Στο θρόισμα των φύλλων, η μελωδία είναι ελαφριά. Φθινοπωρινά τοπία στους πίνακες μεγάλων Ρώσων καλλιτεχνών Φθινοπωρινές ζωγραφιές στην πόλη από καλλιτέχνες

Στο θρόισμα των φύλλων, η μελωδία είναι ελαφριά.  Φθινοπωρινά τοπία στους πίνακες μεγάλων Ρώσων καλλιτεχνών Φθινοπωρινές ζωγραφιές στην πόλη από καλλιτέχνες
Στο θρόισμα των φύλλων, η μελωδία είναι ελαφριά. Φθινοπωρινά τοπία στους πίνακες μεγάλων Ρώσων καλλιτεχνών Φθινοπωρινές ζωγραφιές στην πόλη από καλλιτέχνες

Το φθινόπωρο στους πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών είναι η πιο φωτεινή και συγκινητική εποχή, όπου τα κόκκινα-κίτρινα, χρυσά και ζεστά χρώματα της όμορφης εποχής του ινδικού καλοκαιριού, και όπου το βροχερό και συγκινητικό τοπίο της πραγματικά ρωσικής φύσης σε όλο του το φθινοπωρινό μεγαλείο.

Isaac Levitan- Χρυσό Φθινόπωρο

Ισαάκ Λεβιτάν, Χρυσό Φθινόπωρο, 1895

Το φθινόπωρο ήταν η αγαπημένη εποχή του Levitan και της αφιέρωσε περισσότερους από εκατό πίνακες. Ένας από τους πιο αγαπημένους πίνακες του κοινού είναι αυτό το Χρυσό Φθινόπωρο, αν και δεν είναι τόσο χαρακτηριστικό για το έργο του καλλιτέχνη - είναι πολύ έντονα, τολμηρά, σε μεγάλο βαθμό. Είναι πιθανό ότι ο ίδιος ο Λεβιτάν δεν ήταν απόλυτα ικανοποιημένος με αυτό, για ένα χρόνο αργότερα ζωγράφισε μια άλλη εικόνα με το ίδιο όνομα, αλλά γραμμένη σε πιο μαλακό, απαλό, κρυστάλλινο ...

Αυτό το φθινοπωρινό τοπίο είναι ασυνήθιστα φωτεινό και αισιόδοξο, παρά το γεγονός ότι στους περισσότερους πίνακες του Levitan κυριαρχεί το χρωματικό σχήμα της θλίψης - ανάμεικτοι σιωπηλοί τόνοι. Συνολικά, ο καλλιτέχνης έχει περίπου εκατό φθινοπωρινά τοπία. Το συνηθισμένο τους θέμα είναι ο πανηγυρικά θλιβερός μαρασμός του φθινοπώρου της ρωσικής φύσης. Ωστόσο, δεν υπάρχει θλίψη σε αυτή την εικόνα! Ο καμβάς απεικονίζει ένα βαθύ δασικό ποτάμι με βαθύ μπλε χρώμα και λευκές κορμούς σημύδων που αντανακλούν το χρυσό ηλιακό φως στη φθινοπωρινή διακόσμηση ...

Βασίλι Πολένοφ - Χρυσό Φθινόπωρο

Το χρυσό φθινόπωρο του Πολένοφ εκφράζει στον θεατή μια άνετα κατοικημένη γωνιά της απέραντης Ρωσίας, με την απέραντα μαγευτική ποικιλομορφία της, χαρίζοντας σε ένα άτομο τη χαρά της ζωής, τη στοχαστική διάθεση και την ηρεμία.

Ο ποταμός Όκα στριφογυρίζει απότομα σε απόσταση, αντανακλώντας στα νερά του ένα μέρος των φθινοπωρινών δέντρων που έχουν αναπτυχθεί πυκνά κατά μήκος της δεξιάς όχθης του ποταμού, στην ίδια θέση μια λευκή πέτρινη εκκλησία είναι ελαφρώς ορατή στο βάθος. Σε πρώτο πλάνο της εικόνας είναι ένας λόφος που κατεβαίνει προς τον ποταμό με πρασινωπές αποχρώσεις της ώχρας, όπου ένα δασικό μονοπάτι περνάει κατά μήκος της δεξιάς όχθης στα βάθη ενός άλσους με σημύδες. Σχετικά διακοσμημένο με το χρυσό χρώμα των φθινοπωρινών σημύδων, που καμαρώνει με το σκούρο πράσινο φύλλωμά του, μια βελανιδιά στέκεται μεγαλοπρεπώς, που δεν την έχει αγγίξει ακόμη η φθινοπωρινή ώρα που πλησιάζει. Σε συμφωνία με το χρώμα της βελανιδιάς, μπορείτε να σημειώσετε μικρά χριστουγεννιάτικα δέντρα, φυτεμένα κατά μήκος του μονοπατιού και μιλώντας για την αρχή μιας νέας ζωής.

Στην εικόνα, όλα υποτάσσονται στην εποχή του φθινοπώρου, το χρώμα των χρωμάτων τονίζει την ποικιλία των φυλλωμάτων στα δέντρα από πράσινες-κόκκινες αποχρώσεις έως λαμπερά κίτρινα και πορτοκάλια, σε αντίθεση με τα μπλε χρώματα του ποταμού και του ουρανού. Ο καλλιτέχνης αντανακλούσε γραφικά την ατμόσφαιρα της ευελιξίας της εικόνας, αυτό αποδεικνύεται από τις όχθες που εκτείνονται στην καπνιστή απόσταση του ορίζοντα, πάνω από την οποία κρέμεται ο ουρανός που καλύπτεται από σύννεφα.

Ilya Ostroukhov - Χρυσό Φθινόπωρο

Είναι το χρυσό φθινόπωρο που απεικονίζεται στον πίνακα από τον καλλιτέχνη Ι. Οστρούχοφ "Χρυσό φθινόπωρο". Ο πίνακας δεν έχει κόκκινα και πράσινα φύλλα. Όλα καλύπτονται με ένα χρυσό πέπλο.

Ολόκληρη η εικόνα είναι γεμάτη με κάποια χαρούμενη κίνηση και είναι μια πολύ «ομιλητική» εικόνα για έναν εξελιγμένο θεατή. "Είμαστε στην ευχάριστη θέση να γυρίσουμε!" - το θρόισμα των φύλλων ενημερώνει, "τώρα θα πετάξουμε κι εμείς μακριά!" - τα ζωηρά σκουλαρίκια προειδοποιούν χαρούμενα. Ο κορμός μιας βελανιδιάς στο βάθος, ο οποίος πλέκεται από μικρότερα δέντρα, αντίθετα, φαίνεται να λέει στον θεατή για την ανθεκτικότητα του δάσους: "Θα επιβιώσουμε και αυτό το φθινόπωρο!" Και, ως αποτέλεσμα, ένας κάτοικος της πόλης που κοίταξε το μουσείο ακόμη και σε ένα φθινοπωρινό φθινόπωρο θα απομακρυνθεί από αυτήν την εικόνα με ένα συναίσθημα χαράς. Και με την επιθυμία να βγούμε στη φύση. Or, τουλάχιστον καθίστε "Στο πάρκο Abramtsevo", όπως ονομάζεται το δεύτερο διάσημο φθινοπωρινό τοπίο του Ostroukhov.

Η εικόνα είναι γεμάτη θαύματα: είναι σπάνιο να δεις μια εικόνα ενός δάσους να «χαίρεται» στις αρχές του φθινοπώρου σε ένα τοπίο. Και αυτό είναι ακόμα πιο εκπληκτικό ότι ο Ilya Semenovich Ostroukhov δεν σπούδασε ποτέ επαγγελματικά ως καλλιτέχνης, πήρε μόνο ιδιωτικά μαθήματα ζωγραφικής. Και είναι κρίμα που τα τοπία του είναι λιγότερο γνωστά από τους καμβάδες του Shishkin, Levitan ή Polenov.

Ισαάκ Μπρόντσκι - Χρυσό Φθινόπωρο

Ο πίνακας "Χρυσό Φθινόπωρο" είναι ζωγραφισμένος σε πολύ έντονα χρώματα. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς τέτοια κορεσμένα χρώματα στην πραγματικότητα. Αλλά ο Brodsky μας κάνει να νιώσουμε όλη την ατμόσφαιρα του φθινοπώρου σε ένα μικρό χωριό. Σε πρώτο πλάνο, ξεχωρίζουν δέντρα με κόκκινα-πορτοκαλί φύλλα, που προσωποποιούν τη δραστηριότητα και τη ζωντάνια.

Το ανοιχτό φύλλωμα και τα κλαδιά των δέντρων εντοπίζονται όμορφα. Υπάρχει ένα ποτάμι στην άκρη του χωριού. Τα κύματα εντοπίζονται προσεκτικά σε αυτό. Και σε ένα μέρος μπορείτε ακόμη και να δείτε πώς αντανακλάται ένα μικρό σπίτι. Μικρές φιγούρες ανθρώπων ασχολούνται με την επιχείρησή τους και κάποιος θαυμάζει το όμορφο τοπίο. Μετά από όλα, σύντομα τα φύλλα θα πέσουν και ο κρύος χειμώνας θα έρθει. Αλλά ταυτόχρονα, δεν υπάρχει θλίψη.

Η εικόνα μεταφέρει την ομορφιά της ρωσικής φύσης με μεγάλη ακρίβεια. Το κόκκινο και το πορτοκαλί χρώματα έχουν αναζωογονητική επίδραση σε ένα άτομο. Το χρώμα του δρόμου δημιουργεί μια βαρύτητα και χαρούμενη διάθεση. Ο μακρινός ουρανός προσθέτει γαλήνη στην εικόνα.

Vasily Meshkov - Χρυσό Φθινόπωρο στην Καρελία

Ο πίνακας "Χρυσό φθινόπωρο στην Καρέλια" ζωγραφίστηκε από τον V.V. Meshkov. Αυτό είναι ένα φθινοπωρινό τοπίο. Σε πρώτο πλάνο υπάρχουν μπλοκαρίσματα από πέτρες από υγρασία, έχουν σκούρο χρώμα, ή ίσως ο ήλιος πέφτει πάνω τους και φαίνονται τόσο ζοφερές, αλλά όλος ο «χρυσός» που είναι διάσπαρτος γύρω τους τις καθιστά ένα αόρατο μέρος του τοπίο. Δέντρα στέκονται ανάμεσα σε αυτές τις πέτρες. Είναι πολύ αδύναμα στον κορμό, αλλά το φύλλωμά τους είναι παχύ και λαμπερό με όλα τα χρώματα του χρυσού, του κεχριμπαριού και του πορτοκαλί.

Το φόντο είναι επίσης γεμάτο χρώματα. Αν και ο ουρανός είναι θολό, εξακολουθεί να προσελκύει τα βλέμματα του θεατή, έστω και για λίγο.

Χρησιμοποίησε όσο το δυνατόν περισσότερα χρώματα, πολλές αποχρώσεις. Κίτρινο, καρότο, πορτοκαλί, ώχρα - για την εικόνα του φυλλώματος, των δέντρων και κάποιας γης. Καφέ-γκρι για πέτρες και γκρι-μπλε για τον ουρανό. Και αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των χρωμάτων που μπορούμε να αποτυπώσουμε.

Ο συγγραφέας επιλέγει μια μακρόστενη μορφή για την εικόνα. Αυτό δίνει στην εικόνα κάποια ιδιαιτερότητα. Και φαίνεται ότι δεν είναι μόνο αυτό. Ο συγγραφέας ήθελε να δείξει πόσο απέραντη είναι η φύση και ακόμη και τοποθετώντας την εικόνα με τέτοιο τρόπο δεν θα είναι σε θέση να χωρέσει όλη της την ομορφιά.

Απίστευτο, συναρπαστικό, μαγευτικό και ευχάριστο - όλα αυτά είναι επίθετα για το φθινόπωρο. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς μια πιο όμορφη εποχή του χρόνου. Τόσα πολλά χρώματα μπορεί να υπάρχουν σε ένα δέντρο που μερικές φορές σου κόβει την ανάσα. Είναι κατανοητό γιατί όλοι οι ταλαντούχοι άνθρωποι αντλούν έμπνευση από τη φύση. Το φθινόπωρο δεν αποτελεί εξαίρεση στη ζωγραφική των καλλιτεχνών. Τα φθινοπωρινά τοπία θεωρούνται από καιρό ένα από τα πιο δημοφιλή θέματα ζωγραφικής.

Υπάρχουν τόσοι διάσημοι καμβάδες αφιερωμένοι στο φθινοπωρινό θέμα που είναι δύσκολο να μετρηθούν. Και παντού το φθινόπωρο είναι διαφορετικό: από ζεστό και ηλιόλουστο έως αργά, με τους πρώτους παγετούς που τσιμπάνε τα χέρια. Υπάρχουν όμως αρκετοί καλλιτέχνες που ένιωσαν το φθινόπωρο ιδιαίτερα διακριτικά και το μετέφεραν στους πίνακές τους.

Φθινόπωρο στις πόλεις στους πίνακες του Richard McNeil

Ένας από τους ταλαντούχους καλλιτέχνες που αφιερώνουν τους πίνακές τους στην πτώση είναι ο Richard McNeil (In Central Park, Walk in the Rain). Αυτός ο καλλιτέχνης είναι ένα πολύ ιδιωτικό άτομο και πολύ λίγα είναι γνωστά γι 'αυτόν. Αλλά, παραδόξως, είναι οι πίνακές του που κρέμονται στον Λευκό Οίκο στο γραφείο των Αμερικανών προέδρων.

Στο Central Park του Richard McNeil

Μια ματιά στους φθινοπωρινούς πίνακες του Richard McNeil σας μεταφέρει στην φθινοπωρινή ατμοσφαιρική Νέα Υόρκη ή. Τα έργα του είναι απίστευτα όμορφα και γαλήνια. Μπορεί κανείς να μαντέψει γιατί το φθινόπωρο ενέπνευσε τον καλλιτέχνη.

Φθινοπωρινά τοπία από τον Thomas Kinkade

Ένας από τους πιο περιζήτητους καλλιτέχνες τα τελευταία χρόνια είναι ο Thomas Kinkade. Οι πίνακές του είναι τόσο δημοφιλείς που είναι απίστευτα δύσκολο να τους αγοράσεις. Όλοι τους βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και οι άνθρωποι πολύ σπάνια και απρόθυμα χωρίζουν μαζί τους.


Και όλα χάρη στο μήνυμα. Ο συγγραφέας πίστευε τόσο πολύ στην αγάπη, τον θρίαμβο του καλού και τη φωτεινή πλευρά της ανθρωπότητας που προσπάθησε να την απεικονίσει με κάθε δυνατό τρόπο σε πίνακες ζωγραφικής. Όλα τα φθινοπωρινά τοπία του τα μεταφέρουν όλα με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Είναι ενδιαφέρον! Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τη βιογραφία και τη δημιουργικότητα, διαβάστε το ξεχωριστό άρθρο μας με πολλές εικόνες των έργων του καλλιτέχνη για έμπνευση.

"Μαχαίρι παλέτας φθινόπωρο" Afremov

- ένας ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης που δημιουργεί τους πίνακές του όχι με ένα συνηθισμένο πινέλο, αλλά με ένα μαχαίρι σπάτουλας. Από αυτό, τα κτυπήματα στον ίδιο τον καμβά έχουν χαρακτηριστική εμφάνιση.


Οι πιο διάσημοι πίνακες είναι "Ηλιόλουστο φθινόπωρο", "Συνάντηση στη βροχή". Το φθινόπωρο του Afremov είναι ένα από τα πιο δομικά και ξεκάθαρα. Φαίνεται να είναι πλεγμένο από μικρές ακτίνες που γεμίζουν ολόκληρο τον καμβά.

Σε μια σημείωση! Φροντίστε να διαβάσετε ένα πιο λεπτομερές άρθρο σχετικά με τις σελίδες του έργου "Wings of Inspiration".

Ρεαλιστικό φθινοπωρινό Lushipin

Ένας άλλος γνωστός καλλιτέχνης της εποχής μας είναι ο Evgeny Lushipin, ο οποίος ζωγραφίζει εικόνες στο είδος του ρεαλισμού. Αυτός είναι ίσως ο λόγος που συχνά συγχέονται με φωτογραφίες.


Ρίξτε μια ματιά στους πίνακες "Quiet Evening" ή "The Tram of Desire". Διαποτίζονται με φθινοπωρινή έμπνευση. Ένα απίστευτα ζωντανό φθινόπωρο σε κοιτάζει από το παράθυρο και χαμογελά, σε στεναχωρεί για το καλοκαίρι που περνά, αλλά εξακολουθεί να ευχαριστεί τη ζεστασιά.

Το χρυσό φθινόπωρο του Charles White

Ένας άλλος διεθνούς φήμης καλλιτέχνης που έχει απεικονίσει το φθινόπωρο στη ζωγραφική είναι ο Charles White. Οι πίνακές του "Χρυσό Φθινόπωρο" αναπνέουν ειρήνη, ηρεμία και ήσυχη ευτυχία.


Είναι αδύνατον να μην τους θαυμάζεις, είναι αδύνατον να μην τους αγαπήσεις. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο αξίζουν τώρα το βάρος τους σε χρυσό και σχεδόν όλοι τους βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης έλαβε επάξια αναγνώριση κατά τη διάρκεια της ζωής του.

Φθινόπωρο στην κινεζική ζωγραφική

Αλλά αυτή είναι μόνο μια μικρή λίστα καλλιτεχνών σε όλο τον κόσμο που δημιούργησαν τα αριστουργήματά τους, εμπνευσμένα από τη χρυσή εποχή. Υπάρχουν επίσης υπέροχα έργα για το φθινόπωρο στην ιαπωνική ζωγραφική και στα κινέζικα.

Για παράδειγμα, ο Κινέζος καλλιτέχνης Tian Haibo. Τα έργα του μεταφέρουν το απίστευτο παιχνίδι του φωτός του φθινοπωρινού ήλιου. Πολύ ρεαλιστικό και απίστευτα ζωντανό. Εμπνέουν και δεν αφήνουν κανέναν αδιάφορο.

Ο Liu Maoshan είναι ένας καλλιτέχνης από την Κίνα, του οποίου οι πίνακες δείχνουν επίσης ενδιαφέροντα φθινοπωρινά τοπία. Αυτό είναι ένα πραγματικό φθινόπωρο στη σύγχρονη ζωγραφική.


Οι καμβάδες του Liu Maoshan συνδυάζουν τον βιομηχανισμό και την ανατολίτικη αίσθηση. Αυτό είναι πιο αισθητό στα έργα "Φθινοπωρινά νερά" και "Εκδρομή στην Ουάσινγκτον".

Φθινόπωρο στους πίνακες διάσημων καλλιτεχνών

Υπάρχουν επίσης καμβάδες για το φθινόπωρο, οι οποίοι είναι απίστευτα δημοφιλείς, γραμμένοι από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, "Φθινόπωρο στο Argenteuil" του Μονέ. Αυτός είναι ένας πολύ αισθησιακός καμβάς που εμπνέει φθινοπωρινή έμπνευση. Αναπνέει με ευτυχία και γαλήνη.

Studio Boat (1876), Claude Monet

Φθινόπωρο στο Argenteuil, Claude Monet

Ο Βαν Γκογκ έμοιαζε επίσης να εμπνέεται. Το πινέλο του ανήκει στον πίνακα "Poplar Alley in Autumn". Μεταφέρει τη διάθεση του ίδιου του καλλιτέχνη, λίγο θλιβερό και χαοτικό.

"Poplar Alley in Autumn", Βαν Γκογκ

Ο διάσημος πίνακας "Φθινόπωρο" του Σίσκιν θεωρείται δικαίως ένα αριστούργημα για το φθινόπωρο στη ρωσική ζωγραφική. Ο συγγραφέας μετέφερε πολύ ρεαλιστικά τη φθινοπωρινή διάθεση στη Ρωσία.

"Φθινόπωρο" του Σίσκιν

Μπορείτε να μιλήσετε ατελείωτα για το φθινόπωρο στη ζωγραφική, γιατί αυτό το θέμα είναι ανεξάντλητο ως πηγή έμπνευσης.

Οποιοσδήποτε καμβάς διαφόρων καλλιτεχνών αφιερωμένος σε αυτήν την εποχή του χρόνου θα χαροποιεί και θα εμπνέει πάντα την ανθρωπότητα. Η φύση, με τη σειρά της, θα είναι μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης για όλους τους καλλιτέχνες σε όλο τον κόσμο για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα.

Σε μια εποχή ελαφριάς θλίψης και ήσυχης χαράς. Μια σπάνια περίπτωση εξέγερσης χρωμάτων στη μεσαία λωρίδα για έναν καλλιτέχνη είναι ένας λόγος για να προσθέσετε ζεστά χρώματα στον καμβά. Τα φύλλα Rowan είναι κόκκινα, τα φύλλα σημύδας είναι έντονα κίτρινα, τα φύλλα ασβέστη είναι χρυσοκίτρινα και τα φύλλα βελανιδιάς είναι κίτρινα καφέ. Ακόμα και το λάριτς το φθινόπωρο προσφέρεται για τη γενική διάθεση και καίγεται με καναρινί χρώμα με φόντο έναν γαλάζιο ουρανό. Εάν είστε τυχεροί, το χρυσό φθινόπωρο θα αποδειχθεί καλό και απαλό. Κοιτάζουμε εικόνες για την πιο ρομαντική εποχή του χρόνου μαζί με τη Ναταλία Λετνίκοβα.

Ισαάκ Λεβιτάν. Χρυσό φθινόπωρο. 1895. Πινακοθήκη Τρετιακόφ

Καμβάς από τη "μεγάλη σειρά" Ισαάκ Λεβιτάν. "Με τράβηξε με πάθος η δουλειά, παρασύρθηκα και εδώ και μια εβδομάδα, δεν κοιτάζω από τον καμβά από μέρα σε μέρα ..."- έγραψε ο καλλιτέχνης στον φίλο του Βασίλι Πολένοφδουλεύοντας σε έναν φθινοπωρινό καμβά. Ο ζωγράφος είδε ένα τοπίο να ξεχειλίζει από κίτρινο χρώμα και μόλις να εκπέμπει πράσινο στην επαρχία Τβερ, στις όχθες του ποταμού Σεζά, όχι μακριά από το κτήμα Γκόρκα, όπου είχε ένα ειλικρινές ενδιαφέρον. Δεν είναι αυτός ο λόγος που το «Χρυσό Φθινόπωρο» του είναι σαν ένα χαμόγελο της φύσης. Ο λαμπρότερος από τους εκατοντάδες φθινοπωρινούς πίνακες του Levitan.

Στάνισλαβ Ζουκόφσκι. Φθινόπωρο. Βεράντα. 1911. RM

Μια ζεστή γωνιά ενός εξοχικού σπιτιού, όπου μπορείτε να βρεθείτε με το φθινοπωρινό πάρκο «μάτι σε μάτι». Φαίνεται ότι μπορείτε να φτάσετε στην κορυφή του ερυθρελάτη με το χέρι σας και, αν το επιθυμείτε, να μαζέψετε αυτό το λεμονοκίτρινο φύλλο από τη σημύδα. Δείτε τον ορίζοντα και, αναπνέοντας τον δροσερό, καθαρό αέρα, καθίστε σε έναν πάγκο κάτω από τις ολισθαίνουσες ακτίνες του φθινοπωρινού ήλιου. Ο Stanislav Zhukovsky αγαπούσε πολύ το φθινόπωρο και τους παλιούς Ρώσους κτήματα... Πριν από έναν αιώνα, το συναρμολογημένο μπουκέτο δεν έχει χάσει καθόλου τα φωτεινά του χρώματα και τονίζει μόνο την φθινοπωρινή ενότητα - τους κατοίκους του σπιτιού και του περιβάλλοντός του.

Μπόρις Κουστοδίεφ. Φθινόπωρο στην επαρχία. Πίνοντας τσάι. 1926. Πινακοθήκη Τρετιακόφ

Έμποροι στο φθινοπωρινό εσωτερικό. Αγαπημένο θέμα Μπόρις Κουστοδίεφαραιωμένο με ζεστά χρώματα. Τα φλογερά κόκκινα σφενδάμια και ο κιτρινισμένος κήπος από τα επαρχιακά σπίτια κάνουν το φθινόπωρο ιδιαίτερα ζεστό. Το ίδιο ινδικό καλοκαίρι, που για λίγο συμβιβάζεται με όμορφα, αλλά, δυστυχώς, αναπόφευκτα πετώντας φύλλα. Ο καθαρός αέρας γεμίζει με τη μυρωδιά των φύλλων, του καρπουζιού και του φρέσκου ψωμιού από ένα μικρό φούρνο. Και, φυσικά, κανένα φθινόπωρο δεν είναι τρομερό αν είναι κοντά Γάτα... Σε συνδυασμό με σαμοβάρι.

Lyλια Οστρούχοφ. Χρυσό φθινόπωρο. 1886. Πινακοθήκη Τρετιακόφ

Ισαάκ Μπρόντσκι. Χρυσό φθινόπωρο. 1913. Μουσείο-διαμέρισμα Ι.Ι. Μπρόντσκι

Ο Isaac Brodsky, ο μελλοντικός εκπρόσωπος του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, διέκρινε τα προβλήματα του χωριού πίσω από μια έντονη ταραχή χρωμάτων. Διάσημος για τον Λενινιώτη μαθητή του Lyλια Ρέπινέγινε πολύ αργότερα και το 1913 ο καλλιτέχνης προτίμησε ρομαντικά τοπία από πίνακες από την επαναστατική ζωή. Πλαισιωμένο από φύλλωμα του φθινοπώρου, σαν στην παλάμη του χεριού σας, το χωριό απλώνεται. Ζει τη μάταιη ζωή του - κροταλίζει με κάρα, χτυπά με φωνές. Μόνο τα χρώματα αλλάζουν - από κόκκινο χρυσό, μέσα σε ένα λευκό χειμωνιάτικο τοπίο - σε μια ταραχή πρασίνου και ξανά σε επιχρύσωση.

Πέτρ Πετρόβιτσεφ. Βαρετός Κήπος. Φθινόπωρο. 1905. Ιδιωτική συλλογή

Η γωνιά του κήπου Neskuchny, διαποτισμένη από τον λαμπερό ήλιο, φαίνεται πραγματικά βαρετή μια ωραία φθινοπωρινή μέρα. Αν και η κίνηση σε ένα έρημο πάρκο είναι μόνο τα αργά νερά του ποταμού και οι μακριές γκρίζες σκιές που διατάζει ο ήλιος. Το γεγονός ότι το πάρκο είναι κατοικημένο υποδεικνύεται από ένα σπίτι σε ένα λόφο. Και δεν μπορείτε να πείτε καθόλου ότι αυτό είναι μέρος της θορυβώδους Μόσχας. Ο καλλιτέχνης Pyotr Petrovichev ήρθε στην πρωτεύουσα από την επαρχία Yaroslavl με τα πόδια - για να σπουδάσει ζωγραφική με τον Levitan και να ζωγραφίσει το Kuskovo, Kuzminki, Neskuchny Sad ... Η εύρεση μοναξιάς στην πρωτεύουσα ήταν πολύ πιο εύκολη για τον κύριο του λυρικού τοπίου πριν από εκατό χρόνια.

Κωνσταντίνος Σόμοφ. Πάρκο των Βερσαλλιών το φθινόπωρο. 1898. Ρ.Μ

Κέντρο της Μόσχας ή το Βασιλικό Πάρκο κοντά στο Παρίσι. Το χρυσό φθινόπωρο είναι καλό σε οποιοδήποτε μέρος όπου το φύλλωμα αλλάζει χρώμα για χάρη του φθινοπώρου. Μια νέα εικόνα από μέρα σε μέρα μοιάζει με ένα φάσμα αποχρώσεων. Γνωρίστε το μείγμα στην παλέτα: λινό, ντιζόν, μουστάρδα ... Και τώρα το σοκάκι καλύπτεται από σκουριά και το χρώμα του ήλιου της Τοσκάνης επισκιάζει την παριζιάνικη θλίψη. Αλλά ο καμβάς θα διατηρήσει "ένα παραμυθένιο παλάτι, ανοιχτό για όλους να το δουν" ... Σαν να έμειναν μόνο λίγες μέρες μέχρι τη χειμερινή ανάπαυση. Και το φύλλωμα λάμπει και ο ουρανός γίνεται γαλάζιος, μη γνωρίζοντας τους φθινοπωρινούς ανέμους και το κρύο που έρχεται.

Το φθινόπωρο είναι αρκετά συνηθισμένο στη ζωγραφική των Ρώσων καλλιτεχνών. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, επειδή η ομορφιά της φθινοπωρινής φύσης είναι πολύ γραφική, συνδυάζει πολλά φωτεινά χρώματα και έχει μια ιδιαίτερη διάθεση.

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, η φθινοπωρινή φύση, που αρχίζει να μεταμορφώνεται, να βαφτεί σε αποχρώσεις του κίτρινου και του κόκκινου, φαίνεται πολύ γραφική. Θα ήταν πραγματικά περίεργο αν οι μεγαλύτεροι Ρώσοι ζωγράφοι τοπίου δεν έδιναν σημασία στη μεταμόρφωση της φθινοπωρινής φύσης. Ευτυχώς για εμάς, οι καλλιτέχνες προσπαθούν να μεταφέρουν στο έργο τους όλα τα πρόσωπα της φύσης - χιονισμένο χειμώνα, πράσινη άνοιξη, ζεστό καλοκαίρι και πολύχρωμο φθινόπωρο. Αξίζει επίσης να σημειωθεί ότι οι διάσημοι καλλιτέχνες, των οποίων τους πίνακες μπορείτε να δείτε εδώ, έγιναν τόσο διάσημοι όχι μόνο λόγω του γεγονότος ότι μπορούσαν να μεταφέρουν με ακρίβεια και ρεαλισμό τοπία στους καμβάδες τους, αλλά και λόγω του γεγονότος ότι στα έργα τους μπορούσαν εμφανίζουν τη φύση του καιρού και ακόμη και τη διάθεση.


Το φθινόπωρο, όπως γνωρίζετε, είναι εποχή χαρούμενης θλίψης, ειρηνικής διάθεσης, όταν η καλοκαιρινή ζεστασιά δίνει τη θέση της στη δροσιά και τις βροχές, όταν τα δέντρα αρχίζουν να αλλάζουν χρώματα και στα πιο έντονα χρώματα, όταν τα φύλλα αρχίζουν να πέφτουν στο έδαφος, ευχάριστη μυρωδιά πεσμένων φύλλων χύνεται στον αέρα όταν υπάρχει η αίσθηση του επερχόμενου κρύου, αλλά υπάρχει ακόμα χρόνος για να απολαύσετε τις τελευταίες ζεστές μέρες.

Οι πίνακες μεγάλων καλλιτεχνών που έστρεψαν την προσοχή τους στη φθινοπωρινή φύση αντικατοπτρίζουν, ιδιαίτερα, τη συναισθηματική κατάσταση εν μέσω φθινοπώρου. Ο θεατής μπορεί να νιώσει οικείες αισθήσεις, είτε είναι φθινόπωρο είτε άλλη εποχή έξω από το παράθυρο. Αυτή είναι η ικανότητα και η υψηλή τέχνη των Ρώσων ζωγράφων. Επιπλέον, μπορείτε να δείτε 15 πίνακες, οι οποίοι σήμερα θεωρούνται η πραγματική ιδιοκτησία της ρωσικής και παγκόσμιας τέχνης.

Εικόνες μεγάλων Ρώσων καλλιτεχνών για το φθινόπωρο









Stanislav Zhukovsky - Φθινόπωρο. Βεράντα