Καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων. Καθεδρικός Ναός της Παναγίας των Παρισίων (Notre Dame de Paris), περιγραφή, φωτογραφία! Μιούζικαλ της Παναγίας των Παρισίων στα γαλλικά

Καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων.  Καθεδρικός Ναός της Παναγίας των Παρισίων (Notre Dame de Paris), περιγραφή, φωτογραφία!  Μιούζικαλ της Παναγίας των Παρισίων στα γαλλικά
Καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων. Καθεδρικός Ναός της Παναγίας των Παρισίων (Notre Dame de Paris), περιγραφή, φωτογραφία! Μιούζικαλ της Παναγίας των Παρισίων στα γαλλικά

Τραγωδία σε όλη τη Γαλλία. Από την πυρκαγιά κατέρρευσαν το κωδωνοστάσιο, το ρολόι και η οροφή του κτιρίου. Οι πυροσβέστες κατάφεραν να σώσουν και τα δύο καμπαναριά του καθεδρικού ναού, οι φλόγες δεν επηρέασαν τα κύρια ιερά: το αγκάθινο στέμμα, τον χιτώνα του Σεντ Λούις. έσωσε αρκετούς πίνακες. Πηγή ανάφλεξης, σύμφωνα με τους πυροσβέστες, ήταν σκαλωσιές που είχαν στηθεί στη σοφίτα του καθεδρικού ναού. Υπενθυμίζουμε ότι οι εργασίες αποκατάστασης ξεκίνησαν αυτή την άνοιξη, είχε προγραμματιστεί να ολοκληρωθούν οι εργασίες μέχρι το 2022. Η φωτιά ξεκίνησε στις 18:50 τοπική ώρα στις 15 Απριλίου, σύμφωνα με τις 16 Απριλίου, η φωτιά κατασβέστηκε. Κατά τη διάρκεια της επιχείρησης διάσωσης τραυματίστηκε ένας πυροσβέστης.

Τα αποτελέσματα της πυρκαγιάς

Ο Πρόεδρος της Γαλλίας και η σύζυγός του έφτασαν στο σημείο και υποσχέθηκαν να αναστηλώσουν πλήρως το λείψανο, με τη βοήθεια «των καλύτερων ταλέντων της εποχής μας». Υπάρχει ελπίδα για πλήρη αποκατάσταση, αφού ο καθεδρικός ναός έχει μελετηθεί διεξοδικά, έχουν διατηρηθεί αρχαία σχέδια.

Σύμφωνα με τις πρώτες εκτιμήσεις, η ζημιά θα κοστίσει εκατοντάδες εκατομμύρια ευρώ. Σήμερα, το Heritage Foundation ανακοίνωσε την έναρξη εθνικής εκστρατείας για τη συγκέντρωση κεφαλαίων για την αποκατάσταση του καθεδρικού ναού, σύμφωνα με τα τελευταία στοιχεία, 240 άτομα πρόσφεραν περισσότερα από 6.000 ευρώ στο Ίδρυμα.

Σύμφωνα με προκαταρκτικές εκτιμήσεις, η αποκατάσταση του κτιρίου μπορεί να διαρκέσει τουλάχιστον 10 χρόνια.

Αυτή τη στιγμή, όλοι οι κάτοικοι έχουν απομακρυνθεί από το νησί Σιτέ, για λόγους ασφαλείας, απαγορεύεται η πλοήγηση κατά μήκος του Σηκουάνα στην περιοχή του νησιού.

Η εισαγγελία του Παρισιού ερευνά ακούσια ζημιά κατά τη διάρκεια της πυρκαγιάς.





Καθεδρικός Ναός Παναγίας των Παρισίων - Notre-Dame de Paris

Κάθε χώρα έχει αντικείμενα – ενώσεις. Στο Παρίσι, κατά τη γνώμη μου, υπάρχουν δύο από αυτούς - και η Παναγία των Παρισίων. Το να επισκεφτείς το Παρίσι και να μην δεις (τουλάχιστον!) αυτά τα δύο αριστουργήματα της αρχιτεκτονικής σκέψης είναι πραγματικό έγκλημα.

Περισσότεροι από 14 εκατομμύρια τουρίστες επισκέπτονται ετησίως αυτό το μέρος, το οποίο κρύβει άλυτα μυστήρια και μυστικιστικές αποκαλύψεις.

Ένας τόπος «απίστευτης δύναμης» - έτσι αποκαλούν τον καθεδρικό ναό οι Παριζιάνοι ξεναγοί, οι οποίοι εξοικειώνουν τους ανθρώπους με την ιστορία και την αρχιτεκτονική του. Και οι θρύλοι προσθέτουν ένα μυστικιστικό πνεύμα στο αντικείμενο.

Φωτογραφίες από τον καθεδρικό ναό



  • Η Παναγία των Παρισίων είναι χτισμένη στη θέση όπου βρίσκονταν τέσσερις διαφορετικές εκκλησίες στην αρχαιότητα: η χριστιανική ενορία, η βασιλική της Μεροβίγγειας, ο καρολίγγειος ναός και ο ρωμανικός καθεδρικός ναός. Παρεμπιπτόντως, ήταν τα ερείπια του τελευταίου καθεδρικού ναού που χρησίμευσαν ως θεμέλιο για τον σημερινό.
  • Η κατασκευή διήρκεσε 182 χρόνια (1163-1345) Μετά από 19 χρόνια οικοδομικών εργασιών εμφανίστηκε ο κύριος βωμός, ο οποίος αγιάστηκε αμέσως, μετά από άλλα 14 χρόνια ολοκληρώθηκε η κατασκευή του ναού. Στη συνέχεια η κατασκευή συνεχίστηκε στο έδαφος της κεντρικής (δυτικής) πρόσοψης, η οποία είναι πλούσια διακοσμημένη με γλυπτά και ανάγλυφα.
  • Η δυτική πρόσοψη και οι δύο πύργοι χρειάστηκαν 45 χρόνια για να κατασκευαστούν (1200-1245). Τα διαφορετικά ύψη των πύργων εξηγούνται από το γεγονός ότι πολλοί αρχιτέκτονες εργάστηκαν στην κατασκευή, οι οποίοι συνδύασαν δύο στυλ - ρωμανικό και γοτθικό.
  • Το καλοκαίρι του 1239, ο βασιλιάς Λουδοβίκος Θ' έφερε στο ναό το κύριο ιερό και το λείψανο - το Στέμμα των Αγκαθιών.
  • Τα γαργκόιλ στην κορυφή του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων χρησιμοποιούνταν ως σωλήνες αποχέτευσης - τώρα είναι ένα από τα διακοσμητικά του κτιρίου.
  • Αντί για τις συνηθισμένες τοιχογραφίες που απεικονίζουν αγίους, υπάρχουν ψηλά παράθυρα από βιτρό, τα οποία είναι ταυτόχρονα διακόσμηση του καθεδρικού ναού και πηγή φωτός. Τα βιτρό χώριζαν τα δωμάτια, αφού στο τέλος της κατασκευής δεν υπήρχε ούτε ένας τοίχος στον καθεδρικό ναό. Αντί για τοίχους, υπήρχαν κίονες και καμάρες.
  • Μετά την ολοκλήρωση της κατασκευής, ο καθεδρικός ναός ήταν το κύριο πνευματικό κέντρο της Γαλλίας - βασιλικοί γάμοι, στέψεις, κηδείες και άλλες σημαντικές εκδηλώσεις σε όλη τη χώρα πραγματοποιήθηκαν εδώ. Παρά τον σημαντικό ρόλο του καθεδρικού ναού στη ζωή της χώρας, τα τείχη του δέχτηκαν επίσης απλούς ανθρώπους που βοηθήθηκαν.
  • Οι πλούσιοι εμπιστεύτηκαν τα τείχη του καθεδρικού ναού και έφεραν όλους τους θησαυρούς τους για φύλαξη. Με αυτόν τον τρόπο διαμορφώθηκε ένα θησαυροφυλάκιο εντός των τειχών του ναού.
  • Κατά τη Γαλλική Επανάσταση, οι Ιακωβίνοι ήθελαν να καταστρέψουν τον καθεδρικό ναό, αλλά οι κάτοικοι κατάφεραν να τον σώσουν - συγκέντρωσαν χρήματα για την υποστήριξη των ανταρτών και τα παρέδωσαν στη νέα κυβέρνηση. Παρά τη συμφωνία, οι επαναστάτες δεν τήρησαν πλήρως την υπόσχεσή τους - οι καμπάνες λιώθηκαν σε κανόνια, οι επιτύμβιες στήλες σε σφαίρες, τα γλυπτά των Εβραίων βασιλιάδων αποκεφαλίστηκαν. Το κτίριο του καθεδρικού ναού χρησιμοποιήθηκε ως αποθήκη κρασιού - ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που η Notre Dame έχασε τη σημασία της. Η καθολική εκκλησία επιστράφηκε στον κλήρο μόνο το 1802.
  • Χάρη στο διάσημο μυθιστόρημα του Victor Hugo, Notre Dame Cathedral (1831), όπου ο συγγραφέας ξεκίνησε να ξυπνήσει την αγάπη του λαού για τη γαλλική αρχιτεκτονική, το 1841 ξεκίνησε η αποκατάσταση του καθεδρικού ναού. Η περίφημη στοά των χίμαιρων εμφανίστηκε στην επάνω πλατφόρμα μπροστά από τους πύργους. Οι γλύπτες δημιούργησαν εικόνες μυθικών πλασμάτων που ενσαρκώνουν τον χαρακτήρα ενός ατόμου και την ποικιλία των διαθέσεών του.Η αποκατάσταση διήρκεσε 23 χρόνια, κατά τη διάρκεια των οποίων οι αναστηλωτές μπόρεσαν να αντικαταστήσουν όλα τα σπασμένα γλυπτά, να στήσουν ένα ψηλό κωδωνοστάσιο και να αποκαταστήσουν τα βιτρό . Τα κτίρια που γειτνιζαν με τον καθεδρικό ναό αφαιρέθηκαν, χάρη στα οποία εμφανίστηκε μια πλατεία μπροστά από την κύρια είσοδο.
  • Το 2013, προς τιμήν της 850ης επετείου του καθεδρικού ναού, χύθηκαν νέες καμπάνες, στο ποσό των 9 μονάδων. Ανακατασκευάστηκε επίσης το μεγαλύτερο εκκλησιαστικό όργανο στη Γαλλία, που εμφανίστηκε εδώ στις αρχές του 15ου αιώνα. Τώρα το όργανο είναι πλήρως μηχανογραφημένο, ενώ το σώμα είναι κατασκευασμένο στο στυλ του Λουδοβίκου XVI.
  • Σήμερα, η Παναγία των Παρισίων είναι μια λειτουργική εκκλησία: εδώ γίνονται συνεχώς λατρευτικές εκδηλώσεις, κατά τις οποίες χρησιμοποιούνται σύγχρονα εφέ βίντεο. Οι καμπάνες ακούγονται καθημερινά στις 8:00 και στις 19:00.
  • Μαζί με τους πιστούς, επιτρέπονται και οι τουρίστες στον καθεδρικό ναό. Όλοι οι επισκέπτες έχουν μια μοναδική ευκαιρία να δουν τα ιερά λείψανα, καθώς και πολύτιμα πράγματα που έχουν συσσωρευτεί στον καθεδρικό ναό κατά τη διάρκεια της μακράς ιστορίας του.
  • (τιμή: 25,00 €, 3 ώρες)
  • (τιμή: 15,00 €, 1 ώρα)
  • (τιμή: 35,00 €, 2,5 ώρες)

αξιοθέατα

Εδώ θα βρείτε αναλυτικότερες πληροφορίες για τα αντικείμενα του καθεδρικού ναού. Αυτές οι πληροφορίες θα είναι χρήσιμες για γενικές πληροφορίες.

Αψίδα - Chevet

Από το ανάχωμα Tournelle, μπορείτε να δείτε την αψίδα με τα τόξα αντιστήριξης και το γκριζοπράσινο θησαυροφυλάκιο. Βρίσκεται στο ανατολικό τμήμα, συμβολίζει την ανατολή της Ανάστασης.

Παραδοσιακά, η πλευρά της αψίδας χρησιμεύει για τη συλλογή εσωτερικών ρυθμικών ροών και της υψηλότερης θεϊκής ενέργειας του σύμπαντος.

Λόγω του ιδιαίτερου σχεδιασμού δημιουργείται η εντύπωση της παρουσίας του Θεού ανάμεσα στους ανθρώπους. Μετά την αποκατάσταση του καθεδρικού ναού, οι καμάρες αντικαταστάθηκαν σύμφωνα με το σχέδιο του Jean Ravi. Σήμερα το μέγεθος των τόξων φτάνει τα 15 μέτρα.

Από τη νότια πλευρά μπορείτε να δείτε πώς έμοιαζε ο καθεδρικός ναός τον 19ο αιώνα. Παλαιότερα, εδώ βρισκόταν το παλάτι του αρχιεπισκόπου, το οποίο κατεδαφίστηκε μαζί με το θησαυροφυλάκιο και το σκευοφυλάκιο κατά τις ταραχές του 1831. Το παλάτι αποφασίστηκε να μην αποκατασταθεί.

Παρεκκλήσι των Ιπποτών του Παναγίου Τάφου - Chapelle des Chevaliers du Saint-Sépulcre

Στην καρδιά του καθεδρικού ναού βρίσκεται το Παρεκκλήσι των Ιπποτών του Παναγίου Τάφου, το οποίο άνοιξε επίσημα στις 6 Μαρτίου 2009. Της τελετής προήδρευσε ο Μονσινιόρ Τοϊλέ, Πατριάρχης Λατίνων Ιεροσολύμων. Η αποκατάσταση του παρεκκλησίου έγινε σύμφωνα με τις επιθυμίες του Καρδινάλιου Λούστιγκερ και του διαδόχου του, Καρδινάλιου Βιν-Τρουά.

Μέσα σε αυτούς τους τοίχους, σε μια μοντέρνα κόκκινη γυάλινη λειψανοθήκη, βρίσκεται ο πιο πολύτιμος θησαυρός - το αγκάθινο στεφάνι του Χριστού, τυλιγμένο σε μωβ μανδύα. Το Ιερό Στέμμα είναι μια δέσμη από πλεγμένα κλαδιά από αγκάθια χωρίς αγκάθια, τα οποία στην αρχαιότητα αποσυναρμολογούνταν σε διάφορους ναούς και μοναστήρια, με επιπλέον υφαντά σε αυτό πολλά κλαδιά του αρωματικού φυτού τζιτζιφιές.

Είναι κλεισμένο σε κρυστάλλινο δαχτυλίδι με χρυσό σκελετό. Είναι αδύνατο να πούμε με βεβαιότητα ότι το στέμμα του Χριστού είναι γνήσιο, αλλά η πρώτη αναφορά του τεκμηριώνεται τον 4ο αιώνα.

Τις περισσότερες φορές το άγιο στέμμα βρίσκεται σε ειδικό θόλο και δεν εκτίθεται. Για τη λατρεία των πιστών τελείται πανηγυρικά κάθε Παρασκευή κατά τη Μεγάλη Σαρακοστή και τη Μεγάλη Παρασκευή. Στην τελετή παρίστανται οι Ιππότες του Παναγίου Τάφου.

Πίσω από τη λειψανοθήκη, στον βωμό, υπάρχει ένα άγαλμα της Παναγίας των Επτά Θλίψεων, που κρατά στα χέρια της καρφιά και ένα στέμμα που τραυμάτισε τα πόδια, τα χέρια και το κεφάλι του γιου της.

Παρεκκλήσι των Αγιωτάτων Δώρων - Chapelle du Saint-Sacrement

Δίπλα στο παρεκκλήσι των Ιπποτών του Παναγίου Τάφου, στον άξονα του ναού, υπάρχει ένα άλλο ασυνήθιστο παρεκκλήσι. Ονομάζεται Παρεκκλήσι των Αγίων Δώρων και είναι αφιερωμένο στη μητέρα του Ιησού Χριστού, που βρίσκεται συχνά στις εκκλησίες της εποχής του Μιχαήλ Άγγελου.

Η κατασκευή του ξεκίνησε το 1296 με πρωτοβουλία του επισκόπου των Παρισίων Simon Matthias de Boucher. Αυτό το παρεκκλήσι είναι επίσης γνωστό ως Παναγία των Επτά Θλίψεων. Χρησιμεύει για διαλογισμό και ιερές προσευχές του ιερού μυστηρίου.

Στον δεξιό τοίχο μπορείτε να δείτε μια παλιά τοιχογραφία του 14ου αιώνα, η οποία απεικονίζει μια κοπέλα να παίρνει την ψυχή της παρουσία του Saint Denis και της Saint Nicaise, που είναι η προστάτιδα του παρεκκλησίου.

Στο βωμό του παρεκκλησίου, στεφανωμένο με άγαλμα της Παναγίας, εκτίθενται καθ' όλη τη διάρκεια της ημέρας τα Τίμια Δώρα, δηλαδή ο άρτος που έγινε το σώμα του Χριστού, συμβολίζοντας την παρουσία του ίδιου του Θεού. Η λατρεία ή η λατρεία των Τιμίων Δώρων είναι ευρέως διαδεδομένη στις παραδόσεις της Καθολικής Εκκλησίας. Οι άνθρωποι έρχονται εδώ μεμονωμένα ή ομαδικά, για να συλλογιστούν σιωπηλά τον Θεό, απλώς για να βρεθούν μπροστά του, να του μιλήσουν νοερά με ησυχία και ησυχία, έχοντας απαρνηθεί την καθημερινή φασαρία.

Αποκαθήλωση

Στα βάθη του ναού, στο πιο εμφανές σημείο του κεντρικού ναού, υπάρχει βωμός. Πίσω του σε μικρή απόσταση εμφανίζεται η περίφημη «Pieta» - μια γλυπτική σύνθεση της δημιουργίας του Nicolas Coust. Στους πρόποδές του υπάρχει μια σκαλιστή πλίνθο από τον Francois Girardon.

Στο κέντρο διακρίνεται η Παναγία που κρατά στην αγκαλιά της τον νεκρό γιο της, που μόλις είχε κατέβει από τον σταυρό. Το βλέμμα της Μητέρας του Θεού δεν είναι στραμμένο στο άψυχο σώμα του Ιησού, αλλά στον ουρανό. Το πρόσωπό της εκφράζει θλίψη και, ταυτόχρονα, ελπίδα για την ανάσταση του Χριστού, που της υποσχέθηκε άνωθεν. Στις πλευρές της Παναγίας υπάρχουν αγάλματα δύο μοναρχών: του δεξιού - Louis XIII (γλύπτης Nicolas Coust) και του αριστερού - Louis XIV (γλύπτης Antoine Cuazevaux).

Ταυτόχρονα, ο βασιλιάς Λουδοβίκος ΙΓ', ως λέγοντας, προσφέρει στη μητέρα του Χριστού το στέμμα και το σκήπτρο του και ο γιος του Λουδοβίκος ΙΔ' προσκύνησε σε προσευχή. Αυτό το ασυνήθιστο σύνολο περιβάλλεται από έξι χάλκινους αγγέλους που κρατούν τα σύμβολα των Παθών του Χριστού στα χέρια τους: ένα αγκάθινο στεφάνι, καρφιά, ένα σφουγγάρι με ξύδι, μια μάστιγα, έναν λούτσο και μια πλάκα INRI (Ιησούς ο Ναζωραίος Βασιλιάς των Εβραίων) .

Η προϊστορία της εμφάνισης των αγαλμάτων αξίζει επίσης προσοχή. Επιθυμώντας με πάθος την πολυαναμενόμενη γέννηση του μελλοντικού κληρονόμου του, ο Λουδοβίκος XIII ορκίστηκε να εξωραΐσει το βωμό και την Πιέτα, εάν ο Κύριος του έστελνε έναν γιο. Το όνειρό του έγινε πραγματικότητα το 1638 με τη γέννηση του Λουδοβίκου XIV, αλλά 5 χρόνια αργότερα ο βασιλιάς πέθανε χωρίς να εκπληρώσει την υπόσχεσή του μέχρι τέλους. Ο διάδοχός του κατάφερε να πραγματοποιήσει τη διαθήκη του πατέρα του μόλις 60 χρόνια αργότερα, όταν, ως αποτέλεσμα μιας μεγάλης κλίμακας ανακατασκευής, το γοτθικό στυλ αντικαταστάθηκε από το μπαρόκ.

Ambulatory - Déambulatoire

Στην εκκλησιαστική ορολογία, «περιπατητικό» είναι μια ημικυκλική παράκαμψη κατά μήκος της αψίδας του βωμού, που αποτελεί την ολοκλήρωση του κεντρικού ναού. Μοιάζει με συνέχεια των πλευρικών διαδρόμων, περνώντας ομαλά ο ένας μέσα στον άλλο.

Στον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Παρισίων, το διπλό περιπατητικό χωρίζεται με κιονοστοιχία και έχει πρόσβαση στα παρεκκλήσια της αψίδας (παρεκκλήσια). Είναι πέντε συνολικά και ακτινοβολούν γύρω από την προεξοχή του βωμού, σχηματίζοντας ένα «στεφάνι από παρεκκλήσια». Όλα είναι αφιερωμένα σε διάφορους αγίους και είναι διακοσμημένα με όμορφα γλυπτά και βιτρό, που είναι πραγματικά έργα τέχνης. Περιέχουν επίσης μαυσωλεία, τάφους και επιτύμβιες στήλες πολλών επιφανών θρησκευτικών προσωπικοτήτων και άλλων διάσημων προσωπικοτήτων. Για παράδειγμα, κοντά στον ανατολικό τοίχο του αρχικού παρεκκλησίου της αψίδας αφιερωμένου στον Άγιο Γκιγιόμ (Wilhelm), υπάρχει το μαυσωλείο του κόμη Henri Claude d'Harcourt (1704-1769), ο οποίος υπηρέτησε ως υποστράτηγος στον βασιλικό στρατό. Η γλυπτική σύνθεση απεικονίζει τον αείμνηστο κόμη, ο οποίος, έχοντας ακούσει την κραυγή της γονατισμένης γυναίκας του στο φέρετρό του, σηκώνεται και, απελευθερώνοντας τον εαυτό του από το σάβανο, απλώνει τα χέρια του στην αφοσιωμένη σύζυγό του.

Όμως πίσω από την πλάτη του νεκρού στέκεται η ίδια η Θάνατος με μια κλεψύδρα στο χέρι, δείχνοντας στην κόμισσα ότι έφτασε η ώρα της. Η όλη εικόνα της κόμισσας εκφράζει μια παθιασμένη επιθυμία να επανενωθεί αμέσως με τον αγαπημένο της σύζυγο.

Αυτό το αρχιτεκτονικό σύνολο χτίστηκε στα τέλη του 13ου - αρχές του 14ου αιώνα. Κατά τη διάρκεια μιας πλήρους κλίμακας αποκατάστασης, την οποία ηγήθηκε τον 19ο αιώνα ο διάσημος Παριζιάνος αρχιτέκτονας Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc, ολόκληρος ο χώρος του περιπατητικού διακοσμήθηκε χρησιμοποιώντας τις αυθεντικές τοιχογραφίες, αναδημιουργημένες με εκπληκτική ιστορική ακρίβεια. Γι' αυτό, κυριαρχεί εδώ μια ασυνήθιστα εμπνευσμένη και ενθουσιώδης ατμόσφαιρα.

Βωμός - Χορωδία

Στη μέση του κεντρικού σηκού βρίσκεται ένας ασυνήθιστος μεσαιωνικός βωμός. Και στις δύο πλευρές του είναι λαξευμένες σκηνές, αποτυπωμένες σε πέτρα, που ονομάζεται φράγμα του βωμού. Εμφανίστηκε στον καθεδρικό ναό τον 14ο αιώνα, όταν ο δάσκαλος, πιθανώς ο Ζαν Ραβί, χάραξε ένα κομψό χώρισμα από πέτρα, απομονώνοντας τη χορωδία (χορωδίες) από τον σηκό. Σκηνές από το ευαγγέλιο σε γλυπτική παράσταση απεικονίζονται διαδοχικά στο φράγμα. Όλοι οι πίνακες είναι φτιαγμένοι σε πολύχρωμα χρώματα. Στα μέσα του 19ου αιώνα, πραγματοποιήθηκαν επίσης εργασίες αποκατάστασης εδώ υπό την ηγεσία του Viollet-le-Duc και στη συνέχεια ενημερώθηκε το χρωματικό σχέδιο.

Πίσω από τον βωμό, σε σημαντικό υψόμετρο, υπάρχουν μεγάλα παράθυρα με νυστέρια επενδεδυμένα με χρωματιστά βιτρό του 19ου αιώνα, που αντικαθιστούν τα αρχικά χαμένα ψηφιδωτά του 13ου αιώνα.

Η ανασυγκρότηση των χορωδιών σχεδιάστηκε υπό τον Λουδοβίκο ΙΓ', ως φόρο τιμής στην Παναγία, η οποία έδωσε στη Γαλλία τον πολυαναμενόμενο διάδοχο Λουδοβίκο ΙΔ' το 1638. Από αυτή την περίοδο, κάθε χρόνο στις 15 Αυγούστου, την Κοίμηση της Θεοτόκου - την κύρια εκκλησιαστική γιορτή αφιερωμένη στη Μαρία - η πομπή επιπλέει πανηγυρικά στους δρόμους του Παρισιού, ως υπενθύμιση του «βασιλικού όρκου». Πέντε χρόνια μετά τη γέννηση του γιου του, ο Λουδοβίκος XIII, στο νεκροκρέβατό του, κληροδότησε στον διάδοχό του να ολοκληρώσει όλες τις ανακαινίσεις του βωμού.

Οι εργασίες αποκατάστασης ολοκληρώθηκαν το 1723. Χρειάστηκαν τρία τέταρτα του αιώνα. Στη συνέχεια οι επάνω σειρές στέφθηκαν με ξύλινα γλυπτά που απεικόνιζαν σκηνές από τη ζωή της Παναγίας.

Βόρειο τμήμα του φράγματος - Clôture du choeur nord

Το φράγμα του βωμού, που δημιουργήθηκε στα τέλη του 13ου αιώνα, καλύπτει 14 σκηνές από τη Βίβλο, λέγοντας ξεκάθαρα για τη γέννηση και τη ζωή του Ιησού Χριστού, με εξαίρεση τα τραγικά γεγονότα που συνέβησαν μετά τον Μυστικό Δείπνο - τη φυλάκιση, τη δίκη, μαστίγωση και σταύρωση του Χριστού. Οι βιβλικές σκηνές απεικονίζονται διαδοχικά.

Η ιστορία ξεκινά με το γεγονός ότι η άσπιλη Παναγία συναντά τη δίκαιη Ελισάβετ, μετά ακολουθεί η Γέννηση του Χριστού και τα καλά νέα στους βοσκούς, οι Μάγοι φέρνουν τα δώρα τους. Στη συνέχεια, απεικονίζεται η σφαγή των βρεφών και η φυγή στην Αίγυπτο.

Τέτοιες σκηνές από τη ζωή του Χριστού επιλέγονται ως η συνάντηση του μωρού Ιησού με τον σοφό γέροντα Συμεών στο ναό της Ιερουσαλήμ, ιστορίες για το πόσο νέος ήταν ο Ιησούς στο ναό μεταξύ των σοφών και μεταξύ των δασκάλων των Εβραίων, Βάπτισμα και γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας. Τα τελευταία επεισόδια είναι η είσοδος του Κυρίου στην Ιερουσαλήμ, ο Μυστικός Δείπνος και το πλύσιμο των ποδιών των μαθητών στον κήπο της Γεθσημανή.

Κατά τη διάρκεια μισού αιώνα, τρεις δάσκαλοι εργάστηκαν σε αυτές τις γλυπτικές συνθέσεις - ο Pierre de Chelle, ο Jean Ravi και ο Jean Le Buteiler. Οι περισσότερες από τις σκηνές έχουν μια αξιόπιστη χρονική ακολουθία επαληθευμένη από τα τέσσερα ευαγγέλια. Ο χρωματικός συνδυασμός του φράγματος του βωμού ενημερώθηκε κατά την αποκατάσταση του 19ου αιώνα.

Το νότιο τμήμα του φράγματος - Clôture du choeur sud

Το φράγμα του βωμού χρονολογείται στις αρχές του 14ου αιώνα. Αποτελείται από εννέα βιβλικές σκηνές που περιγράφουν την εμφάνιση του Ιησού Χριστού μετά την Ανάσταση από τους νεκρούς. Κάθε βιβλική ιστορία στη νότια πλευρά διαχωρίζεται σαφώς από την επόμενη με μια κάθετη γραμμή.

  • Συνάντηση Χριστού και Μαρίας Μαγδαληνής.
  • Εμφάνιση του Χριστού στις μυροφόρες γυναίκες.
  • Η συνάντηση του Χριστού με τους αποστόλους Ιωάννη και Πέτρο.
  • Συνάντηση του Χριστού με τους μαθητές στο δρόμο για Εμμαούς.
  • Η Εμφάνιση του Χριστού στους Έντεκα Αποστόλους στο Δείπνο.
  • Εμφάνιση του Χριστού στον Απόστολο Θωμά.

  • Η συνάντηση του Χριστού με τους μαθητές στη λίμνη της Τιβεριάδας.
  • Η εμφάνιση του Χριστού στους έντεκα αποστόλους σε ένα βουνό της Γαλιλαίας.
  • Η συνάντηση του Χριστού με τους αποστόλους στην Ιερουσαλήμ είναι η τελευταία εμφάνιση, με αποκορύφωμα την ανάληψη του Χριστού στους ουρανούς.

Από το 1300 έως το 1350, οι Pierre de Chelles, Jean Ravi και Jean Le Bouteuiler εργάστηκαν για τη δημιουργία αυτής της μοναδικής γλυπτικής ομάδας. Ο χρωματικός συνδυασμός ενημερώθηκε στη συνέχεια από τους αναστηλωτές του Viollet-le-Duc τον 19ο αιώνα.

Θησαυροφυλάκιο - Tresor

Το θησαυροφυλάκιο του ναού βρίσκεται σε ένα μικρό κτίριο - επέκταση. Εδώ είναι μια ενδιαφέρουσα συλλογή από αρχαία χρυσά και ασημένια αντικείμενα, εκκλησιαστικά σκεύη, ρούχα ιερέων, αρχαία χειρόγραφα και άλλα ιερά κειμήλια από τον 13ο έως τον 21ο αιώνα. Ιδιαίτερη αξία όμως έχουν το ακάνθινο στεφάνι του Ιησού Χριστού και η παλατινή σταυροειδής λειψανοθήκη, όπου φυλάσσεται ένα καρφί κάτω από το γυαλί στο κάτω μέρος και επτά μόρια του Ζωοδόχου Σταυρού στο πάνω μέρος. Μια χρυσή πλάκα στα ελληνικά λέει ότι αυτά τα λείψανα ανήκαν αρχικά στον βυζαντινό αυτοκράτορα Μιχαήλ Κομνηνό του 12ου αιώνα.

Ορισμένοι θησαυροί παρουσιάζονται για προβολή στο κοινό την πρώτη Παρασκευή κάθε μήνα, κάθε Παρασκευή της Μεγάλης Τεσσαρακοστής και της Μεγάλης Εβδομάδας.

Η συλλογή των λειψάνων του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων άρχισε να συλλέγεται από την ίδρυσή της και μέχρι τα τέλη του 18ου αιώνα, το θησαυροφυλάκιο του ναού θεωρούνταν ένα από τα πιο θαυμάσια στην Ευρώπη. Κατά τη Γαλλική Επανάσταση, μέρος του θησαυρού λεηλατήθηκε, αλλά με την αυγή του Concordat, η συλλογή αποκαταστάθηκε ξανά και αναπληρώθηκε με κειμήλια από το θησαυροφυλάκιο Sainte-Chapelle.

Για άλλη μια φορά, ο θόλος υπέστη ζημιές κατά τη διάρκεια των ταραχών του 1830 και του 1831 και αποκαταστάθηκε ήδη στα μέσα του 19ου αιώνα σύμφωνα με το έργο του Viollet-le Duc. Όμως, παρ' όλες τις δυσκολίες, το θησαυροφυλάκιο διατήρησε τον αρχικό του σκοπό για την αποθήκευση πολύτιμων αντικειμένων που χρησιμοποιήθηκαν στη λειτουργία.

Κόκκινη πόρτα - Porte Rouge

Αυτή η λιτή πόρτα στη βόρεια πλευρά της χορωδίας ονομάζεται "Κόκκινη πόρτα" λόγω του φωτεινού χρώματος των θυρών της. Ανεγέρθηκε υπό τις οδηγίες του αρχιτέκτονα Pierre de Montreuil το δεύτερο μισό του 13ου αιώνα και χρησιμοποιήθηκε ως άμεσο πέρασμα μεταξύ του μοναστηριού και του καθεδρικού ναού. Η κόκκινη πόρτα συνέδεε το μοναστήρι, όπου έμεναν οι κανόνες και οι χορωδοί, με την Παναγία των Παρισίων. Το 2012, αυτές οι πύλες αποκαταστάθηκαν με πρωτοβουλία της Εταιρείας Διατήρησης Ιστορικών Μνημείων Île-de-France.

Στο τύμπανο πάνω από την πόρτα είναι μια σκηνή με τον Χριστό να ευλογεί την Παναγία, ενώ ένας άγγελος τοποθετεί το βασιλικό στέμμα στο κεφάλι της. Στο επάνω μέρος απεικονίζεται ο Saint-Marcel, Επίσκοπος Παρισίων του 5ου αιώνα. Τα λείψανά του θεωρούνται ένα από τα πιο πολύτιμα ιερά του καθεδρικού ναού και βρίσκονται πάνω από τις χορωδίες του καθεδρικού ναού μπροστά σε όλους τους ενορίτες.

Στην αριστερή πλευρά, πάνω από την πόρτα, υπάρχει ένα γλυπτό πάνελ που απεικονίζει πώς ο επίσκοπος διεξάγει την τελετή του βαπτίσματος και της Θείας Κοινωνίας - τα δύο πιο σημαντικά μυστήρια για τους Χριστιανούς όλων των δογμάτων. Στη δεξιά πλευρά, κάθεται στον άμβωνα και κηρύττει. Το πρόσωπό του εκφράζει πνευματικό θρίαμβο επί του διαβόλου.

Άγαλμα της Παναγίας των Παρισίων - Vierge à l'Enfant "Notre Dame de Paris"

Στη νοτιοανατολική κολόνα του εγκάρσιου ή εγκάρσιου σηκού, στα δεξιά του κυρίως βωμού, διακρίνεται το άγαλμα της Παναγίας με το βρέφος στην αγκαλιά. Την λένε Παναγία των Παρισίων. Το άγαλμα μεταφέρθηκε τον 19ο αιώνα από το παρεκκλήσι του Saint-Aignan στο Ile de la Cité.

Αυτό είναι το πιο διάσημο και σεβαστό γλυπτό της Παναγίας από τα 27 παρόμοια αγάλματα που παρουσιάστηκαν στην Παναγία των Παρισίων. Η περίοδος δημιουργίας του αναφέρεται στον XIV αιώνα. Τοποθετήθηκε το 1855 αντί για το αρχαίο γλυπτό της θαυματουργής Μαύρης Παρθένου, που εξαφανίστηκε χωρίς ίχνος στα χρόνια της επανάστασης.

Ένα γαλαζωπό φως αναδύεται από το γλυπτό και ένας μεγάλος αριθμός λευκών κρίνων, με τους οποίους είναι στολισμένη η Παναγία, αποπνέουν εκπληκτικό άρωμα. Όλα αυτά τακτοποιούνται ως ένδειξη της βαθύτερης λατρείας.

Εγκάρσιο - Εγκάρσιο

Στην εκκλησιαστική αρχιτεκτονική, «εγκάρσιο» ονομάζεται το εγκάρσιο κλίτος στις εκκλησίες που χτίζονται σε μορφή σταυρού ή βασιλικής, που διασχίζει το κεντρικό κατά μήκος κλίτος σε ορθή γωνία. Τα ακραία όρια του εγκάρσιου σχηματίζουν αψίδες που εκτείνονται πέρα ​​από το κύριο μέρος του κτιρίου, το εγκάρσιο τμήμα προεξέχει 2 μέτρα. Συμπίπτουν καθ' ύψος με τον κύριο σηκό, αλλά το εγκάρσιο κλίτος διαφέρει στο ότι αποτελείται από τέσσερις βαθμίδες.

Το πέρασμα ολοκληρώθηκε το 1258. Σημαντικά αξιοθέατα βρίσκονται εδώ, όπως το νότιο και βόρειο βιτρό, το άγαλμα της Παναγίας των Παρισίων και του Παιδιού, η πύλη του Αγίου Στεφάνου και η πύλη της Κόκκινης Πύλης, καθώς και ο κύριος βωμός. Σε ένα από τα κλαδιά του εγκάρσιου, μπορείτε να θαυμάσετε δύο γυναικείες φιγούρες των προστάτιδων αγίων της Γαλλίας - την Αγία Ιωάννα της Αρκ και την Αγία Τερέζα - την προστάτιδα του μωρού Ιησού, καθώς και το άγαλμα του Αγίου Διονυσίου από τον Nicolas Coust. Πολλά αγάλματα αναδημιουργήθηκαν ήδη τον 19ο αιώνα.

Κοντά στο άγαλμα της Παναγίας, υπάρχει μια πλάκα που λέει ότι σε αυτόν τον καθεδρικό ναό έγινε η περίφημη δίκη που αθώωσε την Ιωάννα της Αρκ. Και ένα μικρό χάλκινο πιάτο στο πάτωμα πληροφορεί ότι ο διάσημος ποιητής Paul Claudel υιοθέτησε την καθολική πίστη εδώ το 1886.

South rose window - Rose sud

Στη νότια πρόσοψη του εγκάρσιου διαφράγματος υπάρχει ένα τεράστιο βιτρό σε σχήμα τριαντάφυλλου, η διάμετρος του οποίου είναι 13 μέτρα. Εγκαταστάθηκε αρχικά τον 13ο αιώνα. Κάποιο τμήμα του βιτρό σώζεται μέχρι σήμερα στην αρχική του μορφή, τα υπόλοιπα μέρη αντικαταστάθηκαν κατά τις εργασίες αποκατάστασης που πραγματοποιήθηκαν τον 18ο και 19ο αιώνα.

Η ίδια η ροζέτα αποτελείται από 84 θραύσματα χρωματισμένου γυαλιού, τα οποία είναι τοποθετημένα με τη μορφή τεσσάρων κύκλων: 24 μετάλλια, 12 μετάλλια, 4-λοβωτά και 3-λοβώδη πάνελ. Είναι γνωστό ότι κατά την ανοικοδόμηση, που έγινε τον 19ο αιώνα, ο Viollet-le-Duc γύρισε τη νότια ροζέτα κατά 15 μοίρες για να τη στερεώσει σε έναν συμπαγή κατακόρυφο άξονα. Για το λόγο αυτό, πολλά θραύσματα δεν βρίσκονται στην αρχική τους θέση και τώρα δεν είναι εύκολο να προσδιοριστεί ποιο μέρος του παραθύρου καταλάμβανε αρχικά μια συγκεκριμένη σκηνή.

Το βιτρό τριαντάφυλλο απεικονίζει τον Ιησού Χριστό, περιτριγυρισμένο από αποστόλους και άλλους αγίους που τιμούνται στη Γαλλία, μάρτυρες και σοφές παρθένες.

Στον τέταρτο κύκλο εικονίζονται είκοσι άγγελοι σε διαφορετικά θραύσματα να κρατούν στεφάνια, κεριά και θυμιατήρια στα χέρια τους, καθώς και γεγονότα από την Καινή και την Παλαιά Διαθήκη.

Ο τρίτος κύκλος μας καλεί να γνωρίσουμε εννέα σκηνές από τον βίο του Αγίου Ματθαίου, που χρονολογούνται στο τελευταίο τέταρτο του 12ου αιώνα και έχουν διατηρηθεί άψογα μέχρι σήμερα.

Στο κεντρικό μετάλλιο, το αρχικό θραύσμα από βιτρό δεν διατηρήθηκε, έτσι η Viollet-le-Duc το αντικατέστησε με μια εικόνα της δεύτερης έλευσης του Χριστού: ένα σπαθί μπήκε στο στόμα του Σωτήρος, που συμβολίζει τον Λόγο του Θεού, που έχει σκοπό να διαχωρίσει την αλήθεια από το ψέμα. Στα πόδια του Χριστού βρίσκεται το Βιβλίο της Ζωής και γύρω του είναι τα σύμβολα των τεσσάρων ευαγγελιστών: ένας άγγελος, ένας αετός, ένα λιοντάρι, ένα μοσχάρι.

Τα δύο κάτω γωνιακά στοιχεία μιλούν για την κάθοδο στον Άδη και την ανάσταση του Χριστού.

Το τριαντάφυλλο στηρίζεται σε μια περίεργη ζώνη από 16 βιτρό λόγχη, μαζί με την οποία το συνολικό ύψος του βιτρό φτάνει τα 19 μέτρα. Σε αυτές τις στενές πλάκες απεικονίζονται προφήτες. Δημιουργήθηκε το 1861 από τον καλλιτέχνη Alfred Gerent υπό τη διεύθυνση της Viollet-le-Duc.

Portal of Saint Stephen - Portail Saint-Etienne

Στη νότια πλευρά του εγκάρσιου τοιχώματος, που βλέπει το ανάχωμα του Σηκουάνα προς τη συνοικία Λατέν, υπάρχει μια πύλη που καθαγιάστηκε στο όνομα του μάρτυρα Αγίου Στεφάνου. Χτίστηκε τον 13ο αιώνα από τους αρχιτέκτονες Jean de Chell και Pierre de Montreuil. Στο παρελθόν, αυτό το απόσπασμα οδηγούσε στην κατοικία του επισκόπου, του διαδόχου του αγίου μάρτυρα Ντένη.

Η κύρια διακόσμηση της πύλης είναι ένα τύμπανο, στο οποίο απεικονίζονται σε πέτρα επεισόδια της ζωής και του μαρτυρίου του Αγίου Στεφάνου, καθώς και σκηνές από την καθημερινή ζωή των φοιτητών του Πανεπιστημίου του Παρισιού. Ο Άγιος Στέφανος ήταν ο προστάτης άγιος του πρώτου καθεδρικού ναού του Παρισιού.

Κοιτάζοντας τη γλυπτική σύνθεση από δεξιά προς τα αριστερά και πάνω, μπορείτε να δείτε πώς ο Άγιος Στέφανος κήρυξε στις εβραϊκές αρχές και τον λαό, και στη συνέχεια εμφανίστηκε στο δικαστήριο, λιθοβολήθηκε μέχρι θανάτου, ενταφιάστηκε και ευλογήθηκε από τον Χριστό. Αξιοσημείωτη είναι η σκηνή που δύο κληρικοί μεταφέρουν προσευχητάριο και αγιασμένο νερό μετά την καθιερωμένη λειτουργία. Αυτό χρησιμεύει ως απόδειξη ότι οι ίδιες ιερές παραδόσεις τηρούνται διαχρονικά.

Βόρειο τριαντάφυλλο παράθυρο - Rose Nord

Στην αριστερή πλευρά του κύριου βωμού, στη βόρεια πρόσοψη του εγκάρσιου διαφράγματος, υπάρχει ένα εκπληκτικής ομορφιάς βιτρό τριαντάφυλλο. Μπορεί να ονομαστεί ένα πραγματικό αριστούργημα του υψηλού γοτθικού του XIII αιώνα. Σε αντίθεση με τη νότια ροζέτα, αυτό το βιτρό έχει διατηρηθεί σχεδόν ανέπαφο, αφού το 85% του ψηφιδωτού είναι ένα πρωτότυπο έργο τέχνης μεσαιωνικών δασκάλων.

Το βόρειο τριαντάφυλλο βρίσκεται σε ύψος 21 μέτρων, η διάμετρός του είναι 13 μέτρα. Η σύνθεση της πλοκής απεικονίζει τη Μητέρα του Θεού με ένα μωρό που περιβάλλεται από χαρακτήρες της Παλαιάς Διαθήκης. Στο κεντρικό μέρος του βιτρό ροζέτα είναι τοποθετημένη η Παναγία με τον νεογέννητο Ιησού στην αγκαλιά της και γύρω της υπάρχουν μετάλλια με εικόνες δικαστών, προφητών, βασιλέων και αρχιερέων.

Η κυριαρχία των λιλά και βιολετί αποχρώσεων στη χρωματική παλέτα των ψηφιδωτών στοιχείων συμβολίζει μια μακρά, ανήσυχη νύχτα εν αναμονή της γέννησης του Μεσσία.

Η σύνθεση της βόρειας ροζέτας βρίσκεται σε ένα είδος κίνησης: θραύσματα από βιτρό δεν είναι διατεταγμένα κατά μήκος αυστηρών κάθετων και οριζόντιων γραμμών, δημιουργώντας έτσι την εικόνα ενός περιστρεφόμενου τροχού. Φωτισμένο από τις ακτίνες του ήλιου, το τριαντάφυλλο του βόρειου εγκάρσιου διαφράγματος φωτίζει τους σκοτεινούς τοίχους του ναού με έντονα χρώματα, γεμίζοντας το εσωτερικό του ναού με θεϊκό φως.

Portal of the Red Gate - Portail du Cloître

Η πύλη στη βόρεια πλευρά του εγκάρσιου διαδρόμου ονομάζεται Κόκκινη Πύλη. Προηγουμένως, χρησίμευε ως πέρασμα στο μοναστήρι, που βρίσκεται δίπλα στον καθεδρικό ναό της Παναγίας των Παρισίων.

Ο κεντρικός πυλώνας της πύλης απεικονίζει την Παναγία, ένα γνήσιο άγαλμα του 13ου αιώνα. Ήταν εδώ αρχικά από τη στιγμή της δημιουργίας της, αλλά το μωρό, δυστυχώς, καταστράφηκε. Θυμίζοντας το διάσημο άγαλμα της Παναγίας των Παρισίων του 14ου αιώνα, που εγκαταστάθηκε μέσα στον καθεδρικό ναό, η Παναγία της πύλης είναι ακόμα πιο βασιλική και μεγαλοπρεπής.

Στο τύμπανο πάνω από την πύλη υπάρχει μια γλυπτική σκηνή της στέψης της Μαρίας παρουσία του Βασιλιά Λουδοβίκου Θ΄ Αγίου και της Βασίλισσας Μαργαρίτας της Προβηγκίας. Λίγο ψηλότερα υπάρχουν σκηνές από την παιδική ηλικία του Ιησού Χριστού: η Γέννηση, η εμφάνισή του στο ναό, η θανάτωση των μωρών και η φυγή στην Αίγυπτο.

Τα αρχιβολτ δείχνουν επεισόδια θαυμάτων που συνέβησαν στους Αγίους Θεόφιλο και Μαρσέλ. Σε μια από τις σκηνές, ο Άγιος Μαρσέλ βγάζει τον διάβολο με τη μορφή δράκου από το σώμα ενός νεκρού αμαρτωλού. Το άλλο δείχνει τη θεϊκή δύναμη της Μαρίας, που περιέχεται στον γιο-σωτήρα της. Η ιστορία του πώς ο Θεόφιλος, έχοντας πουλήσει την ψυχή του στον διάβολο για να εξασφαλίσει τη θέση του διαδόχου του επισκόπου, είναι εντυπωσιακή, στη συνέχεια μετανόησε και άρχισε να προσεύχεται στην Παναγία. Και έσπασε αυτή τη συμφωνία, σώζοντας τον Θεόφιλο από την αγκαλιά του διαβόλου. Στο επάνω μέρος πάνω από την πύλη, εικονίζεται ένας επίσκοπος να λέει μια ιστορία για την οικοδόμηση των πιστών.

Ξεχωριστά μέρη των αρχικών αγαλμάτων που κοσμούσαν αυτές τις πύλες - φιγούρες των Μάγων και αρετές - εκτίθενται στο Μουσείο Cluny.

Κύριος βωμός - Autel principal

Στην είσοδο των χορωδιών υπάρχει μια υπερυψωμένη λειτουργική εξέδρα με έναν σύγχρονο χάλκινο βωμό που τοποθετήθηκε πάνω της από τους Γάλλους γλύπτες Jean και Sebastian Touré. Ο αγιασμός του έγινε το 1989.

Ακολουθώντας το πρότυπο του καθεδρικού ναού στη Σαρτρ, στις πλευρές του κύριου βωμού βρίσκονται οι μορφές των τεσσάρων βιβλικών προφητών - του Ησαΐα, του Ιερεμία, του Ιεζεκιήλ και του Δανιήλ.

Μπροστά είναι οι τέσσερις ευαγγελιστές - ο Ματθαίος, ο Μάρκος, ο Λουκάς και ο Ιωάννης. Όπως επινοήθηκε από τους δημιουργούς, αυτή η γλυπτική ομάδα συμβολίζει τη σύνδεση μεταξύ της Παλαιάς και της Καινής Διαθήκης.

Από τη Δεύτερη Σύνοδο στο Βατικανό, η Λειτουργία τελείται κοντά στην είσοδο της χορωδίας, με τον ιερέα να βλέπει προς την εκκλησία, όπως έκανε πάντα ο Πάπας στην εκκλησία του Αγίου Πέτρου στη Ρώμη.

Πλευρικοί ναοί - Bas-côtés

Ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, με την αρχιτεκτονική έννοια, είναι μια βασιλική με στοές και διπλούς πλαϊνούς ναούς, οι οποίοι χωρίζονται στη μέση με διαμήκεις σειρές γιγάντων κιόνων. Τέτοιες πρόσθετες σειρές πεσσών μετατρέπουν μια τρίκλιτη βασιλική σε πεντάκλιτη. Αυτό το χαρακτηριστικό καθιστά τον καθεδρικό ναό ένα πολύ πιο πολύτιμο αρχιτεκτονικό μνημείο. Στο Μεσαίωνα, οι γοτθικοί καθεδρικοί ναοί με διπλούς πλευρικούς ναούς δεν χτίζονταν συχνά· ταπετσαρίες απλώς κρεμούσαν στα ανοίγματα των στοών.

Στις πλευρές των κλίτων υπάρχουν επτά παρεκκλήσια, από το τέταρτο έως το δέκατο άνοιγμα. Αυτά τα παρεκκλήσια περιέχουν πίνακες και γλυπτά με θρησκευτικά θέματα, τα οποία δημιουργήθηκαν κατά παραγγελία από τους καλύτερους δασκάλους της Γαλλίας. Παρουσιάζονται στον καθεδρικό ναό κάθε χρόνο την πρώτη μέρα του Μαΐου, ακολουθώντας μια παράδοση αιώνων που συνδέεται με τους παριζιάνικους χρυσοχόους. Και σε ένα από τα παρεκκλήσια μπορείτε να δείτε ένα ιστορικό μοντέλο που δείχνει ξεκάθαρα την πρόοδο της κατασκευής του καθεδρικού ναού της Notre Dame.

Ναύ - Νεφ

Το κεντρικό κλίτος είναι ένα επίμηκες δωμάτιο δέκα ανοιγμάτων, οριοθετημένο και στις δύο διαμήκεις πλευρές από μια σειρά κιόνων που το χωρίζουν από τα πλάγια κλίτη. Οι θόλοι του ναού υψώνονται σε ύψος 33 μέτρων και το πλάτος του είναι 12 μέτρα.

Το ύψος του σηκού του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων έχει τρία επίπεδα:

  • Στην κάτω βαθμίδα υπάρχουν στρογγυλές, στιλβωμένες στήλες με κιονόκρανα σε μορφή επιδέξια στεφάνων από φύλλα άκανθου.
  • Στη δεύτερη βαθμίδα υπάρχουν τοξωτά ανοίγματα που χωρίζονται μεταξύ τους με λεπτούς κίονες.
  • Και στις δύο πλευρές της τρίτης βαθμίδας, παρατάσσονται σειρές επιμήκων παραθύρων με νυστέρια, απαραίτητα για τη διείσδυση του φωτός της ημέρας.

Χάρη σε αυτό, η οροφή, χτισμένη με τη μορφή πέτρινου θόλου με έξι πέταλα, είναι σαφώς ορατή.

Ο εσωτερικός χώρος του ναού φαίνεται να είναι πολύ μεγαλύτερος από ό,τι σε έναν συνηθισμένο ενοριακό ναό. Οι δημιουργοί του καθεδρικού ναού, έτσι, προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν την εικόνα της ουράνιας Ιερουσαλήμ, η οποία περιγράφεται λεπτομερώς στη Βίβλο. Τα αρχιτεκτονικά στοιχεία του γοτθικού ρυθμού προσθέτουν φινέτσα και χάρη στο εσωτερικό, δημιουργώντας μια αίσθηση αγγίγματος των ουρανών, κάτι που δεν ήταν πάντα εγγενές στη ρωμανική αρχιτεκτονική της προηγούμενης περιόδου.

Και στις δύο πλευρές του ναού, στους πάγκους της χορωδίας σώζονται σκαλιστά ξύλινα παγκάκια των αρχών του 18ου αιώνα, που απεικονίζουν σκηνές από τη ζωή της Παναγίας. Κατασκευάστηκαν ειδικά, ως φόρο τιμής, στο όνομα του βασιλικού όρκου του Λουδοβίκου XIII.

Καθημερινά, μεγάλος αριθμός ενοριτών συγκεντρώνεται εδώ για λειτουργίες. Ένα μυστηριώδες λυκόφως βασιλεύει μέσα στον καθεδρικό ναό. Κατά τη διάρκεια μιας μεγάλης κλίμακας αποκατάστασης, για καλύτερο φωτισμό, κατασκευάστηκαν επιπλέον νέα παράθυρα στους πλευρικούς τοίχους του ναού.

Grand Organ - Grand orgue

Κάτω από το δυτικό ροζ παράθυρο βρίσκεται το διάσημο όργανο του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων. Δεν είναι μόνο το μεγαλύτερο όργανο στη Γαλλία, αλλά και ένα από τα μεγαλύτερα μουσικά όργανα στον κόσμο. Σήμερα το όργανο αποτελείται από 109 μητρώα και περίπου 7800 σωλήνες.

Το πρώτο όργανο εγκαταστάθηκε στον καθεδρικό ναό το 1402. Ένα νέο κτίριο σε γοτθικό στιλ σχεδιάστηκε ειδικά για αυτό. Δεδομένου ότι αυτό το εργαλείο δεν μπορούσε να γεμίσει πλήρως ολόκληρο τον τεράστιο χώρο του καθεδρικού ναού, το 1730 ο Francois-Henri Clicquot ολοκλήρωσε την ολοκλήρωσή του. Ταυτόχρονα, το όργανο απέκτησε το σημερινό του σώμα στο στυλ του Λουδοβίκου XVI. Στη δεκαετία του 1860, ο διάσημος Γάλλος οργανοποιός του 19ου αιώνα, Aristide Cavaillé-Coll, έκανε μια πλήρη ανακατασκευή του και το μπαρόκ όργανο έλαβε έναν ασυνήθιστο ρομαντικό ήχο. Στο μέλλον, το μεγάλο όργανο υποβλήθηκε πολλές φορές σε διάφορες αναδιαρθρώσεις και αντικαταστάσεις, αλλά το 1992 ο έλεγχος του οργάνου έγινε ηλεκτρονικά και συνδέθηκε ένα καλώδιο οπτικών ινών σε αυτό.

Πολλά διάσημα ονόματα συνόδευσαν αυτό το όργανο στο πέρασμα των αιώνων, ανάμεσά τους η Perotina, ο εφευρέτης της πολυφωνικής μουσικής τον 13ο αιώνα, ο Campra, ο Daquin, ο Armand-Louis Couperin, ο César Franck, η Camille Saint-Saëns και πιο πρόσφατα οι Louis Vierna και Pierre. Cochereau. Η θέση του τιτλού οργανίστα του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων θεωρείται μια από τις πιο γνωστές στη Γαλλία.

Μπορείτε να ακούτε τον ήχο ενός μεγάλου οργάνου εντελώς δωρεάν κάθε εβδομάδα κατά τη διάρκεια της Κυριακάτικης Λειτουργίας.

West Rose Window - Rose ouest

Το παράθυρο δυτικού τριαντάφυλλου είναι το κεντρικό βιτρό στην Παναγία των Παρισίων. Δημιουργήθηκε το 1220 και είναι η παλαιότερη ροζέτα στον καθεδρικό ναό. Το βιτρό τριαντάφυλλο φαίνεται τεράστιο, αλλά η διάμετρός του είναι μόλις 9,6 μέτρα, καθιστώντας αυτό το μωσαϊκό το μικρότερο από τους τρεις ροζέτες του καθεδρικού ναού.

Αρμονικά τοποθετημένο στο κέντρο της δυτικής πρόσοψης, αποτελείται από τρεις κύκλους γύρω από ένα κεντρικό μετάλλιο που απεικονίζει τη Μητέρα του Θεού και το μωρό Ιησού. Στην πρώτη ζώνη από το κέντρο υπάρχουν δώδεκα «μικροί» προφήτες, ακολουθούμενοι από 12 αγροτικές εργασίες ανά εποχές, που αντιστοιχούν σε 12 ζώδια.

Στον επάνω κύκλο στα μετάλλια φαίνεται πώς οι δώδεκα αρετές με τη μορφή πολεμιστών οπλισμένων με δόρατα αντιτίθενται στις δώδεκα κακίες.

Μέχρι σήμερα, τα περισσότερα από τα αρχικά θραύσματα του ψηφιδωτού του δυτικού παραθύρου δεν έχουν σωθεί και το ίδιο το βιτρό άλλαξε σχεδόν εντελώς από τον Viollet-le-Duc τον 19ο αιώνα. Είναι επίσης αδύνατο να εξετάσουμε πλήρως τη ροζέτα στο παράθυρο, καθώς καλύπτεται εν μέρει από ένα μεγάλο όργανο.

Δυτική Πρόσοψη - Façade occidentale

Η κατασκευή αυτής της πρόσοψης ξεκίνησε υπό τον Επίσκοπο Ed de Sully το 1200, τον τρίτο αρχιτέκτονα που εργάστηκε για την κατασκευή του καθεδρικού ναού. Το έργο αυτό συνέχισαν οι διάδοχοί του, συγκεκριμένα ο Γκιγιόμ ντ' Ωβέρν, και μετά το 1220, η κατασκευή συνεχίστηκε από τον τέταρτο αρχιτέκτονα. Ο βόρειος πύργος ολοκληρώθηκε το 1240 και ο νότιος το 1250.

Η δυτική πρόσοψη είναι η επιτομή του μεγαλείου, της απλότητας και της αρμονίας. Η δύναμη και η ισχύς του βασίζεται στη σχέση μεταξύ κάθετων και οριζόντιων γραμμών. Τέσσερα ισχυρά στηρίγματα ορμούν στις κορυφές των πύργων, ανεβάζοντάς τους στον ουρανό. Η συμβολική τους σημασία είναι ότι αυτός ο ναός είναι αφιερωμένος στον Θεό. Και δύο φαρδιές οριζόντιες ρίγες φαίνεται να επιστρέφουν το κτίριο πίσω στη θνητή γη μας, αποδεικνύοντας ότι και αυτός ο καθεδρικός ναός ανήκει στους ανθρώπους.

Εντυπωσιακές είναι και οι διαστάσεις της δυτικής πρόσοψης: 41 μέτρα πλάτος, 43 μέτρα στη βάση των πύργων, 63 μέτρα στην κορυφή των πύργων.

Στο κέντρο, δίπλα στην Πινακοθήκη της Παναγίας, υπάρχει ένα μεγάλο τριαντάφυλλο διαμέτρου 9,6 μέτρων, που δημιουργήθηκε το 1225, το οποίο σχηματίζει φωτοστέφανο πάνω από το κεφάλι του αγάλματος της Παναγίας και του Βρέφους, το οποίο περιβάλλεται από δύο αγγέλους. . Και στις δύο πλευρές του πέτρινου τριαντάφυλλου υπάρχουν αγάλματα του Αδάμ και της Εύας, που μας θυμίζουν το προπατορικό αμάρτημα. Τοποθετήθηκαν εδώ με πρωτοβουλία του Viollet-le-Duc τον 19ο αιώνα.

Κάτω από το κιγκλίδωμα υπάρχει μια φαρδιά οριζόντια ζωφόρος που ονομάζεται Στοά των Βασιλέων. Εδώ είναι 28 μορφές των Εβραίων βασιλιάδων, των προγόνων του Χριστού. Το ύψος κάθε φιγούρας είναι πάνω από τρία μέτρα. Αυτή η γλυπτική σύνθεση δείχνει ότι η Μαρία ήταν μια θνητή γυναίκα, εκπρόσωπος του ανθρώπινου γένους και γέννησε τον Ιησού, που ήταν και άνθρωπος και Θεός. Κατά την επανάσταση του 1793, οι πέτρινες φιγούρες αποκεφαλίστηκαν, οπότε οι αναστηλωτές του 19ου αιώνα έπρεπε να τις αποκαταστήσουν. Τα περισσότερα από τα αρχικά σωζόμενα κεφάλια των βασιλιάδων εκτίθενται τώρα στο μεσαιωνικό Μουσείο Cluny.

Στο κάτω επίπεδο της πρόσοψης υπάρχουν τρεις μεγάλες πύλες, οι οποίες διαφέρουν σημαντικά μεταξύ τους. Η κεντρική πύλη είναι γνωστή ως Doomsday Portal και είναι ψηλότερη και ευρύτερη από τις άλλες. Στα δεξιά του βρίσκεται η Πύλη της Αγίας Άννας και στα αριστερά η Πύλη της Παναγίας. Οι πόρτες των πυλών είναι διακοσμημένες με ένα εκπληκτικό σχέδιο από σφυρήλατο σίδερο και η πρόσοψη των πυλών είναι διακοσμημένη με πολλούς χαρακτήρες. Υπάρχουν 4 αγάλματα στα στηρίγματα: στη νότια πλευρά - η μορφή του διακόνου του Αγίου Στεφάνου, στη βόρεια πλευρά - του επισκόπου του Saint-Denis και στις πλευρές της κεντρικής πύλης υπάρχουν δύο αλληγορίες - μια συναγωγή και μια εκκλησία.

Portal of St. Anne - Portail Sainte-Anne

Το νότιο κλίτος στη δεξιά πλευρά της δυτικής πρόσοψης ονομάζεται Πύλη της Αγίας Άννας, ήταν η μητέρα της Παναγίας. Ανήκει στον XIII αιώνα και είναι η αρχαιότερη μεταξύ άλλων πυλών.

Στο τύμπανο, στο πάνω μέρος του, απεικονίζεται η Madonna Maesta, καθισμένη σε θρόνο κάτω από ένα κουβούκλιο. Στις απέναντι πλευρές του βρίσκονταν οι άγγελοι και οι κατασκευαστές του ναού - ο επίσκοπος Maurice de Sully και ο γονατισμένος βασιλιάς Λουδοβίκος Ζ'. Αυτά τα αγάλματα δημιουργήθηκαν για την εκκλησία της Αγίας Μαρίας, που προηγουμένως βρισκόταν στη θέση του καθεδρικού ναού και στη συνέχεια μεταφέρθηκαν στην πύλη. Στο κάτω μέρος του τυμπάνου απεικονίζονται σκηνές από τη ζωή του Ιωακείμ και της Άννας.

Στον κεντρικό πυλώνα της πύλης ανάμεσα στις πόρτες βρίσκεται ένα άγαλμα του Αγίου Μαρσέλ, επισκόπου του Παρισιού τον 5ο αιώνα. Ο Άγιος Μαρσέλ ήταν ο πρόδρομος της Αγίας Ζενεβιέβ. Αυτές οι δύο φιγούρες πριν από την επανάσταση ήταν πολύ σεβαστοί μεταξύ των πιστών Παριζιάνων. Έγιναν διάσημοι για τα τολμηρά, ευρηματικά και αποτελεσματικά έργα τους που στόχευαν στη φιλανθρωπία. Επιπλέον, όπως όλοι οι αληθινοί αγωνιστές για τη δικαιοσύνη, ήταν ιδιαίτερα πνευματικές προσωπικότητες, που τηρούσαν ιερά όλα τα μυστήρια και τις προσευχές.

Portal of the Last Judgment - Portail du Jugement

Αυτή η πύλη χτίστηκε το 1220-1230. Βρίσκεται στο κέντρο της δυτικής πρόσοψης, εντυπωσιακό με την υπέροχη γλυπτική του διακόσμηση. Εδώ είναι η Τελευταία Κρίση όπως περιγράφεται στο κατά Ματθαίο Ευαγγέλιο.

Στο κέντρο του τυμπάνου είναι ο Χριστός, καθισμένος σε θρόνο με δόξα, στις δύο πλευρές του άγγελοι με τα όργανα του Πάθους και γονατιστές μορφές του Ιωάννη του Βαπτιστή και της Παναγίας, που προσεύχονται για τους αμαρτωλούς. Κάτω από τη μορφή του Χριστού απεικονίζεται μια παραδεισένια πόλη - η Νέα Ιερουσαλήμ. Δεξιά του βρίσκονται οι μορφές των δικαίων, με επικεφαλής τον Αρχάγγελο Μιχαήλ με ζυγαριά για ανθρώπινες ψυχές στα χέρια. Από την άλλη πλευρά, οι διάβολοι πηγαίνουν τους αμαρτωλούς στην Κόλαση. Η σκηνή της Ανάστασης εμφανίζεται στο κάτω μέρος του τυμπάνου.

Τα αρχιβολτ απεικονίζουν μια ποικιλία αγίων, γυναικών και ανδρών, που αποτελούν την ιεραρχία των Δυνάμεων του Ουρανού. Στις πλάγιες παραστάδες στις ίδιες τις πύλες υπάρχουν ειδώλια παρθένων, πέντε σε κάθε πλευρά, που προσωποποιούν την «Παραβολή των Δέκα Παρθένων».

Στην παραστάδα που χωρίζει την πύλη σε δύο πύλες, υπάρχει ένα άλλο άγαλμα του Χριστού. Περιβάλλεται από δώδεκα αποστόλους, έξι σε κάθε πλευρά. Στο πόδι τους, στη βάση της πύλης, αναπαρίστανται αρετές και κακίες σε μικρά μετάλλια.

Πολλά από τα αγάλματα που κοσμούσαν την Πύλη της Τελευταία Κρίσης καταστράφηκαν κατά τη διάρκεια της επανάστασης και στη συνέχεια αναδημιουργήθηκαν από τον Viollet-le-Duc, ο οποίος αποκατέστησε τη δυτική πρόσοψη στην αρχική της εμφάνιση.

Portal of the Virgin - Portail de la Vierge

Η βόρεια πύλη στην αριστερή πλευρά της δυτικής πρόσοψης του καθεδρικού ναού της Notre Dame ονομάζεται Πύλη της Παναγίας. Είναι διακοσμημένο με αγάλματα του 12ου-13ου αιώνα.

Στην κεντρική παραστάδα είναι η μορφή της Παναγίας και του Παιδιού. Το τύμπανο απεικονίζει σκηνές Κοιμήσεως και Στέψης της Θεοτόκου.
Σε μια από τις γλυπτικές συνθέσεις, μπορείτε να δείτε πώς έγινε η ολοκλήρωση της ζωής της Μαρίας στη γη. Ο όρος «κοίμηση» στο χριστιανικό λεξικό σημαίνει θάνατος. Οι νεκροί θα κοιμηθούν, αλλά την Εσχάτη Ημέρα ο Χριστός θα τους ξυπνήσει για τη γενική ανάσταση, όπως τον ανέστησε ο Κύριος το πρωί του Πάσχα. Συμβολίζοντας τη σύνδεση με την Παλαιά Διαθήκη, οι δώδεκα απόστολοι εγκαταστάθηκαν στο νεκροκρέβατο της Μαρίας, η οποία έθεσε την Κιβωτό της Διαθήκης, όπου βρίσκονται οι πλάκες της Διαθήκης, οι οποίες χρησιμεύουν ως τύπος της Παναγίας, στην οποία η λέξη έγινε σάρκα.

Μια άλλη ιστορία απεικονίζει τη σκηνή της στέψης της Παναγίας μετά την ανάστασή της στον ουρανό. Κάθεται πανηγυρικά στον βασιλικό θρόνο και ο γιος Ιησούς την ευλογεί, ενώ ο άγγελος τοποθετεί το στέμμα στο κεφάλι της Μαρίας.

Στις πλαϊνές παραστάδες τοποθετούνται αλληγορικές μορφές δώδεκα μηνών, στα αρχιβολτάκια τοποθετούνται διάφοροι άγιοι και άγγελοι.

Legends of Notre Dame Cathedral

Για πολλούς, η Παναγία των Παρισίων είναι ένα παγκόσμιο βιβλίο αναφοράς του εσωτερισμού. Και δεν υπάρχει τίποτα περίεργο στο γεγονός ότι το μεγαλοπρεπές κτίριο, που έχει μακρά ιστορία, σαν σε σάβανο, είναι τυλιγμένο σε αμέτρητους θρύλους.

Ο θρύλος του σιδερά

Οι θρύλοι του διάσημου καθεδρικού ναού συναντούν Παριζιάνους και χιλιάδες τουρίστες ακριβώς στην πύλη. Η έκφραση «πουλήστε την ψυχή σας στον διάβολο» χρησιμοποιείται όχι μεταφορικά, αλλά με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, όταν πρόκειται για τον πλοίαρχο που σφυρηλάτησε τις πύλες για τον καθεδρικό ναό.

Χιλιετίες αργότερα, οι άνθρωποι θαυμάζουν τη μαγεία των περίπλοκων σχεδίων στις πύλες με χαρούμενο θαυμασμό. Δεν μπορώ να πιστέψω ότι μια τόσο τέλεια, ακατανόητη ομορφιά θα μπορούσε να δημιουργηθεί από έναν άνθρωπο.

Στις αρχές της 2ης χιλιετίας, ο επίσκοπος Maurice de Sully αποφάσισε να χτίσει έναν μεγαλοπρεπή καθεδρικό ναό, ο οποίος υποτίθεται ότι θα ξεπερνούσε με ομορφιά και μεγαλοπρέπεια όλα όσα υπήρχαν πριν.

Στον μελλοντικό καθεδρικό ναό ανατέθηκε ένας τιμητικός ρόλος: να γίνει το πνευματικό οχυρό του έθνους και να φιλοξενήσει τον πληθυσμό ολόκληρης της πόλης. Στον σιδερά ανατέθηκε μια σημαντική αποστολή - να δημιουργήσει μια πύλη που θα ταιριάζει με την ομορφιά και τη δεξιοτεχνία του μεγαλείου του κτιρίου που ανεγείρεται.

Ο Μπίρσκον έπεσε σε αγχώδεις αμφιβολίες. Το έργο που είχε μπροστά του φαινόταν τόσο υπεύθυνο και η δική του ικανότητα τόσο ανεπαρκής, που κάλεσε τις υπερφυσικές δυνάμεις να βοηθήσουν.

Δεν ήταν καν σαφές πώς ο πλοίαρχος κατάφερε να δημιουργήσει αυτό το αριστούργημα: αν χρησιμοποίησε σφυρηλάτηση ή χύτευση για να δημιουργήσει τόσο περίπλοκα μοτίβα ανοιχτής κατασκευής. Αλλά ο ίδιος ο κύριος δεν μπορούσε να απαντήσει.

Όταν ήρθε στον εαυτό του, ήταν σκυθρωπός, σκεπτικός και λιγομίλητος. Όταν εγκαταστάθηκαν οι πύλες και στερεώθηκαν κλειδαριές πάνω τους, αποδείχθηκε ότι κανείς, συμπεριλαμβανομένου του σιδηρουργού, δεν μπορούσε να τις ανοίξει. Υποψιαζόμενοι ότι κάτι δεν πήγαινε καλά, τα κάστρα ραντίστηκαν με αγιασμό και μόνο μετά από αυτό οι πύλες μπήκαν στην εκκλησία από τους έκπληκτους υπηρέτες.

Ο ίδιος ο λαμπρός δάσκαλος έχασε σύντομα τη δύναμη του λόγου και γρήγορα κατέβηκε στον τάφο. Έτσι δεν πρόλαβαν να του αποσπάσουν το μυστικό της δημιουργίας της πύλης. Κάποιοι υπέθεσαν λογικά ότι ο πλοίαρχος απλά δεν ήθελε να αποκαλύψει τα μυστικά της επαγγελματικής ικανότητας.
Αλλά οι φήμες και οι θρύλοι ανέφεραν ότι υπήρχε συμφωνία με τον διάβολο. Ο σιδεράς αναγκάστηκε να κάνει μια τέτοια συμφωνία: να πουλήσει την ψυχή του με αντάλλαγμα ταλέντο.

Όπως και να έχει, αλλά η ακατανόητη ομορφιά της κύριας πύλης του ναού μπορεί πραγματικά να εγείρει αμφιβολίες ότι δημιουργήθηκαν χωρίς καμία παρέμβαση εξωγήινων δυνάμεων.

Ο Θρύλος των Καρφιών του Τιμίου Σταυρού

Από τα τέσσερα σταυρωτά καρφιά που χρησιμοποιήθηκαν στη σταύρωση του Χριστού, τα δύο φυλάσσονται στη Γαλλία. Ένα από τα καρφιά βρίσκεται στην ίδια την Παναγία των Παρισίων. Το άλλο είναι στην εκκλησία του Αγίου Σιφρειδίου, που βρίσκεται στην πόλη Καρπεντράς. Σε αυτό το καρφί αποδίδονται κάθε λογής θαύματα.

Το θαυματουργό καρφί βρέθηκε στα Ιεροσόλυμα από τη μητέρα του Βυζαντινού αυτοκράτορα Κωνσταντίνου και μεταφέρθηκε στη Ρώμη. Η Έλενα, η μητέρα του αυτοκράτορα, δεν είναι μάταια σεβαστή από τους Ορθόδοξους Χριστιανούς σε όλο τον κόσμο: έσωσε και διατήρησε πολλά ιερά λείψανα που σχετίζονται με τη ζωή και το θάνατο του Ιησού και της Μητέρας του Θεού. Συγκεκριμένα, με τη βοήθειά της βρέθηκε ο σταυρός, πάνω στον οποίο εκτελέστηκε ο Κύριος.

Η Έλενα, πιστεύοντας στη θαυματουργή δύναμη του καρφιού του σταυρού, διέταξε να φτιάξουν ένα κομμάτι από αυτό για το άλογο του γιου της. Πίστευε ότι η δύναμη που περιείχε το καρφί θα κρατούσε τον αυτοκράτορα ασφαλή στο πεδίο της μάχης. Το 313, ο Κωνσταντίνος, έχοντας νικήσει τον Λουκίνιο, έβαλε τέλος στους διωγμούς των χριστιανών και ασπάστηκε ο ίδιος τον Χριστιανισμό.

Αιώνες αργότερα, το κομμάτι κατέληξε στον καθεδρικό ναό του Carpentras. Το καρφί από αυτόν τον καθεδρικό ναό ήταν ένα μυστικό σύμβολο και ένα φυλαχτό της πόλης κατά την εποχή της πανώλης.


Από το άγγιγμα του, οι άρρωστοι και οι ανάπηροι θεραπεύονταν, το καρφί βοήθησε να διώξουν τους δαίμονες από τους δαιμονισμένους. Το Βατικανό αναγνώρισε επίσημα περιπτώσεις ιατρικά ανεξήγητων θαυματουργών θεραπειών.

Το νύχι, παρά την αιωνόβια ηλικία του, δεν οξειδώνεται και δεν σκουριάζει. Ακόμη και οι προσπάθειες χρυσοποίησής του δεν οδήγησαν σε τίποτα: η επιχρύσωση έμεινε πίσω από το καρφί.

Όλα αυτά τα θαύματα, ωστόσο, δεν ισχύουν για το νύχι που είναι αποθηκευμένο στη Notre Dame. Αυτό το καρφί έχει προ πολλού σκουριάσει. Ωστόσο, η αυθεντικότητα του γαλλικού λειψάνου από τον Καρπεντράς εξακολουθεί να αμφισβητείται από τη Ρωμαϊκή Εκκλησία.

The Legend of the Knights

Μετά την καταστροφή του 1ου Ναού στην Ιερουσαλήμ από τον Ναβουχοδονόσορ, χάθηκε το ίχνος του πιο σεβαστού λειψάνου των Εβραίων, της Κιβωτού της Διαθήκης. Η Κιβωτός της Διαθήκης είχε σχήμα σεντούκι και ήταν φτιαγμένη από καθαρό χρυσό. Υποτίθεται ότι περιείχε θεϊκές αποκαλύψεις που έριχναν φως στους νόμους του σύμπαντος.

Μεταξύ άλλων, η κασετίνα περιείχε το μυστικό της «χρυσής τομής». Ο «χρυσός αριθμός» 1, 618 σε αναλογία με το 1 ήταν ιδανικός για την κατασκευή αρχιτεκτονικών κατασκευών, κατά τη δημιουργία γλυπτών και ζωγραφικής. Ο «χρυσός αριθμός» ήταν το κλειδί που άνοιξε το θείο μυστικό της αρμονίας των πάντων.

Σύμφωνα με ορισμένες εκδοχές, το Τάγμα των Ιπποτών του Ναού θεωρήθηκε ότι συμμετείχε στην ανακάλυψη του χρυσού φέρετρου. Όταν οι πρώτοι Γάλλοι Ναΐτες πήγαν στην Ανατολή για να προστατεύσουν τους προσκυνητές που πήγαιναν στους Αγίους Τόπους, δεν περιορίστηκαν σε αυτό το έργο.

Η αποστολή τους περιελάμβανε επίσης την έρευνα για το πολύτιμο φέρετρο. Η φήμη ότι το φέρετρο είτε βρέθηκε από αυτούς, είτε μεταφέρθηκε στους Ναΐτες από τους μυστικούς φύλακες του λειψάνου, εξαπλώθηκε σε όλη τη Γαλλία.

Σε κάθε περίπτωση, μετά την επιστροφή τους στην πατρίδα τους, ξεκίνησε η ανέγερση του καθεδρικού ναού της Σαρτρ. Ήταν προορισμένος να γίνει ο πιο μεγαλοπρεπής και μυστηριώδης καθεδρικός ναός στον κόσμο.

Ο βωμός - «ιερός τόπος» βρίσκεται ανάμεσα στη δεύτερη και τρίτη κολόνα του καθεδρικού ναού. Αν μετρήσετε αντίστροφα από αυτό το μέρος 37 μέτρα αντίστροφα, μπορείτε να βρείτε το αρχαίο πηγάδι των Δρυίδων (κάτω σημείο). Και στην ίδια απόσταση από το βωμό βρίσκεται το υψηλότερο σημείο του καθεδρικού ναού - το κωδωνοστάσιο της κύριας στήλης.

Αυτό το μέρος με τις κουκκίδες που βρίσκονται συμμετρικά στην ίδια απόσταση από το κυρίως ιερό έχει κάποιου είδους μαγική δύναμη. Όσοι έχουν βρεθεί εκεί έχουν ανεξίτηλες εντυπώσεις. Φαίνεται ότι ο καθεδρικός ναός μεταδίδει μια διπλή ενέργεια σε ένα άτομο.

Η ενέργεια της γης ανεβαίνει από το κάτω μέρος του ναού. Η ενέργεια του ουρανού κατεβαίνει από ψηλά. Ένα άτομο λαμβάνει ένα τέτοιο μέρος της συμπυκνωμένης καθαρής ενέργειας που μεταμορφώνεται αμέσως, τόσο σωματικά όσο και πνευματικά.

Legend of the Sky Symbol

Για έναν μεσαιωνικό κάτοικο, όλα όσα έβλεπε ήταν απλώς μια αντανάκλαση του ανώτερου κόσμου, αόρατου στο ανθρώπινο μάτι. Ως εκ τούτου, ολόκληρη η αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα κρυπτογραφήθηκε σε σύμβολα. Δεν είναι εύκολο να ξεδιαλύνεις όλον αυτόν τον συμβολισμό γεωμετρίας, συμμετρίας, μαθηματικών, αστρολογικών συμβόλων που κρύβονται στην αρχιτεκτονική της Notre Dame.

Στο κεντρικό στρογγυλό του βιτρό (ροζέτα) απεικονίζονται τα ζώδια και ζωδιακά σύμβολα είναι σκαλισμένα από πέτρα δίπλα στη μορφή της Παναγίας. Αυτή η σύνθεση ερμηνεύεται ως σύμβολο του ετήσιου ζωδιακού κύκλου.

Όμως ο ζωδιακός κύκλος ξεκινά με το ζώδιο του Ταύρου, ενώ στο βιτρό ξεκινά με το ζώδιο των Ιχθύων. Και αυτό δεν αντιστοιχεί στη δυτική, αλλά στην ινδουιστική αστρολογία.

Το ζώδιο των Ιχθύων αντιστοιχεί στην Αφροδίτη, με βάση τις ελληνικές παραδόσεις. Αλλά το ψάρι ήταν επίσης σύμβολο του Ιησού Χριστού. Η ελληνική λέξη «ιχθούς» (ψάρι) στα πρώτα της γράμματα περιείχε τη φράση: «Ιησούς Χριστός, ο γιος του Θεού».

Η γκαλερί των 28 Εβραίων βασιλιάδων αναπαράγει τον σεληνιακό κύκλο. Αλλά - και πάλι, το μυστήριο της Notre Dame: υπήρχαν μόνο 18 βασιλιάδες, ενώ ο σεληνιακός κύκλος αποτελείται από 28 ημέρες.

θρύλος της καμπάνας

Οι καμπάνες στους πύργους του καθεδρικού ναού έχουν τα δικά τους ονόματα και φωνές. Το παλαιότερο από αυτά έχει το όνομα Belle. Και το μεγαλύτερο - ο Εμμανουήλ ζυγίζει 13 τόνους.
Όλες οι καμπάνες, με εξαίρεση την τελευταία, χτυπούν καθημερινά πρωί και βράδυ. Ο Εμμανουήλ, λόγω της βαρύτητάς του, δεν είναι τόσο εύκολο να ταλαντευτεί. Ως εκ τούτου, χρησιμοποιούνται μόνο στις πιο επίσημες περιπτώσεις.

Αλλά, αν πιστεύετε στους θρύλους, τότε κάποτε ο καθεδρικός ναός χρησίμευε ως καταφύγιο για ένα άτομο που θα μπορούσε να ταράξει μόνος του αυτή τη γιγάντια κατασκευή. Το όνομά του ήταν Κουασιμόδο, ήταν ο κουδουνοφόρος της Παναγίας των Παρισίων.

Υπάρχει επίσης ένας όμορφος μύθος που σχετίζεται με τη δημιουργία αυτής της καμπάνας. Όταν κάποτε ήθελαν να το χυθούν από μπρούντζο, οι ερωτευμένοι Παριζιάνοι της Παναγίας των Παρισίων πέταξαν τα χρυσά και ασημένια κοσμήματά τους στο λιωμένο μπρούντζο. Γι' αυτό η φωνή της καμπάνας δεν είχε όμοιο σε ομορφιά και καθαρότητα ήχου.

Legend of the Philosopher's Stone

Οι εσωτεριστές θεωρούν ότι η Παναγία των Παρισίων είναι ένα είδος απόκρυφης γνώσης. Η αρχιτεκτονική και ο συμβολισμός του καθεδρικού ναού προσπαθούν να αποκρυπτογραφήσουν διάφορους ερευνητές του αποκρυφισμού από τις αρχές του 17ου αιώνα.

Λέγεται ότι οι αρχαίοι αλχημιστές βοήθησαν τους διάσημους αρχιτέκτονες του καθεδρικού ναού με τις γνώσεις τους. Και κάπου στη γεωμετρία του κτιρίου, κωδικοποιείται το μυστικό της φιλοσοφικής πέτρας. Όποιος μπορεί να το ξετυλίξει σε αμέτρητα γλυπτά καλούπια θα μπορεί να μετατρέψει οποιαδήποτε άλλη ουσία σε χρυσό.

Και αν καταφέρετε να αποκρυπτογραφήσετε την αρχαία διδασκαλία, η οποία, σύμφωνα με τους οπαδούς του αποκρυφισμού, είναι κωδικοποιημένη σε τοιχογραφίες, τότε μπορείτε να κατανοήσετε όλα τα μυστικά του σύμπαντος και να αποκτήσετε απεριόριστη δύναμη στον κόσμο.

Τιμές εισιτηρίων πύργου:

  • Ενήλικας: 8,50 Ευρώ
  • Άτομα από 18-25 ετών: 6,50 Ευρώ

Είσοδος στον Καθεδρικό Ναό:ειναι δωρεάν

Πώς να πάτε εκεί

Η διεύθυνση: 6 Parvis Notre-Dame - Πλ. Jean-Paul II, Παρίσι 75004
Τηλέφωνο: +33 1 42 34 56 10
Ιστοσελίδα: notredamedeparis.fr
Μετρό:Αναφέρω
Ωρες εργασίας: 8:00 - 18:45

Τιμή εισιτηρίου

  • Ενήλικες: 8,50 €
  • Έκπτωση: 6,50 €
Ενημερώθηκε: 16/04/2019

Ήταν υπό τη φροντίδα του τσιγγάνου βαρώνου Κλόπιν από τον θάνατο της μητέρας του. Αφού ένα στρατόπεδο τσιγγάνων προσπαθεί να εισέλθει στο Παρίσι και να καταφύγει στον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Παρισίων («Les Sans-Papiers»), τους διώχνουν οι βασιλικοί στρατιώτες («Intervention de Frollo») με εντολή του Αρχιδάκονου Φρόλο. Ο καπετάνιος των skirmishers, Phoebus de Chateaupert, ενδιαφέρεται για την Esmeralda ("Bohémienne"). Αλλά είναι ήδη αρραβωνιασμένος με τη 14χρονη Fleur-de-Lys («Ces Diamants-Là»).

Στη γιορτή των κλόουν, ο καμπούρης, στραβός και κουτσός κωδωνοκρουστής του Καθεδρικού Ναού του Κουασιμόδο έρχεται να κοιτάξει την Εσμεράλντα, την οποία έχει ερωτευτεί («La Fête des Fous»). Λόγω της ασχήμιας του, εκλέγεται Βασιλιάς των Γελωτοποιών («Le Pape des Fous»). Σε αυτό το σημείο, παρεμβαίνει ο κηδεμόνας και μέντορας του Κουασιμόδο, ο Αρχδιάκονος του Καθεδρικού Ναού της Παναγίας των Παρισίων, Κλοντ Φρόλο. Σκίζει το στέμμα του γελωτοποιού του και απαγορεύει ακόμη και να κοιτάξει το κορίτσι, κατηγορώντας το για μαγεία, και μετά διατάζει τον καμπούρη να απαγάγει την τσιγγάνα και να την κλειδώσει στον πύργο του καθεδρικού ναού ("La Sorcière").

Το βράδυ, ο ποιητής Pierre Gringoire ακολουθεί την Esmeralda («Les Portes de Paris») και γίνεται μάρτυρας μιας απόπειρας απαγωγής. Αλλά ένα απόσπασμα του Φοίβου φρουρούσε εκεί κοντά, και προστατεύει τον γύφτο ("Tentative d'Enlèvement"). Ο Κουασιμόδος συλλαμβάνεται. Ο καπετάνιος ορίζει ραντεβού διασώσεως στο καμπαρέ «Καταφύγιο Αγάπης».

Ο Gringoire καταλήγει στην Αυλή των Θαυμάτων - την κατοικία των αλήτη, των κλεφτών και άλλων λουμπέν. Ο Κλόπιν αποφασίζει να τον κρεμάσει γιατί, μη εγκληματίας, πήγε εκεί. Μόνο η συγκατάθεση οποιασδήποτε από τις γυναίκες που ζουν εκεί να τον πάρει για σύζυγο μπορεί να σώσει τον ποιητή. Η Εσμεράλντα, μετά από πρόταση του κηδεμόνα της, συμφωνεί να σώσει τον Πιέρ («La Cour des Miracles»). Υπόσχεται να την κάνει μούσα του, αλλά η τσιγγάνα κατατρώγεται από τις σκέψεις της Φοίβης. Ρωτάει τον άντρα για την έννοια του ονόματος του αγαπημένου της («Le Mot Phoebus», «Beau Comme Le Soleil»).

Για απόπειρα απαγωγής της Esmeralda, ο Quasimodo καταδικάστηκε σε θραύση στον τροχό ("Anarkia"). Ο Φρόλο το παρακολουθεί αυτό. Όταν ο καμπούρης ζητά ένα ποτό, η κοπέλα του δίνει νερό («À Boire»).

Στην πλατεία της αγοράς, και οι τρεις - ο Κουασιμόδο, ο Φρόλο και ο Φοίβος ​​- της εξομολογούνται τον έρωτά τους («Belle»). Σε ένδειξη ευγνωμοσύνης για το νερό, ο πρώτος της δείχνει τον Καθεδρικό Ναό και το καμπαναριό, καλώντας την να μπει όποτε θέλει («Ma maison, c'est ta maison»).

Ο Φρόλο καταδιώκει τον Φοίβο και μαζί του μπαίνει στο «Καταφύγιο της Αγάπης» («L'Ombre», «Le Val d'Amour»). Βλέποντας τον τσιγγάνο με τον καπετάνιο ("La Volupté"), τον μαχαιρώνει με το στιλέτο του τσιγγάνου, το οποίο έχασε η Esmeralda στην επίθεση του Quasimodo, και τρέπεται σε φυγή αφήνοντας το θύμα να πεθάνει ("Fatalité").

Πράξη II

Η Esmeralda συλλαμβάνεται και φυλακίζεται στο La Sante ("Où Est-Elle?"). Ο Φοίβος ​​θεραπεύεται και επιστρέφει στον Fleur-de-Lys, ο οποίος του ζητά να ορκιστεί ότι ο εραστής θα τιμωρηθεί («La Monture», «Je Reviens Vers Toi»).

Ο Φρόλο κρίνει και βασανίζει την Εσμεράλντα. Την κατηγορεί για μαγεία, πορνεία και απόπειρα εναντίον του Φοίβου. Η τσιγγάνα δηλώνει ότι δεν ασχολείται με αυτό. Καταδικάζεται σε θάνατο με απαγχονισμό («Le Procès», «La Torture»). Μια ώρα πριν από την εκτέλεση, ο Κλοντ κατεβαίνει στο μπουντρούμι της φυλακής La Sante («Visite de Frollo à Esmeralda»). Ομολογεί τον έρωτά του στη φυλακισμένη και προσφέρεται να τη σώσει με αντάλλαγμα την αμοιβαιότητα, αλλά η Εσμεράλντα αρνείται («Un matin tu dansais»). Ο αρχιδιάκονος προσπαθεί να την πάρει με το ζόρι, αλλά αυτή τη στιγμή ο Κλόπιν και ο Κουασιμόντο μπαίνουν στο μπουντρούμι. Ο γελωτοποιός ζαλίζει τον ιερέα και ελευθερώνει τη θετή κόρη («Libérés»), η οποία κρύβεται στον καθεδρικό ναό της Παναγίας των Παρισίων.

Οι κάτοικοι της «Αυλής των Θαυμάτων» έρχονται εκεί για να πάρουν την Εσμεράλντα. Βασιλικοί στρατιώτες υπό τη διοίκηση του Φοίβου μπαίνουν σε μάχη μαζί τους ("L'Attaque De Notre-Dame"). Ο Κλόπιν σκοτώνεται. Οι αλήτες εκδιώκονται («Déportés»). Ο Κλοντ Φρόλο δίνει στην τσιγγάνα Φοίβη και τον δήμιο. Ο Κουασιμόντο την αναζητά, αλλά συναντά τον Κλοντ, ο οποίος του εκμυστηρεύεται ότι το έκανε επειδή του αρνήθηκαν ("Mon maître mon sauveur"). Ο καμπούρης πετάει τον ιδιοκτήτη από τον καθεδρικό ναό και πεθαίνει ο ίδιος με το σώμα της Εσμεράλντα στην αγκαλιά του («Donnez-La Moi», «Danse Mon Esmeralda»).

Μιούζικαλ "Notre Dame de Paris"

Τι σημαίνει για εσάς το μιούζικαλ Notre Dame de Paris; Αυτό το πιο δημοφιλές έργο άφησε λίγους ανθρώπους αδιάφορους, έχει μια εξαιρετική δύναμη μαγείας. Ποιο είναι το μυστικό του; Ίσως όλα αφορούν τη θεαματική παραγωγή, μια εξαιρετική ιστορία αγάπης και προδοσίας, που αφηγείται ο λαμπρός Hugo; Ή είναι όλα για εκπληκτική μουσική, στην οποία μπλέκονται γαλλικά chanson και τσιγγάνικα μοτίβα; Φανταστείτε, γιατί αυτό το έργο περιέχει 50 τραγούδια αφιερωμένα στο πιο λαμπερό και δυνατό συναίσθημα - την αγάπη, και σχεδόν όλα έχουν γίνει πραγματικές επιτυχίες.

Μια περίληψη του μιούζικαλ "Notre Dame de Paris" και πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία για αυτό το έργο, διαβάστε στη σελίδα μας.

Χαρακτήρες

Περιγραφή

Εσμεράλντα μια όμορφη τσιγγάνα που αιχμαλώτισε τις καρδιές πολλών ανδρών ταυτόχρονα
Quasimodo ο άσχημος κουδουνοφόρος που μεγάλωσε ο Φρόλο
Φρόλο Αρχιδιάκονος του καθεδρικού ναού της Notre Dame
Phoebe de Chateaupe καπετάνιος των βασιλικών σκοπευτών, ερωτευμένος με μια χορεύτρια
Κλόπιν Κλόπιν
Κλόπιν η νεαρή νύφη της Phoebe de Chateaupert
Gringoire ο ποιητής που έσωσε από τον θάνατο η Εσμεράλντα

Περίληψη


Στο κέντρο αυτής της θλιβερής ιστορίας βρίσκεται η νεαρή καλλονή Εσμεράλντα, την οποία μεγάλωσε ο τσιγγάνος βασιλιάς Κλόπιν, ο οποίος αντικατέστησε τον πατέρα και τη μητέρα της. Το στρατόπεδό τους επιχειρεί να εισέλθει παράνομα στο Παρίσι για να βρει καταφύγιο στον Καθεδρικό Ναό, αλλά οι στρατιώτες παρατηρούν τους απρόσκλητους επισκέπτες και τους διώχνουν αμέσως. Ο όμορφος Phoebus da Chateauper, που είναι ο καπετάνιος των βασιλικών σουτέρ, εφιστά την προσοχή στη νεαρή Esmeralda. Συνεπαρμένος από την ομορφιά του κοριτσιού, ξεχνάει εντελώς τη νύφη του Fleur-de-Lys, με την οποία είναι αρραβωνιασμένος.

Ο καπετάνιος δεν είναι ο μόνος που τράβηξε την προσοχή στη νεαρή χορεύτρια. Τρυφερά αισθήματα τρέφει και ο Κουασιμόδο για εκείνη, ο οποίος έρχεται ειδικά στο φεστιβάλ των γελωτοποιών για να θαυμάσει ξανά την αγαπημένη του. Ο πατριός του και αυστηρός μέντοράς του Φρόλο απαγορεύει ακόμη και να σκέφτεται αυτό το κορίτσι και να το κοιτάζει, αλλά το κάνει λόγω έντονης ζήλιας. Αποδεικνύεται ότι ο αρχιδιάκονος είναι επίσης ερωτευμένος με την Εσμεράλντα, μόνο που δεν έχει το δικαίωμα να το κάνει.

Ο Φρόλο αναπτύσσει ένα ύπουλο σχέδιο - να απαγάγει την τσιγγάνα και να την κλειδώσει στον πύργο, και προσπαθεί να κλέψει την κοπέλα υπό την κάλυψη της νύχτας με τον Κουασιμόδο, αλλά η τσιγγάνα σώζεται εγκαίρως από τον Φοίβο. Εκμεταλλευόμενος τη στιγμή, ο καπετάνιος καλεί αμέσως την καλλονή σε ραντεβού.

Άθελος μάρτυρας της απαγωγής, καθώς και της γενναίας πράξης του καπετάνιου, είναι ο ποιητής Gringoire, τον οποίο ο τσιγγάνος βασιλιάς Cloper θέλει να κρεμάσει, επειδή παραβίασε τους κανόνες του στρατοπέδου, επειδή επισκέφτηκε την Αυλή των Θαυμάτων, και είναι απαγορεύεται αυστηρά να το κάνετε αυτό. Όμως η Εσμεράλντα σώζει τον Γκρίνγκουαρ και πρέπει τώρα να τον παντρευτεί. Όμως η τσιγγάνα είναι ήδη ερωτευμένη με μια άλλη, με τον σωτήρα της, τη Phoebe de Chateauper.

Ο αρχιδιάκονος παρακολουθεί στενά την Εσμεράλντα και τον καπετάνιο καθώς πηγαίνουν ραντεβού και, τυφλωμένος από τη ζήλια, επιτίθεται στον αντίπαλο. Ως αποτέλεσμα, ο Φρόλο τραυματίζει τη Φοίβη με ένα μαχαίρι. Αλλά η Εσμεράλντα πρέπει ήδη να πληρώσει για αυτό το έγκλημα, γιατί είναι αυτή που κατηγορείται ότι προσπάθησε να σκοτώσει τον καπετάνιο. Στη δίκη, η τσιγγάνα προσπαθεί να αποδείξει ότι είναι αθώα, αλλά η Εσμεράλντα δεν εισακούεται και καταδικάζεται σε θάνατο.


Ενώ το κορίτσι βρίσκεται στη φυλακή περιμένοντας την καταδίκη της, ο Φρόλο την επισκέπτεται. Ο αρχιδιάκονος προσφέρεται να σώσει την ομορφιά με αντάλλαγμα την αφοσίωση και την αγάπη της, αλλά εκείνη τον αρνείται. Ακούγοντας αυτό, ο Φρόλο επιτίθεται στην Εσμεράλντα, αλλά το κορίτσι σώζεται έγκαιρα από τον Κλόπιν και τον Κουασιμόντο που έφτασαν εγκαίρως. Όλο το στρατόπεδο ήρθε να βοηθήσει τον αιχμάλωτο και ξέσπασε συμπλοκή μεταξύ των τσιγγάνων και των βασιλικών στρατιωτών. Ως αποτέλεσμα αυτής της σύγκρουσης, ο Clopin πεθαίνει και η Esmeralda συλλαμβάνεται ξανά και ο ίδιος ο Frollo την παραδίδει στον δήμιο. Σε απόγνωση, το μοιράζεται με τον Κουασιμόντο, ομολογώντας ότι τα έκανε όλα αυτά εξαιτίας της άρνησης της καλλονής, και θυμωμένος πετάει τον ύπουλο Φρόλο από τον πύργο και ορμάει στον τόπο της εκτέλεσης για να τυλίξει την ήδη νεκρή Εσμεράλντα. τα χέρια του για τελευταία φορά.

φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα



  • Ένας αριθμός ρεκόρ υποψηφίων ήρθε στο κάστινγκ για τη ρωσική έκδοση του μιούζικαλ - περίπου μιάμιση χιλιάδες, και μόνο 45 από αυτούς συμμετείχαν στο θίασο.
  • Για την παραγωγή της ρωσικής έκδοσης, δαπανήθηκαν περίπου 4,5 εκατομμύρια δολάρια και συγκεντρώθηκαν 15 εκατομμύρια για όλη τη διάρκεια της παράστασης στο θέατρο της Μόσχας.
  • Μέχρι το 2016, ο συνολικός αριθμός των θεατών που παρακολούθησαν την παράσταση σε όλο τον κόσμο ανερχόταν σε περισσότερα από 15 εκατομμύρια άτομα.
  • Αξίζει να σημειωθεί ότι ο συγγραφέας της περίφημης «Notre Dame» έγραψε και ένα μιούζικαλ με ένα μάλλον ασυνήθιστο ρωσικό θέμα. Ονόμασε αυτό το έργο "The Decembrists", η ανάπτυξη του λιμπρέτου πραγματοποιήθηκε από τον ποιητή Ilya Reznik.
  • Αυτήν την περίοδο, μια συντομευμένη έκδοση του μιούζικαλ του Alexander Marakulin βρίσκεται σε περιοδεία στη χώρα μας. Οι καλλιτέχνες του θιάσου έγιναν κατηγορούμενοι σε ποινική υπόθεση για παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων.
  • Στο Νίζνι Νόβγκοροντ, ανέβηκε μια παρωδία της παράστασης με σχεδόν πανομοιότυπα σκηνικά.
  • Όχι χωρίς κάποια λάθη στη γαλλική παραγωγή του μιούζικαλ. Έτσι, παρατηρήθηκε ότι υπάρχει μια επιγραφή αναρχία στον τοίχο, αν και αρχικά υποτέθηκε μια άλλη λέξη - ananke, που σημαίνει βράχος. Ήδη στη νέα εκδοχή του έργου Mogadorian, αυτή η λέξη διορθώθηκε.

Δημοφιλείς αριθμοί:

Belle (άκου)

Dechire (άκου)

Vivre (ακούστε)

Le temps des cathedrales (ακούστε)

Ιστορία της δημιουργίας


Παραδόξως, αυτό το μιούζικαλ έγινε δημοφιλές ακόμη και πριν από την πρεμιέρα του λόγω του γεγονότος ότι κυκλοφόρησε ένα CD με ηχογραφήσεις μερικών από τα σινγκλ (16 τραγούδια). Οι συνθέσεις που παρουσιάστηκαν έκαναν μια πρωτόγνωρη αίσθηση και γρήγορα άρχισαν να κερδίζουν τις καρδιές του κοινού. Η πρεμιέρα, που πραγματοποιήθηκε στις 16 Σεπτεμβρίου 1998 στο Παρίσι στο Palais des Congrès, σημείωσε τεράστια επιτυχία. Το μέρος του κύριου χαρακτήρα ερμήνευσε ο Noah (ηχογραφήθηκε) και στη συνέχεια η Helen Segara, ο ρόλος του Quasimodo πήγε στον Pierre Garan (Garu) , Phoebe - Patrick Fiori, Gringoire - Bruno Pelletier, Frollo - Dariel Lavoie. Σκηνοθέτης ήταν ο Γάλλος Gilles Maillot, που εκείνη την εποχή ήταν γνωστός στο ευρύ κοινό για τις παραγωγές του. Γενικά, η παράσταση αποδείχθηκε λίγο ασυνήθιστη, επειδή διέφερε από την καθιερωμένη μορφή των μιούζικαλ των Andrew Lloyd Webber και Claude-Michel Schonberg: μινιμαλιστική σκηνογραφία, σύγχρονη χορογραφία μπαλέτου, ασυνήθιστη μορφή.

Τραγούδια από το μιούζικαλ άρχισαν αμέσως να οδηγούν διάφορα τσαρτ και το πιο δημοφιλές από αυτά "Belle" έγινε πραγματική παγκόσμια επιτυχία. Μετά την επιτυχία του στη Γαλλία, το μιούζικαλ πήγε στη θριαμβευτική πομπή του σε άλλες χώρες του κόσμου.

Το 2000, ο συνθέτης δημιούργησε τη δεύτερη έκδοση του μιούζικαλ και αυτή η έκδοση είχε ήδη παρουσιαστεί στο Θέατρο Mogador. Ήταν αυτή η επιλογή που χρησιμοποιήθηκε για τις ρωσικές, ισπανικές, ιταλικές, κορεατικές και άλλες εκδόσεις.


Η ρωσική πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε με επιτυχία στις 21 Μαΐου 2002 στο Θέατρο Οπερέτα της Μόσχας. Η σκηνοθεσία της παραγωγής έγινε από τον Wayne Fawkes, προσκεκλημένος από το Ηνωμένο Βασίλειο. Όταν άρχισαν να δουλεύουν για πρώτη φορά τη μουσική, ο Julius Kim, ο οποίος ήταν υπεύθυνος για τη μετάφραση του λιμπρέτου, παραδέχτηκε ότι ήταν μάλλον δύσκολο να γίνει. Επιπλέον, όχι μόνο επαγγελματίες ποιητές ασχολήθηκαν με μια τόσο επίπονη διαδικασία. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η Susanna Tsiryuk έγινε ο συγγραφέας της μετάφρασης της σύνθεσης "Belle", έχει επίσης το κείμενο για τα τραγούδια "Live", "Sing to me, Esmeralda". Αλλά η μετάφραση του single "My Love" έγινε από τη μαθήτρια Daria Golubotskaya. Αξίζει να σημειωθεί ότι στη χώρα μας η παράσταση προωθήθηκε επίσης σύμφωνα με το ευρωπαϊκό μοντέλο: περίπου ένα μήνα πριν από την πρεμιέρα, το τραγούδι "Belle" κυκλοφόρησε στον ραδιοφωνικό σταθμό που ερμήνευσε ο Vyacheslav Petkun (Quasimodo), το οποίο έγινε αμέσως δημοφιλές. Στοιχεία δυτικού στυλ υπάρχουν και στη χορογραφία.

Το 2011 αποφασίστηκε να οργανωθεί ένας διεθνής θίασος, στον οποίο συμμετείχαν καλλιτέχνες από διάφορες χώρες, οι οποίοι έκαναν παγκόσμια περιοδεία. Κάθε φορά τη χαιρετούσε ένα ενθουσιώδες κοινό και ένα όρθιο χειροκρότημα. Μέχρι τώρα, αυτό το μιούζικαλ έχει παιχτεί με επιτυχία σε διάφορες σκηνές του κόσμου. Καθ' όλη τη διάρκεια της ύπαρξής του, έχει προβληθεί σε 15 διαφορετικές χώρες και έχει μεταφραστεί σε επτά γλώσσες.

Η Παναγία των Παρισίων (Notre Dame Cathedral) είναι ένα από τα πιο δημοφιλή αξιοθέατα της γαλλικής πρωτεύουσας. Είναι περισσότερο γνωστός για το ομώνυμο έργο του Victor Hugo. Αυτός ήταν αληθινός πατριώτης της πατρίδας του και με το έργο του προσπάθησε να αναζωπυρώσει την αγάπη για τον καθεδρικό ναό μεταξύ των συμπατριωτών του. Περιττό να πούμε ότι τα κατάφερε αρκετά καλά. Άλλωστε, δεν υπήρχε πλέον καμία αμφιβολία για την αγάπη των Γάλλων για αυτό το κτίριο: κατά τη Γαλλική Επανάσταση, οι κάτοικοι της πόλης παραιτήθηκαν δωροδοκία στον Ροβεσπιέρο, ο οποίος διαφορετικά απείλησε να καταστρέψει τον Καθεδρικό Ναό της Παναγίας των Παρισίων. Σας προσφέρουμε να μάθετε περισσότερα για αυτό το παριζιάνικο αξιοθέατο, την ιστορία της δημιουργίας του και πώς μπορεί να εκπλήξει τους τουρίστες σήμερα.

Notre Dame de Paris (Γαλλία) - η αρχιτεκτονική έμπνευση ενός ολόκληρου έθνους

Το κτίριο αυτό ανεγέρθηκε σε μια εποχή που οι περισσότεροι κάτοικοι της χώρας ήταν απαίδευτοι άνθρωποι που μετέδιδαν την ιστορία της θρησκείας αποκλειστικά από στόμα σε στόμα. Ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων, χτισμένος σε γοτθικό στιλ, κρατά μέσα στους τοίχους του πίνακες ζωγραφικής, τοιχογραφίες, πύλες και βιτρό που απεικονίζουν βιβλικά επεισόδια και γεγονότα. Κατ' αναλογία με άλλα γοτθικά κτίρια, δεν θα βρείτε τοιχογραφίες εδώ. Αντικαθίστανται από μεγάλο αριθμό ψηλών βιτρώ, που λειτουργούν ως η μόνη πηγή χρώματος και φωτός στο εσωτερικό του κτιρίου. Μέχρι τώρα, οι επισκέπτες της Παναγίας των Παρισίων, της οποίας η φωτογραφία κοσμεί σχεδόν κάθε τουριστικό οδηγό στη Γαλλία, σημειώνουν ότι περνώντας μέσα από ένα χρωματιστό γυάλινο μωσαϊκό δίνει στο κτίριο ένα μυστήριο και εμπνέει ιερό δέος.

Κάποιοι γνωρίζουν αυτή την έλξη από φήμες, κάποιος τη θυμάται από το μυθιστόρημα του αξέχαστου Hugo και για κάποιον συνδέεται με ένα δημοφιλές μιούζικαλ. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων είναι ένα καταπληκτικό μέρος με πλούσια ιστορία. Εάν σχεδιάζετε, μην στερήσετε τον εαυτό σας τη χαρά να επισκεφθείτε αυτό το αξιοθέατο.

Η ιστορία της ίδρυσης του καθεδρικού ναού

Η κατασκευή αυτού του κτιρίου ξεκίνησε το 1163. Η εσωτερική διακόσμηση ολοκληρώθηκε μόλις ενάμιση αιώνα αργότερα - το 1315. Το 1182 καθαγιάστηκε ο κύριος βωμός αυτής της εκκλησίας. Το ίδιο το οικοδομικό έργο ολοκληρώθηκε το 1196. Μόνο η εσωτερική διακόσμηση κράτησε πολύ καιρό. Ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων ανεγέρθηκε σε αυτό που θεωρείται η καρδιά της γαλλικής πρωτεύουσας. Οι κύριοι αρχιτέκτονες αυτού του μνημειώδους κτιρίου, του οποίου το ύψος είναι 35 μέτρα (το καμπαναριό του καθεδρικού ναού υψώνεται στα 70 μέτρα), ήταν οι Pierre de Montreuil, Jean de Chelle.

Ο μεγάλος χρόνος κατασκευής επηρέασε επίσης την εξωτερική εμφάνιση του κτιρίου, καθώς το νορμανδικό και το γοτθικό στυλ αναμίχθηκαν πάνω από ενάμιση αιώνα, χάρη στο οποίο η εικόνα του καθεδρικού ναού αποδείχθηκε πραγματικά μοναδική. Μια από τις πιο αξιοσημείωτες λεπτομέρειες αυτής της δομής είναι μια καμπάνα έξι τόνων που βρίσκεται στον δεξιό πύργο. Για αιώνες, ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων χρησίμευε ως τόπος βασιλικών γάμων, στέψεων και κηδειών.

XVII-XVIII αιώνες

Αυτό το μεγαλοπρεπές κτίριο πέρασε μεγάλες δοκιμασίες τις τελευταίες δεκαετίες του δέκατου έβδομου αιώνα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, που σημαδεύτηκε από τη βασιλεία του βασιλιά Λουδοβίκου XIV, τα πιο όμορφα βιτρό παράθυρα καταστράφηκαν στον καθεδρικό ναό και οι τάφοι καταστράφηκαν. Κατά τη διάρκεια της Γαλλικής Επανάστασης, οι Παριζιάνοι προειδοποιήθηκαν ότι αυτή η υπέροχη κατασκευή θα ισοπεδωθεί με το έδαφος. Ωστόσο, έχουν την ευκαιρία να το αποτρέψουν εάν πληρώνουν τακτικά ένα συγκεκριμένο χρηματικό ποσό για τις ανάγκες των επαναστατών. Σπάνια ένας Παριζιάνος αρνήθηκε να συμμορφωθεί με αυτό το τελεσίγραφο. Χάρη σε αυτό, ο καθεδρικός ναός σώθηκε κυριολεκτικά από τον ντόπιο πληθυσμό.

Καθεδρικός ναός τον 19ο αιώνα

Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Ναπολέοντα το 1802, ο καθεδρικός ναός της Παναγίας των Παρισίων επανακαθαγιάστηκε. Και τέσσερις δεκαετίες αργότερα ξεκίνησε η αποκατάστασή του. Κατά τη διάρκεια του, το ίδιο το κτίριο αποκαταστάθηκε, σπασμένα αγάλματα και γλυπτά αντικαταστάθηκαν και κατασκευάστηκε ένα κωδωνοστάσιο. Οι εργασίες αποκατάστασης διήρκεσαν κάτι λιγότερο από 25 χρόνια. Μετά την ολοκλήρωσή τους, αποφασίστηκε να κατεδαφιστούν όλα τα κτίρια που γειτνιάζουν με τον Καθεδρικό Ναό, χάρη στα οποία σχηματίστηκε μια υπέροχη πλατεία.

Τι αξίζει να προσέξετε όταν επισκέπτεστε σήμερα τον καθεδρικό ναό της Παναγίας των Παρισίων;

Εκτός από τη μεγαλοπρεπή εμφάνισή του, ο καθεδρικός ναός μπορεί να προσφέρει στους επισκέπτες πολλά ενδιαφέροντα πράγματα κρυμμένα μέσα στους τοίχους του. Εδώ, λοιπόν, φυλάσσεται από τα αρχαία χρόνια ένα από αυτά τα καρφιά με τα οποία καρφώθηκε ο Ιησούς Χριστός στον σταυρό. Υπάρχει επίσης το περίφημο ανάγλυφο του αλχημιστή Notre Dame.

Αν έρθετε στον καθεδρικό ναό την Κυριακή, μπορείτε να ακούσετε τη μουσική των οργάνων. Και το όργανο που βρίσκεται εδώ είναι το μεγαλύτερο σε όλη τη Γαλλία. Σε όλους τους πιστούς δίνεται η ευκαιρία να προσκυνήσουν μπροστά σε τέτοια ιερά του καθεδρικού ναού, καθώς και ένα κομμάτι του Σταυρού του Κυρίου με ένα καρφί που σώζεται σε αυτό.

Μην αρνηθείτε στον εαυτό σας την ευκαιρία να θαυμάσετε το περιβάλλον από το κατάστρωμα παρατήρησης που βρίσκεται στον νότιο πύργο του καθεδρικού ναού. Ωστόσο, έχετε υπόψη σας ότι για να το ανεβείτε θα πρέπει να ξεπεράσετε 402 σκαλιά. Επιπλέον, μην χάσετε από τα μάτια σας το χάλκινο αστέρι που βρίσκεται στην πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό. Σηματοδοτεί το μηδέν χιλιόμετρο και από αυτήν έχουν καταμετρηθεί όλοι οι γαλλικοί δρόμοι από τον 17ο αιώνα.

Κάνε μια ευχή

Είναι ασφαλές να πούμε ότι η επίσκεψη στην Παναγία των Παρισίων είναι ένα πολύ σημαντικό γεγονός για κάθε άτομο. Ίσως αυτός είναι ο λόγος που από αμνημονεύτων χρόνων υπήρχε εδώ η πεποίθηση ότι αν αφήσετε ένα σημείωμα με την επιθυμία σας στις πύλες του καθεδρικού ναού, σίγουρα θα γίνει πραγματικότητα.

Πώς να πάτε στον καθεδρικό ναό

Όπως έχουμε ήδη αναφέρει, η Παναγία των Παρισίων βρίσκεται στο ανατολικό τμήμα του παρισινού νησιού Σιτέ. Μπορείτε να φτάσετε εδώ τόσο με μετρό όσο και με λεωφορείο. Εάν αποφασίσετε να πάρετε το μετρό, τότε πρέπει να πάρετε τη γραμμή 4 και να κατεβείτε στο σταθμό Cite ή Saint-Michel. Εάν σκοπεύετε να ταξιδέψετε με λεωφορείο, χρησιμοποιήστε μία από τις ακόλουθες διαδρομές: 21, 38, 47 ή 85.

Ώρες λειτουργίας καθεδρικού ναού

Η κεντρική αίθουσα της Notre Dame είναι ανοιχτή καθημερινά από τις 6:45 έως τις 19:45. Ωστόσο, έχετε υπόψη σας ότι κατά καιρούς η ροή των επισκεπτών «επιβραδύνεται» από τοπικούς υπουργούς. Αυτό γίνεται για να μην παρεμβαίνει στις μάζες που βρίσκονται σε εξέλιξη.

Εάν σκοπεύετε να επισκεφθείτε τους πύργους του καθεδρικού ναού, τότε σημειώστε τις ακόλουθες πληροφορίες:

Τον Ιούλιο και τον Αύγουστο, είναι ανοιχτά για το κοινό τις καθημερινές από τις 9:00 έως τις 19:30 και τα Σαββατοκύριακα από τις 9:00 έως τις 23:00.

Από τον Απρίλιο έως τον Ιούνιο, καθώς και τον Σεπτέμβριο, μπορείτε να επισκεφθείτε τους πύργους καθημερινά από τις 9:30 έως τις 19:30.

Μεταξύ Οκτωβρίου και Μαρτίου, είναι διαθέσιμα μόνο για επίσκεψη από τις 10:00 έως τις 17:30.

Οι έμπειροι τουρίστες συνιστούν να επισκεφθούν τον καθεδρικό ναό από τον Οκτώβριο έως τον Μάρτιο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δεν έχει τόσο κόσμο και μπορείτε να απολαύσετε τη σχετική ησυχία και σε μια χαλαρή ατμόσφαιρα για να εξερευνήσετε αυτό το αξιοθέατο. Επιπλέον, αν έχετε την ευκαιρία, ελάτε εδώ το ηλιοβασίλεμα. Αυτή τη στιγμή, μπορείτε να απολαύσετε τη μαγευτική εικόνα, που είναι το παιχνίδι του φωτός που περνά μέσα στον καθεδρικό ναό μέσα από τα πολύχρωμα φανταχτερά βιτρό.

Παρίσι, Καθεδρικός Ναός της Παναγίας των Παρισίων: το κόστος επίσκεψης

Η είσοδος στην κεντρική αίθουσα του καθεδρικού ναού είναι δωρεάν. Σημειώστε ότι όλο το χρόνο κάθε Τετάρτη στις 14:00 και κάθε Σάββατο στις 14:30 υπάρχει ξενάγηση στα ρωσικά. Είναι επίσης δωρεάν.

Κοντά στον καθεδρικό ναό υπάρχει ένα μικρό κτήριο όπου βρίσκεται το θησαυροφυλάκιο του ναού. Εδώ φυλάσσονται διάφορα αντικείμενα αντίκες από πολύτιμα μέταλλα, καθώς και ενδύματα των κληρικών, ενώ το κύριο έκθεμα είναι το ακάνθινο στεφάνι του Ιησού Χριστού, καθώς και ένα κομμάτι του Σταυρού του Κυρίου με ένα διατηρημένο καρφί. Οι ενήλικες θα πρέπει να πληρώσουν τρία ευρώ για να μπουν στο ταμείο, οι μαθητές και οι μαθητές δύο ευρώ ο καθένας και τα παιδιά από 6 έως 12 ετών - 1 ευρώ το καθένα.

Εάν θέλετε να ανεβείτε στον πύργο του καθεδρικού ναού, τότε οι ενήλικες επισκέπτες θα πρέπει να πληρώσουν 8,5 ευρώ, οι φοιτητές - 5,5 ευρώ. Για άτομα κάτω των δεκαοκτώ ετών, η είσοδος είναι δωρεάν.

Σπουδαίος συγγραφέας. Η δράση ξεκινά με την ιστορία των αλητών που φτάνουν στο Παρίσι και προσπαθούν να φτάσουν στον καθεδρικό ναό της Παναγίας των Παρισίων. Τους σταματά και τους διώχνει ένα σύνταγμα βασιλικών τοξότων με επικεφαλής τον λοχαγό Φοίβο. Ο καπετάνιος, αρραβωνιασμένος με τη νεαρή Fleur de Lis, κοιτάζει έναν από τους τσιγγάνους - την Esmeralda. Είναι υπό την προστασία ενός τσιγγάνου βαρώνου, καθώς έμεινε χωρίς γονείς.

Η Esmeralda δεν είναι ξένη στην ανδρική προσοχή. Ερωτευμένος μαζί της είναι και ο κουδουνοφόρος της Παναγίας των Παρισίων, ένας καμπούρης ονόματι Κουασιμόδο, ο οποίος προσπαθεί με όλες του τις δυνάμεις να ευχαριστήσει τον τσιγγάνο. Ο ιερέας Φρόλο δεν είναι επίσης αδιάφορος για την ομορφιά, αλλά η αγάπη του συνορεύει με το μίσος. Κατηγορεί την Εσμεράλντα για μαγεία και πείθει τον Κουασιμόδο να απαγάγει το κορίτσι. Τα σχέδια ανατρέπονται από τον καπετάνιο Φοίβο, ο Φρόλο κρύβεται και ο Κουασιμόντο συλλαμβάνεται από τους βασιλικούς φρουρούς και καταδικάζεται σε τροχοφόρο, αλλά καταφέρνει να δραπετεύσει, όχι χωρίς τη βοήθεια της Εσμεράλντα.

Στο μεταξύ, η τσιγγάνα ερωτεύεται τον Φοίβο: δέχεται να έρθει ραντεβού, περνάει τη νύχτα μαζί του. Ο ιερέας, που το έμαθε, εισβάλλει στην κρεβατοκάμαρά τους και τραυματίζει τον καπετάνιο με το στιλέτο της Εσμεράλντα, ενώ ο ίδιος κρύβεται ξανά. Τώρα το κορίτσι κατηγορείται ότι είναι βασιλικός σκοπευτής, ένας θνητός την περιμένει. Ο κριτής είναι ο διπρόσωπος Φρόλο: αφού η Εσμεράλντα αρνείται να γίνει ερωμένη του, διατάζει να την κρεμάσουν. Και ο καπετάν Φοίβος, αφού συνήλθε, επιστρέφει στη νύφη του.


Μόνο το 1163, ήδη υπό τον Λουδοβίκο Ζ', έναν από τους ηγέτες της Δεύτερης Σταυροφορίας, όταν αναπτύχθηκε ένα ιδιαίτερο γοτθικό στυλ, άρχισαν να χτίζουν έναν καθεδρικό ναό. Ο επίσκοπος Maurice de Sully επέβλεπε όλες τις κατασκευαστικές εργασίες. Επιδίωξε να δημιουργήσει έναν ασυνήθιστο ναό που θα φιλοξενούσε ένα σύνολο