Vivaldi zanimljive činjenice iz života djece. Antonio Vivaldi: Biografija, zanimljive činjenice, kreativnost

Factum Kaže zanimljive činjenice iz Antonia Vivaldi.

Antonio Vivaldi Wikimedia

1. Vivaldi je rođen sedam puta, vrlo slab, ali ista crvenokosa, kao i njegov otac, kojeg, čak iu orkestru sv. Mark se zove Rosso, to jest, "crvena".
2. Od rođenja Antonio, došlo je do ozbiljnog upozorenja - komprimirani prsa, cijeli njegov život bio sam mučen astmom, patio od davljenja, nije se moglo popeti na stube i hodati. Ali fizički nedostatak nije mogao utjecati na unutarnji svijet dječaka: njegova mašta nije znala prepreke, njegov život nije bio manje svijetao i šarene od drugih, samo je živio u glazbi.
3. Prvi i glavni učitelj Antonio bio je njegov otac, Giovanni Battista, do tada sam već postao poznati virtuoz.
4. Giovanni Batista, možda zbog slabog zdravlja Sina odlučio ga je učiniti svećenik, jer San će uvijek osigurati mjesto u društvu. Antonio je primio San svećenika i pravo na služiti misu, ali je ubrzo prestala to učiniti, pozivajući se na snažne napade astme. Istina, govorili su da je "crvenokosi svećenik" jednom tijekom svečane mise nije mogao čekati na kraju službe i napustio oltar, tako da u sakristiji da uhvati zanimljivu ideju u radu o novom Fuga. Zatim, bez obzira što se dogodilo, Vivaldi se vratio na "na radnom mjestu". Završilo je činjenicom da je bio zabranjen služiti masu, što je mladi Vivaldi mogao biti samo drago.
5. Pjevačica pjevača Anna Zhiro bila je stalni pratilac i muzej Vivaldi, koji je pobrinuo za zdravlje pacijentovog skladatelja. Stalno je živjela u Vivaldinoj kući i pratila ga u brojnim putovanjima povezanim u vrijeme opasnosti i deprivacijama. To su preblizu za odnos duhovne osobe s Girostom više puta izazvao pritužbe od svećenstva. Povreda normi svećenika ponašanja na kraju dovelo je do teških posljedica za Vivaldi.
6. U Vodiču za goste u Veneciji 1713. Giovanni Vivaldi i njegov sin-svećenik Antonio spominju se kao najbolji posjetitelji grada.
7. U 35 godina, Antonio je radio u Troych kazalištu: napisao je operu (tri ili četiri godišnje), stavili ih, pa su se i svi financijski problemi odlučili - postao je suvlasnik kazališta Sant Angelo. Osim toga, nastavio je podučavati i pisati glazbu za "piće", uzimanje blagdana za svoje opere u drugim gradovima. Malo je zdravih ljudi pod snagom takvog ritma života, a nakon svega, Vivaldi jedva prevladava udaljenost od vrata do kočije bez pomoći, mač je bio tako mučen. Činilo se da to ne primjećuje, jer njegovi planovi nisu mogli čekati, učinio je samo ispred: Kazalište "Sant Angelo" - najbliži svojoj kući.
8. Vivaldi je prvi put uveo vrstu koncerta za violinu i orkestar, kao i za dvije i štitne violine. Stvorili su oko dvadesetak koncerata, uključujući jedini koncert u povijesti glazbe za dva mandolina.
9. Antonio je bio prilično spreman u gotovini i nije nestao tražiti ono što se loše leži. Nekada don, Antonio je uputio da kupi čep, za koje je 60 dukata je izdvojeno iz riznice. Bio je skinut prodavateljem 30, a ostatak je jednostavno zviždao. Pokušao je suditi, ali u to vrijeme skladatelj s europskim imenom uspio je izaći.
10. Johan Sebastian Bach bio je zainteresiran za svoja djela, osobito najljepši koncerti, čiji je transkripcije stvorio za druge alate. Šest koncerata Vivaldi je pomaknuo se za klavir ili orgulje s orkestrom. Ove radove za više od jednog i pol stoljeća smatrali su se djelima Bacha.

Antonio Vivaldi Kratka biografija je navedena u ovom članku.

Antonio Vivaldi Biografija kratko

Antonio Beo Vivaldi - talijanski skladatelj, violinist-virtuoz, učitelj, dirigent, katolički svećenik.

Rođen je 4. ožujka 1678. u Veneciji. Naučio je oca da igra na violinu, a od 11 godina mogao je zamijeniti oca u kapeli katedrale sv. Marka.

Ali osim klase glazbe, Vivaldikhhothell postaje svećenstvo. Zaređen je 1704. godine, ali zbog slabog zdravlja, nakon nekog vremena napustio je dužnosti svećenika, ali se nije uklonio.

Godine 1709. Vivaldi je predstavio Monarch Dannju, Frederick IV. Skladatelj posvećen mu je 12 Sonatov napisao za violinu.

Počeo sam Vivaldi kao operni skladatelj. Godine 1713. stvorili su radni rad s 3 glumaca "Otton na vili". Godinu dana kasnije stvorena je nova opera: "Imaginary Madman". Osnovan je na pjesmi L. Ariosto, "Mahtic Roland".

Vivaldi je postao popularan u Veneciji, imao je učenike. Također, skladatelj je aktivno surađivao s kazalištem, odakle je redovito došao veliki broj narudžbi.

Tijekom vremena, ime glazbenika postalo je poznato izvan Venecije. Godine 1718. godine, njegova opera "Scanderberg" postavljena je u Firenci. Ubrzo se preselio u plašt i postao droptant u dvorištu princa F. Hesse Darmstadt. Ovdje je upoznao A. Zhiro (operna pjevačica), koja je postala student skladatelja.

Godine 1725. izdana je ciklus svojih djela "umjetnosti harmonije i izuma". Uključio je koncerte "godišnjih doba".

4. ožujka 1678., dječak, koji je primio ime Antonia Lucio Vivaldi, rođen je u obitelji violinista mletačke katedrale. Dijete je rođeno dva mjeseca prije vremena, i svi su očekivali da će uskoro umrijeti. Zato je beba krštena odmah nakon njegova rođenja. Kasnije u obitelji Vivaldica, rođena su još tri kćeri i dva sina, ali nitko od djece, osim Antonio, nije postao glazbenik.

Nema pouzdanih informacija o djetinjstvu Antonio Vivaldi. Poznato je samo da je glazbeni dar dječak pokazao vrlo rano. Njegova glazba je učio njegov otac, Giovanni Batista Vivaldi, poznat u Veneciji, violinistu, a jedva je stigao do deset godina, Antonio je u potpunosti zamijenio oca u orkestru koji je igrao u katedrali sv. Marka. I to se često dogodilo, jer je Vivaldi-Senior bio popularan glazbenik i izvan Venecije. Osim toga, vjeruje se da je Antonio bio angažiran u nogenom sastavu. Jedno od najranijih glazbenih djela Vivaldi sastavljenog 1691. godine, ovaj glazbeni Etid mu se pripisuje upravo zbog karakterističnih obilježja rada.

No, prvo, Antonio Vivaldi izabrao je karijeru za sebe ne mjuzikl, i duhovno, a 18. rujna 1693., petnaestogodišnji dječak dobiva tonason i najniži stupanj duhovnog titula - "vratar", ministar, ministar, otvaranje vrata hrama. Ipak, glazba ostaje njezina glavna strast. Deset godina kasnije, u jesen 1703., Antonio uzima San svećenika. No, čak i ranije, stekao je slavu izvanrednog glazbenika, violinskog virtuoza, a stoga je bio pozvan na venecijanski konzervatorij "OpenDalle de la Peta" na učiteljev mjesto.

Prema označavanju osamnaestog stoljeća, Vivaldi, kao učitelj, bio je dužan pisati za svoje učenike i naučiti s njima prilično značajan broj sekularne i duhovne glazbe - sonate, koncerte, kantatu, oratoriju i tako dalje. Ali Antonio, osim njega, uspio se još uvijek angažirati s koristima i držati probe s orkestrom. Na mnogo načina, zahvaljujući aktivnostima Vivaldi, konzervatoriju u kojem je učio, počeo se isticati protiv pozadine drugih sličnih institucija mjesta. Treba napomenuti da je Venecija, kao sjeverno od Italije, u to vrijeme bila rodno mjesto mnogih velikih instrumenata, pa je stoga bio vrlo počašćen da se ističu u svom okruženju. Godine 1705. izdavačka kuća u Veneciji objavljuje dvanaest Sonatam Vivaldi, označenih kao opus br. Kasnije, Vivaldi se često okrenuo ovom žanru, a sve je poznato o osamdeset sonatu.

1711. godine Antonio Vivaldi prima prilično visoku i trajnu godišnju plaću i postaje vođa koncerata svog konzervatora. U tom razdoblju Vivaldijeva glazba postaje popularna diljem Europe, a gotovo svi pogodni za njegov uspjeh. Mnogi plemeniti stranci koji su posjetili Veneciju smatrali su posjetiteljima Vivaldi obveznog za sebe, jer je 1709. godine, Friedrich IV, kralj Danske i Vivaldi posvećen, bio je jedan od slušatelja tih koncerata. Godine 1712. u Amsterdamu je objavio slavni dvanaest koncerata Vivaldi za violine u pratnji. Koncerti iz ovog opusa najtraženiji su i često izvršni.

Godine 1713. Vivaldi službeno imenuje na mjesto glavnog skladatelja mletačkog "Oprechalet of Piet-a". Istovremeno s ovim imenovanjem, postao je zainteresiran za novi žanr za njega - Opera. Iste godine održava se mjesečni odmor posebno sudjelovanje u proizvodnji "izvanjona u vili", prvu operu. Opera dobiva visoku procjenu publike, a nadahnut skladatelj predstavlja svoju drugu operu za godinu dana - "Roland, pretvarajući se da je luđak." Nakon toga, u Veneciji je dostavljeno osam opera Vivalskih osoba u Veneciji. Unatoč uspjehu opere i ogromnoj količini primamljivih prijedloga, skladatelj ostaje vjeran svom konzervatoriju i nakon nastupa i proba, uvijek se vraća u "Ospella de la Foef". Briljantni skladatelj uspio je imati vremena i, pisanjem opere, stvorio dva veličanstvena zvučnika u latinskim tekstovima. Prvi je pogubljen 1714. godine - "Mojsije, Bog faraona." Drugi, "Judith trijumfant", - 1716. Rezultator Oratora Vivaldi "Mojsije, Bog faraona", nažalost, je izgubljen - samo je tekst sačuvan u Rimu, gdje su naznačene imena izvođača. Analiza ovog teksta pokazala je da su gotovo sve stranke Oratoria, uključujući i muškarce, izvedene isključivo djevojkama, učenicima konzervatora.

Poznati talijanski virtuoz, kao magnet, privukao je glazbenike iz cijele Europe, a poštuju čast učenja Pavla svojim vodstvom, ali Vivaldi je preferirao intenzivan rad u kazalištu. Osim toga, dobio je novi poredak i za karneval od 1716. godine napisao je za kazališnu grupu "Sant-Angelo" dvanaest glavnih arije opere "Neron, koju je stvorio Cezar". Na istom karnevalskom kazalištu "San Angelo" pokazano je operom "kruniranjem Dariusa", a kazalište San Moyza je operna "postojanost, trijumfantni nad ljubavlju i mržnjom." Kao i sve to, veliki skladatelj je uspio, ostaje prava tajna.

Bili su Vivaldi i nevolje. Godine 1720., na vrhuncu karnevalske sezone, određeni anonimni objavljen je pamflet, iccot i predivno oblikovan jedan od opere Vivaldi. Autor je sklop i talentirano primijetio mnoge kazališne marke i razotkrivaju ih. Autorstvo pamfleta postalo je poznato mnogo kasnije - uspješan skladatelj Benedetto Marcello nije uspio u opernoj žanru, a to se vjerojatno borio da stvori otrovan posao. Vivaldi s čast pretrpio ovaj najjači udarac - bez raspoređivanja stolice, nije stavio nove opere oko četiri godine i izložio reviziju gotovo svu njegovu kreativnost.

Godine 1720. Vivaldi poziva Filippe von Hessea Darmstadt na uslugu za Margraff, dok su krenuli austrijske emperijske trupe u Mantvi. Ovdje je Vivaldi upoznao s pjevačem Opera Anna Giro, koja je činila kćer francuskom frizeru. Goldeni u svojim memoarima tvrdi da ga Vivaldi jednom upoznaje s Annom kao njegov student. Najzanimljivija stvar je da je Goldeni također napisao o očiglednoj hitnosti Anna, iako je prepoznao njezinu milost i nesposoban glumnog talenta, odmah ukazujući da je raspon glasa pjevača bio vrlo mali. Do tog vremena, Vivaldijevo zdravlje već je potkopano, a briga za njega u potpunosti uzela Pelina, Anninu sestru. Obje su žene stalno živjele u skladateljskoj kući i uvijek ga pratile u svim putovanjima. Crkva je u više navrata izrazila negativan stav prema odnosu između Vivaldi i sestara Giro, preblizu za ljudskom duhovnom titulu i daje tlu za brojne tračeve.

Nakon tri godine službe, austrijski marcgraf u Mantvi, skladatelj se vratio u Veneciju. Anna je došla s njim, a to je dao Mlečanima priliku da joj nazove svoju "djevojku svećenika". Dva sljedeća karnevalska sezona Vivaldi provodi u Rimu. Govori u Vječnom gradu oduvijek se smatraju najtežim testom talenta skladatelja, a Vivaldi je stajao s čast. Godine 1723. godine u Rimu je održana njegova operna "Hercules na tom putu", a sljedeće godine - "Justin i vrlina, pobjednički nad ljubavlju i mržnjom."

Sovjetski koncerti skladatelja koristili su najveću popularnost suvremenika Vivaldi, a posebno - njegove veličanstvene "sezone". Ovo ime je pronašlo četiri prve koncerte za orkestar i violinu. U Parizu je ova glazba bila toliko voljena da se uvijek izvodi od 1728. godine, a rezultat je izašao s odvojenom objavom. Veliki poznavatelj glazbe Vivaldi bio je Jean-Jacques Rousseau, koji je tada radio u Veneciji u francuskom veleposlanstvu. Rousseau je čak i izveo glazbu svog omiljenog skladatelja na flauti.

Vjerojatno, olimpijada (libreto metastasio), koju je publika prvi put vidjela publiku u kazalištu Sant-Angelo 1734. godine. Radnja poznatog dramatičara i pjesnika nadahnuti Vivaldi, i uzimajući u obzir njihove prošle pogreške, skladatelj je stvorio vrlo umjetnički rad, višestruki i potpuni dramatični sukobi i neusporedivu glazbu. Ta je činjenica nesumnjivo prepoznala A. Casella, istraživač operne glazbe Vivaldi.

Međutim, Vivaldi je čekao ozbiljan udarac sudbine. 16. studenoga 1737. godine, on je nedvojbeno ukazao na kršenje obveza u crkvu - venecijanski najave najavio je zabranu Vivaldija na putovanjima u Ferraru (papilna regija) i izvijestio o nezadovoljstvu kardinala Rufo od strane ponašanja skladatelja. Sam Vivaldi je govorio o tome da je svakako kažnjena zbog odbijanja večere i za svoju lokaciju za pjevača Zhiro. Ovaj udarac iz rimske crkve ne samo sramotu skladatelja i diskreditirala ga kao duhovnu osobu, već je i uzrokovala značajnu materijalnu štetu.

U konzervatoriju "Ospenadska della stopala" 21. ožujka 1740. godine, gotovo je dan posljednji koncert skladatelja. Često isključenja za njihove opera, kao i nezadovoljstvo svećenstva, značajno razmaže odnos između Vivaldija i vodstva konzervatorija. Osim toga, u Italiji tog vremena pojavila se nova generacija violinista i skladatelja, a na njihovu pozadinu, glazba Vivaldija počela se činiti društvu tupu i zastarjeli. Na kraju jeseni 1740, Vivaldi napušta konzervatorij, čiji je sladak koji je predvidio mnogo godina. U dokumentima Osevalle della stopala, skladatelj spominje posljednji put 29. kolovoza 1740. zbog prodaje svojih koncerata za cijenu jednog Ducat po komadu. Takva niska vrijednost, očito, objašnjava glavne monetarne poteškoće skladatelja, pogotovo jer se u isto vrijeme pripremao za putovanje. Šezdeset i dvije godine, Vivaldi je odlučio napustiti Veneciju ohladiti njemu i njegovom radu. Na poziv Karla VI stigao je u Beč, ali nije bio sretan ovdje. Kralj je umro, a početkom rata, glazba se preselila u pozadinu.

Svi napušteni i zaboravljeni, talijanski skladatelj Antonio Vivaldi umrli su 28. srpnja 1741. u Beču. U pogrebnom protokolu uzrok smrti pokazao je opće unutarnje upale. Imovina skladatelja prodan je dug, tijelo je izdalo zemlju na groblju za siromašne, a samo mjesec dana kasnije, Vivaldijeve sestre saznale su o njegovoj smrti.

Glazba Vivaldi je oživljen kada Jentiyli, talijanski muzikolog, početkom 1923. godine, prilično je slučajno otkrio jedinstvene rukopise skladatelja. Zbirka je sadržavala devetnaest opera, više od tristo koncerata, kao i svjetovne i duhovne vokalne eseje. Glory Vivaldi mu se vratio - ali samo dvjesto godina ...

Antonio Vivaldi rođen je 4. ožujka 1678. u Veneciji, Italija. Talijanski skladatelj i violinista ostavljaju odlučujući znak u obliku koncerta i stil kasnog baroknog alata.

Glavni učitelj Vivaldije vjerojatno je bio njegov otac Giovanni Battista, koji je 1685. godine bila kratka biografija Vazily Ivanovič Bazhenovovog za svećeništvo. Njegova prepoznatljiva crvenkasta kosa kasnije ga je zaslužila nadimak Il Pretos Rosso ("Crveni svećenik"). Napravio je svoj prvi poznati javni govor, igrajući pored svog oca u bazilici kao "predjelu" violinista 1696. godine. Postao je izvrstan violinist, a 1703. godine imenovan je za violinske majstora u Ospenale della Pietà, kuću za blizanac. Petak, specijalizirana za glazbenu obuku svojih ženskih odjela, a oni koji su s glazbenim sposobnostima pripisani su njihovom lijepom Choruu i orkestru, čije je višestruke nastupe pomoglo potrazi za organizacijom donacija i nasljedstva.

Ubrzo nakon što je njegova ordinacija kao svećenik Vivaldi odbio slaviti masu zbog kronične bolesti, za koju se smatra da je bronhijalna astma. Unatoč ovim okolnostima, ozbiljno pripadao svom sekularnom svećeniku, a čak je zaslužio reputaciju vjerskih fanatika.

Najraniji glazbeni pripravci Vivaldi pripadaju prvim godinama u Pietu. Tiskane zbirke njegovih trio-sonata i violinskih sonata pojavile su se u skladu s tim 1705. i 1709. godine, a 1711. godine nastupio je prvi i najutjecajniji skup koncerata za violinu i string orkestra (Opus 3, L "Estro Armonico). Amsterdam Estein Roger. U godinama prije 1719. godine Roger je objavio još tri kompilacije njegovih koncerata i jednog zbirke Sonatata.

Vivaldi je postigao veliki uspjeh sa svojom svetom vokalnom glazbom, za koju je kasnije primio Komisiju od drugih institucija. Još jedno novo područje njegove aktivnosti otvoreno je 1713. godine, kada je u Vicenzi objavljena njegova prva operana "Otona na vili". Vraćajući se u Veneciju, Vivaldi je odmah uronio u opere aktivnosti u ulozi skladatelja twin i impresario. Od 1718. do 1720. radio je u Mantvi kao direktor sekularne glazbe za guvernera ovog grada.

1720-ih je bio Vivaldi karijera Zenit. Osnovan je još jednom u Veneciji, ali često putuje drugdje, podnio je instrumentalnu glazbu za pokrovitelje i kupce diljem Europe. Tijekom ovog desetljeća primio je i brojne komisije za operu i nastavio svoje aktivnosti kao impresario u Veneciji i drugim gradovima Italije.

U 1730-ima karijera Vivaldi postupno se smanjio. Francuski putnik Charles de Drowner izvijestio je 1739. sa žaljenjem što njegova glazba više nije bila moderna. Imprezarotski racije Vivaldi postaju sve više obilježeni neuspjehom. Godine 1740. otišao je u Beč, ali on je bolestan i nije živio kako bi posjetio svoju operu L "Oraclolo u Mesiju 1742. godine. Jednostavnost njegovog pogreba 28. srpnja 1741. ukazuje da je umro u značajnom siromaštvu.

Nakon smrti Vivaldi, njegova velika zbirka glazbenih rukopisa, koja se sastoji uglavnom od autografskih procjena vlastitih djela, bila je povezana s 27 velikih količina. Prvo su ih stekli mletački bibliofil Jacopo Sence, a zatim brojem Jacomo Durazza, zaštitnika Christoph Willibald gluka. Otvoren u 1920-ima, ovi rukopisi danas čine dio zbirki FOA i Jordana Nacionalne knjižnice u Torinu.

O Vivaldiju

Genij talijanske glazbe Antonio Luciano Vivaldi napisao je veliki broj radova. Autor oko 90 opere radi, više od 500 solističkih koncerata popraćeno orkestrom.

Glazbenik je rođen u obitelji TSIER u Veneciji 4. ožujka 1678. godine. Otac budućeg skladatelja Giovanni glazbeni glazbeni glazbenik na violini. Antonio je narastao okruženi violinom glazbom iz 10 godina zamijenio je otac koji je igrao u kapeli sv. Marka.

Od 25 godina Vivaldi se počeo baviti nastavnim aktivnostima u školi - sklonište tijekom samostana. Njegove odgovornosti uključivale su trening djevojke zaklon glazbu. Aktivnosti obuke pretpostavljale su pisanje radova za studente. Tijekom tog razdoblja života više od 60 djela u različitim raspoloženju napisano je skladatelj: koncerti, oratoria, vokalna glazba.

Godine 1705., prvih 12 Sonatov Antonio, nazvan Opus, objavljen je 1. Godine 1706., prvi javni govor skladatelja na palači Francuskog veleposlanika. Kada se govori 1709. godine, Vivaldi u konzervatoriju, Vivaldi, predstavljen je kralju Danskoj Frederici IV, naknadno, skladatelji su bili posvećeni 12 sonata za violinu.

Od 1713. godine Vivaldi je otkrio novi put kreativnosti - stvaranje opere. Prema samom skladatelju, napisani su više od 90 djela u ovom žanru, ali je došlo do danas oko 50 godina. U početku je operi imala uspjeha u sekularnom društvu, ali je bio stabilan. Godine 1721. Anton posjeti Milano, gdje predstavlja javnu glazbenu dramu "Silvia", nakon čega se skladatelj vraća na pisanje radi na biblijskim temama za Crkvu.

Sljedeće tri godine sastav skladatelja mogu se nazvati rimsko razdoblje života. Premještanje u glavni grad Italija je postala vrlo simbolična za Vivaldi. Napisao je operu, razgovarao s Papa Romanom. Tijekom tog razdoblja napisane su njegovi poznati koncerti iz ciklusa "četiri godine". Jedinstvenost rada bila je dostaviti zvuk kada su tanke linije glazbe odražavale parcele na temu rada (pad na led, glas djece, pse koji laju, šum potoka).

Dok je slava u svojoj domovini, popularnost skladatelja narasla je u Europi. Austrijski car Karl VI, s kojim Vivaldi imao je osobni poznanik, visoko cijenio svoje kreacije. Na poziv cara, glazbenik se kreće na stalno mjesto boravka u Beču. Pokroviteljstvo cara nije dugo trajao, a njegov je kraj i rat u Austriji doveo do zaborava Antonio.

Skladatelj je umro 1741. u siromaštvu i usamljenosti. U svojoj mladosti, dajući ručak celibata, Vivaldi nije imao obitelj, ne djeca. Pokopao ga je na bečko groblje siromašnih. Svijet je 200 godina zaboravio na rad velikog genija. Samo I.S. Bahkh se iskreno divio glazbi talijanskog jezika. Revival nazvana po Vivaldiju došlo je do sredine XX. Stoljeća. Sada djela Antonio zvuka u mnogim koncertima klasične glazbe.

Izvrstan luksuz, pomp i fancy estetika barokne ere u potpunosti su pronašli utjelovljenje u djelima poznatog venecijanskog Antonio Vivaldi. To se zove "talijanski bach", i bez razloga: za 63 godine života, glazbenik je napisao oko 800 djela, uključujući opere, zborske radove, više od 500 koncerata za razne alate i orkestar. Talentirani inovator skladatelja, virtuoz violinist, briljantan dirigent i učitelj, ostavio je ne samo najbogatije kreativne baštine, nego i toliko misterija koje mnogi od njih ne otkrivaju do sada. Čak je i točno mjesto njegova odmora nepoznato potomcima. No, neobična glazba Vivaldi, od kojih se ne može moćno vrijeme, sačuvano je u svom izvornom obliku i danas je potrebno časno mjesto među najvećim bogatstvom svjetske glazbe.

Kratka biografija Antonio Vivaldi i mnoge zanimljive činjenice o skladatelju čitaju na našoj stranici.

Kratka biografija Vivaldi

Godine 1678., u Veneciji, sin Antonia pojavio se u Veneciji u obitelji Tsiwlnik Giovanni Batista Vivaldi. Krajem 18. stoljeća Venecija je prepoznata kao glavni grad zabave, odmora u gradu, gdje je cijeli život bio pod zvukovima glazbe, a kuća budućeg skladatelja nije bila iznimka u tom smislu. Glava obitelji Vivaldi je tako vješto u vlasništvu vještine igre na violinu da je bio pozvan da govori kao dio orkestra katedrale sv. Marka.

Antonio iz rođenja patio je od fizičke bolesti - jedan od oblika astme. Ali od svih šest djece Vivaldi, bio je najviše poput njezina oca - ne samo rijetkog za stanovnike Venecije vatrogasa, ali je glavna stvar čuti sposobnost i osjetiti glazbu. Glazbeni darovitost Antonio Vivaldi osjećao se iz ranog djetinjstva. Brzo je ovladao igrom violina I na 10 godina često je govorio u orkestru katedrale umjesto oca. U 13, dječak je prvi pokušao sastaviti vlastitu glazbu.

U biografiji Vivaldi, kaže se da je u 15. dobi, Antonio je napravio strmu viorkuciju - u inzistiranju roditelja izabrao je svećenika karijeru za sebe i sljedećih 10 godina života posvećen proučavanju crkvenih znanosti. U isto vrijeme, nije bacao nastavu glazbom i 1703. ne samo da je dobio duhovni san, već je i postao poznat kao violinist virtuoz. Nazvao je "Crveni svećenik" bojom kose, ali crkvene odgovornosti Vivaldija izvedene ne dugo. Vrlo brzo, odbio je voditi masu - prema jednoj od verzija, zbog činjenice da ne dopušta zdravlje, s druge strane - opet zbog ovisnosti o glazbi.

Gotovo odmah nakon primitka Sane, Vivaldi je počeo raditi u jednoj od Venecijanske škole "Overnenadže della stopala" - takozvanu kuću skloništa tijekom samostana za siročad. "Della Petheova vojska" postala je prava kolijevka za Vivaldijevu kreativnost. U statusu učitelja igre na violini i zboru, stekao je jedinstvenu priliku da izvrši najvaljine i raznolike kreativne ideje. Na dug službe morao je napisati mnogo glazbe za školske učenike, i duhovni i svjetovni sadržaj - kantata, chora, oratoria, vokalne simfonijske skladbe, koncerti. Rezultati takve akterske i raznolike aktivnosti brzo su se natjerali da znaju - škole i poznavatelje glazbe Škola se počela smatrati najboljim u gradu.

Za orkestar "noge", Vivaldi je sastavio više od 450 koncerata i često je izvršio solorenje violinskih stranaka. Takva violina koja je rodila zvukove kao da je iz dubine ljudske duše, Venecija još uvijek nije čula.

Vrlo brzo popularna popularnost mladog skladatelja ušla je daleko izvan granica rodnog grada. Svaki plemenit gost, dolazak u Veneciju, smatrao je dužnošću posjetiti Antonio Vivaldi govori. Godine 1705. i 1709. godine, Sonata glazbenika objavljeno je odvojenim zbirkama.

Ali Antonio je već bio strastven prema drugoj ideji - da postane operni skladatelj. U to vrijeme, Opera se smatrala najtraženijim žanrom u publici, a Vivaldi sa svojom inherentnom svrhom i nezadovoljnim temperamentom uronio u novu vrstu kreativnosti za njega. Njegov operni debi zvan "Otton u vili", koji je isporučen 1713. godine održan je s velikim uspjehom. Vivaldi počinje raditi u ludu ritam - on ima vremena za stvaranje 3-4 opera za godinu. Njegova slava raste kao operna skladatelj, a Antonio dobiva poziv na princa Hesse-Darmstadsky, suptilan poznavatelj glazbene umjetnosti, držeći položaj guvernera Mantja, da postane kapljica u dvorištu.

U 1721-22, Vivaldi radi u Milanu i Rimu, nastavljajući skladati nove opera.

Na padini godina skladatelj je bio snažno potresen. Odlučio se vratiti u Veneciju, nadajući se da će naći mentalnu ravnotežu u svom rodnom gradu, koji ga je pozdravio bez manjih 40 godina. Ali bio je razočaran. Muzička kodirana više nije bila uzrokovana nasiljem, novih idola pojavio se među javnosti. Čak iu izvornom konzervatoriju, s kojim je bio povezan s 38 godina plodnog rada, učinio je da shvati da u svojim uslugama ne trebaju.

Prema Vivaldiovoj biografiji, skladatelj 1740. godine u potrazi za izlazom iz situacije otišao je u Beč, do suda cara Charlesa VI, njegov dugogodišnji i snažan obožavatelj u nadi da će njegov talent biti u potražnji tamo. Ali sudbina je pripremila Vivaldi sljedeći udarac - nije imao vremena doći u Beč, kao što je Karl VI umro. Komposer je preživio svoj neuspjeli zaštitnika. Umro je 28. srpnja 1741. i pokopan je u Beču u grobnici siromašnih.

Zanimljivosti:

• Nakon 1840. godine, mnoge rukopisni poslovi Wivaldia su izgubljeni i dugo su nestali od sjećanja ljudi. Neke bilješke pale su u ruke svojih kolega, kao i bliskih rođaka.

• Vivaldijev "drugo rođenje" obvezan je od talijanskog muzikologa Alberto Jentiyli, koji je aktivno tražio djela skladatelja. U 1920-ima 20. stoljeća, sluh je došlo do prodaje rukom pisanih rezultata, koji su držani u samostanu u San Martinu. Među njima je Jentiyl pronašao 14 volumena Wivaldie Volumes, još uvijek preostale nepoznate javnosti - 19 opera, više od 300 koncerata, mnoge duhovne i sekularne vokalize.
• Traženje izgubljenih djela Vivaldi provodi se do danas. U 2010. godini pronađen je njegov koncert s flautom u Škotskoj. U 2012. godini svijet je otkrio svoju nepoznatu operu "Orlando Fulioso".
• Vivalski umjetnički navijači bili su poznati glazbenici suvremenici. Među njegovim slušateljima bili su kralj Danske Fritricha IV i Papa Benedikta.
• U venecijanskom vodiču za strance, od 1713. godine, otac i sin Vivaldi spominju se kao najkvalificiraniji violinisti među glazbenicima Venecija.

• Najpopularnija slika skladatelja je francuski portretist Francois Morelon de la Cave. Za portret Antonio, bilo je potrebno nositi bijelu periku - etiketa onih vremena nije dopustio da se muškarci pojave na svijetu bez perike.
• "Poslovna kartica" Vivaldi - ciklus violinskih koncerata "Sezone" - U izvornoj verziji naziva se "četiri godine godine" "Le Quattro Stagini".
• Samo 40 opera od 90, koje skladatelj spominje, uspio je potvrditi svoje autorstvo.
• Epigraf za koncerte koji čine ciklus "sezone", se isporučuju soneti. Autor je nepoznat, ali pretpostavlja da pripadaju i Vivaldiju.
• Godine 1939. Gloria je oživljena. Zvučala je u Sieni u okviru tjedna Vivaldi, koju je organizirala talijanski Alfredo Casella.
• Institut Siena nosi ime Vivaldi.
• U zgradi bivše škole "Overnenadska della stopala" u ovom trenutku nalazi se restoran i hotelski kompleks.
• Vivaldi I. Mozart. Pokopan na istom groblju u Beču, pokopani su na neke od najsiromašnijih ljudi.

• "Na glazbu Vivaldi" - isto ime je pjesma Corneusa autorove pjesme V. Berkovsky i S. Nikitin na stihovima A. Veliagansky. Vivaldi glazba u ovoj pjesmi tekst je simbol duhovne harmonije lirskog heroja.
• Sastav skladatelja naziva se jedan od otvorenog kratera na živom planetu.
• "Vivaldi orkestar" je takozvani tim, čiji je Stvoritelj violinista i dirigent Svetlana Zadlana razgovarala 1989. godine. Njegova jedinstvenost je da njegov sastav uključuje isključivo žene. To je takva vrsta "remake" orkestra učenika, koju je organizirao Vivaldi u školi "Overnenadma della stopala" na početku XVIII stoljeća.
• U poznatom filmu "Ljepota" glazbe Vivaldi, prema ravnatelju, postala je jedna od ilustracija svijeta najvišeg društva. VivalDeevsky "Seasons" zvuči na vrpci - tri koncerta od četiri.

• Vivaldi posjeduje krilatu frazu: "Kada je jedna violina dovoljna, ne koristite dva."
• Talijanski znanstvenici prije tri godine napravili su zapanjujuće otkriće - otkrili tzv. "Vivaldi efekt". Oni su proveli eksperiment, kao rezultat toga ispostavilo se da periodično slušanje "godišnja doba" jača sjećanje u ljude starosti.
• Swiss figura klizača Stefan Lambiel osvojio je srebrnu medalju u Olimpijskim igrama u Torinu 2006. godine, jahanje za "sezone" Vivaldija.

"Djevojka Crvenog svećenika"

U biografiji skladatelja puno "bijelih mrlja" i osobni život nije iznimka. Njegovo ime je usko povezano sa samo jednom ženom - pjevačica Anna Zhiro. Glazba je se upoznao s Annom tijekom svog rada u Mantvi. U Veneciji se već vratio s njom. Poznata drama venecijana K. Goldeni spominje da mu Vivaldi predstavio Anna Giro, nazivajući je svojim učenikom. Ali zli jezici brzo su nazvali mladog pjevača "djevojku Crvenog svećenika", a ne bez razloga. Očito je osvojila skladatelja, od trenutka njihovog poznanika, napisao je Opera za nju, i to je bio Vivaldi Anna koji duguje slavu operne pjevača. Osim toga, Ana, zajedno sa svojom rodnom sestrom, Polatina je uključila u svoje najbliže okruženje, popraćeno skladatelj u svim putovanjima, a to je dovelo do hrpe curlotora o činjenici da skladatelj vodi životni stil koji ne odgovara duhovnoj osobi ,

Nema izravnih dokaza o njihovoj romantičnoj vezi. Štoviše, Vivaldi nasilno branio čast Anne, objašnjavajući svima da zbog zdravstvenih problema treba pomoć, a Anna s Polah, koja je bila medicinska sestra, samo se brine o njemu. U pismu njegovom zaštitnika Bentetola datiranog 16. studenog 1737. godine, objasnio je da su samo prijateljstvo i stručna suradnja povezani s Annom. Jedini nagovještaj koji je Anna još uvijek bio muzej skladatelja i dame svoga srca, je čarobna glazba koju je napisao nakon što je upoznao. Tada je ciklus "sezona godine" pojavio neimesimijanstveni, koncerti "noć", remek-djelo duhovne glazbe "Gloria".

Tko god je bio za Vivaldinu Annu, potrebno je dati joj dospjeli - nije ostavila skladatelja u teško vrijeme za njega i bio je njegov predavač i njezina prijateljica u posljednjem uzdahu.

Uloga Vivaldi u razvoju svjetske glazbene umjetnosti

Utjecaj Vivaldija na razvoj glazbene umjetnosti odnosi se na širok raspon glazbene aktivnosti, što potvrđuje jedinstvenost kreativne osobnosti talentiranog skladatelja i violinista virtuoznog violinista.

• Zahvaljujući Vivaldiju, bio je potpuno jedinstven za dramatičan rad tehnike izvršenja, koji se zove "Lombard", kada je trajanje prve bilješke skraćeno i naknadno ritmički podržano.
• Skladatelj Genius of Vivaldi posjeduje ideju novog žanra solo instrumentalnog koncerta.
• On je stavio novu fazu razvoja popularan u Italiji, Concanto Grosso - koncert ansambla-orkestralnog, nakon čega slijedi trodijelni oblik i umjesto grupe solista dodijelila je zaseban alat za solo ,
• Vivalski doprinos evoluciji orkestracije umjetnosti je ogroman - prvi je uveo Gobi, francuske skrbnike, pedere i druge alate u orkestralne kompozicije kao neovisni.
• Neobjavljeno postignuće Vivaldi je da je on utjelovljen na pozornici poseban tip koncerata - za orkestar i violinu i drugu opciju - za dvije i četiri violine. Ukupno, postoji oko dvadesetak takvih koncerata u svojoj kreativnoj baštini, među njima na svijetu jedini koncert za dva mandolina.

Veliki utjecaj skladbi Vivaldica imao je na najpoznatiji predstavnik glazbene umjetnosti baroknog doba - Johanna Sebastian Baha, Bio je ozbiljno fasciniran i detaljno proučavao spise Vivaldi, aktivno su koristili tehnike glazbenog jezika i simbolizmu njegovog prethodnika, čineći njihovo značenje dublje. Neki glazbenici u poznatom Messeu H-Moll Bach pronalaze nesumnjive produžetke djela talijanskog autora kompozicije. Nakon toga, Bach se pomaknuo u ključ od 6 vivalskih koncerata za violinu, 2 više transformirana u koncerte organa i jedan prilagođen za 4 tipke. Ironično, ova glazbena remek-djela su više od 150 godina smatrale su se majčinim bachom.

Na prijelazu XIX -XX stoljeća, austrijski skladatelj i glazbenik Fritz Craisler, priznati stylization Čarobnjak, piše koncert za violinu s orkestrom do majora, na koje Wivaldit je podnaslov stavlja. Ogroman uspjeh koji prati ovo svijetlo stvaranje Craislera, inercija je izazvala interes za spise Vivaldi, temeljito zaboravljenih. Tako je započeo pobjednički povratak poznatog mletačkog i njegova remek-djela na glazbenoj Olympusu. Danas je Vivaldi glazba jedan od najdražih u violinistima cijelog svijeta.

Veliki i poznati o radu Vivaldija

• Violinist i dirigent Vladimir Spivakov poetski nazvao "sezone" "Freska ljudskog života", jer će osoba morati prevladati na isti način kao i priroda - od rođenja do smrti.
• Prema austrijskom znanstveniku V. Collender, Vivaldi je uoči razvoja europske glazbe u smislu korištenja dinamike i čisto tehničkih tehnika za violinu.
• Vivaldijeva sposobnost da napiše beskonačni broj varijacija na istu glazbenu temu bila je osnova za sarkastičnu primjedbu I. Stravinsky, koji je zvao Vivaldi "dosadan, sposoban sastaviti jedan i isti koncert."
• "Vivaldi je glazba alata za odmor, violinu ekstravaganiju. Tobio je violinist virtuoz i znao je bolje od drugih kako se najviše pokazatispektakularan u zvuku violine, "tako je odgovorio na rad Velikog Maestro modernog violinista, pobjednika natjecanja stare glazbe u Brugge Dmitry Xinkovsky.

Filmska biografije:

Osobnost skladatelja uvijek je privukla pozornost filmašima koji su, prema Vivaldi biografiji, uklonili nekoliko slika koje govore o životu glazbenika.

• Dokumentarni film "4" (2007)
• "Viva, Vivaldi" (Francuska, 2000)
• "Vivaldi u Beču" (1979)
• Vivaldi, princ Venecija (Francuska, 2006)
• "Vivaldi, Red Svećenik" (Ujedinjeno Kraljevstvo, Italija, 2009)
• Antonio Vivaldi (SAD, Belgija, 2016)

Glazba Vivaldi u filmovima

Kreativnost Antonio Vivaldi postao je suglasnost svih najboljih značajki i izvanredan uspjeh talijanske glazbene škole. Ali sudbina maestra je svijetla ilustracija da slava i zaborava u ljudskom životu idu ruku pod ruku. U samo 30 godina nakon njegove smrti spomenuti Vivaldi ne prolazi ni u bilo kojem službenom izvorima, za razliku od drugih talijanskih skladatelja. I tek početkom 20. stoljeća, Vivaldi se glazba vratila, dodirivši duše sa svojom iskrenošću i melodijom. Danas ukrašava repertoine najpoznatijih orkestara. Trebalo je gotovo dva stoljeća, tako da je svijet ponovno otvorio glazbu Velikog Venecijana i uspjela je cijeniti njezinu veličanstvenost.

VIDEO: Pogledajte film o Vivaldiju