Renesansa (kratko). Kratak opis renesanse

ERA renesanse je razdoblje od znaka u povijesti čovječanstva. Ovo je vrijeme mijenjanja svijesti ljudi, prijelazu iz srednjovjekovne dominacije božanskog kulta na želju za oživljavanjem antičkih ideala, usredotočiti se na razvoj osobe kao osobe. Ovo je razdoblje izvanrednog podizanja slikanja. Ova era nam je predstavila takve majstore poput Leonarda da Vinci, Michelangelo Buonaroti, Rafaela Santi i drugih velikih umjetnika. Do sada ljudi iz cijelog svijeta dolaze u galeriju da vide slike ovih izvanrednih majstora. Postoji uspon znanosti, koji je povezan s imenima Nikolai Copernicusa, Jordana Brune i Galileo Galilejaca.

Slikanje i znanost o renesansi

Glavne ideje renesanse (humanizam, antropocentrizam, privlačnost antike) pronašle su svoj izraz u umjetnosti oživljavanja (renesanse).

Velika geografska otkrića proširila je stajališta Europljana o svijetu. Došlo je do dokaza o shag zemlje, znanje drugih kultura. Ovaj put karakterizira rast gradova, razvoj manefa. Sve je to pridonijelo razvoju znanosti.

Događaji

Kraj XIII-XIV stoljeća. - Pratinetane

XV - rana renesansa

Kraj XV je početak XVI. Stoljeća. - Visoka renesansa

Sredina je druga polovica XVI. Stoljeća. - kasna renesansa

Proklet

likovna umjetnost renesanse:

Izgradnja skupne kompozicije (tri dimenzija)
, Primjena linearne perspektive
, Naturalizam, imitacija prirode. Interes za ljudsku anatomiju
, Mijenjanje statusa umjetnika. Umjetnik prestaje biti anonimni majstor
, Slikovita slika pomiče ikonu. Postoji privlačnost vanjskih subjekata, vidljivu fizičku viziju (za razliku od ikone, za koju je primarno nevidljivo, "umetanje" znači)
, Pojavljuju se ozbiljni žanrovi, posebice, portret
, Pojavljuje se krug (odvojen od zida i namijenjen Ferrisu sa svih strana) i goli skulpture

revival Znanost:

Razvoj znanosti o čovjeku
, Razvoj matematike i prirodnih znanosti
, Prijelaz iz čistog stvaranja iskustva
, Komunikacija s praksom (razvoj plovidbe, kartografije, razne tehnologije)

Sudionici

Leonardo da Vinci:

Sandro Botticelli:

Michelangelo Bugangrot:

Rafael Santia:

Peter Bruegel:

Albrecht Dürer:

Lucas Cranes Senior:

Zaključak

Renesansna kultura izvorno formirana u Italiji u XVI. Stoljeću. proširila se diljem Europe. Prijelaz na renesansu značilo je novu estetiku, novi pogled na umjetnost, znanost i sam čovjek. Ideje renesanse utjecale su na cijelu europsku kulturu novog vremena.

U ovoj lekciji razgovarat ćemo o slikarstvu i znanosti o renesansi.

Temelj renesanse bio je humanizam, Ovaj ideološki tečaj je iznesen prvoj osobi. Antropocentrizam (idealistički pogled, prema kojem je čovjek središte svemira i cilj svih događaja počinjenih u svijetu) thecentrizam (filozofski koncept, koji se temelji na razumijevanju Boga kao apsolutnom, savršenom, najvišoj biće, izvor života i bilo kojeg dobrog) srednjeg vijeka. Središte renesanse Italija.

U razvoju talijanske vizualne umjetnosti, renesansna era se razlikuje nekoliko stupnjeva:

Praznost (kraj XIII-XIV stoljeća)

Rano ponovno rođenje (XV. Stoljeće)

Visoko preporod (kraj XV je prva trećina XVI stoljeća.)

Kasnije oživljavanje (srednja i druga polovica XVI. Stoljeća)

Prvi umjetnici, živičari renesanse, pojavili su se u Italiji na kraju XIII stoljeća. Prilikom stvaranja umjetničkih prašnika tradicionalnih vjerskih tema počeli su koristiti nove umjetničke tehnike: izgradnju skupne kompozicije, koristeći krajolik u pozadini. To ih oštro istaknu iz prethodne ikonografske tradicije, koja je obilježena konvencijama na slici. Da se odnosi na njihovu kreativnost, uobičajeno je koristiti izraz - prastoresci.

Jotto di Bondone - umjetnik i arhitekt renesansne ere. Među ranim radovima, Jotto treba zabilježiti freske gornje crkve San Francesca, koji su nastali između 1290-1299. Budući da su freske stvorili skupina obrtnika, pouzdan Jotto rad je izuzetno teško odrediti. Neki istraživači obično negiraju svoje autorstvo. Na oko 1310, niža crkva rangirana, Jotto je također sudjelovao na slikarstvu. U razdoblju od 1304. do 1306. JOTTO je stvorio svoj najvažniji rad - Capella slika del arena u Padovi (sl. 1). Smješten u tri razine murala, rečeno je u kronološkom poretku o životu Marije i Krista. Odluku o temi u obliku brojnih dramatičnih parcela, jednostavnost situacija, plastične ekspresivnosti gesta i svijetlo boje čine slikanje remek-djelo proowleške slikarske Italije.

Sl. 1. JOTTO DI BONGONE - CAPELLA DEL ARENA Slikano u Padovi ()

Raskid slike renesansne ere pada na prvom tromjesečju XVI. Stoljeća. Ovo razdoblje se zove Visoko preporod. Glavna tema Slika renesanse postala je čovjek. Također, slika ovog razdoblja karakterizira želja za naturalističkom imidžom originalnog, interesa za ljudsku anatomiju, pojavu slika golih priroda, kao i izgled i širenje sekularnih žanrova: krajobraz, kućanstvo i portret. Čak iu vjerskoj umjetnosti, slikovna slika pomiče ikonu.

Najveći genij oživljavanja bio je Leonardo da Vinci (Sl. 2) (1452-1519), poznavatelj anatomije i fizike, dizajner i arhitekt, kipar i umjetnik, glazbenik i pisac. On je postao utjelovljenje humanističke idealne sveobuhvatno razvijene osobnosti. Sastavio je projekte podmornice, zrakoplova i padobrana. Među djela Leonarda da Vinci postao je najveća slavna kupnja portret "Mona Lise" ili "Joconda" (sl. 3).Ovaj portret je jedan od najboljih uzoraka portretnog žanra visoke ere oživljanja. Do danas, slika je u Louvre (Pariz, Francuska). Također, dobio sam slavu "Vitruvni čovjek" (sl. 4),crtanje Leonardo da Vinci. Osim slikovitih djela, sačuvano je nekoliko ambicioznih fresaka čarobnjaka. Slika "Posljednja večera" (Sl. 5) ukrasio je zid jednog od milanskih samostana. Ova slika prikazuje legendu, prema kojoj je Isus okupio svoje učenike u neposredno prije smrti i rekao im: "Jedan od vas me izdati." Slika prikazuje učenike koji su pogođeni ovim riječima. Ljutnja, očaj, strah i nepovjerenje na licu. Samo je Isus smiren i pretražen.

Sl. 2. Samoportret Leonardo da Vinci ()

Sl. 3. Leonardo da Vinci - Mona Lisa (Joconda) ()

Sl. 4. Leonardo da Vinci - vitruvski čovjek, galerija Akademije, Venecija ()

Sl. 5. Leonardo da Vinci - Posljednja večera ()

Michelangelo Buonaroti -junior suvremeni Leonardo, umjetnik, kipar, vojni inženjer i pjesnik. Genijalno stvaranje Michelangelo kao umjetnika slikanje stropa sistruških kapela u Vatikanu (Sl. 6) prikazivanje biblijskih scena. Stvoren je od 1508. do 1512. godine. Na površini od 600 četvornih metara. m. Umjetnik, stoji na šumi, prikazao je stotine ljudskih figura koje je izvelo drama. Glavni dio ciklusa je devet scena iz knjige "Genesis" - prvu knjigu Biblije. Slike su podijeljene u 3 skupine. Tema prve skupine slika je stvaranje Boga zemlje i raja, drugi je stvaranje Adama i Eve, grijeh, protjerivanje iz raja, treće patnje koje je palo na udio čovječanstva kroz Povijest Noi. Slijed epizoda se nalazi na takav način da gledatelj, ulazak u kapelu, počeo je razmotriti scene iz oltarnog zida. Mnogo godina kasnije, Michelangelo se vratio na sliku Sikstinske kapele, stvarajući veliki mural "Zastrašujući sud"(Sl. 7).

Sl. 6. Michelangelo Buonaroti - slika stropa sicastin capella u Vatikanu ()

Sl. 7. Michelangelo Buonaroti - strašan sud ()

Rafael Santia - Veliki talijanski umjetnik i arhitekt visoke renesanse, suvremenog Leonarda. Rafael je izveo razne radove. Na zapovijedi pape obojenih u Vatikanu, ostatak i dvorane za svečani prijem, dizajniran u Rimu Katedrala sv. Pavla, Bio sam angažiran u uređenju interijera crkava i palača vina. Posebno mjesto u njegovoj slikarstvu Ženske slike. Sikstinska Madona (Sl. 8) - napisao je Raphael u 1512-1513. Za oltara crkve samostana Sv. Slika je stvorena redom pape Julia II u čast pobjede nad francuskom, koji je napao Italiju. Slika prikazuje Madonnu s bebom, okruženom Pape Sictom II i Sv. Barbarom, kao i dva anđela ispod. Brojke čine trokut, a isjeckane zavjese samo naglašavaju geometrijske konstrukcije pripravka. Umjetnička vještina je da je stražnja pozadina, koja se u prvom razmatranju čini oblacima, s više pažljivim pregledom ispada glave anđela. Trenutno je ova slika Galerija Dresden u Njemačkoj.

Sl. 8. Rafael Santi - Sicstinskaya Madonna ()

Sjeverni preporod - To je izraz koji se koristi za opisivanje renesanse u sjevernoj Europi ili diljem Europe izvan Italije. U umjetnosti sjeverne renesanse, vodeća uloga pripada slikanju. Za razliku od Italije, slika sjeverne renesanse dugo je zadržala tradicije gotičke umjetnosti, manje pažnje posvećene drevnoj baštini i proučavanju ljudske anatomije. Među izvanrednim njemačkim slikarima sjeverne renesanse - Lukas viši dizalice, njegov poznati posao je portret Martina Luthera (sl. 9).Također na izvanredne njemačke umjetnike ove ere odnose se Albrecht Dürer, Svestrani slikar i najveći majstorski graviranje, studirao je perspektivu i kanone ljudskog tijela, pokušavajući shvatiti zakone ljepote. Najpoznatijih gravura iz serije "Apokalipsa".

Sl. 9. Lucas viši dizalice - portret Martina Luthera ()

Također, era renesanse dotaknuo je umjetnost Nizozemska, Španjolska i Francuska.

Velika geografska otkrića proširila su granice lojalne zemlje, dokazali hipotezu o obliku shag-poput oblika našeg planeta, dali nova znanja o drugim kulturama. Rast gradova, razvoj proizvodnje fabrike, jačanje trgovinskih odnosa između zemalja zahtijevalo je razvoj točnih znanosti. Najveći uspjesi postignuti su u astronomija.

Veliki poljski astronom (sl. 10) sugerirao heliocentričansvjetski sustav je ideja da je sunce središnje nebesko tijelo, oko koje su nacrtane zemlja i drugi planeti. Gledao je 30 godina iza nebeskog Luminaisa i došao do zaključka Zemlja se vrti oko suncai oko vlastite osi, Njegov heliocentrični sustav zamijenio je isto - geocentričan - ideju o uređaju svemira, prema kojem središnji položaj u svemiru zauzima fiksno zemljište, oko koje sunce rotira, mjesec, planete i zvijezde.

Sl. 10. Nikolay Copernicus ()

Bila je to doba borbe uma i vjerskih dogmi. Sljedbenik Copernicusa bio je Jordan Bruno., Odlukom sud inkvizicije izgorio je u vatri. Ista sudbina gotovo je patila Galileo Galilee.Međutim, sud inkvizicije uspio ga je prisiliti kako bi se odrekao svojih znanstvenih stajališta.

Njemački astronom Johann Kepleler. Formulirali zakon kretanja planeta u orbitama. Svaki planet Sunčevog sustava se kreće duž elipse, u jednom od fokusa koji se nalazi sunce. Svaki planet solarnog sustava kreće u ravnini koja prolazi kroz središte Sunca.

U to vrijeme u matematici, dotječe se trigonometrija i analitička geometrija, Zahvaljujući radovima i djelima Andreas Kezalia, osnivač znanstvene anatomije Williama Garvele, osnivač embriologije i fiziologije Miguel Server-a na kojem je koračala lijeka i anatomija.

RubezhXVI- Xvii Eksplozivno Nazovite početak revolucije prirodnih znanosti.

Bibliografija

1. Barenboim P., Shiyan S. Michelangelo. Zagonetke Capelles Medici. - m.: Word, 2006.
2. VADUSHNIZ V.A., Burin S.N. Tutorial o povijesti novog vremena, 7. razreda. - M., 2013.
3. Volynsky a.l. Život Leonardo da Vinci. - M.: Algoritam, 1997.
4. Greats e.a. Nikolai Copernicus. - M.: Science, 1982.
5. Umjetnost ranog ponovnog rođenja. - M.: Umjetnost, 1980.
6. Povijest umjetnosti: Renesansa. - m.: AST, 2003.
7. Makhov A. Rafael. Mladi stražar. 2011. (život divnih ljudi)
8. Seiler G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i znanstvenik (1452-1519): iskustvo psihološke biografije / po. S fra. - m.: Komniga, 2007.
9. TomteFiri A. Dzhotto: riznica svjetskih remek-djela / po. s tim. D. Kizilova. - m.: Bmm, 2011.
10. Yudovskaya a.ya. Opća povijest. Priča o novom vremenu. 1500-1800. M.: "Prosvjetljenje", 2012.
11. Yalenko e.v. Talijansko preporod. - m.: Olma-Press, 2005.

1. Fb.ru ().
2. Studfiles.ru ().
3. Grands.ru ().
4. Chachotezvous.ru ().

Domaća zadaća

1. Navedite glavne značajke renesansne ere, manifestirane u slikarstvu.
2. Koja su razdoblja podijelila eru oživljavanja?
3. Koji poznati umjetnici renesanse znate? Koje su slike napisane? Jeste li vidjeli bilo koju od ovih slika prije?
4. Recite nam o razvoju znanosti u oživljavanju ere.

sadržaj duhovnosti. 9.3 Revival Kronološki podijeljena u 4 faze: 1) Prastoresci (Liječenje) - XIII. Stoljeće. (Dvjesto godina - Dusta) i XIV stoljeća. (tristo godina - pukotine); 2) Rano ponovno rođenje - XV (Quatrochetto); 3) Visoko preporod - 80s. XV - 30s. XVI. (Chinquicato); četiri) Kasnije oživljavanje - kasnog XVI. Stoljeća.

Na kraju XIV - početak XV stoljeća. u Europi, naime - u Italija Rana buržoaska kultura počela je stvarati, nazvana renesansna kultura (renesansa). Pojam "preporod" ukazao je na povezanost nove kulture s antikom. ERA renesanse obilježila je mnoge vrlo značajne promjene u načinu razmišljanja ljudi u usporedbi s razdobljem srednjeg vijeka. S uništenjem starih feudalnih reprezentacija i stvaranjem novog sustava vrijednosti koji odgovara novom buržoaskom razdoblju također je bio povezan s antropocentrikom. Središte svemira je čovjek, Razumijevanje kao dio prirode i najsavršenijeg stvaranja. Čovjek kao mjera svih stvari kao herojsku, neovisnu, sveobuhvatno razvijenu osobnost, kao kreativnu moć u borbi protiv prirode i ugnjetavanja crkvene feudalne prisile. Ovaj leitmotif je svijetli odraz u svim granama umjetnosti.

Na porijedu renesanse ("rana renesansna") u Italiji stajala je Veliki Dante Aligiery, autor "komedije", koji potomci, izražavajući divljenje, nazvao "božansku komediju". Svjetska slava je primila sonete Francesce Petrarch (1304-1374) u život i smrt Madonne Laure. Sljedbenik Petraminki - Giovanni Boccaccio (1313-1375), autor dekamente, sastanci realističnog romana, ujedinjeni općim humanističkim idealom i predstavljaju jedan cijeli broj. Poznati porođajni pjesnici stvorili su talijanski književni jezik. Njihovi su eseji još uvijek dobili široku slavu ne samo u Italiji, već i daleko izvan njega, ušli su u riznicu svjetske književnosti.

Kulta ljepote karakterističan je za oživljavanje, prije svega ljepote čovjeka. Talijanska slika, koja neko vrijeme postaje vodeći pogled na umjetnost, opisuje prekrasne ljude savršene. Slika ranog ponovnog rođenja zastupljeno je radom Botticelli (1445-1510), Jotto (1266-1337), Mazazo (1401-1428). Jedan od najpoznatijih kipara tog vremena bio je Donatello (1386-1466), autor niza realnih djela portretnog tipa, po prvi put nakon što je antika uvela golo tijelo u skulpturi. Najveći arhitekt rane renesansne -Bruneland (1377-1446). Nastojao je kombinirati elemente drevnih rimskih i gotičkih stilova, izgrađenih hramova, palača, kapela.

Za promjenu Rano preporod došlo Visoko preporod - Vrijeme najvišeg procvat italije humanističke kulture. Tada je bilo da su ideje o časti i dostojanstvu čovjeka izražene s najvećom cjelovitošću i moći, visoke svrhe na Zemlji. Leonardo da Vinci nazvan Leonardo da Vinci (1456-1519), Rafael Santi (1483-1520), Mi-Kelamgelo Buonotti (1475-1564).

Humanistički pokret je prepoznat kao paneuropski fenomen. U XV stoljeću Humanizam nadilazi granice Italije i brzo se primjenjuje na sve zapadnoeuropske zemlje. Svaka zemlja imala je vlastite karakteristike u formiranju kulture oživljavanja, njihovih nacionalnih dostignuća, njihovih vođa.

U Njemačkoj Ideje humanizma postaju poznate u sredini XV stoljeća, osiguravajući snažan utjecaj na sveučilišne krugove i progresivnu inteligenciju. Izvanredan predstavnik njemačke humanističke književnosti bio je Johann Reichlin (1455-1522), nastojeći pokazati Božanskom u samom čovjeku. Autor je poznatog satiričnog rada "Pisma tamnih ljudi", u kojima je niz neznalica, tamnih ljudi - majstora i prvostupnika, usput, s tim, znanstvenim stupnjevima. Tijekom razdoblja reforme dodijeljen je talentirani pjesnik Hans SAX (1494-1576) (1494-1576), koji je napisao razne izlazne barije, pjesme, schwwanks itd.

Heyday je dosegao vizualnu umjetnost. Slavni slikar i graver Albrecht Durer (1471-1528) radio je na ovom području - osnivač i najveći predstavnik njemačke renesanse, Sjeverni Leonardo da Vinci, umjetnici Hans Gol-Bain Jr. (1497-1543), starije dizalice Lucasa ( 1472-1553).

Najveći predstavnik renesansne kulture u Nizozemska Bio je Erazm Rotterdam (1496-1536). Važnost djela ovog velikog humanista i prosvjetljenja, uključujući njegovu slavnu "ludsku pohvalu", za obrazovanje slobode, kritički stav prema skolastikom, praznovjerje je uistinu neprocjenjiv. Satirična djela dobila je široko slavu u Njemačkoj, Francuskoj, Španjolskoj, Engleskoj. Izvrsno u formi, duboko u sadržaju, oni su pronašli svog čitatelja više od jednog stoljeća.

U Engleskoj Sveučilište Oxford smatralo se da je srednji papiri humanističkih ideja, koji je pročitao predavanja naprednih znanstvenika tog vremena - Grosinu, Linakr, Kolts. Razvoj humanističkog stajališta u sferi društvene filozofije povezan je s imenom Thomas Mora (1478.-1535.), Autor "utopije", koji je podvrgnut čitatelju sudu savršeno, po njegovom mišljenju, ljudskom društvu. Najveća figura engleske renesanse je William Shakespeare (1564-1616), Stvoritelj svjetskih tragedija "Hamlet", "Kralj Lear", "Othello", povijesne drame "Heinrich IV", Richard III, Sonette.

Revival B. Španjolska Bilo je to kontroverzniji karakter nego u drugim europskim zemljama: mnogi humanisti nisu govorili ovdje protiv katoličanstva i katoličke crkve. Knightove romane primili su rasprostranjene, kao i Plutovskiy. U ovom žanru, Fernando de Rojas, autor slavnog tragikomena "Selestin" (napisano u redu 1492-1497). Ova linija nastavila je i razvio veliki španjolski pisac Miguel de Sermes (1547-1616), autor besmrtnog "Don Quicote", Satir satiro de Cuevedo Pisac (1580 - 1645), koji je stvorio poznati roman "povijest života persuzija ". Osnivač španjolske nacionalne drame je Veliki Lope de Vega (1562-1635), autor više od 1.800 književnih djela, uključujući kao što je "pas na Seyinu", "plesni učitelj". Značajan uspjeh dosegao je španjolsku sliku. Posebno mjesto u njemu zauzima El Greco (1541-1614) i Diego Velasquez (1599-1660), čiji rad ima ogroman utjecaj na razvoj slikarstva u europskim zemljama.

U Francuskoj Humanistički pokret počinje se širiti samo na početku XVI stoljeća. Izvanredan predstavnik francuskog humanizma je Francois RABL (1494-1553), autor satepirski roman "Gargantu i Pantagruel". U središtu pjesničkih tema-izolirajućih osjećaja, pjevanje ljubavi. Sonneti Pierre Ronsara (1524-1580), nazvali su "knez pjesnika", koji je imao vrlo snažan utjecaj na razvoj poezije općenito, indikativni su u tom pogledu. Najveći predstavnik kulture Francuske XVI. Stoljeća. Bilo je Michel de Monten (1533-1592). Glavni rad svog rada je "eksperimenti" - prezentiraju razmišljanja o filozofskim, povijesnim, etičkim temama.

Tako je renesansa predstavila svjetsku kulturu ogromnu pleju talentiranih znanstvenika, figura književnosti i umjetnosti. Među njima: filozofi i znanstvenici - Nikolai Kuzansky, Picodella Miran Dolla, Bruno, Galilej, Machiavelli, Campanella, Monten, Munzer, Kepleler, paraceli, Copernicus; Copernicus; Pisci i pjesnici - Dante, F. Petrarka, J. Bokcachcho, E. Rotterdam, Rabl, Cervantes, Shakespeare; Izvanredni arhitekti, kipari, slikari - N. Pisano, Donatello, A. Rossenelino, S. Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Georgeon, Titian, Michelangelo, X. Bosch, A. Durer itd.

Međutim, u kulturi oživljavanja, zajedno s progresivnim elementima humanizma i realizma, postoje srednjovjekovni ostaci. Dovoljno je zapamtiti veliku ulogu koju je teologija i skolastičnost igrao u cijeloj renesansi. Kako bi prodrijeti u suštinu kulture i umjetnosti ove ere, potrebno je jasno zamisliti kontradikcije i kontraste, od kojih se nosi, - otporna sloboda i ropstvo, racionalizam i magija, senzualnost i asketizam.

Pitanja za samo-test:

Nazovite glavne značajke kulture renesanse. Dati karakteristiku umjetnosti sjeverne renesanse. Zašto D. Aligiery zove "posljednji pjesnik srednjeg vijeka i prvi pjesnik novog vremena"? Što je antropocentrizam? Zašto je humanizam renesansne epohe?

Pojmovi:

Antropocentrizam - Vrsta svjetonazora, prema kojem je čovjek središte svemira i krajnji cilj cijelog svemira.

Asketizam - Ograničenje ili suzbijanje senzualnih, tjelesnih želja za postizanje fokusa duha, slobode od materijalnih potreba, stjecanje nadnaravnih sposobnosti.

Humanizam - Totalitet ideja i pogleda, odobrava ljudsku vrijednost, bez obzira na njegovu javnu situaciju i pravu osobnost na slobodnom razvoju njihovih kreativnih snaga.

Madona - ime Gospe od katolika i njegova slikovita ili skulpturalna slika.

Vrijednost - kolektivno i pojedinačno razvijene definicije svjetskih objekata usmjerenih na identificiranje svog kulturnog značaja za ljude i društvo.

Oživljenje Kronološki podijeljena u 4 faze: 1) Prastoresci (Liječenje) - XIII. Stoljeće. (dvjesto godina - druchot) i
XIV. (tristo godina - trećento); 2) Rano ponovno rođenje - XV (Kvate-rochitto); 3) Visoko preporod - 80s. XV - 30s.
XVI. (Chinquicato); 4) Kasnije oživljavanje - do kraja XVI stoljeća.

Na kraju XIV - početak XV stoljeća. u Europi, naime - u Italijarana buržoaska kultura počela je stvarati, nazvana renesansna kultura (renesansa). Pojam "preporod" ukazao je na povezanost nove kulture s antikom. ERA renesanse obilježila je mnoge vrlo značajne promjene u načinu razmišljanja ljudi u usporedbi s razdobljem srednjeg vijeka. S uništenjem starih feudalnih ideja i stvaranjem novog sustava vrijednosti koji odgovara buržoaskom razdoblju, također je bio povezan antropocentrizam. Središte MI-poslova najavio je čovjeka Razumljivo kao dio prirode i najnaprednije stvaranje. Čovjek kao mjera svih stvari kao herojsku, neovisnu, sveobuhvatno razvijenu osobnost, kao kreativnu moć u borbi protiv prirode i ugnjetavanja crkvene feudalne prisile. Ovaj leitmotif je svijetli odraz u svim granama umjetnosti.

Na podrijetlu renesanse ("rana renesansa") u Italiji stajala je sjajno Dante Aligiery, Autor "komedije", koji je kasnije, izražavajući divljenje, nazvao "božansku komediju". Svjetska slava je primila sonete Francesca Petraska(1304-1374) o životu i smrti Madonne Laure. Petrarca sljedbenik - Giovanni bokcchcho (1313-1375), autor dekamenara, skupštine realnog romana, ujedinjena zajedničkim guanističkim idealnim i predstavlja jedan cijeli broj. Talijanski književni jezik stvorio je narugrt pjesnike renesanse. Njihovi su se eseji još uvijek bili nadaleko poznati u Italiji, ali i daleko izvan njegovih granica, ušli su u riznicu svjetske književnosti.

Za oživljavanje, karakteristične kult ljepote Prije svega, ljepota čovjeka. Talijanska slika, koja u to vrijeme postaje vodeći pogled na umjetnost, prikazuje lijepe ljude. Slika ranog ponovnog rođenja zastupljeno je radom Botticelli (1445-1510), Jotto (1266-1337), Mazazo (1401-1428). Jedan od najpoznatijih kipara tog vremena bio je Donatello (1386-1466), autor niza realističnih djela portretnog tipa, po prvi put nakon antike unaprijed postavite golo tijelo u skulpturu. Najveći arhitekt-torus rane renesanse - Bruneland (1377-1446). Uspravio se da kombinira elemente drevnih rimskih i gotičkih stilova, izgrađenih hramova, palača, kapela.

Za promjenu Rano preporod došlo Visoko preporod - Vrijeme najvišeg procvat italije humanističke kulture. Tada je to bilo s najvećom cjelovitošću i snagom ideja o časti i dostojanstvu osobe, njegova visoka namjera na zemlji. Titani visokog preporoda Leonardo da Vinci (1456-1519), Rafael Santia (1483-1520), Mi-kelamgelo bunotti (1475-1564).

Humanistički pokret je prepoznat kao paneuropski fenomen. U XV stoljeću Humanizam nadilazi granice Italije i brzo se širi u svim zapadnoeuropskim zemljama. Svaka zemlja imala je vlastite karakteristike u formiranju kulture oživljavanja, njihovih nacionalnih dostignuća, njihovih vođa.

U Njemačkoj Ideje humanizma postaju poznate u sredini XV stoljeća, osiguravajući snažan utjecaj na sveučilišne krugove i pro-oslažene inteligencije. Izvanredan predstavnik njemačke humanističke književnosti bio je Johann Reichlin (1455-1522), nastojeći pokazati Božanskom u samom čovjeku. Autor je poznatog satiričnog rada "Pisma tamnih ljudi", u kojima je niz neznalica, mračnih ljudi - majstora i prvostupnika, koji su, usput, naučili. Tijekom reformacijskog razdoblja istaknut je talentirani pjesnik Hans SAX (1494-1576) (1494-1576), koji je napisao mnogo barala za rublja, pjesme, schwwanks itd.

Heyday je dosegao vizualnu umjetnost. U ovom području je radio poznati slikar i graver Albrecht Dürer (1471-1528) - osnivač i najveći predstavnik njemačkog jezika koji "sjever Leonardo da Vinci", umjetnici Hans Gol-Bain Jr. (1497-1543), LUCAS SENIOR (1472-1553).

Najveći predstavnik renesansne kulture u Ne-falkh Bio Erasmus rotterdamski (1496-1536). Važnost proizvodnje ovog velikog humanista i prosvjetitelj, uključujući njegovu poznatu "pohvala gluposti", edukaciju slobode, kritički stav prema skolastikom, praznovjerje je uistinu neo-valimo. Satirična djela dobila je široko slavu u Njemačkoj, Francuskoj, Španjolskoj, Engleskoj. Izvrsno u formi, duboko u sadržaju, već su prije sto godina pronašli svoj čitač.

U Engleskoj Sveučilište OKS-FORD smatralo se da je srednje nasljeđivanje humanističkih ideja u kojima su predavanja predavanja naprednih učenja - Grosinu, Linakr, Kolts. Razvoj humanističkih izraza u području socijalne filozofije je povezan s Thomas Mora (1478-1535), autor "utopije", koji je podvrgnut čitatelju sudu savršeno, po njegovom mišljenju, ljudskom društvu. Najveća figura engleske renesanse - William Shakespeare(1564-1616), Stvoritelj svjetski poznate tragedije "Hamlet", "Kralj Lear", "Othello", povijesne drame "Heinrich IV", "Richard III", Sonette.

Revival B. Španjolska Bilo je više kontroverznih karakteristika nego u drugim europskim zemljama: mnogi humanisti nisu govorili ovdje protiv katoličanstva i katoličke crkve. Shi-rock distribucija primio viteške romane, kao i Plo-Tovskiy. Prvi put Fernando de Rojas, Av-govebi poznatog Tragicomedy "Selestin" (napisano OK. 1492- 1497). Ova linija nastavila je i razvio veliki španjolski pisac Miguel de sluge (1547-1616), autor besmrtnog "Don Quixote", Satir Satiro de Cuevedo Pisac (1580. - 1645.), koji je stvorio poznati roman "povijest života strasti". Osnivač španjolske nacionalne drame - veliko Lope de vega (1562-1635), autor više od 1800 književnih proizvoda, uključujući kao što je "pas u Seine", "Plenski učitelj".

Značajan uspjeh dosegao je španjolsku sliku. Posebno mjesto u njemu zauzima El Greco (1541-1614) i Diego Velasquez (1599-1660), čiji rad ima ogroman utjecaj na razvoj slikarstva u europskim zemljama.

U Francuskoj Humanistički pokret počinje se širiti samo na početku XVI stoljeća. Izvanredan predstavnik humanizma Fran-tsuz - Francois rabla (1494-1553), autor satirijskog romana "Gargantu i Pantagra". U središtu pjesničkih tema - romantične osjećaje, pjevanje ljubavi. Snježne sanije su indikativne Pierre Ronsara (1524-1580), nazvan "knez pjesnika", koji je imao vrlo snažan utjecaj na razvoj poezije općenito. Najveći predstavnik kulture Francuske XVI. Stoljeća. Bio Michelle de Monten. (1533-1592). Glavni rad svog rada - "eksperimenti" - bio je uloga u filozofske, povijesne, etičke teme.

Tako je renesansa predstavila svjetsku kulturu ogromnom Plejadu talentirani znanstvenici, književnost i voditelji umjetnika. Među Oni su: filozofi i znanstvenici - Nikolay Kuzansky, Picodella Mirandola, Bruno, Galilej, Machiavelli, Campanella, Montaen, Munzer, Kepler, paraceli, Copernicus; Pisci i pjesnici - Dante, F. Petrarka, J. Bokcachcho, E. Rotterdam, Rabl, Cervantes, Shakespeare; Izvanredni arhitekti, Sculpto-Ry, slikari - N. Pisano, Donatello, A. Rossenelino, S. Bot-Tichelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Georgeon, Titian, Michelangelo, X. Bosch, A. Durer itd.

Međutim, u kulturi renesanse, zajedno s progresivnim elementima humanizma i realizma, postoje srednjovjekovni PE-modeli. Dovoljno je zapamtiti veliku ulogu koju je teologija i skolastičnost igrao u uzimanju cijele renesanse. Kako bi prodrijeti u suštinu kulture i umjetnosti ove ere, potrebno je jasno zamisliti kontradikcije i kontraste, od kojih se nosi, proturječnosti slobode i ropstva, racionalno-lizme i magiju, senzualnost i asketizam.

Svijet renesanse

Ciljevi: karakteriziraju razvojne trendove europske umjetnosti u XVI-XVII stoljećima; Odrediti sličnosti i razlike u kreativnoj metodi kreatora visokog oživljavanja umjetnosti; Za formiranje i razvoj sposobnosti rada s različitim povijesnim izvorima, koristite ih prilikom pripreme poruka i prezentacija.

Planirani rezultati: Upoznajte se s kulturnim dostignućima renesanse; čine ideju o umjetnosti umjetnosti studiranja doba; Procijeniti utjecaj ideja humanista na rad renesansne epohe kulture; dati detaljne karakteristike povijesnog osoblja; naučiti opravdati svoje prosudbe; Rad s dodatnim izvorima informacija, stvorite prezentaciju; Razvijte interpretaciju s tijekom književnosti, svjetske umjetničke kulture.

Odnose , vrijednost , unutarnje postrojenja: Procijeniti aktivnosti kreatora umjetnosti renesanse, moralne vrijednosti koje su vodile; Izraziti svoj stav prema djelima starosti renesanse.

Oprema: Karta "Europa u XVI-XVII. Stoljeću", multimedijalna oprema, portreti kulturnih radnika renesanse, reprodukcija slika, paket s testnim zadacima.

Vrsta lekcije: Lekcija opće protoke.

Tijekom nastave

Vrijeme organiziranja

Aktualizacija referentnog znanja

Poruke studenata o životu i pogledima humanisti novog vremena.

(Kolektivna rasprava o porukama. Izvršite testne zadatke.)

Peru Erasma Rotterdam ima esej:

"Hvalite mudrost" 3) "Hvalite budale"

"Pohvala glupost" 4) "Hvalite budale"

F. RABL 3) M. Monten.

T. mor 4) J. Morelli

Roman "Gargantu i Pantagruel" napisao:

M. Services 3) T. ma

M. Monten 4) F. Rabla

Doslovni prijevod riječi "utopija":

najbolje mjesto 3) Zemlja budućnosti

novo mjesto 4)ne

Naplaćeno je slika pježnih kapela u Vatikanu:

Michelangelo

Leonardo da Vinci

Rafael

Hans Holbein mlad

Gospodin-kancelar engleskog kraljevstva bio je:

Erasmus rotterdam 3) F. RABL

T. ma. 4) M. Monten

Pojam "utopia" uveden:

T. ma. 3) F. Campanella

F. RABL 4) N. Makiavelli

Thomas Mor je živio u:

Njemačka 3) Nizozemska

Francuska 4) Engleska

(Provjerite izvršavanje posla.)

Motivacijska ciljana faza

XVI-XVII stoljećima. Bilo je epohe humanizma. Ideali ljudskih znanstvenika odrazili su se u djela renesansne epohe umjetnosti. Ovo razdoblje se zove Titanan epoha. Koji je doprinos svjetskoj umjetničkoj kulturi napravio kreatore renesanse? Saznajte ovo tijekom naše lekcije. Predmet lekcije: "svijet renesansne umjetničke kulture". Plan učenja

Doba Titana.

Sjevernom preporodu. "Muški slikar."

Leonardo da Vinci iz Njemačke.

Na putu do besmrtnosti, rad na temu lekcije

"Kakav čudo čovjeka!"

Prezentacija studenata o renesansnim kulturnim slikama (W. Shakespeare i M. Services).

Rad s § 8-9 udžbenik (str. 75-77), ispunite tablicu.

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

William

Shakespeare

(1564-1616)

Engleska

"Romeo i Julija", Hamlet "," Othello "," King Lir ", itd.

Shakespeareove komedije su upečatljive svojom živošću, pjenušav. Postoje mnogi lijepi, mudri i ponosni ljudi u svojim tragedijama. Heroji vole i pate, griješe, razočarani, bore se za svoju sreću i najčešće u ovoj borbi izgubiti

Miguel

Sluge.

(1547-1616)

Sp

nia

"Don Quicote"

Za izlazne smiješne akcije lud Don Quixote - mudrost, plemstvo i čovječanstvo; Posljednji vitez dobrog u svijetu nepravde pomaže ljudima da postanu malo bolji

Titanan

Leonardo da Vinci

Pravi spomenik onoga što je Leonardo kao umjetnik kao znanstvenik, kao izumitelj, kao inženjer, su njegovi zapisi. U ovim zapisima veliki broj skica, crteža, skica, u njima je neiscrpna ponuda znanstvenih ideja i tehničkih namjera.

Moguće je bez pretjerivanja reći da ne postoji niti jedna grana znanosti, u kojoj Leonardo ne bi imao nove načine. Njegov testirajući um prodirao je svugdje. U svim sektorima znanosti pokušao je skrenuti na novi način onoga što je učinjeno prije njega. No, čovječanstvo je iskoristilo minimalni udio onoga što je mislio o Leonardu, jer sve što je napisao ostaje pokopan u njegovim zapisima.

Njegova književna baština, u obliku ogromnog broja kodova i folije naslov "Tvrdnje o slikanju." Nakon smrti Francesca, dragocjeni Leonard Folirate su bili sami napušteni u potkrovlju tog villavapria, gdje je Leonardo 1506-1512 proveo toliko sretnih dana. Tada su bili očišćeni. U nastavku stoljeća, ovi rukopisi, cijeli kodovi i pojedinačni listovi, prošetali su kroz svjetlo. Sada su usredotočeni na različite europske skladišne \u200b\u200bobjekte. Dio njih su već objavljeni i svi su temeljito proučavani. No, dok su bili pod ponosom, znanstvena misao nastavila raditi, a većina otkrića i izuma Leonardo je proslavio druge znanstvenike.

Samo mali udio u njegovoj baštini, koji je slučajno pao u ruke onih koji poznaju ljude u najbližim godinama nakon njegove smrti, bio je izravno doprinos znanosti. Belzalija je znala anatomske evidencije Leonarda, ako ne i u potpunosti, onda neki dio njih. Slično tome, poznati matematičar Jirolamo Cardano uspjeli su iskoristiti neke matematičke ideje Leonarda.

Leonardo je negirao sve vrste vlasti. Potpuno je odbacio vjerske kriterije, koji su u to vrijeme još uvijek bili dominantni u znanstvenom području. Inzistirao je na tome da sva znanstvena pozicija bude provjerena po iskustvu, a to je bila njegova glavna metodološka teza. Iskustvo u njegovim očima bilo je jedino odlučujući test znanstvene istine. Stoga, znanost s puno pravo na čast u Leonardu ne samo jedan od najvećih slikara, nego i jedan od prvih pionira istinskih znanstvenih metoda.

(JIVELEGOV A. "Leonardo da Vinci")

O Davidu Michelangelo Bunottiju

Michelangelo se popeo na model voska, razmišljajući u njemu kao amblem palače mladih Davida s Prashoyu u ruci, tako da je kao David branio svoje ljude i ispravno ga uspio, a vladari ovog grada [Firenca! On je branio ga i uspio upravljati njime ... Mramor je već razmažen i odbačen od strane majstora Simona, a na nekim mjestima nije bilo dovoljno da Michelangelo učini ono što je mislio. Na površini mramora morao je napustiti prve rezove majstora Simona, tako da su neki od njih vidljivi i, naravno, pravi čudo počinio Michelangelo, oživljavajući ono što je mrtvo.

U međuvremenu, to se dogodilo da Pierre Helerian, gledajući pogled na kip, on se stvarno svidjelo, rekao je Michelangelo, koji je u to vrijeme bio odvojen da je njegov nos, po njegovom mišljenju, bio sjajan za nju: Michelangelo, ističući da je Gonfalon'er bio Stojeći pod njegovim divov i stajalište ga je prevario, morao je zadovoljiti ga, na polugu kipa i, nakon što je uskrsnula rezač, koji je držao u lijevoj ruci, malo mramorne prašine iz polica, počeo postupno Sudoper prašinu, rade kao da su drugi sjekutići, ali ne dodiruju nos. Zatim, udarajući u Gonfalkonee, koji ga je promatrao, rekao je: "Pa, pogledaj ga sada." "Sada mi se više sviđa", rekao je Gonfalon'er: "Vi ste ga oživjeli." Michelangelo se zatim spustila od šetnica, na njega na njemu dobroćunja i žaljenje ljudi koji se, želeći pucati s poznavateljima, kažu da oni sami ne razumiju. Kada je kip konačno uspostavljen, otkrio ga je i istinski stvaranje, pomjedila sve poznate kipove, nove i drevne, bilo grčki ili rimski ... s takvom proporcionalnošću i ljepotom, s takvom dobrotom koju je diplomirao Michelangelo.

O slikanju Sicstinjinske kapele

Kada je rad doveden na pola, tata [Julius II], koji nije bio lazzly prije, uz pomoć Michelangela na svjetiljkama, da joj dovede, zahtijevao je da je otkriveno, jer je bio žurno i nestrpljiv, i Nije moguće čekati, kada je dovršen, to jest, kao što kažu, posljednji udarac četke.

Čim je otkrivena, pogledala ju je sve Rim okupilo se i prije svega tate, koji nije mogao čekati prašinu nakon uklanjanja šuma. Vidjevši je, i Rafael Urbinsky, koji je i imitirao vrlo savršeno, odmah je promijenio svoj način i odmah je napisao, kako bi pokazao da je uspio, proroci i Siville u Santa Maria della Stranica; Tada je Bramante pokušao postići drugu polovicu capella tata je doveo do Rafaela ... ali tata, u sposobnostima Michelangela svaki dan, koji je sve više i više nije uspio, poželio ga je nastaviti svoj rad; Jer, viđenje otkrivenog posla, on je smatrao da je druga polovica mogla još bolje doći u Michelangelo: i doista je imao svoj posao do kraja savršenstva dvadeset mjeseci, čak i bez pomoći onih koji trljaju njegove boje. Ipak, Michelangelo se ponekad morala žaliti kako je požurio tatu na dosadne zahtjeve, kada je diplomirao, ne dajući mu da završi na svoj način, kako je želio. I na jednom od brojnih zahtjeva, jednom je odgovorio da bi kraj bio kad bi on bio zadovoljan svojim čl. [Michelangelo] morao je pisati s glavom koja je izbačena, a pokvario je vid tako da nekoliko mjeseci nije mogao čitati napisano i razmotriti crteže ... nakon svega, nagib od svakog dana želja za stvaranjem, nakupljanjem i poboljšanjem stvorenih, Nije primijetio umor i nije brinuo o sadržajima.

(Vasari J. "Životi najpoznatijih slikara, grebanika i arhitekata")

"Sicstinskaya Madonna" Rafael

Sicstinkaya Madonna je naredio Raphael kao oltarnu sliku za kapelu samostana Sv. Sjeckalice u Piacenseu. Ovo je najpoznatija slika Raphael. Umjetnik ga je stvorio 1515-1519. Čini se da je zavjesa upravo odmaknula, a oči vjernika otvorile su nebesku viziju - lako koračaju na oblaku Djevica Marije s djecom Isusom u rukama. Slika vlada. Ravnoteža i sklad. Odlikuje se glatkim i zaobljenim linijama, mekim i melodijskim uzorkom, bogatstvom i kompatibilnošću boje. Sam Madonna emitira energiju i pokret. Ovaj rad Rafael je stvorio najzanimljivije i poetske slike Madone u umjetnosti renesanse. Ona odlazi na ljude, mlade i povećale, nešto tjeskobno skakuće u svojoj duši; Vjetar bori djetetovu kosu, a oči su nas gledale, na svijetu s tako velikom snagom i takvim uvidom, kao da vidi svoju sudbinu, i sudbinu cijele ljudske rase. Njezin pogled, usmjeren kroz gledatelja, prepun je zabrinutog predviđanja tragične sudbine Sina. Madonni lica je utjelovljenje antičkog ideala ljepote u kombinaciji s duhovnošću kršćanskog ideala. Ovo nije stvarnost, već spektakl. Nije ni čudo što je umjetnik sam proširio tešku zavjesu na slici. Spektakl, pretvarajući stvarnost u veličini stvari, mudrost i ljepotu, spektakl, visoku dušu svoje apsolutne harmonije, osvajanja i rafiniranja.

Oduševljene linije takvih različitih pisaca i kritičara posvećene su ovoj slici kao V.A. Zhukovsky, V.g. Belinsko, n.p. Ogarev. Dva velika ruska pisca, L.N. Tolstoy i f.m. Dostojevski, imao je reprodukcije "Sicstinian Madonne" u svojim radnim uredima. "Jedna slika sam htjela biti zauvijek gledatelj ..." rekao je Puškin o njoj. Dostojevski je vidio najvišu mjeru ljudskog plemstva, najvišu manifestaciju ljudskog genija u Sistinskoj Madonni.

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

Leonardo da Vinci (1452-1519)

Italija

"Madonna Litta", "Joconda", "Posljednja večera", itd.

Leonardo je bio briljantan slikar i pronicljiv istraživač. Dugi pokusi su ga učili da prikazuju volumen s najboljim nijansama, igrom svjetla. Uspio je pokazati svijetu, nedostupnu fantaziju jednostavnog smrtnika

Lik

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

Mišić

angelo

Bunar

(1475-1564)

Italija

"David", "Mojsije", "Pieta", slika Sikstinske kapele, kupola sv. Petra hrama u Rimu. d.

Razmišljao je o skulpturi "prvi od umjetnosti", bolji od svih glasnog čovjeka, njegove ljepote. David je trebao podsjetiti vlasti o fer vladi i hrabri za zaštitu grada. Slika kupole pistenske kapele je nekoliko parcela iz knjige Postanka

Rafala

Santi

(1483-1520)

Italija

- Madonna

nestabilan ",

- Sicstinkaya

madonna, "

"Athenski

Škola ", itd.

Svijet na slikama Raphael izgleda savršeno i lijepo, skladno i smireno

Sjevernom preporodu. "Muški slikar"

Prezentacija studenata o renesansnim kulturom (Peter Bruegel Senior).

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

Peter Bruegel Senior (Menitsky) (između 1525 i 1530-1569)

Podzemni

zemljišta

"Seljačka ples", serije "sezone" ("žetva", "povratak lovaca")

Mnovđe je zaljubljena za ljubav za sliku običnih i narodnih scena. U neugodnim pokretima i nespretnim podacima likova starijeg Breygela, njihova rustična lica su pogođena moći i moći ljudi

4. Leonardo da Vinci iz Njemačke

Prezentacija studenata o renesansnim kulturnim slikama (Albrecht Durer).

- Rad s.§ 8-9 udžbenika (str. 83-85), ispunite tablicu.

Lik

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

Albrecht

Dürer

(1471-1528)

njemački

nia

Self-portret, "Apokalipse" serija

Tvrdio je humanističko razumijevanje osobe, osjećaj samopoštovanja, želja da se u umjetnicima ne čuva, ali mislioci

Rad s § 8-9 udžbenik (str. 81-83), ispunite stol na putu do besmrtnosti

Približan sadržaj odgovora

Kao u slikanju i skulpturi, u glazbi, radovi su se počeli okretati ljudskim osjećajima. Široki razvoj i distribucija primaju sekularne radove. Pravila dobrog tona propisala je mlade ljude od bogatih obitelji kako bi mogli igrati glazbene instrumente.

Boje istine

Prezentacija studenata o renesansnim kulturnim slikama (Hans Golbien Jr., Rembrand, Velasquez).

Rad s § 8-9 udžbenik (str. 87-90), ispunite tablicu.

Zemlja

Raditi

Sadržaj kreativnosti

Hans

Golbaine

Rt

(1497-1543)

njemački

nia

Portreti HenryViii, Erasmus rotterdamky, ilustracije na "pohvale gluposti"

Za nepropusnost i ravnotežu ljudi, individualnost, složenost i nedosljednost ljudske prirode jasno privlače

Rembrandt Harmne van Rajne (1606-1669)

Podzemni

zemljišta

"Povratak rasipnog sina", "portret starca u crvenoj" i tako dalje.

Rembrandt je pokušao prenijeti ljudsko mentalno stanje na platno, vješto spomenuto značajke, karakteristične geste i položaje

Diego.

Velasquez

(1599-1660)

Sp

nia

Portreti

Španjolski

aristokracija,

"Doručak",

"Ravno"

Umjetnik točno reproducira pojedinosti odjeće, poze najslađa znanja, prirodu njegovih likova. Slike posvećene običnim ljudima odražavaju plemenitost radnika

Učvršćivanje ispitivanog materijala

Provjerite koliko dobro ste naučili novi materijal.

Navedite književna djela ranog vremena.("Romeo i Julija", Hamlet "," Othello "," Kralj Lear "," Don Quicote » i tako dalje.)

Zašto je oživljavanje zove titanan epoha? (Mnogi umjetnički kreatori tog razdoblja, priroda je velikodušno obdarena svestrane talente.)

Što je bio poznati Lorenzo? (Lorenzo veličanstvene komponirane smiješne plesne melodije za narodne svečanosti. Zašto je Peter Bruegel stariji dobio nadimak "Muški slikar"? (Za ljubav za sliku običnih i narodnih scena.)

Zbrajajući lekciju

ERA renesanse napravila je ogroman doprinos svjetskoj umjetničkoj kulturi. Radovi velikih majstora književnosti, slikanja, skulptura i glazbe postali su model za imitaciju i izvor za rad naknadnih generacija. Oni čine riznicu čovječanstva.

2. Ukupna karakteristika velike epohe.
Renesansna (renesansna) era, pokrivajući razdoblje od XIV do početka XVII. Stoljeća, pada na prošlo stoljeće srednjovjekovnog feudalizma. Renesansa ima veliki utjecaj na daljnji razvoj kulture i filozofije.
Renesanse se sami protivili novom razdoblju srednjovjekovnog kao razdoblje tame i neznanja. Ali osobitost ovog vremena je prilično kretanje civilizacije protiv divljine, kulture - protiv barbarstva, znanja - protiv neznanja, i manifestacija druge civilizacije, druge kulture i drugog znanja.
ERA renesanse je udar prvenstveno u sustavu vrijednosti, u procjeni svih stvari i stav prema njemu. Uvjerenost nastaje u činjenici da je osoba najviša vrijednost. Takav pogled na osobu doveo je do najvažnijeg obilježje renesansne kulture - razvoj individualizma u sferi svjetonazora i sveobuhvatnu manifestaciju individualnosti u javnom životu.
Jedna od karakterističnih značajki duhovne atmosfere ovog vremena bila je uočljiva oživljavanje sekularnih raspoloženja.
Sekularna priroda je svojstvena tako svijetle fenomene kulture oživljavanja, kao što je humanizam. U širokom smislu riječi humanizam je slika razmišljanja, koja proglašava ideju ljudske koristi od glavnog cilja društvenog i kulturnog razvoja i brani vrijednost čovjeka kao osobe. Ustao je u razdoblju ponovnog rođenja.
ERA renesanse žalbe na antiku, posebno u ispunjenoj idejama čovječanstva. Ali razumijevanje čovječanstva je značajno preplavljeno. Drevni svijet procjenjuje da pojedinac nije u svojoj kvaliteti pojedinca, već kao nositelj nečeg univerzalnog, na primjer, vrline, ali regenerirajte antiku u pojedincu kao individualni jedinstveni izraz svemira, tj. Nešto jedinstveno, neophodno i beskonačno značajno. Čovjek poput mikrokozme po sebi je izvor znanjaSadrži neke kongenitalne ideje. Ideja o osobi kao malom prostoru izražena je u Anaximnu, Heraclitu, Demokratu, Platonu. Ali čovjek u grčkim filozofima nije jednak i nije identičan prostoru. Najvjerojatnije je dio kozmičkog reda.
Oživljavanje antike, u stvari, dao je ime cijele epohe, jer renesanse i prevodi kao "oživljavanje".
Umjetnici i kipari tražili su u svom radu na prirodnost, na realnu rekonstrukciju mira i čovjeka. Proučavani su klasični statuti i anatomija osobe. Umjetnici su počeli koristiti perspektivu, napuštajući planarnu sliku.
Znanstvena i tehnička otkrića, kao što je izum tipografije, doprinijeli su širenju novih ideja. Postupno, nove ideje zarobljene diljem Europe.
Filozofija zauzima posebno mjesto u duhovnoj kulturi tog vremena, a ona je svojstvena svim onim značajkama gore navedenim. Najvažnija značajka oživljavanja filozofije - antishastic orijentacija pogleda i eseja tadašnjih mislilaca, Još jedna karakteristična značajka - stvaranje nove panteističke slike svijeta koji identificira Boga i prirodu.
Konačno, ako je filozofija srednjeg vijeka aocentrična, onda karakteristično obilježje filozofske misli o oživljavanju - antropocentrizam. Čovjek nije samo najvažniji objekt filozofskog razmatranja, nego i središnja veza prostora, Kršćanstvo je također bila atilocentrična u smislu da je cijeli svijet shvatio kako je Bog stvorio iznad svega za osobu. Međutim, specifičnost vjerskog monoteističkog svjetonazora bila je ideja zaborava, shvaćena u duhu kršćanskog misticizma. Misticizam je bio da se povezanost s Bogom javlja kao posljedica pomirenja božanske milosti, percepcije božanskih energija kao rezultat raspoloženja duha.
Humanizam je promijenio stajalište. Čovjek je stavljen u središte kao stvorenje, slično Bogu kao rezultat vlastitih kreativnih sposobnosti., Antropocentrizam je značio zamjenu koncepta zaborava po konceptu čovjekova defificije, njegovom maksimalnom približavanju s Bogom na stazama kreativne aktivnosti.
3. Faze razvoja oživljavanja
Rano preporod
ERA oživljavanja smatra se prijelazom iz srednjeg vijeka u novo vrijeme. Tijekom tog razdoblja javljaju se promjene u ekonomskom i kulturnom životu.
Ujedinite kulturu raznih europskih naroda ideje humanizma. Načelo Humanizam, tj. Veći kulturni i moralni razvoj ljudskih sposobnosti,najviše izražava glavnu orijentaciju europske kulture XIV-XVI stoljeća. Ideje humanizma hvataju sve sektore društva - trgovački krugovi, vjerske sfere, narodne mase. Postoji nova sekularna inteligencija. Humanizam odobrava vjeru u neograničene mogućnosti osobe. Osobnost, moćna i lijepa, postaje središte ideološke sfere.
Tijekom vrhunca humanizma, znanost, poezija, arhitektura, vizualna umjetnost dosegla je neviđenog opsega. Mnogi vladari postali su zaštitnik sratis. Ti ljudi su često kombinirali značajke monstruoznih zlikovaca i suptilnih poznavatelja lijepih; Dobro i zlo u renesansnoj eri bili su isprepleteni na najbizarniji način.
Umjetnost oživljavanja bila je vrsta sinteze antičke fizičke ljepote i kršćanske duhovnosti.
Renesansna kultura nastala je u Italiji. Talijansko preporod podijeljen je u četiri faze: Pratinetenes (liječenje) - druga polovica XIII - XIV stoljeća; Rano preporod - XV stoljeća; Visoko preporod - kraj XV - prva trećina XVI stoljeća; Kasnije oživljavanje - kraj XVI. Stoljeća.
Visoko preporod
U XVI stoljeću u Italiji, renesansna umjetnost ušla je u najvišu procvat fazu. Umjetnost Italije u ovom trenutku je teška i kontroverzna. U ovom trenutku dolazi do najviše polijetanja umjetnosti na temelju tradicija humanističke kulture. Istodobno se pojavljuju novi umjetnički fenomeni, izražavajući kolaps humanističkih ideala, koji je ustupio način manherizmu, koji se proteže na mnoge europske zemlje.
Majstori visokog preporoda nastojali su postići u svojim djelima harmonijske sinteze najljepših aspekata stvarnosti.
U razdoblju kada se Italija pridružila najvišoj fazi vrhunca, počinje sjevernom preporodu. Filozofska osnova sjeverne renesanse bila je panteizam, koju je Bog u prirodi dao i pokazuje ga božanske atribute. Panheisti su vjerovali da je svaki komad prirode dostojan slike, jer ima Božju česticu.
Kasnije oživljavanje. Kriza humanizma
Kasnije, oživljavanje karakterizira kriza ideje humanizma i svijesti prosperiteta razvoja buržoasko društvo. Razočaranje humanista dolazi od velike nedosljednosti stvarnosti s renesansnim idejama o osobi, Do kraja XVI. Stoljeća. Ovo razočaranje je postalo rašireno. Kriza humanizma dogovorena je postupno, nastala u svojoj dubini. Humanistička aspiracija izražena je u rezultatima, neočekivano za same humanisti. Dakle, u prvoj polovici XVI. Stoljeća. Izdaje se sastav kopernika na heliocentričnom sustavu. Zemlja je prestala biti središte svemira. Čovjek je postao mali i izgubljen u beskrajnom svemiru.
Kriza humanizma također je izražena u stvaranju utopije.
U umjetnosti zapadne Europe, obilježja krize humanizma utjecale su na pojavu akademskog i manherizma. To je označio jaz između umjetnosti i znanosti, ljepote i koristi, između duhovnog i fizičkog života osobe. Radovi umjetnika prekršili su načela ravnoteže i harmonije, karakteristične za umjetnost visokog preporoda. Ovaj smjer je dobio ime manira. Za zreli manirizam, želja da udahnete iz života, stavi umjetnost iznad stvarnosti.
4. Humanistička ideja i predstavnici renesanse
Pojam "humanizam" dolazi od latinskih "humantija", što znači "čovječanstvo". Ovaj izraz koji se koristi čak iu I stoljeću. PRIJE KRISTA e. Poznati rimski govoritelj Cicero. Za njega, humantias je odgoj i obrazovanje osobe prije svega doprinosi njegovom visini. U poboljšanju ljudske duhovne prirode, glavna uloga dodijeljena je kompleks disciplina koji se sastoji od gramatike, retorike, poezije, povijesti, etike. Bile su te discipline koje su počele nazivati \u200b\u200b"humanitarno" u renesansnoj epohi, a danas.
Pjesnik i filozof Francesco Petrack (1304-1374) jednoglasno se smatra humanizam. U svom radu - početak mnogih putova koje je krenuo razvoj renesansne kulture u Italiji. U raspravi "na neznanju vlastitih i mnogih drugih", snažno odbacuje školsku stipendiju svojstvenu srednjovjekovnom.
itd .................