Κερασόκηπος παρόν και μέλλον. Παρελθόν, παρόν, μέλλον στην παράσταση «Ο Βυσσινόκηπος»

Κερασόκηπος παρόν και μέλλον. Παρελθόν, παρόν, μέλλον στην παράσταση «Ο Βυσσινόκηπος»

Η εξωτερική πλοκή του έργου του A.P. Chekhov "The Cherry Orchard" είναι η πώληση του κτήματος Ranevskaya για χρέη, το τέλος του υπάρχοντος τρόπου ζωής μιας ευγενούς οικογένειας. Ένας όμορφος κήπος, ενάντια στον οποίο εμφανίζονται οι ήρωες που δεν καταλαβαίνουν τι συμβαίνει ή τους καταλαβαίνουν πολύ λάθος, συνδέεται με τη μοίρα πολλών γενεών - το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας.
Το φιλοσοφικό περιεχόμενο του έργου έγκειται στον αποχαιρετισμό της νέας, νέας, αυριανής χώρας από το παρελθόν, ξεπερασμένη. Μπορούμε να πούμε ότι ολόκληρη η παράσταση «Ο Βυσσινόκηπος» στρέφεται προς το μέλλον της πατρίδας.

/> Το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον στο έργο προσωποποιούνται από τους χαρακτήρες του The Cherry Orchard. Καθένας από αυτούς ζει στο παρόν, αλλά για κάποιους αυτό είναι το τελευταίο στάδιο της πορείας της ζωής τους (το μονοπάτι που ακολουθεί η Ρωσία). Αυτοί είναι η Ranevskaya, ο αδελφός της Gaev, ο αφοσιωμένος γέρος υπηρέτης τους Firs. Για αυτούς τους ήρωες όλα τα καλύτερα μένουν στο παρελθόν.

Για άλλους (Anya, Petya Trofimov) αυτή είναι μόνο η αρχή ενός υπέροχου μέλλοντος, μιας νέας ζωής, με νέους στόχους, νέα ευτυχία, μια νέα χώρα.
Στο έργο, η επιστροφή από το παρόν στο παρελθόν συνδέεται όχι μόνο με κάποιους από τους χαρακτήρες, αλλά και με πολλές λεπτομέρειες του έργου. Παλιές πέτρες, ένα ντουλάπι εκατοντάδων ετών, κεράσια μας θυμίζουν την γκριζομάλλα αρχαιότητα, με την οποία δεν ξέρουν τι να κάνουν τώρα, αλλά πριν από σαράντα ή πενήντα χρόνια έφερε πολλά έσοδα ... Επιπλέον , το έργο αναφέρει ότι πριν από έξι χρόνια πέθανε ο άντρας της και ο γιος του έπνιξε τη Ρανέβσκαγια, ο τυφλός Φιρς μουρμουρίζει τρία χρόνια τώρα κ.ο.κ.
Από το παρόν στο μέλλον στον «Βυσσινόκηπο» ο δρόμος ανοίγει μόνο για Anya, Varya, Petya και Lopakhin. «Ναι, ο χρόνος κυλάει», παρατηρεί ο ίδιος ο Lopakhin.
Έτσι, ο Βυσσινόκηπος είναι ένα έργο για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Το μέλλον εμφανίζεται μπροστά μας με τη μορφή ενός όμορφου κήπου. «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας», λέει ο Τροφίμοφ στη δεύτερη πράξη και στην τελική πράξη η Anya λέει: «Θα φυτέψουμε έναν νέο κήπο, πιο πολυτελή από αυτό…»
Γενικά, η εικόνα του οπωρώνα με τις κερασιές παίζει μεγάλο, πολύπλευρο ρόλο στο έργο. Πρώτα απ 'όλα, είναι ένα σύμβολο της απερχόμενης παλιάς ζωής, του νεκρού ευγενούς πολιτισμού. «Να κατέχεις ζωντανές ψυχές - στο κάτω κάτω, αυτό έχει ξαναγεννήσει όλους εσάς που ζούσατε πριν και ζείτε τώρα, ώστε η μητέρα σας, εσείς, θείος, να μην παρατηρεί πλέον ότι ζείτε με χρέη, σε βάρος κάποιου άλλου, σε βάρος του εκείνους τους ανθρώπους που δεν τους αφήνεις να πάνε μπροστά... Είναι τόσο ξεκάθαρο ότι για να αρχίσουμε να ζούμε στο παρόν, πρέπει πρώτα να εξαργυρώσουμε το παρελθόν μας, να βάλουμε ένα τέλος σε αυτό... », λέει στον μονόλογό του ο Petya Trofimov.
Μου φαίνεται ότι η ιδέα του έργου βρίσκεται ακριβώς σε αυτά τα λόγια. Το τέλος του παρελθόντος είναι το βασικό του νόημα. Το μοτίβο της εγγύτητας της ευτυχίας συνδέεται με αυτό στο The Cherry Orchard. Γυρίζοντας στην Άνυα, ο Τροφίμοφ την καλεί στην ομορφιά του μέλλοντος: «Προβλέπω την ευτυχία, Άνια, το βλέπω ήδη ...

Εδώ είναι, ευτυχία, έρχεται, πλησιάζοντας, ακούω ήδη τα βήματά του. Και αν δεν το δούμε, δεν το αναγνωρίσουμε, τότε ποιο είναι το πρόβλημα; Θα το δουν άλλοι!».
Αλλά ο Gaev, ο Ranevsky, φαίνεται, δεν σκέφτονται τη ζωή, τη ζωή του απερχόμενου και του μέλλοντος. Για αυτούς, ακόμη και το τρομερό δράμα που διαδραματίζεται σε σχέση με την πώληση της πατρίδας τους δεν αποδεικνύεται καταστροφή. Μου φαίνεται ότι όλα αυτά συμβαίνουν για τον λόγο ότι τέτοιοι ήρωες όπως ο Ranevskaya και ο Gaev δεν μπορούν να έχουν τίποτα σοβαρό, τίποτα δραματικό στη ζωή.

Γι' αυτό, κατά τη γνώμη μου, η κωμική, σατιρική βάση του Βυσσινόκηπου συνδέεται με τη Ρανέβσκαγια και φυσικά με τον Γκάεφ.
Και επομένως αυτοί οι εκπρόσωποι του παρελθόντος δεν αξίζουν την ομορφιά του μέλλοντος, για την οποία μιλάει ο Petya Trofimov. Οι Ranevskaya και Gaev μπορούν να ονομαστούν εκπρόσωποι μόνο με ένα τέντωμα. Είναι μόνο φαντάσματα που δεν μπορούν ούτε να αφήσουν πίσω τους μια μόνιμη ανάμνηση.
Επειδή οι χαρακτήρες στο The Cherry Orchard χωρίζονται ξεκάθαρα σε δύο ομάδες, φαίνεται να μην ακούνε ο ένας τον άλλον, δεν μπορούν να βρουν κοινή γλώσσα. Δεν είναι περίεργο: τελικά, μερικά από αυτά έχουν μείνει στο παρελθόν, ενώ άλλα βαδίζουν στο μέλλον. Ο αδυσώπητος χρόνος τους χωρίζει...
Στην πραγματικότητα, ο χρόνος είναι ένας άλλος χαρακτήρας, ίσως το πιο σημαντικό πράγμα στο έργο. Είναι αόρατο, αλλά τόσο μεγαλύτερη είναι η σημασία του. Ο χρόνος δεν στέκεται σε ένα μέρος, χαρακτηρίζεται από κίνηση.

Η κίνηση είναι επίσης χαρακτηριστικό της ιστορικής διαδικασίας, της ζωής. Αυτό σημαίνει ότι η Ρωσία θα προχωρήσει. Εν πάση περιπτώσει, η πίστη σε αυτό είναι εμφανής στο έργο.

Είναι προφανές, αφού ο ίδιος ο A.P. Chekhov συνειδητοποίησε ότι "όλα έχουν παλιώσει, έχουν ξεπεραστεί από καιρό" και περιμένει μόνο "την αρχή για κάτι νέο, φρέσκο". Και ο συγγραφέας αποχαιρέτησε με χαρά το μισητό παρελθόν του. «Αντίο, παλιά ζωή!» - η νεανική φωνή της Anya, η φωνή της νέας Ρωσίας, η φωνή του Τσέχοφ, ηχεί στο φινάλε του «The Cherry Orchard».


(Δεν υπάρχουν ακόμη βαθμολογίες)


σχετικές αναρτήσεις:

  1. Παρελθόν, παρόν και μέλλον στην Α.Π. «Ο Βυσσινόκηπος» του Τσέχοφ I. Εισαγωγή «Ο Βυσσινόκηπος» γράφτηκε το 1903, σε μια εποχή που ήταν από πολλές απόψεις σημείο καμπής για τη Ρωσία, όταν η κρίση της παλιάς τάξης είχε ήδη αναδυθεί, αλλά το μέλλον δεν είχε ακόμη καθορίστηκε. II. Κύριο μέρος 1. Το παρελθόν αντιπροσωπεύεται στο έργο από τους χαρακτήρες της παλαιότερης γενιάς: Gaev, Ranevskaya, Firs, αλλά μιλούν για το παρελθόν […]...
  2. Παρελθόν, παρόν και μέλλον στο έργο του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος» Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» εκδόθηκε στις αρχές κιόλας του 20ού αιώνα και είναι ένα είδος τελικού έργου του Α.Π. Τσέχοφ. Σε αυτό το έργο, εξέφρασε πιο έντονα τις σκέψεις του για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Μπόρεσε να δείξει με μαεστρία την πραγματική κατάσταση στην κοινωνία την παραμονή του πρώτου [...] ...
  3. Τα έργα του Τσέχοφ αντανακλούσαν ξεκάθαρα τη ρωσική αναζήτηση της πίστης, τη λαχτάρα για το ανώτερο νόημα της ζωής, το ανήσυχο άγχος της ρωσικής ψυχής, τη μεγάλη της συνείδηση. M. A. Bulgakov Η εποχή της μεγαλύτερης επιδείνωσης των κοινωνικών σχέσεων, ενός θυελλώδους κοινωνικού κινήματος, της προετοιμασίας της πρώτης ρωσικής επανάστασης, αντικατοπτρίστηκε ξεκάθαρα στο τελευταίο σημαντικό έργο του συγγραφέα - το έργο "The Cherry Orchard". Ο Τσέχοφ είδε την ανάπτυξη της επαναστατικής συνείδησης του λαού, του [...] ...
  4. Η εποχή της μεγαλύτερης επιδείνωσης των κοινωνικών σχέσεων, ενός θυελλώδους κοινωνικού κινήματος, η προετοιμασία της πρώτης ρωσικής επανάστασης αντικατοπτρίστηκε ξεκάθαρα στο τελευταίο σημαντικό έργο του συγγραφέα - το έργο "Ο Βυσσινόκηπος". Ο Τσέχοφ είδε την ανάπτυξη της επαναστατικής συνείδησης του λαού, τη δυσαρέσκειά του για το αυταρχικό καθεστώς. Η γενική δημοκρατική θέση του Τσέχοφ αποτυπώθηκε στον Βυσσινόκηπο: οι χαρακτήρες του έργου, όντας σε μεγάλες ιδεολογικές συγκρούσεις και αντιφάσεις, δεν φτάνουν σε ανοιχτή έχθρα. […]...
  5. Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας. Α. Τσέχοφ. Ο Βυσσινόκηπος. Ο Βυσσινόκηπος, που γράφτηκε το 1903, είναι το τελευταίο έργο του Τσέχοφ, στο οποίο έδειξε για άλλη μια φορά την ευαισθησία του στις αλλαγές στο πνεύμα των καιρών, μερικές φορές λεπτές, απαρατήρητες με γυμνό μάτι. Ο Βυσσινόκηπος είναι μια σύνθετη και διφορούμενη εικόνα - ένα σύμβολο που ενώνει γύρω του τους χαρακτήρες του έργου διαφορετικών ηλικιών, που συνδέονται […]...
  6. Ο Τσέχοφ έδωσε στο τελευταίο του έργο έναν υπότιτλο - μια κωμωδία. Αλλά στην πρώτη παραγωγή του Ακαδημαϊκού Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, ακόμη και κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα, το έργο εμφανίστηκε ως ένα βαρύ δράμα, ακόμη και ως τραγωδία. Ποιος έχει δίκιο; Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι το δράμα είναι ένα λογοτεχνικό έργο σχεδιασμένο για τη σκηνική ζωή. Μόνο στη σκηνή το δράμα θα αποκτήσει πλήρη ύπαρξη, θα αποκαλύψει [...] ...
  7. Ο ίδιος ο τίτλος του έργου του Τσέχοφ είναι λυρικός. Στο μυαλό μας, αναδύεται μια φωτεινή και μοναδική εικόνα ενός ανθισμένου κήπου, που ενσαρκώνει την ομορφιά και προσπαθεί για μια καλύτερη ζωή. Η κύρια πλοκή της κωμωδίας συνδέεται με την πώληση αυτού του παλιού αρχοντικού κτήματος. Αυτό το γεγονός καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τη μοίρα των ιδιοκτητών και των κατοίκων του. Σκεπτόμενος τη μοίρα των ηρώων, άθελά σου σκέφτεσαι περισσότερα, για [...] ...
  8. Παρόν, παρελθόν, μέλλον στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» Το τέλος του δέκατου ένατου - αρχές του εικοστού - μια εποχή αλλαγής. Στην αλλαγή του αιώνα, οι άνθρωποι ζουν την προηγούμενη μέρα. Την παραμονή του τι, λίγοι καταλαβαίνουν. Ήδη εμφανίζονται άνθρωποι της νέας γενιάς, ενώ άνθρωποι του παρελθόντος συνεχίζουν να υπάρχουν. Υπάρχει σύγκρουση γενεών. Αυτό έχει ήδη απεικονιστεί από τον Τουργκένιεφ στο μυθιστόρημα Πατέρες και γιοι. Έχει αυτή τη φωτεινή σύγκρουση, [...] ...
  9. Σχέδιο Χαρακτηριστικά της δραματουργίας του Τσέχοφ Παρελθόν, παρόν και μέλλον στις σελίδες της παράστασης "Ο βυσσινόκηπος" Σύνδεση των καιρών σήμερα Χαρακτηριστικά της δραματουργίας του Τσέχοφ Πριν από τον Άντον Τσέχοφ, το ρωσικό θέατρο βρισκόταν σε κρίση, ήταν αυτός που συνέβαλε ανεκτίμητη σε αυτό ανάπτυξη, δίνοντας νέα πνοή σε αυτό. Ο θεατρικός συγγραφέας άρπαξε μικρά σκίτσα από την καθημερινότητα των χαρακτήρων του, φέρνοντας τη δραματουργία πιο κοντά στην πραγματικότητα. Τα έργα του έκαναν […]
  10. Τα δραματικά έργα του Anton Pavlovich Chekhov είναι πολύπλοκα και διφορούμενα. Κατά την παραδοχή του ίδιου του συγγραφέα, γραμμένο «ενάντια σε όλους τους κανόνες της δραματικής τέχνης», εν τω μεταξύ, για πολλές δεκαετίες, δεν έχουν εγκαταλείψει τις θεατρικές σκηνές του κόσμου. Γιατί είναι τόσο ελκυστική η δραματουργία του Τσέχοφ; Ο συγγραφέας κατάφερε έξοχα να δει και να αντικατοπτρίσει τη σύγχρονη εποχή, άλλαξε τις ανθρώπινες σχέσεις. Άλλωστε, υπάρχει μικρή δυναμική στα έργα του Τσέχοφ. Ήρωες […]...
  11. Υπάρχει μόνο μια στιγμή μεταξύ του παρελθόντος και του μέλλοντος... L. Derbenev Πράγματι, μια στιγμή - ανάμεσα στο παρελθόν, που δεν μπορεί να αλλάξει, και στο μέλλον, για τις εκπλήξεις του οποίου δεν μπορεί κανείς να προετοιμαστεί εκ των προτέρων - αυτό είναι το παρόν μας είναι. Ο χρόνος που μας δίνεται για να σταματήσουμε, να σκεφτούμε τα λάθη μας, να αποφασίσουμε τι θα κάνουμε στη συνέχεια, να προσπαθήσουμε να επηρεάσουμε τη μελλοντική μας μοίρα. Αλλά μήπως πάντα [...]
  12. Την παραμονή της επανάστασης, οι Ρώσοι συγγραφείς ρωτούσαν συχνά για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας, για τους συγχρόνους τους, τις πραγματικές τους δυνατότητες να αλλάξουν τη ζωή προς το καλύτερο. Στο έργο "The Cherry Orchard" ο A.P. Chekhov έδειξε τα προβλήματα των ευγενών με το παράδειγμα της ευγενικής περιουσίας των Ranevskaya και Gaev. Οι χαρακτήρες τους καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό τη μελλοντική μοίρα της οικογενειακής τους φωλιάς, εξηγούν τους λόγους για τους [...] ...
  13. Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», που έγραψε ο Α. Π. Τσέχοφ το 1904, μπορεί δικαίως να θεωρηθεί η δημιουργική διαθήκη του συγγραφέα. Σε αυτό, ο συγγραφέας εγείρει μια σειρά από προβλήματα που είναι χαρακτηριστικά της ρωσικής λογοτεχνίας: τα προβλήματα της φιγούρας, οι πατέρες και τα παιδιά, η αγάπη, τα βάσανα και άλλα. Όλα αυτά τα προβλήματα ενώνονται σε ένα θέμα - το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Στο τελευταίο έργο του Τσέχοφ, υπάρχει ένα [...]...
  14. Το έργο "The Cherry Orchard", το τελευταίο δραματικό έργο του Anton Pavlovich Chekhov, μπορεί να θεωρηθεί ένα είδος διαθήκης του συγγραφέα, που αντανακλά τις αγαπημένες σκέψεις του Τσέχοφ, τις σκέψεις του για το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της Ρωσίας. Η πλοκή του έργου βασίζεται στην ιστορία ενός αρχοντικού κτήματος. Ως αποτέλεσμα των αλλαγών που λαμβάνουν χώρα στη ρωσική κοινωνία, οι πρώην ιδιοκτήτες του κτήματος αναγκάζονται να δώσουν τη θέση τους σε νέους. Αυτή η ιστορία […]
  15. Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», που έγραψε ο Τσέχοφ το 1904, μπορεί δικαίως να θεωρηθεί η δημιουργική διαθήκη του συγγραφέα. Σε αυτό, ο συγγραφέας εγείρει μια σειρά από προβλήματα που είναι χαρακτηριστικά της ρωσικής λογοτεχνίας: το πρόβλημα της φιγούρας, των πατέρων και των παιδιών, της αγάπης, του πόνου και άλλων. Όλα αυτά τα προβλήματα ενώνονται στο θέμα του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος της Ρωσίας. Στο τελευταίο έργο του Τσέχοφ, υπάρχει μια κεντρική εικόνα που καθορίζει το σύνολο [...] ...
  16. Ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ μπήκε στη ρωσική λογοτεχνία με ιστορίες, θεατρικά έργα, νουβέλες. Ο Τσέχοφ δημιούργησε πολλές ιστορίες, μια τεράστια συλλογή έργων αφιερωμένη σε ένα θέμα - το θέμα της Ρωσίας. Ο συγγραφέας ήταν εκπληκτικά γενναιόδωρα προικισμένος με ένα ταλέντο για την ανθρωπότητα. Ήξερε πώς να νιώθει τον πόνο κάποιου άλλου, ήξερε να συμπάσχει. Αλλά για αυτό ήταν απαραίτητο να δει τον πόνο του γείτονά του. Ο Γκόρκι έγραψε: «Φωτίζει την πλήξη, τους παραλογισμούς, τις προσπάθειες, όλο το χάος [...] ...
  17. Ο Τζορτζ Μπέρναρντ Σο είναι ο μεγαλύτερος Άγγλος θεατρικός συγγραφέας του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα. Κατάφερε να οδηγήσει το αγγλικό δράμα έξω από το ιδεολογικό και καλλιτεχνικό αδιέξοδο που ήταν χαρακτηριστικό των δεκαετιών του '60 και του '70 του 19ου αιώνα. Του έδωσε μια κοινωνική οξύτητα, έναν προβληματικό χαρακτήρα και μια λαμπρή σατυρική και παράδοξη μορφή. Ανάμεσα στα πολυάριθμα έργα που έγραψε ο B. Shaw μεταξύ 1905 και 1914, ξεχωρίζει ο Πυγμαλίων (1913). Αυτό […]...
  18. Το θέμα της Ρωσίας ωρίμασε σιωπηρά στους στίχους του Μπλοκ σε όλη τη δουλειά του. Ο ποιητής εξέφρασε πληρέστερα τη στάση του για τη μοίρα της Ρωσίας στον κύκλο "Motherland" (1907-1916). Αυτό το θέμα μεγάλωσε στον ποιητή καθώς ένα άτομο ωρίμαζε μέσα του, κοιτάζοντας με τόλμη «στο πρόσωπο του κόσμου», του οποίου όλες οι πνευματικές δυνάμεις κατευθύνονταν προς το φως - τη βάση της μελλοντικής ζωής. Ο ίδιος ο Μπλοκ […]
  19. Το "The Cherry Orchard" - η ετοιμοθάνατη ιδιοφυή δημιουργία του Τσέχοφ - είναι ένας τολμηρός συνδυασμός κωμωδίας με απαλούς και λεπτούς στίχους. Το γέλιο, ελεύθερο και εύθυμο, διαπερνά όλο το έργο. Αλλά όχι λιγότερο σημαντική σε αυτό είναι η λυρική αρχή. Ο Τσέχοφ είναι ο δημιουργός του πιο πρωτότυπου, καινοτόμου είδους λυρικής κωμωδίας. Γελώντας, η ανθρωπότητα αποχαιρετά το παρελθόν της, σε απαρχαιωμένες μορφές ύπαρξης. Έφυγε στο παρελθόν […]
  20. Έξω από το παράθυρο, οι τύχες των Ζωών των περασμένων ετών αναβοσβήνουν από ... Vikoruk DG Είναι απίθανο ότι στην κεντρική Ρωσία θα υπάρχει ένα άτομο που δεν έχει χρησιμοποιήσει ποτέ τις υπηρεσίες του σιδηροδρόμου, είτε πρόκειται για ένα απλό ταξίδι στο χώρα ή ένα ταξίδι στη θάλασσα. Κάθε φορά που βρίσκεσαι στο σταθμό, νιώθεις δέος πριν το ταξίδι. Οι ρωσικοί σιδηρόδρομοι έχουν μακρά ιστορία και ένδοξες παραδόσεις. […]...
  21. Ο A.P. Chekhov έγραψε το έργο "The Cherry Orchard" το 1904. Έγινε το τελευταίο δημιουργικό έργο του συγγραφέα. Στο έργο, ο Τσέχοφ συγκέντρωσε όλα τα αρνητικά χαρακτηριστικά των Ρώσων γαιοκτημόνων, την αναξιότητα και την απληστία τους. Η περιγραφή των υπηρετών είναι ελεεινή, η αταξία και η φτώχεια τους δείχνουν την απελπισία της ζωής των απλών ανθρώπων. Στο κέντρο του όλου έργου τοποθετείται η εικόνα ενός οπωρώνα κερασιών. Ο Sad δεν είναι ζωντανός ήρωας, […]
  22. Στο The Cherry Orchard, ένα από τα θέματα που θίγει ο συγγραφέας είναι το θέμα του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. Το τελευταίο από αυτά τα χρονικά στρώματα σχετίζεται στενά με το θέμα της νεολαίας. Στο έργο, αυτές είναι, πρώτα απ 'όλα, οι εικόνες του Petya Trofimov και της Anya. Ο Petya Trofimov είναι ίσως το μόνο πρόσωπο στο έργο για το οποίο το μέλλον υπάρχει ως συνειδητή πραγματικότητα, ως αυτό για το οποίο ζει. Αυτό […]...
  23. Παρόν και Μέλλον Το θέμα του μέλλοντος κατέχει σημαντική θέση στο έργο του Β. Β. Μαγιακόφσκι, ειδικά σε έργα που γράφτηκαν τη δεκαετία του 1920. Δεν είναι περίεργο που τον αποκαλούσαν καινοτόμο καλλιτέχνη και μελλοντολόγο. Τόσο στην προεπαναστατική όσο και στη μεταεπαναστατική περίοδο, ο συγγραφέας προσπάθησε να εκφράσει τις ενθουσιώδεις ιδέες και την πίστη του σε ένα καλύτερο μέλλον. Του φαινόταν, ως μελλοντολόγος, ότι στο δεύτερο ημίχρονο [...] ...
  24. Είτε του αρέσει είτε όχι, κάθε ποιητής που έχει εισέλθει στη ρωσική κλασική λογοτεχνία θεωρείται από τις επόμενες γενιές κριτικών ότι ανήκει σε μια συγκεκριμένη λογοτεχνική τάση. Έτσι, είναι πιο εύκολο να εξετάσουμε τη δημιουργική κληρονομιά, είναι πιο εύκολο να κατανοήσουμε τα έργα. Δεν θα αγνοήσουμε λοιπόν το αποδεκτό σύστημα για να αναλύσουμε τα ποιήματα του Μπλοκ. Ο Alexander Blok έμεινε στη μνήμη των μεταγενέστερων ως ένας εξαιρετικός συμβολιστής ποιητής. Αλλά δεν θυμούνται πολλοί το γεγονός [...]
  25. Το θέμα του The Cherry Orchard είναι το θέμα του θανάτου των παλαιών ευγενών κτημάτων, της μεταφοράς τους στα χέρια της αστικής τάξης και της μοίρας της τελευταίας σε σχέση με την εμφάνιση μιας νέας κοινωνικής δύναμης στην αρένα της ρωσικής δημόσιας ζωής - η προοδευτική διανόηση. Το έργο δείχνει το αναπόφευκτο της εγκατάλειψης της ιστορικής σκηνής των ευγενών - μια ήδη ξεπερασμένη, απροσάρμοστη τάξη. Την κεντρική θέση στο έργο καταλαμβάνουν οι εικόνες των γαιοκτημόνων-ευγενών Ranevskaya και [...] ...
  26. Και πάλι έρχονται δώδεκα. Ο Α. Μπλοκ Ο Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς Μπλοκ είναι ένας λαμπρός δεξιοτέχνης της λέξης, ένας από τους πρώτους Ρώσους ποιητές που κατάφερε να ακούσει και να περιχύσει σε στίχους τη «μουσική της επανάστασης». Στο ποίημα "The Twelve" ο Blok προσπάθησε να συλλάβει μια τόσο ασυνήθιστη, θυελλώδη και ενδιαφέρουσα εποχή. Το ποίημα αποτελείται από δώδεκα κεφάλαια, αυτός ο αριθμός θα επαναληφθεί για άλλη μια φορά στους δώδεκα επαναστάτες στρατιώτες που φρουρούν την τάξη [...] ...
  27. Σύγκριση "Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας!" στο έργο του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος» είναι πολύ συμβολικό, γιατί με την ομορφιά του βυσσόκηπου, που χάνεται από το χτύπημα του τσεκούρι, πεθαίνει ολόκληρη η Ρωσία. Η εικόνα του κήπου είναι η εικόνα της ίδιας της πατρίδας. Είναι το θέμα της πατρίδας που είναι το εσωτερικό ποιητικό θέμα του Βυσσινόκηπου, αυτού του βαθιά πατριωτικού έργου, εμποτισμένου από την πρώτη έως την τελευταία γραμμή με ένα παθιασμένο και […]...
  28. Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», που έγραψε ο Τσέχοφ το 1904, μπορεί δικαίως να θεωρηθεί η δημιουργική διαθήκη του συγγραφέα. Σε αυτό, ο συγγραφέας εγείρει μια σειρά από προβλήματα που είναι χαρακτηριστικά της ρωσικής λογοτεχνίας: το πρόβλημα της φιγούρας, των πατέρων και των παιδιών, της αγάπης, του πόνου και άλλων. Όλα αυτά τα προβλήματα ενώνονται στο θέμα του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος της Ρωσίας. Στο τελευταίο έργο του Τσέχοφ, υπάρχει μια κεντρική εικόνα που καθορίζει όλη τη ζωή [...] ...
  29. Το θέμα της πατρίδας είναι ένα από τα αιώνια στην ποίηση. Καλλιτέχνες του λόγου της απευθύνονταν ανά πάσα στιγμή. Όμως στο έργο του A. Blok αυτό το θέμα αποκτά έναν ιδιαίτερο ήχο. Εξάλλου, ο ποιητής έζησε στις αρχές του αιώνα, είπε για τον εαυτό του και τους συγχρόνους του: "Είμαστε τα παιδιά των τρομερών χρόνων της Ρωσίας". Η προσμονή για «ανήκουστες αλλαγές» και «ανήκουστες εξεγέρσεις» έριξε έναν ιδιαίτερο προβληματισμό για […]...
  30. Ηλιοβασίλεμα στο αίμα! Αίμα ρέει από την καρδιά! Κλάψε, καρδιά, κλάψε ... Δεν υπάρχει ανάπαυση! Στέπα που καλπάζει! A. Blok Ο κύκλος «On the Kulikovo Field» δημιουργήθηκε από τον Blok κατά τη διαχρονική περίοδο μετά την ήττα της πρώτης ρωσικής επανάστασης το 1905. Συνδέεται με την κατανόηση των γεγονότων της 8ης Σεπτεμβρίου 1380 - τη μάχη στο πεδίο Kulikovo μεταξύ των στρατευμάτων του Khan Mamai και του στρατού του Ντμίτρι [...] ...
  31. Στο κέντρο του θεατρικού έργου του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος» βρίσκεται το ζήτημα της σωτηρίας του οπωρώνα των κερασιών - του κτήματος του γαιοκτήμονα Ρανέβσκαγια. Είναι σημαντικό ότι ο κήπος αντιπροσωπεύει ολόκληρη τη Ρωσία. Έτσι, ο θεατρικός συγγραφέας θέτει στο έργο του το ερώτημα εάν είναι δυνατόν να σωθεί η «παλιά» Ρωσία - μια ευγενής χώρα, με τον αιωνόβιο τρόπο ζωής, τον πολιτισμό, τη φιλοσοφία, την κοσμοθεωρία της. Μπορεί να ειπωθεί ότι σε όλη την κωμωδία ο ρόλος του […]
  32. Στο έργο του A.P. Chekhov "The Cherry Orchard" πολλοί χαρακτήρες αντιτίθενται κατά κάποιο τρόπο μεταξύ τους. Ως εκ τούτου, είναι δυνατόν να ξεχωρίσουμε αντίθετα ζευγάρια ηρώων με τις αντικρουόμενες πεποιθήσεις τους. Πρώτον, το «I am above love» της Ranevskaya και το «we are above love» του Petya Trofimov. Για τον Firs, όλα τα καλύτερα έχουν περάσει αμετάκλητα στο παρελθόν, η Anya κατευθύνεται απερίσκεπτα στο μέλλον. Η Varya ζει για τους συγγενείς της, αποκηρύσσοντας [...] ...
  33. Στο έργο "Ο Βυσσινόκηπος" ο A.P. Chekhov εγείρει το πιο σημαντικό κοινωνικό θέμα της αλλαγής του 19ου και του 20ου αιώνα - το θέμα του θανάτου των "ευγενών φωλιών". Αυτό το έργο δείχνει ξεκάθαρα τον αποχαιρετισμό της νέας, νέας, αυριανής Ρωσίας με το παρελθόν, παρωχημένο, καταδικασμένο. Οι «παλαιοί» και «νέοι» καιροί στο έργο συμβολίζονται από τους χαρακτήρες: εκπρόσωποι της παλιάς, πατριαρχικής Ρωσίας – η Ρανέβσκαγια, ο αδελφός της Γκάεφ, ο Σιμεόνοφ-Πίστσικ, ένας άνθρωπος της νέας εποχής – […]
  34. Το πέρασμα του χρόνου στο έργο του Α. Π. Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος» Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι ένα βήμα στην εξέλιξη του Τσέχοφ ως θεατρικού συγγραφέα και συγγραφέα. Γράφτηκε το 1903. Αυτή η φορά έμεινε στην ιστορία ως προεπαναστατική. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, πολλοί προοδευτικοί συγγραφείς προσπάθησαν να κατανοήσουν την τρέχουσα κατάσταση της χώρας, να βρουν μια διέξοδο από τις πολυάριθμες αντιφάσεις που κατέκλυσαν τη Ρωσία στις αρχές του 20ού αιώνα. Προσπάθησα να το καταλάβω […]
  35. Ο άνθρωπος στη συντριπτική του πλειοψηφία είναι βαθιά δυστυχισμένος. Α.Π. Τσέχοφ Ο καλλιτεχνικός κόσμος του Τσέχοφ είναι απείρως πολύπλοκος, πολύπλευρος, χωρίς καμία μονογραμμική φύση. Όλη η ατέλεια της ζωής αποκαλύφθηκε στον συγγραφέα, η βαθιά τραγωδία της ανθρώπινης ύπαρξης ήταν κατανοητή. Επομένως, είναι φυσικό το θέμα της «μη ζεστασιάς» να περιλαμβάνεται στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος». Ο Τσέχοφ απεικονίζει άτυχους ανθρώπους που υποφέρουν. Ο κύκλος του "ηλίθιου" είναι αρκετά ευρύς, αν και η λέξη "ηλίθιος" χρησιμοποιείται σε [...] ...
  36. Ο τίτλος του έργου είναι συμβολικός. «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας», είπε ο Τσέχοφ. Αυτό το τελευταίο έργο γράφτηκε από τον Τσέχοφ με κόστος τεράστιας σωματικής προσπάθειας και η απλή επανεγγραφή του έργου ήταν μια πράξη με τη μεγαλύτερη δυσκολία. Ο Τσέχοφ ολοκλήρωσε τον Βυσσινόκηπο τις παραμονές της πρώτης ρωσικής επανάστασης, τη χρονιά του πρόωρου θανάτου του (1904). Σκεπτόμενος τον θάνατο του βυσσινόκηπου, τη μοίρα των κατοίκων του ερειπωμένου κτήματος, [...] ...
  37. Ο Βυσσινόκηπος είναι το τελευταίο έργο του Τσέχοφ. Οι φιλοσοφικοί προβληματισμοί του θεατρικού συγγραφέα βρήκαν την έκφρασή τους σε αυτό: για τη μοίρα της Ρωσίας - το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον της. για τους συγχρόνους και τους απογόνους, για το φευγαλέο χρόνο, για τη μοίρα του ανθρώπου. Στο κέντρο του έργου βρίσκεται η μοίρα της περιουσίας των γαιοκτημόνων Gaevs. Η «ψυχή» αυτού του κτήματος είναι ο βυσσινόκηπος, που συνδέεται με τις αναμνήσεις τριών γενεών ηρώων: [...] ...
  38. Τα κύρια θέματα του θεατρικού έργου "The Cherry Orchard", που γράφτηκε το 1904, είναι: ο θάνατος μιας ευγενούς φωλιάς, η νίκη ενός επιχειρηματία εμπόρου-κατασκευαστή επί των απαρχαιωμένων Ranevskaya και Gaev και το θέμα του μέλλοντος της Ρωσίας, που σχετίζεται με τις εικόνες του Petya Trofimov και της Anya. Αποχαιρετισμός στη νέα, νεαρή Ρωσία με το παρελθόν, με το απαρχαιωμένο, που προσπαθεί για το μέλλον της Ρωσίας - αυτό είναι το περιεχόμενο του «The Cherry Orchard». Ρωσία […]...
  39. Το έργο ξεκινά με το γεγονός ότι ο ιδιοκτήτης της γης Ranevskaya φτάνει στο κτήμα της, το οποίο έχει υποθηκευθεί εδώ και καιρό και, σε περίπτωση μη πληρωμής των χρεών, θα πουληθεί σε δημοπρασία. Όμως η Ρανέβσκαγια, όπως και ο αδερφός της Γκάεφ, δεν κάνει τίποτα για να σώσει το κτήμα, έναν όμορφο κήπο με κερασιές. Ο έμπορος Lopakhin προτείνει να χωρίσει τον κήπο σε οικόπεδα, μισθώνοντάς τα σε κατοίκους του καλοκαιριού. Αλλά η Ranevskaya και ο Gaev […]...
  40. Ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ ήταν μεγάλος πολίτης της Ρωσίας. Σε πολλά έργα του βλέπουμε την Πατρίδα μας μέσα από τα μάτια του. Πριν προχωρήσω στο θέμα του δοκιμίου μου, θα ήθελα να μιλήσω για το τι είδους άνθρωπος ήταν ο Anton Pavlovich. Βασικούς του εχθρούς αποκάλεσε το ψέμα, την υποκρισία και την αυθαιρεσία. Όλη η ζωή του συγγραφέα ήταν γεμάτη με επίμονη, συστηματική δουλειά. Έχοντας ζήσει σαράντα τέσσερα […]
Παρελθόν, παρόν, μέλλον στο έργο του A.P. Chekhov "The Cherry Orchard"

Μια από τις πιο μοναδικές και ενδιαφέρουσες δημιουργίες του Άντον Πάβλοβιτς, στην οποία συνδύασε τρεις περιόδους της ζωής του, είναι το έργο «Ο Βυσσινόκηπος». Σε αυτό το έργο ο συγγραφέας συνέδεσε το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον. Οι δράσεις του έργου δείχνουν πώς η τάξη των εμπόρων αντικαθιστά τους ευγενείς. Το παρελθόν αντιπροσωπεύεται από χαρακτήρες όπως οι Ranevskaya, Gaev και Firs. Πολύ συχνά, οι αναμνήσεις τους σχετίζονται με τα παλιά, που δεν υπήρχαν έγνοιες και δεν ανησυχούσαν για τα χρήματα. Για αυτούς, κάτι πιο υψηλό από τα χρήματα και τα υλικά αγαθά ήταν πιο σημαντικό.

Η Ranevskaya δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι θα έπρεπε να κόψει ολόκληρο τον κήπο ή να τον πουλήσει, γι 'αυτήν ήταν απαράδεκτο. Άλλωστε ήταν ο βυσσινόκηπος που ήταν οι αναμνήσεις του παρελθόντος και της ζωής της.

Ο Γκάεφ, όχι λιγότερο ανήσυχος, κάθε μικρό πράγμα ήταν σημαντικό για αυτόν. Ο συγγραφέας εστιάζει στο πώς ο Gaev αντιμετωπίζει την παλιά ντουλάπα με δάκρυα. Τα έλατα, με τη σειρά τους, δεν χρειάζονταν την κατάργηση της δουλοπαροικίας. Αγαπούσε πολύ την οικογένεια της Raevskaya και του Gaev, τους οποίους υπηρετούσε και αντιμετώπιζε με σεβασμό. Ήταν ικανοποιημένος με εκείνες τις παραγγελίες που υπήρχαν νωρίτερα, όπως και άλλοι εκπρόσωποι της εποχής εκείνης.

Ο Lopakhin είναι ένας από εκείνους τους εκπροσώπους για τους οποίους τα χρήματα είναι σημαντικά, είχαν μεγάλη σημασία για αυτόν. Γεννήθηκε και μεγάλωσε σε μια απλή οικογένεια. Ο πατέρας του ήταν απλός μαγαζάτορας. Αυτό όμως δεν τον εμπόδισε να πετύχει μεγάλη επιτυχία και με τις δικές του προσπάθειες συγκέντρωσε μια τεράστια περιουσία για τον εαυτό του. Όπως πολλοί άλλοι στο Cherry Orchard, ήταν απλώς μια πηγή υλικού κέρδους και τίποτα περισσότερο.

Ο Ερμολάι βοηθά τη Ρανέβσκαγια να απαλλαγεί από την αξιοθρήνητη κατάστασή της. Χάρη στην ευφυΐα και την επινοητικότητα του, κατάφερε να δημιουργήσει ένα τεράστιο έργο. Για αυτή τη γενιά, το υλικό κέρδος ήταν σημαντικό. Αυτός όμως δεν είναι λόγος να αποφύγουν το παρόν που τους ξεπέρασε.

Α.Π. Τσέχοφ, δείχνει πόσο μεταβλητό και ασαφές μπορεί να είναι το μέλλον. Ο συγγραφέας αναφέρεται σε αυτή τη γενιά χαρακτήρες όπως η Anna, η Varya, ο Pyotr, η Dunya η υπηρέτρια και η Yashka η πεζή. Αλλά παρά το γεγονός ότι οι εκπρόσωποι της προηγούμενης γενιάς ήταν παρόμοιοι από πολλές απόψεις, η επόμενη γενιά ήταν εντελώς διαφορετική. Όλοι αυτοί οι ήρωες ήταν γεμάτοι ζωντάνια και ιδέες. Αλλά πολλοί από αυτούς ήταν ικανοί μόνο για εύγλωττα λόγια, που στην πραγματικότητα δεν μπορούσαν να αλλάξουν το παρόν. Ένας από αυτούς τους χαρακτήρες ήταν ο Petya. Στην πραγματικότητα, δεν κάνει τίποτα για να αλλάξει το μέλλον. Αν και λέει στην Anya ότι είναι διακόσια χρόνια πίσω στην ανάπτυξη. Φυσικά, η Άννα γοητεύτηκε από τα λόγια και τις ιδέες της Petya, αλλά αυτό δεν την εμποδίζει να ακολουθήσει το δικό της δρόμο και να κανονίσει τη ζωή της.

Σε αυτό το μοναδικό έργο «Ο Βυσσινόκηπος» ενώθηκαν και οι 3 γενιές του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος.

Επιλογή 2

Η δραματουργία του Τσέχοφ είναι βαθιά και γεμάτη εικονιστικές προσωποποιήσεις. Λόγω αυτών, ο συγγραφέας προσπάθησε στο έργο του να δείξει συγκριτικά το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον. Για να γίνει αυτό, όλοι οι ήρωες του έργου χωρίζονται από αυτόν υπό όρους σε τρία αντίστοιχα στρατόπεδα.

Οι πρώτοι ήρωες του παρελθόντος εμφανίζονται μπροστά στον αναγνώστη: ο Ρανέβσκαγια, ο Γκάεφ, ο υπηρέτης Φιρς. Οι συζητήσεις τους είναι γεμάτες νοσταλγία για το παρελθόν, μιλούν με τρυφερότητα και χαρά για περασμένες εποχές. Για καθένα από αυτά, παλαιά πράγματα, είδη σπιτιού, που είναι σιωπηλοί μάρτυρες περασμένων εποχών, παίζουν σημαντικό ρόλο. Στην αρχή κιόλας του έργου, ο αναγνώστης μαθαίνει για το δωμάτιο που ονομάζεται «Παιδικό δωμάτιο», την αιωνόβια γκαρνταρόμπα και, φυσικά, τον οπωρώνα με τις κερασιές - τον κύριο χαρακτήρα του έργου.

Ο Gaev και ο Ranevskaya είναι τυπικοί εκπρόσωποι της ρωσικής αριστοκρατίας. Αυτό εκδηλώνεται στον λόγο, τα ήθη και τον τρόπο ζωής τους. Είναι συνηθισμένοι να ζουν σε μεγάλο βαθμό, χωρίς να υπολογίζουν τα δικά τους έξοδα, να δέχονται πολυάριθμους καλεσμένους στο κτήμα, να κανονίζουν διακοπές και γιορτές. Ακόμη και σε δύσκολες στιγμές, τα χρήματα που ξοδεύουν παραμένουν αμετάβλητα, ειδικά επειδή μπορείτε πάντα να γράψετε μια επιστολή σε έναν πλούσιο συγγενή και να ζητήσετε περισσότερα χρήματα για τρέχοντα έξοδα. Είναι αφόρητο για τη Ranevskaya να ακούει για την ανάγκη να κόψει έναν οπωρώνα κερασιών και να μισθώσει οικόπεδα για εξοχικές κατοικίες. Κατά τη γνώμη της, είναι αδύνατο να μείνει χωρίς κήπο, όχι επειδή υπάρχει κάποιο όφελος από αυτόν, αλλά επειδή κάθε δέντρο σε αυτόν της θυμίζει μια ευτυχισμένη στιγμή από το μακρινό παρελθόν.

Ο Φιρς είναι κληρονομικός υπηρέτης της οικογένειας, βαθιά ηλικιωμένος. Για αυτόν, το νόημα της ζωής είναι να υπηρετεί τους αφέντες. Η φροντίδα και η αγάπη του για αυτούς είναι απεριόριστη, φροντίζει τη Ranevskaya και τον Gaev σαν μικρά αβοήθητα παιδιά. Αλλά στην πραγματικότητα είναι εντελώς απροσάρμοστοι στην πρακτική ζωή, δεν θέλουν να αναγνωρίσουν τις επερχόμενες αλλαγές. Η ταραχή του Φιρς μοιάζει με εκκεντρικότητα, αλλά ο ίδιος είναι πεπεισμένος ότι ο σκοπός της ζωής του έγκειται μόνο στη φροντίδα των κυρίων.

Οι ήρωες του παρόντος στο έργο αντιπροσωπεύονται από τον Lopakhin. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, αυτοί οι άνθρωποι πρέπει να «δημιουργήσουν» το παρόν. Είναι ενεργοί, σκόπιμοι, λογικοί. Δεν χτίζουν αυταπάτες ότι τα προβλήματα στη ζωή πρέπει να λύνονται από μόνα τους. Η μοίρα του Lopakhin είναι ένα παράδειγμα του πώς ένα άτομο επιτυγχάνει τα πάντα στη ζωή του, χωρίς να βασίζεται στην κληρονομιά του πατέρα του.

Το μέλλον στο τέλος της εργασίας υποδεικνύεται πολύ αόριστα. Ποιοι θα είναι οι ήρωές του; Ο συγγραφέας δείχνει την Πέτυα και την Άνυα ως ανθρώπους της νέας εποχής. Ωστόσο, ο νεαρός άνδρας δεν είναι επίσης καλά προσαρμοσμένος στη ζωή, ενδιαφέρεται περισσότερο για ατελείωτες σκέψεις για αλλαγές, όνειρα για ένα πιο λαμπρό μέλλον. Η Anya είναι γοητευμένη από τις ιδέες της Petya, είναι έτοιμη να δράσει - να φυτέψει έναν νέο οπωρώνα κερασιών "ακόμη πιο όμορφο από το παλιό".

Δοκίμιο 3

Όταν ένας συγγραφέας δημιουργεί το δικό του έργο, αντλεί από την τρέχουσα κατάσταση ή την προηγούμενη εμπειρία και μπορεί επίσης να τεντώσει τα μάτια του στο μέλλον. Σε γενικές γραμμές, μια μάλλον μπανάλ φράση, ωστόσο, αυτό το γεγονός πρέπει να σημειωθεί.

Το στο οποίο θα επικεντρωθεί ο συγγραφέας εξαρτάται από τον δημιουργικό και ιδεολογικό του προσανατολισμό. Για παράδειγμα, ο σύγχρονος του Τσέχοφ Μπριουσόφ, όπως γνωρίζετε, έδωσε εντολή στους οπαδούς-ποιητές του «να μη ζουν στο παρόν», γιατί «μόνο το μέλλον είναι η κυριότητα του ποιητή». Υπήρχαν και εκείνοι που καθοδηγήθηκαν από τα υψηλά ιδανικά της αρχαιότητας ή άλλων προηγούμενων εποχών.

Κατά τη γνώμη μου, ο Τσέχοφ δεν έκανε ξεχωριστούς τόνους και στην πραγματικότητα έγραψε για το αιώνιο και το διαχρονικό. Αυτό το γεγονός επιβεβαιώνεται εύκολα όταν διαβάζεις το έργο του. Απλά εντυπωσιάστηκα από το πόσο με ακρίβεια ορισμένοι διάλογοι και φράσεις περιγράφουν την τρέχουσα κατάσταση όχι μόνο των υποθέσεων, αλλά και των ανθρώπινων ψυχών, ιδιαίτερα εκείνων που βρήκαν τα σώματά τους στο έδαφος της Ρωσίας.

Φυσικά, υπό αυτή την έννοια, ο Τσέχοφ, ας πούμε, δεν είναι καινούργιο. Κάνει τη δουλειά του, απλά το κάνει με υψηλή ποιότητα και είναι εύκολο να θυμηθεί κανείς τον ίδιο Saltykov-Shchedrin με το «πιείτε και κλέψτε», λίγο μακροσκελή πρόβλεψη, αλλά ακριβής, όπως ακριβώς για τους «ανόητους και δρόμους», που στο Η τρέχουσα κατάσταση φαίνεται εκπληκτικά φωτεινή και μιλάμε εδώ, δεν χρειάζεται να μιλήσουμε για το εύρος της πρόβλεψης, ακόμα κι αν είναι παγκόσμια και γενικευμένη.

Η κινεζική σοφία θεωρεί ότι η εποχή της αλλαγής είναι μια μάλλον αρνητική κατάσταση. Για τη Ρωσία, τα προηγούμενα ενάμιση εκατό χρόνια, ως επί το πλείστον, φαίνεται να είναι μια εποχή αλλαγών, η οποία αραιώνεται με απαθείς περιόδους στασιμότητας. Εδώ ο Τσέχοφ βρέθηκε σε μια περίοδο που θα μπορούσε να είναι κάτι παραπάνω από ενδιαφέρουσα για έναν συγγραφέα.

Όποιες κι αν είναι οι μεταρρυθμίσεις του παρελθόντος και ανεξάρτητα από το πόσο περιπετειώδης μπορεί να φαίνεται η ιστορία, μέσα από το πρίσμα του Βυσσινόκηπου βλέπουμε αρκετά προφανή χρονικά στρώματα που εμφανίζονται ως: ένα μακρύ και σταθερό πατριαρχικό παρελθόν, σταθερό και μεγάλης κλίμακας. το τρανταχτό παρόν με ξεπερασμένους ιδιοκτήτες και ευγενείς. ένα τραγικό και θλιβερό μέλλον που θα αλλάξει τη χώρα, θα οδηγήσει σε εξευγενισμό και χυδαιότητα.

Ο θρίαμβος του μικρού ανθρώπου, που ο Τσέχοφ βλέπει μέσα από τη μετατροπή των κήπων σε εξοχικές κατοικίες, έχει πραγματικά πραγματοποιηθεί. Επιπλέον, πολύ σωστά ο συγγραφέας επεσήμανε την απουσία, γενικά, νοήματος σε αυτόν τον μετασχηματισμό. Έχει αλλάξει ο ίδιος ο άνθρωπος, που εγκατέστησε εξοχικές κατοικίες σε αυτόν τον κήπο όπου μπορούσε να έρθει μόνο για δουλειά πριν - μια ρητορική ερώτηση, και, στην πραγματικότητα, εργάζεται επίσης σε αυτόν τον κήπο, μόνο που τώρα δεν φυτρώνουν πάντα οπωροφόρα δέντρα εκεί, αλλά περισσότερα συχνά μυρίζει σαν κοπριά και ακούγεται ένα chanson ανακατεμένο με κενή φλυαρία και βρισιές.

Φυσικά, ο Anton Pavlovich, όντας σαν κάθε λογικό δημιουργικό άτομο, σαν να ήταν πάνω από την κατάσταση, είδε τι πήγαινε η Ρωσία. Φυσικά, δεν θα αποδειχθούν αβοήθητοι όλοι οι ευγενείς τους οποίους τόσο επικρίνει στο πρόσωπο των αδύναμων Ranevskaya και Gaev, κάποιος θα γίνει μέρος του λευκού κινήματος και όχι μόνο με λόγια, αλλά και με πράξεις θα το αποδείξει. πρόθεση να αγωνιστούν για τα ιδανικά και, μάλιστα, την ασφάλεια της πατρίδας τους, διατηρώντας κάτι πολύτιμο. Ωστόσο, πολλοί από αυτούς τους ανθρώπους δεν θα καταλάβουν, ακόμη και οι Λοπάχιν, όπως στο τέλος δεν καταλαβαίνουν ούτε τον εαυτό τους.

  • Συγκριτικά χαρακτηριστικά του Aksinya και της Natalya στο μυθιστόρημα Quiet Don Sholokhov

    Ο συγγραφέας στο έργο μας δείχνει τη δύσκολη εποχή των Κοζάκων του Ντον στο τέλος 2 εποχών. Οικογένειες καταστρέφονταν, άντρες πέθαιναν, αλλά ειδικά όλες αυτές οι δοκιμασίες έπεφταν στους ώμους των γυναικών. Το μυθιστόρημα δείχνει ξεκάθαρα τους Κοζάκους

  • Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος από τους Ruslan και Lyudmila Pushkina

    Ο A. S. Pushkin άρχισε να γράφει το γνωστό πλέον ποίημα "Ruslan and Lyudmila" κατά τα χρόνια των σπουδών του στο Λύκειο το 1817. Ως παιδί, η Arina Rodionovna διάβαζε συχνά ρωσικά λαϊκά παραμύθια στον μικρό Πούσκιν.

  • Η εικόνα και τα χαρακτηριστικά του Longren στην ιστορία Green's Scarlet Sails δοκίμιο

    Ένας από τους κύριους χαρακτήρες της ιστορίας "Scarlet Sails" του Alexander Grin. Είναι ο πατέρας του πρωταγωνιστή Assol. Αυτός και η οικογένειά του ζούσαν στο μικρό χωριό Kaperna.

  • Θέμα μαθήματος: «Παρελθόν, παρόν και μέλλον στην παράσταση «Ο Βυσσινόκηπος» του Α.Π. Τσέχοφ.

    Η καινοτομία του Τσέχοφ ως θεατρικού συγγραφέα.

    Στόχοι μαθήματος:

      Να εμβαθύνει την κατανόηση των μαθητών για το έργο του Α.Π. Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος»: να καθοριστούν οι αρχές ομαδοποίησης των ηθοποιών.

      Να χαρακτηρίσει την πρωτοτυπία της απεικόνισης του θεατρικού συγγραφέα διαφόρων τύπων ανθρώπων σε σημεία καμπής της ζωής τους.

      Συνεχίστε να διαμορφώνετε ενδιαφέρον για τη ρωσική λογοτεχνία.

      Να αναπτύξει τον προφορικό λόγο των μαθητών, να αναπτύξει την ικανότητα προβληματισμού σε ηθικά και φιλοσοφικά θέματα.

    Μέθοδοι και τεχνικές: δοκιμή, συνομιλία σε ερωτήσεις, αναλυτική ανάγνωση, ανάλυση επεισοδίων, λόγος δασκάλου.

    Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

    Οργανωτική στιγμή.

    Χαιρετισμός, καθιέρωση πειθαρχίας, γράψτε τον αριθμό, το θέμα του μαθήματος στον πίνακα, ελέγξτε τη διαθεσιμότητα εκπαιδευτικού υλικού.

    Επίγραφο στο μάθημα.

    2. Πάρτε μαζί σας στο ταξίδι σας, βγαίνοντας από τα απαλά νεανικά σας χρόνια σε ένα αυστηρό, σκληραγωγημένο θάρρος, πάρτε μαζί σας όλες τις ανθρώπινες κινήσεις, μην τις αφήσετε στο δρόμο, δεν θα τις μαζέψετε αργότερα!

    Α.Π. Τσέχοφ

    Επισκόπηση.


    1 Σε ποια πόλη βρισκόταν ο Α.Π. Τσέχοφ;

    α) Τούλα;

    β) Ταγκανρόγκ;

    γ) Ταρούζα;

    δ) Tyumen.

    2 Τι εκπαίδευση είχε ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ;

    α) δικηγόρος·

    β) δάσκαλος·

    γ) Γιατρός;

    δ) διπλωμάτης.

    3 Πού ήταν το κτήμα που αγόρασε ο Τσέχοφ το 1892, όπου ο συγγραφέας φύτεψε έναν κήπο και έχτισε ένα σχολείο;

    α) Tarkhany;

    β) Yasnaya Polyana;

    γ) Μελίχοβο;

    δ) Μπολντίνο.

    4 Πώς ονομαζόταν το εβδομαδιαίο περιοδικό τέχνης και χιούμορ της Αγίας Πετρούπολης, στο οποίο ο A.P. Τσέχοφ;
    α) Κροκόδειλος

    β) "Ruff"?
    γ) "Dragonfly";

    δ) Πεταλούδα.

    5 Ονομάστε ένα από τα ψευδώνυμα του Α.Π. Τσέχοφ, με τον οποίο υπέγραψε τις ιστορίες του.
    α) "Ένας άνθρωπος χωρίς καρδιά"

    β) «Άνθρωπος χωρίς στομάχι»·

    γ) «Άνθρωπος χωρίς σπλήνα»;

    δ) «Άνθρωπος χωρίς χιούμορ».

    6 Ποιος από αυτούς τους διάσημους καλλιτέχνες ήταν φίλος του A.P. Τσέχοφ;

    α) V.I. Surikov;

    β) Ι.Ι. Λεβιτάν;

    γ) Ο.Α. Kiprensky;

    δ) V.D. Πολένοφ.

    7 Όπως ο Α.Π. Ο Τσέχοφ όρισε συντομία;
    α) Μητέρα της μάθησης.

    β) Μητέρα τάξης.

    γ) Αδελφή του ταλέντου.

    δ) Καζάν ορφανό.

    8 Τι ψάρι κολυμπά στα συγκεντρωμένα έργα του Α.Π. Τσέχοφ;
    α) ένας σοφός σκαρίφης·

    β) Ο Καράς είναι ιδεαλιστής.
    γ) Burbot;

    δ) Καρχαρίας Καρακούλα.
    ("Burbot" - μια ιστορία του A.P. Chekhov.)
    9. Οι συγγραφείς, κάνοντας τα σκυλιά τους χαρακτήρες των έργων τους, προσπάθησαν να δείξουν τις πλευρές του χαρακτήρα ενός ατόμου. Ποιο από αυτά τα λογοτεχνικά αριστουργήματα με τους τετράποδους ήρωες ανήκει στην πένα του Α.Π. Τσέχοφ;
    α) "Λευκό κανίς"?
    β) "Moo-mu";
    γ) "κάστανο";
    δ) «White Bim Black Ear».
    (Το "Mu-mu" γράφτηκε από τον I.S. Turgenev, "White Poodle" - A.I. Kuprin, "White Bim Black Ear" - G.N. Troepolsky.)

    10. Τι χαρακτήρα έχει ο Α.Π.; Τσέχοφ;
    α) Ιόνυχ;
    β) Kationich;
    γ) Electronych;
    δ) Protonich.

    11. Ποιος ήταν ο χαρακτήρας του Τσέχοφ ο Ιόνιχ στο επάγγελμα;
    α) γιατρός;
    β) δάσκαλος·
    γ) καλλιτέχνης·
    δ) συγγραφέας.

    12. Ποιος από τους συγγενείς του Α.Π. Ο Τσέχοφ ήταν εξαιρετικός ηθοποιός;
    Και ο πατέρας?
    β) Θείος?
    γ) Ανιψιός;
    δ) αδερφός.
    (Μιχαήλ Αλεξάντροβιτς Τσέχοφ.)

    -Παιδιά, σας δόθηκε μια γραπτή εργασία στο σπίτι: να γράψετε ένα δοκίμιο με θέμα: «Πώς συνεχίζεται η υποβάθμιση του γιατρού zemstvo Startsev στο Ionych.

    Παραγωγή:Ο Τσέχοφ, σαν γιατρός που γράφει ιατρικό ιστορικό, δείχνει τη διαδικασία της σταδιακής νέκρωσης της ψυχής. Ταυτόχρονα, όπως πάντα με τον Τσέχοφ, για τον ηθικό θάνατο ενός ευφυούς και μορφωμένου ανθρώπου δεν φταίνε μόνο οι περιστάσεις, οι συνθήκες της επαρχιακής ζωής και η στενόμυαλη, αλλά και ο ίδιος: δεν είχε αρκετή ζωντάνια και αντοχή. να αντέχει την επίδραση του χρόνου και του περιβάλλοντος.

    Αυτή η ιστορία εκφράζει μια ανησυχητική σκέψη για την πιο τρομερή απώλεια για έναν άνθρωπο - την απώλεια μιας ζωντανής πνευματικής αρχής, για την ανεπανόρθωτη σπατάλη χρόνου, το πιο πολύτιμο αγαθό της ανθρώπινης ζωής, για την προσωπική ευθύνη ενός ανθρώπου απέναντι στον εαυτό του, στην κοινωνία. Μια σκέψη που ισχύει για όλες τις εποχές...

    Και τώρα ας περάσουμε στο πιο σημαντικό ερώτημα του μαθήματός μας: «Πώς παρουσιάζεται το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος».

    Κατά τη γνώμη σας, πώς αναπαρίσταται το παρελθόν στο έργο;

      παρελθοντικό χρόνο στο έργο.

    Ranevskaya Lyubov Andreevna

    Ποιοι είναι οι τελευταίοι ιδιοκτήτες του οπωρώνα κερασιών που ζουν περισσότερο στο παρελθόν παρά στο παρόν;

    Μια πλούσια αρχόντισσα που ταξίδεψε στο Παρίσι έφιππη και σε χορούς όπου χόρευαν στρατηγοί, βαρόνοι, ναύαρχοι, είχε ακόμη και ντάκα στη Νότια Γαλλία. Το παρελθόν βρίσκεται τώρα μπροστά στη Ρανέβσκαγια με τη μορφή ενός ανθισμένου οπωρώνα κερασιών, που πρόκειται να πουληθεί για χρέη.

    Χαρακτηριστικά της ηρωίδας:

      Σιωπή, ακαταλληλότητα, ρομαντικός ενθουσιασμός, ψυχική αστάθεια, αδυναμία ζωής.

      Στον χαρακτήρα της, με την πρώτη ματιά, υπάρχουν πολλά καλά χαρακτηριστικά. Είναι εξωτερικά γοητευτική, λατρεύει τη φύση, τη μουσική. Αυτή, σύμφωνα με τις κριτικές άλλων, είναι μια γλυκιά, «ευγενική, ένδοξη» γυναίκα, απλή και άμεση. Η Ranevskaya είναι έμπιστη και ειλικρινής σε σημείο ενθουσιασμού. Αλλά στις συναισθηματικές της εμπειρίες δεν υπάρχει βάθος: οι διαθέσεις της είναι φευγαλέες, είναι συναισθηματική και περνά εύκολα από τα δάκρυα στο ανέμελο γέλιο.

      Φαίνεται να είναι ευαίσθητη, προσεκτική με τους ανθρώπους. Εν τω μεταξύ, τι πνευματικό κενό κρύβεται πίσω από αυτή την εξωτερική ευημερία, τι αδιαφορία και αδιαφορία για όλα όσα ξεπερνούν τα όρια της προσωπικής της ευημερίας.

    Παιδιά, οι εργασίες για το σπίτι θα είναι οι εξής:

    α) να γράψω ένα μίνι δοκίμιο για την επόμενη αληθινή αγάπη;

    Αποτελέσματα μαθήματος.

    (Όλοι οι χαρακτήρες αισθάνονται αυξανόμενο άγχος, αλλά τα πράγματα δεν πάνε παρακάτω. Οι άνθρωποι προσπαθούν να εξαπατήσουν τον χρόνο και ακόμη και την ημέρα της δημοπρασίας, ένα πάρτι περνά στο κτήμα.

    Με την πώληση του κήπου κρίνεται η μοίρα της Ranevskaya. Τόσο εκείνη όσο και ο αδερφός της αγαπούν πολύ τον κήπο, αλλά κρύβουν παιδικά την αποκήρυξη αυτού του θέματος.

    Πες μου, πώς νιώθει η Ranevskaya για τις κόρες της;

    (Με λόγια, τους αγαπάει, αλλά τους αφήνει στο έλεος της μοίρας, παίρνοντας και τα τελευταία χρήματα, και φεύγει για το Παρίσι. Επιπλέον, πρόκειται να ζήσει με τα χρήματα που έστειλε η γιαγιά της Ανίνα για να αγοράσει το κτήμα.)

    Gaev Leonid Andreevich, αδελφός της Ranevskaya

      Σιωπηλός, χωρίς αξία, έζησε όλη του τη ζωή στο κτήμα, χωρίς να κάνει τίποτα.

    Ομολογεί ότι έφαγε την περιουσία του με καραμέλα. Η μόνη του ενασχόληση είναι το μπιλιάρδο. Είναι εντελώς βυθισμένος σε σκέψεις για διάφορους συνδυασμούς κινήσεων του μπιλιάρδου: "κίτρινο στη μέση ... Διπλό στη γωνία!"


    ΕΚΠΡΟΣΩΠΟΙ ΤΟΥ ΠΑΡΕΛΘΟΝΤΟΣ

      Άνθρωποι που έχουν συνηθίσει να ζουν ανέμελα χωρίς να δουλεύουν. Δεν μπορούν καν να κατανοήσουν τη θέση τους. Αυτοί οι ήρωες είναι οι τελευταίοι εκπρόσωποι της εκφυλισμένης αριστοκρατίας. Δεν έχουν μέλλον.

      Ο ενεστώτας στο έργο.

    - Ποιος από τους χαρακτήρες είναι εκπρόσωπος της σημερινής εποχής;

    Λοπάχιν


    Ένας έμπορος που αναδύθηκε από τις τάξεις της δουλοπαροικίας, ένας έξυπνος, ενεργητικός επιχειρηματίας του νέου σχηματισμού.

    Χαρακτηριστικά της ηρωίδας:

      Τεράστια ενέργεια, επιχείρηση, μεγάλο εύρος εργασίας, ο Lopakhin κατανοεί σωστά την κατάσταση των ιδιοκτητών του οπωρώνα κερασιών και τους δίνει πρακτικές συμβουλές, τις οποίες αρνούνται οι ιδιοκτήτες κήπου.

      Ο Λοπάχιν γίνεται ιδιοκτήτης του κτήματος που δημιουργήθηκε από τα χέρια των προπάππους του. Λέει θριαμβευτικά: «Αν ο πατέρας και ο παππούς μου σηκώνονταν από τους τάφους τους και έβλεπαν όλα όσα συνέβαιναν ως τον Γερμολάι τους, τον χτυπημένο, τον αγράμματο Γερμολάι, που έτρεχε ξυπόλητος τον χειμώνα, πώς αυτός ο Γιερμολάι αγόρασε ένα κτήμα, πιο όμορφο από αυτό που υπάρχει. τίποτα στον κόσμο!»

    Η θέση και η σημασία του Lopakhin στο έργο μπορεί να εξηγηθεί από τα λόγια του Petya Trofimov: "Έτσι, από την άποψη του μεταβολισμού, χρειαζόμαστε ένα αρπακτικό θηρίο που τρώει ό, τι έρχεται στο δρόμο του ..."

      Ο μέλλοντας χρόνος στο έργο.

    - Με ποιον από τους χαρακτήρες συνδέει ο θεατρικός συγγραφέας τις ιδέες του για το μέλλον;

    Πέτια Τροφίμοφ

    Ένας φτωχός μαθητής είναι ένας ραζνοτσίνετς, που ειλικρινά βαδίζει στη ζωή του. Η πορεία της ζωής του δεν είναι εύκολη. Έχει ήδη απολυθεί δύο φορές από το πανεπιστήμιο, είναι πάντα γεμάτος και μπορεί να βρεθεί χωρίς στέγη.

    Γνωρίσματα του χαρακτήρα:

      Ο Τροφίμοφ ζει με πίστη στο λαμπρό μέλλον της πατρίδας. "Προς τα εμπρός! Πηγαίνουμε ακαταμάχητα προς το λαμπερό αστέρι που καίει εκεί, μακριά! Προς τα εμπρός! Συνεχίστε έτσι φίλοι!».

    Ο Petya Trofimov βλέπει έντονα τα προβλήματα του σήμερα και εμπνέεται από το όνειρο του μέλλοντος. Στα όνειρά του, ξεπέρασε το χρόνο, αλλά στην πραγματικότητα δεν είναι λιγότερο αβοήθητος από τη Ranevskaya. Είναι προικισμένος με αυτοσεβασμό.

      Είναι αδιάφορος και συγκινητικός, έξυπνος και δίκαιος. Αλλά δεν είναι ήρωας.

    Οι μονόλογοι του Petya στο έργο δεν οδηγούν σε συγκεκριμένες ενέργειες. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που ο Petya μερικές φορές φαίνεται σαν ένας άδειος κουβέντης που, μέσα σε ακατανόητο ενθουσιασμό, διαψεύδει τα πάντα στη σειρά, αλλά δεν μπορεί να προσφέρει τίποτα σε αντάλλαγμα.

    Αναλαμβάνει ένα συντριπτικό έργο, αλλά μέχρι στιγμής δεν μπορεί να το λύσει.


    Παραγωγή: Ο Τσέχοφ δεν προικίζει με απόλυτη ορθότητα ούτε τους κυρίους (εκπροσώπους του περασμένου χρόνου), ούτε τον έμπορο Λοπάχιν (ο Ήρωας του σήμερα), ούτε τον μαθητή Τροφίμοφ (Αντιμετωπίζοντας τολμηρά το μέλλον). Κανένας από αυτούς δεν μπορεί να σώσει τη Ρωσία, να υποδείξει την πορεία της ανάπτυξής της και να συμμετάσχει στη μεταμόρφωσή της.

    - Πες μου, ποιος λέει ότι στην εικόνα του κερασιώνα φαίνεται ο χρόνος στο έργο; ( Αυτό λέει ο Petya Trofimov, «Όλη η Ρωσία είναι ο κήπος μας… από κάθε κεράσι, από κάθε φύλλο, από κάθε κορμό, τα ανθρώπινα όντα σε κοιτούν, δεν ακούς φωνές» (Πράξη δεύτερη)

    - Ο ΚΗΠΟΣ είναι σύμβολο της ιστορικής μνήμης και της αιώνιας ανανέωσης της ζωής.

    Από όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι όλοι οι ήρωες του έργου χωρίζονται σε τρεις ομάδες: 1. Ήρωες του παρελθόντος. 2 Ήρωες του παρόντος. 3 Ήρωες του μέλλοντος

    Με αυτή τη διαίρεση, ο Τσέχοφ δείχνει ότι οι εκπρόσωποι του παρελθόντος δεν μπορούν να ζήσουν ούτε στο παρόν ούτε στο μέλλον, έμειναν πάντα στο παρελθόν. Ήρωες του παρόντος - ζήστε το σήμερα και σκεφτείτε το μέλλον, δημιουργήστε τα θεμέλιά του. Και το μέλλον στο έργο είναι αβέβαιο, και κανείς δεν ξέρει τι θα είναι, αν και οι ήρωες του μέλλοντος πιστεύουν ότι είναι ευτυχισμένο.

    Ποια είναι η καινοτομία της δραματουργίας του Τσέχοφ; (Ο Τσέχοφ απεικονίζει την καθημερινότητα, χρησιμοποιώντας ψυχολογικούς τόνους ως μέσο αποκάλυψης της εσωτερικής ζωής του χαρακτήρα. Ο Τσέχοφ στα έργα του καταγγέλλει τη χυδαιότητα της ζωής, τον φιλιστινισμό. Αλλά ταυτόχρονα δείχνει πίστη στο μέλλον της πατρίδας, στο η δυνατότητα αλλαγής της ζωής, δείχνει νέους ανθρώπους που έχουν τη δύναμη να αλλάξουν.)

    Συναισθηματικό τέλος του μαθήματος

    - Ο A.P. Chekhov αγαπούσε να φυτεύει κήπους. Αφήστε τα κεράσια να φυτρώσουν έξω από το παράθυρο σήμερα, παρά το κρύο. Και τώρα θα δούμε τι φρούτα θα εμφανιστούν σε αυτό.

    - Παιδιά, έχετε κεράσια δύο χρωμάτων, διαβάστε τι είναι γραμμένο πάνω τους, κάντε μια επιλογή και στερεώστε τα σε ένα δέντρο.

    (Οι μαθητές επισυνάπτουν κεράσια στην αφίσα, το αποτέλεσμα του μαθήματος γίνεται αμέσως σαφές από το χρώμα του φρούτου)

    κίτρινος

    ήταν δύσκολο

    ήταν βαρετό

    δεν του άρεσε το μάθημα

    βίωσε άγχος

    βίωσε φόβο

    Ροζ

    ήταν ενδιαφέρον

    ήταν άνετα

    καλή επικοινωνία με τον δάσκαλο

    έμαθα πολλά

    έκπληκτος από τη μοίρα του Τσέχοφ

    μου άρεσε το μάθημα


    Το τέλος του δέκατου ένατου - η αρχή του εικοστού - μια εποχή αλλαγής. Στην αλλαγή του αιώνα, οι άνθρωποι ζουν την προηγούμενη μέρα. Την παραμονή του τι, λίγοι καταλαβαίνουν. Ήδη εμφανίζονται άνθρωποι της νέας γενιάς, ενώ άνθρωποι του παρελθόντος συνεχίζουν να υπάρχουν. Υπάρχει σύγκρουση γενεών. Ο Τουργκένιεφ το έχει ήδη απεικονίσει αυτό στο μυθιστόρημα Πατέρες και γιοι. Έχει μια έντονη σύγκρουση, που συχνά επιλύεται με διαφωνίες. Ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ έριξε μια διαφορετική ματιά στο πρόβλημα. Δεν έχει εξωτερικές συγκρούσεις, αλλά ο αναγνώστης νιώθει μια βαθιά εσωτερική τραγωδία. Οι δεσμοί μεταξύ των γενεών έχουν λυθεί, και, το πιο τρομερό, σκίζονται ως συνήθως. Για τη νέα γενιά, που εκπροσωπείται στο έργο από την Anya και την Petya, δεν υπάρχουν πλέον εκείνες οι αξίες χωρίς τις οποίες δεν έχει νόημα η ζωή του πρεσβύτερου, δηλαδή του Ranevskaya, του Gaev.
    Αυτές οι αξίες στο έργο προσωποποιούνται από τον οπωρώνα με τις κερασιές. Είναι ένα σύμβολο του παρελθόντος, πάνω από το οποίο έχει ήδη υψωθεί το τσεκούρι. Η ζωή της Lyubov Andreevna και του αδερφού της δεν μπορεί να υπάρξει εκτός από τον κήπο με τις κερασιές, αλλά ταυτόχρονα δεν μπορούν να κάνουν τίποτα για να τον διατηρήσουν. Η Ranevskaya απλά ξεφεύγει από τα προβλήματά της. Μετά τον θάνατο του γιου της, αφήνοντας τα πάντα, φεύγει για το Παρίσι. Μετά από ένα διάλειμμα με τον αγαπημένο της, επιστρέφει ξανά στη Ρωσία, αλλά, έχοντας ανακαλύψει άλυτα προβλήματα στην πατρίδα του, θέλει και πάλι να καταφύγει στη Γαλλία. Ο Gaev είναι δυνατός μόνο στα λόγια. Μιλάει για μια πλούσια θεία, για πολλά άλλα, αλλά στην πραγματικότητα καταλαβαίνει ότι πολλές συνταγές προσφέρονται μόνο για μια ανίατη ασθένεια. Ο καιρός τους έχει ήδη περάσει και έχει έρθει η ώρα για εκείνους για τους οποίους η ομορφιά βρίσκεται μόνο στη χρησιμότητα.
    Αυτός ήταν ο Λοπάχιν. Λένε γι 'αυτόν με διαφορετικούς τρόπους: μερικές φορές είναι "αρπακτικό", μερικές φορές είναι "λεπτή και τρυφερή ψυχή". Συνδυάζει το ασυμβίβαστο. Ένα άτομο που αγαπά τη Lyubov Andreevna συμπάσχει μαζί της με όλη του την καρδιά, δεν καταλαβαίνει την ομορφιά του οπωρώνα κερασιών. Προτείνει να νοικιάσει το κτήμα, να το σπάσει σε εξοχικές κατοικίες,
    μη συνειδητοποιώντας ότι αυτό θα είναι το τέλος όχι μόνο του κερασιώνα, αλλά και των ιδιοκτητών του. Δύο αντίθετα πολέμησαν σε αυτόν τον άνθρωπο, αλλά, στο τέλος, ο ορθολογιστικός κόκκος κέρδισε. Δεν μπορεί να συγκρατήσει τη χαρά του που αυτός, ένας πρώην δουλοπάροικος, γίνεται ιδιοκτήτης ενός οπωρώνα κερασιών. Αρχίζει να το χτυπάει χωρίς τύψεις. Ο Lopakhin ξεπέρασε την αγάπη του για τη Ranevskaya, δεν είχε το θάρρος να παντρευτεί τη Varya.
    Η Βάρυα -η υιοθετημένη κόρη της Ρανέβσκαγια- ήταν ουσιαστικά η ερωμένη του βυσσινόκηπου κατά τις μακρές απουσίες της μητέρας της. Έχει τα κλειδιά του κτήματος. Αλλά αυτή, που κατ' αρχήν θα μπορούσε να γίνει ερωμένη, δεν θέλει να ζήσει σε αυτόν τον κόσμο. Ονειρεύεται μοναχισμό, περιπλανήσεις.
    Η Anya θα μπορούσε να θεωρηθεί η πραγματική κληρονόμος των Lyubov Andreevna και Gaev. Αλλά, δυστυχώς, δεν είναι. Η Anya και η Petya αντιπροσωπεύουν το μέλλον. Είναι ένας «αιώνιος μαθητής», που θυμίζει τον Gaev με τους φιλοσοφικούς του λόγους. είναι ένα μορφωμένο κορίτσι, η αρραβωνιαστικιά του. Η Anya επηρεάζεται πολύ από τις ομιλίες του Petya. Της λέει ότι το βυσσινόκηπο είναι στο αίμα, ότι πρέπει να το μισούν, όχι να το αγαπούν. Συμφωνεί με τον Petya σε όλα και θαυμάζει το μυαλό του. Και ως ένα τρομερό αποτέλεσμα, η ερώτηση της Anya ακούγεται: "Γιατί δεν αγαπώ πια τον κήπο με τις κερασιές;" Η Anya, ο Lyubov Andreevna, ο Gaev - όλοι τους, στην ουσία, προδίδουν τον κήπο τους, τον κήπο που έχουν εξημερώσει, αλλά για τον οποίο δεν μπορούν να σταθούν όρθιοι. Η τραγωδία της παλαιότερης γενιάς είναι η αδυναμία να προστατεύσει το παρελθόν της. Η τραγωδία των σημερινών και των μελλοντικών γενεών έγκειται στην αδυναμία να εκτιμήσουν και να κατανοήσουν τις αξίες του παρελθόντος. Άλλωστε είναι αδύνατο ένα τσεκούρι να γίνει σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς. Ο Τσέχοφ στο έργο περιέγραψε τρεις γενιές, αποκάλυψε στον αναγνώστη την τραγωδία καθεμιάς από αυτές. Αυτά τα θέματα είναι επίκαιρα και σήμερα. Και στο γύρισμα των αιώνων XX-XXI, το έργο του Τσέχοφ παίρνει τη σκιά μιας συγκεκριμένης προειδοποίησης.

    Ο Τσέχοφ έδωσε στο τελευταίο του έργο τον υπότιτλο «Κωμωδία». Αλλά στην πρώτη παραγωγή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα, το έργο εμφανίστηκε ως ένα βαρύ δράμα, ακόμη και ως τραγωδία. Ποιος έχει δίκιο; Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι το δράμα είναι ένα λογοτεχνικό έργο σχεδιασμένο για τη σκηνική ζωή. Μόνο στη σκηνή το δράμα θα αποκτήσει πλήρη ύπαρξη, θα αποκαλύψει όλες τις έννοιες που είναι εγγενείς σε αυτό, συμπεριλαμβανομένου του ορισμού του είδους, οπότε η τελευταία λέξη στην απάντηση στο ερώτημα που τίθεται θα ανήκει στο θέατρο, τους σκηνοθέτες και τους ηθοποιούς. Ταυτόχρονα, είναι γνωστό ότι οι καινοτόμες αρχές του Τσέχοφ του θεατρικού συγγραφέα έγιναν αντιληπτές και αφομοιώθηκαν από τα θέατρα με δυσκολία, όχι αμέσως.

    Αν και η παραδοσιακή ερμηνεία του Μχάτοφ του Βυσσινόκηπου, που καθιερώθηκε από την εξουσία του Στανισλάφσκι και του Νεμίροβιτς-Νταντσένκο, ως δραματική ελεγεία, είχε εδραιωθεί στην πρακτική των εγχώριων θεάτρων, ο Τσέχοφ κατάφερε να εκφράσει τη δυσαρέσκειά του για το θέατρο «του», τη δυσαρέσκεια με την ερμηνεία τους. .

    Το «The Cherry Orchard» είναι ο αποχαιρετισμός των ιδιοκτητών, πρώην πια, με την οικογενειακή τους ευγενική φωλιά. Αυτό το θέμα τέθηκε επανειλημμένα στη ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, τόσο τραγικά, δραματικά όσο και κωμικά. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά της ενσάρκωσης αυτού του θέματος από τον Τσέχοφ;

    Από πολλές απόψεις, καθορίζεται από τη στάση του Τσέχοφ απέναντι στην ευγένεια που χάνεται στην κοινωνική λήθη και στο κεφάλαιο που έρχεται να το αντικαταστήσει, που εκδηλώθηκε στις εικόνες της Ρανέβσκαγια και του Λοπάχιν. Και στα δύο κτήματα και στην αλληλεπίδρασή τους, ο Τσέχοφ είδε τη συνέχεια των φορέων του εθνικού πολιτισμού. Η φωλιά των ευγενών για τον Τσέχοφ είναι πρώτα από όλα ένα κέντρο πολιτισμού. Φυσικά, είναι και αυτό ένα μουσείο δουλοπαροικίας, και αυτό αναφέρεται στο έργο, αλλά ο θεατρικός συγγραφέας βλέπει στο αρχοντικό κτήμα, πρώτα απ 'όλα, έναν ιστορικό χώρο. Η Ρανέβσκαγια είναι η ερωμένη του, η ψυχή του σπιτιού. Γι' αυτό, παρ' όλη την επιπολαιότητα και τις κακίες της, οι άνθρωποι έλκονται από αυτήν. Η οικοδέσποινα επέστρεψε, και το σπίτι ζωντάνεψε, οι πρώην κάτοικοι, που έμοιαζαν να το είχαν εγκαταλείψει για πάντα, παρασύρθηκαν σε αυτό.

    Της ταιριάζει ο Λοπάχιν. Αυτή είναι μια ποιητική φύση, όπως λέει ο Petya Trofimov, έχει «λεπτά, τρυφερά δάχτυλα, σαν του καλλιτέχνη... μια λεπτή, τρυφερή ψυχή». Και στη Ranevskaya αισθάνεται το ίδιο συγγενικό πνεύμα. Η χυδαιότητα της ζωής τον έρχεται από όλες τις πλευρές, αποκτά χαρακτηριστικά χυδαίο εμπόρου, αρχίζει να καυχιέται για τη δημοκρατική του καταγωγή και να καμαρώνει την έλλειψη κουλτούρας του (και αυτό θεωρούνταν κύρος στους τότε «προχωρημένους κύκλους»), αλλά περιμένει και η Ρανέβσκαγια να καθαριστεί γύρω της, να ξαναγεννηθεί. Μια τέτοια εικόνα του καπιταλιστή βασίστηκε σε πραγματικά γεγονότα, επειδή πολλοί Ρώσοι έμποροι και καπιταλιστές βοήθησαν τη ρωσική τέχνη. Ο Mamontov, ο Morozov, ο Zimin κράτησαν θέατρα, οι αδελφοί Tretyakov ίδρυσαν μια γκαλερί τέχνης στη Μόσχα, ο έμπορος γιος Alekseev, που πήρε το καλλιτεχνικό όνομα Stanislavsky, έφερε στο Θέατρο Τέχνης όχι μόνο δημιουργικές ιδέες, αλλά και τον πλούτο του πατέρα του, και πολύ σημαντικό.

    Ο Λοπάχιν είναι ακριβώς αυτό. Ως εκ τούτου, ο γάμος του με τη Βάρα δεν πέτυχε, δεν είναι ζευγάρι μεταξύ τους: η λεπτή, ποιητική φύση ενός πλούσιου εμπόρου και η εγκόσμια, καθημερινή-συνηθισμένη, υιοθετημένη κόρη της Ranevskaya, εντελώς βυθισμένη στην καθημερινή ζωή. Και τώρα έρχεται μια άλλη κοινωνικο-ιστορική καμπή στη ρωσική ζωή. Οι ευγενείς πετιούνται από τη ζωή, τη θέση τους παίρνει η αστική τάξη. Πώς συμπεριφέρονται οι ιδιοκτήτες του κερασιώνα; Θεωρητικά, πρέπει να σώσετε τον εαυτό σας και τον κήπο. Πως? Να ξαναγεννηθεί κοινωνικά, και να γίνει αστός, αυτό που προτείνει ο Λοπάχιν. Αλλά για τον Gaev και τη Ranevskaya, αυτό σημαίνει ότι αλλάζουν τον εαυτό τους, τις συνήθειες, τα γούστα, τα ιδανικά, τις αξίες της ζωής τους. Κι έτσι απορρίπτουν σιωπηλά την προσφορά και πάνε άφοβα προς την κοινωνική και ζωή τους κατάρρευση.

    Από αυτή την άποψη, η φιγούρα ενός δευτερεύοντος χαρακτήρα, της Charlotte Ivanovna, έχει ένα βαθύ νόημα. Στην αρχή της δεύτερης πράξης λέει για τον εαυτό της: «Δεν έχω πραγματικό διαβατήριο, δεν ξέρω πόσο χρονών είμαι ... από πού είμαι και ποιος είμαι - δεν ξέρω . .. Ποιοι είναι οι γονείς μου, μήπως δεν παντρεύτηκαν ... δεν ξέρω. Θέλω τόσο πολύ να μιλήσω, αλλά με ποιον ... δεν έχω κανέναν ... Μόνος, μόνος, δεν έχω κανέναν και ... και ποιος είμαι, γιατί είμαι, είναι άγνωστο. Η Charlotte προσωποποιεί το μέλλον της Ranevskaya - όλα αυτά σύντομα θα περιμένουν τον ιδιοκτήτη του κτήματος. Αλλά και οι δύο, με διαφορετικούς τρόπους, φυσικά, δείχνουν εκπληκτικό θάρρος και υποστηρίζουν ακόμη και τα καλά πνεύματα στους άλλους, γιατί για όλους τους χαρακτήρες του έργου, μια ζωή θα τελειώσει με το θάνατο του οπωρώνα των κερασιών και αν θα υπάρξει άλλη είναι άγνωστο.

    Οι πρώην ιδιοκτήτες και η συνοδεία τους (δηλαδή οι Ranevskaya, Varya, Gaev, Pishchik, Charlotte, Dunyasha, Firs) συμπεριφέρονται γελοία και υπό το πρίσμα της κοινωνικής ανυπαρξίας που τους πλησιάζει, ανόητοι, παράλογοι. Προσποιούνται ότι όλα είναι ίδια, τίποτα δεν έχει αλλάξει και δεν πρόκειται να αλλάξει. Αυτό είναι εξαπάτηση, αυταπάτη και αμοιβαία εξαπάτηση. Αλλά μόνο έτσι μπορούν να αντισταθούν στο αναπόφευκτο της αναπόφευκτης μοίρας. Ο Lopakhin θρηνεί ειλικρινά, δεν βλέπει ταξικούς εχθρούς στη Ranevskaya και ακόμη και στον Gaev, που τον αντιμετωπίζει, γι 'αυτόν είναι αγαπητοί, αγαπητοί άνθρωποι.

    Η καθολική, ανθρωπιστική προσέγγιση σε ένα άτομο κυριαρχεί στο παιχνίδι έναντι της προσέγγισης της τάξης του κτήματος. Ο αγώνας στην ψυχή του Λοπάχιν είναι ιδιαίτερα δυνατός, όπως φαίνεται από τον τελευταίο του μονόλογο της τρίτης πράξης.

    Και πώς συμπεριφέρονται οι νέοι αυτή την περίοδο; Κακώς! Η Anya, λόγω της βρεφικής της ηλικίας, έχει την πιο αόριστη και ταυτόχρονα ρόδινη ιδέα για το μέλλον που την περιμένει. Είναι ενθουσιασμένη με τη φλυαρία του Petya Trofimov. Ο τελευταίος, αν και 26 ή 27 ετών, θεωρείται νέος και φαίνεται ότι έχει μετατρέψει τα νιάτα του σε επάγγελμα. Δεν υπάρχει άλλος τρόπος να εξηγηθεί η νηπιαγωγία του και, το πιο εκπληκτικό, η γενική αναγνώριση που απολαμβάνει. Η Ranevskaya τον επέπληξε σκληρά αλλά δικαίως, σε απάντηση έπεσε από τις σκάλες. Μόνο η Anya πιστεύει τις όμορφες ομιλίες του, αλλά τα νιάτα της τη δικαιολογούν.

    Πολύ περισσότερο από αυτά που λέει, ο Πέτυα χαρακτηρίζει τις γαλότσες του «βρώμικες, παλιές».

    Αλλά εμείς, που ξέρουμε για τους αιματηρούς κοινωνικούς κατακλυσμούς που συγκλόνισαν τη Ρωσία τον 20ο αιώνα και ξεκίνησαν κυριολεκτικά αμέσως μετά το χειροκρότημα έπεσε στην πρεμιέρα του έργου και πέθανε ο δημιουργός του, τα λόγια του Petya, τα όνειρά του για μια νέα ζωή, η επιθυμία της Anya να φυτέψτε έναν άλλο κήπο - όλοι μας αυτό θα πρέπει να οδηγήσει σε πιο σοβαρά συμπεράσματα σχετικά με την ουσία της εικόνας του Petya. Ο Τσέχοφ ήταν πάντα αδιάφορος για την πολιτική· τόσο το επαναστατικό κίνημα όσο και ο αγώνας εναντίον του πέρασαν από πάνω του. Το ανόητο κορίτσι Anya πιστεύει αυτές τις ομιλίες. Άλλοι χαρακτήρες γελούν, ειρωνικά: αυτός ο Petya είναι πολύ μεγάλος ανόητος για να τον φοβάται. Και ο κήπος κόπηκε όχι από αυτόν, αλλά από έναν έμπορο που θέλει να κανονίσει κατοικίες σε αυτόν τον ιστότοπο. Ο Τσέχοφ δεν έζησε για να δει άλλες ντάκες να χτίζονται στους ανοιχτούς χώρους της πολύπαθης πατρίδας του και της δικής μας από τους συνεχιστές του έργου του Πέτια Τροφίμοφ. Ευτυχώς, οι περισσότεροι από τους χαρακτήρες του The Cherry Orchard δεν χρειάστηκε να «ζήσουν σε αυτήν την όμορφη εποχή».

    Ο Τσέχοφ χαρακτηρίζεται από έναν αντικειμενικό τρόπο αφήγησης· στην πεζογραφία του δεν ακούγεται η φωνή του συγγραφέα. Είναι αδύνατο να τον ακούσεις καθόλου στο δράμα. Και όμως - κωμωδία, δράμα ή τραγωδία "The Cherry Orchard"; Γνωρίζοντας πώς ο Τσέχοφ αντιπαθούσε τη βεβαιότητα και, κατά συνέπεια, την ελλιπή κάλυψη ενός φαινομένου ζωής με όλες του τις πολυπλοκότητες, θα πρέπει να απαντήσει κανείς προσεκτικά: τα πάντα ταυτόχρονα. Το θέατρο πάντως θα έχει τον τελευταίο λόγο για αυτό το θέμα.