सिस्टिन मैडोना रोचक तथ्य। राफेल सैंटी "सिस्टिन मैडोना": पेंटिंग का विवरण
"शुद्ध सौंदर्य की प्रतिभा" - यह वही है जो वासिली ज़ुकोवस्की ने "सिस्टिन मैडोना" के बारे में कहा था। बाद में, पुश्किन ने इस छवि को उधार लिया और इसे एक सांसारिक महिला - अन्ना केर्न को समर्पित कर दिया। राफेल ने भी मैडोना को एक वास्तविक व्यक्ति से लिखा, शायद अपनी ही मालकिन से
1. मैडोना. कुछ शोधकर्ताओं का मानना है कि राफेल ने अपनी मालकिन मार्गेरिटा लुटी से धन्य वर्जिन की छवि को चित्रित किया। रूसी कला इतिहासकार सर्गेई स्टैम के अनुसार, "सिस्टिन मैडोना की आंखों में, प्रत्यक्ष खुलापन और विश्वसनीयता, उत्साही प्रेम और कोमलता, और साथ ही मानवीय पापों पर सतर्कता और चिंता, आक्रोश और आतंक जमे हुए थे; अनिर्णय और साथ ही करतब पूरा करने की इच्छा (बेटे को मौत के घाट उतार देना। - लगभग। "दुनिया भर में")».
2. क्राइस्ट चाइल्ड. स्टैम के अनुसार, "उसका माथा बचपन से ऊँचा नहीं है, और उसकी आँखें बचकानी रूप से गंभीर नहीं हैं। हालाँकि, उनकी निगाहों में हम न तो संपादन देखते हैं, न क्षमा, और न ही सुलह करने वाली सांत्वना ... उनकी आँखें उस दुनिया को देखती हैं जो उनके सामने गहन, तनावपूर्ण, घबराहट और भय के साथ खुल गई है। " और साथ ही, मसीह की निगाह में, मनुष्य पिता परमेश्वर की इच्छा का पालन करने का दृढ़ संकल्प, मानव जाति के उद्धार के लिए स्वयं को बलिदान करने का दृढ़ संकल्प पढ़ता है।
3. सिक्सटस II. रोमन पोंटिफ के बारे में बहुत कम जानकारी है। वह लंबे समय तक पवित्र सिंहासन पर नहीं रहे - 257 से 258 तक - और सम्राट वेलेरियन के अधीन सिर काटकर मार डाला गया। सेंट सिक्सटस इतालवी पोप परिवार रोवर (इतालवी "ओक") के संरक्षक संत थे। इसलिए, उसके सुनहरे बागे पर बलूत और ओक के पत्तों की कढ़ाई की जाती है।
4. सिक्सटस के हाथ. राफेल ने अपने दाहिने हाथ से पोप को सिंहासन के सूली पर चढ़ाने की ओर इशारा करते हुए लिखा (याद रखें कि "सिस्टिन मैडोना" वेदी के पीछे और, तदनुसार, वेदी क्रॉस के पीछे लटका हुआ था)। यह उत्सुक है कि कलाकार ने पोंटिफ के हाथ पर छह अंगुलियों को चित्रित किया - पेंटिंग में एक और छह एन्कोडेड। महायाजक का बायां हाथ उसकी छाती पर दबाया जाता है - वर्जिन मैरी के प्रति समर्पण के संकेत के रूप में।
5. पापल तिआरामैडोना के सम्मान के संकेत के रूप में पोंटिफ के सिर से हटा दिया गया। टियारा में तीन मुकुट होते हैं, जो पिता, पुत्र और पवित्र आत्मा के राज्य का प्रतीक है। इसे एकोर्न के साथ ताज पहनाया गया है - रोवर कबीले का हेरलडीक प्रतीक।
6. सेंट बारबरापियासेंज़ा की संरक्षक थी। तीसरी शताब्दी के इस संत ने अपने मूर्तिपूजक पिता से गुप्त रूप से यीशु में विश्वास किया। पिता ने धर्मत्यागी बेटी को प्रताड़ित किया और सिर काट दिया।
7. बादल. कुछ का मानना है कि राफेल ने बादलों को गायन स्वर्गदूतों के रूप में चित्रित किया। वास्तव में, ज्ञानशास्त्रियों की शिक्षाओं के अनुसार, ये देवदूत नहीं हैं, बल्कि अजन्मे आत्माएं हैं जो स्वर्ग में हैं और सर्वशक्तिमान की महिमा करते हैं।
8. एन्जिल्स. पेंटिंग के निचले भाग में दो देवदूत दूर से टकटकी लगाकर देखते हैं। उनकी स्पष्ट उदासीनता ईश्वरीय प्रोविडेंस की अनिवार्यता को स्वीकार करने का प्रतीक है: मसीह एक क्रॉस के लिए किस्मत में है, और वह अपने भाग्य को नहीं बदल सकता है।
9. खुला पर्दाखुले आसमान का प्रतीक है। इसका हरा रंग भगवान पिता की दया को दर्शाता है, जिन्होंने लोगों को बचाने के लिए अपने बेटे को मौत के घाट उतार दिया।
पुश्किन ने एक पुराने समकालीन से एक काव्य सूत्र उधार लिया और इसे एक सांसारिक महिला - अन्ना केर्न में बदल दिया। हालांकि, यह स्थानांतरण अपेक्षाकृत स्वाभाविक है: राफेल ने शायद मैडोना को एक वास्तविक चरित्र से लिखा था - उसकी अपनी मालकिन।
१६वीं शताब्दी की शुरुआत में, रोम ने इटली की उत्तरी भूमि पर कब्जा करने के लिए फ्रांस के साथ एक कठिन युद्ध छेड़ा। सामान्य तौर पर, भाग्य पोप सैनिकों के पक्ष में था, और उत्तरी इतालवी शहर, एक के बाद एक, रोमन पोंटिफ के पक्ष में चले गए। १५१२ में, मिलान से ६० किलोमीटर दक्षिण-पूर्व में एक शहर पियाकेन्ज़ा ने ऐसा ही किया। पोप जूलियस द्वितीय के लिए, पियासेंज़ा सिर्फ एक नए क्षेत्र से अधिक था: यहां सेंट सिक्सटस का मठ था, जो रोवर परिवार के संरक्षक संत थे, जिससे पोंटिफ संबंधित थे। जश्न मनाने के लिए, जूलियस II ने भिक्षुओं (जो रोम में शामिल होने के लिए सक्रिय रूप से प्रचार कर रहे थे) को धन्यवाद देने का फैसला किया और राफेल सैंटी (उस समय पहले से ही एक मान्यता प्राप्त गुरु) से एक वेदी का आदेश दिया, जिसमें वर्जिन मैरी सेंट सिक्सटस को दिखाई देती है।
राफेल को आदेश पसंद आया: इसने उन्हें चित्र को उन प्रतीकों के साथ संतृप्त करने की अनुमति दी जो कलाकार के लिए महत्वपूर्ण हैं। चित्रकार एक नोस्टिक था - पुराने नियम, पूर्वी पौराणिक कथाओं और कई प्रारंभिक ईसाई शिक्षाओं के आधार पर देर से प्राचीन धार्मिक आंदोलन का अनुयायी। सभी जादुई संख्याओं में से, ग्नोस्टिक्स ने विशेष रूप से छह को सम्मानित किया (यह उनकी शिक्षाओं के अनुसार छठे दिन था, कि भगवान ने यीशु को बनाया था), और सिक्सटस का अनुवाद "छठे" के रूप में किया गया है। राफेल ने इस संयोग के साथ खेलने का फैसला किया। इसलिए, रचनात्मक रूप से, चित्र, इतालवी कला समीक्षक माटेओ फ़िज़ी के अनुसार, अपने आप में एक छह को एन्कोड करता है: इसमें छह आंकड़े होते हैं जो एक साथ एक षट्भुज बनाते हैं।
"मैडोना" पर काम 1513 में पूरा हुआ, 1754 तक पेंटिंग सेंट सिक्सटस के मठ में थी, जब तक कि सैक्सन मतदाता अगस्त III ने इसे 20,000 जेचिन (लगभग 70 किलोग्राम सोना) के लिए नहीं खरीदा। द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत तक, "सिस्टिन मैडोना" ड्रेसडेन गैलरी में रही। लेकिन 1943 में, नाजियों ने पेंटिंग को एक एडिट में छिपा दिया, जहां एक लंबी खोज के बाद, सोवियत सैनिकों को यह मिल गया। इसलिए राफेल का निर्माण यूएसएसआर में समाप्त हो गया। 1955 में, सिस्टिन मैडोना, जर्मनी से निर्यात की गई कई अन्य पेंटिंग के साथ, जीडीआर के अधिकारियों को वापस कर दी गई थी और अब ड्रेसडेन गैलरी में है।
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1483 - उरबिनो में एक कलाकार के परिवार में जन्म। |
चित्रकार तस्वीर: ब्रिजमैन / FOTODOM.RU, DIOMEDIA
रैफैलो सैंटियाया रैफ़ेलो सैन्ज़ियो
इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। ग्राफिक कलाकार, उम्ब्रियन स्कूल के प्रतिनिधि।
राफेल ने अपने माता-पिता को जल्दी खो दिया। 1491 में मां, मार्गी चार्ला की मृत्यु हो गई और पिता जियोवानी सैंटी की मृत्यु 1494 में हुई।
चित्रकार जियोवानी सैंटी के बेटे राफेल ने अपने शुरुआती साल उरबिनो में बिताए। 1500-1504 में, राफेल, वासारी के अनुसार, पेरुगिया में कलाकार पेरुगिनो के साथ अध्ययन किया। राफेल की रचनात्मकता की इस अवधि के कार्यों को सूक्ष्म कविता और परिदृश्य पृष्ठभूमि के नरम गीतवाद द्वारा चिह्नित किया गया है।
1504 से, राफेल ने फ्लोरेंस में काम किया, जहां वह लियोनार्डो दा विंची और फ्रा बार्टोलोमेओ के कार्यों से परिचित हुए, शरीर रचना और वैज्ञानिक दृष्टिकोण का अध्ययन किया। राफेल के रचनात्मक विकास में फ्लोरेंस में जाने ने बहुत बड़ी भूमिका निभाई। महान लियोनार्डो दा विंची की पद्धति से परिचित होना कलाकार के लिए सर्वोपरि था।
फ्लोरेंस में पहला ऑर्डर एग्नोलो डोनी से उनके और उनकी पत्नी के चित्रों के लिए आता है, आखिरी को राफेल द्वारा ला जियोकोंडा की स्पष्ट छाप के तहत चित्रित किया गया था। यह एग्नोलो डोनी के लिए था कि माइकल एंजेलो बुओनारोती ने इस समय मैडोना डोनी टोंडो का निर्माण किया था।
फ्लोरेंस में, राफेल ने लगभग 20 मैडोना बनाए। हालांकि भूखंड मानक हैं: मैडोना या तो बच्चे को अपनी बाहों में रखती है, या वह जॉन द बैपटिस्ट के बगल में खेलती है, सभी मैडोना व्यक्तिगत हैं और एक विशेष मातृ आकर्षण से प्रतिष्ठित हैं (जाहिर है, उसकी मां की प्रारंभिक मृत्यु ने एक गहरा निशान छोड़ा) राफेल की आत्मा)।
राफेल को पोप जूलियस द्वितीय से रोम का निमंत्रण मिला, जहां वह प्राचीन स्मारकों के बारे में अधिक जानने में सक्षम था, पुरातात्विक खुदाई में भाग लिया।
रोम में स्थानांतरित होने के बाद, 26 वर्षीय मास्टर को "एपोस्टोलिक सी के कलाकार" का पद प्राप्त होता है और वेटिकन पैलेस के औपचारिक कक्षों को चित्रित करने के लिए आयोग, 1514 से वह सेंट पीटर कैथेड्रल के निर्माण की देखरेख करता है, में काम करता है चर्च और महल वास्तुकला के क्षेत्र में, 1515 में उन्हें पुरावशेषों के लिए आयुक्त नियुक्त किया गया, प्राचीन स्मारकों, पुरातात्विक उत्खनन के संरक्षण के लिए जिम्मेदार है।
अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, राफेल आदेशों से इतना अधिक भरा हुआ था कि उसने उनमें से कई के कार्यान्वयन को अपने छात्रों और सहायकों (Giulio Romano, Giovanni da Udine, Perino del Vaga, Francesco Penni और अन्य) को सौंप दिया, जो आमतौर पर सामान्य तक सीमित था। कार्य का पर्यवेक्षण।
राफेल एक वास्तुकार भी थे। ब्रैमांटे की मृत्यु के बाद, उन्होंने वेटिकन में सेंट पीटर के कैथेड्रल को पूरा किया। इसके अलावा, उन्होंने रोम में एक चर्च, एक चैपल और कई पलाज़ो का निर्माण किया।
राफेल के कई छात्र थे, हालांकि, उनमें से सबसे प्रसिद्ध ने अश्लील चित्रों के लिए प्रसिद्धि प्राप्त की। राफेल अपने राज़ किसी को नहीं बता सकता था। बाद में उनके चित्रों ने रूबेन्स, रेम्ब्रांट, मानेट, मोदिग्लिआनी को प्रेरित किया।
कलाकार 37 साल तक जीवित रहे। मौत का सही कारण नहीं बताया जा सकता है। एक के तहत, संस्करण, बुखार के कारण। दूसरी ओर, यह असंयम के कारण है, जो एक जीवन शैली बन गई है। पैंथियन में उनकी कब्र पर एक प्रसंग है: "यहाँ महान राफेल है, जिसके जीवन के दौरान प्रकृति पराजित होने से डरती थी, और उसकी मृत्यु के बाद वह मरने से डरती थी।"
उनके सभी चित्र, व्यक्तिगत रूप से, उत्कृष्ट कृतियाँ हैं। लेकिन आज हम आपको "द सिस्टिन मैडोना" नाम की एक पेंटिंग के बारे में बताएंगे।
सिस्टिन मैडोना
मैडोना सिस्टिना
राफेल की एक पेंटिंग, जो 1754 से ड्रेसडेन में गैलरी ऑफ ओल्ड मास्टर्स में है। यह उच्च पुनर्जागरण की मान्यता प्राप्त चोटियों से संबंधित है।
सभी चित्रों में से, राफेल की सबसे उत्तम रचना प्रसिद्ध "सिस्टिन मैडोना" (1512-1513) थी।
यह पेंटिंग जूलियस II द्वारा पियाकेन्ज़ा में सेंट सिक्सटस के मठ के चर्च की वेदी के लिए कमीशन की गई थी। "सिस्टिन मैडोना वास्तव में सिम्फोनिक है। इस कैनवास की रेखाओं और जनसमूह की बुनाई और मिलन उनकी आंतरिक लय और सामंजस्य से विस्मित करता है। लेकिन इस बड़े कैनवास में सबसे असाधारण बात यह है कि चित्रकार की सभी पंक्तियों, सभी रूपों, सभी रंगों को इस तरह के अद्भुत पत्राचार में लाने की रहस्यमय क्षमता है कि वे केवल एक ही काम करते हैं, कलाकार की मुख्य इच्छा - हमें देखने के लिए, अथक रूप से देखने के लिए मैरी की उदास आँखें। ”
"मैं एक तस्वीर का शाश्वत दर्शक बनना चाहता था," पुश्किन ने सिस्टिन मैडोना के बारे में कहा।
इस पुनर्जागरण कृति को पहली बार कलाकार ने अपने छात्रों की मदद के बिना चित्रित किया था और भगवान की माँ को दिखाया था, जो सचमुच दर्शक के पास उतरती है, उस पर अपनी कोमल निगाहें घुमाती है।
कई लोगों ने कहा कि यह चित्र ऐसे समय में बनाया गया था जब राफेल व्यक्तिगत दुःख का अनुभव कर रहा था, इसलिए उसने अपना दुख उदास आँखों वाली एक सुंदर युवती की छवि में डाल दिया। माँ की निगाहों में दर्शक उत्साह और विनम्रता को पढ़ पाता है - अपने ही बेटे के अपरिहार्य दुखद भाग्य की दूरदर्शिता के कारण होने वाली भावनाएँ। मैडोना कांपते हुए बच्चे को गले लगाती है, मानो उस पल को महसूस कर रही हो जब उसे अपने दिल से कोमल बच्चे को फाड़ना होगा और उद्धारकर्ता को मानवता के सामने पेश करना होगा।
प्रारंभ में, "सिस्टिन मैडोना" की कल्पना सेंट सिक्सटस के मठ के चैपल के लिए एक वेदी के रूप में की गई थी। उस समय, इस तरह के काम के लिए, स्वामी ने एक लकड़ी के बोर्ड पर "अपना हाथ भर दिया", लेकिन राफेल सेंटी ने कैनवास पर भगवान की माँ को चित्रित किया, और जल्द ही उनका आंकड़ा चर्च के अर्धवृत्ताकार गाना बजानेवालों पर शानदार ढंग से चढ़ गया।
कलाकार ने अपने मैडोना को नंगे पांव के रूप में चित्रित किया, जो एक साधारण घूंघट में ढंका हुआ था और पवित्रता की आभा से रहित था। इसके अलावा, कई दर्शकों ने देखा कि एक महिला ने अपनी बाहों में एक बच्चे को पकड़ रखा था, जैसा कि आम किसान महिलाओं ने किया था। इस तथ्य के बावजूद कि कन्या उच्च मूल के दृश्य गुणों से रहित है, चित्र के अन्य नायक उसे रानी के रूप में बधाई देते हैं।
युवा बारबरा अपनी टकटकी के साथ मैडोना के प्रति श्रद्धा व्यक्त करता है, और सेंट सिक्सटस उसके सामने घुटने टेकता है और अपना हाथ बढ़ाता है, जो लोगों के लिए भगवान की माँ की उपस्थिति का प्रतीक है। अगर आप बारीकी से देखें, तो ऐसा लगता है जैसे सिक्सट के फैले हुए हाथ पर छह उंगलियां "फ्लॉन्ट" करती हैं। किंवदंतियां थीं कि ऐसा करने से, राफेल रोमन बिशप के मूल नाम को हरा देना चाहता था, जिसका लैटिन से "छठा" अनुवाद किया गया है। वास्तव में, एक अतिरिक्त उंगली होना सिर्फ एक भ्रम है, और दर्शक सिक्सट की हथेली के अंदर देखता है।
–जितना अधिक आप देखते हैं, उतना ही आप इन सुंदरियों की समझ से बाहर महसूस करते हैं: प्रत्येक विशेषता को सोचा जाता है, अनुग्रह की अभिव्यक्ति से भरा, सख्त शैली के साथ जोड़ा जाता है। कार्ल ब्रायलोव।
इस तस्वीर के इर्द-गिर्द कई किंवदंतियाँ जुड़ती हैं।
उनमें से एक का कहना है कि कलाकार की प्यारी महिला और मॉडल फोरनारिना, महान मैडोना का प्रोटोटाइप बन गई। लेकिन बलदासर कैस्टिग्लिओन को लिखे एक दोस्ताना पत्र में, मास्टर ने कहा कि उन्होंने एक निश्चित लड़की से पूर्ण सौंदर्य की छवि नहीं बनाई, बल्कि कई सुंदरियों के अपने छापों को संश्लेषित किया, जो राफेल से मिलने के लिए किस्मत में थे।
स्टैम के अनुसार, "उसका माथा (मसीह का बच्चा) बचपन से ऊँचा नहीं है, और उसकी आँखें बचकानी रूप से गंभीर नहीं हैं। हालाँकि, उनकी निगाहों में हम न तो संपादन देखते हैं, न क्षमा, और न ही सुलह करने वाली सांत्वना ... उनकी आँखें उस दुनिया को देखती हैं जो उनके सामने गहन, तनावपूर्ण, घबराहट और भय के साथ खुल गई है। " और साथ ही, मसीह की निगाह में, मनुष्य पिता परमेश्वर की इच्छा का पालन करने का दृढ़ संकल्प, मानव जाति के उद्धार के लिए स्वयं को बलिदान करने का दृढ़ संकल्प पढ़ता है।
राफेल ने अपने दाहिने हाथ से पोप को सिंहासन पर सूली पर चढ़ाए जाने की ओर इशारा करते हुए लिखा। यह उत्सुक है कि कलाकार ने पोंटिफ के हाथ पर छह अंगुलियों को चित्रित किया - पेंटिंग में एक और छह एन्कोडेड। महायाजक का बायां हाथ उसकी छाती पर दबाया जाता है - वर्जिन मैरी के प्रति समर्पण के संकेत के रूप में।
कुछ का मानना है कि राफेल ने बादलों को गायन स्वर्गदूतों के रूप में चित्रित किया। वास्तव में, ज्ञानशास्त्रियों की शिक्षाओं के अनुसार, ये देवदूत नहीं हैं, बल्कि अजन्मे आत्माएं हैं जो स्वर्ग में हैं और सर्वशक्तिमान की महिमा करते हैं।
राफेल को पोप जूलियस II से कैनवास लिखने का आदेश मिला। इस प्रकार, पोंटिफ पोप राज्यों में पियासेंज़ा (मिलान से 60 किमी दक्षिण-पूर्व में एक शहर) को शामिल करने का जश्न मनाना चाहता था। उत्तरी इतालवी भूमि के लिए संघर्ष के दौरान क्षेत्र को फ्रांसीसी से जीत लिया गया था। पियाकेन्ज़ा में, रोवर परिवार के संरक्षक संत, सेंट सिक्सटस का मठ था, जिसके पोंटिफ थे। भिक्षुओं ने सक्रिय रूप से रोम पर कब्जा करने के लिए अभियान चलाया, जिसके लिए जूलियस II ने उन्हें धन्यवाद देने का फैसला किया और राफेल से एक वेदी का आदेश दिया, जिसमें भगवान की माँ सेंट सिक्सटस को दिखाई देती है।
मुझे कहना होगा कि प्रसिद्धि उन्हें लिखने के बाद बहुत बाद में मिली। दो शताब्दियों के लिए यह पियाकेन्ज़ा में धूल जमा करता था, 18 वीं शताब्दी के मध्य तक इसे अगस्त III, सैक्सन के निर्वाचक और पोलैंड के राजा द्वारा खरीदा गया था, और इसे ड्रेसडेन ले गया। इस तथ्य के बावजूद कि तब पेंटिंग को राफेल की उत्कृष्ट कृति नहीं माना जाता था, भिक्षुओं ने दो साल तक सौदेबाजी की और कीमत तोड़ दी। अगस्त महत्वपूर्ण नहीं था - इस कैनवास या किसी अन्य को खरीदने के लिए, मुख्य बात - राफेल के ब्रश। यह उनकी पेंटिंग थी जो निर्वाचक के संग्रह में कमी थी।
जब "सिस्टिन मैडोना" को ड्रेसडेन लाया गया, तो अगस्त III ने कथित तौर पर व्यक्तिगत रूप से अपने सिंहासन को शब्दों के साथ अलग कर दिया: "महान राफेल के लिए रास्ता बनाओ!" जब कुली हिचकिचाए, तो अपने महल के हॉल के माध्यम से उत्कृष्ट कृति ले गए।
कैनवास चमत्कारिक रूप से द्वितीय विश्व युद्ध से बच गया। ड्रेसडेन ही जमीन पर गिर गया था। लेकिन ड्रेसडेन गैलरी के अन्य चित्रों की तरह "सिस्टिन मैडोना" शहर के दक्षिण में 30 किलोमीटर दक्षिण में एक परित्यक्त खदान में रेल पर खड़ी एक मालवाहक कार में छिपी हुई थी। मई 1945 में, सोवियत सैनिकों ने चित्रों को पाया और उन्हें यूएसएसआर में लाया। राफेल की उत्कृष्ट कृति को 10 साल तक पुश्किन संग्रहालय के भंडार कक्ष में रखा गया था, जब तक कि इसे 1955 में जीडीआर अधिकारियों को पूरे ड्रेसडेन संग्रह के साथ वापस नहीं किया गया था।
स्रोत-इंटरनेट
"सिस्टिन मैडोना" - महान इतालवी कलाकार राफेल सैंटिया द्वारा पेंटिंग का रहस्यअद्यतन: 1 दिसंबर, 2017 लेखक द्वारा: स्थल
रफएल
सिस्टिन मैडोना। १५१३-१५१४
कैनवास, तेल। 265 × 196 सेमी
ओल्ड मास्टर्स की गैलरी, ड्रेसडेन। विकिमीडिया कॉमन्स
क्लिक करने योग्य - 3028px × 4151px
"मैंने इस मैडोना के सामने जो घंटा बिताया वह जीवन के सुखद घंटों का है: मेरे आस-पास सब कुछ शांत था; पहले तो कुछ प्रयास से वह स्वयं में प्रवेश कर गया; तब मुझे स्पष्ट रूप से लगने लगा कि आत्मा फैल रही है; महानता की कुछ मार्मिक भावना उसमें प्रवेश कर गई; उसके लिए अकल्पनीय चित्रित किया गया था, और वह वह थी जहां वह अपने जीवन के सर्वोत्तम क्षणों में ही हो सकती थी। शुद्ध सुंदरता की प्रतिभा उसके साथ थी।"तो वसीली ज़ुकोवस्की ने राफेल की उत्कृष्ट कृति के साथ मुलाकात के अपने छापों का वर्णन किया। सिस्टिन मैडोना का रहस्य क्या है?
भूखंड
यह एक स्मारकीय कार्य है। लगभग दो बटा दो मीटर। जरा सोचिए इस पेंटिंग ने 16वीं सदी के लोगों पर क्या छाप छोड़ी। ऐसा लग रहा था कि मैडोना स्वर्ग से उतर रही है। उसकी आँखें आधी बंद नहीं हैं, न ही बगल की ओर और न ही बच्चे की ओर देख रही हैं। वह हमें देखती है। अब कल्पना करने की कोशिश करें कि यह चर्च की सेटिंग में कैसा दिखता था। लोगों ने मंदिर में प्रवेश किया और तुरंत भगवान की माँ के साथ उनकी निगाहें मिलीं - उनकी छवि दूर के परिप्रेक्ष्य में दिखाई दे रही थी, बहुत पहले एक व्यक्ति वेदी के पास गया था।
पोप सिक्सटस II और सेंट बारबरा मैडोना देख रहे हैं। वे वास्तविक ऐतिहासिक पात्र थे जिन्हें चर्च द्वारा यातना के लिए विहित किया गया था।
सेंट सिक्सटस II, XIV सदी की शहादत
पोप सिक्सटस II सिंहासन पर लंबे समय तक नहीं टिके - 257 से 258 तक। सम्राट वेलेरियन के तहत उसका सिर काट दिया गया था। सेंट सिक्सटस इतालवी पोप कबीले रोवर के संरक्षक संत थे, जिनका नाम "ओक" के रूप में अनुवादित होता है, इसलिए इस पेड़ के एकोर्न और पत्तियों को सुनहरे मेंटल पर कढ़ाई की जाती है। वही प्रतीक पापल टियारा पर भी मौजूद है, जिसके तीन मुकुट पिता, पुत्र और पवित्र आत्मा के राज्य का प्रतीक हैं।
मैडोना लिखने वाले पहले राफेल थे, जो दर्शकों की आंखों में देखते हैं
इस पेंटिंग के लिए सेंट बारबरा को संयोग से नहीं चुना गया था। वह पियासेंज़ा की संरक्षक थी - चर्च के लिए, यह इस शहर में था कि राफेल ने अपना मैडोना लिखा था। इस महिला की कहानी बेहद दुखद है। वह तीसरी शताब्दी में रहती थी, उसके पिता एक मूर्तिपूजक थे, और लड़की ईसाई धर्म में परिवर्तित हो गई। स्वाभाविक रूप से, पुजारी इसके खिलाफ थे - उन्होंने अपनी बेटी को लंबे समय तक प्रताड़ित किया, और फिर पूरी तरह से सिर काट दिया।
आकृतियाँ एक त्रिभुज बनाती हैं। यह खुले पर्दे द्वारा उच्चारण किया गया है। वह दर्शक को क्रिया में सहयोगी भी बनाता है, और खुले आकाश का भी प्रतीक है।
पृष्ठभूमि बिल्कुल बादल नहीं है, जैसा कि यह लग सकता है, लेकिन बच्चों के सिर। ये अजन्मी आत्माएं हैं जो अभी भी स्वर्ग में हैं और भगवान की स्तुति करती हैं। नीचे के देवदूत, अपनी निष्पक्ष उपस्थिति के साथ, ईश्वरीय प्रोविडेंस की अनिवार्यता की बात करते हैं। यह स्वीकृति का प्रतीक है।
संदर्भ
राफेल को पोप जूलियस II से कैनवास लिखने का आदेश मिला। इस प्रकार, पोंटिफ पोप राज्यों में पियासेंज़ा (मिलान से 60 किमी दक्षिण-पूर्व में एक शहर) को शामिल करना चाहता था। उत्तरी इतालवी भूमि के लिए संघर्ष के दौरान क्षेत्र को फ्रांसीसी से जीत लिया गया था। पियाकेन्ज़ा में, रोवर परिवार के संरक्षक संत, सेंट सिक्सटस का मठ था, जिसके पोंटिफ थे। भिक्षुओं ने सक्रिय रूप से रोम पर कब्जा करने के लिए अभियान चलाया, जिसके लिए जूलियस द्वितीय ने उन्हें धन्यवाद देने का फैसला किया और राफेल से एक वेदी का आदेश दिया, जिस पर भगवान की माँ संत सिक्सटस को दिखाई देती है।
सिस्टिन मैडोना को पोप जूलियस II द्वारा नियुक्त किया गया था
हमें नहीं पता कि मैडोना के लिए राफेल के लिए किसने पोज दिया था। एक संस्करण के अनुसार, यह Fornarina था - न केवल एक मॉडल, बल्कि कलाकार का प्रिय भी। इतिहास ने उसके वास्तविक नाम को भी संरक्षित नहीं किया है, उसके जीवन के विवरण की तो बात ही छोड़ दें। Fornarina (शाब्दिक रूप से - बेकर) एक उपनाम है जो वह अपने पिता के पेशे के लिए एक बेकर के रूप में बकाया है।
राफेल और फोर्नरिना, जीन इंग्रेस, 1813
किंवदंती है कि रोम में संयोग से फोरनारिना और राफेल मिले। चित्रकार लड़की की सुंदरता पर चकित था, उसके पिता को ३००० सोने के सिक्के दिए और उसे अपने पास ले गया। अगले 12 वर्षों तक - कलाकार की मृत्यु तक - फ़ोर्नारिना उसका संग्रह और मॉडल थी। राफेल की मौत के बाद महिला के साथ क्या हुआ अज्ञात है। एक संस्करण के अनुसार, वह रोम में एक वेश्या बन गई, दूसरे के अनुसार, उसे एक नन का मुंडन कराया गया और जल्द ही उसकी मृत्यु हो गई।
लेकिन वापस सिस्टिन मैडोना के पास। मुझे कहना होगा कि प्रसिद्धि उन्हें लिखने के बाद बहुत बाद में मिली। दो शताब्दियों के लिए यह पियाकेन्ज़ा में धूल जमा करता था, 18 वीं शताब्दी के मध्य तक इसे अगस्त III, सैक्सन के निर्वाचक और पोलैंड के राजा द्वारा खरीदा गया था, और उसे ड्रेसडेन ले गया। इस तथ्य के बावजूद कि तब पेंटिंग को राफेल की उत्कृष्ट कृति नहीं माना जाता था, भिक्षुओं ने दो साल तक सौदेबाजी की और कीमत तोड़ दी। अगस्त महत्वपूर्ण नहीं था - इस कैनवास या किसी अन्य को खरीदने के लिए, मुख्य बात - राफेल के ब्रश। यह उनकी पेंटिंग थी जो निर्वाचक के संग्रह में कमी थी।
पोलैंड के राजा और लिथुआनिया के ग्रैंड ड्यूक ऑगस्टस III (1696-1763) का पोर्ट्रेट
१७३३. विकिमीडिया कॉमन्स
जब "सिस्टिन मैडोना" को ड्रेसडेन लाया गया, तो अगस्त III ने कथित तौर पर व्यक्तिगत रूप से अपने सिंहासन को शब्दों के साथ अलग कर दिया: "महान राफेल के लिए रास्ता बनाओ!" जब कुली हिचकिचाए, तो अपने महल के हॉल के माध्यम से उत्कृष्ट कृति ले गए।
राफेल की मालकिन ने सिस्टिन मैडोना के लिए पोज दिया होगा
आधी सदी बाद, द सिस्टिन मैडोना हिट हो गई। इसकी प्रतियां पहले महलों में, फिर बुर्जुआ हवेली में, और फिर प्रिंट के रूप में और आम लोगों के घरों में दिखाई दीं।
कैनवास चमत्कारिक रूप से द्वितीय विश्व युद्ध से बच गया। ड्रेसडेन ही जमीन पर गिर गया था। लेकिन ड्रेसडेन गैलरी के अन्य चित्रों की तरह "सिस्टिन मैडोना" शहर के दक्षिण में 30 किलोमीटर दक्षिण में एक परित्यक्त खदान में रेल पर खड़ी एक मालवाहक कार में छिपी हुई थी। मई 1945 में, सोवियत सैनिकों ने चित्रों को पाया और उन्हें यूएसएसआर में लाया। राफेल की उत्कृष्ट कृति को 10 साल तक पुश्किन संग्रहालय के भंडार कक्ष में रखा गया था, जब तक कि इसे 1955 में जीडीआर अधिकारियों को पूरे ड्रेसडेन संग्रह के साथ वापस नहीं किया गया था।
कलाकार का भाग्य
राफेल ने ऐसे समय में काम किया जब पुनर्जागरण विकास की परिणति पर पहुंच गया। वह लियोनार्डो दा विंची और माइकल एंजेलो बुओनारोती के समकालीन थे। राफेल ने उनकी तकनीक का ध्यानपूर्वक अध्ययन किया, यह कलात्मक विचारों के निष्पादन के लिए सही उपकरण था।
अपने जीवन के दौरान, राफेल ने कई दर्जन "मैडोना" बनाए। केवल इसलिए नहीं कि उन्हें अक्सर आदेश दिया जाता था। कलाकार प्रेम और आत्म-त्याग के विषय के करीब था, यह उसके काम में सबसे महत्वपूर्ण में से एक था।
राफेल सैंटी। आत्म चित्र
१५०६, लकड़ी पर तेल, ४५ × ३३ सेमी। विकिमीडिया कॉमन्स
राफेल ने अपने करियर की शुरुआत फ्लोरेंस में की थी। 1508 के उत्तरार्ध में, वह रोम चले गए, जो उस समय कला का केंद्र बन गया। और यह जूलियस II द्वारा बहुत सुविधाजनक था, जो पोप के सिंहासन पर चढ़ा। वे बेहद महत्वाकांक्षी और उद्यमी व्यक्ति थे। उन्होंने अपने दरबार में सर्वश्रेष्ठ इतालवी कलाकारों को आकर्षित किया। राफेल सहित, जो वास्तुकार ब्रैमांटे की सहायता से, पोप दरबार के आधिकारिक कलाकार बन गए।
उन्हें स्टैंज़ा डेला सेन्यातुरा को भित्तिचित्रों से रंगने के लिए कमीशन दिया गया था। उनमें से प्रसिद्ध "एथेंस का स्कूल" था - एक बहु-आंकड़ा (लगभग 50 वर्ण) रचना, जो प्राचीन दार्शनिकों का प्रतिनिधित्व करती है। कुछ चेहरों में, राफेल के समकालीनों की विशेषताओं का अनुमान लगाया जाता है: प्लेटो को दा विंची की छवि में चित्रित किया गया है, हेराक्लिटस माइकल एंजेलो है, टॉलेमी फ्रेस्को के लेखक के समान है।
राफेल का सबसे प्रसिद्ध छात्र अपने अश्लील चित्र के लिए प्रसिद्ध हुआ
और अब शीर्षक "कुछ लोग जानते हैं" के लिए एक मिनट। राफेल एक वास्तुकार भी थे। ब्रैमांटे की मृत्यु के बाद, उन्होंने वेटिकन में सेंट पीटर के कैथेड्रल को पूरा किया। इसके अलावा, उन्होंने रोम में एक चर्च, एक चैपल और कई पलाज़ो का निर्माण किया।
राफेल सैंटी। एथेंस का स्कूल। १५११
स्कूओला डि एटेन
फ्रेजर, ५०० × ७७० सेमी
अपोस्टोलिक पैलेस, वेटिकन। विकिमीडिया कॉमन्स
राफेल के कई छात्र थे, हालांकि, उनमें से सबसे प्रसिद्ध ने अश्लील चित्रों के लिए प्रसिद्धि प्राप्त की। राफेल अपने राज़ किसी को नहीं बता सकता था। बाद में उनके चित्रों ने रूबेन्स, रेम्ब्रांट, मानेट, मोदिग्लिआनी को प्रेरित किया।
राफेल 37 साल तक जीवित रहा। मौत का सही कारण नहीं बताया जा सकता है। एक के तहत, संस्करण, बुखार के कारण। दूसरी ओर, यह असंयम के कारण है, जो एक जीवन शैली बन गई है। पैंथियन में उनकी कब्र पर एक प्रसंग है: "यहाँ महान राफेल है, जिसके जीवन के दौरान प्रकृति पराजित होने से डरती थी, और उसकी मृत्यु के बाद वह मरने से डरती थी।"
राफेल की सिस्टिन मैडोना ने पूरी दुनिया को जीत लिया। उच्च पुनर्जागरण के सर्वश्रेष्ठ चित्रकार राफेल सैंटी की प्रतिभा ने ऐसी तस्वीर बनाना संभव बना दिया जो आकर्षित करती है, भावनाओं की एक श्रृंखला को उजागर करती है और अपनी जीवंतता से आश्चर्यचकित करती है। कैनवास पांच सौ साल से अधिक पुराना है, लेकिन निष्पादन की तकनीक इतनी अधिक है कि इसे 3 डी छवि के रूप में माना जाता है। और, जब आप तस्वीर के सामने खड़े होते हैं, तो ऐसा लगता है कि मैडोना अब आगे कदम बढ़ाएगी।
चित्र वास्तविक रुचि जगाता है। चूंकि 1754 में "सिस्टिन मैडोना" ने सैक्सन मतदाताओं के संग्रह में प्रवेश किया और इसे रखा, इस पेंटिंग को लाखों लोगों ने देखा है।
पेंटिंग का विवरण और धारणा का जादू
कैनवास, जो आकार में बहुत बड़ा नहीं है, 256 सेमी x 196 सेमी, किसी तरह जादुई रूप से दर्शकों का ध्यान आकर्षित करता है। विशेषज्ञों का कहना है कि यह एक विशेष गतिशील चक्र है जो किसी चित्र को देखने वाले व्यक्ति की निगाहों को नियंत्रित करता है।
दर्शक अपनी बाहों में बच्चे के साथ भगवान की माँ की छवि को देखता है, फिर उसकी निगाह सेंट सिक्सटस के सुनहरे वस्त्रों की ओर जाती है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, उसका हाथ। संत सिक्सटस ने अपना हाथ दर्शक की ओर बढ़ाया, जैसे कि उसे रचना में शामिल किया गया हो। और दर्शक अनैच्छिक रूप से संत की निगाहों का अनुसरण करता है, फिर से मैडोना और बच्चे की ओर ध्यान आकर्षित करता है।
इसके अलावा, टकटकी सेंट बारबरा की छवि पर स्लाइड करती है, क्योंकि कपड़ों के समान रंग स्पेक्ट्रम की धारणा का "रसायन" जुड़ा हुआ है। सेंट बारबरा नीचे देखता है, उन्हें प्यारे स्वर्गदूतों की ओर देखने के लिए आमंत्रित करता है। लेकिन जब दर्शक की नज़र चित्र के निचले भाग में कुछ करूबों पर रुकती है, जिन्होंने अपना सारा ध्यान ऊपर की ओर निर्देशित किया है, तो वे हमेशा कैनवास के ऊपरी केंद्र की ओर बढ़ते रहते हैं - बच्चे के साथ मैरी की छवि पर।
इस प्रकार आधुनिक विज्ञान राफेल की पेंटिंग के जादू को अपने घटकों में विघटित करता है। हो सकता है कि ज्यादातर दर्शकों की निगाह सिर्फ तस्वीर पर ही टिकी हो। जिस हॉल में कैनवास प्रदर्शित होता है, वहाँ हमेशा अन्य हॉल की तुलना में अधिक आगंतुक होते हैं। एक अनुभवहीन आगंतुक केवल तस्वीर की जांच करता है और रचना से आने वाले संदेश को अवशोषित करता है। पारखी विशेष रूप से पक्षपाती होते हैं। वे रचना की सामान्य धारणा और विवरण दोनों में रुचि रखते हैं।
मैं अपने अनुभव से कहूंगा कि राफेल की मैडोना का बहुआयामी प्रभाव है। सुरम्य कैनवास सीधी परीक्षा द्वारा आयोजित किया जाता है। मैं सहना चाहूंगा, लेकिन सवाल भी उठते हैं ... लेखक ने एक अद्भुत छवि किससे लिखी? .. यह कैसे हुआ कि वेटिकन के मुख्य कलाकार राफेल का सबसे अच्छा काम चर्च के चर्च में रखा गया था पियासेंज़ा का छोटा शहर? .. और अगस्त III ने अपने संग्रह के लिए इस विशेष कैनवास को क्यों हासिल किया, जबकि राफेल सैंटी ने मैडोना और चाइल्ड को कई काम समर्पित किए? ..
पेंटिंग सिस्टिन मैडोना के निर्माण का इतिहास
कुछ शोधकर्ताओं का सुझाव है कि राफेल ने रोम में सेंट पीटर की बेसिलिका के लिए यह उत्कृष्ट कृति बनाई है। आदेश पोप जूलियस द्वितीय से आया था। पेंटिंग के लिए एक जगह भी प्रदान की गई थी - चैपल में जहां पोप सिक्सटस IV को दफनाया गया था। लेकिन मंदिर के पुनर्निर्माण के दौरान, सिक्सटस IV को फिर से दफनाया गया था, और चर्च के सिद्धांतों ने शानदार कैनवास को वेदी पर ले जाने की अनुमति नहीं दी थी।
वेटिकन के मुख्य चर्च में, इन सिद्धांतों का कड़ाई से पालन किया जाता था, लेकिन परिधि पर, जिसमें पियाकेन्ज़ा शहर था, ऐसे नियमों का पालन नहीं किया गया था। इसलिए, राफेल की पेंटिंग को पियाकेन्ज़ा के मठ में सेंट सिक्सटस के चर्च में ले जाया गया।
प्रसिद्ध इतालवी चित्रकार के काम ने सैक्सन इलेक्टर अगस्त III को प्रेतवाधित किया, जो राफेल द्वारा मैडोना की छवि के साथ अपने संग्रह को पूरक करना चाहता था। अगस्त III ने पेंटिंग "मैडोना फोलिग्नो" को देखा, जिसे लेखक ने एक साल पहले लिखा था - 1511-12 में।
यह पेंटिंग वेटिकन में थी और पोप ने सौदेबाजी का विरोध किया था। लंबी बातचीत के दौरान, रुचि "सिस्टिन मैडोना" पेंटिंग में स्थानांतरित हो गई, और रोमन कैथोलिक चर्च के प्रमुख ने स्वीकार कर लिया। इसके अलावा, पियासेंज़ा के चर्च में बहाली शुरू हुई।
तो कृति जर्मनी में समाप्त हो गई, और 19 वीं शताब्दी के मध्य से, पुराने उस्तादों की गैलरी सी।
आधुनिक आगंतुकों के लिए, यह जानना महत्वपूर्ण है कि राफेल की सिस्टिन मैडोना कहाँ स्थित है। यह दूसरी मंजिल है (हमारी समझ में, यूरोपीय नहीं), जहां उच्च पुनर्जागरण के युग से संबंधित चित्रों का प्रदर्शन किया जाता है।
और फिर भी, मैडोना की छवि बनाते समय राफेल के लिए पोज देने के लिए किसे सम्मानित किया गया। अधिक से अधिक स्रोत इस बात की पुष्टि करते हैं कि यह चित्रकार मार्गरीटा लुटी का गुप्त प्रिय है। मैडोना की छवि में वही विशेषताएं हैं जो फोरनारीना के चित्र और सेंट सेसिलिया की पेंटिंग में देखी जा सकती हैं।
यह आश्चर्यजनक है कि वेटिकन के साथ मजबूत संबंधों से बंधे एक शानदार कलाकार को भावनाओं को खोलने का भी अधिकार नहीं था। उनकी आधिकारिक दुल्हन कार्डिनल मारिया दा बॉबीना की भतीजी थी। ऐसा लगता है कि राफेल संती या तो उससे शादी नहीं करने जा रहा था या उसके चेहरे से तस्वीरें नहीं खींच रहा था ...
पेंटिंग "द सिस्टिन मैडोना" पर लौटते हुए, यह स्पष्ट किया जाना चाहिए कि यह ड्रेसडेन आर्ट गैलरी में है कि मूल स्थित है। पेंटिंग की प्रतियां भी हैं। पियाकेन्ज़ा के उसी शहर में, एक प्रति बनी हुई है, जिसे पियरे एंटोनियो अवंजिनी द्वारा 1730 में वापस बनाया गया था। और कितनी कम-ज्ञात प्रतियां हैं!
ड्रेसडेन के नक्शे पर गैलरी ओल्ड मास्टर्स
यह वेदी उनके पसंदीदा विषय को समर्पित राफेल के प्रमुख कार्यों में से अंतिम है। रचनात्मकता के शुरुआती दौर में भी, उन्होंने मैडोना एंड चाइल्ड की छवि की ओर रुख किया, हर बार एक नया दृष्टिकोण खोजा। राफेल की प्रतिभा का प्रमुख चरित्र देवता की इच्छा में, सांसारिक, मानव को शाश्वत, दिव्य में बदलने के लिए व्यक्त किया गया था।
ऐसा लगता है कि पर्दा अभी अलग हुआ है और विश्वासियों की आंखों के लिए एक स्वर्गीय दृष्टि खुल गई है - वर्जिन मैरी अपनी बाहों में बच्चे यीशु के साथ बादल पर चल रही है। मैडोना यीशु को भरोसे से अपने पास रखती है एक ममतामयी तरीके से, देखभाल और सावधानी से। ऐसा लगता है कि राफेल की प्रतिभा ने दिव्य बच्चे को मैडोना के बाएं हाथ, उसके बहते घूंघट और यीशु के दाहिने हाथ से बने जादू के घेरे में फंसा दिया था। दर्शकों के माध्यम से निर्देशित उसकी टकटकी अपने बेटे के दुखद भाग्य की चिंतित दूरदर्शिता से भरी है। मैडोना का चेहरा ईसाई आदर्श की आध्यात्मिकता के साथ संयुक्त सौंदर्य के प्राचीन आदर्श का प्रतीक है।
पोप सिक्सटस द्वितीय, 258 ई. में शहीद हुए और विहित, मैरी से उन सभी के लिए मध्यस्थता के लिए कहता है जो वेदी के सामने उससे प्रार्थना करते हैं। सेंट बारबरा की मुद्रा, उसका चेहरा और नीची निगाहें विनम्रता और श्रद्धा व्यक्त करती हैं। चित्र की गहराई में, पृष्ठभूमि में, सुनहरी धुंध में बमुश्किल अलग-अलग, स्वर्गदूतों के चेहरों का अनुमान लगाया जाता है, जो सामान्य उदात्त वातावरण को बढ़ाते हैं। अग्रभूमि में दो स्वर्गदूतों की निगाहें और इशारों को मैडोना की ओर निर्देशित किया जाता है। इन पंखों वाले लड़कों की उपस्थिति, पौराणिक कामदेवों की याद ताजा करती है, कैनवास को एक विशेष गर्मी और मानवता देती है।
सिस्टिन मैडोना को 1512 में राफेल द्वारा पियाकेन्ज़ा में सेंट सिक्सटस के मठ के चैपल के लिए एक वेदी के रूप में कमीशन किया गया था। पोप जूलियस द्वितीय, उस समय भी एक कार्डिनल, ने एक चैपल के निर्माण के लिए धन जुटाया जहां सेंट सिक्सटस और सेंट बारबरा के अवशेष रखे गए थे।
रूस में, विशेष रूप से 19 वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, राफेल की "सिस्टिन मैडोना" बहुत सम्मानित थी, ऐसे विभिन्न लेखकों और आलोचकों की उत्साही पंक्तियाँ जैसे वी। ए। ज़ुकोवस्की, वी। जी। बेलिंस्की, एन। पी। ओगेरेव उन्हें समर्पित हैं। बेलिंस्की ने ड्रेसडेन से वीपी बोटकिन को लिखा, उनके साथ "सिस्टिन मैडोना" के अपने छापों को साझा किया: "क्या बड़प्पन है, ब्रश की क्या कृपा है! आप इसे पर्याप्त नहीं पा सकते हैं! मैंने अनजाने में पुश्किन को याद किया: वही बड़प्पन, अभिव्यक्ति की वही कृपा, रूपरेखा की समान गंभीरता के साथ! यह व्यर्थ नहीं था कि पुश्किन राफेल से इतना प्यार करता था: वह स्वभाव से उससे संबंधित है "... दो महान रूसी लेखकों, एल.एन. टॉल्स्टॉय और एफ.एम. दोस्तोवस्की ने अपने कार्यालयों में सिस्टिन मैडोना की प्रतिकृतियां बनाई थीं। F.M.Dostoevsky की पत्नी ने अपनी डायरी में लिखा: "फ्योडोर मिखाइलोविच, पेंटिंग में सबसे ऊपर, राफेल के कार्यों को रखा और" सिस्टिन मैडोना "को अपने सर्वोच्च कार्य के रूप में मान्यता दी।.
राफेल के सामने कार्लो मराती ने इस तरह व्यक्त किया अपना आश्चर्य: "अगर मुझे राफेल की तस्वीर दिखाई जाती और मैं अपने बारे में कुछ नहीं जानता, अगर वे मुझसे कहते कि यह एक स्वर्गदूत की रचना है, तो मैं इस पर विश्वास करता।".
पेंटिंग "सिस्टिन मैडोना" को राफेल द्वारा 1512-1513 में पोप जूलियस II के आदेश से पियाकेन्ज़ा में सेंट सिक्सटस के मठ के चर्च की वेदी के लिए चित्रित किया गया था, जहां सेंट सिक्सटस और सेंट बारबरा के अवशेष रखे गए थे।
पेंटिंग में पोप सिक्सटस II, जो 258 ईस्वी में शहीद हुए थे। और विहित, मैरी से उन सभी के लिए मध्यस्थता के लिए कहता है जो वेदी के सामने उससे प्रार्थना करते हैं। सेंट बारबरा की मुद्रा, उसका चेहरा और नीची निगाहें विनम्रता और श्रद्धा व्यक्त करती हैं।
1754 में, सक्सोनी के राजा अगस्त III द्वारा पेंटिंग का अधिग्रहण किया गया था और उनके ड्रेसडेन निवास में लाया गया था। सैक्सन मतदाताओं की अदालत ने इसके लिए 20,000 जेचिन का भुगतान किया - उस समय के लिए काफी राशि।
19वीं और 20वीं सदी में, रूसी लेखकों और कलाकारों ने सिस्टिन मैडोना को देखने के लिए ड्रेसडेन की यात्रा की। उन्होंने उसमें न केवल कला का एक आदर्श काम देखा, बल्कि मानव बड़प्पन का उच्चतम माप भी देखा।
कलाकार कार्ल ब्रायलोव ने लिखा: "जितना अधिक आप देखते हैं, उतना ही आप इन सुंदरियों की समझ को महसूस करते हैं: हर विशेषता को सोचा जाता है, अनुग्रह की अभिव्यक्ति से भरा, सख्त शैली के साथ जोड़ा जाता है।"
लियो टॉल्स्टॉय और फ्योडोर दोस्तोवस्की ने अपने कार्यालयों में सिस्टिन मैडोना का पुनरुत्पादन किया था। एफएम दोस्तोवस्की की पत्नी ने अपनी डायरी में लिखा: "फ्योडोर मिखाइलोविच ने राफेल के कार्यों को पेंटिंग में सबसे ऊपर रखा और सिस्टिन मैडोना को अपने सर्वोच्च काम के रूप में मान्यता दी।
यह चित्र दोस्तोवस्की के नायकों के चरित्र का आकलन करने में एक लिटमस टेस्ट के रूप में कार्य करता है। तो अर्कडी ("किशोर") के आध्यात्मिक विकास में, उन्होंने मैडोना की छवि के साथ जो उत्कीर्णन देखा, वह एक गहरी छाप छोड़ता है। Svidrigailov (अपराध और सजा) मैडोना के चेहरे को याद करता है, जिसे वह "शोकपूर्ण मूर्ख" कहता है, और यह कथन किसी को उसके नैतिक पतन की पूरी गहराई को देखने की अनुमति देता है।
शायद सभी को यह तस्वीर पसंद नहीं आती। लेकिन, जैसा कि वे कहते हैं, कई शताब्दियों तक इतने महान लोग उसे पसंद करते थे कि अब वह खुद चुनती है कि वह किसे पसंद करती है।
ड्रेसडेन गैलरी में दो साल पहले फोटोग्राफी और फिल्मांकन पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। लेकिन मैं अभी भी उत्कृष्ट कृति के संपर्क के क्षण को पकड़ने में कामयाब रहा।
मैंने बचपन से ही इस पेंटिंग के पुनरुत्पादन की प्रशंसा की है, और हमेशा इसे अपनी आँखों से देखने का सपना देखा है। और जब मेरा सपना सच हो गया, तो मुझे विश्वास हो गया: जब आप इस कैनवास के पास खड़े होते हैं तो आत्मा में होने वाले प्रभाव के साथ कोई प्रजनन तुलना नहीं कर सकता है!
अपनी पत्नी को लिखे एक पत्र में, कलाकार क्राम्स्कोय ने स्वीकार किया कि केवल मूल में उन्होंने बहुत कुछ देखा जो किसी भी प्रतियों में ध्यान देने योग्य नहीं है। "राफेल का मैडोना वास्तव में एक महान और वास्तव में शाश्वत कार्य है, तब भी जब मानवता विश्वास करना बंद कर देती है, जब वैज्ञानिक अनुसंधान ... इन दोनों व्यक्तियों की वास्तव में ऐतिहासिक विशेषताओं को प्रकट करेगा ... और फिर चित्र अपना मूल्य नहीं खोएगा, लेकिन केवल इसकी भूमिका बदलेगी। ”…
"एक बार मानव आत्मा के पास ऐसा रहस्योद्घाटन था, यह दो बार नहीं हो सकता," प्रशंसनीय वासिली ज़ुकोवस्की ने लिखा।
जैसा कि पुरानी किंवदंतियाँ बताती हैं, पोप जूलियस II को भगवान और बच्चे की माँ के दर्शन हुए थे। राफेल के प्रयासों से, यह लोगों के लिए भगवान की माँ के रूप में बदल गया।
1516 के आसपास राफेल ने सिस्टिन मैडोना का निर्माण किया। इस समय तक, उन्होंने पहले से ही भगवान की माँ को चित्रित करते हुए कई चित्र लिखे थे। बहुत कम उम्र में, राफेल एक अद्भुत गुरु और मैडोना की छवि के अतुलनीय कवि के रूप में प्रसिद्ध हो गए। सेंट पीटर्सबर्ग हर्मिटेज में कॉन्स्टेबिल की मैडोना है, जिसे एक सत्रह वर्षीय कलाकार ने बनाया था!
"सिस्टिन मैडोना" राफेल का विचार और रचना लियोनार्डो से उधार ली गई थी, लेकिन यह लोगों के जीवन में धर्म के स्थान, मैडोना पर अपने स्वयं के जीवन के अनुभव, छवियों और प्रतिबिंबों का एक सामान्यीकरण भी है।
राफेल के बारे में गोएथे ने लिखा, "उन्होंने हमेशा वही किया जो दूसरे केवल बनाने का सपना देखते थे।"
जब मैंने इस तस्वीर को देखा, अभी तक इसके निर्माण के इतिहास को नहीं जानते हुए, मेरे लिए एक बच्चे के साथ एक महिला भगवान की माँ नहीं थी, लेकिन एक साधारण महिला, हर किसी की तरह, अपने बच्चे को क्रूर दुनिया को दे रही थी।
यह आश्चर्यजनक है कि मैरी एक साधारण महिला की तरह दिखती है, और वह बच्चे को रखती है, जैसा कि किसान महिलाएं आमतौर पर रखती हैं। उसका चेहरा शोकाकुल है, वह मुश्किल से अपने आंसू रोक सकती है, मानो अपने बेटे के कड़वे भाग्य का अनुमान लगा रही हो।
तस्वीर की पृष्ठभूमि में, यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो बादलों में स्वर्गदूतों की रूपरेखा देखी जा सकती है। ये वो आत्माएं हैं जो लोगों तक प्रेम का प्रकाश लाने के लिए अवतार लेने की अपनी बारी का इंतजार कर रही हैं।
तस्वीर के निचले भाग में, ऊबे हुए चेहरों वाले दो अभिभावक देवदूत एक नई आत्मा के आरोहण को देख रहे हैं। उनके चेहरों को देखकर ऐसा लगता है कि वे पहले से ही जानते हैं कि बेबी मैरी का क्या होगा, और जो योजना बनाई गई थी, उसके पूरा होने का धैर्यपूर्वक इंतजार कर रहे हैं।
क्या एक नया बच्चा दुनिया को बचा सकता है?
और आम तौर पर एक मानव शरीर में देहधारण करने वाली आत्मा पापी पृथ्वी पर अपने थोड़े समय के लिए क्या कर सकती है?
मुख्य प्रश्न यह है कि क्या यह पेंटिंग एक पेंटिंग है? या यह एक आइकन है?
राफेल ने मानव को परमात्मा में और सांसारिक को शाश्वत में बदलने का प्रयास किया।
राफेल ने द सिस्टिन मैडोना को ऐसे समय में लिखा था जब वह खुद गंभीर दुख का अनुभव कर रहे थे। और इसलिए उसने अपना सारा दुख अपने मैडोना के दिव्य चेहरे पर डाल दिया। उन्होंने सर्वोच्च धार्मिक आदर्श के साथ मानवता की विशेषताओं को मिलाकर, भगवान की माँ की सबसे सुंदर छवि बनाई।
एक अजीब संयोग से, ड्रेसडेन गैलरी में जाने के ठीक बाद, मैंने "सिस्टिन मैडोना" के निर्माण के इतिहास के बारे में एक लेख पढ़ा। लेख की सामग्री ने मुझे अभिभूत कर दिया! एक बच्चे के साथ एक महिला की छवि, राफेल द्वारा कब्जा कर लिया गया, हमेशा के लिए पेंटिंग के इतिहास में कुछ कोमल, कुंवारी और शुद्ध के रूप में प्रवेश किया। हालाँकि, वास्तविक जीवन में, मैडोना की छवि में चित्रित महिला एक परी से बहुत दूर थी। इसके अलावा, उन्हें अपने युग की सबसे भ्रष्ट महिलाओं में से एक माना जाता था।
इस पौराणिक प्रेम के कई संस्करण हैं। कोई कलाकार और उसके संग्रह के बीच उदात्त और शुद्ध संबंधों के बारे में बात करता है, कोई आधार के बारे में, किसी सेलिब्रिटी के शातिर जुनून और नीचे से एक लड़की के बारे में बात करता है।
पहली बार, राफेल सैंटी ने अपने भविष्य के संग्रह से 1514 में मुलाकात की, जब वह महान बैंकर एगोस्टिनो चिगी के आदेश पर रोम में काम कर रहे थे। बैंकर ने राफेल को अपने महल "फ़ार्नेसिनो" की मुख्य गैलरी को चित्रित करने के लिए आमंत्रित किया। जल्द ही गैलरी की दीवारों को प्रसिद्ध भित्तिचित्रों "द थ्री ग्रेसेस" और "गैलेटिया" से सजाया गया। अगला कामदेव और मानस की छवि होना था। हालांकि, राफेल को मानस की छवि के लिए उपयुक्त मॉडल नहीं मिला।
एक बार, टाइबर के किनारे चलते हुए, राफेल ने एक प्यारी लड़की को देखा जो उसका दिल जीतने में कामयाब रही। राफेल से मुलाकात के समय, मार्गरीटा लुटी केवल सत्रह वर्ष की थी। लड़की एक बेकर की बेटी थी, जिसके लिए मास्टर ने उसे फोरनारीना (इतालवी शब्द "बेकर" से) उपनाम दिया था।
राफेल ने लड़की को एक मॉडल के रूप में काम करने की पेशकश करने का फैसला किया और उसे अपने स्टूडियो में आमंत्रित किया। राफेल 31 साल के थे, बड़े दिलचस्प इंसान थे। और लड़की विरोध नहीं कर सकी। उसने खुद को महान गुरु को दे दिया। शायद सिर्फ प्यार की वजह से नहीं, बल्कि स्वार्थी कारणों से भी।
अपनी यात्रा के लिए आभार व्यक्त करते हुए, कलाकार ने मार्गरीटा को सोने का हार भेंट किया।
गोएथे के महान दिमाग ने न केवल राफेल की सराहना की, बल्कि उनके आकलन के लिए एक उपयुक्त अभिव्यक्ति भी पाई: "उन्होंने हमेशा वही किया जो दूसरे केवल बनाने का सपना देखते थे।".
यह सच है, क्योंकि राफेल ने अपने कार्यों में न केवल आदर्श की इच्छा को शामिल किया, बल्कि नश्वर के लिए उपलब्ध आदर्श भी।
शानदार राफेल के "सिस्टिन मैडोना" के 9 रहस्य।
"शुद्ध सौंदर्य की प्रतिभा" - इस तरह वसीली ज़ुकोवस्की ने "सिस्टिन मैडोना" के बारे में बात की।
चित्र, जो उस समय पहले से ही काफी प्रसिद्ध था, राफेल सैंटी ने पोप जूलियस II के आदेश से लिखा था। कलाकार ने लगभग 30 साल की उम्र में अपनी उत्कृष्ट कृति को चित्रित करना शुरू कर दिया था। यह किसी के लिए कोई रहस्य नहीं है कि "सिस्टिन मैडोना" में कई प्रतीक छिपे हुए हैं। उदाहरण के लिए, वैज्ञानिकों ने हाल ही में देखा कि तस्वीर के मुख्य पात्रों में राफेल ने अपने नाम के पहले अक्षर को एन्कोड किया था।
यह भी ज्ञात है कि चित्रकार एक नोस्टिक था, और वे संख्या 6 का सम्मान करने के लिए जाने जाते हैं। पेंटिंग में सभी 9 प्रतीक एक षट्भुज बनाते हैं। संयोग से, संत सिक्सटस का नाम भी "छः" के रूप में अनुवादित किया गया है। और वह सब छक्के नहीं हैं ...
संपादकीय कर्मचारी "बहुत बढ़िया"राफेल सेंटी की शानदार रचना के प्रतीकवाद में अधिक विस्तार से उतरने की पेशकश करता है।
1. एक राय है कि राफेल ने धन्य वर्जिन की छवि ... अपनी मालकिन मार्गेरिटा लुटी से लिखी थी।
2. प्रभु के पुत्र का प्रोटोटाइप कौन बना, यह निश्चित रूप से ज्ञात नहीं है, लेकिन यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो आप देख सकते हैं कि बच्चा अपने वर्षों से परे एक वयस्क दिखता है।
3. चित्र में दर्शाया गया संत सिक्सटस, पोप परिवार रोवर (जिसका इतालवी में अर्थ है "ओक") का संरक्षक संत था। इसलिए उनके मेंटल पर एकोर्न और ओक के पत्तों की कढ़ाई की जाती है।
4. सिक्सटस अपने दाहिने हाथ से सूली पर चढ़ने की ओर इशारा करता है। यह जानना दिलचस्प है कि "सिस्टिन मैडोना" वेदी के पीछे और, तदनुसार, वेदी क्रॉस के पीछे लटका हुआ था)। कुछ शोधकर्ताओं का मानना है कि पेंटिंग में पोंटिफ की छह उंगलियां हैं (वे कहते हैं, और फिर से छह!), लेकिन यह राय बहुत विवादास्पद है। वर्जिन मैरी के प्रति समर्पण के संकेत के रूप में, महायाजक अपने बाएं हाथ को अपनी छाती पर दबाते हैं।
5. टियारा सिक्सटस में तीन मुकुट होते हैं, जो पिता, पुत्र और पवित्र आत्मा के राज्य का प्रतीक है।
6. राफेल के कैनवास पर भी सेंट बारबरा को दर्शाया गया है। वह पियासेंज़ा की संरक्षक थी। बारबरा ने अपने मूर्तिपूजक पिता से गुप्त रूप से ईसाई धर्म अपनाया, जिसके लिए उसके माता-पिता ने उसका सिर काट दिया।
7. कला समीक्षकों का मानना है कि कलाकार ने बादलों को गायन स्वर्गदूतों के रूप में चित्रित किया। सच है, यदि आप नोस्टिक्स पर विश्वास करते हैं, तो ये स्वर्गदूत नहीं हैं, बल्कि अजन्मे आत्माएं हैं जो स्वर्ग में हैं और भगवान की स्तुति करते हैं।
8. तस्वीर के निचले भाग में, उदासीन रूप से दो स्वर्गदूत हड़ताली हैं। लेकिन वास्तव में आंखों में यह वैराग्य ईश्वर की इच्छा के आगे नम्रता का प्रतीक है। मसीह क्रूस के लिए नियत है, और वह अब कुछ भी बदलने में सक्षम नहीं है।
9. खुला हरा पर्दा पिता की दया का प्रतीक है, जिसने अपने इकलौते पुत्र को सभी पापियों का उद्धार करने के लिए भेजा।
10. वैसे, पुश्किन ने खुद इस विचार को महान राफेल से उधार लिया था। सच है, उनके काम के केंद्र में काफी सांसारिक महिला अन्ना केर्न हैं।