Majstor monumentalne skulpture. Alikushin Mikhail Konstantinovich Aikushin kipar biografija

Njegovo djetinjstvo održano je u selu Yakovlevo Zaoksky četvrti Tula regiji. Otac budućeg kipara došao je u Moskvu iz sela i radio gotovo do posljednjih dana svog života kao Master Parakelock. Mihail je bio četvrto dijete u obitelji. Godine 1917. - u godini njegova rođenja, otac je pozvao vojsku, kao prvi svjetski rat nastavio. Jedva se oporavljam nakon poroda, majka se pomaknula zajedno sa svim djecom u Yakovlevu, roditeljima svoga muža. A već tamo, u ranom djetinjstvu, očigledne su se jedinstvene sposobnosti dječaka: Anikushin je rekao da, koliko se sjeća - pogledao je i naslikao.

Studiranje u skulpturalnom studiju u Moskvi pod vodstvom G.A. Kozlova, Mihail Konstantinovich susreo se s tradicijama ruske realistične škole XIX stoljeća. Nakon što je diplomirao iz škole, alikushin je poslao dokumente na All-Rusion Academy of Arts. Ali kad sam stigao u Lenjingrad, ispostavilo se da su dokumenti nestali i nije mu bilo dopušteno ispitati. Tada je Grigory Kozlov napisao pismo ravnatelju Brodsky akademije i poslao telegram komisiji za primanju: "Potrebno je upozoriti najveću pogrešku ... izračunati život zbog gubitka dokumenata je neprihvatljivo ... lišiti Mogućnosti Alikushine za održavanje akademskog ispita - ne samo mu udarac. To znači izgubiti ga godinu studija, a možda čak i gubiti alikushzyn ... ".

Bio je to zagovor učitelja koji je odigrao veliku ulogu u životu budućeg kipara, koji je na kraju upisao u pripremne klase Akademije. Godine 1937. on je već student prve godine skulpturalnog fakulteta, gdje studira na V.A. Sinai i A.T. Matveyeva. Studija na Institutu prekinulo je rat. Od prvih dana umjetnik ide u miliciju, a od studenog 1941. postaje u redovima Crvene armije.

Tek nakon pobjede, Anikushin se vraća u Lenjingrad. Od sada će cijeli život i kreativnost biti neraskidivo povezana s gradom na Neva. Godine 1947. Anikushin štiti diplomski rad "pobjednik pobjednika". Početkom 50-ih počeo je raditi na spomenicima Puškin, a tek je 18. lipnja 1957. otvoren spomenik. "Monumentalnost nije u gigantskim veličinama", rekao je Alikushin i u jasnoći i dubini misli, točnost oblika, točnost odnosa. " Te su riječi bile za Anikushina kreativni Credo: "Želio bih imati neku radost i sunce iz figura Puškina", rekao je Alikushin iz spomenika. A ova svijetla radost je stvarno tamo u većini skulpturalnih portreta puški je kiparskih portreta koje je stvorio prekrasan ruski umjetnik. I u spomenici, koji je u ruskom muzeju u St. Petersburgu, au onima koje je pripremio za Moskvu, Taškent, Gurzuf. Čak iu poprsju koja je instalirana na trgu nasuprot gimnaziji u Dzerzhinsu u blizini Moskve, tu je gred ove radosti.

Alikushin je mnogo radio i preko slike još jednog omiljenog pisca - A. Čehov, u djelima je uvijek privukao točnost i čovječanstvo iskustava izraženih u njima. U 70-ima je napravio nacrt velikog spomenika herojskim braniteljima Lenjingrada za vrijeme Velikog domoljubnog rata, koji ga je vidio kako se sastoji od pojedinačnih skupina-romana - "pilota i mornara", "u rovovima", "blokade", snajperisti i drugi ,

Mihail Konstantinovich Anikushin bio je talentirani učitelj. Narodni umjetnik SSSR-a, junak Socratrud koji je učio u Lenjingradu Institutu za slikanje, skulpture i arhitekture nazvane po I. repin i vodio kreativnu kiparsku radionicu Akademije za umjetnost. Na samom početku svog kreativnog puta, postavljajući cilj u skulpturalnoj slici velikog ruskog pjesnika Puškin, najuželjubiv od osjetila koje je doživjela osoba - inspiracija, alikushin je uhvatio i utisnuo u disjuntan materijal ovog impulsa.

Gdje je danas tekla ovom zasadnom stanju, zašto je istinska umjetnost premještanja s frank količinom? - Ovdje su nevoljna pitanja koja se pojavljuju kada dodate kreativnost Masteau i monumentalne skulpture majstora, koji je bio jedan od vrhova domaće umjetnosti u drugoj polovici 20. stoljeća.

Alexander Aleksandrovich Kadashevsky

Kreativnost M. K. Alinishhina, Master i monumentalna skulptura majstora, bio je jedan od vrhova domaće umjetnosti u drugoj polovici XX stoljeća. Njegova umjetnička priroda odlikuje se nedosljednošću: označena visokim naslovima i nagradama države, izdvojio je među njegovim kolegama s pravom demokratstvom; Monumentalnoj umjetnosti, zajedno je pokazao akutni interes za zamršenost ljudskog karaktera i psihologije. Složenost osobnosti umjetnika utjecala je na njegov rad i na svom napetom javnom radu i imala je posljedicu polarne suprotnosti u procjenama svojih djela.

Alinishin je rođen u velikoj obitelji radne površine. Tinejdžer, 1931. godine počeo je studirati u skulpturalnom studiju u Moskvi pod vodstvom G. A. Kozlov, koji je uveo budući kipar s tradicijom ruske realistične škole XIX stoljeća. Godine 1935. Anikushin vozi Lenjingrad i ulazi u pripremne tečajeve izhse na V. S. Bogatyrev. Godine 1937. on je već student prve godine skulpturalnog fakulteta, gdje studira na V. A. Sinaju i A. T. Matveyev. Matveyev je nastojao podučavati svoje učenike kreativno interpretirati prirodu, postaviti zadatak žive plastične pretrage. Stil izvanrednog učitelja nametnuo je otisak rane kreativnosti Anikushina, ali nije postao određivanje:

U svojoj umjetnosti, mladi kipar nije slomio veze s materijalnom vidljivošću vanjskog svijeta, dok su predstavnici tzv. Matveev škole nastojali graničnu optizaciju plastike, pretvarajući prirodu u apstraktnog umjetničkog oblika. Ali Anikushin je usvojio učitelja od učitelja: već u svom učeničkom radu "Djevojka s kozom", "Pioneer s vijencem" (i 1937.) utječe na sposobnost da se smetnja vidi prirodu i utjelovljuju svoju viziju u svijetlom plastičnom obliku. Njegova studija na Institutu prekinula je rat. Iz prvih njezinih dana umjetnik ide u miliciju, a od studenog 1941. postaje u redovima Crvene armije.

Tek nakon pobjede, Anikushin se vraća u Lenjingrad. Od sada će se svi život i kreativnost neraskidivo povezani s gradom na Neva. Godine 1947. Anikushin štiti diplomski rad "pobjednik pobjednika". Vjenčani ekstrije, skulptura se izrađuje na lakonski način koji određuje rad umjetnika 1940-60-ih. Unutarnja energija potencijalnog pokreta skrivena iza vanjske statičke, odsustvo detalja se kompenzira filozofskom generalizacijom i dubokim psihologizmom. Ove se značajke manifestiraju u portretnom skulpturi Animashina: "Portret majke", "portret P.a A. Kuryovanova" (i 1948.), "Egipatska", "mladi iz Sudana" (i 1957.), "Portret O. E. Usova" (1961) "Portret akademika AF IOFFE" (1964) i drugi, Yu. M. Yuriev (1961), P.A. KUPRIOVNA (1968). Treba napomenuti u području spomen-plastike - E. P. Korchagina-Alexandrovskaya (1958) i R. M. Gliera (1960.).

Potraga za novom, alternativnom odlukom zabilježila je rad Alikushine preko načina V. I. Lenjina (portreti, skice spomenika). Ostavljajući uobičajene standarde, kipar pokušava pokazati vođu u akciji, u aktivnom kretanju. Završetak ove teme bio je spomenik na Moskovskom trgu u Lenjingradu (1970).

Želja umjetnika do dinamičke izražajnosti manifestirala se u radu na jednoj od glavnih stvaralaštva svog života - spomenik A. S. Puxkin na trgu Idzsts u Lenjingradu (1957). Godine 1940-ih, The Pushkinskaya tema, nakon prvog, koji nisu bili okrunjeni uspjehom natjecanja Sveučilišta, koji nije uspio za najbolji projekt spomenika pjesniku. Godine 1949. kipar je predstavio svoju skicu na otvorenoj turneji na natjecanju, koji je postao pobjednik. Dok je radio na završnom projektu spomenika, stvorio je veliki broj skulpturalnih i grafičkih portreta Puškina, kao i kovrčave kompozicije za Moskovski sveučilište (1953) i za postaju Lennjindrad Metro Pushkinskaya (1955). Kao rezultat toga, kipar se zaustavio u ostvarenju, najpretojniju prijenos stanja kreativnog impulsa i inspiracije. ISYushina je briljantno uspio utjeloviti sliku Puškina-Pavla, Stvoritelja. Spomenik iznenađujuće skladno uklapa u arhitektonsku cjelinu drevnog trga.

Učitelj kontinuirano razvija temu puške i dalje - radi na spomeniku pjesniku za Gurzuf (Sketches, 1960., 1972., spomenik nije uspostavljen), Tashkent (1974), iznad kipa za stanicu Metro rijeke u Lenjingradu (1982 ), poprsja za Chisinau (1970), Pyatigorsk (1982), itd.

U radu Alikushine 1970-80. Ekspresivan način dominira: Umjetnik sada preferira da ne prikaže složeno stanje prijelaza iz dubinske samopouzdanja na akciju i samom kretanju, strastveni nalet. U portretima se nalazi podcrtana individualizacija karaktera. Ovaj trend je jasno izražen u monumentalnom bas-olakšicu "pobjede" za Veliku koncertnu dvoranu "Oktabrsky" u Lenjingradu (1967.), u nadzorniku NK Cherkasov (1974), u "portretu S. Ulanova" (1981) i Posebno akutno - u radu na spomenici "herojski branitelji Lenjingrada tijekom Velikog domoljubnog rata", osnovana na trgu pobjede (1975). Čak i početkom 1960-ih. Učitelj je počeo raditi na složenom sastavu koji se sastoji od nekoliko skulpturalnih skupina. Izraz karakter plastike Alikushine već je vidljiv u brojnim skicama spomenik, koji se manifestirao glavni direktor umjetnika, izražavanje tipičnih obilježja ere kroz otkrivanje likova pojedinih znakova. U ovom ciklusu, humanistički patos umjetnosti Anikushine zvučao je tijekom snage.

Druga izvedba pronađena je te težnje umjetnika u radu na putu A. P. Čehov za spomenik u Moskvi. Rezultat višegodišnjih pretraživanja bio je galerija crteža, portreti A. P. Čehov i I. Levitan, - u početku je majstor zamislio spomenik kao uparen sastav (skica "A. P. Čehov i I. I. Levitan", 1961). Suzdržan, ali izražajan na plastici, slika Čehova karakterizira unutarnja tragedija. Rad na spomenici Chekhovu bio je neka vrsta nastavka ciklusa puški, njegovog dramatičnog razvoja. I veliki ruski pisci razradili su kreativnu maštu majstora do posljednjih dana njegova života.

Spomenik A. S. Puxkin na Trgu umjetnosti u St. Petersburgu. 1957. Bronca, granit


Spomenik V. M. Bekhterev na Bekhtereva ulici u St. Petersburgu. 1960. Bronca, granit


Skupina "vojnici". Spomenik "herojski branitelji Lenjingrada tijekom Velikog domoljubnog rata". 1975. Bronca, granit


Skupina "pobjednici". Spomenik "herojski branitelji Lenjingrada tijekom Velikog domoljubnog rata". 1975. Bronca, granit

Instaliran u St. Petersburgu nasuprot zgrade ruskog muzeja, ali kipar je također autor više od dvadeset monumentalnih skladbi. Najpoznatiji rad Mihaila Konstantinoviš Avikushina - "Spomenik braniteljima Lenjingrada", otvoren je 1975. godine.

Iako će se svi kreativni život Mikhailfnika Anikushina na okolnostima ispostavilo da su povezani s Lenjingradom, ali sebe smatrao muskovitom u duhu i podrijetlom. Alinishin je rođen u Moskvi, u jednoj od ulica smještenih u blizini Velike Serpukhov ulice. Njegov otac je došao u Moskvu iz sela i radio gotovo do posljednjeg dana života.

Mihail je bio četvrto dijete u obitelji. U godini njegova rođenja, otac je bio pozvan do vojske, jer je prvi svjetski rat nastavio. Jedva se oporavljam nakon poroda, majka se kretala zajedno sa svim djecom do sela, do roditelja svoga muža. Samo 1926. godine, kada je Mihail završio drugi razred, obitelj je ponovno bila u Moskvi, gdje se otac vratio u to vrijeme.

Čak iu ranom djetinjstvu očitavaju se jedinstvene sposobnosti dječaka. Rekao je da se, koliko se sjećam, pogledao sam i naslikao. U Moskvi je ušao u školu, gdje je postao školski umjetnik, ukrašen zidne novine i oslikane plakate za blagdane. Učitelj izvlačenja savjetovao je da Mihail studira u studiju u kući pionira Okruge Leninsko. Vodila je poznati učitelj i umjetnik G. Kozlov. Primijetio je da Mihail osjeća dobar volumen i počeo se baviti glupim dječakom.

Pod vodstvom Kozlov, Mihail Anikushin ovladava potrebnim vještinama i počinje oblikovati iz prirode portreti njegovih drugova i malih žanroloških skupina - "Young Aviami model", "Pomoć druže". Kozlov je inzistirao da su djela Alikushine prikazane u dijelu dječje kreativnosti na izložbi posvećenoj petnaestoj godišnjici organizacije Crvene armije. Tamo su vidjeli poznati umjetnik Alexander Deineka. Upoznao se s dječakom i rekao da mu je potrebno primiti posebno obrazovanje.

Nakon što je završio srednju školu, Mihail Alinishin odlazi u Lenjingrad, jer je u to vrijeme postojao jedini kiparski odjel na Akademiji za umjetnost.

Kozlov je dao Anijushin preporuku Rektoru Akademije Josepha Brodsky. Mihail briljantno daje prijemne ispite, a on se odmah uzima u drugu pripremnu klasu na Akademiji. Tada je grana skulpture V. Bogatyrev. Prema njegovom vodstvu, Anikushin ne samo da obavlja poslove obuke, već i počinje samostalno raditi. Njegove skulpture "majka", "Pioneer, čitanje njegovih pjesama" prikazane su na izložbi mladih savjeta o osmom kongresu Sovjeta. Tamo dobivaju entuzijastičnu procjenu umjetnika B. Johansona, koji je primijetio da u smislu izvršenja skulpture odgovara prvoj stopi Akademije.

U samo godinu dana, Mihail Konstantinovich Anikushin u potpunosti ispunjava plan obuke pripremnih razreda, a na zahtjev Bogatyrev, odmah se prenosi na posljednju klasu središnje umjetničke škole. Sada njegov učitelj postaje kipar G. Schulz.

Prema njegovom vodstvu, Mihail Alikushin obavlja otvaranje rada na Akademiji. Godine 1937. postaje studentska klasa skulpture, koja vodi poznati ruski Vajär A. Matveyev. Poznato je ne samo kao autor izvrsnih monumentalnih djela, nego i kao talentirani učitelj, koji je postavio ne jednu generaciju majstora.

U radionici, Matveyev, Anikushin je studirao pet godina. Već tijekom studiranja na živce, on postaje docent i pomaže mu u radu na projektu spomenika A. Puškin. Zajedno s drugim kiparima 1937. godine Matveyev sudjelovalo je u natjecanju za spomenik pjesniku, koji je planiran u Lenjingradu. Projekt Matveev zauzeo je drugo mjesto na natjecanju, ali nije mogao dovršiti rad na njemu: rat je počeo.

Godine 1939., na savjet Matveyev, Mihail Anikushin sudjeluje u natjecanju za najbolji projekt spomenika Azerbajdžanskog pjesnika Nizami. On prima prvu nagradu, au poslijeratnom razdoblju, spomenik na svom modelu instaliran je u Baku.

Budući da je do početka rata Anikushin bio student petog tečaja, on nije bio pozvan u vojsci i otišao na Akademiji da završi obrazovanje. Ali on traži poziv i postaje vojnik police protiv tenk.

Mihail Konstantinovich Anikushin je ostao na prednjoj strani do dana pobjede, u nekoliko labavih sati nastavak crtanja. Stvorili su galeriju portreta kolega vojnika. Godine 1945. Aikushin se vraća na Akademiju i počinje raditi na diplomi sastav "Warrior Winner". Rad dobiva visoku procjenu Komisije, prepoznato je kao uspješna da je ušla u jednu od komponenti spomenika službenicima o sigurnostima stvorenim u Staljingradu.

Nakon što je završio Akademiju, Mihail Alikushin mogao je ostati učitelj skulpturnog fakulteta, ali je odlučio kombinirati pedagoške i kreativne aktivnosti. On prakticira studente i počinje raditi kao portret kipar.

Do 1949. godine u njegovom radu formirana su dva smjera: portret i monumentalni. Prvi rad učinjen nakon završetka Akademije, spomenik puški, predstavio im je na natjecanju 1949. godine. Zajedno s Aniyushinom, V. Domogatsky, S. Mercurov, V. Sinaj, I. Shadd sudjelovao je u natjecanju, ali samo nekoliko mogućnosti, uključujući i model koji je predstavio Alikushin, dobio je odobrenje Komisije i izloženo u ruskom muzeju , Gledatelji i autoritativni žiri preferirali su dvije verzije spomenika - alikushina i Nikolay Tomsk. Ali potonji je skinuo kandidaturu. Tako je Mihail Alikushin postao pobjednik.

Međutim, nastavio je raditi na spomenici. U procesu priprave konačne verzije anijskog jezika značajno je promijenila sastav. Odbio je okruglog postolja i zajedno s arhitekt V. Petrov napravio granitni pijedestal u obliku paralelepiped, usklađen s klasičnim dizajnom ruskog muzeja.

Tijekom rada na spomenici Anikushinu stvorio je nekoliko mogućnosti za figuru pjesnika. Neki od njih bili su tako uspješni da su postali modeli za brojne spomenike puški. Jedna od prvih opcija bila je osnova mramornog figura uspostavljena u predvorju dvorane za montažu MI., Ispred ruskog muzeja.

Paralelno s, Mihail Konstantinovich Anikushin radi na spomenicima drugim ruskim piscima. Godine 1954. obavlja portret Mayakovskog za spomenik, kasnije instaliran na Mayakovskom trgu u Moskvi.

Godine 1956. Mihail Alikushin ide na Italijansko putovanje, radi u muzejima Venecija, Firenca, Rim i Milano. Stvorili su cikluse crteža i grafičkih listova, objavljenih u obliku knjige.

Vraćajući se s putovanja, Mihail Alikushin i dalje radi na spomenicima Puškin. Kasnije je priznao da je glavna opcija formirana pod njegovim utjecajem proporcija David skulpture. Tada je, alikushin ponudio da implementira figuru pjesnika i podigne desnu ruku u ekspresivnu gestu. Slika je dobila lakoću i ispunjen skrivenim pokretom.

U travnju 1958. Lenjinska nagrada je dodijeljena za spomenik Puškin, Alikushin. U isto vrijeme, naredio je još jedan spomenik pjesniku za grad Gurzuf. Mihail Anikushin je prikazivao Puškin sjedi na obali. Osnova za njega bila je poznati portret pjesnika, koju je napravio O. Kiprensky. Iz raznih razloga, Anikushin nije mogao dovršiti spomenik, ugrađen je samo 1972. godine.

Kipar počinje raditi preko spomenika Chekhovu. Ali nije imao vremena imenovanoj proviziji i podnio kip nakon što je natječaj dovršen. Međutim, žiri je smatrao da je moguće odbiti ostatak opcija i odobrila rad Alikushine.

U početku, majstor je osmislio dvostruki sastav koji se sastoji od likova Čehova i I. Levitana. Međutim, Komisija je primila samo Chekovu skulpturu, koja je postala temelj spomenika otvorena u Moskvi 1973. godine.

Zatim nastavlja raditi na spomenicima za fiziologa Vladimir Bekhterev i skladatelj R. Glyara. U prvom radu, utjecaj učitelja Anikushine kipar Mercurova je vidljiv. Značajna smrtnost siluete povezana je s dubokim psihologom. Sličan način riješen je spomenik akademiku A. Ioffe, osnovao na početku znanstvenika u grobu, a zatim prije Instituta, gdje je radio.

Učitelj njegove najboljeg rada smatrao je skulpturom poznatog kirurga P. Kupriyanov, s kojim se tijekom službe više puta susreo u vojsci. Prva verzija skulpture Animashina proizvedena 1947. godine, bila je neka vrsta skulpturalne skice.

Godine 1967., na zahtjev native Kupriyanov, Abinashin se vratio na rad na poprsju i na temelju svoje osnovi, spomenik kirurgu uspostavljen na grobu. Mihail Alikushin je to odlučio u rijetkim za rusku skulpturu žanra reljefa. Lik liječnika prikazan u punom rastu, kao što je bio, izlazi iz masovne bijele ocjene stele.

Od početka sedamdesetih, Anikushin je u potpunosti usredotočen na monumentalnu namjeru: počinje raditi na spomeniku posvećenom herojskim braniteljima Lenjingrada tijekom rata. U pedesetima, zajedno s kipara, Sinaj i arhitekt A. Baruchev, alikushin sudjelovao je u natjecanju za projekt Memorijala umrlog tijekom blokade. Ali onda natjecanje nije dovršeno.

Sada razvija projekt spomenika zajedno sa svojim stalnim koautorom arhitekta F. Hepnera. Monumentalnu sastavu usvojila je Komisija i postala temelj spomenika izgrađenog na Moskovskom trgu u Lenjingradu. Zamišljeni projekt bio je tako ambiciozan da je provedeno u Commonwealthu s kipara F. Kamensky i arhitekta F. Speransky.

Središte pripravka bio je monumentalni kip pobjede, suočen s mramornim obelisom. Istina, tijekom posla, Mihail Anikashin odbija tradicionalnu alegorijsku figuru i zamjenjuje svoj sastav "pobjednike".

Postoji šest skulpturalnih skupina oko nje, u kojem je Alinishin prikazivao branitelje grada. Svaka skupina je vrsta narativnog jedinstva s parcelom. Kipar je priznao da je opći plan kompozicije nastao pod utjecajem "Requiem koji je čuo" Requiem "D. Kabalevsky u pjesme R. Božić. Slike znakova inspirirani su vojnim stihovima Olga Berggolts.

Mihail anikushin nazvao je cijeli sastav priče o ratu. Doista, dao je svaku figuru i konkretne i generalizirane značajke. Kipar je tražio ne samo tugu, već i radost pobjede u spomenici. Učitelj nije skrivao da je u rasporedu pojedinih elemenata sastava koristio iskustvo svojih prethodnika. Konkretno, grupa "obrana" rođena je pod utjecajem skulpture Augulde Rodin "građana Kale".

Istovremeno s radom na spomenik, Anikushin je napravio pobjedu od brončanog skulptura "pobjede", koja je instalirana na pročelju zgrade Velike koncertne dvorane.

U posljednjim godinama života Mihaila Konstantinovič, Anikushin je bio angažiran u glavnoj portretnoj skulpturi i sve dok posljednji dan života nastavio podučavati u klasi skulpture. Radio je kao profesor na Akademiji više od četrdeset godina.

Avikushin Mihail Konstantinovich - Ruski kipar. Ako pogledate spomenik Alexander Sergeevich Pushikin dugo vremena, koji stoji na umjetničkom trgu u St. Petersburgu u odnosu na pozadinu državnog ruskog muzeja, za trenutak počinje činiti se da se pjesnik rastaje u ritmu , glazba rođenih pjesama. Gesta, pogled, jedva hvatanje kretanja usana, donosi nam tajnu, intimno značenje njegovih linija. Kipar koji je živio više od stoljeća kasnije bio je u stanju prenijeti živu, pulsirajuća pushkin misao, probudio svoj osjećaj, samu dušu velikog ruskog pjesnika. Kao i sam alikushin sjetio, za vrijeme rada na način na način na način, često je ponovno pročitao sjećanja na IA Goncharacha i, posebno, ove linije: "Na prvi pogled, njegov izgled (Puškin) činilo se neprofitabilnim. Srednja visina, tanki, s malim značajkama tamnih osoba samo kada pogledate pažljivo u vašim očima, vidjet ćete zamišljena dubina i neko plemstvo u očima, koji tada neće zaboraviti. "

"Želio bih imati neku radost i sunce, od spomenika, s figure Puškina", rekao je Alikushin.

A ova radost i sunce doista su u većini skulpturalnih portreta puški koje je stvorio prekrasan ruski umjetnik. I u spomenici, koji je u ruskom muzeju u St. Petersburgu, au onima koje je pripremio za Moskvu, Taškent, Gurzuf. Puškin je promišljen, to je ozbiljno, kao da se sve pretvori u glasine ... ali njegovu promišljenost, pa čak i svoju ozbiljnost svijetlih i nadahnutih.

Rad na spomeniku s Puškin iz ruskog muzeja, Anikushin je ponovno pročitao djela velikog pjesnika, studirao je samoportrete, više nego jednom prošao kroz Puškin mjesta, ukratko je zavirio u sliku P. Konchalovsky "Puškin na poslu", gdje Zarobljen je trenutak poetskog uvida. Usput, Konchalovsky je napravio obris lica s unukom Puškin Anna Aleksandrovna, koji je bio, koliko je mnogi tvrdili, vrlo slični njegovom djedu. Alikushin je nastojao pronaći takvu plastičnu sliku rješenje koje bi prenijelo maksimalnu skalu osjećaja.

U radionici u Alinishinu, kada je radio na dvomjesečnom kipu Puškinja, bio je mali statučak plastelina i ogroman gips kip simulatora koji je stajao u spomenik pozira. Bila je to gola priroda koja je pomogla kiparu, govoreći riječima Velike Rodne, "prenose unutarnji osjećaj igre mišića." Abiushin je istodobno radio na dva projekta spomenika, napravio nekoliko opcija za gips i plastelinske glave ..

Spomenik je trebao imati visinu od pet metara. Rad na njemu, Anikushin je istodobno napravio još jedan mramorni kip za Moskovsko državno sveučilište i druge skulpture, napravio putovanje u Italiju, gdje je pažljivo proučavala briljantne kreacije Donatella, Michelangela i drugih. Počeo je raditi na spomenicima Pušanju u ranim 50-ih godina, a tek je 18. lipnja 1957. otvoren spomenik. "Monumentalnost nije u gigantskim veličinama", rekao je Alikushin, te u definiciji i dubini misli, točnost oblika, točnost odnosa. " Te su riječi bile za Aikushina Creative Credo.

Mihail Konstantinovich Anikushin rođen je 2. listopada 1917. u Moskvi. Njegov otac bio je radnik, borio se. Djetinjstvo budućeg kipara prošlo je u selu Yakovlevo pod Serpukhovom. Godine 1926. Mihail se preselio u Moskvu i počeo studirati u skulpturi u studiju, koju je vodio Grigory Kozlov.

Nakon što je diplomirao iz škole, alikushin je poslao dokumente na All-Rusion Academy of Arts. Ali kad sam stigao u Lenjingrad, ispostavilo se da su dokumenti nestali i nije mu bilo dopušteno ispitati. Tada je Grigory Kozlov napisao pismo ravnatelju Brodsky akademije i poslao telegram za posvojiteljsku komisiju: \u200b\u200b"Potrebno je upozoriti najveću pogrešku ... Njega vašeg života zbog gubitka dokumenata je neprihvatljiva ... lišiti Mogućnosti Alikushine da zadrže akademski ispit - ne samo mu udarac. To znači izgubiti godinu studija, a možda općenito izgubiti alikushinu ... "

To je ispravnost učitelja koji je podigao svog učenika u šalici modeliranja u kući pionira već pet godina, odigrao veliku ulogu u životu budućeg kipara, koji je na kraju upisao u pripremne klase Akademije.

Godine 1937. Anikushin je ušao u kiparsku fakultet Sveučilišne akademije za umjetnost u razredu A. Matveyev i V. Sinai.

Matveyev je podučavao alikushin duboko razumjeti i interpretirati prirodu. Tijekom prakse, prvi na tvornici porculana Lenjingrada nazvane po M. V. Lomonosov, a zatim u dvorcu lijevanog željeza Anijushin stvorio je čitav niz vrlo zanimljivih obilježja djece. Usput, po prvi put na način na koji je Puškin Aniushin počeo raditi 1937. godine.

Čim je počeo veliki patriotski rat, Anikushin se pridružio narodnoj miliciji, a zatim je bio usmjeren na anti-spremniku.

I počeo je raditi svoj diplomatski rad samo 1946. godine. Može se uzeti u obzir sastav "pobjednik pobjednika" označiti početak čitavog niza radova na vojnoj temi, među kojima oba projekte spomenika i pojedinačnih skulpturalnih portreta. Krajem 1949. - početkom 1950-ih, Anikushin je počeo raditi na spomenicima Puškin za Lenjindu.

Alikushin je mnogo radio i preko slike drugog voljenog pisca - A. Chekhov, u djelima od kojih je uvijek privukao obujam iskustava izraženih u njima. Zanimljiv dvostruki kipanski portret A. Čehov i njegov prijatelj umjetnika I. Levitan, koji se, na sjećanjima na suvremenike uvijek se divio slikanju proze Čehov. Rad na projektima spomenika Chekhov za Moskvu, Anikushin je tražio veliki ruski pisac ne samo da će i predanost, nego i delikatnost, srdačnost, duhovnost. Skulpturalne slike skladateljsko-romanse V. Gliera, glumca Yu. Yureeva, akademik V. Bekhtereva i drugi izvanredni ljudi zemlje Rusije također su duhovni.

U 50-ima, Anikushin je stvorio niz radničkih portreta, 1967. - portret poznatog bjeloruskog pjesnika V. Dubovki, a zatim je dugo radio na Lenjinovim spomenicima u Lenjingradu i drugim gradovima. U 70-ima je napravio projekt spomenika herojskim braniteljima Lenjingrada tijekom Velikog domoljudnog rata, koji ga je vidio koji se sastoji od pojedinačnih skupina-romana - "pilota i mornara", "na rovovima", "blokade", "snajperisti" " i drugi. Svi generalizirani monumentalni oblici ovdje su dinamični i izražajni. I zato što spomenik proizvodi vrlo snažan dojam.

Mihail Anikushin bio je vrlo talentirani učitelj, predavao je u Lenjingradu Institutu za slikarstvo, skulpturu i arhitekturu po imenu po I. repin i vodio kreativnu kiparsku radionicu Akademije za umjetnost SSSR-a.

Na samom početku svog kreativnog puta, postavljajući cilj u skulpturalnoj slici velikog ruskog pjesnika, najuželjubiv od iskusnih osjetila koje je iskusio čovjek - inspiracija, alikushin je tražio i utjelovio ovu inspiraciju u gotovo svim svojim djelima.

Bogdova P.S., Bogdova G. B.

Mihail Konstantinovich (rođen 1917.), kipar. Spomenik A.S. Puškin (1957.), spomen herojski branitelji Lenjingrada (1975) u St. Petersburgu ... Moderna enciklopedija

Mihail Konstantinovich (1917 97), kipar, narodni umjetnik SSSR-a (1963.), valjani član AH iz SSSR-a (1962), junak socijalističkog rada (1977). Radio je u St. Petersburgu. Monument A. S. Pushkin (1957), skulpture za spomen herojsku ... ... ruski povijest

Mihail Konstantinovich [r. 19.9 (2.10) .1917, Moskva], sovjetski kipar, Narodni umjetnik SSSR-a (1963.), stvarni član AH SSSR-a (1962.), tajnik Uprave Unije umjetnika RSFSR-a (od 1960.) i sindikat umjetnika SSSR-a (1963.), predsjednika ...

ANIKANOV ANIKEEV ANIKINKUSHIN ALIKIKUSHIN ANIKHIN ANICHIN ANICHIN ANICHKUN ANICHKOV Sva ta prezimena iz derivata imena Ivana i Anikita (prvi su povezani s grčkom riječju Naic pobjede, drugi s grčkim anikteosom nepobjedivim). Izraz ... ... ruske prezimene

- ... Wikipedia

- ... Wikipedia

Alinishin - Mihail Konstantinovich (r. 1917.), Sove, Ros. Kipar, Nar. Umjetnik SSSR-a (1963.), valjanost. Chl Acad. Umjetnosti SSSR-a (1962). Na vojsci. Usluga 1941. godine. Diplomirao je u t slikarstvu, skulpturama i arhitekturi (Lenjingrad, 1947.). Od 1947. do podučavanja. ... ... Enciklopedija rvsn

Ayakushin Mikhail Konstantinovich Naziv na rođenju: Anikushin Mikhail Konstantinovich Datum rođenja: 19. rujna (2. listopada) 1917 (1917 10 02 ... Wikipedia

- [R. 19.9 (2.10) .1917, Moskva], sovjetski kipar, Narodni umjetnik SSSR-a (1963.), virtualni član SSSR ah (1962.), tajnik Upravnog odbora Unije umjetnika RSFSR-a (od 1960.) i Savez umjetnika SSSR-a (od 1963.), predsjednik uprave Lenjingrada ... ... Velika sovjetska enciklopedija

- (r. 1917.), sovjetski kipar. Ljudski umjetnik SSSR-a (1963.), valjani rok SSSR AH (1962), junak socijalističkog rada (1977). Studirao u Linama (1937 41 i 1945 47) na V. A. Sinaju i A. T. Matveev; On tamo uči (od 1947.). ... ... ... Umjetnička enciklopedija.

Knjige

• Kipar M. K. Alinishin, Alexander Chefov. Albumov album A. N. Shefova kipar M. K. Alinishin, kao plod autorovog dugoročnog prijateljstva s kipara i istraživačkog rada, nije ...
• Kipar M. K. Animashin, Chefov A.N. knjiga-album A. N. Shefova "Sculptor M. K. Alikushin", posvećen izvanrednom kiparu dvadesetog stoljeća, otkriva sve faze života i kreativnosti Velikog učitelja. Radi ...