स्केच का वॉटरकलर पोर्ट्रेट। शुरुआती के लिए वॉटरकलर का पोर्ट्रेट: चरणबद्ध ड्राइंग सबक

स्केच का वॉटरकलर पोर्ट्रेट। शुरुआती के लिए वॉटरकलर का पोर्ट्रेट: चरणबद्ध ड्राइंग सबक

हम आपके ध्यान में 6 टिप्स लाते हैं, सामान्य रूप से एक उज्ज्वल और यादगार पोर्ट्रेट को सही तरीके से कैसे आकर्षित करें वाटरकलर पेंट्स.

1. तो, सबसे पहले, आइए समझें कि हमारे पोर्ट्रेट की संरचना क्या होगी, साथ ही साथ कैनवास पर इसका स्थान भी होगा। ऐसा करने के लिए, एक छोटी छवि स्केच बनाएं जहां एक व्यक्ति की मुख्य विशेषताएं जो आपको प्रदर्शित की जाएंगी। आपको पृष्ठभूमि और रूपरेखा कपड़े भी बनाना चाहिए।

2. अब आइए निर्धारित करें कि रंग हमारे चित्र कैसे होगा। ऐसा करने के लिए, यह समझा जाना चाहिए कि प्रत्येक चयनित रंग को किसी अन्य टिंट के साथ जोड़ा जाना चाहिए, जोर देना चाहिए मुख्य लक्ष्य इमेजिस।

3. यदि आप नाजुक टोन का उपयोग करते हैं, तो तस्वीर भावनात्मक दृष्टिकोण से अधिक शांति से दिखाई देगी। उज्ज्वल और विपरीत रंगों के साथ, दर्शक को अधिक वोल्टेज प्राप्त होगा, इसलिए तस्वीर बहुत दुखी दिखाई देगी। इसलिए, उन या अन्य प्रकाश समाधानों का चयन किया जाना चाहिए कि आप कौन खींचने की योजना बना रहे हैं।

4. वाटरकलर पेंट्स का उपयोग करने के लिए आपको यह समझने की जरूरत है कि ऐसी तस्वीर हवा की तरह दिखाई देगी, इसलिए तस्वीर को बनाया जाना चाहिए ताकि पेंट्स को दूसरे के माध्यम से बचाया जा सके। हम सफेद पानी के रंग के फूलों का उपयोग करने की अनुशंसा नहीं करते हैं, क्योंकि उन्हें सफेद वाटमैन द्वारा पूरी तरह से बदल दिया जा सकता है।

5. जितना संभव हो सके खींचे गए चेहरे की सभी विशेषताओं को प्रदर्शित करने के लिए अपनी चमकदार वस्तुओं के चित्रण के साथ शुरू करना अच्छा है। ड्राइंग संक्रमण के चरणों पर सटीक निर्णय लेने के लिए ड्राफ्ट पर एक तस्वीर खींचने के लिए सबसे पहले नहीं होगा, साथ ही साथ भविष्य की तस्वीर की सुंदरता आसान हो सकती है, यह सुनिश्चित करने के लिए विभिन्न जल रंग रंगों का उपयोग करने के लिए कितना अच्छा हो सकता है।

6. इसके अलावा, चित्र में अंधेरे स्थानों के साथ हल्के रंगों को विकसित किया जाना चाहिए। आपको केवल आसान आंदोलनों को आकर्षित करने की आवश्यकता है और यह न भूलें कि पेंट पारदर्शी होना चाहिए। इस तथ्य के कारण कि एपैबल वॉटरकलर में बहुत सारा पानी है, वाटमैन अपने फॉर्म को कुछ स्थानों (झुकने) या रोल में बदल सकता है। इसलिए, टैबलेट पर कैनवास खींचने और बटन या विशेष माउंट का उपयोग करके इसे ठीक करने में यह अनिवार्य नहीं होगा।

यदि आप एक जल रंग पोर्ट्रेट आकर्षित करने का तरीका सीखने का सपना देखते हैं, लेकिन आप डरते हैं कि आप अपने डर को फेंकने और इस लेख को पढ़ने शुरू करने के लिए सफल नहीं होंगे। यहां सरल और समझने योग्य सिफारिशें हैं जो आपको ब्रश के हाथों में लेने और रचनात्मकता शुरू करने में मदद करेगी।

क्या सामग्री की आवश्यकता होगी

इससे पहले कि आप वॉटरकलर पोर्ट्रेट लिखना शुरू करें, आपको इसके लिए आवश्यक सामग्री तैयार करने की आवश्यकता होगी:

प्रारंभिक काम

2. अब हम एक जल रंग पोर्ट्रेट ड्राइंग शुरू करते हैं। और पहली चीज जो आपको करने की ज़रूरत है वह कागज पर रखी जाती है आसान पेंट्स, पारदर्शी सबमिशन। चेहरे के लिए हम कैडमियम नारंगी या ओचर के पानी को खींचेंगे (पेंट बहुत पानी होना चाहिए, पीला)। चौड़े स्ट्रोक चेहरे के साथ, स्पॉट पर, कागज को छेड़छाड़ रहना चाहिए। फिर हम अन्य रंगों का चयन करते हैं और चमकीले स्थानों को बरकरार रखते हुए अपने बालों और कपड़ों से गुजरते हैं।

3. अब आपको अपनी आंखों और होंठों के माध्यम से जाने की जरूरत है। आपके मॉडल का कौन सा रंग? पनडुइड वांछित पेंट, इसे पीला राज्य में पानी के साथ डालें और चित्र पर आईरिस को फिजेट करना। ड्राइंग होंठों के साथ भी कार्य करें।

4. हम छाया के चेहरे पर आवेदन करते हैं। ऐसा करने के लिए, हम अपने तलाकशुदा पीले कैडमियम या ओचर में थोड़ा सा सिएना मिश्रण करते हैं। इस चरण में छाया को बहुत आसानी से लागू किया जाना चाहिए, पूर्ण बल में नहीं। वास्तव में, उन्हें केवल पहली रंगीन परत से थोड़ा अलग होना चाहिए। कृपया ध्यान दें कि इसलिए आपको मॉडल की त्वचा पर दिखाई देने वाले रंगों का पालन करने की आवश्यकता है। मान लीजिए, एक तरफ, लाल पर्दे से गर्म रोशनी ठोड़ी टोन के कपड़ों से चमक को प्रतिबिंबित करने के लिए ठोड़ी पर, चेहरे पर गिर सकती है। इसे ध्यान में रखा जाना चाहिए और पोर्ट्रेट का उपयोग करके प्रदर्शित करने का प्रयास किया जाना चाहिए अतिरिक्त रंग।

5. अगला, हम छाया को और अधिक ध्यान से समझना शुरू करते हैं। हम गालबोन पर, होंठों पर, हाथों और नाक के पंखों पर, बालों के पंखों आदि पर सबसे अंधेरे स्थानों की तलाश में हैं। यह वास्तव में छाया की मदद से है, एक चेहरा मॉडलिंग कर रहा है, वॉल्यूम से जुड़ा हुआ है उसे। मुख्य सिद्धांत वाटरकलर के काम में: हमेशा हल्के टोन से गहरे रंग तक चले जाएं।

6. हम छाया और प्रकाश के बीच सबसे आसान मध्यवर्ती टन की तलाश में हैं। चेहरे पर, जहां प्रकाश उस पर पड़ता है, वहां गहरे और उज्ज्वल भी होते हैं। प्रकाश का खेल देखें और इसे कागज पर दोहराने की कोशिश करें।

7. बालों और कपड़ों के साथ हम एक व्यक्ति के साथ एक ही सिद्धांत पर काम करते हैं।

8। अंतिम चरण एक चित्र पर काम करना आपको सबसे पतले ब्रश लेने की आवश्यकता है और इसकी मदद से छोटे भाग और रेखाएं: बालों, eyelashes, होंठ लाइन के अलग तार। हमेशा याद रखें कि पानी के रंग के साथ काम करते समय, अंधेरे स्थानों में भी, पेंट पारदर्शी रहना चाहिए।

9. पृष्ठभूमि पर काम पूरे चित्र के साथ समानांतर में सबसे अच्छा किया जाता है, लेकिन आप इसे बाद में छोड़ सकते हैं। मुख्य बात - पृष्ठभूमि को चेहरे से अधिक नहीं किया जाना चाहिए, लेकिन यहां लापरवाही भी अनुचित है।

निष्कर्ष

हमें आशा है कि आप में हैं सामान्य सुविधाएँ चिंतित कैसे पानी का रंग एक चित्र खींचा। खैर, अब मामला अभ्यास के लिए है, क्योंकि केवल तत्काल काम आपको आत्मविश्वास, साथ ही साथ आवश्यक अनुभव और कौशल भी देगा। रचनात्मक सफलता आप!

यदि आप एक जल रंग पोर्ट्रेट आकर्षित करने का तरीका सीखने का सपना देखते हैं, तो सभी भय और संदेहों की दिशा में छोड़ दें और इसका लाभ उठाएं चरण पाठ द्वारा कदम शुरुआती लोगों के लिए चित्रण, साहसपूर्वक इस सपने के अवतार की ओर पहला कदम बनाते हैं। उपलब्ध सिफारिशें एस। चरणबद्ध तस्वीरें वॉटरकलर पेंट्स आपको वॉटरकलर पेंट्स के साथ वॉटरकलर पेंट्स के साथ मदद कर सकते हैं।

उपकरण और सामग्री

वॉटरकलर का एक पोर्ट्रेट खींचने के लिए, निम्नलिखित सामग्री की आवश्यकता होगी:

  • वॉटरकलर पेपर;
  • पेंसिल;
  • इरेज़र;
  • जल रंग;
  • एक से चार तक मोटी टैसल (यह सिंथेटिक सामग्री के उपयोग को खत्म करने और प्राकृतिक को प्राथमिकता देने के लिए वांछनीय है: प्रोटीन, टट्टू);
  • पानी के साथ कांच;
  • पैलेट

जल रंग पोर्ट्रेट कैसे आकर्षित करें: चरण-दर-चरण गाइड

1. सबसे पहले आपको पेपर पर पेपर पर एक पेंसिल बनाने की आवश्यकता है। सुविधा के लिए, तस्वीर को एक पोर्ट्रेट लिखने के लिए सबसे अच्छा है। निर्माण को सही तरीके से करने के लिए, सिर की ऊंचाई, ऊंचाई और चौड़ाई के झुकाव के कोण को मापना आवश्यक है, एक दूसरे के सापेक्ष चेहरे के हिस्सों का अनुपात।

जब पेंसिल के दबाव की निगरानी करना आवश्यक है - लाइनों को हल्का, कम वसा होना चाहिए। पेंसिल के पोर्ट्रेट पूरा होने के बाद, सभी सहायक लाइनों का उपयोग किया जाता है, जिसका उपयोग किसी व्यक्ति के निर्माण के दौरान किया जाता था, केवल मुख्य लाइनों को छोड़कर - आंखों, नाक, होंठ, बालों, चेहरे के abis।

2. काम का अगला चरण पोर्ट्रेट के रंग घटक के मूल "शव" का जल रंग होगा। सबसे पहले, वॉल्यूम की प्राप्ति के लिए पोर्ट्रेट में सबसे अंधेरे, साथ ही उत्कृष्ट स्थानों को पंजीकृत करना आवश्यक है, लेकिन व्यक्ति के कुछ विशेष भाग द्वारा नहीं लिया जाना चाहिए, आपको एक पतली परत के पूरे चित्र को पंजीकृत करने की आवश्यकता है जल रंग।

टिप! छोटे हिस्सों (आंखों, होंठ) को आकर्षित करने के लिए आप छाया को बहने के लिए संख्या 2 और 3 पर ब्रश का उपयोग कर सकते हैं, पतले ब्रश - 1 और 2 कमरे लेना बेहतर होता है।

इस स्तर पर, स्थानीय रंगों के पूरे चित्र को पंजीकृत करने के लिए, दाग लगाने की तकनीक का उपयोग करने के लिए तस्वीर का डिज़ाइन अच्छा है। बेहतर देखने के लिए कि इस या चेहरे के उस हिस्से पर एक टिंट क्या लागू किया जाना चाहिए, आप थोड़ा शरारती आंखें कर सकते हैं।

इस प्रक्रिया में, आप छाया की रूपरेखा को ब्लंट नहीं कर सकते हैं, लेकिन आपको यह सुनिश्चित करने की ज़रूरत है कि आप उज्ज्वल चित्र स्थानों को उलट न दें। पानी के रंग की पहली परत पतली होनी चाहिए। पानी के रंग को पानी से अच्छी तरह से पतला होना चाहिए।

3. पहली परत के बाद, आप एक और विस्तृत चित्रण कर सकते हैं: पृष्ठभूमि को एक हल्की परत के साथ रखने के लिए (एक ब्रश इस संख्या के लिए उपयुक्त है) और तस्वीर में सभी सफेद स्थानों को पानी के रंग में भरें (बाल, कपड़े) )।

महत्वपूर्ण! अंतिम विवरण अभी भी दूर है, हालांकि, काम के इस चरण में, पानी के रंग को काम की शुरुआत में अधिक अच्छी तरह से और गहने लागू किया जाना चाहिए।

अंधेरे स्थानों को निर्धारित करना, एक आर्द्र ब्रश के साथ रंगीन दाग के बीच चेहरे को तोड़ना आवश्यक है, जो उन्हें एक नरम छाया में बना रहा है। यथार्थवादी छवि प्राप्त करने के लिए ऐसी प्रक्रिया आवश्यक है। इस अध्ययन के लिए, एक ब्रश संख्या 2 पर उपयुक्त है।

एक नोट पर! यह जानने लायक है एक महत्वपूर्ण नियमआपको साफ काले रंग के साथ अंधेरे स्थानों को निर्धारित नहीं करना चाहिए।

ऐसा लगता है कि काले रंग में काले रंग का प्रभुत्व है, लेकिन इस रंग का उपयोग न करें शुद्ध फ़ॉर्मदूसरे के साथ पूर्व-मिश्रित होने के बाद।

यह समझने के लिए कि आपको काले रंग के मिश्रण के लिए किस रंग की आवश्यकता है, आपको अपनी आंखों को निचोड़ने, फोटो पर एक नज़र डालने की आवश्यकता है। इसके अलावा, ताकि यह रंग बहुत सक्रिय न हो, आप इसे पतली परत के साथ पंजीकृत कर सकते हैं, और ऊपर से एक अलग रंग के साथ ब्लॉक कर सकते हैं।

4. वाटरकलर पवित्रशास्त्र तकनीक एक दूसरे पर एक परत लगाकर धीरे-धीरे डमीिंग पैटर्न की तकनीक है। लेकिन यह याद रखने योग्य है कि पानी के रंग का चित्र पहले "वायु" होना चाहिए, इसलिए मुख्य बात परतों को बिछाने में नहीं लेनी चाहिए। वर्कफ़्लो के अंत में अंतिम विवरण (ड्राइंग आंख, मुंह, बाल) का प्रदर्शन किया जाना चाहिए।

यथार्थवाद के प्रभाव के लिए अंतिम विवरण से पहले, चेहरे (भौहें, होंठ) के किनारे के गीले ब्रश के साथ हल्के ढंग से धुंधला करना संभव है। एक ही तकनीक अच्छी तरह से उपयोग की जाती है और बालों को खींचने के लिए, ताकि वे अधिक यथार्थवादी दिखें। पृष्ठभूमि को पोर्ट्रेट के अंतिम भाषण में भी विकसित किया जा सकता है।

टिप! पृष्ठभूमि के लिए एक चिकनी संक्रमण (अंधेरे से प्रकाश तक) के साथ बाहर निकलने के लिए, आपको करना चाहिए टोन खिंचाव। ऐसा करने के लिए, आपको पेंट को पानी से पतला करने की आवश्यकता है।

कलाकार विक्टोरिया Lemtyugova कलात्मक रहस्यों के साथ साझा किया गया था, परियोजना के पाठकों के साथ "प्रेरणा के पंख" परियोजना के पाठकों के साथ एक पोर्ट्रेट कैसे आकर्षित किया गया था।

यदि आप एक सरल विकल्प के साथ शुरू करना चाहते हैं, तो आप निश्चित रूप से देखेंगे। आपको कई भी मिलते हैं विभिन्न नायकों लोकप्रिय कार्टून।

ड्रा से डरो मत! इस सपने को वास्तविकता बनाना इतना मुश्किल नहीं है!

लेकिन यदि आप सबकुछ सही करते हैं, तो पानी के रंग को चित्रित करने से अद्भुत परिणाम मिल सकते हैं, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वास्तविक खुशी! शुरू करने के लिए यहां कुछ युक्तियां और सुझाव दिए गए हैं।

कुछ पानी के रंग को चित्रित करना शुरू करने के लिए, आपको कुछ योजना और धैर्य की आवश्यकता है। आप एक फोटो या प्रकृति से आकर्षित करते हैं, आपको पहले रचना को स्थापित करने की आवश्यकता होती है। यह जानकर कि आपके विषय का कौन सा हिस्सा आप आकर्षित करेंगे, आप अपने काम को बहुत आसान बनाते हैं। मैंने इस तस्वीर को सामान्य "परिदृश्य" से काट दिया ताकि चित्र में केवल मेरे विषय के सिर और कंधे शामिल थे और मेरी तस्वीर के माप से मेल खाते थे।

स्रोत फोटो

यदि आप एक फोटो से आकर्षित करते हैं, तो समन्वय ग्रिड का उपयोग करके तस्वीर को स्थानांतरित करने के लिए उपयोगी होगा।

चरण 1

आसानी से विषय को आकर्षित करें ठोस पेंसिल, जैसे 4 एन। पहले स्थान पर सिर और चेहरे के अंधेरे और उज्ज्वल रूपों पर विशेष ध्यान दें, और फिर छोटे विवरणों में। आपका काम कुल से विशेष रूप से आगे बढ़ेगा, और हम बाद में विस्तार से बदल जाएंगे, इसलिए एक बड़े दौर या फ्लैट ब्रश का उपयोग करें, और इन परतों के लिए छोटे लाइनर नहीं।

चरण दो।

अंधेरे रंगों के साथ अंधेरे स्वर चिह्नित करें। काले से बचें, इसके बजाय, जला हुआ उम्बरा (जला हुआ umber) और गहरे नीले रंग को बहुत अंधेरे के लिए मिलाएं। अंधेरे स्वर आवंटित करने के लिए अपनी आंखों को फेंकने की कोशिश करें। इस तथ्य के बारे में चिंता न करें कि ये रंग इतने अंधेरे नहीं हैं, क्या होना चाहिए, आपको बाद में उन्हें गहरा बनाने का मौका मिलेगा।

युक्ति: अगली परत को लागू करने से पहले पूरी तरह से सूखने के लिए पेंट्स की हर परत को देना महत्वपूर्ण है, जो पिछले एक के संपर्क में आ सकता है। उज्ज्वल रंगों को लागू करते समय यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है, क्योंकि वे काले रंगों के साथ मिश्रण कर सकते हैं और गंदे हो सकते हैं।

चरण 3।

अधिक उपयोग करना लाइट पेंट्स, मैं चेहरे पर हल्के टोन नामित करता हूं, प्रकाश खंडों को बरकरार रखता हूं। समाधान के लिए बहुत सारे पानी का उपयोग करके ओवरसाइटीकृत रंगों से बचें, और गर्म रंगों की डिग्री कम करें, थोड़ा ठंडा वर्णक, जैसे कि गहरा नीला ताकि वे बहुत गहन न हों।

युक्ति: आप उन क्षेत्रों को उज्ज्वल कर सकते हैं जो एक साफ गीले ब्रश के साथ बहुत अंधेरे हैं। जैसे ही यह थोड़ा अतिरिक्त वर्णक, या मिश्रण करने के लिए सूख जाता है, अंधेरे क्षेत्र के ब्रश को स्पर्श करें नया पेंट पिछले के साथ, लाइनों या "साफ धब्बे" नहीं छोड़ना।

चरण 4।

आपके द्वारा उज्ज्वल रंग गिरने के बाद, यह देखना आसान होगा कि आपकी पहली परतें कहां गहरे हो सकती हैं। पानी में उच्च वर्णक अनुपात का उपयोग करें, अंधेरे क्षेत्रों में वापस जाएं, और उन्हें भी गहरा बनाएं; इस मामले में, बाल और चश्मा। बालों के लिए, चमक के स्थान पर ध्यान दें। आप उन्हें दिखा सकते हैं, बस पिछले प्रकाश परत को छोड़कर, जब आप अंधेरे क्षेत्रों को आवंटित करते हैं। आपको हर स्ट्रैंड को आकर्षित करने की आवश्यकता नहीं है; टोन के बीच का अंतर दिखाएगा कि बाल चमकते हैं। एक छोटे दौर के ब्रश के चेहरे का विवरण कमाएं।

चरण 5।

पृष्ठभूमि के लिए पेंट तैयार करें। यहां मैं चेहरे पर गर्म टन के साथ एक अच्छे संयोजन के लिए मफल पीले-हरे रंग का चयन करता हूं। पृष्ठभूमि चेहरे पर चमक को उजागर करने में भी मदद कर सकती है, इस मामले में नीचे से दाएं, जहां गाल को शुरुआत में सफेद पृष्ठभूमि से अलग करना मुश्किल था।

जल रंग के चरित्र को ध्यान में रखते हुए, रीसाइक्लिंग की तुलना में सबकुछ थोड़ा दोषी ठहराया जाना बेहतर होता है। पानी के रंगों को वह करने की अनुमति दें जो वह चाहती है, और आप एक पेशेवरों के रूप में वॉटरकलर के साथ पोर्ट्रेट खींच सकते हैं! आपकी राय में, वॉटरकलर में चित्रों को चित्रित करने में सबसे मुश्किल क्या है?

वाटरकलर जो कुछ भी आकर्षित कर सकता है यथार्थवादी चित्र आविष्कृत विदेशी दुनिया के लिए। कई लोग पानी के रंग के जटिल कलात्मक उपकरण के रूप में प्रतीत होते हैं। लेकिन आपको वास्तव में सीखने की ज़रूरत है कि पानी के रंग को कैसे आकर्षित किया जाए, इसे शुरू करना आसान है। आपके लिए 11 टिप्स उठाएं, धन्यवाद जिसके लिए आप वॉटरकलर ड्राइंग की कला की समझ के करीब 11 कदम बन जाएंगे।

1. अपने हाथों को दागने से डरो मत!

यदि आपने पहले कभी चित्रित नहीं किया है, तो यह देखभाल करने का समय है। एल्बम खोलें, एक सफेद शीट के सामने खोदने के लिए दिलचस्प बनावट और वॉटरकलर तलाक बनाएं। साजिश की तलाश में उनसे खुद से छुटकारा पाएं। रंगीन पृष्ठ उज्ज्वल और रोमांचक या शांत, उदासीन मनोदशा बना सकते हैं। रंग या बनावट अगले चरण का सुझाव दे सकती है - और शायद आप और उनके बिना अब इलाज नहीं किया जाएगा।


"वाटरकलर वर्ल्ड" पुस्तक से चित्रण।

2. अपने जल रंग कागज का पता लगाएं

काम का नतीजा काफी हद तक जल रंग कागज की गुणवत्ता पर निर्भर करता है। के लिए जाओ पुस्तक की दुकान और 5-10 के टुकड़े का चयन करें विभिन्न चादरें पानी के रंग का कागज "नमूना पर"। प्रत्येक शीट (ग्रेड, पेपर वजन और इसके साथ कार्य परिणाम) पर चिह्नित करना सुनिश्चित करें। शुरुआती लोगों के लिए उपयुक्त पेपर वजन - 300 जी / एम 2, कुछ पेशेवर 600 ग्राम / एम 2 पसंद करते हैं। अन्य प्रकार के जल रंग कागज हैं, जैसे कागज और कागज को मोटे बनावट, या ठंडे दबाने वाले पेपर के साथ पेपर नहीं।


@miftvorchestvo।

3. पेशेवर पेंट्स का उपयोग करें

यहां तक \u200b\u200bकि नौसिखिया कलाकारों को पेशेवर वॉटरकलर पेंट्स हासिल करना चाहिए। सस्ते अनुरूपता के विपरीत कला पेंट्स खूबसूरती से गिरते हैं और कागज पर फैल जाते हैं।

"मैं ट्यूब पसंद करता हूं, और एक क्यूवेट नहीं: सबसे पहले, आपको नरम होने तक प्रतीक्षा करने की आवश्यकता नहीं है और काम के लिए उपयुक्त हो जाता है, दूसरी बात, ट्यूबों से पेंट के साथ संतृप्त अंधेरे मिश्रण बनाना आसान होता है।"बिली शोवेल

यह सच है कि कलात्मक पेंट अधिक महंगा हैं, लेकिन वे लंबे समय तक सेवा करेंगे। वे बेहतर पैदा होते हैं और इसलिए इतनी जल्दी खर्च नहीं होते हैं।

परिषद्। जितनी बार संभव हो सके नए पेंट्स और अन्य कलात्मक सामग्रियों का परीक्षण करें। प्रयोग। एक आदत बंधक मत बनो

4. ब्रश के लिए लेने से पहले देखें और विचार करें

ड्राइंग से पहले, ऑब्जेक्ट संरचना की जांच करें। उस पर नज़र डालें जैसे कि आप पहली बार देखते हैं, ध्यान से विचार करें, नोट्स बनाएं, स्केच करें, बनावट और विवरण के साथ प्रकाश डालें जिन्हें आपने कभी ध्यान नहीं दिया। उदाहरण के लिए, स्टेम निवास के साथ पत्तियों या कर्ल के सर्पिल स्थान को देखें।


आपको पौधे ड्राइंग से दोहरा लाभ मिलता है - आप इसे ध्यान में रखते हुए, इसे ध्यान में रखते हुए, और फिर आपको सही ड्राइंग खुशी मिलती है। क्या यह अद्भुत नहीं है? @miftvorchestvo।

आप जो देखते हैं उसे मानसिक रूप से अलग करने की कोशिश करें। मुख्य आंकड़ों को हाइलाइट करें। देखें कि वे एक-दूसरे पर कैसे अतिरंजित हैं। फॉर्म में एक परिदृश्य की कल्पना करें सुंदर सजावट̆। कृपया ध्यान दें कि निकटतम चीज़ अगली है।

5. पेंट मिश्रण करना सीखें

रंगों को समझने का प्रयास करें कि आपके पेंट्स के सेट के साथ कौन से रंग हासिल किए जा सकते हैं। पहले दो रंगों को मिलाएं, फिर उन्हें तीसरा जोड़ें। प्रयोग!

आप ऐसे सुंदर रंगों और रंगों और टन की विविधताओं का आनंद लेंगे, उनकी संख्या लगभग अवीनी है।

अपने आप पर ध्यान केंद्रित करें। आप या बहुत कुछ कर सकते हैं यथार्थवादी चित्र या बहुत nontrivial। आपका काम उन पेंटों को इकट्ठा करना है जिनके गुण आपको पता चलेगा कि वांछित रंगों को गारंटीकृत अच्छे परिणाम के साथ क्या बनाना है।


स्वच्छ वर्णक मिश्रण, आप एक ही रंग के ठंड, गर्म या ग्रे-निर्मित रूप बना सकते हैं। "गीत रंग" पुस्तक से चित्रण

6. आर्थिक अभिव्यक्ति से शुरू करें

यदि आप पेंसिल स्केच या स्केच बनाते हैं, तो आप लहजे बनाने, पानी के रंग चित्रों को विविधता दे सकते हैं। जरूरी नहीं कि पूरे पृष्ठ को पेंट करें; कभी-कभी कुछ सफल ब्रश स्ट्रोक सबसे मजबूत प्रभाव बनाते हैं।


लापरवाह बिंदु स्केच में जल रंग स्ट्रोक - फॉर्म स्टाइल फेलिक्स शैनबर्गर। "वाटरकलर स्केचिंग" पुस्तक से चित्रण

7. पानी के रंग के नीचे तरल मिट्टी का उपयोग करें

पानी के रंग के नीचे तरल मिट्टी को काम शुरू करने से पहले पेपर पर लागू किया जाता है और यदि आवश्यक हो तो आपको सूखे पेंट को आसानी से हटाने की अनुमति देता है। गहन या लगातार रंगद्रव्य के साथ काम करते समय यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण है: आप चमक के क्षेत्र में "धुंधला" पेपर से डर नहीं सकते हैं। इसका उपयोग करने से पहले, एक स्केच एल्बम में अभ्यास करें, क्योंकि ड्राइंग के लिए सतह काफी फिसलन होगी।

उन क्षेत्रों से पेंट को हटाने के लिए जहां इसकी आवश्यकता नहीं थी (अनजाने में किनारों से बाहर चला गया या चमक बनाने की आवश्यकता है) - बस एक साफ मूक तौलिया या स्पंज के साथ पेंट धो लें।

8. लेसिंग की कला सीखें

फास्टनर कलाकार मुख्य एक के शीर्ष पर पारदर्शी पेंट्स लागू करके गहरे लाल फूलों को प्राप्त करने की तकनीक को बुलाते हैं। अवकाश तकनीक - बेहतरीन पास करने का एक शानदार तरीका रंगों के सारे पहलू। पेंट्स को बहुत ही स्वादिष्ट रूप से, परत के पीछे की परत, और सूखने के बाद, अंतिम परत का विवरण तैयार किया जा रहा है।


"गीत रंग" पुस्तक से चित्रण

9. सूखी ब्रश तकनीक

इस तकनीक का उपयोग किवी जैसे फलों पर पशु ऊन या छोटे बाल खींचने के लिए किया जा सकता है।

ब्रश पर पेंट टाइप करें, एक नैपकिन के साथ अतिरिक्त हटा दें। ब्रश बालों को फैलाएं। एक सूखी सतह पर पेंट लागू करें, पृष्ठभूमि रंग में पूर्व-चित्रित। एक दिशा में छोटे स्ट्रोक के साथ काम करते हैं, सतह पर बाल का अनुकरण करते हैं।


सूखी ब्रश की तकनीक में कीवी। एक पुस्तक का चित्रण