանքում, բայց ոչ այս բախումները:

Սոցիալական սթրեսի առկայությունը պիտակավորված է արդեն պիեսի վերնագրում. Ի վերջո, կյանքի «հատակը» գոյության փաստը նույնպես առաջարկում է «համր», վերին հոսքի, որի վրաերթերը ձգտում են կերպարները: Հո եւ դա չի կարող լինել դրամատիկ կոնֆլիկտի հիմք. Այս լարվածությունը նույնպես զրկված է բանախոսներից, հերոսների բոլոր փորձերը «ներքեւ» թողնելու համար անիմաստ են: Նույնիսկ ոստիկանության Մեդվեդեւի առաջացումը խթան չի տալիս դրամատնտեսական հակամարտության զարգացմանը:

Միգուցե, Դրաման կազմակերպում է ավանդական սիրային հակամարտություն: Իսկապես, Նման կոնֆլիկտը առկա է պիեսում: Դա որոշվում է Վասիլիսայի, Վասիլիսայի, Կոստիլեւի կնոջ, գիշերվա սեփականատիրոջ եւ Նատաշայի միջեւ փոխհարաբերություններով:

Սիրո սյուժեի ցուցահանդեսը Կոստիլեւի տեսքն է եւ գիշերը զրույցը, որից պարզ է, որ Կոստիլեւը իր կնոջը փնտրում է Վասիլիս, որը նրան փոխում է Վասյա մոխիրով: Love Conflice Tie - Natasha- ի տեսքը գիշերը, որի համար մոխիրը հեռանում է Վասիլիսից, Սիրային հակամարտության զարգացման ընթացքում պարզ է դառնում, որ Նատաշայի հետ հարաբերությունները հարստացնում են մոխիրը, վերակենդանանում նրան նոր կյանք:

Սեր հակամարտության գագաթնակետը սկզբունքորեն ներկայացվում է դեպքի վայրՄենք հստակ չենք տեսնում, թե ինչ է «Վասիլիսա» գրատպանում Նատաշան եռացող ջրով, պարզապես այս մասին սովորեք աղմուկի եւ գիշերների խոսակցությունների հետեւում: Կոստիլեւա Վասկայի Սիդելի սպանությունը պարզվում է, որ սիրային հակամարտության ողբերգական հանգույց է:

Իհարկե, Սիրային հակամարտությունը սոցիալական հակամարտության դեմքն է, Դա ցույց է տալիս, որ «ներքեւի» քրիեկի մարդու հակադրողական պայմանները եւ ամենաբարձր զգացմունքները, նույնիսկ սերը, չեն հանգեցնում անհատի հարստացմանը, բայց մահվան, վնասվածքի եւ Կառատորգայի: Այս կերպ, Սիրո հակամարտությունը, Վասիլիսան, դուրս է գալիս հաղթողին, հասնում է միանգամից իր բոլոր նպատակներին. Զատմունջ նախկին սիրահար Վասկա Սիդելը եւ նրա մրցակից Նատաշան, ազատվում է չսիրված տանտիրոջից: Վասիլիսում մարդուն ոչինչ չկար, եւ նրա բարոյական թիկնոցը ցույց է տալիս սոցիալական պայմանների հրեշը, որում վիրաբուժության եւ նրա տերերի բնակիչները ընկղմված են:

Հո սիրային հակամարտությունը չի կարող կազմակերպել բեմական գործողություն եւ դառնալ դրամատիկ կոնֆլիկտի հիմք, եթե միայն այն պատճառով, որ միանում է գիշերների աչքերը, նա չի ազդում դրանց վրա . Նրանք ենցայտուն կերպով հետաքրքրված է այդ հարաբերությունների պերիպետիաներով, բայց մի մասնակցեք նրանց, մնացածը Միայն երրորդ կողմի հանդիսատեսը, Հետեւաբար, Սիրային հակամարտությունը նույնպես չի ստեղծում իրավիճակներ, որոնք կարող են հիմք հանդիսանալ դրամատուրգիայի հակամարտության հիմքում:

Եվս մեկ անգամ կրկնում ենք. Գորկիի պիեսում պատկերի առարկան ոչ միայն եւ ոչ այնքան սոցիալական հակասություններ է, թե նրանց թույլտվության հնարավոր ուղիները. նրա Հետաքրքրված է գիշերօթիկացիների գիտակցությամբ իր բոլոր հակասություններով: Պատկերի այս թեման բնորոշ է փիլիսոփայական դրամայի ժանրին: Ավելին, դա պահանջում է ինչպես գեղարվեստական \u200b\u200bարտահայտիչության ոչ սովորական ձեւեր. Արտաքին ավանդական գործողությունները (իրադարձությունների շարք) զիջում են այսպես կոչված ներքին գործողությանը: Դեպքի վայրում վերարտադրվում է սովորական կյանք. Փոքր վեճերը տեղի են ունենում գիշերային մասի միջեւ, հերոսներից մեկը հայտնվում եւ անհետանում է: Հո ոչ այս հանգամանքները սալահատակում են: Փիլիսոփայական խնդրահարույցը դրամատուրգը դարձնում է դրամայի ավանդական ձեւերը. Սյուժեն դրսեւորվում է ոչ հերոսների գործողություններում, բայց նրանց երկխոսություններում. Դրամատիկական էֆեկտը դառը թարգմանում է արդյունահանման տողի մեջ:

Ուցահանդեսում մենք տեսնում ենք մարդկանց, ըստ էության, խոնարհվում էին կյանքի վերջում իրենց ողբերգական դիրքերով: Հակամարտությունը Ղուկասի տեսքն է: Արտաքինից նա չի ազդում գիշերների կյանքի վրա, բայց նրանց մտքում սկսվում է քրտնաջան աշխատանք: Luke- ն անմիջապես ստացվում է, որ գտնվում է նրանց ուշադրության կենտրոնում, եւ սյուժեի ամբողջ զարգացումը կենտրոնանում է դրա վրա: Հերոսներից յուրաքանչյուրում նա տեսնում է իր անձի պայծառ ուղղությունները, գտնում է նրանցից յուրաքանչյուրի բանալին եւ մոտեցումը: Եվ դա իսկական հեղաշրջում է բերում հերոսների կյանքում: Ներքին գործողությունների զարգացումը սկսվում է այն պահից, երբ հերոսները հայտնաբերում են նոր եւ ավելի լավ կյանքի երազելու ունակությունը:

Ստացվում է, որ դրանք Թեթեւ կողմեր, ինչ Ղուկասը կռահեց յուրաքանչյուր կերպարի խաղում եւ կազմում է իր իրական էությունը, Պարզվում է Մարմնավաճառ Նաստա: երազում է գեղեցիկ եւ պայծառ սիրո մասին. Դերասան, spiroving Man- ը հիշում է ստեղծագործականությունը եւ լրջորեն մտածում է դեպքի վայր վերադառնալու մասին; «Ժառանգական» Վասկայի մոխրի գողը Գտնում է ազնիվ կյանքի ցանկությունը, ցանկանում է գնալ Սիբիր եւ այնտեղ դառնալ ուժեղ տեր.

Երազները հայտնաբերում են Գորկիի հերոսների իրական մարդկային էությունը, նրանց խորությունը եւ մաքրությունը.

Սա նաեւ դրսեւորվում է սոցիալական հակամարտության մեկ այլ տողով. Հերոսների անհատականության խորությունը, նրանց ազնվական ձգտումները կոպիտ հակասության մեջ են իրենց սոցիալական սոցիալական կարգավիճակի հետ: Հասարակության սարքն այնպիսին է, որ մարդը հնարավորություն չունի իրականացնել իր իրական էությունը:

ԼուկԳիշերվա ընթացքում իր արտաքին տեսքի առաջին պահից հրաժարվում են տեսնել կոպիտների օկլելիստների մեջ: «Ես եւ Ժուլիկովը հարգում եմ, իմ կարծիքով, ոչ մի փխրուն չէ - վատը չէ. Բոլորը` սեւ, բոլորը `ցատկել» - Այսպիսով, նա ասում է, արդարացնելով իր նոր հարեւաններին կանչելու իր իրավունքը «Ազնիվ մարդիկ» Եւ մերժելով առարկությունը Բուբնովային. «Անկեղծ էր, այո, նախքան գարնանը վերջին անգամ»: Նման դիրքի ծագումը `Ղուկասի միամիտ մարդաբանության մեջ, որը հավատում է դրան Մարդը ի սկզբանե լավ է, եւ միայն սոցիալական հանգամանքներն այն վատ եւ անկատար են դարձնում:

Ղուկասի այս ստուդիաները պարզաբանում են բոլոր մարդկանց նկատմամբ նրա ջերմ եւ բարեկամական վերաբերմունքի պատճառը `ներառյալ նրանց, ովքեր հայտնվեցին կյանքի« ներքեւի »վրա .

Ղուկասի դիրքը դրամայում հայտնվում է շատ դժվար, եւ հեղինակային իրավունքի նկատմամբ վերաբերմունքը երկիմաստ է թվում , Մի կողմից, Ղուկասը բացարձակապես անզուգական է իր քարոզում եւ ցանկանում է արթնանալ մարդկանց մեջ ամենալավը, որը թաքնված է իրենց բնության կողքին, որի մասին նրանք նույնիսկ կասկածելի չեն եղել Ընկերություն: Նա անկեղծորեն ցանկանում է իր լավ վերաբերմունքներին, ցույց է տալիս նոր, ավելի լավ կյանքի հասնելու իրական ուղիներ: Եվ նրա խոսքերի ազդեցության տակ հերոսներն իսկապես մետամորֆոզ են ապրում:

Դերասան Դա դադարում է խմել եւ խնայել գումար, որպեսզի չիմանա անվճար հիվանդանոց, ես նույնիսկ չգիտեմ, որ նրան պետք չէ. Ստեղծագործությանը վերադառնալու երազանքը նրան ուժ է տալիս հաղթահարել իր հիվանդությունը:

Մոխիր Նա իր կյանքը ենթարկում է Նատաշան Սիբիրին լքելու ցանկությանը եւ կանգնել այնտեղ գտնվող ոտքերի վրա:

Նուրբայի եւ Աննայի երազանքները, տիկին, բավականին պատրանքներ, բայց այս երազանքները նրանց հնարավորություն են տալիս ավելի երջանիկ զգալու:

Նաստան:Նա պատկերացնում է բետոնե վեպերի հերոսուհին, որը ցույց է տալիս իր երազանքներում ոչ գոյություն ունեցող Ռաոլի կամ Գաստոնի ինքնասիրության սխրանքների երազանքներում, ինչը նա իսկապես ունակ է.

Մեռնում Աննա,Երազելով հետագա կյանքի մասին, նաեւ մասամբ հեռանում է անհույսության սենսացիայից. Միայն ԲուբնիկԱյո ԲարոնՄարդիկ լիովին անտարբեր են ուրիշների հանդեպ եւ նույնիսկ իրենց համար, մնում են խուլ Ղուկասի խոսքերին:

Ղուկասի դիրքը վեճ է առաջացնումՄասին Ինչն է ճշմարիտՆրանից ի հայտ գալով Բուբնովի եւ բարոնի հետ, երբ վերջինս անողոք կերպով բացահայտում է Նաստմանի անհիմն երազանքները Ռաուլի մասին. «Ահա ... ասում եք, ոչ միշտ, ոչ միշտ Tr շմարտության հոգին ... »...» - ի այլ կերպ, Լուկան բարեգործություն է պահանջում մխիթարական ստերի մարդու համար: Ho Luke- ն միայն պնդում է:

Մեր գրականագիտության մեջ հայեցակարգը գերակշռում էր, ըստ որի դառնությունը հաստատ մերժում է Ղուկասի մխիթարական քարոզը: Ho- ի դիրքի գրողը ավելի բարդ է:

Վասկայի մոխիրը իսկապես կմեկնի Սիբիր, բայց ոչ որպես ազատ բնակավայր, բայց որպես Կոստիտեւա սպանելու համար դատապարտված դատապարտյալներ:

Դերասանը, ով կորցրեց հավատը իր ուժի մեջ, ճիշտ կկրկնի «Ղուկաս» -ին ասաց «Ղուկաս» -ի պատմվածքի առակի հերոսի ճակատագիրը: Հերոսին վստահելով այս հողամասը, դառը եւ ինքը չորրորդ ակտով, կխփեն նրան, ուղիղ եզրակացություններ անելու: Ղուկասը պատմեց այն մարդու առակը, ով, ով, արդար երկրի գոյության մեջ պայթած լինելով, մաշվում էր, կարծում է, որ մարդը չի կարող զրկվել, թող պատրանքը: Դերասանքի ճակատագրով Գորկին ընթերցողին եւ հեռուստադիտողին վստահեցնում է, որ դա կեղծ հույս է, որը կարող է մարդուն հանգույց տանել: ՀՕԿ-ը կվերադառնա նախնական հարցին. Ինչ էին անում Ղուկասի ամանի բնակիչները:

Դերասանը նրան մեղադրում է, որ ինքը չի թողնում ազատ հիվանդանոցի հասցեները , Բոլոր հերոսները համաձայն են դրան հուսով եմորը Լուկան ներշնչվեց նրանց հոգում - Կեղծ, Հո, որովհետեւ Նա նրանց չի խոստացել կյանքի վերջից. Նա պարզապես աջակցեց նրանց երկչոտ հավատքին այն փաստի դրությամբ, որ ելք կա, եւ որ նա նրանց համար պատվիրված չէ: Հավատքը ինքն իր հանդեպ, որը արթնացավ ծախսված սենյակի մտքում, պարզվեց, որ շատ փխրուն է եւ հերոսի անհետացումով, ով կարողացավ աջակցել նրան, անմիջապես մարել: Ամեն ինչ հերոսների թուլության, անկարողության եւ դժկամության մեջ նրանց գոնե մի փոքր հնարավորություն է տալիս դիմակայել այն անողոք սոցիալական հանգամանքներին, որոնք բնակվում են դրանք Կոստիլեւի հերթապահության սենյակում:

Հետեւաբար, հեղինակի հիմնական մեղադրանքը վերաբերում է ոչ թե Ղուկասին, այլ հերոսներին, չկարողանալով ուժ գտնել իրենց իրականության կամքին դիմակայելու համար: Այսպիսով, դառը հաջողվում է բացել Ռուսաստանի ազգային բնույթի բնութագրական առանձնահատկություններից մեկը. Դժգոհությունը իրականությունից, կտրուկ կարեւոր է վերաբերմունքի համար եւ լիարժեք անտեղյակ լինել, որպեսզի այս իրողությունը փոխվի , Ահա թե ինչու այդպիսի ջերմ արձագանքը աղեղ է գտնում իրենց սրտերում. Ի վերջո, նա բացատրում է իրենց կյանքի ձախողումները արտաքին հանգամանքներով եւ բոլորովին հակված չէ իրենք մեղադրել հերոսներին: Եվ այս հանգամանքները ինչ-որ կերպ փորձելու գաղափարը չի կարող փոխվել գլխում կամ նրա հոտին: Հետեւաբար, այսպես heroes Heroes Care Luke. Հուսով եմ, նրանց հոգում արթնացածը չի կարելի գտնել իրենց նիշերի ներքին աջակցության մեջ. Դա միշտ անհրաժեշտ կլինի արտաքին աջակցության համար, նույնիսկ այնքան անօգնական անձի գործնական իմաստով, որպես «անվավեր» Ղուկաս:

Լուկան պասիվ գիտակցության գաղափարախոս է, այնքան անընդունելի է Գորկիի համար:

Ըստ գրողի մտքի, պասիվ գաղափարախոսությունը կարող է միայն հերոսին հաշտեցնել իր ստեղծված իրավիճակի հետ եւ չի փորձի նրան փորձել փոխել այս դիրքը, ինչպես դա տեղի է ունեցել Նատարի հետ, դերասանով , Հո Ով կարող էր վիճել այս հերոսի մասին, ով կարող էր դեմ լինել իր պասիվ գաղափարախոսության որեւէ բանից: Գիշերվա ընթացքում այդպիսի հերոս չկար: Ներքեւի գիծն այն է, որ ներքեւը չի կարող մշակել մեկ այլ գաղափարական դիրք, ուստի Ղուկասի գաղափարները այնքան մոտ են նրա բնակիչներին: Հո Նրա քարոզը հնարավորություն տվեց առաջանալ նոր կյանքի դիրքում: Նրա հայտնագործը դարձավ ատլաս:

Նա քաջ գիտակցում է, որ իր մտածելակերպը պարզվում է, որ Ղուկասի խոսքերին է. «Այո, սա է հին խմորիչը, մի ծերուկ: Նա խելացի է: .. Ծերուկը Charlatan չէ: Ինչ է ճիշտ: Մարդը ճշմարիտ է: Նա դա հասկացավ ... դու չես: .. Նա ... ես աշխատել եմ ինձ վրա, ինչպես թթվին, հին եւ կեղտոտ մետաղադրամի համար ... Եվ խղճահարությունը համարում է նվաստացում, արտահայտում է այլ կյանքի դիրքորոշում: ՀՕԿ-ը դեռեւս առաջին քայլն է ակտիվ գիտակցության ձեւավորման ուղղությամբ, որը կարող է փոխել սոցիալական հանգամանքները:

Դրամայի ողբերգական եզրափակիչը (ինքնասպանության դերասան) հարցն է դնում «Ներքեւում» պիեսի ժանրի բնույթի մասին:Ես հիշում եմ դրամայի հիմնական ժանրերը: Նրանց միջեւ տարբերությունը որոշվում է պատկերի առարկայով: Կատակերգությունը բարոյական հայեցակարգի ժանրն է, ուստի կատակերգության մեջ պատկերի առարկան հանդիսանում է հասարակության դիմանկարը `դրա զարգացման ոչ ռազմական պահին: Ողբերգության մեջ պատկերի առարկան առավել հաճախ գաղափարախոսության հերոսի ողբերգական, չլուծված հակամարտությունն է հասարակության, արտաքին աշխարհի, անդիմադրելի հանգամանքների հետ: Այս հակամարտությունը կարող է տեղափոխվել արտաքին ոլորտից հերոսի գիտակցության մեջ: Այս դեպքում մենք խոսում ենք ներքին հակամարտության մասին: Դրաման ժանր է, փիլիսոփայական կամ սոցիալ-կենցաղային խնդիրների ուսումնասիրություն.

Ես հիմք ունեմ «ներքեւում» «ներքեւում» համարում որպես ողբերգություն դիտարկել: Իրոք, այս դեպքում ես պետք է դերասանին նույնականացնեմ որպես հերոս գաղափարախոս եւ նրա հակամարտությունը հաշվի առնեմ հասարակության հետ որպես գաղափարական, որովհետեւ մահվան հերոսը պահանջում է իր գաղափարախոսությունը: Ողբերգական մահը վերջին եւ հաճախ միակ հնարավորությունն է, որպեսզի կանգ առնի իշխանությունը եւ գաղափարներ հաստատել:

Թվում է, թե չկա: Նրա մահը հուսահատության եւ անհավատության արարք է իրենց վերածննդի մեջ: «ԴՆԹ» -ի հերոսների շարքում ակնհայտ գաղափարախոսություններ չկան իրականությանը: Ավելին, նրանց դիրքը նրանց կողմից չի ընկալվում որպես ողբերգական եւ անհույս: Նրանք դեռ չեն հասել գիտակցության մակարդակի, երբ հնարավոր է կյանքի ողբերգական կյանքը, քանի որ դա ենթադրում է գիտակցված դիմակայություն սոցիալական կամ այլ հանգամանքներով:

Նման հերոսը Կոստիլեւայի տապալում, կյանքի «ներքեւի մասում» դառնորեն հստակ չի գտնում: Հետեւաբար, ավելի տրամաբանական կլինի «ներքեւում» դիտարկել որպես սոցիալ-փիլիսոփայական եւ սոցիալ-ներքին դրամա:

Մտածելով պիեսի ժանրի բնույթը, դուք պետք է պարզեք, թե ինչ բախումներ են դրամատուրգի ուշադրության կենտրոնում, որը դառնում է պատկերի հիմնական առարկան: «Ներքեւի մասում» պիեսում Գորկիի ուսումնասիրության առարկան դարերի ինսուլտի ռուսական իրականության սոցիալական պայմաններն են եւ հերոսների գիտակցության մեջ արտացոլումը: Միեւնույն ժամանակ, հիմնական, պատկերի հիմնական առարկան հենց դրա մեջ դրսեւորված է սպեկտրների եւ Ռուսաստանի ազգային բնույթի կողմերի գիտակցությունը:

Գորկին փորձում է որոշել, թե ինչ սոցիալական հանգամանքներ են ազդում հերոսների հերոսների վրա: Դրա համար նա ցույց է տալիս հերոսների ֆոնը, որոնք հեռուստադիտողի համար պարզ են դառնում կերպարների երկխոսություններից: Ho- ն ավելի կարեւոր է, որ նրա համար ցույց տա այդ սոցիալական հանգամանքները, «ներքեւի» հանգամանքները, որոնցում այժմ հերոսներն էին: Հենց այս դիրքորոշումն է, որը հավասարեցնում է բարոնի նախկին արիստոկրատը Shuler Bubnov- ի եւ Vaska մոխրի եւ ձեւերի գողի, ընդհանուր գիտակցության բոլոր հատկանիշների համար. Իրականության մերժումը եւ միեւնույն ժամանակ պասիվ վերաբերմունք:

Ռուսական ռեալիզմի ներսում, անցյալ դարի 40-ական թվականներից, ուղղություն է զարգանում, ինչը բնութագրում է սոցիալական քննադատության պաթոսները իրականության հետ կապված: Սա այն ուղղությունն է, որը ներկայացվում է, օրինակ, Գոգոլի, Նեկրասովի, Չեռնիշեւսկու, Դոբլյուբովի, Պիսարեւի անունները, անուն ստացան Կրիտիկական ռեալիզմ.

«Ներքեւի մասում» դրամատիկական գորկին շարունակում է այս ավանդույթները, որոնք դրսեւորվում են կյանքի սոցիալական կուսակցությունների նկատմամբ իր քննադատական \u200b\u200bվերաբերմունքի մեջ եւ հիմնականում հերոսներին, այս կյանքում ընկղմվել եւ ձեւավորել:

Սովորական - չի նշանակում ամենատարածվածը. Ընդհակառակը, բնորոշն ավելի հաճախ դրսեւորվում է բացառիկ: Դատելու բնորոշությունը. Դա նշանակում է դատել, թե ինչ հանգամանքներ են ունեցել այս կամ այն \u200b\u200bկերպարը, քան այս կերպարը `հերոսի նախապատմությամբ, ինչի է ենթարկել իր գիտակցության այս կամ այլ հատկությունները:

«Ներքեւի մասում» (ընդդիմություն) պիեսի վերլուծություն

Չեխովի ավանդույթը Գորկիի դրամայում: Սկզբնապես դառը ասաց Չեխովի նորարարության մասին, ով «Սպանված ռեալիզմ» (ավանդական դրամա), պատկերներ բարձրացնելով «Հոգեւոր խորհրդանիշ», Այսպիսով որոշվեց «Ծովային ծովի» հեղինակի մեկնումը կերպարների սուր բախումից, լարված սյուժեից: Չեխովին հետեւելով Գորկին ձգտում էր ամենօրյա ժամանցի տեմպերով փոխանցել «թյուրիմապես» կյանքի «սխալ հոսքը» եւ հատկացնել դրա մեջ հերոսների ներքին դրդապատճառների «ստորջրյա հոսքը»: Միայն այս «ընթացիկ» դառը հասկանում է, բնականաբար, իր ձեւով: Չեխով - բարդ զգացմունքների, փորձի նվագում է: Գորկին անմարդկային օրավարական օրավարական օրավարական աղիք է, մտքերի շատ «խմորում», որը իրականում նկատվում էր դառը: Նրա դրամաները միմյանց հետեւից հայտնվում են մեկը մյուսի հետեւից, դրանցից շատերը ցուցիչ են «տեսարաններ». «Մեսսենջեր» (1902), «Dachnips» (1905), "Barbara "(1905):

«Ներքեւում» որպես սոցիալ-փիլիսոփայական դրամա:Այս աշխատանքների ցիկլից շինարարության մտքերն ու կատարելությունը հատկացվում են «ներքեւում»: Ներկայացված գեղարվեստական \u200b\u200bթատրոնի կողմից, ով անցավ հազվագյուտ հաջողությամբ, պիեսը հարվածեց «surceal նյութի» կողմից `Բոսյակովի, Շուլերի, մարմնավաճառների եւ իրենց սեփականի կյանքից, չնայած այս, փիլիսոփայական հագեցվածությանը: «Հաղթահարել» ողորմած համը, հիասքանչ կյանքը օգնեց հատուկ հեղինակի մոտեցմանը մութ, կեղտոտ վիրաբուժության բնակիչներին:

Պիեսի վերջնական առանձնահատկությունն էր թատերական պաստառը, դառը անցավ մյուսների վրա. «Առանց արեւի», «Արտաքին», «Դնո», «կյանքի դոպի»:Ի տարբերություն նախնական, հաշվարկելով Բոսյակովի ողբերգական դիրքը, վերջինս հստակ տիրապետում էր իմաստալից, լայնորեն ընկալվում է. «Ներքեւում» ոչ միայն կյանքը, այլեւ առաջին հերթին մարդկային հոգին:

ԲուբնիկԽոսում է իր եւ իր կոպիտների մասին. «... Ամեն ինչ միավորվել է, մեկ մերկ մարդ մնաց»: «Միանվագների» պատճառով դրամայի հերոսների նախկին դիրքի կորուստը իսկապես շրջանցում է առանձնահատուկ եւ ինչ-որ համընդհանուր հասկացություններով: Այս մարմնավորման մեջ անհատի ներքին վիճակը ակնհայտորեն հայտնվում է: «Dark Kingdom» - ը հնարավորություն տվեց հատկացնել նորմալ պայմաններում անթույլատրելի իրերի դառը զգացումը:

Մարդկանց հոգեւոր անհամաձայնության մթնոլորտը: Պոլիլոգի դերը: Ամբողջ գրականությանը առանձնահատուկ սկսվեց XX դարի սկիզբը: Ապամոնտաժման ցավալի արձագանքը, գորկային դրամայում ինքնաբուխ աշխարհը ձեռք բերեց հազվագյուտ կշեռքներ եւ մարմնավորման դատապարտում: Հեղինակը «Պոլիլոգ» -ի բնօրինակ ձեւով փոխանցեց Կոստիլեւի հյուրերի հարաբերությունների կայունությունն ու ամբողջականությունը: Գործում եմ Նրանք ասում են բոլոր կերպարները, բայց բոլորը, ովքեր գրեթե չեն լսում ուրիշներին, նրա մասին: Հեղինակը շեշտեց նման «հաղորդակցության» շարունակականությունը: Quashnya- ն (իր կրկնօրինակմամբ սկսվում է խաղալ) շարունակում է փաստարկը սկսվել է տիզով: Աննան խնդրում է դադարեցնել այն, ինչ տեւում է «Աստծու ամեն օր»: Բուբնովը կոտրում է ատլասը. «Ես հարյուր անգամ լսել եմ»:

Հատվածների հոսքի եւ շարժումների հոսքի մեջ պատրաստվում են խորհրդանշական ձայն ունեցող բառերը: Բուբնովը կրկնակի կրկնակի է կրկնում (զբաղվում է արագ բիզնեսով). «Եվ թելերը փտած են ...» Նաստան բնութագրում է Վասիլիսայի եւ Կոստեյլեւայի փոխհարաբերությունները. «Կապեք ցանկացած կենդանի մարդուց այդպիսի ամուսին ...» Նրբատառից. «Դուք չափազանց շատ եք»: Նշված արտահայտության առանձնահատկության վերաբերյալ բացահայտել «Subtext» - ը իմաստը. Միացությունների ազդեցությունը, դժբախտության անհատականությունը:

Պիեսի ներքին զարգացման եզակիությունը, Իրավիճակը փոխվում է Ս. Ղուկասի տեսքը:Նրա օգնությամբ դա պատրանքային երազանքներն ու հույսերը կյանքի են կոչվում հոգիների եւ հույսերի մեջ: II եւ III դրամա Թույլ տվեց տեսնել «մերկ անձի» մեջ `այլ կյանքի գրավչություն: Բայց, հիմնվելով կեղծ գաղափարներից, այն նշանավորվում է միայն դժբախտություններով:

Այս արդյունքի մեջ Ղուկասի դերը շատ նշանակալի է: Խելացի, ով գիտի ծերունին, անտարբերորեն նայում է իր իրական միջավայրին, կարծում է, որ «քանի որ լավագույն մարդիկ ապրում են ... հարյուր տարի, եւ գուցե ավելին, իրենց ապրող լավագույն մարդու համար»: Հետեւաբար, մոխիրի, Նատաշայի, Նաստմանայի սխալ պատկերացումները, դերասանը նրան չեն դիպչում: Այնուամենայնիվ, դառը ընդհանրապես չի սահմանափակում ազդեցությունը Ղուկասի վրա:

Գրողը, ոչ պակաս, քան մարդկային տարաձայնությունը, չի ընդունում միամիտ հավատքի հրաշքով: Այն հրաշքով կրում է մոխիրը եւ Նատաշան Սիբիրի որոշ «արդար երկրում». դերասան - մարմարե հիվանդանոցում; Cleash - ազնիվ աշխատանքի մեջ; Nastya - Սիրո երջանկություն: Ուստի ելույթի Ղուկասը մշակեց, որ նրանք ընկան գաղտնի դողացող պատրանքների բեղմնավոր հողի վրա:

II եւ III- ի մթնոլորտային գործողությունները տարբեր են I- ի համեմատ: Գիշերվա բնակիչների խնամքի վերջնական դրդապատճառ կա որոշ անհայտ աշխարհում, հետաքրքիր սպասելիության, անհամբերության տրամադրությամբ: Լուկան խորհուրդ է տալիս մոխիրին. «... Այստեղից` քայլ մարտ: - Գնացեք: Հեռացեք ... «Դերասանն ասում է Նատաշան.« Ես հեռանում եմ, հեռանալով ...<...> Դուք նաեւ հեռանում եք ... «Մոխիրը համոզում է Նատաշային.« ... Սիբիրում անհրաժեշտ է գնալ Սիբիր ... մենք գնում ենք այնտեղ »: Բայց կան անհամապատասխանության տարբեր, դառը բառեր: Նատաշա. «Ոչ մի տեղ գնալ»: Bubnov- ը մեկ անգամ «պտտվել ժամանակին» - թողեց հանցագործությունը եւ հավիտյան մնացել է առաջարկվողների եւ կվայելների շրջանակում: Արատասը, հիշելով իր անցյալը, խստորեն պնդում է. «Բանտից հետո քայլ չկա»: Եվ ցավով տիզը ճանաչվում է. «Ապաստան չկա ... ոչինչ չկա»: Գիշերվա բնակիչների այս կրկնօրինակներում հանգամանքներից խաբուսիկ ազատություն կա: Գորկի Բոսյակիը նրանց մերժման աշխատողների շնորհիվ զգում է այս հավերժական դրաման, հազվագյուտ մերկ մարդու համար:

Գոյության շրջանակը, ասես փակ. Անտարբերությունից `անհասանելի երազանքից, նրանից` իրական ցնցումներից կամ մահից: Մինչդեռ այս վիճակում դրամատուրգի հերոսները գտնում են իրենց հոգեւոր կոտրվածքների աղբյուրը:

IV ակտի արժեքը: IV ակտում `նախկին իրավիճակը: Այնուամենայնիվ, ինչ-որ նոր բան է կատարվում. Բոսյայի քնկոտ մտքի ֆերմենտացումը սկսվում է: Նաստան եւ դերասանն առաջին հերթին պայծառորեն դատապարտում են իրենց հիմար դասընկերները: Թաթարմանը օտար դատապարտում է խորթ արտահայտում նրան. Դուք պետք է հոգին տա «Օրենքը նոր է»: Տիկն անսպասելիորեն հանգիստ փորձում է ճանաչել ճշմարտությունը: Բայց գլխավորը `ցանկություն հայտնել, ովքեր վաղուց արդեն եղել են, կամ որեւէ բան հավատում է:

Բարոն, խոստովանելով, որ «երբեք ոչինչ չի հասկացել», մտածեց մտածված. «... Ի վերջո, ես ինչ-որ մեկը ծնվել է ...»: Այս տարակուսությունը բոլորին կապում է: Եվ ծայրաստիճան ամրապնդում է «ինչու է ծնվել» հարցը: Ատլաս Խելացի, համարձակ, նա շտկում է Բոսյակովը. «Հիմար, աղյուսներ,« անասուններ », ովքեր ոչինչ չգիտեն եւ ովքեր չեն ուզում իմանալ: Քանի որ ատլասը (նա «բարի է, երբ հարբած է») եւ փորձելով պաշտպանել մարդկանց արժանապատվությունը, բացել նրանց հնարավորությունները. «Ամեն ինչ մարդու համար ամեն ինչ է»: Սաթինայի փաստարկները քիչ հավանական է կրկնել, դժբախտության կյանքը չի փոխվի (հեղինակը հեռու է ցանկացած զարդից): Բայց Սաթինայի մտքերի թռիչքը հիացնում է ունկնդիրներին: Առաջին անգամ նրանք հանկարծ զգում են մեծ աշխարհի փոքր մասնիկ: Դերասանն այն է, որ այն չի դիմում իր դատապարտությանը, կյանքը խզում:

«Դառը եղբայրների» մերձեցման մասին տարօրինակ չէ, որ «դառը եղբայրների» մերձեցումը նոր ստվեր է ձեռք բերում Բուբնովի ժամանած. "Ուր են մարդիկ?" - Նա բղավում է եւ առաջարկում է «երգել ... ամբողջ գիշեր», «անհետանալ» նրա ճակատագիրը: Ահա թե ինչու է ինքնասպանության դերասանական ատլասի մասին լուրերը կտրուկ արձագանքում. «Էհ ... փչացրեց երգը ... հիմար»:

Փիլիսոփայական բացահայտված խաղ:Գորկու սոցիալ-փիլիսոփայական ժանրի եւ դրա կարեւոր հստակության մեջ ուղղված էր, անկասկած համընդհանուր հասկացություններ. Մարդկանց օտարման եւ հնարավոր կապեր, նվաստացուցիչ դիրքի, պատրանքների եւ ակտիվության իրական հաղթահարում , «Ներքեւում» կերպարները միայն ինտուիտիվորեն շոշափեցին ճշմարտությունը, առանց հուսահատության զգացողություն զգալու: Նման հոգեբանական բախումը ընդլայնեց դրամայի փիլիսոփայական ձայնը, դադարեցրեց ընդհանուրությունը (նույնիսկ զտված) եւ իրական հոգեւոր արժեքների հասունացման դժվարին: Հավերժական եւ ակնթարթային, կայունության եւ միեւնույն ժամանակ սովորական ներկայացուցչությունների խստության, փոքր բեմական տարածքի (կեղտոտ աճ) եւ մարդկության մեծ աշխարհի մասին մտածողությունը թույլ են տվել գրողին տնային իրավիճակի մեջ բերել կարեւոր կենսական խնդիրներ:

Ներքեւում - գլուխների իմ ամփոփագիր

Առաջին գործողությունը

Նկուղը նման է քարանձավի: Առաստաղը ծանր է, շարժակազմով սվաղով: Լույս հեռուստադիտողներից: Camorka Ash- ի ցանկապատի աջ կողմում, Նառա Բուբնովի մերձակայքում, անկյունում գտնվող մի մեծ ռուսական ջեռոց, դռան դիմաց, խոհանոցի, որտեղ ապրում են քրտնաջան, Բարոն, նապաստակ: Վառարանի հետեւում գտնվում է ստենտայի վարագույրների հետեւում գտնվող լայն մահճակալ: Circle Nara. Առաջին պլանում `փայտի փնթփնթոցով հոտով: Մոտակայքում գտնվող Casts- ը նստում է, բարոն, Նաստա, գիրք կարդալը: Վարագույրի հետեւում գտնվող մահճակալի վրա, Աննա հազ. Նորածինների վրա հին կոպիտ բղավոց տաբատ կա: Նրա կողքին պարզապես արթնացրեց ատլասե ստերը եւ աճեցումը: Վառարանը դերասան է:

Գարնան սկիզբը: Առավոտ

Quashny, խոսելով բարոնի հետ, խոստանում է երբեք որեւէ մեկի հետ ամուսնանալ: Բուբնովը հետաքրքրված է ատլասե, ինչու է այդ «մռթմռթոցը»: Քարհանքը շարունակում է զարգացնել իր գաղափարը, որ նա ազատ կին է եւ երբեք չի համաձայնի «իրեն բերդ տալ»: Տիկին կոպիտ բղավում է նրան. «Նկարիր: Ես ինքս ամուսնանում եմ Աբրամայի հետ »:

Բարոնը գիրք է խփում ընթերցանությունից նրբերանգից եւ ծիծաղում է զգոն «ռոք սերի» վրա: Գիրքի պատճառով Նաստան եւ բարոն պայքարում են:

Քուասչը ցնցում է տիքը հին այծին, կնոջը բերեց մահվան: Տիկին ծույլ է փորել: Quach- ը վստահ է, որ տիզը չի ցանկանում լսել ճշմարտությունը: Աննան լռությունից հրաժարվում է հանգիստ մեռնել, տիզը անհամբերությամբ արձագանքում է իր կնոջ խոսքերին, իսկ Բուբնովի փիլիսոփայորեն նշում է. «Աղմուկ - մահը խոչընդոտ չէ»:

Squakh- ը զարմացրեց, թե ինչպես Աննան ապրում էր այդպիսի «որդու» հետ: Մահացածը խնդրում է իրեն մենակ թողնել:

Quashnya- ն եւ Baron- ը գնում են շուկա: Ուտելու առաջարկից Պելմենին Աննան հրաժարվում է, բայց քվաշենը դեռ թողնում է պելմեններ: Baron- ը հուզում է Նաստչին, փորձելով բարկանալ այն, եւ հետո շտապ կերպով գնում է քառորդների:

Վերջապես արթնացած ատլասը հետաքրքրված է, թե ով է հարվածել նրան նախօրեին եւ ինչի համար: Բուբնովը պնդում է, թե դա հավասար չէ, այլ ծեծի է ենթարկել քարտերի համար: Դերասանը բղավում է վառարանից, որ մի օր ամեն օր սպանվելու է Սաթինան: Տիկին դերասանին կոչ է անում սուզվել ջեռոցից եւ սկսել մաքրել նկուղը: Դերասանական առարկաները, բարոնի հերթը: Բարոն, խոհանոցից դուրս նայելով, տատանվում է իր զբաղվածությամբ, նա քվազով է գնում դեպի Բազար: Թող դերասանը աշխատի, նա անելիք չունի, կամ Նաստան: Nastya- ն հրաժարվում է: Քարհանքը դերասանին խնդրում է հեռացնել, նա չի կոտրվի: Դերասանը անջատվում է հիվանդությունից. Վնասակար է շնչել փոշին, նրա մարմինը թունավորվել է ալկոհոլով:

Satin- ը ներկայացնում է անհասկանալի բառեր. «SIKSBR», «Macrobiotic», «Transcendental»: Աննան իր ամուսնուն առաջարկում է Dumplings- ը թողնել քշվորից: Նա ինքն է տառապում, ակնկալելով արագ ավարտը:

Բուբնովը հարցնում է Սաթինային, որը նշում է այս խոսքերը, բայց ատլասը արդեն մոռացել է նրանց իմաստը, եւ, ընդհանուր առմամբ, հոգնել է այս բոլոր խոսակցություններից, հավանաբար, հազար անգամ:

Դերասանը հիշեցնում է, որ նա ժամանակին նվագել է «Համլետ» այրիչ, մեջբերումներ այնտեղ, Համլետ. «Օֆելիա: Օ ,, հիշիր ինձ քո աղոթքներում »:

Տիկին, նստած աշխատանքի վայրում, ստեղծում է անձեռոցիկ: Իսկ ատլասը հիշում է, որ ժամանակին նա իր պատանեկեց հեռագրով, կարդացեք շատ գրքեր, կրթված անձնավորություն էր:

Բուբնովը թերահավատորեն նկատում է, որ նա լսել է այս պատմությունը «հարյուր անգամ»: Բայց նա ինքն էր կրակոց, նա ուներ իր ինստիտուտը:

Դերասանը համոզված է այդ կրթությունը `անհեթեթություն, հիմնական բանը` տաղանդը եւ հավատը ինքներդ ձեզ:

Մինչդեռ Աննան խնդրում է դուռը կարգավորել, նա լցոնված է: Տիկին համաձայն չէ. Հատակի վրա ցուրտ է, կտրված է: Աննը տեղավորվում է դերասանին եւ առաջարկում է բերել SEN: Աջակցելով հիվանդին, այն օդում է տանում: Կոստիլեւի հանդիպումը ծիծաղում է նրանց վրա, ինչպիսի «հիանալի զույգ» է:

Կոստիլեւը հետաքրքրված է տիզով, այստեղ կա Վասիլիսայի առավոտ: Տիկին չի տեսել: Կոստիլեւը վախեցնում է, որ գիշերը հինգ ռուբլի տեղ է գրավում, եւ նա վճարում է երկուսը, անհրաժեշտ կլինի հիսուն դոլարի նետել. «Ավելի լավ looped» - pars տիզ: Կոստիլեւը երազում է, որ նա գնի յուղի լամպի յուղ այս երկարացնի վրա եւ աղոթելու է իր եւ այլ մարդկանց մեղքերի համար, քանի որ նրա կինը չի մտածում իր մեղքի մասին: Տիկին չի դիմանում եւ սկսում է բղավել սեփականատիրոջը: Վերադարձված դերասանը պատմում է, որ նա լավ կից կցված է Սինում: Սեփականատերը նկատում է, որ լավ դերասանը կսկսի ամեն ինչ աշխարհում, բայց դերասանը միեւնույն ժամանակ կկառուցեր, եթե Կոստիլեւն այժմ իրեն կխփի պարտքի կեսը: Կոստիլեւը անմիջապես փոխում է տոնը եւ հարցնում. «Հնարավոր է փողերով հավասարեցնել սրտի բարությունը»: Մի բարություն մի բան է, եւ պարտքը եւս մեկ է: Դերասանը կոչ է անում Կոստիլեւա Շելման: Սեփականատերը թակում է Camorka Ash- ը: Սաթլինը ծիծաղում է, որ Sidel- ը կբացվի, եւ Վասիլիսան նրան ունի: Կոստիլեւը զայրացած է: Բացի դուռը, մոխիրը փող է պահանջում Կոստիտեւայից, ժամացույցի համար, եւ երբ նա սովորում է, որ փող չի բարկանում եւ բարկանում է: Նա կոպիտ ցնցում է Կոստիտեւան, պահանջելով յոթ ռուբլի պարտք նրանից »: Երբ տերը թողնում է, մոխիրը բացատրում է, որ նա փնտրում է իր կնոջը: Աղջիկը զարմացած է, թե ինչպես Վասկան դեռ չի եկել Կոստեյեւա: Մոխրի պատասխանները, որ «կյանքը չի փչացնելու նման աղբի պատճառով»: Satin- ը սովորեցնում է մոխիրը «Smunely Kostyleva, ապա ամուսնանալ Վասիլիսին եւ դառնալ գիշերվա տերը»: Մոխիրը, նման հեռանկարը չի խնդրում, Գայլերը Նրա ամբողջ ունեցվածքը կուտի Կաբասկայի մեջ, քանի որ նա բարի է: Մոխիրը զայրացած էր, որ Կոստլեւը ժամանակին արթնացրեց նրան, նա պարզապես տեսավ երազանքը, որը նա բռնել է հսկայական աղետալի: Satin- ը ծիծաղում է, որ դա ոչ թե բրեյմ չէ, այլ Վասիլիսա: Մոխիրը նրանց բոլորին Վասիլիսայում է ուղարկում դժոխք: Տիկին, որը վերադարձավ փողոցից, դժգոհ է ցրտից: Աննան նա իր Նատաշան չբերեց խոհանոց:

Ագլինը հարցնում է Փեյքի մոխիրին, բայց դերասանն ասում է, որ երկուսի համար անհրաժեշտ է grivennik: Vasily- ն տալիս է մինչեւ ռուբլին հարցրեց: Satin- ը հիանում է գողի բարությամբ. «Ոչ, մարդկանց լույսի ներքո ավելի լավ է»: Նշում է, որ դրանք հեշտությամբ փող են ստանում, այնպես որ դրանք լավն են: Ատլասե առարկաներ. «Շատ փող է գնում հեշտությամբ, եւ նրանց հետ հեշտությամբ մի մասը քիչ են», - պնդում է, որ եթե աշխատանքը հաճելի լինի: «Երբ աշխատանքը հաճույք է, կյանքը լավ է: Երբ աշխատանքը `պարտականություն, կյանք - ստրկություն»:

Սաթենն ու դերասանը գնում են Կաբակ:

Մոխիրը խնդրում է Աննայի առողջության մոխրագույնը, նա պատասխանում է, որ շուտով կբարձրացվի: Մոխիրը խորհուրդ է տալիս հալածներին չաշխատել: «Ինչպես ապրել»: - հետաքրքրված է մեկով: «Մյուսներն ապրում են», - ծանուցում է մոխիրը: Զվարճալի արհամարհանքով խոսում է ուրիշների մասին, նա կարծում է, որ ինքը կկոտրվի այստեղից: Մոխրի առարկաներ. Մյուսներն ավելի վատ չեն, քան մայթից եւ «պատիվ եւ խիղճ: Նրանք բեռնաթափման փոխարեն չեն բռնում: Պատվո, այո, անհրաժեշտ է խիղճը, ով ունի ուժ, այո, կա ուժ »:

Կա մի հում փուչիկ, եւ մոխիրի հարցը պատվի եւ խղճի մասին ասում է, որ ինքը խղճի կարիք չունի. «Ես հարուստ չեմ»: Մոխիրը համաձայն է նրա հետ, բայց զիջում է դեմ: Բուբնովը հետաքրքրված է. Արդյոք տիզը ցանկանում է խղճմտանք ընդունել: Մոխրագույնը սուրհանդակին խորհուրդ է տալիս խոսել սատկման եւ բարոնի հետ խղճի մասին. Նրանք խելացի են, չնայած հարբեցողներին: Բուբնովը վստահ է. «Ով է հարբած եւ խելացի - դրա մեջ երկու երկիր»:

Մոխեսը հիշեցնում է, թե ինչպես է Արատլինը ասում, որ հարմար է բարեխիղճ հարեւան ունենալը, եւ առավել բարեխիղճ «ձեռնտու չէ»:

Նատաշան տանում է թափառող Լուկա: Որ քաղաքավարիորեն ողջունում է ներկա: Նատաշան ներկայացնում է նոր հյուր, առաջարկելով նրան գնալ խոհանոց: Լուկան վստահեցնում է. Ծեր տղամարդիկ, որտեղ ջերմություն կա, կա հայրենիք: Նատաշան բախում է հայտնում հետագայում, նա եկավ Աննա եւ նրա ցնցումների հետ էր, նա մահանում է, եւ նա վախկոտ է: Մոխրի առարկաները, որոնք մեռնելը սարսափելի չէ, եւ եթե Նատաշան սպանեց նրան, ուստի նա նույնպես ուրախությամբ կմեռնի մաքուր ձեռքից:

Նատաշան չի ցանկանում լսել նրան: Մոխիրը հիանում է Նատաշան: Ես մտածում եմ, թե ինչու է նա մերժում նրան, անկախ նրանից, թե որքանով կվերանա:

«Քո միջոցով եւ անհետանում»,- հավաստիացնում է Բուբնովին:

Տիկն ու Բուբնովն ասում են, որ եթե Վասիլիսան նկատի է ունենում Նատաշայի հանդեպ նման ակտիվ վերաբերմունքի մասին, երկուսն էլ չեն տեւի:

Խոհանոցում սոխը երգում է տղայի երգը: Մոխիրը զարմացած է, թե ինչու են մարդիկ հանկարծ հարձակվում: Նա գոռում է, որ ոչ այնքան: Վասկան սիրում էր լսել գեղեցիկ երգչուհի, եւ այս հառը բերում է մելամաղձոտ: Լուկան զարմացած է: Նա կարծում էր, որ լավ է երգում: Ղուկասը ասում է, որ Նաստը նստում է խոհանոցում եւ աղաղակում է գրքի վրա: Բարոնը վստահեցնում է, որ ձանձրալի է: Մոխիրը բարոնին առաջարկում է շան հետ խմելու կճեպի, բոլոր չորս կողմերին հասնելու համար: Բարոնը զարմացած է, ինչ ուրախություն այս Վասկայից: Ի վերջո, հիմա նրանք նույնիսկ են: Ղուկասը նախ տեսնում է բարոնին: Հաշիվները տեսան իշխաններին եւ բարոնին, առաջին անգամ, «հետո փչացած»:

Լուկան ասում է, որ գիշերային մեքենաներն ունեն լավ կենդանի: Բայց բարոնը հիշում է, թե ինչպես է նա պատահել, սուրճի անկողնում խմեց կրեմով:

Luka Notes. Ժամանակ ունեցող մարդիկ ավելի խելացի են, քան: «Ապրեք ավելի վատ, բայց նրանք ուզում են` ամենալավը, համառ »: Բարոնը հետաքրքրված է ծերուկով: Ով է դա Նա պատասխանում է. Թափառող: Նա ասում է, որ ամեն ինչ թափառողների աշխարհում է, եւ «մեր երկիրը երկնքում է»: Բարոնը Վասկայի հետ գնում է պանդոկ եւ, հրաժեշտ տալով Լուկա, նրան անվանում է Շելմա: Garmonew- ի հետ Ալեշան մտնում է: Այն սկսում է գոռալ եւ կոպիտ, ինչը ուրիշներից ավելի վատ չէ, ուստի ինչու Մեդյակը թույլ չի տալիս նրան փողոցով քայլել: Վասիլիսան հայտնվում է եւ երդվում է Ալյայի վրա, նա նրան քշում է աչքերից: Եթե \u200b\u200bնա հայտնվի, Bubnov- ը վարել է Ալյյաին: Բուբնովը հրաժարվում է, բայց Վասիլիսա չարը հիշեցնում է, որ քանի որ նա ապրում է շնորհքից, ապա թող նա հնազանդվի տերերին:

Հետաքրքրված է Լուկա, Վասիլիսան նրան անվանում է անցնող աթոռ, քանի որ նա չունի փաստաթղթեր: Տանտիրուհին մոխիր է փնտրում եւ, առանց նրան գտնելու, փչում է Բուբնովի վրա կեղտի համար. «Խստացնելը»: Նա չարը գոռում է Նաստչին, որպեսզի նա հեռացնի նկուղում: Իմանալով, որ քույրս այստեղ է, Վասիլիսան նույնիսկ ավելի զայրացած է, բղավելով գիշերը: Բուբնովը զարմացած է, թե որքան չարությունը այս կնոջ մեջ: Նաստան պատասխանում է, որ նման ամուսնու հետ, ինչպես Կոստիլեւը, յուրաքանչյուր ընդմիջում: Բուբնովը բացատրում է. «Սիրուհին» եկավ իր սիրուհուն, չգտավ նրան տեղում, այնպես որ եւ զայրացած: Լուկան համաձայն է հեռացնել նկուղը: Բուբնովը Nastya From Nastya Պատճառը. Չար Վասիլիսայի. Ալեշկան պարզեց, որ Վասիլիսան հոգնել է մոխիրից, ուստի նա մղում է տղային: Nastya հառաչում է, ինչը ավելորդ է այստեղ: Բուբնովը պատասխանում է, որ նա ամենուրեք ավելորդ է ... եւ երկրի բոլոր մարդիկ լրացուցիչ են ...

Մեդվեդեւը հետաքրքրված է Լուկա, ինչու նրան չգիտի: Ղուկասը պատասխանում է, որ իր կայքում ոչ ամբողջ երկիրը մտնում է, մնում է եւ բացի: Մեդվեդեւը հարցնում է մոխիրի եւ Վասիլիսի մասին, բայց փուչիկը կռվում է, ինչը ոչինչ չգիտի: Վերադարձնում է քվաշեն: Բողոքում է, որ Մեդվեդեւը ամուսնացած է անվանում: Բուբնովը հաստատում է այս միությունը: Բայց վերջում բացատրում է. Մի կին ավելի լավ է անցքի մեջ, քան ամուսնացած:

Ղուկասը ղեկավարում է Աննան: Քվաշենան, մատնանշելով հիվանդներին, ասում է, որ այն բերեց «Մայրսի Սեն» -ի մահվան, լսվում է աղմուկ: Կոստիլեւը անվանում է Աբրամ Մեդվեդեւ. Պաշտպանեք Նատաշան, որը քույրը ծեծում է: Լուկան Աննան հարցնում է, որ իրենք չեն կիսել քույրերը: Նա պատասխանում է, որ նրանք եւ լիարժեք, առողջ են: Աննան ասում է, որ սիրում է բարի եւ փափուկ: Նա բացատրում է. «Միլզ, փափուկի պատճառով»:

Երկրորդ գործողություն

Նույն պարամետրը: Երեկո. Խաղին դիտում են Նարաս Սաթլինը, Բարոն, Կրիվոյ Գոբ եւ Թաթար, խաղաթղթեր, տիկնիկներ եւ դերասան: Բուբնովը շաշկի է խաղում Մեդվեդեւի հետ: Լուկան նստած է Աննայի անկողնում: Տեսարանը թույլ է վառվում երկու լամպով: Մեկը այրվում է գամիում, մյուսը `Բուբնովի մերձակայքում:

Թաթարն ու Կրիվոյ Սոբը երգում են, Բուբնովը նույնպես երգում է: Աննան Ղուկասին պատմում է իր ծանր կյանքի մասին, որում նա ոչինչ չի հիշում, քան ծեծում է: Ղուկասը մխիթարում է նրան: Թաթարինը բղավում է Satina- ում, գայթակղվելով խաղային խաղի մեջ: Աննան հիշում է, թե ինչպես է նրա ամբողջ կյանքը սովամահ, վախենում էր բուժքույր պատրաստել, ուտել լրացուցիչ կտոր. Արդյոք դա իսկապես սպասում է ալյուրի: Նկուղում, գորշերի աղաղակ, Բուբնովա, այնուհետեւ նա երգում է երգը.

Ինչպես ցանկանում եք, վազեք ...

Ես նիհարում չեմ կորցնում ...

Ես ուզում եմ կամքը, - հա:

Ես չեմ կարող կոտրել շղթան ...

Krivoy Goiter խորտակվում է: Թաթարինը բղավում է, որ բարոնը թաքցնում է քարտը թեւի, պլուտումի մեջ: Satin- ը հանգստացնում է թաթարը, ասելով, որ հայտնի է. Դրանք ծուռ են, ինչու համաձայնեց խաղալ նրանց հետ: Բարոնը հանգստացնում է, որ նա կորցրեց Գրայնը եւ բղավում է Տրեշկայի վրա: Կրիվոյ Գոբը Թաթարինին բացատրում է, որ եթե գիշերային մղձավանջները սկսեն ազնիվ ապրել, ապա երեք օր կմահանան քաղցից: Satin Scolds Baron. Կրթված անձը եւ չի սովորել քարտերը: Աբրամ Իվանովիչը պարտվեց Բուբնովին: Satin- ը հաշվում է շահումները `հիսուն երեք կոպեկ: Դերասանը խնդրում է երեք կոպեկ, եւ հետո զարմացած է իրենից, ինչու է նրանց պետք: Կաբակում սոխը սոխ է անվանում, բայց նա հրաժարվում է: Դերասանը ցանկանում է կարդալ բանաստեղծությունները, բայց սարսափով տեղյակ է, որ ես մոռացել եմ ամեն ինչ, ես կտրում եմ հիշողությունը: Ղուկասը դերասանին հանգստացնում է, որ հարբածությունը բուժվում է, միայն նա մոռացավ, որ քաղաքում հիվանդանոցում: Լուկը համոզում է դերասանին, որ նա բուժելու է, ձեռքը կվերցնի, նորից լավ ապրելու է: Աննան Լուկային կոչ է անում խոսել նրա հետ: Տիկն իր կնոջ առջեւ կանգնած է, ապա թողնում: Լուկան զղջում է տիզին. Նա վատ է, Աննան պատասխանում է, որ նա իր ամուսնուն կախված չէ: Նա իրենից ավելի վատն էր: Ղուկասը մխիթարում է Աննան, որ նա կմեռնի եւ կվերցնի իրեն: «Մահ - նա դեռ հանգստացնում է ... Նա սիրալիր է մեզ համար ... Mad - Հանգստացեք»: Աննան վախենում է, որ նա իր ալյուրը սպասում է այդ լույսի ներքո: Լուկան ասում է, որ նա կզանգի իր Տիրոջը եւ կասի, որ նա ծանր ապրեց, թող հիմա հանգստանա: Աննան հարցնում է, թե ինչ կլինի, եթե դա վերականգնվի: Ղուկասը հետաքրքրված է. Ինչու, ալյուրի նորը: Բայց Աննան ցանկանում է կրկին ապրել, նա նույնիսկ համաձայն է տառապել, եթե նա սպասում է խաղաղության: Ներառում է մոխիր եւ ճիչեր: Մեդվեդեւը փորձում է նրան հանգստացնել: Լուկան խնդրում է լցնել. Աննան մահանում է: Մոխեսը համաձայնվեց Լուկայի հետ. «Դուք, պապ, խնդրում եմ հարգեք: Դուք, եղբայր, լավ արված: Դուք լավ չեք ստում ... հեքիաթներ ասում են գեղեցիկ: Վրիյա, ոչինչ ... Մի փոքր, եղբայր, հաճելի աշխարհում »:

Վասկան հարցնում է Մեդվեդեւին, հաղթեց Վասիլիս Նատաշան: Ոստիկանը քննարկում է. «Հետո ընտանիք, եւ ոչ նա, մոխիր, բիզնես»: Վասկան հավաստիացնում է, որ եթե ցանկանում է, Նատաշան նրան կթողնի: Մեդվեդեւը վրդովված է, որ գողը համարձակվում է պլանավորել իր քրոջ համար: Այն սպառնում է մոխիրը հանել մաքուր ջրի վրա: Սկզբում Վասկայում ընդունում է. Փորձեք: Բայց հետո սպառնում է, որ եթե նա գնվի քննիչին, ապա նա չի լռելու: Դա կասի, որ Վասիլիսայի հետ Կոստլեւը հրում էր գողությունը, նրանք գողանում են: Մեդվեդեւը վստահ է. Ոչ ոք չի հավատա ավելի տաք: Բայց մոխիրը վստահորեն ասում է, որ նրանք կհավատան ճշմարտությանը: Սիդելը եւ Մեդվեդեւը սպառնում են, որ ինքն է շփոթում: Ոստիկանը գնում է խնդիրներ չշարունակելու: Մոխիրը մօտեցրեց. Մեդվեդեւը վազեց բողոքելու Վասիլիսին: Բուբնովը Վասկային խորհուրդ է տալիս փափագել: Բայց մոխիրը, Յարոսլավսկին, դուք մերկ ձեռքերը չեք վերցնի: «Եթե պատերազմը, մենք պայքարելու ենք», - սպառնում է գողին:

Ղուկասը մոխիրը խորհուրդ է տալիս մեկնել Սիբիր, Վասկան գործարկվում է, woed, երբ նա հաջողակ է կառավարության հաշվին: Ղուկասը համոզում է, որ սիբիրում մոխիրը անհրաժեշտ է. «Այդպիսին կան»: Մոխիրը պատասխանում է, որ իր ճանապարհը կանխորոշված \u200b\u200bէ. «Իմ ճանապարհը - նշանավորեց ինձ: Ծնողը նստած էր իր ամբողջ կյանքի ընթացքում բանտերում, եւ ես նույն բանը պատվիրեցի ... Ես այն ժամանակ էի, երբ քիչ էր, այնպես որ ես կանչում էի Սիբիրը « Վասկան հետաքրքրում է, թե ինչու է Լուկան ստում: Ծերուկը պատասխանում է. «Եվ ինչ եք իսկապես ցավոտ կարիքավոր ... Մտածեք: Նա, ճշմարտությունը, միգուցե ձեզ համար անկայուն ... «Մոխիրը հարցնում է Լուկային, կա Աստված: Ծերուկը պատասխանում է. «Եթե հավատում եք, այնտեղ; Դուք չեք հավատում, - ոչ ... Ինչ եք հավատում, ուրեմն կա »: Բուբնովը գնում է ռեստորան, իսկ Լուկան, խփելով դուռը, ասես հեռանալով, ուշադիր բարձրանալով ջեռոցը: Վասիլիսան գնում է մոխրի սենյակ եւ այնտեղ կան անհարմար: Նա հրաժարվում է. Նա բոլորս հոգնել է, եւ նա նույնպես: Մոխիրը նայում է Վասիլիսին եւ ընդունում է, որ չնայած իր գեղեցկությանը, նա երբեք ոչ մի սիրտ չի դնում նրան: Վասիլիսան վիրավորել է, որ մոխիրը այնքան հանկարծ սիրահարվեց նրան: Գողը բացատրում է, որ հանկարծակի չէ, նրա հոգին չունի գազաններ, նրանք ամուսնու հետ են: Վասիլիսան խոստովանում է մոխիրը, որ նա սիրում էր նրա մեջ այն հույսը, որ նա դուրս է գալիս այստեղից: Նա առաջարկում է քրոջ մոխիրը, եթե նրան ազատեն ամուսնուց. «Ես ինձ հետ կվերցնեմ»: Մոխիրը ժպտում է. Ամեն ինչ արթնացավ ամեն ինչի հետ. Ամուսին, դագաղի մեջ, սիրահար - կատվի մեջ եւ ինքնուրույն ... Վասիլիսան չի ցանկանում օգնել իր ընկերների միջոցով: Խորհրդը կլինի Նատալիան: Խանդի խանդը ծեծում է քրոջը, այնուհետեւ ինքն է աղաղակում ափսոսությունից: Հանգիստ մտավ Կոստիլվելը եւ բղավում իր կնոջը. «Մուրացկան ... խոզ ...»

Մոխիրը քշում է Կոստիլեւային, բայց նա սեփականատերն է եւ որոշում է, թե որտեղ է գտնվում: Մոխրերը մեծապես ցնցվում են ճիրանների բախման համար, բայց վառարանի վրա, Ղուկասի զենքը եւ Վասկան սկսում են սեփականատիրոջը: Մոխիրը հասկացավ, որ Լուկան լսել եմ ամեն ինչ, բայց նա չի ժխտում: Հատկապես սկսեցին աղմուկ բարձրացնել, որպեսզի մոխիրը չթողեց Կոստիտեւան: Ծերուկը Վասկային խորհուրդ է տալիս հեռու մնալ Վասիլիսայից, վերցնել Նատաշան, այո, հեռացեք այստեղից: Մոխիրը չի կարող որոշել, թե ինչպես լինել: Լուկան ասում է, որ մոխիրը դեռ երիտասարդ է, ժամանակ կունենա «ձեռք բերել Բաբա, թող գնա այստեղից միայնակ»:

Ծերուկը նշում է, որ Աննան մահացել է: Մոխիրը չի սիրում մահացած մարդկանց: Ղուկասը պատասխանում է, որ դուք պետք է ողջ սիրեք: Նրանք գնում են պանդոկ, պարզելու իր կնոջ մահվան մասին: Դերասանը հիշեց Բերանտայի դաշտի բանաստեղծությունը, որը առավոտյան ցանկանում էր ասել Ղուկասին.

Տեր: Եթե \u200b\u200bսուրբ ճշմարտությունն է

Աշխարհը չգիտի, թե ինչպես գտնել ճանապարհը -

Պատվիր Madman Ով է ունենալու

Մարդկությունը քնի ոսկե:

Եթե \u200b\u200bվաղը մեր ճանապարհն է

Լույսը մոռացել է մեր արեւը

Վաղը ես լուսավորեի աշխարհը

Խելագարության միտքը ոմանք ...

Նատաշան, ով լսում էր դերասանին, ծիծաղում է նրա վրա, եւ նա հարցնում է, թե ուր է սոխը գնալ: Հենց որ տաքանա, դերասանը պատրաստվում է գնալ մի քաղաք փնտրելու, որում նա բուժվում է հարբածությունից: Նա խոստովանում է, որ իր գեղատեսիլ կեղծանունը կրակել է-Զավոլժսկին, բայց ոչ ոք այստեղ չգիտի եւ չի ցանկանում իմանալ անունը շատ հիասթափություն: «Նույնիսկ շները ունեն մականուններ: Անանուն - Ոչ մի մարդ »:

Նատաշան մահացած Աննան տեսնում է եւ խոսում է այս դերասան եւ Բուբնովի մասին: Bubnov Notes. Գիշերային գիշերը հազ չկա: Նա նախազգուշացնում է Նատաշային. Մոխիրը «կթողնի գլուխը», - դեռեւս համարձակվում է Նատաշան: Ներառված նայելով Աննան, եւ Նատաշան զարմացած է, որ ոչ ոք չի ափսոսում: Լուկան բացատրում է, որ ապրուստը պետք է ափսոսալ: «Ապրել - Մի ափսոսանք ... Դուք չեք կարող ափսոսալ ինքներս մեզ ... որտեղ»: Բուբնովի փիլիսոփայություն. Ամեն ինչ կմեռնի: Բոլորը խորհուրդ են տալիս սյուժեն, իր կնոջ մահը ոստիկանություն հռչակել: Դա մեծանում է. Նա ունի ընդամենը քառասուն կոպեկներ, ինչ է թաղում Աննան: Քրիվոյ Զոբը խոստանում է, որ նա կհավաքվի Պյատակուի հաջորդ սենյակում `Միզվետնիկում: Նատաշան վախենում է անցնել մութ զգայարանները եւ հարցնում սոխը ծախսել: Ծերուկը նրան խորհուրդ է տալիս կենդանի վախը:

Դերասանը գոռում է Ղուկասին, կոչ անելու քաղաքը, որտեղ նրան բուժում են հարբեցողությունը: Սաթենը համոզված է, որ ամբողջ միրաժը: Նման քաղաք չկա: Թաթարորը դադարեցնում է դրանք, որպեսզի չխմեք մեռելների մոտ: Բայց ատլասն ասում է, որ դա միեւնույն է: Luke- ի վրա հայտնվում է դռան մոտ:

Գործողություն երրորդ

Անապատը կոտրվել է տարբեր աղբարկղերով: Հրակայուն աղյուսի պատի խորքում, աջ լոգարի պատին եւ բունջով գերաճած բունջը: Կոստիլեւան գիշերը թողեց պատը: Պատերի միջեւ նեղ լեռնանցքում տախտակ եւ փայտանյութ են: Երեկո. Նատաշան եւ Նաստան նստած են տախտակների վրա: Վուդսի վրա `Ղուկաս եւ Բարոն, մոտակայքում գտնվում են տիզը եւ բարոնը:

Nastya- ն ընդգրկում է ենթադրաբար նախկին ամսաթվի մասին իր ուսանողի սիրահարված ուսանողի հետ, պատրաստ է կրակել նրա հանդեպ սիրո պատճառով: Բուբնովը ծիծաղում է Նաստման ֆանտազիաների վրա, բայց բարոնը խնդրում է չխանգարել պառկած:

Nastya- ն շարունակում է ֆանտազիզացնել, որ ուսանողների ծնողները համաձայն չեն իրենց ամուսնության հետ, նա չի կարող ապրել առանց նրա: Նա, իբր, հրաժեշտ է տալիս Ռաուլին: Բոլորը ծիծաղում են. Վերջին անգամ սիրահարը կոչվում էր գաստրոն: Nastya- ն վրդովված է, որ չի հավատում: Նա պնդում է. Նա իրական սեր ուներ: Լուկա Մեքենահթակումներ Նաստա. «Ասա ինձ, աղջիկ, ոչինչ»: Նատաշան հանգստացնում է Նաստչան, որ բոլոր նախանձը այդպես վարվում են: Nastya- ն շարունակում է ֆանտազիզացնել, թե ինչ տեսակի մեղմ խոսքեր է նա խոսում իր սիրելիի հետ, համոզելով նրան չզրկել կյանքից, ոչ թե նեղացնել «Ռոք սեր» գրքից: Լուկան հարմարեցնում է Նաստան, հավատում է նրան: Բարոնը ծիծաղում է Նաստմանի հիմարության վրա, սակայն նշելով նրա բարությունը: Բուբնովը զարմացած է. Ինչու մարդիկ այնքան են սիրում: Նատաշան վստահ է. Դա ավելի հաճելի է ճշմարտության համար: Ուստի նա երազում է, որ վաղը անծանոթը հատուկ կգա եւ տեղի կունենա բավականին հատուկ: Եվ հետո հասկանում է, որ սպասելու բան չկա: Բարոնը ընտրում է իր արտահայտությունը, որ սպասելու բան չկա, եւ նա իրականում չի սպասում: Արդեն արդեն ... էր: Նատաշան ասում է, որ երբեմն նա պատկերացնում է իրեն մեռած եւ ահավոր դառնում է: Բարոնը ափսոսում է Նատաշան, որը տառապում է քույրը: Դա հարցնում է. Եվ ով է ավելի հեշտ:

Հանկարծ նշանը գոռում է, որ ոչ բոլորն են վատը: Եթե \u200b\u200bբոլորը, ոչ այնքան վնասված չեն: Բուբնովը զարմացած է տիզի աղաղակից: Baron- ը գնում է դեպի Նճունություն, հակառակ դեպքում նա նրան չի խմելու:

Բուբնովը դժգոհ է այն փաստից, որ մարդիկ ստում են: Լավ, Nastya- ն ընտելացավ «խորտակվել իրեն ... մի հոգու կարմրություն»: Բայց Լուկա Ինչու է պայքարում առանց որեւէ օգուտ ձեր համար: Luke Copacing Baron- ը, որպեսզի չմտնի Նաստման հոգին: Եկեք լացանք, եթե նա ուզում է: Բարոնը համաձայն է: Նատաշան հարցնում է Լուկայից, թե ինչու է բարի: Ծերուկը վստահ է, որ ինչ-որ մեկը եւ լավը պետք է լինեն: «Ժամանակի ընթացքում մարդը կզղջա ... լավ է ...« Նա պատմում է պատմությունը, որպես պահակ, ափսոսում էր Ղուկասի պահածո պահածոյացված գողերին: Հետո այս գողերը պարզվեցին, որ լավ գյուղացիներ են: Լուկան եզրակացություն է տալիս. «Ես նրանց չեմ խնայի, գուցե նրանք սպանեցին ինձ ... Ալիը դեռ ... Եվ հետո, այո,« Ինչ է իմաստը »: Բանտ - լավը չի դասավանդելու, եւ Սիբիրը չի ուսուցանելու ... եւ անձը կսովորեցնի ... այո: Մարդ - գուցե լավ է դասավանդել ... Շատ պարզ »:

Ինքը, Բուբնովը չէր կարող ստել եւ միշտ ասել ճշմարտությունը: The նշանը ցատկում է որպես գողացված եւ բղավոց, որտեղ բուգնովը տեսնում է ճշմարտությունը: «Ոչ մի աշխատանք, ահա ճշմարտությունը»: Նշանը ատում է բոլորին: Ղուկասը եւ Նատաշան ափսոսում են, որ MClutter- ը հիշեցնում է խենթերը: Մոխիրը հարցնում է MC- ի մասին եւ հավելում է, որ ինքը իրեն դուր չի գալիս. Նա վնասում է չարիքներին եւ հպարտներին: Ինչով է հպարտանում: Ձիերը ամենաարդյունավետն են, ուստի նրանք, մարդու վերեւում:

Ղուկասը, շարունակելով զրույցը, սկսվեց Բուբնովի կողմից ճշմարտության մասին, պատմում է նման պատմություն: Նա ապրում էր Սիբիրում, մարդ, ով հավատում է «արդար երկրին», որը բնակեցված է հատուկ լավ մարդկանցով: Այս մարդը տուժեց բոլոր վիրավորանքներն ու անարդարությունը այն հույսով, որ մի օր նա կգնա այնտեղ, դա նրա սիրելի երազանքն էր: Եվ երբ գիտնականը եկավ եւ ապացուցեց, որ այդպիսի երկիր չկա, այս մարդը հարվածեց գիտնականին, կտրեց այն սրիկանով, եւ նա օգնեց իրեն: Լուկան ասում է, որ շուտով ննջասենյակը կթողնի «Խոխլի», նայեք տեղական հավատքին:

Մոխրը առաջարկում է Նատաշան թողնել նրա հետ, նա հրաժարվում է, բայց մոխիրը խոստանում է գողանալ, այն իրավասու է: Նա առաջարկում է մեկնել Սիբիր, վստահեցնում է. Անհրաժեշտ է տարբեր կերպ ապրել, քան ապրում են, ավելի լավ, որ դուք կարողանաք հարգել ինքներդ »:

Նա նրան անվանել է մանկուց, ուստի նա դարձավ գող: «Ինձ այլ կերպ զանգիր, Նատաշա», - հարցնում է Վասկային: Բայց Նատաշան ոչ ոքի չի հավատում, սպասում է ավելի լավ բանի, որքան սրտի շումիտը, եւ Նատաշան սիրում է Վասկային: Ժամանակ առ ժամանակ նա սիրում է դա, եւ երբեմն եւ հիվանդ է նրա վրա: Մոխրերը համոզում են Նատաշային, որ ժամանակի ընթացքում նա նրան դուր կգա իր նման: Նատաշան ծաղրում է հարցնում, ինչպես է մոխիրը, միաժամանակ սիրում է երկուսը, նրա եւ Վասիլիսան: Մոխրի պատասխանները, որոնք լվանում են, ինչպես ճահճի մեջ, որի համար այն կփրկի, բոլորը կփչանան: Նա կարող էր սիրել Վասիլիսը, եթե նա այնքան էլ ագահ չէ: Բայց նա սեր չէ, այլ փող, կամք, դեբյուտեր: Մոխիրը խոստովանում է, որ Նատաշան այլ հարց է:

Լուկան համոզում է, որ Նատաշան հեռանա Վասկայի հետ, պարզապես նրան ավելի հաճախ հիշեցնելու համար, որ նա լավ է: Եվ ահա, ում հետ նա ապրում է: Նրա հարազատները ավելի վատ են, քան գայլերը: Եվ մոխիր - տղան ուժեղ է: Նատաշան որեւէ մեկին չի հավատում: Կայուն է. Նա մեկ ճանապարհ է ... բայց նա չի թողնի, որ նա գնա այնտեղ: Նատաշան զարմացած է, որ մոխիրը դեռ ամուսին չէ, բայց արդեն պատրաստվում է սպանել նրան: Վասկան գրկում է Նատաշան, եւ նա սպառնում է, որ եթե Վասկան շոշափի իր մատը, նա չի հանդուրժի, նա կզգա: Մոխիրը սպասում է, որ ձեռքերը խեղդվելու են, եթե նա վիրավորել է Նատաշային:

Վասիլիսայի պատուհանի մոտ կանգնած եւ ասում է. «Ուստի ես շտապեցի: Խորհուրդը այո սերը: .. «Նատաշան վախեցավ, եւ մոխիրը վստահ է. Ոչ ոք չի համարձակվի վիրավորել Նատաշան: Վասիլիսայի առարկաներ, որոնք անհետանում են, թե ինչպես վարվել կամ սիրել: Նա ավելի շատ բառերով ջնջում է, քան գործնականում: Լուկան զարմացած է «Miscellane» լեզվի թունավորությունից:

Kostylev- ը Նատալիային է վարում Սամովարին այո, աղյուսակը գցելու համար: Մոխիրը կանգնած է, բայց Նատաշան կանգնեցնում է նրան, որպեսզի նա հրամայեց դա, «շուտ»:

Մոխիրը ասում է, որ Կոստիլեւը, որը խառնվեց Նատաշայի եւ բավարար: «Հիմա նա իմն է»: Կոստիլեւը ծիծաղում է. Նա դեռ չի գնել Նատաշա: Վասկան սպառնում է իսկապես զվարճանալ, անկախ նրանից, թե որքան անհրաժեշտ էր լաց լինել: Լուկան մղում է մոխիրը, որին Վասիլիսան հրահրվում է, ցանկանում է բարձրացնել: Մոխրում սպառնում է Վասիլիսին, եւ նա ասում է, որ ինքը զարմացնում է մոխիրով:

Կոստիլեւը հետաքրքրված է, ճիշտ է, որ Լուկան որոշեց հեռանալ: Նա պատասխանում է, որ կգնա այնտեղ, որտեղ հայացքը նայում է: Կոստիլեւն ասում է, որ լավ չէ փսխել: Բայց Ղուկասը իրեն ցնցող է անվանում: Կոստիլլվելը ցնցում է սոխը `անձնագրի բացակայության համար: Լուկան ասում է, որ «մարդիկ կան, եւ կան մարդիկ»: Կոստիլեւը չի հասկանում Լուկան եւ զայրացած: Եվ նա պատասխանում է, որ Կոստիլեւը երբեք մարդ չի լինի, նույնիսկ եթե նա «Աստծո Տերն է»: Կոստիլեւը կրում է Լուկա, Վասիլիսան միանում է ամուսնուն. Լուկան երկար լեզու ունի, թող մաքրվի: Լուկան խոստանում է գիշերել: Բուբնովը հաստատում է, որ միշտ ավելի լավ է ժամանակ թողնել, պատմում է իր պատմությունը այն մասին, թե ինչպես է նա ժամանակին թողել, խուսափել խոռոչներից: Նրա կինը կապ հաստատեց արագության հետ, այո, այո, այնպես, որ դա եւ նայեց, թույնի Բուբնովին, որպեսզի չխառնվի:

Բուբնովը ծեծի է ենթարկել կնոջը, իսկ վարպետը `իրը: Բուբնովը նույնիսկ խորհեց, կարծես «կանգ առնի» կնոջը, բայց նա բաց եւ հեռացավ: Սեմինարը գրանցվել է կնոջ վրա, ուստի նա պարզվեց, որ նպատակ է հանդիսանում որպես սալիկ: Սա նպաստում է այն փաստին, որ տամբուրինները շատ են հարբում եւ ծույլ են, ինչպես ինքն է խոստովանում Ղուկասը:

Հայտնվում են ատլասը եւ դերասանը: Ատլասը պահանջում է, որ Լուկան խոստովանի ստերը դերասանին: Դերասանը այսօր օղի չէին խմում եւ աշխատում էր փողոցային կավիճ: Դա վաստակած գումար է ցույց տալիս `երկու հինգ հազար: Satlin- ը առաջարկում է իրեն գումար տալ, բայց դերասանն ասում է, որ ինքն իրեն վաստակում է ճանապարհի վրա:

Արատասը բողոքում է, որ արգելափակված է «Բոլոր SMITS» քարտերում: «Շուլերա ինձ համար ավելի խելացի է»: Ղուկասը Սաթինային անվանում է զվարճալի մարդ: Սաթինը հիշեցնում է, որ իր պատանեկության մեջ նա ծիծաղելի էր, սիրված մարդիկ, ովքեր խառնվում էին, ներկայացնում են բեմ: Ղուկասը հետաքրքրում է, թե ինչպես է ատլասը հասել ներկայիս կյանքին: Satina- ն տհաճ է հոգին արգելելու համար: Luke Ես ուզում եմ հասկանալ, թե ինչպես է այդպիսի անհաջող մարդը եւ հանկարծ ներքեւ ընկավ: Սաթենը պատասխանում է, որ բանտում անցկացրած չորս տարի եւ յոթ ամիս, եւ բանտից հետո այլեւս չի հեռանա: Հետաքրքիր է Luke- ն, որի համար գտնվում է ատլասը բանտում: Նա պատասխանում է, որ սրահի համար, ով սպանվել է կահույքի եւ գրգռվածության մեջ: Բանտում եւ սովորած քարտեր խաղալու համար:

- Ով է սպանել: - հարցնում է Ղուկասին: Արատասը պատասխանում է, որ հայրենի քրոջ պատճառով, սակայն, նա չի ցանկանում ավելին խոսել, եւ քույրը մահացավ ինը տարի առաջ, նա փառահեղ էր:

Satin- ը հարցնում է վերադարձված տիզին, ինչու է այդպես սուլեն: Փականագործը չգիտի, թե ինչ անել, գործիք չկա, բոլոր հուղարկավորությունը «կերան»: Satin- ը ոչինչ չի անում անել, պարզապես ապրեք: Բայց Թեդին ամաչում է նման ապրուստի համար: Ի վերջո, ատլասե առարկաները չեն ամաչում այդպիսի վարդապետության համար:

Նատաշայի մի աղաղակ կա: Նա նորից հարվածում է քրոջը: Լուկան խորհուրդ է տալիս զանգահարել Վասկայի մոխիրը, եւ դերասանը փախչում է նրա համար:

Մենամարտում պայքարում են Քրիվյան Գոբլը, Թաթարը, Մեդվեդեւը մասնակցում են պայքարին: Satin- ը փորձում է Հրել Նատաշայից Վասիլիսա: Հայտնվում է Վասկայի մոխիր: Նա ավլում է բոլորը, վազում է Կոստիլեւ: Վասկան տեսնում է, որ Նատաշայի ոտքերը սնվում են եռացող ջրով, նա գրեթե սիրահարված է Վասիլիա. «Ինձ տարեք, դահիճ ինձ»: Վասիլիսը հայտնվում է եւ բղավում է, որ Կոստիլեւան սպանեց: Վասիին ոչինչ չի հասկանում, նա ցանկանում է հիվանդանոցում վերցնել Նատաշան, այնուհետեւ վճարել իր իրավախախտներին: (Լույսը բեմ դուրս է գալիս: Առանձնացված զարմացած բացականչություններ եւ արտահայտություններ լսվում են): Զանգում է ոստիկանությանը: Նա ասում է, որ իրեն ամեն ինչ տեսավ: Մոխեսը մոտենում է Վասիլիսին, նայում է Կոստիտեւայի դիակը եւ հարցնում, եւ ոչ թե սպանիր նրան, Վասիլիսային: Մեդվեդեւը ոստիկանություն է կանչում: Satin- ը հանգստացնում է մոխիրը. Պայքարում սպանությունը շատ լուրջ հանցագործություն չէ: Նա, ատլասը, նույնպես ծեծի է ենթարկել ծերունուն եւ պատրաստ է վկա վկա դարձնել: Մոխիրը խոստովանում է. Վասիլիսան խփեց նրան սպանելու իր ամուսնուն: Նատաշան անսպասելիորեն բղավում է, որ մոխիրն ու քույրը, միեւնույն ժամանակ: Վասիլիսան կանխեց իր ամուսնուն եւ քրոջը, ուստի նրանք սպանեցին նրա ամուսնուն եւ քայլեցին նրան, թեքելով Սամովարը: Մոխրերը ապշած են Նատաշայի մեղադրանքով: Նա ցանկանում է հերքել այս սարսափելի մեղադրանքը: Բայց նա չի լսում եւ հայհոյում նրանց իրավախախտներին: Աղջիկը նույնպես զարմացած է եւ ասում է մոխիրը, որ այս ընտանիքը «կխեղդվի այն»:

Նատաշան գրեթե ուրախանում է, որ իր քույրը ուսուցանում է, եւ Վասկայի մոխիրը սպանեց Կոստիտեւան, եւ նա իրեն բանտարկված է:

Չորրորդ գործողություն

Առաջին գործողությունների իրավիճակը, բայց մոխրի մոխիր չկա: Աղյուսակում նստում են տիտղոսներ եւ Chinit ներդաշնակություն: Սեղանի մյուս ծայրից հետո - ատլաս, բարոն, Նաստոն: Նրանք խմում են օղի եւ գարեջուր: Գազօջախները դերասան են հալվել: Գիշեր Բակի քամի մեջ:

Տիկին չի նկատել, թե ինչպես են անհայտանում իրարանցման մեջ աղեղը: Բարոնը ավելացնում է. «... Snim ծուխը կրակի դեմքից»: Satin- ը խոսում է աղոթքի խոսքեր. «Տակոն անհետանում է մեղավորներին արդարների երեսից»: Nastya- ն հանդես է գալիս սոխի համար, զանգահարելով բոլոր ներկանող ժանգը: Satin- ը ծիծաղում է. Շատերի համար սոխը նման էր փուչիկին, առանց ատամի համար, եւ բարոնը ավելացնում է. «Որպես ներարկումների սվաղ»: Տիկին նույնպես կանգնած է սոխի շուրջը, նրան կանչելով քսուկ: Թաթարը համոզված է, որ Ղուրանը պետք է լինի օրենք, մարդկանց համար: Նշեք համաձայն. Դուք պետք է ապրենք Աստծո օրենքների համաձայն: Nastya- ն ուզում է հեռանալ այստեղից: Satin- ը խորհուրդ է տալիս նրան գրավել դերասանը, նրանք ճանապարհին են:

Satin- ը եւ Baron- ը նշում են արվեստի երաժշտությունը, չեն կարող հիշել թատրոնի հովանավորը: Դերասանն ասում է նրանց. Դա մելպեններ է, նրանց անգրագետ է անվանում: Nastya բղավում է եւ ձեռքերը ծալում: Արատասը խորհուրդ է տալիս բարոնին, մի խառնեք հարեւաններին, կատարելու իրենց ուզածը. Թող գոռգոռացներ, որտեղ: Բարոնը անվանում է Junk Charlatan: Nastya- ն վրդովվում է իրեն Charlatan- ին:

Նշումներ, որ Լուկան «շատ դուր չի եկել ճշմարտությունը, ապստամբեց նրա դեմ»: Ատլասը բղավում է, որ «մարդը ճշմարիտ է»: Ծերուկը պայթեցրել էր ուրիշների համար խղճահարության պատճառով: Սաթլինը ասում է, որ կարդում է. Կա ճշմարտություն մխիթարական, հաշտեցնող: Բայց այս սուտը անհրաժեշտ է նրանց կողմից, ովքեր թույլ են թաքցնում այն \u200b\u200bվահանով: Ով է սեփականատերը, չվախենալով կյանքից, ես ստի կարիք չունեմ: «Սուտերը ստրուկների եւ տերերի կրոն են: The շմարտությունը ազատ մարդու Աստվածն է »:

Բարոնը հիշեցնում է, որ Ֆրանսիայից ազատված իրենց սեռը հարուստ էր Քեթրինով եւ ուշագրավ: Nastya Interrupts. Բոլոր բարոնը հորինել է: Դա զայրացած է: Սաթենը նրան հանգստացնում է. «Մոռացեք Կարեն պապի մասին ... անցյալի փոխադրման մեջ. Դուք ոչ մի տեղ չեք հեռանա ...»: Satin- ը Նատաշայի մասին հարցնում է Նաստաշայի մասին: Նա պատասխանում է, որ Նատաշան վաղուց դուրս է եկել հիվանդանոցից եւ անհետացել: Բացօթյա գիշերային մղձավանջները պնդում են, թե ով է ավելի ուժեղ, քան «կցանկանա», Վասիլիսա Վասիլիսա Վասիլիսա: Նրանք գալիս են այն եզրակացության, որ անհեթեթությունը բարդ է, եւ «կքննարկվի», եւ Վասկան կվայեր կանցնի Սիբիր: Բարոնը կրկին վեճեր է վեճերը, բացատրելով նրան, որ նա չի պատում նրան, բարոն: Նրբաստը ծիծաղում է ի պատասխան - բարոնը ապրում է իր հարմարի վրա, «ճիճու խնձորի նման»:

Տեսնելով, որ Թաթարինը գնաց աղոթելու, Սաթենը ասում է. Սաթենը պնդում է, որ բոլոր մարդիկ հավասար են: «Միայն մարդ կա, մնացած ամեն ինչ նրա ձեռքի գործն է եւ նրա ուղեղը: Մարդ! Հրաշալի է! Դա հնչում է ... հպարտ »: Այնուհետեւ նա ավելացնում է, որ մարդը պետք է հարգվի, եւ ոչ թե նվաստացնի խղճահարությունը: Նա խոսում է իր մասին, որ նա «դատապարտյալ, մարդասպան է, շուլեր», երբ է գնում

Նկարագրելով կյանքը Չինաստանի քաղաքների նկուղներում, Մաքսիմ Գորկին լիովին արդարացրեց իր կեղծանունը. Պիեսը թափվում է դառնությամբ եւ գիշերվա բնակիչներին իրական ճակատագրի անհույսությամբ: Հասարակության հենց ներքեւում, աշխատանքային դասի եւ բուրժուական հակասությունները, ներքեւը, որոնք չեն կարող ապրել հին եւ գագաթներով, որոնք չեն կարող փոխել առկա համակարգը: Հեղինակը կես ամալի է VL- ի իդեալիստական \u200b\u200bփիլիսոփայության հետ: Solovyov, ընթերցողին բացելով հուսահատ եւ ընկած մարդկանց դաժան եւ կոպիտ իրականությունը: Նրանք, դառը, ի վիճակի չեն օգնել առաջարկվող մխիթարություններին եւ դատարկ հույսերին. Նրանց պետք է գործնական միջոցներ, որոնք ոչ ոք չի կարող առաջարկել փիլիսոփայությունից որեւէ մեկը:

Անակնկալն այն է, որ այդ ժամանակաշրջանի հասարակությունն է մանրանկարչություն. Նրա բոլոր բանտարկյալները դատապարտվել են դժվարին, իսկ երբեմն պարզապես ողբերգական կյանքի հանգամանքները մշտական \u200b\u200bզգուշավոր աղքատության համար: Դրանք բոլորը «նախկին» դերասաններ են կամ արհեստավորներ, որոնք ձգտում են ազատվել ազատ, բայց կենդանի թաղված մռայլ զնդաններում: Նրանցից յուրաքանչյուրը իր ճանապարհով անզոր է վերադառնալ նորմալ կյանքին: Դերասանքի կերպարը, օրինակ, խորհրդանշում է հոգու մահը: Տիկին էգոիստն է, չկարողանալով հասկանալ իր սխալը. Նա չի դուրս գալիս, բայց նա չի ցանկանում ինչ-որ մեկի հետ գնալ կամքի, եւ միայն միասնության մեջ է նկատվում մարդկանց ամբողջ ուժը:

«Ներքեւի» պիեսը շարունակում է Չեխովի թատրոնի ավանդույթները: Այն ունի շատ սյուժե տողեր, քնարական լեյթմոտֆներ եւ խոսքի բնութագրեր (Ղուկասը հենվում է առակներով եւ ասացվածքներում ժողովրդական իմաստությանը, սակայն Սաթինը գործում է գիտական \u200b\u200bառումով եւ գիտական):

Փիլիսոփայական հարցեր են արտահայտվում մարդու մասին հերոսների վեճերում, չարի եւ բարի կատեգորիաների, ճշմարտության եւ հումանիզմի մասին: Այս պոլիլոգների կատալիզատորը Ղուկասի կերպարն է, որը քարոզում է «Մարդու ամեն ինչ կարող է» տիպի սինթեզը: Satin- ը աջակցում է Ղուկասի գաղափարներին, բայց խոսում է մարդկանց համար խղճահարության մասին, բայց որ նրանք պետք է սովորեն նրանց վայելել ազատությունը: Երկուսն էլ հասկանում եւ տեսնում են. Մարդը նվաստացած է, բայց նրանք ցանկանում են «բարձրացնել» այն տարբեր ձեւերով: Լուկայի եւ ատլասի ճշմարտության հարցը պաշտպանում է հակառակ կետերը: Ղուկասը քարոզում եւ սուտ է հասցնում փրկության, եւ ատլասը, ընդհակառակը, հավատում է փրկելու ճշմարտությանը, բայց դառը եւ քաղաքային խառնուրդը հասարակության բարելավման համար:

Իրադարձությունների ընթացքը հերքում է Ղուկասի ուտոպիական փիլիսոփայությունը. Դերասանն ավարտում է ինքնասպանության կյանքը, Աննան մահանում է համընդհանուր անտարբերության մթնոլորտում, Վասկայի մոխիրը վերաբերում է Սիբիրին: Քարոզիչային տերեւները, ապարդյուն սպասումներով թողնելով խաբված մարդկանց: Փիլիսոփայական դրամայի առանձնահատկությունները կայանում են նրանում, որ ատլասի գաղափարները (արդար հայացքները, որոնք պաշտպանում են իրեն) իր ապրելակերպով աղետ են, այսինքն, հիմք է հանդիսանում մտածողության համար աշխատանքի մասին: Հերոսը ինքնին երկրորդական է, կարեւոր է նրա ասածը: Մարդու իդեալը ծաղկում է հպարտ մարդու մասին մենախոսության մեջ, այն վերացական է եւ տրամաբանական պարտադիր չէ Սաթինային. Ոչ ոք չպետք է լինի դրա վրա, բայց մարդկային արժանապատվության պաշտպանության մեջ նրա կրքոտությունը պարտավոր է ընդունել ստերի դեմ:

Հետաքրքիր ես Խնայեք ձեր պատին:

Ապացուցեք, որ պիեսը իրատեսական աշխատանքի ներքեւում է

Պատասխանները:

Կտոր M. Gorky «Ներքեւում» - գրողի լավագույն իրատեսական գործերից մեկը: Արվեստի արհեստագործությունը նրան թույլ տվեց պատկերել կյանքի անմարդկային պայմանները, որոնցում հարկադրված էին աշխատանքի հերոսները: Մարդիկ, ովքեր լաբորատոր են «ներքեւում, նայում են խղճուկ եւ թշվառ, նրանք զրկված են բարձր զգացմունքներից եւ ձգտումներից: Աղքատությունն ու անհույսությունը հանգեցրել են այն փաստի, որ «ներքեւ» մարդիկ դաժան դարձան ուրիշների հանդեպ եւ նույնիսկ իրենց: Գիշերվա բնակիչների իջեցումը չկարողացավ պայքարել ճակատագրի դեմ: Աշխատանքը ստեղծվել է Ռուսաստանի լուրջ տնտեսական ճգնաժամի ժամանակ, որը բռնկվել է Ռուսաստանում: Մարդկանց մնացորդների թիվը, որոնք մնացին մարդկանց, իսկապես հիանալի դարձան: Հայտնվեցին շատ ննջասենյակներ, որտեղ բնակություն հաստատվեցին անօթեւան եւ դժբախտ: Պիեսը ցույց է տալիս գիշերվա բնակիչների կյանքը առանց զարդարման: Մռայլ մայրենի նկուղ, որտեղ աշխատանքի հերոսները նման են քարանձավի: Ցածր առաստաղի մամուլ մարդկանց վրա: Կյանքի խղճուկությունը եւ կյանքի հուսահատությունը կատարում են իր գործը: Մարդիկ կորցնում են մարդկային վերջին հատկությունները, ավելի ու ավելի քայքայվում եւ նվաստացնում: Գորկին գրել է այս խաղի մասին. «Նա իմ գրեթե քսանամյա դիտարկումների արդյունքն էր« նախկին մարդկանց »... Պիեսը կարող է ընկալվել որպես հասարակության վերափոխման կոչ: Հասարակության անմարդկայնությունն այն է, որ այն հեշտությամբ նետվում է թույլ մարդկանց կյանքի այն կողմում, ովքեր ի վիճակի չեն պայքարել իրենց երջանկության համար: Պիեսի հերոսները կոտրված են, պարզ է դառնում, որ իրենց կյանքում դժվար թե դրական փոփոխություններ կան: Աշխատանքն ինքնին ունի իր բնութագրերը: Պիեսի վրա չկա որեւէ կոնֆլիկտ եւ հանգույց: Զարգացման բացակայությունը համալրվում է խոսակցություններով: Խոսակցություններում են, որ բացահայտվում են հիմնական հերոսների կերպարները: Յուրաքանչյուր բնակիչ ունի իր «ճշմարտությունը», նրա փիլիսոփայությունը, կյանքի գաղափարը: Պիեսի հերոսները վիճում են ինչպես ամենօրյա գործերի, եւ խնդիրների եւ ավելի կարեւոր բանի մասին, ինչը ուղղակիորեն կապված չէ նրանց կյանքի հետ: Օրինակ, Quach- ը խոսում է ամուսնության մասին: Նրա դիրքորոշումը բավականին պարզ է, Quachu- ն ասում է. Այո, եթե նա գոնե ամերիկացի իշխանն էր. «Ես չեմ ամուսնանա նրա հետ գնալու»: Տիկին չի հավատում նրան, առարկաներ. «Մենք կստանանք Աբրոկ ...»: Արագ վրդովմունքը մերժում է նրա ենթադրությունը: Վեճը բռնկում է: Quashnya- ն փորձում է ապացուցել իր ճիշտ կետը, ցույց է տալիս այն սյուժեն, որ նա «գնացել է իր կնոջը, մինչեւ կեսը տեսնի ...»: Տիկին կոպիտ է կոտրվում: Այս կարճ երկխոսությունը ցույց է տալիս, որ պիեսի հերոսների իրենց «ճշմարտությունը» պաշտպանելու փորձերը հանգեցնում են փոխադարձ վիրավորանքների եւ հակամարտությունների: Հնարավոր չէ շեշտել, որ գիշերվա բոլոր բնակիչները չեն հարգում ոչ միայն շրջապատողներին, այլեւ իրենք: Նրանք հստակ պատկերացում չունեն իրենց տեղը աշխարհում: Բոլորը տեղյակ են նրա առաքելության եւ ոչ ճշգրտության մասին: Բայց խնդրի իրազեկությունն ինքնին չի կարող որեւէ բան տալ անձին: Դա միայն նոր լուծման որոնում է մղում: Դա տեղի չի ունենում պիեսում: Հերոսները շատ ու պատրաստակամորեն պատճառ են հանդիսանում «ճշմարտության» մասին: Բայց այն, ինչ նա չի կարող լուծել դրանք: Օրինակ, տիզն ասում է. «Որն է ճշմարտությունը: Որտեղ է ճշմարտությունը: Ահա ճշմարիտ: Ոչ մի աշխատանք ... ոչ մի ուժ: Ահա ճշմարիտ: Գիտություններ ... կարիքներ: Ես պետք է վախենամ ... Ահա դա, ճշմարիտ է: Սատանա! On ... Ինչ է նա - իրոք: Թույլ տվեք շունչ քաշել ... Հոգն տվեք: Ինչ եմ ես մեղավոր: .. ինչու եմ ճշմարտություն: Live - Սատանան - Դուք չեք կարող ապրել ... Ահա դա ճիշտ է: .. խոսեք այստեղ, ճշմարիտ: Դուք, ծերուկը բոլորին մխիթարում է ... Ես ձեզ կասեմ ... Ես ատում եմ բոլորին: Եվ այս ճշմարտությունը ... լինի դա, տեսքը, անիծված: Հասկացել է Կեղծ Անիծյալ է նա »: Պիեսի որոշ հերոսներ փորձում են գտնել նման «ճշմարտություն», ինչը փոքր-ինչ կփլուզեր նրանց խեղճ կյանքը: Օրինակ, Nastya- ն կենտրոնանում է սիրո պատմության վրա: Այն վերեւում ծիծաղում է: Բայց այս գեղարվեստական \u200b\u200b«ճշմարտությունը» պետք է nastya, որպեսզի կյանքը այնքան անհույս թվաց: Nastya- ն, կարծես, դա է, եթե այդպիսի սերը իր կյանքում էր, ամեն ինչ այլ կերպ կձեւավորեր: Սա մի աղջկա «ճշմարտությունն» է, որը իրական կյանքի հետ կապ չունի: Ղուկասի դիրքն այնպիսին է, որ դա ճշմարտության արժեքն է, որում մարդը հավատում է: Լուկան ասում է. «Մենք կհեռանանք, մեղր: Ոչինչ ... Մի բարկացեք: Ես գիտեմ ... Ես հավատում եմ: Քո ճշմարտությունը, եւ ոչ թե իրենց սեփական ... Եթե հավատում ես, իսկական սեր ունես ... ուստի նա էր նրան: Էր »: Luke բառերը հույս են ներշնչում, ստիպել մեզ հավատալ, որ մարդը թանկ է: Թող դա կապված լինի իրոք: Բայց մյուս կողմից, նման «ճշմարտությունը» կարող է հնարավորություն տալ մի փոքր ավելի երջանիկ զգալ:

Նմանատիպ հարցեր

  • Լրացրեք հատվածները մոդալ բայերի նախադասությունների նախադասությունների մեջ, դրական եւ բացասական ձեւով. Պետք է, պետք է, պետք է, պետք է, որ պետք է լինի: 2. Դուք ____ քշեք 120 կմ / ժամ այստեղ: Դա արագության սահման է: 3. Դուք ____ Եկեք ավելի հաճախ այստեղ ավելի հաճախ: 4.S իսապես _____ ավելի շատ աշխատեք: 5. Նրանք ___ ուշ գնացեք քնելու: 6.Max ______ Գնացեք ատամնաբույժի «S.HE Կարող եք այլեւս սպասել: 7. Մենք խմեք այդ շատ դագաղը:

Մարդը ճշմարիտ է:

Մ. Գորկի

Բազմաֆունկցիոնալ տաղանդ Մ. Գորկին պայծառորեն դրսեւորվեց իրեն դրամայում: «Ներքեւում» խաղում Ալեքսեյ Մաքսիմովիչը բացեց Ռուսաստանի կյանքի անհայտ ջրամբարի ընթերցողներն ու հեռուստադիտողները. Ձգտումներ, տառապանքներ, ուրախություն «նախկին մարդիկ», գիշերվա բնակիչները: Հեղինակը դա արեց կայուն եւ ճշմարտացիորեն:

«Ներքեւի մասում» դրաման դնում եւ լուծում է փիլիսոփայական հարցեր. Որն է ճշմարտությունը: Արդյոք նա մարդկանց պետք է: Հնարավոր է գտնել երջանկություն եւ խաղաղություն իրական կյանքում: Ակտիվ կյանքից դուրս եկավ, «ներքեւի» բնակիչները միեւնույն ժամանակ չեն հրաժարվում լուծել բարդ փիլիսոփայական խնդիրներ, կյանքի իրավիճակներ, որոնք իրականության մեջ են դրվում: Նրանք փորձում են իրենց տարբեր իրավիճակներում, փորձելով «լողալ» մակերեսին: Նրանցից յուրաքանչյուրը ցանկանում է վերադառնալ «իրական մարդկանց» աշխարհը:

Հերոսները լի են պատրանքներով իրենց դիրքի ժամանակի վերաբերյալ: Եվ միայն Բուբնովն ու Սաթենը հասկանում են, որ ելք չկա «ներքեւից». Սա միայն ուժեղ է: Թույլ մարդիկ ինքնախաբեության կարիք ունեն: Նրանք իրենց վերաբերվում էին այն մտքի հետ, որ վաղ թե ուշ դառնում են հասարակության լիիրավ անդամներ: Գիշերային մեքենաներում այս հույսը ակտիվորեն աջակցում է Լուկի, թափառող, նրանց մեջ անսպասելիորեն հայտնվեց: Յուրաքանչյուրի հետ ծերունին գտնում է հավատարիմ տոնը. Աննան մեռնում է երկնային երջանկությունը մահից հետո: Դա նրան համոզում է, որ հետագա կյանքի ընթացքում նա կգտնի խաղաղություն, որը դեռ չէր զգում: Վասկա Սուսա Լուկան համոզում է մեկնել Սիբիր: Ուժի եւ նպատակային մարդկանց տեղ կա: Նա հանգստացնում է Նաստան, հավատալով իր պատմություններին `անսխալ սիրո մասին: Դերասանը խոստանում է բուժել ալկոհոլիզմը հատուկ կլինիկայում: Այս ամենի մեջ ամենաառաջնայինը այն է, որ Լուկան անհետաքրքիր է: Նա ափսոսում է մարդկանց, փորձելով նրանց հույս տալ որպես կյանքի խթան: Բայց ծերուկի մխիթարությունը տանում է դեպի հակառակ արդյունքները: Աննան մահանում է, դերասանը մահանում է, Վասկայի մոխրի բանտում: Թվում է, թե Սաթինայի բերանը դատապարտվում է Լուկայի կողմից, հերքում է թափառողի սովորական փիլիսոփայությունը: «Կա մխիթարական ստեր, կեղծ հաշտություն ... ով թույլ հոգի է ... եւ ով է ապրում այլ մարդկանց հյութերում, անհրաժեշտ են ... եւ ով է Սեփականատիրոջն ինքնուրույն ... ով է անկախ եւ չի ուտում ուրիշի համար. Ինչու է սուտ: Սուտ - ստրուկների եւ տերերի կրոն ... True շմարիտ - ազատ մարդու Աստված »:

Բայց դառը այնքան էլ պարզ եւ պարզ չէ. Այն հնարավորություն է տալիս ընթերցողներին եւ հեռուստադիտողներին իրենք որոշում կայացնել. Անկախ նրանից, թե սոխը անհրաժեշտ է իրական կյանքում, թե չարիք են կրում: Զարմանալի է, իսկ մյուսը, տարիների ընթացքում ես փոխեցի հասարակության վերաբերմունքը այս կերպարի նկատմամբ: Եթե, «Ներքեւում» «ներքեւում» պիեսի ստեղծման ընթացքում գրեթե բացասական հերոս էր, իր անսահման անարդարությամբ մարդկանց նկատմամբ, այնուհետեւ ժամանակի նկատմամբ վերաբերմունքը փոխվեց:

Մեր դաժան ժամանակ, երբ մարդը զգում է իր մենությունը եւ ուրիշների համար անտեղի, Ղուկասը ստացավ «երկրորդ կյանք», դարձավ գրեթե դրական հերոս: Նա ափսոսում է մոտակայքում բնակվող մարդկանց, թող մեխանիկական լինի, չկտրելով իր մտավոր ուժը դրա վրա, բայց ժամանակն է լսում տառապանքը, եւ սա արդեն շատ է:

«Ներքեւի մասում» պիեսը վերաբերում է այն քչերին, որոնք ժամանակի ընթացքում ծերանում են, եւ յուրաքանչյուր սերունդ նրանց մեջ մտքեր է բացում, իրենց ժամանակի, տեսակետների, կյանքի իրավիճակների համաձայն: Սա խաղահրապարակելու մեծ ուժն է, ապագան փնտրելու նրա ունակությունը:

«Ներքեւում» պիեսում բյուրեղացվել է Գորկի դրամայի յուրահատուկ ժանրերից մեկը `սոցիալ-փիլիսոփայական խաղի ժանրը:

Նախապես հեղափոխական ժամանակի քննադատների մեծ մասը «ներքեւում» համարվել է որպես ստատիկ խաղ, որպես կյանքի էսքիզների մի շարք, ներքին ոչ հետ կապված տեսարաններ, որպես նատուրալիստական \u200b\u200bխաղ, զրկված գործողություններից, զարգացումից, դրամատիկ բախումներից:

«Ներքեւում» մեջ Գորկին զարգանում է, սրվում է, կատարում է Չեխովի դրամայի հատկապես հստակ սկզբունքը ...

Երբ ... Գորկին գրել է. «Պիեսը կատարվում է սիմֆոնիայի նման. Գոյություն ունի մեծ լեյթմոտիա եւ դրա մեջ փոփոխություններ» (նամակ, «Գրական թերթ»: հաշվի առնելով իր դրամատուրգիկ փորձը: Պիեսը կատարում է մի քանի «թեմաներ», գաղափարական եւ թեմատիկ համալիրներ, որոնք «ընտրում են» հայտնի գաղափարներն ու տրամադրությունները, դերասանական անձանց կերպարների բնութագրերը, նրանց ձգտումները, իդեալները եւ գործողությունները, նրանց առանձին բախումները: Ոչ մի ճակատագիր, ոչ մի հակամարտություն չի կարող հայտնաբերվել, սկզբից մինչեւ վերջ: Նրանց պլանավորվում է լինել կետավոր գիծ, \u200b\u200bընդհատվող, էպիզոդիկ, քանի որ նրանք պետք է մտնեն որոշակի թեմատիկ համալիր, մասնակցելով «թեմաների» զարգացմանը, սոցիալ-փիլիսոփայական խնդիրը լուծելու համար:<...>

The ուցահանդեսը ներկայացնում է բոլոր հիմնական խնդիրները, որոնք կլուծվեն պիեսում. Սաղմնային տեսքով նրա բոլոր հիմնական թեմաները կատարում են: Ինչպես բուժել անբարենպաստ, ճնշվածների անմարդկային կյանքը: Համբերատար կրեք ձեր խաչը:

Մեղմել այլ կարեկցանքի ալյուրը: Առաջարկեք մխիթարական պատրանքներ: Բողոքի ակցիա Որոնել բոլորին ինքներդ ձեզ համար ակտիվ ելք, ասենք, աշխատանքի մեջ: Այս հարցերի տարբեր պատասխաններ անջատված են եւ ինչ-որ կերպ իջեցրել պիեսների հերոսները, որոնք սպասում են: Ղուկասի տեսքը գլխավորում է ամեն ինչ շարժման մեջ: Նա հեռացնում է ոմանց, աջակցում է մյուսներին, ուղղորդում է նրանց, հիմնավորվում է նրանց ձգտումներին: Սկսվում է տարբեր կյանքի բույսերի գործնական ստուգում:

6. «Ներքեւի մասում» խաղային դրամատիկ կոնֆլիկտը

Քննադատների մեծ մասը «ներքեւում» համարեց որպես ստատիկ խաղ, որպես կյանքի էսքիզների մի շարք, ներքին առնչվող տեսարաններ, որպես բնութագրական խաղ, զրկված գործողություններից, դրամատիկ հակամարտությունների զարգացումից: Փաստորեն, «ներքեւում» պիեսում, խորը ներքին դինամիկա, զարգացում ... կրկնօրինակների, գործողությունների, տեսարանների բռնակը որոշվում է ոչ թե տնային տնտեսության կամ գլխավոր դրդապատճառներով, այլ տեղակայելով նրանց շարժումը պայքարի միջոցով: Այդ ենթատեքստը, այնուհետեւ ստորջրյա հոսքը, որը Վ. Մեյիրովիչ-Դանչենկոն եւ Կ. Ստանիսլավսկին գտել են Չեխովի պիեսներում, «Ներքեւում» Գորկիի պիեսում ձեռք է բերում կարեւոր նշանակություն »: «Գորկին պատկերում է ժողովրդի« ներքեւ »գիտակցությունը: Սյուժեն բացվում է ոչ այնքան արտաքին գործողության մեջ, ինչպես հերոսների երկխոսության մեջ: Խոսակցությունների խոսակցություններն են, որոնք որոշում են դրամագնացական հակամարտության զարգացումը

Զարմանալի բիզնես. Որքան շատերը ցանկանում են թաքնվել իրենցից իրական իրավիճակը, ուրիշների փաստերը սկսում են բռնել իրենց հաճույքով: Նրանց առանձնահատուկ հաճույք է տրվում տանջել իրենց զինակիցներին դժբախտության մեջ, փորձելով խլել իրենց վերջին բանը, - պատրանք

Ինչ ենք մենք տեսնում: Ստացվում է, որ ոչ ոք չկա ճշմարտություն: Եվ կան առնվազն երկու ճշմարտություն, «ներքեւի» ճշմարտությունը եւ ճշմարտությունը տղամարդը լավագույնն է: Ինչ ճշմարտություն է պարտվում Գորկիի պիեսում: Առաջին հայացքից, ճշմարտությունը «ներքեւ»: Գիշերային մուտքերից ոչ ոք չկա ելք այս «լինելու փակուղուց»: Պիեսի կերպարներից ոչ ոք չի բարելավվում `միայն ավելի վատ: Աննան մահանում է, վերջապես «իջնում \u200b\u200bէ» եւ հույսը թողնում է, որ գիշերը դուրս կգա, Թաթարարը կորցնում է ձեռքը, ինչը նշանակում է, որ Մեդվեդեւի լրացումն է մտնում դառնում է ննջասենյակներից մեկը: Շրջակայքում գտնվող տունը տանում է բոլորին եւ ոչ ոքի չի արտադրում, բացառությամբ մեկ մարդու, թափառող Ղուկասի, որը ոչնչացրեց դժբախտ հեքիաթները եւ անհետացավ: Համընդհանուր հիասթափության գագաթնակետը դերասանի մահն է, որին Լուկան էր, ով ապարդյուն հույս ուներ վերականգնման եւ նորմալ կյանքի համար

«Այս շարքի մխիթարիչներն ամենախելացի, բանիմաց եւ պերճախոս են: Դրանք են պատճառը, որ առավել վնասակար: Դա մխիթարիչ էր, որ «ներքեւի մասում» պիեսում պետք է աղեղ լինի, բայց ես, ըստ երեւույթին, չկարողացա դա անել: «Ներքեւում» - պիեսը հնացած է եւ, թերեւս, նույնիսկ վնասակար է մեր օրերում »(դառը, 30-ականներ):

7. Սատինայի, Բարոնի, Բուբնովայի պատկերներ «Ներքեւի մասում» պիեսում

Գորկիի «ներքեւի» պիեսը գրվել է 1902 թվականին, Մոսկվայի արվեստի պետական \u200b\u200bթատրոնի թատերախմբի համար: Երկար ժամանակ Գորկին չէր կարողացել վերցնել պիեսի ճշգրիտ անվանումը: Սկզբում այն \u200b\u200bկոչվում էր «Գիշերակաց», ապա «առանց արեւի» եւ, վերջապես, «ներքեւում»: Վերնագրում արդեն շատ իմաստ ունի: Մարդիկ, ովքեր հարվածում են հատակին, երբեք չեն բարձրանա լույսի, նոր կյանքի: Հիասթափեցրած եւ վիրավորական ոչ «Նովայի» թեման ռուս գրականության մեջ: Հիշենք Դոստոեւսկու հերոսներին, ովքեր նույնպես այլեւս տեղ չունեն գնալ »: Շատ նմանատիպ առանձնահատկություններ կարելի է գտնել Դոստոեւսկու եւ Գորկիի հերոսներից. Սա հարբած, գողերի, մարմնավաճառների եւ կավատների նույն աշխարհն է: Միայն այն նույնիսկ ավելի սարսափելի է եւ իրատեսական է դրսեւորում դառը: Գորկիի պիեսում առաջին անգամ լսարանը տեսավ նրանց անծանոթ աշխարհը: Նման ծանր, անողոք ճշմարտությունը սոցիալական հիմքերի կյանքի մասին, չգիտեր համաշխարհային դրամատուրգիան նրանց անդառնալի մասնակցության վերաբերյալ: Կոստյուլեւսկայայի կամարների տակ մարդիկ տարբեր կերպարի եւ սոցիալական կարգավիճակի մարդիկ էին: Նրանցից յուրաքանչյուրը օժտված է իր անհատական \u200b\u200bհատկություններով: Այստեղ եւ աշխատանքային տիզը, որ երազում է ազնիվ աշխատանքի եւ մոխրի մասին, ծարավը դեպի աջ կյանքը եւ դերասանը, բոլորը ներծծվում են նրա նախկին փառքի եւ նոսրերի, կրքոտության համար: Դրանք բոլորն արժանի են լավագույն ճակատագրին: Ավելի ողբերգական դիրքն այժմ: Այս նկուղում ապրող մարդիկ, որոնք նման են քարանձավի, տգեղ եւ դաժան պատվերների անբավարար զոհերը, որոնց դեպքում մարդը դադարում է մարդ լինել եւ դատապարտված է տհաճ գոյություն ունենալ: Գորկին մանրամասն ներկայում չի տալիս պիեսի հերոսների կենսագրությունները, այլեւ այն մի քանի հատկանիշներ, որոնք նա վերարտադրում է, հիանալիորեն բացահայտում է հեղինակի գաղափարը: Մի քանի բառով նկարագրված է Աննա կենսական ճակատագրի ողբերգությունը: «Ես չեմ հիշում, թե երբ եմ կերակրել», - ասում է նա: «Դա ցնցվում էր յուրաքանչյուր կտոր հացով ... Իմ ամբողջ կյանքը դողում էր ... Ես տանջվում էի ... ... Իմ ամբողջ կյանքը գնում էր դեպի բամպեր ... Իմ բոլոր դժբախտ կյանքը ... «Աշխատողին խոսում է անհույսների մասին.« Աշխատանք չկա ... , ապաստան չկա: Ես պետք է խնայի ... դա ճիշտ է »: «Ներքեւի» բնակիչները կյանքից դուրս են նետել հասարակության մեջ տիրող պայմանների հիման վրա: Անձը իրեն տրվում է: Եթե \u200b\u200bնա սայթաքեց, գրկախառնվել է RUT- ից, նա սպառնում է «ներքեւ», անխուսափելի բարոյական եւ հաճախ ֆիզիկական մահը: Աննան մահանում է, դերասանը, իր հետ, եւ մնացածը սպառված է, մաշված է կյանքով, վերջին աստիճանի: Եվ նույնիսկ այստեղ, մերժված այս սարսափելի աշխարհում, գայլի օրենքները «հատակը» շարունակում են գործել: Դա առաջացնում է «Կոստիլեւա» փաստաբանների գործչի զզվանքը, որը «կյանքի տերերից» է, որը պատրաստ է նույնիսկ իր դժբախտ եւ անապահով հյուրերից, վերջին կոպեկը սեղմելու համար: Դա հավասարապես զզվելի է, իսկ նրա կինը, Վասիլիսան, նրա անբարոյականությունը: Գիշերվա բնակիչների սարսափելի ճակատագիրը դառնում է հատկապես ակնհայտ, եթե այն համեմատեք այն մասին, թե ինչ է կոչվում անձը: Գիշերային տան մթության եւ հարազատ, դժբախտ եւ անօթեւանների մեջ գտնվող մութ ու սուլեն կամ անօթեւանների մեջ, մարդու մասին, նրա մասնագիտության մասին խոսքերն իր ուժի եւ նրա գեղեցկության մասին. «Մարդը ճիշտ է, ամեն ինչ Մարդ. Մի մարդ կա, բայց մնացածը նրա ձեռքն ու ուղեղն է: Մարդ: Սա հիանալի է: Հպարտ բառեր այն մասին, թե ինչ պետք է լինի մարդը եւ ինչ կարող է լինել, դեռ կտրուկ գծել նույն նկարը, ով գրող է քաշում մարդու իրական դիրքի մասին: Եվ այս հակադրությունը ձեռք է բերում առանձնահատուկ նշանակություն ... Սաթինայի սլամի մենախոսությունը մարդու մասին ինչ-որ անհնազանդ է անթափանց մթության մթնոլորտում, հատկապես Ղուկասը գնացելուց հետո, դերասանը բռնվել է Վասկայի մոխիր: Դա իրեն զգացին գրողին եւ բացատրեց այն այն փաստով, որ պիեսում պետք է լինի ռեզոնանս (հեղինակի մտքերի արտահայտիչ), բայց հերոսները, որոնք պատկերված են Գորկին, ամենեւին էլ ինչ-որ մեկի գաղափարների արտահայտիչ կոչեր կան: Հետեւաբար, այն դառը դառը դնում է Սաթինայի բերանին, առավել ազատասեր եւ արդար կերպարին:

Հեղինակը սկսեց խաղ գրել Նիժնի Նովգորոդում, որտեղ դիտարկելով Գորկիի ժամանակակից Ռոշովը, ցանկացած մարդկանց մարտահրավերների հատման համար ավելի լավ եւ հարմար տեղ կար ... (Գորկին միշտ հավատում էր հերոսների նախատիպերը Ցածր, քանի որ նա ապրում էր այս քաղաքում եւ անձամբ ճանաչում էր իր ապագա բոլոր հերոսներին): Սա բացատրում է կերպարների իրատեսությունը, դրանց ամբողջական նմանությունը բնօրինակների նկատմամբ:

Ալեքսեյ Մաքսիմովիչ Գորկին ուսումնասիրում է Բոսյակովի հոգին եւ կերպարները տարբեր դիրքերից, տարբեր կյանքի իրավիճակներում, փորձելով հասկանալ, թե ովքեր են նրանք այդքան տարբեր մարդիկ կյանքի վերջում: Հեղինակը փորձում է ապացուցել, որ գիշերային գիշերային մարդիկ, ովքեր երազում են երջանկության մասին, նրանք գիտեն, թե ինչպես կարելի է սիրել, կարեկցանք եւ ամենակարեւորը:

Ներքին խաղի ժանրով կարող է վերագրվել փիլիսոփայական, հերոսների բերանի պատճառով մենք լսում ենք հետաքրքիր եզրակացություններ, երբեմն ամբողջ սոցիալական տեսություններ: Օրինակ, բարոնը մխիթարվում է նրանով, որ սպասելու բան չկա ... Ես ոչինչ չեմ սպասում: Արդեն արդեն ... էր: Ավարտվեց. .. կամ Բուբնով ես խմեցի եւ ուրախացա:

Բայց փիլիսոփայության իրական տաղանդը դրսեւորվում է Satina, նախկին հեռագրական ծառայող: Նա խոսում է բարի եւ չարիքի մասին, խղճի մասին, մարդու նպատակի մասին: Երբեմն մենք զգում ենք, որ նա հեղինակի բերանն \u200b\u200bէ, ավելի շատ պիեսում ոչ ոք այնքան ծալովի է եւ խելացիորեն ասելու: Նրա արտահայտությունը մարդը հպարտորեն է հնչում: դարձավ թեւավոր:

Բայց ատլասը արդարացնում է այս փաստարկները: Նա յուրահատուկ գաղափարախոս է, արդարացնելով դրա գոյությունը: Ատլասը արհամարհանք է քարոզում բարոյական արժեքների համար, եւ որտեղ են պատիվը, ոտքերի գոյությունը, կոշիկների փոխարեն ոչ մի պատիվ կամ խիղճը չի կրում այդ մասին, որը վիճում է ճշմարտության մասին Արդարադատությունը, աշխարհի անկատարությունը, որում ինքն է գերեվարված:

Բայց այս բոլոր փիլիսոփայական որոնումը հերոսի համար միայն բանավոր մենամարտն է աշխարհում դիտագույրի հակակշիռը, Լուկայի հետ: Սթափ, երբեմն ատլասե դաժան իրատեսությունը բախվում է թափառողի փափուկ եւ տեղավորված ելույթներին: Luka- ն երազում է երազների հետ, նրանց անվանում է համբերություն: Այս առումով նա իսկապես ռուս մարդ է, որը պատրաստ է կարեկցանքի եւ խոնարհության: Այս տեսակը խորապես սիրում է դառը: Սոխը որեւէ օգուտ չի ստանում այն, ինչը մարդկանց հույս է տալիս, ինքնավստահություն չկա: Սա նրա հոգու կարիքը է: Մաքսիմ Գորկիի հետազոտող Ի. Նովիչն այսպես խոսեց Ղուկասի մասին ... Նա չի սիրում այս կյանքի եւ հավատքի սիրուց եւ հավատալու համար, բայց նրա հետ հաշտեցումը: Օրինակ, Լուկան Աննան հավաստիացնում է, որ կինը պետք է հանդուրժի իր ամուսնուն, համբերատար լինելու համար: Բոլորը, մեղր, տառապում են:

Հանկարծ, հայտնվում, ինչպես հանկարծ, աղեղը եւ անհետանումները, յուրաքանչյուր բնակիչների մեջ նրա հնարավորության բացումը: Հերոսները հետաքրքրվեցին կյանքի, անարդարության, նրանց անհույս ճակատագրի մասին:

Միայն Բուբնովը եւ Սաթենը հաշտվել են գիշերվա իրենց դիրքի հետ: Բուբնովը տարբերվում է Սաթինայից, թե ինչ է կարծում, որ անարժեք արարած ունեցող մարդ է, եւ, հետեւաբար, կեղտոտ կյանքի արժանի մարդ, բոլոր մարդիկ ապրում են ... ինչպես է գետը լողում ...

Գորկին ցույց է տալիս, որ միայն կենդանի կանգնած միայն մարդիկ կարող են կենդանի լինել ուժեղ եւ դաժան աշխարհում, ովքեր տեղյակ են իրենց դիրքերից, որոնք ոչինչ չեն կրում: Անտիպարական բարոնը, որը ապրում է վերջին գիշեր, ապրելով վերջին, Նաստան, փոխարինելով ֆանտազիաների կյանքը, մեռնում է այս աշխարհում: Աննան մահանում է, գերիշխում է դերասանին: Նա հանկարծ գիտակցում է իր երազանքների անձեռնմխելիությունը, դրա իրականացման անիրականությունը: Վասկայի մոխիրը, որը երազում է թեթեւ կյանքի մասին, բանտում է:

Սոխը, անկախ իր կամքից, դառնում է գիշերվա բնակիչների այս ոչ վատ մարդկանց մահվան մեղավորը, բայց պետք չէ խոստումը, այլ: Հատուկ քայլեր, որոնք սոխի ունակ չեն: Նա անհետանում է, ավելի շուտ վազում է, ապացուցելով, որ իր տեսության այս անհամապատասխանությունը, մեղավորները անհետանում են արդարների երազանքի երազանքի վրա:

Բայց Սաթենը, ինչպես Լուկան, միլիոնավոր աստիճանի մեղավոր է դերասանի մահը: Ի վերջո, ալկոհոլիկների համար հիվանդանոցի երազանքը կոտրելուց հետո ատլասը արցունք է տալիս դերասանի հույսը, կապելով նրան կյանքի հետ:

Գորկին ցանկանում է դա ցույց տալ, ապավինելով միայն իր ուժի վրա, մարդը կարող է դուրս գալ մարդու հատակից, ամեն ինչ կարող է ... Եթե միայն նա ցանկանա: Բայց այդպիսի ուժեղ կերպարներ, որոնք ձգտում են կամքին, այդ կամքին չեն:

Աշխատանքում մենք տեսնում ենք անհատների ողբերգությունը, նրանց ֆիզիկական եւ հոգեւոր մահը: Ներքեւի մասում մարդիկ կորցնում են իրենց մարդկային արժանապատվությունը `անունների եւ անունների հետ միասին: Շատ սպեկտրներ ունեն Crowch Curve, թաթար, դերասան:

Ինչպես է մոտենում դառը-հումանիստը հիմնական խնդրին, նա ճանաչում է մարդու բոլոր աննշանությունը, նրա ցածրադիր գոտիները հետաքրքրված են, հեղինակը մարդկանց հավատում է ոչ միայն ուժեղ, այլեւ ազնիվ, աշխատասեր, ջանասեր: Պիեսում այդպիսի մարդը կողպեքի տիզն է: Նա ներքեւի միակ բնակիչն է, վերածննդի իրական հնարավորություն ունենալով: Լինելով նրա սեմինարի կողքին, տիզը արհամարհում է գիշերվա մնացած մասը: Բայց աստիճանաբար, Սաթինայի ելույթների ազդեցության տակ աշխատանքի անիմաստության մասին, նա զրկում է վստահությունը, ձեռքերը իջեցնելով ճակատագրից առաջ: Այս դեպքում սիրելի սոխ չկա, եւ ատլասե գայթակղիչը հույս է տվել մարդու մեջ: Պարզվում է, որ տարբեր տեսակետներ ունենալով կյանքի դիրքերի, ատլասի եւ սոխի վերաբերյալ, հավասարապես մարդկանց մահվան մեջ մղելով:

Իրատեսական կերպարների ստեղծում, դառը շեշտում է տնային մանրամասները, խոսելով փայլուն նկարիչում: The Sullen, կոպիտ եւ պարզունակ գոյությունը լցնում է պիեսը չարագործ բանի հետ, գնացել է, ամրապնդելով տեղի ունեցածի անիրականության զգացումը: Շրջակա տունը, որը ցածր է հողի մակարդակից, արեւի լույսից զուրկ, նման է դժոխքի հանդիսատեսին, որում մարդիկ մահանում են:

Սարսափը տեսարան է առաջացնում, երբ մահանում է Աննան բանակցություններ Լուկայի հետ: Այս վերջին խոսակցությունը նման է խոստովանության: Բայց խոսակցությունը ընդհատում է հարբած խաղամոլների աղաղակողներին, Սյուլենի բանտային երգը: Մարդկային կյանքի խստության մասին տարօրինակ տեղեկացվածություն է դառնում, անտեսելով այն, որովհետեւ նույնիսկ մահվան ժամին Աննան հանգիստ չի տալիս:

Հեղինակային իրավունքի մասին դիտողությունները օգնում են մեզ լիովին ներկայացնել պիեսի հերոսներին: Հակիրճ եւ պարզ, դրանք պարունակում են հերոսների նկարագրություն, օգնում են մեզ հայտնաբերել իրենց կերպարների որոշ կողմեր: Բացի այդ, նոր, թաքնված իմաստը կռահում է պատմվածքի հարակից պատմվածքում: Տողեր եւ ես ուզում եմ լինել կամքի մեջ, այո, հա: .. Ես չեմ կարող կոտրել շղթան ... ցույց տալ, որ ներքեւի շղթան պահում է իր գրկախառնությունից, անկախ նրանից, թե որքան ծանր Նրանք փորձեցին:

Խաղը ավարտվեց, բայց հիմնական հարցերը, թե որն է կյանքի ճշմարտությունը եւ ինչ պետք է փնտրի մարդը, դառնությունը միանշանակ պատասխան չի տալիս, տալով մեզ: Satina eh- ի վերջնական արտահայտությունը ... փչացրեց երգը ... Հիմարը իմաստալից է եւ ստիպում է ձեզ մտածել: Ով է փոշու որոնող դերասան կամ բարոն, ով այս անգամ բերեց այս անգամ, մարդիկ փոխվում են, բայց, ցավոք, ներքեւի ներքեւի մասը մնում է համապատասխան եւ այժմ: Տնտեսական եւ քաղաքական ցնցումների պատճառով ավելի ու ավելի շատ մարդիկ գնում են կյանքի վերջում: Ամեն օր տողերը համալրվում են: Մի կարծեք, որ սրանք պարտվողներ են: Ոչ, ներքեւում կան շատ խելացի, պարկեշտ, ազնիվ մարդիկ: Նրանք ձգտում են արագ հեռանալ խավարի այս արքայությունից, գործեք կրկին լիարժեք կյանքով ապրելու համար: Բայց աղքատությունը թելադրում է նրանց պայմանները: Եվ աստիճանաբար մարդը կորցնում է իր բարոյական բոլոր լավագույն հատկությունները, նախընտրելով հանձնվել գործի կամքին:

Ներքեւի դառը պիեսը ցանկանում էր ապացուցել, որ միայն պայքարի է կյանքի էությունը: Երբ մարդը հույսը կորցնում է, դադարում է երազել, նա ապագայում կորցնում է հավատը:

Գրված է Մաքսիմ Մակսիմովիչ Պեշկովի կողմից 1902-ին, երկրորդը անընդմեջ «Մեսենյան» դրամայից հետո (1901): Ամբողջ աշխարհում նա ճանաչվում է որպես այս հեղինակի լավագույն կտրուկ ստեղծում: Աշխատանքը գրված է գրողին լավ հայտնի կյանքի նյութի վրա: Նիժնի Նովգորոդում պիեսի գրեթե բոլոր դերասանների նախատիպերը դիտում էին գրեթե բոլոր դերասանների նախատիպերը: Նրանցից յուրաքանչյուրը կարեւոր է ընդհանուր նշանակության արտահայտման համար, իր «ճշմարտությունը» իրականացնում է, քան մյուսները:

«Նախկին մարդիկ»

Այն փաստը, որ կերպարների մեծ մասը աշխատում է «նախկին մարդիկ», չափազանց կարեւոր է: Նրանցից յուրաքանչյուրը ժամանակին հասարակության անդամ էր, կատարեց սոցիալական դեր: Այժմ, գիշերը, հերոսների միջեւ եղած տարբերությունները ջնջվեցին, բոլորն էլ պարզապես որոշ չափով զրկված մարդիկ են: «Ներքեւի մասում» խաղի «ներքեւի» կերպարը հասկանալու համար անհրաժեշտ է հաշվի առնել իր դերասանների այս առանձնահատկությունը:

Կտորների խնդիրներ

Հեղինակն ուշադրություն է դարձնում սոցիալական դերերի վրա, ինչպես ընդհանուր, ամենակարեւորը մարդկային գիտակցության առանձնահատկությունների համար: «Ինչն է օգնում եւ կանխում ապրելուց»: «Ինչպես գտնել մարդկային արժանապատվությունը»: - Մաքսիմ դառը փնտրում է այս հարցերը: Հետեւաբար, պիեսի բովանդակությունը չի սահմանափակվում սոցիալական խնդիրներով, ներառյալ ինքնին եւ փիլիսոփայական-բարոյականությամբ: «DNO» - ը կյանքի ամենալայն գոյության մեջ կյանքի վերջն է, եւ ոչ միայն սոցիալական համատեքստում:

«Ներքեւի մասում» «ներքեւի մասում» նկարը

Դարերի շրջանում ռուս հասարակությունը կտրականապես զգացին վերահաս վիճանելի սոցիալական աղետը: Իր գործի մեջ գրողը պատկերել է ժամանակակից աշխարհի վիճակը ապոկալիպտիկ երանգներով: «Pits» - ում ապրող հերոսներն ու նկուղները սպասում են օրվան: Այս կյանքը մի տեսակ թեստ է. Ով է կարողանում հարություն առնել նոր կյանքին եւ ով վերջապես մահացավ:

Խորհրդանշական, պիեսի ապոկալիպտիկ ձայնը հատկապես սուր զգացին ժամանակակից թատերական եւ կինոռեժիսոր: Այսպիսով, հարավ-արեւմուտքում գտնվող Մոսկվայի թատրոնի ձեւակերպմամբ (ռեժիսոր Վալերի Ռոմանովիչ Բելիակովիչ) Գիշերակացը վերածվում է դատարկ մութ տարածքի, երկհարկանի դեղերի շարքերով, կորցնելով տնային պայմաններում: Բոլոր դերասանները հագնում են սպիտակ հագուստ եւ մայրենի խաչեր, կարծես օրվա առաջ: Ներկայացման կատարումը խառնվում է «Էրզենցիալ» տեսարանների հետ. Շրջապատը լցված է «լուսավորված» կապույտ լույսով եւ ծխախոտ ակումբներով, եւ բնակիչները հանկարծ սեղմում են նրան եւ սքանչելի են, ինչպես, ինչպես Եթե \u200b\u200bնրանց տանջում էին չար անհայտ ուժի կողմից: Այս մեկնաբանության «ներքեւի մասում» խաղի «ներքեւի» կերպարը ծայրաստիճան ընդլայնվում է, անցնելով սոցիալական համատեքստի շրջանակը:

Սիմվոլիզմը եւ ռեալիզմը աշխատանքի մեջ

Աշխատանքի ձայնի սիմվոլիզմը կապված է սոցիալ-հոգեբանական ռեալիզմի սկզբունքների պատկերով հավատարմության հետ: Հատկապես բարձրաձայն լսեց «փոսի» թեման, նկուղը, որպես մարդկանց նվաստացած, ճնշված գոյության խորհրդանիշ: Այստեղ արտացոլված են ոչ միայն կյանքի իրողությունները (այդ ժամանակ Ռուսաստանում աղքատները իսկապես ապրում էին հիմնականում նկուղներում), բայց զգալիորեն ավելին: Գորկին ուզում էր, որ մարդը հասնի «աստվածային» սուբյեկտին, կրկնել է «Աստվածային» սխրանքը հոգեւոր պլանում: Դրա համար, սակայն, նա ստիպված էր ցավոտ եւ բարդ գործողություն կատարել իր հոգու հարության մասին: Պատահական չէ, որ գիշերվա քարե կամարները քարանձավը հիշեցնում են Քրիստոսի գերեզմանի հետ: Պատկերների բնութագիրը («ներքեւի մասում») իրականացվում է այս աստվածաշնչյան բնույթի համեմատության հիման վրա, նրա նման դառնալու ունակությունը:

Մարդիկ եւ «մարդ»

Այս նկուղում մարդը լիցքաթափվում է առօրյա կյանքից, զրկված գույքից եւ խնայողություններից, սոցիալական կարգավիճակից, հաճախ նույնիսկ անունից: Պիեսի շատ դերասաններ ունեն միայն մականուններ, որոնք պայծառ են բնութագրում հերոսների պատկերները «ներքեւում»: Գորկին ստեղծում է կերպարների մի ամբողջ պատկերասրահ, դերասան, բարոն, Գնիտի կորի, քվաշեն, թաթար: Թվում է, թե միայն նմանություններ են մնացել այս մարդկանցից: Հեղինակը, այս հոգեբանական փորձը դնելով իր աշխատանքի հերոսներին, ցանկանում է ասել, որ չնայած աշնան խորությանը, այս «նախկին մարդիկ» դեռ պահում էին կենդանի հոգի եւ կարող են «հարություն առնել»:

«Կյանքի վերջում» պատկերների համակարգը ներառում է մեկ այլ տիպ: «Վերին», վերը նշված աշխարհի «տերերը», «Սեփականատերերը», գիշերվա սեփականատերը, արյան պահը եւ դին, նրա կինը, Վասիլիսան, իր սիրահարներին հրահրելու համար Որպեսզի չկարողանա վերածնվել, մահացու հանգուցյալ արարածներ: Այն դառնում է ավելի պարզ, «խորհրդավոր» արտահայտություններից մեկը, որը ներկայացնում է Լուկայի ծերունին. «Կան մարդիկ, եւ կան այլ մարդիկ, եւ մարդիկ ...»: Այնուհետեւ նա բացատրում է «Կոստիլեւը», որ «մարդիկ» են այն, որ հոգին նման է տհաճ բեղմնավոր հողին, որը ունակ է նոր մանրէներ տալ:

Կապվեք «իրական-ստերին»

Ալեքսեյ Մաքսիմովիչ Գորկին - գրող եւ մարդ, միշտ տանջում էր ընդդիմության «ճշմարիտ - ստի» վարկավետությունը: Երկու «ճշմարտության» համեմատություն. Նա, ով հարվածում է մարդու գլխին եւ այն, որը խթանում է ստեղծագործական էներգիան, հիմքում ընկած է «ներքեւի մասում»: Բարոնի, տիքի, Բուբնովի, մոխրի պատկերները դառը ճշմարտության կրողներ են, եւ հեղինակի ներկայացումներն ինքը ներդրվում են հայտնի Satina Monologue- ում («Ամեն ինչ, ամեն ինչ է, ամեն ինչ է»):

Դոստոեւսկին մի անգամ խոստովանեց, որ եթե նա ստիպված լինի ընտրել Հիսուս Քրիստոսի եւ ճշմարտության միջեւ, նա կընտրեր Քրիստոսին: Այն ընտրվելու էր Նաստա, Լուկա, դերասան եւ այլն: Հերոսների «ներքեւի մասում» հերոսների պատկերները բնութագրում են այս տեսակետի կամ այլ տեսակետի պարտավորությունը (բարոն, Բուբնով, տիզ, մոխրի): Ալեքսեյ Մաքսիմովիչը նրա ստեղծագործականությունը եւ հատկապես այս աշխատանքը ասում է, որ դա ընտրություն է կատարում մարդու օգտին:

Ընթերցողների եւ քննադատների արձագանք

Չնայած պիեսի հսկայական հաջողությանը. Դա արժանի հակառակորդ չէր: Ուշ պատասխանի եւ հարցազրույցների ժամանակ Ալեքսեյ Մաքսիմովիչը «Կեղծ» Լուկա է, բայց ենթագիտակցորեն, հավանաբար սիրում էր նրան այդպիսի հակասական եւ խորհրդավոր: Գորկին հավաքեց ընթերցողներին գրեթե մինչեւ կյանքի վերջ:

Արտադիտակ

Գորկին կարողացավ ցույց տալ մարդու հոգեբանության եւ գիտակցության ամենացածր եւ վտանգավոր հատկություններից մեկը `դժգոհություն իրականությունից, դրա քննադատությունից եւ միեւնույն ժամանակ կախվածությունից,« հիանալի »փրկության հնարավորությունից Եվ ազատվելով խնդիրներից, անպատրաստության համար պատասխանատու լինել իրենց կյանքի համար եւ ինքնուրույն ստեղծել այն: Սա է կյանքի ամենաօգտակարը, որտեղ կարող է լինել ցանկացած դասի եւ սոցիալական կարգավիճակի ներկայացուցիչ: Նման մարդկանց համար «մխիթարական ստերը» վնասակար է եւ վտանգավոր, նույնիսկ մահացու (հիշեք դերասանին, ով իրեն կախեց խաղի վերջում), քանի որ ճշմարտությունն է ոչ այնքան idihillically գեղեցիկ:

Աշխարհում կա չարիք, եւ նա պետք է դիմադրի, եւ չփախչեն նրանից երազների եւ երեւակայությունների աշխարհում: Մարդիկ նախընտրում են գեղարվեստական \u200b\u200bգրականություն, թույլ: Դրանք դիմակայում են ավելի հարմարեցված կյանքին, որը կարող է դիմակայել ճշմարտությանը: Ալեքսեյ Մաքսիմովիչը հանդես է գալիս որպես իսկական հումանիստ, որը բացահայտում է մարդու աչքերը դեպի իրական իրավիճակ, առանց աչքերը վերցնելու մխիթարական խոստումների վրա, որը հիմնված է ստի նվաստացման վրա:

«Ներքեւի մասում» խաղի «ներքեւի» կերպարը `գրողի աշխատանքի ամենաուժեղ պատկերներից մեկը, որին ընթերցողներն ու քննադատները կրկին ու կրկին են վերադառնում, մտքեր, գաղափարներ եւ ոգեշնչում: