Egipatska skulptura drevnog kraljevstva. Skulptura drevnog Egipta

Egipatska skulptura drevnog kraljevstva. Skulptura drevnog Egipta
Egipatska skulptura drevnog kraljevstva. Skulptura drevnog Egipta

Skulptura drevnog Egipta

Skulptura drevnog Egipta - jedan od najupečatljivijih i strogo kanonično razvijenih područja umjetnosti drevnog Egipta. Skulptura je stvorena i razvijena kako bi podnijela drevne egipatske bogove, faraoni, kraljeve i kraljice u fizičkom obliku. Bilo je i mnogo slika Ka u grobovima običnih Egipćana, uglavnom s drveta, neki od njih su sačuvani. Kipovi bogova i faraona su stavljeni na univerzalni pregled, u pravilu, na otvorenim prostorima i izvan hramova. Veliki sfinx u Gizi više se ne ponavlja u prirodnoj vrijednosti, ali uličice smanjenih sfidriksnih kopija i drugih životinja postali su nezamjenjiv atribut mnogih hramskih kompleksa. Najsvetija slika Boga bila je u hramu, u oltarnom dijelu, u pravilu, u brodu ili Barci, obično iz plemenitih metala, međutim, takva slika nije sačuvana. Ogroman broj rezbarenih figurica preživio je - od likova bogova do igračaka i jela. Takve brojke su napravljene ne samo od drva, već i iz alabastera, skuplji materijal. Drvene slike robova, životinja i imovine čuvaju se u grobnicama za pratnju mrtvih u zagrobnom životu.

Statue, u pravilu, zadržati izvorni oblik kamenog bloka ili komad drva, iz kojeg je urezana. U tradicionalnom statusu sjedećih pisanja, jednako je otkrivena sličnost s oblikom piramide (kubična kip).

Bio je vrlo strog kanon stvaranja drevnog egipatske skulpture: Boja tijela čovjeka trebala je biti tamnija od boja tijela žene, ruke sjedećeg čovjeka trebala bi biti samo na koljenima. Bilo je određena pravila za sliku egipatskih bogova: Dakle, Bog Morave treba biti prikazan iz šefa Sokola, Boga mrtvih anubisa - s voditeljem Shakale. Sve skulpture su nastale na ovom kanonu, a sljedeće je bilo tako stroge da je gotovo tri puta povijest postojanja drevnog Egipta, nije podvrgnut promjenama.

Skulptura ranog kraljevstva

Skulptura ranog probnog razdoblja odvija se uglavnom od tri velika centra gdje se nalaze hramovi - ona, Abidos i Coptos. Statue su poslužili kao cilj obožavanja, počinili obrede i imali odredište za predano. Velika skupina spomenika bila je povezana s obrom "Cheb-sed" - ritual ažuriranja fizičke moći faraona. Ovaj tip uključuje vrste sjedenja i dostizanje brojki kralja izvedene u okrugloj skulpturi i olakšicu, kao i na sliku svoje ritualne vožnje - karakteristika isključivo za skladbe u olakšicu.

Popis spomenika Cheb-Sedna pripada kip faraon hasesema, predstavljen prijestoljem u ritualnoj odjeći. Ova skulptura ukazuje na poboljšanje tehničkih tehnika: lik ima pravo razmjere i modelira se volumetrijska. Ovdje su već identificirali glavne značajke stila - monumentalnost oblika, prednji dio kompozicije. Mobilnost kipa upisane u pravokutni blok prijestolja, prevladavaju ravne linije u obrisima lik. Hashemovo lice je portretovo, iako je uvelike idealizirano. Ona skreće pozornost na formulaciju oka u orbiti s konveksom oka jabuka. Ova tehnika je primijenjena na cijelu skupinu spomenika tog vremena, kao karakterističan stilski znak portreta ranog kraljevstva. U istom razdoblju uspostavljen je dinamičan period koji stoji na cijelom rastu (drevni Egipat), a dinastičko razdoblje]] je inferiorno u plastici ranog kraljevstva na ispravan prijenos proporcija ljudskog tijela.

Skulptura drevnog kraljevstva

Kip Kaepera ("ruralni stariji"). Muzej Kaira. Egipat.

Skulptura srednjeg kraljevstva

Značajne promjene u skulpturi odvijaju se u srednjem kraljevstvu, što je u velikoj mjeri posljedica prisutnosti i kreativnog rivalstva mnogih lokalnih škola koje su tijekom razdoblja raspadanja bile neovisnost. Od vremena dinastije XII, šire koristi (i, prema tome, oni su napravljeni u velikim količinama) ritualni statue: oni su sada instalirani ne samo u grobnicama, već iu hramovima. Među njima i dalje dominiraju slike povezane s obredom Cheb-sed (ritualno oživljavanje vitalnosti faraona). Prva faza obreda bila je povezana s simbolički ubojstvom starijeg Gospodina i počinjeno nad svojom kipom koja se podsjetila na sastav kanonskih slika i skulptura sarkofaga. Ovaj tip uključuje kipu Cheb-Sedna kip mentoukotepa-nekepetra, koji prikazuje faraon u naglašenoj poza s rukama prekriženim na prsima. Stil se odlikuje velikim udjelom konvencije i generalizacije, kao cjelina tipičan za skulpturalne spomenike početka razdoblja. U budućnosti, skulptura dolazi na suptilniji modeliranje pojedinaca i veći plastični raskomanak: prije nego se sve to manifestira u ženskim portretima i slikama pojedinaca.

Tijekom vremena, ikonografija kraljeva se mijenja. Do vremena dinastije XII, ideja božanske moći faraona je inferiorna od mjesta u slikama upornih pokušaja da prenese ljudsku osobnost. Krvava skulptura sa službenim temama pada u vrijeme vladavine Senuserta III, koji je prikazan u svim uzrastima - od djece do zrele. Najbolje od tih slika se opshididinski voditelj senserta III i skulpturalni portreti njegovog sina Amenhemete III. Prvobitni nalaz majstora lokalnih škola može se smatrati vrstom kubičnog kipa - slika slike zaključena u monolitnom kamenom bloku.

Umjetnost srednjeg kraljevstva - doba procvata plastike malih oblika povezanih za većinu od njih je još uvijek s pogrebnim kultom i njegovim obredima (plivanje na roasteru, dovodeći žrtvene darove itd.). Studete su izrezane iz drva, prekrivene tlom i potpisani. Često su cjeloviti višeslojni pripravci nastali u okrugloj skulpturi (baš kao što je uzeto u reljefima drevnog kraljevstva).

Skulptura novog kraljevstva

U umjetnosti novog kraljevstva pojavljuje se portret skulpturalne skupine, osobito slika bračnog para.

Nove kvalitete stječu umjetnost olakšanja. Neki žanrovi književnosti, koji su dobili široku paletu književnosti, koji su primili široku raspodjelu široke distribucije u doba novog kraljevstva, značaja su za ovo umjetničko područje. Himni, vojne kronike, ljubav tekstove. Često, tekstovi, kašnjenje u tim žanrovima, povezani su s reljefnim pripravcima u hramovima i grobnicama. U reljefima hramova ventilatora došlo je do povećanja dekoracije, slobodne varijacije opreme bas-reljefa i visokog olakšanja u kombinaciji sa šarenim slikama. Takav je portret Amehotep III iz grobnice Haemchta, kombinirajući različitu visinu olakšanja iu tom pogledu je inovativni rad. Reljefi se još uvijek nalaze na registrima, omogućujući vam stvaranje narativnih ciklusa velikog prostora.

Period

Umjetnost amanskog razdoblja odlikuje se prekrasnom originalnošću, koja slijedi prvenstveno iz prirode novog svjetonazora. Najneobičnija činjenica je odbiti strogo idealizirano, sveto razumijevanje slike faraona. Novi stil odrazio se čak iu kolosijema Amenhotep IV instaliran u Uton hramu u Carnac. Ovi kipovi nisu samo tipične kanonske tehnike monumentalne umjetnosti, nego i novo razumijevanje portreta, koji je sada zahtijevao pouzdan prijenos pojave faraona do karakterističnih obilježja strukture tijela. Kriterij vjerovanja bio je neka vrsta prosvjeda protiv nekadašnje službene umjetnosti, tako da je riječ "maat" ispunjena posebnom značenjem - istinom. Slike Ehnatona - neobičan primjer kombinacije pouzdanosti s zahtjevom marginalne opće i propise svojstvene egipatskoj umjetnosti. Faraonov oblik glave, neuobičajeno izduženo lice, tanke ruke i uska brada - sve te značajke pažljivo su očuvane i odražavaju se u novoj tradiciji, ali sve vizualne tehnike su fiksirane na posebne uzorke - skulpturalni modeli.

Karakteristične tehnike faraona distribuirane su članovima njegove obitelji. Frank inovacija bila je slika figura u potpunosti u profil, što prije nije dopustio egipatski kanon. Nova je bila činjenica očuvanja u portretu etničkih osobina: kao što je glava glave majke faraonske glave i staklaste paste. Intimni lirski početak se manifestira u Amann reljefima koje izvodi prirodne plastike i ne sadrže kanonske frontalne slike.

Kulminacija razvoja vizualne umjetnosti s pravom se smatra radovi s kiparima radionice. Oni posjeduju poznatu polikromnu šef kraljice Nefertiti u Blue Tiari. Zajedno s dovršenim radovima u iskopavanju skulpturalnih radionica pronađeno je mnoge gips maske koje su služili modeli.

Skulptura kasnoga kraljevstva

Bilješke


Wikimedia Foundation. 2010.

Gledajte što je "skulptura drevnog Egipta" u drugim rječnicima:

    Umjetnost države koja se nalazi u donjem tijeku str. Neil (sjeveroistočna Afrika), gdje se pojavio jedan od najstarijih žarišta civilizacije. U povijesti drevne egipatske umjetnosti razlikuju se sljedeća razdoblja: drevno kraljevstvo (31-22 stoljeća. BC), ... ... Umjetnička enciklopedija.

    Povijest drevnog Egipta Dodina u razdoblju 00 · ... Wikipedia

    Ramesseum ... Wikipedia

    Sadržaj 1 Drevni egipatski pisanje, književnost i mitologija 1.1 Pisanje ... Wikipedia

    Povijest drevnog Egipta Donanalni period Dynastic Period Rano Kraljevstvo Drevno Kraljevstvo Prvo prijelazno razdoblje srednje kraljevstvo Drugo perje ... Wikipedia

Detalji Kategorija: Likovna umjetnost i arhitektura drevnih naroda Objavljeno 21. prosinca 2015. 10:46 Pregleda: 8850

Umjetnost drevnog Egipta podijeljena je u tri razdoblja:

Umjetnost drevnog kraljevstva, umjetnost srednjeg kraljevstva i umjetnosti novog kraljevstva. U svakom od ovih razdoblja razvijen je njegov vlastiti stil, razvijeni su njihovi kanoni i uvedene su inovacije. Ukratko, ta se razdoblja mogu opisati kako slijedi.

Opća karakteristika umjetnosti drevnog Egipta

Umjetnost drevnog kraljevstva (XXXII V.-XXIV C. BC. E.)

Glavni kanoni egipatske umjetnosti, koji su se zatim spasili tijekom stoljeća, razvijeni u prvoj polovici 3. tisućljeća prije Krista. e. Bio je to monumentalan stil, zbog činjenice da je umjetnost Egipta sastavni dio pogrebnog rituala, usko povezan s religijom, koja je općenito bila snaga prirode i zemaljske moći.
U ovom trenutku uključuju velike piramide i veliki sfinx.

Piramide Egipta

Egipatske piramide su najveći arhitektonski spomenici drevnog Egipta. To su ogromne kamene strukture piramidalnog oblika koji se koriste kao grobnica za faraoni drevnog Egipta. Ukupno je u Egiptu pronađeno više od 100 piramida.

Neferra piramida u Abusireu

Veliki sfinx

Big Sphinx u Gizi - najstarija očuvana monumentalna skulptura na Zemlji. Urezan je iz monolitne vapnenačke stijene u obliku sfinga - ležeći na pijesku lava, čija je osoba dobila portretnu sličnost s faraonom HEFREN (cca. 2575-2465 prije Krista. E.). Duljina kipa 72 m, visina 20 m; Bilo je malo utočište između prednjih šapa u antičko doba (oltar posvećen božanskom).

Velika sfinga i hekops piramida
Od antičkih vremena u Egiptu, uobičajeno je prikazati faraon u obliku lava, istrijebiti svoje neprijatelje. Okolnosti i točno vrijeme izgradnje sfinga još nisu definirane. Za mještane, sfinx je bio neka vrsta talismana, vladara Nila. Vjerovali su da je ovisila da je razina izlijevanja velike rijeke i plodnosti njihovih polja.

Velika piramida

HOUPS - drugi faraon IV dinastije drevnog kraljevstva Egipta (2589-2566. BC. E. ili 2551-2528. BC E. Vjerojatno), graditelj Velike piramide u Gizi. Iza chaups, ugled klasičnog orijentalnog despota i okrutnog vladara bio je fiksiran. Zakraljio je oko 27 godina. Piramida je najveće postignuće, kao i prvi među sedam svjetskih čuda u drevnom svijetu. Ona je jedina čuda svijeta, sačuvana do današnjeg dana. Početna visina od 146,6 m (danas samo 137,5 m) smatrana je najviša struktura na svijetu za 3.500 godina.

Umjetnost srednjeg kraljevstva (XXI V-XVIII. Stoljeće. BC.)

Umjetnost srednjeg kraljevstva temeljito je promatrala tradicije i kanone drevnog, ali su napravili vlastite karakteristike. Početak srednjeg kraljevstva: Nakon dugog razdoblja nevolja i propadanja Egipta, bio je ujedinjen pod autoritetom vlade fan. Ali sada centralizacija nije bila apsolutna kao i prije. Lokalni vladari (Nomarhi) postali su bogatiji i neovisniji i dodijeljeni sebi kraljevske povlastice. Grobne grobnice počele su se nalaziti u podnožju kraljevskih piramida, već odvojeno. Piramide su postale skromnije i manje od veličina. Tijekom tog razdoblja započeo je razvoj poslovanja nakita.
S smanjenjem patos monumentalnosti počinje razvijati različitost žanrova. Portret se razvija, pojedinačne osobine se postupno pojačavaju.

Umjetnost novog Kraljevstva (XVII V.-Xi stoljeća prije Krista)

U umjetnosti novog kraljevstva, manifestacija ljudskih osjećaja bilo je značajno, razmišljanja.
Grobnice su prestale biti uzemljenje i skrivaju se u klancima. Arhitektura hramova počela je prevladati. Svećenici su postali neovisna politička sila, natječući se čak i s vlastima kralja. Iako su faraoni, njihovi eksploziji i osvajanja proslavljeni u hramovima.
Već nekoliko stoljeća poznati hramovi Amon-ra u Kartu i Luxor, blizu pet bili su izgrađeni i završeni.

Glavni hram Amone u Karnaku
Inovativna faza povezana je s vlašću faraona reformatora Ehnatona u XIV stoljeću. PRIJE KRISTA e. Ehnaton je izgovorio protiv FIKANSKY VRIBONY, otkazao cijeli drevni panteon bogova, učinio svećenici svojim nepomirljivim neprijateljima.

Ehanon
Umjetnost Ehnatonova vremena okrenula se jednostavnim osjetilima ljudi i njihovim mentalnim državama. U umjetnosti se pojavljuju lirske scene obiteljskog života Ehnatona: grli svoju ženu, miluje dijete.
No, reakcija na njegove reforme počele su već u jednom od njegovih najbližih nasljednika - Tutankhamon. Uskoro su svi stari kultovi obnovljeni. No, mnoge inovativne ideje i tehnike Ehnatona sačuvane su u staroj egipatskoj umjetnosti.

Ramzes II.
Posljednji osvijetljeni osvajač ramses počeo je kultivirati svečani monumentalni stil, a nakon što su Ramses slijedili traku dugih ratova, osvajanje Egipta s Etiopsima, Asircima. Egipat je izgubio vojnu i političku moć, a zatim kulturno prvenstvo. U VII stoljeću PRIJE KRISTA e. Egipatska država ponovno je ujedinjena oko vladara Sais, a oživljena je drevna egipatska umjetnost u svojim tradicionalnim oblicima. Ali u njemu više nije imala istu vitalnost, osjeća se umor, sušenje kreativne energije. Svjetsko-povijesna uloga Egipta bila je iscrpljena.

Arhitektura drevnog Egipta

Arhitektura ranog kraljevstva

Spomenici monumentalne arhitekture ovog razdoblja praktički nisu preživljeni, jer Glavni građevinski materijal lako je uništio sirovu opeku. Koristi se Cline, trg i drvo. Kamen je korišten samo kao završni materijal. Ova era uključuje vrstu palače fasada. Kultni i spomen-zgrada bolje su očuvane: utočište, kapele i mastbi. Tijekom tog razdoblja, neki su prijemi razvili: konkavne strehe, ukrasne frizure (slikovita ili skulpturalna), dizajn vrata je duboka platforma.

Arhitektura drevnog kraljevstva - "Piramide"

Tijekom tog razdoblja stvoreno je snažno centralizirano stanje pod vladavinom faraona, što se smatra Sin Božjom Ra, diktirao je glavnom tipom arhitektonske strukture - grobnica. Najveće Tsarski grobnica-piramide stvorene su u veličini, nad objektima od kojih su deseci godina surađivali ne samo robovi, već i seljaci. Piramide pokazuju da je u drevnom Egiptu tog vremena, točne znanosti i obrti bili dobro razvijeni.

Korak-piramida Josrah u Sakkare
Korak piramide su podigli drugi faraoni dinastije III. Do kraja razdoblja drevnog kraljevstva pojavljuje se nova vrsta zgrade - solarni hram, koji je obično bio izgrađen na visini i nanosio je zid.

Službeni hram mreže I u Abidosu

Arhitektura srednjeg kraljevstva

Nakon mentekhotep i u 2050. prije Krista. Egue United Egipat i obnovljena Snaga ujedinjenih faraona pod pokroviteljstvom Phi, psihologija individualizma počela je dominirati: svi su se počeli brinuti o vlastitoj besmrtnosti. Sada ne samo faraon već je, ali jednostavni smrtnici počeli su tvrditi povlastice u drugom svijetu. Postojala je ideja o jednakosti nakon smrti, odmah je utjecala na tehničku stranu pokojnog kulta. Grobnice mastba tipa postale su prekomjerni luksuz. Kako bi se osigurao vječni život, jedna stela je već bila dovoljno - kamenu ploču na kojoj su napisani čarobni tekstovi.
Ali faraoni su nastavili graditi grobnice u obliku piramide, iako su se njihove dimenzije smanjile, bez blokova s \u200b\u200bdvije tone poslužuje se materijal za gradnju, a sirova opeka promijenila je zidanu metodu. Baza je 8 kamena kamena zidova. Ostalih 8 zidova stiglo je iz tih zidova pod kutom od 45º, a praznine između njih bili su ispunjeni čipovima kamena, pijeska, opeke. Od gore navedenog, piramide su bile suočene s vapnenačkim pločama. Na istočnu stranu piramide pridružila se gornji sat hram, iz kojeg je hodao unutarnji prijelaz u hram u dolini. Trenutno, ove piramide su hrpe ruševina.

Službeni hram faraona mentoukotep II
Pojavila se nova vrsta grobnih struktura: grobnice. Glavni dio grobnice bio je zatvoreni hram ukrašen dio; U sredini, rampus je doveo na drugu terasu, gdje je drugi portico bio okružen dvoranom na stupcu s tri strane, u središtu koji je izgrađen presavijen od kamenih blokova piramide. Njegova zaklada poslužila je prirodnu stijenu. Sa zapadne strane nalazilo se otvoreno dvorište. Faraonov grob je stavljen ispod dvorane za kolonu.

Arhitektura novog Kraljevstva

U arhitekturi i umjetnosti novog kraljevstva, glavna je uloga počela igrati kosu. Oni su izgrađeni u bujnim palačama i kućama, veličanstvenim hramovima. Slava grada ostala je mnogo stoljeća.
Konstrukcija hramova provedena je u tri glavna smjera: kompleks na tlu, stijenama i polu-dimnim hram.

Fasada stjenovit hram Ramsesa II

Arhitektura kasnoga kraljevstva

Uz eru XXVI, dinastija prihoda gube svoju političku i umjetničku važnost, a grad Sais postaje novi glavni grad Egipta. Arhitektonski spomenici Soule razdoblja gotovo su očuvani. U nekoliko očuvanih prizemlja i rock objekata, neki elementi hram arhitekture: hipostile, stupove, dvorana za lance.
Hipostil - podržane stupcima veliku dvoranu hrama ili palače s brojnim, redovito isporučenim stupovima.

Velika Hypostile Hall u Karnaku (Egipat)
U arhitekturi epohe perzijskog vladavine, tu je postupno odbijanje vrste monumentalnih ansambala; Hramovi postaju mnogo manji u veličini. Vrsta klasične kolonade vremena novog kraljevstva je sačuvana, ali povećanje veličanstvenosti i detaljni razvoj dekora.
Nakon osvajanja Egipta, Grci se javlja sinteza lokalne umjetničke kulture s tradicijom antike.

Hram u filetu - dokaz o evoluciji tradicije drevne egipatske umjetnosti u razdoblju helenizma

Skulptura drevnog Egipta

Skulptura drevnog Egipta je prepoznatljiva i strogo kanonično regulirana. Stvoren je i razvijen za predstavljanje drevnih egipatskih bogova, faraona, kraljeva i kraljica u fizičkom obliku. Kipovi bogova i faraona su stavljeni na univerzalni pregled obično na otvorenim prostorima i izvan hramova. Najsvetija slika Boga bila je u hramu. Mnoge rezbarene figurice su preživjele. Takve su brojke izrađene od drva, alabastera, skuplji materijal. Drvene slike robova, životinja i imovine stavljaju u grobnice za pratnju mrtvih u poplavnom svijetu.

Kipovi Hatshepsut i Tutamos III (Carnac)
Bilo je i mnogo slika Ka u grobovima običnih Egipćana, uglavnom s drveta, neki od njih su sačuvani. Ka - Duh čovjeka, stvorenje najvišeg reda, božanske životne sile. Nakon smrti osobe koja je nastavila svoje postojanje u grobnici i ponuditi.
Karstracija je prikazana u obliku osobe, na čelu od kojih se postavljaju rukama savijene u laktovima.
KA imala je nežive objekte. Bogovi su imali nekoliko KA.
Canon Stvaranje drevnog egipatske skulpture: Tijelo čovječjeg tijela trebalo je biti tamnije od boje tijela žene, ruke sjedećeg čovjeka trebala je biti isključivo na koljenima. Pravila slike egipatskih bogova: Bože planinu treba biti prikazana od šefa Sokola, Boga mrtvih anubisa - s glavom Shakale, itd. Skulpturalni kanon drevnog Egipta postojao je 3 tisuće godina.
Cvatnja skulptura malih oblika počela je u umjetnosti srednjeg kraljevstva. Iako je još uvijek bio povezan s pogrebnim kultom, ali figurice su već bili prekrivene tlom i potpisani, u okruglim skulpturama nastali su cijeli višeslojni pripravci.
U novom kraljevstvu, monumentalna skulptura se aktivno počela razvijati, čiji je imenovanje počeo ići dalje od granica. U skulpturi Fvana novog kraljevstva pojavljuju se individualnost. Na primjer, portretne slike Hatshepsut. Hatshepsut - ženska faraona novog kraljevstva drevnog Egipta iz dinastije XVIII. Hatshepsut je završio obnovu Egipta nakon invazije na gixos i podignut mnogo spomenika u cijelom Egiptu. Ona, zajedno s Tutamosom III, Ehnantonom, Tutankhamonom, Ramsesom II i Cleopater VII je jedan od najpoznatijih egipatskih vladara.

Hathepsut
U umjetnosti novog kraljevstva pojavljuje se i portret skulpturalne skupine, osobito slika bračnog para.
Inovacija je bila slika figura u cijelosti u profil, što je egipatski kanon dopušten. Nova je bila činjenica očuvanja u portretu etničkih osobina. Lirski početak se manifestira u Amann Reljefima, izveden prirodnim plastikom, a ne sadrži kanonske frontalne slike.
Kulminacija razvoja likovne umjetnosti prilično se smatra rakovima kipara radionice Temze. Oni pripadaju poznatom šefu kraljice Nefertiti u Blue Tiara.

Poprsje nefertiti. Novi muzej (Berlin)
Nefertiti - "Home Supružnik" drevnog egipatskog faraona dinastije XVIII Ehnatona (cca. 1351-1334 BC. E.). Vjeruje se da nikada prije Egipta ne dovodi do takve ljepote. Nazvana je "savršena"; Njezino lice ukrašene hramove diljem zemlje.
U skulpturi kasno kraljevstva, vještine drevne visoke vještine skulpture dijelom blijede. Ona postaje relevantna za trenutne statičke, uvjetne obrise osoba, kanonska položaja, pa čak i sličnosti "arhaičnog osmijeha" karakteristične umjetnosti ranog i antičkog kraljevstva. Skulpture Ptolemeevsky perioda također se uglavnom provode u tradiciji egipatskog kanona. No, helenistička kultura utjecala je na prirodu tumačenja osobe, pojavit će se velika plastičnost, mekoća i lirizma.

Kip Ozirisa. Louvre (Pariz)

Slikanje drevnog Egipta

Sve skulpturalne slike u drevnom Egiptu vedro su naslikane. Sastav boje: tempera temperatura, viskozne tvari i smole. Pravi freska nije korišten, samo "fresco secco" (zidno slikanje, izvodi se na krutoj, osušenoj žbuci, sekundarno navlaženoj. Kuhinje se koriste, postavljene na ljepilo za povrće, jaje ili pomiješane s vapnom). Od gore navedenog, slika je bila prekrivena slojem laka ili smole kako bi već dugo spremio sliku. Najčešće su oslikane male kipove, osobito drvene.
Mnoge egipatske slike sačuvane su zbog suhe klime drevnog Egipta. Slike su stvorene kako bi poboljšali život kasno u svijetu nakon smrti. Putne scene prikazane su u zagrobnom životu i sastanak u zagrobnom životu s božanskim (Sudom Oziris).

Dio knjige mrtvih od Ahmima, koji prikazuje Sud Ozirisa (IV-I stoljeća. BC. E.)
Često je zemaljski život pokojnika često bio prikazan kako bi mu pomogao da učini isto u kraljevstvu mrtvih.
U novom kraljevstvu, zajedno s mrtvima počela pokopati knjigu mrtvih, koja se smatrala važnim za zagrobnicu.

Knjiga mrtvih

U doba drevnog kraljevstva bilo je običaja čitanja glasnih čarolija za pokojni kralj. Kasnije su takvi tekstovi počeli snimati i grobnice egipatskih plemića. U vrijeme srednjeg kraljevstva Skupštine Skupljanja uronjaka, već su bili na površini sarkofaga i postali dostupni svima koji bi mogli steći takav sarkofag. U novom kraljevstvu i kasnije su zabilježeni na papirus scrums. Ovi svikli i dobili su ime "knjiga mrtvih": mlaz molitve, napjev, sallows i čarolije povezane s pogrebnim kultom. Postupno, elementi moralnosti prodiru u knjigu mrtvih.

Sud Osirisa

Ovo je 125. poglavlje, koji opisuje posthumni sud Ozirisa (Tsar i sudac poslije smrti) zbog mrtvih. Do poglavlja. Ilustracija: Osiris s krunom i štapom sjedi na prijestolju. Na katu su prikazali 42 Boga. U središtu dvorane postoje vage na kojima bogovi teže srce kasno (simbol duše u drevnim Egipćanima). Na jednoj šalici utega postoji srce, to jest, savjest pokojnika, laganog ili opterećenog grijesima, a na drugoj istini u obliku pero božice ili mat figurica. Ako je osoba na Zemlji vodila pravedni stil života, njegovo srce i pero težilo je isto, ako je sagriješio, onda je srce težilo više. Opravdana je pokojnika poslana u raj nakon smrti, grešnik je otišao u čudovište Amat (Leo s krokodilnom glavom).
Na sudu, umrle žalbe na Oziris, a zatim svakom od 42 bogova, opravdavajući u smrtnom grijehu, koji je Bog ponašao ovo ili to. Isto poglavlje sadrži tekst ekskluzivnog govora.

Bogovi teže srce kasno (knjigu mrtvih)
Glavne boje slikanja u drevnom Egiptu bile su crvene, plave, crne, smeđe, žute, bijele i zelene.

Skulptura drevnog Egipta

Skulptura u Egiptu pojavila se u vezi s vjerskim zahtjevima i razvijena ovisno o njima. Kulturni zahtjevi doveli su do pojave vrste kipova, njihove ikonografije i instalacije. Osnovna pravila za skulpture dovršena su tijekom ranih kraljevstva: simetrija i frontalni u izgradnji brojki, jasnoće i mirnog položaja na najbolji način odgovarao je kultnom destinaciji kipova. Ove značajke kipova bile su posljedica mjesta u zidu ili u niši. Prevladavajuće poze - sjedeći s koljenima i stojeći s lijevom nogom koja je stajala naprijed - presavijen vrlo rano. Malo se kasnije pojavljuje "Pozcov's Pose" - osoba koja sjedi na prekriženim nogama. U početku, u poze pisara, prikazani su samo kvaristički sinovi. Obiteljske skupine pojavljuju se rano. Potrebna je niz pravila za cijelu skulpturu: izravnu izjavu o glavi, neki atributi moći ili struke, određena bojanja (muška tijela bili su boje od opeke, ženska žuta, crna - crna). Oči često encrusted bronce i kamenje.

Tijela su kipovi pretjerano snažnim i razvijeni, informirajući kip svečanog povisa. Osobe u nekim slučajevima, naprotiv, morale su prenositi individualne osobine pokojnika. Stoga rani izgled skulpturnog portreta u Egiptu. Najljepše, koji su sada postali poznati portreti bili su skriveni u grobnicama, neki od njih su u smjernicama u kojima ih nitko ne može vidjeti. Naprotiv, sami kipovi mogli su, prema uvjerenjima Egipćana, promatrati život kroz male rupe na razini očiju.

Ovladavanje kipara s portretnom umjetnošću vjerojatno je doprinijela jednom od sredstava, uz pomoć kojih su pokušali spasiti leš iz napetosti: ponekad je bilo prekriveno žbukom. U isto vrijeme, na licu je dobivena gipsana maska. Međutim, budući da su oči morale biti otvorene za prikazivanje lica žive osobe, takva maska \u200b\u200bzahtijeva dodatnu obradu. Očigledno, ovaj primitak maske i lijevanja iz njega koristili su kipari pri radu na portretima. U nekim grobnicama nalaze se dvije vrste kipova: jedan - prenesene individualne osobine osobe koja ga prikazuje bez perike i oblači se u njegovo vrijeme; Drugi - s licem, projicira se značajno idealiziraniji, odjeven u kratku formalnu nejasnoću iu bujnoj perici. Isti fenomen se uočava u olakšanju. Još uvijek je nemoguće to objasniti pouzdanošću, nesumnjivo je samo da su ti kipovi odražavali različite aspekte kulta sata. U nizu grobnica otkrivena su drvena kipova, koja je možda bila povezana s jednim od trenutaka ritual sata, kada je kip podignut nekoliko puta i spušten. Iznad kipa počinio je obred "mazila usta i oči", nakon čega se smatralo oživljenim i dobio priliku govoriti.

Osim kipova mrtvih u grobnici, posebno u srednjem kraljevstvu, brojke radnika također su postavljeni, koji su, kako se vjeruje, trebalo osigurati da se osigura postojanje pokojnika. Odavde postoje i drugi zahtjevi za kipara - za prikazivanje ljudi koji se bave najrazličitijim radom. U potpunosti poštivanje općeg zahtjeva egipatske umjetnosti, za svako zanimanje je odabran karakterističan trenutak, koji postaje kanonski za ovaj tip. Ovdje su očuvane opća pravila, kao što su frontalna i usvojena bojanja, ovdje su.

Kipovi su odigrali veliku ulogu u arhitektonskom dizajnu hramova: ceste koje su dovele do hrama bile su graničene pomoću stuna, u dvorištima i interijeru. Kipovi koji su imali veliki arhitektonski i dekorativni teret razlikovali su se od čistog kulta. Izrađeni su od velikih veličina, općenito su tumačili, bez mnogo detalja.

Zadaci kipara koji su radili na kultnim slikama bogova, kraljeva i pojedinci bili su različiti. Velika skupina bila je kraljevske kipove posvećene faraonama u hramu kako bi se zauvijek stavili u obranu božanskog. Molitve u takvim kipovima obično sadrže zahtjeve za zdravlje, dobrobit, ponekad zahtjeve za političku prirodu. Promjene u području ideologije, koje su se dogodile nakon pada drevnog kraljevstva, dovode do promjena u području umjetnosti: faraon, nastojeći proslaviti svoju moć, staviti njegove statue ne samo u pogrebne svetice, već iu hramovima različita božanstva; Takve brojke trebale su slaviti živog vladara i najposebičnije prenose portretnu sličnost.

U posebnoj milosti faraona u hramu, kipovi Venela, osobito arhitekti koji su izgradili ovaj hram bili su posvećeni. Mogli ste samo posvetiti moj kip u hramu samo uz dopuštenje faraona, ali s promjenom vjerskih ideja i širenje nekih kraljevskih obreda da znaju, a zatim na društvo srednje društvo, privilegiju da posvete svoje statue u hramu otišao na pojedince.

Čak i do kraja drevnog kraljevstva, područja, čiji spomenici se odlikuju jedinstvenošću. U srednjem kraljevstvu, centri se određuju (posebno, radionice srednjeg Egipta) s vlastitim karakteristikama i tradicijama. Svjetlosne figure s proširenim proporcijama koje se javljaju iz Siuta (sovjetskog napada), razlikuju se od Meirsk sa svojim kratkim glavama i podcrtanim prsima mišića; Blago trgovačke oblike tijela, odsutnost oštrih linija karakteristično je za abidos skulpturu.

Razdoblje dinastije XVIII je vrhunac egipatske umjetnosti, posebice u području skulpture. Na kraju tog razdoblja pojavio se poseban smjer pod utjecajem novog vjerskog i filozofskog nastave i državnog kulta koji je stvorio Endenetheep IV (Ehnaton). Poploča sa starim kanonom, kraljevski kipari ovog vremena proizveli su nova umjetnička načela. U isto vrijeme, nastojeći prenijeti karakteristične značajke modela, oni su ih pretjerano izoštrili i naglasili. Novi Canon počeo je proizvoditi na temelju ikonografije vrlo reformatora faraona. Međutim, kasniji kipovi Arskog razdoblja su veći razvoj slike, nedostatak pretjerivanja. Svjetski poznati kipanski portreti Ehnatona i Queen Nefertiti iz radionice Johthimes kipara. Tijekom razdoblja dinastije XIX vraća se u bivše tradicije, osobito u filama. Politička situacija, koja se pretvarao u drugoj polovici novog kraljevstva, dovela je do dodjele sjevernih radionica. Kipovi s moćnim torzom, debelim rukama i nogama, široka ravna lica bila su u kontrastu s vanjskom elagilacijom i milošću skulpture s izduženim omjerima.

Iz knjige mistične ritmove povijesti Rusije Autor Romanov Boris Semenovich

Iz tajni knjiga o podrijetlu čovječanstva Autor Popov Aleksandar

Iz knjige u poroku svjetske zavjere Autor autora Etienne

Drevni drevni Egipat bio je prvi koji je išao u zapadni Sahara i pronašao izgubljeni grad. Iskopavanja su obećali da će biti zanimljive. Ali kontaktiranjem službenih organa dobio sam obeshrabrujuće informacije: bio sam kategorički ne savjetovao da odem

Autor

Obeliski drevni Egipat Obeliski, visoki i uski kameni spomenici obično su ugrađeni u parovima ispred hramova Sunca. Zbog svoje visine varira između 10 i 32 metara, monolitne prirode i veličanstvene harmonije s arhitekturom hrama, obeliski proizvodi vrlo

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Papyrus drevnog Egipta Egipatska riječ "Papyrus" izvorno značilo "što pripada kući." Otprilike u isto vrijeme kada su se drevni Egipćani prebacili iz pozadine u povijest, razvijaju pisani jezik, otkrili su da potreba nema potrebe

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Religija drevnog Egipta otprilike od 3000. godine prije Krista. e. Službena religija Egipta prepoznala je faraonov sin sunčanog Boga Ra i stoga sam Bog. U Egipćani Panheon je postojao mnoge druge bogove i božice, pod pravilom od kojih je bilo sve: od fenomena

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Bogovi drevnog Egipta od strane Rodonachama svih živih i božanskih u egipatskoj religiji je Bog Atuma. Prema legendi, pojavio se iz kaosa. Tada je stvorio prvi božanski par Boga Shua i Božica Tefunut. Shu - Bože, personificirajući prostor između neba i

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Medicina drevnog Egipta medicine drevnog Egipta usko je povezan s mitologijom i iscjeljivanjem. Povijesno gledano, lijek drevnog Egipta može se podijeliti u tri razdoblja: Tsarsky (XXX-IV stoljeća prije Krista. E.) Greco-Roman (332. BC. ER - 395. N. E.) Bizant (395-638 g. N. N.

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Matematika drevnog Egipta. Znanje drevne egipatske matematike temelji se uglavnom na dva papirusa iz oko 1700. godine prije Krista. e. Rekavši u ovim papirus matematičke informacije idu natrag u još ranije razdoblje - cca. 3500 prije Krista e. Egipćani su koristili

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Kemija drevnog Egipta oko tisućljeća u p. E. E. U zemljama Mezhdrafia i Fapeice se pojavili u Egiptu. Drevni egipatski faience u sastavu značajno se razlikuje od uobičajenog faience i bio je pripravljen od gline u mješavini s kvarcitnim pješčenjem. Predstaviti

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Astronomija drevna egipat astronomija kao holistički sustav gledanja, čiji se elementi međusobno međusobno povezuju, u drevnom Egiptu nikada nije postojao. Ono što zovemo astronomiju je, umjesto toga, mozaik veza nije povezana

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Astrologija drevnog Egipta ima svoju astrologiju koja se stječe u drevnom Egiptu. To nije slučajno: njegovi prirodni uvjeti bili su takve da je biciklizam vedro izražena - vrijeme poplava zamijenjeno je vrijeme rasta zrna sjemena, a zatim povremeno, opet povremeno, opet

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Arhitektura drevnog Egipćana Egipćana vjerovala je da ako je tijelo pokojnika mummicify, stavite ga posthumno na sve htt i stavi ga u "piramidu", onda je duh tijela KA, vraćajući se iz zemlje u zemlji mrtvi, posjetiti potomke učenje "sebe" i ući u njezino tijelo. Zahvaljujemo nam

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Glazba antičkih Egipta drevnih egipatskih tekstova - prvi pisani i, možda, najvažniji izvor naših ideja o glazbi i glazbenicima tog doba. Slike glazbenika, prizora glazbe i pojedinaca su neposredno uz ovu vrstu izvora.

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Značajke drevnog Egipta Poetika drevnog egipatske mitologije, za razliku od drevnog, stranca za svjetonazor osobe koja je odgojena u europskoj kulturi zbog svoje alogue: nedosljednost sprječava sistematiziranje materijala s ciljem, ako se ne objasni, onda barem

Iz tajni knjiga i zagonetki drevnog Egipta Autor Caliform Nikolai Mikhailvich

Povijest drevnog Egipta Sva povijest drevnog Egipta podijeljena je na razdoblja: traalozirano razdoblje (do 3000 prije Krista). Drevno kraljevstvo (2900-2270 prije Krista. E.) - epoha odbora i-vi dynasties. Ovo je vrijeme graditelja piramida u Gizi, Kings: Heufou), Herena (Hafra) i Micheerna

Skulptura u kulturi drevne civilizacije na Zemlji igra ključnu ulogu. Prema idejama Egipćana, jedna od ljudskih duša - Ka - ima sposobnost da ostane odmah u dva svijeta: zemaljski i tlo. Stoga želja na bilo koji način za očuvanje tijela preminule osobe (balzamiranje i mumificiranje), kao i stvaranje velikog broja skulptura koje mogu poslužiti kao ljuska za dušu "Ka".

Još jedna značajka ekgiptne skulpture su strogi kanoni (pravila), za koje su stvorene sve slike. S jedne strane, skulptura je trebala biti prilično realistična, tako da duša može "prepoznati" njegovu školjku, s druge strane, Canon je zahtijevala potpunu simetriju na slici osobe, a tjelesna tijela također podređena stroga pravila. Zato se čini da su brojne slike faraona, svećenika i bogova isti tip, a razlike postoje samo u crtama lica. Odlazak iz pravila bilo je dopušteno samo na slici niske klase ljudi: dužnosnici, vojni itd.

Apsolutna većina skulptura drevnog Egipta je statična. Najčešće, kraljevi i bogovi prikazani su sjedenjem na prijestolju, ili stojeći, ruke oblika počivaju na koljenima ili prekrižene na prsima, izgled je usmjeren ispred njih. Slična perspektiva stvorila je nevjerojatan učinak, gledatelj izgleda da kip izgleda ravno prema njemu, uz bilo koji kut koji nije gledao skulpturu. Ogroman oči skulptura - također ima kultnu vrijednost. Egipćani su bili uvjereni da je čovjekova duša u njegovim očima. Stoga su sve skulpture vrlo pažljivo obojile.


Najpoznatija egipatska skulptura je veliki sfinga. Mitsko stvorenje s glavom faraona Hafre i tijela lamije. Monumentalna skulptura, čuvar piramida služilo je kao stražar stražara kraljeva u dolini piramida. Veličanstveni stav, pun mira i odricanje, moć i unutarnja sila još uvijek proizvode neizbrisiv dojam na turiste.

Hramske skulpture faraona i bogova zaslužuju posebnu pozornost. Izrađen u strogom skladu s Canonom, egipatski kraljevi su zastupljeni veličanstvenim, dobro prekriženim i neutemeljenim. Da bismo prikazali faraon, živi Boga, mogli biti samo vrijeme i život. Sve stalne skulpture prikazuju kralj čini korak naprijed (takozvani "korak u vječnosti"), simbolički, to znači prijelaz Gospodina iz zemaljskog života u vječni život.


Kisulpturalne maske faraona, koji su zatvorili lice faraona u sarkofagama bili su neuobičajeno zanimljivi. Majstori su koristili plemenite metale i raznobojne emajle za stvaranje maski. Najpoznatija maska \u200b\u200b- faraon tutankhamon.

Skulptura portreti egipatskih majstora nas su nas ostavili sjajni uzorci realizma i plastike. Portreti Nefertiti, Teeye, Micherina, Amenhotep III i drugi - nedvojbena remek-djela drevne umjetnosti. Najčešće skulpturalni portreti su očuvani dijelovi kipova izgubljenih u stoljećima.

Odvojeni razgovor je dostojan umjetnosti amarne. U to vrijeme, kada faraon Ehnaton zabranio je štovanje brojnih bogova Egipćana i proglasio monoteizam. U isto vrijeme, umjetnici su se dopuštali da se udaljavaju od kanona, da prikazuju ljude kao što su doista su. Stoga se kipovi i slike vrlo buntovnog faraona radikalno razlikuju od slika drugih vladara. Ispred gledatelja, ružnog čovjeka, s krivuljama nogu i otkriti trbuh. Ali vrijednost tih slika leži u njihovoj povijesnoj točnosti i istinitosti.

Za svoje skulpture, majstor drevnog Egipta koristio je najrazličitiji materijal: stablo, alabalt, bazalt, kvarcit, vapnenac. Značajke svakog materijala uzeti su u obzir, pomažući stvoriti jedinstvene, posebne, točne i pouzdane slike u okviru strogih kanona.

Najbolji uzorci skulpture drevnog Egipta pohranjeni su u muzejima

Umjetnost drevnog Egipta u zbirkama Britanskog muzeja

Nastavit ću show Britanskog muzeja, uhvativši za vas svoje najbolje izložbe ... sljedeći pogled na moju omiljenu egipatsku umjetnost. I ....

Dvorana broj 4-egipatska skulptura

Najposjećenije i najpopularnije su dvorane drevnog Egipta. Ljudi su uvijek gomili ovdje. A to nije iznenađujuće - ako ste bili u britanskom muzeju, kako propustiti priliku da vidite vlastitim očima mumije faraon i njihovi sarkofaci? Također je zanimljivo vidjeti zidne crteže 1350. godine prije Krista, s prikazom života bogatih Egipćana tog vremena, zbirka amuleta i nakita, mama i drugih životinja.

Ovdje je uvijek prepuna

Drevna zbirka Egipatske muzejske kolekcije jedan je od najvećih na svijetu (preko 66 tisuća eksponata). Kronološki pokriva razdoblje IV-III tisuća prije Krista. prije VII stoljeća Najbogatiji dio je monumentalna plastična ploča novog kraljevstva (XVI-XI stoljećima prije Krista): granitni šef tutmesa III, dvije figure Amenhotep III iz crnog granita, ogromnu glavu iz njegovog kipa (cca. 1400 prije Krista), faraon Ramzes II skulptura (cca. 1250 prije Krista), kameni sarkofaci, skulptura bogova.

Ovdje su izloženi oko stotinu drvenog sarkofaga, dobro očuvanih mumija, uključujući mumije od svetih životinja, koptskih tkanina i fayum portreta (I-IV stoljeća). Sastanak je 31 portret: sarkofag s portretom artemida iz Fayum (počevši od II. Stoljeća), "Portret mlade žene iz ER-RUBI" (II. Stoljeća), "Portret čovjeka iz Havara"

Na ulazu u jednu od dvorana, postavljen je Rosett kamen (cca. 196 prije Krista), s izrezbarenim tekstom dekreta u čast kralja ptolemya V. Black Basalt peć pronađen je u 1799 francuskih vojnika u blizini grada Rosette. Zahvaljujući natpisu, dvostruko ponavljajući tekst s različitim sustavima egipatskog pisanja i prijenosa na grčki, Jean-Francois Champsolon (1790-1832) u 1822 dešifrirani egipatski hijeroglifi.
U egipatskoj zbirci muzeja, Papyrus se čuva (cca. 800 dokumenata), uvođenje mira s književnim radovima, teološkim esejima, vjerskom himnom i mitovima, znanstvenim raspravama, evidencijama povijesnih događaja, kao i poslovnim i osobnim perifom, pravni dokumenti , Muzej pohranjuje takozvane "knjige mrtvih" - skup čarolija, koji su uključivali više od 180 poglavlja. Najbolji uzorci su ukrašeni crtežima, screensaver, minijature: "Knjiga mrtvih" svećenica Angei (cca. 1100 prije Krista), "Knjiga mrtvih" ljuska (cca. 1300 prije Krista).
U ovom odjelu, obrtnici, keramiku, staklo i faience vaze, nakit, skarabe, slike uzete iz zidina cerićima ventilatora i izrađene u Temča tehnici (XV stoljeća prije Krista) su: "poljoprivredne poljoprivrede", , "" pjevačica i plesači "i drugi - svi datiraju od 1425-1379 prije Krista.

Kings, Queens, njihova djeca različitih kraljevstava i također reljefima i zidno slikanje grobnice

Akhmenotep i vizier iz Memphisa

I ove ptice su uzorak božanstva zbora

Abidos popis kraljeva

Rosett Stone drevni Egipat. 196 BC e. Bazalt (?). 11 2.3x75.7x28,4

Na poznatom Rosett kamen nalaze se natpisi na tri jezika, sadržaj teksta - rješavanje Ptolemyja V epifana, koji je oslobodio egipatske svećenike od plaćanja jednog od poreza i uspostavio je kult kralja u crkvi Memphis. Ponavljanje dekreta u Tsings helenističkog Egipta (Grčka), bio je potreban razgovorni (demotički) i hijeroglifski (svećenički jezik), jer je u pitanju dekret. Gornji dio ploče nije sačuvan, izgubljeno je i nekoliko hijeroglifnih linija.

Natpisi, nacrtani na tanjuru vjerojatno iz mračnog bazalta, otkriveni su u 1799 inženjer Pierre-Francois Bushhar, koji je tijekom egipatskog procrtana Napoleona Bonaparta Kopal Shants u gradu Rosette. Nakon poraza francuskog ekspedicioniranog korpusa na Nilu i predaju Aleksandrije, Rosett Stone, prema XVI članku Aleksandrije, otišao u Englesku i ušao umjesto Louvre u Britanski muzej.

S dešifriranjem ovih natpisa i egiptologije počinje. Ispravljanje istog teksta napisanog na različitim jezicima omogućio je stručnjacima da razumiju drevne egipatske hijeroglife koje su prije toga razumili. Bilo je moguće pronaći ključ za pisma samo 20 godina nakon otkrivanja rosett kamena odjednom, dva znanstvenika - Englez Thomas Yungu (1819.) i, bez obzira na njega, Francuski Jean-Francois Champlon (1822.), koji je uspio Uspostaviti izgovor svakog hijeroglifa u karticu (duguljasti konture iz vodoravne crte na dnu, što ukazuje na to da je tekst napisan u njoj je kraljevski naziv) "Ptolemy" i pročitajte ga na sva tri jezika. Zatim, oslanjajući se na znanje koptskih i grčkih jezika, dešifrirao je preostale nepoznate znakove natpisa.

Sarkofag

Čovjek s drevnim egipatskim motikom. Dinastija, oko 2250. godine prije Krista. e. Stablo, mineralne boje. Visina 33.

Drvene figurice poljoprivrednika, pekara, lovača, Weales su pronađeni u mnogim grobovima doba drevnih i srednjih kraljevstava. Drevni Egipćani vjerovali su da će život osobe nakon smrti biti sličan zemaljskom - morat ćete piti, jesti i oblačiti se. Stoga je faraon napustio "zemlju blagoslovljenih" potrebnih brojnih slugu. U drugim zemljama (na primjer, u mezopotamiji), robovi pokojnog vladara ubijeni su u takve svrhe. U drevnom Egiptu, dobili su mnogo više od jednog: umjesto stvarnih ljudi u "vječnoj kući", kralj je ostavio svoje slike. Egipćani su vjerovali da će nakon smrti, osoba, kao u životu, većina trebala trebati kruh, odnosno, rad poljoprivrednika i pekara će postati najvažniji.

Figurice koje prikazuju ove vrste posla otkriveni su u vrhovima mnogih faraona. Minijaturna skulptura predstavlja čovjeka s motikom u rukama. Da biste prekinuli zatvaranje, koji je ostao nakon prerade Zemljinog pluga, vrlo je teško, ali bilo je potrebno, jer je osigurana bogata žetva. Kipar točno i realno pokazivao instrument rada i držanje poljoprivrede, dok je vrlo prikazano u skladu s uvjetnim pravilima kanona: mali rast i slabi tjelesni - dokaz niskog društvenog statusa i crveno-smeđe Koža kože je znak pripadnosti muškom seksu.

Skulpturalna skupina koja prikazuje rad pekara drevnog Egipta. XII dinastija, oko 1900. godine prije Krista. e. Stablo, mineralne boje. Visina 23, duljina 42.5

Egipatska umjetnost, izvođenje čarobnih zadataka, osmišljen je kako bi zadržao samo ono što je važno za vječnost. Osoba zaposlena u radu je malo zainteresirana za umjetnika, jer on nije važan, a njegov rad, na kome ovisi dobrobit života faraona. Stoga se točnost manifestira samo na slici atributa obrtnika i gesta "sluge kralja". Stil takvih statuuta do ere novog kraljevstva promijenio je malo: svaki od njih, kao simbol određene profesije, bio je tipičan i nezaboravan značajke. Ponekad su brojke spojene u skupine koje predstavljaju žive i neposredne žanrove scene.

Vrlo je uvjerljivo u minijaturnom skulpturnom sastavu rada pekara čiji je rad, osiguravajući kruh na kraljevskom stolu, smatrao je svetom. Dva radnika sudske kuhinje su zauzeti svaki posao. Jedan tako marljivo gnječen tijesto koje su bore formirane na čelu od stresa, a drugi, sjedeći na čučnju i preklopu kako bi se okrenuli licu iz vatre, izvadio gotov kruh iz peći. Učitelj je pokazao rezultat rada pekara - cijelu planinu završenog kruha, namijenjena dugo vremena kako bi se osiguralo domaćin grobnice ribolovnog života.

Voditelj kultnog kipa božice Hathor Hathor Egipat, Deir El Bakhri. Dinastija XVIII, oko 1450. godine prije Krista. e. Alabaster. Visina 34.8, širina 16.5

Hathor, čije se ime prevodi kao "zborova kuća", Egipćani su poštovali kao Božica-majka koja je bila u utrobi Vrhovnog Božanskog. Njezina je slika kontaktirana od mitoloških ideja o stvaranju svijeta, a pokroviteljstvo se primjenjuje na sva područja zemaljskog i zagrobnog života. Korist Hathora bila je jamstvo kontinuirano ažuriranja vitalnosti. Među širokim segmentima stanovništva smatrala se da je asistent u svakodnevnim poslovima. U skulpturi i slikanju drevnog Egipta, boginja bi se mogla pojaviti izvrsna mlada žena okrunjena kravljim rogovima sa sunčanim diskom između njih. Još u drevnom kraljevstvu (2613-2160 prije Krista), Hathor je prikazan u obliku krave, kralja za njegu. Božanska životinja je uvijek završila solarnim simbolima: Zlatni disk je zasjao između pozlaćenih rogova, a oči bile su nebesko plave.

Ovaj najstariji aspekt kultnog hathora obnovljen je i ojačao tijekom odbora Hatesuta. Jedini u egipatskoj povijesti žene faraona, službeno nije imala pravo na prijestolje, izjavio je svoje božansko podrijetlo, nastojao se upisati zagovor hathor u hipostazu "prehrane kraljeva".

Divna glava kultnog kipa božice na slici krave dolazi od svetišta, izgrađena pored sata Hram Hatsephut u Deir El Bakhri. Skulptura je izrađena od bijelog prozirnog alabastera koji simbolizira čistoću i svetost majčinske boginja, kao i mlijeko nebeske krave, dajući energiju bogovima i faraonima. Kipovi kipa nanošenog lazurita i planinskog kristala, poput pozlaćenih rogova s \u200b\u200bhigh-end zlatnim diskom, nisu sačuvani. Međutim, bez tih dragocjenih atributa, slika proizvodi živopisan dojam. Priroda slična slika je puna meke ljubaznosti, mirne i svečane veličine. Držeći realizam predmeta, kipar upisuje životinju, pretvarajući ga u viši stvorenje.

Hall 61.sim i smrt u Egiptu.

Madridge slika grobnice iz Nebamune

Lov na vodu ptice koje slika grob u filama drevnog Egipta. Dinastija XVIII, oko 1350. godine prije Krista. e. Vapnenac, mineralne boje. 98x115

Slika grobnice Nebamune, "Scribe, koji održava žito", uključivala je nekoliko prekrasnih scena, utisnuli su najdoradnije trenutke njegovog zemaljskog života za vječnost.

Jedan od najboljih kompozicija je lov za ptice vode u nilskim šikarama: mladi Veneus Nebamun, stojeći na brodu okruženom cvijećem i držeći mamac - tri plave herkele, "priprema bumerang u jatu fauskera Pheasana. Špirjeti pratiti njegovu ženu i kćer. Lijepa i elegantno odjevena žena prikazana je malo iza njezina muža koji drži veliki buket bijelih lotoza u rukama, a malo gole djevojčice sjedi u čamcu i držeći se podnožju svoga oca, povlačeći veliki cvijet iz vode. Da bi se naglasio visok položaj nebamune, umjetnik je značajno povećao veličinu njegove figure.

Slike ljudi strogo su podređene kanonom: lica i noge prikazane su na strani, oči i ramenima - u FAS-u, a tijela imaju uvjetnu simboličku boju. No, slika lova, obiluje svijetlim bojama i mnogim zabavnim detaljima, nadajući se iz životnih opažanja, puna je radosti i pokreta. Butterfly flauta u zraku, među poremećenim pticama možete razlikovati guske, patke, trese i sjedenje na gnijezdu utrke. Pohlepna divlja mačka bila je osvijetljena u skoku uhvatila tri ptice odjednom. Umjetnik pokazuje čak i činjenicu da osoba ne može vidjeti, na primjer, plutaju pod vodom ogromnom logoru.

Živi nastanjeni svim žitaricama, nilskim šikarama pretvaraju se u plodno, utapanje u boja raja, gdje život leti svugdje i ljepota dominira. Plave, zlatne i bijele slike također se podsjećaju na nebesku rijeku u "zemlji blaženog", gdje će ljudi moći uživati \u200b\u200bzauvijek, razmišljajući o lijepom. Žanrovanje se ispostavlja da je popunjena duboko simbolika. Uspješan lov Nebamuna je znak njegove pobjede nad prirodnim elementima i smrti, polog za oživljavanje u vječnosti. Crvena mačka, vješto pala s plijenom, - utjelovljenje sunčanog božanstva, vozeći tamu.

Odmor u čast nebamune. Pjevači i plesači slikaju grobnicu u pubesu drevnog Egipta. Dinastija XVIII, oko 1350. godine prije Krista. e. Vapnenac, mineralne boje. 69x30.

U slikama, ukrašavajući grazer drevnih egipatskih plemića novog kraljevstva, često postoje slike peters, datumi i rekreaciju u vrtu. Ove svijetle, ispunjene senzualnom ljepotom scene praznih zabava trebala bi biti sačuvana zauvijek, nastavljajući oduševiti pokojnika.

U grobu Nebamuna, umjetnik je zarobio veličanstvenu slavlju. Elegantni gosti su stisnuti parovima, distribuirati upute slugama i uživati \u200b\u200bu životu. Za njih pjevaju, premlaćivanje dlanova takta, prekrasnih pjevača, igrajući flotwork, ples mladih Nagi plesača. Zlatne tekuće haljine, luksuzne perike, dragocjene ogrlice i masivne naušnice, narukvice na elegantnim rukama i gužve frizure aromatskih tvari koje su se vozili ispod zrake sunca, - Učitelj uhvati sve pojedinosti izgleda, nema detalja onih koji stvaraju ljepotu ne sklizne od njegovog pažljivog pogleda.

Da bi se naglasio suptilnost platnenih tkanina, pričvršćivanje fleksibilnih tijela, umjetnik čini prezirnim prozirom. Pojedinačne linije nacrtaju brojke plesa, kontura i točnih lica. Prikazujući djevojke, autor ponekad koristi neobično za egipatsku umjetnost, ide dalje od kanona kutova. Šarene gama poboljšava svjetlo raspoloženje scene u kojoj dominiraju bijele, žute i plave boje. Hijeroglifski natpis prenosi riječi izvedene pjesme: "Slatki cvjetovi su mirisni, darovi PTA, drhtale su Geb, svugdje izlijeva svoju ljepotu, Ptah ju je stvorio da zadovolji svoje srce. Ribnjaci se ponovno popunjavaju vodom, zemlja je ispunjena ljubavlju prema njemu. "

Hall 62-63

Sud Ozirisa koji izvlači iz knjige mrtvog čuvara drevnog Egipta. Xix dinastija, oko 1300. godine prije Krista. e. Papirus. Visina 38.5.

Uvjetni naslov Knjiga mrtvih dobila je opsežan luk čarobnih tekstova poznatih iz razdoblja novog kraljevstva. Oni, služeći neku vrstu vodiča za zagrobni život, trebao je pomoći osobi da se nosi s demonskim bićima i nakon povoljnog ishoda Ozirisa za postizanje "zemalja blagoslovljenika".

Pomicanjem glavnog svitka pronađen je u njegovoj grobnici, u šupljoj statuu u obliku mame s atributima Ozirisa i PTAH-ovih bogova. Najzanimljivije ilustracije ovog papirusa pripada sceni suda u kraljevstvu mrtvih. Pokazuje kako je pokojnik, popraćen Bogom Anubisa, ulazi u sudnicu i izgovara "negativne ispovijed" bogova u lice bogova, tvrdeći da "ne čini zlo, nije se bojao lažnim, krađe , pljačka ili ubojstva, nisu uživali u hramu blaga i ne podijelili vodu iz polja, nisu se pobunili protiv faraona, nisu vrijeđali bogove. "

Istinitost riječi trebala bi biti provjerena, a umjetnik opisuje vage, na jednoj zdjeli od kojih je srce jugoradnice, s druge strane - olovka koja personificira božicu istine Mata. Annubis slijedi svjedočanstvo: ako je zdjela uravnotežena, to znači da su mrtvi ispričali istinu i pretrpjeli test prije sudaca (njihove brojke u gornjem slučaju). Stojeći desno od skale Boga iz Ibisove glave, bilježi odluke suda. Na njemu je otvaranje pad, izgleda čudovište s krokodilnom glavom - Ammaat, spreman za proždrije ljuske. Ali bio je Hunter, a planine ga dovode do prijestolja svoga oca Ozirisa, stiskanjem na prijestolje. Boginja Isis i naftno blagoslovi dolaze u "zemlju blagoslovljenika", a lotos rastući iz vode simbolizira njegovu čistoću.

Brojke koje konzistentno prikazuju sve faze zagrobnog života izrađene su s kaligrafskom točnosti i odlikuju se zasićenim lokalnim bojama, njihova ritmički organizirana kompozicija karakteriziraju strogosti i lakonizam.

Mreža mreže I Gornji dio statuete iz grobnice mreže i drevni Egipat, dolina kraljeva. XIX dinastija, oko 1290 prije Krista. e. Keramika. Visina 22.8.

Prema idejama drevnih Egipćana, male figurice prikazane umrlom osobu morala je igrati važnu ulogu u osiguravanju njegovog prosperiteta u zagrobnom životu. Trebaju se provoditi umjesto pokojnika najteži i prljavi rad na poljima "Cane". Vjeruje se da svaki stanovnik Egipta nakon smrti treba raditi na tlu.

Ova sveta dužnost ne može zanemariti faraona. Da bi spasio vladara iz teškog udjela, nekoliko odlaska bilo je smješteno u njegovom grobu. Čarobni obredi ceremonije trebali su oživjeti brojke i obdariti svoju vitalnu snagu. Budući da ste u kraljevstvu mrtvih, postali ste blizanci osobe, učinili su ih sličnim njemu. Figurice mogu prikazati mrtve u obliku mame ili obične odjeće. Ojačati učinkovitost rituala, na svakoj slici slijedi poglavlje iz knjige mrtvih, koji se odnosio na njezino imenovanje. Najraniji pašnjaci pripadaju XXI stoljeću prije Krista. e.

Na početku novog kraljevstva (1550-1070. Pr. E.) njihov se broj značajno povećao. Samo u jednoj grobnici Tutankamona otkriveno je nekoliko stotina pašnjaka. Zatim, prema nerazumljivom razumu, brojke zamjenika radnika nestali su s kraljevskih ukopa, a samo u grobnici mreže ponovno sam se pojavio.

Većinu prisutnosti ovog faraona XIX dinastije iz njegovog pokopa, otvoren Giovanni Beltsoni 1817. godine, uskoro je cijepanje. Posjetitelji grobnice zapalili su drvene figurice koje ih koriste kao svjetiljke. Brojni, često izrađeni od jeftinih figura brojki cijenjeni, očito niski. Izbjegavanje barbarskih uništenja uspio je samo nekoliko Tsarista, među njima ovaj divan primjer. Ovo je elegantno faience Statuette prekriven sjajnim plavim emajlom i majstorski obojanim crnom bojom. Kanonski izgled (tako je faraon prikazan na sarkofagama): maska \u200b\u200bza portret uokvirena kraljevska friza s kobrovarom, rukama prekriženim na prsima. Međutim, u njima, umjesto atributa vlasti, motike su bili ugrađeni, potreba za radom na "cane polja" podsjeća na natpis na rehabilitaciji, kao da je mama, donji dio slike.

Poprsje Ramses II drevni Egipat. XIX dinastija, oko 1280. godine prije Krista. e. Granit. Visina 158.

Ramzes II (1304-1237), veliki pradjed dinastije XIX, Ramzes I, koji je vratio drevni posjed Egipta i zaključio nakon dugog rata s hetetima povoljnim mirovnim ugovorom za zemlju, obnovljena i ojačala slavu i Moć države, koja je uspješno vladala 67 godina. On se ne samo borio, već je i izgrađen mnogo: u PHIDS-u, stijene Abu-Simbela, veličanstveni hramovi su podignuti, gdje su bili na pećima, stupovi hipostilnih dvorana i skulptura kralja - brojni natpisi proglasili su energiju Ramzes: "On je poput vatre, dolazi i nema vode za otplatu. On prisiljava pobunjenike da progutaju krikove ogorčenja, koje bježe iz usta kad ih uzima u zatočeništvu. " Slavovia se povukao mirovinu u kamenu - tisuće faraona skulptura podignuto je u cijeloj zemlji. Među njima je granitna poprsje Ramsesa II s otoka Elefanta, s Britanskim muzejem 1838. godine Gospodin Hamilton.

Veliki vladara Egipta predstavljen je u obliku "dobrog Boga", "koji je potisnuo južnu i osvojila sjever, borivši se s mačem." Značajke poznatog faraona, poznate po brojnim slikama, ovdje su opuštene i obdarene vječnom mladosti. Na mlade lice - duga brada s kovrčenjem na dnu - uvjetni znak nezemaljskog podrijetla i atributa bogova. Takav oblik brade nije bio razbijen za nošenje bilo kojeg stanovnika drevnog Egipta, osim samog kralja.

Na čelu faraona, ujedinjene zemlje, dvije krune su odmah: donji i gornji Egipat. U rukama prekriženim na prsima, on drži osoblje i bič - simboli moći i kontrole nad ogromnom snagom. Sveta Cobra-urea na čelu Ramses pripremljeni su za fatalno bacanje na bilo kojeg neprijatelja koji se usuđuje zadirati na svoja božanskih prava. Ime velikog kralja na ramenu granitnog poprsje ojačan je svojom snagom i slavom na Zemlji iu vječnosti.

CAT statuette drevni Egipat. I - III. Stoljeća prije Krista e. Bronca. Visina 33.

Mačke, duboko poštovani u drevnom Egiptu, smatrale su se svetim životinjama božice ljubavi basteta. Živorje su držane u hramovima, u privatnom vlasništvu mačke bila je velika vrijednost za svoje vlasnike. Kada je omiljeni ljubimac umro, sluge Hrama i stanovnici kuće u znak žalosti bili su tresući obrve, u više navrata plakali i životinjsko rame kako bi se mumificirali i pokopali na posebnom groblju.

Ova skulptura mačke možda je sudjelovala u tako pogrebnom obredu. Slika se izvodi u prirodnoj vrijednosti, iznimno je sažet u svojoj gotovoj jednostavnosti.

Figurine - remek-djelo animalistička skulptura drevnog Egipta. Talentirani majstor je prebačen u brončanu čvrstoću i milost mainstream, fleksibilne mačke, budnost svojih poza i elastičnost elegantnog i tijela. Kipar je vjerno uhvatio glavne značajke slike životinje: to je prava divlja mačka, koja sjedi, grupira i fokusira prije skoka, ponosni i sigurni u njegovu spretnost.

Ali u isto vrijeme, ispred publike, kraljevska zvijer, njegov posjed veličanstvenog i pažljivog bezvremenskog izgleda mirno. Životinja je srebrna suza sa slikama svetih simbola vječnog života, u ušima i zlatnim naušnicama. Dragocjeni ukrasi jasno se naplaćuju u pozadini polirane brončane površine statuete. Ova skulpturalna slika, unatoč minijaturnoj veličini, izgleda monumentalno zbog lakonizma dijelova, generalizaciju plastičnih oblika i točnu lik siluete.

Amenhonatep III

Portret mlade žene Egipat, Fayum Oasis, Havar. Start II stoljeća n. e. Stablo, Enkauska. Visina 38.2.

Slikoviti portreti I-IV stoljeća n. Er, otvoren na kraju XIX stoljeća tijekom iskopavanja rimske nekropole fayum oaze i stoga se zove Fayum, predstavljaju galeriju raznih osoba: muškarci, žene, djeca i stari ljudi. Ovi pojedinačni preživjeli uzorci antičkog stalovaca bili su povezani s pogrebnim kultom. U Egiptu su zamijenili tradicionalne maske mumija. Pod utjecajem tradicije grčkog realističnog slikarstva i rimskog skulpturalnog portreta, fajum umjetnici su poboljšali svoje vještine i naučili iz izvanredne istinitosti da reproduciraju izgled mrtvih ljudi, uz zadržavanje značajki njihovih pojedinaca, ali i karakteristike.

Iznenađujuće živo i izravno izvršava portret mlade tamnokose žene u lila shetone. Pogled njezinih velikih sjajnih očiju je usmjeren na gledatelju, pjesnički izgled diše život: sjene, zlatni nakit i soniking boju su zadrhtale na nježnu kožu, naglašava se ljepota lica. U ovoj divnoj slici ne postoji trag obilje obilježje drevnog egipatskog portreta kupca. Tehnika ENCUSTICS, u kojima su umjetnici iz Fajuma radili, u velikoj mjeri pridonijeli stvaranju izražajnih i realističnih slika. Majstori kuhani pčelinji vosak u morskoj vodi, dodao je smolu u nju i pomiješana s mineralnim bojama s mintažnim prahom, a zatim ih primijeni s metalnom šipkom i četkom na primljene čempresne ploče. Ova metoda je omogućila upotrebom igre rasvjete, kako bi se lice gotovo skulpturalno volumen. Boje voske, preostale prozirne, zadržane svjetline i zasićenosti boje.

Sarkofag s portretom artemidora Egipta, Fayum Oasis, Havar. Start II stoljeća n. e. Stablo, Enkauska. 43x23, duljina sarkofaga 127

Najbolji uzorci fayum slika uključuju portret na sarkofanju havara, zalijepljeni od nekoliko slojeva platna i papirus, pokriveni na vrhu ružičaste gipsa žbuke. Pokazuje scene povezane s drevnim kultom egipatskog sata. Reklamene figure bogova, poput konvekvih slova natpisa, koji sadrže ime pokojnog - artemidora, prekrivene zlatom. Zlatni vijenac, prikazan na vrhu frizure mladića, simbol je njegove sretne budućnosti u svijetu nakon života. Portret nadarenog umjetnika. Izgled mladića - sofisticirano lice s ekspresivnim značajkama i pažljivim izgledom velikih tamnih očiju - stvara dojam osobe s jakim karakterom i bogatim unutarnjim svijetom. U otvorenom pogledu na artemidora, čita se svijest njihovog dostojanstva, jaka volja i strast prirode.

Portreti iz Fayum često su napisani tijekom života osobe i, kao što neki istraživači vjeruju, mogli dugo ukrasiti njegovu kuću, tako da prikazuju preminuli vrlo mlade. Slika artemida u tom pogledu je jedinstvena - to je omogućilo provjeriti ovu verziju, jer je sama mama sama sačuvana. Nakon spektralne analize utvrđeno je da dob u portretu točno odgovara vremenu smrti mladića, koji je u vrijeme smrti bio oko 20 godina. Takav broj mladih ljudi u portretima fayum očito je odrazio stvarnu demografsku situaciju: mnogi u tim dalekim vremenima bili su vrlo rano napustiti ovaj svijet.