Ο χορός των Ιρλανδών. Ιρλανδός χορός: Η ιστορία της εμφάνισης είναι ότι

Ο Ιρλανδός χορός είναι η κατεύθυνση της τέχνης που δημιουργήθηκε στην Ιρλανδία. Απολαμβάνει μεγάλη δημοτικότητα στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Οι ιρλανδοί χοροί είναι νοικοκυριό. Δημόσιο, καθώς και κοινωνικό.

Επίσης, οι Ιρλανδοί χοροί είναι συναυλίες. Μιλάμε για εκείνους των υποείθμισσων τους που έβαλαν ομιλίες σε θέατρα. Καθώς και για αυτούς τους χορούς που ισχύουν σε διαγωνισμούς.

Δύο κατευθύνσεις μπορούν να διακριθούν από τους εγχώριους ιρλανδούς χορούς. Σετ και keyli-.

Ο Ιρλανδός χορός μπορεί να είναι τόσο σόλο όσο και ομάδα.

Η ιστορία της εμφάνισης του ιρλανδικού χορού

Για πρώτη φορά, οι Ιρλανδοί χοροί δημιουργήθηκαν στην αρχαιότητα. Εφευρέθηκαν από φυλές που μετανάστευσαν στην Ιρλανδία. Καθώς και άλλα έθνη που προσπάθησαν να κερδίσουν αυτή τη χώρα με τη βοήθεια στρατιωτικής εισβολής.

Οι φυλές που μετανάστευσαν στην Ιρλανδία συνέβαλαν τεράστια συμβολή στη δημιουργία εθνικών χορών. Στοιχεία της μουσικής τους κουλτούρας που τους προστέθηκαν. Με κάθε τρόπο τα τροποποίησε. Και πραγματοποίησε επίσης τους ιρλανδούς χορούς κάτω από την εθνική τους μουσική.

Οι ιστορικοί αναφέρουν ότι τέτοιοι χοροί ήταν πολύ δημοφιλείς με τον Druids. Τα έκαναν σε έναν κύκλο. Κρατώντας τα χέρια.

Ο Druids πραγματοποίησε ιρλανδούς χορούς για να περάσουν θρησκευτικές τελετουργίες. Επικοινωνούν με τους θεούς σας. Και να επιτύχει μια απάντηση από αυτά.

Με τη βοήθεια του ιρλανδικού χορού, ο Druids προσευχήθηκε στον Θεό του ήλιου, καθώς και τη δρυς.

Ο Celts έκανε μια τεράστια συμβολή στη δημιουργία ιρλανδικού χορού

Λίγο αργότερα, οι Κέλτες εισέβαλαν στην Ιρλανδία. Έκαναν τεράστια συμβολή στη δημιουργία του εθνικού χορού αυτής της χώρας. Το άλλαξαμε. Και προστέθηκαν επίσης στοιχεία της μουσικής κουλτούρας τους να χορέψουν.

Αργότερα στην Ιρλανδία, ο Χριστιανισμός ελήφθη. Οι μοναχοί άρχισαν να διακοσμούν τα βιβλία και τα χειρόγραφα χρησιμοποιώντας τα σύμβολα που χρησιμοποιήθηκαν από τους Κέλτες. Ωστόσο, οι αγρότες προσπάθησαν να μην απομακρυνθούν από τις ιρλανδικές παραδόσεις. Και κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης των κελτικών χορών, χρησιμοποιήθηκε μια δημοφιλής χώρα. Και επίσης επαναλαμβανόμενες κινήσεις από τους πρότυπους ιρλανδούς χορούς.

Επίδραση του Anglo-Normanov στην κουλτούρα του Ιρλανδού Χορού

Αργότερα στην Ιρλανδία δέχτηκε επίθεση από τον αγγλο-Norman. Κέρδισαν μέρος της επικράτειάς του και έφεραν μαζί τους την κουλτούρα των εθνικών χορών.

Στην Ιρλανδία, υπήρξε μουσική που ονομάζεται Carol. Απολάμβανε μεγάλη δημοφιλή μεταξύ του Normanov. Και αποφάσισαν να φέρουν το Carol στην χορευτική κουλτούρα της Ιρλανδίας. Να την αναπτύξει.

Η Carol εκτελείται ως εξής. Ένας άνθρωπος τραγουδάει τραγούδια σε αυτό το στυλ. Και γύρω του στέκονταν ανθρώπους που έκαναν τους Ιρλανδούς χορούς. Και ρίχνει το σολίστ.

Ποιοι Ιρλανδοί χοροί υπήρχαν τον 16ο αιώνα;

Σύμφωνα με τους ιστορικούς, τον 16ο αιώνα, υπήρχαν μόνο 3 χορός στην Ιρλανδία:

Στην Ιρλανδία ήταν ένα Fug

Οι ιστορικοί δηλώνουν ότι βρήκαν έναν άλλο χορό, το οποίο υπήρχε τον 16ο αιώνα. Βρήκαν μια επιστολή στην οποία ο Sir Ireland Henry πλευρά έκανε έκκληση πρώτα στην Elizabeth πρώτη. Έστειλε το 1569.

Σε μια επιστολή, ο Sir πλευρά δήλωσε ότι στην Ιρλανδία, το κορίτσι χορεύει "Ιρλανδικό Jig". Χορός, είπε, ήταν πολύ όμορφη και ασυνήθιστη. Και τα κορίτσια ντυμένα με φωτεινά, μοναδικά ρούχα.

Στη δεκαετία του '50 του 16ου αιώνα, οι Ιρλανδοί χοροί εμφανίστηκαν συχνά πριν από τους ηγέτες

Στα μέσα του 16ου αιώνα, οι εθνικοί χοροί ήταν πολύ δημοφιλείς με την ύλη Ιρλανδία. Τα κρατικά φορτηγά προσκλήθηκαν τακτικά εκτελεστές σε τεράστια κάστρα. Έτσι ώστε να χορεύουν γι 'αυτούς όμορφο ιρλανδικό χορό.

Στη συνέχεια, ορισμένα έθνη αποφάσισαν να δανειστούν τους εθνικούς τους χορούς από τους Ιρλανδούς. Για παράδειγμα, οι κάτοικοι της Αγγλίας τους πήραν και επανεξετάστηκαν. Έτσι, οι αγγλικές εκδόσεις του χορού "Trenchmore" και "Hey" εμφανίστηκαν. Ακολούθως, εκπληρώθηκαν πριν από την Ελισάβετ πρώτα.

Ιρλανδοί χοροί που εκτελούνται τον 18ο αιώνα

Σύμφωνα με τους ιστορικούς, οι βασιλιστές στις ακτές της Ιρλανδίας συναντήθηκαν επίσης σε εθνικούς χορούς. Εκτελούσαν κορίτσια.

Το 1780, ο βασιλιάς Γιώργος πλέκετε στην Ιρλανδία. Οι αρχές του κράτους έστειλαν έξι κορίτσια στο πλοίο του.

Όταν ο βασιλιάς έφτασε στην ξηρά, οι ιρλανδικές κυρίες τον συναντήθηκαν με κασκόλ στα χέρια της. Κατά τη διάρκεια αυτού, η μελωδία άρχισε να παίζει. Οι κυρίες ήταν κολλημένες στο χορό.

Στην αρχή του χορού, τα κορίτσια κινήθηκαν αργά. Αλλά τότε άρχισαν να αυξάνουν σταδιακά τον ρυθμό. Χόρευε γρηγορότερα. Ο Ιρλανδός χορός ήταν πολύ ενεργητικός και όμορφος. Διεξήχθη, χωρίς να υπερβεί τα όρια μιας μικρής ζώνης.

Τι είδους μουσική έπαιξε το Ιρλανδικό χορεύει;

Στην αρχαιότητα, οι μουσικοί προσκλήθηκαν για την απόδοση των Ιρλανδών χορών. Έπαιζαν μελωδίες σε ένα ταξίδι. Επίσης, συχνά κατά τη διάρκεια των ομιλιών που χρησιμοποιήθηκαν άρπα.

Οι υψηλότερες τάξεις της Ιρλανδίας δεν φοβήθηκαν να χορέψουν με τον κελτικό χορό τους που κατατέθηκαν. Άρχισαν ευχαρίστως να χορεύουν μαζί με τους συνηθισμένους ανθρώπους.

Ποια γεγονότα έπαιξε ο Ιρλανδός χορεύει;

Ο Ιρλανδός χορός απολάμβανε μεγάλη δημοτικότητα μεταξύ του πληθυσμού της χώρας. Πραγματοποιήθηκαν περίπου και χωρίς. Τόσο σε σημαντικά, τραγικά γεγονότα όσο και σε συνηθισμένες ημέρες.

Συχνά, οι Ιρλανδοί χοροί πραγματοποιήθηκαν νωρίς το πρωί. Ο Μπαρίν σηκώθηκε με τα θέματα του και άρχισε να χορεύει.

Επίσης, οι Ιρλανδοί χοροί που εκτελούνται και κατά τη διάρκεια τραγικών γεγονότων. Για παράδειγμα, στην κηδεία των αγαπημένων σας ανθρώπων. Ή συγγενείς.

Κατά τη διάρκεια αυτών των γεγονότων, οι άνθρωποι χόρευαν ιρλανδούς χορούς κάτω από τη λυπημένη άρπα "τραγουδώντας". Ή βράζει.

Οι κάτοικοι της Ιρλανδίας άρχισαν να μαθαίνουν τον εθνικό χορό τον 18ο αιώνα

Οι κάτοικοι της Ιρλανδίας άρχισαν να διδάσκουν σε εθνικούς χορούς τον 18ο αιώνα. Ήταν τότε ότι ένας επαγγελματίας δάσκαλος εμφανίστηκε στη χώρα. Εξήγησαν την αρχή της εκτέλεσης των ιρλανδικών χορών και των ενηλίκων και των παιδιών. Οι δάσκαλοι κατάφεραν να διδάξουν αυτή την τέχνη όλων. Ανεξάρτητα από τις δεξιότητες και τις δεξιότητες των ανθρώπων.

Αξίζει να σημειωθεί ότι οι δάσκαλοι χορού δεν κάθισαν ποτέ σε ένα μέρος. Μετακινούνται τακτικά κατά μήκος των χωριών, πόλεις.

Αρχικά διδάσκονται να χορεύουν τους κατοίκους ενός χωριού. Στη συνέχεια πέρασε στο άλλο. Και ήδη διδάσκονται να χορεύουν τους ανθρώπους εκεί.

Οι δάσκαλοι στον ιρλανδικό χορό φαινόταν ασυνήθιστο. Ήταν ντυμένοι με φωτεινά πράγματα. Και λόγω αυτού διαφορετικά από τους άλλους. Έμεινε από το πλήθος.

Κάθε δάσκαλος στον ιρλανδικό χορό ήταν βοηθός. Βοήθησε τον δάσκαλο να εξηγήσει στους ανθρώπους πώς να χορέψει. Λόγω αυτού, η διαδικασία εκμάθησης ενός χωριού κατέλαβε λίγο χρόνο.

Ιρλανδός χορεύει στην εποχή μας

Σήμερα, ο Ιρλανδός χορός είναι επίσης δημοφιλής. Επιπλέον, όχι μόνο στο Ηνωμένο Βασίλειο, αλλά και σε άλλες χώρες.

Σήμερα, οι εθνικοί χοροί αναπτύσσονται πολύ καλά στην Ιρλανδία. Η χώρα απασχολεί ειδικούς οργανισμούς που διδάσκουν νέους σε αυτή την κατεύθυνση της τέχνης. Και ακόμη και να ενθαρρύνουν τους εφήβους για τη διδασκαλία του Ιρλανδού χορού. Αναπτύσσονται προς αυτή την κατεύθυνση.

Οι πιο δημοφιλείς κελτικοί χορούς απολαμβάνουν τον πληθυσμό των ενηλίκων και των παιδιών της Ιρλανδίας. Συμμετέχουν σε διαγωνισμούς που αναφέρονται ως FESH.

Οι νικητές των διαγωνισμών στον ιρλανδικό χορό λαμβάνουν καλά, ακριβά βραβεία. Και υψηλά τέλη.

Οι προωθήσεις που δίνουν στους χορευτές επιτρέπουν στον ιρλανδικό χορό να αναπτυχθεί.

Σχετικά με τους σύγχρονους διαγωνισμούς στον ιρλανδικό χορό

Στον σύγχρονο κόσμο υπάρχουν διάφοροι τύποι διαγωνισμών στον ιρλανδικό χορό.

Τα παιδιά μπορούν να εκτελέσουν σε σόλο δωμάτια. Δείξτε την τέχνη της ιδιοκτησίας της Ιρλανδίας που χορεύει μόνοι τους.

Επίσης, οι αθλητές μπορούν να λάβουν μέρος σε ομαδικά τουρνουά. Ως μέρος αυτών, ομάδες ομάδων ομάδων. Τα παιδιά πρέπει να εκτελούν πολύπλοκες κινήσεις. Και επίσης αλληλεπιδρούν μεταξύ τους.

Στο πλαίσιο ομάδων ομάδων, τα παιδιά διανέμονται σε διαφορετικές ηλικιακές ομάδες.

Ο μικρότερος από αυτούς είναι αυτός στον οποίο τα παιδιά συμμετέχουν από 6 χρόνια. Η παλαιότερη ηλικία είναι αυτή στην οποία τα παιδιά παρακολουθούν 17 χρόνια.

Οι συμμετέχοντες για διεθνή ιρλανδικά τουρνουά χορού είναι υπεύθυνοι

Στην Ιρλανδία, τα εθνικά ιρλανδικά πρωταθλήματα χορού οργανώνουν τακτικά. Ωστόσο, δεν μπορούν όλοι να συμμετάσχουν σε αυτά.

Για να φτάσετε στο εθνικό τουρνουά, ο αθλητής πρέπει να νικήσει τον προκριματικό γύρο. Μόνο μετά από αυτό μπορεί να σταλεί σε διεθνείς διαγωνισμούς.

Η σκληρή επιλογή πραγματοποιείται προκειμένου ο τίτλος του καλύτερου ιρλανδικού χορευτή, τους πιο εξειδικευμένους κατοίκους των επαρχιών και των πόλεων. Και ότι το τουρνουά αποδεικνύεται πραγματικά όμορφο, ασυνήθιστο.

Παγκόσμια Ιρλανδικά Πρωτάθλημα Χορού διεξάγονται κάθε χρόνο. Για το Πάσχα. Το ίδιο το συμβάν λαμβάνει χώρα στο Δουβλίνο.

Αξίζει να σημειωθεί ότι όχι μόνο οι κάτοικοι της Μεγάλης Βρετανίας συμμετέχουν στο Παγκόσμιο Πρωτάθλημα Χορού Ιρλανδίας. Οι αθλητές από τις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Νέα Ζηλανδία, την Αυστραλία και μια σειρά άλλων χωρών έρχονται σε αυτήν. Αυτό υποδηλώνει ότι οι Ιρλανδοί χοροί είναι τεράστιοι στον 21ο αιώνα.

Εισαγωγή

Ο χορός προέρχεται από τους πρώτους ανθρώπους και ακολούθησε αμείλικτα την ανθρωπότητα, βοηθώντας να ξεπεράσουν τους φόβους, να εκφράσουν τις σκέψεις τους και να μοιραστούν αυτές τις σκέψεις με άλλους.

Οι πρώτοι χοροί φορούσαν, πρώτα απ 'όλα, τελετουργικά, και, στη σύγχρονη γλώσσα, θεραπευτική φύση. Και δεδομένου ότι, ανάλογα με τις συνθήκες των οικοτόπων, τη φύση των κινδύνων, τον τρόπο ζωής, οι χοροί διαφορετικών ομάδων έχουν αλλάξει σημαντικά διαφορετικά μεταξύ τους.

Με την ανάπτυξη των εθνικών χαρακτηριστικών του λαού, και οι λαϊκοί χοροί σχηματίστηκαν επίσης με το σχηματισμό της φύσης και της ιδιοσυγκρασίας. Λόγω των διαφορών μεταξύ εκπροσώπων διαφόρων εθνικών ομάδων, οι ιδιαιτερότητες ενός έθνους μπορούμε να απολαύσουμε τέτοιους διαφορετικούς λαϊκούς χορούς.

Ο χορός των ανθρώπων είναι η ιστορία του λαού, της πρωτοτυπίας του, την προσωποποίηση της ψυχής του.
Οι χοροί άνθρωποι του κόσμου είναι ένα είδος ταξιδιού όχι μόνο στον πλανήτη, αλλά και στο χρόνο. Αλλά ταυτόχρονα, αυτή είναι μια άπειρη πηγή έμπνευσης για τους χορογράφους και τους Ballersters, και για τους ίδιους τους χορευτές. Πράγματι, σε κάθε εθνικό χορό, μπορούμε να βρούμε στοιχεία που σας επιτρέπουν να εμπλουτίσετε τη σύνθεση χορού.

Οι λαϊκοί χοροί δημιούργησαν τη βάση χορού χορού, τη βάση των σύγχρονων χορών και ακόμη και τη βάση ορισμένων πολεμικών τεχνών.
Ο εθνικός χορός κάθε χώρας είναι όμορφος με τον δικό του τρόπο, αλλά μερικοί λαϊκοί χοροί κατέλαβαν ένα ιδιαίτερο μέρος. Αυτό αναφέρεται στον χορό της Λατινικής Αμερικής των εμπρηστικών ρυθμών των οποίων είναι παρόντες σε όλους σχεδόν τους σύγχρονους χορούς της λέσχης ή τους Ιρλανδούς χορούς που συλλέγουν τεράστιες αίθουσες, και ο διάσημος Michael Fletyley είναι ένας από τους υψηλότερους αμειβόμενους χορευτές στον κόσμο. Λοιπόν, ποια είναι η φαινομενική δημοτικότητα του χορού του χορού, ρυθμό του χορού, του Riverdance; Μπορείτε να απαντήσετε σε αυτή την ερώτηση επιστρέφοντας πίσω για αρκετούς αιώνες πριν και να είστε στην αρχαία Ιρλανδία.

Κύριο μέρος
Ιστορία του Ιρλανδού Χορού

Η πρώτη αναφορά του Ιρλανδού Χορού ανήκει στον XI αιώνα. Μιλάμε για παραδοσιακές εκδηλώσεις χορού που ονομάζεται FEIS (FESH). Αλλά μόνο στο XVI αιώνα εμφανίζεται μια λεπτομερής περιγραφή του ιρλανδικού χορού.

Για όλους τους αρχαίους Ιρλανδούς χοροί χαρακτηρίστηκαν από ένα γρήγορο ρυθμό και τα σκαλοπάτια παλάμης. Οι γάλλοι και οι Σκωτσέζοι χοροί επηρεάστηκαν σοβαρά από τους Ιρλανδούς χορούς. Και ίσως η χορευτική κουλτούρα της Ιρλανδίας επανέλαβε τη θλιβερή τύχη πολλών εθνικών χορών και με την πάροδο του χρόνου θα έγινε μόνο ένα φάντασμα του παρελθόντος χρόνου. Αλλά η αγγλική μητρόπολη συνέβαλε στη διατήρηση του αρχικού ιρλανδικού χορού.

Οι αποικιοκρατητές τόσο πεισματικά αγωνίστηκαν με την εκδήλωση ολόκληρου του "λαού" και στη μέση του XVII αιώνα, "τιμωρούμενοι νόμοι", οι οποίοι απαγορεύονται να διδάξουν τους Ιρλανδούς, συμπεριλαμβανομένων - συμπεριλαμβανομένων των χορών. Επιπλέον, η Καθολική Εκκλησία αναγνώρισε τους Ιρλανδούς Χοροί δαιμονικοί και έβαλαν μια αυστηρή απαγόρευση τους. Στην ουσία, οι Ιρλανδοί χοροί είναι μερικοί από τους λίγους, οι οποίοι διορίστηκαν από την επίσημη απαγόρευση. Κάποτε, ο Waltz, η κουβανέζικη Μάμπα, η Αργεντινή Τάνγκο, καταδικάστηκαν, αλλά επίσημα αυτοί οι χοροί δεν απαγορεύτηκαν. Αν και οι απαγορεύσεις πρόσθεσαν τη δημοτικότητά τους. Τι να μιλήσετε για τους Ιρλανδούς χορούς, οι οποίοι αμέσως κέρδισαν μια ειδική ελκυστικότητα. Περισσότεροι από εκατό πενήντα χρόνια !!! Οι Ιρλανδοί χοροί ήταν ο επιθυμητός απαγορευμένος καρπός, τους είπαν κρυφά και η γνώση μεταφέρθηκε στους περιπλάνους δασκάλους. Συμφωνείτε ότι είναι αρκετά λογικό ότι σε μια τέτοια ατμόσφαιρα, η δημοτικότητα των χορών αυξήθηκε καθημερινά. Μετά από όλα, συχνά αυτό που απαγορεύεται καθίσταται ιδιαίτερα ελκυστική.

Στο τέλος του XVIII αιώνα, άρχισαν να εμφανίζονται τα πρώτα σχολεία χορού. Οι δάσκαλοι, που δίδαξαν ιρλανδούς χορούς, έφεραν τα δικά τους στοιχεία στο χορό (άλματα, πρήξιμο, στροφές) και κάθε σχολείο διέθετε το δικό του στυλ.
Στο τέλος του αιώνα XIX, η διαδικασία ξεκίνησε με το όνομα της αναγέννησης Gaelle. Η ουσία της κατέβηκε στην αναβίωση του παραδοσιακού ιρλανδικού πολιτισμού και οι χοροί ήταν ένας από τους σημαντικότερους τομείς αυτής της διαδικασίας. Για να αναβιώσει την ιρλανδική χορευτική κουλτούρα του Λιγκ Gaelle στις αρχές του 20ού αιώνα, ιδρύθηκε η Επιτροπή Ιρλανδική Επιτροπή, η οποία ασχολείται με την επίσημη επίσημη και την περιγραφή των ιρλανδικών χορών. Ως αποτέλεσμα, οι χοροί που ήταν έντονα αισθητές ξένες ρίζες, για παράδειγμα, αγνοήθηκαν οι χοροί του δικτύου. Δεδομένου ότι η βάση του πρωταθλήματος υιοθετήθηκε από τη Σχολή Χορού Νότου (Münster).

Είδη και ποικιλίες ιρλανδικού χορού
Όπως προαναφέρθηκε, η ιρλανδική προμήθεια χορού παρακολουθεί αυστηρά τον χορό να είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στις ιστορικές του ρίζες. Κατά συνέπεια, όλοι οι τύποι ιρλανδών χορών εκτελούνται κάτω από τις παραδοσιακές ιρλανδικές μελωδίες χορού. Αυτά είναι Rilas, Jigs και Hornpipe.

Ιρλανδός σόλο χορός (ιρλανδική βήμα)
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα των ιρλανδικών σόλο χορού είναι γρήγορες και σαφείς κινήσεις των ποδιών με τα υπόλοιπα σταθερά κτίρια και τα χέρια. Τα σταθερά χέρια οφείλονται σε μία από τις εκδόσεις, η δίωξη της εκκλησίας, ισχυρίστηκε ότι η κίνηση των χεριών των χορευτών είναι μέρος της σατανικής ιεραίας. Υπάρχει μια πιο άσχημη έκδοση, σύμφωνα με την οποία οι χορευτές χρησιμοποίησαν πολύ μικρό χώρο για παραστάσεις (η αυτοσχέδια δημιουργήθηκε από τη συνηθισμένη πόρτα). Ιρλανδοί σόλο χοροί που αναπτύχθηκαν από τους ιρλανδούς χορούς χορού στους αιώνες XVIII-XIX και τυποποιημένοι από την Επιτροπή Ιρλανδίας Χορού. Αυτή η τεχνική βασίζεται η ψυχαγωγία της εμφάνισης Riverdance.

Irish Keili (Céilí)
Είναι τόσο ο ατμός όσο και οι ομαδικοί χοροί με βάση τα πρότυπα βήματα των ιρλανδικών σόλο χορό. Το Kayley είναι μια σειρά από χορούς με διάφορα κτίρια.

Κύκλος: Τα ζεύγη χορευτών λαμβάνονται με όπλα, σχηματίζοντας έναν κύκλο.
Shernga: Οι χορευτές είναι χτισμένοι σε δύο τάξεις, κορίτσια απέναντι από τους νέους. Σχετικά με τον αριθμό των ζευγών σε διαφορετικούς χορούς υπάρχει ένας διαφορετικός περιορισμός: οποιοδήποτε άλλο από 5 ζεύγη κ.λπ.
Seth: Από δύο έως οκτώ ζεύγη στην ίδια απόσταση, ένα τρίγωνο, ένα τετράγωνο ή ένα πολύγωνο σχηματίζεται μεταξύ τους.
Οδός ή στήλη: Το επόμενο σετ είναι χτισμένο στο δίχτυ από δύο ζεύγη πίσω στην πλάτη, το επόμενο και ούτω καθεξής, ανάλογα με την ποσότητα εκείνων που θέλουν να χορέψουν και ελεύθερο χώρο. Ο δρόμος μπορεί επίσης να κατασκευαστεί από τους χορευτές Trok (δύο εταίροι με έναν εταίρο) και τον τέταρτο κάτοικο (δύο ζεύγη κοντά).
Για το χορό, οι πολύπλοκες ανοικοδόμυγες χαρακτηρίζονται από το σετ τους. Στο χορό Shero και στο δρόμο μετά το τέλος του οικοπέδου, οι εταίροι βρίσκονται σε άλλα μέρη και ξεκινούν το χορό και πάλι με άλλους αντισυμβαλλόμενους. Ο χορός στο σετ συνήθως έχει μια πολύπλοκη δομή ενός χορού με είσοδο, ολοκλήρωση, "σώματα" - ένα σώμα χορού που επαναλαμβάνεται αρκετές φορές και αριθμοί που χορεύουν μεταξύ των σωμάτων και δεν επαναλαμβάνονται.

Ορίστε χορό (σύνολο χορού) - ζευγαρωμένο ιρλανδικό κοινωνικό χορό. Σε αντίθεση με το Kaylei, βασίζονται σε σχετικά απλά βήματα του γαλλικού καταλεδίου.

Το Shang Nos (Sean-Nós) είναι ένα ιδιαίτερο στυλ εκτέλεσης παραδοσιακών ιρλανδικών τραγουδιών και χορών, που δεν επηρεάζονται από τις δραστηριότητες των Δασκάλων Χορού και του Λιγκ Gaelle, που διατηρούνται στην περιοχή σύνδεσης.

Σχήμα παραγωγής Χορεύοντας (χορογραφημένος χοροί)
Αυτοί οι χοροί βασίζονται σε πρότυπα σόλο ιρλανδικό χορό και αριθμούς καγιάκ. Αλλά αυτό είναι, πάνω απ 'όλα, το θεαματικό είδος χορού. Πολλοί χορευτές συμμετέχουν εδώ. Δεδομένου ότι καταρχάς είναι η παράσταση, τότε κατά τη δημιουργία αριθμών επιτρέπουν διάφορες αποκλίσεις από τα πρότυπα για την αύξηση της ψυχαγωγίας. Οι περισσότερες από τις περίφημες ιρλανδικές χορού παρουσιάζονται χοροί.

Κάθε τύπος χορού εκτελείται κάτω από την παραδοσιακή μελωδία, η οποία έχει το μέγεθός του. Το κύριο είδος είναι η ομίχλη, η Rile, Horpipe.

Η ομίχλη είναι μια παλιά μελωδία της κελτικής προέλευσης. Ανάλογα με το μουσικό μέγεθος της μελωδίας στην οποία εκτελείται ο χορός, το φως (διπλό) -giga, το slip-jig, ένα μόνο jig και το jig ζήτησης. Το συνηθισμένο μουσικό μέγεθος αυτών των τύπων jigs είναι 6/8.

Το τέλειο αρχοντικό είναι μια μικρή ομίχλη, που εκτελείται σε ένα ειδικό μέγεθος 9/8 και αποκλειστικά σε ένα μαλακό παπούτσι. Είναι η κηλίδα του JIG που λαμβάνεται ως βάση της εμφάνισης του Riverdance.

Η ενιαία ομίχλη εκτελείται επί του παρόντος ως ελαφρύ χορός (χωρίς σοκ ή ήχο) στις 6/8 και σε σπάνιες περιπτώσεις έως 12/8.
Το διπλό Jig (το διπλό Jig) μπορεί να χορέψει τόσο το Light Dance (σε μαλακά παπούτσια) και σε άκαμπτα παπούτσια με ρυθμό. Εάν χορεύει σε ένα άκαμπτο παπούτσι, τότε μερικές φορές ανήκει στο Treble Jig, ή το βαρύ Jig, ή το διπλό Jig, το οποίο χορεύουν στις 6/8.

Το βαρύ Jig είναι το μόνο ένα από αυτά που χορεύουν αποκλειστικά στα άκαμπτα παπούτσια, οπότε ο χορευτής μπορεί να απορρίψει ιδιαίτερα τον χορό με ήχο και ρυθμό.

Η Rile προέρχεται από το δεύτερο μισό του XVIII αιώνα στη Σκωτία. Το συνηθισμένο μουσικό μέγεθος της RILA 4/4. Χορός Rile σε μαλακά παπούτσια (Izi-Rile) και σε άκαμπτο (πίνακας Ryle). Το αρσενικό "μαλακό" Rift εκτελείται σε ειδικές μπότες με φτέρνα, αλλά χωρίς φροντίδα στην κάλτσα. Συχνά αποτελεί μέρος της παράστασης, αλλά σπάνια εκτελέστηκε σε παραδοσιακές κοινότητες.
Ο Hornpipe συνέβη από την Αγγλία των Elizabethan Times, στην οποία εκτελέστηκε ως μια γραφική δράση. Στην Ιρλανδία, χορεύει εντελώς διαφορετικά και από τα μέσα του δέκατου όγδοου αιώνα εκτελείται κάτω από τη μουσική των 2/4 ή 4/4 σε ένα άκαμπτο παπούτσι.

Ρούχα και παπούτσια για τον ιρλανδικό χορό
Τα παπούτσια για τον ιρλανδικό χορό χωρίζονται σε δύο τύπους:
Μαλακό (eng. Μαλακά παπούτσια)
Σκληρό (Eng. Σκληρά παπούτσια).

Τα μαλακά παπούτσια (ghillies ή αντλίες) είναι ελαφριά δερμάτινη παντόφλες χωρίς τακούνια και σετ, με μακριά κορδόνια. Οι παντόφλες είναι συνήθως το ίδιο και για τα δύο πόδια. Συνήθως χρησιμοποιείται μαύρο δέρμα για αυτό το παπούτσι, αλλά μπορείτε να βρείτε ένα ζεύγος χρώματος για ομιλίες εμφάνισης.

Ανδρικά μαλακά παπούτσια - δερμάτινες μπότες με μαλακά πέλματα και ένα μικρό τακούνι, επιτρέποντας στους χορευτές να κάνουν κλικ ακόμα και στο χορό σε μαλακά παπούτσια. Τα σκληρά παπούτσια είναι πιο συγκεκριμένα: τα παπούτσια, κατά κανόνα, μαύρο, σε μια μικρή φτέρνα με ένα κουμπί στη μύτη, εξαιτίας της οποίας η μύτη ανυψώνεται και γίνεται λίγο κυρτό. Για καλύτερη στερέωση στο πόδι, εκτός από τα κορδόνια, έχουν ένα δερμάτινο λουρί. Για την παραγωγή μηχανών και τακμάτων, χρησιμοποιείται διάφορα πλαστικά.
Το γυναικείο κοστούμι για το ιρλανδικό βήμα αντιπροσωπεύεται συχνά από ένα σύντομο φόρεμα με μια αρκετά μεγάλη φούστα, όπως σε αυτό το είδος χορού επικεντρώνεται στις κινήσεις των ποδιών, τα οποία σε μερικά χορευτικά βήματα πρέπει να έχουν αρκετά μεγάλη και γρήγορη κίνηση. Το φόρεμα είναι φωτεινό, συχνά - πολύχρωμο, διακοσμημένο με κελτικά σχέδια. Το γυναικείο κοστούμι συμπληρώνεται επίσης από το λευκό γκολφ, ακριβώς κάτω από το γόνατο.

Το αρσενικό κοστούμι για το ιρλανδικό βήμα είναι ένα άθραυστο παντελόνι και ένα πουκάμισο, συχνά με μεγάλα μανίκια.

Ιρλανδός χορός: Αναρρίχηση
Ο Ιρλανδός χορός παρέμεινε τόσο δημοφιλής μόνο σε εθνική κλίμακα. Το But1994 άλλαξε τα πάντα. Ήταν τον Απρίλιο του τρέχοντος έτους ότι η μουσική παράσταση της Eurovision, η οποία πραγματοποιήθηκε στην Ιρλανδία, ο κόσμος είδε την προβολή του χορού Riverdance, στην οποία συμμετείχαν οι πρωταθλητές στον ιρλανδικό χορό του Jean Batler και Michael Fletley. Η εκπομπή τόσο σοκαρισμένος από το κοινό που εμφανίστηκαν μερικά ακόμη έργα. Μεταξύ αυτών θα ξεχωρίζουν ιδιαίτερα:

Άρχοντας του χορού
Κύριος του χορού ("Κύριος του Χορού", επίσης "Χορός Κύριος", "Χορός βασιλιάς") - Ιρλανδική παράσταση χορού, που παραδίδεται από τον Khoregrapher Michael Fletyley το 1996. Ο συγγραφέας της Soundtrack είναι σκληρός σκληρός.
Το οικόπεδο εμφανίζεται με βάση την κελτική λαϊκή μουσική και τον ιρλανδικό λαϊκό χορό έχει κερδίσει μεγάλη δημοτικότητα. Το TROUPE έκανε επανειλημμένα εκδρομές στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Πόδια φλόγας.
Πόδια φλόγας ("Γλώσσες φλόγας") - Μια ιρλανδική παράσταση χορού, που παρέχεται από τον χορογράφο Michael Flattley. Ο συγγραφέας της μουσικής είναι ο Ronan Hardiman. Τα πόδια των φλόγων δείχνει μια αναθεωρημένη, πιο σύγχρονη εκδοχή του Κυρίου του χορού. Αν και το οικόπεδο της εκπομπής παρέμεινε το ίδιο, η χορογραφία του χορού έχει αλλάξει, οι μουσικές συνθέσεις αναδιατάχθηκαν, τα κοστούμια και η σύνθεση των συμμετεχόντων άλλαξαν.

Κελτική τίγρη.
Κελτική Τίγρη (Αγγλικά "Κελτική Τίγρη") - Ιρλανδική παράσταση χορού, που παραδίδεται από τον Michael Fletyley, το οποίο επίσης εκτελεί έναν από τους κύριους ρόλους. Η Κελτική Τίγρη συνδυάζει τον ιρλανδικό χορό με μπαλέτο, φλαμένκο, hip-hop και salsa. Η μουσική στην παράσταση γράφτηκε από τον Ronan Hardiman.

Χορεύοντας στο επικίνδυνο grounΡΕ.
Χορεύοντας σε επικίνδυνο έδαφος - Ιρλανδική χορού, που δημιουργήθηκε από τον Jean Butler και τον Colin Dan. Παρουσιάστηκε στο Λονδίνο στο Theatre Royal Durury Lane (Αγγλικά) το 1999. Η αμερικανική πρεμιέρα του Shaw έλαβε χώρα στη Νέα Υόρκη στην αίθουσα μουσικής Radio City το 2000.

Προβολής
Για πρώτη φορά, ο χορός δείχνουν Riverdance παρουσιάστηκε στο διαγωνισμό τραγουδιού της Eurovision 1994. Οι πρωταθλητές στο ιρλανδικό χορό χορού Batler και Michael Fletyli και Celtic Choir anúna συμμετείχαν σε αυτή την απόδοση. Η μουσική γράφτηκε από τον συνθέτη Bill Wilan. Ο ίδιος ο Fletyley ήταν χορογράφος του κόμματός του, ο Jin Butler έβαλε τον χορό και για τον εαυτό του, και για το υπόλοιπο του θέμου. Riverdance την παράσταση. Η Riverdance πραγματοποιήθηκε και εξαργυρώθηκε από ένα παντρεμένο ζευγάρι, John McClagan και Moje Doherty. Το Riverdance εξακολουθεί να εκτελεί παγκοσμίως, αν και στη συντομευμένη μορφή και σε μικρότερους χώρους συναυλιών.

Αστέρια του Ιρλανδού Χορού
Jin Butler - Επαγγελματίας Ιρλανδός χορευτής. Γεννήθηκε στις 14 Μαρτίου στο Miniole της Νέας Υόρκης. Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο του Μπέρμιγχαμ, έχοντας λάβει δίπλωμα με τιμητικές τιμές στο θέατρο ειδικότητας και τη δράμα. Έλαβε το Irish Post Βραβείο για "εξαιρετικά επιτεύγματα στον ιρλανδικό χορό" τον Απρίλιο του 1999. Η μητέρα άρχισε να διδάσκει τον Jean Irish Dance όταν ήταν 4 χρονών. Ο διάσημος δάσκαλος Donny Golden προσκλήθηκε. Ο Gin μελέτησε επίσης το κλασικό μπαλέτο και την αμερικανική Steppa, αλλά η κύρια έμφαση έγινε στο ιρλανδικό βήμα. Χάρη στο ταλέντο του, ο Gin κέρδισε περιφερειακά και εθνικά τουρνουά, κατέλαβαν καλές θέσεις στους παγκόσμιους διαγωνισμούς. Gin που εκτελείται με πράσινα πεδία της Αμερικής και αγαπά τις κυρίες. Όταν ήταν 17 ετών, έκανε το ντεμπούτο του από το Carnegie Hall στη συναυλία των οπλαρχηγών. Το 1994, κατά την πρόσκληση του παραγωγού της Moya Dochurti, ο Gin συμμετείχε στο επτάλεπτο διάλειμμα στο διαγωνισμό της Eurovision στο δωμάτιο που ονομάζεται Riverdance.

Michael Fletley
Michael Ryan Flatley (Eng. Michael Ryan Flatley) - Αμερικανός-Ιρλανδός χορευτής, χορογράφος, μουσικός και παραγωγός, γνωστός από το σχεδιασμό του χορού Έμειναν άρχοντας του χορού και τα πόδια των φλόγας. Δύο φορές έγινε ο κάτοχος ρεκόρ του βιβλίου Guinness ως ο ταχύτερος χορευτής του γύρου στον κόσμο (το 1989 28 Shots ανά δευτερόλεπτο, το 1998 35 χτυπήματα ανά δευτερόλεπτο). Ο Μιχαήλ γεννήθηκε στις 16 Ιουλίου 1958 στο Ντιτρόιτ και μεγάλωσε στο Σικάγο, ΗΠΑ. Άρχισα να χορεύω από έντεκα χρόνια, σε δεκαεπτά χρόνια κέρδισα τον ιρλανδικό εθνικό διαγωνισμό χορού. Παράλληλα, κάποια στιγμή ασχολείται με επιτυχία με την πυγμαχία. Το 1975 κέρδισε το πρωτάθλημα του Chicago "χρυσά γάντια". Επίσης ασχολούνται με το παιχνίδι στο ιρλανδικό εγκάρσιο φλάουτο. Καταγράψει το σόλο άλμπουμ. Από το 1980, ήταν μέλος της ιρλανδικής λαϊκής ομάδας, όπου έπαιξε στο φλάουτο. Το 1978-79x, ως χορευτής περιόδευσε με μια ομάδα πράσινων πεδίων της Αμερικής. Το 1994, η Flitley έγινε ένας από τους κύριους ερμηνευτές και τους χορογράφους της επίδειξης χορού Riverdance. Flawley ίδρυσε Unicorn Entertains Ltd. και το 1996 να βάλει τον Κύριο του χορού.

συμπέρασμα
Όπως βλέπουμε, ο Ιρλανδός χορός είναι ένα ζωντανό παράδειγμα του γεγονότος ότι ο χορός του λαού μπορεί να είναι πιο δημοφιλής τόσο στους ανθρώπους όσο και εκτός της χώρας. Επιπλέον, δεν είναι απαραίτητο να αλλάξουμε ριζικά τα στυλιοσκοπήματα υπέρ των σύγχρονων τάσεων. Ο ιρλανδός χορός, που εκτελείται υπό παραδοσιακή μουσική, δεν αλλάζει κατά τη διάρκεια των αιώνων και, ταυτόχρονα ζει ρυθμό νερού με τους ανθρώπους της. Ζωντανό και δυναμικό, φωτεινό και διαμορφωμένο ιρλανδικό χορό καρδιές όχι μόνο θεατές, αλλά και επαγγελματίες χορευτές. Και η απόδειξη αυτού του γεγονότος είναι οι μεγάλοι διαγωνισμοί και τα πρωταθλήματα, τα οποία είναι καταπράσμένα σε όλο τον κόσμο και τους νεότερους συμμετέχοντες για λιγότερο από 8 χρόνια.

Οι παραδοσιακοί Ιρλανδοί χοροί είναι μια μόνιμη πηγή έμπνευσης για τους χορευτές, τους χορογράφους, τους Ballersters, τους δασκάλους. Και, η οποία είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα ότι η χορογραφία του ιρλανδού χορού είναι απλή και απίστευτα συγκρότημα ταυτόχρονα και η εικόνα του χορού γοητεύει και διατηρεί την προσοχή του θεατή σε δύο ώρες.

Σε επαφή με

Οι πρώτες πληροφορίες σχετικά με τον ιρλανδικό χορό χρονολογούνται. Από εκείνη την εποχή, έχουμε τα πρώτα δεδομένα σχετικά με τα χορευτικά κόμματα των ιρλανδικών αγροτών, οι οποίες ονομάζονται FEIS, (προφέρεται " f esh"), Ωστόσο, η περιγραφή των ίδιων των χορών εμφανίστηκαν πρώτα στη μέση του XVI αιώνα. Και ήταν αρκετά εκτεταμένο και ασαφές. Οι περιγραφόμενοι Ιρλανδοί χοροί περιλάμβαναν ομάδες χοροί, οι οποίοι χωρίστηκαν σε "μακρύς" χορούς (χορευτές εκτελούνται κινήσεις, στέκεται με μεγάλες τάξεις απέναντι ο ένας στον άλλο), "στρογγυλά" χοροί (που εκτελούνται αριθμοί, που στέκονται σε έναν κύκλο σε έναν κύκλο), καθώς και Χοροί με σπαθιά. Δεν είναι απολύτως σαφές ποιος από τους χορούς που περιγράφονται εκείνη τη στιγμή ήταν στην πραγματικότητα ιρλανδική και η οποία προφανώς εμφανίστηκε στην Ιρλανδία υπό την επίδραση των χορών γαλλικών και σκωτσέζων. Σε κάθε περίπτωση, ήταν μάλλον οι πρόγονοι του σύγχρονου χορού και του χορού Keil. Ωστόσο, για όλους τους αρχαίους Ιρλανδούς χορούς, χαρακτηριζόταν ταχεία ρυθμό και τα σκαλοπάτια παλάμης. Ορισμένοι χοροί ήταν τόσο δημοφιλείς που διέσχισαν τη θάλασσα και δανείστηκαν από τους Βρετανούς. Έτσι, συχνά αναφέρεται το αγγλικό ρουστίκ χορό Trenchmore είναι η ιρλανδική πλαγιά, δηλαδή, ένας "μακρύς χορός" στη γραμμή.

Ιρλανδοί χοροί

Κατά τη διάρκεια του αγγλικού αποικισμού, διώκονται σε όλες τις εκδηλώσεις της ιρλανδικής κουλτούρας. Οι τιμωρητικοί νόμοι που εισήχθησαν από τους Βρετανούς στη μέση του XVII αιώνα. Απαγορεύεται η εκπαίδευση των ιρλανδικών οτιδήποτε, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής και του χορού. Ως εκ τούτου, για περισσότερα από 150 χρόνια, ο ιρλανδός χορός σπούδασε κρυφά. Η χορευτική κουλτούρα υπήρχε με τη μορφή μυστικών τάξεων, οι οποίοι ξόδεψαν τους άριστους δασκάλους χορού στα χωριά, (οι λεγόμενοι δάσκαλοι χορού) και με τη μορφή μεγάλων αγροτικών κομμάτων, στις οποίες οι άνθρωποι χόρευαν σε ομάδες, συχνά υπό την καθοδήγηση του τους ίδιους δασκάλους. Υπήρξε γνώση του γεγονότος ότι στα αγροτικά κόμματα εδώ και πολύ καιρό υπήρχε ένα έθιμο της έκθεσης "στο ρολόι", ζητώ συγγνώμη από τους άλλους χορευτές ενός χορευτή του χορευτή. Έχοντας παγώσει τον εχθρό, το αγόρι έπρεπε να κάνει τόσες πολλές υπό όρους κινήσεις ως στρατιώτης που είδε στο δρόμο, και στη συνέχεια οι ίδιοι οι ενήλικες αξιολόγησαν πόσο επικίνδυνο για τα επαγγέλματά τους. Επίσης, οι δάσκαλοι χορού διεξήγαγαν μαθήματα σε πολυσύχναστες παμπ και μόνο σε μεγάλες κουζίνες, που στέκονται στο τραπέζι ή στο κάτω μέρος ενός μεγάλου βαρελιού.

Η εμφάνιση των Δασκάλων του Χορού το πρώτο τρίτο του 18ου αιώνα έθεσε την αρχή μιας σύγχρονης σχολής χορού. Συνήθως, οι άμορφοι δάσκαλοι ντυμένοι με την τελευταία μόδα πήγαν από το χωριό στο χωριό, σταματώντας σε ένα από τα σπίτια. Επιπλέον, δώστε το καταφύγιο στον δάσκαλο χορού θεωρήθηκε μεγάλη τιμή. Ο Δάσκαλος Χορού προσλήφθηκε συνήθως για ένα μήνα. Στο τέλος της τρίτης εβδομάδας, καταβλήθηκε για εκπαίδευση για να χορέψει και στο τέλος της τέταρτης εβδομάδας κατέβαλαν συνοδευτικούς μουσικούς. Ως εκ τούτου, πολλοί δάσκαλοι χορού προσπάθησαν να συνδυάσουν το επάγγελμα του χορευτή και του μουσικού, που δείχνουν πρώτα τις κινήσεις και στη συνέχεια να συνοδεύουν τους μαθητές τους στην άρπα ή τη Βολύκα και αργότερα στο βιολί. Κάθε δάσκαλος συνέλεξε τους μαθητές σε ένα λογικό μέρος και τους δίδαξε με απλό "μοντέρνο" χορό από το ρεπερτόριό του. Χάρη στους δασκάλους του χορού εμφανίστηκαν γνωστές μορφές Jig και Rila. Όλες οι κινήσεις σε συνδυασμό στο χορό σε στοιχεία, το καθόσον σχεδιάστηκε για 8 ρολόγια μουσικής και ονομάστηκε "βήμα" ή "βήμα". Ως εκ τούτου, σε σχέση με τον Jig και τον Ρίλοφ, οι οποίοι αρχικά διδάσκουν τους Δάσκαλους του Χορού και αργότερα και σε σχέση με το Hornpaypov, χρησιμοποιείται ο όρος "Step Dance". Είναι σημαντικό να καταλάβουμε ότι οι ιρλανδοί "βήμα χορούς" συνδέονται αρχικά με τα "βήματα" των στοιχείων οκτώ ρολογιών και όχι με την "ποσόστωση" - κλωτσιές στα άκαμπτα παπούτσια που συνήθως κατανοούν τη λέξη "βήμα ". Αν και, φυσικά, τέτοιες απεργίες περιλαμβάνονται στα "βήματα" των σύγχρονων χορών στα άκαμπτα παπούτσια με τη μορφή κινήσεων.

Ιρλανδοί χοροί

Εκείνη την εποχή, οι μαύροι χοροί προσπάθησαν τακτικά να απαγορεύσουν όχι μόνο τις βρετανικές αρχές, αλλά και υπό την απαγόρευση, αλλά τους καθολικούς ιερείς που χρησιμοποίησε η μεγάλη εξουσία. Θεώρησαν κινήσεις "slutty" με τα χέρια και τα πόδια τους κατά τη διάρκεια του χορού. Επομένως, στην αρχική, παλιά σχολή ιρλανδικών χορευτών χορού όλη την ώρα κράτησε ακόμα τα χέρια τους. Ωστόσο, ορισμένοι ερευνητές λένε ότι εισήχθη η απαίτηση καθορισμού των χεριών και οι ίδιοι οι κύριοι, κυρίως όχι λόγω των απαγορεύσεων της εκκλησίας, αλλά συγκεκριμένα, να περιπλέξουν τον χορό και να αυξήσουν τον αυτοέλεγχο και να προσελκύσουν την προσοχή του κοινού.

Οι καλύτεροι δάσκαλοι του χορού στο τέλος του αιώνα XVIII. Άρχισαν να δημιουργούν τα πρώτα σχολεία χορού, εκ των οποίων τα πιο διάσημα ήταν τα σχολεία στο νότο στις κομητείες, φελλό και limerick. Υπήρχαν διάσημα σχολεία και άλλες πόλεις. Κάθε κύριος θα μπορούσε να εφεύρει τις κινήσεις του (άλματα, πρήξιμο, στροφές). Διαφορετικά σχολεία χαρακτηρίστηκαν από ένα σύνολο κινήσεων που χρησιμοποιήθηκαν στο χορό.

Συχνά, οι δάσκαλοι χορού του παλιού σχολείου διεξάγουν διαγωνισμούς μεταξύ τους και ο νικητής θεωρήθηκε αυτός που θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει περισσότερα βήματα στο χορό και να πηδάει από τους αντιπάλους του, και όχι εκείνους που, λέει καλλιτεχνικός χορός ή να καθαρίσει το κίνημα. Και ο ηττημένος, μαζί με το σχολείο του, ήταν να εγκαταλείψουν την πόλη ή το χωριό, όπου διεξήχθησαν διαγωνισμοί και κυκλοφόρησαν ένα μέρος για τον νικηφόρο πλοίαρχο και τους μαθητές του. Έτσι, οι πρώτοι διαγωνισμοί χορού μεταξύ δασκάλων εξυπηρετούνται όχι μόνο για να προσδιορίσουν το καλύτερο, αλλά και για τον τομέα των σφαίρων επιρροής μεταξύ των σχολείων.

Στην αρχή του 19ου αιώνα. Στα ιρλανδικά χωριά και οι μικρές πόλεις, ο ανταγωνισμός "στην πίτα" έχει γίνει επίσης δημοφιλής. Το μεγάλο κέικ έβαλε στο κέντρο του πτοτικού και χρησίμευσε ως βραβείο για έναν καλύτερο χορευτή, το οποίο τελικά πήρε το κέικ. Το στυλ των σόλο χοροί, που έφερε τους δασκάλους χορού, ονομάστηκε Sean-NOS ή ένα παλιό σχολείο (τρόπος). Οι σόλο χοροί παρέμειναν οι πολλοί πλοιάρχοι. Η προετοιμασία των καλύτερων μαθητών πήγε κατά τη διάρκεια των χοροί μαζικής ομάδας, επανεξέταση στο ιρλανδικό πάτωμα του γαλλικού καταλλίου και των τιμών, οι οποίες επέτρεψαν να επισυνάψουν πολλούς ανθρώπους σε χορούς, να κάνουν νέα ζευγάρια, να προσδιορίσουν το καλύτερο. Με την πάροδο του χρόνου, κάθε ένας από τους μαθητές, θυμήθηκε σταθερά την ακολουθία των κινήσεων στο χορό, θα μπορούσε να είναι ο ίδιος ο εκπαιδευτής. Μια άκαμπτη ακολουθία εκτελέσιμων βημάτων χρησίμευσε ως βάση για τους ομαδικούς παθολόγους και συνέβη από αυτούς κατά τη δημιουργία του πρωταθλήματος Gaelle του Cape Dance, η οποία αναπτύχθηκε από τα στοιχεία του Step Dance και το γαλλικό Cadrile.

Τύποι χορού

Jig (Jig)

Που αναφέρονται στα υλικά στην αρχαία ιστορία της Ιρλανδίας (δύο παζλ - "ο χορός Kesh" και "The Kesh Jig"). Υπάρχουν πολλές παραλλαγές JIG: μονό (ή μαλακό), διπλό (ENG. Διπλός), Τριπλά (ENG. Πρίμα) Και συρόμενη ομίχλη (ENG. Ολίσθηση). Το μουσικό μέγεθος των δαχτυλιδιών 6/8 (η εστίαση στο ρυθμό γίνεται: μία ή δύο έως τρία ή πέντε έως έξι). Μέγεθος ολίσθησης Jig - 9/8 (μία φορά δύο ή τρεις έως πέντε έως έξι επτά ή οκτώ εννέα). Ενιαία ή ενιαία ομίχλη - Χορός σε μαλακά παπούτσια (μαλακό παπούτσι, Ghillies, ιρλανδικές αντλίες χορού). Τρίκλινο ή απαιτώντας το ψητό χορό σε σκληρά παπούτσια με ναβιλίτιδα (Αγγλικά. Σκληρό παπούτσι.). Ένα συρόμενο ή κηλιδωτό χορό σε ένα μαλακό παπούτσι. Ο χορός περιλαμβάνει πολλά άλματα, πυρουπέτες, κινούμενα. Κυρίως ο συρόμενος χορός της γυναίκας, αλλά από το τέλος της δεκαετίας του '80 του περασμένου αιώνα, η κίνηση των ανδρών σε αυτόν τον χορό κερδίζει δυναμική.

Reel (Reel)

Υπήρχαν περίπου τα χρόνια στη Σκωτία και οι Ιρλανδοί Δάσκαλοι Χορού τον έδωσαν περαιτέρω ανάπτυξη (δύο Rila - "Kelsey's Weel" και "Miss Macleod's Reel"). Μουσικό μέγεθος RILA 4/4. Rile στο χαρακτήρα "τρέξιμο" χορό. Rile χορός τόσο γυναίκες όσο και άνδρες. Γυναίκες χορού Rile σε μαλακά παπούτσια, άνδρες - σε ειδικά μαλακά παπούτσια με τακούνια (Αγγλικά. Κύριε παπούτσια.).

Hornpipe (Hornpipe)

Εμφανίστηκε για περίπου ένα χρόνο, από την αγγλική μινιατούρα (δύο Hornpipe - "Ricketts" Hornpipe "και" The Ladies Hornpipe "). Αρχικά χορεύεται αποκλειστικά από τους άνδρες στα παπούτσια με μια άκαμπτη σόλα, αλλά τώρα εκτελείται από τους άνδρες και γυναίκες. Το λένε ότι για πρώτη φορά σε ισότιμη με τους άνδρες, άρχισε να χορεύει τις γυναίκες του νομού ιρλανδού νομού. Το μουσικό μέγεθος της Horropeipa 4/4, που μοιάζει με μια αργή ρήξη με έμφαση στην πρώτη και τρίτη χτυπήματα (μία φορά και-eeeeieie).

Ιρλανδός χορός στη Ρωσία και το CIS

• Μόσχα
• Αγία Πετρούπολη
  • Σχολή Ιρλανδού Χορού "Πράσινη Κορδέλα" (Peterhof)

• Μινσκ
• Χάρκοβο

δείτε επίσης

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

Παρακολουθήστε τι είναι "Ιρλανδός Χορός" σε άλλα λεξικά:

Οι ιρλανδοί σόλο χορούς (ENG. Ιρλανδός χορός βήμα) είναι ένας τύπος χορού επίδειξης, που προέρχεται από την Ιρλανδία και αναπτύχθηκε από παραδοσιακούς Ιρλανδούς χορούς. Ο ιρλανδικός σόλο χορός αναπτύσσεται στις περισσότερες χώρες που έχουν μια μεγάλη ιρλανδική διασπορά ... Wikipedia

Οι ιρλανδοί σόλο χορούς (ENG. Ιρλανδός χορός βήμα) είναι ένας τύπος χορού επίδειξης, που προέρχεται από την Ιρλανδία και αναπτύχθηκε από παραδοσιακούς Ιρλανδούς χορούς. Ο ιρλανδικός σόλο χορός αναπτύσσεται στις περισσότερες χώρες που έχουν μια μεγάλη ιρλανδική διασπορά ... Wikipedia

Ιρλανδικό μπαλέτο - Irlándan Balét (ιρλανδική εταιρεία μπαλέτου), ο πρώτος καθηγητής. nat. Τμήμα στην Ιρλανδία. Η δημιουργία αυτής της ομάδας ήταν η αρχή της ανάπτυξης του καθηγητή. Αίτηση μπαλέτου της Ιρλανδίας. Trupper OSN. Το 1974 (λαμβάνει επιδοτήσεις από τη δίκη του Συμβουλίου στην Ιρλανδική Δημοκρατία). Πρώτα ... ... Μπαλέτο. Εγκυκλοπαιδεία

Αυτός ο όρος έχει και άλλες έννοιες, βλέπε Chechelli. Τσετσένη ένα είδος χορού, ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του οποίου είναι η ρυθμική εργασία σοκ των ποδιών. Ένα άλλο όνομα βήμα (από τα αγγλικά. Βήμα χορός, από βήμα "βήμα". ... ... wikipedia

Περιγραφή

Ο Ιρλανδός χορός είναι μια ομάδα που ανήκει στην παραδοσιακή, ο σχηματισμός της οποίας έλαβε χώρα στην Ιρλανδία τον 18-20ο αιώνα, έχουν κερδίσει μεγάλη δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο, χάρη στην εμφάνιση του Riverdance, καθώς και άλλες χορού που τον ακολούθησε .

Οι Ιρλανδοί χοροί χωρίζονται στους ακόλουθους τύπους:

Χοροί εκτελούνται μόνο από ιρλανδικές παραδοσιακές μελωδίες: Jigs, Rila, Hornpipe.

• Σόλο - ιρλανδικό βήμα - ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα τους σερβίρει μια σαφή κίνηση των ποδιών, η στέγαση και τα χέρια παραμένουν ακίνητα. Δημιουργούνται χάρη στους ιρλανδούς δασκάλους τους 18-20 αιώνες και τυποποιούνται αυστηρά από την Επιτροπή Ιρλανδίας χορού. Η τυποποίηση ήρθε στις αρχές του 20ού αιώνα ως αποτέλεσμα της δραστηριότητας της Gaelle League, αυτό επέτρεψε να δημιουργήσει κυρίους που ήταν σε θέση να εκπληρώσουν πολύπλοκη τεχνική. Βρίσκεται στην σόλο κατεύθυνση ότι η ψυχαγωγία του Riverdance βασίζεται, καθώς και δείχνει σαν αυτόν.
• Cape - Céilí - Ομάδα ή ζευγάρι, η βάση της οποίας βασίζεται στα πρότυπα βήματα της σόλο κατεύθυνσης. Η τυποποίηση του Caleley είναι επίσης διαθέσιμη.
• Στοιχεία παραγωγής - χορογραφημένα σχήματα Χοροί - Η βάση συνθέτει σόλο απόδοση και σχήμα Kayley, αλλά ο προσανατολισμός πηγαίνει σε μια ομιλία ταυτόχρονα λίγους καλλιτέχνες, το οποίο βρίσκεται στο πλαίσιο της σκηνής. Οι αποκλίσεις από τα πρότυπα επιτρέπεται να αυξάνουν την ψυχαγωγία. Το Riverdance γεννήθηκε λόγω αυτής της κατεύθυνσης.
• Ορίστε τον χορό - Ορίστε χορό - Κοινωνική αντιστοιχισμένη, η βάση δεδομένων συνθέτει απλά βήματα του γαλλικού κατρίλια.
• Shang-Nos - Sean-Nós - Αυτό το στυλ είναι ξεχωριστό, δεν επηρέασε τη δραστηριότητα του Gaelle League και Masters. Αυτό το είδος έχει διατηρηθεί στην περιοχή σύνδεσης της Ιρλανδίας.

Είδη, ανάλογα με το ρυθμό και τις μελωδίες:

• Nigi - Jig - Αυτή η μελωδία έχει μια παλιά κελτική προέλευση, η ζηλότυπη εξαρτάται από την ταχύτητα της μελωδίας: Slip-Hotness, Light (Διπλό) - ζητείται μονής ομίχλης. Μέγεθος μουσικής - 6/8, μόνο η Slick-Fog έχει ένα 9/8 ρυθμό, εκτελείται μόνο σε μαλακά παπούτσια.
• Rile - Reel - Η εμφάνιση του είναι περίπου το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, Σκωτία. 4/4 Μέγεθος μουσικής, εάν ο χορός εκτελείται μόνο σε ένα μαλακό παπούτσι, τότε ονομάζεται Lile Rile, αν σε μια σκληρή γραμμή RILE. Σε ειδικές μπότες, συνήθως εκτελούν το ράβδο "μαλακών" ανδρών, τα παπούτσια έχουν μια φτέρνα, αλλά δεν υπάρχει πλάτος στη φθορά.
• Hornpipe - Hornpipe - Οι ερευνητές δείχνουν ότι ήρθε από την Αγγλία, κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Ελισάβετ, όπου εκτελείται ως μια γραφική δράση. Στο έδαφος της Ιρλανδίας, ο χορός εκτελείται διαφορετικά, κάτω από το μέγεθος 4/4 και 2/4, απαιτούνται σκληρά παπούτσια.

Ιστορικό προέλευσης

Η πρώτη αναφορά χρονολογείται από τον 9ο αιώνα, ανέφερε τις πρώτες εορταστικές εκδηλώσεις των αγροτών που κάλεσαν το FESH, αλλά η περιγραφή, ήταν ιρλανδική, εμφανίστηκε τον 16ο αιώνα, ήταν πολύ ασαφής. Είναι δύσκολο να πούμε από αναφορές, ποιο από αυτά θα μπορούσε να αποδοθεί στην ιρλανδική και η οποία στο γεγονός ότι επηρεάστηκαν από τη Σκωτία και τη γαλλική. Αλλά ένα πράγμα ήταν ένα για όλα - τα βήματα αποσύνδεσης και γρήγορο ρυθμό.

Όταν η Ιρλανδία ήταν μια αποικία, ο πολιτισμός συνεχίστηκε συνεχώς, στους "τιμωρικούς νόμους" απαγορεύτηκε να μελετηθεί ο ιρλανδικός χορός και η μουσική. 150 ετών, οι ιρλανδοί που μελετήθηκαν κρυφά με τη βοήθεια αδέσποτων πλοιάρχων, πραγματοποιήθηκαν σε αγροτικούς Γυμναίους, οι οποίες ανήκαν στους πλοιάρχους.

Στα τέλη του 18ου αιώνα, οι δάσκαλοι άρχισαν να δημιουργούν τα πρώτα τους σχολεία, τα πιο διάσημα ήταν στην επαρχία Münster, στις κομητείες του Limerick, Cork, Kerry. Τα διάσημα σχολεία υπήρχαν σε άλλες πόλεις. Οι δάσκαλοι ήρθαν με τις κινήσεις τους (πρήξιμο, άλματα, στροφές). Τα σχολεία χαρακτηρίστηκαν από ένα σύνολο κινήσεων που χρησιμοποιήθηκαν.

Οι αρχές του 20ού αιώνα χαρακτηρίστηκαν από την αναγέννηση πηκτώματος, το League Gel, το οποίο αργότερα έγινε ξεχωριστός οργανισμός - η ιρλανδική προμήθεια χορού. Ήταν αυτή η οποία άρχισε τη μελέτη των παραδοσιακών χορών και την τυποποίηση τους να τους διαφέρει περαιτέρω μεταξύ του πληθυσμού. Όσοι έφεραν ξισμένες ρίζες, για παράδειγμα, τα δίκτυα αποκλείονται σκόπιμα. Η βάση ήταν η παράδοση "Munster", ήταν πιο έντονη τεχνικός όρο. Ως αποτέλεσμα, οι σόλο χοροί και τα κυπρίνα της ομάδας έγιναν τυποποιημένες.

Από εκείνη την εποχή σε όλο τον κόσμο, υπάρχει ένα σύστημα που προσκολλάται στα σχολεία για τον ιρλανδικό χορό. Υπάρχουν διαγωνισμοί που δημιουργούν συνεχώς στους μελλοντικούς δασκάλους.

Σόλο, τα οποία εκτελούνται χρησιμοποιώντας άλλες τεχνικές, ονομάζονται "μύτη Shang", που σημαίνει τον "παλιό τρόπο". Έχουν δύο κατευθύνσεις: ο χορός της περιοχής Connoir και εκείνους που διατηρούνται μεταξύ των μεταναστών στη Βόρεια Αμερική.

Βίντεο, φωτογραφίες με παραστάσεις διάσημων ομάδων, δείτε τον ιστότοπο.

Στην Ιρλανδία, υπάρχει μια πεποίθηση ότι οι λόφοι είναι μια πύλη σε έναν άλλο κόσμο. Ο κόσμος, που κατοικείται από το Fairi. Συχνά οι άνθρωποι και οι κάτοικοι των λόφων συναντιούνται. Και πάντα τέτοιες συναντήσεις κλαπούν κάτι ασυνήθιστο. Συχνά, ακολουθώντας τη γοητεία της νεράιδας, οι άνθρωποι πηγαίνουν στη μαγική χώρα και επιστρέφουν μετά από πολλά, πολλά χρόνια, που έχουν ήδη βαθιά ηλικιωμένους. Εκείνοι που δεν υποκύψουν στους πειρασμούς, ή άξιζαν την ευγνωμοσύνη της νεράιδας, απέκτησαν κάθε είδους ενδιαφέρουσες ικανότητες και, σίγουρα, αξιόπιστο βοηθό. Αλλά κανένας από αυτούς που έχει δει το Fairi παρέμεινε το ίδιο.

4 Μαρτίου 2018

564

Όσον αφορά τον χορό, μπορούμε να πούμε ότι κανένας από αυτούς που είδαν τον ιρλανδικό χορό παραμένει το ίδιο. Και ο ίδιος ο Ιρλανδός χορός συχνά ονομάζεται "χορός των θαυμαστών". Το φως, τα ξεχωριστά άλματα, τα συρόμενα βήματα, τα ταχεία ρίχνει και τα πόδια πέφτουν, σε συνδυασμό με ένα ήρεμο σώμα παράγουν μια συναρπαστική εντύπωση. Δεν είναι ο συνηθισμένος συνδυασμός υπερηφάνειας και κακοποιής, αξιοπρέπειας και ιδιοσυγκρασίας!

Η ιστορία του ιρλανδικού εθνικού χοτού αντανακλά τα γεγονότα που έλαβαν χώρα με την ίδια την Ιρλανδία, ξεκινώντας από τον 20ό αιώνα στην εποχή μας και τελειώνοντας με τον XX αιώνα - την επανεγκατάσταση των λαών και την εισβολή των κατακτητών, την αλλαγή των θρησκευτικών ... κάθε πολιτισμός με την οποία παρεμποδίστηκαν οι Ιρλανδοί, συνέβαλαν στη χορού τους παράδοση. Αν και σήμερα υπάρχουν μόνο ασαφείς ιδέες για το αρχαίο στάδιο της ανάπτυξης των ιρλανδών χορών, είναι γνωστό ότι οι φίλοι άρχισαν να εκτελούν το πρώτο τους. Αρχικά, ο χορός είχε μια τελετουργική αξία: πραγματοποιήθηκαν, έχοντας επαίνεσε τα ιερά δέντρα και τον ήλιο. Αφού προέρχονται από την ηπειρωτική χώρα στην Ιρλανδία, οι Κέλτες έφεραν μαζί τους θρησκευτικούς χορούς, ορισμένα στοιχεία των οποίων διατηρήθηκαν στην εποχή μας.

Το παλαιότερο είδος ιρλανδικού χορού, διατηρείται και τώρα, ονομάζεται Sean-Nos. Οδηγεί την προέλευσή της από τις Κέλτες, οι οποίες ζούσαν στα βρετανικά νησιά κατά την περίοδο 2000 π.Χ. και 200 \u200b\u200bg. Τα vintage chronicles δείχνουν ότι αυτός ο χορός έχει ιρλανδική προέλευση, αν και οι ναυτικοί από τα μακρινά εδάφη, η Βόρεια Αφρική και η Ισπανία, οι οποίοι ήταν σε τοπικούς λιμένες, για παράδειγμα, στο Limerick, έφεραν τα εθνικά τους χαρακτηριστικά σε αυτό. Οι διαγωνισμοί Sean-Nos πραγματοποιούνται σήμερα. Αυτός ο χορός στη Δυτική Ιρλανδία είναι πιο δημοφιλής.

Περίπου 400 χρόνια, μετά την έκκληση των ντόπιων στον Χριστιανισμό, οι καθολικοί ιερείς συνέχισαν να χρησιμοποιούν ευρέως στοιχεία του εθνικού πολιτισμού στις υπηρεσίες λατρείας τους. Η Αγία Γραφή ήταν διακοσμημένη με κελτικά αρχαϊκά στολίδια. Κελτικές τελετές και χορούς που συνοδεύουν τις χριστιανικές διακοπές. Στον XII αιώνα, οι παραδόσεις του Normanov, τα έθιμα και τον πολιτισμό τους, συμπεριλαμβανομένου του πιο δημοφιλούς χορού της εποχής, η Carol ήρθε στην Ιρλανδία στο κύμα της Anglo-Norman Conquest. Το ηγετικό κόμμα στο Carol γίνεται στο κέντρο του κύκλου και τραγουδάει το τραγούδι που οι χορευτές που τον περιβάλλουν. Το στυλ Carol έχει επηρεάσει σημαντικά την ανάπτυξη του ιρλανδού χορού.

Με το XVI αιώνα, τρεις κύριοι τύποι Ιρλανδών χορών αναφέρονται ήδη στα χρονικά: Ιρλανδικά Hey, Rinnce Fada και Trechmore. Μία από τις πιο αρχαίες περιγραφές του εθνικού χορού περιέχεται στην επιστολή του Sir Henry Sydney, που γράφτηκε από την Βασίλισσα Ελισάβετ, που ήταν "πολύ χτύπησε από ιρλανδικές μελωδίες και εξίσου χορεύει". Ο Σίδνεϊ περιέγραψε τις παρατηρήσεις του για τους ανθρώπους που χορεύουν στην Πολωνία, σημειώνοντας ότι οι συμμετέχοντες χορεύουν, παρατάσσονται σε δύο γραμμές. Αυτό υποδηλώνει ότι ο αγγλικός ιππότης είδε την πρώιμη έκδοση του χορού Rinnce Fada.

Μέχρι το μέσον του XVI αιώνα, οι λαϊκοί χοροί μετακόμισαν στις μπροστινές αίθουσες των παλατιών και των κάστρων. Μερικοί από αυτούς προσαρμόστηκαν στον αγγλικό τρόπο έχουν κερδίσει δημοτικότητα στο δικαστήριο της Μεγαλειότητας. Μεταξύ αυτών ήταν το Trenchmore, μια επιλογή του αρχαίου αγρότη χορού. Περίπου στην ίδια στιγμή κέρδισε δημοτικότητα και ιρλανδικά Hey.

Λόγω της καταπίεσης και της δίωξης της ιρλανδικής κουλτούρας, η οποία ξεκίνησε στο XVIII αιώνα, οι εθνικοί χοροί πληρούσαν μόνο υπό την κάλυψη αυστηρού μυστηρίου. Το ρητό εκείνης της εποχής λέει: "Χορεύτρια χορευτής, εφ 'όσον θα επιστρέψει στο χωριό". Επιπλέον, οι λαϊκοί χοροί καταδίκασαν έντονα από τη χριστιανική εκκλησία. Οι ιερείς τους κάλεσαν "τρελά" και "φέρνοντας κακοτυχίες". Μερικοί ιστορικοί πιστεύουν ότι η χαρακτηριστική σταθερή θέση στη ζώνη εμφανίστηκε στον ιρλανδικό χορό μετά την εκκλησία δήλωσε τα χέρια της άσεμνης.

Στον XVIII αιώνα, οι «δάσκαλοι χορού» εμφανίστηκαν στην Ιρλανδία, με τους οποίους συνδέουν την εποχή της αναβαλλόμενης παράδοσης χορού. Δεν είναι γνωστό όταν το κίνημα αυτό γεννήθηκε για πρώτη φορά, αλλά έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη διατήρηση και ανάπτυξη των αρχαίων τελωνείων. Οι δάσκαλοι περιπλανήθηκαν γύρω από τα χωριά, διδάσκοντας χορούς τοπικών κατοίκων αγροτών. Δάσκαλος χορού ντυμένος με φωτεινά εθνικά κοστούμια. Συχνά οδήγησαν ο ένας τον άλλον, γεγονός που συνήθως τελείωσε μόνο όταν ένας από αυτούς έπεσε στην εξάντληση. Πολλοί δάσκαλοι χορού διδάχθηκαν επίσης το παιχνίδι σε μουσικά όργανα, περίφραξη ή καλούς τρόπους.

Οι ποικιλίες του Ιρλανδού Χορού:

Σόλο χοροί

Οι σόλο χοροί αναπτύχθηκαν από τους δασκάλους χορού το τελευταίο τρίμηνο του δέκατου όγδοου αιώνα και από τότε συνέχισαν να αναπτύσσονται τόσο σε φυσικές όσο και σε καλλιτεχνικές πτυχές. Σήμερα, εκφράζουν τη μεγαλύτερη ελευθερία έκφρασης, μια εξαιρετική διάθεση, ένας πραγματικός συνδυασμός μεγαλοπρέπειας, ευκολίας και δύναμης των κινήσεων που επιτυγχάνονται με τα χρόνια της επίμονης εργασίας. Οι ιρλανδοί σόλο χοροί σε μοντέρνα μορφή περιλαμβάνουν τον Jig, Hornpipe, RIL και DONEST.

Jig (το jig)

Ως σόλο χορός του JIG μπορεί να εκτελεστεί σε διάφορες μορφές: ολίσθηση ή λυκίσκου (η Jig hop) χορεύουν επί του παρόντος αποκλειστικά από τις γυναίκες, αλλά περίπου το 1950 σε αυτόν τον χορό υπήρχαν διαγωνισμοί και άντρες και ατμόλουτρο. Η κηλίδα της φωλιάσματος, που χορεύει στις 9/8, είναι ο πιο κομψός και χαριτωμένος χορός, που εκτελείται σε μαλακά παπούτσια και προχωρήσει στο προσκήνιο στην επίδειξη "Riverdance". Το ενιαίο JIG (το ενιαίο JIG) εκτελείται επί του παρόντος ως ελαφρύ χορός (χωρίς σοκ ή ήχο) κατά 6/8 και σε σπάνιες περιπτώσεις έως 12/8. Το διπλό Jig (το διπλό Jig) μπορεί να χορέψει τόσο το Light Dance (σε μαλακά παπούτσια) και σε άκαμπτα παπούτσια με ρυθμό. Αν χορεύει σε άκαμπτα παπούτσια, μερικές φορές ανήκει στο Treble Jig, ή το βαρύ Jig, ή το διπλό Jig, το οποίο χορεύουν στις 6/8. Το βαρύ Jig είναι το μόνο που χορεύει αποκλειστικά σε άκαμπτα παπούτσια, οπότε ο χορευτής μπορεί να απορρίψει ιδιαίτερα τον χορό με ήχο και ρυθμό.

Hornpipe (το hornpipe)

Στην Ιρλανδία, χορεύει εντελώς διαφορετικά και από τα μέσα του δέκατου όγδοου αιώνα εκτελείται κάτω από τη μουσική των 2/4 ή 4/4. Χορεύει σε σκληρά παπούτσια και σήμερα είναι ένας από τους πιο δημοφιλείς ιρλανδούς χορούς σε όλο τον κόσμο.

Rile (ο κύλινδρος)

Τα περισσότερα Rhilest Steps εκτελούνται κάτω από το διπλό κύλινδρο, ενώ οι μελωδίες ενός κυλίνδρου χρησιμοποιούνται περισσότερο για απλά βήματα που χρησιμοποιούνται από τους αρχάριους χορευτές. Πληρούνται στη μουσική 4/4 και χορεύουν σε μαλακά παπούτσια. Το Treble Reel χορεύει σε άκαμπτα παπούτσια. Ενώ έχει γίνει πολύ δημοφιλής σε όλο τον κόσμο μεταξύ του κοινού, ο οποίος έχει δει ποτέ "Riverdance" και άλλες ιρλανδικές χορού, είναι αρκετά σπάνιο (αν είναι καθόλου) εκτελείται σε διαγωνισμούς. Αυτός ο χορός με τα ταχεία ρυθμικά χτυπήματα και τα θεαματικά κινήματα, οδήγησε στην απόλαυση εκατομμυρίων θεατών σε όλο τον κόσμο, όταν εκτελέστηκε για πρώτη φορά ως τον αριθμό "RiveDance" κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού της Eurovision. Μπορεί να ειπωθεί ότι σε λίγα λεπτά αυτή η απόδοση μετατράπηκε τα πάντα στους ιρλανδούς χορούς ανάποδα και τους παρείχαν δημόσια αναγνώριση και σέβονται περισσότερα από τα προηγούμενα εβδομήντα χρόνια. Το στυλ Treble Reel ήταν δημοφιλές χάρη στις προσπάθειες του Εθνικού Λαϊκού Θεάτρου (Σιάσμα ελαστικών) υπό την καλλιτεχνική καθοδήγηση του Δάσκαλου της Αγίας Πάτου και της Patrica Hanafin από το Treele.

Ρύθμιση σόλο χορούς (Solo Set Dances)

Ρύθμιση σόλο χοροί εκτελούνται σε άκαμπτα παπούτσια για ειδική μουσική δικτύου ή περάσματα μελωδίες χορού και πολλά από αυτά χρονολογούνται από τα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα. Η ρύθμιση της μουσικής είναι διαφορετική από το συνηθισμένο Jig ή Hornpipe στο ότι το τελευταίο αντιστοιχεί αυστηρά στη δομή για 8 λογαριασμούς (8-bar). Οι μελωδίες του δικτύου συνήθως αποτελούνται από δύο μέρη που χωρίζονται από χορευτές στο "βήμα" (το πρώτο μέρος) και "το σετ" (δεύτερο μέρος), ενώ το βήμα έτσι και το σύνολο ενδέχεται να μην αντιστοιχούν στη δομή 8 bar . Σε ένα χορό δικτύου, ο εκτελεστής χορός υπό αυστηρά καθορισμένη μουσική, έτσι ώστε η κίνηση και ο ρυθμός του χορού να αντιστοιχεί με ακρίβεια στη συνοδευτική μελωδία. Παρακάτω υπάρχουν μερικοί από τους χορούς Solo δικτύου: στις 2/4 - το Blackbird, η πτώση του Παρισιού, ο βασιλιάς των νεράιδων, ο δρόμος Lodge, Rodneys Glory. Στις 6/8 - το Blackthorn Stick, ο μεθυσμένος Gauger, οι τρεις καπετάνιοι, ο πορτοκαλί αδίστακτος, η Planxty Drury, τρίψτε την τσάντα, την ημέρα του Αγίου Πατρικίου. Στις 4/4 - ο Κήπος των Daises, το κυνήγι, Kilkenny Races, Madame Bonaparte, η δουλειά των ταξιδιών, το Haral Harbor.

CAYLE (CEILIS - Ιρλανδός Όμιλος Χοροί)

Οι χοροί Kayley είναι χοροί ομάδας που εκτελούνται τόσο σε διαγωνισμούς όσο και στο CEILIS (ένας τύπος δημόσιου χορού, χορού). Το CAPE είναι μια επιλογή από χορού με διάφορα κτίρια - κυκλικούς χορούς (στρογγυλοί χορούς), που χορεύουν στη γραμμή (μακρύς χορός στήλης). Τριάντα από αυτά περιγράφονται στο πρώτο, δεύτερο και τρίτο μέρος της συλλογής της ιρλανδικής επιτροπής για το χορό «μια πτυχή Foirne» και η γνώση αυτών των τριάντα χορού αποτελεί προϋπόθεση για την απόκτηση του καθεστώτος του ιρλανδικού δασκάλου χορού. Χορεύουν εξίσου καθ 'όλη τη διάρκεια της παγκόσμιας "ιρλανδικής" χορού με μικρές τοπικές παραλλαγές. Ο χορός που εκτελείται κατά τη διάρκεια του CEILIS και των διαγωνισμών μπορεί να είναι ελαφρώς διαφορετική, ως ένα καλό παράδειγμα, η πλατεία μπορεί να δοθεί στο νεράιδα. Ο συνηθέστερος χορός σε διαγωνισμούς είναι 4-χέρι και 8-χέρι Jigs και Rila.

Χοροί κοινωνικής ομάδας (κοινωνική ομάδα Ορίστε χορούς)

Αυτοί οι χοροί, οι γνωστές ως καθίσματα ή τα καταφύγια, εμφανίζονται στις πολλαπλές τους από το κατσίλι, χορεύουν, στα οποία τα ζευγάρια στέκονται απέναντι μεταξύ τους, σχηματίζοντας ένα τετράγωνο. Το Kadryli ήταν πολύ δημοφιλές στο Napoleonic Paris. Οι νικηφόροι στρατοί του Velington τους συναντήθηκαν και στη συνέχεια εισήχθησαν στην Αγγλία και την Ιρλανδία. Οι δάσκαλοι χορού προσαρμόζουν αυτούς τους χορούς κάτω από τα ήδη υπάρχοντα παραδοσιακά βήματα και επιταχύνθηκαν το ρυθμό στη συνήθη σιδηρόδρομο και Jig. Οι διαφορές υπήρχαν στον αριθμό των αριθμών των οποίων ο αριθμός κυμαίνεται από τρεις έως έξι, ενώ ήταν αρχικά πέντε. Στα αρχικά Cadryls, η παρουσία πέντε αριθμών καθορίστηκε από τη μουσική στις 6/8 και 2/4.

Οι χοροί δικτύου του Ομίλου ήταν πρακτικά εξαλείφονται για τον πρώτο εβδομήντα εικοστό αιώνα, αφού το Gaelle League θεωρήθηκε ως ξένη και μετά. Τα τελευταία χρόνια, ο χορός του δικτύου, όπως τα σύνολα Kerry και Clare, επέστρεψαν στην αρένα του Ιρλανδού Χορού και έχουν γίνει αρκετά δημοφιλείς στους μεσήλικες.

Δεδομένου ότι αυτοί οι χοροί δεν είναι τυπικοί ιρλανδοί, τότε ένα τέτοιο χορευτικό στυλ και τα λεπτομερή βήματα μπορούν να ανακαλυφθούν σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες, ειδικά στη Ρωσία. Σήμερα, οι χοροί του δικτύου ομάδας συχνά χορεύουν με πολύ υψηλή ταχύτητα και με άγριο τρόπο που δεν έχει ομοιότητες με τα πρωτότυπα σύνολα, τα οποία χαρακτηρίζονται από αυστηρή πειθαρχία και καλούς τρόπους που ορίζονται από τον χαρακτήρα τους (σύνολα).

Σήμερα, οι Ιρλανδοί χοροί κέρδισαν ολόκληρο τον κόσμο. Τα σχολεία χορού προσελκύουν πολλούς μαθητές όχι μόνο στην ίδια την Ιρλανδία, αλλά και σε πολλές άλλες χώρες. Ο Ιρλανδός χορός έγινε δημοφιλής παντού. Τέσσερις μεγάλοι διαγωνισμοί διεξάγονται τακτικά - το Εθνικό Πρωτάθλημα της Αμερικής, το All-Arch Championship, το βρετανικό πρωτάθλημα και το Παγκόσμιο Κύπελλο. Με την παράδοση, το Παγκόσμιο Πρωτάθλημα πραγματοποιείται στην Ιρλανδία και χιλιάδες χορευτές φτάνουν σε αυτό για το οποίο ένα αξιοπρεπές αποτέλεσμα στο πρωτάθλημα μπορεί να είναι η αρχή μιας σταδιοδρομίας αστέρι. Για παράδειγμα, το 1998, το Παγκόσμιο Πρωτάθλημα που πραγματοποιήθηκε στο Ennis (Ennis), συλλέγει τρεις χιλιάδες συμμετέχοντες και επτά χιλιάδες περισσότερους προπονητές, τους δασκάλους και τους οπαδούς.