Korištenje ICT-a u lekcijama glazbe "Svijet ljudskih očiju. Tragedija ljubavi u glazbi"

Korištenje ICT-a u lekcijama glazbe "Svijet ljudskih očiju. Tragedija ljubavi u glazbi"
16.06.2019

Glazba i druge vrste umjetnosti

Lekcija 13.

Tema: svijet ljudskog smisla.

Ciljevi lekcije: Razviti sposobnost raspodjele, pratite poseban unutarnji svijet osobnih iskustava osobe putem glazbenih skladatelja-romantičara.

Materijali za lekciju: glazbeni materijal, portreti skladatelja.

Tijekom nastave:

Organiziranje vremena.

Rad "Lark" M. I. Glinka zvuči.

Pročitajte epigraf u lekciju. Kako to razumiješ?

Snimanje na ploči:

"Prodirući dublje u tajne harmonije, naučite izraziti najsuptilnije nijanse osjećaja."
(R. Schuman)

Teme poruke lekcija.

Danas na lekciji i dalje govorimo o romantici.

Radite na lekciji.

1. Ponavljanje studirao.

Vjerojatno se slažete da je danas teško upoznati osobu koja ne bi znala ništa o romantici - glazbeni žanr, tako popularan i danas. Sjetimo se što je romansa. (Riječ romantika vodi nas do udaljenog srednjeg vijeka, Španjolskoj. U romantiku, to znači na španjolskom, to jest ista stvar. Tako sam pjevao u svom izvornom španjolskom od napjeva na crkveni latinski. Kasnije, Naziv "romantike" distribuiralo je sve svjetlo. Romantika je počela nazvati djela za glas u pratnji klavira ili gitare. Vrlo tanka i duboka osobna iskustva otkrivaju se u romantici.)

Za razliku od pjesme, romantika koristi složenije sredstvo izražajnosti i složenijih oblika od jednostavnog birača karakteristika pjesme. Skladatelj nastoji prenijeti točnu intonaciju pjesničkog govora i odražavati cijeli niz lirskih slika i raspoloženja.

Pjesma može pjevati s pratnji i bez njega. Romantika ne čini bez glazbene pratnje, jer, zajedno s melodije, ne samo da prenosi sadržaj, već i produbljuje ga, sudjelujući u stvaranju glazbene slike. Romantika je poseban uzvišeni sustav osjećaja i poetske vizije svijeta.

Čujemo u modernim i starim romansima, često izvodi briljantne pop zvijezde, operne slavne osobe, bardovi za pratnje i razne vokalne skupine. Svaki od izvođača utječe na nizove blizu njega.

2. Slušajte glazbeni rad.

Romantika - autorska prava. Romantika bi trebala imati pjesnik koji ispisuje pjesme i skladatelja koji su im napisali glazbu. Mali vokalni rad koji kombinira dva iscjeljujuća tokovi - poezija i glazba, "govori nam o osjećajima osobe, o njegovoj ljubavi, radosti, sreće, tuge, tuge.

Romantika "noćna tužna" je djelo, rijetko u dubini poetskog osjećaja, uz suptilnosti glazbene inkarnacije. S. Rachmaninov je bio najveći majstor vokalnih stihova; Njegov rad označen je pečatom ogromnog originalnog talenta i umjetničkog okusa. Isto se može reći o književnoj baštini I. Buninu, čije je davanje u području proze i poezije doveo do mnogo doista sjajnih stranica.

Kreativna zajednica dva genijalnog majstora dovela je do stvaranja ove iskrene glazbene i poetske izjave. "Noćna tužna, kao i moji snovi" već u prvim redama Buninove pjesme zvuči motiv koji je postao tradicionalan za rusku umjetnost, motiv jedinstva prirode i ljudske duše. Ali u usporedbi s Glotkinsky "Zhavork", to je komplicirano značajno: ne pokazuje ne samo lirski osjećaj, već dugi lanac slika, razumljiv i u isto vrijeme alegorijski.

Daleko u gluhom stepa
Svjetlo trepere usamljeno.

Usamljenost srca je poput svjetla, jedina živa točka usred gluhih stanovnika krajolika.

U srcu se nalaze mnoge tuge i ljubavi.

Ova linija neočekivano doprinosi tumovom toplom osjećaju. Bolje počnemo razumjeti heroja, njegovu živu tugu s kojom se suočava u tišini noći stepa. A glazba - još uvijek mjerenje zvučeći, naslikan manjim momkom, odjednom osvjetljava, ispunjen novim disanjem. Gustva drugoj osobi, želja da sipa srce krši ritmičko kretanje glazbe.

Ali tko i kako kažete
Što vas poziva od srca?

Pitanje je zaključeno u tim linijama i ostaje neuzvraćen. Steppe je još uvijek prazna, oko - ni duša. Usamljenost osobe se spaja s tugom noći - i sve to pronalazi neobično suptilnu glazbenu izvedbu. Impuls je zamijenjen istim dimenzionalnim zvukom, a ponavljanje izvorne linije u bitci na solist zvuči kao mirna poniznost.

Posljednja vokalna fraza i ostaje nepovjerenstva, čini se da ima intonaciju tog pitanja. Međutim, tijek glazbe ne prestaje, njezin potok podiže ovu posljednju intonaciju, a zatim, već do samog kraja, glazba zvuči jedan, bez ljudskog glasa, kao da se složi da je nemoguće izraziti riječima.

Vidimo da priroda postaje priroda, blizu ljudskih osjećaja, kao mnogo skrivenog značenja u svakom krajoliku. "Noćna tužna" - nije li tužno što ga tužan čovjek razmišlja? A ako se zabavi, je li to tiho, a glupo je činilo da mu se Steppe činio?

Pjesme mnogih pjesnika sami su glazbeni. Uzmi, na primjer, rad prekrasnog njemačkog pjesnika Henrich Heinea - jedan od najvećih lirskih pjesnika XIX stoljeća. Nije ni čudo Roberta Schumanna, koji pripadaju generaciji romantičnih umjetnika koji su otkrili suptilne nijanse ljudskog osjećaja, usvojeni prije bogatstva unutarnjeg svijeta čovjeka, okrenuli se s radom ovog velikog pjesnika. Među najboljim pjesmama Shuman - "pjesnikova ljubav", napisana u pjesma Heinrich Heine. Ciklus se sastoji od šesnaest romansi, u njima - uzbudljiva povijest ljubavi pjesnika.

Sada slušamo prvu pjesmu (romantiku) ovog ciklusa "U sjaju toplih dana." ( Slušajući glazbeni rad).

Što možete reći o ovom radu? Što je to učinio u vama? Kako je glazba zvučala ? (Zvučao sam romantiku "u sjaju toplim svibnim danima" R. Shuman na riječima Gayne iz ciklusa "Ljubav pjesnika". Glazba je zvučala nekako u proljeće svježe, svjetlo, u radu je rečeno o buđenju prirode, pozivanje pjevanja ptica.)

Doista, ovo je prekrasna proljetna romansa - prvi u ciklusu. "Buđenje duše", život srca je bliski i suglasnik s pokretima koji se pojavljuju u prirodi:

U sjaju toplih dana
Leafleka je otvorila svaki
Probudio sam se u meni
Ljubav i milujte žeđ.

Poetski okusi, uzdiše i sutra Schumanov pretvaraju se u blagim zvukovima klavira. I glas upućuje izražajne, kao da su pjesme, melodije.

3. Rad s udžbenikom.

Otvoreni udžbenici na stranici 85. Vidjet ćete reprodukciju slike Isaaca Levitana "Cvatnja Apple", napisana u tehnici impresionizma. Pažljivo razmotrite. Što mislite, je li to konsonant s romantikom shuman ove slike? (Mislimo da je da, kada gledate ovu sliku postoji osjećaj svježine, svjetlosti, laganog povjetarca, proljetnog raspoloženja.)

Impresionizam je također dobio najveći razvoj u XIX stoljeću. Impresionizam (iz fr. Dojam - dojam).

Umjetnici ovog smjera nastojali su najprije uhvatiti stvarni svijet u svojoj mobilnosti i varijabilnosti, prenoseći prolazni dojam. Za umjetnike ovog smjera slika se karakterizira prijenos suptilnih raspoloženja, psiholoških nijansi. Osjećam se kao da je blizu razumijevanja romantike.

Ove slike su neobično prozirne i poetične, kao što su romanse. Pretvorite stranicu, što vidite? Gornja slika Claude Mone "vrtni kutak u mongeru", prikazuje ljeto. Ispod je slika V. Polenova "jesen u Abramtsevu", prenosi ljepotu toplog jesenskog dana. Na sljedećoj stranici slikam I. Grabar "Veljača Azure", gdje su Birci prikazani u toplom, sunčanom zimskom danu.

Možemo reći da svaki put u godini, svaka boja, cvijet, miris nose cijeli svijet slika, bliski i razumljiv osobi sa svojom vječnom željom za srećom, ljubavlju, ljepoti.

U radu romantičara postoji čitav niz parcela, motiva, intonacija koje produbljuju temu ljudskih osjećaja. Pročitajte tekst na stranici 87-88 vaših udžbenika. Što možemo zaključiti? (Romantika "u sjaju toplog svibnih dana" - prva romansa u ciklusu "Ljubavi pjesnika" - govori o ljubavi. Zvuči stihovu nadu za budućnost sreće, melodijske fraze su pomalo neizvjesne, intonacije za većina neuravnoteženog karaktera.)

I kakvu ulogu igra pratnju? (Pratnja je intenzivan dio rada koji predstavlja kontinuirano kretanje.)

Istina, ovdje do posljednjeg akorda, nestabilnost harmonije je sačuvana, koja je uglavnom disonanca. Disonancija prevedena s latinskih znači "zvuk ne-moždanog udara". Ovaj glazbeni izraz naziva se kombinacija dva ili više zvukova koji stvaraju stres, oštar zvuk. Možda ova disenancija nosi predosjećaj posljednjeg razočaranja - težak i žalostan put "ljubavi pjesnika", izražena u 16. romantici ciklusa.

Dečki, glazba Robert Shuman je upečatljiv slikoviti. Znao je kako napisati portret, krajolik, kućnu scenu tako da su postali male priče o velikom životu. On nije bio samo divan skladatelj i pijanist, već i kreator glazbenog književnog časopisa, koji je rekao o glazbenoj umjetnosti i kako slušati glazbu velikih majstora.

4. Vokalni zborski rad.

Učitelj odgovara "Lark" M. I. Glinka.

Dečki, znate li ovu melodiju, gdje je ona? (Ovo je romantika "Lark" na Cl. Kupull, glazba. M. I. Glinka.)Pravo. Ova romantika je u skladu s romantikom "U sjaju toplim svibnim danima"? (I da, i ne. Da, jer je proljeće svjetlo, svježina, radost. Ne - jer je tuga prisutna u tom iu drugom radu. U Glinki, tuga i shuman - neka vrsta razočaranja, izdaja.)

Danas radimo s prvim stihom romantike "Lark".

Ishod lekcije.

Koja je romantika drugačija od pjesme?

Domaća zadaća:

  1. Pokušajte odrediti glavnu razliku između romantike iz pjesme.
  2. Zašto neke romanse postoje samostalno, a neke se kombiniraju u ciklus?
  3. Zašto je tako sjajno u romantici ulogu pratnje klavira?
  4. U "glazbenom dnevniku promatranja" napišite pjesmu na koju biste sastavili romantiku ako bi bilo skladatelja.

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija - 15 slajdova, PPSX;
2. Glazbeni zvukovi:
Glinka. Lark (u sp. BDH), MP3;
Rachmaninov. Noćna tužna, mp3;
Schuman. U sjaju toplih dana, mp3;
3. Prateći članak je lekcija, docx.

Osnove glazbene psihologije Fedorovich Elena Narimanovna

8.2. Glazbene emocije

8.2. Glazbene emocije

Bilo koja ljudska aktivnost je popraćena emocijama, uzrokuje emocionalno aktivan ili pasivni stav.

Emocije igraju domicilnu ulogu u glazbi. Ova uloga je unaprijed određena zvukom i vremenom okopriroda glazbe, u stanju prenijeti iskustvo u pokretu, u razvojnom procesu sa svim promjenama, koracima, dekozijama, sukobima ili međusobno povezivanje emocija. Glazba je u stanju utjeloviti ljudsko raspoloženje, nije usmjereno na bilo koji predmet: radost ili tugu, vedrinu ili očajnost, osjetljivost ili tjeskobu. Glazba može prenijeti emocionalnu stranu intelektualnih i voljnih procesa: energiju i suzdržanost, ozbiljnost i hladnost, impulzivnost i elastičnost. Zahvaljujući toj imovini, glazba može odražavati ljudski karakter. Glazba može izraziti mislima koji pripadaju dinamičnoj strani društvenih i mentalnih fenomena: sklad - disharmonosti, stabilnost - nestabilnost, moć - ljudska nemoć, itd.

Percepcija i glazba izvršenje ima snažan emocionalni utjecaj na osobu zahvaljujući svojstvima zvuka. Zvuk nosi kolosalnu količinu informacija za osobu. To je briljantno napisao A. Shnabel: "Životni zvuk se daje u čovjeku; U njemu je zvuk postao elementi, želja, reprezentacija i svrha ... Osoba je otkrila da je zvuk koji je stvorio bio je u stanju ugasiti duhovnu žeđ i, očito, je dizajniran ... da ustane radost i omekšava patnju. Tako da je rođena svrha i želja osobe da se stvori iz ove transcendentalne supstance, iz ove zvučne vibracije, uz pomoć njegovog intelekta, vječno pokretnog, opipljivog i još nematerijalnog svijeta ... rezultat ove kreativnosti, što nije ništa drugo nego drugo osim niz zvukova, zovemo glazbu. "

Glazba u ljudskom društvu postaje aktivno i učinkovito sredstvo emocionalne komunikacije. Glazba može otkriti misli, osjećaje, iskustva osobe, događanja javnog života i slika prirode, uzrokuju razne udruge.

Drugim riječima, glazba utjelovljuje beskonačnu raznolikost emocionalnih iskustava osobe i sve bogatstvo duhovnog svijeta čovječanstva.

Takva svojstva zvuka kao bljesak, registrirajte, volumen, artikulaciju, smjer kretanja melodije, njegov naglasak u kombinaciji s tempom kretanja pretvara se u glazbenu intonaciju. Nije slučajno da je B. V. Asafiev nazvao glazbom "Umjetnost intoniranih značenja".

Svojstva glazbene intonacije slične su intonaciji govora, koja dolazi značenje izjave. Međutim, osjećaji će neusporedivo više u potpunosti biti izraženi pomoću glazbe nego formulirane riječima. Stoga je vrlo teško prevesti glazbu u verbalni oblik. "Ovaj prijevod neizbježno će biti nepotpun, grub i približan", napisao je toplinu B. M.. Glavna razlika između izjave govora i glazbenog govora je kako se sadržaj izražava, značenje. U govoru se sadržaj prenosi kroz značenje riječi riječ; U glazbi - izravno izraženo u zvučnim slikama. Ako je glavna funkcija govora funkcija zapisa, glavna funkcija glazbe je funkcija izražavanja.(B. M. Toplina). Slične misli izražava A. Shnabel: "Među svim umjetnostima, glazba zauzima iznimnu i nesumjerljivu poziciju s drugim vrstama. Ona je svugdje - formiranje i, na temelju toga, nikada ne može biti "zarobljena". Nemoguće je to opisati, nema praktične koristi od njega; Može se brinuti samo ... ".

Proučavanje pitanja vezanih uz glazbeno iskustvo, B. M. Toplina čini sljedeće vrlo značajne zaključke.

1. Glazbeno iskustvo je emocionalno iskustvoi djeluje kao neka vrsta neverbalnog znanja, kao jedinstvo "utjecaj i intelektu" (L. S. vygotsky). "Nije moguće shvatiti sadržaj glazbe." U isto vrijeme, iskustvo glazbe povezano je sa svojim razumijevanjem (tj. Oblici, strukture, strukturu glazbenog tkiva, itd.). stoga razumijevanje glazbe postaje emocionalno, "Glazba je emocionalna znanja" [ibid.].

2. Glazbeno iskustvo je iskustvo emocionalnog i informativnog u isto vrijeme.Možete naučiti glazbu koristeći druge metode i sredstva znanja: usporedbe s drugim vrstama umjetnosti, prostornim i bojama udruženja, ideja, simbola. U kombinaciji s drugim dodijeljenim sredstvima znanja, kognitivna vrijednost glazbe premješta se na najšire granice. U isto vrijeme, glazba produbljuje znanje i daje im novu kvalitetu - emocionalna zasićenost.

Sposobnost osobe da doživite glazbu B. M. Toplina smatra znakom glazbene darovitosti, muzikalnosti jezgra muzikalnosti - "Emocionalni odgovor na glazbu".

Opseg emocija glazbenici obično prenose različite riječi koje se koriste kao sinonimi: osjećaj, raspoloženje, osjećaj, utjecaj, uzbuđenje, itd. Razlike između njih manifestiraju se u intenzitetu manifestacije emocija: na primjer, osjećaj je slabiji, uzbuđenje je jače.

Ili razlike stječu stilskog karaktera. Utječe se koristi u odnosu na teoriju utjecaja u glazbi XVII-XVIII. Stoljeća. ; "Osjećaj" - u odnosu na stilskog smjera sentimentalizma u glazbi XVIII stoljeća. ; "Osjećaj, uzbuđenje, raspoloženje" - za karakteristike romantične glazbe XIX stoljeća.

Osim toga, s vremenom je povezan emocionalni i sugestivan utjecaj glazbe okodugi glazbeni rad. U ovom međusobnom povezivanju, teorija utječe na europsku glazbu baroknog doba: jedan "utječe", jedan osjećaj se održava tijekom cijelog rada ili velikog dijela. To utječe može poboljšati ili oslabiti, ali se ne može promijeniti u drugo. Tako A. Kirchner u radu " Musurgijska univerzalis"Određuje osam utječe na to da glazba treba nazvati: ljubav, tuga, hrabrost, užitak, umjerenost, ljutnja, veličina, svetost. Zbog toga su djela I. S. Bacha povezana s dugom razvojem jednog utjecaja, imaju dubok emocionalni dojam na slušatelje.

XIX stoljeća donio je nova otkrića: glazba koja je sposobna prenijeti unutarnji svijet čovjeka, razvoj ili transformaciju njegovih osjećaja, postaje vodeća vrsta umjetnosti, oponašati koja je literatura, poezija, slikarstvo. Nije slučajno da je raznolikost epiteta, poetskih slika, imena programa, naglašavajući prirodu glazbenih emocija, nalazi se u djelima F. lim, F. Chenten, R. Shuman, ruski skladatelji "Moćnih kukaca", p , Tchaikovsky, itd

U glazbi 20. stoljeća, unatoč anti-maratim trendovima, utjelovljenje novih emocija nastavlja se: tjeskoba, ljutnja, sarkazam, groteskn.

Sumiranje gore navedeno, naglašavamo da glazba sadrži najbogatiji raspon različitih emocija, među kojima raspodjeljuju: 1) vitalne emocije svijeta; 2) emocije, odgovarajuće emocije drugih vrsta umjetnosti; 3) specifične glazbene emocije.

U tom smislu, postaje jasno složenost proučavanja problema glazbenih emocija i nedostatka razvijene teorije. Istraživanje teorije glazbenog sadržaja, V. N. Klaopova nudi sljedeću klasifikaciju najvažnijih vrsta glazbenih emocija.

1. Emocije kao osjećaj života.

2. Emocije kao čimbenik u samoregulacije osobnosti.

3. Emocije divljenja za umjetničko izradu.

4. Subjektivne emocije glazbeni praksa - skladatelj, umjetnik.

5. prikazan u glazbi emocija (emocije utjelovljene u glazbi slike).

6. specifične prirodne emocije glazbe (emocije prirodnog materijala).

Emocije u glazbi zadržavaju komunikaciju s životnim emocijama, ali su izražene u slikama fantazije. U isto vrijeme, dominantna je specifični prirodni glazbeni materijal,na koje pripada: a) motor-ritmička sfera; b) pjevačku ili vokalnu sferu, prenoseći se u zvuk Timbres glazbenih instrumenata; c) govor ili sferu deklamacije.

Motorna ritmička sferautječe na ritmičku periodičnost, razne akcente, melodijske vrhove i penje, zvuk harmonije i raznih gradacija snage zvuka. Ova sfera ima univerzalni utjecaj na osobu, do uranjanja u stanje hipnoze.

Pjevačica ili vokalna sferauključuje cijeli niz intonacije ljudskog glasa i kontinuirano se nadopunjuje intonacije govorne sfere.

Govor ili sfera deklamacijesadrži ogroman i vrlo emocionalni materijal: intonacija zahtjeva ili pritužbe, strah ili prijetnje, oduševljenje ili ogorčenje, itd.

Specifične prirodne emocije glazbe međusobno su povezane s prikazom, tj. Uz emocije slike utjelovljene u glazbi. Prikazane emocije su emocije umjetničke slike, skladateljskog plana. U usporedbi s određenim prirodnim emocijama u glazbi, oni karakteriziraju simbolizam, konvencija, karakter alegorije, umjetničke ideje.

Dakle, glazbene emocije predstavljaju "hijerarhiju ljudskih umjetničkih reakcija na različitim razinama, od prolaznog raspoloženja, lokalnog" utjecaj ", inspiriran glazbenim materijalom (ritam, melos), do elemenata svjetonazora, svjetonazori, mjuzikli umjetnost, njegova remek-djela. Glazba utječe na osobu uz pomoć emocionalne generalizacije hitnih slučajeva u njemu ", označava V. N. Hopov. Emocionalna generalizacija utjelovljuje estetske i etičke ideje umjetnosti. Na temelju emocionalne generizacije u glazbi, pojavljuju se simboli koji prikazuju emocije. Uz pomoć udruga, alegorija je inspirirana misao o osjećaju, utjecaju ili raspoloženju. Glazbene emocije daju umjetnički dizajn rada i utječu na ljudsku svjetsku težinu. "Emocije u glazbi su i emocije - uzbuđenje i emocije ideje i emocije - slike i emocije-koncept."

Iz knjige tajna sretnih roditelja Autor Biddalf Steve

4 Djeca i emocije Što se doista događa? Čini se da je sada vrijeme za priznavanje. Ime ove knjige je "tajna sretnih roditelja" - daleko od stvarnosti! Postoje apsolutno sretni ljudi u svijetu odraslih; Mislim da nitko ne bi želio postati apsolutno sretan. Tako

Iz vrtića knjige i pripreme škole autora Biryukov Victor

Savjet 24 Glazbeni instrumenti Čak i igračka želi odmah napraviti jasnoću: nipošto ne pozivamo za djecu na glazbu i zato. U kraljevskim vremenima, djeca privilegiranih klasa nedostajala su za glazbu. Seljaci s radnicima mogli su o tome

Iz knjige kazališne aktivnosti u vrtiću. Za nastavu s djecom 4-5 godina Autor Četkinja anatolija vazilyevich

Lekcija 28. Cilj emocija. Podučite djecu da prepoznaju emocionalne države (radost, tuga, strah, bijes) u izrazima lica. Poboljšati sposobnost liječenja i logično izraziti njihove misli. Upoznavati s osnovama kazališne kulture. Idemo lekcije1. Vježbanje na samoglasnicima i suglasnicima

Od gimnastike i masaže za najmanju. Korist za roditelje i odgojitelje Autor Golubeva Lidia Georgievna

Lekcija 29. Cilj emocija. Podučite djecu da prepoznaju emocije (radost, tugu, strah, ljutnje) za izraze lica i intonacija; Zamislite ove emocije pomoću gesta, pokreta, glasa. Doprinijeti obogaćivanju emocionalne sfere. Idemo lekcije1. S obzirom na slikarska reprodukcije

Iz knjige treće godine života Autor Kolektivni autori

Glazbene ritmičke klase su vrlo korisne za dijete glazbene ritmičke vježbe koje moraju biti uključene u svakodnevni život. Ritam doprinosi razvoju koordinacije pokreta, pomaže u brzom svladavanju različitih vježbi, eliminira

Iz knjige, moje dijete je introvert [kako identificirati skrivene talente i pripremiti se za život u društvu] Lanie Marty

Slušamo glazbeni zvuk Cilj sljedećih igara i vježbi - naučiti dijete slušati glazbene zvukove, emocionalno reagiraju na njih. Predstavite dijete s zabavnim, brza, sporom, glasnim i mirnim melodijama. Pokušavamo to nazvati u djetetu

Iz knjige discipline bez stresa. Učitelji i roditelji. Kako bez kazni i promocije za razvoj odgovornosti i želju za učenjem Marshall Marvin

Blokiranje emocija Djeca - introverti obično doživljavaju osjećaj krivnje i sramote, što je objašnjeno kao što sam već govorio u poglavlju 2, značajke njihovog živčanog sustava. To su emocije kočenja koje uzrokuju usporavanje aktivnosti djeteta. Bez njih djeca ne mogu naučiti razlikovati

Iz knjige čudesno dijete s najviše pelleryja. Tehnika korak po korak za razvoj djeteta od rođenja do godine Autor Mulukina Elena Gumarovna

Emocije ("E" u LMEC) Promjene zbog uspješnih studija javljaju se iu inteligenciji iu emocijama. Emocije mogu doprinijeti procesu učenja, a oni mogu ometati s njim. Ljudski elementi upravljaju svojom pažnjom, koji, zauzvrat, upravlja obukom i pamćenjem. (Sylwester).

Iz knjige sedam vještina djelotvornih roditelja: obiteljsko upravljanje, ili kako upravljati svem. Vježbanje Heinz Maria

Glazbene obrazovne igre Kada igrate na instrumentu, pokazujete dijete koje zvuči su različiti u visini. Visina zvuka je jasno da se pokazuje na tipkovnici. Defast zvukovi mogu se reći da ova ptica leti i pjeva, ali nisko usporedi s

Iz knjige rođenog za čitanje. Kako sprijateljiti dijete s knjigom autor bug Jason

Što je emocije? Radost, tuga, interes, gnjev - sve ove emocije. Oni igraju veliku ulogu u životu osobe i mogu dati naplatu neiscrpne energije, a oni mogu stisnuti tako da neće biti pod vlasti. Njihova se takva važna uloga razvila u procesu evolucije. Emocije

Iz knjige prve godine života djeteta. 52 Najvažnija tjedna za razvoj djeteta Autor Susorova Elena Petrovna

Mi simuliramo emocije kako bi čitao još interaktivnije, počeo sam ponavljati izraze likova knjige Willemia "Hoće li Izemesi?" (Trebam li dijeliti sladoled?) - Naš omiljeni iz ciklusa o slonu i prase. Njezini heroji snažno podižu obrve, bljesnuli čelo i

Iz knjige tresući kolijevku ili profesiju "roditelj" Autor Sheremeteva Galina Borisovna

Osjećaji i emocije koje vaše lice i dalje ostaje predmet studija. Prsti ispituju vaše oči, nosnice, usta ... Beba počinje shvaćati da je on i ti dvoje različitih ljudi: ako se povučeš u kosu - boli, i ako te povučeš, čak i ako je iz nekog razloga, iz nekog razloga, iz nekog razloga

Iz knjige kako uništiti dijete Autor Vasilyeva Alexander

Nove emocije palete Osjećajuca toddlera postaju raznovrsnije. Ako ranije iz cijelog raspona emocija, beba je dodijeljena samo pozitivna, sada u komunikaciji s odraslima, dijete počinje koristiti negativne emocije. Na primjer, ako želite igrati dijete sada,

Iz knjige glazbene psihologije Autor Fedorovich Elena Narimanovna

Iz knjige autora

Iz knjige autora

2. Glazbene sposobnosti 2.1. Sveukupne karakteristike glazbenih sposobnosti su individualna i psihološka svojstva pojedinca, koja su subjektivni uvjeti za uspješnu provedbu određene vrste aktivnosti. Sposobnosti se ne smanjuju na

2.2 Ljepota i lojalnost ljudskog osjećaja

Overture-Fantasy "Romeo i Juliet" je izvanredan rad svjetskih glazbenih klasika. Za Čajkovski, ovo je prvi najveći osvajanja u području simfonizma softvera. U Romeu i Juliju, mnoga načela karakteristična za zrele kreativnost skladatelja već su pronašli svoju izvedbu.

Prvi uredništvo uverture odnosi se na 1869; Tada je ovaj rad dva puta (1870. i 1880.) obradio skladatelj. Tchaikovsky je 1980-ih započeo esej opere na istoj zemljištu, ali je napisao samo prizor oproštajni datum Romea i Julije, koji je bio temelj glazbe fantazija.

Na ideju da odaberete kao zaplet softverskih simfonijskih radova, tragedija Shakespearea "Romeo i Julija" Tchaikovsky je gurnuo Balakirev, koji je već stvorio glazbu za "kralj Lear" u to vrijeme i na taj način obuhvaća utjelovljenje Shakespeareove kreativnosti na ruskom jeziku. simfonska glazba. Balakirev i posvećen Tchaikovskom njegovom eseju.

Kreativnost briljantnog engleskog dramatičara - predstavnik renesanse - pozvan u sredini XIX stoljeća iznimno velikom interesu od najnaprednijih figura ruske kulture. Humanizam radova Shakespearea, njihove optužujuće snage, usmjerenu na borbu protiv osnoze i predrasuda srednjovjekovnog društva u ime visokih etičkih ideala, u ime prosperiteta jake, skladne ljudske osobnosti ,! bili su blizu naprednih ruskih umjetnika.

Thakovsky se obratio teme iz Shakespearea. Overture-Fantasy "Romeo i Juliet" najplodniji je i blizu prirode Shakespeareove kreativnosti. Napisano je na zemljištu jedne od ranih tragedija Shakespearea (1595 g), koji se temeljio na staroj talijanskoj legendi o ljubavi i lojalnosti dviju mladih heroja i njihove tragične smrti zbog generičkih domaćini i mržnju prema svojim obitelji.

Uvertira Fantazija je življi primjer generaliziranog pristupa utjelovljenju ideje o radu, što je karakteristično za Tchaikovskog. S dubinom Shakespeare, skladatelj je otkrio ljepotu i lojalnost ljudskog osjećaja u glazbi, zajedno s pjesnikom, napravio je tešku rečenicu okrutnosti, predrasuda i udobnosti javnog okruženja koji okružuje heroje.

Glavna ideološka namjera tragedije preneseno je skladatelja kroz kontrastnu usporedbu i sudar različitih glazbenih tema u svojoj prirodi. Kao što je najpoželjniji dramatičan dizajn, skladatelj je izabrao sofatni oblik sa širokim pristupanje i proširenim kodom epiloga. Poticaj za pojavu glazbenih tema služio je, nesumnjivo, odvojene specifične slike i scene tragedije. Međutim, svako od trenutka varira u razvojnom procesu (posebno temi ulaska). I samo u interakciji svih tema i! Otkriva se opća ideološka točka rada.

Prva tema usmjerena na zoru (FA-DIEZ MALI, CLARINETS i BASSOTS), koji se dobivaju od četverokutnih prezentacija mirnog, mjernog kretanja zborskog karaktera, uvodi srednji vijek u svijetu:

Već tijekom svog drugog gospodarstva (u flautu i bobovima), ukupni okus glazbe je pomalo osvijetljen, ali u isto vrijeme, zahvaljujući novom ritmu održavanja, tema zvuči uzbuđenije. Postaje dramatično-vrijeme na kraju ulaska, pojavljuje se u promijenjenom tempu i na putovanju. Ovdje se simulacija provodi razne skupine orkestra Lee jedan od najaktivnijih tematskih motiva:

Došlo je do daljnje izmjene. Tamo, tema ulaska pojavit će se uglavnom u trljanju bakrenih mesinga i personificirati sliku zla, okrutne snage, umetanje Romea i Julieta na putu.

U pridruživanju, odmah nakon prvog ponašanja zborske teme, protivi se žalosnim intonacijama žica koje čine osjećaj napetog očekivanja. Oni pripremaju novu temu koja će vam zvučati u tonu slane-bf majore:

Ovo je početno, dok je još jedna skica karakteristična za lirske slike, koje će u budućnosti naći širok razvoj partnera Allegroa. Dakle, uvođenje glavnih emocionalnih sfera preopterećenja zakazano je u glazbi, dano je rešetka naknadne drame.

Ulazak ulazi u glavni dio Overture, koji započinje energetske, imaginarne, nastojeći naprijed s sinkoznim, konvulzivnim ritmom, covony harmonija i čestim dijagnostičkim promjenama (glavna tonaliteta - sinska):

Ova tema je kontrastna i sva glazba ulaska i pojavljivanja na stranu strane stranke. U 4. taktu glavne stranke nastaje novi tematski element (šesnaest putnika u obliku imota, koji igra važnu ulogu u kasnijem razvoju i doprinosu stvaranju, velikoj dramatičnoj napetosti, kao i karakterističnim "udarcima" akorda i elastični ritam (ovaj ritam nastupa na prvom planu u srednjem dijelu glavne stranke na zvuku postupno uzlaznog motiva od tri zvukova).

  • Formiranje učenika s učenicima o univerzalnim moralnim i duhovnim vrijednostima, pripremaju se za percepciju kompleksa, ponekad kontroverzni unutarnji svijet osobe koja je ponovno stvorena u glazbi različitih doba.

Zadaci:

Obrazovanje:

  • stvoriti ideju o stilskim značajkama kreativnosti ruskog skladatelja P.I. Čajkovskog na primjeru neizmjerene fantazije "Romeo i Juliet" i
  • sposobnost bardijske pjesme da otkrije emocionalni svijet čovjeka.

Razvijanje:

  • razviti emocionalnu odgovoru i glazbeno razmišljanje;

Obrazovanje:

  • ustani od učenika kroz kreativnost p.i. Tchaikovsky i Yu. Pobjeda duhovnih i moralnih kvaliteta: humanizam, uzajamno razumijevanje, posvećenost, sposobnost pronalaženja kompromisa, odbacivanje nasilja nad osobom, vjerom u dobroj i ljubavi.

Oprema:PC, multimedijski projektor, ID, interaktivna prezentacija, prezentacija Power Point, klavir.

Plan učenja:

Struktura lekcija Djelovanja učitelja Studentske akcije
1.G. Trenutak - 2-3 minute. Pozdrav. Slijetanje. Ulaz u razred, pozdrav, priprema za lekciju.
2. Aktualizacija znanja - 5 min. Određuje pitanja o materijalu obuhvaćenom na temu "svijet ljudskih sena" Odgovorite na pitanja učitelja.
3 slušanje glazbe - 15 min. On uvodi novi proizvod na ovu temu, koji će zvučati u razredu, svojim autorima i žanru, sugerira da se žali na prezentaciju i na tekst prologije za dodjelu i imenovanje glavnih slika koje bi mogle biti glavni u glazbi. (PR-slajd prezentacija).

On sebe poziva skladateljima, pokušavajući stvoriti glazbene slike, vođene tablicama interaktivne prezentacije.

Učitelj predlaže slušati glazbu P.I. Čajkovskog i usporediti njegove pretpostavke glazbenih slika s izrazom skladatelja.

Nudi ponovno saslušanje za određivanje ljudskih osjećaja izraženih u glazbi.

Daje domaću zadaću i sažima razgovor sa stihovima.

 Poslušajte razgovor učitelja, prolog iz tragedije i dodijelite glavne slike ovog rada.

Nakon identifikacije glavnih slika, navodne glazbene verzije ovih slika stvaraju se pomoću interaktivne prezentacije.

Nakon stvaranja navodnih slika, slušajte glazbu PI Tchaikovskog i usporedite s vlastitim slikama i izvlačite zaključke kako se podudaraju s mišljenjima slušatelja i skladatelja.

Slušajte fragment rada i odredite osjetila izražene na svakoj slici.

Record zadaće.
4. Zborsko pjevanje - 18min. Predstavit ću i pokazuje pjesmu y.vizbab "imam jednu", nudeći da usporedite svijet ljudskih osjećaja.

Nakon što je generalizirao odgovore djece, sugerira da vidite pjesmu i radeći na učenje I i II couplets.

 Studenti slušaju pjesmu i određuju ono što osjećaju ova pjesma izražava, što je slično radu P. Tchaikovskog i što je razlika.

Učenici uče pjesmu.
5. Pričvršćivanje i generalizacija - 4 min. Određuje pitanja o slušanju i ispunjenom glazbenom materijalu, njihovom smislu u razumijevanju i otkrivanju tema lekcije i čini generalizaciju. Odgovaraju na pitanja nastavnika, pričvršćivanje materijala. Slušajte generalizaciju učitelja.

Tijekom nastave

1. Organizacijski trenutak

Ulaz u razred, pozdrav, slijetanje.

2. Aktualizacija znanja

Na: Danas ćemo i dalje razgovarati o glazbi posvećenoj vječnoj temi u umjetnosti. Možda se sjećaš i nazoveš se kakve je to teme?

D: Ovo je tema - "svijet ljudskih osjećaja".

Na: istina, kako mislite, umjetnici, pjesnici, glazbenici, dramatops se obratili i okrenuju ovoj temi?

D: Često sasvim.

Na: Okreni se umjetničkoj pedagoškoj ideji naše lekcije, razmislite o njezinu smislu i recite mi kako može raditi u našoj lekciji, zašto sam je izabrao za današnju lekciju? (Čitam).

D: Ove linije skrivaju vrlo široko i duboko značenje. Kažu da je danas, naš suvremenik, doživljava iste osjećaje koje su drugi ljudi doživjeli. Nove generacije ne izmišljaju nove odnose i osjećaje, oni doživljavaju isto da ljudi koji su živjeli od nas i u prostoru mogli preživjeti i na vrijeme.

U: dobro učinjeno, vrlo ste točno razumjeli značenje tih linija. Reci mi, kako ga možemo vezati s umjetničkim djelima, posebice s glazbom koja će zvučati u lekciji?

D: Svako umjetničko djelo govori o ljudima, njihovim iskustvima, strastima. A glazba je upravo jezik koji, kao i ne umjetnost, vedro i razumije ovo!

3. Slušanje

U: Predisno ste shvatili fokus naše trenutne lekcije, i pozivam vas da upoznate s novim glazbenim radom koji će otkriti nevjerojatan svijet ispred nas - svijet ljudskih osjećaja.

Pogledajte zaslon (Slajdovi od 3,11 i 12, cm . Dodatak 3.).

"Danas ćemo naučiti tužnu priču da je svijet rekao svijetu prije gotovo 4. stoljeća, veliki engleski dramski pisac, pjesnik i glumac - William Shakespeare. Osoba koja je najviše zainteresirana za ljudske odnose, osjećaje i spremnost za obranu svojih stavova i načela, čak je umrla za njih. Ova priča je rečeno u tragediji "Romeo i Juliet". Slušajte njezin početak - prolog - i razmislite što je temelj zaplet? (Slide 4)

D: Zemljište ovog rada temelji se na sukobu dviju neprijateljskih obitelji, što je dovelo do smrti svoje djece.

Na: što mislite, zašto je njihova djeca umrla - Njihovo ime je Romeo - sin Montext i Julija - kći Capuli?

D: Vjerojatno zato što su voljeli i htjeli biti uvijek zajedno, ali roditelji najvjerojatnije to nisu dopustili, pa su ostali zajedno i protive se slijepo nepotrebne neprijateljstva.

Na: pogledajte zadatak i razmislite o tome. (Slide 5)Postoji li mjesto za ljudske osjećaje u ovoj teškoj priči?

D: Da, naravno, ovdje se mogu pojaviti vrlo različiti, svijetli i kontroverzni osjećaji.

Na: Pa, što je, što je, po vašem mišljenju, slike skladatelja koji bi pisali glazbu u ovu priču trebala bi se sigurno pokazati?

D: Najvjerojatnije je ljubav Romeo i Julija i kolege roditelji.

U: Istina, ti, kao pravi skladatelj kopiran s ovim zadatkom! Dodijelili ste i nazvali glavne slike. Ali razjasnimo što slika prikazuje prvu je ljubav ili neprijateljstvo? Što je prvo?

D: Dosta. Ali, unatoč njoj, izgledala je ljubav!

U: dobro učinjeno! Pogledajte zaslon, kako ste točno učinili sve! (Slajdovi 6 i 7).

I sada pokušajte "komponirati" glazbu ovih slika, pribjegavajući glavnim glazbenim i izražajnim alatima i koristeći interaktivnu prezentaciju (ili tablice na slajdovima 15 i 16).

(Studenti pokupite glazbeno i izražajno sredstvo za sliku neprijateljstva i slike ljubavi, čime se stvaraju slike općenito. Preporučljivo je za zadatak u skupinama (redovima) ili dječacima kako bi ubrzali rad na dizajnu slika. Prilog 1). Provjerite rezultat, navodemo.

Na: dobro, da ste pravi majstori, vrlo vedro prikazane slike. A sada vas želim upoznati s već stvorenom glazbom na ovoj tragediji. Autor ove glazbe je dobro poznati skladatelj - Peter Ilyich Tchaikovski (Slide 8).Ovo je uvertira - fantazija "Romeo i Julija".

Znate li žanr - uvertira? Što je?

D: Uvertira - orkestralno pristupanje operi, baletu, spektru ili filmu, u kojem su glavne slike rada prikazane u kratkom obliku. Ponekad uvertira može biti neovisni simfonijski proizvod.

U: potpuno iscrpan odgovor, ostaje samo da biste saznali kako pripisati naš uvertit na koju vrstu?

D: Najvjerojatnije je to samostalni rad.

U: Da, doista, jest. Danas ćemo čuti fragment uverture p.i. tchaikovsky, slušajući glazbu, pokušati odgovoriti na ova pitanja - (Slide 10).

Slušan fragment uverture p.i. Tchaikovsky "Romeo i Julija".

Odgovori na djecuna pitanja broj 1 i 2 postavljen na slide 10., Obilježavanje u tablici s zelenom matricom koja se podudara s elementima s izborom skladatelja i crvene su različite (u jednostavnom tablici + i -).

Ponovno slušanje fragmenta i odgovora na preostale zadatke. Provjerite ih.

Na: momci, volio bih da i dalje i opet sam pomislio ne samo na glazbu ovog posla, već i na činu naših heroja. Pišite kod kuće u bilježnicama vaše razmišljanje o tome kako se osjećate o Rameu i Julietu, bilo da su uspjeli spasiti svoje osjećaje na ovaj način ili je njihova ljubav umrla s njima? Kako izmisliti, što je konačna overture, koja tema, neprijateljstvo ili ljubav, završi autora njegovog uvertira i zašto?

(Snimanje domaće zadaće).

"Dakle, danas smo bili u mogućnosti da bi bili sigurni da će glazba biti opet svijetla ponovno prenijeti osjećaje ljudi na najmanji nijansi, a ne samo da prođe, nego i prisiliti slušatelja, to jest, s vama da suosjećate s njima ,

"Nose duh - pluća!
U njima - iscrpljenost bolnih strasti,
U njima - glas odvajanja plakanja,
U njima - radost moje mladosti!

Uznemireno srce zamrzava,
Ali više nisam uništen da ga ugaše;
Duša je luda odbezačka i želje
I pjevati i plakati i voljeti! "
(V. Krasov)

4. Zborsko pjevanje

U: momci, danas želim vam predstaviti još jedan glazbeni rad - pjesma rođena u 20. stoljeću poznatom Bard Yuri varbora (Slide 10).Yuri Vizbor - pjesnik, bard, novinar, scenarist, kreator radio stanice za mlade, otkrivena u nekoliko filmova. Većina njegovih pjesama povezana je s planinarskom temom. Slušajte njegovu pjesmu i recite ako moderna glazba može izraziti osjećaje ljudi? Postoji li sličnost ove pjesme s glazbom P. Tchaikovsky, što ona misli i kako zvuči?

Prikazuje pjesmu y.vizbor "imate jedan" i razgovor o njoj.

Učitelj sažima odgovore djece i zaključuje da u 20. stoljeću iu svim drugim epohama ljudi vole, pate, nose svoje osjećaje kroz bilo kakve nedaće i testove, kao i heroje Williama Shakespearea.

Naglašava pjesmu, kada učenje koristi tehnike "echo", pjevajući duž lanca, itd.

Kada radite na pjesmi da posebnu pozornost posvete način izvršavanja: miran, topao, iskren zvuk treba istinito prenijeti atmosferu u kojoj se bavite pjesme barde obično izvršavaju.

5. Pričvršćivanje i generalizacija lekcije

Na: kakvu smo se glazbu susreli danas u lekciji? U koje vrijeme su se ove radove stvorili? Što je uobičajeno s tim djelima? Što nas je glazba naučila danas?

Odgovori djece.

- Kontaktirajte nas ponovno umjetničkoj pedagoškoj ideji današnje lekcije i recite mi ako smo pronašli potvrdu o njihovom značenju u glazbi i razgovoru u ovoj lekciji? Izrazite svoj stav prema današnjem razgovoru u lekciji u Sinkievine.

(Unaprijed pripremljeni Predlošci za sinkievine za distribuciju. Dodatak 2.)

Pa, da je vrijeme da se oprosti, lekcija je gotova, ali nadam se da će današnja lekcija učiniti da još jednom pomislimo o osjećajima i odnosima ljudi će nas naučiti graditi te odnose i razviti osjećaje.

Književnost:
  1. Kabalevsky d.b."Kako reći djeci o glazbi?" M., "prosvjetljenje" 1989.
  2. "Glazba" je program za opće obrazovne ustanove, V.V.Aleev, t.i.namenko. M., "Drop" 2003.
  3. "Glazba" t.i.namenko, v.v.aleev. Tutorial za opće obrazovne ustanove, 8. razreda. M., "Drop" 2002
  4. "Velika enciklopedija Ćirila i metoda", verzija 2004, internetski resursi, www.km.ru
  5. Smolina e.a."Moderna glazbena lekcija." Kreativne tehnike i zadaci. Yaroslavl, Akademija za razvoj, 2006.
  6. "Znam svijet" dječja enciklopedija, Tom "Music", M., "Astril" 2002.
  7. "... i glazba i riječ ..." (pjesme na glazbene radove) Compiler N.V. Leschova Gou SPO "Omsk glazba i pedagoški fakultet", Omsk, 2005.

Radne lekcije (sažetak lekcije)

Osnovno Opće obrazovanje

Linija UKK V. V. Aleev. Glazba (5-9)

Pažnja! Uprava mjesta Rosuchebnik.ru nije odgovorna za održavanje metodološkog razvoja, kao i za usklađenost razvoja GEF-a.

Uskna glazbi T. I. Naumenko, V. V. Aleeva.

Vrsta lekcije:kombinirani (popravak, proučavanje novog materijala)

Vrsta lekcije:razmišljanje o lekciji.

Umjetnost i pedagoška ideja: "Sve uzbuđenje života svih stoljeća i rasa // živi u vama. Stalno. Sada. Sada." Maximilian Voloshin

Svrha lekcije:Formiranje učenika s učenicima o univerzalnim moralnim i duhovnim vrijednostima, pripremaju se za percepciju kompleksa, ponekad kontroverzni unutarnji svijet osobe koja je ponovno stvorena u glazbi različitih doba.

Zadaci:

  • obrazovanje:da bi se stvorila ideja o stilskim značajkama kreativnosti ruskog skladatelja P. I. Čajkovskog na primjeru fantazijske fantazije "Romeo i Juliet" i sposobnosti pjesme bard da otkriju emocionalni svijet čovjeka.
  • obrazovanje:Željeznički učenici kroz kreativnost P. I. Tchaikovsky i Yu. Buđenje duhovne i moralne kvalitete: humanizam, uzajamno razumijevanje, predanost, sposobnost pronalaženja kompromisa, odbijanja nasilja protiv osobnosti, vjere u dobro i ljubav.
  • razvijanje:razviti emocionalnu odgovoru i glazbeno razmišljanje.

Oprema:PC, multimedijski projektor, ID, interaktivna prezentacija, prezentacija Power Point, klavir.

Plan učenja:

Struktura lekcija

Djelovanja učitelja

Studentske akcije

1. Org. Trenutak - 2-3 minute.

Pozdrav. Slijetanje.

Ulaz u razred, pozdrav, priprema za lekciju.

2. Aktualizacija znanja - 5 min.

Određuje pitanja o materijalu obuhvaćenom na temu "svijet ljudskih sena"

Odgovorite na pitanja učitelja.

3. Slušanje glazbe - 15 min.

On uvodi novi proizvod na ovu temu, koji će zvučati u razredu, svojim autorima i žanru, sugerira da se žali na prezentaciju i na tekst prologije za dodjelu i imenovanje glavnih slika koje bi mogle biti glavni u glazbi. (Prezentacija u Power Point).

Slušajte govor učitelja, prolog iz tragedije i dodijelite glavne slike ovog rada.

On sebe poziva skladateljima, pokušavajući stvoriti glazbene slike, vođene tablicama interaktivne prezentacije.

Nakon identifikacije glavnih slika, navodne glazbene verzije ovih slika stvaraju se pomoću interaktivne prezentacije.

Učitelj predlaže slušati glazbu P. I. Čajkovskog i usporediti svoje pretpostavke o glazbenim slikama s izrazom skladatelja.

Nakon stvaranja navodnih slika, glazba P. I. Tchaikovsky slušala je i uspoređena s vlastitim slikama i izvlače zaključaka kako se podudaraju s mišljenjima slušatelja i skladatelja.

Nudi ponovno saslušanje za određivanje ljudskih osjećaja izraženih u glazbi.

Slušajte fragment rada i odredite osjetila izražene na svakoj slici.

Daje domaću zadaću i sažima razgovor sa stihovima.

Record zadaće.

4. Zborsko pjevanje - 18 min.

Uvodim i pokazuje pjesmu Yu. Wake-up "imate jedan", nudeći da usporedite svijet ljudskih osjećaja.

Studenti slušaju pjesmu i određuju ono što osjećaje ova pjesma izražava, što je slično radu P. I. Čajkovskog i što je njezina razlika.

Nakon što je generalizirao odgovore djece, sugerira da vidite pjesmu i radeći na učenje I i II couplets.

Učenici uče pjesmu.

5. Pričvršćivanje i generalizacija - 4 min.

Određuje pitanja o slušanju i ispunjenom glazbenom materijalu, njihovom smislu u razumijevanju i otkrivanju tema lekcije i čini generalizaciju.

Odgovaraju na pitanja nastavnika, pričvršćivanje materijala. Slušajte generalizaciju učitelja.

Tijekom nastave

1. orgmoment

Ulaz u razred, pozdrav, slijetanje.

2. Aktualizacija znanja

U: Danas ćemo nastaviti s vama govoriti o glazbi posvećenoj vječnoj temi u umjetnosti. Možda se sjećaš i nazoveš se kakve je to teme?

D: Ovo je tema "svijet ljudskih osjećaja".

U: Istina, kako mislite, umjetnici, pjesnici, glazbenici, dramatici okrenute i privlače ovu temu?

D: Često dovoljno.

U: Okrenimo se umjetničkoj pedagoškoj ideji naše lekcije, razmislite o njezinu smislu i recite mi kako može raditi u našoj lekciji, zašto sam je izabrao za današnju lekciju? (Čitam).

D: Ove linije skrivaju vrlo široko i duboko značenje. Kažu da je danas, naš suvremenik, doživljava iste osjećaje koje su drugi ljudi doživjeli. Nove generacije ne izmišljaju nove odnose i osjećaje, oni doživljavaju isto da ljudi koji su živjeli od nas i u prostoru mogli preživjeti i na vrijeme.

U: Dobro učinjeno, doista ste razumjeli značenje tih linija. Reci mi, kako ga možemo vezati s umjetničkim djelima, posebice s glazbom koja će zvučati u lekciji?

D: Svako umjetničko djelo govori o ljudima, njihovim iskustvima, strastima. A glazba je upravo jezik koji, kao i ne umjetnost, vedro i razumije ovo!

3. Slušanje

U: Divno, shvatili ste fokus naše trenutne lekcije, a pozivam vas da upoznate s novim glazbenim radom da će nam se nevjerojatan svijet otkriti - svijet ljudskih osjećaja.

Pogledajte zaslon ( Slide 3, 11 i 12).

Danas ćemo naučiti tužnu priču da je svijet rekao svijetu prije gotovo 4. stoljeća, veliki engleski dramski pisac, pjesnik i glumac - William Shakespeare. Osoba koja je najviše zainteresirana za ljudske odnose, osjećaje i spremnost za obranu svojih stavova i načela, čak je umrla za njih. Ova priča je ispričana u tragediji Romea i Julieta. Slušajte njezin početak - prolog - i razmislite što je temelj zaplet? ( Slide 4.)

D: Radnja ovog rada temelji se na sukobu dvaju neprijateljskih obitelji, što je dovelo do smrti svoje djece.

U: Što mislite, što je njihova djeca umrla - Njihovo ime je Romeo - sin montext i Julija - kći Capuli?

D: Vjerojatno zato što su voljeli i htjeli uvijek biti zajedno, ali roditelji najvjerojatnije nisu to dopustili, pa su ostali zajedno i suprotstavljaju slijepo nepotrebne neprijateljstva.

U: Pogledajte zadatak i razmislite o tome. ( Slide 5.Postoji li mjesto za ljudske osjećaje u ovoj teškoj priči?

D: Da, naravno, vrlo različiti, svijetli i kontradiktorni osjećaji mogu se pojaviti ovdje.

U: Pa, što je, što je, po vašem mišljenju, slike skladatelja koji bi napisao glazbu u ovu priču trebala bi se sigurno pokazati?

D: Najvjerojatnije je to ljubav Romeo i Julija i svađa.

U: Istina, vi, kao pravi skladatelji, kopirani s ovim zadatkom! Dodijelili ste i nazvali glavne slike. Ali razjasnimo što slika prikazuje prvu je ljubav ili neprijateljstvo? Što je prvo?

D: Dovoljno. Ali, unatoč njoj, izgledala je ljubav!

U: Dobro napravljeno! Pogledajte zaslon, kako ste točno učinili sve! ( Slajdovi 6 i 7).

I sada pokušajte "komponirati" glazbu ovih slika tako što pribjegavajući glavnim glazbenim i izražajnim alatima i koristeći interaktivnu prezentaciju (ili tablice na slajdova 15 i 16 godina).

(Studenti biraju glazbeno i izražajno sredstvo za sliku neprijateljstva i slike ljubavi, čime se stvaraju slike općenito). Provjerite rezultat, navodemo.

U: Pa, dobro, vi ste pravi majstori, vrlo vedro prikazane slike. A sada vas želim upoznati s već stvorenom glazbom na ovoj tragediji. Autor ove glazbe je dobar za nas poznati skladatelj - Peter Ilyich Tchaikovski ( Slide 8.). Ovo je fantazijska fantazija "Romeo i Julija".

Znate li žanr uvertira? Što je?

D: Uvertira - orkestralno spajanje opere, baleta, spektra ili filma, u kojem su glavne slike rada prikazane u kratkom obliku. Ponekad uvertira može biti neovisni simfonijski proizvod.

U: Potpuno iscrpan odgovor ostaje samo da biste saznali kako pripisati naš uvertit na koju vrstu?

D: Najvjerojatnije je to neovisni rad.

U: Da, doista, jest. Danas ćemo čuti fragment iz overture p.i. tchaikovsky, slušajući glazbu, pokušati odgovoriti na ova pitanja - ( Slide 10.).

Slušan fragment uverture p.i. Tchaikovsky "Romeo i Julija".

Odgovori djeci na pitanja br. 1 i 2, stavljene na slajd broj 10, označavajući u tablici matricu zelene boje, poklopci elemenata s izborom skladatelja i crvene su različite (u jednostavnom tablici + i -).

Ponovno slušanje fragmenta i odgovora na preostale zadatke. Provjerite ih.

U: Momci, volio bih da i dalje i još jednom, ne samo u glazbi ovog posla, već i na činu naših heroja. Pišite kod kuće u bilježnicama vaše razmišljanje o tome kako se osjećate o Rameu i Julietu, bilo da su uspjeli spasiti svoje osjećaje na ovaj način ili je njihova ljubav umrla s njima? Što mislite, što je konačno od ovog uvertira, kakva je tema, neprijateljstvo ili ljubav, završit će autora njegovog uvertira i zašto?

(Snimanje domaće zadaće).

Dakle, opet možemo biti sigurni da glazba može vrlo vedro prenijeti osjećaje ljudi na najmanji nijansi, a ne samo da prenose, već i prisiliti slušatelja, to jest, s vama da suosjećate s vama.

Oni uzimaju duh - pluća!
U njima - iscrpljenost bolnih strasti,
U njima - glas odvajanja plakanja,
U njima - radost moje mladosti!

Uznemireno srce zamrzava,
Ali više nisam uništen da ga ugaše;
Duša je luda odbezačka i želje
I pjevajte i plakajte i volite!

V. Krasov

4. Zborsko pjevanje

U: Dečki, danas želim vam predstaviti još jedan glazbeni rad - pjesma stvorena u 20. stoljeću od strane poznate Bartice Yuri varbor ( slide 10.). Yuri Vizbor - pjesnik, bard, novinar, scenarist, kreator radio stanice za mlade, otkrivena u nekoliko filmova. Većina njegovih pjesama povezana je s planinarskom temom. Slušajte njegovu pjesmu i recite ako moderna glazba može izraziti osjećaje ljudi? Postoji li sličnost ove pjesme s glazbom P. Tchaikovsky, što ona misli i kako zvuči?

Slušanje pjesme Y.vizbor "Imam jedan" i razgovor o njoj.

Učitelj sažima odgovore djece i zaključuje da u 20. stoljeću iu svim drugim epohama ljudi vole, pate, nose svoje osjećaje kroz bilo kakve nedaće i testove, kao i heroje Williama Shakespearea.

Učenje pjesme, kada učenje koristi tehnike "echo", pjevanje na lancu, itd.

Kada radite na pjesmi da posebnu pozornost posvete način izvršavanja: miran, topao, iskren zvuk treba istinito prenijeti atmosferu u kojoj se bavite pjesme barde obično izvršavaju.

5. Pričvršćivanje i generalizacija lekcije

U: Kakvu se glazbu danas susrela danas u lekciji?

U koje vrijeme su se ove radove stvorili? Što je uobičajeno s tim djelima?

Što nas je glazba naučila danas?

Odgovori djece.

Kontaktirajte nas ponovno umjetničkoj pedagoškoj ideji današnje lekcije i recite mi ako smo pronašli potvrdu o njihovom značenju u glazbi i razgovarati u ovoj lekciji?

Pa, da je vrijeme da se oprosti, lekcija je gotova, ali nadam se da će današnja lekcija učiniti da još jednom pomislimo o osjećajima i odnosima ljudi će nas naučiti graditi te odnose i razviti osjećaje.

Književnost:

  1. Kabalevsky D. B. "Kako reći djeci o glazbi?" M., "prosvjetljenje", 1989.
  2. "Glazba, muzika". Program za opće obrazovne ustanove. V. V. Aleev, T. I. Naumenko. M., "Drop", 2003.
  3. "Glazba" T. I. Naumenko, V. V. Aleev. Tutorial za opće obrazovne ustanove, 8. razreda. M., "Drop", 2002.
  4. "Velika enciklopedija Ćirila i metoda", verzija 2004, internet resursi, www.km.ru.
  5. Smolina e.a. "Moderna glazbena lekcija." Kreativne tehnike i zadaci. Yaroslavl, Akademija za razvoj, 2006.
  6. "Znam svijet" dječja enciklopedija, Tom "Music", M., "Astril" 2002.
  7. "... i glazbu, i riječ ..." (pjesme za glazbene radove). Sastavio N. V. Leshova, Gou Spo "Omsk glazba i pedagoški fakultet", Omsk, 2005.