Εκθέσεις Dashi Namdakova και Maria Bashkirtseva. Εκθέσεις Dasha Namdakov και Maria Bashkirtsova Έκθεση Dashi Namdakov στην Αγία Πετρούπολη

Στις 7 Ιουνίου 2019, η έκθεση "Art Dashi Namdakov" θα ανοίξει στο Νέο Μουσείο Ιερουσαλήμ. Η έκθεση θα εμφανιστεί στην περιοχή της Μόσχας αμέσως μετά την επίδειξη του στο κάστρο Mikhailovsky του κρατικού ρωσικού μουσείου, όπου πέρασε με επιτυχία στα τέλη του 2018 - αρχές του 2019.

Έκθεση έργων του διάσημου ρωσικού πλοιάρχου στις αίθουσες του μουσείου και του εκθεσιακού συγκροτήματος της περιοχής της Μόσχας "Νέα Ιερουσαλήμ" θα ανοίξει σε διάφορους χώρους: τα γλυπτά τοπίου θα τοποθετηθούν στο πλάι του χώρου του αίθριου, στη συνολική ζώνη του Πρώτο και δεύτερο όροφο - Λογισμικά λειτουργεί, μόνο τότε ο θεατής θα δει τις αίθουσες έκθεσης των γλυπτών του συγγραφέα. Η έκθεση θα διαθέτει 33 έργα του πλοιάρχου.

Η δημιουργικότητα του γλύπτη Dasha Namdakov (που γεννήθηκε το 1967), το αντίστοιχο μέλος της RAH, ο καλλιτέχνης του λαού της Buryatia, το βραβευμένο της κυβέρνησης της Ρωσίας, συνδέεται με την προέλευση της κουλτούρας Buryat του λαού, ιστορικούς θρύλους για τους επικούς ήρωες του Ο Μογγολικός λαός, με τους μύθους και τους παραβολούς του Βουδισμού. Αλλά τα έργα του συγγραφέα από την Transbaikalia διακρίνουν την ακαδημαϊκά σωστή πλαστική, την ικανότητα και την εκφραστικότητα των εικόνων, το ακριβές σχέδιο των κινήσεων χαρακτήρων, το οποίο αποτελεί αποτέλεσμα της κατάρτισης και της κατάρτισης στο κράτος Krasnoyarsk ινστιτούτο τέχνης (Sculptor Workshop Academical L.N. Golovnitsky).

Οι πρώτες εκθέσεις του νέου γλύπτη πραγματοποιήθηκαν στις αρχές της δεκαετίας του 2000, υιοθετήθηκε στο Τμήμα Ιρλούκ της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας το 2001, καθιστώντας αμέσως ένα νέο αξιοσημείωτο φαινόμενο στην τέχνη της περιοχής Baikal και στη συνέχεια στις εκθέσεις στο Η Αγία Πετρούπολη και η Μόσχα, όπου απονεμήθηκε το ασημένιο μετάλλιο της Rax για τις εκθεσιακές δραστηριότητες και στη συνέχεια υιοθετήθηκε από ένα έγκυρο μέλος της Ακαδημίας Τεχνών.

Γλυπτά, γραφικά φύλλα (σχέδιο), μια συλλογή κοσμημάτων, που γίνεται σε μικτή τεχνική, έγινε δεκτή από τον θεατή στην πολιτεία Tretyakov, στο κράτος Ερμιτάζ και το κρατικό ιστορικό μουσείο, καθώς και σε μουσεία στη ΛΔΚ, στη Φινλανδία, στη Φινλανδία, Στις ΗΠΑ και στην Ιταλία, όπου ο Δάσκαλος άρχισε να ρίχνει χάλκινο στοίβα και μνημειακό έργο στα εργαστήρια της Πιθέτα-Σάντα από το 2009, καθώς και στο Λονδίνο.

Επί του παρόντος, η δημιουργικότητα της Dasha συνδέεται με την αναζήτηση νέων εκφραστικών κεφαλαίων, ο συγγραφέας επηρεάζεται από τη σύγχρονη παγκόσμια τέχνη και προσπαθεί να εκφράσει την πατρίδα του μέσω της έκφρασης της μορφής, κάνοντας μια γεύση στην τέχνη της γλυπτικής, δημιουργώντας μια σειρά χαρακτήρων - "Φαντασία", μαγεία-μυστηριώδεις εικόνες, ένας ειδικός δυναμικός τρόπος "που εργάζονται" στο διάστημα. Οικόπεδα των γλυπτών του Dasha "Mythologous", το ύφος της εκτέλεσης βασίζεται σε πλαστικές δεξιώσεις του παρελθόντος και η εσωτερική ενέργεια των εικόνων, η πλήρωση με έναν επικό συμβολισμό καθιστά τα έργα αυτά από σημαντικά πολιτιστικά αντικείμενα μεγάλων γεωγραφικών εδαφώνων μας Χώρα.

Ο Dasha Namdakov προσέγγισε την έκθεση στο μουσείο "Νέα Ιερουσαλήμ", ως κύριο γλυπτό, το οποίο έχει μια μεγάλη δημιουργική εμπειρία, αλλά συνεχώς αναζητούν νέες μεθόδους για την εφαρμογή του ταλέντου του, το μεταφέρθηκε σε αυτόν από γενιές των πλοιάρχων του Kuznetsov - "Darkhanov "Steppe Buryatia - μια από τις πιο αξιοσημείωτνες ανατολικές περιοχές του σύγχρονου πολιτιστικού χώρου της πολυεθνικής Ρωσίας.

Υπάρχουν συχνά καταστάσεις στη ζωή όταν κάποια εσωτερική φωνή υποδηλώνει τη σωστή απόφαση. Πιθανότατα το παρατήρησα. Και οι προτροπές είναι πραγματικά σωστές, αν τα ακολουθήσετε αμέσως.

Για παράδειγμα, δείτε το βιβλίο στο κατάστημα και καταλάβετε αμέσως ότι έχει κάτι απαραίτητο, ικανό να εμπλουτίσει τον εσωτερικό κόσμο σας και να βοηθήσει στη γνώση των εξωτερικών. Με την έκθεση Dasha και συνέβη - ο σύζυγός μου και εγώ ταυτόχρονα ένιωσα την ανάγκη να το επισκεφθείτε.

Έκθεση Dashi Namdakov στην Αγία Πετρούπολη

Την επόμενη από τις πολυάριθμες εκθέσεις Dashi Namdakov από τις 12 Δεκεμβρίου 2018 έως τις 11 Μαρτίου 2019 πραγματοποιείται στην Αγία Πετρούπολη στο κάστρο Mikhailovsky. Η έκθεση καταλαμβάνει 4 αίθουσες, εδώ 63 δημιουργίες του Master από ιδιωτικές συλλογές, το Μουσείο Τέχνης του Ιρκούτσκ και από την προσωπική συναρμολόγηση του συγγραφέα: γλυπτά (κυρίως), γραφικά, κοσμήματα, Κίνα.

Dasha namdakov και το πρόγραμμά του

Η έκθεση απλώς χτύπησε, ειδικά το grotesque όραμα του κόσμου dasha namdakov. Τα γλυπτά του δεν φαίνονται κατεψυγμένα, είναι γεμάτα ζωή, κίνηση, έκφραση, μυστήριο του σύμπαντος. Εδώ αισθανθήκαμε ότι το πρόστιμο αόρατο νήμα που συνδέει ένα άτομο με το παρελθόν. Είναι απαραίτητο να έρθετε στην έκθεση και να δείτε όλα τα αριστουργήματα με τα μάτια σας.

Τσάριο κυνήγι

Μια οικογένεια

Όλοι δεν ήταν τυχεροί που γεννήθηκαν σε μια δημιουργική οικογένεια, σε αντίθεση με το dasha. Γεννήθηκε στις 16 Φεβρουαρίου 1967 έως το έκτο των οκτώ παιδιών στην κωφιά εμπορική περιοχή της περιοχής Chita - το χωριό Buryat του Ουκρανίου, όπου κάθε κάτοικος δήλωσε ο Βουδισμός, πλένονται με το μητρικό γάλα.

Και γεννήθηκε όχι σε μια απλή οικογένεια, αλλά στην οικογένεια κληρονομικής Kuznetsov - Darkhanov. Η επιχείρηση σιδεράδων και οι ίδιοι οι σιδεράδες στο Buryatia έχουν πολύ μεγάλο σεβασμό και τιμή. Ο Darkhans για τον Buryat είναι οι δημιουργοί, οι αγγελιοφόροι του ουρανού, έτσι ήταν ο πατέρας του Dasha. Ο Baljan Namdakov είναι ένας πραγματικός λαϊκός craftiec, καλλιτέχνης, συναδέλφους χωρικοί. Δίδαξε τα παιδιά του να δουν σε όλη την ομορφιά και να την ενσωματώσουν σε χειρωνακτικά έργα, ενσταλής αγάπη για την τέχνη, τη φύση. "Αποφύγετε τις ισχυρές επιθυμίες, ζουν ήσυχα, κολυμπούν κατά μήκος του ποταμού της ζωής, χαίρονται και απολαύστε" - αυτές οι λέξεις μίλησαν Baljan Namdakov στα παιδιά.

LED της κοσμοθεωρίας

Μέχρι και επτά χρόνια, ο Dasha ζούσε με τους γονείς του και η ιδέα του κόσμου του μελλοντικού γλύπτη σχηματίστηκε από ένα μέσο που τον περιβάλλει - ανθρώπους, χωριό, συλλογικό αγρόκτημα. Οι γονείς συχνά πήραν λίγο dashi σε γεωργικές εργασίες. Διατμητικά πρόβατα, μπουμπούκια, συλλογικές συγκεντρώσεις μετά από μια εργάσιμη μέρα κοντά στη φωτιά - εδώ είναι οι φωτεινότερες εντυπώσεις της παιδικής ηλικίας.

Αλλά όλα άλλαξαν όταν ήρθαν να πάνε στο σχολείο. Στο χωριό δεν υπήρχε γυμνάσιο, οπότε ο Dasha έφυγε για έξι ημέρες την εβδομάδα για να μελετήσει στο Σχολείο και να επιστρέψει μόνο για μια μέρα μακριά και διακοπές. Και τα 10 χρόνια υπήρχε ένα σπάσιμο μιας ήδη σχηματισμένης, σαφής και κατανοητικής συνείδησης του παιδιού. Ο αληθινός κόσμος κατέρρευσε. Μου είπαν ότι ήταν απαραίτητο να ζούμε αρκετά διαφορετικά ότι υπήρχαν ήδη γραμμένες για όλες τις αλήθειες.

Σλαβάνθεμα

Οι ειλικρινείς εμπειρίες που προκλήθηκαν σε Dasha σοβαρή ασθένεια στο στομάχι, τα οποία οι γιατροί δεν μπορούσαν να θεραπεύσουν με κανέναν τρόπο, και από τους οποίους σχεδόν πέθανε. Έσωσε τον Σαμάνη. Είπε ότι αυτά τα δεινά πληρώνουν για ένα κενό με τη φύση. Τα λόγια των Σαμάνων επηρέασαν πολύ το Dasha. Ανακυκλοφόρησε πολλά και συνειδητοποίησε ότι θα ήταν απαραίτητο να σχετίζονται με τη ζωή και να μην χάσουν ποτέ δεσμούς με τις αρχαίες τους ρίζες και τη φύση τους.

Όλα τα φυσικά στοιχεία πρέπει να αντιληφθούν διαισθητικά και να αντλήσουν την έμπνευση από αυτά. Πολυετείς σχολικές ιδεολογικές επιβολές δόθηκαν στο Dasha τόσο σκληρά ώστε να ήταν δύσκολο, και στη συνέχεια όχι στο τέλος, ανακτήθηκε από αυτά μόνο από τη μέση της ζωής.

Μικρός Βούδας

Μελέτη

Τα δημιουργικά παιδιά γεννιούνται σε μια δημιουργική οικογένεια. Όλοι οι αδελφοί και οι αδελφές του Namdakov, η φύση απονέμεται με τον δικό τους τρόπο, αλλά όλα είναι επιρρεπείς σε γραφικά και ζωγραφική, και μόνο ο Dashi από την παιδική ηλικία αισθάνθηκε τη μορφή και πάντα ήθελε να είναι ακριβώς ένας γλύπτης. Ο πρώτος και ο πιο σημαντικός δάσκαλός του ήταν, φυσικά, ο πατέρας. Μετά το σχολείο, ο Namdakov δεν λειτούργησε στη Μόσχα. Το 1988 εισήλθε στο Ινστιτούτο Τέχνης Krasnoyarsk, το οποίο αποφοίτησε μπροστά από το χρόνο για δύο χρόνια, χάρη στον δάσκαλο του γλύπτη Lero Nikolayevich Golovnitsky.

Αναβίωση

Επιστρέφοντας μετά το ινστιτούτο στο σπίτι, στο Ulan-Ude, ο Dasha Namdakov διοργάνωσε ένα μικροσκοπικό εργαστήριο - ήθελα να κάνω δημιουργικότητα μάλλον. Η αναβίωση του καλλιτέχνη άρχισε μετά την επιβολή ιδεολογικών γραμματοσήμων στο σχολείο και στο Ινστιτούτο. Ο Dasha έβγαλε την αντίληψη της παιδικής της ηλικίας για τον κόσμο από κρυμμένα βάθη και ψυχές, όπου κάθε άτομο είναι μέρος του σύμπαντος, όπου οι ήρωες των αρχαίων βουδιστικών θρύλων και η μογγολική επική είναι ζωντανή.

Μεσογενείς

Η πρώτη έκθεση του Δάσκαλη συνέβη στα γενέθλιά του, 16 Φεβρουαρίου 2000, στην πόλη του Ιρκούτσκ. Έστρεψε 33 ετών, η οποία ήταν ιδιαίτερα συμβολική. Η έκθεση ήταν δύσκολη. Ο Dasha μεταφέρθηκε στο έργο του από το Ulan-Ude στο Irkutsk τη νύχτα, ένα, με τον τρόπο που το αυτοκίνητο έσπασε. Αλλά όλες οι εμπειρίες ήταν δικαιολογημένες. Ο Ιρκούτσκ αποδέχτηκε την έκθεση. Υπήρχαν πολλοί επισκέπτες, ακόμη και οι καλλιτέχνες που είναι πάντα πολύ συντηρητικοί και δεν διαμαρτύρονται για τις εκθέσεις των συναδέλφων τους. Την επόμενη μέρα, ο Dasha ξύπνησε χαρούμενος και διάσημος.

Πλούσια νύφη

Αστείο

Η φήμη του Namdakov μεγάλωσε. Κάλεσε τον Krasnoyarsk, το Εκατερίνμπουργκ της Μόσχας. Μόλις το 2003, στη διεθνή διάσκεψη κορυφής στο Yekaterinburg, στην οποία συμμετείχαν η Ρωσία και η Γερμανία, ο Namdakov αντιπροσώπευε την τέχνη της Σιβηρίας. Έδειξε το έργο του και ο Βλαντιμίρ Πούτιν διευκρινίστηκε τις λεπτομέρειες στα γερμανικά για τον καγκελάριο των τεμαχίων. Από τότε, το αστείο γεννήθηκε ότι μόλις ο μεταφραστής ήταν ο Πούτιν.

Μόσχα

Το 2004, ο Namdakov με την οικογένεια κινείται για να ζήσει στη Μόσχα, επειδή Κλήθηκε να παρουσιάσει στο εξωτερικό. Η μετακίνηση ήταν ταυτόχρονα και χαρά και πόνο για τον γλύπτη. Χαρά - από τις μεγάλες ευκαιρίες στη δημιουργικότητα και ο πόνος για τα παιδιά (Dasha έχει ήδη γίνει τρεις), οι οποίες αναπτύσσονται σε έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο. Αλλά δεν ξεχνάει την πατρίδα του και προσπαθεί, αν είναι δυνατόν, πιο συχνά να είναι στη Buryatia.

Μογγόλος

Το 2007, η προσωπική έκθεση της Dasha Namdakov πραγματοποιήθηκε στην πολιτεία Tretyakov και την ίδια χρονιά έμαθε όχι μόνο ως γλύπτης. Η ταινία Sergey Bodrov "Mongol" κυκλοφόρησε στις οθόνες, στις οποίες ο Namdakov έδειξε τον εαυτό του έναν ταλαντούχο καλλιτέχνη διευθυντή. Ο Bodrov αναζητούσε τη ζωγραφική του όχι μόνο έναν επαγγελματία καλλιτέχνη, αλλά έναν καλλιτέχνη με ένα βαθύ όραμα και κατανόηση του θέματος. Και βρέθηκε.

Ο Dasha συμφώνησε αμέσως. Μετά από όλα, το θέμα του Genghis Khan για τους λαούς της Ανατολής είναι ταμπού. Ως πιστός άνθρωπος, πίστευε ότι ο Genghis Khan δεν μπορούσε να διαταραχθεί. Εάν βγαίνουν, μπορείτε να υποφέρετε πάρα πολύ. Κατανοώντας όλη τη σημασία του θέματος, ο Dasha συμφώνησε να συμμετάσχει στην εικόνα, αλλά μόνο μετά από αυτά και ο Σεργκέι Μποντρόφ πήγε στη Μογγολία και έλαβε μια ευλογία από τους σαμάνους.

Αφού ο Namakov δημιούργησε την εικόνα της Μεγάλης Μογγολίας στον κινηματογράφο και ντύνθηκε ο στρατός του, προτάσεις για συνεργασία από τους μεγαλύτερους καταλόγους του κόσμου έπεσαν. Αλλά ο Dasha αρνήθηκε ο καθένας. Χρειάζεστε πολύ χρόνο στην ταινία και ο χρόνος για τον πλοίαρχο είναι μία από τις πιο πολύτιμες κατηγορίες. Ο χρόνος του δίνει γλυπτική και μαγικές πλαστικές μορφές.

Γκράδα

Παιδί νομαδικών λαών

Σύμφωνα με τον ίδιο τον Namdakov, δημιουργικότητα γι 'αυτόν στην πρώτη θέση. Είναι ένα πραγματικό παιδί των νομαδικών λαών για τους οποίους η σύζυγός του δεν λυπάται, το άλογο είναι κρίμα. Ως κληρονομικός Blacksmith-Darhan Dasha αισθάνεται μέταλλο και δημιουργεί αριστουργήματα που μας συνδέουν με το μυστηριώδες παρελθόν. Χάλκινο, ασήμι, χρυσός - εδώ είναι το τέλειο υλικό για αυτό. Και υφαντά στις μεταλλικές πέτρες, το ξύλο, τα μαλλιά των αλόγων, το κύμα του μαμούθ ακόμη πιο ενισχύει την ομορφιά της δημιουργίας των δασκάλων και συνδέεται με τον κόσμο των προγόνων.

Ο Dasha Namdakov αγαπά να ταξιδέψει, ειδικά για τις χώρες όπου έχουν επιβιώσει πολλές αρχαιότητες. Σε οποιοδήποτε μουσείο του κόσμου, ο καλλιτέχνης κατεβαίνει αμέσως στο υπόγειο ή στον πρώτο όροφο - συνήθως τα αντικείμενα της πρωτόγονης καλλιέργειας εκτίθενται συνήθως και είναι εκεί, σύμφωνα με το dasha, γνήσια τέχνη. Το μόνο που δημιουργήθηκε αργότερα δεν φτάνει πρωτόγονα πράγματα που έκαναν στην αρχαιότητα. Στα έργα του, ο Namdakov επιδιώκει να επιτύχει το επίπεδο των αρχαίων δασκάλων, και από αυτή την άποψη για την τέχνη του κλειδιού για την κατανόηση της δημιουργικότητας του Dasha.

Σύγχρονη dasha

Από το 2014, ο Namdakov με την οικογένειά του ζει στο Λονδίνο, αλλά οι σκέψεις για την επιστροφή στην πατρίδα τους δεν αφήνουν ποτέ τον γλύπτη. Έχει κερδίσει την παγκόσμια δόξα - τα έργα του διατηρούνται στα κεφάλαια πολλών μουσείων της Ρωσίας και των ξένων μουσείων. Ακόμη και στο Ερμιτάζ, το οποίο σπάνια αποκτά τα αντικείμενα της ρωσικής τέχνης, που δημιουργήθηκαν μετά το XIX αιώνα, υπάρχουν πολλά έργα του Namdakov. Και το γλυπτό του "στοιχείου" βρίσκεται στην προσωπική συλλογή του V. Πούτιν.

Στοιχείο

Αλλά ο δάσκαλος ανήκει στη δόξα εύκολα και ήρεμα, όπως διδάσκεται ο πατέρας. Τα χρήματα γι 'αυτόν είναι η ελευθερία της δημιουργικότητας. Ένα άλλο μυστικό στη μεγάλη δημοτικότητα του έργου της Dasha είναι ότι ποτέ δεν είχε είδους είδωλα. Όλα τα έργα είναι η ποίηση της ψυχής του, αυτός είναι ο κόσμος των στέπων, των αγελών, των νομάδων, των σαμάνων, των ηρώων των ιστοριών και των μύθων που ζουν μέσα στον μάγο.

Στο έργο του, ο Dasha Namdakov βρήκε ένα νέο, χωρίς να εφεύρει το νέο - συνδεδεμένο την παλιά και την καινοτομία, την Ανατολή και τη Δύση, τη φαντασία και την πραγματικότητα.

Σύμφωνα με τον Dasha, είναι σημαντικό για ένα άτομο να σκεφτεί την ερώτηση "Ποιος είμαι εγώ και τι είμαι σε αυτή τη ζωή;", θεϊκό λουλούδι ή ένα σκουριασμένο καρφί. Είναι σημαντικό να κοιτάξουμε τον κόσμο όχι μέσα από ένα λασπώδες γυαλί, αλλά μέσα από το πρίσμα της αιωνιότητας.

Στις 7 Ιουνίου 2019 πραγματοποιήθηκε το άνοιγμα των εκθέσεων Dasha Namdakov και Maria Bashkirtseva στο συγκρότημα μουσείων "Νέα Ιερουσαλήμ".

Η έκθεση "Art Dasha Namdakov" στις αίθουσες του μουσείου και του εκθεσιακού κέντρου "Νέα Ιερουσαλήμ" Άνοιξε σε αρκετούς ιστότοπους ταυτόχρονα: Τα γλυπτά τοπίου θα τοποθετηθούν στο πλάι του αίθριου, στη συνολική έκταση του πρώτου και του δεύτερου Όροφος - Λογισμικό λειτουργεί, και στη συνέχεια ο θεατής θα είναι σε θέση να δει στις αίθουσες εκθέσεων Αναδρομικές μηχανές μηχανής του συγγραφέα. Η έκθεση παρουσιάζει 33 Οδηγός εργασίας.

Την ίδια μέρα, μια έκθεση έργων της Μαρίας Μπασκίρτσεβα, που ονομάζεται "επιλογές μοίρας", άνοιξε στο Νέο Μουσείο Ιερουσαλήμ. Η έκθεση, που λέει για τη ζωή και το έργο της Μαρίας Μπασκίρβας, πραγματοποιείται στη χώρα μας για πρώτη φορά. Η έκθεση παρουσιάζει 118 καλλιτέχνες. Συγκεκριμένα, μοναδικά εκθέματα από την ιδιωτική συλλογή των Tatiana και Nikolai Shvets: τα γραφικά έργα που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της περιόδου κατάρτισης στην Ακαδημία της Τζουλιανά. Το πανί "Νεαρή γυναίκα διαβάζει" στην ερώτηση σχετικά με το διαζύγιο "Α. Δούμα" - η πρώτη δουλειά του καλλιτέχνη που παρουσιάστηκε στο σαλόνι στο Παρίσι το 1880 (πάνω από 100 ετών θεωρήθηκε χαμένος), φωτογραφίες της Μαρίας και της αγάπης της αυτά, με θαυματουργά διατηρημένα προσωπικά αντικείμενα, σπάνιες δημοσιεύσεις "ημερολόγιο".

Ημερομηνίες της έκθεσης "Art Dashi Namdakova": 7 Ιουνίου 2019 - 8 Σεπτεμβρίου 2019
Ημερομηνίες της έκθεσης "Choolenit of Destiny": 7 Ιουνίου 2019 - 22 Αυγούστου 2019

Η δημιουργικότητα του γλύπτη Dasha Namdakov (1967 R.) συνδέεται με την προέλευση της κουλτούρας Buryat του λαού, ιστορικούς θρύλους για τους επικούς ήρωες του Μογγολικού λαού, με τους θρύλους και τους παραβολείς του Βουδισμού. Αλλά τα έργα του συγγραφέα από την Transbaikalia διακρίνουν τόσο τις ακαδημαϊκές σωστές πλαστικές, ικανότητες και εκφραστικές εικόνες, ακριβές πρότυπο κινήσεων.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα έργα του Dasha Namdakov, οι συνθέσεις του "Haneshaim" (Καζακστάν), "Χρυσή Σόρια" (Περιφέρεια Κεμπακόβου), "Καζάν" (Τάτραστα), "Τσαριστικό Κυνήγι", αφιερωμένο στους παραδοσιακούς πολιτισμούς των λαών αυτών των περιοχών. Οικόπεδα μνημειώδη γλυπτά μυθολογικά, το ύφος της εκτέλεσης βασίζεται επίσης σε πλαστικές δεξιώσεις του παρελθόντος, αλλά η εσωτερική ενέργεια των εικόνων, η πλήρωση με επικό συμβολισμό καθιστά τα έργα αυτά από σημαντικά πολιτιστικά αντικείμενα μεγάλων γεωγραφικών περιοχών.

Τα τελευταία χρόνια της δημιουργικότητας της Dasha συνδέεται με την αναζήτηση νέων εκφραστικών κεφαλαίων. Έχοντας βιώσει την επίδραση της σύγχρονης τέχνης, ο συγγραφέας προσπαθεί να εκφράσει την πατρίδα του μέσω της έκφρασης της μορφής, κάνοντας μια γεύση στην τέχνη ενός χάλκινου γλυπτού. Έτσι υπήρχε μια σειρά χαρακτήρων φαντασίας, μαγικών-μυστηριώδεις εικόνες, μια ειδική δυναμική μέθοδο εργασίας στο διάστημα.

DASHA NAMDAKOV - Ο καλλιτέχνης του Buryatia, το αντίστοιχο μέλος. Rah, Μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Κινηματογράφου, Επίτιμο Μέλος της Ακαδημίας Τέχνης της Φλωρεντίας, Laureate της κυβέρνησης της Ρωσικής Ομοσπονδίας - Έχει μια μεγάλη δημιουργική εμπειρία στους ώμους, αλλά αναζητά συνεχώς νέες μεθόδους πραγματοποίησης του ταλέντου τους, μεταφέρονται Σε αυτόν από τις γενιές του Steppe Buryatia Masters - μία από τις πιο αισθητές στις σύγχρονες περιοχές του πολιτιστικού χώρου της πολυεθνικής Ρωσίας.

Η έκθεση προετοιμάστηκε με την υποστήριξη του επίσημου εταίρου του έργου της Κρατικής Εταιρείας Rosatom