Moderne skice odjeće. Kako crtati trendi skice

Moderne skice odjeće. Kako crtati trendi skice
Moderne skice odjeće. Kako crtati trendi skice

Izmislite vlastiti dizajn odjeće je vrlo uzbudljivo zanimanje. I ne samo trendy dizajneri se ne uzimaju za njega. Sposobnost stvaranja slike na papiru pomoći će vam da ispravno kombinirate odjeću i pokupite najuspješnije kombinacije boja.

Rekreacija čovjekovog okvira tijela na papiru

Iskusni dizajneri radije crtaju skice odjeće na modele. Pravi, poznati modni gurui rijetko promatraju klasične razmjere oblika. Njihovi se modeli nazivaju stilizirani.

Da biste saznali kako crtati odjeću i modele zajedno, ne morate dubinski studirati tijek anatomije. Za brze skice potrebno je ovladati glavnim linijama koje formiraju okvir tijela.

Visokokvalitetni crtež ljudskog tijela može uzeti ne jedan sat. Dizajnerski let misli vrlo brzo, tako da morate biti u mogućnosti da biste prikazali konture osobe za dane da ne izgubite ideju

Kao slika okvira, imate pravo smanjiti mišiće i kosti osobe. Potrebno je imati primjeru ideju volumena lik i ispravnu lokaciju na njemu buduće moderne proizvode.

Ako želite donijeti svoj model crtanja u stvarnost, jasno promatrati proporcije. Početi s ovalnom glavom. Prateći pravila klasične anatomije, rast vašeg modela trebao bi biti 7,5 heads (t o postoji 1: 7.5). Međutim, dopuštene su više opcije, na primjer 1: 8. Ovaj omjer je približan za modele standarde.

Ako nacrtate model konfiguracije, torzo s dva trapeza. Široka baza vrha obavit će ulogu ramena, bazu donjeg boka. Između trapeza, svakako nacrtajte kratku liniju - dio kralježnice. Nacrtajte noge uz pomoć linija, ispravno ih okrenite. Počevši od gore, nacrtajte slomljeni prema van, a zatim iznutra. Koljena prikazuju cik-cak. Opet opet malo vani i iznutra. Prilikom crtanja modela koristite ovali umjesto trapeza.

Pokušajte nacrtati što je više moguće. Nemojte se bojati isprobati nove poze, eksperimentirati s ravnotežom ručno nacrtanog modela. Imati priliku stvoriti u bilo koje vrijeme, držati pri ruci:

  • notepad s ne-sličnim papirom
  • mehanička olovka
  • gumica

Skica odjeće preko modela

Crtanje pojednostavljene figure, nastavite do odjeće. To će dati sliku gotov izgled i doslovno revitalizira vaš okvir. Zapamtite da je odjeća glavna veza bilo kojeg dizajnera, a model obavlja ulogu krajolika.

U svijetu mode, dizajn novih modela, prije nego što su izabrani i šivanje, u obliku skica nacrtanih rukom. Prvo, napravite skicu - lik u obliku modela koji služi kao osnova slike. Suština nije crtati realnu figuru, tražite platno da ćete "pokušati" razne haljine, suknje, bluze, pribor ili ono što se odlučite za stvaranje. Dodavanje dijelova, kao što su ruffles, šavovi i gumbi, pomoći će u ostvarivanju vaših ideja u život.

Koraci

1. dio

Počinjemo crtati skicu

    Prikupiti materijale. Odaberite tvrdu olovku (najbolje s označavanjem t) kako biste ih učinili laganim, konturnim udarcima koji će biti lako izbrisati. Takvi potezi ili bilješke neće ići u papir i ostaviti tragove na njemu, što je prikladno ako želite obojiti uzorak. Također je važno odabrati uski papir i dobru gumicu ako želite da crtež izgleda profesionalno.

    • Ako nemate potrebnu vrstu olovke sa sobom, možete napraviti obris s TM oznakom (tvrdi krovom). Samo ne zaboravite da je nemoguće pritisnuti, udarci bi trebali biti vrlo jednostavni.
    • Ne preporučujemo korištenje ručke za crtanje, jer neće biti moguće izbrisati dodatne linije.
    • Također ćete trebati obojene oznake, tinte ili boje za obojenu modelu odjeće.
  1. Odlučite što treba odabrati za dizajnersku skicu. Skice treba nacrtati tako da je silueta s odjećom nacrtana na njemu (nazvat ćemo ga "model") pokazao je u najpovoljnijoj svjetlosti. Možete nacrtati model za trčanje, sjedenje, savijeno ili u bilo kojoj drugoj perspektivi. Kao početnik, možete početi s najčešćim držanjem - nacrtati model koji stoji ili hoda po modelu. Crtanje tih postures lakše će omogućiti dizajn dizajna odjeće u cijelosti.

    • Budući da želite demonstrirati modele odjeće u profesionalnom i atraktivnom svjetlu, važno je da su skice proporcionalne i dobro nacrtane.
    • Kako bi se poboljšali vještine izvedbe svih poza, mnogi modni dizajneri prakticiraju se dugo vremena i čine stotine skica.
  2. Razmotrite alternativne načine za stvaranje skica. Pa, ako možete nacrtati svoju skicu, jer će vam omogućiti da pokažete novi model odjeće točno onako kako želite. Međutim, ako odmah želite naučiti kako crtati dizajn odjeće, postoji nekoliko brzih načina:

    • Umetnite gotovu skicu modela s Interneta, tu možete pronaći mnoge oblike i položaje takvih modela. Na primjer, skicu djeteta možete preuzeti muškarce, žene krhke graditi i tako dalje.
    • Učinite skicu - nacrtajte konture modela iz dnevnika ili neke druge slike. Samo stavite praćenje na vrh modela koji vam se svidjelo i nacrtajte njezinu konturu.

    2. dio

    Nacrtajte radnu skicu
    1. Povucite liniju ravnoteže. Ovo je prva linija na vašem crtežu, to će poslužiti kao središte gravitacije vašeg modela. Provedite ga s vrha glave do vrhova prstiju, duž kralježnice modela. Sada je nacrtao oval da prikazuje moju glavu. To je osnova rada rada, a sada možete nacrtati proporcionalni uzorak. Zamislite da je skica koju ste radili je model "skeletin".

      • Ravnotežna linija treba biti strogo okomita, čak i ako je sam model nacrtani s padinom. Na primjer, ako želite nacrtati model, odbacili malo lijevo, s rukama na bokovima, nacrtajte ravnu liniju ravnoteže u središtu lista. Razbojnik od modela glave na površinu na kojoj to košta.
      • Imajte na umu da kada razvijete dizajn odjeće, ne trebate proporcionalni model, jer pokazujete našu odjeću, a ne svoju sposobnost da dobro crtate ljudsku figuru. Nema potrebe crtati sve do najmanjih detalja, uključujući i lice modela.
    2. Prvo nacrtajte zdjeličnu zonu. Nacrtajte jednakostraničan kvadrat na ravnotežnoj liniji, lagano spuštajući sredinu, gdje osoba ima zdjelicu. Trtvorna veličina nacrtati prema veličini koju trebate. Za tanke modele bit će potreban mali trg, veći modeli - veći kvadrat.

      • S obzirom na položaj izabrani za model, nagnite kvadrat na lijevo ili desno. Na primjer, ako želite da se bedra modela prebacuju lijevo, neka trg malo lijevo. Ako želite napustiti model koji stoji ravno, samo nacrtajte kvadrat, nigdje ga odbacite.
    3. Napravite vrat i skicu glavu. Model modela trebao bi biti trećina širine ramena i pola duljine glave. Kada povučete vrat, napravite glavu skicu, mora biti proporcionalna tijelu. Što više glave, mlađi izgleda kao model.

      • Možete izbrisati oval koji ste naslikali na samom početku za sliku glave.
      • Nacrtajte glavu tako da izgleda razmjerno i prirodno izabrano pozicijom. Možete ga malo nagnuti ili gore, desno ili lijevo.
    4. Dorilizirane noge. Noge su najduži dio tijela, njihova je duljina oko četiri glave. Noge su podijeljene u dva dijela: bedro (s dna zdjelice do koljena) i kavijara (od koljena do gležnja). Zapamtite da dizajneri obično povećavaju rast modela, jer to nacrtaju noge dulje od torza.

      • Vrh svakog kuka treba biti oko iste širine kao i glava. Tretirajte širinu svake noge od kuka do koljena. Kada dođete do koljena, stopala bi trebala biti jedna trećina široka od najšireg dijela kuka.
      • Nacrtajte kavijar, suzite linije na motore. Gležanj mora biti širina u jednu četvrtu širinu glave.
    5. Nacrtajte noge i ruke. Noge su relativno uske. Nacrtajte ih u obliku izduženih trokuta od iste duljine kao i glava. Ruke su nacrtane na isti način, moraju se suziti na zapešća. Učinite ih malo duže u odnosu na torziku od ruku prave osobe, tako da će model napraviti stilizirani dojam. I na kraju, dorisite vaše prste.

    3. dio.

    Izvući odjeću i pribor

      Sada ilustriraju vaš dizajn. Razmislite o tome što točno želite stvoriti, kakvu vrstu i nacrtati na najsitnije detalje. Ako stvorite haljinu, izvucite uzorak tkanine, ruffles ili lukove tako da je stvar lijepa. Usredotočite se na jedinstvene elemente dizajna, dodajte potreban pribor za stil koji stvarate shvaća. Ako trebate neke nove ideje, ili ne znate gdje početi, za inspiraciju, pogledajte upute u svijetu mode na internetu ili časopisima.

      Izvući odjeću sa samouvjerenim udarcima. Budući da je svrha dizajnerske skice podnijeti vaše ideje za dizajn u najpovoljnijoj svjetlosti, vaši crteži bi trebali izgledati puna i hrabro. Odjeća bi trebala pogledati model kao u stvarnom životu. Nacrtajte nabore i savijaju se na laktove i na struku, na ramenima, gležnju i zapešćima. Revilirajte umove o tome kako odjeća odgovara živu osobu i prenosi uspomene na vaš model.

      Naučite crtati nabore, bore i zavoju. Koristite različite vrste linija za stvaranje različitih nabora u tkanini na slici. Sposobnost crtanja nabora, bora i zavoja pomoći će vam da pokažete strukturu odjeće.

      • Naboji se mogu prikazati s besplatnim, valovitim linijama.
      • Kružni uzorci pomoći će prikazati bore.
      • Označite ravne rubove kako biste prikazali nabrane nabore.
    1. Izvući uzorke. Ako imate tkanine s uzorcima u vašem dizajnu, vrlo je važno pokazati točno kako će gledati na model. Počnite s crtežom konture uzorkovane odjeće, kao što su suknje ili bluze. Podijelite ga s mrežom s odvojenim stanicama. Napunite uzorak stanica, jedan za drugim.

      • Obratite pozornost na način nabora, crpljenje i bore mijenjaju izgled uzorka. Možda će to morati saviti ili ukloniti s određenih mjesta tako da sve izgleda pažljivo i točno.
      • Nemojte žuriti, nacrtajte uzorak u detalje i pobrinite se da izgleda isto preko cijele mreže.
    2. Ispunite crtanje - dodajte sjene, boje i nijanse. Koristite debelu crnu boju za crtanje linije koje želite napustiti na slici. Sada možete izbrisati linije koje nacrtate oblik tijela i označite da ste napravili olovku. Pažljivo pričvrstite odjeću u tim bojama i tonovima koje ste zamislili.

      • Odjeća se može slikati oznakama, tintom ili bojama. Pomiješajte boje i koristite najrazličitije nijanse kako biste pokazali svoje dizajnerske ideje.
      • Kada radite na sjeni i teksturi, zamislite kako se model u vašoj odjeći kreće da vas kontaktira pod svjetlom Sofite na podiju. Duboki nabori na tkanini rezultirat će tamnijim nijansama boje koju koristite. A gdje je tkanina osvijetljena jakim svjetlom, boje će se činiti lakšim.
      • Dodajte kosu, sunčane naočale i šminku. Ovo su posljednji potezi, i to su oni koji će udisati život u vašu dizajnersku skicu.
    3. Razmislite o "ravnom" crtežu. Osim moderne skice, možete crtati shematski. Stan crtež je vrsta objašnjenja vašeg dizajna. Na takvoj slici, oni prikazuju irelevantan obris odjeće, kao da je položen na ravnu površinu. Takav crtež će pomoći vidjeti kako će odjeća izgledati u ravnom obliku, a ne samo na modelu.

    • Nemojte detaljno crtati osobu ako samo vaš dizajn podrazumijeva neku vrstu specifične šminke, koja bi trebala stati odjeću.
    • Neka ljubav crtaju osobito mršave modele. Nacrtajte realne modele, koji će pomoći u budućnosti - kada dođe vrijeme odabrati i šivati \u200b\u200bodjeću.
    • Često je lakše ne crtati značajke lica, dovoljno je da se primjenjuje samo nekoliko linija za prikazivanje kose. Procjena, na kraju, neće biti lica, već odjeća.
    • Stavite komad materije koje želite koristiti u modelu odjeće, blizu, tako da će vam biti lakše crtati.
    • Za crtanje tkanine teksture, morate imati određeno iskustvo, jer je vrlo teško.

Nema moderne dizajnerske odjeće bez skica. Model crteži - utjelovljenje misli couture, postavljajući nove trendove u modi.

Nije svaki modni dizajner može stvoriti remek-djelo. Da utjelovljuje ideju o životu, to će paziti na studij. Iu ovom slučaju - crtež.

U ovom glavnom razredu iz samog početka crpimo modnu skicu.

Dakle, naoružani s nekoliko listova papira, jednostavne olovke različite tvrdoće, gumice, crne gel ručke i obojene olovke ili boje (poželjni akvarel), stvorit ćemo vašu modnu sliku.

Za početnu fazu, trebamo mekanu olovku. Na listu papira označite okomitu os na koju će silueta "držati". Za veću udobnost, podijelite ovu osovinu u jednake dijelove, čija je visina bila razmjerna veličini glave: za mušku lik 8-9 dijelova, za žene - 7-8, a za djecu - 5-6 dijelova.

Tako da model skica izgleda učinkovitije, možete produljiti noge, tako da dodajte više 1-2 dijela.

Postavljanjem središnje osi sa svjetlosnim udarcima, možete nastaviti s izradom crteže ili pre-skica (sl. 1).

Nacrtajte glavu, shematski označite ruke, noge, ramena pojas, prsa, struk i kukovi. Održavamo krugove.

Crtanje ne izgleda previše "apetiziranje", ali u sljedećoj fazi dodat ćemo volumen na našu djevojku. Ovaj rad će zahtijevati temeljitiji crtež (sl. 2).

Pažljivo skiciranje glavnih linija provjerite simetriju oblika. U ovom slučaju, preporučljivo je napraviti univerzalni, jer je ovaj novčanik može biti potreban u budućnosti ako želite nacrtati nešto drugo. Ali crtanje lice nije vrijedno toga: usredotočit ćemo se na odjeću.

Sada trebamo crnu gel i meko gumicu. Pažljivo opskrba lik djevojke, neka se tinta osuši.

Uklanjanje svih dodatnih linija (Sl. 3) Dobivamo spremnu skicu oblika.

Da ne bi pokvarili posao učinio, pažljivo pomaknite skicu na praznom listu papira s mekom jednostavno olovkom.

Sljedeći korak je skiciranje odjeće. Ovdje će vam trebati znanje o najnovijim trendovima fashin-industrije. A ako još niste odlučili na putu, progane modne časopise u potrazi za inspiracijom.

Lagani udari nanose konture buduće odjeće na slici (sl. 4).

Nježno nacrtajte pojedinosti naše slike (sl. 5).

Zakrivite obrise ručice gela i izbrišite dodatne linije (sl. 6).

Naša skica je gotovo spremna. Ostaje ukloniti pomoćne linije brojki našeg modela modela (sl. 7).

Dakle, imamo gotovu skicu modela. Sve veći rad je napravljen. Sada prelazimo na dizajn tehničke skice, na kojem će svi strukturni elementi biti vidljivi - džepovi, šavovi, dekoracija, dekor itd. (Sl. 8).

Dobrodošli u sljedeću lekciju Darlingminette! Ovaj put ćemo uroniti u temu odjeće i nabora. U ovoj lekciji pogledat ćemo različite vrste nabora, prirodu njihovog pojavljivanja, a također naučiti crtati odjeću tako da vaš lik ne izgleda ravan kao papirnati lik. Za ovu lekciju neće vam trebati nikakve posebne materijale; Koristite olovku ili olovku, oznaku, obojenu kredu ili grafički urednik - bez obzira.

Prije svega, razgovarajmo o strukturi ljudskog tijela. Ljudsko tijelo nije ravna, dakle, odjeća na njoj također ne bi trebala biti ravna. Čini se tako logičnim, ali koliko ste puta vidjeli odjeću takvu?

Obratite pozornost na crtež s lijeve strane. Nešto je ovdje pogrešno, zar ne? To je zato što je odjeća izvučena bez uzimanja u obzir oblik tijela. A ako prevedite sliku u računalnu grafiku? Nemojte znati kako je to pogrešno obojana crtežom ... Pa, što ako je jedini problem bila odjeća koju crtate? Ako nema oblika, onda gdje uzeti sjene? Točno.

Sada pogledajte crtež na desnoj strani. Obratite pažnju na to kako odjeća sjedi na tijelu. Zavoji odjeće pokazuju oblik tijela, skriven ispod njega. Naboji se koriste za prijenos volumena i kretanja. Pretvaranje odjeće na ovoj slici u računalnoj grafici bi bilo mnogo lakše.

Ovo je lekcija. Oblik, nabori i tehnike, uz pomoć u kojem ćete naučiti ispravno odabrati odjeću za svoje znakove.

Počnimo s rubom. Koji je rub? Rub je rub odjeće koja dolazi u dodir s kožom. Na primjer, u crtežima iznad ruba nalazi se na ovratniku, na dnu rukava, na struku hlačica, i na nogama, gdje se kratke hlače odnose na kukove. Rubovi nikada ne bi trebali biti ravne linije, jer voze tijelo u krug (ruke, vrat, noge, trbuh) i dijelove volumetrijskog tijela. Oni imaju masu i imaju zaobljeni oblik - tako da rubovi odjeće također treba zaokružiti.

Smjer rubnih linija ovisi o smjeru dijela tijela, koji su stezali i o tome kako tkanina pada.

Ako ste već završili gledati moj polu-goli model, obratite pozornost na liniju za savijanje ruba. Da biste ispravili crtu ruba, morate biti u mogućnosti vidjeti oblik tijela tijela pod odjećom. Gledajte, na primjer, na nogama. Vidjeti cilindar pored? Zamislite da je njezina noga cilindar. Vidjeti kako linija ide oko njega. Postoji jedan akceptor koji će vam pomoći da zapamtite kako bi linija ruba trebala ići: razbiti tijelo na dijelu. Ako je donja polovica dijela tijela uokvirena rubom odjeće, bliže fotoaparatu od gornje polovice, tada bi se linija trebala povećavati kao duga. Ako se dno tijela nalazi dalje od fotoaparata od gornjeg dijela, linija ruba treba biti hranjena kao stari kabelski most. Ako je dio tijela izravno okomit na površinu zemlje, linija će uvijek biti malo dolje, jer tkanina spašava pod vlastitu težinu. Daljlje ili bliže u odnosu na središnju os, postoje određeni dijelovi tijela, što će biti izraženije rub linije. Pogledajte ponovno na moj crtež iznad: linija ruba na nogama je mnogo izraženija od linija na želucu.

Čak i na ne izravnim rubovima, linija će se i dalje podnijeti ovaj zakon.

Još jedna vrlo važna stvar koju trebate znati o rubu je kako briše tijelo.

Pogledajte ove primjere.

To se odnosi na ovratnike, pojaseve, vrh prtljažnice, čarape ... svima što je najgore bilo koji dio tijela i odnosi se na kožu, osim kada je rub izravan liniju iz tijela (u ovom slučaju, samo je tkanina koja se penja tijelo će biti vidljivo, ako pogledate dno). Vratit ćemo se na ovo. Obratite pažnju na crtež iznad. U prvom crtežu, rub rub je prilično daleko od kože, a na drugoj slici je mnogo bliže. Ovisno o širini "izbočine", može se postići iluzija debljine tkiva. Deblje "izbočina", debela tkanina. U trećem i četvrtom primjeru vidjet ćete razliku između slobodne i spojne odjeće. Slobodna tkanina (primjer je treći) će se malo povlačiti s kože. Obratite pozornost na "petlju". Mala kuka na kraju našeg ruba mijenja debljinu tkiva, krećući ga prema van s kože, stvarajući osjećaj da tkanina slobodno sjedi na tijelu. Na četvrtom primjeru petlje nema (vjerujemo da je to zato što rub odjeće čvrsto odgovara struku), pokazujući da se tkanina čvrsto uklapa na kožu.

To je vrlo mali detalj, jedva vidljiv, ali ova mala zona, gdje rub odjeće dolazi u dodir s kožom, govori nam mnogo o odjeći našeg karaktera (čak i ako to ne shvatimo!).

Sada se vratimo na ono što sam već rekao, gledajući kroz šav iznutra.

Kao i petlja, prikazana je u primjeru iznad, i pokazujući kako slobodna odjeća može sjediti ako pogledate rub odjeće ispod (kao što je na ovom primjeru), šav će se potpuno uvijen oko tijela na stražnji dio lik. Idemo dalje, suknja je ušivena iz vrlo tanke tkanine, zbog čega linija dolazi u kontakt s bočnom linijom koja se spušta. Ako ste htjeli pokazati debljinu tkanine, bilo bi potrebno crtati nešto ovako:

Obratite pozornost na malu preklapanje na rubu suknje i kako se vrti prema tijelu, pokazujući debljinu tkanine iz koje je napravljena odjeća.

Sada, prije nego što planirate detalje nabora, malo ćemo razgovarati o materijalima. Vjerujte to ili ne, ali materijal iz kojeg je vaša odjeća je vrlo snažno pogođena oblikom nabora za to. Na primjer, vuna ne čini osobito generiranje nabora, a ako se formira, oni se dobivaju vrlo uredno zaobljeni i dugo. Atlas je vrlo jednostavan oblik nabora, ali zbog svoje svilene teksture je također lako i brzo izglađuje. Kada se nabode i dalje formiraju, oni obično dobivaju dugo, široke s vrlo glatkim prekrasnim zavojima. Len također lako stvara i održava nabore, tako da formira više nabora nego na druga tkiva. Velvet je vrlo sličan u svojim svojstvima za vunu, formira vrlo oštre nabore, ali vrlo rijetko. Vrlo je važno razumjeti koji materijal je napravio odjeća vašeg karaktera da biste je ispravili na slici. Sada ne postoji posao za Google i pronalazite mnoge vrste tkanina za istraživanje njihovog ponašanja, a ja stvarno savjetujem ovo da to učinim uskoro. Ali za posebno lijen ... Predstavljam vam krevetić:

+ Suptilnost i debljina: Tanki materijali će se formirati nabore mnogo lakše od masti. Naboji će biti bliže jedni drugima i bit će ih mnogo.

+ Šiltest i grubost: Svile materijali nisu tako lako formirati nabore, za razliku od grubih materijala, ali oni će ih najčešće formirati od grubih tkanina.

+ Mekoća i tvrdoća: Mekši materijal, okrugli će primiti nabore, a ravnomjernije uklonjene, oni će biti jedni od drugih. Težiji materijal, bit će formirani manji nabori na njemu, a oni će biti veliki, široki.

+ Protok i krutost: Trenutni materijali, kao što je svila, formirat će duge, lučni nabori, ali zavoji će biti vrlo malo, a sažeci će se jedva ukloniti. Tvrdi materijali nisu zarobljeni, oni čine kutne zgužvane "zgužvane nabore", ili prilično buntirani, a ne formiraju nabore. Kruti tkanine, kao što su muslinci ili jute vrećice, lako će se savijati, mali i veliki predlošci, a nabori će biti vrlo široki i kutni.

Na primjer, pogledajte gornju sliku. Obratite pozornost na to kako frekvencija, udaljenost i lukovi na naborima kažu o vrsti tkiva, iz kojeg je odjeća lika ušivena.

Čini se da je njezin bodium izrađen od finog tkiva, poput lana, jer su nabori jako mnogo, a oni su različite debljine, i unatoč zavojima, nabori imaju čudne oštre ciljeve. Nema nabora u obliku petlje.

S druge strane, čini se da je čestica za struku napravljeno od debljeg, mekog tkiva, eventualno pamuka. To je zato što su nabori vrlo mali, u obliku cijevi, a jednako se uklanjaju jedna od druge.

Njezina suknja je vrlo slična latenom prsluku, obličuje zaobljene nabore. Ona podsjeća na mekani til, jer je drapiranje vrlo okruglo i poravnava se na kraju.

Polu-baleto na vratu (iako to nije jasno vidljivo na ovom primjeru), čini se, izrađeno od kože. Nedostaju nabori, umjesto da materijal "omotuje" pazuhu i pokriva, poput petlje, rame. Možemo samo pretpostaviti da neki idiot (DarlingMinette ... Khm) proveo je vrijeme da priključi Ryushi na ovaj proizvod.

Ako promijenite nabore, cijeli izgled će se promijeniti.

Gornji dio haljine podsjeća na lateks ili vinil. Nema nabora, rubovi su uredno zaobljeni.

Tkanina iz kojeg se izvodi srednji dio haljine, sličan svilu. Neki nabori, ali oni su različite debljine i blizu jedni drugima.

Suknja u ovom slučaju je jedinstveno izrađena od gustog pamuka. Obratite pozornost na velike nabore koji se nevoljko savijaju.

Sada ću reći, ne zaboraviti da ne samo vrsta materijala utječe na nabore, kao što sam rekao gore, ali i koliko slobodno ili čvrsto tkanina sjedi na tijelu i, naravno, kretanje tijela u ovoj haljini ,

Idemo na osnovno načelo formiranja nabora i razgovarajmo o tome kako ih koristiti na najbolji način.

Rastezanje i kompresija

Većina nabora se formira tijekom napetosti ili kada se komprimira tkaninom.

Imajte na umu da je u ovim primjerima tkanina rastežena i komprimirana u skladu s kretanjem tijela.

Ako se odjeća ne napravi od čvrste plastike ili metala, na svim mjestima gdje će tijelo povući ili komprimirati odjeću, nastavi će se formirati. Ove nabore možete koristiti za usredotočenje na znak lik. Na primjer:

1. Ovaj preklop naglašava oblik prsa tako što ćete potrošiti liniju ispod njega i formirati glatki zavoj na kraju prsa.

2. Nabojevi kompresije pokazuju podizanje kuka.

3. Ovo je loš fold. Zašto? Ona je, u početku, je dobra jer naglašava gornji dio prsnog koša, ali onda se podmuklo smanjuje prenizak na desno, smanjujući veličinu dojke na 1/3. Takvi se nabori mogu formirati u stvarnom životu, ali nećemo ih na ovaj način nacrtati. Ovaj preklop treba povezati s preklopom 4.

4. Ovaj preklop na ispravan način naglašava gornji dio prsa, a također pokazuje slobodan rez vrha vrha, zahvaljujući "cijevi".

5. Kratke linije savijanja između vrhova njezinih dojki pokazuju potpunost njezinih prsa, pokazujući napetost vrha između njezinih bradavica.

Sada ćemo razmotriti različite "vrste" nabora

Cjevasti nabori

Tubularni nabori najčešće su vidljivi na suknjima ili haljinama (stoga se pojave suknje u preklopu). Oni su formirani kada se tkanina komprimira kao harmonika (poput baletnog tutu). Nabori obično u obliku konusa ili cilindričnog oblika. Također se mogu formirati kada se tkivo sastavi i proteže između dvije točke.

Najlakši način za crtanje cjevastih nabora na suknji ili haljini je početi od dna. Nacrtajte rub pomoću S-oblika pokreta (vidi primjer iznad). Oblikuju sličnost harmonike tkanine.

Od najdužeg unutarnjeg mjesta svakog puta, uzmite liniju do struka. Nemojte se bojati nacrtati vanjske nabore u jednom ili drugom smjeru kako biste pokazali kretanje tkanine. Bit će vrlo dosadno ako će svi nabori ići gore ravne linije.

Zatim označite srednje točke svakog puta na struku.

Tada možete spojiti najdužu vanjsku točku na dnu nabora (harmonika) s srednjom točkom da biste se formirali unutrašnjosti svakog puta.

Kliknite na sliku da biste vidjeli sliku u punoj veličini i 100% kvalitete.

Imat ćete nešto takvo je prilično suknja s cjevastim naborima. Možete podesiti visinu nabora u obliku slova S promijenite njihov izgled. Ako želite promijeniti smjer cjevastih nabora (kao da ih pogledate odozgo), napravite liniju od najduže vanjske točke krivulje S-oblika umjesto najduže unutarnje točke.

ZigZag nabora (omg, mrzim ih)

ZigZag nabori (za mene) su najteže u svjetlu elementa za crtanje. Nikad ne dobiju ok, ali za ovu lekciju pokušat ću. ZigZag nabori pojavljuju se kada je tkanina valjana u cijev (shedron ili rukavac, na primjer), komprimiranje, formirajući vanjske nabore. Ove vrste nabora mogu se formirati, radije, na krutim tkivima.

Najčešće mjesto gdje možete promatrati cik-cak nabora, to su traperice (obično, blizu gležnja ili koljena), gdje se tkanina komprimira od tijela savija ispod njega.

Imajte na umu kako se u ovom primjeru formira cik-cak fold, jer je sama tkanina bila u obliku Pacman usta (Pacman). Ovi nabori obično imaju oblik dijamantnog rezanja.

Takvi se nabori mogu vidjeti i oko lakata.

Spiralni nabori

Slično cik-cag naborima. Na mekše tkivo, cik-cak će se uništiti u zaokruženiji oblik (kao na rukavima), formirajući "cijevi" iz tkanine.

Nacrtajte spiralizirane nabore mnogo je lakše od cikzzag. Samo stvorite trake kao na Zebra tijelu (kao u crtežu ispod cijevi), a zatim dorisite vanjske nosače (ekstremni desni crtež na slici).

Ovi nabori izgledaju dobro na lakanoj zoni rukava, te u obliku flippera preko ruba bluze.

Promjenom smjera loiranih nabora možete promijeniti smjer spirala.

Polu-zaglavljene (kuke)

Polu-mrvica ili kuka nabori se vrlo često mogu pronaći, mogu se vidjeti gotovo svugdje. Oni su formirani u onim snova gdje tkanina oštro mijenja svoj smjer. Često se mogu vidjeti oko pazuha, laktova i koljena, ali mogu biti na drugim mjestima.

U svom posljednjem projektu, koji sam nastupao za jednog kupca, koristio sam pola zatvorene / kuke u obliku koljena. Na slici, jasno je jasno vidljivo kako izgledaju nabori u obliku kuke s bočne strane.

Obratite pozornost na način na koji smjer između regija tkiva formira "tunele" - unutarnji dio polu-nakrivljenih / kukastih nabora.

Njihovo obrazovanje je vrlo slično formiranju spiralnih i cikzagovoidnih nabora.

Rombid / drapiranje nabora

Rombid ili Draperion nabori, s druge strane, formiraju se kada tkanina "štedi" između dvije potporne točke. Takvi nabori su često vidljivi na području dekoltea, na plašt, iu intervalu između koljena, kada osoba sjedi u dugoj suknji.

Obratite pozornost na to kako "počinje" između dvije potporne točke (na primjer, koljena, zatvarači i ramena).

Uora! Pobjegao sam. Hoho!

Kada prikazujete ljudsko tijelo mora zapamtiti da prikazujete življenje, au određenom slučaju dizajn odjećeVrlo je važno pažljivo promatrati tipične pokrete koji karakteriziraju pozise koje uzimaju modeli.



Reakcija na hod profesionalnih modela je zapanjenost i strast, u njezinu licu što više šarma i elegancije.

Grafičko tumačenje


Model Idealna slika slike odjeće ili cijele kolekcije.

Trebalo bi biti živahno izražavanje, dinamika u pokretu je elegantan u položaju i prikazan u pozama, koji je u skladu s vrstom odjeće izabrao. Pokušajte ne činiti modelŠto je previše statično ili previše realno, rezultat će biti drvena, umjetna i ne uklapa se u prolazni i radosni jezik modnog svijeta.

Također je poželjno ne prikazati model pozakoji ometaju interpretaciju modela. Zapamtite da tijelo modela djeluje kao baza za odjeću, ali ne bi trebala dominirati, blisko ili iskriviti, trebala bi doprinijeti i jasnoća rezanja i dijelova, ukazuju na dinamičke pozicije.

Ritmička struktura

Da bi se lik došao do života dovoljno da ima savršeno znanje o anatomiji, kopiranje koje previše vjernici mogu naškoditi na sliku, što ga čini hladnim i bezličnim. Važno je uhvatiti točan položaj iz nekoliko kutova i distribuirati tjelesnu težinu, povezati unutarnje i vanjske, tjelesne padine, usporedne linije, uglove i okomitu linije, samo tako da možete reproducirati držanje modela na najznačajniji način. Prije svega, potrebno je pronaći ritmičku strukturu koja je svojstvena svakoj poze. Ova linija može biti iznimno promijenjena, jer svaki broj ima svoj glavni ritam.

Prije svega, morate označiti liniju u gornjem dijelu tijela, prolazeći kroz šupljeg dijela vrata, sternuma, pupka i stidnog područja, koji se zatim spušta na tlo u otisak, koji je potpora tijela.

U statičkoj slici ispred, ritmička struktura odgovara liniji koja opisuje visinu uzorka.

Način izvršenja:

Da bismo shvatili kako se distribuira težina različitih dijelova tijela, napravit ćemo skicu ritmičke strukture, smanjivši tijelo kostura i vizualizaciju skiciranja osnovnih struktura, naime linije ramena, struka, bokova, i konačno, segmenti koji ukazuju na položaj i duljinu udova, primijećujući spojeve u malim krugovima.

Tako bismo trebali dobiti strukturu ženskog tijela.

Druga faza Ovaj postupak, oslanjajući se na gornji dio strukturnog okvira glavne skice na slici određuje područja tijela, obrisi i volumena kose.

Kao rezultat toga, dobivamo geometrijski oblik sličan robotu, sa svim dobro navedenim zglobovima. Zatim nastavite s detaljnijom analizom različitih anatomskih značajki u svrhu igranja točno ili gotovo točno. Važno je crtati bez pritiska, jer će biti nekoliko slojeva olovke. Bolje je crtati na listu odbijanja lik samo u općim uvjetima, uklanjajući sve udarce olovke, linije i segmenata koje ste naslikali kako biste naglasili svaki aspekt tijela. Skica koju dobijete bit ćete prvi Moda -eskiz.


S lijeva na desno: Kontura i mjesto dijelova tijela s ritmičkom strukturom.

Slika u općim uvjetima i modelu.


Baza moda.-Skica.

S lijeva na desno: Mjesto iz ključnih linija ili ritmičke strukture, skeletni skici, općenito, crtanje linije ramena, loda i kukova.


S lijeva na desno:

Ukupna skica cijele figure.

Detaljna analiza raznih anatomskih dijelova.

Pozitivan i negativan prostor


Slijed strukturne analize i skica tijela.

Kao iu svim disciplinama postoje pravila koja moraju biti, zahvaljujući kojem možete ispravno reproducirati bilo koju stavku ili sastav. Jedno od ovih pravila je vjerojatno najvažnija stvar je pojam pozitivnog i negativnog prostora. Prostor oko slike je negativan, dok je prostor koji se tijelo odvija u ovom području je pozitivno. U svakom pogledu toga, to se mora uzeti u obzir pozitivno kako bi se postigla pravilna reprodukcija.

Visual polje oko slike je samo negativan izgled. Zapravo, to je složena struktura koja se sastoji od dinamičkih sila, napetosti, ravnoteže, proporcionalne usporedbe i dubine perspektive.

Razmotrite lik u skladu s ovim Pravilima, tako da se precizno reproducira u smislu veličine i položaja. Preporučujem se da ćete vizualizirati sve konstrukcijske linije izravno na objekt tako da počnete crtati ruku.


Model se sve više definira. Modeni završeni u općim značajkama i svjetlosnom svjetlu.