Πρωτότυποι αριθμοί για τις διακοπές. Τύποι και είδη αριθμών στο σενάριο

Ενότητα του ιστότοπου της πύλης αφιερωμένη σε πληροφορίες από καλλιτέχνες που εργάζονται στο πρωτότυπο είδος. Ποιο είναι το αρχικό είδος;. Ένα πρωτότυπο είδος μπορεί να είναι οτιδήποτε σας αρέσει. Για παράδειγμα, εάν ένας καλλιτέχνης πετάει μαχαίρια ή παίζει μια κιθάρα που καίει, αυτό είναι ένα πρωτότυπο είδος. Αν ένας καλλιτέχνης χορεύει με ένα φίδι στο λαιμό της, αυτό είναι επίσης ένα πρωτότυπο είδος. Οποιαδήποτε ταλέντα που δεν ταιριάζουν στη γενική περιγραφή, στο παραδοσιακό πλαίσιο ή στην επέκταση αυτού του πλαισίου - πρωτότυπο είδος... Καλλιτέχνες του αρχικού είδους μπορεί να είναι: γιόγκι, κοιλιολόγοι, μέντιουμ, βαθμολογητές με σπαθιά και πολλοί άλλοι.

Αν θέλετε να φέρετε εξωτικά, κάτι απίστευτο και ενδιαφέρον στις διακοπές σας, τότε θα πρέπει πρώτα από όλα να στρέψετε την προσοχή σας στο πρωτότυπο είδος και στους καλλιτέχνες που παίζουν σε αυτό.

Το πρωτότυπο είδος στο πάρτι

Μερικές φορές για να κάνετε μια πραγματικά ενδιαφέρουσα παράσταση το πρόγραμμα των standard δωματίων δεν αρκεί. Οι σύγχρονοι θεατές έχουν ήδη δει τα πάντα και είναι δύσπιστοι ακόμη και για τους πιο τολμηρούς αριθμούς. Οι καλλιτέχνες του αυθεντικού είδους θα βοηθήσουν να ξεσηκώσει ένα ανυπόφορο κοινό. Μόνο το αρχικό είδος θα κάνει τον πιο δύσπιστο άνθρωπο να πει "πώς τα καταφέρνουν;" Οι καλεσμένοι σας θα θυμούνται την εκδήλωσή σας για πολύ καιρό. Πράγματι, οι διαφημίσεις μόνο από καλλιτέχνες του αρχικού είδους σε αυτήν την ενότητα προκαλούν ήδη ενδιαφέρον.

Είστε καλλιτέχνης του πρωτότυπου είδους ή εκπροσωπείτε μια δημιουργική ομάδα; Θέλετε να δουλέψετε, να πάρετε μέρος σε διακοπές, να προβάλετε προγράμματα; Ο πιθανός εργοδότης σας μπορεί εύκολα να επικοινωνήσει μαζί σας.

Η Ένωσή μας είναι καλλιτέχνεςγια διακοπές, έτοιμο να παρουσιάσει στην προσοχή σας συναρπαστικούς πρωτότυπους αριθμούς για μια ποικιλία προγραμμάτων διακοπών. Προσέχουμε πολύ όλα τα στοιχεία προβολή— προγράμματα, προσπαθώντας να παρουσιάσει όσο το δυνατόν περισσότερες ζωντανές εντυπώσεις. Αυτό διευκολύνεται τόσο από τις κινήσεις που τελειοποιήθηκαν με τα χρόνια των πολυάριθμων προπονήσεων όσο και από τη χρήση φωτεινών κοστουμιών για να μεταδώσουν ένα μεγαλύτερο εφέ, χορούς, μουσική που ταιριάζουν με τους αρχικούς αριθμούς, που έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος των παραστάσεων των καλλιτεχνών. Συνδυάζουμε τα κύρια στοιχεία κατά τη διάρκεια της παράστασης οποιαδήποτε αργία- καλλιτεχνία, διασκέδαση, ομορφιά!

Δουλεύουμε χωρίς μεσάζοντες, αφού είμαστε οι συντάκτες όλων των αρχικών αριθμών μας, έτσι μπορείτε να επικοινωνήσετε και να συμφωνήσετε για τα πάντα απευθείας μαζί μας.

Πρωτότυπος αριθμός με ροζ περιστέρια

Μια αποκλειστική, μαγευτική παράσταση με τη δική της ανατροπή, η οποία είναι επιτυχημένη σε κάθε πάρτι για παιδιά ή ενήλικες. , από το οποίο είναι αδύνατο να ξεκολλήσετε τα μάτια σας, εκτελέστε υπό μια πολύ όμορφη μουσική συνοδεία, η οποία δημιουργεί μια εξαιρετική παραμυθένια ατμόσφαιρα επίσημων εκδηλώσεων. Μπορείτε να παραγγείλετε έναν πρωτότυπο αριθμό με ροζ περιστέρια τόσο για παιδικό πάρτι όσο και για επετειακό, εταιρικό πάρτι ακόμα και περιστέρια για γάμο .

Είναι δύσκολο να πούμε πότε εμφανίστηκαν οι πρώτοι καλλιτέχνες, διασκεδάζοντας το κοινό και λαμβάνοντας φαγητό για αυτό, και αργότερα - χρήματα. Αυτοί ήταν που έθεσαν τα θεμέλια για όλες τις σκηνικές τέχνες, συμπεριλαμβανομένου του θεάτρου, του μπαλέτου, της όπερας κ.λπ. Ωστόσο, ορισμένοι τύποι αρχαίων παραστάσεων έχουν φτάσει σε εμάς σχεδόν αμετάβλητοι. Είναι αυτοί που αποδίδονται στο αρχικό είδος για το οποίο μιλάει αυτό το άρθρο.

Τι είναι?

Όπως ήδη αναφέρθηκε, το αρχικό είδος είναι η αρχαιότερη μορφή παραστατικών τεχνών. Περιλαμβάνει μια δημόσια, θεατρική παράσταση με τη χρήση σκηνικών, πλοκής και διαδραστικότητας. Οι καλλιτέχνες που παίζουν στο πρωτότυπο είδος προσπαθούν να προκαλέσουν έκπληξη, γέλιο, φόβο, χαρά και χαρά στο κοινό από το κοινό. Παίζουν και στη σκηνή και στο τσίρκο. Επιπλέον, είναι συχνά καλεσμένοι σε διάφορες εταιρικές εκδηλώσεις, καθώς και σε γάμους, γενέθλια και επετείους. Μαζικές γιορτές, κατά τις οποίες δρόμοι, πλατείες, καθώς και πάρκα και πλατείες των πόλεων, γίνονται αρένα για παραστάσεις, δεν μπορούν να περάσουν χωρίς αυτές. Τα τελευταία χρόνια, ακόμη και αρχάριοι, αλλά ταλαντούχοι εκπρόσωποι του πρωτότυπου είδους είχαν την ευκαιρία να δείξουν την τέχνη τους σε εκατομμύρια θεατές. Μια τέτοια ευκαιρία τους δίνει το τηλεοπτικό έργο "Minute of Glory".

Ποιοι είναι οι καλλιτέχνες του πρωτότυπου είδους

Όσοι εκτελούν σε αυτό συνήθως επιδεικνύουν κάποιου είδους υπερδυνάμεις ενός ατόμου. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ακροβάτες, οι ζογκλέρ και οι καλλιτέχνες τραπεζοειδών αναφέρονται κυρίως ως καλλιτέχνες του πρωτότυπου είδους. Επιπλέον, ανάμεσά της κατατάσσεται και η τέχνη των ιλουσιονιστών και των παρωδών, καθώς και των κλόουν και των εκπαιδευτών, που δημιουργούν αριθμούς που εκπλήσσουν τον θεατή με τη μοναδικότητα ή την πολυπλοκότητά τους.

Υπάρχουν πολλές δυναστείες καλλιτεχνών του αρχικού είδους, αφού τα παιδιά τους έχουν την ευκαιρία από την παιδική τους ηλικία να ενταχθούν στα μυστικά της τέχνης των γονιών τους και ήδη στην εφηβεία είναι αρκετά έτοιμα να εμφανιστούν στην αρένα του τσίρκου ή στη σκηνή στο δικό τους το δικό.

Επίδειξη φωτιάς

Φλογερές παραστάσεις, που είναι ιδιαίτερα συναρπαστικές τη νύχτα, διασκέδασαν το κοινό ακόμα και στην Αρχαία Βαβυλώνα και την Αίγυπτο. Ακόμη και στο Μεσαίωνα, όταν η εκκλησία πολεμούσε ενεργά ενάντια στους καλλιτέχνες του δρόμου, αυτό που σήμερα ονομάζουμε επίδειξη φωτιάς ήταν υποχρεωτικό μέρος των προπασχαλινών καρναβαλιών.

Οι σύγχρονοι «δαμαστές της φωτιάς» παρουσιάζουν υπέροχες παραστάσεις που συναγωνίζονται κάθε επίδειξη πυροτεχνημάτων. Συχνά, πολλά άτομα συμμετέχουν σε αυτά, συμπεριλαμβανομένων όμορφων βοηθών. Υπάρχουν ακόμη και ομάδες που παίζουν θεατρικές παραστάσεις με πρωτότυπο σενάριο, όπου χοροί και άλλοι χειρισμοί με τη φωτιά είναι μέρος της πλοκής.

Εκπαίδευση

Τέτοιοι αριθμοί του αρχικού είδους αγαπούν ιδιαίτερα τα παιδιά και τους μικρότερους μαθητές. Επομένως, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι καλλιτέχνες που παίζουν με γούνινα, ουρά και φτερωτά κατοικίδια προσκαλούνται συχνότερα στα γενέθλια των παιδιών και σε άλλες διακοπές. Επιπλέον, κανένα πρόγραμμα τσίρκου δεν μπορεί να κάνει χωρίς παραστάσεις με εκπαιδευμένα ζώα. Ωστόσο, εάν σε εταιρικά πάρτι και διακοπές οι καλλιτέχνες συνήθως παίζουν, δουλεύοντας με περιστέρια, σκύλους, γάτες, πιθήκους, τότε στην αρένα μπορείτε επίσης να δείτε αρπακτικά, ελέφαντες και ιππασία.

Εμφάνιση μπάρμαν

Εάν η εκπαίδευση και οι φλογερές παραστάσεις έχουν ιστορία πολλών χιλιάδων ετών, τότε οι δάσκαλοι που είναι σε θέση να εκπλήξουν με την ικανότητά τους να χειρίζονται γυαλιά και σέικερ άρχισαν να θεωρούνται καλλιτέχνες του αρχικού είδους πολύ πρόσφατα. Παρόλα αυτά, σήμερα μπορείτε να δείτε παραστάσεις από μπάρμαν που είναι πραγματικοί βιρτουόζοι. Όχι μόνο ταχυδακτυλουργούν υπέροχα, αλλά δημιουργούν και νόστιμα κοκτέιλ που παρουσιάζονται στο κοινό για γευσιγνωσία. Συχνά, πολλοί μπάρμαν συμμετέχουν στην παράσταση ταυτόχρονα. Στη συνέχεια, η παράσταση μετατρέπεται σε ένα είδος μάχης, ο νικητής της οποίας τυγχάνει χειροκροτήματος από το κοινό.

Μάγοι και παραισθησιολόγοι

Μιλώντας για τις πρωτότυπες παραστάσεις, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε τους καλλιτέχνες που κάνουν θαύματα ακριβώς μπροστά στο έκπληκτο κοινό. Παλιότερα θεωρούνταν μάγοι, αλλά σήμερα πολλοί έρχονται στις συναυλίες των illusionists με έναν μόνο σκοπό - να καταλάβουν πώς καταφέρνουν να κάνουν τα κόλπα τους. Παρόλα αυτά, ακόμη και εκείνοι που είναι δύσπιστοι συχνά αφήνουν τέτοιες εκπομπές με δέος για αυτό που είδαν και παραδέχονται ότι βγάζουν το καπέλο τους στο ταλέντο του μάγου.

Οι πιο εντυπωσιακοί αριθμοί ψευδαισθήσεων βασίζονται συχνά στη χρήση πολύπλοκων τεχνικών συσκευών και πραγματοποιούνται με τη βοήθεια «αόρατων» βοηθών. Αυτές οι εκπομπές απευθύνονται σε ενήλικο κοινό και μπορεί να προκαλέσουν δέος.

Κλόουν

Οι γελωτοποιοί και οι μπουφόν διασκεδάζουν τους ανθρώπους από αμνημονεύτων χρόνων. Ζούσαν στα δικαστήρια των μοναρχών και μπορούσαν να τους πουν την αλήθεια από κοντά. Συχνά, οι γελωτοποιοί κατάφερναν να επιτύχουν υψηλή θέση στο δικαστήριο και ακόμη και να γίνουν έμπιστοι του κυρίου τους.

Αργότερα, οι κλόουν που έπαιζαν στο τσίρκο άρχισαν να γελοιοποιούν όχι μόνο απλά, καθημερινά πράγματα και φαινόμενα, αλλά και τις αρχές και τους πολιτικούς.

Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες αυτού του είδους πρωτότυπου είδους, κατά κανόνα, δεν αγγίζουν φλέγοντα θέματα. Ωστόσο, υπάρχουν μάστορες που ερμηνεύουν μόνοι τους ολόκληρες παραστάσεις με βαθύ φιλοσοφικό νόημα, προκαλώντας το γέλιο του κοινού μέσα από δάκρυα.

Εμφανίζονται σαπουνόφουσκες

Τέτοιες παραστάσεις μπορούν να είναι διακόσμηση οποιασδήποτε γιορτής. Οι καλλιτέχνες του αρχικού είδους, που έχουν κατακτήσει την τέχνη της δημιουργίας φανταστικά όμορφων σαπουνόφουσκες, χρησιμοποιούν ειδικά μηχανήματα ή γιγάντια εργαλεία χειρός για το σκοπό αυτό. Συνήθως, αυτές οι εκπομπές έχουν στοιχεία διαδραστικότητας, καθώς το κοινό καλείται να φτιάξει μόνο του μια τεράστια φούσκα ή να προσπαθήσει να βάλει «πυροτεχνήματα». Επιπλέον, κατά τη διάρκεια εταιρικών εκδηλώσεων και άλλων παρόμοιων εκδηλώσεων, το κοινό καλείται να τραβήξει μια όμορφη φωτογραφία με ασυνήθιστο φόντο ως αναμνηστικό.

Παρωδίες

Αυτό το είδος συνεχίζει να είναι δημοφιλές στη χώρα μας. Οι ήρωες των παρωδιών, κατά κανόνα, είναι καλλιτέχνες των οποίων η φωνή και η συμπεριφορά είναι πολύ γνωστά στο κοινό. Μερικοί καλλιτέχνες παίζουν στο είδος των μουσικών παρωδιών, πράγμα που σημαίνει ότι έχουν εξαιρετικές φωνητικές δεξιότητες, καθώς και παραστάσεις με μεταμφίεση, που απεικονίζουν πολλούς διάσημους χαρακτήρες ταυτόχρονα.

Τώρα ξέρετε ποιο είναι το αρχικό είδος. Διαρκώς εξελίσσεται, αλλά ένα πράγμα παραμένει αμετάβλητο - η επιθυμία να προκαλέσει μια αναταραχή θετικών συναισθημάτων στον θεατή.

Η ενότητα της πύλης παρουσιάζεται στην προσοχή σας Artist.ru, αφιερωμένο σε πληροφορίες για τους καλλιτέχνες του αρχικού είδους της Μόσχας. Ξέρετε ποιο είναι το αρχικό είδος; Γενικά, αυτή η έννοια μπορεί να σημαίνει σχεδόν τα πάντα. Για παράδειγμα, ένας καλλιτέχνης του αρχικού είδους μπορεί να ασχολείται με το να πετάει μαχαίρια ή να παίζει μια κιθάρα που καίγεται. Κάθε ταλέντο που δεν εμπίπτει στον γενικά αποδεκτό ορισμό και το πεδίο εφαρμογής είναι καλλιτέχνης του αρχικού είδους. Γιόγκι και κοιλιολόγοι, μέντιουμ και καταπίνοντες ξιφών και πολλοί άλλοι μπορούν να εμπίπτουν σε αυτήν την κατηγορία καλλιτεχνών.

Αν ψάχνετε για καλλιτέχνες του αυθεντικού είδους της Μόσχας, τότε έχετε έρθει στο σωστό μέρος. Προσθέστε ασυνήθιστες και εκπληκτικές ερμηνείες στο πρόγραμμα παραστάσεων των διακοπών σας!

Καλλιτέχνες του αρχικού είδους

Εάν είστε καλλιτέχνης ακόμα και ένα θέατρο του πρωτότυπου είδους, θέλετε να εργαστείτε και να πάρετε μέρος σε εορταστικές εκδηλώσεις, να προβάλετε προγράμματα, να εγγραφείτε στον ιστότοπο Artist.ru, και τα δεδομένα σας θα είναι διαθέσιμα στον κατάλογο στην ενότητα "Καλλιτέχνες του αρχικού είδους". Ο πιθανός εργοδότης σας μπορεί εύκολα να επικοινωνήσει μαζί σας.

Τύποι και είδη αριθμών στο σενάριο

θεατρική παράσταση.

Η δομή του αριθμού είναι πανομοιότυπη με τη δομή κάθε δραματικής δράσης. Θα πρέπει να υπάρχει ένα είδος εκθετικής στιγμής, το απαραίτητο σημείο εκκίνησης για τη δράση. Μια παράσταση δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς ανάπτυξη, η ένταση της οποίας εξαρτάται από τα συγκεκριμένα καθήκοντα του σκηνοθέτη. Η κορύφωση στο τεύχος εκφράζεται τις περισσότερες φορές ως ένα αντίθετο κάταγμα, χωρίς το οποίο δεν μπορεί να υπάρξει η απαραίτητη πληρότητα της εξέλιξης ολόκληρου του σεναρίου. Ο αριθμός ολοκληρώνεται, κατά κανόνα, με μια επιτρεπτική στιγμή, που οδηγεί τη δράση σε σχετική πληρότητα.

Ο αριθμός πρέπει να είναι σχετικά μικρός σε ένταση, αλλά όχι μικρός. Η διάρκειά του εξαρτάται άμεσα από τη λειτουργία, το σκοπό, το έργο του στη γενική λύση του θέματος της θεατρικής παράστασης: ούτε λιγότερο ούτε περισσότερο από αυτό που του αναλογεί η καλλιτεχνική λογική.

Η επόμενη απαίτηση για τον αριθμό είναι η υψηλή συγκέντρωση περιεχομένου: σε εξαιρετικά σύντομο χρονικό διάστημα, πρέπει να δώσετε τις μέγιστες πληροφορίες και όχι απλώς να μεταφέρετε πληροφορίες στον θεατή, αλλά να τις οργανώσετε καλλιτεχνικά με σκοπό τη συναισθηματική και αισθητική επίδραση.

Σε αντίθεση με έναν αριθμό ποπ συναυλίας, ένα νούμερο στο σενάριο μιας θεατρικής παράστασης πρέπει με τον ένα ή τον άλλο τρόπο να συμμετέχει στη λύση του γενικού θέματος. Επομένως, απαιτείται μια σαφής γενική κατεύθυνση από τον αριθμό, επικοινωνία με άλλους αριθμούς.

Οποιαδήποτε ταξινόμηση στην τέχνη είναι ελλιπής και ως εκ τούτου είναι δυνατό να ξεχωρίσουμε συγκεκριμένες ομάδες και ομάδες ειδών εδώ, εστιάζοντας μόνο στους αριθμούς που συναντάμε συχνά στα σενάρια των θεατρικών παραστάσεων.

Η πρώτη ομάδα ειδών θα πρέπει να περιλαμβάνει καθομιλουμένη (ή ομιλία)αριθμοί. Τοτε ΠΗΓΑΙΝΕ μουσικό, πλαστικό-χορογραφικό, μικτή, «πρωτότυπη»αριθμοί. Μπορεί να υπάρχουν περισσότερες ομάδες, τα ονόματά τους μπορεί να είναι πιο ακριβή, αλλά η ουσία της διαίρεσης δεν θα αλλάξει από αυτό. Και χωρίς συγκεκριμένα χαρακτηριστικά είναι αδύνατο να καθιερωθούν ιδιαιτερότητες του είδους.

Λοιπόν, ποια είδη αριθμών συναντάμε στις θεατρικές παραστάσεις;

Ένας αρκετά κοινός και δραματικά πλήρως ανεπτυγμένος αριθμός στο σενάριο για μια θεατρική παράσταση είναι σκηνή.Στα γαλλικά, αυτή η έννοια αντιστοιχεί στους όρους etude, crocs, στα αγγλικά - σκίτσο.

Σύμφωνα με τον διαχωρισμό του είδους που υιοθετείται στη θεωρία του δράματος, οι σκηνές μπορεί να είναι δραματικές, μελοδραματικές, κωμικές, τραγικές, φαρσικές κ.λπ.

Διάλειμμα- είδος από την ομάδα αριθμών συνομιλίας.

Υπήρχαν ιντερμέδια στο μεσαιωνικό «σχολικό» θέατρο, και στην ιταλική κωμωδία των μασκών, και στο ισπανικό λαϊκό θέατρο του 15ου-15ου αιώνα, και αργότερα μεταξύ επαγγελματιών θεατρικών συγγραφέων. Οι παραστάσεις είναι μικρές κωμικές σκηνές που εκτελούνται μεταξύ των πράξεων ενός δραματικού έργου.

Από αμνημονεύτων χρόνων, στη Ρωσία παιζόταν ένα λαϊκό ιντερμέδιο.

Στις μέρες μας, το ιντερμέδιο είναι μια δημοφιλής μορφή του λεγόμενου «μικρού δράματος» της σκηνής, της τηλεόρασης, του ραδιοφώνου. Στη σκηνή και στις θεατρικές παραστάσεις, η παράπλευρη παράσταση παρεισφρέει, κατά κανόνα, ανάμεσα σε δύο επεισόδια.

Η φύση της παράπλευρης παράστασης είναι η αντίθεση δύο διαφορετικών απόψεων, ένα επιχείρημα. Μια τέτοια σύγκρουση συμβάλλει με τον καλύτερο τρόπο στην καλλιτεχνική αποκάλυψη του κύριου θέματος του σεναρίου της θεατρικής παράστασης.

Το ιντερλούδιο ως μορφή ψυχαγωγίας είναι πιο διαδεδομένο σε ταραχές και καλλιτεχνικά προγράμματα. Και είναι ακριβώς εδώ που η παρανόηση του είδους και της φύσης του αριθμού οδηγεί τις περισσότερες φορές σε λάθος υπολογισμούς.

Συχνά το πρόγραμμα της θεατρικής παράστασης «τσιμεντώνεται» από τους παρουσιαστές -κατά κανόνα δύο διασκεδαστές ταυτόχρονα. Αυτός είναι ένας διασκεδαστής διπλών, ακολουθώντας τα είδη των προφορικών αριθμών που εξετάζονται.

Οι μακρινοί προκάτοχοι των διασκεδαστών μας είναι οι υπεύθυνοι του λαϊκού θαλάμου - «κράχτες», «μπαλκόνι», «αντλημένοι κωμικοί» - μάγισσες και τολμηροί σατιρικοί.

Σε αντίθεση με την ποπ, ο διασκεδαστής σε ζευγάρια στη θεατρική παράσταση έχει τις περισσότερες φορές πιο περίπλοκες λειτουργίες και το βάρος του στη δημοσιότητα της ταύτισης μιας ιδέας είναι πολύ σημαντικό.

Ένα άλλο είδος αριθμού συνομιλίας - μονόλογος.

Μπορείτε να συνδεθείτε στο ίδιο είδος και λυρικό ποίημα.

Οι μονόλογοι και τα λυρικά ποιήματα στο σενάριο μιας θεατρικής παράστασης μπορεί να είναι είτε ξεχωριστοί συμπληρωμένοι αριθμοί είτε ένα είδος συνδέσεων μεταξύ τους. Αλλά, φυσικά, ένας μονόλογος ως αριθμός διαφέρει από έναν μονόλογο-σύνδεσμο - ο αριθμός έχει μια μεγάλη δραματική πληρότητα, απαιτείται μια κορύφωση σε αυτό, καθώς και ένα κομμάτι επίλυσης.

Ένας μονόλογος μπορεί να είναι τόσο σε πεζογραφία όσο και σε ποίηση και να συνδυάζει ποίηση και πεζογραφία.

Είναι δύσκολο να βρεις τα δομικά στοιχεία του αριθμού σε ένα μικρό λυρικό ποίημα. Συχνά όμως τα λυρικά ποιήματα, ενωμένα σε κύκλους, έχουν το δικό τους εσωτερικό δράμα και γίνονται αντιληπτά ως σύνολο. Σε τέτοιες περιπτώσεις, αναλαμβάνουν πραγματικά την πληρότητα του αριθμού.

Το επόμενο από τα θεωρούμενα είδη προφορικού αριθμού είναι burime.Πρόκειται για ένα ποιητικό παιχνίδι στο οποίο ο ερμηνευτής συνθέτει στίχους για τις ρίμες που θέτει το κοινό. Το Burime είναι σχετικά σπάνιο ως παράσταση στο σενάριο για μια θεατρική παράσταση. Αλλά αυτό το είδος της ποπ αρτ δεν αντενδείκνυται ούτε σε agitational-καλλιτεχνικές ούτε σε άλλες παραστάσεις και μπορεί να είναι ένα από τα πιο επιτυχημένα μέσα για τη συμμετοχή του κοινού στη δράση, ενισχύοντας την προσοχή του. Επιπλέον, είναι γεμάτος με σημαντικές δημοσιογραφικές ευκαιρίες.

Αναφερόμαστε στην ομάδα των μουσικών αριθμών, καταρχήν, μουσικός αριθμός συναυλίας.Η πληρότητά του οφείλεται στην ίδια τη μουσική φόρμα. Εάν, ωστόσο, ένα απόσπασμα από ένα μεγάλο έργο ληφθεί ως αριθμός, τότε θα πρέπει να είναι σχετικά ολοκληρωμένο, αφήνοντας μια ολιστική εντύπωση.

Το αγαπημένο είδος μουσικού αριθμού των ανθρώπων - ποιηματάκι.Χαρακτηριστικά του είναι η επικαιρότητα, η εξαιρετική συντομία, η εκφραστικότητα της μορφής και η ικανότητα του περιεχομένου. Ένα ditty, που δημιουργήθηκε πάνω σε ένα συγκεκριμένο υλικό, είναι ένα αναντικατάστατο είδος από άποψη αποτελεσματικότητας. Η ομιλία σε δίλημμα ακούγεται πάντα εξατομικευμένη, καλλιτεχνικά δικαιολογημένη, όπως η ομιλία ενός συγκεκριμένου ατόμου ή ως διάλεκτος χαρακτηριστική μιας συγκεκριμένης περιοχής, περιοχής ή περιοχής.

Το λακωνικά εκφρασμένο περιεχόμενο στο τετράστιχο αντιστοιχεί σε μια καθαρή σύνθεση που καθορίζεται από τη μορφή και τη δομή του τετράστιχου. Ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτής της φόρμας είναι ο οργανικός συνδυασμός του συνομιλητικού τονισμού με τη μουσική δομή. Συνολικά, ο αριθμός ditty κατασκευάζεται ως ένα αποτελεσματικό στοιχείο του προγράμματος, ολοκληρωμένο μέσα του.

Κατά το τραγούδι, η τετράστιχη στροφική στροφή υποδιαιρείται σε δύο ημιστροφικά με μια βαθιά παύση στη μέση. Η παύση προετοιμάζει μια νέα, συνήθως απροσδόκητη στροφή, την επίλυση του θέματος που «δηλώνεται» στην αρχή. Κατά κανόνα, το πρώτο δίστιχο παίζει τον ρόλο της αρχής· παρέχει, λες, την αρχή μιας λυρικής αφήγησης. το δεύτερο δίστιχο είναι η κατάληξη: η ανάπτυξη του θέματος και το τελικό συμπέρασμα. Αυτή η δραματική δομή του ditty είναι που το κάνει ένα εξαιρετικά εκφραστικό, αποτελεσματικό είδος, εύκολα αντιληπτό από τους ακροατές.

Τα Chastooshkas με «επιφυλάξεις» έχουν μεγάλη δύναμη συναισθηματικού αντίκτυπου. Για παράδειγμα:

Σήμερα οι γυναίκες έχουν μεγάλη εκτίμηση:

Στο σπίτι όλα είναι πάνω τους,

Και μάλιστα στη δουλειά

Δουλεύουν σκληρά για δύο.

- Αλλά το ασθενές φύλο! ..

Τα κοινά είδη των μουσικών αριθμών περιλαμβάνουν μουσικό φειγιέκαι αριθμός δίστιχο... Πρόκειται για τραγούδια χιουμοριστικού περιεχομένου, τις περισσότερες φορές σατυρικού περιεχομένου, με λίγο πολύ ολοκληρωμένη, αποτελεσματική δομή. Στους στίχους σημαντικό ρόλο παίζει ένα σταθερό ρεφρέν (ρεφρέν), το οποίο, σε συνδυασμό με ολόκληρο το κείμενο, τονίζει την κύρια ιδέα του αριθμού.

Μερικές φορές παροιμίες, ρητά ή γραμμές από δημοφιλή τραγούδια χρησιμοποιούνται ως ρεφρέν. Οι στίχοι εκτελούνται πάντα σε μουσική με ρετσιτατίβα, διάλεκτο.

Η ομάδα των πλαστικών-χορογραφικών αριθμών περιλαμβάνει, καταρχάς, παντομίμα και πλαστικό σκίτσο (ή αριθμός).

Παντομίμακαι η ίδια μπορεί να είναι ένα συστατικό, ένα στοιχείο μιας πλαστικής παράστασης, αλλά τις περισσότερες φορές είναι μια παραδοσιακά καθιερωμένη μορφή παράστασης με ξεχωριστές σκηνές πλοκής. Στη Ρωσία, η παντομίμα ήταν μέρος πολλών λαϊκών παιχνιδιών και τελετουργιών. Κατέλαβε εξέχουσα θέση στα θέατρα και τα τσίρκα. Η σοβιετική σχολή της παντομίμας χαρακτηρίζεται από την επιθυμία να εκφράσει τα ανθρώπινα συναισθήματα, να δείξει διάφορες ψυχολογικές καταστάσεις μέσα από τον ακριβή πλαστικό χαρακτηρισμό της εικόνας.

Πλαστικό σκίτσοΕίναι μια ευρύτερη έννοια από την παντομίμα. Αυτός ο αριθμός μπορεί να περιλαμβάνει χορό, και στοιχεία ακροβατικών και άλλων ασκήσεων αθλητισμού και ψυχαγωγίας, και διαλόγους, και ένα τραγούδι, και όπως αναφέρθηκε παραπάνω, μια παντομίμα, μια σκηνή παντομίμας. Η γενική διάταξη αυτού του τύπου δωματίου θα πρέπει να αναπτυχθεί από τον σεναριογράφο.

Συνθετικά, ο αριθμός χτίζεται λαμβάνοντας υπόψη την αποτελεσματική δομή (έχει έκθεση, ανάπτυξη δράσης, κορύφωση και φινάλε). Η σύνθεση πλαστικών, παντομίμας, τραγουδιών σε έναν αριθμό είναι ένα πολύ χαρακτηριστικό φαινόμενο για τις σύγχρονες θεατρικές παραστάσεις. Αυτό είναι απόδειξη ότι ένας μεικτός αριθμός για το δράμα των θεατρικών παραστάσεων είναι ο πιο αποδεκτός.

«Καθώς γίνονται πιο πολύπλοκα στην πλοκή και το περιεχόμενό τους, τα μεμονωμένα συλλογικά παιχνίδια αφήνουν το φουαγιέ και την αίθουσα στη σκηνή και παίρνουν μια νέα μορφή παιχνιδιού. Αυτές οι παραστάσεις περιλαμβάνουν διαγωνισμούς θεατρικού παιχνιδιού. Έχουν μια καλά ανεπτυγμένη σεναριακή-λογοτεχνική βάση και περιλαμβάνουν πολλή δουλειά του σκηνοθέτη-διοργανωτή. Ορισμένες εργασίες σε αυτή την περίπτωση δεν μπορούν να εκτελεστούν από τους συμμετέχοντες αυτοσχεδιαστικά - απαιτούν προκαταρκτική προετοιμασία και πρόβες. (Ikonnikova SN και Αντεπιστέλλον Μέλος της Ακαδημίας Παιδαγωγικών Επιστημών της ΕΣΣΔ Καθ. VI Chepeleva Club Science. Textbook - M. "ENLIGHTENING" 1980.)

Οι διαγωνισμοί παιχνιδιών είναι σχεδόν πάντα περίπλοκοι. Απαιτούν από τους συμμετέχοντες ευρυμάθεια, ευρηματικότητα, καλλιτεχνικές και εικαστικές δεξιότητες, σωματική επιδεξιότητα, ευρηματικότητα. Το υψηλό θεαματικό κύρος αυτών των εκδηλώσεων οφείλεται στην πρωτοτυπία τους. Σε αυτά, πρακτικά δεν υπάρχει στερεότυπο στη χρήση των εργασιών και, κατά συνέπεια, στο περιεχόμενο της αναπτυσσόμενης δράσης. Μόνο η ίδια η ιδέα των αγώνων παιχνιδιών και ορισμένα από τα δομικά τους στοιχεία είναι παραδοσιακά.

Ένας από τους απλούστερους τύπους διαγωνισμού παιχνιδιών είναι μια βραδιά με αστείες ερωτήσεις. Μια τέτοια βραδιά είναι ένα λεπτομερές και κάπως θεατρικό κουίζ. Κατά κανόνα, οι βραδιές ερωτήσεων είναι θεματικές και καλύπτουν έναν συγκεκριμένο τομέα της ανθρώπινης δραστηριότητας (αθλητισμός, λογοτεχνία, τέχνη κ.λπ.). Το περιεχόμενο της βραδιάς εμπλουτίζεται σημαντικά εάν οι μελλοντικοί συμμετέχοντες λάβουν εκ των προτέρων έναν γενικό θεματικό προσανατολισμό.

Οι διαγωνισμοί-πλειστηριασμοί δεν είναι λιγότερο διαδεδομένοι στην πρακτική του συλλόγου. Ένας τέτοιος διαγωνισμός είναι μια σειρά θεματικών ερωτήσεων και εργασιών, με τις οποίες οι παρουσιαστές απευθύνονται στους συμμετέχοντες του διαγωνισμού παιχνιδιού. Τα καθήκοντα τέτοιων διαγωνισμών χτίζονται με την προσδοκία θεαματικά αποτελεσματικών απαντήσεων, για τη χρήση ορατών χαρακτηριστικών του ανταγωνισμού.

Μια άλλη μορφή διαγωνισμού θεατρικού παιχνιδιού είναι ο διαγωνισμός των εύθυμων και πολυμήχανων. Χαρακτηριστικό γνώρισμα τέτοιων διαγωνισμών είναι η περιεκτικότητα-οργανωτική πολυπλοκότητα. Περιλαμβάνουν στοιχεία ενός κουίζ, επιθεώρησης συναυλιών, αθλητικών αγώνων, διασκεδαστικής σκυταλοδρομίας κ.λπ. Χιούμορ, επινοητικότητα, πολυμάθεια - αυτές είναι οι βασικές αρχές στις οποίες βασίζεται το KVN. Διακρίνονται από φωτεινή θεατρικότητα και ως εκ τούτου είναι ιδιαίτερα συμφέρουσες από άποψη ψυχαγωγίας.

Μια ιδιαίτερη θέση στο σύστημα των διαγωνισμών τυχερών παιχνιδιών καταλαμβάνουν διαγωνισμοί που έχουν τεθεί σε εφαρμογή με τα ονόματα "Έλα, κορίτσια!", "Έλα, παιδιά!". Σύμφωνα με τις φυσικές, επαγγελματικές και άλλες δυνατότητες και χαρακτηριστικά των συμμετεχόντων, προσανατολίζονται διαφορετικά ως προς το περιεχόμενο, αν και έχουν πολλά κοινά ως προς τον προσανατολισμό και τη μεθοδολογία. Στο διαγωνισμό για κορίτσια, η κύρια έμφαση δίνεται σε εργασίες που αποκαλύπτουν γνώσεις σε διάφορους τομείς της τέχνης, παιδαγωγική ετοιμότητα, ικανότητα να ντύνονται όμορφα, καθημερινή επινοητικότητα κ.λπ. Στο διαγωνισμό για τους άνδρες, την κύρια θέση καταλαμβάνουν αγώνες τεχνικής κατάρτισης, γνώσης της αυτοκινητοβιομηχανίας, δύναμης, επιδεξιότητας, κατοχής αθλητικών όπλων κ.λπ.

Υπάρχουν επίσης αρκετοί άλλοι θεατρικοί διαγωνισμοί στην πράξη: το τουρνουά των καταλαβαίνων, «Who's Who», «Προσοχή - στην αρχή» κ.λπ. Όπως όλα όσα σχετίζονται με λαϊκές ερασιτεχνικές παραστάσεις, οι διαγωνισμοί παιχνιδιών αλλάζουν και βελτιώνονται συνεχώς.

Ας σταθούμε στους βασικούς κανόνες για τη διοργάνωση θεατρικών διαγωνισμών.

Η φύση των εργασιών του διαγωνισμού απαιτεί μια ευέλικτη γνώση από τους ομιλητές: πρέπει κανείς να γνωρίζει τις τελευταίες καινοτομίες στην επιστήμη, την τέχνη, την ποικιλία κ.λπ. Σε κανένα άλλο παιχνίδι και ψυχαγωγία δεν υπάρχει τέτοιο περιθώριο για αυτοσχεδιασμό, ερασιτεχνική απόδοση, δημιουργική αυτο- έκφραση. Ταυτόχρονα, ο αυτοσχεδιασμός εδώ απαιτεί προσεκτική προκαταρκτική προετοιμασία: λίγες εβδομάδες πριν από τον διαγωνισμό, επιλέγεται η σύνθεση της ομάδας, προετοιμάζονται τα κείμενα μελλοντικών παραστάσεων, ερωτήσεις και εργασίες για τους αντιπάλους και γίνονται πρόβες. Ο διαγωνισμός είναι μια μακροχρόνια εκδήλωση που περιλαμβάνει μια μακρά περίοδο προβών.

Οι ομάδες που συμμετέχουν σε διαγωνισμούς παιχνιδιών διαφέρουν θεμελιωδώς από τις ομάδες που δημιουργήθηκαν τυχαία σε άλλα παιχνίδια: εδώ η ομάδα αντιπροσωπεύει πάντα μια πραγματική ομάδα (φυτό, εργαστήριο, ομάδα, εκπαιδευτικό ίδρυμα).

Εκτός από την ομάδα, ένας μεγάλος αριθμός εθελοντών βοηθών από τα μέλη αυτής της ομάδας συμμετέχουν στην τροχιά των διαγωνισμών τυχερών παιχνιδιών. Συμμετέχουν στον καθορισμό της σύνθεσης των ομιλητών, βοηθούν στην εργασία για το σπίτι, προσφέρουν ερωτήσεις στους αντιπάλους, εξετάζουν και συζητούν όλα όσα έχει προετοιμάσει η ομάδα τους και, τέλος, στηρίζουν τα δικά τους στη διαδικασία του διαγωνισμού.

Στην πράξη υπάρχουν δύο βασικοί τρόποι διεξαγωγής θεατρικών αγώνων.

Σε μία περίπτωση, πολλές ομάδες που εκπροσωπούν επιχειρήσεις, εγκαταστάσεις παραγωγής και ομάδες εκπαίδευσης συμμετέχουν στην κλήρωση. Ανάλογα με τον αριθμό των ομάδων και το υιοθετημένο σύστημα (Ολυμπιακό ή κυκλικό), η αγωνιστική περίοδος μπορεί να διαρκέσει διαφορετική χρονική περίοδο, αλλά συνήθως είναι αρκετά μεγάλη, αρκετούς μήνες. Σε αυτή την περίπτωση, οι ομάδες συναντώνται σε προκαθορισμένες ώρες και ημέρες (κάθε εβδομάδα, δεκαετία, μήνα). Ένας ή δύο αγώνες διεξάγονται κατά τη διάρκεια της βραδιάς του παιχνιδιού.

Και η δεύτερη επιλογή: σε ένα συνηθισμένο βράδυ ανάπαυσης ή σε μια μαζική γιορτή, δημιουργούνται δύο ομάδες με αυτοσχεδιαστική σειρά και διεξάγεται ένα τουρνουά blitz μεταξύ τους. Η διάρκειά του είναι μικρή και οι εργασίες σχετικά απλές, αφού αυτός ο διαγωνισμός είναι μόνο μέρος μιας μεγαλύτερης διοργάνωσης.

Ως αποτέλεσμα οποιουδήποτε διαγωνισμού, πρέπει να προσδιοριστεί ένας νικητής. Αυτό το καθήκον ανατίθεται στην κριτική επιτροπή, τα μέλη της οποίας πρέπει να έχουν αυστηρή αντικειμενικότητα, κατανόηση της ουσίας των εργασιών, πολυμάθεια, αισθητική γεύση και αίσθηση του χιούμορ. Οι διαιτητές πρέπει να λαμβάνουν υπόψη όχι μόνο τις γνώσεις, αλλά και το πνεύμα, την επινοητικότητα, την εφευρετικότητα, το γενικό στυλ συμπεριφοράς των ομάδων και των φιλάθλων. Οι άμεσοι υπεύθυνοι του διαγωνισμού είναι οι παρουσιαστές, συνήθως δύο από αυτούς. Οι παρουσιαστές χρησιμεύουν επίσης ως σύνδεσμος μεταξύ της κριτικής επιτροπής, των ομάδων και του κοινού.

Με όλη την ποικιλία των ανταγωνιστικών προγραμμάτων, τα κοινά δομικά στοιχεία διακρίνονται ξεκάθαρα σε αυτά. Αυτά περιλαμβάνουν: τελετουργική είσοδο των ομάδων - προθέρμανση - έλεγχος εργασίας - διαγωνισμοί για οπαδούς - απαντήσεις σε ερωτήσεις κριτικής επιτροπής, παρουσιαστών και αντιπάλων - διαγωνισμοί αυτοσχεδιασμού - σύνοψη - πανηγυρική ολοκλήρωση του διαγωνισμού.

Το τελετουργικό των χαιρετισμών σε κριτές και αντιπάλους ήρθε σε αγώνες παιχνιδιών από αθλητικούς αγώνες. Ωστόσο, εάν στον αθλητισμό, οι χαιρετισμοί γίνονται με αυστηρά αγιοποιημένες μορφές, τότε στους αγώνες συλλόγου μόνο το ίδιο το γεγονός του χαιρετισμού παραμένει αμετάβλητο και το συγκεκριμένο περιεχόμενο και η μορφή του είναι ο καρπός της εφεύρεσης των συμμετεχόντων. Εδώ συνυπάρχουν αστείοι πνευματισμοί με αναφορές για επιτυχίες παραγωγής, φιλικά κινούμενα σχέδια μπορούν να εναλλάσσονται με σατιρικές καταγγελίες. Συχνά όλα τα είδη τελετουργικών τελετών διακωμωδούνται ή επαναλαμβάνονται ειρωνικά: κάλεσμα σε ιπποτική μονομαχία, παρουσίαση πρεσβευτών, παρουσίαση επιστολών κ.λπ.

Ένα από τα κεντρικά σημεία πολλών διαγωνισμών τυχερών παιχνιδιών είναι ο έλεγχος των εργασιών για το σπίτι. Όπως υποδηλώνει το όνομα, αυτές οι εργασίες προετοιμάζονται αρκετά εκ των προτέρων. Όλες οι ομάδες που συμμετέχουν συνήθως λαμβάνουν το ίδιο θέμα. Το καθήκον της ομάδας είναι να το αναπτύξει έξυπνα. Η εργασία για το σπίτι, η οποία προετοιμάζεται χωρίς βιασύνη, παρέχει τις καλύτερες ευκαιρίες για επίδειξη υψηλού ιδεολογικού και καλλιτεχνικού επιπέδου στην επίλυση ενός θέματος.

Το κύριο μέρος του διαγωνισμού αποτελείται από μια σειρά διαγωνισμών αυτοσχεδιασμού. Σε αυτήν την περίπτωση, οι συμμετέχοντες μαθαίνουν για την εργασία ήδη κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού και, ως εκ τούτου, δεν μπορούν να προετοιμαστούν εκ των προτέρων για την υλοποίησή της. Ορισμένες εργασίες πρέπει να ολοκληρωθούν αμέσως, ενώ σε άλλες δίνεται χρόνος προετοιμασίας.

Πολύ ποικίλο διαγωνισμούς τέχνης... Ορισμένες εργασίες εδώ στοχεύουν στη δοκιμή της καλλιτεχνικής ευρυμάθειας, άλλες είναι εξ ολοκλήρου σχεδιασμένες για ευφυΐα και άλλες απαιτούν καλλιτεχνικές και δημιουργικές ή εκτελεστικές ικανότητες, ανεπτυγμένη φαντασία.

Οι επιστημονικές και τεχνικές εργασίες, καθώς και οι ευφυείς αποφάσεις για θέματα της καθημερινότητας, γίνονται όλο και πιο συχνές στους διαγωνισμούς. Ορισμένες εργασίες απαιτούν σωματική επιδεξιότητα, γρήγορη αντίδραση κ.λπ.

Είναι αδύνατο να απαριθμήσουμε, πόσο μάλλον να περιγράψουμε, όλα τα είδη εργασιών για ομάδες και φιλάθλους, και δεν είναι καθόλου απαραίτητο. Πρωτοτυπία, ποικιλία, έκπληξη - αυτά είναι τα κύρια πλεονεκτήματα και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτής της δημοφιλής διασκέδασης.

Οι διαγωνισμοί αστείων παιχνιδιών έχουν εξαιρετικές ψυχαγωγικές και εκπαιδευτικές ευκαιρίες. Είναι σημαντικό μόνο να καταλάβουμε γιατί οι άνθρωποι αστειεύονται. Υπάρχει κίνδυνος να γλιστρήσετε από την πραγματική εξυπνάδα σε κενή κοροϊδία. Ως ένας από τους κύριους διοργανωτές διαγωνισμών παιχνιδιών, ένας πολιτιστικός εργαζόμενος πρέπει πάντα να θυμάται ότι αυτό δεν είναι μόνο ψυχαγωγία, αλλά και ένα ισχυρό εκπαιδευτικό εργαλείο.

Οι αριθμοί του αρχικού είδους, όπως συνήθως αποκαλούνται στην πρακτική των παραστάσεων, αναφέρονται στην πραγματικότητα στο είδος και αυτό, με τη σειρά του, χωρίζεται σε είδη: εκκεντρικότητα, μαγικά κόλπα, μπουφές, παίξιμο σε ασυνήθιστα μουσικά όργανα, ονοματοποιία, δημοφιλή στάμπα, τανταμορσκ κ.λπ. Ας εξετάσουμε μόνο μερικά από αυτά.

Ο Λούμποκ ονόμασε λαϊκές εικόνες, τυπωμένες από σανίδες φλαμουριάς (bast) και απεικονίζουν παραμυθένιες, καθημερινές, στρατιωτικές, βιβλικές πλοκές.

Στις αρχές του 20ου αιώνα, στις κουρτίνες και τα σκηνικά των πρώτων ρωσικών θεάτρων μινιατούρας, άρχισαν να αναπαράγονται σατιρικά και απλά κωμικά θέματα με τον τρόπο των λαϊκών εκτυπώσεων. Όμως στο σημείο που επρόκειτο να απεικονιστούν τα πρόσωπα, έγιναν σχισμές στην κουρτίνα και οι ηθοποιοί έβαζαν το κεφάλι τους μέσα σε αυτές. Έτσι, έγινε δυνατό να αναπαραχθούν ένα είδος παράπλευρων παραστάσεων και διαλόγων μεταξύ των «τραβηχτών» χαρακτήρων. Μερικές φορές οι ηθοποιοί δεν χώνουν μόνο το κεφάλι τους στις σχισμές, αλλά και τα χέρια και τα πόδια τους.

Σε σύγχρονες αναπαραστάσεις διαφόρων ειδών, μερικές φορές καταφεύγουν και σε νάρθηκα. Η κουρτίνα απεικονίζει ένα λεωφορείο, τρένο ή αεροπλάνο ή κάποια ομάδα χαρακτήρων και οι ερμηνευτές χώνουν το κεφάλι τους μέσα από τα παράθυρα των άμαξων, τις φινιστρίνιες κ.λπ.

Μια ποικιλία από δημοφιλείς εκτυπώσεις είναι φανταχτερή. Η ουσία της τεχνικής είναι η εξής: εκτός από το πρόσωπο, οι ερμηνευτές περνούν τα χέρια τους από τις υποδοχές της κουρτίνας, που φορούν παντελόνια και μπότες. Με άλλα λόγια, τα χέρια του ηθοποιού αντιπροσωπεύουν τα πόδια του χαρακτήρα. Αποδεικνύεται ότι το κεφάλι είναι κανονικού μεγέθους και τα πόδια είναι μικρά. Συνήθως τοποθετείται ένας πάγκος μπροστά από την κουρτίνα στη σκηνή, στον οποίο ακουμπούν τα «πόδια». Έτσι, ο νάνος έχει την ευκαιρία να χορέψει στον πάγκο - αυτό είναι το κύριο τέχνασμα. Και αν ένας άλλος ερμηνευτής (αόρατος στον θεατή) κολλήσει τα χέρια του πάνω από τους ώμους του πρώτου καλλιτέχνη σε άλλες υποδοχές, τότε ένα άτομο που είναι ορατό στο κοινό θα έχει επίσης χέρια με τεράστια χέρια δυσανάλογα με το σώμα του. (Chechetin A.I. Βασικές αρχές θεατρικών παραστάσεων: ιστορία και θεωρία. Ένα εγχειρίδιο για φοιτητές των ινστιτούτων πολιτισμού. - M .: Εκπαίδευση, 1981. - 192 σελ.)

Φυσικά, θα ήταν αδύνατο να χαρακτηριστούν όλες οι ποικιλίες του είδους των αριθμών, ναι, και ελάχιστα απαραίτητο, αφού, αντανακλώντας διάφορες πτυχές της πραγματικότητας, είναι οι πιο «ρευστές», μεταβλητές, ειδικά στις τέχνες που συνθέτουν ετερογενή μέσα έκφρασης. Αυτό έχει άμεση σχέση με τους αριθμούς στις θεατρικές παραστάσεις. Δεν είναι τυχαίο ότι, δημιουργώντας έναν συγκεκριμένο αριθμό, ερασιτέχνες καλλιτέχνες ή φοιτητές δυσκολεύονται συχνά να ορίσουν την ποικιλία του είδους του. Καθαρά πρακτικά, όταν ορίζουμε το είδος ενός κομματιού, είναι καλύτερο να εστιάσουμε στο «κυρίαρχο», στην κύρια σύνθεση των καλλιτεχνικών εκφραστικών του μέσων.

Συμπέρασμα.

Ως αποτέλεσμα, μπορούν να εξαχθούν τα ακόλουθα συμπεράσματα:

Η λέξη θεατροποίηση μπορεί να σημαίνει μόνο έναν οργανικό συνδυασμό μη θεατρικού, ζωτικού, υλικού και καλλιτεχνικού, εικονιστικού υλικού που σχετίζεται άμεσα με την παραγωγική πρακτική και την καθημερινή ζωή των ανθρώπων. Αυτός ο συνδυασμός, αυτή η συγχώνευση του ντοκιμαντέρ και της μυθοπλασίας δημιουργείται με στόχο μια ορισμένη απήχηση στο κοινό.

Ένα είδος σημαίνει ένα συγκεκριμένο είδος μιας συγκεκριμένης μορφής τέχνης. Σε αντίθεση με το γένος και το είδος, η κατηγορία του είδους αποδεικνύεται η πιο συγκεκριμένη και εξαιρετικά μεταβλητή.

Είδη θεατρικών παραστάσεων: ταραχή και καλλιτεχνική παράσταση, λογοτεχνική και μουσική σύνθεση, θεματική βραδιά, μαζικό θεατρικό φεστιβάλ.

Η ταραχή και η καλλιτεχνική παράσταση ως είδος θεατρικής παράστασης έχει την ιδιαιτερότητά της: είναι πρώτα απ' όλα ταραχή και προπαγάνδα με θεατρικά και καλλιτεχνικά μέσα.

Η λογοτεχνική και μουσική σύνθεση είναι ένα από τα είδη θεατρικής παράστασης, όπου κυρίως λογοτεχνικά, καλλιτεχνικά και μουσικά στοιχεία συνδυάζονται οργανικά για να επηρεάσουν σκόπιμα και πιο παραγωγικά το μυαλό και τα συναισθήματα του θεατή.

Η θεματική βραδιά είναι μια σκηνική σύνθεση με μια εξαιρετικά συγκεκριμένη ντοκιμαντέρ πλοκή, με αληθινούς, όχι φανταστικούς χαρακτήρες.

Το μαζικό θεατρικό φεστιβάλ αντικατοπτρίζει σημαντικά γεγονότα στη ζωή μιας μεγάλης κοινότητας ανθρώπων, και μερικές φορές σε εθνική και παγκόσμια κλίμακα.

Στο σενάριο της θεατρικής παράστασης, ο αριθμός μπορεί να οριστεί ως ένα ξεχωριστό τμήμα της δράσης, το οποίο έχει τη δική του εσωτερική δομή.

Οποιαδήποτε ταξινόμηση στην τέχνη είναι ελλιπής και ως εκ τούτου είναι δυνατό να ξεχωρίσουμε συγκεκριμένες ομάδες και ομάδες ειδών εδώ, εστιάζοντας μόνο στους αριθμούς που συναντάμε συχνά στα σενάρια των θεατρικών παραστάσεων.

Η πρώτη ομάδα ειδών θα πρέπει να περιλαμβάνει αριθμούς συνομιλίας (ή ομιλίας). Ακολουθούν μουσικά, πλαστικά-χορογραφικά, μικτά, «πρωτότυπα» νούμερα.

Είδη της συγκεκριμένης ομάδας αριθμών συνομιλίας: σκηνή, ενδιάμεσο, παράσταση σε ζευγάρια, πηγή.

Είδη μουσικών αριθμών: μουσικός αριθμός συναυλίας, ditty, μουσικό φειγιέ, αριθμός δίστιχο.

Είδη πλαστικών χορογραφικών παραστάσεων: παντομίμα και πλαστικό etude.

Είδη της ομάδας ειδών «πρωτότυποι αριθμοί»: εκκεντρικότητα, μαγικά κόλπα, μπουφονισμός, παίξιμο ασυνήθιστων μουσικών οργάνων, ονοματοποιία, δημοφιλείς εκτυπώσεις, τανταμόρσκ κ.λπ.

Η εμπλοκή του κοινού στην άμεση δράση της θεατρικής παράστασης είναι ένα από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτού του είδους τέχνης. Επομένως, είναι εδώ που ο αριθμός του παιχνιδιού στις διάφορες μορφές του είδους (που αναφέρεται είτε σε μικτούς είτε σε «πρωτότυπους» αριθμούς) είναι ευρέως διαδεδομένος.

Καθώς γίνονται πιο πολύπλοκα ως προς την πλοκή και το περιεχόμενό τους, τα μεμονωμένα συλλογικά παιχνίδια αφήνουν το φουαγιέ και την αίθουσα στη σκηνή και παίρνουν μια νέα μορφή παιχνιδιού. Αυτές οι παραστάσεις περιλαμβάνουν διαγωνισμούς θεατρικού παιχνιδιού.

Φυσικά, θα ήταν αδύνατο να χαρακτηριστούν όλες οι ποικιλίες του είδους των αριθμών, ναι, και ελάχιστα απαραίτητο, αφού, αντανακλώντας διάφορες πτυχές της πραγματικότητας, είναι οι πιο «ρευστές», μεταβλητές, ειδικά στις τέχνες που συνθέτουν ετερογενή μέσα έκφρασης.