Najpoznatije slike El Salvadora Dali. Dali: Kreativnost u kojoj smjeru u umjetnosti pripadala je Salvadoru Daliju

Najpoznatije slike El Salvadora Dali. Dali: Kreativnost u kojoj smjeru u umjetnosti pripadala je Salvadoru Daliju
Najpoznatije slike El Salvadora Dali. Dali: Kreativnost u kojoj smjeru u umjetnosti pripadala je Salvadoru Daliju

11. svibnja 1904. u 8:55 minuta u Španjolskoj u Kataloniji (sjeveroistočno od Španjolske), Figueres se pojavilo na svjetlu malog. Puno ime Salvador Felipe Hasinto Dali-and-domene. Roditelji svoga don Salvadora Dali-i-Kushi i Dona Flip Domasene. Salvador na španjolskom znači "Spasitelj". Po imenu El Salvador u čast njegovog pokojnog brata. Umro je od meningitisa godinu dana prije rođenja 1903. godine. Također, Dali je imao mlađu sestru Anna-Mariju, koja bi u budućnosti bila način na koji mnoge njegove slike. Roditelji su odgojili na različite načine. Od djetinjstva je oslobođen impulzivnim i ekscentričnim karakterom, otac je doslovno posjetio bjesnoće iz svog utičnica. Mama naprotiv, dopustila mu je apsolutno sve.

I str.salya u krevetu gotovo osam godina - samo zbog zadovoljstva. Zakraljio sam u kući i zapovjedio. Za mene nije bilo ništa nemoguće. Otac i majka, osim što mi se ne moli (tajni život El Salvadora Dali, rekao im je sam)

Želja za kreativnošću Y Dali očituje se od ranog djetinjstva. Sa 4 godine već je počeo s žarom, a ne za dijete, crtati. Na šestogodišnjoj dobi, Dali je privukao sliku Napoleona i identificira se s njim, osjetio je potrebu za moći. Zahvaljujući maskaru kostim kralja, on je stekao veliko zadovoljstvo s njegove vrste. Pa, slikao je prvu sliku kad je imao 10 godina. Bio je to mali impresionistički stil krajolik obojen uljanim bojama na drvenom stolu. Tada je Salvador počeo uzimati lekcije iz profesora Zhuane Nunes. Dakle, u dobi od 14 godina, bilo je sigurno vidjeti talent El Salvadora u inkarnaciji.

Kad je imao gotovo 15 godina, Dali je izbačen iz monaške škole za loše ponašanje. Ali za njega to nije bio kolaps, on je savršeno položio ispite i ušao u Institut. U Španjolskoj su institucije nazvane srednjoškolske škole. 1921. godine diplomirao je iz ustanove s izvrsnim procjenama.
Nakon što je ušao u Madrid Akademiju. Kada je dana 16 godina, počeo se umiješati u par s slikarstvom i literaturom, počeo pisati. Objavljuje svoje eseje u domaćem izdanju Studium. I općenito vodi prilično aktivan život. Uspio sam služiti dan u zatvoru zbog sudjelovanja u neredu studenata.

Salvador Dali sanjao je stvaranje vlastitog stila u slikarstvu. Početkom 20-ih divio se djelima futurista. U isto vrijeme, on se upoznaje s poznatim pjesnicima tog vremena (Garcia Lorca, Luis Bonuel). Odnosi između Dali i Lorke bili su vrlo blizu. Godine 1926. objavljena je pjesma Lorca "Oka Salvador Dali", a 1927. godine Dali je razvio krajolik i kostime za proizvodnju "Mariana PI-Tjedan" Lorca.
Godine 1921. majka Dali umire. Otac se kasnije udao za drugu ženu. Jer je dao to izgleda kao izdaja. Kasnije u njihovim djelima, on prikazuje sliku oca koji želi uništiti svog sina. Na radu umjetnika, ovaj događaj je položio ocjenu.

Godine 1923. Dali je bio vrlo zainteresiran za djela Pabla Picassa. U isto vrijeme, problemi su započeli na Akademiji. Uklonjen je iz nastave za godinu dana za poremećaje discipline.

Godine 1925. Dali prolazi svoju prvu osobnu izložbu u Galeriji Dalmau. On je uveo 27 slika i 5 crteža.

Godine 1926. Dali je u potpunosti prestao uložiti napore na studij, jer Razočarana u školi. I izbacio ga nakon incidenta. Nije se uklapao s odlukom nastavnika u vezi jednog od učitelja slikarstva, a zatim ustao i povukao se iz publike. Odmah je počeo pisati u hodniku. Naravno, Dali je računao da je kriv, iako nije ni znao o onome što se dogodilo, kao rezultat koji je bio u zatvoru, istina nije dugo. Ali ubrzo se vratio na Akademiju. Na kraju, njegovo ponašanje je dovelo do iznimke od Akademije za njegovo odbijanje da prođe usmene ispite. Čim je sazna da je njegovo posljednje pitanje pitanje o Rafaelu, Dali je rekao: "... ne znam manje od tri profesora, u kombinaciji i odbijte odgovoriti na njih, jer je bolje svjestan ovog pitanja. ""

Godine 1927. Dali odlazi u Italiju da se upozna s slikama renesanse. Iako još nije bio u skupini nadrealista, vodio je Andre Bretona i Maxa Ernsta, ali kasnije im se pridružio 1929. godine. Bretonski je duboko studirao Freudov rad. Govorio je o činjenici da je otkrio u podsvjesno nedovršenim mislima i željama, nadrealizam mogao stvoriti novi način života i način na koji njegova percepcija.

Godine 1928. odlazi u Pariz, tražeći sebe.

Početkom 1929. dali se pokušao kao redatelj. Prvi film je objavljen prema njegovom scenariju Luis Bonyuela. Film je nazvan "Andaluzijski pas". Što je iznenađujuće, filmski scenarij je napisan za 6 dana! Premijera je potrošena, kao što je sam film bio vrlo ekstravagantan. Smatra se klasičnim nadrealizmom. Sastojao se od skupa okvira i scena. Bio je to mali kratki film, zamišljen da dodiruje živu buržoazije i smiješne načela avangarde.

U osobnom životu Dali do 1929. nije bilo ništa svijetlo i značajno. Naravno, hodao je brojne veze s djevojkama, ali nikada nisu došle daleko. I samo 1929. godine, Dali je doista zaljubio. Njezino ime bilo je Elena Dyakonova ili Gala. Ruski porijeklo bio je stariji od 10 godina. Bila je oženjena s pisačem Eloara polja, ali je njihov odnos već bio u propasti. Njezini prolazni pokreti, geste, njezina izražajnost je ista kao i druga nova simfonijska: izdaje arhitektonske konture savršene duše, kristalizirajući u milosti samog tijela, u aromi kože, u pjenušavim morskim pjenom njezina života , Izražavanje izuzetnog disanja osjećaja, plastike i izražajnosti materijalizirana u besprijekornoj arhitekturi mesa i krvi . (Tajni život Salvadora Dali)

Upoznali su se kad se Dali vratio u Cadaques raditi na izložbi svojih slika. Među gostima izložbe bio je Pavao Elur s vlastitim tada svojom suprugom Galo. Gala je postala inspiracija u mnogim njegovim djelima. Slikao je sve vrste portreta, kao i na temelju njihovog odnosa i strasti raznih slika. " Prvi poljubac, - napisao je kasnije - kada su se naši zubi naišli i mi smo intertwirali naše jezike, bio sam samo početak te gladi, što nas je natjeralo da ugriza i grickaju jedni druge prije same bit našeg bića. Čovjek, pržena jaja, kanibalizam - sve te slike nalikuju mahnitom seksualnom oslobođenju mladića.

Dali je napisao u apsolutno jedinstvenom stilu. Čini se da je slika slika poznato svima: životinje, predmete. Ali on ih je kombinirao i pridružio im se potpuno nezamislivo. Može povezati tijelo žene s rhinom, na primjer ili rastaljenim satom. Dali ga naziva "paranoid-kritičnom metodom".

1929. godine dobio je prvu osobnu izložbu u Parizu u Galeriji Helanna, nakon čega je počeo put do vrha slave.

Godine 1930. slike Dali počele su mu donijeti slavu. Rad Freuda utjecao je na njegov rad. U njegovim slikama odrazio je seksualna iskustva osobe, kao i uništenja, smrti. Stvorio takve remek-djela kao što je "postojanost memorije". Također je dao stvara brojne rasporede iz različitih predmeta.

Godine 1932. premijera drugog filma prema scenariju dao je "Zlatno doba" u Londonu.

U Gala razvodu njezin suprug 1934. i oženio Dali. Ova žena je vozila muzu, božanstvo tijekom svog života.

Između 1936. i 1937. godine Dali je radio na jednoj od najpoznatijih slika "Metamattose Narcissa", odmah se pojavljuje ista knjiga.
Godine 1939. dali su mu ozbiljno svađati se s ocem. Otac je bio nezadovoljan sinom sinom s Galom i zabranio Dali da se pojavi u kući.

Nakon okupacije 1940. godine Dali se kreće iz Francuske u SAD u Kaliforniju. Tamo otvara svoju radionicu. Tamo on piše svoju poznatu knjigu "Tajni život El Salvadora Dali". Nakon braka s Galom, Dali napušta skupinu nadrealista, jer Stavovi njegove i grupe počinju se raspršiti. "Apsolutno ne mari za tračeve da mogu impleslati Andre Bretona, on jednostavno ne želi oprostiti da ostanem posljednji i jedini nadrealist, ali je ipak da je jedan dan cijeli svijet, nakon čitanja tih linija, Naučio sam kako se to doista dogodilo. "(" Dnevnik jednog genija ").

Godine 1948. Dali se vraća u svoju domovinu. Počinje se uključiti u teme vjerske fikcije.

Godine 1953. izložba se čuva u Rimu u Rimu. Izlaže 24 slika, 27 crteža, 102 akvarela.

Godine 1956., Dali je počeo kad su nadahničari u svojoj drugoj tajni anđeo ideja. Bog za njega je koncept neuhvatljivog i ne specifično navedenog. Bog nije za njega i koncept kozmičkog, jer bi ga nametnuo određena ograničenja. Dali vidi Boga u agregatu kontradiktornih misli, što se ne može svesti na svaku strukturiranu ideju. Ali Dali je doista vjerovao u postojanje anđela. Govorio je o tome: "Što god padne na moj udio snova, oni su u stanju isporučiti zadovoljstvo samo ako imaju potpunu točnost. Stoga, ako se osjećam tako zadovoljstvo kad mi anđeli približe, imam svaki razlog. Vjerujem da su anđeli stvarno postoje. "

U međuvremenu, 1959. godine, otac nije htio više dopustiti ocu, dao mu je da živi u luci Lygate. Slike su već uživali u velikoj popularnosti, prodaju se za mnogo novca, a on je bio poznat. Često komunicira s Vylgelm Telleom. Pod vašim dojmovima stvara takva djela kao "zagonetka Wilhelm tel" i "Wilhelm tel".

Uglavnom je Dali radio na nekoliko tema: paranoična-kritična metoda, frojdovski-seksualna tema, teorija moderne fizike, a ponekad i vjerske motive.

U 60-ima je odnos između Golaya i Dali dao pukotinu. Gala je zamolila da kupi još jednu kuću kako bi se preselili. Nakon toga, njihov je odnos već bio samo ostaci posljednjeg svijetlog života, ali slika bande nikada nije napustila Dali i nastavio ostati inspiracija.
Godine 1973. u Figuere je otvoren "Muzej Dali", "Muzej" je nevjerojatan u svom sadržaju. Do sada je zadivljen publici sa svojim nadrealističnim vrstama.
Godine 1980. Dali je započeo zdravstvene probleme. Smrt Franca, šefova države Španjolske, tresla i uplašila Dali. Liječnici sumnjaju u Parkinsonovu bolest. Otac Dali umro je od ove bolesti.

Godine 1982. Gala je umrla 10. lipnja. Za Dali je bio užasan udarac. Nije sudjelovao na pogrebu. Kažu da je Dali ušao u kriptu tek nakon nekoliko sati. "Gledaj, ne plačem", sve što je rekao. Smrt bande za Dali postala je ogroman udarac u svom životu. Činjenica da je izgubio umjetnika s odlaskom bande bio je poznat samo njemu. Hodao je sam po sobama svoje kuće, rekao je nešto o sreći i ljepoti Galije. Prestao je crtati, sjeo na sat u blagovaonici, gdje su zatvoreni svi kapci.
Posljednji rad "Lastochkin rep" dovršen je 1983. godine.

Godine 1983. dobrobit je napravljen kao da je ustao, počeo je hodati. Ali te su promjene bile kratke.

30. kolovoza 1984. To se dogodilo u kući. Burns na njegovom tijelu pokrio je 18% površine kože.
Do veljače 1985. godine dobrobit je ponovno dao amandman i čak je dao intervju s novinama.
Ali u studenom 1988. godine Dali je stavljen u bolnicu. Dijagnoza - zatajenje srca. 23. siječnja 1989., El Salvador nije. Imao je 84 godine.

Njegovom prošlošću, tijelo je bilo zabrinuto i tijekom tjedna u njegovom muzeju. Pokorali su u samom središtu vlastitog muzeja pod jednostavnom ploču bez natpisa. Život Salvadora bio je uvijek svijetao i bogat, u životu, odlikuje njegovom izvanrednom i ekstravagantnom ponašanjem. Promijenio sam neobične kostime, Tsamus brkove, neprestano pohvalio svoj talent u pisanim knjigama ("Dnevnik jednog genija", "Dali Dali", "Zlatna knjiga Dali", "Salvadorski tajni život"). Bio je takav slučaj kada je 1936. predavao u Londonu RMS grupi. Održan je u okviru međunarodne izložbe nadrealista. Deli se pojavio u kostimu za ronjenje s ronjenjem.


Salvador Dali (1904. - 1989.) bio je španjolski umjetnik koji je najpoznatiji po svojim djelima u nadrealizmu, utjecajnom kretanju 20. stoljeća, prvenstveno u umjetnosti i književnosti. Nadrealni umjetnik odbačen u umjetnosti; I umjesto toga usmjeren na nesvjesno otključati moć mašte. Dali je u svom radu koristio opsežnu simboliku. Ponavljanje slika u slikama pokazuju slonove s krhkim nogama; Muravyov, koji se smatralo simbolom propadanja i smrti; I taljenje sati, možda simbolički za nelinearnu ljudsku percepciju vremena. Doprinos je dan nadrealizmu uključuje paranoičnu metodu. Dali je postao najutjecajniji nadrealistički umjetnik; I, možda, najpoznatiji umjetnik dvadesetog stoljeća nakon Pabla Picassa.

U ovom članku, spremni smo predstaviti vam najpoznatije slike El Salvadora s njihovim opisom i fotografijom.

Spavanje, uzrokovano pčelinjem letom oko granate, u sekundi prije buđenja

Salvador Dali je rekao da je ovaj rad bio "po prvi put da izraze u otvaranje slika tipičnog spavanja freuda s dugom pričom, posljedicom trenutne šanse, koja prisiljava spavaću osobu da se probudi." To pokazuje da je spavaća figura žene umjetnika Gala dala, plutajući preko stijene. Uz golo tijelo dvije kapi vode, granata i pčele također se prenose u zraku. San o bandi uzrokovan je buzz pčele i prikazan je u gornjoj polovici platna. U slijedu slika, granata otvorene za oslobađanje divovske crvene ribe, od ušća koje se dva žestoka tigar pojavljuju zajedno s bajonetom, koji će uskoro probuditi Gulu iz njezina mirnog sna. Slon, kasnije je dan ponovljena slika u radova, je iskrivljena verzija "slona i obeliska", skulptura poznatog talijanskog umjetnika Jan Lorenzo Bernini.

Žirafa u vatri

Rad "žirafa na vatru" se smatra izrazom osobne borbe Salvadora Dali s građanskim ratom u svojoj rodnoj zemlji. Dvije ženske figure s nedefiniranim zvučnicima falijskih oblika napisane su na platnu. Ruke, podlaktice i lice najbližeg lika rezaju se na mišićno tkivo ispod kože. Naprotiv, postoje uvlačive ladice, koji strše s lijeve noge i deblo na lik. Salvador Dali bio je veliki obožavatelj poznatog neurologa Sigmunda Freuda, a neke slike su dane pod utjecajem frojdovih teorija. Ove otvorene kutije mogu se pripisati psihoanalitičkoj metodi Freuda i pripadaju unutarnjem, podsvjesno unutar osobe. Live slika žirafe u pozadini opisana je kao "muški prostor apokaliptički čudovište". Smatrao je da je to forebrocerancija rata.

Paranoidna metoda je tehnika u nadrealizmu, koju je razvio Salvador Dali početkom 1930-ih. Upotrijebio je umjetnik kako bi koristio svoju podsvijest kroz sustavnu iracionalnu misao i samo-izazvanu paranoidnu državu. S obzirom na jedno od glavnih postignuća nadrealizma, Dali ga je koristio u nekoliko njegovih slika, osobito onih vezanih uz optičke iluzije i druge višestruke slike. Prema grčkoj mitologiji, Narcisus, poznat po svojoj ljepoti, zaljubio se u refleksiju vode. Dali tumači grčki mit, ova slika pokazuje da Narcissus sjedi u bazenu i gleda dolje. Slikarstvo "Metamorfoza Narcisa" nastala je tijekom paranoidnog razdoblja i jedan je od najpoznatijih djela.

Labudovi su se odrazili u slonove

Dvostruke slike bile su važan dio paranoidne kritične metode Dali. Poput metamorfoze narcisa platno, ovaj rad uzima odraz u jezeru za stvaranje dvostruke slike. Tri labudovi ispred stabala odražavaju se u jezeru, tako da njihovi vratovi postaju slonovi slonovi, a drveće postaju slonove noge. Krajolik kontrastira s tišinom jezera, jer je Dali napisao različite slike za prikazivanje pozadinskih litica i nebesa. Swans, koji odražavaju slonove, smatraju se slikanjem u nadrealizmu, budući da povećava popularnost dual slike stila. Ovo je najpoznatija dvostruka slika koju je stvorio Salvador Dali; Njegovo najveće remek-djelo pomoću paranoidne metode; I jedan od najpoznatijih djela u nadrealizmu.

Usput, kad govorimo o jezerima, sjećamo se da je na našoj web stranici vrlo zanimljiv članak s fotografijama o nevjerojatnom kompleksu.

Ova slika je stvorio Salvador Dali na kraju svoje poznate karijere i smatra se svojim posljednjim velikim remek-djelom. Proveo je dvije godine kako bi stvorio umjetnička djela, u kojoj, osim nadrealizma, koristio je takve stilove kao: crtanje akcija, pop umjetnost, pripisivanje, geometrijske apstrakcije i psihodelične umjetnosti. Uključujući slike drevne grčke skulpture u modernom kinu, slika "hvatanje tune" prikazuje okrutnu borbu između muškaraca i velike ribe, kao što je personifikacija ograničenog svemira. Slika je posvećena Jean-Louis Ernest Maissoniji, francuskom umjetniku XIX stoljeća, poznatom po svojim slikama borbenih scena. Prema Daliju, rad "hvatanja tune" je njegov najvažniji rad.

Godine 1929. El Salvador Dali upoznao je svoju muzu, koji je kasnije postao njegova žena. Ovo platno je stvoreno u istoj godini i, kako se vjeruje, odražava erotsku transformaciju koju je umjetnik doživio zbog svog dolaska u svoj život. Glavno žuto područje na slici je san umjetnika. Vizija se pojavljuje iz glave, vjerojatno predstavlja erotsku fantaziju, golu žensku figuru, nalik na muzu, privukla ljudskom genitaliju, očito umjetnika. Kao i mnoga druga djela autora, čudan samoportret pati od aditiva, kao što je kuka s ribom, krvarenjem rezovima, mravi puzeći u lice, a skakavca koji je vezan za lice. Ovaj proizvod je glorifikacija nečega što se obično ismijava i odnosi se na najkontroverzne slike Dali.

Nakon atomskih bombardera, Hirošima i Nagasaki Salvador Dali inspiriran je nuklearnom fizikom i teorijama propadanja atoma. Bilo je to vrijeme kada je nastavio interes za katoličanstvo. Na čelu s njegovim razdobljem "nuklearni misticizam", u kojem su njegovi radovi često koristili ideje moderne znanosti kao sredstvo racionalizacije kršćanske religije. Razumijevanje da je bitno sastoji se od atoma, Dali je učinio da se razgrađuje u nekoliko atoma. Ova slika je portret Gala Dali, njegove žene i Muze. Lice joj se sastoji od gusto naseljenih područja koji predstavljaju atomske čestice koje daju nevjerojatan trodimenzionalni učinak platna. Galatea u naslovu pripada gaatiji u klasičnoj mitologiji po imenu Galatia, koja je bila poznata po svojoj vrlini. Galatea s sferama - jedna od najpoznatijih slika razdoblja nuklearnog misticizma dala je.

Krist sv. Ivana križa

Ova slika je poznata kao Krist sv. John Cross, jer se njegov dizajn temelji na crtežu španjolskog redovnika iz 16. stoljeća Ivana križa. Sastav se sastoji od trokuta, koji se formiraju s Kristovim rukama i horizontalnim križom; I krug koji nastaje glavom Kristova. Trokut se može promatrati kao referenca na Sveto Trojstvo, dok krug može predstavljati jedinstvo, to jest, sve stvari postoje u tri. Iako je slika slika raspela, lišena je noktiju i krvi. Prema Dalima, inspiracija slike dođe do njega kroz kozmički san, u kojem je bio uvjeren da slika noktiju i krvi pokvari njegovu sliku Krista. Krist sv. Ivana Križ je izabran za omiljeno slikarstvo Škotske 2006. godine, a mnogi vjeruju da je to najveća vjerska slika dvadesetog stoljeća.

Salvador Dali napisao je ovo remek-djelo šest mjeseci prije početka građanskog rata u Španjolskoj. Tvrdio je da je znao za rat zbog "proročke snage njegove podsvijesti". Slika odražava njegovu zabrinutost u to vrijeme i predviđa užas i nasilje u ratu. On opisuje dva tijela, jedan tamniji od drugog, u strašnoj bitki, gdje nitko od njih nije pobjednik. Monstruzno stvorenje je samodestruktivno, kao i građanski rat. Dali se pobrinuo da je slika izgleda vrlo realno, unatoč fantastičnom stvorenju ona prikazuje. Kuhani grah na slici, koji se također spominju u naslovu, možda su interpretacija pirjanog mesa, koje je pojelo siromašnim građanima koji žive u teškim vremenima u Španjolskoj. "Mekani dizajn s boobs boobs" smatra se jednim od najvećih remek-djela i poznat je po neusporedivoj uporabi nadrealizma koji prikazuje užase rata.

U radu "spavanja", Dali je ponovno pojavio izgled velike, meke glave i praktički nedostajuće tijelo. Međutim, u ovom slučaju osoba nije samoportret. Spavanje i snovi su superiornost u sferi nesvjesnog. Štaka su uvijek bili zaštitni znak, nagovještavajući za krhkost o potpornim stranama, koje podržavaju "stvarnost", ali ovdje ništa, čak i pas, ne čini se u biti stabilan, kao što je podložom. Sve je prikazano na platnu, osim za glavu, kupanje u blijedoljudnoj svjetlosti, nadopunjavajući osjećaj otuđenja od svijeta dnevnog svjetla i racionalnosti. U radu "spavanja", Salvador Dali se vratio u klasični nadrealistički motiv. Snovi su suština mnogih frojdovih teorija zbog pristupa nesvjesnom, unaprijed profesionalnu temu za nadrealista, uključujući Dali.

Upornost sjećanja

Ovaj znak i opetovano reproducirani uzorak prikazuje scenu sa satom koji se polako taplinja na stijenama i grane stabla, s oceanom, poput leđa pad. Dali je koristio koncept čvrstog i mekog na ovoj slici. Ovaj koncept može biti ilustriran na nekoliko načina, kao što je ljudski um kreće na mekoću sna do tvrdoće stvarnosti. U svom remek-djelu dostavljali su talište i kamenje da predstavljaju meke i krute aspekte svijeta. Tijekom godina, upornost sjećanja je analizirana mnogo, jer nikada nisu objasnili njegov rad. Sati taljenja smatraju se nesvjesnim simbolom relativnosti prostora i vremena; Kao simbol smrtnosti s mravima okolnih sati koje predstavljaju propadanje; I kao iracionalnost snova. Rad "postojanosti pamćenja" se smatra jednim od najvećih remek-djela umjetnosti dvadesetog stoljeća. Ovaj rad nije uključen samo u popis "najpoznatijih slika Dali", ali je i najpoznatiji rad u nadrealizmu.

A što vam se sviđa mnogo velikog majstora nadrealizma? Pišite o tome u komentarima.

Žanr: Studija:

Škola likovnih umjetnosti San Fernando, Madrid

Stil: Poznati rad: Utjecaj:

Salvador Dali (puno ime Salvador Felipe Hasinto Fa Resus Dali i Domasene Marquis de Dali de Pubol, Raspon. Salvador Felipe Jacinto Dalí i Domènech, Marqués de Dalí de púbol ; 11. svibnja - 23. siječnja) - Španjolski umjetnik, slikar, raspored, kipar, direktor. Jedan od najpoznatijih predstavnika nadrealizma. Marquis de Dali de Pubol (). Filmovi: "Andaluzijski pas", "Zlatno doba", "čekanje".

Biografija

Radovi su prikazani na izložbama, osvojio je popularnost. Godine 1929., uz skupinu nadrealista, u organizaciji Andre Bretona.

Nakon dolaska na vlast, Caudillo Franco 1936. godine dobio je svađi s nadrealistima koji stoje na lijevom položaju, a isključeni su iz skupine. Kao odgovor, oni nisu proglasili bez razloga: "Nadrealizam je ja."

S početkom Drugog svjetskog rata dani su zajedno s Galom, odlazi u Sjedinjene Države, gdje žive u G. U G. Oslobađa svoju izmišljenu autobiografiju "Tajni život El Salvador Dali". Njegovi književni eksperimenti, poput umjetničkih djela, u pravilu su komercijalno uspješni.

Nakon povratka u Španjolsku živi uglavnom u svojoj voljenoj Kataloniji. Godine 1981. razvija Parkinsonovu bolest. Gala umire u gradu.

Dali je umro 23. siječnja 1989. od srčanog udara. Tijelo umjetnika bio je oblikovan u podu u muzeju Dali u Figueras. Veliki umjetnik za vrijeme života ostavio ga je tako da bi ljudi mogli hodati po grobu. Ova soba je zabranjeno fotografiranje flash.

Ploča na zidu u sobi gdje sam dao

  • Dizajn chup chups (1961) Enrique Bernat nazvao je karamelu "Cheups", i na početku je imala samo sedam okusa: jagode, limun, metvica, naranča, čokoladu, kavu s vrhnjem i jagode s kremom. Popularnost "Chupe" rasla je povećala broj proizvedenih karamela, pojavio se novi okusi. Caramel više nije mogla biti u početnom skromnom omotu, bilo je potrebno smisliti nešto originalno tako da cheups sve naučilo. Godine 1961. Enrique Bernat okrenuo se svom seoskom, poznatom umjetniku El Salvadorus Daliom s zahtjevom da povuče nešto nezaboravno. Sjajan umjetnik pomislio je na kratko i manje od sat vremena skicirao sliku gdje je prikazana kamilica "Chupa Chupa", koja je u nešto modificiranom obliku danas prepoznatljiva kao logo "Chupa Chups" u svim uglovima planeta. Počasti iz novog logotipa bio je i njegov položaj: nije sa strane, a na vrhu bombona
  • U čast Salvadora, dobili su krater na Merkuru.
  • U 2003. godini Walt Disney je izdao crtani film "Destino". Razvoj filma započeo je suradnjom Dali s američkim multiplikatorom Walt Disneyu još 1945. godine, ali je odgođen zbog financijskih problema tvrtke.

Najpoznatija i najznačajnija djela

  • Portret Luis Bunuela (1924) Kao i "još uvijek život" (1924) ili "puristički još uvijek život" (1924), ova slika je stvorena tijekom pretraživanja dala svoje manire i stil stila, atmosfera podsjeća na Canvat de Kiriko.
  • Meso na kamenju (1926) Dali je nazvao Picasso svojim drugim ocem. Ovo platno je izrađeno u neobičnom Salvador Cubistic način, kao i prethodno napisani "kubistički autoportret" (1923.). Osim toga, nekoliko portreta Picassa napisao je Salvador.
  • Uređaj i ruci (1927) Nastavljaju se eksperimenti s geometrijskim oblicima. Ova mistična pustinja već se osjeća, način pisanja krajolika, svojstven "nadrealističko" razdoblje, kao i neke druge umjetnike (posebice, Iva Tangi).
  • Nevidljiva osoba (1929) Također se naziva "nevidljivo", slika prikazuje metamorfozu, skrivena značenja i konture objekata. Salvador je često bio vraćen ovom prijemu, što ga čini jednim od glavnih značajki njegove slike. To se odnosi na broj kasnijih slika, kao što je, na primjer, "labudovi koji se odražavaju u slonovima" (1937.) i "fenomen lica i vaze s voćem na morskoj obali" (1938.).
  • Uživao je u zadovoljstvu (1929) Zanimljivo, što otvara opsesivne ideje i strahove djece od Salvadora. Također koristi slike posuđene iz vlastitog "portret elo.ru polja" (1929), "zagonetke želja:" Moja majka, moja majka, moja majka "(1929) i neke druge.
  • Veliki masturbator (1929) Željeni od strane istraživača, slika je slična "prosvijetljenim užicima" je područje proučavanja umjetničke osobnosti.

Slika "Konstantnost memorije", 1931

  • Konstantnost pamćenja (1931) Možda najpoznatiji i raspravljeni rad Salvadora Dali. Kao i mnogi drugi, koristi ideje iz bivšeg rada. Konkretno, to je samoportret i mravi, mekani satovi i obala Kadaques, domovinu Salvadora.
  • Riddle Wilhelm tel (1933) Jedan od Frank Mallying je dan preko komunističke ljubavi Andre Bretona i njegove lijeve poglede. Glavni lik prema samom Dali je Lenjin u kapici s ogromnim vizirom. U "Genius Dnevniku" Salvador piše da je beba on sam, nosi "on me želi jesti!". Tu su i štaka - dao je neophodan atribut kreativnosti, koji je zadržao njihovu važnost tijekom života umjetnika. Do ove dvije štake, umjetnik podržava vizir i jedan od pilota vođe. Ovo nije jedini poznati posao na ovoj temi. Još 1931. godine, Dali je napisao "djelomičnu halucinaciju. Šest fenomena Lenjina na glasoviru. "
  • Hitlerov otajstvo (1937) Sam je dobio o Hitleru odgovorio na različite načine. Napisao je da je privučena njegova mekana, chabby spin Fuhrera. Njegova manija nije izazvala poseban entuzijazam među nadrealistima koji su naveli simpatije. S druge strane, Salvador je kasnije razgovarao o Hitleru kao gotov mazohist, koji je započeo rat s jednim golom - da ga izgubi. Prema umjetniku, nekako je zamoljen za autogram za Hitlera i stavio ravni križ - "puna suprotnost slomljenoj fašističkoj svastiki."
  • Telefon - Omar (1936) Takozvani nadrealistički objekt je objekt koji je izgubio njegovu suštinu i tradicionalnu značajku. Najčešće je pozvan da uzrokuje rezonanciju i nove udruge. Dali i Jacometty bili su prvi koji su stvorili činjenicu da je Salvador sam nazvao "objektima s simboličkom funkcijom".
  • Mei West's Lice (koristi se kao nadrealna soba) (1934-1935) Rad je proveden i na papiru iu obliku stvarne sobe s namještajem u obliku kauča za usne i drugih stvari.
  • Metamorfoza Narcisa (1936-1937) Ili "transformacija narcise". Duboko psihološki rad. Motivi su korišteni kao poklopac jednog od ružičastih floyd diskova.
  • Paranoična transformacija lica Gala (1932) Kao da je dano slikanje paranoid-kritične metode.
  • Retrospektivna poprsje žena (1933) Nadrealni objekt. Unatoč ogromnom kruhu i klinu - simboli plodnosti, salvadora, kao što je bio, naglašava cijenu, što je sve to dano: na licu žene punom mrava.
  • Žena s glavama iz ruža (1935) Glava ruža je prilično počast Archimboldu, umjetniku, vruće voljenim nadrealistima. Archimismo je dugo prije pojavljivanja avangarde kao takav napisao portrete sudskih muževa koji koriste povrće i voće za njihovu kompilaciju (nos-patlidžan, pšenica dlaka i slično). On (poput Bosch) bio je nešto poput nadrealista prema nadrealizmu.
  • Dopunska struktura s boobs: predosjećanje građanskog rata (1936) Kao što je napisano u istoj godini "jesen kanibalizam", ova slika je užas Španjolara, koji zna što se događa s njegovom zemljom i gdje se kreće. Ovo je tkanina Grannie Pablo Picasso.
  • Sunčani stol (1936.) i poezija Amerike (1943.) Kada se oglašavanje čvrsto ušla u život svih i svih, dao ga je da stvori poseban učinak, tako nenametljiv kulturni šok. Na prvoj slici, to bi slučajno pao u pijesak u pješčanoj cigareti "Camel", a u drugom - koristi bocu "Coca-Cola".
  • Venera Miloša s bazenom (1936) Najpoznatiji talijanski objekt. Ideja kutija je prisutna u njegovoj slikarstvu. Potvrda o tome može poslužiti "žirafa na vatru" (1936-1937), "antropomorfni ormarić" (1936) i druge slike.
  • Tržište za spavanje s fenomenom nevidljivog poprsja Voltaire (1938) Jedna od najpoznatijih "optičkih" slika je dana, u kojoj se vješto igra s asocijacijama u boji i kut gledanja. Još jedan iznimno poznati posao ove vrste je "Gala, gleda na Sredozemno more, na udaljenosti od dvadeset metara pretvara se u portret Abrahama Lincoln" (1976).
  • Spavanje, uzrokovano pčelinjem letom oko granate u sekundi prije buđenja (1944) Ova svijetla slika je svojstvena osjećaju lakoće i nestabilnosti onoga što se događa. U pozadini - dugonožni slon. Ovaj lik je u drugim djelima, kao što je "iskušenje sv. Antuna" (1946).
  • Nude Dali, razmišljajući o pet naručenih tijela koja se pretvaraju u korpusce, od kojih Leda Leonardo neočekivano stvara, oplođen licem Gala (1950.) je jedna od mnogih slika vezanih uz razdoblje strasti od Salvadora s fizikom. Razbija slike, predmete i lica na loptiranim korpuscima ili nekoj sličnosti prezimena Rogues (još jedna opsesivna ideja, prikazana u dnevničkom zapisima). A ako je primjer prvog prijema "Galatia s sferama" (1952.) ili ova slika, tada je na drugom mjestu "eksplozija glave Raphael" (1951.) izgrađena.
  • Hypercubic tijelo (1954) Corpus Hypercubus - platno koje prikazuje Kristovo raspeće. Dali se poziva na religiju (kao i mitologiju, kao primjer, koji služi "kolossus rodos" (1954)) i piše biblijske parcele na svoj način, donoseći znatan udio misticizma slikama. Neophodan lik sada i "vjerske" slike postaje supruga Gale. Ipak, Dali se ne ograničava i omogućuje vam da napišete lijepe provokativne stvari. Kao što je "Sodomsky zadovoljstvo nevine Djevice" (1954).
  • Posljednje večere (1955) Najpoznatije platno koje demonstriraju jednu od biblijskih scena. Mnogi istraživači i dalje se svađaju o vrijednosti takozvanog "vjerskog" razdoblja u kreativnosti. Slike "Guadalupskaya Gospa" (1959.) "Otvaranje Amerike prisilit će Christopher Columbus san" (1958-1959) i "ekumenska katedrala" (1960.) (na kojoj su sami zarobili) - svijetli predstavnici platna tog vremena.

"Posljednja večera" je jedan od najčudesnijih majstora. Predstavlja u svojoj ukupnosti scene Biblije (zapravo večer, hodanje Kristova na vodi, raspeće, molitvu prije izdaje Juda), koji su iznenađujuće kombinirani, međusobno se isprepliću. Važno je reći da biblijska tema u radu Salvadora Dali zauzima značajno mjesto. Umjetnik je pokušao pronaći Boga u okolnom svijetu, u sebi, predstavljajući Krista središte netaknutog svemira ("Krist San Juan de la Cruz", 1951).

Linkovi

  • 1500 + slika, biografija, resursi (engleski), plakati (eng.)
  • Salvador Dali (eng.) Na internetskoj stranici Movie baze podataka

Wikimedia Foundation. 2010.

Dana 11. svibnja 1904. u obitelji bogatih javnog bilježnika - katalonskog salvadora Dali-I-Kusi pojavljuje se na sinu Sina. U bračni par do tog vremena već je doživio gubitak voljenog prvorođenog od El Salvadora, koji je umro u dvogodišnjoj od upale mozga, pa je odlučeno da se isto nazivam drugom djetetu. Prevedeno s španjolskog, to znači Spasitelja.

Majka bebe Felipe Domasene odmah je počela štititi i maziti svoga sina, dok je otac ostao strog za njegovo potomstvo. Dječak je postao hirovitan i vrlo putnik. Nakon što je doznao istinu o svom starijim bratu za 5 godina, počeo je biti u toj činjenici da je još više utjecao na njegovu brzu psihu.

Godine 1908. kći Ane Marije Dali pojavila se u obitelji Dalija, koja je kasnije postala bliski prijatelj svog brata. Dječak iz ranog djetinjstva odnesen je s crtežom i dobro se ispostavilo. U sobi za komunalne sobe, El Salvador je izgradio radionicu gdje se satima povukao na kreativnost.

Stvaranje

Unatoč činjenici da se u školi ponašao prkosno i nije se učio, otac mu je dao lekcije slikanja lokalnom umjetniku Ramon Piccot. Godine 1918. prva izložba rada mladića održana je u izvornim figuerama. Na njemu su predstavljeni krajolici, čiji je dizajn dobio inspiriran slikovitom susjedstvu grada. Do posljednjih godina, Salvador će ostati veliki patriot Katalonije.


Već u prvim djelima mladog umjetnika može se vidjeti da on s posebnim dirttifima razvija tehnike pisama impresionista, kubista i pjesnika. Pod vodstvom profesora umjetnosti umjetnosti, Nunhens Dali stvara slike "Tetushka Anna za šivanje u Kadaques", "Starac u sumrak" i drugi. U ovom trenutku mladi umjetnik voli europsku avangardu, on čita radove. Salvador piše i ilustrira male priče za lokalni časopis. U figueres, dobiva određenu slavu.


Kada mladić okrene 17, njegova obitelj doživljava veći gubitak: majka umire od raka dojke 47 godina. Otac je dodijeljen kraju svog života neće ukloniti žalost na svojoj ženi, a karakter El Salvadora i sam će postati potpuno neugodan. Jedva se upisao u istoj godini u Madridskoj akademiji umjetnosti, odmah će se početi ponašati prkosno prema nastavnicima i studentima. Trik arogantne Francuske bio je ogorčen među profesorima Akademije, a dvaput su izbačeni iz obrazovne ustanove. Međutim, boravak u glavnom gradu Španjolske dopustio je mladima dao potrebna poznanstva.


Federico Garcia Lorka i Luis Bunuel, postaju njegovi prijatelji, značajno su utjecali na umjetnički rast El Salvadora. Ali ne samo kreativnost vezan mladima. Poznato je da Garcia Lorca ne oklijeva svoju nekonvencionalnu orijentaciju, a suvremenici su se čak raspravljali o njegovim odnosima s Daliom. Ali Salvador nije imao homoseksualcu, čak i unatoč svojoj neobičnosti u seksualnom ponašanju.


Skandalozno ponašanje i nedostatak akademskog umjetničkog obrazovanja nije spriječio Salvador već nekoliko godina kasnije za primanje svjetske slave. Njegova djela ovog razdoblja bila su: "Port-Alger", "mlada žena viđena s leđa", "ženska figura na prozoru", "samoportret", "portret Oca". I rad "košarice s kruhom" čak pogodi međunarodnu izložbu u SAD-u. Glavni model, koji stalno predstavlja umjetnik za stvaranje ženskih slika u ovom trenutku, postaje njegova rodna sestra Ana Maria.

Najbolje slike

Prvi poznati rad umjetnika smatra se webom "postojanost pamćenja", koja prikazuje teče iz stola s tekućim satom na pozadini pješčane plaže. Sada se slika nalazi u Sjedinjenim Državama u Muzeju moderne umjetnosti i smatra se najpoznatijim radom majstora. Uz pomoć voljenog Galym, izlaganja se počinju održavati u raznim gradovima Španjolske, kao iu Londonu i New Yorku.


Geniya primjećuje zaštitnika viscount charles de Noeil, koji po visokom cijenu puca njegove slike. Za taj novac, ljubavnici stječu pristojnu kuću u blizini grada Port Ligata, koji se nalazi na rivi.

Iste godine Salvador Dali čini još jedan odlučujući korak prema budućem uspjehu: pridružuje se nadrealističkom društvu. Ali ovdje se ekscentrični katalona ne uklapa u okvir. Čak i među neredima i poremećajima tradicionalne umjetnosti, kao što su Bretonski, ARP, de Kiriko, Ernst, Miro, Dali izgleda kao bijela vrana. On ulazi u sukob sa svim sudionicima u pokretu i na kraju proglašava svoj kredo - "nadrealizam je ja!".


Nakon dolaska na vlast u Njemačkoj, dovela je do nedvosmislenih seksualnih fantazija o politici, što pronalazi izraz umjetničkog rada, a to su i ogorčeni njegovi kolege. Kao rezultat toga, uoči Drugog svjetskog rata, Salvador Dali suzi svoj odnos s grupom francuskih umjetnika i lišća za Ameriku.


Tijekom tog vremena uspio je sudjelovati u stvaranju nadrealističkog filma Louis Bonyuela "Andaluzijski pas", koji je imao veliki uspjeh među javnosti, a također je stavio ruku na drugi film svog prijatelja "Zlatno doba". Najpoznatiji rad mladih autor ovog razdoblja bio je "otajstvo Wilhelm Telly", u kojem je prikazan sovjetski čelnik Komunističke partije s velikim golim nazubljenim mišićima.

Među rijetkim desetak bljeskanja tog vremena, koji je izložen na osobnim izložbama u Velikoj Britaniji, SAD-u, Španjolskoj i Parizu, može se odlikovati "mekim dizajnom s boobs boobs ili predosjećajnog građanskog rata". Slika se doslovno pojavila doslovno prije početka građanskog rata u Španjolskoj, zajedno s "gladnom jaknom" i "Omar".

Nakon posjeta Italiji 1936. godine, Dali je počeo doslovno lutati umjetnost talijanskog preporoda. Značajke akademstva pojavile su se u njegovom radu, što je postalo još jedna kontradikcija s nadrealistima. Piše "Metamorfoz Narcissa", "portret Freuda", "Gala - Salvador Dali", "jesen kanibalizam", "Španjolska".


Posljednji rad u stilu nadrealizma je njegov "san Venera", koji se već pojavio u New Yorku. U SAD-u, umjetnik se ne bavi samo slikarstvom, stvara oglašivačke plakate, make up trgovine, radi i, pomažući im s dekoracijom filmova. U isto vrijeme, on piše svoju slavnu autobiografiju "tajnik života El Salvadora Dali, koji je napisao", koji se odmah kupuje.

Posljednje godine

Godine 1948., El Salvador Dali vraća se u Španjolsku, u luku Lygat i stvara "slon" platno, personificirajući poslijeratnu bol i devastaciju. Osim toga, nakon toga u radu genija, pojavljuju se novi motivi, koji traže gledatelja u život molekula i atoma, koji se manifestira u slikama "atomskog LED", "cijepanje atoma". Kritičari su tretirali te platno na stil mistične simbolike.


Iz tog razdoblja, Dali počinje pisati platno na vjerskim parcelama, kao što je Madonna Port-Lygata, "Posljednji večera", "raspelo ili hipercubično tijelo", neki od njih su čak dobili odobrenje Vatikana. Krajem 50-ih, na sugestiju njegovog prijatelja, poduzetnik Obitnik Bernata razvija logotip slavnih slatkiša na štapiću Chup-Chupa, koji je bio slika kamilice. U ažuriranom obliku i dalje se koristi dizajneri proizvodnje.


Umjetnik je vrlo voće na ideji da mu donosi stalni značajan prihod. Salvador i Gala se upoznaju sa zakonodavstvom zakona i bili prijatelji s njom do kraja njezina života. Posebna slika je dana sa svojim nepromijenjenim brkovima, koje je već nosio u svojoj mladosti, postaje obećanje svoga vremena. Tvrtka stvara kult umjetnika.

Genij neprestano podiže javnost svojim antika. Više puta je fotografiran s neobičnim životinjama, a jednom čak i prošeta oko grada s amicistom, što potvrđuje brojne fotografije u popularnim publikacijama tog vremena.


Zalazak sunca kreativne biografije umjetnika započeo je 70-ih godina zbog pogoršanja njegovog zdravstva. Ali i dalje je dao nastavlja generirati nove ideje. U tim godinama se bavi stereoskopskom tehnikom pisma i stvara slike "poligidras", "ribarski podmornica", "Ole, Ole, Velasquez! Gabor! " Španjolski Genius počinje graditi veliki kućni muzej u figueenu, koji se naziva "vjetronska palača". U njemu je umjetnik planirao većinu svojih slika.


U ranim 80-ih, El Salvador Dali dobiva mnoge nagrade i nagrade od zemlje Španjolske, to je izrađen od strane počasnog profesora Akademije umjetnosti u Parizu. U svojoj volji, koja je objavljena nakon smrti, Dali, ekscentrični umjetnik istaknuo je da je sve njegovo stanje 10 milijuna dolara u Španjolskoj.

Osobni život

1929. donio je promjenu u osobnom životu Salvadora Dali i njegovih rođaka. Upoznao je jedinu ljubav cijelog života - Elena Ivanovna Dyakonov, emigrant iz Rusije, koji je u to vrijeme bio supruga pjesnika polja Eloara. Nazvala je gala Elur i bila je starija od umjetnika 10 godina.

Nakon prvog sastanka, Dali i Gala se nikada nisu ponovno rastali, a otac i sestra došli su iz ovog Unije do užasa. Salvador-sr. Lišen sina svih financijskih subvencija za svoj dio, a Ana Maria je uništila kreativne odnose s njim. Novoumni ljubavnici naselili su se na pješčanoj obali u kadicarima u malom kolici bez sadržaja, gdje Salvador počinje stvarati svoje besmrtne kreacije.

Nakon tri godine službeno se potpišu, a 1958. godine održano je njihovo vjenčanje. Dugo vremena, par je živio sretno, dok je početkom 1960-ih, poremećaj nije počeo u njihovom odnosu. Starijela Gala je žudio od tjelesnih jellies s mladićima, a Dali je počeo pronaći utjehu u krugu mladog omiljenog. Za njegovu ženu kupuje dvorac u Poleli, gdje može doći samo uz pristanak bande.

Oko 8 godina njegova muzeja bio je britanski model Amande Lir, s kojim je El Salvador bio povezan sa samo platonskim odnosima, bio je dovoljan da gleda svoju strast satima i uživajući u njezinoj ljepoti. Karijera Amanda uništila je njihov odnos, i dali su bez žaljenja raskinuti s njom.

Smrt

U 70-ima, Salvador započinje pogoršanje njegove duševne bolesti. Izuzetno je iscrpljen halucinacijama, a također pati od viška psihotropnih lijekova koje liječnici propisuju. Liječnici ne bez razloga nisu vjerovali da im je dala shizofrenija, koja je dobila komplikaciju u obliku Parkinsonove bolesti.


Postupno, stariji poremećaj počeo je oduzeti sposobnost zadržavanja četkice u ruci i piše slike. Smrt njegove voljene žene 1982. godine na kraju je stisnuo umjetnika, a neko vrijeme leži u bolnici s upalom pluća. Nakon 7 godina, srce starog genija ne izdržati, a on umire s nedostatka miokarda 23. veljače 1989. godine. Tako je završio povijest ljubavi umjetnika Dali i njegovu muzu Galya.

S povjerenjem se može reći da ljudi koji nisu čuli o Daliju, jednostavno ne postoje. Neki ga poznaju po kreativnosti, koji su odražavali cijelu eru u životu čovječanstva, drugima - penjanjem, s kojom je živio i naslikao.

Sva djela El Salvadora stajali su u našim danima milijuni, a uvijek postoje poznavatelji kreativnosti, spremni platiti platnu potrebnu količinu.

Dali i njegovo djetinjstvo

Prva stvar koja treba reći o velikom umjetniku je Španjolac. Usput, njegova je nacionalnost bila nevjerojatno ponosna i bila je pravi patriot njegove zemlje. Obitelj u kojoj je rođen, u velikoj mjeri identificirao svoj životni put, značajke položaja. Majka Velikog Stvoritelja bila je čovjek duboko vjeruje, dok je njegov otac uvjeren ateist. Od djetinjstva, Salvador Dali je bio uronjen u atmosferu sredstva, neke ambivalentnosti.

Autor plakata ocijenjenih u milijunima, student je bio prilično slab. Ne postoji lik nade, irrepresivna želja za izrazom vlastitog mišljenja, previše nasilne mašte nije mu dopustio da postigne veliki uspjeh u obuci, ali kao što je umjetnik Dali pokazao rano. Prvi od njegove sposobnosti da izvučemo Ramon Piccot, koji je poslao talent četrnaestogodišnjeg Stvoritelja u pravom smjeru. Tako četrnaest godina, mladi umjetnik predstavio je svoj rad na izložbi održanoj u Figueres.

Mladost

Rad Salvadora Dali dopustio mu je da uđe u Madridsku akademiju likovnih umjetnosti, ali mladih, pa čak i tada izvanredan umjetnik nije bio odavno. Biti uvjeren u njegovu ekskluzivnost, ubrzo je odbijen iz Akademije. Kasnije, 1926. godine Dali je odlučio nastaviti studij, ali je opet bio isključen, bez prava na obnovu.

Velika uloga u životu mladog umjetnika odigrala je poznanstvo s Louisom Bonyuelom, koji je kasnije postao jedan od najpoznatijih direktora koji su radili u žanru nadrealizma, a Federico koji je postao priča kao jedan od najsjajnijih pjesnika Španjolske.

Eksplozija s Akademije umjetnosti, mladi umjetnik nije sakrio svoje, što mu je omogućilo da organizira vlastitu izložbu u svojoj mladosti, koji je posjetio Veliki Pablo Picasso.

Muse Salvador Dali

Naravno, bilo koji Stvoritelj je potrebna muza. Jer ju je dala, postala jela Eloire, bivši

Trenutak datiranja s velikim nadrealistom je oženjen. Duboko, sveobuhvatnu strast postala je poticaj za brigu o njezinu mužu za bandu i aktivnu kreativnost za samog Salvadora. Ljubavnik je postao za nadrealist ne samo inspirator, već i vrstu upravitelja. Zahvaljujući njezinim nastojanjima, Salvador je dan postao poznat u Londonu, New Yorku i Barceloni. Slava umjetnika stekla je potpuno različitu skalu.

Lavina slave

Budući da bi trebala biti kreativna priroda, umjetnik Dali se neprestano razvijao, tražio naprijed, poboljšan i transformirao tehniku. Naravno, to je dovelo do značajnih promjena u njegovom životu, od kojih je najmanja iznimka od popisa nadrealista. Međutim, u karijeri nije utjecala. Višestruki, a zatim više milijuna izložbi dobila je zamah. Svijest o istoj veličini došla je umjetnika nakon objavljivanja autobiografije, čija je cirkulacija bila podijeljena na rekordno vrijeme.

Najpoznatija djela

Osoba koja ne poznaje niti jedan rad El Salvadora dao jednostavno, ali malo može nazvati najmanje nekoliko djela velikog umjetnika. Širom svijeta stvaranja brzog radnika, umjetnost se čuva kao osjećaj oka i pokazali su se milijunima posjetitelja muzeja i izložbi.

Salvador je dao najpoznatije slike kako bi se gotovo uvijek naslikao u određenom impulsu osjetila, kao rezultat određenog emocionalnog praska. Na primjer, "samoportret s Rafaelevom Sheay" napisan je nakon smrti majke umjetnika, koji je bio za dao prave duševne ozljede, što je više puta priznao.

"Konstantnost sjećanja" - jedan od najpoznatijih radova je dan. To je na ovoj slici da postoji nekoliko različitih imena koja su jednako koegzistiraju u umjetničkim povijesnim krugovima. Na platnu U ovom slučaju, mjesto u kojem je umjetnik živio i radio je port lygata. Mnogi istraživači tvorca tvrde da se napuštena obala u ovoj slici odražava unutarnju prazninu samog Stvoritelja. Salvador Dali "Vrijeme" (kao i drugdje nazvan ova slika) privukla je pod dojmom taljenja kamburskog sira, od kojih se, možda pojavile ključne slike remek-djela. Sat koji kupuje potpuno nezamislive obrasce na platnu simboliziraju ljudsku percepciju vremena i pamćenja. "Konstantnost sjećanja" definitivno je jedan od najdubljih i dobro promišljenih djela Salvadora Dali.

Raznolikost kreativnosti

Nije tajna da su slike Salvadora međusobno dane vrlo različite. Određeno razdoblje u životu umjetnika karakterizira jedan ili drugi način, stil, određeni smjer. Kad je Stvoritelj naveo: "Nadrealizam je ja!" - Razmislite o radu napisane od 1929. do 1934. godine. U tom razdoblju uključuje takve slike kao "Wilhelm Tel", "večernji duh", "krvarenje ruža" i mnogi drugi.

Navedeni rad je znatno drugačiji od slika razdoblja, ograničen na 1914. i 1926., kada je Dali Salvador učinio svoj rad u određenom okviru. Rana djela majstora fantaze karakterizira velika ujednačenost, dimenzija, veća mirna, u određenoj mjeri veliki realizam. Među tim slikama možete dodijeliti "odmor u Figueres", "Portret mog oca", napisan u 1920-1921, "pogled na Cadake iz planina".

Salvador je dao najpoznatije slike napisao nakon 1934. godine. Od tog vremena, umjetnik metoda postala je "paranoična kritična". U ovoj veni, Stvoritelj je radio do 1937. godine. Među pisanim je dano u ovom trenutku, najveća slava je dobila slike "dodatnu strukturu s boobies (predosjećanje građanskog rata)" i "atavističke ostatke kiše"

"Paranoidno-kritično" razdoblje slijedilo je takozvani Amerikanac. U to je vrijeme da je Dali napisao svoj slavni "san", "galarinsku" i "san, zrak pčela oko granade, na trenutak da se probudi."

Sve više napona dobiva rad Salvadora Dali tijekom vremena. U američkom razdoblju slijedi razdoblje nuklearnog misticizma. Slikarstvo "Sodom samozadovoljstvo nevine djevice" je napisano upravo u ovom trenutku. U istom razdoblju 1963. napisana je univerzalna katedrala.

Dali se smiruje


Od 1963. do 1983. godine povjesničari umjetnosti nazivaju razdoblje "posljednje uloge". Radovi ovih godina su mirnija od prethodnih. Oni promatraju jasnu geometriju, vrlo samopouzdanu grafiku, prevladavajući ne glatke, taljenje, ali jasne i prilično stroge linije. Ovdje možete dodijeliti slavni "ratnik", napisan 1982. ili "fenomen lica na pozadini krajolika."

Manje poznati Dali

Nekoliko ljudi zna, ali Salvador je dao najviše funkcionira ne samo na platnu i drveću, a ne samo uz pomoć boja. Umjetnikov poznanik s Louisom Bonuelom, ne samo da je odredio daljnji smjer kreativnosti Dali, već se i odražavao u filmu "Andaluzijski pas", šokiran u jednom trenutku gledatelja publike. Bio je to film koji je postao neka vrsta klaonice buržoazije.

Uskoro je put bio dan, a Bonueli su se razlikovali, ali njihov zajednički rad je otišao u povijest.

Dali i eupaz

Čak i izgled umjetnika sugerira da je to duboka kreativna priroda, izvanredna i nastojeći na novu, nepoznatu.

Dali se nikada ne odlikuje željom za mirnim, tradicionalnim izgledom. Naprotiv, bio je ponosan na svoje neobične izdanke i koristio ih u svakom pogledu. O vlastitim brkovima, na primjer, umjetnik je napisao knjigu pozivom na njih "antene za percepciju umjetnosti".

Jedan od njegovih sastanaka u dojmu impresionirajući Dali odlučio je provesti u ronilačkom odijelu, zbog čega se jedva gušio.

Dali Salvador napravio je svoj rad iznad svega. Slava je umjetnik osvojio najviše nepredviđenih, najčudnijih načina na koje se uopće može zamisliti. Kupio je novčanice dolara za 2 dolara, prodajući knjigu o ovoj promociji za ogroman novac. Umjetnik je branio pravo svojih postrojenja do postojanja njihovog uništenja i vožnje policiji.

Salvador je dao najpoznatije slike nakon što je ostala u velikoj količini. Međutim, kao i sjećanja na njihov čudan, nerazumljiv karakter i svjetonazor.