Očigledno, "magla u borovoj šumi", uspješno izložena na mobilnoj izložbi u Moskvi (sada u Privatnoj skupštini u Čehoslovačkoj) dovela je u shishinikin i Savitsky uzajamnu želju da napiše sličan krajolik u motivu s uključivanjem neku vrstu žanr scene s prženim medvjedima. Uostalom, Leitmotif od poznate slike 1889. samo je magla u borovoj šumi. Sudeći po opisu krajolika u Čehoslovačkoj, povratni plan za to s parcelom guste šume podsjeća na udaljenu vrstu slike slike u borovoj šumi, koja pripada galeriji države Tretyakov. A to još jednom potvrđuje mogućnost odnosa obje slike. Očigledno, u skicu šiškinja (to jest, kao što su zamislili krajobraznim sustavom), Savitsky i napisali medvjede na samoj slici. Ove medvjede s nekim razlikama u pozama i količinama (najprije su dva) pojavljuju se u svim pripremnim skicama i skicama shishina. I bilo ih je mnogo. U jednom od državnog ruskog muzeja pohranjuju se sedam olovnih skica. Medvjedi su se ispali iz Savitsky tako sretni da je čak potpisao zajedno s šiškom na slici. Međutim, uklonio sam potpis, odlučujući da odobrite za ovu sliku samo autorstvo shishina. Uostalom, u njemu, "Od plana i završava s ispunjenjem, sve govori o načinu slikanja, o kreativnoj metodi karakteristično za šiškin."

O Shishini je rekao: "Realist je uvjeren, realist u mozgu kostiju, duboko osjećaj i vruće ljubavi prirode ...". Ali u isto vrijeme umjetnik dizajnira krajolik, te se teatrizira, nudeći određene "prirodne performanse".

Zabavni žanrov motiv uveden u sliku je u velikoj mjeri promovirao svoju popularnost, ali prava vrijednost rada bila je savršeno izražena priroda. Ovo nije samo gluha borova šuma, naime ujutro u šumi s njom koja još nije sanjala o magli, s lako pogib vrhovima ogromnih borova, hladnih sjena u zdjelama. Osjetljiva dubina klanca, divljine. Prisutnost obitelji medvjeda, smještena na rubu ove klance, dovodi do gledatelja osjećaj udaljenosti i gluhoće divlje šume.

"Rusija je zemlja krajolika", rekao je Shishkin. Oni su stvorili mnogo umjetničkih simbola Rusije, a slika je za mnoge generacije ljudi na cijelom planetu s jednim od tih likova.

Tako se dogodilo da za pakiranje slatkiša "medvjed Kosolapiy" i njihove analoge kapke, dizajneri su odabrali sliku šiškića i Savitskyja. A ako je Shishikin poznat u šumskim krajolicima, onda je Savitsky bio zapamćen s ekskluzivnim medvjedima sa širokim preglednikom.

Uz rijetku iznimku od parcele Shishina (ako pogledate ovo pitanje široke) jednu prirodu. Ivan Ivanovich - entuzijastičan, zaljubljeni kontemplator. I gledatelj postaje napitka showa slikara s izvornim prostranstvima.

Shishkin je bio neobičan šumski poznavatelj. O stablima različitih pasmina, znao je sve i primijetio pogrešku na slici. Na plenijima su studenti umjetnika bili spremni u doslovnom smislu da se skrivaju u grmlju, samo ne čuju širenje u duhu "takva breza ne može biti" ili "ovi borovi Butafoskog".

Što se tiče ljudi i životinja, povremeno su se pojavili na slikama Ivana Ivanovića, ali su bili prilično pozadini, a ne predmet pozornosti. "Jutro u borovoj šumi" je možda jedino platno gdje se medvjedi natječu s šumom. Za to zahvaljujući jednom od najboljih prijatelja Šiškin - umjetnik Konstantin Savitsky.

Dizajn slike predložio je Shishin Savitsky, koji je kasnije izveo kao koautor i prikazivao figure medvjeda. Ove medvjede s nekim razlikama u pozama i količinama (najprije su ih dvije) pojavljuju u pripremnim crtežima i skicama. Životinje se tako uspješno ispostavilo iz Savitsky da je čak potpisao na slici zajedno s šiškom. Savitsky je svojim rođacima rekao: "Slika se prodaje za 4 tisuće, a ja sam član 4. udjela."

"Jutro u borovoj šumi" - slika ruskih umjetnika Ivan Shishkin i Konstantin Savitsky. Savitsky je napisao medvjede, ali kolekcionar Paul Tretyakov promijeni njegov potpis, tako da je slika na slici često označena jednim šiškinjem.

Slika detaljno opisuje stanje prirode, koju je umjetnik na otoku Gorombi vidio. Ne prikazuje se gluha gusta šuma, već sunčeva svjetlost, probijajući stupove visokih stabala. Dubina gume, moć stoljetnih stabala, jest, sunčeva svjetlost, kao što je bilo, stidljivo gleda u ovu gustu šumu. Osjećajući jutarnje smrznute ležajeve.

Portret Ivana Ivanovića Shishkina (1832-1898) Četka I. Kramsky. 1880.

Konstantin Apollonovich Savitsky
(1844 - 1905)
Fotografija.

Ivan Shishkin. Ujutro u borovoj šumi. 1889. TRETETAKOV GALERIJA

"Jutro u borovoj šumi" je najpoznatija slika Ivana Shishina. Ne, poduzeti gore. Ovo je najpopularnija slika u Rusiji.

Ali ta činjenica, kao što mi se čini, remek-djelo malo koristi. Čak i boli ga.

Kada je previše popularno, ona treperi svugdje i svugdje. U svakom vodiču. Na slatkišima omotača (gdje je lud slikarsko popularnost i počeo prije 100 godina).

Kao rezultat toga, gledatelj nestaje zanimanje za sliku. Mi skliznuti na to brzo izgled s misao "A, to je opet ...". I proći.

Iz istog razloga nisam pisao o njoj. Iako nekoliko godina pišem članke o remek-djela. I bilo bi moguće biti iznenađeni kako sam prošla ovaj blockbuster. Ali sada znate zašto.

Fiksiran sam. Jer želim pobliže pogledati shishinovo remek-djelo.

Zašto "jutro u borovoj šumi" - remek-djelo

Shishkin je bio realan za mozak kosti. On je prikazan šumu je vrlo uvjerljiv. Pažljivo podizanje boja. Takav realizam lako odgađa gledatelja na sliku.

Pogledajte barem za rješenja boja.

Blijedo smaragdne igle u hladu. Svjetlo zelene boje mlade trave u zrakama jutarnjeg sunca. Tamni poklopci na stablu pali.

Magla je također zainteresirana iz kombinacije različitih nijansi. Zelenkasto u hladu. Plava u svjetlu. I ulazi u žutinu bliže vrhovima drveća.

Ivan Shishkin. Ujutro u borovoj šumi (fragment). 1889 TRETTYKOVSKAYA Galerija, Moskva

Sva ta složenost stvara ukupni dojam prisutnosti u ovoj šumi. Dodiriš ovu šumu. I ne samo ga vidjeti. Majstorstvo je nevjerojatno.

Ali Shishinove slike, nažalost, često uspoređuju s fotografijama. S obzirom na majstora duboko staromodno. Zašto takav realizam, ako postoje slike fotografija?

Ne slažem se s takvim položajem. Važno je da perspektiva bira umjetnika, kakvu rasvjetu, što maglu i čak mahovinu. Sve to u agregatu otkriva komad šume s posebnom stranom. Dakle, kao što ga ne bismo vidjeli. Ali vidimo - oči umjetnika.

I kroz njegovo gledište doživljavamo ugodne emocije: užitak, inspiraciju, nostalgiju. I u tome ima smisla: poticati gledatelja na mentalni odgovor.

Savitsky - pomoćnik ili remek-djelo koautor?

Priča s koautorstvom Konstantina Savitskyja izgleda čudno za mene. U svim izvorima pročitat ćete da je Savitsky bila životinja, pa sam se dobrovoljno pomogla da pomognete vašem prijatelju Shishinu. Kao, takvi realistični medvjedi - njegova zasluga.

Ali ako pogledate djela Savitskyja, onda ćete odmah shvatiti da je životinja nije glavni žanr.

Bio je tipičan. Često je napisao siromašne. Rada s slikama za osobe u nepovoljnom položaju. Ovdje je jedan od izvanrednih radova "sastanak ikona".

Konstantin Savitsky. Ikone sastanka. 1878. TRETETAKOV GALERIJA.

Da, na to, osim gomile, tu su i konji. Savitsky je stvarno znao kako ih prikazati vrlo realistično.

Ali Shishkin se također lako nosio s takvim zadatkom ako pogledate njegov životinjski rad. Po mom mišljenju, nije se pogoršao od Savitskyja.

Ivan Shishkin. Bik. 1863 TRETTYKOVSKAYA Galerija, Moskva

Stoga, nije posve jasno zašto pisati želuci shishinovog nauka. Siguran sam, on bi se nosio. Bili su prijatelji. Možda je to bio pokušaj da financijski pomogne prijatelju? Šiškin je bio uspješniji. Dobio sam ozbiljan novac za svoje slike.

Za medvjed Savitsky primio od Shishina 1/4 naknade - čak 1000 rubalja (to je oko 0,5 milijuna rubalja za naš novac!) Malo je vjerojatno da je Savitsky mogao biti u stanju dobiti za cijeli rad.

Formalno, Tretyakov je bio u pravu. Uostalom, cijeli sastav je pomislio iz šiškinja. Čak i pozicije i mjesto medvjeda. Očito je ako pogledate skice.

Koautorstvo kao fenomen u ruskom slikarstvu

Osim toga, to nije prvi takav slučaj u ruskom slikarstvu. Odmah sam se sjetio slike Aivazovskog "oproštaj za Puškin s morem". Puškin na slici Velikog Marinista napisao je ... Ilya repin.

Ali njegovo ime na slici nije. Iako to nisu medvjedi. Ipak, veliki pjesnik. Što nije samo realno za prikazivanje. Ali biti izražajan. Kako bi se osiguralo čitanje osaka s morem u očima.

Ivan Aivazovsky (u suradnji s I. Repin). Zbogom s morem. 1877. All-ruski muzej A.S. Puškin, St. Petersburg. Wikipedia.org.

Po mom mišljenju, ovaj zadatak je složeniji od slike medvjeda. Ipak, repa na koautorstvu nije inzistirao. Naprotiv, nije bilo dovoljno raditi zajedno s velikim Aivazovskim.

Savitsky je bio ponosniji. Tretvakov je uvrijeđen. Ali s Shishinom je nastavio biti prijatelj.

Ali ne možemo poricati da ova slika ne bi postala najprepoznatljivija slika umjetnika. To bi bilo sljedeće remek-djelu. Veličanstveni i prekrasan krajolik.

Ali tako popularan on ne bi. Bilo je to medvjedi koji su odigrali ulogu. I to znači potpuno isprazniti Savitsky račune.

Kako ponovno otkriti "jutro u borovoj šumi"

I ponovno se želim vratiti na problem predoziranja slikom remek-djela. Kako ga gledati sa svježim izgledom?

Mislim da je to moguće. Da biste to učinili, pogledajte malo poznate skice za sliku.

Ivan Shishkin. Skica za sliku "Jutro u borovoj šumi". 1889 TRETTYKOVSKAYA Galerija, Moskva

Napravljene su brzim potezima. Brojke medvjeda planiraju se samo i napisali samog šinkina. Posebno impresivno svjetlo u obliku zlatnih vertikalnih mrlje.

Ivan Ivanovič Shishkin (1832-1898) - veliki slikar umjetnik. On, kao nitko drugi, prošao je ljepotu svoje prirodne prirode kroz platno. Gledajući njegove slike, mnogi ostavljaju dojam da još uvijek postoji malo i povjetarac ili slušajući pjevanje ptica.

U 20 godina i.i. Shishkin je ušao u Moskovsku školu slikanja i skulpture, gdje su mu učitelji pomogli učiti iz polja slikanja, kojima je slijedio cijeli svoj život.

Bez sumnje, "jutro u borovoj šumi" je jedna od najpopularnijih umjetničkih slika. Međutim, ovo platno shishin nije napisao sam. Medvjedi su crtali Konstantin Savitsky. U početku, na slici su bili potpisi i umjetnika, ali kad je dovedena u kupac Pavel Tretyakov, naredio je ime Savitsky da izbriše ime, objašnjavajući da je naručio sliku samo shiskin.

Opis slika "Jutro u borovoj šumi"

Godina: 1889.

platno, ulje, 139 × 213 cm

TRETTYKOVSKAYA Galerija, Moskva

"Jutro u borovoj šumi" - remek-djelo koje zrači divljenjem prirode Rusije. Na platnu sve izgleda vrlo skladno. Učinak buđenja prirode prirodne radionice stvara se zelenim, plavim i svijetlo žutim tonovima. U pozadini slikarstva vidimo jedva razbijanje zraka sunca, prikazane su svijetle zlatne nijanse.

Umjetnik je tako realan prikazan mirisom na tlo magli, da čak i vi možete osjetiti hladnoću ljetnog jutra.

Slikarstvo "jutro u borovoj šumi" je tako svijetlo i živo nacrtano, što je slično fotografiji šumskog krajolika. Shishinini profesionalno i s ljubavlju prikazuju svaki detalj platna. U prvom planu, medvjedi, penjanje na Sinage, nalaze se. Njihova bijesna igra uzrokuje samo pozitivne emocije. Čini se da su mladunci vrlo ljubazni i bezopasni, a jutro za njih je odmor.

Najslabiji i zasićeni umjetnik prikazuju medvjede u prvom planu i suncu u pozadini. Svi ostali sadržaji na webu izgledaju kao svjetlo dodatne skice.

Iznenađujuće, kako može život umjetnosti koji je izašao pod četkom čarobnjaka. Platno I. Shishkin "Jutro u borovoj šumi" zna sve i uglavnom kao slika "tri medvjeda". Paradoks se sastoji i u činjenici da su četiri medvjeda prikazani na platnu, što je napravio veličanstveni genurinski K. A. Savitsky.

Malo iz biografije I. Shishinikin

Budući umjetnik rođen je u Elabugi 1832. godine, 13. siječnja, u obitelji siromašnog trgovaca, koji je bio fasciniran lokalnom poviješću i arheologijom. Prošao je svoje znanje svojim hobijem. Kazan gimnazija Dječak je bacio u posjet nakon petog razreda i proveo sve svoje slobodno vrijeme, crtajući iz prirode. Zatim je diplomirao ne samo školu slikanja u Moskvi, već i na Akademiji u St. Petersburgu. Njegov talent pejzažnog igrača bio je sasvim određen u to vrijeme. Mladi umjetnik nakon kratkog putovanja strasti prepušteno na njegovim rodnim mjestima, gdje je napisao čovjekov čovjek. Stavio je svoje nove radove na izložbe mobilnog, nevjerojatna i divljenja publici s gotovo fotografskom istinitošću njezinih platnih plakata. Ali najpoznatije slikanje "tri medvjeda", napisana 1889. godine.

Prijatelj i koautor Konstantin Apollonovich Savitsky

K.a. Savitsky je rođen u Taganrogu u obitelji vojnog liječnika 1844. godine. Diplomirao je na Akademiji u St. Petersburgu i nastavio poboljšati svoje vještine u Parizu. Kad se vratio, njegov prvi posao stekao je za svoju kolekciju P.M. Tretyakov. Od 70-ih godina XIX stoljeća umjetnik je izložio svoj najzanimljiviji žanr radi na izložbama mobitela. K. A. Savitsky je brzo stekao popularnost među široj javnosti. Autor posebno voli svoje platno "s nečistom je poznatom", što se sada može vidjeti u GTG-u. Shishkin i Savitsky su se tako čvrsto natjerali da je Ivan Ivanovich zamolio da postane njegov prijatelj s kumskim ocem svoga sina. Na planini su i dječak umrli za tri godine. A onda su druge tragedije preplavili nad njima. I zakopali svoje žene. Shishkin, osvajanju volje Stvoritelja, vjeruje da se nevolja otvaraju u njemu. Cijenio je veliki talent i njegov prijatelj. Stoga ne iznenađuje da je K.a. Savitsky je postao koautor slike "Tri medvjeda". Iako je sam Ivan Ivanovič savrsno poznavao životinje savršeno savršeno.

"Tri medvjeda": slika opis

Povjesničari umjetnosti iskreno priznaju da ne znaju povijest stvaranja slike. Njezina ideja, sama ideja o platnu nastala, očito, kada je u potrazi za prirodom na jednom od glavnih otoka Seligera Goromba. Noćni povlači. Toplo zore. Prve zrake sunca probijaju se kroz debele stabla i diže iz jezera magle. Jedan snažan bor se povlači s korijenima iz zemlje i polovica je slomljena i zauzima središnji dio kompozicije. Njezini krhotina s suhom krunom pada u propalicu na desnoj strani. Nije napisano, ali se osjeća njegova prisutnost. I kakve su bogate boje koristile krajolik! Cool jutarnje zračne plavo-zelene boje, blago punjena i magla. Raspoloženje budnog prirode prenosi se zelenim, plavim i sunčanim žutim bojama. U pozadini, zlatne zrake u visokim krunicama su svijetle. U svakom poslu osjeća se I. Shishin.

Sastanak dva prijatelja

Pokažite novi posao Ivan Ivanovich htio je svog prijatelja. Savitsky je došao na radionicu. Tamo se pojavljuju pitanja. Ili je Shishinin ponudio Konstantin Apollonovich da dodati tri medvjeda na slici ili je Savitsky je pogledao sa svježim izgledom i napravio prijedlog za uvođenje životinjskog elementa u nju. To je nesumnjivo moralo oživjeti pustinjski krajolik. Tako je to učinjeno. Savitsky je vrlo uspješan, vrlo organski upisuje četiri životinje na suverenom stablu. Pune vesele mladunce ispostavilo se kao mala djeca koja se zabavljaju i poznaju svijet pod nadzorom stroge majke. On baš kao i Ivan Ivanovič, potpisan na platnu. Ali kad je slika shishina "tri medvjeda" došla u P.M. Tretyakov, platio je novac, zatražio ispiranje potpisa Savitsky, kao što je glavni rad napravio Ivan Ivanovič, a njegov stil je bio neosporan. To može dovršiti opis slike šiškinja "tri medvjeda". Ali ova priča ima "slatki" nastavak.

Tvornica kondicioniranja

U 70-im godina XIX. Kako bi se povećala prodaja, izumljen je prijedlog za oglašavanje: na svijeću za ispis reprodukcija ruskih slika i na skretanje - kratke informacije o slici. Pokazalo se i ukusna i informativna. Sada je nepoznato kada je primljena rezolucija P. Tretyakova kako bi donijela reprodukcije slika iz njegove zbirke na slatkiše, ali na jednom od slatkiša, gdje je slika "tri medvjeda" shishikin, vrijedi godišnje - 1896

Nakon revolucije, tvornica se proširila, a V. Mayakovsky inspiriran i skladao oglašavanje, koji je objavljen na strani slatkiša. Pozvala je da uštedi novac u Sberkassa da kupi ukusne, ali drage slatkiše. Do danas u bilo kojoj mrežnoj trgovini možete kupiti "clubbird", koji se sjećam svih slatkih zuba kao "tri medvjeda". Isto ime je fiksno za sliku I. Shishinin.