एनिमेटेड कार्टून के रूप में कार्टून बनाना चरण-दर-चरण बनाया गया है

एनिमेटेड कार्टून के रूप में कार्टून बनाना चरण-दर-चरण बनाया गया है
एनिमेटेड कार्टून के रूप में कार्टून बनाना चरण-दर-चरण बनाया गया है

कल्पना कीजिए, क्या आपने कभी सोचा है कि कार्टून कैसे बनाए जाते हैं?

शानदार कल्पना और उनकी टीम आपको कार्टून बनाने के चरणों में पेश करेगी, जिसमें कार्टून को रूपरेखा का निर्माण शामिल होगा, और जो शायद लघु फिल्म की अगली हॉलीवुड उत्कृष्ट कृति होगी।

और यदि आप कार्टून बनाने की प्रक्रिया को खोजने में रुचि रखते हैं, तो हम आपको इस आलेख को अंत तक पढ़ने की सलाह देते हैं और एक जादू की छड़ी के साथ कार्टून बनाने के उत्पादन चक्र से पर्दे की खोज करते हैं।

एक कार्टून बनाने की प्रक्रिया को तीन भागों में विभाजित किया गया है, इसलिए तीन अलग-अलग जादुई घटकों को बोलने के लिए जिसके माध्यम से आपको पिल्ला से तितली में पुनर्जन्म में जाना होगा: प्री-प्रोडक्शन (प्री-प्रोडक्शन), उत्पादन (उत्पादन), पोस्ट-प्रोडक्शन (पोस्ट-प्रोडक्शन))।

जादू पूर्व उत्पादन की पहली स्थिति पर विचार करें

पहला चरण प्री-प्रोडक्शन है, और यह इतिहास विकास के अनुक्रम में खींचे गए स्केच के साथ शुरू होता है, हमारी भाषा में यह एक स्क्रिप्ट है, जिसके बिना कुछ भी नहीं बनाया जा सकता है। जब परिदृश्य तैयार होता है, तो हम स्टोरी बोर्डिंग, दृश्यों, पात्रों और एक जानवर की नियुक्ति की ओर जाते हैं।

स्टोरी बॉर्डिंग क्या है?

स्टोरी बोर्ड (स्टोरीबोर्ड) कार्टून में इतिहास के विकास को अंतिम रूप देने में मदद करता है और एनीमेशन प्रक्रिया का एक अभिन्न हिस्सा है। स्टोरी बोर्डे कॉमिक्स के हाथ से खींचे गए चित्रों से बना है, जो आपको एनीमेशन को देखने और विचार को पॉलिश करने में मदद करता है। यह दृश्यों का विस्तार से वर्णन करता है, रिकॉर्डों का उपयोग चित्रों और उनके तहत कार्रवाई का वर्णन करने के लिए किया जाता है, उदाहरण के लिए, कैमरे की आवाजाही।

लेकिन स्टोरेज बोर्ड को न केवल कहानी की दृश्य समझ के लिए इसकी आवश्यकता होती है, बल्कि इसे एक योजना के रूप में भी उपयोग की जाती है कि समय में उत्पादन देखा जा सकता है और याद रखें कि आगे क्या होगा, जो अगला फ्रेम।

सजावट की नियुक्ति

जब स्टोरी बोर्ड को मंजूरी दे दी गई, तो उन्हें सजावट, पात्रों और वातावरण के नियुक्ति और निर्माण के लिए विभाग को भेजा गया। अब निर्देशक पात्रों के लिए स्थानों और सूट के विकास के लिए डिजाइनरों के साथ मिलकर काम करता है। और जब यह चरण पूरा हो जाता है, तो वे पात्रों के लिए विभिन्न poses के निर्माण में जाते हैं।

मॉडल सूचियां

मॉडल शीट चित्रों का एक समूह हैं, जो व्यक्ति के चेहरे पर चेहरे की अभिव्यक्तियों के सभी प्रकार दिखाते हैं, जो हमारे हीरो को बना सकते हैं और फ्रेम में यह क्या कर सकता है। ये मॉडल शीट्स विशेष रूप से बनाए जाते हैं ताकि बाद में मुख्य पात्र अन्य फ्रेम के दौरान अन्य एनिमेटर्स की प्रतिलिपि बना सकें, यानी कि चरित्र हर फ्रेम में "खुद को" बना हुआ है।

जब वर्णों का विकास पहले ही पूरा हो चुका है, तो सभी विकास मॉडल को भेजे जाते हैं जो तीन-आयामी अंतरिक्ष में वर्णों की कंप्यूटर छवियां बनाएंगे। और यदि आप दो-आयामी कार्टून पर विचार करते हैं, तो डिजाइनर और कलाकार उत्पादन पर अनुमोदन के लिए पात्रों के अंतिम रंग चित्र बनाएंगे।

Animatika पर जाएं

आंदोलन और समय की भावना को समझने के लिए (समय की भावना क्या है? चरित्र को बिना देरी और धीरे-धीरे आगे बढ़ना चाहिए, इसे अपने समय की भावना में जाना चाहिए और परिदृश्य में अपनी अनूठी भूमिका निभानी चाहिए) अक्षरों के लिए एनिमेटेड ब्लॉक के लिए प्रारंभिक उपयोग के लिए) और संचित सरल पात्र और इसे एनिमेटिक कहा जाता है। दृश्यों में जटिल दृश्य प्रभावों का पूर्वावलोकन करने के लिए एक एनीमेशन का भी उपयोग किया जाता है। स्टोरीबोर्ड के विज़ुअलाइजेशन में लगे विभाग को संक्षेप में - एनिमैटिक कहा जाता है।

उत्पादन

हुर्रे, हमने स्टोरी बोर्ड को समाप्त किया और इसे मंजूरी दे दी गई है। अब उत्पादन चरण में जाएं। प्रारंभिक कार्य पूरा हो गया है और हम मॉडलिंग में बदल जाते हैं, दृश्य में 3 डी ऑब्जेक्ट्स की नियुक्ति, बनावट, प्रकाश व्यवस्था और एनीमेशन को लागू करते हैं।

दृश्य में 3 डी वस्तुओं की नियुक्ति क्या है?

ऐसे मामलों में, पात्रों के सरल "रिक्त स्थान" जो पॉलीगॉन द्वारा कंप्यूटर को बहुत लोड नहीं करते हैं, उनका उपयोग किया जाता है (यही वह चीज होती है और ऐसा होता है कि अंतिम चरित्र में कई लाखों टुकड़े होते हैं, और यह भी बहुत अधिक है आधुनिक शक्तिशाली कंप्यूटर और इसलिए कई सौ बहुभुजों में सरलीकृत मॉडल लेते हैं), और फिर उनके बजाय उच्च बहुभुज वस्तुएं हैं।

इस चरण में, निर्देशक कैमरे के आंदोलन को ठीक करता है, तीखेपन की गहराई भी वस्तुओं और पात्रों के कपड़ों को रखता है। जब यह चरण पूरा हो गया था, तो ये सामग्री फैशन डिजाइनरों को दी जाती है जो दृश्य में अधिक विस्तृत वस्तुओं का निर्माण करती हैं।

मॉडलिंग क्या है?

कंप्यूटर कलाकारों के मॉडलिंग चरण में, वे दो विभागों में विभाजित हैं: एक कार्बनिक वस्तुओं (पात्रों, पेड़, जानवरों) बनाने में लगे हुए हैं, और दूसरा पिछला पृष्ठभूमि बनाते हैं, यह एक वास्तुकला, कार और विभिन्न उपकरण है।

कला निर्देशकों के साथ काम करना, दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षकों और सर्वेक्षण पर्यवेक्षकों, मॉड्यूलर अत्यधिक विस्तृत 3 डी मॉडल में 2 डी चित्रों को चालू करते हैं।

Ryjing क्या है?

इस चरण में एनिमेटर्स के लिए एक एनिमेटेड टूल्स जोड़े जाते हैं, ताकि वे अपने कठपुतली के साथ सामान्य कठपुतलियों के रूप में उनके साथ बातचीत कर सकें।

जब मॉडल को मंजूरी दे दी जाती है, तो वे Ryarthig के चरण में जाते हैं (एनीमेटर के लिए एक कंकाल बनाना, जो कुछ भी यह चरित्र का प्रबंधन कर सकता है) और बनावट बना सकता है, और इन सभी चरणों को पारित करने वाला मॉडल एनीमेशन और अंतिम विज़ुअलाइजेशन को पारित करता है। प्रकाश और एनिमेटेड होने पर स्पष्ट रूप से दिखाई देने वाली त्रुटियों को सही करने के लिए कुछ मॉडल मॉडल पर वापस आ जाते हैं।

क्या बना रहा है?

मॉडल और पात्रों (यानी, पात्रों और कपड़े के लिए त्वचा निर्माण) के लिए बनावट का यह निर्माण, वे भी शैडियर के निर्माण में लगे हुए हैं (यह किसी सामग्री के व्यवहार का एक भौतिक मॉडल है), जो यथार्थवादी चमक और प्रकाश संक्रमण देता है।

प्रकाश क्या है?

जो लोग प्रकाश व्यवस्था में लगे हुए हैं और हल्के उपकरणों के कारण एक सही मूड बनाते हैं और दृश्य में सभी वस्तुओं को एक सुंदर तस्वीर में जोड़ने के लिए मजबूर होते हैं, और परिष्करण निदेशक और पर्यवेक्षकों की जांच के लिए अंतिम संस्करण भेजते हैं।

एनीमेशन पर ही जाएं

3 डी एनिमेशन में सुपर शक्तिशाली कंप्यूटरों के साथ हमारे आधुनिक पलकें में, समान सिद्धांतों का उपयोग 2 डी एनिमेशन के रूप में किया जाता है, जो डिज्नी और अन्य कार्टून दोनों में है। यहां तक \u200b\u200bकि यदि हम डिजिटल सूट का उपयोग करते हैं जो मानव आंदोलनों को जानकारी में बदल देते हैं (वे हाथों, पैरों, आदि के आंदोलन के निर्देशांक को रिकॉर्ड करते हैं) और फिर उन्हें पात्रों में स्थानांतरित कर दिया जाता है, तो हम सभी को अलग-अलग कूदों (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर (मोशन कैप्चर) से अलग करना होगा। त्रुटियां) इसके अलावा, हाथों, आंखों और चेहरे की अभिव्यक्तियों के लिए अतिरिक्त विस्तृत एनीमेशन जोड़ें।

अलग-अलग विशेषज्ञ दृश्य प्रभाव पैदा करते हैं, जिन्हें अंतिम तस्वीर के शीर्ष पर बस अतिरंजित किया जाता है।

डाक उत्पादन

पोस्ट-प्रोडक्शन एक कार्टून बनाने में आखिरी चरण है, और काम के इस हिस्से में शामिल हैं: बढ़ते वीडियो, वीडियो सामग्री का संपादन (रंग सुधार, क्षेत्र की गहराई जोड़ना, आदि), दृश्य प्रभाव और पात्रों का संयोजन, अभिनेताओं के साथ काम करते हैं अभिनेताओं के लिए।

अधिकतर तीसरे चरण में कंपोजिटिंग, संपादन वीडियो और ध्वनि शामिल है।

क्या कंपांग है?

पिछले चरणों में निर्मित सभी 3 डी ऑब्जेक्ट्स सिनेमा स्क्रीन पर अंतिम तस्वीर बनाने के लिए Coumbozing में जुड़े हुए हैं।

ध्वनि

वीडियो बढ़ते

अनगिनत कर्मियों से एक ठोस फिल्म का यह निर्माण, जो अन्य विभागों द्वारा तैयार किए गए थे, छवियों को अंतिम रूप देने के लिए भी प्रयास और छोटे दृश्य प्रभाव जोड़े जाते हैं।

हमने कर दिया!

अब हमें एक अंतिम तस्वीर मिली है, यह इस कार्टून को मित्रों और परिवार के साथ देखना आसान है।

कार्टून बनाने की प्रक्रिया फॉर्मूला वन की एक वास्तविक टीम के रूप में कई विभागों का अच्छी तरह से समन्वित काम है, और यह सटीक और तेज़ है।

हमने आपको बहुत से उपयोगी मामलों और रहस्यों का खुलासा किया जो आज आपके व्यवसाय के लिए प्रभावी विज्ञापन कार्टून बनाने में आपकी मदद करेंगे।