Εικόνες των γυναικών σε κομμάτια Α.

Εικόνες των γυναικών σε κομμάτια Α.

Γιατί οι άνθρωποι πετούν σαν τα πουλιά;
Α. Ostrovsky
Alexander Nikolaevich Ostrovsky - Dramaturgome, ο οποίος δημιούργησε όχι μόνο έναν κύκλο υπέροχων παιχνιδιών και το ρεπερτόριο του ρωσικού θεάτρου εδώ και πολλά χρόνια. Ο Ostrovsky άνοιξε έναν άγνωστο κόσμο εμπόρων και θεματοφύλακες, δικαστικούς αξιωματούχους και εμπόρους. Χαρακτηριστικά, γεμάτη από τη Δράμα Η ζωή άνοιξε με τους αναγνώστες και τους θεατές Alexander Nikolaevich.
Εξετάζει τους ισχυρούς, αδιάφορα, διακριτικούς χαρακτήρες, "δεν επιβαρύνονται από την εκπαίδευση", αλλά αληθινή και ρεαλιστική.
Στα έργα του Ostrovsky δημιούργησε όμορφη

Γκαλερί των ρωσικών εθνικών χαρακτήρων: Από τον εγωιστή της κολλώδους του Μπολυνόβα από το έργο "Ο λαός του - για να σκίσει!", Απαλή και ανυπεράσπιστη Κατερίνα από τις "καταιγίδες" μέχρι τη γευστική και την απερίσκεπτη Λάρισα Ogu-Dalova από το "Naddannica". Κατά τη γνώμη μου, τα καλύτερα έργα του Ostrovsky είναι η "καταιγίδα" και "DustPannica". Ας δούμε τους χαρακτήρες της ηρωίνης αυτών των παιχνιδιών.
Katerina Kabanova αντιφατική και ιδιόμορφη φύση. Είναι ο Θεός-φοβούμενος και ταυτόχρονα επαναστατικός.
Θυμήοντας την παιδική ηλικία στην πατρίδα του, η Κατερίνα καταλαβαίνει ότι η ελπίδα της ευτυχίας δεν δικαιολογείται. Η ζωή στην οικογένεια του συζύγου της, αντιλαμβάνεται ως ΟΗΕ. Σε αυτό το Σώμα βασιλεύει μια υποκριτής, υποκρισία και εξαπάτηση. Βαρβάρα, η οποία μεγάλωσε σε αυτό το μέσο, \u200b\u200bαπολύτως προσαρμοσμένο στις συνθήκες του. Διδάσκει την Κατερίνα να ξαπλώνει και να φθαρεί, διατηρώντας παράλληλα μια μάσκα ευσέβειας. Η Κατερίνα παίρνει εξωτερικά τον τρόπο ζωής της οικογένειας, αλλά στην ψυχή διαμαρτυρίες. Αγάπη Μπόρις, δεν το κρύβει από τους άλλους. "Αν δεν φοβόμουν την αμαρτία, θα πολεμήσω ένα ανθρώπινο δικαστήριο;" Λέει στον αγαπημένο του. Η σπασμένη καταιγίδα της Κατερίνας αντιλαμβάνεται ως προειδοποίηση για τον Θεό Kare. Αλλά ενώ η ηρωίδα αγαπά και αγαπά, τίποτα δεν είναι τρομακτικό. Τόσο ο Tikhon, όσο και ο Μπόρις, ο καθένας με τον δικό τους τρόπο, αγάπη και λύπη της Κατερίνας, αλλά επιθυμεί και εξαρτώνται από το Καμπάνι και το άγριο, έτσι ώστε να μην προστατεύουν, να δώσουν ευτυχία στην Κατερίνα. Το συνειδητοποίησα αυτό, η ηρωίδα αποφασίζει να πεθάνει. "Ναι, είμαι εξαιρετικός! Δεν χρειάζομαι τίποτα, δεν είμαι χαριτωμένος! Και ο θάνατος δεν έρχεται. " Αληθινός Χριστιανός, η Κατερίνα αντιλαμβάνεται ότι η αυτοκτονία όχι ως αμαρτία, αλλά η απελευθέρωση από το Muk και το πόνο.
"Θα είμαι πιο εύκολος για μένα. Και δεν θέλω να σκεφτώ τη ζωή. Και πάλι ζουν. Όχι, όχι, καμία ανάγκη ... "
Σε έναν εντελώς διαφορετικό χαρακτήρα της Λάρισας Ogudalova. Είναι ένα μάλλον πολιτιστικό, μορφωμένο κορίτσι. Η Λάρισα είναι αλλοδαπός στον κόσμο που το περιβάλλει. Επιδιώκει να ξεφύγει από αυτό το περιβάλλον, όπου η απληστία και το πνεύμα της συγχρηματοδότησης της συμπόνιας. Έχοντας αγαπημένο Σεργκέι Sergeevich Paratov, η Λάρισα δεν βλέπει το λαμπερό κέλυφος κυνικό και σκληρό χαρακτήρα. Αγαπά τον ιδανικό του, όχι έναν πραγματικό ήρωα. Η ζωή είναι πιο δύσκολη από όσο το σκεφτόμαστε. Η Λάρισα πρέπει να έρθει στα ιδανικά τους. Είναι έτοιμη να παντρευτεί όποιον θα την οδηγήσει από το σπίτι παρόμοιο με το "τσιγγάνο πίνακα" ή μια δίκαιη, όπου τα πάντα πωλούνται και αγοράζονται. "Το πράγμα ... ναι, το πράγμα ... είμαι ένα πράγμα, όχι ένας άνθρωπος ..." - λέει η Λάρισα. Και τώρα θέλει να πουλήσει τον εαυτό του πιο ακριβό. "Κάθε πράγμα είναι η τιμή σας ... Είμαι πάρα πολύ για σένα", απαντά στον Karandyshev. Η Λάρισα ψάχνει για αγάπη, αλλά όλοι την κοιτάζουν ως μια διασκέδαση. Ήθελα να αφήσω το "τσιγγάνο πίνακα", αλλά δεν μπορούσε. Δεν είναι ικανή να αυτοκτονήσει, οπότε το πλάνο ενός μολυβιού της ηρωίδας αντιλαμβάνεται ως μια απόρριψη της ηθικής πτώσης, από το βάρος της ζωής. Πεθαίνοντας, η ηρωίδα συγχωρεί όλους: "Δεν θέλω να παρεμβαίνω σε κανέναν! Ζήστε τα πάντα! .. Δεν διαμαρτύρονται για κανέναν, δεν είμαι προσβεβλημένος σε κανέναν ... Είστε όλοι καλοί άνθρωποι ... Σ 'αγαπώ όλοι ... Λατρεύω όλους. "
Μια τέτοια αδυναμία από ένα αδύναμο άτομο είναι χειρότερο από οποιαδήποτε τιμωρία, και ήταν αδύνατο να είναι πιο αποτελεσματικό.
Ο Ostrovsky απέδειξε και πάλι ότι είναι ένας πραγματικός πλοίαρχος που γνωρίζει τους νόμους της Dramaturgy.



  1. Δράση Ο πρώτος δημόσιος κήπος στην υψηλή τράπεζα του Βόλγα, μια αγροτική θέα. Στο στάδιο δύο παγκάκια και διάφορους θάμνους. Το πρώτο φαινόμενο Kuligin κάθεται σε έναν πάγκο ...
  2. Το κομμάτι του Ostrovsky "Naddannica" γράφτηκε το 1874 - 1878. Η πρεμιέρα του παιχνιδιού έλαβε χώρα το φθινόπωρο του 1878. Το παιχνίδι είναι ένα λαμπρό παράδειγμα ψυχολογικού ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία ....
  3. A. N. Ostrovsky Nurendanca Η δράση λαμβάνει χώρα σε μια μεγάλη φανταστική πόλη στο Volga - Bryakhimov. Εξωτερική πλατφόρμα κοντά στο καφενείο στη λεωφόρο Volga. Knurov ("Από το μεγάλο deltsi ...
  4. Η ενέργεια λαμβάνει χώρα σε μια μεγάλη φανταστική πόλη στο Volga - Bryakhimov. Εξωτερική πλατφόρμα κοντά στο καφενείο στη λεωφόρο Volga. Knurov και Pebels, παραγγέλλοντας σαμπάνια σε μια συσκευή τσαγιού, ...
  5. Το αξιοσημείωτο παιχνίδι της καθυστερημένης περιόδου δημιουργικότητας A. N. Ostrovsky είναι το δράμα "Naddannica". Σχεδιάστηκε το 1874, ολοκληρώθηκε το 1878 και το ίδιο έτος ...
  6. Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky άρχισε να γράφει πίσω στα έτη των σπουδαστών. Οι λογοτεχνικές του ματιά ήταν υπό την επιρροή του Belinsky και Gogol: Ένας νεαρός άνδρας από την αρχή της λογοτεχνικής πορείας ...
  7. "Ψάχνα για αγάπη και δεν βρήκα" (Α. Ν. Οστρίβσκι). Αγάπη είναι σαν ένα πουλί, ελεύθερο και απρόβλεπτο. Τσιπς ψηλά σε καθαρό, χωρίς σύννεφο ουρανό. Είστε σαν ...
  8. Η αγάπη είναι σαν ένα πουλί, ελεύθερο και απρόβλεπτο. Τσιπς ψηλά σε καθαρό, χωρίς σύννεφο ουρανό. Φαίνεται να αισθάνεστε την παρουσία της πάνω από τον εαυτό σας, κρατήστε την σε αυτήν ...
  9. Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky ήταν ο δημιουργός του ρεπερτορίου του ρωσικού εθνικού θεάτρου. Τα έργα του: "Ο λαός του - να σκεφτεί", "σε όλους τους Σκιστές της όμορφης απλότητας", "δάσος", "χώρος αναψυχής", "καταιγίδα", "nonmenvian" -n ...
  10. Οι κύριοι χαρακτήρες των δύο, πιθανώς τα πιο δημοφιλή έργα του Α. N. Ostrovsky διαφέρουν σημαντικά στην κοινωνική κατάσταση, αλλά πολύ παρόμοια με τα τραγικά κέρδη τους. Κατερίνα στην "καταιγίδα" -...
  11. Δράση 1 Δημόσιος κήπος στις όχθες του Βόλγα. Το φαινόμενο 1 Kuligin κάθεται σε ένα πάγκο, το Kudryash και το Shapkin Walking. Ο Kuligin θαυμάζει το Βόλγα. Ακούστε πώς στην απόσταση άγρια \u200b\u200b...
  12. Όλη η δράση των "Nimnants" επικεντρώνεται γύρω από έναν χαρακτήρα - Λάρισα - και είναι αποσκοπεί και τεταμένη. Μπορείτε ακόμη να πείτε ότι γενικά η "καταιγίδα" είναι πιο επική, ...
  13. Είμαι κάτι, όχι ένας άνθρωπος! Α. Ν. Ostrovsky Η κύρια σύγκρουση του έργου "Naddannica" καθορίζεται από το όνομά του. Η τραγωδία της Λάρισας Dmitrievna Ogudalova είναι ότι αυτή ...

Δύο Dramas A. N. Ostrovsky είναι αφιερωμένα στο ίδιο πρόβλημα - την κατάσταση μιας γυναίκας στη ρωσική κοινωνία. Είμαστε υποβληθούμε σε τύχη τριών νεαρών γυναικών: Κατερίνα, Βαρβάρα, Λάρισα. Τρεις εικόνες, τρία dotinies.

Η Κατερίνα διαφέρει σε μια αποθήκη χαρακτήρων από όλους τους ηθοποιούς της Δράμας "καταιγίδα". Ειλικρινές, ειλικρινές και θεμελιώδες, δεν είναι ικανό να εξαπάτηση και ψευδής, για απαλλαγή και προσαρμογή. Επομένως, σε έναν σκληρό κόσμο, όπου η βασιλεία Wild και Kabani, η ζωή της είναι αφόρητη, αδύνατη και τελειώνει τόσο τραγικό. Η διαμαρτυρία της Καμπανής εναντίον του Καμπάνι είναι ένας αγώνας φωτός, καθαρός, ανθρώπινος ενάντια στο σκοτάδι των ψεμάτων και της σκληρότητας του "σκοτεινού βασιλείου". Δεν είναι περίεργο ο Ostrovsky, ο οποίος έδωσε μεγάλη προσοχή στα ονόματα και τα επώνυμα, έδωσε την ηρωίδα "καταιγίδες" το όνομα της Catherine, που μεταφράστηκε από τα ελληνικά σημαίνει "Forever Clean". Κατερίνα - μια ποιητική φύση. Σε αντίθεση με τους γύρω χονδροειδείς ανθρώπους, αισθάνεται την ομορφιά της φύσης και την αγαπάει. Είναι η ομορφιά της φύσης είναι φυσική και ειλικρινή. "Θα σταθεί, συνέβη, νωρίς το πρωί. Το καλοκαίρι, έτσι πηγαίνω στο κλειδί, θα θυμηθώ το νερό και τα πάντα, όλα τα λουλούδια στο σπίτι του πώματος. Είχα πολλά χρώματα, πολλά ", λέει για την παιδική της ηλικία. Η ψυχή της εκτείνεται συνεχώς στην ομορφιά. Τα όνειρα ήταν γεμάτα με θαύματα, υπέροχα οράματα. Συχνά ονειρευόταν ότι πετάει σαν ένα πουλί. Μιλάει για την επιθυμία να πετάξει αρκετές φορές. Αυτό το νησί υπογραμμίζει τη ρομαντική ανύψωση της ψυχής της Κατερίνας. Εκδίδεται νωρίς παντρεμένος, προσπαθεί να πάρει μαζί με τη πεθερά, να αγαπά τον σύζυγό της, αλλά στο σπίτι του Καμπανάφ, τα ειλικρινή συναισθήματα δεν χρειάζονται. Τρυφερότητα που κατακλύζει την ψυχή της δεν θεωρεί ότι ισχύει. Βαθιά λαχτάρα ακούγεται τα λόγια της για τα παιδιά: "Τουλάχιστον τα παιδιά κάποιος! Eco Mountain! Δεν έχω παιδιά: Θα κάθισα μαζί τους και θα τους διασκεδάσει. Μου αρέσει να μιλάω πολύ χαρούμενος με τα παιδιά, "οι άγγελοι είναι". Τι μια αγαπημένη σύζυγος και η μητέρα θα ήταν σε άλλες προϋποθέσεις!

Ειλικρινή πίστη, η Κατερίνα διαφέρει από τη θρησκεία του Καμπάνι. Για τον Καμπάνι, η θρησκεία είναι μια σκοτεινή δύναμη, συντριπτική τη βούληση ενός άνδρα, και για την Κατερίνα Βέρα είναι ένας ποιητικός κόσμος υπέροχες εικόνες και ανώτερη δικαιοσύνη. "... Μου άρεσε να πάω στην εκκλησία για να πάω! Ακριβώς, συνέβη, είμαι σε έναν παράδεισο εισάγει, και δεν βλέπω κανέναν, και δεν θυμάμαι χρόνο, και δεν ακούω πότε θα τελειώσει η υπηρεσία ", θυμάται.

Προσαρμοσμένο - ο κύριος εχθρός της Κατερίνας. Οι εξωτερικές συνθήκες για τη ζωή της στο Kalinov φαίνεται να μην διαφέρουν από την κατάσταση της παιδικής της ηλικίας. Τα ίδια κίνητρα, τα ίδια τελετουργικά, δηλαδή, οι ίδιες τάξεις, αλλά "εδώ όλα είναι σαν από κάτω από τη σύλληψη", λέει η Κατερίνα. Το πανεπιστήμιο είναι ασυμβίβαστο με την ψυχή που αγαπά την ελευθερία της ηρωίδας. "Μια πικρή σύλληψη, Ω, όπως πικρή," λέει στη σκηνή με το κλειδί, και αυτά τα λόγια, αυτές οι σκέψεις το πιέζουν σε μια απόφαση να δουν τον Μπόρις. Στη συμπεριφορά της Κατερίνας, όπως είπε ο Dobrolyubov, «αποφασιστικός, σταθερός ρωσικός χαρακτήρας», ο οποίος «θα υπομείνει τον εαυτό του, ανεξάρτητα από τα εμπόδια και όταν η δύναμη δεν είναι αρκετή, θα πεθάνει, αλλά δεν θα αλλάξει τον εαυτό του».

Η Barbara είναι το πλήρες αντίθετο της Κατερίνας. Δεν είναι προληπτικό, δεν φοβούνται καταιγίδες, δεν θεωρούν αυστηρή συμμόρφωση με τα καθιερωμένα έθιμα. Από την άποψη της θέσης του, δεν μπορεί να αντιταχθεί ανοιχτά στη μητέρα και ως εκ τούτου ασθένεια και εξαπατήσει. Ελπίζει ότι ο γάμος θα της δώσει την ευκαιρία να αφήσει αυτό το σπίτι, να ξεσπάσει.

Ο κίνδυνος αφύπνισης στη λαϊκή συνείδηση \u200b\u200bτου παγανιστικού πρωταρχικού είναι το πιο έντονο από πολλά αισθητήρια ράφια αλιείας. Στην ιστορία της "Lady Macbeth Mtsensky County" (1865), ακολουθώντας την "καταιγίδα" Ostrovsky, έδωσε την ανάγνωση παρόμοια τραγική σύγκρουση.

Θεματική ιστορία της Λέσκοβα αντηχεί το δράμα "καταιγίδα": και εκεί και εδώ - η τύχη των νέων tracchi από την φτωχή οικογένεια, που δίνεται στους πλούσιους στο μη επικαλυμμένο άτομο.

Ακόμα και τα ονόματα αντηχνίζουν: το Ostrovsky Katerina Kabanova, Λέσκοβα - Κατερίνα Izmailov. Αλλά αν στην "καταιγίδα" - η τραγική διάσπαση δύο θρησκευτικών καλλιεργειών, στη συνέχεια στην "Lady Macbeth ..." - το δράμα του καταστροφικού παγανικού πάθους.

Στην αγάπη, η Κατερίνα Lvovna Izmailovaya στον νεαρό υπάλληλο Σεργκέι στερείται πνευματικού κινήτρου. Σε αντίθεση με τον χριστιανικό παράδεισο κήπο, στην οποία η νεαρή Κατερίνα Οσττρόβσκι προσευχήθηκε, ο "Paradise" κήπος της Κατερίνας Izmailovaya στέλνει παγανιστική ομορφιά.

Σε αυτό, βιώνει όχι εναέρια όνειρα, όχι πνευματικά πέλματα: εδώ "αναπνέει κάτι με ένα Tomricoic, ο οποίος έχει την τεμπελιά και στις σκοτεινές επιθυμίες". "Κοίτα, Seryozha, ένας παράδεισος, ο οποίος!" - Κατερίνα "Golden Night" αναφωνεί κάτω από τον "πλήρη διευθέτηση του μήνα", όταν σπάει στο φως του φεγγαριού και, ιππασία σε ένα μαλακό χαλί, αθλήματα και παίζει με έναν νεαρό ανιχνευτή. Για κανένα ατύχημα, ο "παράδεισος" της συνοδεύει τις εικόνες των αρπακτικών, των αισθησιακών ζώων. "

Η ίδια μέρα του απερίσκεπτου πάθους, ο οποίος ξεδιπλώθηκε στην Κατερίνα Ληβάν "Όλοι διαστρέμουν" της φύσης της, μετατρέπονται σε δύο δολοφονίες - η Σβόκρα και ο σύζυγός της, επιτυγχάνεται με κάποια δροσερή σκληρότητα. Το αποκορύφωμα αυτού του πάθους φτάνει στο σκοτάδι του παιδιού στη σκηνή, όπου ο παγανιστής κόσμος αντιμετωπίζει τον κόσμο του Χριστιανού, από το οποίο η ψυχή της ηρωίνης είναι απείρως μακριά. Στο σπίτι όπου η Κατερίνα Izmaylova αισθάνεται μια ερωμένη ερωμένη, η γιαγιά φέρνει λίγο Fedya, τον ανιψιό ενός νεκρού συζύγου και, όπως αποδείχθηκε, ο κληρονόμος του. Το έγκλημα δεσμεύεται στη ζωτικότητα των μεγάλων διακοπών της εισαγωγής στο ναό της Ανώτατης Παναγίας.

Οι μάρτυρες του είναι οι ενορίτες που επιστρέφουν από τη νύχτα και κοίταξαν στα παράθυρα των σπιτιών Izmail. Οι κραυγές τους και χτυπήματα είναι παρόμοια με το Kara του Θεού για το επιθυμητό:
"... τα τείχη ενός ήσυχου σπιτιού, βυθίζοντας τόσα πολλά εγκλήματα, έκοψαν από τις εκκωφαντές χτυπήματα: τα παράθυρα που κλέβουν, οι ορόφοι ορκίσματος, οι αλυσίδες των κρεμαστών λαμπτήρων που φλερτάρονται και περιπλανιέται στους τοίχους των φανταστικών σκιών ... φάνηκε αυτό η unearthly δύναμη του αμαρτωλού σπιτιού έπρεπε να ιδρυθεί. "

Από αυτό το σημείο, εμφανίζεται η τιμωρία, υπάρχει κάταγμα στην ανάπτυξη του οικοπέδου. Πρώτον, η Κατερίνα Lvovna και ο Σεργκέι αποστέλλονται από ένα επίγειο γήπεδο, υποφέρουν μια σοβαρή σωματική τιμωρία και πηγαίνουν στη σκηνή στο Catguard. Και τότε το δικαστήριο έρχεται άλλοι: αυτές οι δαιμονικές δυνάμεις που δόθηκαν και σερβίρονται Κατερίνα Ιζυμπώφ, η εξέγερση εναντίον της (όπως το Birdnam Forest στην τραγωδία του Σαίξπηρ, που κινείται στο Macbeth για να απορροφήσει). Η υπηρεσία του παθιασμένου είδού οδηγεί στο γεγονός ότι αυτό το Idol τιμωρεί την Κατερίνα Λβοββνά. Το πάθος της, το τρομερό και καταστροφικό, εξίσου να κολλάει από το βρωμιά των "κοριτσιών" των Sonnets, τη νέα αγάπη του Σεργκέι.

Το τραγικό φινάλε δεν φέρει χριστιανικό φώτιση. Πριν την αιχμαλωσία του αντιπάλου σας σε ένα κρύο, το μόλυβδο βόλτα, η Κατερίνα Izmailova θέλει να θυμηθεί την προσευχή, αλλά αντί για προσευχή ψιθυρίζει λέξεις: "Όπως έσπευσαν μαζί σας, τα φύλλα του φθινοπώρου των νυχτών κάθονται, που βρίσκεται στο θάνατο του άτομα με το θάνατο των ανθρώπων. "

Ποιος τους υπακούει, ως παγανιστικά ξόρκια, «ξαφνικά πέθανε, δεν παίρνει τα μάτια με ένα σκοτεινό κύμα, πήρε ρίζα, άρπαξε τον σονέτ για τα πόδια του και ένας πυρετός γύρισε μαζί της το πλοίο. Και όταν το Sonnet, Snapped, έριξε τα χέρια του, "από ένα άλλο κύμα, σχεδόν μια ζώνη αυξήθηκε πάνω από το νερό της Κατερίνας Lvovna, έσπευσε στο Sonnet, σαν ένα ισχυρό τσίμπημα σε ένα φράγμα μαλακού λουλουδιών και οι δύο δεν φάνηκαν πλέον ".

Η Κατερίνα Izmailovaya δεν θα αρνηθεί μια κλίμακα του Σαίξπηρ, στα φυσικά λείψανα της φύσης. Ο Leskov γράφει: "Μερικές φορές υπάρχουν τέτοιοι χαρακτήρες στα μέρη μας που, ανεξάρτητα από το πόσες χρόνια έχουν περάσει από μια συνάντηση μαζί τους, μερικοί από αυτούς δεν θυμούνται ποτέ χωρίς ψυχική τρεμοποίηση".

Αλλά η πλυντήρια που αρχίζει με τον χαρακτήρα της Κατερίνας Ιζυμπαγιά έχει μια καταστροφική κατεύθυνση. Κάνει τα εγκλήματά τους με κάποια αφελές αναισθησία. Παγανικά αχαλίνωτα πάθη φοβιών Leskov: Τέτοια πάθη στην εποχή του σχηματισμού της ρωσικής αστικής τάξης δίνουν πλήρη χώρο. Ακόμη και επαναστατικοί, καλώντας τη Ρωσία στην Topor, ανακουφίστε τα ίδια σκοτεινά λαϊκά ένστικτα.

Συγκρίνετε τα έργα του Α. N. Ostrovsky "Nonmennica" και "καταιγίδα". Τι έχουν κοινό?

1. Εισαγωγή.

Μετά την ανάγνωση των τεμαχίων του Α. Ν. Ostrovsky "καταιγίδα" και "DustPannica", αποφάσισα να τις συγκρίνω μεταξύ τους ως τα μόνα δραματικά έργα αυτού του συγγραφέα, τα οποία γράφτηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, αλλά έχοντας πολλές ομοιότητες. Στη σύγκριση αυτών των τεμαχίων, το δράμα μιας εξαιρετικής γυναικείας φύσης ξεδιπλώνεται και στους δυο μας, οδηγώντας σε τραγική διασταύρωση. Τέλος, είναι σημαντικό και στα δύο παιχνίδια, ένας σημαντικός ρόλος παίζεται από την εικόνα της πόλης της Βόλας, στην οποία πραγματοποιείται η δράση.

2. Ομοιότητες και διαφορές.

2.1. Τόσο τα εξεταζόμενα παιχνίδια αναφέρονται στο είδος του δράματος, αν και το ακριβές είδος της "καταιγίδας" παραμένει ένα αμφιλεγόμενο ζήτημα στη ρωσική λογοτεχνία. Αυτό το παιχνίδι συνδυάζει τα χαρακτηριστικά των τραγωδών και των δράματος (δηλ. "Οικιακή τραγωδία"). Το τραγικό είδος χαρακτηρίζεται από μια ανεπίλυτη σύγκρουση μεταξύ των προσωπικών φιλοδοξών του ήρωα και των νόμων της ζωής, η οποία είναι εγγενής και στα δύο έργα.

2.2. Σύμφωνα με τη στιγμή της σύνταξης "καταιγίδας" - αυτό είναι το κύριο έργο του θεατρικού συγγραφέα προ-μεταρρύθμισης του Ostrovsky, "Nonerdannica", τα ίδια κίνητρα της δημιουργικότητας με τη μετα-συμμόρφωση του θεατρικού συγγραφέα απορροφά. Η διαφορά στις EPOCHS που απεικονίζεται σε αυτά τα έργα οδήγησαν στο τέλειο φυτώριο του καλλιτεχνικού κόσμου. Το "Dustpannica" είναι ένα δράμα της αστικής εποχής - η νέα στιγμή που συνδέονται με τη χιλιάδες παραδοσιακές παραδόσεις, ο χρόνος που απελευθέρωσε ένα άτομο όχι μόνο από τους δρόμους της ηθικής, αλλά και από ντροπή, τιμή, συνείδηση \u200b\u200b- και Αυτή η αποφασιστική επηρεάζει τα προβλήματά του. Η κουλτούρα του λαού στην "καταιγίδα" πνευματίστηκε από τις ηθικές αξίες της Ορθοδοξίας. Οι κάτοικοι της πόλης της Καλίνα εξακολουθούν να ζουν στο "Domostroy", η ζωή εξακολουθεί να είναι σε μεγάλο βαθμό πατριαρχική.

2.3. Γεννημένος στο Zamoskvorechye, ο Ostrovsky γνωρίζει τους συναρπαστικούς και ηθικούς εμπόρους και διερευνά τους διάφορους χαρακτήρες αυτού του κύκλου στο έργο τους. Τα έργα του είναι πυκνά στους εμπόρους και τις θεραπείες, τα παιδιά και τις συζύγους τους. Ο θεατρικός συγγραφέας ενδιαφέρεται για τα μικρά πράγματα που ξεκινούν από την περιγραφή του κοστουμιού και της κατάστασης στο σπίτι, στην ατομικότητα της ομιλίας κάθε χαρακτήρα. Στην εικόνα των Ηρώων Ostrovsky ήταν εντελώς πρωτότυπο.

Δύο Δράμα Α.Ν. Ασχολείται με το ίδιο πρόβλημα - την κατάσταση μιας γυναίκας στη ρωσική κοινωνία. Φυσικά, αυτές οι γυναίκες είναι εξαιρετικές προσωπικότητες. Θέλω να σταματήσω τις ηρωίδες των γυναικών.

2.4.1. Πρώτα απ 'όλα, αυτή είναι η Κατερίνα από το έργο "καταιγίδα". Είναι θρησκευτική και ρομαντική ταυτόχρονα. Η ψυχή της αγωνίζεται για την ευτυχία, βιαστικά στη θέληση. Κατερίνα - μια εμπορική κόρη, που εκδόθηκε για να παντρευτεί χωρίς αγάπη για το Tikhon, εισέρχεται στην ατμόσφαιρα της σκληρότητας. Σε αυτό το περιβάλλον, οι οικογενειακές ευθύνες δεν πληρούνται όχι από την ψυχή, αλλά "από τη σύλληψη", και η Κατερίνα συνδέεται με έναν ηλίθιο και μη-μη-σύζυγο, με κακή και γκρινιάτα πεθερά.

Αλλά οι ρομαντικές ριπές της βρίσκουν μια διέξοδο, η Κατερίνα ερωτεύεται πάθος με έναν νεαρό άνδρα, τον Μπόρις, που διακρίνεται από αξιοπρεπείς τρόπους και μερικά εκπαιδευτικά. Δύο εκκίνηση αγωνίζονται στην ηρωίνη: ειλικρινή αίσθηση, αγάπη και συνείδηση \u200b\u200bτου χρέους μιας παντρεμένης γυναίκας. Αυτός ο εσωτερικός αγώνας προκαλεί την επιθυμία για προσωπική ελευθερία στην Κατερίνα. Αλλαγή του συζύγου της, η ίδια η Κατερίνα είναι μπροστά του, αλλά, σχισμένη από μια οικεία ατμόσφαιρα, προτιμά το θάνατο για να επιστρέψει στην οικογένεια. Ειλικρινές, ειλικρινές και θεμελιώδες, δεν είναι ικανό να εξαπάτηση και ψευδής, για απαλλαγή και προσαρμογή.

Μιλάει για την επιθυμία να πετάξει αρκετές φορές. Αυτό το νησί υπογραμμίζει τη ρομαντική ανύψωση της ψυχής της Κατερίνας. Θα ήθελε να γίνει ένα πουλί που πετάει όπου θέλει: "Γιατί οι άνθρωποι δεν πετούν! .. Γιατί οι άνθρωποι δεν πετούν σαν πουλιά; Ξέρετε, νομίζω μερικές φορές ότι είμαι ένα πουλί. Όταν στέκεστε στο βουνό, έτσι σας τραβάτε. Θα ήταν άρρωστο, έθεσε τα χέρια της και πέταξε, "λέει ο Βαρβάρας, η αδελφή του Tikhon," τι ήμουν σκληρός! Και πήγες καθόλου ... "Η σκληρή πραγματικότητα επιστρέφει την ηρωίδα στον κόσμο του Bounic και άγρια. Εδώ πρέπει να ψέματα, να κάνετε κάτι που θέλετε, παρατηρώντας εξωτερικά τους κανόνες της ευπρέπειας. Βαρβάρα, που καλλιεργείται στο σπίτι, έμαθε τέλεια αυτή την επιστήμη. Η Barbara είναι το πλήρες αντίθετο της Κατερίνας. Δεν είναι προληπτικό, δεν φοβούνται καταιγίδες, δεν θεωρούν αυστηρή συμμόρφωση με τα καθιερωμένα έθιμα. Η Κατερίνα είναι αηδιαστική τέτοια συμπεριφορά.

Ως εκ τούτου, σε έναν αδίστακτο κόσμο, όπου βασιλεύει άγρια \u200b\u200bκαι Καμπάνι, η ζωή της είναι αφόρητη, αδύνατη και τελειώνει τόσο τραγικό. Η διαμαρτυρία της Καφερίνα εναντίον του Καμπάνι είναι ένας αγώνας φωτός, καθαρός, ανθρώπινος ενάντια στο σκοτάδι των ψεμάτων και της σκληρότητας του "σκοτεινού βασιλείου". Η Κατερίνα έχει έναν πολύ περίεργο χαρακτήρα: Είναι ο Θεός που φοβάται και επαναστατικός ταυτόχρονα. Για αυτήν, αυτό δεν είναι αυτοκτονία, αλλά απελευθέρωση από τη ζωή, την απελπισία.

2.4.2. Άλλη κατάσταση στο δράμα "DIMINANT". Η κύρια ηρωίδα της Λάρισας δεν είναι ένα υπέρ-κοπάδι μιας φίλης από ένα περιβάλλον ματιών, είναι ένα μορφωμένο, πολιτιστικό, σκέψης κορίτσι. Έλαβε ευγενή ανατροφή και σε αντίθεση με την Κατερίνα, αναπτύσσονται συνθήκες όπου αδύναμη ταπεινωτική όταν οι ισχυρότερες επιβίωσαν. Στο χαρακτήρα της δεν υπάρχει τόσο ολότητα που βρίσκεται στην Κατερίνα. Ως εκ τούτου, η Λάρισα δεν αναζητά, και δεν μπορεί να συνειδητοποιήσει τα όνειρά του και τις επιθυμίες του. Είναι καταπιεσμένο από τη φτώχεια και το προνόμιο της κατάστασης. Η Λάρισα δεν δέχεται τον κόσμο στον οποίο ζει. Θέλει να ξεφύγει από αυτό με οποιοδήποτε κόστος.

Για τη μητέρα Λάρισα, η υπόλοιπη χήρα με τρεις κόρες, η επιδεικτική κομψότητα και η ευγενείς της ζωής της οικογένειας δεν είναι μια κανονική κατάσταση, αλλά το τοπίο για τη συσκευή των ευνοϊκών γάμων των κόρων της. Για την, κολακευτική και πονηριά είναι η κύρια αρχή της επικοινωνίας με πλούσιους ανθρώπους που επισκέπτονται το σπίτι. Η Λάρισα είναι η νεώτερη κόρη, η τελευταία, που παραμένει στο σπίτι, και η μητέρα θα πρέπει να πωληθεί από τα χέρια της, ούτε καν ισχυριζόμενος πολύ καλή τύχη. Όλα αυτά θέτουν ένα εξαιρετικό κορίτσι σε μια δύσκολη θέση. Γύρω από τη Λάρισα είναι ένα μοτίβο και αμφίβολο πλήθος οπαδών και αιτούντων για το χέρι, μεταξύ των οποίων υπάρχουν πολλά "όλα τα είδη". Η ζωή στο σπίτι της είναι παρόμοια με το "παζάρι" ή "τσιγγάνων Tabor". Η ηρωίδα αναγκάζεται όχι μόνο να μεταφέρει το γύρω από το ψεύτικο, το τέχνασμα, την υποκρισία τους, αλλά και να συμμετέχει σε αυτά.

Η Λάρισα γίνεται θύμα της ευγενής λαμπρότητας, η ακαταδευτικότητα του Σεργκέι Σεργκέημεβιδη. Βλέπει σε αυτό "το ιδανικό ενός άνδρα", ένας άνθρωπος που δεν μπορεί να υπακούσει, ο οποίος δεν μπορεί να πιστέψει. Η Λάρισα δεν βλέπει ασημότητα και μικρά πράγματα της φύσης του. Έχοντας χάσει την ελπίδα για την ευτυχία με τον Σεργκέι Σεργκέιγιχι, η Λάρισα είναι έτοιμη να παντρευτεί όποιον θα το οδηγήσει από το σπίτι παρόμοιο με την έκθεση. Δεν του αρέσει ο Karandysheva, δεν σέβεται καν, αλλά ελπίζει γι 'αυτόν. Αλλά δεν υπάρχει ευγένεια σε αυτόν τον κόσμο. Η Λάρισα το κατάλαβε σύντομα. "Είμαι ένα πράγμα", λέει ο Karandyshev. Συνειδητοποιώντας αυτό, η Λάρισα θέλει να πουλήσει τον εαυτό του πιο ακριβό. Ηρωίδα να ξεπεράσει τις εσωτερικές αντιφάσεις. Κουνάει τις σκέψεις της, θέλει καθαρή και ειλικρινή ζωή, αλλά δεν βλέπει τρόπους εκεί. Θέλει να πεθάνει, και δεν υπάρχει δύναμη, οπότε ο πυροβολισμός της Καραντυσσίας Λάρισας παίρνει τόσο καλό, να απαλλαγούμε από την καταπίεση των ανεπίλυτων προβλημάτων. Ο θάνατος της ηρωίδας αξίζει την αναχώρησή της από τη ζωή.

2.5. Τα κομμάτια του Α. Ostrovsky είναι κορεσμένα με μια ποικιλία συμβόλων. Πρώτα απ 'όλα, αυτά είναι σύμβολα που σχετίζονται με τον κόσμο της φύσης: δάσος, καταιγίδα, ποτάμι, πουλί, πτήση. Ένας πολύ σημαντικός ρόλος παίζεται στα έργα και τα ονόματα των ηρώων, τα ολόκληρα ονόματα της αρχαίας προέλευσης: η αρχαία ελληνική και ρωμαϊκή.

2.5.1. Τα ονόματα των γυναικών στα έργα του Ostrovsky είναι πολύ δύσκολες, αλλά το όνομα του κύριου χαρακτήρα σχεδόν πάντα με ακρίβεια χαρακτηρίζει τον ρόλο του στο οικόπεδο και τη μοίρα. Λάρισα - "Γλάρος" στα ελληνικά, Κατερίνα - "Καθαρό". Λάρισα - το θύμα των εμπορικών πειρατών συναλλαγών PATOV: πωλεί "πουλιά" - "χελιδόνι" (ατμόπλοιο) και στη συνέχεια η Λάρισα είναι γλάρος. Η Κατερίνα - το θύμα της καθαρότητας του, της θρησκευτικότητάς του, δεν έφερε τη σπασμένη ψυχή, επειδή αγάπησε - όχι ο σύζυγός της, και ο σκληρά τιμωρήθηκε γι 'αυτό. Είναι ενδιαφέρον ότι, η Harita και η Marfa (στο "Nadridnian" και στην "καταιγίδα") και οι δύο άγνοια, δηλαδή, "άγνοια" ή, στην επιστημονική, "αγνοώντας". Βρίσκονται σαν από την τραγωδία της Λάρισας και της Κατερίνας, αν και ο άλλος είναι σίγουρα ένοχος (όχι άμεσα, αλλά έμμεσα) στο θάνατο της κόρης και του χιονιού της.

2.5.2. Το Paraty είναι μια παρέλαση και πειρατής. Επίσης, όπως σίγουρα, μια κατάλληλη σύγκριση του ParArty με το θηρίο "Parato", το οποίο είναι ισχυρό, αρπακτικό, ισχυρό και ανελέητο. Η αρπακτική συμπεριφορά του στο παιχνίδι δεν χαρακτηρίζεται καλύτερα από αυτό το επώνυμο.

Τα επώνυμα άγρια \u200b\u200bκαι η Kabanova δεν χρειάζεται να σχολιάσουν. Ναι, και ο Tikhon - Kabanov, όπως και ούτε "ήσυχο". Εδώ, η Κατερίνα σπεύδει σε αυτό το σκοτεινό δάσος ανάμεσα στα ζωικά πλάσματα. Ο Μπόρις, επέλεξε σχεδόν ασυνείδητα, μόνο η διαφορά από το Tikhon του, αυτό το όνομα (Μπόρις στον βουλγαρικό "παλαιστή").

Άγρια, αυτορυθμιζόμενοι χαρακτήρες, εκτός από άγρια, παρουσιάζονται στο παιχνίδι της Barbara (είναι ένας κύριος, "Barbage", όχι χριστιανός και συμπεριφέρεται ανάλογα).

Ο Kuligin, εκτός από διάσημους συλλόγους με τους Kulibins, προκαλεί την εντύπωση κάτι μικρό, ανυπεράσπιστο: σε αυτό το τρομερό βάλτο, ένας Kulik - ένα πουλί και τίποτα άλλο. Πραγματοποιεί τον Kalinov, όπως ένα Kulik - το βάλτο του.

Λάρισα στο "Νουρασάννα" περιβάλλει τα "θηρία". Χρήματα - "Blasting", Vasily - "Tsar", Julius - αυτό είναι, φυσικά, ο Julius Caesar, και ακόμη και ο Kapitylch, δηλαδή ο οποίος ζει το κεφάλι (drut - κεφάλι) και ίσως να επιδιώξει να είναι το κύριο πράγμα.

Λοιπόν, τέλος, Harita - η μητέρα των τριών θυγατέρων - συνδέεται με τους Harita, τους θεούς της νεολαίας και της ομορφιάς, που ήταν τρία, αλλά τους λυπάται (θυμηθείτε την τρομερή τύχη των δύο άλλων αδελφών - ένα Shoerar, Ένας άλλος καυκάσιος σύζυγος ήταν παντρεμένος).

3.1. Η "καταιγίδα" και η "DustPannica" είναι τα καλύτερα έργα του Ostrovsky, ο οποίος έδειξε τον αναγνώστη και τον θεατή του τέλους του άγνωστου κόσμου των εμπόρων με τα πάθη και τον πόνο του, το sopors και τη χαρά τους. Αυτός ο κόσμος βγήκε στη σκηνή του ρωσικού θεάτρου, που δείχνει το βάθος και την ποικιλομορφία των φύσεων, αχαλίνωτα και πλούσια σε πάθη, μικρά και σκληρά, καλά και ευγενή, αλλά αδύναμα, που δεν είναι σε θέση να σταθεί για τον εαυτό τους.

Οι εικόνες των γυναικών που δημιουργήθηκαν από τον θεατρικό συγγραφέα έλαβαν άξια θέση στην κλασική ρωσική λογοτεχνία.

3.2. Η Κατερίνα και η Λάρισα έχουν διαφορετική εκπαίδευση, διαφορετικούς χαρακτήρες, διαφορετική ηλικία, αλλά συνδυάζουν την επιθυμία τους να αγαπούν και να αγαπούν, να βρουν μια κατανόηση, σε μια λέξη, να γίνουν ευτυχισμένοι. Και το καθένα πηγαίνει στο σκοπό αυτό, ξεπερνώντας τα εμπόδια που δημιουργούνται από τα πρότυπα της κοινωνίας. Για την Κατερίνα, τα χρήματα δεν παίζουν ακόμα κανένα νόημα, είναι έτοιμη να πάει για Boris και με τα πόδια, μόνο για να συμφωνήσει να την πάρει μαζί του. Η Λάρισα δηλητηριάστηκε από το Glitter of Gold, δεν θέλει να παραμείνει στάσιμη με έναν θλιβερή και φτωχό σύζυγο.

Η Κατερίνα δεν μπορεί να συνδεθεί με το αγαπημένο του πρόσωπο και να βρει έναν τρόπο να θάνατος.

Η Λάρισα έχει μια πιο περίπλοκη θέση. Απογοητευμένος από τον αγαπημένο του άνθρωπο και σταμάτησε να πιστεύει στην ύπαρξη αγάπης και ευτυχίας. Συνειδητοποίησα ότι περιβάλλεται από ένα ψέμα και εξαπάτηση, η Λάρισα βλέπει δύο εξόδους από την κατάσταση: είτε την αναζήτηση υλικών αξίες ή θάνατο. Και κατά τη διάρκεια της σύμπτωσης, επιλέγει το πρώτο. Αλλά ο συγγραφέας δεν θέλει να δει μια συνηθισμένη συντηρούμενη γυναίκα σε αυτό, και αφήνει τη ζωή.

3.3. Οι χαρακτήρες των κύριων χαρακτήρων είναι με πολλούς τρόπους παρόμοιες. Αυτή είναι μια φύση που ζει με το μυαλό της καρδιάς, ονειρεύεται την ευτυχία και την αγάπη που ιδρύουν τον κόσμο. Αλλά το έργο "Diminant" δημιουργήθηκε σε μια διαφορετική κοινωνικοπολιτική κατάσταση από την "καταιγίδα". Οι ελπίδες για τη διόρθωση της κοινωνίας και το γένος του ανθρώπου ονομάζονται ειλικρινή αμφιβολία του θεατρικού συγγραφέα, οπότε οι τελικοί αυτών των έργων διαφέρουν σημαντικά. Εάν, μετά το θάνατο της Κατερίνας, ο κόσμος του "σκοτεινού βασιλείου" γνωρίζει την ενοχή του, και ο Tikhon με μια πρόκληση αντιμετωπίζει τη μητέρα του, κατηγορώντας το με το θάνατο της συζύγου του, τότε η δολοφονία της Λάρισας Ogudalova δεν προκαλεί τέτοια ένα συντονισμό. Ο συγγραφέας υπογραμμίζει σκόπιμα την αδιαφορία των άλλων. Η σκηνή του θανάτου της ηρωίνης εκφράζεται από το τραγούδι της τσιγγάνικης χορωδίας.

3.4. Η αποκάλυψη των ονομάτων και των επωνύμων στα έργα του Ostrovsky συμβάλλει στην κατανόηση του οικοπέδου και τις κύριες εικόνες. Παρόλο που τα ονόματα και ονόματα δεν μπορούν να ονομαστούν "Μιλώντας" στην περίπτωση αυτή, καθώς αυτό είναι το χαρακτηριστικό του κλασικισμού, αλλά μιλούν σε μια ευρεία - συμβολική έννοια της λέξης.

Συλλογή έργων: Εικόνες των γυναικών σε κομμάτια Α. Ν. Οσττρόβσκι "καταιγίδα" και "Nonmennica"

Δύο Dramas A. N. Ostrovsky είναι αφιερωμένα στο ίδιο πρόβλημα - την κατάσταση μιας γυναίκας στη ρωσική κοινωνία. Είμαστε υποβληθούμε σε τύχη τριών νεαρών γυναικών: Κατερίνα, Βαρβάρα, Λάρισα. Τρεις εικόνες, τρία dotinies.

Η Κατερίνα διαφέρει σε μια αποθήκη χαρακτήρα από όλα τα άτομα που ενεργούν από το δράμα "καταιγίδα". Ειλικρινές, ειλικρινές και αρχές, δεν είναι ικανό να εξαπάτησε και ψεύδος, για απαλλαγή και προσαρμογή. Επομένως, σε έναν σκληρό κόσμο, όπου άγρια \u200b\u200bκαι Καμπάνι, Η ζωή της είναι αφόρητη, αδύνατη και τελειώνει τόσο τραγική. Η διαμαρτυρία της Κατερίνας κατά του Καμπάνι είναι ο αγώνας του φωτός, καθαρός, ανθρώπινος ενάντια στο σκοτάδι των ψεμάτων και της σκληρότητας του "σκοτεινού βασιλείου". Δεν είναι περίεργο ο Ostrovsky, ο οποίος έδωσε μεγάλη προσοχή στα ονόματα και τα επώνυμα, έδωσε την ηρωίδα "καταιγίδες" το όνομα της Catherine, που μεταφράστηκε από τα ελληνικά σημαίνει "Forever Clean". Κατερίνα - μια ποιητική φύση. Σε αντίθεση με τους γύρω χονδροειδείς ανθρώπους, αισθάνεται την ομορφιά της φύσης και την αγαπάει. Είναι φυσικό που είναι φυσικό και ειλικρινές. «Θα σταθώ, συνέβη νωρίς το πρωί. Το καλοκαίρι, έτσι πηγαίνω στο κλειδί, θα φέρω το νερό στον εαυτό μου και τα πάντα, όλα τα λουλούδια στο σπίτι της Πολωνίας. Είχα πολλά λουλούδια , πολλά, "λέει για την παιδική της ηλικία. Η ψυχή της τεντώνει συνεχώς στην ομορφιά. Τα όνειρα ήταν γεμάτα με θαύματα, υπέροχα οράματα. Συχνά ονειρευόταν ότι πετάει σαν ένα πουλί. Μιλάει για την επιθυμία να πετάξει αρκετές φορές . Αυτό το Ostrovsky υπογραμμίζει τη ρομαντική ανύψωση της ψυχής της Κατερίνας. Έχοντας παντρευτεί νωρίς, προσπαθεί να πάρει μαζί με τη πεθερά, αλλά στο σπίτι του Καμπανάφ, τα ειλικρινή συναισθήματα δεν χρειάζονται σε κανέναν. Τρυφερότητα που την συντρίβει Η ψυχή, δεν βρίσκει εφαρμογές. Βαθιά λαχτάρα ακούγεται τα λόγια της για τα παιδιά: "Τουλάχιστον τα παιδιά κάποιος! Eco Mountain! Δεν έχω παιδιά: Θα κάθισα μαζί τους και θα τους διασκεδάσει. Μου αρέσει να μιλάω πολύ με τα παιδιά, "οι άγγελοι είναι". Τι μια αγαπημένη σύζυγος και η μητέρα θα ήταν σε άλλες προϋποθέσεις!

Ειλικρινή πίστη, η Κατερίνα διαφέρει από τη θρησκεία του Καμπάνι. Για τον Καμπάνι, η θρησκεία είναι μια σκοτεινή δύναμη, συντριπτική τη βούληση ενός άνδρα, και για την Κατερίνα Βέρα είναι ένας ποιητικός κόσμος υπέροχες εικόνες και ανώτερη δικαιοσύνη. "... Μου άρεσε να πάω στην εκκλησία για να πάω! Σίγουρα, συνέβη, είμαι σε έναν παράδεισο εισάγω, και δεν βλέπω κανέναν, και δεν θυμάμαι χρόνο, και δεν ακούω πότε Η υπηρεσία θα τελειώσει ", θυμάται.

Προσαρμοσμένο - ο κύριος εχθρός της Κατερίνας. Οι εξωτερικές συνθήκες για τη ζωή της στο Kalinov φαίνεται να μην διαφέρουν από την κατάσταση της παιδικής της ηλικίας. Τα ίδια κίνητρα, τα ίδια τελετουργικά, δηλαδή τα ίδια μαθήματα, αλλά "εδώ όλα φαίνεται να είναι από τη σύλληψη", λέει η Κατερίνα. Το Πανεπιστήμιο είναι ασυμβίβαστο με την ψυχή της ηρωίδας. "Και η Γκόρκι, αυτή , Ω, όπως πικρή, "λέει ότι είναι στη σκηνή με το κλειδί, και αυτά τα λόγια, αυτές οι σκέψεις το πιέζουν στην απόφαση να δουν Boris. Στη συμπεριφορά της Κατερίνας, όπως είπε ο Dobrolyubov, "αποφασιστική, σταθερή ρωσική" που εκδηλώθηκε, η οποία "θα αντέξει τον εαυτό του, ανεξάρτητα από τα εμπόδια, και όταν η δύναμη δεν είναι αρκετή, αλλά δεν θα αλλάξει τον εαυτό του".

Η Barbara είναι το πλήρες αντίθετο της Κατερίνας. Δεν είναι προληπτικό, δεν φοβούνται καταιγίδες, δεν θεωρούν αυστηρή συμμόρφωση με τα καθιερωμένα έθιμα. Από την άποψη της θέσης του, δεν μπορεί να αντιταχθεί ανοιχτά στη μητέρα και ως εκ τούτου ασθένεια και εξαπατήσει. Ελπίζει ότι ο γάμος θα της δώσει την ευκαιρία να εγκαταλείψει αυτό το Σώμα, να ξεφύγει από το "σκοτεινό βασίλειο". Με τα λόγια της Κατερίνας ότι δεν ξέρω πώς να κρύψω τίποτα, Barbara απαντά: "Λοιπόν, χωρίς αυτό αδύνατο! Θυμάσαι πού ζείτε! Έχουμε το σύνολο του σπιτιού σε αυτό που συνεχίζει. Και δεν ήμουν μια λογοτεχνία, αλλά έμαθα όταν χρειαζόμουν. " Η Μπάρμπαρα περιφρονεί την απαλότητα του αδελφού και αγανάκτησε την άντρα της μητέρας, αλλά η Κατερίνα δεν καταλαβαίνει. Ενδιαφέρεται και ανησυχεί μόνο την εξωτερική πλευρά της ζωής. Έχει έρθει και προσαρμοστεί στους νόμους του παλιού κόσμου της.

Η Λάρισα, σε αντίθεση με την Κατερίνα, που καλλιεργείται και ανατράπηκε σε συνθήκες όπου αδύναμη ταπεινωτική, όπου η δοκίμωση επιβιώνει. Στο χαρακτήρα της δεν υπάρχει τόσο ορυχείο που στην ενδιαφέρη. Ως εκ τούτου, η Λάρισα δεν αναζητά, και δεν μπορεί να συνειδητοποιήσει τα όνειρά του και τις επιθυμίες του. Το όνομά της στα ελληνικά σημαίνει "Seagull". Αυτό το πουλί συνδέεται με κάτι λευκό, εύκολο, sterriring. Και αυτή η εικόνα είναι πλήρως συνεπής με τη Λάρισα.

Η Κατερίνα και η Λάρισα έχουν διαφορετική εκπαίδευση, διαφορετικούς χαρακτήρες, διαφορετική ηλικία, αλλά συνδυάζουν την επιθυμία τους να αγαπούν και να αγαπούν, να βρουν μια κατανόηση, σε μια λέξη, να γίνουν ευτυχισμένοι. Και το καθένα πηγαίνει στο σκοπό αυτό, ξεπερνώντας τα εμπόδια που δημιουργούνται από τα πρότυπα της κοινωνίας.

Η Κατερίνα δεν μπορεί να συνδεθεί με το αγαπημένο του πρόσωπο και να βρει έναν τρόπο να θάνατος.

Η Λάρισα έχει μια πιο περίπλοκη θέση. Απογοητευμένος από τον αγαπημένο του άνθρωπο και σταμάτησε να πιστεύει στην ύπαρξη αγάπης και ευτυχίας. Συνειδητοποίησα ότι περιβάλλεται από ένα ψέμα και εξαπάτηση, η Λάρισα βλέπει δύο εξόδους από την κατάσταση: είτε την αναζήτηση υλικών αξίες ή θάνατο. Και κατά τη διάρκεια της σύμπτωσης, επιλέγει το πρώτο. Αλλά ο συγγραφέας δεν θέλει να δει μια συνηθισμένη συντηρούμενη γυναίκα σε αυτό, και αφήνει τη ζωή.