Αναπαραγωγές έργων ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Έργο "Ρώσοι καλλιτέχνες"

Έλενα Κατίτσεβα
Έργο "Ρώσοι καλλιτέχνες"

Εργο

Θέμα: « Ρώσοι καλλιτέχνες» .

Τύπος έργο: πληροφοριακό, πρακτικό, δημιουργικό.

Μέλη έργο: παιδιά της μεγαλύτερης ομάδας σε επαφή με την οικογένεια.

Με το καιρο: μακροπρόθεσμα (9 μήνες).

Πρόβλημα:

Τα παιδιά έχουν ελάχιστα αναπτυγμένες δημιουργικές ικανότητες στη δημιουργία συνθέσεων πλοκής στην τάξη των καλών τεχνών.

Στα προσχολικά ιδρύματα, τα παιδιά δεν έχουν επαρκή γνώση για το επάγγελμα καλλιτέχνης, τη σημασία των δραστηριοτήτων του για την κοινωνία, τον ατομικό τρόπο μετάδοσης της εικόνας.

Στόχος:

Εισάγετε τα παιδιά στην τέχνη Ρώσοι καλλιτέχνες: Levitan I. I., Aivazovsky M. G., Vasnetsova V. M., Savrasova A. K.

Καθήκοντα:

Δώστε στα παιδιά γνώσεις για το επάγγελμα καλλιτέχνης.

Εισαγωγή εργαλείων, χαρακτηριστικών (μπογιές, πινέλα διαφορετικών μεγεθών, παλέτα, χαρτί, καμβάς, μολύβια, σκίτσα και σκίτσα)

Γνωριμία με τους πίνακες Ρώσοι ζωγράφοι.

Να διαμορφώσει την ικανότητα ανεξάρτητης ανάλυσης και συστηματοποίησης της αποκτηθείσας γνώσης σχετικά με καλλιτέχνες.

Ενθαρρύνετε τα παιδιά σε ανεξάρτητη δημιουργική δραστηριότητα, δημιουργήστε τις δικές τους συνθέσεις πλοκής

Να διαμορφώσει μια αισθητική στάση για τον κόσμο γύρω, συναισθηματική ανταπόκριση σε έργα τέχνης;

Συμμετοχή των γονέων στην υλοποίηση έργο.

Στάδια έργο:

σκηνώνω: οργανωτικό - προπαρασκευαστικό.

1. Συζήτηση με παιδιά. "Ποιοι είναι αυτοί ζωγράφοι?»

2. Τεκμηρίωση της συνάφειας του θέματος, καθορισμός στόχων και στόχων έργο.

3. Κατάρτιση θεματικού σχεδιασμού.

ΙΙ στάδιο: βασικός.

Δραστηριότητες σύμφωνα με το θεματικό σχεδιασμό.

Στάδιο III: τελικό.

Γενίκευση των αποτελεσμάτων της εργασίας.

Αναμενόμενα αποτελέσματα:

Η αποτελεσματικότητα της εργασίας για την εξοικείωση των παιδιών προσχολικής ηλικίας με τη δημιουργικότητα Ρώσοι καλλιτέχνεςθα προάγω:

Αυξανόμενο ενδιαφέρον για δημιουργικότητα Ρώσοι καλλιτέχνες;

Σχηματισμός αρχικών ιδεών για τα μέσα έκφρασης.

Ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων στη δημιουργία συνθέσεων πλοκής.

Βελτίωση του επαγγελματικού μας επιπέδου.

Διεύρυνση των οριζόντων των παιδιών για διάφορα είδη ζωγραφικής.

Ασφάλεια:

Επιμελητεία

Υλικό επίδειξης: εικονογραφήσεις Ρώσοι καλλιτέχνες

Ταινίες βίντεο "Παγκόσμια Πινακοθήκη με τη θεία κουκουβάγια", "Σχετικά με τους πίνακες με κοράκια από πλαστελίνη"

Αναπαραγωγές ζωγραφικής καλλιτέχνες

Χρονοδιάγραμμα δραστηριοτήτων υλοποίησης έργο

1 Σεπτεμβρίου. Συνομιλία "Ποιοι είναι αυτοί ζωγράφοι?»

2. Εισαγωγή στο καλλιτέχνης Ι. Ι. Λεβιτάν

3. Εξέταση της αναπαραγωγής καλλιτέχνης Ι. Λεβιτάν "χρυσό φθινόπωρο"

4. Εκδρομές στο φθινοπωρινό πάρκο

5. Σχέδιο GCD και απλικέ "Βρέχει"Και "Φθινοπωρινό πάρκο"

1 Οκτωβρίου. Εκδρομές στο άλσος σημύδων

2. Προβολή αναπαραγωγών καλλιτέχνης Ι. Λεβιτάν "Πικραλίδες", "Πασχαλιά"(ενοποίηση της έννοιας "νεκρή φύση")

3. Προβολή "Μαθήματα από τη θεία κουκουβάγια" (σχετικά με καλλιτέχνης Levitan)

4. Σχέδιο GCD και απλικέ «Μανιτάρια φύτρωσαν στο ξέφωτο του δάσους»

1 Νοεμβρίου. Παρατήρηση σε βόλτα για δέντρα, για φυσικά φαινόμενα, για τη γραμμή του ορίζοντα.

2. Εξέταση της αναπαραγωγής καλλιτέχνης Ι. Λεβιτάν "Φθινόπωρο. Κυνηγός"

3. Επίσκεψη στην έκθεση στο Σχολή καλών τεχνών

4. Διδασκαλία τεχνικών σχεδίου "σπρέι"

1 Δεκεμβρίου. Εξέταση αναπαραγωγής καλλιτέχνης Ι. Λεβιτάν "Δάσος τον χειμώνα"

2. Διδασκαλία τεχνικών σχεδίου "blotography"

3. Σχέδιο GCD "Πρώτο χιόνι"

1 Φεβρουαρίου. Εξέταση της αναπαραγωγής καλλιτέχνης Ι. Λεβιτάν "Χειμώνας στο δάσος"

2. Παρατήρηση της ομορφιάς της φύσης το χειμώνα

3. Σχέδιο νεκρής φύσης GCD «» Φρούτα σε βάζο»

1 Μαρτίου. Εξέταση αναπαραγωγών καλλιτέχνης Aivazovsky M. σολ "Το ένατο κύμα"και Ι. Λεβιτάν "Μάρτιος"

2. Εκδρομές στη σχολή τεχνών και CCA

1 Απριλίου. Εξέταση αναπαραγωγών καλλιτέχνης Aivazovsky M. σολ "Κύμα", "Ψαράδες δίπλα στη θάλασσα"

2. Εκδρομή στο πάρκο της άνοιξης και παρατήρηση πουλιών που φωλιάζουν

3. Αναπαραγωγές προβολής GCD καλλιτέχνης Savrasov A. ΠΡΟΣ ΤΗΝ. "Οι πύργοι έχουν φτάσει"

4. Τεχνική ελεύθερου σχεδίου "blotography" "Ανοιξιάτικα λουλούδια"

1 Μαΐου. Εξέταση της αναπαραγωγής καλλιτέχνης Vasnetsov V. Μ. "Ήρωες"

2. Συνάντηση γονέων με θέμα "" καλιτεχνικώς-η αισθητική ανάπτυξη των παιδιών προσχολικής ηλικίας ως απαραίτητη προϋπόθεση για την επιτυχή προσωπική ανάπτυξη»

3. Σχέδιο κοινής πρακτικής "Θαλασσογραφία"

Τα μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι σε θέση να κατανοήσουν τα έργα ζωγραφικής όλων είδη: πορτραίτο, τοπίο, νεκρή φύση, οικόπεδο. Κατά την επιλογή έργων για παιδιά, προχωρήσαμε από τη διαθεσιμότητα του περιεχομένου τους. Είναι σημαντικό οι εικόνες που βλέπουν τα παιδιά να είναι κατανοητές και πιστευτές, κατάλληλες για την ηλικιακή ομάδα. Εισαγωγή των παιδιών προσχολικής ηλικίας στη δημιουργικότητα καλλιτέχνεςθα πρέπει να συνοδεύεται από συζητήσεις, συλλογισμούς και παιχνίδια, που θα παρέχουν καλύτερη κατανόηση της τέχνης. Κατά την περίοδο έργοτα παιδιά έμαθαν έννοιες όπως νεκρή φύση, τοπίο, πορτραίτο, τοπιογράφος, θαλάσσιος ζωγράφος, ζωγράφος πορτρέτων. Έμαθαν πώς να τακτοποιούν σωστά τις συνθέσεις σε ένα φύλλο χαρτιού. Και μετά την κοινή εκδήλωση, κάποιοι από τους γονείς πήγαν ήδη καλλιτεχνικόςσχολείο και εγγράφηκε για την επόμενη χρονιά.

Σχετικές δημοσιεύσεις:

MKDOU Toguchno νηπιαγωγείο Nechaevsky "Χρυσό Κλειδί" συνδυασμένου τύπου Γνωστικό και δημιουργικό έργο "Ρωσική λαϊκή.

Έργο "Ρωσικά λαϊκά παραμύθια" για παιδιά 4-6 ετώνΈργο "Ρωσικά λαϊκά παραμύθια" Για παιδιά 4-6 ετών Ένα παραμύθι είναι μια σπουδαία πνευματική κουλτούρα των ανθρώπων, την οποία συλλέγουμε λίγο-λίγο.

"Εθνικά υπαίθρια παιχνίδια στην οικογένεια"Η παιδική ηλικία είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος που παραμένει στην ψυχή ενός ατόμου για μια ζωή, αν η ευτυχία βασιλεύει σε αυτήν.

Έργο για το FIZO "Ρωσικά υπαίθρια παιχνίδια στο προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα φυσικής καλλιέργειας"Είδος έργου: Ενημερωτικό εκπαιδευτικό, μακροπρόθεσμο. Συμμετέχοντες στο έργο: - παιδιά ανώτερων και προπαρασκευαστικών ομάδων. - γονείς μαθητών·

▫ Υπάρχει κάτι. Δεν υπάρχουν λέξεις. Αλλά η τρομερά πράος πηγή του έχει ήδη ξεσκίσει την αγάπη. μπορεί κανείς ήδη να δει πώς το μελλοντικό του κύκλωμα στέκεται υπέρ των αδελφών και των αδελφών. Πόσο σκοτεινά είναι όλα, πόσο ανόητα. Ποιος είναι αδερφός ποιου και ποιος αδερφή; Όλοι σε όλους. Όταν έρχεται μια λέξη, δεν γνωρίζει μακρινή σχέση. Φιλάει δύσπνοια στα χείλη. Αμοιβαία εκπνοή - ακούμε και μεγάλη. Μόνο η λέξη καταπατά το παραλήρημα και το χάος και μιλάει για αθανασία στους θνητούς. Bella Akhmadulina 1982 (ένα απόσπασμα, αλλά ελπίζω να το ξέρουν καλά όλοι οι λάτρεις της Ποίησης - ΜΟΥΣΙΚΗ!) 6176621-a151550 Vladimir Nikolaevich! Ευχαριστώ! Είναι λογικό και μου αρέσει αυτή η απάντηση στην ερώτηση. Και προέκυψε, επειδή ελήφθη ένα καυστικό επίγραμμα από την Άννα Αχμάτοβα, ή μάλλον από την Αλίνα Αλεξάντροβνα στο σχόλιό της. Παρ 'όλα αυτά, κοίταξα τη βαθμολογία δημοτικότητας ποιημάτων από εγχώριους στίχους. Για κάθε 10-15 άνδρες ποιητές, υπάρχει μία γυναίκα. Και η Marina Tsvetaeva είναι πιο ψηλά από την Akhmatova, η τρίτη (με σιγουριά) είναι η Bella Akhmadulina, μετά η Larisa Rubalskaya, η Yulia Drunina, η Veronika Tushnova .... Αλλά θα τελειώσω με τη γνώμη σας για αυτό το θέμα: «Κάθε ποιητής είναι αμίμητος! Και η μοίρα όλων των ανθρώπων είναι διαφορετική. Και ο καθένας είναι σεβαστός από κάποιον, Και όλοι γράφουν `εξαιρετικοί`, Ο καθένας είναι ενδιαφέρων με τον τρόπο του .... (γ) Ο καθένας από εμάς έχει τα ΠΙΟ ΠΟΛΛΑ!!! ΚΑΙ ΟΥΤΕ ΕΝΑ! ΚΑΙ ΣΕ ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΕΣ ΠΕΡΙΟΔΕΣ ΤΗΣ ΖΩΗΣ! Σήμερα θα είναι δίκαιο να γιορτάσουμε τα γενέθλια των αγαπημένων μας Ποιητών εδώ στη σελίδα! Η Olga Fedorovna Bergholz γεννήθηκε στις 16 Μαΐου (3 Μαΐου 1910, Αγία Πετρούπολη - 13 Νοεμβρίου 1975, Λένινγκραντ) - Ρωσίδα Σοβιετική ποιήτρια, πεζογράφος. 6582469-a151550 Ο Igor Severyanin γεννήθηκε στις 16 Μαΐου (ο συγγραφέας προτιμούσε την ορθογραφία Igor-Severyanin για το μεγαλύτερο μέρος της λογοτεχνικής του δραστηριότητας· το πραγματικό όνομα είναι Igor Vasilievich Lotarev· 4 Μαΐου 1887, Αγία Πετρούπολη - 20 Δεκεμβρίου 194 Ταλίν) - Ρώσος ποιητής της Ασημένιας Εποχής `. 6465544-a151550 Ευχαριστώ για τη συζήτηση, Βλαντιμίρ Νικολάεβιτς! Καλησπέρα σε όλους!
▫ Inna Viktorovna, «Ο συνταγματάρχης λέει ότι είναι ένας γαμημένος στρατιώτης και όχι ένας ... κωμικός!» («Killer») Όλγα Αλεξέεβνα, τα παραπάνω δεν αφορούν συντρόφους ...
▫ Απλώς σπρώχνουν την ασεξουαλική ανατροφή μέσω αυτών, αυτό είναι όλο. Σε αυτό είναι ίσως οι καλύτεροι.... Αν το μοντέλο τους εισαχθεί στα σχολεία μας, μην πείτε αργότερα ότι δεν σας αρέσει. Το ήθελα τελικά. Θέλετε οι δικοί σας να γράψουν με μολύβι και να κάνουν όλες τις εργασίες σε 15 λεπτά; http://www.youtube.com/watch?v=fBP6NnehuDM Όλη τους η υπερ-μανία είναι μόνο στο ότι δεν θα αφήσουν το παιδί `με άγνοια του θέματος`, θα εξηγήσουν μέχρι το τέλος. Και δυσκολευόμαστε με αυτό, πολύ δύσκολα, αλλά αυτό είναι ένα ελάττωμα των σκηνοθετών. Αλλά οι ίδιοι Amonashvilis και Lysenkovs, πριν από δεκάδες χρόνια πριν από τη Φινλανδία, ανέπτυξαν μεθόδους που επέτρεψαν την αφομοίωση του μεγαλύτερου μέρους του υλικού χωρίς φωνές και εξαναγκασμό. Αλλά ήταν οι Φινλανδοί που μας παραδόθηκαν.
▫ Ναι.
▫ Δεν υπάρχουν σύγχρονοι επιστήμονες εκεί, γιατί ενώ το πτερύγιο ανακοινώνει την επόμενη στάση.. έχει ήδη περάσει. Και ξαφνικά... κάτι άλλαξε; Ναι, τίποτα δεν έχει αλλάξει. Δεν έχουν την καλύτερη εκπαίδευση στον κόσμο.

Συμφωνήστε ότι πιθανώς, αν όχι όλοι, τουλάχιστον η πλειοψηφία όλων των γονέων στον Πλανήτη θέλουν να αναπτύξουν δημιουργικές, μοναδικές, ιδιαίτερα καλλιεργημένες προσωπικότητες από τα παιδιά τους. Από μικρή ηλικία προσπαθούμε να διδάξουμε και να εμφυσήσουμε στα παιδιά μας την αγάπη για τα θέατρα, τις γκαλερί, τις εκθέσεις και πολλά άλλα. Αλλά δεν βιώνει κάθε παιδί τη χαρά της επίσκεψης σε τέτοιες εγκαταστάσεις. Κάτι μπορεί να τον τρομάξει, κάτι μπορεί να είναι ακατανόητο γι 'αυτόν, και επομένως βαρετό ... Σε κάθε περίπτωση, νομίζω ότι πιθανώς το κύριο καθήκον μας οι γονείς δεν είναι να σέρνουμε με εμμονή το μωρό σε όλα τα γνωστά ιδρύματα, αλλά να ενσταλάξουμε αγάπη για τις τέχνες, εξηγήστε γιατί είναι απαραίτητο. Επομένως, πριν πάρετε ένα παιδί, πάρτε τη σχετική βιβλιογραφία, μιλήστε για τους καλλιτέχνες, δείξτε φωτογραφίες, μιλήστε και μετά πηγαίνετε ένα πολύ προετοιμασμένο παιδί στο μουσείο. Έτσι, όταν φαίνεται εκεί, όλα θα του φαίνονται οικεία, θα αναγνωρίσει τους πίνακες που κοίταξε μαζί σου, θα θυμηθεί τους καλλιτέχνες που του είπες στο σπίτι και αυτός ο κόσμος δεν θα του είναι πια ξένος, αλλά θα γίνε μέρος κάτι οικείου και σπιτικού.

Πιστεύω ότι η τέχνη του μωρού μπορεί να εισαχθεί από πολύ μικρό, όταν είναι 3 μηνών. Ο εγκέφαλός του είναι τόσο διερευνητικός και περίεργος αυτή τη στιγμή που θα εξετάσει με μεγάλη ευχαρίστηση όλα όσα του δείξετε. Γιατί λοιπόν να μην του δείξετε τους πίνακες μερικών από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες.

Εδώ θα ήθελα να γράψω λίγα λόγια για πολύ καλά βιβλία που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να μάθετε στα παιδιά σας για την τέχνη.

υλικά

Επιπλέον, εδώ μπορείτε να κατεβάσετε δωρεάν έργα ζωγραφικής διάσημων καλλιτεχνών:

Κάντε κλικ στις παρακάτω εικόνες για λήψη και εκτύπωση:

Εδώ συγκεντρώνονται πίνακες από μερικούς από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες

Πώς να παίξεις?

Τα μικρότερα παιδιά μπορούν απλά να εκτυπώσουν και να δείξουν κάρτες, ενώ ονομάζουν ονόματα ζωγραφιών και καλλιτεχνών. Με τα μεγαλύτερα παιδιά, μπορείτε να παίξετε με αναπτυξιακά παιχνίδια, λεπτές κινητικές δεξιότητες, ενσυνειδητότητα, μνήμη και πολλά άλλα. Η πιο εύκολη επιλογή είναι να εκτυπώσετε δύο τύπους πανομοιότυπων εικόνων, η μία από τις οποίες κόβεται σε κάρτες και να προσφέρετε στο παιδί να απλώσει τις κομμένες κάρτες με το κύριο πεδίο με κάρτες. Αυτό το παιχνίδι είναι κατάλληλο για παιδιά από 1,3-1,5 ετών. Παιχνίδι μνήμης - εκτυπώστε δύο είδη πανομοιότυπων καρτών και αναποδογυρίστε τα μέχρι να βρείτε ένα ζευγάρι όμοιων καρτών.

Μπορείτε να απλώσετε 4 διαφορετικές εικόνες και μετά να ζητήσετε από το μωρό να κλείσει τα μάτια του και να κρύψει μία από αυτές. Όταν ανοίξει τα μάτια του, προσφερθείτε να μαντέψετε ποιος από τους πίνακες έχει εξαφανιστεί.

Σχετικά βιβλία

Επιπλέον, συμβουλεύω όλους να κατεβάσουν ή να αγοράσουν ένα βιβλίο του διάσημου Γάλλου ιστορικού τέχνης, καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης στη Σχολή του Λούβρου Francoise Barbe-Galle «Πώς να μιλήσουμε στα παιδιά για την τέχνη;».

Αυτό είναι ένα βιβλίο που γράφτηκε για την τέχνη ειδικά για γονείς που αγαπούν κάθε τι όμορφο και προσπαθούν να το εμφυσήσουν στα παιδιά τους.

Ένα πολύ καλό βιβλίο που μιλάει στα παιδιά για την τέχνη, που εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο White City «The ABC of Russian Painting». Είναι μια εγκυκλοπαίδεια που περιέχει πάνω από 100 διάσημους πίνακες Ρώσων καλλιτεχνών. Με τη βοήθειά του, το παιδί θα εξοικειωθεί με διάφορες κατευθύνσεις και είδη της ρωσικής ζωγραφικής.

Δείτε πώς μοιάζει αυτό το υπέροχο βιβλίο:

Παράδειγμα σελίδας μέσα από το βιβλίο:

Και, φυσικά, ήθελα επίσης να γράψω λίγα λόγια για την υπέροχη σειρά βιβλίων του εκδοτικού οίκου Phoenix για τα πιο μικρά παιδιά για καλλιτέχνες. Η σειρά ονομάζεται "The Artists". Αυτό περιλαμβάνει 4 βιβλία για την ιστορία της ζωής των διάσημων καλλιτεχνών Degas, Monet, Gauguin και Van Gogh. Σκοπός αυτών των βιβλίων είναι να μυήσουν τα παιδιά μας σε μια σειρά από πίνακες από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες. Στα βιβλία, οι εικόνες περιγράφονται με χρώματα που είναι εύκολα κατανοητά από τα παιδιά, ενώ υπάρχουν και μικρές φανταστικές ιστορίες. Τα βιβλία είναι πολύ πολύχρωμα.

Παλαιότερα, στα μουσεία, τα παιδιά δεν επιτρεπόταν να κάνουν σχεδόν τίποτα - να τρέχουν, να κάνουν θόρυβο, να αγγίζουν εκθέματα, να κάνουν ερωτήσεις και να εκφράζουν τις δικές τους απόψεις. Αλλά ήταν δυνατόν να βαρεθήκατε στο άπειρο και να λαχταρούσα να δραπετεύσω από αυτό το μουχλιασμένο μέρος. Φυσικά, πάντα υπήρχαν χαρούμενες εξαιρέσεις.

Πρόσφατα, η κατάσταση άλλαξε και οι εργαζόμενοι στα μουσεία, ακολουθώντας τους Ευρωπαίους συναδέλφους τους, επινοούν ειδικά παιδικά προγράμματα, σεμινάρια, διαλέξεις και μαθήματα που βοηθούν τα παιδιά να εξοικειωθούν με τον περίπλοκο κόσμο της τέχνης και να βρίσκουν ευχαρίστηση στην «επικοινωνία» με αντικείμενα και αντικείμενα. της τέχνης.

Σύγχρονα βιβλία, εγκυκλοπαίδειες και εγχειρίδια δημιουργικότητας θα βοηθήσουν επίσης το παιδί να μπει στον κόσμο της τέχνης και να κατανοήσει τους νόμους της.

Από τη μία, πολλά παιδιά αντιλαμβάνονται διαισθητικά την τέχνη. Τόσο το παιδί όσο και ο καλλιτέχνης κοιτούν τον κόσμο με τον ίδιο τρόπο - σαν να τον ανακαλύπτουν για πρώτη φορά. Δεν χρειάζεται να εξηγήσουν γιατί ο ουρανός είναι τιρκουάζ στην εικόνα, αν και στην πραγματικότητα είναι μπλε, και ποιος κρύβεται σε αυτό το σωρό από τετράγωνα και τρίγωνα. Πρόκειται για παιδιά ονειροπόλους, που ξέρουν αδιαμφισβήτητα τι ήθελε να πει ο συνάδελφός τους καλλιτέχνης.

Αλλά υπάρχουν και άλλα παιδιά - "pochemuchki", επιρρεπή σε λογική ανάλυση ολόκληρου του κόσμου γύρω. Τέτοιοι άνθρωποι μπορούν να παρενοχλούν ατελείωτα τους ενήλικες με ερωτήσεις: "Μαμά, τι είδους θεία είναι αυτή;", "Γιατί πετούν στον ουρανό;", "Μα οι άνθρωποι δεν πετούν", "Τι είναι αυτοί, αστροναύτες;" και τα λοιπά. Τους είναι πιο δύσκολο να αντιληφθούν την τέχνη (ειδικά τη μη κλασική).

Και τα δύο απευθύνονται σε βιβλία σύγχρονης τέχνης για παιδιά. Και αυτά δεν είναι απλώς σχολικά βιβλία γραμμένα σε μια ελαφρώς πιο απλή και συναρπαστική γλώσσα. Μερικές φορές πρόκειται για εκπληκτικές και ασυνήθιστες δημοσιεύσεις που είναι επαναστατικές στην προσέγγισή τους στο θέμα.

Για παράδειγμα, ο μικρότερος θα ενδιαφέρεται για το βιβλίο του Ντικ Μπρούνα «Η Μίφι στο Μουσείο». Η Miffy, ένα μικρό κουνέλι, βρίσκεται σε ένα μουσείο και εξερευνά διάφορα αντικείμενα τέχνης.

Το σετ «κάρτες» αποτελείται από 20 κάρτες με τα κύρια έργα σύγχρονων Ρώσων καλλιτεχνών. Στο πίσω μέρος, κάθε πληροφορία για τον συγγραφέα και την τεχνική, καθώς και το δημιουργικό έργο που πρέπει να ολοκληρωθεί στο στυλ του καλλιτέχνη.

Λοιπόν, ένα από τα καλύτερα βιβλία για γονείς που θέλουν να μάθουν πώς να λένε στα παιδιά τους επαρκώς και ενδιαφέροντα για την τέχνη είναι το βιβλίο της Francoise Barbe-Galle "How to Talk to Children about Art". Δεν έχει σχεδιαστεί για την αντίληψη των παιδιών, αλλά θα επιτρέψει στους γονείς που αμφιβάλλουν για το «γιατί» όχι μόνο να απαντήσουν σε όλες τις ερωτήσεις τους, αλλά και να μάθουν πολλά για την τέχνη οι ίδιοι.

Σχολιάστε το άρθρο "Βιβλία για παιδιά για ζωγραφική και καλλιτέχνες: ένα μουσείο στο σπίτι"

Δώστε προσοχή στις εικόνες, που απεικονίζουν παιδιά. Δεν τον βίασα με ονόματα και συγγραφείς, προσπάθησα να εξηγήσω τις εικόνες στις εικόνες που καταλάβαινε. Όταν μπήκαν στην αίθουσα, παρακολούθησα ποια φωτογραφία θα διάλεγε και πήγα σε αυτήν.

Με ενδιαφέρει η ηλικία του παιδιού, ποιες φωτογραφίες κοιτάξατε, πώς εξηγήσατε τι του άρεσε (στο παιδί) ιδιαίτερα. Επιπλέον, αν μπορείτε, αναφέρετε το κόστος των εισιτηρίων.

Στην έκθεση παρουσιάζονται επτά πορτρέτα μελών της οικογένειας του Νικολάου Β' και τρισδιάστατα αντικείμενα του Έλληνα γλύπτη Νίκου Φλώρου. Αυτή η έκθεση είναι μια καλλιτεχνική χειρονομία του συγγραφέα, ένας φόρος τιμής στη μνήμη της οικογένειας του τελευταίου Ρώσου αυτοκράτορα. Τα γλυπτά πορτρέτα του Νικολάου Β', της αυτοκράτειρας Alexandra Feodorovna, του Tsarevich Alexei και της Μεγάλης Δούκισσας Όλγας, Τατιάνας, Μαρίας και Αναστασίας, καθώς και ένα πορτρέτο της Αικατερίνης Β' είναι χειροποίητα από αλουμίνιο σε στυλ σουρεαλιστικής ποπ αρτ. Ανοίγουν νέο...

Μουσείο-Αποθεματικό Τσέχοφ «Μέλιχοβο» Περιοχή Μόσχας, συνοικία Τσέχοφ, χωριό Μελίχοβο Στο κτήμα Μελίχοβο κοντά στη Μόσχα, ο διάσημος συγγραφέας, γιατρός και δημόσιο πρόσωπο έζησε τα καλύτερα χρόνια της ζωής του. Εκτός από το ίδιο το αρχοντικό, στο οποίο ο Τσέχοφ έγραψε περισσότερα από 40 έργα, υπάρχει ένα σχολείο zemstvo που χτίστηκε με πρωτοβουλία του, ένα εξωτερικό ιατρείο στο οποίο δεχόταν ασθενείς, ακόμη και ένα ταχυδρομείο, το οποίο βοήθησε να ανοίξει. Το κτήμα καταλαμβάνει μια τεράστια έκταση - υπάρχει μια μεγάλη...

Η έκθεση ενσαρκώνει το όνειρο των περισσότερων θεατών να γνωρίσουν την παρασκηνιακή ζωή του μουσείου - δραστηριότητες έρευνας, αποθήκευσης και αποκατάστασης. Δεκαεπτά οικόπεδα θα δείχνουν το έργο τεχνολόγων μουσείων, αναστηλωτών, ιστορικών τέχνης που πραγματοποιούν την απόδοση των έργων. Η πολυετής δουλειά τους βοήθησε τους πίνακες να βρουν συγγραφείς, ξεχασμένους ήρωες - ονόματα, κατέστησαν δυνατή την αποκάλυψη φάρσες και την ανακάλυψη άγνωστων αριστουργημάτων κάτω από διάσημες εικόνες. Τι συνέβη με τις αυτοπροσωπογραφίες του Ο.Α.

Μουσείο Πούσκιν im. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν ανακοινώνει το άνοιγμα ενός επίσημου διαδικτυακού καταστήματος. Τώρα, κατάλογοι εκθέσεων, επιστημονικές δημοσιεύσεις, αναμνηστικά από τη μόνιμη έκθεση του Μουσείου και προσωρινές εκθέσεις, υφάσματα και είδη για παιδιά είναι διαθέσιμοι όχι μόνο στα καταστήματα του μουσείου, αλλά και στον διαδικτυακό χώρο στον ιστότοπο www.artsmuseumshop.ru. Οι εκδόσεις είναι μια από τις κορυφαίες δραστηριότητες του μουσείου. Αυτή τη στιγμή, οι κατάλογοι εκθέσεων έχουν μεγάλη ζήτηση: «Cranach. Ανάμεσα στην Αναγέννηση και...

Αυτό το φωτεινό κουτί περιέχει περισσότερα από ένα βιβλίο. Υπάρχει ένας ολόκληρος κόσμος μέσα σε αυτόν, στον οποίο ζουν 48 παγκόσμιοι καλλιτέχνες και οι πιο διάσημοι πίνακές τους. Περιέχει μια συλλογή από εκπαιδευτικά και εκπαιδευτικά παιχνίδια βασισμένα σε γεγονότα από τον κόσμο της ζωγραφικής. "ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ. Η μεγάλη μου έκθεση "[link-1] - ένα σετ από ένα βιβλίο και κάρτες παιχνιδιού. Πάρτε, παίξτε με όλη την οικογένεια, μάθετε νέα πράγματα για τον κόσμο της ζωγραφικής και αναπτύξτε καλλιτεχνική πολυμάθεια στα παιδιά σας. Είστε έτοιμοι να παίξετε με τα παιδιά στη γκαλερί; Διεύρυνση των οριζόντων Πώς να προσδιορίσετε τομείς ενδιαφέροντος...

Τοποθεσία - μετρό Sukharevskaya ή λεωφόρος Tsvetnoy 15 λεπτά με τα πόδια Ηλικία από 7-8 ετών Κόστος -726r + επιτόπου πρέπει να αγοράσετε εισιτήριο εισόδου στο ίδιο το μουσείο, ενήλικες - 200 ρούβλια, παιδιά - 70 ρούβλια, μεγάλες οικογένειες δωρεάν . House Museum of V.M. Το Vasnetsov βρίσκεται στο κέντρο της Μόσχας. Ο καλλιτέχνης Vasnetsov έζησε με την οικογένειά του σε αυτό το σπίτι για περισσότερα από 30 χρόνια. Το ίδιο το σπίτι φαίνεται ασυνήθιστο. Χτίστηκε σύμφωνα με ειδικά σκίτσα και σχέδια του καλλιτέχνη και θυμίζει παραμυθένιο πύργο. Το σπίτι έχει μια πολύ ιδιαίτερη ατμόσφαιρα. Εδώ...

Από τις 2 έως τις 8 Ιανουαρίου 2013 τα μουσεία και οι εκθεσιακοί χώροι στη Μόσχα θα ανοίξουν ξανά τις πόρτες τους για δωρεάν επισκέψεις. Παράλληλα, πολλά μουσεία έχουν ετοιμάσει ειδικά πρωτοχρονιάτικα προγράμματα και εκθέτουν ειδικές θεματικές εκθέσεις. Μουσειακός Σύλλογος "Μουσείο της Μόσχας": Μουσείο Αρχαιολογίας της Μόσχας, Μουσείο Αρχοντικού Πολιτισμού "Κτήμα Πριγκίπων Γκολίτσινς" Vlakhernskoye - Kuzminki ", Παντοπωλεία, Μουσείο "English Compound", Μουσείο Ιστορίας "Lefortovo", Μουσείο Ρωσικής Αρμονικής Α Μίρεκ...

Νομίζω ότι εξαρτάται και από το λεξιλόγιο. Η ίδια κατάσταση μπορεί να εξηγηθεί με τρεις λέξεις ή σε τρεις τόμους. Λοιπόν, προσπαθήστε να τραβήξετε μια φωτογραφία ή ένα αντικείμενο στο σπίτι και να μιλήσετε για αυτό με το παιδί σας. σκεφτείτε πώς να περιγράψετε το αντικείμενο - όχι μόνο το σχήμα, το μέγεθος και το χρώμα...

ΑΓΑΠΗΜΕΝΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ Πρόγραμμα για γονείς με παιδιά 5-7 ετών-1 έτος σπουδών 2012-2013 Τα μαθήματα πραγματοποιούνται μία φορά το μήνα στη Γκαλερί Tretyakov. Κόστος - 400 ρούβλια. ανά οικογένεια (1 γονέας + 1 παιδί). Τα εισιτήρια εισόδου αγοράζονται χωριστά. Το κόστος των εισιτηρίων εισόδου στην Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov για ενήλικες είναι 250 ρούβλια. παιδιά-100r προσχολικής ηλικίας δωρεάν Οκτώβριος - 14 Οκτωβρίου στις 12:30 Η ομάδα είναι ανοιχτή στο opto. Teremok με παραμύθια. Ήρωες αγαπημένων παραμυθιών και επών στα έργα του V.M. Vasnetsov. Νοεμβρίου – 24 Νοεμβρίου στις 10.30 Fairy Forest...

Ποιος δεν αγαπά τα καλά βιβλία με εικόνες; Και είναι καλό που υπάρχουν τόσο υπέροχοι άνθρωποι στη φύση - καλλιτέχνες που επινοούν και σχεδιάζουν αυτές τις εικόνες. στο Βιολογικό Μουσείο. K.A. Timiryazev από τις 9 Φεβρουαρίου έως την 1η Απριλίου 2012 η έκθεση «Evgeny Antonenkov. Παραμυθένιος κόσμος. Η ικανότητα του καλλιτέχνη. Οι ήρωες των πινάκων του Evgeny Antonenkov είναι οικείοι και ταυτόχρονα εκπληκτικοί. Πόσους έχουμε ήδη δει την Αλίκη στη ζωή μας, αλλά ποτέ μια τέτοια Αλίκη στο γρασίδι. Πόσοι έχουμε δει Repok και τέτοια…

Εκδρομή «Στον μαγικό κόσμο του παραμυθιού» με τσάι και αναψυκτικά για παιδιά από 5 έως 11 ετών. Εκδρομή στο μουσείο του Β.Μ. Vasnetsov Vote! "Teremok, το teremok δεν είναι χαμηλό, όχι ψηλό," - αυτές τις γραμμές θυμάται όποιος ρίξει μια ματιά στο σπίτι-μουσείο του V.M. Βασνέτσοφ. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, γιατί χτίστηκε σύμφωνα με τα σχέδια και τα σκίτσα του ίδιου του ιδιοκτήτη, ενός ταλαντούχου Ρώσου καλλιτέχνη και εικονογράφου παραμυθιών Vasnetsov Viktor Mikhailovich. Σπίτι με εργαστήριο, στο οποίο ο Β.Μ. Ο Βασνέτσοφ έζησε με την οικογένειά του το 1894-1926, χτισμένος στο...

Υποψιάζομαι ότι πολλά παιδιά στην ηλικία των 9 δεν έχουν ιδέα τι είναι το δοκίμιο σε μια εικόνα. Δεν είδα το ίδιο το δοκίμιο, η κόρη μου είπε ότι η κύρια παρατήρηση ήταν ότι ήταν απαραίτητο να ξεκινήσει το δοκίμιο με τις λέξεις "Το φθινόπωρο απεικονίζεται στην εικόνα ...".

Στα παιδιά αρέσουν επίσης οι πίνακες του Roerich - "Εξωτερικοί επισκέπτες", για παράδειγμα. Bilibin και Kustodiev. Αλλά αυτό είναι από την εμπειρία του δασκάλου. 22/12/2008 13:19:23, Βαλέρια*.

Όλοι λένε ότι υπάρχουν παιδιά που αγαπούν να διαβάζουν και εκείνα που δεν τους αρέσει να διαβάζουν. Και ότι με το τελευταίο δεν μπορεί να γίνει τίποτα ιδιαίτερο, δεν αρέσει σε όλους. Αλλά εδώ είναι όλα τα είδη των εικόνων - και αυτό είναι όλο. Και δεν θέλει να είναι μαζί μου, και δεν θέλει να είναι με την τάξη, και σε καμία περίπτωση. Και αν το φέρεις στο μουσείο, τότε...

Και το βιβλίο "Πώς να κάνεις ένα παιδί σωματικά τέλειο" είναι απλά αδιαμφισβήτητο :)) Αλλά και μόνο η κατασκευή καρτών "σύμφωνα με τον Doman" είναι πέρα ​​από τη δύναμη πολλών από τις μητέρες μας. Και η ανάγκη για πίνακες στους οποίους απεικονίζονται αντικείμενα αυθεντικά είναι πολύ μεγάλη.

Και στην 1η τάξη, η ζωγραφική του κρεμόταν στην έκθεση ενός πίνακα στο σχολείο. Είναι αλήθεια ότι το παιδί σχεδίασε "στο θέμα", αλλά αποδείχθηκε καλά. 08/03/2003 23:52:18, Νατάσα και Ιγκόρεκ.

Την περασμένη εβδομάδα, έχοντας συγκεντρώσει το παιδί για μια βόλτα, ανακάλυψα ότι το κορίτσι άρχισε να «κοιμιέται», ρίχνοντας το κεφάλι της πίσω στη γιαγιά της (καθόταν στην αγκαλιά της). κράτησε περίπου 40 λεπτά. η εικόνα της έρευνάς μας (ΗΕΓ) είναι εντελώς θολή, σωστά;

Θέλω να σας πω πώς πήγαμε στην γκαλερί Tretyakov. Πρόσφατα διάβασα μηνύματα εδώ ότι είναι πολύ πιθανό να αρχίσετε να συστήνετε ένα παιδί 4 ετών στην όμορφη))) Όλη την εβδομάδα έλεγα στον Yegor ότι θα πηγαίναμε στο μουσείο το Σάββατο, ότι εκεί κρέμονταν πίνακες, μου είπε πώς να συμπεριφέρεται (είναι παιδί ...

Ακόμη και για πολλούς από εμάς, μια έκθεση τέχνης μερικές φορές προκαλεί ένα χασμουρητό και συνδέεται με κάτι βαρετό και χωρίς ενδιαφέρον: καλά, μια εικόνα, καλά, ζωγραφισμένη - και τι; Και φαίνεται ότι το παιδί, πολύ περισσότερο, δεν θα καταλάβει τίποτα. Αλλά αν επιλέξετε τη σωστή πλοκή, συζητώντας αυτά που είδατε και μοιραστείτε μαζί τις εντυπώσεις σας, θα είναι διασκεδαστικό τόσο για τα παιδιά όσο και για εσάς. Επομένως, για να μην υπάρχουν αδιάφοροι ενήλικες, είναι καλύτερο να μάθουμε να κατανοούμε την τέχνη και να σεβόμαστε το έργο ενός πλοιάρχου από νεαρή ηλικία.

Η Natalya Ignatova, λέκτορας στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα Level One και πιστοποιημένη ιστορικός τέχνης, μοιράστηκε τα μυστικά της για το πώς να εμφυσήσετε στα παιδιά την αγάπη για την ομορφιά με τον Letidor.

Νατάλια Ιγκνάτοβα

λέκτορας στο εκπαιδευτικό έργο Level One και πιστοποιημένος ιστορικός τέχνης

Το να ενδιαφέρεις τα παιδιά σε μια έκθεση τέχνης δεν είναι τόσο δύσκολο όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά. Και για όλους τους γονείς. Για να κάνετε την επίσκεψη στο μουσείο μια καλή οικογενειακή παράδοση, λάβετε υπόψη την ηλικία του νεαρού θεατή και μελετήστε την τέχνη με παιχνιδιάρικο τρόπο. Γνωρίζοντας το παιδί σας, θα μπορείτε να του πείτε την ιστορία της εικόνας με διακριτικό και προσιτό τρόπο, πράγμα που σημαίνει ότι δεν θα υπερφορτώνετε με περιττές πληροφορίες.

παιδιά προσχολικής ηλικίας

Τα παιδιά από 4 έως 6 ετών δεν ενδιαφέρονται πολύ για το ποιος ζωγράφισε αυτόν ή τον άλλο πίνακα και γιατί. Αρχικά, πρέπει απλώς να εξηγήσουν τι είναι ένα μουσείο και γενικά οι πίνακες ζωγραφικής. Τα περισσότερα παιδιά σε αυτή την ηλικία είναι ήδη εξοικειωμένα με τις φωτογραφίες. Μάλλον έχουν ήδη προσπαθήσει να βγάλουν φωτογραφίες του μπαμπά και της μαμάς ή των παιχνιδιών τους. Επομένως, μπορούμε να πούμε ότι οι πίνακες είναι κάτι σαν φωτογραφίες. Απλώς πριν δεν υπήρχαν smartphone ή κάμερες και οι άνθρωποι μπορούσαν μόνο να ζωγραφίζουν - και όχι μόνο την πραγματικότητα, αλλά και τα παραμύθια.

Στην προσχολική ηλικία, πρώτα απ 'όλα, πρέπει να διδάξετε στο παιδί να κοιτάζει προσεκτικά τις εικόνες. Ταυτόχρονα, να έχετε κατά νου ότι στις γκαλερί κρέμονται καμβάδες που απεικονίζουν γυμνό και σκηνές βίας. Επομένως, σκεφτείτε τη διαδρομή εκ των προτέρων. Στην γκαλερί Tretyakov, είναι καλύτερο να πάτε αμέσως στο δωμάτιο με πίνακες του Viktor Vasnetsov (δωμάτιο αριθμός 26). Το ιδανικό έργο για την αντίληψη των παιδιών είναι το «Bogatyrs».

V. M. Vasnetsov "Bogatyrs" (1898)

Πείτε την πλοκή αυτής της εικόνας, που αγάπησε πολύ ο καλλιτέχνης, με τη μορφή ενός παραμυθιού: «Μια φορά κι έναν καιρό ήταν τρεις ήρωες. Τα ονόματά τους ήταν Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich και Alyosha Popovich. Και προστάτευαν τα εδάφη τους από την εισβολή των εχθρών. Και μια μέρα βγήκαν στο χωράφι και...». Εδώ μπορείτε να ρωτήσετε το παιδί τι πιστεύει: βλέπουν εχθρούς ή όχι; Δώστε προσοχή στην προσοχή του παιδιού στο πώς εκτείνεται το σπαθί, είναι προετοιμασμένο το βέλος, πώς φαίνονται οι χαρακτήρες στην εικόνα - γενικά, ωθήστε το στο συμπέρασμα ότι ο εχθρός είναι κάπου κοντά. Φανταστείτε μαζί τι θα γίνει μετά. Προσκαλέστε το παιδί να σκεφτεί πώς μοιάζουν οι επικοί ήρωες και πώς διαφέρουν, τι χαρακτήρες έχουν.

Παρεμπιπτόντως, ήταν αυτός ο πίνακας που έγινε ο τελευταίος στη συλλογή του Pavel Mikhailovich Tretyakov, τον οποίο αγόρασε ο ίδιος και κρέμασε με τον Vasnetsov στο μέρος όπου κρέμεται τώρα ο καμβάς.

Εκτός από τα παραμύθια, τα παιδιά θα χαρούν να μελετήσουν ζωγραφιές που απεικονίζουν ζώα, καθημερινές σκηνές και νεκρές φύσεις.

I. F. Khrutsky "Λουλούδια και φρούτα" (1839)

Πηγαίνετε στη νεκρή φύση του Ivan Khrutsky (δωμάτιο 14) και εξηγήστε στο παιδί σας ότι οι καλλιτέχνες συχνά ζωγραφίζουν όλα όσα βλέπουν. Ρωτήστε τον ποια φρούτα και λαχανικά είναι στην εικόνα, πού κρύφτηκε το έντομο, τι χρώματα χρησιμοποίησε ο καλλιτέχνης, σε ποιον αρέσει ποιο χρώμα. Ταυτόχρονα, θα είναι πιο ενδιαφέρον εάν και οι γονείς μοιραστούν τις εντυπώσεις τους.

Με μικρότερους μαθητές, δεν είναι πλέον απαραίτητο να τρέχετε σε συγκεκριμένες αίθουσες, φοβούμενοι ότι θα δουν σκηνές πολέμου ή την τρυφερή αγκαλιά των ερωτευμένων. Μπορείτε να ξεκινήσετε με πορτρέτα και να εξηγήσετε τι είδους είδος είναι.

Αφού διαλέξετε φωτογραφίες διαφορετικών ανθρώπων, ρωτήστε το παιδί αν διαφέρει από εμάς και πώς και παίξτε επίσης το παιχνίδι «Μάντεψε ποιος είναι;». Ένας στρατιωτικός, ένας έμπορος ή, ας πούμε, ένας βασιλιάς, με ιδιότητες εξουσίας - μια δύναμη και ένα σκήπτρο. Πείτε μας επίσης ότι τα πορτρέτα διαφέρουν ως προς το είδος - υπάρχουν πορτραίτα ολόσωμων και υπάρχουν πορτραίτα θαλάμου - μέχρι τη μέση και προσφέρετε να καθορίσετε πού βρίσκεται.

Επιπλέον, τραβήξτε την προσοχή του παιδιού στα συναισθήματα των χαρακτήρων. Για να το κάνετε αυτό, σκεφτείτε, για παράδειγμα, τα πρόσωπα των ανδρών στον πίνακα του Orest Kiprensky «Αναγνώστες εφημερίδων στη Νάπολη» (δωμάτιο αριθμός 8).

O. A. Kiprensky "Αναγνώστες των εφημερίδων στη Νάπολη" (1831)

Ένας από αυτούς διαβάζει εφημερίδα. Θα μπορούσε να ρωτήσει κανείς: τι κάνουν οι άλλοι; Ακούνε - αυτό φαίνεται από τη στροφή του κεφαλιού του ενός και το στοχαστικό βλέμμα του άλλου. Τότε αξίζει να τεθεί το ερώτημα: γιατί διαβάζει κανείς σε όλους; Και οι ίδιοι οι γονείς θα βοηθήσουν να απαντήσουν, έχοντας προετοιμαστεί λίγο. Όλοι αυτοί οι άνθρωποι της φωτογραφίας είναι ξένοι και μόνο ένας από αυτούς γνωρίζει τη γλώσσα στην οποία γράφεται η εφημερίδα. Και μεταφράζει. Η λιγότερο ενδιαφέρουσα ανάγνωση είναι για έναν σκύλο που κοιτάζει τον θεατή και δεν καταλαβαίνει καθόλου περί τίνος πρόκειται. Προσπαθήστε να δείξετε στο παιδί σας ότι ακούτε επίσης προσεκτικά κάποιον και προσκαλέστε το να συγκρίνει πώς το πρόσωπό σας μοιάζει με τις εκφράσεις του προσώπου των χαρακτήρων της εικόνας.

I. I. Levitan "Golden Autumn" (1895)

Επίσης σε αυτή την ηλικία μπορείς να θαυμάσεις τα τοπία, τόσο καθαρά και φωτεινά. Σκεφτείτε μαζί με το παιδί σας το «Χρυσό Φθινόπωρο» του Ισαάκ Λεβιτάν (δωμάτιο νούμερο 37). Ρωτήστε τον: γιατί είναι φθινόπωρο, σε ποια περίοδο ανήκει το τοπίο, ποια χρώματα χρησιμοποίησε ο καλλιτέχνης, τι διάθεση προκαλεί ο πίνακας.

Προσπαθήστε να μαντέψετε ποια εποχή είναι στον πίνακα "Wet Meadow" του Fyodor Vasiliev (αίθουσα 18). Εκεί ζωγραφίζονται πράσινα δέντρα, φυτρώνουν λουλούδια και ο ήλιος ξεπερνά τα σύννεφα.

Επίσης, μυήστε το παιδί στα τοπία του Konstantin Korovin (δωμάτιο νούμερο 43). Στον πίνακα του «Χειμώνας» θα δείτε μια αυλή καλυμμένη με χιόνι και ένα άλογο δεμένο σε ένα έλκηθρο.

Περπατήστε στον πίνακα του Alexei Savrasov, γνωστός σε όλους από την παιδική ηλικία, «The Rooks Have Arrived» (αίθουσα αρ. 18). Ο καλλιτέχνης απεικόνισε τα μέσα της άνοιξης, όταν γίνεται ζεστή, έτσι τα πουλιά επιστρέφουν από το νότο, αλλά τα φύλλα δεν έχουν ακόμη ανθίσει και το χιόνι δεν έχει λιώσει.

I. I. Shishkin "Πρωί σε ένα πευκοδάσος" (1889)

Λοιπόν, πώς μπορεί να περάσει ένα μικρό γλυκό από μια τόσο γνώριμη εικόνα (αίθουσα νούμερο 25). Φροντίστε να μοιραστείτε ένα μυστικό με το μικρό σας: γουνοφόρα ζώα σε ένα σπασμένο πεύκο ζωγράφισε ένας άλλος καλλιτέχνης - ο Konstantin Savitsky. Κάποτε, είπε στους συγγενείς του ότι ο συγγραφέας πούλησε τον πίνακα για 4.000 ρούβλια και ως εκ τούτου έγινε "συμμετέχων στην 4η μετοχή". Ο Σαβίτσκι πρώτα έβαλε την υπογραφή του κάτω από το έργο, αλλά μετά την αφαίρεσε.

Δώστε προσοχή στο παιδί ότι οι κορυφές πολλών δέντρων φαίνεται να είναι κομμένες και να μην χωρούν καν στον καμβά - έτσι ήθελε ο καλλιτέχνης να μεταδώσει τη δύναμη και το μεγαλείο τους. Κι εμείς, σαν αρκούδες, βρισκόμαστε μέσα σε ένα παχύ αλσύλλιο.

Παιδιά 9 ετών και άνω

Τα παιδιά ηλικίας 9-11 ετών μπορούν ήδη να μιλήσουν για την προσωπικότητα του καλλιτέχνη και τη ζωή του. Είναι αλήθεια ότι για αυτό, οι ενήλικες θα πρέπει να προετοιμάσουν ή να πάρουν έναν ακουστικό οδηγό.