Σαλβαδόρ Νταλί: Πίνακες με τίτλους και περιγραφές. Ο Σαλβαδόρ Ντάλι (Σαλβαδόρ Νταλί) και οι σουρεαλιστικές ζωγραφιές της περιγραφή της εικόνας του προσώπου του πολέμου
Ο Σαλβαδόρ Νταλί χωρίς υπερβολή μπορεί να ονομαστεί ο πιο διάσημος σουρεαλιστής του 20ού αιώνα, επειδή το όνομά του είναι εξοικειωμένο με ακόμη και εκείνους που είναι εντελώς απομακρυσμένοι από τη ζωγραφική. Μερικοί άνθρωποι θεωρούν τη μεγαλύτερη ιδιοφυΐα, άλλοι - ένας τρελός. Αλλά η πρώτη και η δεύτερη αναγνωρίστηκε άνευ όρων το μοναδικό ταλέντο του καλλιτέχνη. Οι πίνακές του είναι ένας παράλογος συνδυασμός πραγματικών αντικειμένων που παραμορφώνονται από παραδιοξικά. Ο Ντάλι ήταν ο ήρωας του χρόνου του: το έργο του Δασκάλου συζητήθηκε τόσο στους υψηλότερους κύκλους της κοινωνίας όσο και στο προλεταριακό περιβάλλον. Έγινε η πραγματική ενσωμάτωση του σουρεαλισμού με την παραχώρηση της αναπνοής, αντιφατική και εμβάπτιση. Σήμερα, όποιος θέλει να είναι διαθέσιμα αριστουργήματα, ο συγγραφέας του οποίου είναι ο Σαλβαδόρ Νταλί. Εικόνες των οποίων οι φωτογραφίες μπορούν να δουν σε αυτό το άρθρο είναι σε θέση να εντυπωσιάζουν κάθε ανεμιστήρα του σουρεαλισμού.
Ο ρόλος του ζαμπόν στο έργο του Dali
Μια τεράστια δημιουργική κληρονομιά αριστερά μετά τον εαυτό του Σαλβαδόρ Νταλί. Εικόνες με ονόματα που προκαλούν πολλά μικτά συναισθήματα σήμερα είναι τόσο προσελκύονται από τους λάτρεις της τέχνης, οι οποίοι αξίζουν λεπτομερή εξέταση και περιγραφές. Το εμπνευσμένο, το μοντέλο, η υποστήριξη και ο κύριος ανεμιστήρας του καλλιτέχνη ήταν ο σύζυγός του Γάλα (μετανάστες από τη Ρωσία όλοι οι πιο διάσημοι καμβά του γράφτηκαν σε μια περίοδο που ζούσε με αυτή τη γυναίκα.
Κρυμμένο νόημα "σταθερότητα μνήμης"
Λαμβάνοντας υπόψη το El Salvador Dali, αξίζει να ξεκινήσετε με την πιο αναγνωρίσιμη δουλειά - "σταθερότητα μνήμης" (μερικές φορές ονομάζεται "χρόνος"). Ο καμβάς δημιουργήθηκε το 1931. Εμπνευσμένο από τον καλλιτέχνη να γράψει ένα αριστούργημα της γκαλάτης της συζύγου του. Σύμφωνα με τον ίδιο τον Dali, το σχέδιο εικόνας προέκυψε με τη θέα ενός τήγματος κάτω από τον ήλιο τι ήθελε να πει ο δάσκαλος απεικονίζοντας το μαλακό ρολόι στον καμβά στο φόντο του τοπίου;
Τρεις μαλακές κλήσεις που προσδίδουν το προσκήνιο της εικόνας αναγνωρίζονται με ένα υποκειμενικό χρόνο, το οποίο ρέει ευχάριστα και γεμίζει άνισα όλο τον ελεύθερο χώρο. Ο αριθμός των ωρών είναι επίσης συμβολικός, επειδή ο αριθμός 3 σε αυτόν τον καμβά υποδεικνύει το παρελθόν, το παρόν και το μέλλον. Η μαλακή κατάσταση των αντικειμένων υποδεικνύει τη σχέση μεταξύ χώρου και χρόνου, η οποία για τον καλλιτέχνη ήταν πάντα προφανές. Παρόν στην εικόνα και τα σκληρά ρολόγια που απεικονίζονται από τον Dial Down. Συμβολίζουν τον αντικειμενικό χρόνο, την πορεία της οποίας έρχεται κατά της ανθρωπότητας.
Ο Σαλβαδόρ Ντάλι απεικονίζει επίσης τον αυτοπροσωπικό του σε αυτόν τον ιστό. Η εικόνα "Χρόνος" περιέχει στο προσκήνιο ακατανόητο σύνθλιψη αντικειμένων πλαισιωμένο από βλεφαρίδες. Είναι με αυτόν τον τρόπο ότι ο συγγραφέας ζωγράφισε τον εαυτό του. Σε ένα όνειρο, ένα άτομο απελευθερώνει τις σκέψεις του, οι οποίες σε κατάσταση μετάλλων που κρύβονται προσεκτικά από τους άλλους. Όλα όσα βλέπουν στην εικόνα είναι ένα όνειρο που δόθηκε από το αποτέλεσμα της γιορτής του ασυνείδητου και του θανάτου της πραγματικότητας.
Τα μυρμήγκια που σέρνουν μέσα από το σώμα των στερεών ρολογιών συμβολίζουν την αποσύνθεση, τη σήψη. Στα έντομα της εικόνας είναι χτισμένα με τη μορφή ενός επιλογέα με βέλη και υποδεικνύουν ότι ο αντικειμενικός χρόνος καταστρέφεται. Η μύγα, που κάθεται στο μαλακό ρολόι, για τον ζωγράφο ήταν ένα σύμβολο της έμπνευσης. Οι αρχαίοι Έλληνες φιλόσοφοι πέρασαν πολύ χρόνο που περιβάλλεται από αυτές τις "μεσογειακές νεράιδες" (αυτό ακριβώς που ονομάζεται MUH). Ο καθρέφτης, ορατός στην εικόνα στα αριστερά, είναι η απόδειξη της ώρας Impermentence, εμφανίζει τόσο αντικειμενικούς όσο και υποκειμενικούς κόσμους. Το αυγό στο μακρινό σχέδιο συμβολίζει τη ζωή, ξηρό ολίσβα - ξεχασμένη αντίκες σοφία, και - αιωνιότητα.
"Καμηλοπάρδαλη στη φωτιά": Ερμηνεία των εικόνων
Η μελέτη των έργων του Ελ Σαλβαδόρ δόθηκε με μια περιγραφή, μπορείτε να βαθύτερο τη δημιουργικότητα του καλλιτέχνη, είναι καλύτερα να κατανοήσετε το υποκείμενο των καμβά του. Το 1937, η "καμηλοπάρδαλη στη φωτιά" δημοσιεύθηκε από κάτω από το πινέλο του ζωγράφου. Ήταν μια δύσκολη περίοδος για την Ισπανία, δεδομένου ότι λίγο νωρίτερα άρχισε, επιπλέον, η Ευρώπη ήταν στο κατώτατο όριο του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και ο Σαλβαδόρ Ντάλι, καθώς και πολλούς προοδευτικούς ανθρώπους εκείνης της εποχής, ένιωσε την προσέγγισή της. Παρά το γεγονός ότι ο πλοίαρχος ισχυρίστηκε ότι η "καμηλοπάρδαλη της φωτιάς" του δεν σχετίζεται με πολιτικά γεγονότα, κουνώντας την ήπειρο, η εικόνα είναι κορεσμένη με φρίκη και άγχος.
Στο προσκήνιο, ο Dali επέστησε μια γυναίκα που στέκεται στη θέση στάσης. Τα χέρια και το πρόσωπό της ακονίζονται, φαίνεται ότι το δέρμα είναι sodden. Μια γυναίκα φαίνεται αβοήθητη, δεν είναι σε θέση να αντισταθεί στον επικείμενο κίνδυνο. Πίσω από αυτό εμφανίζεται μια κυρία με ένα κομμάτι κρέατος στα χέρια του (είναι ένα σύμβολο αυτοκαταστροφής και θανάτου). Και οι δύο αριθμοί στέκονται στη γη λόγω των λεπτών αντιγράφων ασφαλείας. Συχνά δόθηκαν σε ομιλούμενα στα έργα τους για να τονίσουν την αδυναμία του ανθρώπου. Καμηλοπάρδαλη, προς τιμή που ονομάζεται η εικόνα, σχεδιάζεται στο μακρινό σχέδιο. Είναι πολύ λιγότερες γυναίκες, το πάνω μέρος του σώματός του καλύπτεται από τη φωτιά. Παρά τα μικρά μεγέθη του, είναι ο κύριος ήρωας του καμβά, που ενσωματώνει ένα τέρας που φέρει την αποκάλυψη.
Ανάλυση της "Προδικασίας του εμφυλίου πολέμου"
Όχι μόνο σε αυτό το έργο, η προβλήτα του Σαλβαδόρ Νταλί εξέφρασε την προώρησή του. Εικόνες με ονόματα που δείχνουν την προσέγγισή του, εμφανίστηκαν από τον καλλιτέχνη επανειλημμένα. Ένα χρόνο πριν από τη "Zhiraffe", ο καλλιτέχνης έγραψε ένα "μαλακό σχέδιο με boobots boobs" (διαφορετικά ονομάζεται "foredboding του εμφυλίου πολέμου"). Η δομή του ανθρώπινου σώματος, που απεικονίζεται στο κέντρο του καμβά, μοιάζει με τα περιγράμματα της Ισπανίας στο χάρτη. Ο σχεδιασμός από ψηλά είναι πολύ δυσκίνητος, κρέμεται πάνω από το έδαφος και μπορεί να καταρρεύσει ανά πάσα στιγμή. Στον πυθμένα κάτω από την κατασκευή των φασολιών, η οποία βλέπει εδώ είναι εντελώς ακατάλληλη, η οποία δίνει έμφαση στο παράλογο των πολιτικών εκδηλώσεων που λαμβάνουν χώρα στην Ισπανία κατά το δεύτερο εξάμηνο της δεκαετίας του 1930.
Περιγραφή "Πρόσωπα πολέμου"
Το "πρόσωπο του πολέμου" είναι ένα άλλο έργο που άφησε ο σουρεαλιστής στους οπαδούς του. Η εικόνα χρονολογείται από το 1940 - όταν η Ευρώπη καλύφθηκε από δράσεις μάχης. Στον καμβά απεικονίζει ένα ανθρώπινο κεφάλι με προσώπου κατεψυγμένο σε αγωνία. Περιβάλλεται από φίδια από όλες τις πλευρές, αντί για τα μάτια και το στόμα έχουν αμέτρητα κρανία. Φαίνεται ότι το κεφάλι είναι κυριολεκτικά κολλημένο με το θάνατο. Η εικόνα συμβολίζει τα στρατόπεδα συγκέντρωσης, που έχουν χάσει τη ζωή τους σε εκατομμύρια ανθρώπους.
Ερμηνεία του "ύπνου"
"Sleep" - Η εικόνα του El Salvador Dali, που δημιουργήθηκε από αυτόν το 1937. Εμφανίζει ένα τεράστιο κεφάλι ύπνου, κρατώντας σε έντεκα λεπτά πίσω σημεία (ακριβώς το ίδιο όπως και στις γυναίκες στο καμβά καμηλοπάρδαλης). Τα πατερίτσες παντού, υποστηρίζουν τα μάτια τους, το μέτωπο, τη μύτη, τα χείλη. Δεν υπάρχει σώμα στους ανθρώπους, αλλά υπάρχει αφύσικα επιμήκη λεπτό λαιμό. Το κεφάλι προσωποποιεί τον ύπνο και τα πατερίτσες δείχνουν υποστήριξη. Υπάρχει μόνο κάθε μέρος του προσώπου για να βρείτε το αντίγραφο ασφαλείας τους, καθώς ένα άτομο θα καταρρεύσει στον κόσμο των ονείρων. Απαιτείται υποστήριξη όχι μόνο για τους ανθρώπους. Εάν κοιτάξετε προσεκτικά, στην αριστερή γωνία του καμβά μπορείτε να δείτε ένα μικρό σκυλί, του οποίου ο κορμός βασίζεται επίσης στο δείκτο. Μπορείτε να εξετάσετε τα αντίγραφα ασφαλείας ως ένα νήμα που επιτρέπουν στο κεφάλι σας να ανεβαίνει κατά τη διάρκεια του ύπνου, αλλά μην το δώσετε εντελώς μακριά από το έδαφος. Το μπλε φόντο του καμβά υπογραμμίζει ακόμη περισσότερο την αποσύνδεση του τι συμβαίνει σε αυτό από τον ορθολογικό κόσμο. Ο καλλιτέχνης ήταν σίγουρος ότι το όνειρο μοιάζει. Η εικόνα του Σαλβαδόρ δόθηκε στον κύκλο του έργου του "Παραφία και πολέμου".
Εικόνες
Η αγαπημένη του σύζυγος επέστησε επίσης τον Σαλβαδόρ Νταλί. Εικόνες Με τα ονόματα του "Angela Gala", "Madonna Port Ligata" και πολλοί άλλοι δείχνουν άμεσα ή έμμεσα την παρουσία της αποακονίας στα οικόπεδα των έργων της ιδιοφυΐας. Για παράδειγμα, στο Galatee με σφαίρες (1952), απεικόνισε τον σύντροφό του με τη μορφή μιας θείας γυναίκας του οποίου το πρόσωπο φωνάζει μέσα από ένα μεγάλο αριθμό μπάλες. Ο σύζυγος της ιδιοφυΐας βράζει τον πραγματικό κόσμο στα ανώτερα βασικά στρώματα. Έγινε η Muse του κύριο χαρακτήρα τέτοιων ζωγραφιών όπως το "Galarin", όπου απεικονίζεται με γυμνό αριστερό στήθος, "Atomic Leda", στην οποία ο Νταλί παρουσίασε έναν γυμνό σύζυγο με τη μορφή της κυβέρνησης της Σπάρτης. Σχεδόν όλες οι γυναίκες εικόνες που υπάρχουν στον καμβά ενέπνευσε τον ζωγράφο την πιστή σύζυγό του.
Εντύπωση ζωγραφικής
Οι φωτογραφίες που απεικονίζουν τις εικόνες του Salvador Dali, η υψηλή ανάλυση σάς επιτρέπουν να μελετήσετε το έργο του στις μικρότερες λεπτομέρειες. Ο καλλιτέχνης έζησε μια μακρά ζωή και άφησε πίσω από αρκετές εκατοντάδες έργα. Κάθε ένας από αυτούς είναι μοναδικός και με τίποτα συγκρίσιμο εσωτερικό κόσμο, που εμφανίζεται από την ιδιοφυΐα που ονομάζεται Salvador Dali. Εικόνες Με ονόματα που είναι γνωστά σε όλους, δεδομένου ότι η παιδική ηλικία μπορεί να εμπνεύσει, να προκαλέσει απόλαυση, αμηχανία ή ακόμα και αηδία, αλλά κανένας άνθρωπος δεν θα παραμείνει μετά την αναφόρτωση.
Σήμερα, 11 Μαΐου, γενέθλια στον μεγάλο ισπανικό ζωγράφο και γλύπτη Σαλβαδόρ Νταλί . Η κληρονομιά του θα παραμείνει για πάντα μαζί μας, διότι στα έργα του, πολλοί βρίσκουν ένα μέρος του εαυτού τους - η ίδια η «ασθένεια», χωρίς ποια ζωή θα ήταν βαρετή και μονοτονία.
« Ο υπερρεαλισμός είναι εγώ"," Ο καλλιτέχνης συντρίβει χαλαρά, και είναι αδύνατο να διαφωνεί μαζί του. Όλα τα έργα του εμποτίζονται με το πνεύμα του σουρεαλισμού - τόσο ζωγραφιές όσο και φωτογραφίες που δημιούργησε με πρωτοφανή δεξιότητα. Δάλι Ανακηρύχθηκε πλήρης ελευθερία από οποιοδήποτε αισθητικό ή ηθικό εξαναγκασμό και περπάτησε στα περισσότερα όρια σε οποιοδήποτε δημιουργικό πείραμα. Δεν εξαφανίστηκε να ενσαρκωθεί τις πιο προκλητικές ιδέες και έγραψε τα πάντα: από την αγάπη και τη σεξουαλική επανάσταση, την ιστορία και την τεχνολογία στην κοινωνία και τη θρησκεία.
Μεγάλη αυνανιστή
Πρόσωπο του πολέμου
Διαχωρισμός ατόμων
Το μυστήριο του Gitler
Ο Χριστός του Saint Juan de la Cruz
Δάλι Άρχισε νωρίς για να ενδιαφέρεται για την τέχνη και ακόμα στο σχολείο έλαβα ιδιωτικά μαθήματα ζωγραφικής από τον καλλιτέχνη Νεογέννητες , Καθηγητής Ακαδημίας Τεχνών. Στη συνέχεια, στη Σχολή Καλών Τεχνών στην Ακαδημία Τεχνών, έγινε κοντά στους λογοτεχνικούς και καλλιτεχνικούς κύκλους της Μαδρίτης - ειδικότερα, με Louis Burniel και Federico Garcia Lorco . Ωστόσο, στην Ακαδημία, δεν ήταν πλέον για μεγάλο χρονικό διάστημα - για μερικές, οι τολμηρές ιδέες εκδιώχθηκαν, οι οποίες, ωστόσο, δεν τον εμπόδιζαν να οργανώσει την πρώτη μικρή έκθεση των έργων του και γρήγορα να γίνει ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της Καταλονίας.
Νεαρές γυναίκες
Αυτοπροσωπογραφία με λαιμό Rafael
Καλάθι με ψωμί
Νεαρή γυναίκα που βλέπει από την πλάτη
Επειτα ΔάλιΣυναντιέται Εορτάσιμος Το πιασα " Μουσείο του σουρεαλισμού" Φτάνοντας Κ. Σαλβαδόρ Νταλί Με τον σύζυγό της, έσπρωξε αμέσως το πάθος για τον καλλιτέχνη και άφησε τη σύζυγο για χάρη της ιδιοφυΐας. Δάλι Το ίδιο, απορροφάται από τα συναισθήματά του, σαν να μην προέκυψε καν ότι δεν ήρθε μια "μούσα". Εορτάσιμος Γίνεται ο σύντροφος της ζωής του και η πηγή έμπνευσης. Έγινε επίσης μια γέφυρα που συνδέεται με τη μεγαλοφυία με όλη την πρωτοποριακή κοινότητα - η τακτική της και η απαλή του επέτρεψε να υποστηρίξει τουλάχιστον κάποια σχέση με τους συναδέλφους του. Η εικόνα του αγαπημένου αντανακλάται σε μια ποικιλία έργων. Δάλι .
Πορτρέτο ενός γκαλά με δύο καουτσούκ αρνιού, εξισορρόπηση στον ώμο της
Η σύζυγός μου, γυμνή, κοιτάζει το δικό σου σώμα, το οποίο έχει γίνει μια σκάλα, τρεις στήλες σπονδύλων, ουρανό και αρχιτεκτονική
Γαλαρίνη
Nude Dali, που σκέφτονται πέντε παραγγελθέντα σώματα, γυρίζοντας σε ένα carcupus, από το οποίο η Leda Leonardo είναι απροσδόκητη, γονιμοποιημένη από το πρόσωπο του γκαλά
Φυσικά, αν μιλάμε για τη ζωγραφική Δάλι , Είναι αδύνατο να μην θυμηθούμε το πιο διάσημο έργο του:
Ύπνο, τοποθετημένη πτήση μελισσών γύρω από μια χειροβομβίδα, για μια στιγμή πριν αφαιρέσετε
Η Εμμονή της Μνήμης
Καύση καμηλοπάρδαλη
Κύκνοι αντανακλάται στους ελέφαντες
Συμπληρωματική δομή με βυζιά (Προαίνιση του εμφυλίου πολέμου)
Ανθρωπομορφικός ντουλάπι
Η ικανοποίηση του Sodom για την αθώα παρθιά
Βραδινή αράχνη ... ελπίδα
Φάντασμα Vermer Delftsky, ικανό να σερβίρει και να γυρίσει
Γλυπτική Δάλι Έφεραν το σουρεαλιστικό του ταλέντο σε ένα νέο επίπεδο - με το επίπεδο του καμβά, πήδησαν σε τρισδιάστατο χώρο, έχοντας απέκτησε μια φόρμα και έναν επιπλέον τόμο. Το μεγαλύτερο μέρος του έργου έγινε διαισθητικά εξοικειωμένο με τον θεατή - ο πλοίαρχος που χρησιμοποιείται σε αυτές τις ίδιες εικόνες και ιδέες όπως στις καμβάδες τους. Για να δημιουργήσετε γλυπτά Δάλι Έπρεπε να ασχοληθώ με λίγες ώρες αποτρίχωσης και στη συνέχεια να δημιουργήσω μορφές για τη χύτευση αριθμών από το χάλκινο. Μερικοί στη συνέχεια ρίχτηκαν σε ένα διευρυμένο μέγεθος.
Μεταξύ άλλων, Δάλι ήταν ένας εξαιρετικός φωτογράφος και ο αιώνας της αρχής της ανάπτυξης της φωτογραφίας μαζί με Philip Khalsman Κατάφερε να δημιουργήσει εντελώς απίστευτες και σουρεαλιστικές εικόνες.
Αγάπη Τέχνη και Απολαύστε τα έργα του Σαλβαδόρ Νταλί!
Ο σουρεαλισμός είναι πλήρης ελευθερία του ανθρώπου και το δικαίωμα να ονειρευτεί. Δεν είμαι σουρεαλιστής, είμαι υπερρεαλισμός, - S. Dali.
Ο σχηματισμός της τεχνικής δεξιοτεχνίας δόθηκε στην εποχή των πρώιμων σύγχρονων, όταν οι σύγχρονοι του παρουσίασαν τόσο νέες καλλιτεχνικές ροές ως εξπρεσιονισμός και κυβισμός.
Το 1929, ένας νεαρός καλλιτέχνης εντάχθηκε στους σουρεαλιστές. Αυτό το έτος σημειώνεται με μια σημαντική στροφή στη ζωή του, όπως ο Σαλβαδόρ Ντάλι συναντήθηκε με τον Gulu. Έγινε η ερωμένη του, η σύζυγός του, η μούσα, ένα μοντέλο και η κύρια έμπνευση.
Δεδομένου ότι ήταν ένα λαμπρό γαϊδουράγκαθο και ένας χρωματιστής, έδωσε μεγάλη έμπνευση από τους παλιούς δασκάλους. Αλλά χρησιμοποίησε υπερβολικά έντυπα και εφευρετικά τρόπους για να κάνει ένα εντελώς νέο, μοντέρνο και καινοτόμο στυλ τέχνης. Οι πίνακές του χαρακτηρίζονται από τη χρήση διπλών εικόνων, ειρωνικές σκηνές, οπτικές ψευδαισθήσεις, τοπία ονείρων και βαθιά συμβολισμό.
Καθ 'όλη τη δημιουργική του ζωή, ο Dali δεν περιορίστηκε ποτέ σε μία κατεύθυνση. Εργάστηκε με χρώματα πετρελαίου και ακουαρέλα, δημιούργησε σχέδια και γλυπτά, ταινίες και φωτογραφίες. Ακόμη και μια ποικιλία μορφής εκτέλεσης δεν ήταν αλλοδαπός στον καλλιτέχνη, συμπεριλαμβανομένης της δημιουργίας κοσμημάτων και άλλων έργων εφαρμοσμένης τέχνης. Ως σενάριο, ο Νταλί συνεργάστηκε με τον διάσημο σκηνοθέτη Louis Burniel, ο οποίος αφαιρεί τις ταινίες "Χρυσή Εποχή" και "Ανδαλουσιανό Σκύλος". Έδειξαν εξωπραγματικές σκηνές που μοιάζουν με τις αναβιαστικές εικόνες του σουρεαλιστή.
Ο παραγωγικός και εξαιρετικά ταλαντούχος πλοίαρχος άφησε μια τεράστια κληρονομιά για τις μελλοντικές γενιές καλλιτεχνών και εραστών της τέχνης. Ίδρυμα "Gala-Salvador Dali" ξεκίνησε ένα online έργο Κατάλογος Raisonné του Σαλβαδόρ Dalí Για μια πλήρη επιστημονική καταλογογράφηση των έργων ζωγραφικής που δημιουργήθηκε από τον Σαλβαδόρ Νταλί από το 1910 έως το 1983. Ο κατάλογος αποτελείται από πέντε τμήματα που έχουν σπάσει μέσω του χρονοδιαγράμματος. Σχεδιάστηκε όχι μόνο να παράσχει ολοκληρωμένες πληροφορίες σχετικά με το έργο του καλλιτέχνη, αλλά και να καθορίσει τη δημιουργία έργων, αφού ο Σαλβαδόρ Ντάλι είναι ένας από τους πιο πλαστούς ζωγράφους.
Σε φανταστικό ταλέντο, φαντασία και δεξιότητα του εκκεντρικού Σαλβαδόρ, δίνονται αυτά τα 17 παραδείγματα των σουρεαλιστικών έργων του.
1. "Το φάντασμα του Vermer Delftsky, το οποίο μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως πίνακας", 1934
Αυτή η μικρή εικόνα με έναν μάλλον μακρύ πρωτότυπο τίτλο ενσωματώνει τον θαυμασμό έδωσε στον Μεγάλο Φλαμανδικό Δάσκαλο του 17ου αιώνα, Jan Vermeer. Το αυτοπροσωπογραφία του Vermeitor εκτελείται λαμβάνοντας υπόψη το σουρεαλιστικό όραμα που έδωσε.
2. "Μεγάλη αυνανιστή", 1929
Η εικόνα δείχνει τον εσωτερικό αγώνα των συναισθημάτων που προκαλούνται από τη σχέση με τη σεξουαλική πράξη. Αυτή η αντίληψη του καλλιτέχνη προέκυψε ως μια ξύπνητη μνήμη μωρού όταν είδε ένα βιβλίο που απομένει από τον πατέρα του, ανοίγει σε μια σελίδα με πορτρέτο γεννητριακές ασθένειες, εκπληκτικές αφοσιωμένες ασθένειες.
3. "καμηλοπάρδαλη στη φωτιά", 1937
Αυτός ο καλλιτέχνης εργασίας ολοκληρώθηκε πριν από τη μετάβαση στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1940. Αν και ο πλοίαρχος ισχυρίστηκε ότι η ζωγραφική απολιτική, αυτή, όπως πολλοί άλλοι, εμφανίζει τις βαθιές και ενοχλητικές αισθήσεις του άγχους και της φρίκης, το οποίο πρέπει να έχει βιώσει έδωσε μια θυελλώδη περίοδο μεταξύ των δύο παγκόσμιων πολέμων. Ένα συγκεκριμένο μέρος αντικατοπτρίζει τον εσωτερικό του αγώνα ενάντια στον εμφύλιο πόλεμο στην Ισπανία και αναφέρεται επίσης στη μέθοδο της ψυχολογικής ανάλυσης του Freud.
4. "Πρόσωπο του πολέμου", 1940
Η αγωνία του πολέμου αντανακλάται επίσης στο έργο του Dali. Πιστεύει ότι η ζωγραφική του θα πρέπει να περιέχει έναν όμιλο πολέμου, το οποίο βλέπουμε σε ένα θανατηφόρο κεφάλι γεμιστό με χελώνες.
5. "Sleep", 1937
Εδώ απεικονίζεται ένα από τα σουρεαλιστικά φαινόμενα - ύπνο. Αυτή είναι μια εύθραυστη, ασταθής πραγματικότητα στον κόσμο του υποσυνείδητου.
6. "Φαινόμενο του προσώπου και των αγγειοπλάνων με φρούτα στην παραλία", 1938
Αυτή η φανταστική ζωγραφική είναι ιδιαίτερα ενδιαφέρουσα, αφού σε αυτό ο συγγραφέας χρησιμοποιεί διπλές εικόνες που προσδίδουν την ίδια την εικόνα με ένα πολλαπλών επιπέδων. Μεταμόρφωση, εκπληκτικές συγκρίσεις αντικειμένων και κρυφών στοιχείων χαρακτηρίζουν τις σουρεαλιστικές ζωγραφιές Dali.
7. "Στομαχία μνήμης", 1931
Αυτό είναι ίσως η πιο αναγνωρίσιμη σουρεαλιστική εικόνα του El Salvador Dali, η οποία ενσωματώνει απαλότητα και σκληρότητα, συμβολίζει τη σχετικότητα του χώρου και του χρόνου. Σε μεγάλο βαθμό, βασίζεται στη θεωρία της σχετικότητας του Αϊνστάιν, αν και ο Ντάλι δήλωσε ότι η ιδέα της εικόνας γεννήθηκε από την όραση του τυριού του Καμάμβρου λιωμένο στον ήλιο.
8. "Τρία σφίχλης του νησιού μπικίνι", 1947
Σε αυτή την σουρεαλιστική απεικόνιση της ατόλου του μπικίνι, αναστήθηκε η μνήμη του πολέμου. Τρεις συμβολικές σφίγγες καταλαμβάνουν διάφορα σχέδια: ένα ανθρώπινο κεφάλι, ένα χωριστό δέντρο και ένα πυρηνικό μανιτάρι έκρηξης, μιλώντας για τις φρίκες του πολέμου. Η εικόνα διερευνά τις σχέσεις μεταξύ τριών θέσεων.
9. "Γαλατία με σφαίρες", 1952
Το πορτρέτο της συζύγου του δόθηκε παρουσιάστηκε μέσω μιας σειράς σφαιρικών σχημάτων. Το Gala μοιάζει με ένα πορτρέτο της Madonna. Ο καλλιτέχνης, εμπνευσμένος από την επιστήμη, ανυψώθηκε ένα galate στον απτό κόσμο στα ανώτερα βασικά στρώματα.
10. "Λιωμένο ρολόι", 1954
Μια άλλη εικόνα του αντικειμένου του θέματος, το βασικό είναι μαλακό, το οποίο δεν είναι τυπικό για σκληρές ώρες τσέπης.
11. "Γυμνή σύζυγός μου, σκέφτομαι τη δική του σάρκα, γυρίζοντας σε μια σκάλα, σε τρεις σπονδύλους στηλών, στον ουρανό και στην αρχιτεκτονική" το 1945
Γκαλά από την πλάτη. Αυτή η θαυμάσια εικόνα έχει γίνει ένα από τα πιο εκλεκτικά έργα Dali, όπου συνδυάστηκαν οι κλασικοί και ο σουρεαλισμός, ηρεμία και η ιδιαιτερότητα.
12. "μαλακό σχέδιο με βυζιά βυζιά", 1936
Το δεύτερο όνομα της εικόνας είναι "Προαίνιση του εμφυλίου πολέμου". Εδώ είναι οι εκτιμώμενες φρίκες του εμφυλίου πολέμου στην Ισπανία, καθώς ο καλλιτέχνης έγραψε έξι μήνες πριν από την έναρξη της σύγκρουσης. Ήταν ένα από τα προβηματικά του Σαλβαδόρ Νταλί.
13. "Γέννηση υγρών επιθυμιών", 1931-32
Βλέπουμε ένα παράδειγμα μιας προσέγγισης από παρανοϊκή κρίσιμη στην τέχνη. Εικόνες του Πατέρα και, ίσως, οι μητέρες αναμιγνύονται με grotesque, εξωπραγματικό manmaprodite στη μέση. Η εικόνα είναι γεμάτη με συμβολισμό.
14. "Το μυστήριο της επιθυμίας: η μητέρα μου, η μητέρα μου, η μητέρα μου", το 1929
Αυτό το έργο που δημιουργήθηκε στις αρχές Freudian ήταν ένα παράδειγμα της σχέσης που δόθηκε με τη μητέρα του, της οποίας το παραμορφωμένο σώμα εμφανίζεται στην έρημο της Δαλλινίας.
15. Untitled - Σχεδιασμός ζωγραφικής τοιχογραφίας για την Elena Rubinstein, 1942
Οι εικόνες δημιουργήθηκαν για την εσωτερική διακόσμηση του δωματίου με εντολή της Elena Rubinstein. Αυτή είναι μια ειλικρινά σουρεαλιστική εικόνα από τον κόσμο της φαντασίας και των ονείρων. Ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε από την κλασική μυθολογία.
16. "Sodom Self-Salted Nevernaya Virgin", 1954
Στην εικόνα απεικονίστηκε μια γυναικεία φιγούρα και αφηρημένο υπόβαθρο. Ο καλλιτέχνης μελετά το ζήτημα της κατάθλιψης της σεξουαλικότητας, η οποία ακολουθεί το όνομα της εργασίας και των φαλλικών μορφών, τα οποία συχνά εμφανίζονται στο έργο του Dali.
17. "Γεωπολιτικό παιδί που παρατηρεί τη γέννηση ενός νέου ανθρώπου", 1943
Ο καλλιτέχνης εξέφρασε τη σκεπτικιστική του απόψεις γράφοντας αυτή την εικόνα κατά τη διάρκεια της παραμονής τους στις Ηνωμένες Πολιτείες. Το σχήμα της μπάλας φαίνεται να είναι το συμβολικό επωαστή του "νέου" προσώπου, ενός ανθρώπου "Νέο Κόσμο".
Ο Σαλβαδόρ Νταλί Χάρη στο όλα τα υγιεινά ταλέντο, θα μπορούσε να μετατρέψει τα πάντα για να ενεργοποιηθούν, στο "Expon Museum", ένα αριστούργημα, μια κληρονομιά για τις μελλοντικές γενιές. Είτε πρόκειται για φωτογραφία ή εικόνα, ένα βιβλίο είναι είτε μια διαφήμιση - όλα εργάστηκαν στο υψηλότερο επίπεδο. Ήταν μια μεγαλοφυία, η οποία ήταν στενά στη χώρα του, το έργο του ήταν μπροστά από το χρόνο και χάρη σε αυτό, ο καλλιτέχνης έγινε "μεγάλος" κατά τη διάρκεια της ζωής του. Σήμερα, όπως έχετε ήδη μαντέψει, ας μιλήσουμε για τον πιο διάσημο εκπρόσωπο του σουρεαλισμού - Σαλβαδόρ Νταλί και τις καλύτερες, πιο διάσημες εικόνες.
"... Αποφάσισα και άρχισα να κατανοώ τον χωροχρόνο με τη σκέψη της έκπτωσης, η οποία καταστρέφει την εντροπία,« τα λόγια του καλλιτέχνη, δήλωσαν ως περιγραφή της φωτογραφίας του που απεικονίζει τη διαδικασία της απώλειας μορφής. Γράφτηκε το 1956. Αυτή τη στιγμή βρίσκεται στο Μουσείο Σαλβαδόρ Dali στην Αγία Πετρούπολη.
"Το τοπίο κοντά στο Figueras" είναι ένα από τα πρώτα έργα του καλλιτέχνη, την οποία έγραψε στην ηλικία των 6 ετών στην ταχυδρομική κάρτα το 1910. Αυτό είναι ένα λαμπρό παράδειγμα που απεικονίζει την ιμπρεσιονιστική περίοδο της δημιουργικότητας Dali. Αυτή τη στιγμή αποθηκεύεται στην ιδιωτική συλλογή του πεδίου Albert στη Νέα Υόρκη.
"Αόρατος άνθρωπος" ή "αόρατο άτομο" - μια εικόνα που γράφτηκε από τον Σαλβαδόρ Νταλί μεταξύ 1929 και 1933. Αποθηκεύεται στο Μουσείο Βασίλισσας Σοφίας στη Μαδρίτη. Πρόκειται για μια ημιτελή πειραματική εργασία στην οποία έδωσαν διπλές εικόνες. Σε αυτό, ο καλλιτέχνης απεικονίζει πολύ εξαιρετικά κρυμμένες έννοιες και περιγράμματα αντικειμένων.
"Το φαινόμενο του προσώπου και τα αγγεία με φρούτα στην παραλία" είναι μια άλλη σουρεαλιστική εικόνα που δείχνει τη μεταμόρφωση, κρυφές έννοιες και περιγράμματα αντικειμένων. Η ομοιότητα ενός αγγείου με φρούτα στο τραπέζι και ένα τοπίο σχηματίζει ένα διπλωμένο σχήμα σκύλου και το πρόσωπο ενός ατόμου. Αυτό το έργο γράφτηκε το 1938. Τώρα βρίσκεται στο μουσείο Wastsworth Ateneum Hartford, Κονέκτικατ, ΗΠΑ.
Το 1943, κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, ο Ντάλι έγραψε μια εικόνα της γέννησης ενός νέου προσώπου. Βλέπουμε ως άτομο, προσπαθώντας να εκκολαφθεί από το αυγό, το οποίο συμβολίζει τη γέννηση μιας νέας δύναμης και είναι επίσης ένα σύμβολο του σύμπαντος.
Το έργο αυτό γράφτηκε το 1940, στην αρχή του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου στην Καλιφόρνια, ΗΠΑ, όπου ο καλλιτέχνης έζησε 8 χρόνια. Καταδικάζει τις φρικίλες του πολέμου και τα δεινά των ανθρώπων που στέκονται μπροστά της. Υπάρχει ένας καμβάς στο Μουσείο Boimans - Wang Beningen στο Ρότερνταμ, Ολλανδία.
"Ένας ύπνος που προκλήθηκε από την πτήση μελισσών γύρω από τη χειροβομβίδα, σε ένα δευτερόλεπτο πριν από την αφύπνιση" - ένας από τους λίγους πίνακες που γράφονται από τον Dali το 1944. Αυτό είναι ένα παράδειγμα της επιρροής του Freud στην σουρεαλιστική τέχνη, καθώς και μια προσπάθεια ενός καλλιτέχνη να εξερευνήσει τον κόσμο των ονείρων. Βρίσκεται στο Μουσείο Tissen-Bornemis στη Μαδρίτη.
Η εικόνα γράφτηκε το 1954. Αυτή είναι μια ασυνήθιστη, σουρεαλιστική εικόνα του Ιησού Χριστού, σταυρωμένα στο βάναυσο Tesseract - Hypercube. Γυναίκα κάτω - Γκαλά - σύζυγος του Σαλβαδόρ Νταλί. Ο καλλιτέχνης, σαν να συμβάλει στο γεγονός ότι ο Χριστός είναι ζωτικής σημασίας για την ψυχρότητα αυτού του κόσμου και της άρρωσης. Ο καμβάς βρίσκεται στο μητροπολιτικό μουσείο στη Νέα Υόρκη.
Αναμφισβήτητα, αυτός είναι ένας από τους καλύτερους και πιο διάσημους πίνακες του Ελ Σαλβαδόρ Νταλί. Γράφτηκε το 1931. Έχει τρία ονόματα - "σταθερότητα μνήμης", "σταθερότητα μνήμης" και "μαλακό ρολόι". Είναι ενδιαφέρον ότι η ιδέα της δημιουργίας της εμπνεύστηκε από τα είδη καλλιτεχνών του συντηγμένου τυριού Camamambur. Δείχνει την εμπειρία του χρόνου και του ανθρώπου της μνήμης, η οποία εξελίσσεται από την περιοχή του ασυνείδητου, με τη μορφή ρέων Ώρας.
Μοιραστείτε στην κοινωνική. Δίκτυα
Salvador Dali "Mei West's Face, Χρήση ... Wikipedia
Σκωτία Ανεξαρτησία Σεμινάριο στρατιωτικών συγκρούσεων που είχαν μια θέση μεταξύ του ανεξάρτητου βασιλείου της Σκωτίας και του Βασιλείου της Αγγλίας στα τέλη ΧΙΙΙ αρχές XIV αιώνες. Πρώτος πόλεμος (1296 1328) ξεκίνησε με την αγγλική εισβολή ... ... Wikipedia
- "Πρόσωπο της γενοκτονίας", Ρωσία, ρωσική εταιρεία Cynovideo, 1992, CV., 61 λεπτά. Ντοκυμαντέρ. Η μελέτη του συγγραφέα της γενοκτονίας κατά του Σερβικού λαού κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου στη Γιουγκοσλαβία της δεκαετίας του 1990. Η ταινία γυρίστηκε στη θέση του και κατά τη διάρκεια της μάχης ... Εγκυκλοπαίδεια του κινηματογράφου
- "Πρόσωπο της Καυκάσιης Εθνικότητας", Ρωσία, 1996, CV, 29 λεπτά. Ντοκυμαντέρ. Ο κύκλος του κινηματογράφου, δύο από τα οποία περιλαμβάνονται σε αυτή την ταινία, μιλά για Τσετσένια και Ingush: διάσημοι ποιητές και συγγραφείς, στρατιωτικοί ηγέτες, ήρωες του Μεγάλου Πατριωτικού ... ... ... Εγκυκλοπαίδεια του κινηματογράφου
Α, ΜΝ. Άτομα, βλ. 1. Μπροστά από το ανθρώπινο κεφάλι. Τα χαρακτηριστικά του προσώπου. Ευχάριστο πρόσωπο. □ Είχε το σωστό που αποδείχθηκε, με μια πολύ όμορφη τριαντάφυλλα, τα χείλη και με τα διασκεδαστικά μπλε μάτια. Garshin, από τις αναμνήσεις του συνηθισμένου Ivanov. ... ... Μικρό ακαδημαϊκό λεξικό
Αυτό το άρθρο σχετικά με το αντικείμενο του φανταστικού κόσμου το περιγράφει μόνο με βάση το ίδιο το καλλιτεχνικό έργο. Ένα άρθρο που αποτελείται μόνο πληροφορίες με βάση το ίδιο το έργο μπορεί να διαγραφεί. Μπορείτε να βοηθήσετε το έργο ... Wikipedia
Πόλεμοι στην ιστορία της Ρωσίας - Στρατός. Διαπολιτειακός. και ενδύματα. Συγκρούσεις. Πόλεμος ως κοινωνίες. Πολιτική. Συνέχιση φαινομένου της πολιτικής της κρατικής βίας. που σημαίνει. Στο Doutos. Περίοδο της πατρίδας. Ιστορίες, πόλεμος στο Sovr. Δεν υπήρχε κατανόηση, στρατός. Οι συγκρούσεις ήταν ο χαρακτήρας του αγώνα ... Ρωσικό ανθρωπιστικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό
Ένα αλήθεια - ("apolde", "apatrid") - ένα άτομο που έχει χάσει την ιθαγένειά της (βλ.) Σε ένα κράτος και δεν έλαβε νέα ιθαγένεια σε άλλη. Η κατάσταση της ιεροσύνης μπορεί να συμβεί: 1) Ως αποτέλεσμα της αυτόματης απώλειας της ιθαγένειας που λαμβάνει χώρα δυνάμει του νόμου και ... Λεξικό Νομικού Δικαίου
Αυτό το άρθρο στερείται αναφορών σε πηγές πληροφοριών. Πρέπει να ελέγχονται πληροφορίες, διαφορετικά μπορεί να αμφισβητηθεί και να διαγραφεί. Μπορείτε να ... Wikipedia
Επιθετικά και μία από τις μεταφορές των θεών στον παγανισμό. Οι θεοί του πολέμου των σκληρών, ύπουνων και για πάντα πηνία νίκες για τους εχθρούς. Γραμματόσημο ... Wikipedia
Βιβλία
- Πρόσωπο του πολέμου, Alexey Bobl Κατηγορία: Καταπολέμηση της φαντασίας Σειρά: War War Εκδότης: Audiobook Lovers Club, Audiobniga
- Το πρόσωπο του πολέμου, του Alexey Bobl, ο πόλεμος στην Post-Ίδια Γη συνεχίζει ... Δύο ισχυρές εταιρείες "τοίχο" και "Overcoming" κατέλαβε τον εικονικό χώρο. Οι εταιρικές ένοπλες δυνάμεις αγωνίζονται σε αυτό όχι για τη ζωή, ... Κατηγορία: Καταπολέμηση της φαντασίας Σειρά: War War Εκδότης: