चांदनी सोनाटा का नाम किसने रखा। एल बीथोवेन द्वारा "मूनलाइट सोनाटा": सृजन का इतिहास

सोनाटा के लिए यह रोमांटिक नाम खुद लेखक ने नहीं दिया था, बल्कि बीथोवेन की मृत्यु के बाद 1832 में संगीत समीक्षक लुडविग रिलेशटैब ने दिया था।

और संगीतकार के सोनाटा का एक अधिक नीरस नाम था:सी-शार्प माइनर में पियानो सोनाटा नंबर 14, सेशन। 27, संख्या 2.फिर उन्होंने इस नाम को कोष्ठक में जोड़ना शुरू किया: "चंद्र"। इसके अलावा, यह दूसरा नाम केवल इसके पहले भाग पर लागू होता है, जिसका संगीत आलोचकों को फ़िरवाल्डस्टेट झील पर चांदनी के समान लगता था - यह स्विट्जरलैंड की एक प्रसिद्ध झील है, जिसे ल्यूसर्न भी कहा जाता है। इस झील का बीथोवेन के नाम से कोई लेना-देना नहीं है, बस ऐसे ही संघों का खेल है।

तो, चांदनी सोनाटा।

सृजन और रोमांटिक ओवरटोन का इतिहास

सोनाटा नंबर 14 को 1802 में लिखा गया था और यह गिउलिएटा गुइकियार्डी (जन्म से इतालवी) को समर्पित है। बीथोवेन ने 1801 में इस 18 वर्षीय लड़की को संगीत की शिक्षा दी और उससे प्यार हो गया। न केवल प्यार में, बल्कि उससे शादी करने के गंभीर इरादे थे, लेकिन दुर्भाग्य से, उसे दूसरे से प्यार हो गया और उसने उससे शादी कर ली। बाद में वह एक प्रसिद्ध ऑस्ट्रियाई पियानोवादक और गायिका बन गईं।

कला समीक्षकों का मानना ​​​​है कि उन्होंने एक वसीयतनामा भी छोड़ा जिसमें उन्होंने जूलियट को अपना "अमर प्रेमी" कहा - उनका ईमानदारी से मानना ​​​​था कि उनका प्यार आपसी था। यह बीथोवेन के 16 नवंबर, 1801 के पत्र से स्पष्ट है: "अब मुझमें जो बदलाव आया है, वह एक प्यारी अद्भुत लड़की के कारण है जो मुझसे प्यार करती है और मुझसे प्यार करती है।"

लेकिन जब आप इस सोनाटा के तीसरे भाग को सुनते हैं, तो आप समझते हैं कि काम लिखने के समय, बीथोवेन को अब जूलियट की ओर से पारस्परिकता के बारे में किसी भी भ्रम का अनुभव नहीं हुआ। लेकिन सबसे पहले चीज़ें...

इस सोनाटा का रूप शास्त्रीय सोनाटा रूप से कुछ अलग है। और बीथोवेन ने "फंतासी की भावना में" उपशीर्षक में इस पर जोर दिया।

सोनाटा फॉर्मएक संगीत रूप है जिसमें 3 मुख्य खंड होते हैं: पहला खंड कहलाता है प्रदर्शनी, यह मुख्य और पार्श्व भागों के विपरीत है। दूसरा खंड - विकासजिसमें इन विषयों का विकास किया जाता है। तीसरा खंड - दोहराव, परिवर्तनों के साथ एक्सपोज़र को दोहराता है।

"मूनलाइट सोनाटा" में 3 भाग होते हैं।

1 भाग एडैगियो सोस्टेनुटो- धीमी संगीतमय गति। शास्त्रीय सोनाटा रूप में, यह गति आमतौर पर मध्य आंदोलन में प्रयोग की जाती है। संगीत धीमा और बल्कि शोकाकुल है, इसकी लयबद्ध गति कुछ नीरस है, जो वास्तव में बीथोवेन के संगीत के अनुरूप नहीं है। लेकिन बास कॉर्ड, माधुर्य और लय आश्चर्यजनक रूप से ध्वनियों का एक जीवंत सामंजस्य बनाते हैं जो किसी भी श्रोता को मोहित करते हैं और जादुई चांदनी की याद दिलाते हैं।

भाग 2 एलेग्रेटो- मध्यम तेज गति। किसी प्रकार की आशा है, आध्यात्मिक उत्थान है। लेकिन इससे सुखद अंत नहीं होता, यह अंतिम, तीसरे भाग द्वारा दिखाया जाएगा।

भाग 3 प्रेस्टो एजिटैटो- बहुत तेज गति वाला। एलेग्रो टेम्पो के दिलेर मूड के विपरीत, प्रेस्टो आमतौर पर क्रूर और यहां तक ​​कि आक्रामक लगता है, और इसकी जटिलता के लिए संगीत वाद्ययंत्र प्रवीणता के एक गुणी स्तर की आवश्यकता होती है। लेखक रोमेन रोलैंड ने बीथोवेन के सोनाटा के अंतिम भाग को एक दिलचस्प और लाक्षणिक तरीके से वर्णित किया: "एक व्यक्ति जो चरम पर जाता है वह चुप हो जाता है, उसकी सांस रुक जाती है। और जब एक मिनट में प्राणों में जान आ जाती है और व्यक्ति उठ खड़ा होता है, तो व्यर्थ प्रयास, विलाप और दंगे समाप्त हो जाते हैं। सब कुछ कहा जाता है, आत्मा तबाह हो जाती है। अन्तिम सलाखों में केवल राजसी बल ही रहता है, जीतना, वश में करना, प्रवाह को स्वीकार करना।

वास्तव में, यह भावनाओं का सबसे मजबूत प्रवाह है, जिसमें निराशा, आशा, आशाओं का पतन और उस दर्द को व्यक्त करने में असमर्थता है जो एक व्यक्ति अनुभव करता है। बहुत बढ़िया संगीत!

बीथोवेन की "मूनलाइट सोनाटा" की आधुनिक धारणा

बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा दुनिया में शास्त्रीय संगीत के सबसे लोकप्रिय टुकड़ों में से एक है। यह अक्सर संगीत समारोहों में किया जाता है, यह कई फिल्मों, प्रदर्शनों में लगता है, स्केटर्स अपने प्रदर्शन के लिए इसका इस्तेमाल करते हैं, यह वीडियो गेम में पृष्ठभूमि में लगता है।

इस सोनाटा के कलाकार दुनिया के सबसे प्रसिद्ध पियानोवादक थे: ग्लेन गोल्ड, व्लादिमीर होरोविट्ज़, एमिल गिल्स और कई अन्य।

जूलियट गुइकियार्डी का लघु चित्र (जूली "गिउलिएट्टा" गुइकियार्डी, 1784-1856), काउंटेस गैलेनबर्ग से शादी की

सोनाटा को "फंतासी की भावना में" (इतालवी अर्ध उना फंतासिया) उपशीर्षक दिया गया है क्योंकि यह भागों के पारंपरिक "त्वरित-धीमे- [त्वरित] -फास्ट" अनुक्रम को तोड़ता है। इसके बजाय, सोनाटा में विकास का एक रैखिक प्रक्षेपवक्र है - धीमी गति से पहले आंदोलन से तूफानी समापन तक।

सोनाटा में 3 गतियाँ हैं:
1. एडैगियो सोस्टेनुटो
2. एलेग्रेटो
3. प्रेस्टो एजिटैटो

(विल्हेम केम्फ)

(हेनरिक नेहौस)

सोनाटा 1801 में लिखा गया था और 1802 में प्रकाशित हुआ था। यह एक ऐसा समय है जब बीथोवेन ने सुनवाई हानि की शिकायत की, लेकिन विनीज़ उच्च समाज में लोकप्रिय होना जारी रखा और अभिजात वर्ग के कई छात्र थे। 16 नवंबर, 1801 को उन्होंने बॉन में अपने दोस्त फ्रांज वेगेलर को लिखा: "अब मुझमें जो बदलाव आया है, वह एक प्यारी अद्भुत लड़की के कारण है जो मुझसे प्यार करती है और मुझसे प्यार करती है। उन दो सालों में कुछ जादुई पल आए और पहली बार मुझे लगा कि शादी इंसान को खुश कर सकती है।”

ऐसा माना जाता है कि बीथोवेन के छात्र, 17 वर्षीय काउंटेस गिउलिएटा गुइकियार्डी, जिसे उन्होंने दूसरा सोनाटा ओपस 27 या मूनलाइट सोनाटा (मोंड्सचेन्सोनेट) समर्पित किया था, को "अद्भुत लड़की" माना जाता था।

1800 के अंत में बीथोवेन जूलियट (जो इटली से आए थे) से मिले। नवंबर 1801 तक, वेगेलर को उद्धृत पत्र पुराना है, लेकिन 1802 की शुरुआत में ही जूलियट ने बीथोवेन के लिए एक औसत शौकिया संगीतकार काउंट रॉबर्ट गैलेनबर्ग को प्राथमिकता दी। 6 अक्टूबर, 1802 को, बीथोवेन ने प्रसिद्ध "हेलीगेनस्टेड टेस्टामेंट" लिखा - एक दुखद दस्तावेज जिसमें श्रवण हानि के बारे में हताश विचारों को धोखेबाज प्यार की कड़वाहट के साथ जोड़ा जाता है। 3 नवंबर, 1803 को आखिरकार सपनों को दूर कर दिया गया, जब जूलियट ने काउंट गैलेनबर्ग से शादी की।

लोकप्रिय और आश्चर्यजनक रूप से मजबूत नाम "चंद्र" को कवि लुडविग रेलशताब की पहल पर सोनाटा को सौंपा गया था, जिन्होंने (1832 में, लेखक की मृत्यु के बाद) ने सोनाटा के पहले भाग के संगीत की तुलना झील के परिदृश्य से की थी। एक चांदनी रात में फ़िरवाल्डस्टेट।

इस तरह के नाम के खिलाफ सोनाटा ने एक से अधिक बार आपत्ति जताई थी। एल रुबिनशेटिन ने विशेष रूप से जोरदार विरोध किया। "चांदनी," उन्होंने लिखा, संगीतमय छवि में कुछ स्वप्निल, उदासी, विचारशील, शांतिपूर्ण, आमतौर पर धीरे से चमकदार की आवश्यकता होती है। सीस-मोल सोनाटा का पहला हिस्सा पहले से आखिरी नोट तक दुखद है (मामूली मोड भी इस पर संकेत देता है) और इस प्रकार बादलों से ढके आकाश का प्रतिनिधित्व करता है - एक उदास आध्यात्मिक मनोदशा; अंतिम भाग तूफानी, भावुक है और इसलिए, नम्र प्रकाश के बिल्कुल विपरीत कुछ व्यक्त कर रहा है। केवल एक छोटा सा दूसरा भाग क्षणिक चांदनी की अनुमति देता है ... "।

यह सबसे लोकप्रिय बीथोवेन सोनाटा में से एक है, और सामान्य रूप से सबसे लोकप्रिय पियानो कार्यों में से एक है (

यह सोनाटा, 1801 में रचा गया और 1802 में प्रकाशित हुआ, काउंटेस गिउलिट्टा गुइकियार्डी को समर्पित है। लोकप्रिय और आश्चर्यजनक रूप से मजबूत नाम "चंद्र" कवि लुडविग रिलशताब की पहल पर सोनाटा को सौंपा गया था, जिन्होंने सोनाटा के पहले भाग के संगीत की तुलना चांदनी रात में फ़िरवाल्डस्टेट झील के परिदृश्य के साथ की थी।

इस तरह के नाम के खिलाफ सोनाटा ने एक से अधिक बार आपत्ति जताई थी। जोरदार विरोध किया, विशेष रूप से, ए रुबिनशेटिन। "मूनलाइट," उन्होंने लिखा, "कुछ स्वप्निल, उदास, विचारशील, शांतिपूर्ण, आमतौर पर संगीतमय छवि में धीरे-धीरे चमकने की आवश्यकता होती है। सीस-मोल सोनाटा का पहला हिस्सा पहले से आखिरी नोट तक दुखद है (मामूली मोड भी इस पर संकेत देता है) और इस प्रकार बादलों से ढके आकाश का प्रतिनिधित्व करता है - एक उदास आध्यात्मिक मनोदशा; अंतिम भाग तूफानी, भावुक है और इसलिए, नम्र प्रकाश के बिल्कुल विपरीत कुछ व्यक्त कर रहा है। केवल एक छोटा सा दूसरा भाग क्षणिक चांदनी की अनुमति देता है ... "

फिर भी, "चंद्र" नाम आज तक अडिग रहा है - यह पहले से ही एक काव्य शब्द की संभावना से उचित था, जो दर्शकों द्वारा इतने प्यारे काम को नामित करने के लिए, ओपस, संख्या और कुंजी को इंगित किए बिना।

यह ज्ञात है कि सोनाटा ऑप की रचना का कारण। 27 नंबर 2 बीथोवेन का अपने प्रेमी गिउलिएटा गुइकियार्डी के साथ संबंध था। यह, जाहिरा तौर पर, बीथोवेन का पहला गहरा प्रेम जुनून था, साथ में उतनी ही गहरी निराशा भी थी।

1800 के अंत में बीथोवेन जूलियट (जो इटली से आए थे) से मिले। प्यार के सुनहरे दिन 1801 से शुरू होते हैं। इस साल नवंबर में, बीथोवेन ने जूलियट के बारे में वेगेलर को लिखा: "वह मुझसे प्यार करती है, और मैं उससे प्यार करता हूँ।" लेकिन पहले से ही 1802 की शुरुआत में, जूलियट ने एक खाली आदमी और औसत दर्जे के संगीतकार, काउंट रॉबर्ट गैलेनबर्ग के प्रति अपनी सहानुभूति व्यक्त की। (जूलियट और गैलेनबर्ग की शादी 3 नवंबर, 1803 को हुई थी).

6 अक्टूबर, 1802 को, बीथोवेन ने प्रसिद्ध "हेलीगेनस्टेड टेस्टामेंट" लिखा - उनके जीवन का एक दुखद दस्तावेज, जिसमें श्रवण हानि के बारे में हताश विचारों को धोखेबाज प्यार की कड़वाहट के साथ जोड़ा जाता है। (जूलियट गिकियार्डी का और नैतिक पतन, जो भ्रष्टाचार और जासूसी के लिए गिर गया था, रोमेन रोलैंड द्वारा संक्षिप्त और स्पष्ट रूप से चित्रित किया गया है (देखें आर। रोलैंड। बीथोवेन। लेस ग्रैंड्स इपोक क्रिएट्रिस। ले चैंट डे ला पुनरुत्थान। पेरिस, 1937, पीपी। 570)। -571)।).

बीथोवेन के भावुक स्नेह का उद्देश्य पूरी तरह से अयोग्य निकला। लेकिन प्यार से प्रेरित बीथोवेन की प्रतिभा ने एक अद्भुत काम बनाया जिसने भावनाओं के नाटक और भावनाओं के आवेगों को असामान्य रूप से मजबूत और सामान्यीकृत अभिव्यक्ति के साथ व्यक्त किया। इसलिए, Giulietta Guicciardi को "चांदनी" सोनाटा की नायिका के रूप में मानना ​​​​गलत होगा। वह केवल प्यार से अंधी बीथोवेन की चेतना के लिए ऐसा लग रहा था। लेकिन वास्तव में वह केवल एक मॉडल बन गई, जो महान कलाकार के काम से प्रतिष्ठित थी।

अपने अस्तित्व के 210 वर्षों के लिए, "चंद्रमा" सोनाटा विकसित हुआ है और अभी भी संगीतकारों और संगीत से प्यार करने वाले सभी लोगों की खुशी का कारण बनता है। यह सोनाटा, विशेष रूप से, चोपिन और लिस्ट्ट द्वारा अत्यधिक मूल्यवान था (बाद वाले ने अपने शानदार प्रदर्शन के लिए खुद को विशेष रूप से प्रसिद्ध बना दिया)। यहां तक ​​​​कि बर्लियोज़, आमतौर पर पियानो संगीत के प्रति उदासीन बोलते हुए, चांदनी सोनाटा के पहले आंदोलन में कविता को मानवीय शब्दों में अक्षम्य पाया।

रूस में, "चांदनी" सोनाटा ने हमेशा आनंद लिया है और सबसे उत्साही मान्यता और प्यार का आनंद लेना जारी रखता है। जब लेनज़, "चांदनी" सोनाटा का मूल्यांकन करना शुरू करते हैं, तो बहुत सारे गीतात्मक विषयांतरों और संस्मरणों को श्रद्धांजलि देते हैं, इसमें एक आलोचक के असामान्य उत्साह को महसूस करता है, जो उसे विषय के विश्लेषण पर ध्यान केंद्रित करने से रोकता है।

Ulybyshev ने "अमरता की मुहर" के साथ चिह्नित कार्यों में "चंद्रमा" सोनाटा को स्थान दिया है, जिसमें "सबसे दुर्लभ और सबसे सुंदर विशेषाधिकार हैं - दीक्षा और अपवित्र द्वारा समान रूप से पसंद किए जाने का विशेषाधिकार, जब तक कान हैं तब तक पसंद किया जा रहा है सुनने के लिए और दिलों को प्यार करने और पीड़ित करने के लिए"।

सेरोव ने मूनलाइट सोनाटा को "बीथोवेन के सबसे प्रेरणादायक सोनाटाओं में से एक" कहा।

विशेषताएँ वी। स्टासोव की अपने छोटे वर्षों की यादें हैं, जब उन्होंने और सेरोव ने लिज़्ट के मूनलाइट सोनाटा के प्रदर्शन को उत्साहपूर्वक माना। "यह था," स्टासोव ने अपने संस्मरणों में लिखा है "चालीस साल पहले न्यायशास्त्र का स्कूल," "बहुत ही नाटकीय संगीत" जो कि सेरोव और मैंने उन दिनों में सबसे अधिक सपना देखा था और हमारे पत्राचार में हर मिनट विचारों का आदान-प्रदान किया था, यह मानते हुए कि जिस रूप में सभी संगीत को अंततः मुड़ना चाहिए। मुझे ऐसा लग रहा था कि इस सोनाटा में कई दृश्य हैं, एक दुखद नाटक: "पहले भाग में - एक स्वप्निल नम्र प्रेम और मन की एक अवस्था, जो कभी-कभी उदास पूर्वाभास से भरी होती है; आगे, दूसरे भाग में (शेरज़ो में) - मन की स्थिति को अधिक शांत, यहां तक ​​​​कि चंचल दिखाया गया है - आशा का पुनर्जन्म होता है; अंत में, तीसरे भाग में - निराशा, ईर्ष्या क्रोधित होती है, और सब कुछ खंजर और मृत्यु के साथ समाप्त होता है)।

स्टासोव ने बाद में "चांदनी" सोनाटा से इसी तरह के छापों का अनुभव किया, ए रुबिनस्टीन के खेल को सुनकर: "... अचानक शांत, महत्वपूर्ण आवाज़ें जैसे कि कुछ अदृश्य आध्यात्मिक गहराई से, दूर से, दूर से चलीं। कुछ उदास थे, अंतहीन उदासी से भरे हुए थे, अन्य विचारशील थे, भीड़ भरी यादें, भयानक उम्मीदों की पूर्वाभास ... मैं उन पलों में असीम रूप से खुश था और केवल खुद को याद किया कि कैसे 47 साल पहले, 1842 में, मैंने इस सबसे महान सोनाटा का प्रदर्शन सुना था लिज़्ट द्वारा, उनके III पीटर्सबर्ग संगीत कार्यक्रम में ... और अब, इतने वर्षों के बाद, मैं फिर से एक और शानदार संगीतकार को देखता हूं और इस महान सोनाटा को फिर से सुनता हूं, यह अद्भुत नाटक, प्यार, ईर्ष्या और अंत में एक खंजर का एक भयानक झटका है। - फिर से मैं खुश हूं और संगीत और कविता के नशे में हूं।"

"मूनलाइट" सोनाटा ने रूसी कथा साहित्य में भी प्रवेश किया। इसलिए, उदाहरण के लिए, यह सोनाटा लियो टॉल्स्टॉय की "पारिवारिक खुशी" (अध्याय I और IX) की नायिका द्वारा अपने पति के साथ सौहार्दपूर्ण संबंधों के समय निभाई जाती है।

स्वाभाविक रूप से, आध्यात्मिक दुनिया और बीथोवेन के काम के एक प्रेरित शोधकर्ता रोमेन रोलैंड ने "चंद्रमा" सोनाटा को कुछ बयान समर्पित किए।

रोमेन रोलैंड ने सोनाटा की छवियों के चक्र को उपयुक्त रूप से चित्रित किया, उन्हें जूलियट में बीथोवेन की शुरुआती निराशा के साथ जोड़ा: "भ्रम लंबे समय तक नहीं रहा, और सोनाटा में पहले से ही प्यार से अधिक पीड़ा और क्रोध देखा जा सकता है।" "चांदनी" सोनाटा को "उदास और उग्र" कहते हुए, रोमेन रोलैंड ने सामग्री से अपने रूप को बहुत सही ढंग से प्राप्त किया, यह दर्शाता है कि सोनाटा में स्वतंत्रता को सद्भाव के साथ जोड़ा जाता है, कि "कला और हृदय का चमत्कार, भावना यहां स्वयं प्रकट होती है एक शक्तिशाली निर्माता। कलाकार किसी दिए गए मार्ग या संगीत शैली के स्थापत्य कानूनों में जिस एकता की तलाश नहीं करता है, वह अपने जुनून के नियमों में पाता है। आइए जोड़ते हैं - और सामान्य रूप से भावुक अनुभवों के नियमों के व्यक्तिगत अनुभव के ज्ञान में।

यथार्थवादी मनोविज्ञान में, "चंद्रमा" सोनाटा इसकी लोकप्रियता का सबसे महत्वपूर्ण कारण है। और, निश्चित रूप से, बी वी असफीव सही थे जब उन्होंने लिखा: "इस सोनाटा का भावनात्मक स्वर ताकत और रोमांटिक पथ से भरा है। संगीत, घबराया हुआ और उत्साहित, अब एक तेज लौ से जलता है, फिर तड़पती हुई निराशा में ढह जाता है। राग गाता है, रोता है। वर्णित सोनाटा में निहित गहरी सौहार्द इसे सबसे प्रिय और सबसे सुलभ में से एक बनाती है। इस तरह के ईमानदार संगीत से प्रभावित नहीं होना मुश्किल है - प्रत्यक्ष भावनाओं की अभिव्यक्ति।

"मूनलाइट" सोनाटा सौंदर्यशास्त्र की स्थिति का एक शानदार प्रमाण है कि रूप सामग्री के अधीन है, जो सामग्री बनाता है, रूप को क्रिस्टलीकृत करता है। अनुभव की शक्ति तर्क की दृढ़ता को जन्म देती है। और यह कुछ भी नहीं है कि बीथोवेन "चांदनी" सोनाटा में उन सबसे महत्वपूर्ण कारकों का एक शानदार संश्लेषण प्राप्त करता है, जो पिछले सोनाटा में अधिक पृथक दिखाई देते हैं। ये कारक हैं: 1) गहरा नाटक, 2) विषयगत अखंडता और 3) पहले भाग से अंतिम समावेशी (क्रेसेंडो रूप) तक "कार्रवाई" के विकास की निरंतरता।

पहला भाग(एडैगियो सोस्टेनुटो, सिस-मोल) एक विशेष रूप में लिखा गया है। उन्नत विकास तत्वों की शुरूआत और पुनरावृत्ति की व्यापक तैयारी से यहां दो-पक्ष जटिल है। यह सब आंशिक रूप से इस एडैगियो के रूप को सोनाटा रूप के करीब लाता है।

पहले भाग के संगीत में, उलीबिशेव ने अकेले प्यार की "दिल दहला देने वाली उदासी" देखी, जैसे "बिना भोजन की आग।" रोमेन रोलैंड भी उदासी, विलाप और सिसकने की भावना में पहले आंदोलन की व्याख्या करने के इच्छुक हैं।

हमें लगता है कि इस तरह की व्याख्या एकतरफा है, और यह कि स्टासोव बहुत अधिक सही था (ऊपर देखें)।

पहले भाग का संगीत भावनात्मक रूप से समृद्ध है। यहाँ और शांत चिंतन, और उदासी, और उज्ज्वल विश्वास के क्षण, और शोकपूर्ण संदेह, और संयमित आवेग, और भारी पूर्वाभास। यह सब बीथोवेन द्वारा केंद्रित विचार की सामान्य सीमाओं के भीतर शानदार ढंग से व्यक्त किया गया है। यह हर गहरी और मांग वाली भावना की शुरुआत है - यह आशा करता है, यह चिंता करता है, यह अपनी पूर्णता में, आत्मा पर अनुभव की शक्ति में घबराहट के साथ प्रवेश करता है। अपने आप को पहचानना और कैसे होना है, क्या करना है के बारे में एक उत्साहित विचार।

बीथोवेन इस तरह के विचार को मूर्त रूप देने के लिए असामान्य रूप से अभिव्यंजक साधन ढूंढते हैं।

हार्मोनिक टोन के लगातार ट्रिपल को नीरस बाहरी छापों की उस ध्वनि पृष्ठभूमि को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो एक गहन विचारशील व्यक्ति के विचारों और भावनाओं को कवर करता है।

इसमें कोई संदेह नहीं है कि प्रकृति के एक भावुक प्रशंसक बीथोवेन ने "चंद्र" भाग के पहले भाग में एक शांत, शांत, नीरस-ध्वनि वाले परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ अपनी भावनात्मक अशांति की छवियां दीं। इसलिए, पहले भाग का संगीत आसानी से निशाचर शैली से जुड़ा हुआ है (जाहिरा तौर पर, रात के विशेष काव्य गुणों की समझ, जब मौन गहराता है और सपने देखने की क्षमता को तेज करता है, पहले से ही आकार ले चुका है!)

"चांदनी" सोनाटा की पहली पट्टियाँ बीथोवेन के पियानोवाद के "जीव" का एक बहुत ही ज्वलंत उदाहरण हैं। लेकिन यह चर्च का अंग नहीं है, बल्कि प्रकृति का अंग है, उसकी शांतिपूर्ण छाती की पूर्ण, गंभीर आवाज।

सद्भाव शुरू से ही गाता है - यह सभी संगीत की अनन्य अन्तर्राष्ट्रीय एकता का रहस्य है। शांत, छिपे हुए की उपस्थिति सोल-शार्प("रोमांटिक" टॉनिक का पांचवां!) दाहिने हाथ में (बार 5-6) लगातार, भूतिया विचार का एक शानदार पाया गया स्वर है। इसमें से एक स्नेही मंत्र निकलता है (बार 7-9), जो ई-मेजर की ओर ले जाता है। लेकिन यह उज्ज्वल सपना अल्पकालिक है - टी। 10 (ई-माइनर) से संगीत फिर से काला हो गया है।

हालांकि, इसमें इच्छाशक्ति के तत्व, पकने का दृढ़ संकल्प खिसकने लगता है। वे, बदले में, बी माइनर (पृष्ठ 15) की ओर मुड़ जाते हैं, जहां उच्चारण तब बाहर खड़े होते हैं। दो-बेकारा(टीटी। 16 और 18), एक डरपोक अनुरोध की तरह।

संगीत फीका पड़ गया, लेकिन केवल फिर से उठने के लिए। एफ शार्प माइनर (व. 23 से) में थीम को आगे बढ़ाना एक नया चरण है। इच्छा का तत्व मजबूत होता है, भावना मजबूत और अधिक साहसी हो जाती है - लेकिन यहां नए संदेह और प्रतिबिंब सामने आ रहे हैं। ऐसा है सप्तक के अंग बिंदु की पूरी अवधि सोल-शार्पबास में सी-शार्प माइनर में फिर से आना। इस अंग बिंदु पर, चौथे के नरम उच्चारण पहले सुने जाते हैं (बार 28-32)। तब विषयगत तत्व अस्थायी रूप से गायब हो जाता है: पूर्व हार्मोनिक पृष्ठभूमि सामने आई - जैसे कि विचार की सामंजस्यपूर्ण ट्रेन में भ्रम था, और उनका धागा टूट गया। संतुलन धीरे-धीरे बहाल हो जाता है, और सी-शार्प माइनर में पुनरावृत्ति अनुभवों के प्रारंभिक चक्र की दृढ़ता, निरंतरता, दुर्गमता को इंगित करता है।

तो, एडैगियो के पहले भाग में, बीथोवेन मुख्य भावना के रंगों और प्रवृत्तियों की एक पूरी श्रृंखला देता है। हार्मोनिक रंगों में परिवर्तन, रजिस्टर कंट्रास्ट, कंप्रेशन और विस्तार लयबद्ध रूप से इन सभी रंगों और प्रवृत्तियों की उत्तलता में योगदान करते हैं।

एडैगियो के दूसरे भाग में, छवियों का चक्र समान है, लेकिन विकास का चरण अलग है। ई मेजर को अब लंबे समय तक रखा गया है (सलाखों 46-48), और इसमें विषय की विशिष्ट विरामित मूर्ति की उपस्थिति एक उज्ज्वल आशा का वादा करती प्रतीत होती है। संपूर्ण रूप से प्रस्तुति गतिशील रूप से संकुचित होती है। अगर एडैगियो की शुरुआत में राग ने पहले सप्तक के जी-शार्प से दूसरे सप्तक के ई तक बढ़ने के लिए बाईस उपाय किए, तो अब, रीप्राइज़ में, माधुर्य केवल सात उपायों में इस दूरी को पार कर जाता है। विकास की गति में इस तरह की तेजी के साथ-साथ इंटोनेशन के नए अस्थिर तत्वों का उदय भी होता है। लेकिन परिणाम नहीं मिला है, और वास्तव में नहीं मिल सकता है (आखिरकार, यह केवल पहला भाग है!) कोडा, बास में प्रेतवाधित विराम चिह्नों की आवाज़ के साथ, एक कम रजिस्टर में विसर्जन के साथ, एक बहरे और अस्पष्ट पियानोसिमो में, अनिर्णय और रहस्य को बंद कर देता है। भावना अपनी गहराई और अनिवार्यता के बारे में जागरूक हो गई है - लेकिन यह तथ्य के सामने भ्रमित है और चिंतन को दूर करने के लिए बाहर की ओर मुड़ना चाहिए।

यह ठीक यही "बाहर की ओर मुड़ना" है जो देता है दूसरे भाग(एलेग्रेटो, देस-दुर)।

लिस्ट्ट ने इस भाग को "दो रसातल के बीच एक फूल" के रूप में चित्रित किया - एक तुलना जो काव्यात्मक रूप से शानदार है, लेकिन फिर भी सतही है!

नागेल ने दूसरे भाग में "वास्तविक जीवन की एक तस्वीर देखी, जो सपने देखने वाले के चारों ओर आकर्षक छवियों के साथ फड़फड़ाती है।" यह, मुझे लगता है, सच्चाई के करीब है, लेकिन सोनाटा के कथानक को समझने के लिए पर्याप्त नहीं है।

रोमेन रोलैंड एलेग्रेटो के एक परिष्कृत लक्षण वर्णन से परहेज करते हैं और खुद को यह कहने तक सीमित रखते हैं कि "हर कोई इस छोटी सी तस्वीर से प्राप्त वांछित प्रभाव का सटीक आकलन कर सकता है, ठीक इस जगह पर काम में रखा गया है। यह चंचल, मुस्कुराती हुई कृपा अनिवार्य रूप से दुःख में वृद्धि का कारण बनती है - और इसका कारण बनती है; उसकी उपस्थिति आत्मा को, पहले रोने और उदास, जुनून के रोष में बदल देती है।

हमने ऊपर देखा कि रोमेन रोलैंड ने साहसपूर्वक पिछले सोनाटा (उसी ओपस के पहले) को राजकुमारी लिकटेंस्टीन के चित्र के रूप में व्याख्या करने की कोशिश की। यह स्पष्ट नहीं है कि इस मामले में वह स्वाभाविक रूप से उत्पन्न होने वाले विचार से परहेज क्यों करता है कि "चांदनी" सोनाटा का एलेग्रेटो सीधे गिउलिट्टा गुइकियार्डी की छवि से जुड़ा हुआ है।

इस संभावना को स्वीकार करने के बाद (यह हमें स्वाभाविक लगता है), हम संपूर्ण सोनाटा ओपस के इरादे को भी समझेंगे - यानी दोनों सोनाटा एक सामान्य उपशीर्षक "क्वासी उना फंतासिया" के साथ। राजकुमारी लिकटेंस्टीन की आध्यात्मिक छवि की धर्मनिरपेक्ष सतहीता को चित्रित करते हुए, बीथोवेन धर्मनिरपेक्ष मुखौटे को फाड़ने और समापन की जोरदार हंसी के साथ समाप्त होता है। "चंद्र" में यह संभव नहीं है, क्योंकि प्रेम ने हृदय को गहरी चोट पहुंचाई है।

लेकिन सोचा और अपने पदों को नहीं छोड़ेंगे। एलेग्रेटो में "चंद्र" ने एक अत्यंत जीवन छवि बनाई, जो आकर्षण के साथ आकर्षण को जोड़ती है, उदासीन सहवास के साथ सौहार्दपूर्ण प्रतीत होती है। यहां तक ​​​​कि लिस्ट्ट ने भी इस भाग के पूर्ण प्रदर्शन की अत्यधिक कठिनाई को इसकी चरम लयबद्ध मितव्ययिता को देखते हुए नोट किया। वास्तव में, पहले चार उपायों में पहले से ही स्नेही और उपहास के स्वरों के विपरीत होते हैं। और फिर - निरंतर भावनात्मक मोड़, जैसे कि चिढ़ना और वांछित संतुष्टि नहीं लाना।

एडैगियो के पहले भाग के अंत की तनावपूर्ण उम्मीद को घूंघट के गिरने से बदल दिया गया है। और क्या? आत्मा आकर्षण की शक्ति में है, लेकिन साथ ही साथ वह हर पल अपनी नाजुकता और छल से अवगत है।

जब, प्रेरित, उदास गीत एडैगियो सोस्टेनुटो के बाद, एलेग्रेटो ध्वनि के सुंदर सनकी आंकड़े, दोहरी भावना से छुटकारा पाना मुश्किल है। सुंदर संगीत आकर्षित करता है, लेकिन साथ ही, यह सिर्फ अनुभवी के योग्य नहीं लगता है। इसके विपरीत - बीथोवेन के डिजाइन और कार्यान्वयन की अद्भुत प्रतिभा। संपूर्ण संरचना में एलेग्रेटो के स्थान के बारे में कुछ शब्द। यह संक्षेप में है विलंबित scherzo, और इसका उद्देश्य, अन्य बातों के अलावा, आंदोलन के तीन चरणों में एक कड़ी के रूप में कार्य करना है, पहले आंदोलन के धीमे प्रतिबिंब से समापन के तूफान तक संक्रमण।

अंतिम(प्रेस्टो एजिटाटो, सिस-मोल) लंबे समय से अपनी भावनाओं की अदम्य ऊर्जा से आश्चर्यचकित है। लेनज़ ने इसकी तुलना "जलती हुई लावा की एक धारा के साथ" की, उलीबिशेव ने इसे "उत्साही अभिव्यक्ति की उत्कृष्ट कृति" कहा।

रोमेन रोलैंड "आत्मा की विशाल तस्वीर" के "जंगली रात के तूफान" के "अंतिम प्रेस्टो आंदोलन के अमर विस्फोट" की बात करते हैं।

समापन "चांदनी" सोनाटा को बहुत मजबूती से पूरा करता है, गिरावट नहीं (जैसा कि "दयनीय" सोनाटा में भी) देता है, लेकिन तनाव और नाटक में काफी वृद्धि करता है।

पहले आंदोलन के साथ समापन के घनिष्ठ अंतरंग संबंधों को नोटिस करना मुश्किल नहीं है - वे ओस्टिनैटो लयबद्ध पृष्ठभूमि में सक्रिय हार्मोनिक मूर्तियों (पहले आंदोलन की पृष्ठभूमि, समापन के दोनों विषयों) में एक विशेष भूमिका निभाते हैं। लेकिन भावनाओं का कंट्रास्ट अधिकतम है।

बीथोवेन के पहले के सोनाटा में हेडन या मोजार्ट का उल्लेख नहीं करने के लिए, उनके शिखरों के शीर्ष पर जोरदार प्रहारों के साथ आर्पेगियोस की इन उभरती लहरों के दायरे के बराबर कुछ भी नहीं पाया जा सकता है।

फिनाले की पूरी पहली थीम उस चरम उत्तेजना की छवि है जब कोई व्यक्ति तर्क करने में पूरी तरह से अक्षम होता है, जब वह बाहरी और आंतरिक दुनिया की सीमाओं के बीच अंतर भी नहीं करता है। इसलिए, कोई स्पष्ट रूप से व्यक्त विषयवाद नहीं है, लेकिन केवल बेकाबू उबलना और सबसे अप्रत्याशित हरकतों में सक्षम जुनून के विस्फोट (रोमेन रोलैंड की परिभाषा उपयुक्त है, जिसके अनुसार सलाखों में 9-14 - "रोष, कठोर और, जैसा कि यह था, मुद्रांकन उनका पैर")। फरमाता बनाम 14 बहुत सच्चा है: इसलिए अचानक एक पल के लिए एक व्यक्ति अपने आवेग में रुक जाता है, ताकि फिर से उसके सामने आत्मसमर्पण कर सके।

द्वितीयक भाग (खंड 21, आदि) एक नया चरण है। सोलहवीं की गर्जना बास में चली गई, पृष्ठभूमि बन गई, और दाहिने हाथ का विषय एक मजबूत इरादों वाली शुरुआत की उपस्थिति की गवाही देता है।

बीथोवेन के संगीत के अपने पूर्ववर्तियों के संगीत के साथ ऐतिहासिक संबंधों के बारे में एक से अधिक बार यह कहा और लिखा गया था। ये कनेक्शन पूरी तरह से निर्विवाद हैं। लेकिन यहां एक उदाहरण है कि कैसे एक अभिनव कलाकार परंपराओं पर पुनर्विचार करता है। "चंद्र" समापन के साइड गेम से निम्नलिखित अंश:

अपने "संदर्भ" में तेजी और दृढ़ संकल्प व्यक्त करता है। क्या उसके साथ हेडन और मोजार्ट के सोनाटा के स्वरों की तुलना करना, गति के मामले में समान, लेकिन चरित्र में भिन्न (उदाहरण 51 - हेडन सोनाटा एस-ड्यूर के दूसरे भाग से; उदाहरण 52 - के पहले भाग से) की तुलना करना सांकेतिक नहीं है मोजार्ट सोनाटा सी-ड्यूर; उदाहरण 53 - बी-दुर में मोजार्ट द्वारा पहले भाग सोनाटा से) (यहाँ हेडन (जैसा कि कई अन्य मामलों में) बीथोवेन के करीब है, अधिक सीधा है; मोजार्ट अधिक वीर है।):

बीथोवेन द्वारा व्यापक रूप से उपयोग की जाने वाली अन्तर्राष्ट्रीय परंपराओं पर लगातार पुनर्विचार किया जा रहा है।

द्वितीयक पक्ष का आगे विकास दृढ़-इच्छाशक्ति, संगठन तत्व को मजबूत करता है। सच है, निरंतर रागों की धड़कन में और चक्करदार तराजू (एम। 33, आदि) की दौड़ में, जुनून फिर से बेतहाशा भड़क उठता है। हालांकि, अंतिम गेम में, प्रारंभिक खंडन की योजना बनाई गई है।

अंतिम भाग का पहला खंड (सलाखें 43-56) इसके आठवें की पीछा ताल के साथ (जो सोलहवीं की जगह लेता है) (रोमेन रोलैंड बहुत सही ढंग से प्रकाशकों की गलती को इंगित करता है, जिन्होंने यहां (लेखक के निर्देशों के विपरीत) को प्रतिस्थापित किया, साथ ही साथ आंदोलन की शुरुआत की बास संगत में, डॉट्स के साथ तनाव के निशान (आर। रोलैंड, खंड 7) , पीपी। 125-126)।)अप्रतिरोध्य आवेग से भरा हुआ (यही जोश का दृढ़ संकल्प है)। और दूसरे खंड (वी। 57, आदि) में उदात्त सामंजस्य का एक तत्व प्रकट होता है (राग में - टॉनिक का पांचवां हिस्सा, जो पहले भाग के बिंदीदार समूह में भी हावी था!)। साथ ही, सोलहवीं की लौटी हुई लयबद्ध पृष्ठभूमि आंदोलन की आवश्यक गति को बनाए रखती है (जो आठवीं की पृष्ठभूमि के खिलाफ शांत होने पर अनिवार्य रूप से गिर जाएगी)।

यह विशेष रूप से ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रदर्शनी का अंत सीधे (पृष्ठभूमि का सक्रियण, मॉडुलन) इसकी पुनरावृत्ति में बहता है, और दूसरा विकास में। यह एक आवश्यक बिंदु है। बीथोवेन के पियानो सोनाटास में बीथोवेन के पहले के रूपक सोनटास में से कोई भी विकास के साथ प्रदर्शनी का इतना गतिशील और प्रत्यक्ष विलय नहीं है, हालांकि कुछ जगहों पर ऐसी निरंतरता की "रूपरेखा" की पूर्वापेक्षाएँ हैं। यदि सोनाटा नंबर 1, 2, 3, 4, 5, 6, 10, 11 के पहले भाग (साथ ही सोनाटा नंबर 5 और 6 के अंतिम भाग और सोनाटा नंबर 11 के दूसरे भाग) पूरी तरह से हैं " आगे के प्रदर्शन से "बंद", फिर सोनाटास नंबर 7, 8, 9 के पहले आंदोलनों में पहले से ही एक्सपोज़िशन और विकास के बीच घनिष्ठ, प्रत्यक्ष संबंध को रेखांकित किया गया है (हालांकि संक्रमण की गतिशीलता, "चांदनी" के तीसरे आंदोलन की विशेषता है। सोनाटा, हर जगह अनुपस्थित है)। हेडन और मोजार्ट के क्लैवियर सोनाटास (सोनाटा रूप में लिखा गया) के कुछ हिस्सों की तुलना करने के लिए, हम देखेंगे कि बाद के एक से ताल द्वारा प्रदर्शनी की "बाड़ लगाना" एक सख्त कानून है, और इसके उल्लंघन के अलग-अलग मामले हैं गतिशील रूप से तटस्थ। इस प्रकार, प्रदर्शनी और विकास की "पूर्ण" सीमाओं को गतिशील रूप से पार करने के रास्ते में बीथोवेन को एक प्रर्वतक के रूप में पहचानना असंभव नहीं है; इस महत्वपूर्ण नवीन प्रवृत्ति की पुष्टि बाद के सोनाटा ने की।

समापन के विकास में, पिछले तत्वों की भिन्नता के साथ, नए अभिव्यंजक कारक एक भूमिका निभाते हैं। इस प्रकार, बाएं हाथ में एक पक्ष के हिस्से को पकड़ना, विषयगत अवधि को लंबा करने के लिए धन्यवाद, सुस्ती, विवेक की विशेषताएं प्राप्त करता है। विकास के अंत में सी-शार्प माइनर में प्रमुख के अंग बिंदु पर अवरोही अनुक्रमों का संगीत भी जानबूझकर प्रतिबंधित है। ये सभी सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक विवरण हैं जो एक ऐसे जुनून की तस्वीर पेश करते हैं जो तर्कसंगत संयम चाहता है। हालाँकि, कॉर्ड्स के विकास को समाप्त करने के बाद, पियानोसिमो ने रिप्राइज़ की शुरुआत की किक (यह अप्रत्याशित "हिट", फिर से, अभिनव है। बीथोवेन ने बाद में और भी अधिक आश्चर्यजनक गतिशील विरोधाभास हासिल किए - "अपासियनटा" के पहले और आखिरी आंदोलनों में।)घोषणा करता है कि ऐसे सभी प्रयास भ्रामक हैं।

रिप्राइज़ के पहले खंड (साइड वाले हिस्से में) को कंप्रेस करने से कार्रवाई तेज हो जाती है और आगे के विस्तार के लिए मंच तैयार हो जाता है।

रिप्राइज़ के अंतिम भाग के पहले खंड के इंटोनेशन की तुलना करना महत्वपूर्ण है (पृष्ठ 137 से - आठवें का एक निरंतर आंदोलन) प्रदर्शनी के संबंधित खंड के साथ। टीटी में 49-56 आठवें के समूह की ऊपरी आवाज के आंदोलनों को पहले नीचे और फिर ऊपर की ओर निर्देशित किया जाता है। टीटी में 143-150 आंदोलन पहले फ्रैक्चर (नीचे - ऊपर, नीचे - ऊपर) देते हैं, और फिर गिर जाते हैं। यह संगीत को पहले की तुलना में अधिक नाटकीय चरित्र देता है। हालांकि, अंतिम भाग के दूसरे खंड का शांत होना सोनाटा को पूरा नहीं करता है।

पहले विषय (कोड) की वापसी अविनाशीता, जुनून की निरंतरता को व्यक्त करती है, और तैंतीस मार्ग की गड़गड़ाहट में जीवाओं पर चढ़ना और जमना (बार 163-166), इसका पैरॉक्सिज्म दिया गया है। लेकिन यह सब नहीं है।

एक नई लहर, बास में एक शांत पार्श्व भाग से शुरू होती है और अर्पेगियोस के तूफानी गड़गड़ाहट की ओर ले जाती है (तीन प्रकार के उप-प्रमुख एक ताल तैयार करते हैं!), एक ट्रिल में टूट जाता है, एक छोटा कैडेन्ज़ा (यह उत्सुक है कि ट्रिल (दो-बार एडैगियो से पहले) के बाद आठवें कैडेंज़ा के गिरने वाले मार्ग के मोड़ लगभग शाब्दिक रूप से चोपिन के सिस-मोल फैंटसी-इंप्रोमेप्टु में पुन: प्रस्तुत किए जाते हैं। वैसे, ये दो टुकड़े ("चंद्रमा" " फिनाले और फैंटसी-इंप्रोमेप्टु) संगीतमय सोच के विकास के दो ऐतिहासिक चरणों के तुलनात्मक उदाहरणों के रूप में काम कर सकते हैं। "चंद्र" समापन की मधुर रेखाएं हार्मोनिक आकृति की सख्त रेखाएं हैं। फंतासी-इम्प्रोम्प्टू की मधुर रेखाएं सजावटी की रेखाएं हैं ट्रायड्स ने पार्श्व रंगीन स्वरों के साथ बजाया। लेकिन ताल के संकेतित मार्ग में, चोपिन के साथ बीथोवेन के ऐतिहासिक संबंध को रेखांकित किया गया है। बीथोवेन खुद बाद में इसी तरह की एक उदार श्रद्धांजलि देते हैं।)और दो गहरे बास सप्तक (एडैगियो)। यह जोश की थकावट है जो अपनी उच्चतम सीमा तक पहुंच गई है। अंतिम गति I में - सुलह खोजने के एक निरर्थक प्रयास की एक प्रतिध्वनि। अर्पेगियोस के बाद के हिमस्खलन केवल यह कहते हैं कि सभी दर्दनाक परीक्षणों के बावजूद आत्मा जीवित और शक्तिशाली है (बाद में, बीथोवेन ने इस अत्यंत अभिव्यंजक नवाचार का उपयोग अप्पसियनटा के समापन के कोड में और भी अधिक स्पष्ट रूप से किया। चोपिन ने इस तकनीक को कोड में दुखद रूप से पुनर्विचार किया। चौथे गाथागीत के।)

"चांदनी" सोनाटा के समापन का आलंकारिक अर्थ आत्मा के महान क्रोध में भावना और इच्छा की भव्य लड़ाई में है, जो अपने जुनून में महारत हासिल करने में विफल रहता है। पहले भाग के उत्साहजनक रूप से परेशान करने वाले दिवास्वप्न और दूसरे भाग के भ्रामक भ्रम का कोई निशान नहीं रह गया। लेकिन जुनून और पीड़ा आत्मा में एक ऐसी शक्ति के साथ खोदी गई जिसे पहले कभी नहीं जाना गया था।

अंतिम जीत अभी तक नहीं मिली है। एक जंगली लड़ाई में, अनुभव और इच्छा, जुनून और तर्क एक दूसरे के साथ घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए थे। और फाइनल का कोड एक खंडन नहीं देता है, यह केवल संघर्ष की निरंतरता की पुष्टि करता है।

लेकिन अगर फाइनल में जीत नहीं मिलती है, तो कोई कड़वाहट नहीं है, कोई मेल-मिलाप नहीं है। नायक की महान शक्ति, पराक्रमी व्यक्तित्व उसके अनुभवों की बहुत ही तेज और अथकता में प्रकट होता है। "चांदनी" सोनाटा में, "दयनीय" की नाटकीयता और सोनाटा सेशन की बाहरी वीरता दोनों को पीछे छोड़ दिया जाता है। 22. संगीतमय छवियों की उच्चतम सत्यता के लिए गहरी मानवता के लिए "चंद्रमा" सोनाटा का विशाल कदम इसके मील के पत्थर के महत्व को निर्धारित करता है।

सभी संगीत उद्धरण संस्करण के अनुसार दिए गए हैं: बीथोवेन। पियानो के लिए सोनाटा। एम., मुज़गीज़, 1946 (एफ. लैमोंड द्वारा संपादित), दो खंडों में। इस एडिशन में बार नंबरिंग भी दी गई है।

"मूनलाइट सोनाटा" के निर्माता ने इसे "फंतासी की भावना में सोनाटा" कहा। यह रोमांस, कोमलता और उदासी के मिश्रण से प्रेरित था। अपरिहार्य के दृष्टिकोण की हताशा के साथ उदासी मिश्रित थी ... और अनिश्चितता।

चौदहवें सोनाटा की रचना करते समय बीथोवेन के लिए यह कैसा था? एक ओर, वह अपने आकर्षक छात्र, जूलियट गुइचार्दी से प्यार करता था, और यहाँ तक कि उसने एक संयुक्त भविष्य की योजनाएँ भी बनाईं। दूसरी ओर... वह समझ गया कि वह बहरापन विकसित कर रहा है। लेकिन एक संगीतकार के लिए, श्रवण हानि दृष्टि हानि से लगभग बदतर है!

सोनाटा के शीर्षक में "चंद्र" शब्द कहाँ से आया है?

कुछ रिपोर्टों के अनुसार, संगीतकार की मृत्यु के बाद, उनके मित्र लुडविग रेलशताब ने इसे ऐसा कहा। दूसरों के अनुसार (किसी को यह पसंद है, लेकिन मैं अभी भी स्कूल की पाठ्यपुस्तकों पर भरोसा करता हूं) - इसे केवल इसलिए कहा जाता था क्योंकि "चंद्र" हर चीज के लिए एक फैशन था। अधिक सटीक रूप से, "चंद्र पदनाम" पर।

और इसलिए, पेशेवर रूप से, महान संगीतकार के सबसे जादुई कार्यों में से एक का नाम सामने आया।

भारी पूर्वाभास

सबके अपने-अपने पवित्र स्थान हैं। और, एक नियम के रूप में, यह सबसे अंतरंग स्थान है जहां लेखक बनाता है। बीथोवेन ने अपने पवित्र स्थान में न केवल संगीत की रचना की, बल्कि खाया, सोया, विस्तार से क्षमा किया, शौच किया। संक्षेप में, उनका पियानो के साथ एक बहुत ही अजीब रिश्ता था: शीट संगीत उसके ऊपर ढेर में पड़ा था, और एक खाली कक्ष बर्तन नीचे खड़ा था। अधिक सटीक रूप से, पियानो सहित, जहाँ भी आप कल्पना कर सकते हैं, नोट इधर-उधर पड़े थे। उस्ताद सटीकता में भिन्न नहीं थे।

क्या किसी और को आश्चर्य हुआ कि जिस लड़की से उसे प्यार हो गया था, उसने उसे अस्वीकार कर दिया था? बेशक, मैं समझता हूं कि वह एक महान संगीतकार थे... लेकिन अगर मैं उनकी जगह होता, तो मैं इसे बर्दाश्त नहीं कर पाता।

या शायद यह अच्छे के लिए है? आखिरकार, अगर उस महिला ने उसे अपने ध्यान से खुश कर दिया होता, तो वह वह होती जो पियानो की जगह लेती ... और तब कोई ही अनुमान लगा सकता है कि यह कैसे समाप्त हुआ होगा। लेकिन यह काउंटेस जूलियट गुइचार्डी को था कि उन्होंने उस समय के सबसे महान कार्यों में से एक को समर्पित किया।

तीस साल की उम्र में, बीथोवेन के पास खुश होने का हर कारण था। वह एक स्थापित और सफल संगीतकार थे जो अभिजात वर्ग के बीच लोकप्रिय थे। वह एक महान गुणी व्यक्ति था, जो इतने गर्म व्यवहार से भी खराब नहीं हुआ था (ओह, और मोजार्ट का प्रभाव यहाँ महसूस होता है! ..)।

लेकिन अच्छे मूड ने मुसीबत के पूर्वाभास को बहुत खराब कर दिया: उसकी सुनवाई धीरे-धीरे फीकी पड़ रही थी। कई सालों तक लुडविग ने देखा कि उनकी सुनने की क्षमता बिगड़ती जा रही थी। ऐसा क्यों हुआ? यह समय के घूंघट से छिपा है।

उसके कानों में शोर से वह दिन-रात तड़पता रहा। वह मुश्किल से बोलने वालों के शब्दों में अंतर कर पाता था, और ऑर्केस्ट्रा की आवाज़ को अलग करने के लिए, उसे करीब और करीब खड़े होने के लिए मजबूर किया गया था।

और साथ ही संगीतकार ने बीमारी को छुपाया। उसे चुपचाप और अगोचर रूप से पीड़ित होना पड़ा, जो अधिक प्रफुल्लता नहीं जोड़ सका। इसलिए, दूसरों ने जो देखा वह केवल एक खेल था, जनता के लिए एक कुशल खेल।

लेकिन अचानक कुछ ऐसा हुआ जिसने संगीतकार की आत्मा को और अधिक भ्रमित कर दिया ...

बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा के निर्माण का इतिहास उनकी जीवनी के साथ-साथ श्रवण हानि के साथ निकटता से जुड़ा हुआ है। अपना प्रसिद्ध काम लिखते समय, उन्होंने गंभीर स्वास्थ्य समस्याओं का अनुभव किया, हालांकि वे अपनी लोकप्रियता के शीर्ष पर थे। वह कुलीन सैलून में एक स्वागत योग्य अतिथि थे, कड़ी मेहनत करते थे और उन्हें एक फैशनेबल संगीतकार माना जाता था। उनके खाते में सोनाटा सहित पहले से ही कई काम थे। हालांकि, यह विचाराधीन निबंध है जिसे उनके काम में सबसे सफल में से एक माना जाता है।

जूलियट गुइकियार्डी के साथ परिचित

बीथोवेन की "मूनलाइट सोनाटा" के निर्माण का इतिहास सीधे इस महिला से संबंधित है, क्योंकि यह उसके लिए था कि उसने अपनी नई रचना को समर्पित किया। वह एक काउंटेस थी और प्रसिद्ध संगीतकार के साथ उसके परिचित होने के समय वह बहुत कम उम्र में थी।

अपने चचेरे भाइयों के साथ, लड़की ने उससे सबक लेना शुरू किया और अपने शिक्षक को हर्षोल्लास, अच्छे स्वभाव और मिलनसार के साथ जीत लिया। बीथोवेन को उससे प्यार हो गया और उसने युवा सुंदरता से शादी करने का सपना देखा। इस नई भावना ने उन्हें एक रचनात्मक उछाल दिया, और उन्होंने उत्साहपूर्वक एक ऐसे काम पर काम करना शुरू कर दिया, जिसने अब पंथ का दर्जा हासिल कर लिया है।

अन्तर

बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा के निर्माण का इतिहास, वास्तव में, संगीतकार के इस व्यक्तिगत नाटक के सभी उलटफेर को दोहराता है। जूलियट अपने शिक्षक से प्यार करती थी, और पहली बार में ऐसा लग रहा था कि शादी रास्ते में है। हालांकि, युवा कोक्वेट ने बाद में एक गरीब संगीतकार के लिए एक प्रमुख गिनती को प्राथमिकता दी, जिससे उसने अंततः शादी कर ली। यह संगीतकार के लिए एक भारी झटका था, जो विचाराधीन काम के दूसरे भाग में परिलक्षित होता था। यह दर्द, क्रोध और निराशा महसूस करता है, जो पहले आंदोलन की शांत ध्वनि के विपरीत है। श्रवण हानि से लेखक का अवसाद और बढ़ गया था।

रोग

बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा के निर्माण का इतिहास उतना ही नाटकीय है जितना कि इसके लेखक का भाग्य। वह श्रवण तंत्रिका की सूजन के कारण गंभीर समस्याओं से पीड़ित थे, जिसके कारण सुनने की क्षमता लगभग पूरी तरह से समाप्त हो गई थी। आवाज सुनने के लिए उन्हें मंच के पास खड़ा होना पड़ा। यह उनके काम को प्रभावित नहीं कर सका।

बीथोवेन ऑर्केस्ट्रा के समृद्ध पैलेट से सही संगीत रंगों और चाबियों को चुनने, सही नोट्स का सटीक चयन करने में सक्षम होने के लिए प्रसिद्ध था। अब उसके लिए प्रतिदिन काम करना कठिन होता जा रहा था। संगीतकार की उदास मनोदशा भी विचाराधीन काम में परिलक्षित होती थी, जिसके दूसरे भाग में एक विद्रोही आवेग का मकसद लगता है, जो कोई रास्ता नहीं ढूंढता है। निस्संदेह, यह विषय उन पीड़ाओं से जुड़ा है जो संगीतकार ने राग लिखते समय अनुभव की थीं।

नाम

संगीतकार के काम को समझने के लिए बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा के निर्माण का इतिहास बहुत महत्वपूर्ण है। इस घटना के बारे में संक्षेप में, हम निम्नलिखित कह सकते हैं: यह संगीतकार की प्रभावशालीता की गवाही देता है, साथ ही साथ वह इस व्यक्तिगत त्रासदी को अपने दिल के कितने करीब ले गया। इसलिए, काम का दूसरा भाग गुस्से में लिखा गया है, यही वजह है कि कई लोग मानते हैं कि शीर्षक सामग्री से मेल नहीं खाता है।

हालांकि, संगीतकार के दोस्त, कवि और संगीत समीक्षक लुडविग रेलशताब को, उन्होंने चांदनी के साथ एक रात की झील की छवि को याद किया। नाम की उत्पत्ति का दूसरा संस्करण इस तथ्य से संबंधित है कि उस समय हर चीज के लिए फैशन पर विचार किया गया था जो किसी तरह चंद्रमा से जुड़ा था, इसलिए समकालीनों ने स्वेच्छा से इस सुंदर उपकथा को स्वीकार कर लिया।

आगे भाग्य

बीथोवेन की मूनलाइट सोनाटा के निर्माण के इतिहास को संगीतकार की जीवनी के संदर्भ में संक्षेप में माना जाना चाहिए, क्योंकि एकतरफा प्यार ने उनके पूरे जीवन को प्रभावित किया। जूलियट के साथ भाग लेने के बाद, उन्होंने वियना छोड़ दिया और शहर चले गए, जहां उन्होंने अपनी प्रसिद्ध वसीयत लिखी। इसमें उन्होंने उन कड़वी भावनाओं को उंडेला जो उनके काम में झलकती थीं। संगीतकार ने लिखा है कि, स्पष्ट निराशा और उदासी के बावजूद, वह दयालुता और कोमलता के प्रति संवेदनशील था। उन्होंने अपने बहरेपन की भी शिकायत की।

बीथोवेन के "मूनलाइट सोनाटा" 14 के निर्माण का इतिहास कई मायनों में उसके भाग्य में आगे की घटनाओं को समझने में मदद करता है। हताशा से बाहर, उसने लगभग आत्महत्या करने का फैसला किया, लेकिन अंत में उसने अपनी ताकत इकट्ठी की और लगभग पूरी तरह से बहरे होने के कारण, अपनी सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ लिखीं। कुछ साल बाद, प्रेमी फिर से मिले। यह संकेत है कि संगीतकार के पास सबसे पहले जूलियट आई थी।

उसने एक खुशहाल युवा को याद किया, गरीबी की शिकायत की और पैसे मांगे। बीथोवेन ने उसे एक महत्वपूर्ण राशि उधार दी, लेकिन उसे फिर से न देखने के लिए कहा। 1826 में, उस्ताद गंभीर रूप से बीमार पड़ गए और कई महीनों तक पीड़ित रहे, लेकिन शारीरिक दर्द से इतना नहीं जितना कि चेतना से वह काम नहीं कर सके। अगले वर्ष उनकी मृत्यु हो गई, और उनकी मृत्यु के बाद जूलियट को समर्पित एक निविदा पत्र मिला, जिससे साबित हुआ कि महान संगीतकार ने उस महिला के लिए प्यार की भावना बरकरार रखी जिसने उनकी सबसे प्रसिद्ध रचना को प्रेरित किया। तो, सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक लुडविग वैन बीथोवेन थे। "मूनलाइट सोनाटा", जिसका इतिहास संक्षेप में इस निबंध में प्रकट किया गया था, अभी भी दुनिया भर में सबसे अच्छे चरणों में किया जाता है।